声乐教学曲（精选5篇）
声乐教学曲 篇1
摘要：练声曲是一种专门训练学生学习声乐的方式,练声曲在声乐教学中具有重要的作用。在声乐教学中有很多因素关系到学生的成长,而练声曲是一种循序渐进的声乐教学中一个最重要因素,它关系到学生声乐学习的掌握程度,关系到学生音乐方面的技巧及素质。然而目前对于声乐教学的重视程度还不够。
关键词：练声曲,声乐,教学,作用
练声曲是专门为声乐教学而制作的教学方式,目前在国内得到了大力的发扬和倡导,练声曲物理我国培养专业优先的声乐人才具有不可替代的作用。它在我国声乐教育舞台上积极的发挥着自身的作用。目前我国声乐教育还有很大的发展空间,声乐教育还没有道德素质教育的完全普及,在现实中存在着诸多问题。笔者针对练声曲进行了一下研究。
一、我国练声曲在教学中的现状
随着社会的不断发展,教育事业正面临着不断的创新。从目前来看练声曲对于声乐教学是具有至关重要的作用,但是现在并不成熟。练声曲在我国还处在一个形成阶段,它在声乐教学中还没有形成系统化、规范化的理论体系,而且相关练声曲的教材也很少。 《歌曲腰子练声曲30首》、《阿伯特声乐练习曲》、《孔空声乐练习曲50首》等,这些是声乐市场上比较好的教材,这些教材中《阿伯特声乐练习曲》是世界声乐界公认的经典教材之一。《孔空声乐练习曲50首》具有着自身的风格,其内容淳朴、教材旋律宽广,对学习者具有调整呼吸及规范演唱的作用。目前在声乐教学中还存在这教师不能充分认识练声曲的作用,在教学中失去了练声曲的应用,这也使的我国声乐教育一直得不到提高的原因。如果在声乐教学中能实际运用练声曲的作用,学生的声乐素养及声乐技巧将得到快速的提高,我国声乐教育也将突破现状。
二、练声曲在声乐训练中的重要性
目前的声乐学生存在着很多问题,例如:发音不准、气息不稳等。这些问题在练声曲应用下一定能得到改善。它可以帮助更多的声乐学习解决学习中的问题,而且具有提高学生各类演唱表演技巧的作用。在声乐训练中它能提高学生的学习兴趣,它是不可缺少的教材。练声曲含有全面的音程、音阶、顿音、跳音、连音、颤音等相关方面。最重要的是练声曲在训练中能够浅入深、由易到难,刚好适合学习者从头开始循序渐进的训练,对学生的训练提高到一定的水平时,就可以通过练声曲来大量练习声乐技巧。练声曲是声乐教学和声乐研究最重要的内容。
三、练声曲在声乐教学中的作用
(一)声乐教学中的规范作用
声乐曲就是利用教材的教学练声曲。练声曲对相关声乐教材具有规范的作用,世界上的专业大师,是结合自身经历的问题,而为解决问题而创作出来的作品。他们专业的作品具有很高的技巧性, 其难度较大,对声乐较成熟的学生具有重要的作用,它对声乐更高进步有着很大的帮助。练声曲的每一个过程、细节都经历了很多次的实验,是大师们反复雕琢的精品,都是经过了深思熟虑、精心布置,由浅入深的声乐学习对初学者有针对性的规范作用。
(二)练声曲可以调整气息及咬字发音
在声乐的教学中最为关键的就是准确的咬字和发音,它是声乐中一个重要的因素,也是练习声乐的最基础素养。众所周知京剧中讲究“字正腔圆,声情并茂”的唱法,对每一句话、每个字都要求发音的准确及饱满,这就形成声音的圆润、婉转动人,这就是京剧的魅力。然而并不是只有京剧一种其实所有的音乐演唱都有一样的要求。例如:在宋承宪教授编著的《歌唱咬字练声曲30首》中, 它对于声乐中的咬字发音问题进行了全面而细致的讲解,由于中国文化博大精深,特别是中国字、音,它结合了多年教学经验在声乐中对汉字的结构进行咬字和发音上的规范分析,在内容上对汉字的出声、引腹、归韵的咬字过程进行了特别的到位训练指导,教材中对每一个字的发音都准确而到位。此外,练声曲的训练可以调整气息。声乐作品中最为讲究的长发是连贯唱法,这就要求演唱者的演唱功底,在气息方面的控制协调能力,这是演唱连贯效果的最基础能力。在演唱中还存在乐句的长短不相同,音的强弱也不相同,这样才能声情并茂。对初学者可以选择平稳的声乐练习,慢慢进行气息调节能力的训练,不断提高学生的演唱技能。
(三)练声曲具有全面的演唱技巧
现代音乐已经普及了人们的生活,各种音乐作品无绕着人们, 这就导致了人们的耳朵越来越挑剔,对声乐作品也要求越来越高, 要想真正实现提高学生的音乐技能和素养,就需要锻炼学生有纯正的声音、经久不衰的气息、字正腔圆的发音和咬字、准确的音乐节奏和完美的语句,这就要求教师在教学中结合练声曲进行训练和学习。练声曲就是针对声乐教学的,它是改善学生问题的最佳方式, 练声曲具有全面的演唱技巧,这样就能选择适合的练声曲对学生进行针对性的训练。它有利于学生掌握较难度的演唱技巧,声乐演唱中所需的吐字发音问题、转折问题、气息问题在练声曲中都有完善的方法去解决学生们存在的问题。
四、结语
以上笔者对练声曲进行了详细的分析,可以了解练声曲除了有助于提高学生的音乐素养和技能,还能提升学生的团队意识和合作精神,并且提高了学生与人交流和沟通的能力。练声曲的训练是有要求的,并不是盲目的,它由浅到深、由易到难为学生的学习提供了一个循循渐进的训练过程,它决定着我国未来声乐教学的重要发展方向。
参考文献
[1]邵云.论练声曲在声乐教学中的作用[J].黄河之声,2013,13:28-29.
[2]彭丹雄.“音乐会练声曲”在声乐教学中的意义[J].交响(西安音乐学院学报),2014,03:8.
学习声乐练声曲的几个要点 篇2
关键词：练声曲 精 准 稳 熟 静
在学习声乐的过程中，练声曲是大家熟知的一个练声途径。在这些年的学习与教学中，对于练声曲，笔者总结出几个要点。
一、精
记得起初开始学声乐的时候，非常喜欢唱。练声曲从低声区到高声区一遍一遍地练，凡是听到别人练的，还是老师布置的，都要试着唱几遍，直到唱得筋疲力尽才罢休，还觉得自己在用功练习声乐呢。可实际上学到东西了吗？仔细回想，这样做只是在重复着自己的错误方法而已，不但对声乐没有益处，反而加剧错误发声方法的定型。后来慢慢意识到：练声曲需要用心灵去感悟，需要用智慧去把握，要做到精。把每一首练声曲都唱得非常细腻，非常到位，才算是在学习、在做有益的练习。所以说练声曲不在贪多，关键要做精，最好是多而且精。这就需要花大量的时间，一点点地练习，一点点地积累，从笨拙到巧妙，从粗糙到精细。先做好一两首，确实很好了，再做其它的联系。
二、准
在声乐教学中，笔者发现有的学生在唱歌时，一些字唱得比较轻松而且准确，有些字却很难唱到位，例如：位置下划、气息位置偏高，导致声音不流畅、高低起伏、音色不统一听觉效果很差。这样的学生在选择练声曲时候要切中要害，就是要准，就是要有的放矢。例如：有些同学发闭口音比较容易与气息结合，声音也容易统一，那就让他把那个最容易做好的闭口音声母作为突破点，以点带面，从闭口音到半开口音，再到开口音，然后再慢慢地切换韵母，从一个到两个字，从两个字到很多字，慢慢扩展开来。也有的学生唱开口音比较容易找到感觉，那就对准这个焦点，同样慢慢扩展开。这个焦点就成了打开声乐之门的金钥匙，从少到多，从易到难，循序渐进，慢慢步入正轨，最重要的是这把金钥匙要找得准。
三、稳
从容易的练声曲到难的练声曲，一步步地展开练习，把练声曲的每个音级都唱得非常准确和稳定，有的同学唱同一个练声曲，状态却不一样，例如：低声区声音容易虚，中、高声区比较稳定，这样的声音有可能是头腔共鸣开的比较稳定，而胸腔共鸣则有些少，尤其低声区，气息很容易“下不来”，这种情况不能很快进入高一级练习，因为低声区不够稳定，如果忽视该问题，只顾中高声区的练习，时间长了声音就会越来越单薄，中声区也会和低声区一样越来越不稳定，最后只剩下尖锐的高声区。还有些同学中低声区的练习比较顺，到了高声区很困难，高音难解决，这样的问题应该是胸腔共鸣开得比较稳定，而头腔共鸣比较少导致的。所以在练声的时候要特意将中低声区的胸腔削弱一点，将头腔共鸣一点点加入，才能有所改善，高音的解决也是很有希望的。可是如果不注意这个问题的话，时间长了会发现高音越来越困难，本来能轻松唱上的高音也慢慢变得不稳定。还有的同学唱每一句练声曲的时候，会有高低起伏的感觉，不平稳，这主要是因为声音位置不统一，导致听觉效果不柔和不平稳，这样的声音也不能急于给做更多的练习曲，如果不解决的这个问题的话，会慢慢发现学生对声音的控制能力越来越差，甚至唱歌时有的字或者有的声区声音把握得很好，有的字却含混不清，有的音唱得很轻松悦耳，有的音却没有高位置或者气息上提，所以把歌唱得一声大一声小，一句高一句低，听起来会不舒服。仔细探究，笔者认为这些问题的根本原因还是出在不够“稳”上。要是将上述一些问题仔细解决好再做高级练习的话，这些问题就很少发生了。
四、熟
每一条练声曲都要唱到十拿九稳，口腔状态很稳定，气息的通道很顺畅、身体各腔体的协调能力等都很熟练，才能发出稳定的、悦耳的声音。例如：有一些同学做声音练习时，看他一张嘴我就知道声音不会好，为什么呢？因为那一瞬间他有点不知所措，感觉他嘴巴在发声，思维却很迷茫。学习声乐的人都知道声乐方法的张嘴和我们平时说话的张嘴是有所区别的，尤其口腔状态，在张嘴的时候就已经固定了，要是这些“基础设施”不固定、不熟练的话，可以想象声音也不会很成熟的。嘴巴一定要在自己的掌控之内，很清楚自己该如何张嘴，才能将声音熟练地掌控。还有的学生张嘴的感觉很容易找到，可是发比较长的音的时候，声音的前半部分比较好，后半部分嘴巴慢慢有所变化，或者越开越大，或者越来越小，或者气息跟不上等等，使声音的位置发生变化，有虎头蛇尾之感，这些问题都出在练习得不够熟练，对控制发声的肌肉群的掌控力不够。《卖油翁》中，那位老者说“只是熟练罢了”，把技术做到这样的熟练程度，是需要智慧和汗水共同浇灌的。
五、静
练声曲在声乐教学中的作用 篇3
一、我国声乐教学练声曲的现状
尽管练声曲对于声乐教学有着至关重要的作用,但是到目前阶段,练声曲在我国尚未形成系统化、规范化的理论体系,有关练声曲的教材也数量有限。在声乐市场上现存的优质的练声曲教材有宋承宪教授的《歌曲腰子练声曲30首》、《阿伯特声乐练习曲》、《孔空声乐练习曲50首》等等,其中《阿伯特声乐练习曲》是世界声乐界公认的经典教材。《孔空声乐练习曲50首》风格淳朴、旋律宽广,对于学习者正确的分句和调整呼吸,培养良好的演唱风格具有很好的作用。在声乐教学中教师并没有充分认识到练声曲对于声乐教学的重要性,脱离练曲声进行教学,导致我国在声乐教学方面并没有取得理想的成绩。若在声乐教学中充分发挥练声曲的作用,我国声乐教学还有很大的提升空间,学生的声乐素养和声乐技巧也会在很大程度上得到提升。
二、练声曲在声乐训练中的重要性
练声曲是专业声乐教学中的重要教材,可以帮助声乐学习的学生改善多方面的问题,例如,吐字发音问题、气息调整问题,还可以教授学生各类演唱表演所需的技巧。此外,还可以在很大程度上提高学生的学习兴趣。练声曲通常含有音程、音阶、顿音、跳音、连音、颤音等多方面的练习内容。并且练声曲一般由浅入深、由易到难,很适合学习者从头开始循序渐进的训练,当学习者达到一定的程度以后,可以通过大量的练声曲来练习声乐技巧。总之,练声曲是声乐教学和声乐研究中不可或缺的一部分。
三、练声曲在声乐教学中的作用
1、练声曲在声乐教学中起到规范的作用
声乐曲是指利用教材的教学练声曲。练声曲对于声乐教材起到规范的作用,优秀的练声曲都是音乐史上的专业大师们结合自身遇到的问题所创作的用于解决问题的声乐作品,这些练声曲作品往往在声乐上具有较高的难度和很强的技巧性,对于声乐学习有着很大的帮助。练声曲的每一部分都经过了多次实验和大师们的反复揣摩,都是精心、系统的安排,对于由浅入深的声乐学习有着很好的规范作用。
2、练声曲可以帮助调整气息和吐字发音
准确的咬字和发音是声乐的一个关键因素,是声乐学习的基础。京剧中讲究“字正腔圆,声情并茂”的唱法,每个字的发音都要饱满,这样的声音听起来才可以圆润、婉转动人,不仅京剧如此,所有的音乐演唱都是如此。宋承宪教授编著的《歌唱咬字练声曲30首》,结合他个人的声乐经验,汇集多年的教学经验,对于声乐中的咬字发音问题进行了全面而细致的讲解,对汉字的结构进行咬字和发音上的剖析,结合自己的练声曲对汉字的出声、引腹、归韵的咬字过程进行了特别的到位训练,本书中所有练声曲都经过宋承宪教授本人精心的斟酌,每一个字的发音都准确而到位。除此之外,练声曲的训练还可以帮助调整气息。声乐作品讲求优秀的连贯唱法,气息的连贯是其中的一个主要方面。在声乐作品中乐句的长短各不相同,音的强弱也不相同,演唱者需要有很好的调节气息的能力。在学习者学习之初,可以选择一些相对平稳的声乐练习曲对学生进行训练,随着学生气息调节能力的不断提高,可以不断增加练曲声的难度,达到提高学生技能的目的。
3、练声曲中包含各类声乐作品演唱中所需要的技巧
随着音乐不断走进人们的生活,格式音乐作品充斥着人们的耳朵,而普遍群众对声乐作品也有着越来越高的要求,为了实现提高学生的音乐技能和素养,需要锻炼学生有纯正的声音、经久不衰的气息、字正腔圆的发音和咬字、准确的音乐节奏和完美的语句,教师要结合练声曲对学生进行训练和教学。练声曲具有很强的训练针对性,教师可以根据学生的弱项和缺点,选择合适的练声曲对学生进行针对训练。练声曲有助于学生掌握一些难度较大的唱歌技巧,声乐演唱中所需的吐字发音问题、转折问题、气息问题在练声曲中统统有相应的解决方法。
4、练声曲可以提高学生的学习兴趣
兴趣是学习一切的关键,对于学生更是如此,只有有了浓厚的兴趣,学生才可以完全投入身心去学习。我们都从中学时期走过,对于学习都有着深刻的体会,一般我们会对于感兴趣的科目很是擅长,因为我们对这个学科有兴趣,就会有动力去学习它,对这门知识有很深的的渴望,声乐学习也是如此,只有激发学生的学习兴趣,学生才可以更加主动的学习。练声曲就是提高学生学习兴趣的一中方法,练声曲可以让学生从歌唱中获取更多的乐趣。练声曲是一种针对性很强的声乐训练方法,和其他基本功相比,练声曲更能激发学生的学习兴趣。
四、结语
练声曲在声乐教学中的作用研究 篇4
关键词：练声曲,声乐,规范性,元音
练声曲在声乐训练中具有重要的作用, 作为声乐训练的重要组成部分, 采取练声曲的训练方法可以调动人体发声器官相互配合, 提高练习声乐学生的演唱水平, 促进演唱能力的提高。同时在以团队表演的形式进行练声将极大的提高练习者的团队意识和合作意识, 在共同的学习中加强了解, 巩固共识。练声曲的训练作用表现要根据训练的方法而定, 只有在训练中采取正确的方法才可以发挥其作用。
一、声乐教学的练声曲概况
练声曲产生于18世纪中期, 它能有针对性的提高演唱者的歌唱技巧。但是在当前我国还没有形成系统化规范化的理论体系来研究练声曲, 其中较为突出的几种教材如《阿拉伯声乐练习曲》、《孔空声乐练习曲50首》受到音乐教师和声乐学习者的广泛好评。对练声曲的重点研究将会极大的提高演唱者演唱水平, 改善我国目前的声乐教学局面。
作为声乐学习者必修课程学习的练声曲分为两种类型。第一种是初级发声练习曲, 这种练声曲由于没有较长的篇幅, 难度也较小, 练习者可以利用练声曲中连续半音上行或下行进行练习。第二种类型则是较长的篇幅, 难度也较大。练声曲的旋律性较强, 一般配有钢琴伴奏。
练声曲主要帮助学生改正吐字发音的问题、气息调整问题。学生在练习中极大的提高了学习声乐的积极性, 一般而言练声曲音程、音阶、顿音、跳音、连音、颤音等多方面的练习内容。练习者在每个方面的练习都将为未来的演唱奠定基础, 当然在练声曲中训练要结合实际情况, 有重点的进行训练这样才能取得良好的效果。
二、练声曲在声乐教学中的作用
练声曲是为了声乐演唱奠定基础, 在演唱技巧以及演唱声乐的细节规范上有着指导性的作用, 同时它将使声乐演唱更加的完美, 具体而言有以下几种作用:
(一) 练声曲在声乐教学中起着规范性的作用
练声曲一般都选自音乐史上最为著名的作品, 这些作品是大师们在解决自身学习音乐中所创造出来的解决问题的作品, 因此对学习者来说具有指导性的意义, 能够规范学生学习技巧性演唱发声。掌握演唱的规律, 循序渐进的感悟声乐的技巧性, 通过学习前人的作品不断的提高自己。在演唱的技巧和能力上不断的改进自己, 如可以根据练声曲中规定的地方进行换气或者改变声音的力度, 增强声音的美感。
(二) 练声曲有利于调动学生的积极性和学习声乐的热情
练声曲是通过传授学生学习声乐的方法来完善学生的演唱能力, 也就是说这种传授立足于学生能力的培养和技巧的掌握。当学生获得了声乐的技巧时就会产生学习声乐极大的兴趣, 此时学生就会主动的去学习声乐中的重点, 找出自己的问题所在, 将知识真正的内化到自己的头脑中。练声曲提高学生的学习兴趣, 学生将其转化为继续学习声乐的动力。如果没有这种动力, 学生就没有兴趣在声乐中投入精力, 特别是声乐练习是一个持续的过程, 在这期间需要学习者不断的坚持, 用心去感悟, 一旦对这些技巧加以粗略的忽视就会造成声乐学习中的困境, 从练习曲中, 学习者可以细致的发现自己的问题。
(三) 练声曲能够帮助纠正声乐演唱中的问题
声乐演唱中会出现一些吐字发音以及气息调整的问题, 演唱者不能准确的吐字就会对演唱水平造成一定的影响。准确的吐字就会出现字正腔圆, 声情并茂的效果。当发音出现偏差时, 听众也会因语音的变调而产生别样的感觉, 所以说吐字发音对声乐演唱意义重大。练声曲就是在平时练习者练习中帮助他们纠正发音, 在细微环节改善声乐演唱的效果。如宋承宪教授编写的《歌唱咬字练声曲4首》, 这里面汇聚了他多年的教学经验, 这一套练声曲是根据十三辙的类别对汉语语言进行正确的剖析, 对于出声、引腹、归韵的训练特别的到位。通过练声曲的训练将极大的提高学习者的学习效果。
三、正确选用声乐教学中的练声曲
声乐教学中的练声曲对学习者的学习意义重大, 符合学习者自身情况的练习曲将对学生的学习产生助推力, 而练声曲难度过高或过低都对学习者都是一种打击。对于正确选择练习曲可以按照以下几个方面:
(一) 选择练声曲要根据学生的个性差异
在声乐教学中学生的实际水平是层次不齐的, 学生在学习中也会遇到不同的问题, 在解决这些问题时不能仅仅采取“一刀切”的方式。对于声乐教学的老师来说, 要考虑将学生的实际情况和练习曲的难度相结合, 有针对性的提高学生的某些方面能力, 为学生制定相应的学习计划, 及时纠正学生在学习中的问题, 从而完成学生的学习目标。
(二) 选择练声曲要注意阶段性差异
教学工作者选择练声曲不仅要根据学生的个性差异, 还要考虑到练声曲的阶段性差异。声乐学习是一个系统化的过程, 通过练声曲的学习, 学生能有一定的提高, 在这个过程中, 学生的接受能力学习能力不同会造成一些阶段默写学生早已完成阶段性的学习任务。如果只是停留在已经熟练的阶段就会造成学生学习动力下降, 学习激情减退, 因此要保证学生在声乐学习中的效果, 教学工作者要根据学生学习声乐的阶段差异适宜的提高教学任务。
参考文献
[1]周沫.练声曲在声乐教学中的运用[J].艺海, 2012 (10) .
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[4]吴红歌.声乐练声曲在声乐教学中的价值[J].泰安教育学院学报岱宗学刊, 2005.
声乐训练中练声曲的作用 篇5
一、练声曲在声乐训练中的重要性
声乐练习是声乐研究和声乐教学中不可或缺的一部分, 没有这一部分,声乐也就难以称为声乐了。然而,“近年来, 在课堂上很少听到像Cncone(孔空)等练声曲;甚至一些老师认为,唱歌练声曲没有效果,而且耽误时间。我想,这是一种不应该的误解。如果有目标,有针对性的使用练声曲, 坚持练声,对达到一定的目标无疑会产生很好的效果。”毫无疑问,在声乐教学中,发声是十分重要的,而且又是基础。 但一些学生还是缺乏了解,也不够重视,他们往往只是把练声作为演唱前的开嗓。然而,学习者未来演唱能够达到什么样的水平,“练声曲的作用是让你养成正确的声音的习惯, 因此,它成为你的第二天性”,它关系到声乐学习者的艺术生命。
二、练声曲训练的教学功能
歌唱发声、练声曲、声乐作品演唱训练,是声乐教学的基本组成部分,她们不可分割地联系在一起。歌唱的培训和其他相关如音乐理论、音乐知识、教育教学技能,共同构成了声乐教学中的一个训练系统。为了培养歌唱技能,在声乐教学活动中,从中间环节发声训练,教学训练与其他两种类型的培训的功能和性质是不一样的。
声乐歌唱训练在声乐教学实践中是主要的“实践”形式。 发声教学,实际上区分为声音演唱的基本功能训练和演唱技巧技能训练两种基本类型。其中,前者主要侧重于帮助歌手的声音歌唱生理动作的平衡和协调性,重点加强歌唱的发声器官和组织的生理功能,强调的是人体的生理素质发展的歌手,加强体能储备,扩大的声音歌唱发声能力,生理功能训练是歌唱着的器官、组织。而后者则是声乐演唱风格、学习内容、演唱技巧及实践和应用问题的解决途径,声乐演唱训练;同时,也参与各种技能培训内容包含语音训练。但因为歌唱技能训练模式和实践内容的变化,歌唱技能训练中的关键技术实践主要集中在歌唱表演。歌唱训练歌唱技巧与歌唱艺术为一体的综合性培训的歌唱能力,旨在通过系统的做来表现声乐演唱技巧演唱技巧。声音训练直接用于歌唱的艺术魅力,这样可以帮助学生塑造声乐艺术形象和人物情感的表达。歌唱技巧的训练主要用于审美艺术创作,演唱风格的培养,提高歌唱的整体水平打下了坚实的基础。此外,歌唱技能训练工作,但还承担了演唱技巧,如运动,正确的声乐, 修正错误,学习演奏技巧的教学和培训。声乐教学与语音训练、发声训练、歌唱技巧训练和演唱能力培养有着极为重要的联系。
嗓音训练、练声曲训练和作品演唱能力训练的区别也非常明显。例如,练声曲作为没有歌词的音乐风格的声乐练习, 极大地丰富了唱歌的练习材料,音乐、歌唱和表达的每一个色调,融合的演唱技巧,技能,和增加的复杂变化,如模式、 音调、语调、色调、节奏、亮度、风格和各种全面的音乐因素。 另外,虽然练声曲音乐没有歌词的语言表达,语义功能支持独家的歌词语言因素和文学艺术形象,艺术作品只限于音乐形象和音乐情绪的表达,但有特点的各种歌唱和声乐演唱技能,同时也给练声的声音唱歌和艺术以特殊技能培训。因此, 教学视唱练耳训练的主要功能,也就是技术性质的培训,和声乐本身包含了演唱技巧,技能和全面的功能,使声乐学习者在歌唱的声音控制技能的技术规范,装饰的演唱技巧、音乐、视唱技能的歌声、语音声乐、声线、语音语调、语调和节奏和歌声表达的专门术语的歌唱能力,以及对人声的歌喉唱歌的声音,声音特征的歌声歌唱表现,人声的能力、技能、 声乐艺术和唱艺术感声音的能力和整体综合开发、控制都有训练的效果。
可以看出,即使同样的重视歌唱技巧的学习,培训,但相比较而言,发声训练显著是声乐训练重点,是声乐生理功能的调节和控制的重点,集中在单一的演唱技巧,强调声音歌唱的潜力充分发掘和能力水平的不断提高,强调锻造和表现音乐的语音。同样,发声训练歌唱技能训练,强调结合的歌唱技巧和作品的表现技术方法,强调音乐、图像和文学艺术形象的结合,强调歌唱表现能力、技巧、演唱风格和艺术风格。发声训练的目的是直接的风格和发声的技术含量特别演唱技巧训练在大多数情况下,它往往是更加注重使用声乐歌唱训练的重点,更好地协调、平衡的声音发声功能,培训、 学习在唱歌技术、培训技术、特定技能的经验,可以积累各种声乐演唱的能力和经验,丰富的歌手的表现及审美体验, 提高歌唱艺术的综合素质水平,提高歌唱训练的整体水平和质量水平。
三、声乐教学中练声曲的作用
1、练声曲能够帮助解决各类声乐作品演唱所需要的技巧和能力
为了实现音质纯正、平滑、流畅、有弹性的声音和历久不衰的气息,要想具有均匀、光滑、纯正的颤音和准确的节奏及完美的乐句,形成精致品味的演唱风格,每个声乐学习者必须要掌握特定的发声训练。练声曲训练主要是为了调节发声机理器官,让学生并保持一个良好的自然的歌唱状态, 逐步建立系统的、完整的、科学完善的概念和方法,让声乐学习者在声音和艺术需求方面以满足各种不同的声乐作品。
声音真正的实力和正确的发展应控制声音,语音语调的强弱转型过程,应保持清晰,流畅,即使有非常好的自然条件,也要有规律的歌唱训练。
2、练声曲能解决咬宇发音问题
准确的咬字是歌唱的一个非常重要的环节。宋承宪教授唱编著的《歌唱咬宇练声曲30首》,汇集了他几十年的教学经验,十三辙的练习曲的发声和歌词都经过了慎重的考虑, 对于声乐教学的基本技能训练学生咬字发音是非常重要的。 石惟正教授将西方的主要的几种语言中的元音音素和汉语的元音音素进行了对比练习,她编的一些练声曲利于演唱作品的咬字发音。
3、提高学生的学习兴趣练声曲尤为重要
声乐的练声曲是一种特别具有吸引力的特殊形式。练习曲能够让学生们在学习以及歌唱的时候得到更多的乐趣。 例如《瓦卡伊实用声乐练习曲》,选择了诗人梅塔斯塔斯(MPtdStdSln美妙的诗歌中最符合各种训练口的诗歌作为歌词,代替了之前的那种乏味的、令人讨厌的歌唱练习的方法。 练声曲在旋律方面以及演唱要求方面与声乐的作品都大部分相同,这样就可以解决在练声中得到的声音在声乐作品演唱中用不上的问题。
充分认识声乐教学中的发声、练声的正确方法,规范声乐教学方法以及科研工作,是声乐教师的首要问题。我们要总结经验,建立系统、规范、科学的中国民族风格的发声, 促进中国声乐艺术的繁荣与发展。
摘要：声乐教学中的练声曲,既是一种特殊的音乐体裁形式,又是一种十分重要的演唱训练材料。在绝大多数情况下,练声曲的作用主要是用于演唱的训练,她是声乐教学中一个重要的训练环节。本文主要通过练声曲的相关概述,对练声曲在声乐训练中作用进行阐述。