原创节目（共11篇）
原创节目 篇1
近两年, 各家卫视引进海外模式蔚然成风, 造成的节目“撞脸”引发了业界对原创节目匮乏的焦虑。2014年这一现象发生了很大的变化, 在各家卫视的全年计划中, 原创节目的比重明显增加, 从央视新年开播《出彩中国人》、江苏卫视开播综艺真人秀《超级女兵》, 到浙江卫视即将推出明星美食真人秀《十二道锋味》, 原创节目开始大规模登陆荧屏, 可以预见, 国内原创节目将迎来一个发展的黄金期。
一、现象:原创节目荧屏走热
电视同质化竞争的加剧和广电总局调控规范电视节目播出, 催生了2014年电视原创节目的高调逆袭。数据显示, 今年荧屏上新增综艺节目的数量将达到100多档, 其中原创节目占据八成, 电视制作者的心态逐渐由功利回归理性, 节目模式也从“崇洋媚外”开始走向“自主创新”。 (见表1)
原创节目数量激增。在2014年各家卫视新开播的30多档节目中, 原创节目占比高达八成左右, 以绝对的数量优势压倒引进模式类节目。央视在新一轮原创节目中, 身先士卒, 开年便推出与灿星制作联手打造的大型励志公益节目《出彩中国人》和《中国好歌曲》两档原创节目, 天津卫视第一季度开播《国色天香》, 节目视角关注中国戏曲曲艺元素, 北京卫视推出体验真人秀《私人订制》, 东方卫视推出宠物竞技真人秀《狗狗冲冲冲》, 河南卫视新开播文化节目《成语英雄》。一时间, 原创节目占据了荧屏节目的绝大多数, 一改海外引进节目火爆的现状, 凸显中国电视原创节目的兴起之势。
节目类型百花齐放。2014年卫视新推出的原创节目不仅规模庞大, 在节目类型上也更加多样, 呈现百花齐放的格局。节目内容涵盖音乐、喜剧、亲子、军事等多个领域, 既有以《变形计7》为代表的品牌力作借势回归, 又有创新的原创节目推出。总体来看, 今年新推的音乐类节目出现差异化的特点, 央视《中国好歌曲》聚焦原创作品, 天津卫视《国色天香》定位歌曲改编“戏曲”;亲子类节目继续走热, 各家卫视推出《改造熊孩子》、《家有儿女》等近20档亲子节目;以《中国灯谜大会》、《中华好诗词》、《汉字英雄》为代表的文化节目正掀起新风潮, 云南卫视《中国灯谜大会》联手新媒体高调开播, 河南卫视《汉字英雄》第二季应时启动, 赢得了良好的收视口碑;以《超级笑星》、《中国喜剧星》为代表的喜剧类节目集中推出;《超级女兵》、《防务精英》等十余档军事节目火爆荧屏。多样化的节目类型为原创节目发展注入了新的活力。
加强原创节目研发。从节目研发机制上看, 卫视节目从“买版权”变成自主研发, 成为各大卫视的共识。深圳卫视今年成立创新节目研发部, 形成节目创意、节目方案、制作样片、专家评估等创新节目研发生产机制;湖南卫视、江苏卫视形成每年两次向全台征集节目研发方案的常态机制;浙江卫视成立了战略发展中心模式研发部, 并于2014年元月面向全国启动“百万征集创意”活动;央视、东方卫视等也纷纷放下身段, 广撒英雄帖, 悬赏好创意。一些节目制作公司也加强了节目研发的步伐, 世熙传媒2014年计划将模式中心现有的8人团队扩充至20人, 每年拿出20个原创节目模式, 这无疑给原创节目的持续发展提供了活水和保障。
借力借脑开放创新。在节目研发和制作方式上, 2014年电视台与节目制作公司、新媒体的合作更加频繁, 开门办台成为发展的大势所趋, 电视台通过借力制作机构、与新媒体合作等形式进行节目创新, 逐渐成为常态。灿星制作、中广天择、能量传播、乐正传媒等内容提供商成为电视台的重要合作伙伴。灿星制作包揽央视《出彩中国人》和《中国好歌曲》两档大型季播节目, 中广天择推出《超级女兵》、《热血真男儿》、《私人订制》三档节目。在创新方式上, 双方不再局限于单次合作, 而是进行长期的战略合作, 结合频道定位定向研发新节目。卫视与互联网等各种新媒体合作也更加紧密, 2014年第一季度, 《我是歌手2》、《超级女兵》、《中国好歌曲》分别在乐视网、爱奇艺和腾讯视频独播, 卫视在新媒体领域对节目话语权的争夺将更加激烈。
二、问题:卫视节目原创之惑
2014年, 各大卫视节目创新逐渐走向原创, 在业界看来是喜忧参半, 喜的是, 卫视之间引进模式的竞争终于告一段落, 开始转向自主节目研发, 改变了电视荧屏上满眼尽是舶来品的现状;忧的是, 原创节目需要一定的培养期, 我国节目模式市场尚未规范, 打造一档原创节目面临很大的风险, 这些都成为困扰电视台坚持走节目原创道路的关键因素。
原创节目收视难以保证。相比引进成熟的节目模式, 原创节目收视预期有更大的不确定性。从收视市场表现来看, 各家卫视2014年一季度推出的新节目中, 收视表现好的仍然为品牌综艺节目和模式引进节目。据尼尔森11省会城市收视排行榜显示, 《非诚勿扰》、《中国好歌曲》、《我是歌手2》、《最强大脑》、《天天向上》位居排行榜前列, 除了央视的《中国好歌曲》, 省级卫视推出的原创类节目表现并不抢眼。这些原创节目依靠拉明星、接地气的方式, 希望能保住收视, 比如《出彩中国人》拉来了李连杰、蔡明、周立波, 江苏卫视的《超级女兵》依托群众对军事节目感兴趣的贴近性带动收视。可见, 当原创节目放在全国收视平台上进行检验, 面临的市场挑战很大。
节目生产机制亟待更新。引进模式是原创的必由之路, 海外模式带给电视人更多的是制作理念的更新和生产方式的改变。浙江卫视推出的《中国好声音》就是一个从模式引进、操作程序、团队引进到产业开发, 都在中国“连锁加工”的典型代表, 这给国内电视发展理念带来了很大的冲击。目前, 国外电视节目制作过程已经形成一个清晰的、分工明确的流水线式制作体系, 每个节目制作都会总结成一套几百页厚的“制作宝典”, 完全是工业化生产流程;而国内的节目多年来一直是“小作坊式”的生产模式。为了使原创节目更好地推出, 国内电视人需要更新节目制作理念和生产方式, 与国际接轨, 才能适应整个电视市场发展的大势。
版权交易需要规范。据了解, 目前全球模式节目交易市场总额每年高达200亿元, 并且以30%以上的年增幅递增, 这些进行版权交易的节目70%以上都来自欧洲国家, 许多优秀模式节目的版权销售收益远远高于其播出广告收益。在这个巨大的市场中, 中国的模式节目输出量很少, 这与我国节目版权交易市场的机制不完善有很大的关系。由于缺乏完善的知识产权保护体系, 投入巨资制作的电视节目得不到保护, 导致电视制作方失去创新的动力。因此, 保护并规范版权, 是原创节目发展中必须解决的问题。
三、突围:卫视节目原创之路
从2013年卫视节目表现来看, 《汉字英雄》、《超级演说家》、《汉字听写大会》等一批原创节目表现亮眼, 在引进版权节目堆中抢占一席之地, 江苏卫视《非诚勿扰》、《全能星战》已经走上了版权输出的道路, 这无疑增强了2014年省级卫视加强节目原创的信心。从以前的“买进来”到以后“卖出去”, 卫视节目创新要从“购买版权”变成“自主研发”, 才能走上良性发展的道路。
差异化创新是方向。2014年, 广电总局关于限制引进模式节目政策的出台, 让人们看到电视节目的差异化和原创性是未来重点扶持的方向, 但面对中国观众已经被引进节目提高了的欣赏口味, 国内原创节目是否能满足观众的心理期待, 这是业界需要认真思考的课题。一味跟风进行模仿创新的做法已经对观众失去了吸引力, 避开强势竞争对手, 开发具有本地化特色和原创风格的电视节目, 寻求差异化创新, 是原创节目的发展方向。
版权保护是创新动力。近几年, 海外节目模式在国内声名鹊起, 一些电视台的抄袭行为也频频出现。《中国好声音》播出后, 各家卫视综艺节目中出现的“转椅子热”即为一例。很多跨国传媒公司, 其核心业务是研发与售卖流行节目模式。如美国传媒娱乐集团的相关版权交易与其总营业额之比达到了4:6, 版权交易获利已超过其他营业收入, 成为该集团的主要收益来源。国内一些卫视已经意识到紧握版权的重要性, 湖南卫视从节目研发开始, 就着手节目全方位运营和运作, 研发中心每天都能收到各种节目类型的创新方案, 从中筛选优秀模式, 将原创节目开发成一种产品, 在保护模式创意知识产权的基础上, 进行复制, 批量生产, 为节目售卖做准备, 以创造出更多的经济效益。
完善运营机制是保证。市场化运作是原创节目蓬勃发展的重要保障。在一些发达国家创意迭出的新节目模式背后, 少不了专业的市场化的节目模式运营体制。以英国为例, 电视台数目不到中国的1/150, 却拥有800多家电视节目制作公司, 形成了一个以电视台为中心, 各电视节目制作公司研发并提供各类创新节目模式的产业竞争格局。一方面, 电视台要从为播出而制作节目转变为为市场而制作节目, 建立产业化、市场化、公司化的电视节目模式运营体制, 推进专业的节目研发与模式售卖;另一方面, 建立良好的节目创新运行机制和管理机制, 比如有效的节目孕育、孵化和考核机制, 专门的职能管理部门, 以保证原创节目从创意到生产、销售各个环节的顺利运转。政府职能部门可设立专项的研发扶持基金, 建立和完善电视节目版权交易规则, 为电视节目创新提供良好的生态环境。
电视的核心竞争力在于原创节目品牌。2014年, 各家卫视纷纷增大研发原创节目的比重, 传递了一个很好的信号。虽然国内一些卫视综艺节目的制作水准和能力不足, 做好原创节目尚待时日, 但是摒弃单纯模仿方式, 循序渐进地开始原创节目创新生产, 才是中国电视节目发展繁荣的正道。电视原创节目任重而道远。
链接
15个电视栏目荣当“2013年广播电视创新创优栏目”
国家新闻出版广电总局日前下发《关于表彰2013年广播电视创新创优栏目的通报》, 对2013年度的10个广播栏目和15个电视栏目进行表彰。获奖的电视栏目分别是中央电视台《开讲啦》、《中国汉字听写大会》, 中国教育电视台《天才知道》, 天津广播电视台《幸福来敲门》, 河北电视台《感恩成长》, 辽宁广播电视台《中国好人》, 吉林电视台《身边发现》, 江苏电视台《赢在中国蓝天碧水间》, 江西广播电视台《传奇故事》, 河南电视台《汉字英雄》、《成语英雄》, 湖北广播电视台《大王小王》, 湖南广播电视台《我是歌手》、《爸爸去哪儿》和广东广播电视台《技行天下》。
摘要：2014年, 卫视荧屏原创节目高调逆袭, 数量激增, 节目类型也百花齐放。然而, 表面繁荣的背后却是难以长期坚持的困惑。本文通过对这一现象的分析, 指出卫视原创节目以及创新机制存在的问题, 并给出卫视原创节目良性发展的建议。
关键词：卫视,节目,创新,原创,2014
原创节目 篇2
（精编调整版）
纯手打 有些错误多多包涵
1：今天人来了不少啊，好歹有一两万子吧！
2：哎呀，听你这么一说，发现下面黑压压的一大片啊。不过都是冲您来的！1：怎么是冲我来的啊
2：这还用说嘛，您可是我们非著名相声界的一朵奇葩啊
1：那你给大伙说说，我是一朵怎样的奇葩啊
2：这还用说嘛！待会儿瞧瞧，就这发型
1：这发型
2：这长相
1：这长相
2：的了还是看发型吧！。。。哎呀呀呀呀，不得了啊，刚刚那新婚回来吧！1；正经点呗
2:今天我给大家来段双簧，希望大家喜欢
1:希望大家喜欢
2；这俗话说得好，人靠衣装，美靠化装
1：哟，手法听熟练的嘛
2：以前学过嘛！在殡仪馆化过两天别别别，大吉大利 好咧，给大伙瞅瞅 这女娃子模样长的多俊啊:
2：行了吧 来吧
1：好咧
2：老规矩 我一拍醒木就开始哦没问题
1:各位落座沉住气，看我二人演断老话剧，剧情说的是一对表兄妹依依不舍分离噢----情爱的表妹我马上要离开你----------噢，亲爱的表格，你要到哪里去啊---------噢，亲爱的表妹年级主任打电话，要我到化工学院说相声去---呃，亲爱的表哥，我不让你走-不，我马上要走----------恩-------我不让你走嘛-不 我一定要走------恩-------我不让你走嘛------恩-------我不让你走嘛------恩-------我不让你走嘛------恩-------我不让你走嘛------恩-------我不让你走嘛
2：你还是让他走吧
1：怎么了，多有情调啊
2：什么情调，我的腰都快要扭断了，咱能不能来点亲近生活的1：啥生活
2：大学生活，对吧！各位，支持的掌声表示一下！看，这都是民意嘛！1：大学生活？
2：对，就大学生活
1：来
2:再来
1：唉-唉-----------唉=----------
2：你出来！你这唉唉唉的你是想要人死啊，还是不让人活了
1：大学生活，在寝室无聊吗
2：一看你就宅惯了！来，我来给你引导引导，你去食堂会遇到女同学1：、对、对、对、对、对
2：你去操场遇见女同学
1：对、对、对、对、对
2：你去图书馆怎么样
1:对，遇见女同学
2：现在有感觉了吗？
1：好有感觉啊
2：那咱来个更有感觉的1：有感觉的2：一定要有感觉
1：好咧！今天天气真是好，花儿草儿对我笑，小鸟说，早早早，你为什么背上小书包？为什么呢，因为我要去图书馆追求真理，我要用我一点点，一点点热情一嗲嗲，嗲嗲的贡献，我迈脚踏进自习室，我的天啊人山人海，一望无际，终于，我在这人缝中看见了一个空位，于是我站了起来，我站了起来，我站了起来，我pia，pia，pia，pia的跑了过去，一屁股坐在下面，那个爽啊！过了一会儿，我起身拿书，走去看书，我起身拿书，走去看书，我起身拿书，走去看书，我起身拿书，走去看书。。。
2：你出来！我这个腰啊，你这是干什么呀
1：这证明你老人家看的书多，见多识广嘛！
2：看得多有什么用，关键是要注重质量啊 1：质量
2：来一个高质量的!1:来一个
1:来一个
2:：对对对，一定要高质量的，去去去，再来
1：高质量的。来到图书馆，我马上把书掏，打开书一看，我晕呐，上课一心只睡觉，复习题目没有抄，考试肯定考不好，考不好，要补考，唉！这可怎么办娜，嗯哪，那，那，那。我一激动有妙招，赶快做些小抄装腰包，小抄刚做好，烦恼又来了，你问我为啥？年级主任监考严，抓着肯定写检讨，三
-----------------千字呢！唉！我想来想去，还是决定，头悬梁，锥刺股，好好复习我本事好，守纪律，肃考风，成绩校训要记牢。不作弊，成绩好，先进荣誉我少不了，没准过年还能拿到个大红包呀大红包，大红包呀大红包，大红包呀大红包，大红包呀大红包，大红包呀大红包，-------------------------
2：你出来！你这是玩“嗨”了吧！啊！！
1:对，遇见女同学 2：现在有感觉了吗？
1：好有感觉啊
2：那咱来个更有感觉的 1：有感觉的2：一定要有感觉
1：好咧！今天天气真是好，花儿草儿对我笑，小鸟说，早早早，你为什么背上小书包？为什么呢，因为我要去图书馆追求真理，我要用我一点点，一点点热情一嗲嗲，嗲嗲的贡献，我迈脚踏进自习室，我的天啊人山人海，一望无际，终于，我在这人缝中看见了一个空位，于是我站了起来，我站了起来，我站了起来，我pia，pia，pia，pia的跑了过去，一屁股坐在下面，那个爽啊！过了一会儿，我起身拿书，走去看书，我起身拿书，走去看书，我起身拿书，走去看书，我起身拿书，走去看书。。。2：你出来！我这个腰啊，你这是干什么呀 1：
这证明你老人家看的书多，见多识广嘛！2：看得多有什么用，关键是要注重质量啊 1：质量
2：来一个高质量的!1:来一个
2:：对对对，一定要高质量的，去去去，再来
1：高质量的。来到图书馆，我马上把书掏，打开书一看，我晕呐，上课一心只睡觉，复习题目没有抄，考试肯定考不好，考不好，要补考，唉！这可怎么办娜，嗯哪，那，那，那。我一激动有妙招，赶快做些小抄装腰包，小抄刚做好，烦恼又来了，你问我为啥？年级主任监考严，抓着肯定写检讨，三-----------------千字呢！唉！我想来想去，还是决定，头悬梁，锥刺股，好好复习我本事好，守纪律，肃考风，成绩校训要记牢。不作弊，成绩好，先进荣誉我少不了，没准过年还能拿到个大红包呀大红包，大红包呀大红包，大红包呀大红包，大红包呀大红包，大红包呀大红包，-------------------------
2：你出来！你这是玩“嗨”了吧！啊！！
1：嘿嘿，见到钱，嘿嘿，高兴
2：看你那财迷样，见了钱就像见了亲-------------爹一样！
1：得得得，好嘞，你想玩是吧！那我给你整段好玩的给你！嗯，做好！2：好咧，做好了（拍醒木）
1：音乐响起：山丹丹花开红艳艳
2：（表演）
2：你出来！你这人啊，做事也太狠咧啊，那么高的音，你让我扯破我的公鸭嗓子也爬不上去啊！咱能不能来个严肃点的1:：严肃的？
2：对啊
1：要不咱换个形式怎么样啊
2：什么形式（1掏快板），哎哟，huai哟！
1:对，遇见女同学
2：现在有感觉了吗？
1：好有感觉啊
2：那咱来个更有感觉的1：有感觉的2：一定要有感觉
1：好咧！今天天气真是好，花儿草儿对我笑，小鸟说，早早早，你为什么背上小书包？为什么呢，因为我要去图书馆追求真理，我要用我一点点，一点点热情一嗲嗲，嗲嗲的贡献，我迈脚踏进自习室，我的天啊人山人海，一望无际，终于，我在这人缝中看见了一个空位，于是我站了起来，我站了起来，我站了起来，我pia，pia，pia，pia的跑了过去，一屁股坐在下面，那个爽啊！过了一会儿，我起身拿书，走去看书，我起身拿书，走去看书，我起身拿书，走去看书，我起身拿书，走去看书。。。
2：你出来！我这个腰啊，你这是干什么呀
1：这证明你老人家看的书多，见多识广嘛！
2：看得多有什么用，关键是要注重质量啊 1：质量
2：来一个高质量的!
1:来一个
2:：对对对，一定要高质量的，去去去，再来
1：高质量的。来到图书馆，我马上把书掏，打开书一看，我晕呐，上课一心只睡觉，复习题目没有抄，考试肯定考不好，考不好，要补考，唉！这可怎么办娜，嗯哪，那，那，那。我一激动有妙招，赶快做些小抄装腰包，小抄刚做好，烦恼又来了，你问我为啥？年级主任监考严，抓着肯定写检讨，三-----------------千字呢！唉！我想来想去，还是决定，头悬梁，锥刺股，好好复习我本事好，守纪律，肃考风，成绩校训要记牢。不作弊，成绩好，先进荣誉我少不了，没准过年还能拿到个大红包呀大红包，大红包呀大红包，大红包呀大红包，大红包呀大红包，大红包呀大红包，-------------------------
2：你出来！你这是玩“嗨”了吧！啊！！
1：嘿嘿，见到钱，嘿嘿，高兴
2：看你那财迷样，见了钱就像见了亲-------------爹一样！
1：得得得，好嘞，你想玩是吧！那我给你整段好玩的给你！嗯，做好！2：好咧，做好了（拍醒木）
1：音乐响起：山丹丹花开红艳艳
2：（表演）
2：你出来！你这人啊，做事也太狠咧啊，那么高的音，你让我扯破我的公鸭嗓子也爬不上去啊！咱能不能来个严肃点的1:：严肃的？
2：对啊
1：要不咱换个形式怎么样啊
2：什么形式（1掏快板），哎哟，huai哟！
1：这玩意见过没
2：不得了哦
1;huai呀呀呀呀，你也备着呢
2：我是过来人嘛
1：那今天咱就用快板夸夸咱学校怎么样
2：行啊；那走呗，招收就来呀
1：（二打了一证没开始），还得酝酿一下。
2：校园学习气氛好，课堂学习气氛高
1：勤学善问改创新，课外延伸抓得牢
2：学生教师齐探索，师生团结干劲高:
1：教学模式大改革，师生都把教研搞
2：学生先行亲几遍，教师模范高领导
1：深入社会长实践，课时做展大提高
2：学会生活学做人，全面素质大提高
1：那成果怎么样啊
把黄金档留给原创节目 篇3
《爸爸去哪儿》《奔跑吧，兄弟》《极限挑战》……近几年来，各大卫视纷纷推出当家综艺。但是，我们仔细查看这些节目的“家谱”就会发现，这些综艺节目许多都带有“国外基因”。据《2015腾讯娱乐白皮书》报告，2015年中国有215档综艺节目播出，而雄踞收视率榜首前10名的，近80%是引自国外、于本土落地的“综二代”。韩国的综艺模式几乎被中国引进殆尽，而我国自己的原创综艺发展却不尽如人意。
我们应该看到，引进文化产品，不是拿一台手机、一辆汽车，除外表、功能之外，节目还包含了一颗文化的内核。这颗内核承袭怎样的文化传统？表达怎样的文化心态？传递怎样的文化价值？这些都会通过引进的产品辐射出来。如果我们长期引进国外的文化产品，我们的文化就成了引进的文化，我们的价值就成了引进的价值，其后果是我们今天尝到了金钱换来的甜头，明天就会尝到丧失本土文化的苦头。
正因如此，在节目引进模式热火朝天的今天，我们需要泼一盆冷水，把黄金档留给“中国造”，大力扶植本土原创节目，让《中国汉字听写大会》《中国成语大会》《一年级》这样的优秀原创综艺节目大放光彩，让自主创新成为我国广播电视节目的主旋律。
原创节目 篇4
2011年10月下旬, 广电总局“限娱令”正式下发。2013年7月广电总局向各大卫视下发“限歌令”。“限娱令”、“限歌令”背后反复传达的是差异化竞争和原创的迫切性。从事实上说, 国内节目在人员分工以及制作流程上尚待成熟, 与国外大型制作团队仍有一定距离, 但即便是引进的节目模式, 真人秀节目形式也逐渐被广泛认可和接受, 在此背景下, 2013年7月浙江卫视自主研发, 推出了全国首档原创真人秀节目模式——《我不是明星》。
二、《我不是明星》的价值观解读
就像《人民日报》所说:这档星二代节目真实展现了这个人群颇有励志味道的挣扎与奋斗故事, 刷新了观众对星二代的认识。“靠自己努力才是唯一捷径”, 这样的价值观才能穿透阶层固化的藩篱, 给普通人以正面激励, 也让人看到社会的亮色, 并不是所有二代都在拼爹, 很多人正在刻意抹去父辈光环来证明自己。
三、《我不是明星》的叙事手法
1. 性格塑造, 树立人物形象
《我不是明星》通过外景环节的纪实手法和演播厅内的舞台真人秀手法来诠释人物性格, 外景环节采用真人秀节目的突出元素, 纪录脱胎换骨的心路历程。演播厅内逐期的舞台呈现, 展示了父母与子女之间最平凡的真情实感, 激发了明星子女们在舞台聚光灯下摆脱父母光环, 依靠自己的努力成就梦想。在第一季节目中, 申军谊女儿申奥的楚楚可怜、陈宝国儿子陈月末的狂傲不羁, 任静付笛生的儿子付豪的乖乖男形象、潘长江女儿潘阳的温柔妈妈形象, 都深入人心。
2. 情感激发, 巧妙营造惊喜时刻
《我不是明星》为周间档综艺节目, 这就意味着它从一开始就不同于攻击性及刺激性更强的周末档, 而是着重打感情牌、挖故事线, 运用编剧技巧巧妙营造惊喜时刻。节目将综艺、比拼、故事三者融合, 风格清新质朴。
明星子女的惊喜, 在情绪铺垫的基础上对情感的升华有烘托作用, 使节目情绪达到高潮。例如第二季中, 为了给张咪的女儿洛伊制造惊喜时刻, 改写父女多年未见的缺憾, 节目组通过洛伊的经纪人, 秘密联系上了洛伊父亲, 把他请到了节目的第二现场。在节目录制中, 节目组在提问中预埋情感线, 在洛伊讲述北漂生活情动落泪之时告知父亲到场, 此时洛伊的选择形成了巨大的悬念, 全场情绪宣泄点瞬间到达高潮。
3. 现场追溯, 运用纪实手法
中国传媒大学著名学者苗棣老师多年致力于欧美真人秀的节目研究及成果总结, 提出“现场追述”概念, 这是真人秀节目的一种叙事手段, 《我不是明星》的密室采访和通道候场部分就是典型的“现场追溯”手法。无论是比赛前的心理预期、比赛后投票前的预测排名和本期自评, 还是上场前通道的候场情绪, 不仅提升了比赛的紧张感、做足真人秀悬念、为节目制造火药味, 更有助于推进节目叙事, 将观众带入进行时态。
4. 讲好故事, 处理方式戏剧化
真人秀节目要讲好故事有三个非常重要的因素:细节的挖掘、悬念冲突的挖掘、最密切相关性的挖掘。
首先, 细节的挖掘。因为所有的故事都是过去语态, 都是过去发生的事情, 所以一定要用细节让过去的故事变得真实、可以触摸。例如, 在第一季节目中, 申军谊的女儿申奥讲述自己小时候在风雨中为了等爸爸, 手指头被门夹断的故事, 这些对真人秀节目当事人有所触动的细节, 正是打动观众的地方。
第二, 悬念、冲突的挖掘。故事由矛盾构成, 因此我们在编辑真人秀节目时, 不妨通过设置矛盾、人物铺垫、交叉叙事等手法激化矛盾, 使得悬念一环套一环、冲突一个接一个。例如在第二季中, 张咪的女儿洛伊因为从小父母离异, 寄居在伯伯家, 备受折磨, 所以她一直无法原谅父母。《我不是明星》通过六期节目, 从洛伊拒绝见父亲、再次拒绝见父亲、与父亲相见、与母亲相见、不肯原谅父亲, 到最终原谅父母, 父母二人向洛伊鞠躬致歉, 这样的设计, 不仅让每一期节目都充满悬念、环环相扣, 也将矛盾推向高潮。所以, 洛伊与父母之间天然的“狗血”故事, 被节目用戏剧化和剧情化的方式推进, 增加了可看性。
第三, 对最密切的相关性的挖掘。对于好故事中所蕴涵的人与人自身及人所置身世界的密切相关性的挖掘, 也是非常重要的。例如, 第一季节目中潘长江的女儿潘阳, 从第一期展现她与父亲潘长江之间的父女情, 到后面讲述她与儿子小石头的母子情, 再到她与老公之间的夫妻情, 以及她与爷爷奶奶之间的爷孙情, 都源于导演善于挖掘与潘阳密切相关的人物之间的关联, 这样的节目呈现, 不仅令潘阳的好妈妈、好女儿、好妻子形象得以丰满, 更让观众对于这一家其乐融融的景象印象深刻。
参考文献
[1] 《人民日报》2013年10月17日第23840期05版
[2] 苗棣《真人秀与“现场追溯”》《现代传播》, 2008 (6)
段家川小学原创六一文艺节目串词 篇5
男：当清晨的第一缕阳光射向大地, 女：当新一轮金色的太阳在地平线上升起。男：一个崭新的六一，驾着红日，披着鲜花 女：踏着队鼓，携着队旗，向我们走来了！男：鲜花朵朵迎六一 女：领巾飘飘别样情。男：六一的鲜花绚丽多彩，女：六一的歌声嘹亮豪迈，男：六一，我们纵情舞蹈，女：六一，我们尽情欢笑。男：六一我们一路奔跑！
女：今天我们的心，像广阔的天空，男：今天我们的情，像奔腾的海浪。
（合）幸福和快乐啊！（合）与世界儿童共享。（奏鼓乐）
男：脚踏前进小学这块沃土，女：我们像幼苗一样茁壮成长。男：头顶前进小学这片蓝天，女：我们像雏鹰一样展翅翱翔。
男：沐浴着知识的雨露，吸着大地的营养，女：迎着和煦的春风，朝着人生的向往
男：我们高举队旗，挺起胸膛，意气风发，斗志昂扬，女：我们高唱凯歌前进在社会主义康壮大道上！男：学英语，我们与时代同步 女：阅群书，五千年的文明由我们传承 男：我们是雄鹰，搏击长空展翅翱翔； 女：我们是白鸽，传递和平与希望。男：迎着蓬勃的太阳，走向金色的理想，女：迈着轻盈的脚步 向着明天飞翔！
男：金色的童年，学习的时光，女：奋斗的季节，播种着希望，男：点燃熊熊的火炬，奏起时代的交响。女：沐浴太阳的光芒，寄托祖国的期望。男：今天我们是前进的学生 女：明天将成为祖国的栋梁
（合）努力学习、奋发向上，共同创造明天的辉煌！
1、向快乐出发，向幸福招手。天真浪漫的我们应迸发出激情和活力，散发灿烂的笑容，一路前行。让《快乐的节日》伴随我们成长，令生命怒放。在这属于我们的节日里，我们要用歌声来表达心中的快乐，同时更要感谢世间万物给予我们成长的力量。请静静铭听《快乐的节日》它唱出了我们的心声。
2、我们的祖国是花园，花园里花朵真鲜艳。熟悉的歌声里，二年级的同学将翩翩起舞，她们优美舞姿是今天幸福生活最完美的诠释。感谢祖国让我们的生命在鲜花烂漫里绚丽绽放。请欣赏二年级舞蹈《哇哈哈》
3、成语故事是祖国文字的瑰宝，他往往通过一个简单的故事来说明一个深刻的道理。《守株待兔》的故事相信你懂。请欣赏三年级课本剧《守株待兔》。
4、和煦的微风，温暖的朝阳，又是一个艳阳天，早起的蜜蜂正忙碌着酿造生活的甜美，而小蝴蝶却在玩耍，同学们，我们该学习谁呢？请欣赏四年级同学带来的合唱《劳动最光荣》。
5、我是中国人，我深情地热爱养育我的这片土地。我是中国人，我必须向祖国的古老文化有一个交代。而京剧中的脸谱便是我们的标杆。现在让我们乘坐知识的小帆船，迎着脸谱风，起航。请欣赏五年级京剧《说唱脸谱》。
6、同学们，幸福的我们在所有人的关怀下快乐成长。今天是我们的节日，蒲斌老师将用他的歌声与我们同乐。一曲《父亲》不仅所有老师给我们节日的祝福，更是老师饱含深情的希望，成长路上让我们学会感恩父母的付出。让我们以热烈的掌声欢迎蒲老师为我们带来一曲《父亲》。
7、听到了吗，动感的节奏是我们不甘寂寞的重音，六一是我们的节日，唱起来、跳起来。朋友们，让我们一起舞动青春，舞动快乐，舞动属于我们的朝气蓬勃。下面让我们以热烈的掌声欢迎一年级小朋友为我们带来的《浪漫樱花》。
8、雷锋叔叔，你在哪里？孩子们深情地呼唤你听到了吗？面对这穿越时空的眷恋，面对这遥遥相望的期待。我们作出坚定的回答，雷锋式的好少年已经成长，他们必将延续你生命的传奇走向更遥远的前方。请欣赏《雷锋叔叔，你在哪里》。
9、火是原始生命得以生存的希望，而今天三年级的同学将用身体演绎火花的的力量。在舞蹈中我们将看到一群少年青春无比的活力，朝气蓬勃的激情。请欣赏三年级啦啦操《火花》
10、日落西山，红霞满天，时光又将我们带到了那遥远的年代，让我们也体味了一回为了保家卫国而坚持不懈练习枪法的民兵身边。请欣赏四年级独唱《打靶归来》。
11、如诗如画的美景令人向往，大自然用他神奇的画笔为我们打造了一幅美丽的三峡景。今天就让我们在张老师的笛子声中，感受美丽的三峡景，感悟如痴如醉的思乡情。请欣赏张同荣老师给我们带来的笛子独奏《三峡情》。
12、相声艺术源远流长，历史悠久，是中华民族传统艺术的瑰宝。反正话是相声中出现的一种语言。是把一句话的语序前后颠倒用来逗乐的。下面就请欣赏一段反正话。
13、我喜欢太阳穿过手心的温暖，我渴望阳光明媚中那自由的奔跑。所以我们选择做一颗暖洋洋的精灵，将温暖、友爱洒遍世界的每一个角落，于是我们决定种太阳，请欣赏一年级舞蹈《种太阳》。14这是一群可爱的孩子，她们娇气但不柔弱，他们纯真但不无知，他们知道自己的事情自己做，他们相信自己从而更加热爱生活。请欣赏二年级舞蹈《小妞妞》。
15、带的兰花草，种在小园中，希望花开好，祝愿一年更比一年好。刘文正唱的《兰花草》堪称上世纪80年代台湾校园歌曲的经典，在委婉的旋律里，表达歌者对校园生活的眷恋以及那个年龄断的少年不识愁滋味的意境。请欣赏三年级合唱《兰花草》。
16、毛泽东，杰出的诗人，他为中华民族写下了一曲彪炳千古的史册。今天就让我们在四年级孩子的朗诵中再次感受革命战争年代，毛泽东领导革命志士英勇杀敌的场面。他们坚定的信念和不屈的意志为我们创造了一个美好的时代。请欣赏四年级诗朗诵《毛泽东诗词选读》。
17、歌唱一只小鸟，歌唱在那草原上，像春天起舞的彩蝶，飞翔在草原上，期盼幸福吉祥美好情感的格桑花。请欣赏张同荣老师和五年级同学带来的歌伴舞《卓玛》。
18、校园里每天都有很多的趣事，有喜有乐，有笑有泪，让人回味无穷。这不，今天校园里就发生了一件事，一件大事，请欣赏六年级同学带来的相声《一件天大的事》。
19、童真是我们的代名词，但我们需要歌声，需要微笑，那将是我们走向世界最坚定的力量。六一是我们的节日，我们将用歌声和微笑撒播所有的希望与祝福，请欣赏一年级舞蹈《歌声与微笑》。
20、浪花飞溅，快乐少年吹响小螺号，他在唤回出海的父亲，更吹出了海边孩子的纯真无邪。海鸥展翅，超越无限的梦想；湛蓝海水，让我们激情澎湃。请欣赏三年级同学带来的合唱《小螺号》。
21、乘风扬帆行、踏浪追云端，湛蓝的海水在眼前翻腾，仿佛在诉说着沧桑的历史，随那丝温情的海风，去聆听海浪的声音。请欣赏六年级同学带来的《踏浪》。
22、小提琴奏出温纯优雅的旋律，表现充满女性美的主题，音乐中，你们看见温柔大方、魅力四射的祝英台出现在我们的视线中，同时优雅的小提琴背后是好学上进，朴实敦厚的梁山伯。请欣赏彭淑英老师带来的小提琴独奏《梁祝》。
23、伴着快乐的舞蹈，一群活泼的小精灵从皑皑白雪中走来，叮叮当的音乐多么欢快，它响彻远方又意蕴无穷。《铃儿响叮当》不仅展现力与美的完美结合，而表达了一群少年在冰天雪地的世界里那份独特的生命体验。相信您能读懂他们的无暇与清纯的活力。请欣赏四年级舞蹈《铃儿响叮当》
24、我们是农村的孩子，远离城市的喧嚣与繁华，但我们是大地的子女，我们懂得丰厚的果实来自勤劳的双手，今天，我们将用朴实的动作来演绎农家孩子的快乐。请欣赏一年级同学带了的表演舞《拔萝卜》。
25、母亲，多么情切的字眼，它包含了多少母爱，也包含了多少期望。作为儿女们如何报答她，是我们每个人思考的问题。请欣赏五年级同学带来的合唱《母亲》。
26弹指一瞬间，六年过去了，我们即将毕业，告别我们亲爱的母校，还记得老师的谆谆教诲，还记得和同学们生活的点点滴滴。临别之际，请让我们深情地呼唤《再见，我的母校》。
女：和谐校园——孩子们是含苞欲放的花蕾。男：金色童年——孩子们是收获成长的少年。女：我们崇尚自主、心向和谐、追求创新。男：我们勤奋学习、快乐生活、全面发展。女：今天我们以段家川小学为骄傲。男：明天段家川小学将以我们为自豪。
浙江卫视百万征集原创节目 篇6
浙江卫视副总监、节目研发中心主任麻宝洲认为，卫视平台做模式大赛有先天优势，卫视有大量需求、节目有实现落地的播出渠道，以及卫视可提供项目孵化等服务，可对参赛者形成不小的吸引力。
在大赛“全国海选”阶段，很多制作公司、传媒院校的专业人员致电咨询、投稿。目前，浙江卫视已收到原创节目方案500多个。
原创责任
浙江卫视总监夏陈安认为，发掘优秀的原创模式节目是领先卫视应有的责任，从模式引进到转型为绝对原创的《中国梦想秀》，到自主研发、强势突围的《我不是明星》，浙江卫视中国蓝在原创上直领风气之先。去年，浙江卫视专门成立了战略发展中心，囊括了模式研究部和战略策划部，为卫视的节目创意服务。
“我们在原创上尝到了甜头，去年推出的《我不是明星》，虽然没有综艺大咖，但每周播出，95%以上都获得了同时段第名。”夏陈安认为，模式引进是一条捷径，比如《中国好声音》，但同时卫视也不能太急功近利，作为从业者需要有自己的核心竞争力和节目的原创动力。
据悉，浙江卫视今年将上马大批新综艺节目，目前些节目的状况是节目方向已然确定，制作团队正在待命，甚至广告商都已经落实了，就是节目模式尚需打磨。
吸引优秀制作力量
“鼓励支持更多原创，发掘集结更多优秀社会制作力量”是浙江卫视战略发展中心策划启动此次原创模式大赛的初衷。麻宝洲表示，参赛者无论是个人还是团队，只要创意经采用，浙江卫视将集结国内外最优秀的制作团队，帮助创意落地播出。
3月2日大赛进入初选优化阶段，由浙江卫视相关专家组成的评审组从参赛方案中选出8个方案进入项目优化期，细化项目的可行性。大赛主办方浙江卫视战略发展中心提供内容、技术可行性论证等方面的支持帮助。初评通过的作品将于3月下旬进入终评答辩。大赛最终胜出，并在浙江卫视平台播出的项目，将获得最高100万元的奖励。
麻宝洲表示，“百万对于很多节目制作公司来说并非大数目，但表达的是浙江卫视开门办台的一个态度。”他相信有实力的制作公司最终能在浙江卫视的平台上，通过节目收获更大的价值和品牌效应。
夏陈安早先在浙江卫视的内部会议上，提出了“对外风云际会，对内百舸争流”的节目制作方针。外部好的资源、团队、项目，甚至好的点子，夏陈安都希望汇集到浙江未。在合作上的敢于创新，浙江卫视由《中国好声音》开始走在了全国同行的前列。“到现在已经是多种合作模式了，不仅仅对赌协议这么简单”，夏陈安表示，根据项目的不同，可有几种类型的广告分成、委托制作。雇佣合作、创意购买等。而对内，浙江卫视的节目制作团队有8个制片人，不仅内部竞争，也和社会公司竞争。“只是在同等条件下，优先自己的团队。”夏陈安说。
户外真人秀方案最多
户外真人秀是2013年最热门的节目类型，所以在此次大赛中投这个类型的人也最多。其他还有文化类、职场真人秀、旅游美食、生活健康、唱歌选秀等各个类型。因为2014年有世界杯，所以也有团队瞄准了这个契机，策划了不少相关的方案。
大赛组委会相关人员介绍，参赛者有成熟的制作公司，包括中国台湾、日本的知名制作公司；未自浙江地面频道、湖南、四川等兄弟频道的同行；也有各行各业的电视节目爱好者。“有的人虽然不是专业电视人，但因跳出了行业范畴，反而会提出让人眼前亮的创意，但这样的点子需要好好进行孵化”，而大多数机构公司都送未了非常专业的方案，有的甚至可以直接进入到执行层面。
原创节目 篇7
一、我国内地电视综艺节目的引进模式及其发展现状
上世纪90 年代以来, 随着社会和传媒经济的快速发展以及人民生活方式的转变,电视综艺节目也进入了一个快速发展期。 在传统综艺节目( 如各类晚会) 无法满足受众诉求的时候,我国内地的制作团队开始学习其它地区和国家的节目制作经验,首先是港台,然后是欧美、日韩,进而形成了当下一股“ 引进热潮”。
根据“ 引进”的特点和发展阶段,内地电视综艺节目“ 引进”大致分为三大类:较早的是元素引进,不涉及产权交易,仅仅对成功栏目典型元素进行模仿借鉴, 如1997 年湖南卫视推出的《 快乐大本营》 就是以香港综艺节目《 综艺60 分》 及台湾综艺节目《 快乐星期天》 为原型进行创作的。 第二阶段是作品引进,直接购买海外的综艺作品在内地进行播放。 第三阶段是模式引进,将海外成功综艺节目的形式、创意、制作程序等在中国进行“ 深加工”,目前备受好评的几档综艺节目主要就是这种模式引进,如湖南卫视推出的《 爸爸去哪儿》 以及浙江卫视推出的《 中国好声音》 等。 引进手段可谓愈演愈烈,花样愈来愈多。
在这种疯狂引进节目模式的风潮中,比较精彩的欧美经典节目模式几近买光,为了持续刺激收视率,寻找更具人气的节目模式,内地电视台又把目光投向了制作比较成熟的韩国综艺节目,然而不久的将来,这类资源也将逐渐匮乏,且中国电视受众也开始不满足于这种引进,表现出对中国电视综艺原创的回归和渴求, 从而增加了电视从业者不小的危机感,中国原创才是出路。
二、我国内地电视综艺节目的引进特点
纵观目前比较成功的几档引进类综艺节目,主要有以下几个特点:
( 一) 季播类节目为主
季播来源于美国, 是根据观众收视习惯的阶段性变化,将全面播出时段分为四个:如秋季首映期、关键编排期、旺季播出期和夏季重播期。[1]根据其收视情况,将前三个时段视为收视旺季,最后一个时段视为收视淡季。 我国的季播节目从2011 年开始陆续出现在电视荧屏, 为迎合中国电视受众群特点,制作团队探索出了一套中国式的季播模式,将春节、五一、十一、寒暑假等时段视为珍贵的收视旺季,在收视旺季,各大卫视争相推出自己的重头综艺节目,以博取理想的收视成绩。 如《 爸爸去哪儿》 每季设置几个站点,十几期节目,播出时间为每年的10 月至12 月,《 我是歌手》 每季约十三场竞演,播出时间为每年的1 月至4 月。
季播节目之所以会更容易引进,这与节目的生产、制作、播出和市场机制特点都密不可分。 首先,季播因其播出时段特征会给受众带来短期的兴奋, 其形式和内容都较为新鲜、刺激、富有悬念,可以冲抵常规节目带给受众的收视疲劳;其次节目环节设置自由性、播出阶段性特点及受众收视差异性可以给制作方一个充分发挥创新能力的空间;再次在这个自媒体时代,电视节目互动营销势在必行,季播节目在开放性、互动性方面体现出了完全的优势,如《 中国梦想秀》 曾在频道官方网站设置独立板块与观众进行互动,即时得到节目相应资讯、图片和视频,在线参与节目;最后季播节目较容易产生品牌效应,因其播出的连续性、周期性,较容易给受众留下较为充足的思考空间,形成一个较为稳定的受众群,产生从电视节目到大电影,到人物卡通形象、再到拍摄地点形象等良好的品牌号召力。
虽然季播节目有着诸多的优点,但是其发展也造成了目前中国内地电视节目的一系列问题,如同质化严重,各电视台的竞争实力差距越来越悬殊,节目寿命不乐观,很多节目因生产制作、经费、收视等问题而夭折等。
( 二) 真人秀节目是引进重点
电视真人秀起源于荷兰 《 老大哥》 , 该节目后被澳大利亚、德国、丹麦、美国等18 个国家广泛移植,[2]1999 年电视真人秀节目开始真正在全世界兴起, 我国内地最早引进是在2000 年,几乎是同步,广东电视台2000 年6 月创制《 生存大挑战》 , 其首届创意来源于香港亚视与日本电视台联合制作的《 电波少年》 ,从500 多名应征者中挑选出互不相识的3 人作为挑战者在接下来的6 个月时间里只带简单的必需品及少量的旅资完成8 个省份的跨越,此期间摄制组不能在物资上、经济上、交通上提供任何额外的帮助。 第二届《 生存大挑战》 则借鉴了美国《 幸存者》 的经典真人秀节目表现手法,比如引入淘汰机制、竞技类游戏设置等元素。 此后,各类真人秀节目便广泛充斥电视荧屏中。
电视真人秀节目之所以是引进的重点, 与受众需求、社会发展紧密相关。 首先电视真人秀可被视为一个“ 窥视、暴露和欲望的电视文本”,[3]将人性的“ 美与丑”全部暴露在荧屏中,以满足大众“ 窥视”的欲望,而大众对明星的好奇心恰好满足了这一需求。 《 爸爸去哪儿》 、《 奔跑吧兄弟》 、《 花样姐姐》 、《 偶像来了》 一律都是明星参与,在特定的情景下,体验文化、体验生活,强调真实性、悬念设置和情节发展,一定程度上确保了收视率;其次随着社会的发展,文化的多元化模糊了“ 高雅”与“ 大众”文化之间、艺术与经验之间的界限,在这种思潮下,人们希望在紧张繁重的工作之余获取简单的快乐,真人秀节目能够充分发挥其“ 娱乐”大众优势。
同样真人秀节目引进一样逃不开同质化严重的问题,根源在于目前的真人秀节目照搬的形式与内容均比例过大,缺乏中国特色;且制作经费过大,如一档音乐类综艺节目,评委的座椅造价就达80 万元,明星出场费更甚,这就造成了各电视台之间的竞争实力差异愈来愈大, 电视行业生存环境堪忧。
另外,根据一份人人网网络数据:有34.10% 的“ 人人调查”网友为国产综艺担心,认为本土原创的综艺节目应该尽快成长;10.63% 的网友认为过度引进韩国综艺将不利于中国内地电视业的发展;26.43% 的网友则认为引进后的韩国节目同质化严重,内容大同小异,基本都是明星真人秀节目;14.57%的网友则对此现状不置可否。 综上,约8 成的网民希望中国内地电视综艺节目现状有所改变。
三、从电视节目的原创性看我国内地电视综艺节目的发展路径
( 一) 重视观众的影像消费诉求
针对电视节目的相关调查,中国内地的现状是仅关注播出后的收视结果( 由央视—索福瑞媒介研究公司、AC尼尔森公司提供) ,就电视节目庞大的受众群而言,他们的需求往往是目前电视节目制作方面比较容易忽视的。 然而电视节目再精彩,没有稳定的受众群,没有生存基础,一切创作都是空谈,因此建立一个专业的调查团队或者与相关的调查机构合作,关注某一阶段某一受众群的需求来为节目制作打好基础是必要的。
( 二) 在本土生活中寻找节目创意
好的创意并不能单凭某个导演或者某个团队的头脑风暴就形成。 创意来源于生活,来源于民间,而电视与观众的交流是单向的,互动非常少,制作团队辛苦做出的节目内容,观众不一定能够接受。 在确定选题后,设置奖励通道,与观众进行互动,向民间征集创意点子,可以让节目内容更加接地气,从而增加节目成功的筹码。
( 三) 创作过程注重“ 真实”
以往中国内地电视综艺节目更多的是对剧情的设定,演员的表演,真人秀节目恰恰就弥补了这一缺点,不管细节的真实与否,单从形式来看,已经增加了许多“ 真实”的成分,如真实情感的流露、面对突发状况的反应等,受众对这种真实的表达比较喜闻乐见,因此在中国原创的道路上,注重“ 真实”是必要的,导演要减少“ 编剧”的角色扮演,强化导演的工作职责,引导参与人进入真实的情感表达。
虽然目前我国内地的电视综艺节目以“ 输入”为主,但是已有很多的从业者为中国原创努力着,并初见成效,相信在不久的将来, 中国内地原创的综艺节目也将陆续“ 输出”海外,将中国文化打入全球市场,实现文化的平等交流,打造电视综艺文化新的格局。
注释
1[1]路明涛.中国式季播[J].视听界,2011(5):52.
2[2]王哲平.电视节目策划新论[M].杭州:浙江大学出版社,2015:231.
原创节目 篇8
2000年8月中央电视台首次播出了美国真人秀节目《幸存者》,由此为中国的电视制作者和观众打开了一扇新兴节目形态的窗户。在接下来的几年时间里,中国的电视工作者在如何把真人秀节目引进中国并进行本土化处理以及真人秀节目原创的工作上进行了艰苦的尝试,各种类型的真人秀节目陆续涌现荧屏。尤其是近几年来,真人秀节目迅速在各大卫视落地开花,居高不下的收视率以及万人空巷的观众追捧度使其成为令人瞩目的电视文化奇观。然而纵观国内成功的真人秀节目,绝大多数都是引进国外版权,原创的真人秀节目可谓寥寥无几。并且,真人秀节目不真实、内容低俗、制作粗糙、形式内容“扎堆跟风”等现象频频出现。尤其是“扎堆跟风”现象,往往是某个形态的真人秀节目出现成功范例后,其他相似的真人秀节目便接踵而至。例如湖南卫视《爸爸去哪儿》的成功让亲子互动真人秀节目着实火了一把,其他卫视纷纷推出《爸爸回来了》《人生第一次》《好爸爸坏爸爸》等节目,让观众在无数的星爸爸和星宝宝堆里产生了审美疲劳。多档相同形态的节目同时出现,不仅分散了收视,还大大削弱了这一类型节目的生命力,对整个真人秀节目行业的发展产生了不利的影响。
2《一年级》真人秀节目的成功之处
2014年10月17日,湖南卫视重磅推出《一年级》来接档《爸爸去哪儿》。这档大型原创校园纪实真人秀节目完全由湖南卫视的团队打造,将七位性格各异、刚刚步入校园的一年级新生作为主角,让两位毫无经验的明星陈学冬、宋佳挑战教师职业,共同开启了一段趣味盎然的成长故事。独特的节目定位以及大胆创新的节目形式让《一年级》一经播出便大获全胜,以1.05的收视率以及6.38%的份额力压浙江卫视的《奔跑吧兄弟》、江苏卫视的《明星到我家》等其他卫视的重头真人秀节目。然而随着节目的不断播出,观众们的负面评价也开始出现,一些问题在节目中不断暴露。本文将重点分析《一年级》这档原创真人秀节目的成功与不足之处,由此来看待国内原创真人秀节目存在的问题和未来的发展。
2.1 创新是第一生命力
《一年级》将教育作为节目的出发点,并且创新地将大众的目光从星二代转移到平民孩子身上,从每个人都要经历的小学一年级这一人生的关键时期出发展开故事的叙述,迎合了整个社会对启蒙教育重视的风气。同时让性格差异较大的两位明星体验老师角色,“对付”这些面临着种种人生转变的“小怪物”们,“萌童鲜师练成记”这一节目定位本身就史无前例、颇具创新。另外,在节目中设定的一些任务游戏规则、模拟的场景以及事件大多数均为原创,游戏内容适合明星老师与小朋友参与,同时也与中国国情、文化相吻合。例如防拐测试、爱心义卖、消防演练等环节,让观众们在全新的电视体验中收获观赏的新鲜感与愉悦感。
《一年级》打破了观众长期以来被“婚恋相亲”“明星父子”“智力问答”等千篇一律的节目形式,为观众打开了一扇别具一格的观看窗户。国内原创真人秀节目应该从社会大众最迫切的需求出发,创新地制作符合观众需求和品位的作品,减少模仿,注重原创。更应该避免一味地抄袭外国节目,因为环境不同,一些国外的节目形式可能并不适合中国社会,毫无取舍地照搬往往会带来适得其反的效果。因此,只有源于本土的自主创新与研发才是节目收视长虹的关键。
2.2 注重营造娱乐氛围
《一年级》集结了《变形计》《百变大咖秀》《爸爸去哪儿》等多个团队共同参与制作,强大的制作实力让其一开始就具有了成熟的运作体系。从节目的制作方来说,《一年级》较好地体现了“规则、冲突、悬念”这三个真人秀节目的要素。因为参与者是年纪较小的小孩子,节目设置的任务、规则比较简单,但是绝不陈旧,这些任务对于小孩子来说是陌生的挑战,往往可以产生一波三折的效果;在表现节目冲突时,也紧紧抓住人这个个体,将孩子和老师具有意味的表情、动作、神情都展现得淋漓尽致,在叙述故事情节的同时注重刻画人物。例如在第五集的内务整理大赛中,节目在展现“捣蛋鬼”马皓轩比赛收拾行李时,先通过展现他比赛前的怠慢以及生活老师宋佳对他的担心,再通过展现比赛时其他小朋友的有条不紊和他的紧张进行对比,就在观众们认为马皓轩必输无疑的时候,画面一转,是班主任陈老师教他特殊的收拾衣服方法的倒叙以及比赛现场马皓轩快速收拾的情景。本来普通的比赛在编导的蒙太奇手法下变得紧张激烈,也进一步突出了参赛者小朋友的个性以及老师对于孩子们的关怀,大大提高了节目的娱乐氛围。而这一节目效果的产生也归功与节目组强大的制作团队,《一年级》摄制组在教室、宿舍和学生家中安置了总共100多台的固定摄像机,还安排了26台摄像机24小时对主角进行跟踪拍摄,试图“全方位、无死角”捕捉记录萌娃们生活、学习的点点滴滴,从而能够在大量的素材中精挑细选出高信息量、高趣味性的内容。
从参与者的角度来看,《一年级》节目的七位小主角是经过编导精心挑选的,他们性格、成长背景各不相同,分别可以定位为“小王子”“捣蛋鬼”“小暖男”“爱哭鬼”“小公主”“女汉子”“丑小鸭”,除了来自于普通家庭外,还有来自于单亲家庭、中西家庭等特殊家庭。这七位小孩具有代表性和鲜明的表现力,在镜头面前真实地展现自己,具有十足的笑点和看点,深深地吸引着观众。而两位明星之间也具有较大的差异性,陈学冬体贴而严格,宋佳粗心但亲切,明星与一年级老师的身份反差也制造出了许多有意思的看点。在帮助孩子们健康成长的同时,两位明星在体验老师时的转变与成长也十足抓住了观众的好奇心。
娱乐节目最主要的功能就是娱乐大众,而娱乐类的真人秀节目是否能够成功娱乐大众的关键就在于“真人”和“秀”上。好的真人秀节目不仅能够引导参与者有所侧重地真实展现自己,还需要发现可以“秀”的元素,即特别的、吸引人的看点。参与者自身的特殊和参与者之间的差异让“人”这一元素本身就充满着吸引力,再加上通过冲突、矛盾、悬念所制造出的“秀”,观众便可以很快很自然地进入剧情,让节目达到饱和状态的欣赏效果。国内的原创真人秀的制作者需要对节目的选角和“悬念中叙事”的创作方法加以重视,创作出富有戏剧性的真人秀节目。另外,成熟的制作团队以及先进的技术支持也是节目内容高质量,节目良好的娱乐氛围的必要条件之一,因此每一个节目团队都应该重点提升自身的制作水平,力求技术力量为整个节目效果带来全方位的提升。
2.3 找准社会文化脉搏,寓教于乐
成功的真人秀节目要以当下的社会热点作为首要出发点,但绝不能盲目地迎合观众的需求,千篇一律地跟风,而应该注重节目内在的文化意义与长远的影响力。《一年级》的热播,很大的原因在于它的很多内容能够打动人心、意义深刻。节目运用多种表现手法,展现了真实感和层次感,每一集都能够通过层层递进的情感力量慢慢触碰到观众最柔软的地方。例如第四集中陈学冬像爸爸一样陪伴从小在单亲家庭中长大、缺少父爱的陈思成度过了一个愉快的周末,带他去游乐园,为他准备了露天烧烤,让陈思成收获了一段充满“父爱”的美好回忆。这段内容不仅深深地打动了观众,也让大家在感动的同时反思父母离婚给孩子带来的影响以及这一问题的解决方法。《一年级》通过展示老师与孩子、家长与孩子、孩子与孩子间的真实互动来折射当今中国社会的教育现状,将充满欢笑与感动的故事与教育相结合,寓教于乐,具有深远的影响。
小学一年级是人生中最重要的启蒙时期之一,这个时期的孩子将会面临众多的改变,接触大量的新鲜事物,老师家长们在这一时期教导行为的对错也将对孩子产生深深的影响。《一年级》敏锐地抓住了所有人都要经历的这一特殊时期进行节目创作,不仅满足了身为孩子、家长、老师身份的观众们的娱乐观赏需求,也使他们了解到了相关迫切需要获得的教育指导知识,同时也让所有从一年级过来的观众们感同身受,在观看的同时回忆起自己的一年级,由此让他们对节目产生亲切感和喜爱感。节目中所展现和探讨的教育问题大部分都在社会上引起了强烈的关注,例如“中西教育差异”“性知识的认知”“寄宿制教育”等,这些问题在节目中不能说得到了很好的解决或示范,但是绝对引起了社会大众的热议与探讨,从而有利于中国启蒙教育的发展。
3 我国真人秀节目存在的问题和发展的走向
近几年的真人秀节目已经开始警惕因过分追求市场效应而导致的庸俗化倾向,大部分节目都能够从中国的文化背景和国人心理出发,重点关注人与人之间的和谐。然而许多卫视在摆正价值引导方向后又开始“偷懒”,盲目地跟风其他成功的节目,大大削弱了真人秀节目的竞争力。尼尔·波兹曼说:“娱乐不仅在电视上成为话语的象征,在电视下这种象征仍然统治着一切。”因此,电视制作者要善于从生活发现故事,在充分调研的基础上创造优秀的原创节目,让电视节目成为积极的社会向导,在带给观众升级的审美体验的同时传递正确的人生观和价值观,传递积极的正能量,满足人们的精神需求。
《一年级》在许多方面都已经非常成熟,但如果细致地看,还是可以从中发现不少问题,其中最明显的就是节目中的一部分内容不能够正确地表达其中心思想,这往往是节目编导太“贪心”导致的。例如第三集中孩子们民主竞选班长,本身这个环节应该是很好体现孩子们为成功竞选付出努力而获得锻炼,但是编导竟将重点放在家长们为孩子们的竞选想方设法的行为上,内容呈现的是家长们通过自己的名气或为其他同学购买礼物来帮助孩子竞选。虽然家长们的这些举动给节目增加了很多吸引人的看点,但是看完后观众就会疑惑:难道节目是要倡导让孩子们从小就要靠家长、靠关系获胜吗?竞选后的内容是一段该小学老师的采访,她提出是不提倡家长的这种行为的。很显然编导是知道节目要引导大家不要这么竞选,也很想表达孩子们需靠自己的努力获胜这一主题,但由于“贪心”,太想要面面俱到,不愿舍弃一些夺人眼球但是和故事线不符的画面,导致了节目的叙事混乱,所呈现的故事内容与核心主题背道而驰。
现如今很多真人秀节目已经克服了早期真人秀节目因为拍摄技术不够而导致的素材不够,节目情节平淡、缺少冲突的问题。反而是前期的优良拍摄为后期的制作保证了大量的挑选素材,编导无法割舍每一个具有看点的画面。但有时特别精彩的画面是对主题的表达毫无作用甚至起相反作用的。因此编导需要一开始就明确主题,清晰地知道自己这期节目想要告诉观众什么信息,以此来设置任务游戏、安排环节、串联故事。在后期的制作当中,所有的工作也应该以围绕中心主题展开,挑选的素材必须要让内容有逻辑,使用的表现方法要服务于主题的表达。懂得舍取是当今真人秀节目对于制作团队的全新要求。
从目前的播出情况和观众反响来看,《一年级》作为一档原创的真人秀节目可以算是比较成功的,已经起到了开先河的作用。节目在形式上更贴近中国受众,在整体制作上精益求精,充分体现了创新对于节目的意义。但是,国内的原创真人秀要想更进一步,达到甚至是超越国际水准,就不仅需要“知其然”,更要“知其所以然”,注重方方面面的细节,保证节目内容经得起推敲,让观众在收获观赏愉悦的同时舒服地接受节目所呈现的价值和表达的主题。
摘要：湖南卫视在去年10月份推出的《一年级》一经开播就取得了较高的收视并受到了观众的热烈追捧。这档国内鲜有的原创真人秀节目之所以成为电视荧屏创新热点,主要得益于节目的创新,注重营造娱乐氛围,找准了社会文化脉搏,注重寓教于乐。然而,《一年级》也不断暴露出了一些因策划不成熟而导致的问题。面对众多国外引进真人秀节目在中国的日益火爆,中国原创真人秀节目要想获得荧屏的一席之地,必须在各方面精益求精,保证节目内容经得起推敲,从而保持鲜活的生命力。
关键词：一年级,原创真人秀,创新舍取
参考文献
[1]甘露.“真人秀”节目中冲入元素的建构——以湖南卫视2013年《爸爸去哪儿》为例[J].西部广播电视,2014,(1).
[2]周月.“拿来主义”与本土化创新——浅析真人秀《爸爸去哪儿》节目策划的得与失[J].大众文艺,2014,(6).
[3]赵娜.《中国好歌曲》原创音乐真人秀节目的典范[J].声屏世界,2014,(4).
原创节目 篇9
在真人秀节目中,提到亲子节目首当其冲的就是《爸爸》系列。《爸爸,我们去哪儿?》是一档韩国的娱乐真人秀综艺节目,从2013年1月6号开始播出,一共两季。节目意图是展现父爱并将父亲与儿女的心声在游戏中进行沟通传递,一经播出,便受到观众们的好评,收视率一路飙升。我国的湖南卫视购下《爸爸,我们去哪儿》的版权,在2013 年推出真人秀节目《爸爸去哪儿》,目前一共三季,在节目内容形式上没有多大改变,但要表达的涵义上却稍有不足。在节目播出后,效果只在于娱乐和使更多观众追星,并没有更多引导大众思考和反省的价值,很多明星家庭在细节处暴露出的小毛病也极大的影响的个人的公众力,甚至导致支持方与非支持方的“网络大战”。综上看来,对于国内表现亲子感情节目的薄弱现状,引进国外成功真人秀节目未尝不可,以人之长补己之短是必须要做到的,但不能以此为制造节目的主要途径,要在引进的同时加以探索创新,并要端正播出态度,节目定位不能仅止于收视率和炒作明星,而是要用正面能量去起到一个良好的教育影响作用;同时,要考虑到节目的拍摄是否会对参与者造成生活、工作上的不便。真人秀可以借鉴,但是不能盲目借鉴。在满足观众窥视欲望的同时,也能用明星效应来告诉引导受众群体,如何教育下一代甚至下下一代,以及年龄较小的受众群体也可以从中获取正确的价值观念。
2 歌唱选秀类真人秀节目
在《超级女声》《快乐男生》之后,一场史无前例的歌唱选秀类节目《中国好声音》强势席卷了中国的大江南北,其红火程度也可以万人空巷,甚至很多原创经典曲目并不为人知,但借助了这个节目的平台荣升歌曲排行榜,这在一定程度上对于优秀歌曲曲目起到了保护和宣传作用,同时也使更多的创作者有了发展的平台,多年的梦想和汗水在舞台上得到了认可和赞赏,对于歌手在追梦路上的艰辛和不易是一个最大的慰藉和鼓励。节目组对于导师的选择也十分合理,不仅有歌唱家,也有影响了一代人的音乐创作家,他们都是有着各年龄段的崇拜者的实力派,目前一共四季。但是,这档真人秀节目依然不是原创,乃至全世界的《The Voice》系列如出一辙,四十多个国家是由原本《The Voice of Holland》借鉴而来,抛却节目播出后的居高不下的收视率和对新一代歌手的鼓励、大众开始重视艺术这些成功之处,仍有着很多的不足需要改进。
3 交友互动类真人秀节目
《非诚勿扰》在当前真人秀节目中是较为成功的一例,不仅环节设置上用了心,早期的主持人孟非和乐嘉也为节目的成功奠定了基础,继而启用大量的明星做主持。节目不仅是为单身男女提供与合适的异性接触交往的机会,而且在逐渐的摸索中把环节做得越来越完善,把话题上升到了价值观上。别具特色的各国专场系列真正体现了交友宗旨,把节目推出中国,走向世界,让更多的单身男女找到心仪的对象,让节目颇有看点,尤其是节目所用的背景音乐,慢慢增加了元素,既有原创音乐,也有适合各个情节的流行歌曲,以至于看过节目的观众在别的地方听到之后会立刻想到这个节目,这不得不说是节目的一大成功之处。在整改后,《非诚勿扰》对于嘉宾的选择也严格了起来,通过有效证件对嘉宾的真实身份进行逐一核实,保证了节目后双方嘉宾的安全。在这个节目中可以看到团队在节目制作过程中的付出与创新,不甘于在成功的掌声中继续啃老本,而是精益求精,把节目做的越来越有深度,有内涵,不仅在节目内容上和环节上尽力完善,而且录制现场的装扮和硬件的装置上也下了功夫,倾力把现场的氛围烘托的适合“浪漫爱情”这一主题。
4 结语
我国真人秀节目的发展面临着严峻的考验,是继续从国外引进成功的真人秀节目并一成不变的模仿,还是借鉴后加以自身实际元素的融合,打造成更适合国内观众的节目,或者是在探索的路上不断发现和创新,制作出原创真人秀节目来带动整个国内的激情与风气,这些不重要,重要的是在行业内有没有团队愿意去冒险一试,在资金上有没有商家愿意去相信实力,在政策上是否鼓励节目去改进与创新。
参考文献
[1]周雅.韩国明星真人秀节目本土化研究--以《爸爸去哪儿》为例[D].西安:西北大学,2014.
[2]张鑫扬.以《爸爸去哪儿》为例探讨我国真人秀节目如何突破[D].长春:东北师范大学,2014.
原创节目 篇10
关键词：综艺节目,真人秀,版权
“真人秀”三个字可单独拆分为“真”“人”“秀”三个独立的字去诠释这类型的综艺娱乐类节目。“真”即可理解为真实, 是一种状态的解构;“人”是载体, 但是在不同文化背景, 不同区域对人字载体的选择亦不相同, 在欧美国家参与真人秀节目的是素人, 普通人;而在东亚文化中的人以明星为主;“秀”是一种表现形式, 是综艺节目的属性特征;“秀”是为符合坐在电视机前的观众对这类型节目的诉求。
真人秀是当下最受欢迎的综艺类娱乐节目, 极大地满足观众娱乐放松的需求。真人秀在中国主要是版权的引进, 进入到中国有了本土化的融合, 欧美版权和韩国版权是当下中国电视的主要来源, 但在两者中, 电视台及观众更偏向喜好于韩国的版权。两者的区别首先在于欧美的“真人秀”更偏向于“真人”, 即为素人的设计, 秀的部分较为弱化, 环节设计目的性强。而韩国版权的综艺节目则更偏重于“秀”, 节目目的性不够强, 表演成分较重。其次, 作为东亚文化共同体, 有着类似的文化背景, 人文特征是中国选择韩国版权的主要原因。再次, 欧美的电视节目更为偏重模式, 韩国的电视节目更为偏重体验, 情感的交流与认同, 价值观的引导, 正能量与积极向上的文化内涵是特征。欧美却与之相反, 欧美真人秀设计更为现实, 赤裸的社会, 露骨的人际关系, 尔虞我诈的人性阴暗面, 在不和谐、不安定的社会中如何生存是电视要告诉观众的。最后, 结果与过程的偏重点不同也是两者的差异, 欧美更偏重于结果, 高额的奖金, 欲望的刺激, 诱惑力在真人秀节目的开篇就会提及, 因为是素人参与, 所以观众的代入感极强, 素人的每个行为动作都感觉与自己息息相关。而韩国的真人秀节目, 过程大于结果, 过程的设计显得尤为重要, 可变性很强, 对嘉宾的表演综艺感要求高。
当下是中国真人秀节目的高风险时代, 是最好也是最坏的时代, 因为不用在乎原创力的创作, 版权成为了资本市场的新宠, 电视台追求高收视率来赢得更多的广告赞助费用, 企业通过高关注度来赢得市场快速认可, 而赚取快钱成为资本玩家的新追求。电视台本身也在制播分离的境况下, 摇身一变成了播出平台, 专业的制作团队或者中外合作团队确实也为高质量的节目有了基本的保障。电视台, 制作方和资本方三方合作, 版权快餐式的电视综艺真人秀节目就霸占了80%的荧幕, 基本扼杀了原创力节目的生存空间。
当今的中国综艺真人秀节目, 拼的也不再是内容为王, 而是版权类节目中的明星效应, 节目能邀请到什么样的明星, 带来什么样的表演, 有多少热点可以炒作, 就能带来多大的关注, 节目内容设计就只能成为功利战场的牺牲品。获利的不再是节目本身, 而是资本的市场。我们不得不思考当版权引进下明星效应消费完了后, 中国真人秀节还剩下什么?路在何方?在版权引进的时代, 我们看到了国外综艺节目的优势, 制作技术优良, 舞台效果的精美, 大片式的视觉追求使我们看到了差距, 规范化的教程一尺厚的教科书告诉了我们该怎么取景, 台词该怎么设计, 舞美灯光的使用标准。在引进学习的过程中, 不能放弃对节目本身的思考。如果引导不准确, 资本将会对综艺类电视节目市场造成毁灭性打击。好高骛远, 不切实际地追逐资本, 放弃原创力的创作, 中国真人秀类电视节目终将失去生命力。在面对当下版权引进的冲击, 中国真人秀节目原创作过程应具备以下几个思考。
1挖掘受众需求
电视出现在百姓生活中的首要目的是满足受众放松的需求, 真人秀节目是综艺类节目的一种类型, 更需注意设计过程不应过于严肃或以说教性质传播节目内容。主题设定, 环节设计, 嘉宾的表演都应注意以“真”“娱乐”为主, “真”为最原始的情感传递, “娱乐”是受众收视需求, 是节目与受众产生关联的最佳方式。
2制作品质保证
版权引进是中国真人秀节目必须经历的一个阶段, 这个是阶段提升了中国真人秀节目的整体制作水平, 大片式的拍摄, 精美的舞台设计, 动人的故事设定等让观众已经习惯用电影的审美标准来看待当今的中国真人秀节目。未来中国原创真人秀节目的高品质制作将是最基本的要素, 也为从业者提出更高的要求。
3媒介融合, 创新互动
原创节目 篇11
2015年7月，星座不求人在微信公众号推出了第一条短视频，名为《十二星座一起撸》，在完全自然传播的情况下，4天浏览量超过100万。上线10个月后，星座不求人在微信、微博、爱奇艺等平台陆续推出了30多条以星座为主题、3分钟左右的动画短视频。截止到目前，单集最高播放量超过6900万，视频累计播放量达到6.5亿次。
10个月之内，星座不求人的微博粉丝数已实现“从0到1600000”的增长，微信公众号头条阅读量几乎篇篇“10万+”。2016年5月，星座不求人获得了来自英诺天使基金的960万人民币天使投资。
有意思的是，以上成绩对于星座不求人的创始人王宏一来说，是没想过、没预料到、误打误撞的结果。
停掉App，专心做“广告”
王宏一是典型的连续创业者，从19岁开始一路折腾到现在，曾经创办过两个互联网产品，分别是在线音乐网站“好听音乐网”和基于熟人的图片分享社区“拍秀”。因为拍秀运营4年始终无法跳出微信的格局，他决定再换一个方向试试。用王宏一自己的话说，连续创业者都有一种“找虐”天性，不怕困难多，就怕没挑战。
第三次创业的方向选择不是一时兴起，王宏一利用自己在数据分析方面的优势进行了全面的市场调研。
他通过技术手段在百度贴吧、天涯、豆瓣等地抓取热帖，提炼关键字之后发现：星座情感、逗比吐槽、娱乐八卦这三类话题的参与度比其他内容高5?8倍，而星座情感又比另外两类高1?2倍。
基于数据分析确定了以“星座”内容作为产品方向，王宏一的想法是做一款专业的占星App。他利用人脉找了专业的星座大师为产品的专业度把关，组建技术团队开发适合占星星盘的程序。经过半年，产品上线，结果却因为专业程度太高而没什么人气。
为了宣传App，王宏一决定利用时下火热的自媒体平台做些内容搞搞人气。不过即使是广告也不能做“别人玩剩下的”。既然文字、条漫这些形式都有人做了，那就搞个短视频。团队里学油画的画师搞了两三天，《十二星座一起撸》就做好了。
3分钟的时长，以最好画的“蛋壳”作为动画形象基础，用风趣的变声语言配合识别度高的BGM（背景音乐），通过诙谐逗趣略带小污的语言，生动描绘出十二个星座一起撸串干架时各自的表现。
推出当天，该条短视频的阅读量即突破“10万+”，4天播放量达到了100万。
王宏一告诉创业邦（微信搜索：ichuangyebang）：“做之前没想到会这么火，不过火了之后我们也不打算放弃了。根据市场的反馈结果，我们对创业方向快速作出调整，2015年8月就叫停了App，转变为一支内容创业团队。”
制作要精细，内容要“接地气”
《十二星座一起撸》火了之后，王宏一趁热打铁，带着团队开始在星座短视频方向发力，制作出了“最完美的《处女座之歌》”“看了会哭的《双鱼座之歌》”等“十二星座之歌”系列作品，其中的《摩羯座之歌》单集全网最高播放量达6900万次。
虽然不是专业的内容创业者出身，但王宏一对于爆款内容的制作也有自己的方法论。
首先，要坚决保持内容调性的娱乐性，专业代表窄众，严肃导致无趣。内容素材要“接地气”，无论是对各种星座的调侃还是表扬，都要从最贴近生活的角度进行细节描述，比如说形容金牛座的爱钱特征，就是“和不喜欢的人在一起，吃煎饼果子也要AA”。
其次，通过二次元化的处理保持内容的连贯性和辨识度。从第一只视频开始，王宏一就决定对视频进行变音处理，以二次元动画形象“蛋壳”作为星座不求人的代言人，一方面可以增加视频的趣味性和萌感，另一方面能有效防止真人演员离职导致内容调性不连贯的事情发生。
再次，内容要紧跟时下热点元素，兼顾丰富与新鲜。星座不求人的内容产出过程以“话题”为起点，先结合热点确定当期主题，再由团队星座大师提供星座的关键词，将段子、八卦、热门“梗”杂糅到一起，最终成为一首星座歌的歌词。选曲部分，也要选择国内外旋律识别度高的经典歌曲，或是购买版权，或是改编旋律。
最后，短视频的动画制作水平要坚持专业化、标准化，但内容创作本身决不能被规范流程框定住。通过专业动画人才的引入，星座不求人一期视频的制作周期已经从1周缩短至2?3天，但内容创作方式仍坚持跨界的方式。
王宏一告诉创业邦（微信搜索：ichuangyebang），现在星座不求人已经和来自马来西亚等地的多支动画制作团队达成合作，将动画制作的环节外包出去，团队成员只负责内容部分的创作，通过这种方式来保持团队的“轻”和“精”。截至目前，星座不求人的团队人数仍然只有20人左右。
一般而言，对于周更视频，星座不求人会预先做出两三个月的视频存量，如有重大热点事件发生，再选择加急抢位处理或增加“二条推送”。
不怕内容枯竭，增加形式多样性
星座只有12个，大方向内容就那么多，况且又有“同道大叔”等竞争对手在同时消费，会不会很快感到内容枯竭？
关于这个问题，王宏一表示从不担心。
首先，星座不求人的内容形式为短视频，与同道大叔的条漫形式从一开始就不构成直接竞争。有的用户可能只看短视频，有的用户可能两者都会看，并不矛盾。
其次，星座不求人的内容产出采用的是“PGC+UGC”結合的形式，一方面由团队星座大师把关，集体“脑暴”话题，另一方面会在微博发起星座话题，鼓励用户参与讨论，共同完成内容创作。用户比想象中更有才华，创作热情也比想象中更高。
十二星座在任何场景下都会有不同的表现，相比于纯聊星座特点，这种场景化代入的方式极大地丰富了可写内容。除了“十二星座之歌”，星座不求人的《十二星座谁分手后最绝情》《十二星座谁是酒桌扛把子》等视频的人气也很高。
融资之后，星座不求人在原来的周更3分钟短视频基础上，又新增加了日更的1分钟迷你剧系列，如《白羊座如何喝下午茶》，以更具故事性的方式为12个星座制作“个人小剧场”。这样做既有丰富内容形式的目的，同时也是星座不求人为了捧红“蛋壳”下的一盘大棋。
王宏一告诉创业邦（微信搜索：ichuangyebang），目前星座不求人的主要收入仍然来自B端的广告植入合作。他们希望将“蛋壳”形象打造成在星座领域具有粉丝号召力的虚拟偶像，在此基础上进行更多泛娱乐化的尝试，比如垂直电商、线下衍生服务等。在此之前，星座不求人已经与微博、秒拍、优酷、爱奇艺、今日头条、内涵段子等平台达成合作关系，还将“十二星座之歌”系列送进了线下KTV的点歌系统。
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