网页设计的色彩运用

网页设计的色彩运用（精选12篇）

网页设计的色彩运用 篇1

摘要：色彩是网页给人的第一印象, 色彩运用的好坏直接影响人们对这个网页的认同与否, 设计者在设计网页时除了考虑需要网页本身的特点外, 还要遵循一定的艺术规律, 从而设计出色彩鲜明、性格独特的网页。因此, 如何在网页设计中运用色彩是网页设计的重中之重。

关键词：网页设计,色彩,色彩的作用,色彩运用,色彩搭配

0引言

网页设计是一门新兴的设计类和网络交叉学科, 近几年随着网络的发展而逐渐受到人们的重视。网页以网络为载体, 把各种信息以最便捷的方式传达给受众。在这种标准的需求下, 逐步产生了审美的需求。网页的色彩是树立网页形象的关键之一, 色彩运用的好坏直接影响人们对这个网页的认同度, 网页色彩搭配既是一项技术性工作, 同时也是一项艺术性很强的工作。因此, 设计者在设计网页时除了考虑网页本身的特点外, 还要遵循一定的艺术规律。

1色彩运用

1.1色彩分类

在色彩缤纷的世界里, 人们通过视觉感知到的色彩是非常丰富的。色彩按照种类可以分为原色、间色和复色。就色彩的系别而言, 则可分为非彩色系和彩色系两大类:①彩色系:指包括在可见光谱中的全部色彩, 以红、橙、黄、绿、蓝、紫等为基本色;②非彩色系:指由黑色、白色及黑白两色相融而成的各种深浅不同的灰色系列。

1.2色彩种类

(1) 原色。

原色就是不能用其他颜色混合而成的颜色。我们可以用原色混合成其它各种各样的颜色。基本上原色分为红、黄、蓝3种。这3种颜色当中不能掺杂其它的任何一种颜色。

(2) 间色。

间色就是由两种颜色混合而成的颜色。我们用三原色就可以调出3个间色来。例如, 红色加黄色可以调出橙色, 黄色加蓝色可以调出绿色, 蓝色加红色可以调出紫色。橙色、绿色、紫色称为间色。

这种交错关系构成了色光、颜料与色彩视觉的复杂联系, 也构成了色彩原理与规律的丰富内容。

(3) 复色。

原色就是由一种间色和另外一种原色混合而成的颜色。例如:黄色加橙色为黄橙, 红色加橙色为红橙, 蓝色加紫色为蓝紫, 红色加紫色为红紫, 蓝色加绿色为蓝绿等等。黄橙、红橙、蓝紫、红紫、蓝绿称为复色。

以上的原色、间色和复色就构成了千变万化的色彩世界。我们在运用色彩时可以根据这些特性, 搭配出不同效果的色彩方案。

2网页设计的色彩运用

根据专业的研究机构研究表明, 彩色的记忆效果是黑白的3.5倍, 也就是说, 在一般情况下, 彩色页面较完全黑白页面更加吸引人。通常的做法是:主要内容文字用非彩色 (黑色) , 边框、背景、图片用彩色。这样页面整体不单调, 主要内容也不会让人眼花缭乱。黑白是最基本和最简单的搭配, 白字黑底、黑底白字都非常清晰明了。灰色是万能色, 可以和任何彩色搭配, 也可以帮助两种对立的色彩和谐过渡。

(1) 红色。

红色的纯度高, 引人注目, 有人称之为“火与血”的颜色, 能增高血压, 加速血液循环。用红色为主色的网页不多, 在大量信息的页面里使用大量面积的红色不易于阅读, 但若搭配好的话, 也可以起到振奋人心的作用。过纯的红色容易使人疲劳, 引起人的心理反感, 因此, 一般只有在以节庆为主题的网页中会大面积使用纯红色, 而在其它主题的网页中, 要使用大面积的红色就需要加入白色或暗色调。

(2) 橙色。

橙色在网页中经常被使用, 通常给人一种温馨明快的感觉, 如果将黄色或黄绿色与橙色搭配会使网页呈现出非常好的效果。在各种网站中, 橙色的使用几率比较多, 橙色既能体现一种青春的活力同时也不失稳重。

(3) 黄色。

黄色作为一种主色调, 在网页配色中经常会作为背景色来使用。黄色本身给人一种清爽、明朗的感觉, 所以能够得到大部分人的认可。在一些门户网页中经常会运用到黄色, 黄色会带给人一种积极向上的感觉, 使人身心愉悦。高彩度的黄色与黑色的结合可以达到清晰整洁的效果, 这种配色实例在网页设计十分多见。

(4) 绿色。

绿色通常被认为是象征和平的颜色, 同时也会带给人安静祥和的感觉。在一些与健康相关的网站中经常会用到绿色。用浅绿色作为网页背景色, 可以给人营造一种平静的氛围, 也可以给人一种清凉的感觉。

(5) 蓝色。

蓝色在网页元素中出现的几率是最高的。很多政府门户、学校门户网页都使用蓝色作为背景色。使用蓝色既能达到庄重的效果, 也能给人整洁、轻快的感觉。蓝色与白色、青绿色搭配会使人感到开阔、清凉。很多企业做网页时都选择了蓝色, IBM公司网页就是其中之一。

(6) 紫色。

紫色通常让人有一种神秘的感觉, 在一些个性网页中经常会出现紫色。在一些女性网站中, 经常会使用紫色做为主色调。蓝紫色通常与蓝色一起搭配使用。

(7) 白色。

白色除因明度高而感觉冷外基本为中性色, 明视度与注目度都相当高。白色能满足视觉的生理要求, 因此与其它色彩混合均能取得很好的效果。网页和其它视觉作品不同, 它要求具有较高的阅读可视性, 所以白色使用相当多。

(8) 黑色。

黑色是没有纯度的颜色, 黑色在心理上是一个很特殊的色彩, 它本身无刺激性, 但是与其它色彩配合能增加刺激性。黑色是消极色, 所以单独使用的情况用途不多, 但是与其它色彩配色均能取得较好的效果。

3色彩运用的主要问题

(1) 做网站建设时要选准标准色, 标准色的选择要符合自身特点。

在了解色彩的基础上选择适合自己的标准色。同时, 为了让主页更加丰富多彩、引人注目, 可以在标准色的基础上, 配以不同的辅色。在标准色的基础上搭配不同的辅色, 使得网页看起来丰富而统一。

(2) 在主页选色以前, 要做很多的辅助工作。

例如, 在选色前要充分考虑网站受众的社会背景、心理需求。不同社会背景的人, 对于色彩的感知也是不同的。因此, 网站的设计者要充分考虑网站受众的心理因素和年龄特点, 选择出符合受众心理的标准色。网站的用色要考虑到多方面的需求, 尽可能地吸引访问者的目光, 总结他们满意或者是不满意的原因, 综合考虑。

(3) 在设计网站的时候, 我们应该关注流行色的发展趋势。

每年都会有一些流行色出现, 这是符合大众心理的一些基本色调。在设计网站的时候可以巧妙地加以应用, 这样网页会富有朝气、令人赏心悦目。与此同时, 还要关注网友对网站的评价, 及时进行改进, 这样才会吸引更多的受众, 提高网站点击率。

(4) 在制作网页时, 要凸显自身特色。

不能一味地去迎合大众。我们应该做到在保持自身特色的同时符合大众的心理。目前, 随着网民人数的不断增加, 网民的素质也越来越高, 大多数的网民喜欢选择有特色、风格独特的网站进行浏览。网页设计师在设计网页时, 可以选择体现自己风格的色彩大胆应用。

(5) 网站设计师在设计网站时, 应该更加注重整体效果。

在设计网站页面时, 要更多地考虑平面设计的因素, 把握整体。色彩的明暗、轻重、冷暖, 以及调和色和对比色的应用等都要考虑在内。

参考文献

[1]方宁, 林波, 王英华.Photoshop CS2网页设计和配色实战攻略[M].北京:清华大学出版社, 2007.

[2]王娜.Dreamweaver网页制作与色彩搭配全攻略[M].北京:清华大学出版社, 2006.

[3]于慧, 王崧.新锐网页配色设计与案例分析[M].北京:中国青年出版社, 1991.

[4]杨改学.艺术基础——美术 (高等学校教材电化教育影视专业用) [M].北京:高等教育出版社, 2004.

网页设计的色彩运用 篇2

画面美感是广告设计中由于色彩对比关系的存在体现出的一种视觉感觉。色彩能够体现广告设计画面的主题。色彩的对比差异, 使画面变化多样, 从而体现广告设计作品的效果。广告设计作品是具有视觉冲击力的艺术作品, 需要通过色彩的对比强化受众的视觉感官效果, 有效地突出作品的个性特征与创意表达。色彩对比能够丰富受众的视觉感受, 能够让广告设计作品变得多样化、多层次化, 加强对受众的视觉冲击力。广告设计中的色彩对比往往包含了色相对比、明度对比、纯度对比, 这也是广告设计中运用较为广泛的色彩对比。

1. 色彩色相对比原理

广告设计中的色相对比比较接近色彩构成中的色相对比的理论和方法。色相对比是两种或两种以上的色彩在一起存在色相差异的一种对比, 是色彩对比中基本的一种对比关系。色彩对比的强弱与色相在色相环上彼此间的距离有直接的关系。距离越大, 对比越强;相反则对比越弱。有彩色和无彩色之间的对比也属于色相对比。有彩色之间的色相对比一般按强弱分为色相环上15度左右的同类色相对比、色相环上15度至25度的邻近色相对比、色相环上130度左右的对比色相对比、色相环上180度左右的互补色相对比。同类色相对比使广告画面在色相上形成弱对比;邻近色相对比会使色相丰富且比较统一;对比色相对比会使广告画面形成对比鲜明、难以调和的现象;互补色相对比则会使广告画面产生强烈、生硬和刺激的视觉效果。

2. 色彩明度对比原理

明度对比是指色彩自身明暗程度所产生的对比。如, 一种饱和度高的色彩与一种较暗的色彩放置在一起, 除了其色相存在差异的对比, 还有其明暗形成的差异对比, 这种明暗形成的差异对比就是色彩的明度对比。色彩明度对比是色彩空间体现和层次体现的对比关系。色彩明度对比可以体现广告设计作品的风格, 如, 想表现一种明快的风格, 需要较明亮的色彩;想表现强烈的效果, 需要一种较强的色彩明度对比。色彩明度对比能够决定广告设计作品的层次和画面的风格。广告设计中色相对比与明度对比是相辅相成的。如果只有色相对比, 那么广告设计中将会出现模糊不清的画面。

3. 色彩纯度对比原理

色彩纯度对比是色彩本身纯度的不同产生的差异对比, 是色彩对比的重要因素之一。灰色的非饱和色是广告设计中经常运用的色彩, 色彩纯度上的微妙变化会产生新的色相, 从而改变广告设计效果, 给受众带来视觉与心灵的变化。如, 广告设计中想表达高雅的意境, 就需要进行色彩的纯度对比, 通过色彩纯度的改变取得高雅的色调效果。如, 广告设计中想表现一种华丽的风格, 同样需要通过色彩纯度的对比进行调和, 才能更好地表现华丽的风格。强烈的色彩纯度对比往往带来艳丽、活泼等具有视觉冲击的效果;较弱的色彩纯度对比往往表现出一种单调、灰色的视觉效果。广告设计中色彩纯度的对比至关重要, 需要准确地通过色彩纯度对比表现广告设计的主题和思想, 同时带来良好的视觉冲击效果。

4. 其他色彩对比原理

色彩对比除了主要的色相对比、明度对比、纯度对比外, 还与冷暖、肌理、面积、连续、形状、大小等造型因素存在一定的联系。冷暖、肌理、面积、连续、形状、大小等造型因素影响着广告设计的视觉形态。这些造型因素可以有效地搭配色彩, 让画面产生更强的视觉冲击效果, 让广告设计作品表现更加多样化。广告设计不是由单一的色彩组成的, 也不是由单一的造型组成的, 而是通过多种色彩与造型恰到好处地进行匹配, 才能设计出具有思想的广告作品。这些造型因素的对比不仅能够改变色彩的表达, 还会让受众产生视觉干扰和视觉判断, 能够增强色彩的表现力。

二、广告设计色彩调和方法

色彩调和是通过色彩对比, 选择恰当的色彩进行调和, 使广告设计作品的色彩具有统一性、秩序性、和谐性, 实现丰富的创意表达, 提升广告设计作品的配色效果。目前, 广告设计中经常会用到加强法、距离面积调整法、介入法、支配法、重复法、形态调整法、透叠法、秩序法等。

1. 色彩加强法

顾名思义, 色彩加强法是指加强色彩的明度、纯度, 使色彩对比差异更加明显。广告设计中通常利用色彩加强法调整画面的色彩搭配, 旨在调整过于单一的画面, 让画面变得生动活泼。如, 当广告设计中需要具有强烈冲击力的画面时, 会提高其中一种或两种以上的色彩的明度、纯度, 使画面色彩对比更加明显, 突出想要表达的主题。色彩加强法是提高广告设计作品视觉冲击力的重要方法。

2. 色彩距离和面积调整法

广告设计作品是由距离和面积组合而成的, 通过色彩对比与色彩调和实现广告设计作品的完整表达。因此, 广告设计中距离和面积调整能够改变画面的风格表达, 让广告设计作品的主题更加清晰明了, 让受众更加容易接受。如, 广告设计中色彩差异对比过于强烈, 可以拉开色彩的距离或者调整色彩的面积, 让整个画面的主色调更加明显, 从而使广告设计作品的表达更加完整。

3. 色彩介入法

色彩介入法是指在完整的广告设计画面中介入另一种色彩, 使画面的色彩对比更加合理, 实现广告设计作品的完整表达。色彩介入法一般用于色彩对比, 通过黑、白、灰等无彩色的介入, 降低强烈的色彩对比, 缓和色彩冲突。

4. 色彩支配法

色彩支配法主要是通过色相对比调和色彩对比。如, 在强烈的色彩对比中可以通过其他色相改变广告设计画面, 使画面的色彩得到调和。此外, 也可以调整色彩的明度和纯度, 保证广告设计画面的色彩统一性。

5. 其他色彩调和法

色彩调和的方法有很多, 其目的是将强烈的色彩对比实现有效的组合, 让色彩均匀, 充分表现广告设计作品的主题, 让广告设计作品的画面具有层次感、秩序感和美感。广告设计中会涉及文字、图片等元素的应用, 文字的排列、颜色都能够改变广告设计的表现形态和色彩对比关系。透叠法、秩序法也是广告设计中色彩调和的重要方法, 都是利用色彩的色相、明度、纯度对比, 改变广告设计作品的色彩对比关系, 让广告设计作品的画面更加和谐、完美。

结语

色彩对比和色彩调和让广告设计作品变得更加灵活、生动, 使广告设计作品更富有生命力。色彩是广告设计作品的核心语言, 色彩对比和色彩调和是广告设计核心语言表达的具体实践。因此, 在广告设计中要遵循色彩对比和色彩调和的原理规律, 运用其方法为广告设计提供便捷的表达途径。

参考文献

[1]何帅森.色彩对比与调和在广告设计中的应用.作家, 20xx (6) .

[2]王静.色彩对比与调和在广告设计中的应用.艺术品鉴, 20xx (8) .

色彩在设计中的运用 篇3

[关键词]色彩应用；包装艺术设计

一般认为，蓝色给人忧郁、理性、包容的感觉；红色代表乐观、积极、烦躁、危险等；绿色象征着生机、和平、生命、希望等；紫色则象征着高贵、典雅；白色代表着神圣、纯洁、安静、简约的所在。而在家居装饰中，很少将墙壁的颜色涂成大红或者橙红色，原因是人在长时间看暖红色系的颜色之后容易产生烦躁、易怒的心里波动。因而色彩可以焕发出人们的某些内心的情感，也能后用来描述人们的心里状态。而色彩作为包装设计中的不可或缺元素，对包装设计的整体风格、商品定位等方面起到至关重要的作用。

一、色彩的感知

人类对色彩的感知是一个漫长的过程，从史前艺术的洞窟美术、岩石美术中就能够看到，我们的祖先生活在洞穴之中，茹毛饮血之时，就用固体或液体矿物颜料涂抹贝壳、兽牙、石珠以及自身的面部与躯干，用红、土黄及黑色来绘制野牛、野羊及鹿群，这些远古时期留下的“着色于自身”和“着色于物体”珍贵的色彩资料，证明人类在原始社会就开始有意识地应用色彩了，而这种最原始的意识发自于本能的冲动（图1-1）。

我国最早的色彩学说见于早期的历史文献，色彩观受“五行”思想影响至深。我们知道“五行”是指金、木、水、火、土。“五色”乃“五行说”的一部分，“金、木、水、火、土” 为“五行”，而颜色分别对应的是“白、青、黑、赤、黄”，形成了黑、白、玄为色，青、黄、赤为彩，合称色彩的基本概念。“五色”是富于哲理性的色彩认识论。

二、色彩在现代包装设计中的运用

1.色彩的作用

色彩作为视觉传达专业中的一个重要的元素，具有极大的影响力。色彩具有以下职能：色彩可以传达出不同的温度感。不同色彩产生的温度感和传达的能量感不尽相同——红、橙它们的组合色属于暖色，能使人联想到火，太阳，而蓝色、白色，绿色等色彩则属于冷色，能使人联想到天空，水，冰和森林；色彩可以传达出不一样的距离感。彩产生的距离感不一样，红、橙等暖色系被称为“前进色”的颜色，而黄绿，草蓝，柠檬黄色等颜色则被称为“后退”的冷色系，区分冷暖色系对于空间前后的营造有着非常重要的作用；色彩可以传达出不同的尺度感。不同色彩产生的尺度感也不同，暖色和明度高的色彩具有扩散作用，因此物体显得大；而冷色和暗色则具有内聚作用，因此物体显得小。不同的明度和冷暖有时也通过对比作用显示出来，利用色彩来改变物体的尺度，体积和空间感，使室内各部分之间关系更为协调，在装潢设计中也是一种行之有效的手段。

2. 色彩搭配

在服装设计、装潢设计、视觉传达设计、绘画等领域，色彩搭配扮演有着至关重要的角色，不同的颜色之间的搭配会产生不同的视觉效果。色彩搭配一般遵循同类色、邻近色、互补色、对比色的搭配原则以产生不同是视觉效果。同类色相既雷同又富有微妙的区别，所以在绘画和设计艺术创作中有着广泛的应用领域；而邻近色则是两种关系较近的标准色的组合关系，这种相似的性质，既保持了统一和谐，又有色相的变化。与同类色相比，邻近色显得更丰富、强烈一些，但总的说来，它仍然属于一种非常和谐的色彩关系。把它们并置在一起，色彩關系强烈、鲜明、刺激、有较强的视觉冲击力；如三原色之间、三间色之间都互为对比色运用得当会营造出个性、另类的视觉效果；在色彩中互补色是各种对比色中对比关系最强烈的色彩， 互补色时要注重其色彩范围的使用，适当的运用不同比例的互补色会给人视觉上带来强烈的冲击力。

3. 色彩在包装设计中的应用

（1） 商品包装也随着时间的推移完成由简单到复杂、由单一材料向多种材料的过渡。纵观包装的历史演变，包装从最初对物品的包裹、捆扎，到成为现代商品销售竞争的重要因素，其功能性和实用性是一只贯穿始终的，另一方面，也满足了消费者的审美需求。最初主要使用的包装有木箱、铁听、纸袋、竹罐等。90年代之后，随着我国科学技术日新月异的发展，包装的科技含量也在不断增加，向样式新颖、独立精美、一式多样的方向发展。目前，市场上商品包装已突破了原有的传统模式，出现了纸包装、金属包装、塑料包料、陶瓷包装、竹（木）盒包装、易降解的新型环保材料包装、玻璃罐包装等包装形式。然而不管采用何种材料、造型和装饰手法，其目的都是为了能更好的烘托出商品自身的诉求点，同时又满足人们的审美需求，达到促进其销售的目的。

（2） 尽管大多数人对颜色都有着根深蒂固的感受，但在长期的生活实践中，人们还是对色彩形成了某些共识与感觉。在包装设计色彩的选择中，既要将商品的独特属性体现出来，还能替商品本身传达出不同商品的情感，又要注重兼顾色彩选配的科学原则。

三、结语

自然界的色彩尽管千变万化，错综复杂，但它不是不可捉摸，而是按一定的规律存在和变化着的。不同的色彩搭配可以给人带来不同的感受。女性化妆品类的包装一般选用高明度的色彩，给女性用户以明快、轻柔的视觉感受；儿童类食品包装和玩具包装一般采用鲜艳的色彩，以能吸引儿童注意力为出发点；而高档类的红酒类包装一般会选用金银色、深紫色等颜色以彰显出红酒的窖藏时间久，历久弥香的特质。运用色彩搭配的科学原则，将不同的色彩运用到不同类的包装中会让包装更具“个性”，也会让每个独立的包装在琳琅满目的卖场中独放异彩。

参考文献：

[1]张杰. 现代包装艺术设计.北京：知识出版社，2004.

[2]陈小林. 包装设计 [M]. 成都：四川美术出版社，2006.

[3]夏晓春. [J]. 包装工程， 2004年02期.

网页设计中的色彩运用 篇4

1 主题色和辅助色的合理运用

1.1主题色的运用

主题色是代表站点形象的最主要的色彩。它可以是一种或一组色彩。不同的主题色定位不同的色彩格调。选择何种颜色作为主题色,需要视网站的具体情况而定。

1.1.1 明确网站的主题、服务对象及用色彩要表达的目的

要确定一个网页用什么色彩合适,你必须要先弄明白该网站的主题和它的服务对象,以及你通过色彩希望达到的目的。如http://www.barbie.com网站的服务对象主要是儿童,其网页设计不仅采用卡通和声音等众多形式,还选择了非常鲜艳活泼的色彩。如餐饮业网站的设计也是很特殊的一类,餐饮网站多以橘红、橙黄系色彩为主色调,这种色调很容易让人产生食欲,并且食物通常让人感受到的是实实在在的体贴,所以用些让人温暖的颜色。

1.1.2 根据企业形象决定主题色

对于很多企业、机构及团体来说,他们的网站形象实际上是自身整体形象的一部分,这类站点的主题色一般可用公司的标准色,这符合公司的形象战略,可以提升公司形象。如http://www.mcdonalds.com网站的色彩就是其公司的标准色红和黄。再如可口可乐公司的网站选用的是大红色,因为可口可乐给人的一贯形象就是大红色,红色产生的激情也正如其公司推出的产品———可乐,让人兴奋,与消费者产生共鸣。

在建设网站、组建页面的过程中,经常要使用主题色以外的其他色彩,用来增加页面的色彩层次或帮助实现某项功能,这就需要定义辅助色。辅助色的面积虽小,却起着缓冲和强调的作用。辅助色能让页面有生气、有趣味,使主色调流畅,辅助色与主色调搭配合理,可使整个页面特色鲜明,引人入目。

1.2辅助色的运用

1.2.1 辅助色的取用要与主题色和谐

辅助色的取用应当建立在与主题色有内在规律的关联上,既要保持相互之间和谐,又要辅助主题色的统帅地位。辅助色与主题色共同构成站点的标准色彩,其基调则决定网页的整体色彩风格。

1.2.2 根据主题色选择辅助色彩

主调色确定后,可选一至两种辅助色配合使用,整个网页的色彩最好控制在三色之内。网页的辅助色可用主调色的邻近色,也可用对比色。如http://www.allrecipes.com是一个烹饪网站,网站的主色调采用黄色调,辅助色用其邻近的红色,给人香甜的感觉,符合烹饪网站的特色。

2 静态色和动态色的合理运用

在一个完整展现的web页面内,大多包含静态和动态两类元素。以其呈现方式是否包含变化为依据,可以将网页中的色彩分为动态色和静态色两类。动态色彩又可分为以时间为条件变化的色彩和以交互因素为条件变化的色彩共两类。

2.1 动态色的运用

2.1.1 以时间为条件变化的动态色——闪烁

排除动画因素外,网页中以时间为条件变化的色彩主要指闪烁。闪烁是一种色彩的动态效果,能够有效引起注意与烘托气氛。闪烁分为单色闪烁和颜色闪烁,前者指单一色彩的亮度变化。后者指不同颜色形成的动态变化。闪烁主要用来吸引注意,低频率、小色彩范围的闪烁也被用来活跃画面。

决定闪烁效果的因素首先是闪烁的频率。越快速的闪烁吸引视线的能力越强,急促和不安的感觉也相应增强,缓慢的闪烁则具有柔美和抒情的意味。其次是闪烁色彩变化的幅度。闪烁色彩明度越大越引人注目,在页面中的跳跃度也高,明度变化越小的闪烁相对含蓄柔和。在颜色闪烁中,两极色彩在色环上的夹角越大,闪烁越引人注目。临近色的闪烁优美、内敛,原色和补色闪烁则最为强烈。闪烁的色彩为红、黄系的暖色时,其热门、突出的感觉强,为冷色时则可能有神秘感。

在网页中使用闪烁效果时,需注意闪烁频率、色彩的明度和色相变化范围与整个页面内容、风格的协调性。闪烁无论出现在何种位置都会不断吸引视线,因而在使用时要格外注意闪烁范围与周围其它元素的平衡关系。

2.1.2 包含交互因素的动态色

网页中包含交互因素的动态色常见于按钮、热区、超文本等具有交互功能的屏幕对话构件中,常用的色彩变化包括亮度、反色和特殊颜色。例如当光标移至感应区域时,按钮或文本变为较之前明亮、高饱和度的色彩或对比色以吸引注意。对于已点击过的内容,则以区别于未点击色彩,但亮度、饱和度较低的颜色显示,既可有所区别,又不至于造成过度的视觉干扰。

2.2 静态色的运用

静态色主要指静止不动的颜色,静态色又以静态文本的颜色为主。静态文本是功能相对单纯的阅读型文本,在网页中常以大段文字的形式出现。对于感兴趣的文字内容,浏览者需要集中注意力和花费时间,因此这类文本与背景的颜色搭配应以易于提取信息、利于减小视觉疲劳为原则。

若眼睛同时聚焦于两种对比明显的鲜艳彩色上,眼睛周围的肌肉会特别紧张。一些鲜艳补色、准补色的组合方式是不利于用户阅读的,例如紫色为背景的黄色显示,绿色为背景的紫红色显示,以及纯红与纯蓝色的组合。

相对于注视无彩色,人们持续注视鲜艳的彩色更容易疲劳和厌烦。一般而言,底色与文字色的色彩跳跃度越低,即越接近无彩色,越有利于长时间阅读。越高明度差的色彩搭配,越具有高认识度,用户也就越易于从中获取信息。低纯度、高明度对比的文本与背景搭配,是适用于静态文本的显示色彩。在无彩色的搭配中,白底黑字的显示方式可读性更强。

3结束语

随着互联网发展步伐的进一步加快,在互联网这个大家庭中新网站会像雨后春笋般层出不穷,行业竞争也会越来越激烈。无论网站还是浏览者对网页设计的要求都会越来越高,网页不仅被当作信息的载体,还被认为是艺术品,要求实用性与美观性于一体。所以作为一个网页设计者,一定要深深懂得网页色彩的重要性,充分利用色彩,创作出既规范合理又赏心悦目的美的网页。

摘要：色彩是形成网页界面风格的最重要的组成部分,在排除立体图形、动画效果之外,色彩的冲击力是最强的。在网页中要运用好色彩,就要注意主题色和辅助色的合理运用;合理运用静态色和动态色。

关键词：网页,色彩,网站

参考文献

[1]郭洁恩.网页色彩表现研究[D].西安美术学院,2007.3,P28-P30.

[2]王庆斌,张福昌.现代网页色彩设计[J].无锡轻工大学学报,2001.6,2(2):P26.

[3]张秀杰.个性化网页设计技巧[J].黑龙江畜牧兽医职业学院学报,2006.12.,P59-P60.

[4]董海斌,王家民.网页界面中的色彩设计[J].艺术理论,2007.11,P78-P79.

关于动画设计中色彩的运用 篇5

色彩是全人类通用的语言。动画作为一种视觉艺术产品，色彩在其中起到十分重要的作用，动画中的角色、场景和情节等方面的色彩运用，直接影响着角色形象的塑造，场景和情节气氛的渲染以及作品主题的揭示，直接关系到一部动画作品的观赏性、感染力乃至内容意义的表达，是动画创作中十分重要的环节。

1937年，迪士尼公司出品了世界上第一部彩色卡通长片《白雪公主》，正式宣告了彩色卡通长片时代的来临。色彩是全人类通用的语言，马克思说：“色彩的感觉是一般美感中最大众化的形式”。有研究显示，人类的视觉对色彩的感知是先于形态、材质等其他因素的。所以某种角度来说，动画作为一种视觉艺术产品，其色彩设计十分重要。在今天，任何一个优秀的动画作品与成功的色彩运用是分不开的。

色彩的感情

我们生活在一个充满色彩的世界里，五彩斑斓、丰富多变的色彩无时无刻不充满干我们视野的各个角落。色彩能唤起人类的情感活动，具有特殊的打动人的心灵的力量。阿思海姆说过：“讲到表情作用，色彩却又胜过形状一筹，那落日的余辉以及地中海的碧蓝色彩所传达的感情，恐怕是任何确定的形状也望尘莫及的。”色彩的视觉刺激可以引发一种相对应的情感体验，而基于种种情感体验，色彩又具有了象征和寓意的功能。活泼、热情、邪恶、恐怖、高贵、卑鄙等等人类的情感与精神气质，都可以通过色彩加以展现、传达和象征。

特定的色彩传达特定的情感体验。下面简单概括一下几种常见色相传达的主要感情内容。

红色：热烈。活泼，积极，恐怖，警示

橙色：温暖。亲切，朝气，辉煌。华丽

黄色：亲切，明朗，活泼，耀眼，高贵

绿色：清新。有趣，生命，希望，卑鄙

蓝色：清爽，天真，神奇，深邃，理智

紫色：高贵。奢华，神秘，压抑，嫉妒

褐色：原始，自然，独立，深沉，阴险

白色：和平，轻盈，纯洁。空灵，寒冷

黑色：神秘，沉稳，黑暗，悲哀，邪恶

灰色：高贵，朴素，索然，失望，卑鄙

需要特别说明的是，上面所介绍的色彩传达给人们的情感体验，并非绝对的，这种体验是与观赏者当时的心理状态有关系的。例如：心情不安的人看到红色。不会感到活泼积极。而是感到烦躁。而且，色相仅仅是色彩感情体现的一个方面，当色彩的饱和度、明度发生变化，以及色彩与其他色彩进行搭配之后，所形成的色彩感情与单一色彩的色彩感情也有很大区别。通常来说。色彩存在的情况都是复杂且多样的，所以色彩感情的运用就要根据具体情境的不同而灵活多变，这要求设计师在实际中根据具体情况进行分析和设计。

动画设计中的色彩设计

在一部动画作品中。通过利用色彩的情感特性来引发观赏者的情感体验，调动观赏者的情绪，可以更好的塑造鲜明而丰满的角色形象，可以营造合适的场景氛围来烘托表现主体、强化情节起伏，可以帮助观赏者理解作品的主题等。下面就动画设计的角色形象、场景和情节三个方面对动画设计中的色彩运用问题加以探讨。

一、角色形象与色彩

动画角色形象的塑造中，色彩不仅仅是为了丰富视觉效果和提高观赏性的装饰，色彩的情感特征能通过视觉刺激唤起观赏者的情感体验，这种情感体验直接影响到观赏者对角色形象的认知。设计师可以运用色彩的情感特征，强调角色性格，暗示观赏者对角色形成特定的态度，以便观赏者更快更准确的感知设计师想要塑造的整体角色形象。

动画片《贝蒂小姐》中的“贝蒂”：角色造型中红色为主，运用红色所具备的热烈、活泼、积极等色彩感情，塑造了一个活泼可爱、随和善交、热情风趣的角色形象《粉红豹》中的“粉红豹”：角色造型中粉红色为主，运用粉红色的可爱、亲切、妙趣横生的色彩感情塑造了一个可爱的、懒洋洋的、http:///幽默滑稽的角色形象《机器猫》中的“小叮当”：角色造型中蓝色、白色搭配为主，运用蓝色神奇、深邃、理智和白色和平、空灵等色彩感情，塑造了一个梦想的、神奇的、异想天开的角色形象。

人类对色彩情感的体验，随着历史的演进不断沉淀和积累。逐渐形成一些普遍的认知和固定的解读，使某些色彩或色彩搭配有了特别的象征和寓意内容。而且多数情况下，这种认知和解读是没有种族与国界限制的共识。在动画设计中，东西方的设计师都利用这种色彩的象征和寓意内容塑造角色形象。我国经典动画《大闹天宫》中，孙悟空的角色造型中以鲜明的红色和黄色为主，塑造出一个自由的、充满智慧的、正义勇敢的、不畏强权的角色形象：而其中的“东海龙王”的角色造型中运用了灰蓝色和灰绿色等低纯度色系，塑造成一个言而无信、伪善的角色形象。《狮子王》中的角色“辛巴”和“刀疤”，同样在尊重真实固有色的基础上，设计师在“辛巴”的角色造型中用土黄色、橙色搭配为主，塑造了一个可靠的、强而有力的王者形象：而“刀疤”的角色造型中则使用了纯度较低的土黄色和暗褐色，塑造出一个阴险的、狡诈的邪恶形象。这些角色的色彩设定都是运用了色彩的感情体验沉淀积累而逐渐升华形成的象征和寓意内容的。

二、场景与色彩

动画中的场景是事件和故事的发生的背景环境，角色主体也总是处于一定场景环境中发生行为和动作。场景服务于主体，同时是动画中不可轻视的重要组成部分。这就出现了场景色彩的设计以及角色主体和场景环境的色彩关系问题。设计师可以通过对色彩的设计和运用，将场景根据故事情节和主体角色的需要设定色彩和色彩的搭配运用，以强化和烘托等艺术手法，实现所需要的美好、快乐、忧伤、希望、恐惧等情境氛围的渲染和情绪的传达。

动画片《萤火虫之墓》中，开篇段落，主人公带着妹妹“节子”乘列车等场景。均是笼罩在深沉的暗红色和混沌不明的灰暗红绿对比之中，除了将想象和真实情节加以区分。这种色彩设定也是为了渲染一种压抑和悲哀的氛围，使整部动画从开始便笼罩于这样一种情感基调中：片尾，终于战争结束，到处都恢复到战争前的明丽色彩，而“节子”去世了，主人公独自在野外火化妹妹的遗体，这里的场景彩色，并没有因为主人公内心的痛苦而设计成灰暗色调，相对的，天空格外碧蓝，野外环境一片葱绿，这反而更加让人觉得战争与世间的无情、冷漠与无奈，观赏者情感受到沉重的打击，进一步感受到影片想要传达的悲哀压抑的伤感。法国动画片《疯狂约会美丽都》用低对比度的灰暗色彩渲染出一个繁华却漠然的城市。平稳低沉的怀旧色彩配合了50年代的故事背景，故事始终处在低饱和度的黄、褐、黑的统一色彩基调中，没有强烈的变化和冲击视觉的画面，将欣赏者的精力集中到贯穿始终的夸张与讽刺的意味之中，色彩的运用上就能看出此片的着力点在于动画片的思想内容的表达，即艺术形式背后精神文化层面的内容表达，希望观赏者能更多的思考故事的内涵意义而不仅仅停留于视觉享受的感官体验。

三、情节与色彩

动画中的场景色彩可以简单理解为相对静止的色彩运用，因为同一场景中即便主体在活动但是主体和场景的色彩关系是基本不变的。但是，动画片在放映过程中，内容是不断变化的，场景是不断变迁的。这些都是根据故事情节的设置发生的，所以。整个动画片的色彩就始终随着时间的流动和情节的变化而处于运动变化之中。因此，就动画情节的色彩运用而言，它是不断运动着的动态的色彩，需要配合剧情进行设定。以起到配合或推进情节发展的作用。

动画片《海底总动员》的海底世界色彩斑斓，鲜艳明丽，当“尼莫”在“峭壁”，为了要证明自己的能力倔强的游近海面的大船时，画面从原先的明亮多彩转为一片昏暗的深蓝色，就像序幕中鲨鱼出现时的色调，这种场景色彩似乎预示着又将有危险出现。果然，这时出现了人类，“尼莫”被捕走了。这段情节中，画面色彩的设计就配合并推进了故事情节的演进。

有时，故事中对立矛盾的斗争明显又激烈。画面场景的色彩在不同时间，随着故事情节的更迭，相似场景和角色会在持续变化中重复出现，形成情节色彩连续性的变化关系。一般来说，这种连续性的随情节产生的变化也同时与动画故事的主要矛盾紧密相连，所以经常处理为对比关系，以强调故事矛盾的冲突关系，强化情节的起伏，更加引人入胜，也更有助于观赏者了解动画作品的内涵意义。

由《巴黎圣母院》改编的动画片《钟楼怪人》中。“卡西莫多”所向往的“外面”的世界被描绘的色彩斑斓，充满欢快的气氛。而钟楼里面始终是阴暗的灰蓝色调。表现钟楼里生活的压抑和孤寂，随着钟楼内外场景的变化，画面色彩不断的进行着冷暖反差和彩灰对比，将“卡西莫多”对于两种环境不同的情感差异渲染的分外明显，同时。将善良的“卡西莫多”“囚禁”于钟楼里的“弗罗洛”阴暗邪恶的人性也随着阴森压抑的场景气氛传达出来。动画片《僵尸新娘》中，墓穴中的僵尸骷髅欢聚一堂，快乐的唱歌舞蹈时，整个场景色彩都使用了明快鲜亮的色调，传达出一种僵尸骷髅的生活快乐又幸福的气息。完全不是亡灵在墓穴中恐怖阴森的感觉，而像充满朝气的人间：但当他们到了人间，整个画面的场景却是冰冷的深蓝色和阴暗的冷灰色，明明是人间却毫无生气，充满死亡的阴气，到处笼罩着冷漠又绝望的情绪，好像人间才是地狱。这两种视觉差异巨大的场景不断随着情节变化而切换。亮暗场景的交替形成强烈的色彩连续对比。增强了影片的视觉效果，强化了故事情节起伏变化的情境差异，从而更有效的表达了动画故事的艺术内涵。使观赏者更透彻的解读故事内容的主旨意义。

结语

论色彩符号在设计中的运用 篇6

在这样一个多元化需求的时代，设计开始被要求重新构造语言符号，赋予更多的功能和需求。而色彩在设计中一旦被赋予一定的含义即具有符号的特性，就会产生先入为主的产品视觉化的语言效果。本文主要论述了色彩在设计中的运用以及表现方式，从而阐明色彩语言符号在设计中的重要作用。

一、符号与色彩符号

符号在各种设计领域中的运用都比较广泛，比如图形设计、服装设计、包装设计、广告设计等。所谓符号，“是一种表示成分和一种被表示成分的混合物”，也就是形式和内容的结合，是表达设计概念和思想的物质实在，具有负载和传递信息的媒介功能。当代法国思想界的先锋人物罗兰·巴特说过：“符号是工艺和意义被编织在一起的那种组织单位。”符号是以物质作为载体进行表达，体现人们的精神需求和社会理念。而设计就是理念与符号的相互糅合。在设计中，非语言性的符号与语言性的符号有着一个共同点就是可以“传情达意”，设计中的元素符号就是通过设计来传达它本身所要表达的内容和意义。

色彩作为设计中的元素之一，直接作用于人的视觉感官，是最为首要的视觉审美要素，与情感意味的联系最为强烈。色彩是这个世界的主题，是这个世界的生命，是人类生活中不可缺少的一部分。有了色彩的存在，这个世界才缤纷炫丽，丰富多彩。“色彩能够表现感情，这是一个无可辩驳的事实。”色彩能够唤起人们无意识的反应和无限的联想，当色彩所引起的这种反应和联想被人们认同到某一事物，即被赋予一定的含义和内容时，色彩就成为了一种符号应用，作为第一视觉更快的传递色彩所表达的信息。

二、在设计中色彩符号的表现

单论色彩本身是无任何的信息传递功能的，也是没有感情的，甚至是无任何的存在意义的。而人类世界是多元的，这个世界的万物有了人的参与，它们就会被赋予人类的情感、文化、政治、经济等各种信息，再加上时间与空间的影响，色彩符号就会变得多元化。因此，色彩是设计作品中的灵魂。

每一種色彩都具有一定的象征意义，当人的视觉接触到这种色彩，色彩所传达的信号就会使人产生一定的联想。比如红色象征热情，黄色代表明亮，黑色代表了稳重和经典，不同的颜色给人不同的视觉与心理体验。在设计中，色彩作为一种符号来传达产品的文化内涵、理念、品牌定位等。比如IBM笔记本电脑永远不变的黑，这种黑色的外壳首先就是给人以稳重精密严谨的感觉，符合商务人士的工作态度、社会地位等，明确的界定了消费人群。而SONY这个笔记本品牌运用的更多的是鲜明的色彩系列，活泼明亮，具有时尚、现代的感觉，目标消费人群更多的倾向于年轻人。所以在设计中，将色彩符号通过色彩法则组成一定的色彩关系，色彩就可以被充分的用来传达设计的情调、内容以及其独特意味。在很多的知名品牌的广告设计中都运用了恰当的色彩语言形式。麦当劳的标志设计就大胆的运用了纯黄色彩，在产品的包装和广告上又大量的运用红色，借此来刺激消费者的视觉，积极的调动消费者的食欲，更深层的意义上还表示了企业积极向上的文化，充满活力向上的朝气和热情。这样的设计使麦当劳易于识别便于记忆。完美的色彩运用不仅表达了企业文化，还可以美化企业形象，扩大宣传效应。

色彩不仅仅能够满足人们视觉与心理的需要，在日常生活中，色彩的符号性还有着管理及规划的功能。红绿灯的设计中，色彩就被作为一种语言符号来传达不同的交通信息。红色表示“禁止”；黄色表示“警告”；绿色表示“安全”；蓝色给人指令。还比如足球场上裁判举起的黄牌警告、红牌罚下的口令等。在这样一个高速发展的时代，错综复杂的交通及其它事物就是靠色彩符号的指示性运用来达到有效的管理。

色彩符号还诉说着文化。这种诉说会因国家、文化、宗教、民俗等因素不同而有所差异。比如，在中国的文化中，红色代表着喜庆，吉祥，白色与之相反，是中国的禁忌。而在西方文化中，白色象征着纯洁、高贵，是西方文化中的崇尚色。在结婚礼服的设计中，西方的新娘就是穿着雪白的婚纱，由此来象征新娘的纯洁、高雅。Vera Wang这个欧式的结婚礼服品牌，大量的运用白色，而龙凤祥这个中式结婚礼服品牌运用的都是大红色，包括鞋子。由此可以看出，色彩被赋予的不同的人文色彩，色彩是民族文化区别的最佳视觉语言。

设计将人性化的需求整合其中，使色彩语言与人心理语言能有机融合。色彩是表现人的内心、情感的符号，是展示人的文化素养、性格特点、社会地位的符号，色彩符号作为第一视觉反映，是最有效的传达方式。

三、色彩符号在设计中的意义

随着科技的快速发展和生活节奏的加快，随着人们对生活环境需求的提高，随着人们对自我个性表现的强烈渴望，色彩逐步成为人们生活的主题。图像充斥着整个社会，服装、化妆、装潢等领域的色彩咨询、色彩顾问不断兴起，色彩成为这个时代的主角，广告业、服装时尚业、影视媒体、交通标识等等，各种色彩图形符号充斥于人们视觉所能注意到的每一个角落。在设计中积极有效的运用色彩的符号性，可以突出产品的重点信息，可以有效的集中人们的注意力。特别是在某种设计产品上的运用，用色彩的符号性可以最为直接地诉说出产品的主题，传达给消费者最为直接有效的基本信息，使消费者更准确更迅速的判断选择。同时色彩所构成的令人赏心悦目的画面还可以提高品位，使人心情愉悦，释放人的心情。

西方公认的符号学家及美国实用主义哲学家莫里斯指出：“人类文明是依赖于符号和符号系统的，并且人类的心灵和符号的作用是不能分离的。”色彩作为设计的重要要素之一，其目的也是为了传达与传播一种心灵或是文化的理念，与符号学的目的可谓是一样，色彩自身具有极为丰富的符号学内涵。在日常生活中色彩的符号性为我们传达着指示信息、理念、思想以及文化风俗等。在这样一个科技和经济迅猛发展的多元化时代，如何把色彩符号更加完美的运用融合于设计中，也成为了一个重要的研究和探索的问题。

【作者单位：武汉纺织大学传媒学院】

【参考文献】

[1]（法）R·巴特. 董文学 王葵译. 符号学美学[M]. 辽宁人民出版社. 1987年

网页设计的色彩运用 篇7

色彩它对设计的空间感、舒适度、对人的生理和心理均有很大的影响, 色彩是富有感情充满变化的, 在设计中能把色彩因素精彩的利用, 往往能达到出奇不异的效果。室内色彩的运用一方面能满足生活功能的需要, 另一方面又能满足人的视觉和情感的需要, 梵高说:“没有不好的颜色, 只有不好的搭配。”而在最能体现人敏感, 多情的特性并与人的生活息息相关的室内生活环境中, 色彩几乎可被称作是室内设计中的“灵魂”。由于现代色彩学的发展, 人们对色彩的认识不断深入, 对色彩功能的了解日益加深, 大部分有经验的设计师十分注重色彩在室内设计中的作用, 重视色彩对人的物理、心理和生理的作用。他们利用人们对色彩的视觉感受, 来创造富有个性、层次、秩序与情调的环境, 从而达体现了实用功能和审美功能的统一。

二、色彩冷暖在室内居室中的视觉表现达

在色彩学中, 把不同色相的色彩分为暖色、冷色, 从红紫、红、橙、到黄称为暖色, 以红色最热。从紫、青至蓝色称冷色, 以蓝色为最冷。绿色是黄色和蓝色混合而成, 因此是温色。这和我们的感觉经验是一致的, 如红色、黄色, 让人似看到太阳、火、等, 感觉热;而蓝色、青色, 让人似看到江河湖海、绿色的田野、森林, 感觉凉爽。但是色彩的冷暖既有绝对性, 也有相对性, 愈靠近橙色, 色感愈热, 愈靠近青色, 色感愈冷。如果设计师在室内设计中大量用暖色, 这让人感觉比单一的暖色本身更舒适温暖!而冷色系在视觉上能延展空间, 因此能让原本狭小的空间显得开阔起来。冷色与暖色的运用需要根据不同空间而凸显特征。

三、色彩冷暖带来的不同感受

(1) 心里感受

康定斯基在《论艺术的精神》中阐述:“一般说来, 色彩直接地影响着精神。色彩好比琴键, 眼睛好比音槌, 心灵仿佛是绷满弦的钢琴, 艺术家就是弹琴的手, 它有目的地弹奏各个琴键来使人的精神产生各种波澜和反响。”例如看到红色, 联想到太阳, 火焰, 万物生命之源, 从而感到热烈、崇敬、伟大, 也可以联想到血, 感到不安、野蛮等等。而蓝色则让人感觉平静、悠久、理智、清新。再如白色与雪花和云彩有关, 让人有安静纯洁的感觉。色彩的搭配给我们创造出理想的家园、随意舒适或冷静理性, 积极活泼或安宁静谧的氛围。

(2) 情感感受

既然色彩能够影响人的生理和心理, 那么不同的色彩必然有着不同的情感表现。在室内设计中色彩的不同运用带给我们的感受也不一样, 每一种颜色都赋予各种不同的象征意义。在现代社会, 色彩是人们精神生活的重要组成部分, 轻松、随意、自然、彰显个性成为色彩的主要表现形式。比如红色:红色在我国的使用历史悠久, 一直以来都是我国传统的喜庆用色彩, 它具有吉祥幸福、热烈欢乐的寓意, 因此, 婚庆典礼、节日盛宴等喜庆场所的室内设计色彩以红色为主色调。

蓝色是安静的, 我也喜欢蓝色, 它是夏天的颜色, 带着一种沁人心脾的清凉感, 它同样是一种非常干净的颜色, 同灰色、咖啡色等颜色相比, 它在心理上给人的洁净感是非常明显的。在室内设计中使用蓝色调表达了一种对私人空间的渴望, 它能让人远离都市的喧嚣, 深蓝色能引发人们对神秘的无限遐想, 它和睡眠、梦境有着千丝万缕的联系。人们对色彩的喜爱往往受到年龄、性格、情绪、修养、民族、风俗、地域等多种因素的制约。

四、不同的设计风格与色彩

室内设计对于不同色彩运用能够呈现不同的风格。如:

(1) 东南亚风格:它展现的是一种神秘、慵懒、充满自然气息。东南亚在色彩的选择上, 特别在传统的东南亚居室中, 一面抢眼的墙是基本要素, 通常以芥末黄或橙色居多, 如果在客厅、餐厅或卧房都贯彻这种色调, 会有一种较浓烈的热带风情。

(2) 法式新古典:可用水晶和玻璃等时尚元素来提亮空间, 打造新古典气氛, 展现的是一种尊贵大气的纯豪华的氛围, 通常以其精美的造型和流畅的线条, 在花式上覆贴金来展现秀气和高雅的氛围, 室内外色彩鲜艳, 光影变化丰富。

(3) 美式乡村:运用比较自然的元素, 宽大的空间, 主要呈现舒适与自由自在, 设计中使用咖啡色系可以让整体空间看起来暖和又温馨;特别是在墙面绿色彩选择上, 自然、怀旧、散发着浓郁泥土芬芳的色彩是美式乡村风格的典型特征。该风格的色彩以自然色调为主, 绿色、赭石、裋褐色最为常见;壁纸多为纯纸浆质地;家具颜色多仿旧漆, 式样厚重。

(4) 地中海:色彩强烈, 多使用纯净的蓝色、白色、红色等。该风格色彩选择尤为重要, 色彩多为蓝、白色调的天然色彩, 如矿物质的色彩, 材料的质地较粗, 并有明显、纯正的肌理纹路, 木头多为原木。地中海风格给人们以返璞归真的感受, 同时体现了对于更高生活质量的要求。

(5) 我个人比较喜欢现代风格:它呈现的是一种追求时尚与潮流, 非常注重居室空间的布局与使用功能的完美结合。无常规的空间解构, 大胆鲜明对比强烈的色彩布置, 以及刚柔并济的选材搭配, 在人与空间的组合中反映流行与时尚, 给观者耳目一新的感觉。

色彩是设计师强有力的个人工具, 室内中所使用的颜色其实就是我们自身的折射和写照, 它勾勒出您的个性、生活方式以及生活态度, 在室内环境艺术设计所有的造型要素中, 没有其他元素能够代替色彩, 色彩会给人以艺术的享受, 不同文化, 不同家庭对室内设计的色彩风格要求有所不同。优秀的居室设计必须在色彩上做到个性和艺术性的结合。

摘要：色彩是大自然赠予给人类的礼物, 色彩可以装饰我们的生活空间, 有了色彩人们就像生活在五彩缤纷的世界里。在室内环境设计中色彩非常重要, 它通过视觉器官为我们所感知后, 可以产生多种作用和效果。色彩的运用必须是设计师的创造, 即分析人们生理和心理的需求, 表现色彩在空间上的变化, 由于色彩在空间中是一个重要的审美因素, 所以我们应该充分发挥和利用色彩的功能特点, 设计出充满情调、和谐舒适的室内居室, 展现色彩的实用价值。

关键词：色彩,冷暖,审美,室内设计

参考文献

[1]李鹏程, 王炜.《色彩构成》.上海人民美术出版社.2003年

[2]王智明.《色彩美学》.航空工业出版社.1994年

[3]贝弗林.《艺术设计概论》.上海人民美术出版社.2006年

网页设计的色彩运用 篇8

造形艺术, 指设计者通过视觉和触觉来传达和表现各种创意手法, 艺术的再现人们生活中的事物, 或虚构想象的场景, 来表达其对万物丰富的感受。使人在视觉、触觉及心理产生欢愉、兴奋乃至共鸣的情绪感受及体验的行为过程。造形艺术发展至今已经涵盖了包括建筑、绘画、雕塑、及民间手工艺等多种体系和门类。造形艺术因人们生活的地域、历 史、文化、习惯及思维方式的不同而表现出很大的差异性和多元性, 使我们拥有一个的艺术世界是如此的缤纷多彩。

室内色彩是环境设计中的重要组成部分, 在本文中就针对色彩在室内设计中的功能和作用做相关的探讨。拥有固定形态是造型艺术的特征之一。室内空间由建筑体量所限定, 在有限的空间中配置, 色彩就是最容易表现的元素。空间中六个界面的色彩营造, 室内陈设小品 (摆饰小件, 植物) 摆放, 家具色彩的搭配等等方面, 不仅需要考虑色彩的物理特性, 其对生理调节对心理的暗示效应也应充分的考虑。色彩在室内设计中起着对格调的调整或者创造作用, 给人们带来视觉上或心理上的某些体验。当我们在设计时恰当地运用时会则营造出舒适的充满情调室内空间, 当运用不当时则恰恰相反, 甚至会成为整个设计的败笔。

一、色彩服从功能需求

不同空间存在着不同的使用功能, 在色彩的设计上也应随其功能的差异而做出相应的调整变化。室内空间对不同人群而言, 具有不同的时效性。如办公空间、居室空间等, 对于长时间身处期间的人群而言, 其影响更为直接, 感受更为深刻。还可以在设计时适当搭配不同明度不同纯度的蓝色系, 冷色系的加入可使空间达到一定的降噪效果, 更有助于使用者集中注意力, 提高工作效率, 因而在书房和工作间的设计中也常使用此类色系。高纯度较鲜艳的色彩可以营造出一种欢快、活泼、愉快的空间氛围。但在设计和具体应用上还应注中具体的空间功能, 如卧室色彩的运用上就不宜将过于强烈的对比色及过分鲜艳跳跃的明亮色彩做大面积的铺陈, 过于强烈的对比, 即便是欢快活泼的也容易使长时间身处其间的人们过度兴奋, 不利于睡眠休息。

二、色彩配置的原则

色彩的配置应符合空间构图, 充分的利用室内色彩对空间的美化作用, 处理好对比和协调、主体与背景、变化和统一的关系。“色彩的对比是指将两种或两种以上的色彩放在一起时, 由于相互影响的作用而显示出差别的现象。”。由于有了色彩的对比才有了差异和变化, 使设计的内容更为丰富, 更为多元。

“色彩调和是配色美的一种形态, 能使人产生愉悦、舒适, 好看的配色是调和的;色彩调和是配色美的一种手段”。正因为有了调和才能是设计更为统一, 协调, 更符合审美习惯。将室内氛围的营造与空间主色调相结合。色彩的配置有其相关性与对比性。相关性指一种色彩通过对其色调和浓度进行改变形成的单色调对比。由色相环上相邻色彩所组成的 近似色对比。互补色和其他反差较大的色彩对比能带来极戏剧性的效果。每个居室采用的色彩, 会在视觉上形成各空间的分隔。室内设计应在满足使用功能的前提下, 将各室内各物体的形态、色彩、材质、光效进行有机的组合。这是一个和谐统一的整体, 其中的每个个体必须在艺术效果的要求下, 充分发挥自己的优势, 创造一个实用、舒适的室内环境。

三、色彩中的情感体验

色彩是室内设计中很重要的设计元素。相比其他设计元素即容易出效果又更为经济且方便施工。如要对一个空间氛围进行调整, 在色彩方面入手可以较易达到目的甚至可以调整空间功能。条件允许的情况下室内的色彩可以随着季节和心情的变化而改变。人对空间和光线的感觉也可以被色彩左右。周围环境可以通过巧妙地运用色彩加以改善, 为其注入生机, 使普通的房间彰显个性。定居住的人的情绪可通过色彩的配置加以调整。纯度较高的浅蓝、浅粉色系适合儿童; 对比度较大的色系能让人感觉到时代的气息与生活节奏的快捷;具有稳定感的色系较沉稳的色彩有利于老年人身心健康用桔黄、暖绿色, 能使体弱者心情轻松愉快等;浅蓝、浅绿等颜色有助运动员解除兴奋与疲劳。

色彩具有强大的感染力, 色彩没有美丑之分, 它在于设计师如何运用。想在设计和组合上带给人耳目一新的感觉, 就应用更新的观念去引导设计。把以人为本的理念贯穿于设计始终, 明确设计的服务人群。一个成功的色彩设计应是拥有生命力, 可以感染观众情绪的。在对色彩运上多作深入的了解和研究, 将能引发共鸣的设计作为目标, 不断努力。

摘要：室内色彩——室内空间的色彩运用, 也可认为是符合空间构成的色彩心理审美的实际运用, 包含了空间六面的色彩经营, 家具的色彩搭配, 室内装饰小品 (摆饰小件, 植物) 等, 需要考虑色彩的物理、生理与心理效应, 其在室内设计中起着改变或者创造某种格调的作用, 会给人带来某种视觉上的差异和艺术上的享受, 运用得当则营造出充满情调、和谐舒适的室内空间。

关键词：色彩,造型艺术,室内设计

参考文献

[1]张绮曼, 郑曙旸.室内设计资料集[M].中国建筑工业出版社.

[2]史喜珍.三大构成设计[M].武汉理工大学出版社.

室内设计中色彩的运用 篇9

一、色彩的应用

1. 因人而异设计居室色彩

居室环境色彩设计必须以人为本。人们由于年龄、职业、性格、爱好等的不同以及所处地域、民族不同,对色彩的喜好也各有不同,所以在室内设计的色彩运用上,应围绕这些特点来创造各具特色的风格。

以年龄来说,儿童性格天真、好奇,应该运用活泼、欢快、明朗的暖色,如红、橙、黄等色彩来装饰其环境;中年人成熟、较稳重,喜欢运动,但性情相对急噪,适宜的环境色彩是橙黄、浅绿、浅蓝等色彩;老年人沉稳、含蓄,有些守旧,适宜的居室色彩应该古朴而怀旧,如褐色,褐金色等。

以性别来说,男人喜欢庄重大方的色彩;女人喜欢或淡雅或富丽堂皇的色彩。

以民族地区来说,东方民族喜欢红、黄色;信奉伊斯兰教的人喜欢绿色和白色;在西方,人们普遍厌恶绿色,认为它是嫉妒的象征;在中国北方的农村,人民喜欢强烈的色彩;城市的人们则普遍喜欢淡雅的色彩。

此外,居室的色彩还应该体现出不同的职业、身份及性格特征等。

如艺术家和学者的居室色彩应显示出不同的格调与情趣。前者多偏重热烈、堂皇、富有艺术性,后者多偏重淡雅、清新、书卷气浓厚。为了获得某种心理效应,不少人在居市上追求一种“反色彩”。通常百货商店的售货员整体处在五彩缤纷的色彩中,采用洁白或单一的居室色彩能使精神得到调节;理发师整天接触居多的是黑白色,居室不妨多点浓烈的色彩;运动员经常处于兴奋状态,居室应该多选用蓝色、绿色。

居室色彩因人制异,切不可生搬硬套,否则达不到色彩装饰的艺术效果。

2. 室内使用功能不同的色彩搭配

色彩的感情表达与室内的使用功能有着密切的关系,现代室内空间更注重使用功能和精神功能的紧密结合。

起居室是家庭活动的中心,会客、娱乐都在这里进行。因此对起居室的色彩设计较其它房间要求高,它是住宅中最引人注目,最能体现主人性格的空间环境。在色彩上宜用多层次的组合,局部采用对比效果,使其具有较明亮的基调,能够烘托出整个空间环境的欢快气氛。除了主人的个性以外还要兼顾客人的共性,所以其主色调适宜采用中性色。如顶部、墙面可用乳白、浅绿灰、浅蓝灰等色彩,其明度较高。地面则以明度较低的色彩较好,给人亲切、稳重的感觉。卧室是睡眠和休息的的场所,应根据此特点随主人的性格采用随意的色彩,夫妇的卧室要照顾双方均能接受的中性色,如浅咖啡色、绿灰色、浅紫色等,色彩应趋于柔和、平静,以此来体现温馨、浪漫的氛围。儿童房的可采用多彩色的组合,色调应明快活泼,采用黄、橙、红等色彩搭配,可以营造出热情、快乐的气息。书房主要是供读书、写字的场所,应营造出明亮、宁静的气氛。色彩最好能振奋人的精神,以提高工作效率。书房的色彩不能对比太强烈,一般以蓝、绿色等冷色调为主,以创造安静的学习环境。卫生间用色要体现洁净的效果,应以淡雅的色彩为主,大部分卫生间可用水蓝色、暖白色与草绿色等。厨房不宜用白色,也不适宜太强烈的色彩,最佳的是以各种装饰材料的自然色彩,突出其功能性,体现卫生、安全和通风之感。

二、色彩的配置

色彩的属性决定了不同的色彩配置在一起,让人产生不同的心理感受。合理运用同类色和对比色在居室色彩搭配上有着重要意义。

1. 同类色配置法

运用同类色调色法的室内色调统一,格调高雅。例如:黄与蓝、橙,它们都含有黄色成分,但是又带有不同元素,这样既统一又富有变化。同类色配置往往能使整个空间形成一种高雅、华丽的视觉效果,并且色调鲜明、个性突出。

2. 对比色配置法

此种配色方法运用会使室内效果活泼生动,但是不易取得协调。如果采用中间色来过渡,会达到比较和谐的效果。使用时应看具体房间的功能而定,如用在娱乐性建筑、儿童房较适宜用此类色彩配置法。

三、结语

色彩是室内设计的灵魂。只要我们对色彩的心理、生理及物理效果加以研究,科学地运用室内色彩,充分体现色彩的美学价值,就能进一步提高人们在环境中的舒适感和工作效率。

参考文献

[1]唐玉恩．室内设计与装修．南京农林大学出版社,1998．2．

[2]张绮曼．室内设计资料集.中国建筑工业出版社．

浅析室内设计中色彩的运用 篇10

一、色彩设计要注意空间性

室内的色彩设计是很复杂的, 受到很多因素的影响, 例如光线、材料的颜色、人物的情感等, 各个部分的色彩也不相同, 而重要的是要保证各个部分的能相互联系。一般说来, 在室内设计中, 应该首先使得主色调能贯穿在整个空间, 比如, 顶部、墙面、地面等, 其余的色彩选择再根据主色调进行选择。主色调是在空间中形成一种色彩主调的, 主色调的确立是室内设计的前提, 因此, 在观察物体本身的色彩时, 要根据自己的观察能力, 从自我的意识中去感受物体的色彩, 通过全面的观察、分析、概括等, 确定主色调。然后再根据设计的要求, 采取不同的色彩层次以调整主次色彩的关系, 最好能形成一种突出的视觉感受。室内设计中, 不仅要在立面造型上进行刻画, 还要在材料和色彩上下功夫, 以不同于周围界面的材料和色彩, 来突出空间的层次感。另外, 由于室内设计中的物件很多, 所以要尽量做到色彩统一, 不要太复杂的色系, 也不要过于单调。光源色、固有色、环境色等, 是形成色调的基本条件, 但是真正决定色调组成的是人的主观把握。比如, 在居室的设计中, 地面的色彩适宜的是比较稳重的, 一般不宜用浅色, 而天花板比较适合用浅色, 否则容易给人一种导致的感觉。另外, 还要考虑墙面、地面、顶面等位置的色彩与家具的色彩搭配。居室的装饰物的色彩运用一般是以家具的色彩为主色, 比如窗帘、装饰画等, 都应该与周围环境的颜色协调。

二、室内色彩设计要注意整体性原则

室内色彩设计的一个原则是从整体出发, 用高度概括的手法进行设计。可以用大色块将室内比较繁杂的物体色彩进行空间分割, 比如背景色、主体色和重点色。在进行室内色彩设计时, 应该处理大范围内的色彩以实现协调的目的, 最终能形成一种色彩的基本色调, 然后再分析室内各个色块之间的关系, 明确色彩要表达的意境, 使得室内空间的色彩在统一中有变化, 在和谐中也有对比存在形成一种色彩的节奏感。色彩的节奏感不一定是要在比较大的面积上体现, 也可以是用于比较相近的物体上, 比如在沙发、地毯、室内的绿化等物体上, 形成一种良好的视觉效果即可。

三、要注意色彩创新

色彩是多样的, 在室内的色彩设计中, 除了对背景色、主体色以及强调色三个之间的关系进行协调统一之外, 还可以进行色彩的创新, 以获得更加丰富的视觉效果。例如, 可以利用色彩的重复与相互之间的呼应, 表达色彩运用的目的和效果。例如, 将家具、窗帘和地毯等色彩设计成相同或者相近的, 使得其他的物件色彩处于一种从属地位上, 此外, 也可以让室内的色彩进行统一的联系, 在视觉上有一种连续感、统一感。

四、在不同区域要运用不同的色彩

室内设计有几个比较重要的区域, 在这些区域中, 一般都有一些色彩运用的规则。

第一, .卧室的色彩运用。由于卧室是休息的地方, 对色彩的要求自然比较高, 一般来说, 不同的人对卧室的色彩要求也是不一样的, 卧室的色彩设计受人的主观影响比较大, 如绿色可以产生生气温暖的感觉, 而蓝色可以使人镇静舒畅。第二, 厨房的色彩。厨房的色彩应该要干净卫生为主, 例如灰色系可以方便清洗, 而鲜黄、鲜红、鲜绿等颜色都可以营造一种活跃的气氛。第三, 餐厅的色彩。餐厅是进餐的主要场所, 在色彩的运用方面, 应该根据家庭成员的喜好而定, 一般是选择暖色调, 有一种温馨的感觉, 同时应该要尽量便于清理。比如棕、棕黄或杏色、浅珊瑚红等颜色都是非常合适的色彩选择, 而灰色、芥末黄、紫或者青绿色则很容易让人产生不好的感觉, 不适合在餐厅使用。第四, 客厅的色彩。课堂是室内空间展示性最强的部位, 在色彩的运用方面也最丰富。客厅的色彩应该以暖色调为主, 彰显一种温暖好客的感觉。例如浅玫瑰红或浅紫红色调, 加上蓝色的点缀, 就是一种很不错的客厅颜色搭配。第五, 卫生间的色彩。卫生间是盥洗的场所, 在色彩的选择方面主要有两种, 一种是浅色调, 以白色为主, 另一种是黑色为主的深色调, 任何一种色调在运用时, 周围的颜色都应该与此相应。第六, 书房的色彩。书房是学习思考的空间, 一般以蓝色、绿色等冷色调为主, 主要是为了创造一种安静的气氛环境, 再如棕色、原色加入绿色点缀, 也很让人放松。最后是休闲区域的色彩选择, 此区域的颜色应该与整体的颜色搭配相统一。

结语

室内设计中, 色彩是一个不可忽视的部分, 在进行色彩设计时, 要将室内空间作为一个整体, 注重整体的和谐性, 比如设计的风格有一个主色调, 再根据主色调来进行各个板块的设计, 注意色彩的搭配是色彩设计的一个重要原则, 在色彩设计的过程中要注重色彩的配置与组合, 使得室内的空间能给人一种统一的视觉享受。

参考文献

[1]王玮, 张书鸿.色彩在室内环境设计中的巧妙搭配方法研究[J].家具与室内装饰, 2013 (04)

产品设计中色彩的特性运用表达 篇11

关键词：产品；设计色彩；特性化色彩；色彩运用

中图分类号：J022 文献标识码：A 文章编号：2095-4115（2013）12-46-2

在现代产品包装设计与产品功能中，色彩都有着举足轻重的地位。产品色彩设计和产品功能体现、造型展示、图案纹样以及材料工艺一样都是产品设计的重要内容之一，同时，产品的色彩设计也是产品设计的语言和手段，能刺激消费者增强购买欲望。因此，探讨产品设计中色彩的特性运用表达具有重要意义。

一、色彩在产品设计中的作用

在产品设计中，任何产品都离不开色彩设计，色彩是产品重要的外部特征，是产品的视觉外衣和皮肤，他决定了消费者是否中意并购买此产品。所以要让产品给消费者留下深刻印象，并且“一见钟情”，需要赋予产品特性化的视觉外衣，让产品“出挑”或与众不同。因此，色彩的特性化设计就显得十分必要了。在这个市场竞争激烈的时代，消费者不仅仅只看重产品的功能和性能，也看重产品的色彩是否能体现产品特性和时尚。产品的色彩设计已开始成为企业和品牌的核心竞争力之一，谁掌握了消费者心理的色彩需求，谁就掌握了市场。

首先，色彩能美化产品，展示产品特性，是产品的标识。产品给消费者留下的最简单、直接的印象往往是色彩，对色彩的兴趣也成为人们运用色彩来美化产品的前提，产品的色彩设计能有效的改善视觉效能，让产品色彩的视觉作用、展现力及心理影响力都充分地发挥出来。

其次，产品的色彩能明晰产品的使用功能。产品的色彩能把产品特征表达得更鲜明和更富有感染力，产品设计时的色彩变化往往会着重在产品的操控区域或功能展示区域，通过色彩搭配来更好地展示其功能和性能，使产品的功能和性能表达更清晰，使用更方便。

二、产品设计色彩运用法则

首先，产品设计色彩要能体现产品特性。色彩基本可以分为两个大类，一是彩色系，二是灰色系（无彩色系）。彩色系包括赤橙黄绿青蓝紫等颜色色素，还有不同纯度和明度的赤橙黄绿青蓝紫色阶；灰色系是指以白色和黑色为基调而调制的明度深浅不同的灰色，这也称为黑白灰色系列。

随着大众审美观的日渐成熟，产品与色彩在大众消费者心中形成了一些习惯性的看法和情感上的联系，这些对色彩习惯性的看法是随着消费者审美经验积累和长此以往约定俗成的观念而形成：比如彩色系代表着活泼、青春和个性；灰色系代表着沉着、冷静和睿智。以灰色系为列，这些色彩更能理性和中性地美化产品外观，在许多电子产品中灰色系是运用较多的。比如苹果公司推出的经典黑、白两色的iphone成为大众喜爱的颜色。空调、洗衣机、冰箱等电器如果采用白色或高明度灰色系颜色则会给人干净整洁、清新自然的感觉，使产品的功能表达与外观色彩表达形成统一，更容易获得消费者认可。

其次，产品色彩设计要体现消费者心理需求。色彩的变化对人们视觉上的冷暖、距离、温度、轻重有着重要的作用。在产品设计中，优秀的产品设计应该明确掌握冷暖色调的用色原则，如要表现干净整洁的家用电器一般选择冷色调，而要表现家的温暖则多使用暖色。比如风扇、冰箱等家电可以采用纯度稍低的冷色色彩，能使人感觉清爽；微波炉上的点缀色彩则不宜采用冷色系，适宜采用暖色来表现其温度感。在激烈的市场竞争中，许多企业为了吸引消费者目光，产品采用大面积高纯度的彩色来提升产品视觉冲击力，但是切忌不能与民风民俗相悖。

最后，产品色彩设计要与产品适应的环境相协调。色彩的设计要在产品、环境和人的整体系统中完成对比的协调性，产品的色彩如果与环景色不协调则会让人产生紧张和疲劳等不舒适感，通常家电产品大都不会运用高纯度的彩色系颜色，主要是由于无色彩的家电显得温馨、和谐，能更好地融入生活环境，不会给人突兀感，易接受的人群更多。当然，色彩的协调不都只是产品适应环境，优秀的设计师们也能把产品变得出色，运用各种彩色搭配来主动灵活地点缀产品、美化环境，使产品在环境中起到画龙点睛的作用。

三、如何让产品的色彩设计适合产品特性

产品既是企业品牌的代表，又是市场的竞争先锋，同时还是消费者生活需求的工具介质。一个优秀的产品色彩设计既要符合企业形象，又要体现其产品的特性，还能符合目标消费者的心里和审美要求。

从企业方面来说，产品是企业的成果，产品的色彩设计应符合企业形象，树立鲜明的企业形象，实行整体经营战略和统一视觉效果，这就需要在设计产品色彩时，整体色调应和企业形象相统一，以避免产品色彩和企业形象相悖而形成视觉上的反差。

从市场竞争来看，产品每年更新，每年都有很多不同品牌的产品涌入市场，在产品色彩方面流行色作为设计实践，在一定程度上能引导消费者的审美倾向。流行色和时尚色被大众接受的可能性高，选择流行色或时尚色适当运用到产品色彩，可以提升产品的市场竞争力。

社会的进步、科技的发展和思想文化的积累给产品的色彩设计提出了更多的可能和更高的要求，消费者会有更多的色彩选择，且产品的色彩设计对人们生活的影响也越来越受到重视，色彩也将扮演产品设计中更为重要的设计角色，影响着人们的生活，并为人类更好的使用。

参考文献：

[1]刘涌涛.色彩与包装设计的探究[J].考试周刊，2011，（06）.

[2]陈茁，胡群.论商品包装设计的色彩应用[J].郑州轻工业学院学报（社会科学版），2006，（06）.

作者简介：

艺术设计中的色彩运用 篇12

(一)色彩在艺术设计中的特定意义。

设计首先是面对大众的设计,因此对于色彩的理解和感受并非单单是个人的感觉,而是一种普遍的适应性,考虑的是符合当下现实生活的形式。而在艺术设计中,设计师在观念上要更注重特定环境下的形象刻画。一般的设计师在考虑一个设计作品时,从现实生活方式出发,符合大多数人的品位,其实这也是一个设计师应有的最基础的设计观念,因为设计师的作品只有被大众所接受和理解,这才是成功的设计作品。

(二)色彩在艺术设计中的表达。

色彩是一种重要的表现手段,一切造型都离不开色彩,或者说都要通过色彩来表现。在设计的元素中,色彩是最具表现力的,色彩不仅有强化造型的效果,而且它本身就具有很高的审美价值,设计师在色彩与艺术设计表达层面,一般会结合实际情况发挥自己的想象力和创新能力来设计和创造,在此过程中,常用的一些手法为强调和夸张,运用色彩这个载体表达出最震撼、最特殊的视觉效果。在艺术设计中,需要对自然色彩进行分析、概况和提炼,从写实的表现形式转化为设计的表现形式。色彩的装饰性表现是色彩表现的重要方面,因为一件设计作品不仅能给人们的生活带来便利和舒适,满足精神上的需求,还要达到视觉上的效果,要有一定的视觉冲击力。色彩的抽象化表现是色彩表现的主要方法之一,抽象化表现色彩可以做到将色彩取之于自然,用之于自然。

(三)艺术设计中的色彩运用。

设计是设计师通过视听载体向人们展示的一种观赏艺术,在传达的过程中,受众者除却声音的感受,就是最直接的色彩接触了。色彩以最快的速度进驻到人的感知系统,让人们有一个视觉冲击和审美平台,色彩可以让一个优秀作品设计中的隐喻、主题思想、情感、象征等生理上还有心灵上的动向都溢于言表。在现代艺术设计的制作过程中,也加大了色彩的运用,设计师在进行产品的色彩效果设计时,要尽可能综合考虑色彩心理效果效应全部有关方面。产品的色彩效果设计是整个产品设计的一个组成部分,我们必须从产品的功能、技术等要求和设计主题出发来考虑色彩效果,而不是孤立地看待它,这就是说,色彩效果设计是一种综合性的设计。

二、色彩在设计中的作用

(一)突出主题:

现代设计中利用色彩提升传达信息的速度,这是艺术设计中一种科学化的快捷方式。色彩具有一种先声夺人的传达要素,就远观效果而言,色彩传达更优于图形的传达和文稿的传达,成为视觉传达中最快的信息,因而具有特殊的诉求力。色彩七秒钟定律,用理论和实践证明了色彩在最短时间对人的视觉和情绪反应力的巨大冲击。

(二)适应时代和大众化:

设计师关注色彩、研究色彩,是为了把色彩作为一种重要的具有表现力的设计因素来使用,色彩设计在市场竞争的大环境中,强化了传播功能的同时,让人们联想起与之相关的美好或难忘的事物。随着市场经济的高速发展,人们生活水平的不断提高,人们的生活方式和思想也有了翻天覆地的变化,这时设计中的色彩也适应时代的变化和人们生活方式的变化,它用特定的表达效果和自身优势,在信息传播业中发挥着最为有力的工具作用,与此同时,赏心悦目的画面让欣赏者提升品位、放松身心、缓解压力、愉悦心情。

(三)个性明显:

它的个性化还体现在独特的创造力上,艺术设计的灵感来源于自然,色彩的科学研究同样从丰富的物质和精神生活中提取养料,两者完美融合本身就是一个创新行为,创造性地用色彩和艺术的语言表达出自己想要表达的思想和意图,设计作品的个性就会自然明了地彰显出来。

三、色彩在艺术设计中的内涵

视觉心理学家认为,人们的很多情感都可以由色彩引发或表达。优秀的设计作品,它的色彩就可以引发人们心理和生理上的需求,从而达到促成销售的效果。色彩的情感效应和情感表现力既涉及色彩刺激本身,也涉及人类共同的生理反应。既有关于观者的视觉经验,也与他的记忆、联想等心理活动发生联系。

大众化的色彩本是没有灵魂的,它只是一种物理现象,但人们却能够感受到色彩的情感,在生活中运用色彩来解决生活中的些问题,使人们的生活更加舒适方便,作为一个设计者,不但要拥有一定的表达能力和素质,最重要的是要拥有独特的思维能力,色彩的创造性是对自然界各种色彩特点的挖掘和分析,赋予新的意义,从而使艺术设计作品能够向观众直观地表达某种思想意念。

摘要：色彩在人们的生活中无处不在,色彩一直与我们相伴,人们的生活也因色彩的绚烂而美好,人们在创造和设计生活的过程中,色彩知识的运用总是一个无法回避的问题,它不仅给我们带来了视觉上的享受,也给我们的生活带来了舒适和便利,色彩的运用是一门学问,在艺术设计中有着举足轻重的作用。

关键词：艺术设计,色彩运用

参考文献

[1]林品璋.艺术·设计的色彩构成[M].1999.