功夫熊猫中英文台词

功夫熊猫中英文台词（精选12篇）

功夫熊猫中英文台词 篇1

一切皆有可能。

往往在逃避命的路上，sc之不期而遇。

yt不明。但若心如止水，……答案便MF眼前。

世go巧合。

你所要做的就是相信，你必完全相信。

真英雄o不td有加。

一件事特ec否，全在于你的心如何看待。根本]有秘方。

你太在意^去是怎樱怎印

有句VZf得好：昨日已成往事，未磉未可知。但是今天是一Y物。@就是什麽要把它叫做“F在”。

看看@棵洌我o法迫它_花愉我，rC未到我也不能它Y果。

[动画电影功夫熊猫1中英对照经典台词]

《功夫熊猫》经典英文台词赏析 篇2

[关键词]《功夫熊猫》英文台词 赏析

美国动画片《功夫熊猫》讲述了一个叫阿宝(Po)的熊猫凭着对武功的痴迷。经过浣熊师傅的因材施教，最后打败了邪恶的雪豹太郎(Tai Lung)，成为了真正的龙武士。这部电影采用寓教于乐的方式传递给我们许多教育方面的道理，里面的台词。妙语连珠。充满了人生哲理。为了使观众能够体味和享受该电影在塑造人物时语言的独特魅力。本文对影片中的英文经典台词进行赏析。

在剧中，当乌龟大师告诉浣熊师父他有预感太郎要回来了的消息时，浣熊师父说：“lt is impossible，He is in prison，”(不可能，它在监狱里面呢。)乌龟大师说了这样一句话：“Nothing js impossible，”(没有什么不可能。)在这个句子中，nothing和impossible都是否定词，双重否定相当于加强肯定。Nothing is impossible，也就意味着说凡事皆有可能。众所周知，一句响亮的口号，在运动场能激发运动员的士气，而与运动员息息相关的运动用品，更需要象征品牌形象的口号将商品与运动结合，德国知名运动品牌adidas因此喊出Nothing is impossible，的响亮口号，希望以“没有不可能”的精神，传递adidas的品牌精神。

确实没有什么不可能，所以凡事不到最后一刻，不要轻言放弃。在欧洲杯四分之一决赛中，克罗地亚和土耳其90分钟互交白卷。加时赛进行到第118分钟，克罗地亚依靠克拉什尼奇的进球领先，但在第121分钟，土耳其在最后一秒由塞米赫追平比分，点球决战中，土耳其以3:1获胜，从而以总比分4:2淘汰克罗地亚。将在半决赛中对阵德国。小组赛第二战，面对拼死一胜的东道主瑞士，土耳其上半场0:1落后，下半场追平比分后，最后一分钟，土耳其2:1逆转。将东道主淘汰出局：小组赛最后一场，土耳其必须取胜捷克才能晋级，如果战平则要进行点球决战，但第73分钟时，土耳其还以0:2落后，第74分钟，图兰进球将比分改写为1:2。第87分钟。有世界第一门将之称的捷克门将切赫出现了不可思议的低级失误，尼哈特补射空门得手，2:2。两分钟后，尼哈特反越位破门，将比分改写为3:2。三场比赛连续三次上演最后时刻的大逆转，土耳其创造的奇迹可谓举世无双，他们的顽强意志换来的战果强烈说明，这世界任何事情都有可能发生。体育比赛如此，其他事情也是如此。

在影片中当浣熊师父命令属下去监禁太郎的地方，让他们加倍严守，不能让太郎跑出来时。乌龟大师说：“One often meets itsdestiny On the road he takes ti avoid it，”(试图阻止注定的命运。经常会适得其反。)是祸躲不过，现实中我们会遇到各种各样的困难和厄运，这些困难常常是注定会出现的，非人为力量可以避免，明智的做法是勇敢地去面对困难、去战胜厄运。

当浣熊师父说：“在太郎回到村庄之前我们必须提前做好准备，它会……”乌龟大师说道：“Your mind is like this water myend，When it is agitated，it becomesdifficult to see，But if you allow it to settlethe answer becomes clear”(你的想法就像这水面，我的朋友，当它摇曳时，很难看清楚，但是如果你顺其自然归于平静，答案自会清晰见底。)正可谓：心如惊澜。神思混沌：心若止水，茅塞顿开。

在玉石殿的比武大会上熊猫阿宝被乌龟大师指任为龙武士后，浣熊师父感到既意外又失望，他说这是个意外。乌龟大师回答道：“There are no accidents”(世上没有意外。)这也是电子书《让你心想事成的阿拉丁神灯》里的经典名言。万事万物都有其存在和消亡的原因。有因，必有果。有果，必有因。没有一个绝对的因，也没有一个绝对的果。世界上的万事万物，是无数的因果连续和依存的关系，他们组织成为一个极其错综复杂的罗网，相互交错。乌龟大师说没有意外。其实就是这个意思。经中说：“要知前世因，今生受者是，要知未来果，今生作者是。”现在的一切，其实早已注定了!将来的一切，你现在正在铸造。没有什么事情是偶然发生的，每天的一点一滴正是铸就人生的基石。

当熊猫阿宝受到浣熊师父和五将的歧视，对能否成为真正的龙武士缺乏信心想要放弃的时候，乌龟大师对熊猫阿宝说了这样的话：“Ouit，don't quit，Noodles，don't noodles”(放弃，别放弃：面条，别面条。)乌龟大师的意思是阿宝应该留下练功，而不是回去做面条。遇到困难不能轻言放弃。为了鼓励阿宝他接着又说：“Yesterday is a historyTomorrow is a mystery But today js a giftThat is why it is called present，”(过去是一段历史，未来是一个谜团，现在才是上天的礼物。所以今天才是present。)这句话巧妙运用一语双关的妙喻：在英语里，present既可以指“礼物”。也可以指“现在”、“当下”，人们总在寻觅有形的“礼物”，却往往忽略了自己早已拥有的礼物——无形的“此时此刻”——才是最珍贵的。

其实这句台词出自约翰逊博士的《礼物》一书，那本书讲述了一个追寻“礼物”的故事，也是一个年轻人的成长历程。从一位睿智的老人那里，年轻人听说了一份神秘的“礼物”，据说那是每个人能得到的最好的礼物——拥有它就会变得更快乐、更成功。但只能靠自己去找到它。年轻人用尽方法，四处探寻，但“礼物”始终没有出现。直到有一天。他突然领悟了“礼物”的寓意：“礼物”就在我们的身边——学会把握此刻，就能过上更加成功、更加幸福的生活。

这句台词所蕴含的意义和我国清代钱鹤滩的《明日歌》、明代大学士文嘉的《今日》诗异曲同工。《明日歌》日：“明日复明日，明日何其多。我生待明日，万事成蹉跎。世人苦被明日累，春去秋来老将至。朝看水东流，暮看日西坠。百年明日能几何，请君听我明日歌《今日》诗曰“今日复今日，今日何其少，今日又不为，此事何时了。人生百年几今日，

今日不为真可惜，若言姑待明朝至，明朝又有明朝事。为君聊赋《今日》诗，努力请从今日始。”时间的一维性特点决定了昨日永远静立不动且不可改变，明日近在眼前却又咫尺天涯，我们所能把握的惟有今日，惟有现在。这句台词教导人们要学会把握此时此刻，并从过去、现在和未来的高度来审视自己。人们只要学会了把握此刻。就能够使生活和工作都变得更快乐更高效。其实，把握此刻就正是上帝送给大家的“礼物”。“当你想过得更快乐更高效的时候”——“把握此刻”、“当你想让现在比过去更好的时候”——“向过去学习”、“当你想让将来比现在更好的时候”——。着手创造将来”。我们的目标应该取决于我们的行动，当我们想过得更快乐更高效。这个时候就要把握此刻。当我们想让现在比过去好。这个时候就要向过去学习。当我们想让将来比现在好。这个时候就要着手创造将来。

当浣熊师父得知太郎已经从监狱逃出。正在来得路上时。他急忙告知乌龟大师，他说有一个坏消息。大师说：“No news aregood or bad。”(只是消息，没有好或坏。)《=道德经·五十八章》云：祸兮福所倚，福兮祸所伏。究竟是灾祸呢还是幸福，谁能知道呢?它们并没有确定的标准。正可以忽然转变为邪的，善也可以忽然转变为恶的。宇宙间的一切事物都在运动变化中。因此没有好。也没有坏。存在的就是合理的。

师父不知道应该怎样去接受熊猫作为龙武士的现实，当然更无法去爱它、教育它。而这一切的根源只有一个，就是缺乏信任，所以。乌龟大师一再地要求宗师一定要相信熊猫。“You just need co believe，”(你一定要相信。)。宗师在接受了乌龟大师的劝诫之后，终于在信任的基础上找到了如何教育和爱护熊猫的方法，这足可见信任对于人际关系中是多么重要。无论做什么事。坚定的信心总是很重要的。灾难面前也好。理想面前也好。我们总是会碰到各种各样的困难。我们必须要相信我们自己，相信我们的朋友，相信我们的国家。

影片中最让人难忘的台词是当鸭爸爸告诉阿宝面汤的秘密时所说的话：“Thesecret ingredient of my secret ingredientsoup is…nothing，To make somethingspecial，you just have to believe it’sspecial，”(我私家汤的绝密食材，就是……什么都没有。认为它特别，它就特别了。)这使阿宝明白了神龙秘籍的真谛。面汤的秘密在于什么也不放。神龙秘籍的秘密在于没有秘密。其中道出的是道教的真谛：“致虚极。守静笃”，“道恒无为，而无不为”。没有秘密，就是最大的秘密。

《功夫熊猫3》经典台词 篇3

凭借功夫熊猫3的首日，周五大盘再度破亿，单日报收1.38亿，但由于随着春节临近，返乡潮的影响也日渐明显，因而即使有着功夫熊猫3这样的国民动画系列，影市热度也依旧无法同暑期与贺岁旺季相比，尽管相比去年同期，单日大盘已经扩增一倍以上。单片方面，尽管受到档期不利影响，功夫熊猫3仍以46%的排映产出全天近8成的票房产出，计入点映与午夜场，累计票房达1.52亿，刷新了内地动画单日票房新高的同时，也是内地最快破亿的动画，如果本片能一路延续至最适合本片的春节档，那么本片的最终票房或将创造出一个内地动画的新标杆。

根据初步统计，周五报收1.38亿;

功夫熊猫31.07亿，累计1.52亿;

蒸发太平洋首日765万;

星球大战：原力觉醒363万，累计7.92亿;

鼠来宝4：萌在囧途315万，累计2520万;

唐人街探案277万，累计8.02亿;

熊出没之熊心归来258万，累计2.48亿;

云中行走231万，累计7562万;

最后的巫师猎人228万，累计1.62亿;

致我们终将到来的爱情首日180万;

恶人报喜115万，累计1750万。

《功夫熊猫3》票房预测有望破20亿? 高票房成功原因分析

一鼓作气，再而衰，三而竭。这个规律在《功夫熊猫》系列身上不奏效。

今日，《功夫熊猫3》在中美同步公映。根据电影票房吧公布的数据显示，该片首日占据了49.1%的排映空间，创下了内地市场动画电影单日排映占比的最高纪录，必将刷新内地市场动画单日票房纪录。

而从日前的点映效果看，“熊猫3”以一种天下的姿态，赢得了一片赞誉，业内人士普遍预计该片将是今年首部突破20亿元的影片。

《熊猫3》首日过亿 刷新动画电影破亿速度

1月29日，《功夫熊猫3》在中国正式上映。根据专资办数据，截至1月29日21：30，单日大盘1.295亿，《功夫熊猫3》一片独大，独揽1.007亿，观影人次超过284万。该片刷新了动画电影票房破亿的速度，也创下了动画电影单日票房新高，成为第一部首日票房过亿的动画电影。

背景正 三分之一国产片血统

如果是一部纯正的进口片，《功夫熊猫3》或许想达到20亿成绩还有点困难，但这次该片至少有1/3血统是名正言顺的中国制造。其背后出品方之一是成立于、由中方控股55%、首轮投资达3.3亿美元的“东方梦工厂”。

让《功夫熊猫3》成为中美首部合拍片的最立竿见影的效益是票房分账，也就是说该片不会占用每年有限的进口分账大片配额，不会即便狂赚几亿也只能拿到约17%的分账，而是获得与国产片一样的待遇——梦工厂及其中国的合作伙伴能享受43%的票房分账。这样一来，又为影片晋级20亿做了一把推手。

，《功夫熊猫》第一部在中国上映时取得了1.5亿人民币的票房，当时中国电影市场的银幕数近4000块。《功夫熊猫2》上映时，银幕数已翻了一倍，近8000块;再加上第二部在2D同时推出票价也翻一倍的3D和IMAX 3D制式，最终促使其票房翻了4倍，飙升至6亿元人民币，连续多年稳坐内地最卖座的动画片，直到《大圣归来》的出现。

目前，全国银幕数已经超过了3万块，是20的近4倍。有业内人士甚至大胆推测，《功夫熊猫3》有可能会取得第二部4倍左右的票房。

《功夫熊猫3》在韩首映 登顶票房榜

据韩联社1月29日报道，韩国电影振兴委员会29日发布的数据显示，《功夫熊猫3》在首映的28日吸引22.15万观影人次，登顶票房榜。

虽然正值寒假，但《功夫熊猫3》在非周末时段吸引的观影人数仍然相当可观。登顶上周末票房榜的《还魂者》周六和周日也只分别吸引17万多和15万多人次。

《功夫熊猫3》首映当天票房表现不俗不仅是因为观众期望值高，且故事情节精彩，与“独霸银幕”也不无关系。据统计，上映该片的银幕数量接近韩国银幕总数的近一半(1125块)，排片数达6577场，比票房榜排第2-4位的3部电影的排片总数还多。

此外，为《功夫熊猫3》主人公“阿宝”配音的好莱坞影星杰克·布莱克(Jack Black )做客将于30日播出的MBC综艺《无限挑战》，有望为《功夫熊猫3》宣传造势，使得该片本周末继续领跑票房。

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功夫熊猫影评 篇4

《功夫熊猫》影评 功夫熊猫》
《功夫熊猫》 是由好莱坞著名导演约翰史蒂芬森与马克奥斯本联 合导演，由派拉蒙影业与梦工厂动画室联合发行。其制作成本高达 1.3 亿美元，宣传成本也达到 1.25 亿美元以上。毫无疑问这是一部大 制作高成本的动画电影。影片上映后深受国内广大观众的喜爱，片中 的主角阿波也就是胖胖的熊猫形象被广大观众所熟悉。下面我就简要 谈谈我对这部影片的理解。

本片以主人公阿波的一场梦展开了故事。阿波本是一位做面条的 厨师，但他深爱着功夫，由此做了一个自己成为功夫大侠的美梦。梦 醒回到现实后，却真的遇上了乌龟大师选神龙大侠。在几经波折后阿 波终于来到山顶，而乌龟大师却并没有选择无畏五侠中的任何一位，而是选择了阿波这只胖胖的熊猫。但阿波对功夫一窍不通，几经波折 后近乎绝望，在乌龟大师提点后重新找回自我留在了山上。而另一方

面，乌龟大师预言残暴的雪豹泰朗越狱却真的成为了事实。无畏五侠 奋不顾身前去阻挡泰朗，却以失败告终。与此同时，浣熊大师对阿波 的训练也开始了，浣熊大师发现食物是阿波动力的来源，于是用食物 诱发阿波的力量，使阿波充满训练的动力并迅速提高。故事的发展也 由此到了高潮，阿波与泰朗会面并发生激烈的战斗，最终以阿波的胜 利而告终。以上即是《功夫熊猫》的故事简介。在整部影片中串联着多个线 索，使这部影片故事极为紧凑。并且两条叙事线索在开篇分开又在高 潮处相遇。接下来我将大致介绍本片的细节与精彩之处。线索一：食物。

阿波本是一名胖胖的熊猫厨师，这一角色的身份设定也就使他喜 欢食物的性格特点自然显露。而这一特点恰恰是这个故事的转折。包 括浣熊大师在内的所有观众都在疑问如何使这只胖胖的熊猫变身成 为功夫大侠，而食物就成为了一条重要的线索，是食物使得我们的神

龙大侠体态肥胖，又是食物使这只胖熊猫成为真正的神龙大侠。线索二：神龙秘笈。

神龙秘笈可以说是整个故事的矛盾中心。整个故事都在为最后神 龙大侠与泰朗的一战作铺垫。那么泰朗是如何变坏的呢？是因为神龙 秘笈，泰朗渴望成为神龙大侠得到神龙秘笈，可正是这样的想法孕育 了黑暗的内心使泰朗最终走上不归路。那么如果世界和平又需要神龙 大侠做什么呢？所以既然世界有一位大恶人，就需要有神龙大侠出现 维护世界的和平，于是故事的情结就此展开了。神龙秘笈，这不仅是本片的一个重要线索，更是影片所要表达的 一个深层含义。开片就提到的秘密面条配方与功夫的最高秘笈实则是 同一条，那就

是没有秘笈。世界上不存在任何秘笈可言，真正的秘笈 就是刻苦的练习与一颗善良的内心。这部影片在制作特效上不用我多言，整部影片的动作最后由成龙 监制完成，动作上的绝妙被电脑特技演绎的淋漓尽致，眼花缭乱的电

脑特效给观众带来强烈的视觉冲击，加上中国传统元素的融入，使整 部片子中西合并，完美融合了中西方的文化。

片中多次提到了人物的内心世界，这正是本片所阐释的精神内 涵。人的心就如那一坛水，动静只在一瞬之间。乌龟大师拥有宠辱不 惊看庭前花开花落，去留无意观天上云卷云舒的淡然，似乎一切都在 他的掌控之中，他是真正的大师，临走的时候将自己的思想贯彻给浣 熊师傅，然后随花瓣一起飞入天空。浣熊大师与阿波之间关系的变化 以及感情的深入离不开乌龟大师的指引。人生又何尝不是如此呢？事 情没有什么巧合可言，我们所要做的就是有一颗学会成长的心，把希 望与相信化作改变世界的力量，用一颗善良的心成就自己的梦想！

功夫熊猫影评 篇5

大家在欣赏这部电影本身精彩的动画制作的同时都无不惊讶好莱坞对中国传统文化和现代西方市场化商业因素的完美结合。作为一部好莱坞影片，片中却包含了很多的中国传统文化元素。首当其冲的便是片中的“功夫”，讲述了熊猫阿宝从一名功夫的狂热爱好者到成为神龙武士拯救了整个山谷的故事。乍看剧情貌似让人觉得落入了功夫片的俗套，但是仔细品味后却不难发现其中的奥妙。“天将降大任于斯熊猫也，必先苦其心志，劳其筋骨。”对于根本没筋骨只有一身脂肪的阿宝来说，受点皮肉之苦、饿些肚子再所难免。为了突出阿宝与盖世英雄的距离，影片通过爬台阶、想办法进入比武大会、第一次接触功夫训练及被师傅暴打等段落展现阿宝体重带来的麻烦，和他笨拙、反应慢、毫无武术基础的缺陷。同时这些也是制造笑点的好机会，看到阿宝每次爬山爬得气喘吁吁、被打得东倒西歪，确实令人忍俊不禁。但阿宝胖也有胖的好处，皮糙肉厚怎么折腾都不怕，就连“点穴”这招都对他失灵，因为肥肉太多根本找不到穴位......而且阿宝懒归懒，胖归胖，却真的很痴迷于功夫，意志十分坚定。当他刚来到庙里后就像一个进入糖果店的孩子，见到什么都开心地口水横流，影片这里特别着重描述了阿宝梦想成真，第一次亲眼见到偶像的情景，就好

象影迷见到大明星一样激动，让人感觉十分生动贴切，就差签名留影了。原本很排斥阿宝的师傅在龟仙劝说下，终于决定信任阿宝，也在偶然间发现了他“寻找食物”时表现出的惊人潜力，就利用食物作为诱饵来训练他。

而至于出现的五大武林高手，他们的特色其实片中渲染得很少，只是以不同的动物来代表中国拳法中最有名的那几种招事，但你说，螳螂的螳螂拳耍的如何？拜托，你连小螳螂的“拳头”在哪恐怕都看不见，唯一看到的只是螳螂先生在眼前“飞来飞去”，刷刷刷几下之后，最后留个特写姿势，只是让你看清，OK,这是螳螂，不是蚊子或蝗虫。至于外国观众是否知道螳螂拳的由来等，似乎并不是本片关心的重点，这五个角色的设计，只是纯粹体现对中国武侠文化的一种致敬。不过如果仔细看，五个角色的招式和个性还是有自己的特色，比如母老虎善用奔跑、臂力和爪子是主要武器，性情急噪；小青蛇则是滑动速度快而静，善于出其不意的攻击，高傲幽雅；金丝猴嘛，当然就是上窜下跳，灵活自如，还会耍棒子，嬉皮笑脸；丹顶鹤是唯一能飞的动物，躲闪自如，嘴部攻击较多，并可作为后勤援助，平和友善；绿螳螂体积小便于隐藏，而转移和出手速度快，两只“大刀”也能切中要害，少言寡语最讨厌别人说他个头小。而师傅，片中没有交代他的招式特色，但很显然，个子小却能把一只大熊猫扔来扔去可见其功力深厚，而他最擅长的是用两只小指头捏住对方手指让他全身不能动弹，无论这在中国武侠中叫什么功，反正绝对足够唬人的了。整个情节充满了趣味性，将观众的视线牢牢地拴在荧屏上。

片中虽然角色说的是英文，片子也是美国公司出品，但本片背后其实有很多华人功臣。比如顾问、艺术指导及很多动画师本身就是华人，参与了创意、画面和编排等很多意见。本片值得称赞的就是编导对中国文化的尊重，不是糊弄事而是真的注意了很多小细节，比如影片中所有出现的文字，全都是汉字。就连“师傅”、“乌龟”的中文发音也被保留，只不过很少有人能把“shi”发对的，老外念”xi”、台湾等地华人念“si”。此外，所有的建筑风格、室内装饰、角色服装造型，甚至生活习惯等均很符合中国古代特点，针灸、鞭炮等带有中国特色的东西都出现在片中。村民们全都拟人化，无论是熊猫兔子还是鸭子，都穿的是中国百姓便装，手拿筷子吃面或包子，就连螳螂也爱喝面条汤，还嫌自己嘴不够大。而寺庙中，更是装点有很多山水画、瓷器，室内的墙壁、柱子、桌椅绘制都很用心，导演说，刚开始一些室内设计偏向日本风，被华人工作人员看到后提出，推翻又全部重画。当然，最值得一提的就是中国南方美景在片中体现得淋漓尽致，云雾缭绕、山水秀丽，颇有意境。据说和平村的原形是中国郦江一带。当然为了体现武侠电影的神话色彩，很多外景也被夸张化，比如山的形状、连接在山间的吊桥和监狱等的设计，但整体中国风格仍然保留。当中国观众看到面馆老板的帽子是“面条插筷子”，“丹顶鹤写毛笔字”，或是“阿宝坐轿子”的时候，可能比外国人更明白创造者的用心，也会第一次感到看好莱坞动画片如此亲切。

正是以上这些中国元素构成了影片的成功奠下了基石，当然作为一部好莱坞影片，片中必然少不了传统的好莱坞商业电影的元素。影

片的主题“要想成为别人眼中的英雄，先要成为自己的英雄，只有对自己有信心，找到自我价值，才能让别人看到你的发光之处。”类似于此，关于草包变英雄、小兵立大功、小人物心比天高最终实现理想的故事在好莱坞动画片中可不少见，这种鼓励发现自我价值的主题是美国人最喜欢向小朋友们传输的思想。我们看到长相丑陋、个头大的怪兽史瑞克都能娶到公主，成为国王，行动不便的大熊猫变成盖世英雄又有什么不行？而对“救世主”的设计也一贯符合西方人的观点，有个人（或者动物）就“注定”要担此重任，只要找到他，所有问题都解决了。这跟《黑客帝国》中的“The one”一样的说法。

另外与以往类似电影相同，英雄的出现必定是需要一个大的反面角色和正面角色衬托的，片中的太郎和师傅便是这样的两朵“绿叶”。

太郎这个反面角色刻画的十分完美，它体现出人性的贪婪的一面。当出现利益的一面时，他背叛了自己的师傅，甚至为了利益不惜去加害自己的师傅。在电影中太郎与师傅打斗的场面中完全暴露出人性的弱点，虽然在师傅的教导下出现了一丝的光明，但在利益的驱使下还是去加害自己的师傅（最亲的人）当他看到神龙秘籍是空的时，脸上露出的表情是惊讶，继而是无限的失望。此时的太郎已经不是为了抢秘籍那时的太郎了，他的斗志已经失去了。仿佛没有前进的动力了，在与熊猫阿宝的交锋中完全的失败了。这也就注定了他失败的必然结果。

而阿宝的师傅也在承担影片中有着重要作用，影片中师傅完全可以打败太郎。但影片中却没有呢？太郎是师傅从小养大的，师傅倾注

了他毕生的爱在这个孩子身上，他怎么可能去亲手杀死自己的孩子呢。这一点在中国传统的文化体现的尤为突出。所以，师傅和太郎的打斗，可以看作是师傅和自己的爱在斗，无论师傅的功夫再好，也不可能赢得这场比赛。这也就注定了一定要有一个能解决问题的人的出现。阿宝就这样横空出世了。

当然作为一部动画片，不得不提一下本片强大的配音阵容，汇集了安吉丽娜茱莉，成龙，刘玉玲等一群好莱坞一线明星的配音团队为影片情节的渲染起到了很大作用。

和《功夫熊猫》学职场功夫 篇6

1、如果你没有入场券，你可以尝试自制花炮椅从天而降。

每个门槛都有不同的硬杠杠，单单专业文凭、本行业工作年限的要求就够怕人了，更别提一关关面试和考核了。难道做金领一族就一定要抢眼的履历？看看阿宝的出场秀吧：

阿宝本是在选秀大会上卖面条的，他如果相信自己就是卖面条的，可能他就一直在卖面条了。然而，他是个空前的功夫粉丝，他熟知每个高手的成功案例，甚至收藏了五大高手的玩偶，每天都在做能够与高手比肩的梦。因为他想，所以他能做到。大门紧闭、爬墙失败、攀树不成，都不是问题，只要坚持，只要有勇气，就会有被发现的机会。当阿宝乘坐diy的花炮椅出现在众人面前，机会从天而降。

2、即便你不是大热门，至少要争取旁观席。

当面临晋级、迁升、有挑战的工作机会，表面上看起来领导都会倾向于留给传统观念中的工作强人，菜鸟是不是就可以泄气怠工，完全放弃争取？近处的迷茫不应阻挡梦想的脚步,随时做积累，保持激情，机会留给有准备而且离它最近的人。阿宝明知自己没份，并没有灰心，更没有抱怨，而仍然以积极的心态争取旁观他敬佩的高手。

3、一定要记得：不会发梦的人，很难有瑰丽人生。

菜鸟们初涉职场战战兢兢之余，几乎也都把这句话当成是真的。是不是一定要遵循论资排辈的规则，不相信自己也能当头雁？当龟大仙认定阿宝就是神龙大侠，看起来机会来得不可思议，在这个时候，如果阿宝不相信它，坚持退缩，那么接下来的故事也就不会发生了。当机会来临，毫不犹豫地抓牢它，这是让它专属于你的第一步。印度的法律规定年满18岁才可以开办公司。然而在14岁那年，印度电脑天才苏哈斯戈皮纳思就创办了一家软件公司。苏哈斯没法因为本国法律的限制而干等上4年，他邀请3位朋友一道，将他的这家公司在加州圣何塞注册。现年21岁的他运转着一家跨国企业，身家过亿，雇用着400名雇员，他们与全球各地的客户展开业务。

4、面对高手，学习、跟随，等待时机。

工作不熟练，状况百出，技不如人当然会遭到前辈嘲笑，菜鸟们是知难而退还是韬光养晦？面对压力和挫败，怎样愈战愈勇？阿宝给出必胜心法，抛却history和mystery，活在当下并坚持。

过去的，是历史，未来的，还未可知，要紧的是活在当下。低头连自己的脚趾头都看不到的阿宝，却要和五大功夫高徒一起练武，苦头吃尽是必然的。但阿宝没因为自己被看轻而放弃信念，坦诚态度和善意微笑赢得了功夫高徒们的帮助。他明白，做神龙大侠，就要有许三多一样坚持不懈的精神。

5、秘笈是nothing，法宝是信自己。

为了神龙秘笈，豺豹不惜草菅人命、血洗师门，甚至意欲手刃师父。每个人都相信，拥有秘笈就天下无敌。然而当阿宝或是豺豹打开秘笈，他们都一样，都只能看到自己。最终阿宝赢了，就是赢在他参透了秘笈的精髓——做人不要将希望寄托在他人身上，应该自己努力，要用心将自己最好的部分展现出来。

功夫熊猫影评 篇7

好莱坞拍功夫片，向来被诟病为“套着功夫面糊炸的西式大餐”，就连双J合璧的《功夫之王》也未能幸免。让人惊喜的是，这次的《功夫熊猫》口碑好得多，不但功夫可喜，画风也很有东方神韵，就连我们一直自傲的“杂技抢包山”也学了个惟妙惟肖，实在让人兴奋。当然，不服气的国人总是要挑挑毛病的，可挑不对地方的话，也只是逞一时口舌之快而已，对增进功夫片的世界化并无裨益。看完几篇文章，我也不禁手痒要来试写几句，不能算“挑毛病”，只能说是梳理一下这道中西文化合璧的大餐后面的某种概念，增进对它的理解。

话说阿波心灰意冷准备下山，被师傅拦住，二人一来二去说得不入港，阿波激动地质问师傅，“我以前不下山是因为对你有期待，想看看你有什么绝招可以把我这个肥仔变成神龙大侠，可你什么也没做，只一心想赶我走!你说，你到底有法子没有?”师傅沉吟半晌，“我不知道。”

这是《功夫熊猫》里最不中国的一段，阿波的态度，不像是徒弟在请教师傅，倒像是健身俱乐部的顾客在质问店员。“老子付了钱，为什么没有得到相应的服务?你们是怎么做生意的?顾客还是不是你们的上帝?”而师傅居然也就真的唯唯诺诺，好像自己真的欠了他的似的，在这只胖熊猫的咄咄气势面前穷于应付。

这在中国功夫片里根本就是不可能出现的场景，经典功夫片里只有徒弟千方百计拜师学艺，越挫越勇的情节，哪有师傅求着徒弟学的道理，不爱学一脚踢出墙去就是。就算徒弟真是个武学奇才，那也是不打不成器，不听话就扁。像这种背着师傅偷偷溜下山的，逮到肯定“十八铜人”伺候，揍死喂狗，揍不死接着练。

“徒弟求师傅”变成了“师傅求徒弟”，《功夫熊猫》对功夫/武侠片天衣无缝的移植就在这里露出了一道破绽，撩开这道破绽，我们大约能看到幕后作祟的，到底是什么样的观念错位。

首先要明确，拜师学艺这种情节在西部片里面是没有的，典型的西部英雄是无名氏，风里来沙里走，一身本领都靠闯荡江湖得来。这和牛仔的武器有关，西部开拓时代靠的是火器，只要枪法好手段快，普通人也能大败恶棍。对西部英雄而言，修习绝技不是个必须的过程，对美国电影而言，“拜师学艺”这种桥段是完全陌生的。可是只要他们拍的是功夫片，他们就无法省略这一桥段，因为那些近乎杂耍的神奇技艺显然不可能是英雄无师自通，而如果要保留，就需要用一种特别的方式来消化。

照抄的话有问题，因为师徒尊卑这种观念在功夫片中顺理成章、在剑戟片中顺理成章、在欧式剑侠中里顺理成章，甚至对于中世纪魔法学校来说都可以成立，但唯独在美国动作片里不好成立。因为美国作为新开发的大陆，格外崇尚人人平等，儿子管老爸都直呼其名，更别指望徒弟会毕恭毕敬地服侍师傅了。实际上在以往的美式功夫片里确实有照抄的，不过这种上下尊卑关系，多作为一种奇风异俗来展示，包括《杀死比尔》。白眉老道在其中是一个苛刻到变态的形象，虽然本领过人，却只懂得一味强力压服徒弟，虽然有白须飘飘，却完全没有中国武侠片里以德服人的那种宗师气派。所以完全保留“拜师学艺”这种桥段，比较适合死忠功夫片的美国粉丝，受虐对他们来说不算什么，关键是原汁原味。

而作为暑期卡通大片，显然要老少皆宜，改编这种桥段的话，就要找到一个本地人能够接受的概念。而在西方，最方便的显然莫过于基督教里的“神选”。

有学者称基督教是种“先知型宗教”，重要的特征正是依靠先知来传达神的旨意。以利亚、耶利米、摩西，一代代先知本身都是普通人，只是在上帝的呼召下成为了神的工具，完成了一桩桩伟大的功业。摩西是其中的代表，这位出走的埃及王子貌不惊人，据说还有点口吃，当被上帝委以重任时他惶惑万分，百般推托，直到上帝都被他磨得没了脾气，开始大发雷霆之怒，这才接受下来。好莱坞在黄金时代改编过大量关于宗教题材的电影，这类出身平凡的先知形象对于大众耳熟能详，具有广泛的群众基础。

于是我们就可以看到，从《hacker帝国》开始，《宫保出拳》、《宇宙通缉令》一直到最近的《功夫之王》，都是以“神选”为底子来演绎“拜师学艺”，一般来说练功自然还是重要的(除了靠下载程式来习武的《hacker帝国》)，可是真正让主角短时间就出类拔萃，并最终得以完成伟业的，还是因为他是chosen one。这种模式既可以保留拜师学艺的趣味桥段，又可以很方便地解释为什么黑暗大Boss会干不过一个刚练了几天功夫的麻瓜，最重要的，是可以满足性急的现代观众，直接速成神功，票到付款，包退包换，切合好莱坞电影制造梦幻的本质。面向大众的《功夫熊猫》挑了“神选”这种模式为底子来改编“拜师学艺”，大概正是这个原因。

乌龟大师选择了阿波，从此这只胖熊猫就可以理直气壮地在山上留下来等着当神龙大侠，有乌龟祖师爷做后盾，师傅完全奈何他不得。要说乌龟选择阿波的过程，很有点禅机的味道，随便一指，该谁就是谁，反正这世上是没有偶然的。后面随着桃花解脱而去，看着又有几分仙风道骨，至于剧情为什么安排他好端端地非死不可，似乎又有点弥赛亚已出，施洗约翰可以休矣的味道。好一锅神话故事的大杂烩!

回到阿波质问师傅的那一幕去，乌龟就像是神，选中了阿波，师傅虽然不欠阿波的，却欠师傅的。所以面对阿波的问题，只能象个小店员一样，明知对方吃的是霸王餐，可无奈已经有大佬替他买过单了，更要命的是这个大佬已经驾鹤西去，这单生意想不做都不行，顶多在心里咒上两句，最后还是要把这头死熊猫拖回山上去。唉，真是上天注定的，只能由着他臭屁。

批评《熊猫》者多乱扣大帽子，从经济侵略到文化蚕食，可惜没有一个说到点子上，真正体现《功夫熊猫》西方文化特质的，不是把“师傅”叫作“西服”，也不是开头的版画风格，而正在这种独特的“神选”观念上。东方也有类似的观念，记得小时候看《大白鲸》，几个少年不停地做着同样的梦，当他们来到梦中的地方，才发现原来自己早就身负使命要拯救地球。但这跟“神选”不一样，他们之所以成为“那个人”是因为前生宿业未消，轮回转世之后再续前缘。根子在佛教的因果那里，跟基督教的神选观念大相径庭。

观功夫熊猫有感 篇8

今天我在PPLive上看了《功夫熊猫》这部风靡全球的动画片。

这部动画片确实不错，主要人物有又肥又胖的熊猫肥波;武功高强的虎妞;来去自如的皮猴;腾云驾雾的鹤儿;弱不禁风的小蛇;挥舞着大刀的螳螂;武功盖世一方却心怀杂念，心术不正的老虎太郎;“盛怒五杰”的师傅白猫，以及武功高深莫测.博才睿智的乌龟大师，乌龟大师曾经是龙战士。在选龙战士的时候，肥波从天而降，被选为龙战士，就在这时，太郎越狱了，他妄想血洗山谷，夺回“龙之卷轴”，称霸武林。但是，肥波用巫师指把太郎打败了，山谷从此又回复安静和和平....我的感受是：要相信你自己，不能狂妄自大。

混血功夫熊猫 篇9

在成龙、黄磊、杨幂、白百合、姜武等一众演员前往片场为动画电影《功夫熊猫3》进行配音工作时，他们有点不习惯。

按照惯例，演员们首先应该看到这部英文动画的完整画面，对照角色的动作和口型进行配音。但这一次，部分画面将由这群中国演员自己创作出来——他们被要求根据故事和台词进行自由表演。

“这是因为《功夫熊猫3》不仅会推出正常的英文版本，还将为中国观众专门定制一个中文版本，” 曾在梦工场动画工作多年的导演许诚毅告诉《中国新闻周刊》，“比如姜武在电影里负责‘天煞，可他不仅仅是在配音。你们会看到，这个角色的表情、嘴型甚至动作都是姜武式的，它完全是由姜武演出来的。”

在梦工场动画CEO杰弗瑞·卡森伯格看来，一部好莱坞动画电影专门为某个非英语国家多做一个特别版本，这在整个电影圈里都算是首创。

实际上，将于1月底上映的《功夫熊猫3》还创下了另一个纪录：它是史上第一部中美合拍的动画电影。在观众的印象中，《功夫熊猫》系列一直是不折不扣的好莱坞动画片，即便其主人公是一只来自中国的熊猫。直到一年前广电总局发布备案立项公示时，人们才突然发现，《功夫熊猫》的第三部竟然被列在“合拍片”一栏。

在官方资料里，《功夫熊猫3》的出品方包括来自美国的梦工场动画、中国电影股份有限公司以及东方梦工厂——除了中影，上海的东方梦工厂也是一家由中方控股55%的公司。此外，跟以往的合拍片不同，无论是故事层面还是后期制作环节，都有中方工作人员的全程参与。有人评价，功夫熊猫“阿宝”这一次将具有三分之一以上的中国血统，在某种程度上成为一只名正言顺的“Made in China熊猫”。

“哎哟，不错哦”

《功夫熊猫3》中文版里为“金猴”一角配音的是周杰伦。影片中，这只猴子甚至讲了一句周杰伦本人的口头禅：“哎哟，不错哦。”

这正是《功夫熊猫3》前期宣传一直强调的重点：新一部动画电影将“更中国”。中文版本不仅按照中国演员的表情和口型单独进行制作，就连故事和台词也根据中国观众的笑点和口味重新进行了设计和编排，有的地方甚至还加入了中国方言。

“之所以要做一个中文版本、重新设计故事情节，是因为吸取了过去的经验——英文动画片的一些笑点直接翻译成中文之后，并不好笑。” 杰弗瑞·卡森伯格告诉《中国新闻周刊》。

为了制作中文版本，卡森伯格组建了一支完整的团队：中文导演、编剧以及动画师，他们由东方梦工厂的200多名工作人员组成。此外，他还找来曾执导过《失恋33天》的中国导演滕华涛担任中方执行监制，帮助《功夫熊猫3》寻找大量拥有中国市场的明星担任配音。

而这部合拍片的中方参与力度并不仅仅在于跟英文版本进行平行制作和同时剪辑，还在于中方工作人员的全程参与。在《功夫熊猫3》的导演吕寅荣（Jennifer Yuh）看来，虽然没有明确分工，但中方工作人员分布在不同部门，参与到了每一个环节的工作中。“不管是看电影画面的哪一帧，你都会看到中美工作人员的共同贡献。”吕寅荣对《中国新闻周刊》说。

吕寅荣是一名来自梦工场的韩裔女动画片导演。她喜欢看中国武侠电影——比如李小龙、成龙、李连杰和徐克，而《功夫熊猫》系列中的很多武打动作都在向这些武侠电影致敬，电影的基调也跟她喜欢的一些功夫片类似：它就像成龙的功夫片一样搞笑，而且在动作设计的时候也像成龙影片一样，经常运用椅子、梯子等道具。但参与了两部《功夫熊猫》的制作后，她的团队仍然对中国文化知之甚少。

在《功夫熊猫3》着手制作之初，吕寅荣第一次见到了东方梦工厂的中国员工，这次会面给她留下了十分深刻的印象——为了帮助美国团队设计熊猫服装，中国动画师们穿着中国不同朝代的古装服饰出现在她面前。

这群中国动画师在美国待了好几个月。他们学习“功夫熊猫”团队的动画制作，跟美方制作者一起为故事创作展开“头脑风暴”，为导演提供具有中国视角、符合中国观众喜好的建议。

故事中，熊猫阿宝会来到他的故乡“熊猫村”。这个云雾缭绕、郁郁葱葱、屋顶上还有淡淡苔藓的村子完全是按照中国四川青城山的建筑和实景来制作的，而美国工作人员设想，生活在其中的熊猫应该会进行某种中式运动。最后，中方员工提出了踢毽子，这个细节最终被影片采纳。

电影里还有一段“乌龟大师”写毛笔字的戏，“当时我们在美国是完全不知道怎么做。”吕寅荣回忆。她打电话给东方梦工厂的艺术总监，问他们能不能帮忙制作一下这个片段。最后，这个由中方制作出来的片段加上特效，被直接放进了电影。

“我印象很深的是他们（东方梦工厂的中国员工）的热情高涨——他们觉得一部关于熊猫的电影就是应该有中国人参与。” 吕寅荣告诉《中国新闻周刊》，“另一点是他们对中国文化、中国元素有深度了解。很多不是专家的中国人，都比美国的中国专家懂得多得多，我们突然一下子获得了很多关于中国的知识和资源，这让我们把每一个细节都处理得相当好。”

梦工场动画的中国野心

如果不做中文版本，《功夫熊猫3》能够节省一大笔制作成本。“这样的工作量，相当于做了两部电影。”卡森伯格说。

但他坚持认为，这一做法“非常值得”。

这位梦工场动画CEO的目标十分明确：中国市场。面对媒体，卡森伯格毫不讳言自己对这部动画片中国票房的高期待，而这一期待是有理由的——在中国市场上，熊猫阿宝一直深受喜爱，它获得的票房使这个系列电影两度成为中国内地动画电影的标志性存在。

2008年，第一部《功夫熊猫》在内地获得了1.5亿元票房，成为中国内地首个票房破亿的动画电影;而《功夫熊猫2》在中国内地市场的票房高达6.17亿元，夺得内地动画电影票房冠军。它将这一票房纪录保持了近5年之久，一直到2015年7月才被国产动画《大圣归来》超越。

而在《功夫熊猫2》在中国创下票房纪录的同时，它在北美地区的票房却比第一部下降了5000万美元。目前，高速增加的电影票房正在使中国成为任何人都无法忽视的大票仓。

根据美国电影票房网站Box Office Mojo的数据，2015年北美总票房110亿美元，同比增长5.8%;而这一年中国电影总票房为440.69亿元，增长了48.7%。2015年的春节档，中国电影市场在28天内实现票房收入40.5亿元人民币，在这个时段内超越美国，位居全球第一。有业内人士预估，如果中国市场继续保持这样的惊人发展速度，两三年内，中国电影市场规模将在量上赶超北美，成全球第一大电影市场。

卡森伯格是最早意识到中国吸引力的好莱坞电影高层之一。2012年，他与华人文化产业投资基金董事长黎瑞刚、香港兰桂坊集团主席盛智文合作，建立合资公司 “东方梦工厂”，该公司首轮投资即达到3.3亿美元。而合拍片《功夫熊猫3》成为卡森伯格和东方梦工厂在中国的第一块“试金石”——无论是梦工场动画的《埃及王子》《功夫熊猫》，还是迪士尼的《狮子王》《钟楼怪人》和《花木兰》，好莱坞动画片经常从异国寻找题材，但都没有过与别国合拍的范例。

而对于目前的卡森伯格来说，《功夫熊猫3》恐怕也是一根“救命稻草”。

1994年，卡森伯格跟史蒂芬·斯皮尔伯格、大卫·格芬一起，创办了梦工场工作室，曾经制作过《埃及王子》《怪物史莱克》等成功动画电影。导演许诚毅曾在梦工场动画工作多年，用他的话说，这家公司就像是“动画界的少林寺”。而最近几年，这家美国公司的发展并不顺利。2014年，它出品的三部动画片《驯龙高手2》《马达加斯加的企鹅》《天才眼镜狗》的票房都不如预期。2015年，梦工场动画传出裁员500人、解雇三名高管和为了降低运营成本而缩减每年制片数量的消息。

吕寅荣。摄影/董洁旭

“我们过去有一些起起落落、不稳定的表现，我们据此在公司里做了一些改变和调整。” 卡森伯格告诉《中国新闻周刊》。

他将自己工作的一部分重心投向中国，成为最常来中国、并乐于参加中国媒体宣传的美国电影人之一。几年来，他几乎每个月都会乘坐着私人飞机来一趟中国，每天早起晚睡，行程排得满满当当：在上海跟东方梦工厂的中国员工进行交流，带领团队前往四川采风，去北京面见内地的电影人，包括业界导演，电影院线负责人，中影的合作者，同时还有一些广电总局的领导。在接受《中国新闻周刊》访问时，他提到了中影股份的董事长喇培康：“我们一直跟中影保持很好的合作伙伴关系，这次的合拍片项目进展得如此顺利也是因为有中影的帮助。”

过去5年里，卡森伯格对中国动画电影非常关注。他看一切中国制作的动画电影，既看《喜羊羊与灰太狼》，也看2015年创造票房纪录的国产动画片《大圣归来》。“《大圣归来》代表中国动画电影前进了很大的一步，”卡森伯格告诉《中国新闻周刊》，“这个电影给了我很大的启发，让我有信心，以后不仅可以做一些针对全球票房的片子，也做一些针对本土市场的影片。”

合拍片新趋势

《功夫熊猫3》成为合拍片，意味着这部电影能够在中国市场上享受“国民待遇”，其中最显著的一点无疑是片方可以按照较高的比例分账：如果作为合拍片上映，片方分账可达到43%，如以进口片身份上映，片方分账则只有25%。

在中国，合拍片并不鲜见。中国最早的合拍片始于1980年代，第一部香港和内地的合拍片《少林寺》风靡全国，取得了无法复制的成功。此后，《末代皇帝》《霸王别姬》《新龙门客栈》《唐伯虎点秋香》等合拍片都被奉为经典。2003年电影产业化改革启动后，香港电影人纷纷北上，与内地合拍了包括《十月围城》《狄仁杰》《西游降魔篇》等在内的大量华语电影;与此同时，越来越多中国资本进驻好莱坞进行电影投资和制作，“中美合拍”更是成为近年来的业界常态。

为了获得更高的票房分账比例，美国人对合拍片的渴求更为急切。为了突破引进片限制、进入中国市场，越来越多的电影都在争取按照“合拍片”立项。2014年，由派拉蒙影业公司制作的《变形金刚4：绝迹重生》以合拍片身份在中国收获了19.8亿人民币票房，这个数字竟然超过了影片的北美票房——此前，好莱坞从没有一部A级大片在哪一国的票房超过北美。到2014年底，好莱坞的老牌六大电影公司全部在中国设立了分号。

但到目前为止，大多数合拍片都不尽如人意。有的影片只是加入中国场景，有的则只是生硬地塞进几个中国演员，在影片制作和内容方面都找不到中国元素。

2012年8月，广电总局电影局副局长张丕民在电影频道研讨会上提出，电影局将对报送上来的“合拍片”按照相关规定严格审查。“合拍片必须要具备一定的元素，”他说，“投点小钱，甚至有的连钱都不投，一个完全的美国故事加上点中国元素，带上一个中国演员，这就叫合拍片了，这是非常可怕的。”

此后，获取合拍片身份的要求更为严格：合拍片要求双方共同投资，投资低的一方不能低于20%;共同创作，故事要与中国“有机地相关”;中国演员需要在影片中担任主要角色。2012年曾大肆宣传其合拍身份的《环形使者》《钢铁侠3》《敢死队2》等影片，都因为主管部门加强审查，最终只能申请引进片名额。

合拍片不仅仅要符合中国政策，也需要遵守外方游戏规则。目前，在中国与好莱坞的合作中，中方虽然有投资，但导演、制片人等核心工作人员大都来自好莱坞，美方在内容方面往往掌握主导权。

在这样的背景下，由中方工作人员全程参与的《功夫熊猫3》可以说是一次突破。“这种程度的合拍作品是史无前例的。” 卡森伯格告诉《中国新闻周刊》。

功夫熊猫作文 篇10

1月28日，我去绍兴大剧院看了儿童剧：《功夫熊猫》。

故事是这样的：一开始，有几个官人去了一片森林，到了那边，有一个官人想出了一个馊主意，我们去抓一些小动物，拔了它们的皮，卖到市场上，做成一件件衣服，然后把这些衣服卖了，一定能卖出个好价钱。其他官人一致同意了，就在他们准备出发的时候，功夫熊猫来了，并且把这些官人赶出了森林，但是它们并不知道还有两个人要来抓他们，他们就是大坏和小坏，在熊猫妈妈给功夫熊猫、小乌龟、小兔子还有小刺猬讲故事呢!这时大坏和小坏已经蠢蠢欲动了，他们看准了时机，在小动物们玩捉迷藏的时候，他们趁机抓住了小兔子，还有其他小动物但是功夫熊猫和熊猫妈妈并没有被抓住，可是在熊猫妈妈去救小动物的时候，他自己却被抓住了不过小动物们马上又想出了一个好主意在大坏和小坏出去的时候，它们布好陷阱把大坏和小坏吓得团团转，最后小动物们全副武装，有的拿狼牙棒，有的拿大锤子，把大坏和小坏逼下了舞台，小动物们边追边打，大坏和小坏直叫疼。小动物们把大坏和小坏赶出了森林，它们高高兴兴地跳起了舞，乐呵呵地笑着。

那两个坏蛋得到了应有的报应——被小动物们赶出了森林，而小动物们呢?当然是在听熊猫妈妈讲故事了!

观功夫熊猫有感 篇11

今天，我和弟弟去看电影《功夫熊猫》。当我们走进电影院时，那里人山人海，所以，我们过了好长时间才找到座位。

电影开始了，我们开始专心致志地看《功夫熊猫》，影片讲述的是一个烧面师的儿子—阿宝，阿宝是一只肥熊猫，他一点功夫都没有，却被龟大仙选做为“龙战士”，但五斗士都讽刺他。阿宝却不放弃，每天练功夫都练得腰酸背痛，还要用针灸疗伤。后来，黑豹太郎逃狱了，师父先叫五斗士去打，结果五斗士输了，师父又叫阿宝去打黑豹太郎，阿宝大显身手，使用了无师自通的绝招—五指奚法，把黑豹太郎打败了。

看了电影《功夫熊猫》后，我知道了：做事不能放弃，努力坚持下去就会成功。

《功夫熊猫》“点穴”中国动漫 篇12

国外动漫的“功夫”

谁说动画电影在中国不卖钱?《功夫熊猫》取得逼近亿元的成绩，阿宝只用了10天的时间，要说阿宝的吸金功夫真是没得说，但学过功夫的人都知道：“练拳不练功，到老一场空。”只有自身的底子扎实，才能有所斩获。

虽然早在几年前美国迪斯尼已制作出由中国传统文学改编的《花木兰》，但对中国文化的把握上，《功夫熊猫》无疑更胜一筹。它不再仅仅是一个披着中国文化“外壳”的动漫作品。中国传统文化元素和流行文化元素的完美结合，让这部动漫得到了四岁至四十岁广泛中国人的喜爱。

梦工厂动画电影的特点就是搞笑桥段的精彩设置。五大形义拳被赋予相关动物的形象，一种隐含的幽默彰显美国动漫的风格。再加之阿宝憨态可掬的形象设计，以及片中夸张的表情，无比变形的动作以及肢体语言，都让这个人物充满了笑点。此外，影片中融合了很多周星驰和成龙电影的影子，不论是阿宝与大虎最后决战时踩脚的桥段，还是针灸时的面瘫晕倒，都让人有似曾相识的感觉。

好看的故事、精彩的细节、出色的视觉设计，众多元素组合成的《功夫熊猫》成为吸金高手也在情理之中。

其实回顾以往的国外动漫电影在中国的票房，“动漫不受欢迎”只是人们的错觉。2006年《冰川时代2》国内票房达3553万人民币，2007年《哆啦A梦系列片之一大雄的恐龙》全国票房达3300万人民币；2007在全球狂卷7亿人民币的《美食总动员》在国内也有近3000万的收入。

国人的神经一再被日美动漫所挑战 这次，当人们看到美国人利用中国元素制作出的精彩动漫，不禁爱国之心大动，再也忍不住要问一句，中国动漫界为什么做不出这样的产品?

中国动漫的软肋

纵观目前中国动漫市场，中国政府对动漫产业的重视和支持是前所未有的。据文化部牵头的《中国动漫产业基本战略研究》课题组统计：我国现在拥有动漫生产机构5473家，国产动画片的产量从2003年的12000分钟，锐增至2007年的10万分钟。国产动画电影也从每年的1～2部，发展到现在的每年10部左右。而动漫教育的发展更加迅猛，据教育部统计，全国开设动漫专业的大专院校从2005年的237所增加到2007年的447所，在校研读动画专业的学生达到了50万人，远远超过美国、日本等动漫发达国家。

不断攀升的数字貌似描绘了一个繁华的中国动漫王国，还有不少人士宣称国产动画近年出现了生产创作“井喷”现象，不断的利好消息在这个动漫王国上空徘徊，然而，中国的动漫产业却难以走出“以量取胜”的怪圈。

7月2日刚刚在上海闭幕的第四届中国国际动漫游戏博览会上，一种悲观的情绪弥漫在大多数动画片从业者中间。所有从业者都认为中国动画业和美国动画的差距是显而易见的。

是没有人才吗?答案是否定的。

美国好莱坞著名动画导演皮尔·德塞卢、美国著名动画《加菲猫》的华裔导演温带麟和日本新版《铁臂阿童木》的执行导演LEE JONGKOOK都曾经说：中国动漫人才济济。以《功夫熊猫》为例，该片25％的前期制作是由中国深圳的一家动画公司完成的。据业内人士透露：“按照目前的市场价格，为国外加工的动画片每分钟是3000元至4000元人民币。这就是我们的收入。”与上亿的票房收入相比，这种制作费何其可怜。

国家信息产业部全国网游动漫学院项目专家组专家马新字介绍说，中国不是没有动漫人才，而是要提高人才素质，从技术实力上提高中国动漫产业企业的整体基础，脱离“打小工”的生存状态，为打造国际品牌战略路线铺路，二是要加大网游动漫产业链各环节之间紧密的联系，促进市场化运作，用更为市场化的方法走市场化的发展路线。

中国动漫若想走上具有自身特色的发展道路，先要学习国外先进的动漫技法、经营模式和理念，从动漫形象的设计、故事情节的编排，到动画影片的发行、相关衍生品市场的开拓和推广，形成一套完整的产业链，从而将动漫作品及相关产品推向市场，获得可观的市场收益，让本土的动漫形象像米老鼠那样进入到孩子们生活里的每一个角落。

衍生产品是动漫产业链中的重要一环，要想把握这一环节，开发其中的宝藏，必须悟出咒语中所蕴含的诀窍，才能真正“芝麻开门”。

要“衍生”必有“母体”，“衍生”不能凭空而生出，必有其所“衍”之“本”。自然衍生产品为末，动漫产品为本。以国人耳熟能详的“机器猫”为例，若非其动画片制作精良，故事情节妙趣横生，这只憨头笨脑的机器猫，怎么也比不上我们的“黑猫警长”、“威威猫”、“蓝猫”神气。所以衍生产品起到的是“睹物思剧”的作用。剧之不可思，要物有何用?

国产动漫五十年

搜索你的记忆，优秀的国产片真是不少，虽然大部分都有一定的教育意义，但看了却并不枯燥，有些台词歌曲还很幽默。那些没有教育意义的动画片(像《过猴山》)也充满了浓浓的中国文化之美，看久了，也是一种美的熏陶，有文化、有内容、有个性、有趣味，这才会成为人们记忆中最好的动画片。

中国动漫的发展起源于20世纪20年代初，繁荣时期是从50年代中期至60年代中期，问世了许多至今让人耳熟能详、经久不衰的动画片，包括《小蝌蚪找妈妈》、《大闹天宫》等，伴随几代青少年的成长。这个时期推出的动画片以创作形式多样著称。反映的题材也极为丰富和多样化。这十年被称为是中国动漫发展的黄金十年。

上世纪80年代至9年代初，中国本土动画受到来自美国、日本等国家动漫作品的强烈冲击，而同时，本土动画并没有抓住自身特色。而是一味模仿照搬日本、欧美作品。观众认可度和艺术成就都大不如前，中国动漫的发展举步维艰。

进入21世纪，中国动漫开始逐渐走出低迷，大量的动漫作品问世，中国开始有新的原创动漫形象出炉，动漫在中国开始形成产业。

近年来，在各国的高度重视和扶持下，动漫游戏产业迅猛发展，据专家介绍。动漫产业的发展一般分为四个阶段：萌芽和开创阶段，初步发展阶段，快速发展阶段和百花齐放阶段，形成了动画，漫画和游戏三位一体的新格局。中国动漫产业现正处在第二个阶段的前期，还需要不断地摸索与实践 才能走出困境，打开局面。

其实只要我们认清形势，踏实肯干，中国动漫的未来并不一定就是一片黯淡。2008年6月中旬，新版动画片《葫芦兄弟》票房接近千万元，创下近年国产动画片的

票房纪录。虽然千万元的收益无法与《功夫熊猫》近亿收入分庭抗礼，但我们还是看到国产动漫的一丝希望。毕竟，中国文化还是要靠中国人传承，中国的事业要靠中国人开创。

记忆中的经典动画片

《大闹天宫》：典型的中国元素，典型的中国故事，让人百看不厌的动画精品，即使里面的故事可以倒背如流，但是那些美丽的笔触色彩与动听的音乐，怎么让人割舍得下呢?

《阿凡提的故事》：木偶戏，连续剧，取材于民间故事，非常幽默，像《种金子》里的咒语“埋沙子种金子沙子一袋子金子一屋子”可称为经典。

《三个和尚》：非常有中国味道的动画片，不仅画面经典，而且言简(根本没有台词)意赅。

《小熊猫学木匠》：用可爱的动物来教育孩子工作要认真。其中的歌曲“我们我们我们猴子，爱吃爱吃爱吃桃子……没吃桃子，少了桃子……”百唱不衰。

《鹬蚌相争》：剪纸片，还有中国传统音乐，很美，美得让人忘记了它的教育意味。

《小兔淘淘的故事》系列：《看不见的朋友》讲淘淘对着山谷说话——“你对别人友好，别人也对你友好；你对别人没礼貌，别人也对你没礼貌”；《雪孩子》的故事让人潸然泪下，讲述雪孩子为救小兔自己化成水变成了白云、尤其是里面的雪孩子一边滑雪一边唱的歌曲“雪花，雪花……”很动人，水彩画形式，故事与音乐俱佳，配音也很好听。

此外，《小蝌蚪找妈妈》、《人参娃娃》、《没头脑与不高兴》，《真假李逵》、《崂山道士》、《长发妹》、《猴子捞月亮》、《淘气的金丝猴》，《老狼请客》……太多太多的优秀动漫证明了中国动漫人的实力，但正如《功夫熊猫》中的台词：过去的是历史，未来是个谜，现在才是上苍的礼赠。

企业声音：第五空间：别拿《功夫熊猫》和中国动漫比

北京第五空间动画公司市场规划部谢先生直言不讳：“千万别拿《功夫熊猫》和中国动漫比。首先人家投资多少?几个亿1人家这样表现熊猫行，如果是国内公司，审稿时很有可能被毙掉。”

当说到中国动画公司的发展之道时，谢先生说：“我想生存是第一位的，其次才是更好的生存。虽然国家对动漫产业有很多扶植政策，但中国动画企业要面对的生存问题也不少，高成本却没有高收益。国内屏幕上大量充斥着Flash动画，和高质量的3D和N制式动画没法比。

虽然面对种种困难，但谢先生还是表示：我们会一直坚持做下去，我们相信动漫产业有个美好的明天。

中南卡通：我们一直在摸索前行

中南卡通可谓是中国动漫企业的一枝独秀 公司常务副总沈先生说：”我们一直在进行将中国动漫企业发展壮大的尝试。我们觉得作品好是发展的基础。我们自办海外发行，在新加坡我们有全资子公司进行发行工作，作品行销40多个国家和地区。我们也在进行动漫衍生品的摸索。主要是两条路 一是品牌授权就是把我们的动漫形象授权给合作企业，只收取知识产权的费用。其次，有团购的定货，我们也自己直接生产，比如说，我们近期推出的天眼运动公仔，就是我们自己生产销售的。对于开连锁店，我们采取非常谨慎的态度，希望是单店赢利后再有计划地复制，开一家活一家，也算是一种探索吧。

官方声音：中国动漫需要政府扶植

虽然中国动漫企业遇到种种困难，但有先见之明的政府还是对动漫产业充满了期待。杭州市在这方面就走在了前列。“不说空话，认真扶持”是他们对动漫产业的基本立场。

据杭州市文化广电新闻出版局党委书记陈建一介绍，杭州市政府早在2002年就开始打造“中国动漫之都”，虽然当时只有20多家企业，每年创作量共有1000多分钟的产品，但随着政府扶植力量的加大。杭州市已发展了100多家企业，年生产动画片15000分钟，并建成拥有两个国家级动漫基地、三个国家级动漫教育基地和一个国际性动漫节的真正的“中国动漫之都”。

杭州市市委副秘书长、杭州国际动漫节节展办公室主任汪小玫说：“动漫是朝阳产业，但同时我们也要看到中国动漫产业还处于起步阶段，比较弱小，政府的扶植是很重要的，如果没有，企业将会举步维艰。像我们杭州，市政府特別拨款5000万元来扶植动漫产业，设有播出奖励、免税、租金减免和人才引进等相关的政策支持，打造了一条产学研完整产业链。现在，我们原有的动漫基地已不能满足动漫企业的发展需要，白马湖生态创意城的创立将成为有效的补充。在政府的支持之下。杭州已有多家动漫企业实现了赢利，中南卡通、太子龙文化传播公司都创出了自己的品牌地位。中南卡通的《天眼》远销新加坡，太子龙所原创的动画片《龙脉传奇》将在央视播出。此外，这两家公司的动漫衍生产品也得到了市场的认可。”

对于国产动漫的衍生品，汪小玫认为，国产动漫公司要在“品牌、工艺和营销方式”三千方面向国外企业学习：“国内动漫衍生产品之所以没有形成气候主要是因为 一、国内目前还没有特别能深入人心的动画形象，并形成文化，二、衍生品制作工艺比较粗糙，设计一般，没有特色；三、营销方式落后。”

目前，除杭州动漫基地外，全国在建的动漫基地已经有20多个，遍及全国20多个省市。尤其是在“文化创意产业”的浪潮下，上海、广州、北京、重庆纷纷建起了“动漫基地”。

北京动漫基地：北京已相继有几个创意园区辟出了动漫专区，石景山的数字娱乐产业基地和三间房动漫基地都初具规模。

上海国家动漫游戏产业振兴基地：国家网络游戏动漫产业发展上海基地2005年11在张江高科技园区正式揭牌。动漫振兴基地的目标是打造原创品牌，同时引进更多国外正版作品。