挑战直播节目新极限

挑战直播节目新极限（共3篇）

挑战直播节目新极限 篇1

在网络新媒体快速发展的今天, 传统媒体面临前所未有的挑战, 而广播节目之间的竞争尤为激烈。如何在竞争中求生存, 在逆境中求发展, 这是每一个广播人应思考的问题。笔者从事县区广播工作16年, 从事编辑主持工作至今, 一直认为平台不同, 受众的需求也不同, 市 (县) 区台的广播节目如何立足本地, 做好本地百姓的服务工作, 这是很多广播人一直在思考的问题。近几年, 新媒体发展势头迅猛, 传统的广播节目如果不和新媒体结合, 是没有出路的。广大受众早已不仅仅满足于从收音机里收听广播节目了。如今的时代, 刷微博、看微信、网络直播等信息传播模式丰富多元, 只有把广播节目的内容和新媒体时代的各种工具融合在一起, 才能做出令大家满意的广播节目, 才能将广播节目迅速传播出去。

一、广播节目的前世今生

奉贤人民广播电台, 是上海地区的一家县区广播电台, 成立至今已经有60年历史了, 调频频率95.9兆赫。在老一辈人眼中, 我们的电台是农村广播, 当年家家户户外墙上的有线广播把我们的声音传遍了奉贤大地。但那时的广播人似乎创新意识差了点, 节目里整天播放的除了沪剧等戏曲节目之外, 可能分量最重的就是本地新闻了。我们的自办节目非常少, 几乎没有。这样的局面持续了好多年, 听众也被动接收了好多年, 然而, 近几年来, 特别是2010年以后, 广播人也逐渐意识到如果不改变现状即将面临被淘汰的命运。也就是在那一年, 奉贤广播进行了全新的改版, 打造全新阳光959频率, “南上海最美丽的声音”以全新面貌回荡在奉贤大地, 让广播听众耳目一新。无疑, 这样的改变是成功的, 但如何进一步把节目做得更好, 更贴近百姓, 这几年广播人对这个问题的思考就没有停止过。或许其他市 (县) 区台也都曾有过这样的发展经历, 从有线大喇叭到无线数字传播, 从单纯的有稿机械播读到播音员灵活主持, 从单纯的收音机收听到互联网收听, 主持人直播间幕后主持的同时通过移动设备视频传输走向台前……

二、广播直播节目的应运而生

从2015年3月16日开始, 一档全新的广播直播节目《959新闻直播间》推出。作为节目主持人之一, 笔者很幸运地进入了这档节目, 这档节目每天都会设置一个新闻话题, 通过直播连线的方式直通听众, 大家可以发表自己的观点, 与主持人展开讨论。其实除了主持人, 节目编辑的工作量也是巨大的, 除了每天确定话题、联系嘉宾外, 还要与主持人沟通节目中的细节。而作为主持人, 怎样理解全新的话题, 怎么样与嘉宾更好地沟通交流, 怎样控制节目的直播节奏, 怎样让听众听得明白、听得有趣, 这些也是笔者每天都在思考的问题。在节目开设之初, 笔者确实遇到过许多难题, 如对话题陌生、知识面狭窄、沟通技巧欠缺、节目节奏拖沓, 千头万绪, 很难理清眉目。但每天2小时的直播就摆在面前, 有困难也要克服, 只有通过不断学习、思考, 慢慢领悟和体会才能渡过难关。其实最难的就是开始的那几个月, 这个过程是经验的积累, 是对一个主持人最好的锻炼。

三、主持人在广播直播节目中的作用

2016年以来, 《959新闻直播间》陆续推出了《春天里的古华》《奉贤名家》等系列访谈节目。如何做好直播访谈节目?又一个全新的问题摆在了主持人面前。主持人的交流对象变了, 不再是主持人与主持人之间就新闻话题展开讨论, 而是主持人要面对一个又一个嘉宾, 而这些嘉宾对我们来说都是一个个的陌生人, 如何让他们在直播室陌生的环境中也能畅所欲言, 表达自己的思想, 这对主持人是一项巨大的考验。例如, 在《春天里的古华》系列节目中, 有一期节目邀请到区市场监管局局长马金舟做客直播间, 区市场监管局是一个新成立的局, 职能范围很大, 管的事很多, 并且都是与市民百姓密切相关的事。马金舟局长对这次访谈也非常重视, 在上节目前做了大量功课, 准备了很多稿件。然而, 做直播节目需要主持人与嘉宾互动, 嘉宾如果一味地读稿子, 一方面节目的可听性大打折扣, 另一方面丧失了访谈的效果。直播前我们与马局长反复沟通, 在后来的直播过程中马局长几乎是全程脱稿, 与我们聊了很多他们工作上的事情, 直播效果也非常好。因此, 作为主持人, 在直播访谈节目过程中, 笔者觉得最重要的是, 把嘉宾当成自己的朋友, 消除对方的紧张感, 与对方推心置腹地交谈, 这样往往会收获意想不到的节目效果。再如, 《奉贤名家》系列访谈节目有一期来了一位年龄最小的嘉宾, 90后的言情小说作家闵静茹。面对年龄如此小的嘉宾, 如何引导她讲述自己的故事和创作经历极为关键。节目开始之前明显能感觉到对方的紧张感, 笔者和搭档侯阔不断与她聊天, 并告诉她, “你们都是90后, 而我是70后, 我很期待两位90后和一位70后能在稍后的直播节目中擦出不一样的火花来”, 以此来消除对方的紧张感。最终这样的效果是显而易见的, 90后的闵静茹在节目中敞开心扉, 与我们聊得特别好, 从一开始的我们提问到后来可以自己表达观点, 也为听众呈现了一期自然流畅的节目, 让听众在直播节目里认识了一位90后的言情女作家。其中, 节目质量是关键, 有质量才会有收听基础。

四、新媒体时代如何融合各种资源

时代在进步, 社会在不断发展, 新媒体的发展速度更是日新月异。手机互联网技术的发展是颠覆性的, 通过手机获得新闻资讯、音视频变得更容易、更轻松。这两年, 新媒体的蓬勃兴起让广播节目遭遇发展瓶颈, 广播节目传统意义上的听众正在大量流失。面对这种情况, 广播电台应在巩固原有听众的基础上, 提高车载收音机的收听率, 同时建立微信平台, 将节目引入手机平台, 把广播节目跟网络紧密结合起来, 重新架设起广播与听众的桥梁。每次节目我们都会以视频传播的方式同步在手机平台直播以提高传播范围。每天的新闻话题会在第一时间发上微信平台, 线下的活动和线上的活动相结合。建立微信公众号, 不仅传播文字资讯, 还要让广播的声音可以在微信平台上同步收听等, 这些都开启了新媒体时代广播节目的新局面。同时, 微信平台的另一个优势就是提前发布预告、征集素材, 把听众、网友的积极性调动起来, 形成一种良性循环态势, 每天粉丝量都有所增长。其实, 广播与新媒体的融合形式还有很多, 未来, 我们还将以多种形式走出直播间, 走进企业、商场、校园、社区、养老院等地开展各种活动。在线下活动中营造自己的活动场景, 把广播听众带入团购、公益、户外等活动中, 让利于听众, 把广播节目和听众的距离拉得更近, 让主持人和听众的距离更近。

新媒体时代, 广播节目的发展遇到了前所未有的挑战, 地方台的发展更是举步维艰。如今是新媒体快速发展的时代, 传统媒体的听众大量流失, 我们要积极加入全国广播联盟, 抱团发展, 不断培养和增强主持人自身的素质, 提高节目质量, 在做好直播节目, 与听众线上线下全方位互动的同时尽快地融入新媒体时代、自媒体时代, 这样才能让广播事业持续发展下去。

摘要：市 (县) 区台的广播节目如何立足本地, 做好本地百姓的服务工作, 这是我们一直在思考的问题。2016年以来, 《959新闻直播间》陆续推出了《春天里的古华》《奉贤名家》等系列访谈节目。当今时代, 新媒体快速发展, 广播直播节目如何紧跟时代步伐, 如何在激烈的竞争中占有一席之地, 是广播人应面对并不断思考的问题。因此, 不断学习, 努力提高节目质量, 与时俱进, 主动融入新媒体、自媒体时代, 才是未来广播发展的大趋势。

关键词：广播,新媒体,主持人

参考文献

[1]吴郁.主持人思维与语言能力训练路径[M].北京:中国广播电视出版社, 2005:139-143.

[2]应天常, 王婷.主持人即兴口语训练[M].北京:中国传媒大学出版社, 2009:56-59.

挑战直播节目新极限 篇2

一、电视真人秀节目《极限挑战》的缘起

《极限挑战》是由东方卫视推出的一档大型明星户外竞技类真人秀节目, 播出第一期收视率即获得1.191 的佳绩,超过了第一季首播时的《爸爸去哪儿 》和《奔跑吧,兄弟》。 该节目由6 位固定嘉宾组成,共分为12 期,每期时长90 分钟,主打“男人帮”概念,节目的口号是“挑战自我、超越自我”。 节目也不定期地邀请其他演艺人员及知名人士作为嘉宾参加,呈现男人们在各种追逐、竞技当中焕发的魅力与睿智,采用“开放式过程”和“开放式结局”,力求营造完全不同于过去综艺节目模式化的观感。 节目每一期都有不一样的主题设置和完整的故事逻辑, 像电影一样编排一个完整的剧情和时空, 又紧扣热点事件和社会话题,具有可延展的“阅读”空间。

与此同时,《极限挑战》也在优酷、土豆、搜狐视频、爱奇艺、PPTV、乐视、腾讯视频、风行网平台同步播出,覆盖了电视、电脑、手机、i Pad等多屏媒体。 《极限挑战》 在游戏环节设置上不仅针对能够引起强烈共鸣与认同感的社会话题, 在悬念制造上也进行了大胆创新, 甚至开创了户外真人秀综艺节目的新玩法,嘉宾不是一个简单的罗列呈现,而是以故事曲折变换的叙述手段呈现。 从环环紧扣的 “时间去哪儿了”,到现场大爆破的“海岛求生记”,《极限挑战》中的任务设置复杂多变,剧情反转,悬念迭起,人们在“错综复杂”中无法判断下一秒将发生什么,让一些观众感到严重“烧脑”。

随着节目收视率的节节攀升,《极限挑战》 节目在情节设置上更加强调独创性,运用逆向思维,对现有的真人秀节目的规则进行逆向思考进而得到新的节目情节。 通过对历史素材、环境、空间的改造使反转的剧情脱离传统角度,从而改变观众思维,并形成了较为强烈的代入感。 《极限挑战》总导演任静表示:“我们最大限度地为观众还原真实生活场景。 ”对于场外的路人与嘉宾的互动,节目组不会加以限制,同时明星们为了完成任务, 需要向录制现场的群众求助,令节目更加贴近生活、贴近群众。 通过这档节目,电视机前的观众不但看到了6 位嘉宾挑战自我的勇敢表现,同时也领略了各地的风土人情。 在那些充满历史感的建筑物里, 力求带给观众最原汁原味的当地特色, 让观众通过电视屏幕领略到祖国的大好河山,享受视觉上的盛宴。

二、《极限挑战》节目的微博营销

《极限挑战》 也积极探索与微博结合的形式,为场内外观众与电视节目的交流带来良好的互动。 《极限挑战》的微博从2015 年5 月6 日开通,至今吸引了48 万粉丝。 在这短短几个月的时间里共发布1800多条微博,其中原创微博900 多条,在官方微博中具有不凡的影响力。 《极限挑战》是首档与微博雷达深度合作的综艺节目, 在微博雷达和微博热议的助推下,其第二期收视率上升至1.729,增长了45%,不仅将遁隐的粉丝快速地显现在电视媒体面前, 提供了彼此对话互动的平台,更是在荧屏之外营销自己,向潜在的受众群体推介自己。

(一)微博事件营销

《极限挑战》节目的官方微博通过策划和利用具有观看价值、较高影响力的事件,吸引粉丝的兴趣与关注, 以求提高节目的知名度, 树立良好的品牌形象,并最终促成节目微博营销的手段和方式。 例如,在节目第12 期播出时的微博中写道:“变异者? 疫苗? 唯一的那个感染者又是谁? 兄弟6 人在层层疑云的包围下齐齐赶赴上海中心119 层。 而这一路,又发生了什么呢? ” 此微博一出便引起了粉丝的普遍关注,在评论栏里展开了激烈的热议,粉丝带着对事件的强烈好奇去关注节目内容的播出, 为该节目带来了良好的传播效果。 事件营销虽然以短、平、快的方式为微博带来巨大的关注度, 但若事件过度加工也可能带来相反的效果。 为避免负面效果,《极限挑战》节目的官方微博尊重事件事实, 在客观的事件前提下提取带有兴趣点的主题去策划,诸如“变异者”“老绵羊成长记” 等微博事件都是依托在节目发生的事实内容上加以生产的, 不仅迅速抓住了粉丝的 “眼球”,更能提高信息传播的有效性。

(二)高温语态营销

《极限挑战》节目微博注重建立自己的微博特色和风格,以亲民的基调为核心来做节目的微博推广,诸如“萌哒哒”“约一个”“哎哟我滴小心脏”“造吗”这些网络流行的词语常常在该节目微博中出现。 在节目预告内容里标明播出时间的同时利用黄渤塑造的“坏叔叔”形象,将语态转变为“# 极限挑战#20:55,坏叔叔想死你了”。 《极限挑战》节目微博这种带有温度的微博语态不只是电视节目在互联网上的门面,使节目微博能够容易被识别,避免内容模式固定化,更重要的是得心应手地为自己的微博和节目做宣传,宣传内容和范围也能够更细致更广泛。 《极限挑战》在节目预告和内容宣传上侧重信息表达的清晰度,语态相对专业和严谨; 在转发和话题讨论时则会以轻松幽默的语态进行宣传; 在微博话题的制造上力求新颖、实用,对微博内容更新的频率也十分快速。《极限挑战 》节目采取不一样的语态表达方式,既给粉丝们一个系统和直观的整体感受, 也使得粉丝们更容易接受丰富、立体、有温度的微博营销。

(三)“名人效应”连锁营销

《极限挑战》 节目微博本身所起到的推广作用是有限的, 需要从更多的方面对电视节目进行宣传,为官方微博做推广。 利用“名人效应”的连锁营销推广吸引粉丝关注与互动是该节目微博营销中的重要环节。《极限挑战》的官方微博粉丝量为51 万,而作为嘉宾之一的罗志祥微博的粉丝量已达到3887 万, 节目的6 位嘉宾的总粉丝量是该节目官方微博粉丝量的206倍。 为此,《极限挑战》官方微博在发布原创微博的同时,也关注了大量明星、娱乐节目的微博,通过转发其他热门微博上与自己节目相关的微博,积极与其他明星微博、粉丝微博互动。 该节目官方微博充分利用节目里的嘉宾进行微博转载,让关注6 位嘉宾明星的粉丝们转移到关注节目的官方微博,这是微博营销中连锁效应的关键。 《极限挑战》节目微博选择和受众切合度较高的方式,找准受众的需求点,微博中节目花絮的放送, 让粉丝了解到节目未进行播出的有趣部分,产生观看欲望。 连锁营销不只是提高节目的知名度,使粉丝因喜欢明星而喜欢《极限挑战》节目,最重要的是让潜在受众转变成为忠实的节目粉丝。

(四)微博雷达互动营销

《极限挑战》节目微博的发布时间一般集中在晚上7:00~9:00,大致以每天8 条的频度发布,虽然很多通过优酷网、土豆网来发布,但也不失时效性。 周六到周日发布的数量在30~45 条, 周一会增加几条节目花絮的微博,这个时间段的评论转发也最多。 《极限挑战》节目微博在内容推广上不只借助图像、音视频来配合文字的描述, 在模式上不忘依托活动营销推广,尝试在周日进行微博雷达互动,这是电视微博传播的一个里程碑, 微博雷达首次触电综艺就显现出巨大威力。 在《极限挑战》的前两期节目中,共有240 万微博用户使用微博雷达与节目展开互动,50万用户参与节目竞猜。 《极限挑战》节目微博一口气拿下微博话题榜、疯狂综艺榜、微博电视指数三个冠军。 在此基础上,《极限挑战》开播前两期的话题阅读量已经超过8 亿次,讨论量达153 万。 微波雷达将全国各地的观众在同一时间聚集到微博上谈论、 分享观看节目的感受和看法,使各种赞美、吐槽、批评、建议等在第一时间交织碰撞, 并衍生出更多的谈资和话题, 这在很大程度上弥补了电视互动性不足的缺陷。 实践证明,这是一次成功的尝试,人们并没有因过度集中看节目而放弃在微博上互动, 较高的评论和转发量是人们对这种观看方式最好的诠释。

三、《极限挑战》节目微博营销的启示

东方卫视《极限挑战》节目开通微博的意义在于吸引微博粉丝, 并通过口碑宣传吸引其他观众也来关注,既扩大了电视节目在微博空间上的影响力,也是其成功利用微博带动电视传播的强有力选择。

(一)精确的微博定位扩大电视节目的传播范围

从微博的属性来看, 它注重的不再是 “大众媒体”,而是重在“社交媒体”这一层面,即“掌握微博体,更多强调的是与微博的传播特性吻合,与整体文化氛围契合”[1]。 《极限挑战》的官方微博就是根据东方卫视的风格,在内容设置上凸显“男人帮”概念,呈现男人的睿智等主题特色, 并利用微博在短时间内进行更加有针对性的“病毒式”传播,瞬间扩大信息的传播量,进而造成非定量的影响与社会舆论。 微博的经营者只有持续提供目标浏览者感兴趣且有价值的信息,才能引起浏览者浏览并持续反复光顾。 对目标群体越是有价值,对其的掌控力也就越强。 微博的经营真谛就是一种价值的交换, 在这个过程中各取所需,互利双赢,满足受众的同时进一步扩大电视节目的传播范围。 合理的微博定位能有效发挥粉丝中意见领袖的力量,带来更大的传播与参与,让更多的短期参与者加入其中, 从而达到对电视节目的构建及对节目内涵进行宣扬的良好效果。

(二)微博雷达真正地与观众拉近距离

东方卫视的《极限挑战》节目是首档与微博雷达深度合作的综艺节目。 观众观看《极限挑战》节目时打开微博客户端雷达功能,即可进入到专属页面,通过话题讨论、加油榜、投票、微运动等丰富的形式参与节目互动,为喜欢的明星加油。 心理学认为,体验是人们达到相互理解的最佳途径。[2]在《极限挑战》的两期节目中,共有240 万微博用户使用微博雷达与节目展开互动,50 万用户参与节目竞猜。 针对每期节目的情节发展,微博上还会实时呈现相应的投票。 比如你觉得本期的内奸是谁、预测本期哪个队伍获胜等,用投票的方式展现网友最关心的因素, 边看节目边交流,让看电视变得有意思起来。 在节目播出期间,明星和主创人员还会参与微访谈,和大家分享乐趣与收获。 微博雷达功能为用户参与电视节目互动提供了更便捷的入口和更多的方式, 微博用户只需要打开微博雷达,扫描正在直播的电视节目,就能实现与节目的自动匹配,进入节目专属页面进行互动。 此外,《极限挑战》的官方微博还通过“贡献”节目核心人物的方式,将节目的嘉宾甚至是工作人员的幕后花絮作为节目的“发声筒”,让他们成为微博的用户,然后发布或转发节目的相关内容,凭借其个人的“魅力”和“黏贴度”,吸引更多人注意,以达到宣传节目的效果。 微博网友可以参与节目的竞猜,为偶像加油并一起参与节目中的挑战。 《极限挑战》节目将微博互动与电视节目高度融合, 在发挥电视媒体自有传播特性的同时,将微博的互动性也完美融入节目的核心,让电视节目真正地与观众同步形成播出社交化。

(三)了解受众需求,迎合电视传播的方向

微博具有极高的受众黏性,是高品质的传播平台,受众在关注、回复、转发时,不只在传播信息,也是在传播意见。《极限挑战》官方微博为顺应民意,以诙谐幽默的语言介绍嘉宾, 简单明了地增加观众对节目的关注度,快速、即时、直观地反映出普通民众对于事件、人物的看法和评论, 甚至可能在极短的时间内聚集一种庞大的讨论量,达到互动高潮,形成关注焦点,在网络上形成“雪球”滚动效应,使网络注意力最大化。

《极限挑战 》 官方微博摒弃直接介绍嘉宾的风格, 更多以嘉宾的性格特点、 有趣故事并向粉丝发问,来提高受众参与互动的积极性。 对于节目中出现的经典片段,引发的大胆吐槽,不仅不会影响媒体的形象,还会提高受众的信服度。 《极限挑战》官方微博塑造了以个人的角色出现的特色风格, 并且随时接受粉丝的直接评论。 这会使信息的传递路径变得简捷可信,少了诸多过滤层。 当观众和节目之间不再是简单的看与被看的关系, 而是被赋予更丰富的人性化色彩后,收视率自然会向更乐观的方向演变。 电视媒体在未来全方位改变自身单一传播属性的机遇已经到来, 微博便捷的信息分享功能和即时性的交互模式将电视自上而下的单向传播进行了延伸, 是对其天然不互动的一种功能补救。[3]

(四)实时话题带来不一样的新鲜活力

就电视节目来讲,微博不仅仅是信息发布、节目宣传的渠道,更是维护受众关系、树立品牌形象的独立的新媒体。 电视官方微博不同于一般的个人微博,必须在功能层面就做到差异化, 在感性层面也不忘塑造个性。 在“草根大V”“僵尸粉”泛滥的年代,一些微博推广后看不到效果,因为看不到粉丝的真实度。而微博话题不一样,话题面向所有微博用户,不存在僵尸粉丝的情况, 实时话题作为一种迅速走红新时代网络的互动形式, 被电视媒体关注和利用的热度也正在加温。

《极限挑战》节目微博强烈激发了相关明星话题的讨论量。 # 孙红雷极限挑战#、# 张艺兴极限挑战#、# 罗志祥极限挑战# 等话题纷纷登录热门话题榜,截至目前总阅读量逼近10 亿,其中# 张艺兴极限挑战# 话题就达5.6 亿。 微博话题的共享、交流与传播有益于粉丝群体共识的达成, 从而推动构建粉丝受众间互有勾连的圈子, 产生圈子效应, 进而引发舆论,促进微博的曝光量和知名度等。 在微博营销中,微博话题的规划设置, 对于微博的推广效果起到了举足轻重的作用。 懂得如何运用微博将企业核心竞争力与微博时事话题相结合, 将企业营销理念与微博特性相融合是专业微博营销团队的优势所在。[4]即实时话题在提高微博点击率的同时, 也间接扩大了电视节目的知名度,是一次双赢的合作,更满足了观众不断提高的媒体使用需求和享受层级。

此外,《极限挑战》 节目微博还与新浪微博联合进行多项活动, 从简单的微博互动直播到声势浩大的“微访谈”,努力在微博上引起大范围话题讨论。 从主持人微博拉动、明星造势、大V直播、热门选手号召、粉丝引导、话题制造等多种手段入手,在运营层面也进行积极引导,提升微博话题讨论热度,既维护了微博话题热度与收视率的良好互动, 也达到了提高收视率的效果。

综上所述,微博这种传播迅速、影响力大、实时互动且营销成本低的优势,是对电视制作周期长、不互动、时效性差的补救。 各类电视节目应积极开通自己的官方微博,努力在微博空间发出强有力的声音。正如谢尔在《微博力》一书中所说:“我们正处在一个转换的时代,全新的交流时代正在代替老朽的、运转不灵的传播时代。 在这个由微博推动的正在到来的交流时代,如果我们还没能跟上它的脚步,那么就可能会被这个时代所抛弃。 ”[5]单纯观看电视节目的观众正在被能够参与互动共享的微博所吸引, 利用微博平台带动电视传播是促进娱乐节目发展不容小觑的力量,既是机遇更是挑战。

摘要：随着互联网发展格局的不断更新,微博已走入人们的日常生活,既丰富了人们交流与沟通的渠道,又是各大媒体及电视节目争相聚集的互动传播平台,充分运用微博扩大影响力已成为电视节目推广的一种新常态。东方卫视的真人秀节目《极限挑战》是首档与微博雷达深度合作的综艺节目,节目将微博互动与电视节目高度融合,成功吸引了大量粉丝,运用微博平台进行营销,实现了与电视节目的资源共享,让电视节目真正地与观众同步,形成播出社交化。

关键词：电视真人秀节目,《极限挑战》,微博营销

参考文献

[1]彭兰.媒体微博传播的策略选择[J].中国记者.2011(2):83.

[2]熊兴无,廖振华.从湖南卫视《变形记》看中国电视“身份互换”真人秀[J].东南传播,2008(8).

[3]秦秋翠.电视媒体微博传播研究[D].苏州大学,2013.

[4]张雯雯.微博营销发展及困局破解探析——基于新浪微博营销案例[J].新闻爱好者.2014(1).

挑战直播节目新极限 篇3

“议程设置功能理论”(the agenda-setting function)是大众传播效果中主要的理论之一,该理论告诉我们:就物理视野和活动范围有限的一般人而言,关于当前大事及其重要性的认识和判断,通常来自于大众传媒,大众传媒不仅是重要的信息源,而且是重要的影响源。[1]户外竞技类真人秀节目《极限挑战》,由黄磊、黄渤、罗志祥、孙红雷、王迅、张艺兴六位固定成员组成,区别于以往的户外真人秀节目,更具备真实感,迎合了普通人求知、猎奇的心理。

二、《极限挑战》中“议程设置功能理论”的特点

(一)认知层面效果。

“议程设置功能理论”着眼于传播过程的最初层面:认知层面。在《极限挑战》中,节目从六个人物的出场,就以告诉受众应该把视线多放在哪位明星身上的方式来加强或改变人们对明星的固有态度与想法。王迅在第一期以“路人甲”的形象出现,但节目不惜把拯救所有朋友的重任交付给他,改变了王迅在《极限挑战》中的地位。由于传播效果是一个循序发生和深化的过程,认知阶段的效果并不排除对态度和行动产生联动作用的可能性。[2]

(二)环境的拟态。

传播媒介对于事件的报道不是单纯的镜子式反映,而是一种有目的的取舍行为。[3]《极限挑战》为了把每个人都打造出其特有的品牌,必然会对其认为中的部分进行加工整理、排列组合,构成新的结构秩序。由于获得信息的单一性,媒介所提供的信息不管是对明星性格的真实反映还是扭曲反映,都会或多或少地影响大众的判断力。

三、“议程设置功能理论”对《极限挑战》的现实意义

“群体传播过程中存在着一些把关人,只有符合群体规范或把关人价值标准的信息内容才能进入传播的渠道”[4]《极限挑战》中,制约内容播放及取舍的因素有三个:一是节目宣扬的价值观、节目宗旨及倾向。“极限挑战,这就是命”,8个字粗放,即刻展现出爷们儿感;二是社会文化规范,该节目目前遭受到的最大诟病就是节目中所渲染的“尔虞我诈”,但在节目最后,导演组所设置的往往都是最单纯的人更容易胜利;三是时空因素,所有的播放内容,规定在一定时间内播放出来,内容的取舍是必然的。

在市场机制作用下,传播媒介之间的竞争十分激烈,与《极限挑战》相似的节目包括《极速前进》、《跑男来了》等。除了传统的形式外,媒介往往还会通过一些非正常化手段,提高嘉宾明星的曝光率和知名度。《极限挑战》中的王迅蹿红速度非常快,憨厚、老实、抠的形象深入观众心中。而在王迅“红”的同时,各大媒体客户端出现“王迅婚内出轨”话题。面对极大的公关危机,《极限挑战》栏目组选择了避而不谈,增强了该栏目在观众心中的刻板印象,“这是一个娱乐之城,在这里,一切公众话语都日渐以娱乐的方式出现,并成为一种文化的精神……其结果是我们成了一个娱乐至死的物种”[5]。

“议程设置功能理论”也有其不足之处。在“议程设置理论”中,议程设置只强调传播媒介“设置”,或是传播媒介形成议题的方面,而没有关注反映社会议题的方面。《极限挑战》中颇受观众吐槽的要数“小绵羊”张艺兴。媒介的“议程设置功能”想要塑造的“小绵羊”看似是成功的,但物极必反,受众对无公害的“小绵羊”另起绰号“小傻羊”“神烦羊”等。

通过对《极限挑战》的文本解读分析,更有利于大众对娱乐节目的认识。打破固有的框架,去创造新的卖点,是目前户外真人秀节目亟待解决的问题。《极限挑战》中,嘉宾不断进行挑战,而同类节目的“挑战”来势汹汹,《极限挑战》能否继续夺得头筹,需要拭目以待。

参考文献

[1]郭庆光.传播学教程[M].北京:中国人民大学出版社,2011.193.

[2][美]本·巴格迪坎.传播媒介的垄断[M].北京:新华出版社,1986.5.

[3][日]内川方美.信息与社会[M].东京:东京大学出版社,1974.155.

[4][美]卢因.群体生活的渠道[M].北京:中国传媒大学出版社,2002.