艺校英语教学

艺校英语教学（精选11篇）

艺校英语教学 篇1

随着北京最新英语中高考改革,中职艺校的英语教学应更加着眼于务实教学,也就是应该重点在基础知识的理解和运用。英语口语教学有助于提高英语基础知识的积累。这就要求英语教师们,在听、说、读、写这四大技能培养的同时,需要在“说”的活动方面,多为学生提供可以开口、愿意开口的机会,并根据教材话题、学生特点来设计丰富多样的口语任务。

一、英语口语任务的设计

1. 进行小组合作的模式

小组合作的模式,并不新鲜。但对于中职艺术生来说,这个合作形式会促进他们开口说英语。因为很多同学从外地考入北京,小学阶段的英语学习能力因各地教学要求不同,会有很大的差异。有的同学在当地学过三年英语,但接近一半的同学,在考入我校之前没有任何英语基础。因此,英语课开展口语活动时,很大一部分同学担心自己的英语词汇量少、语法基础弱,对于英语口语任务的积极性、参与度都不高,有的同学根本不敢开口。

面对艺术生的这种情况,教师不可就此放弃口语教学的设计,而是可以展开小坐合作的模式。可以由学生自由组合,或者按照自然组的座位,前后结伴,共同完成口语任务。在同伴的鼓励下,很多有畏难情绪的同学,就会得到一些心理安慰,就会尝试着加入到学生小组的口语练习中去。这样有助于鼓励每位学生参与英语表达的训练,有益于调动全班同学的参与积极性和英语口语学习的有效性。

2. 选取贴近专业或生活的主题

2001年出版的《英语课程标准》就指出,基础教育阶段英语课程的任务是激发和培养学生学习英语的兴趣,使学生树立自信心,养成良好的学习习惯和形成有效的学习策略,发展自主学习的能力和合作精神。在英语教学的听、说、读、写这四项技能中,一般来说,“说”是一项比较容易调动学生参与兴趣并积极展示的技能之一。但现行的2005版高中模块课文的内容和生活,似乎都和中职艺术生的生活有些远,

因此,在英语口语任务的设计上,中职英语教师主要需要考虑的是如何根据艺术生的专业特点改编教材。我校艺术生主要由芭蕾、中国舞、国标专业组成。比如,笔者进行模块五第14单元第2课的听力教学后,将课文中原本的工作招聘,改编为艺术生去应聘。由于,笔者的其中一个高二班级是学习国际标准舞的学生。因此,口语练习结合他们的专业特点,被设计成为带着舞伴去应聘,假设他们假期里,一起去一家舞蹈俱乐部应聘兼职舞蹈教师。这样,学生就可以有目的有针对性的选择听力中关于应聘的好词好句,然后结合招聘舞蹈教师这个主题,重新组织语言。而且有舞伴的陪同,紧张度也会下降。有助于有效的开口说英语。这样,不仅激发了艺术生开口说英语的兴趣,而且也使他们的英语口语表达与今后进入社会的生活更加贴近。

二、不同阶段、不同形式的口语教学尝试

针对中职学生的不同的专业特点,本人一直不断在进行各种尝试。到目前为止,已经经过了四个阶段的尝试与改革。虽然这些尝试并不是一帆风顺,但通过在课上的教学与在课下与学生的交流渐渐发现,学生更喜欢参与到以自己起主导的、并且与自己的专业特点紧密结合的英语口语活动中来。

1. 第一阶段的尝试

本人在第一阶段,主要设计的是请学生仿照初中英语课本中对话或课文的内容,与同伴或小组合作,然后经过大概两周的准备时间,最后在课堂上进行展示。有的同学把课文改编为小品,有的同学甚至将它改编为双簧,学艺术的人真是太有才了。

但在刚开始布置任务时也发现了一些问题。个别同学尤其是英语口语表达比较弱的同学,对自己的英语口语非常不自信,因此不会主动寻找同伴合作,仅仅是观望,有些人甚至到活动展示前夕,还是选择了放弃表演。所以,在英语口语活动展示当天,班级中只有一半的小组及其成员能主动举手来讲台前面表演。在这第一个阶段的尝试中,本人并没有调动起全班同学的积极参与,因此没有达到预期目标。

2. 第二阶段的尝试

经过反思,本人在活动的奖励方面进行了改革。通过课上的问卷调查发现,那些不愿参与的同学有些是因为怕口语差,不好意思在全班表现;还有一些虽然口语水平中等,但是因为口语表演没有任何奖励政策,他们不愿为此付出人力物力。

总结上述原因,本人对英语口语活动的奖励办法做出了改革。这次为了调动全班同学的参加程度,在活动布置前,就向全班公布了优惠的奖励政策。比如,凡是参与英语口语比赛的同学都可以得到奖章、贴画的小奖品。另外,口语活动以各小组间的比赛为主,通过竞争,全班选出人气最高的表演小组。凡是最后获胜的小组及其成员除可以得到奖状外,还可以获得期末口试加分的机会等等。通过这一系列小政策的鼓励,全班同学的参加度瞬间提高了。

3. 第三阶段的尝试

又经过一、二个学期的尝试发现,虽然学生通过比赛得到了奖励,但每学期英语口语比赛的内容大同小异,均出自英语课本。有些课文的内容并不能激起学生的兴趣。针对此种情况,本人在英语口语比赛的内容上又进行了改革。

根据不同专业学生的偏好,本人组织过中国舞、芭蕾舞的学生进行《新概念》表演大赛;组织音乐综合专业的学生进行过《中国好声音》英文歌曲大赛。由于内容的新鲜有趣,学生的积极性再一次地被调动起来了。

4. 第四阶段的尝试

通过总结前三个阶段的表演发现,这些活动从主持到评审都是教师主导的。活动结束后,总有一些没有得到预期评价的同学抱怨比赛的公正性。他们认为教师选出的都是自己喜爱的同学。因此,为了给学生们一个公平的比赛机会,也为了锻炼学生们的组织和管理能力,从第四阶段起,本人对英语口语的活动的主办方进行了改革。由学生自己竞选主持人和评委,学生自己安排比赛的顺序,自己制定比赛规则和评委的权利,这样能进一步提高比赛的公正性和全班同学的参与度。

几个学期以来,经过以上四个阶段的努力尝试后发现,通过不断改进比赛的奖励办法、比赛的内容、比赛的主办方等方法后,学生对于参加英语口语的热情和兴趣越来越浓厚。后来与一些毕业的同学们,聊起在中职的这段学习经历时,很多学生都记得他们增加参加过的英语口语比赛活动,并且对此乐此不疲。

四、小结

从本人这十几年的英语教学经验看,虽然我反复讲过“非谓语”的三种动词形式及其用法;虽然我每天带着他们朗读和背诵高考常用词汇及经典段落,但是这些好像只是高考需要的内容,而不是中职学生真正感兴趣的内容。而通多样化的英语口语活动才真正把英语“沉淀”到了他们的记忆中,并成为了他们美好的回忆之一。这也渐渐成为我今后的教学目标。

对于今后的英语口语活动,我相信随着遇到不同特点的班级和学生,本人还会有更多的创意和想法。但这些活动的目的都是为基础阶段的中职学生们,提供一个在专业舞台以外的英语“舞台”,让他们在这个舞台上也依然能绚烂地舞动自己的人生。

摘要：经过多年的英语教学,渐渐意识到一个单词、一个句型、一项语法、一篇课文是教与学的过程中的必要元素。但多年后,学生们记忆中“沉淀”下来的,却是那些年你带着他们进行过的各种有趣的口语活动或比赛。因此,我们中职艺校的英语教师应该为了我们的艺术生在艺校学习期间,提高更多令他们感兴趣的口语任务。

关键词：英语口语,兴趣,尝试

参考文献

[1]教育部.英语课程标准.北京师范大学出版社,2001.

[2]范蕊.教育就是忘记了在学校所学的一切之后剩下的东西——从爱因斯坦《论教育》中想到的.教书育人,2004,(10).

[3](英)怀特海著.徐汝舟译.生活·读书·新知.三联书店,2014.

艺校英语教学 篇2

1、中等艺术学校学前教育高职专业概述

中等艺术学校学前教育专业是为适应我国社会主义幼儿教育事业的发展,提高幼儿教育工作者的学历层次和专业化水平设置的。学前教育高职专业是为广大学前教育学生提供一个参加高考的机会,经过中学的学习以后,考入上一级的高职院校。幼儿教育是终身教育的第一阶段,是我国基础教育的组成部分。幼儿教育从业人员的素质和专业化水平直接影响幼儿教育的质量。按照邓小平同志关于“教育要面向现代化,面向世界,面向未来”的指导方针,立足当前,着眼未来,培养一批具有现代教育观念,熟练掌握幼儿教育业务,师德高尚的幼儿教育工作者,以适应21世纪上半叶幼儿教育改革与发展的需要。

2、中等艺术学校学前教育高职专业的声乐教学

学前教育专业培养的是综合能力很强的技能应用型人才,不仅要掌握学前教育方面的基本理论和基础知识,还应具备一定的演唱、演奏、舞蹈、绘画等实践操作技能,歌唱能力的发展占有相当大的比重。声乐课是一门重要的课程。学前教育高职专业声乐课,主要是培养学生的音乐素质,首先,训练学生掌握基本的声乐演唱能力,在学生掌握一定的歌曲演唱技巧的基础上,提高学生声乐的演唱水平,并强化演唱能力,为学生参加升学考试专业基础。其次,为学生将来从事幼教音乐活动提供必备的知识和技能,使学生掌握幼儿的音乐生活中启发、引导幼儿感受音乐、体验音乐和表达情感的能力。

3、声乐基础训练及声乐歌曲演唱教学

一方面,是声乐演唱基本功的练习。声乐基本功训练。

1(1)发声练习:主要是发音位置和音高要准确,意大利语的元音、辅音念法要标准,汉语的字头、字腹、字尾的吐字和咬字要规范。a、e、i、o、u五个元音一定要会唱会念而且要标准。这是最简单、最基础的工作,需要日常反复练习。声乐基础训练,就像修高楼打基脚,基础不打牢、不打扎实,是修不起来的。先从学生唱得最好的一个母音开始训练,逐渐过渡到其他母音的演唱,形成正确的、良好的歌唱习惯,即能“张口就来”。母音发声练习:a、e、i、o、u,初期训练时以五度以内级近的下行音阶为主如:4/45555|54321|aeiou---(2)共鸣腔体打开:共鸣器官的功能要不断加强练习,在平时一定要指导学生有步骤的反复练习以增强这些器官的能力,比如喉咙、口腔、鼻咽腔等腔体打开的练习一定要经常做。

(3)呼吸器官:主要是气息的控制与支持,不仅共鸣器官功能需要加强练习,呼吸器官的功能练习更需要加强,声乐演唱中采用的呼吸主要包括,扩胸运动、腹部运动,腹式呼吸练习及胸腹式呼吸练习在演唱中要通过正确的呼吸方式得到好的气息支持以控制音高、音色及音量。

在气息练习中,有的人喜欢专门教学生先找气再发声,这样往往造成学生找到了气息,但气息疆硬、不灵活、唱歌呆板,我们不妨让学生在歌唱中找气。其实,歌唱气息是本能的,情绪有了,状态对了,激情来了,气息自然就有了,千万不可故意深呼吸。在训练中可以利用单个母音的保持音和跳音进行训练如:2/413|53|1-|e---另一方面,是声乐歌曲演唱训练。声乐歌曲的教学:培养学生良好的音乐感受力,在进行基础训练时,千万不可光“练声”不“唱歌”。学前教育专业的学生不仅要掌握基本的声乐曲目还要掌握一定的儿歌曲目,这里只针对歌曲演唱部分谈一些经验和体会。声乐歌曲初期训练。训练初期根据学生的实际演唱能 力,选择曲目让学生唱,认真分析作品,教学生充分表现好每一首乐曲,哪怕是很简单、很小的声乐作品,不断培养学生的音乐感受力和表现力。

初期训练时选择教材上的歌曲如熟练演唱,如歌曲《花非花》要熟练曲目。要背旋律、背歌词、被表情记号、肢体语言。首先,介绍作者:黄自(1904～1938)江苏人,早年留学美国耶鲁大学音乐学校学习作曲,后任上海国立音专理论作曲教授兼教务主任。作品风格典雅精致,旋律简洁流畅,结构工整严谨。尝试东西方音乐语言的融合,是我国最早谱写抗日歌曲的做作曲家之一。

代表作《玫瑰三愿》、《点绛唇》、《南乡子》等。其次,介绍作品《:花非花》是黄自于1933年以白居易的诗词谱写而成的艺术歌曲。在中国艺术歌曲发展史上是具有代表性的作品。歌词中的意境有几种解释:一是以“花和雾“比作所咏之物的短暂易逝,难以长久;二是用”花和雾“的。轻渺隐示着具有神秘色彩的美女。这正表达了一种对于生活中存在过而又消失了得美好的人与事物的追忆、惋惜之情。最后教学提示。(1)带学生逐句试唱作品,熟练掌握。(2)《花非花》4/4拍,全曲旋律紧紧相扣,形如流水,自然成曲。虽然只有8小节,其喻意耐人寻味。(3)演唱时全曲速度稍缓慢,要求声音连贯匀称,音色柔美抒情。(4)这首歌只有一段歌词,但演唱时可以反复唱两遍,可以根据学生对歌曲的理解和体会,根据歌曲的强弱记号,抒发情感,表达出艺术歌曲的意境。

学前教育高职专业的学生要进行升学考试,因此在声乐考试期间要进行强化训练,要求学生在原有的声乐演唱水平上演唱有一定难度声乐作品,因此对高职专业学生的后期训练要以有难度的声乐作品为主,如:《大森林的早晨》、《我和我的祖国》、《我爱你,中国》、《沁园春雪》等。要求学生达到以下标准。情 3 感表达:理解歌曲内涵,情感真挚、富有意蕴、表现力强。发声方法:精神饱满、音色统一、气息流畅、有一定的技能技巧和唱功。

风格把握:歌曲选择适当,演唱完整。咬字吐字:歌词咬字吐字清晰。音准:准确把握歌曲旋律。节奏:无明显出入,与歌曲伴奏配合熟练歌曲《我和我的祖国》。作品介绍《:我和我的祖国》是一首歌颂祖国的歌曲。歌曲旋律流畅,层次清楚,跌宕起伏,歌词富于深情,真挚的情感把歌曲推向高潮。教学提示。《我和我的祖国》是一首复三拍子圆舞曲风格的歌曲,它的旋律给人一种起伏、流动的感觉。歌唱时应力求做到声音优美、自然、亲切、深情、动听。要较准确的运用头腔共鸣,字要唱得舒展连贯,保持较深得气息支持,深而不僵。结尾处的五度大跳“心中的歌”要作准备,注意声音位置统一。

艺校赴考记 篇3

汹涌大军要过独木桥，大浪淘沙又能剩几个？考前要做哪些准备？考中要注意哪些问题？考不上是明年继续还是改走它路？演艺圈的新苗子们，艺校新生——让他们一一告诉你。

充分备考 临场不乱

李天雨/大一

北京舞蹈学院民间舞专业

可以说舞蹈这门艺术，从小就扎根在我心里。小的时候母亲为了纠正我的驼背，送我去学。在孩提时代，对于学习舞蹈并没有太大的压力，肢体语言的运用以及太多的专业术语，还构不成对我的威胁。直至升到舞蹈附中，才开始面临真正的思考。同学之间若有似无的比较，早晚晨功的必要出勤，逐渐让我感觉到要走上这条路，绝不同于小时候那样比划比划。

舞蹈出身的章子怡，如今在国际影坛交出的答卷是有目共睹的。她曾经说，文艺这条路是很狭窄的，除非你有极大的热情。因而，考北京舞蹈学院就是我始终坚持的梦想，为了踏入国内这所最权威的舞蹈学府，我从不曾放弃。为这次考试，我和同龄人一样都付出了太多。要知道每年北舞报考民族舞的考生最多，作为一名对民族舞有着深厚感情的考生，压力是不言而喻的。

首先，保持好的身材对于考舞蹈的学生绝对是重中之重。记得当初考试的一个月内我居然瘦了十五斤。一个苹果，一杯酸奶和一些水，这些构成我每天的饮食菜谱。早中晚三餐的不规律狠狠折磨着我，可为了身材，这些根本没办法。

其次，文化课也是不能忽视的一个方面。若是万幸考进去，最终在班里的学号是以考试成绩为支撑的。就算专业过硬，因为文化课不过关被安排在最后一名，终究不太好。所以像我们考舞蹈的孩子，练功是一方面，其余时间也要“偷”来补功课。

尽管时隔一年，回想起来，这段考学经历仍旧记忆犹新。其实学舞蹈并不是一朝一夕的，扎实稳健的步子得益于多少个日日夜夜的苦练。北舞的考场，可以说是决定我命运的地方。就像上阵杀敌，心理负担不可能一点没有，可往往想的越多，反而更让自己乱了阵脚。好在读附中的时候，我陆陆续续参加过一些舞蹈比赛，慢慢积累下的经验，也让我在“上战场”的时候保持一个好的心态和水平。

如今，我已安安心心踏入梦寐以求的北京舞蹈学院，多少个年月熬来的汗水、泪水没有白费。也许对于未来毕业后的发展谈及还尚早。但无论是当老师、继续进修抑或是走舞蹈创意方面，终究不会离梦想太远。未来的路我们看不清，不如用心享受当下的每一刻吧。

视角独到 把握先机

张思乐/大一

中央戏剧学院表演系

俗话说，父母是孩子的第一任老师。从小生长在文艺之家，父亲张光北、母亲陈炜对我在表演上的打磨是潜移默化的。小时候就连去趟动物园，都要站在众人面前进行汇报。我与母亲的飙戏，更如同家常便饭一般自然。在我眼中，父母二人都是我表演上的榜样和目标，若有朝一日我能到达如此水平，将会是一件多么大快人心的事。

其实从小，我的梦想有很多，从事表演并不是最初的设想。想当歌手，家里人觉得我没那么好的嗓子；看到电视剧里的女律师，我的心又飞到律师事务所了。来来回回几次梦想的“调整”，家里人还是建议我踏踏实实学文化课，长点真本事。

人的成长是那么的快，要高考了。我选择了中央戏剧学院的表演系。考前的艺术加试，我准备了一场“无实物表演”，也就是不借助任何语言、任何道具，上演类似哑剧的作品。后来我才知道，全考场只有我和杨紫两个人演了“无实物”。

形式新颖暂且不说，内容上我也不甘落后。加试那场“无实物”就是据我自己真实事例改编：出门太着急，隐形眼镜找不到了，带着框架就出门，后来发现眼镜黏在脖子上。评委老师可能觉得这场创意和展现都比较不错，出榜时候我居然得了A。类似这样的小创意还有很多，比如演绎公交车上卖鸡蛋的女人大喊“别踩了我的鸡蛋！”比如在男朋友的前女友家佯装肚子疼要去医院，这一系列的小想法会帮助我丰富表演的内容。

和梦想 较劲到底

毛毛/大一

北京电影学院表演系

说较劲，这话一点不假。我知道有太多人与我一样，视北京电影学院为梦想的起点，若我是一艘即将远航的船，北影便是助我起航的帆。

自小我常被人推上学校的小舞台，无论身为校广播站成员，或是组织校文艺联欢晚会，自得乐趣。并且家里对我实行的宽松政策，也帮我将一身的文艺因子放大到最佳。他们鼓励我除了课业以外，适当再添加一些个人爱好，整个人不宜太死板，多学学新东西是好的。之后我加入了话剧社，从此迷上了这门艺术，忘不了最开始在舞台上的感觉，这辈子不能说的话，不能办的事在舞台上都能做到。可以说，在那片聚光灯下，我终于得以体验不同的人生和历程。

第一年考北影并不顺利，名次算是比较靠后。但这次失败的经历也并非坏事，考试的流程和内容，我已烂熟于心，相对新考生来说，来年再考，我大有优势所在。

第二年，如上所说，考场上的我胸有成竹。但尽管如此，中间也免不了一些小磕绊。三试的台词考场在上午，那天早上起床后，我自觉状态并不是很好，嗓子也没打开。不出意料，在“高呼低语练习”时，出状况了。“高呼低语”顾名思义，着重考验考生在舞台上对于声音变化的控制能力。当时内容要求考生对着上空大叫自己的名字，想象那个“我”在18层楼高的地方。连我自己都没想到，第一声我居然喊劈了！是不是考砸了？老师会不会哄我下去？我以为脑子会飞快地思考这些，但那时候，连一秒钟都耽误不得。瑕疵出现之后，凭第一年的考试经验，我迅速接了一句，希望能把那点失误抹平。事后再想，这件事还好没成为再次落榜的“罪魁祸首”。出榜之前，内心尽管很忐忑，也有些怀疑，但总归有惊无险地过来了。

到现在，读北京电影学院已经一年了。我能深刻感受到这所专业院校在我身上产生的每一个细小影响和改变。好比心态，对于一个表演者是最严苛的考验。考前，自己明显能感觉到心是浮躁的，多少有点急功近利；然而考上以后，经过短短一年的学习和磨练，让我看到表演远不是那么简单。实在点说，当一个好演员胜过当一个好明星。太多人看到的是镁光灯下的辉煌，太多人看到的是一夜成名。但我想说，在完成作品之前，幕后的苦楚，台下的辛酸，更多人忽略了一个演员厚积薄发的时间。

因此，就如同电影中说的，人生是种修行，每一天都在强韧你的思想，坚固你的意志。兵器利不利不在登场几时，勤加磨炼本是真。我敢说，假若第二年没考上，我依旧会考第三年甚至是第四年。直到我有了资格进入这所学府，也证明了我终于成长了一个高度。

尽管时隔一年，回想起来，这段考学经历仍旧记

艺校英语教学 篇4

关键词：艺校英语教学,学习兴趣,原因,创新

引言:我们都知道, 大部分中职学生是通过中考筛选而来的, 而全国的中等职业艺术学校的学生都是提前单独招生, 低龄入学, 总体来说, 学业基础普遍较差, 英语成绩尤为薄弱。经过我多年的职业教学实践, 现就艺校英语课堂教学浅谈学生学习兴趣太低的原因, 和我所采取的创新教学措施。

一、艺校学生普遍对英语学习兴趣太低的深层原因分析

1.从艺校学生实际情况来看, 因为不少学生在中学他们的文化基础知识太差, 因此才迫于选择职校, 而选择艺校的可能是基础最差的。更何况, 艺校很多是低龄入学, 根本还达不到初中毕业水平, 就读中职课程更加吃力, 因畏难而放弃学习兴趣, 英语课首当其中。

2.从学生心理角度来看, 学生对英语课普遍存在恐惧心理。在我们传统教学观念地诱导和传统教学行为模式框架里, 英语长期以来就被学生们视为“枯燥”、“艰难”、“恐惧”的代名词。个别学生未恐避之不及, 表现为一到上课就想睡觉或是无精打采, 下课不愿做作业、复习。

3.从学生认识角度来看, 由于中职学生没有全面的升学压力, 学校教学的重点是一般放在专业教学上, 学校教学管理的焦点一般也是专业教学。因而, 对于英语教学通行的办法就是消极处理:一而再, 再而三的降低教学难度, 与此相应的是考试难度降低到不能再降的程度。考试的目的简直就是畸形地退化为尽最大可能保证绝大数学生都能及格。学生做作业, 不是抄袭就是干脆不做。

4.从教师角度来看, 由于学生学习信心、兴趣的进一步丧失, 很多教师感觉自己在教学中不是“长高”了, 而是“变矮”了, 教师教学成就感也就明显失落, 丧失了自我进修提高的内在驱动力, 不可避免地影响到教师教学业务能力的提高。自然有的教师上课应付了事, 一味“满堂灌”, 学生当然更提不起精神来, 无法实现教学相长, 学风、教风互相影响。

5.从学校角度来看, 由于突出学校专业特色与水平, 自然学校把抓专业教学与成果放在首位, 给学生造成专业好就是好学生的错觉, 连专业好的学生都抱着英语及格万岁的态度, 更不用说那些专业差的同学, 没有形成良好的培养专业、文化综合素质的氛围。

二、依靠创新提高学习兴趣, 打造有艺校特色的英语教学

我在教学实践中根据艺校学生的特点, 采用更新颖或者说更时尚的措施来激发学生的学习兴趣, 取得了较好的效果, 下面从几方面谈谈:

(一) 上好第一堂英语课, 树立教师个人魅力

通过多年做班主任工作的经验得知, 学生经常说喜欢哪位老师, 就特别爱上哪位老师的课, 所以我特别重视新生的第一堂英语课。教师是教学活动的组织者、领导者和实施者, 教师本身的言行与精神面貌能直接感染学生。而我制定的教学进度计划中第一次的授课内容往往不是教材中的第一课, 而是如何吸引学生对你的兴趣, 从而吸引对你所教的英语课的兴趣。比如, 有一次声乐专业新生的英语课上, 我根据课前询问得知, 大多数同学特别爱好唱英文歌曲, 于是开了个小型的英语演唱会, 虽然唱歌不是我的强项, 也大胆地在学生面前表演, 赢得了学生的赞扬。特别课前我就挑选了一位擅长英文歌的同学做为“小明星”隆重推出, 他的英文RAP (一种很流行的西方说唱音乐形式使他和全班其他同学的学习英语的兴趣提高了不少, 也喜欢上了新的英语老师。

(二) 结合艺校专业实际, 培养学生学习动机与目的

由于艺校的学生专业的特殊性, 大部分学生毕业后是直接就业, 所以他们觉得学英语没什么用, 就找不到学习的动机与目的。而动机是影响语言学习的一个重要情感因素, 是为学习者提供动力和指引方向的一系列因素 (阿诺德, 2000) 。学习动机水平低是艺校学生普遍存在的问题。如何调动这类学生的学习积极性, 激发学习动机是一个关键。但光靠讲空洞的大道理, 说一些激励的话语是起不到激发作用的, 一定要结合艺校专业实际。如对学播音与主持的同学, 我让他们观看了一台中英双语主持的晚会, 鼓励他们向这方面发展, 因为我们广西对外开放以来, 有很多涉外交流活动和演出, 让他们感到有用武之地, 从而激发学习兴趣, 产生学习动力。还有一小部分同学毕业后想继续升学, 我就明确引导他们的学习动机-英语是高考的必考主科, 现在就学好, 升学有希望。道理简单, 目标明确, 这部分同学就会有很强的学习动力。

(三) 大力开发非智力因素

根据心理学原理, 非智力因素是推动学生学习英语的动力源泉, 它的优劣直接决定着学生英语水平的高低。创建优美的校园环境、建立融洽的师生关系, 正确地评价学生, 鼓励、赏识每个学生, 学生坚强的意志的着重培养等等这些非智力因素, 也是提高英语教学质量的有效手段之一。比如, 我在教学过程, 曾经遇到这样一个同学, 他是个学困生, 甚至可以说是厌学生。当他有一次生病在课堂上趴在桌子上, 我刚开始并不知道原因, 但没有大声斥责他, 而是耐心地了解原因, 课后还陪他去看病, 知道了他厌学的真正原因, 给予了充分的理解与引导。他很感动, 渐渐地他也为了我这个“朋友”, 也为了他自己不再彻底放弃学英语。

(四) 采取创新手段, 突出特色教学

1. 引导学生乐学。

古人云:好学不如善学, 善学不如乐学。创设吸引学生的教学情境和气氛, 诱发学生强烈的求知欲和学习动机, 使学生主动学习, 乐于学习。如听力课上适当引入英语歌;增加课堂小游戏;根据课文日常交际对话, 进行英语小品表演。在讲Journey to London (《游伦敦》) 一课时, 我让一水平较好的学生当英语导游, 其他几个同学当游客, 来个模拟旅游。同学们积极性很高, 表演精彩极了。

2. 加强学法指导。

在教学中加强学习方法指导, 提高学习技能, 变“学会”为“会学”。英语单词记忆最难, 往往学生过不了这一关, 就彻底放弃学英语, 我就归纳了谐音法、归类法, 联想法, 派生法等多种方法, 引导学生在平时运用, 提高记忆效果。又比如我在教“oo”字母组合在单词中的发音规律时, 同学们往往分不清什么时候发长音[u:], 什么时候发短音[u], 我就编了个口诀:K、D短, 唯“食” (food) 长;T、M、N、L长, 唯“脚” (foot) 短。这样同学们不容易忘记。

3. 合理安排教学内容。

艺校学生的英语水平不高, 又参差不齐, 如果死搬教材, 没有什么效果, 要善于挖掘符合学生水平实际和能与他们专业内容相容的课外教材, 合理安排教学内容, 化难为易。

4. 延伸课堂教学至课外。

兴趣是一个人力求认识世界、渴望获得文化科学知识的积极、主动的意向活动。只有对所学的知识产生兴趣, 才会产生学习的积极性、坚定性和求知欲。古今中外的科学家、发明家, 无一不是对所探讨的问题有浓厚兴趣才获得最后成功的。伟大的发明家爱迪生就是从“母鸡为什么会孵出小鸡来而我不行”这样怪问题开始他的兴趣之旅的, 由此引发的求知欲最后产生众多伟大的发明。

根据艺校学生的实际, 我组织过英文打字、英文作文、英文板报、英文书法等比赛, 还举办过英语卡拉OK大赛、英语课件大赛, 经常让学生观摩有字幕的英语原声影视大片, 开展“我爱记单词”活动等。有一次一意大利民间艺术团来我校进行艺术交流, 抓住这次难得的让学生直接感受英语的机会, 我鼓励同学们多练习英语对话, 让几个英语好的同学扮演“小记者”的角色去跟艺术团成员交谈。同学们一听和外国人说话都很害怕, 怕自己不能和老外自如地交流。笔者在课上让每个学生事先准备两三个问题, 并给出与老外见面的经典句子, 如:

Nice to meet you!见到你很高兴!

Welcome to Guilin, Welcome to our school.欢迎到桂林来!欢迎到我们的学校来。

Where have you been in China?你去过中国哪些地方?

What's your impression of Guilin?你对桂林的印象如何?

并重新复习了以前上课讲过的与外国人跨文化交际时, 应注意的外交礼仪与谈话禁忌等知识。刚开始交流时, 大胆的同学背书式的先向老外提问, 到后来其他同学慢慢地也能应付自如。虽然双方可谈的不多, 但同学们的个人才华得到充分发挥, 英语水平特别是口语水平大大提高, 增强了自信心, 对学习兴趣有了显著提高。

5. 课程整合突显优势。

学生毕竟主要学习的战场是课堂, 因此怎样利用有限的课堂时间, 提高学生的学习兴趣, 调动学生的积极性, 应是我们不断研究和探索的课题。我在多年的教学实践中, 根据我校专业的特点, 尝试了课程或学科整合。如我讲到课文The merchant of Venice (《威尼斯商人》) 时, 课前就知道中专语文教材中戏剧欣赏单元里就有中文的同名文章, 采取双语课程整合。尽管这篇英语课文很难, 但先中后英, 双语同工异曲, 起到了很好的效果。

结语:中职英语教学内容活泼多样、目的明确。在教学过程中, 教师的教学热情, 与学生的学习激情也并非是永远高昂的。教师的“教“和学生的“学”是一个长期的互动过程, 要有耐心与信心。如何激发学生学习英语的兴趣, 如何让英语课堂教学充满魅力, 我做为一线青年教师感到任重而道远, 但我会紧跟现代教学改革的步伐, 发扬创新精神, 付出百倍努力。

参考文献

[1]李伯黍、燕国材.教育心理学[M].第2版.华东师范大学出版社, 2001.

[2]盛德仁.英语教与学模式[J].外语教学与研究出版社, 2002.

[3] (英) 阿诺德 (Arnold, J.) .情感与语言学习[M].外语教学与研究出版社, 2000.

[4]燕国材, 马加乐.非智力因素与学校教育[M].陕西人民教育出版社, 1992.

艺校合作策划书 篇5

至善教育是一家结合了优质的教育资源和先进的信息技术，专注于中国中小学生课外辅导教育服务领域的高科技公司。主要从事中、高考备考名师讲座、题库征集、个性化辅导（一对一）以及教育资讯发布的专业考试研究培训机构，是全国最大的社会力量办学机构之一。

至善教育已有15年的历史，拥有专兼职员工5000余人，本科及以上学历超过80%，秉承 “说到做到、只认功劳、敢担责任、严己宽人、艰苦奋斗、系统思考、追根究底、厚积薄发”的精神，追求止于至善的境界，坚持“以人为本”的服务理念，旨在为中国的教育事业发展做出贡献。至善教育优势

1、先进的教学理念

至善教育急家长所急，想学生所想，推出“一对一个性化辅导”的先进教育模式，推出“一个学生一个教学团队、一个学生定制一套教学计划”的因材施教措施，最大程度地尊重和关注学生的个性差异。

2、全程个性化服务流程

至善教育通过对学生的全程个性化服务流程，为每一个学生进行个性化的诊断测评、匹配适合的优秀教师、量身定做个性化的教学方案、进行个性化的辅导教学，并在课后及时跟踪学生的学习状况，帮助学生培养良好的学习习惯。

3、雄厚的师资力量

至善教育具有若干名具有丰富个性化教学经验的教师，履行学员至上的理念，为孩子提供优质专业的服务。创造丰富的教学情境、加强教师团队的培训与教研活动。

4、独特的教学特色

根据教学组织形式的不同，至善教育的模式包括1对

1、精品小班教学、小组教学和班级串讲等教学形式； 根据个性化教学对学生全面发展的要求及至善的个性化教学计划，资源整合，独具匠心。

5、独特的艺术中心环节

因材施教，对于艺术考生以文化课辅导为主，充分认识到学生的特色及其适合的教学方法。匹配适合的优秀教师、量身定做个性化的教学方案、进行个性化的辅导教学，解决了艺术类考生和普通考生的差异问题。

深圳艺校首开原创音乐会 篇6

全方位原创

本次音乐会主办方特别强调其原创性，所谓的原创是全方位的，作品方面，音乐会上演的两首作品钢琴协奏曲《盛世中华》、为小提琴独奏与交响乐队而作的交响诗《珠江颂》均为特聘教授白美莉受邀为本场音乐会创作的，担纲本次演奏任务的深圳艺术学校爱乐管弦乐团，其成员由本校大部分的学生和少量的教师组成，各声部整齐划一，体现了学校学科发展的均衡。钢琴协奏曲《盛世中华》中担任独奏的是周广仁先生的得意门生、该校青年钢琴教师吴明一，吴明一2006年调入深圳艺校，2002年曾获金钟奖全国钢琴比赛第三名。交响诗《珠江颂》的小提琴是由10月刚刚获得俄罗斯第三届大卫·奥依斯特拉赫国际小提琴比赛第三名的学生冯继霆担任，冯继霆2004年底开始跟随小提琴大师梅纽因的首位中国弟子陈响学习，成绩突飞猛进。原创的作品，加上原创的演奏班底，深圳艺校的整体艺术水准不可小觑。

高水准演出

两首作品的创作历时近1年，钢琴协奏曲《盛世中华》风格恢宏大气，第一乐章以其豪迈的旋律，先声夺人地将新中国无限美好的未来大海一样铺展开来。华丽的钢琴触键，四、五、八度的反复跳跃，如浪拍岸，伴随管弦乐队的主旋律，小军鼓的加入，更有国歌的高亢音列音阶，将英雄般的主题，高耸起来。第二乐章为慢板乐章。强调诗意和诗境的刻画。钢琴主奏，如流水跌宕，在甜美的旋律之中，展现出中华民族的一派祥和与温馨。第三乐章则侧重表现当代中国的风貌，极富时代感的旋律，尤其到了乐曲后段，进行曲般的节奏、弦乐抒情性的旋律与铜管奏出时代号角的强音交相辉映，将蕴藏在华夏大地的巨大热情与能量释放开来，极富感染力。吴明一在演奏中对音乐情境的把握相当到位，表现出了很高的音乐素质。

《珠江颂》是一首以珠江为意象，直抒胸意的交响诗。在乐队流水般音符的律动下，演奏拉开了晨雾，木管切分音的加入、渐渐紧凑，以渐进式视角，拓展江面，形成江河汇聚，气象万千之势。小提琴奏出了深情的主题，一咏三叹，将春江的美妙气息，融贯在辽阔的江面上。沉郁之中，加入了中华民族最具表现力的音乐元素，有长江的宏阔与壮美，有黄河的激越与豪迈。作为一个初三的学生，冯继霆的演奏可谓是相当的成熟和老练，尤其在演绎表现内心伤痛的抒情段落，展现出了远超出他年龄的深沉和隐含的憧憬。

白美莉是以双排键电子琴教授的身份受聘于深圳艺校的，作为本次音乐会的作曲家，她对演奏和创作有着深层次的理解：“双排键电子琴是一门比较新的乐器，还处在累积作品的阶段。演奏和作曲是不应分割的，我们现在希望小四、小五的器乐学生也学习一些简单的作曲思维，比如和声的进行、简单的旋律创作等等，只是希望技术不要和艺术脱节”。

多学科成长

深圳艺校实验艺术团带着在几年内要打造中国艺术院校最具特色的、优秀的管弦乐团的使命成立了，它把学校的教学和学生的艺术实践有机地结合起来，同时成为原创艺术作品的生产基地，经过一段时间的尝试，乐团逐渐摸索出了一条既重视西方代表性作品的学习，又强化民族性、注重原创音乐尝试的独特艺术路线。

艺校英语教学 篇7

一、改革教学内容

语文教学主要以教材为主要教育内容与工具, 语文教材最关键的特性是范例性与典型性, 教师一般以教材为主要教育与引导, 传授学生基本的语言知识、发展表达能力, 并对其整体人文素质与修养进行引导与培养。教学宗旨与取向有了明显的变化, 教学主要以知识为内容, 其目的则是培养学生的综合能力与素质, 最终的实现目标则是保证就业, 学以致用。同时根据学生生存与发展需要, 选取极具现实性与创新性的教学内容, 最终实现教学与现实需要的统一与协调。

二、改革教学方法

对教育方式与方法进行调整与变革, 根据教育对象的不同制订不同的教育对策与方法, 采用更加丰富与多样的教学内容与课件适应更多样的教育要求。为了配合这种教学对象的具体特点与个性, 对于他们的教育应该采取启迪教学、辩论教学以及活动教学等教学方法。启迪教学引导学生根据设定的问题去思考、分析, 最后去解决, 有利于学生真正深刻地理解教学内容与知识。辩论教学鼓励学生去讨论, 进行不同的思维交流与碰撞, 有利于激发其学习的兴趣, 从而喜欢上研究与钻研。

三、改革教学手段

随着科学技术与通讯信息技术的不断进步, 多媒体形式的教学模式作为新生的教学方式深受学生的推崇与喜爱。这种教学手段在一定程度上有利于拓展教学内容与空间, 丰富教学情境。由于艺术类学生思维相对活跃且敏捷, 所以, 相对于传统的教学方式这种新生的教学手段更加适合艺术类学生, 它通过声像资料, 对学生进行更加直观、丰富的教育, 这对于发展学生全面的感官能力形成动态的立体思维具有极其重要的意义。

四、改革教学评价体系

与普通中学教育模式相同, 大多数的中专艺校也是主要开展与推行应试教育, 只是按照统一标准与考试成绩进行教学与学习的评定。它存在其固有的问题与缺陷, 主要表现在以下几个方面:只强调学习结果, 对学习过程与能力的重视不足;评价主要以教师评估为主, 学生作为客体, 属于绝对被动地位。当代社会对人才能力的要求日益提高, 对教学模式的改革要注意以下几个方面:

1. 对教学的评价应该保证评价主体尽量多元化

教师之间、师生之间以及学生之间都形成不同的评价系统, 防止将教师置于绝对的指导与权威的评价地位, 学生也不再永远处于被评价与从属地位。让学生参与评价过程, 进行自评或互评, 在师生之间、同学之间和谐平等的交流中培养创新思维, 促进学生的发展。

2. 教学评价方式的多元化

教学评价方式的多元化是指根据评价内容的不同, 可以灵活采取不同的评价方式。例如, 对于艺校学生的听说能力的评价, 可以采取辩论、朗诵、相声、情景表演等方式进行, 让学生在大胆的创新尝试中逐步形成创新意识。

3. 评价标准的多向性

学生的语文学习存在个性差异, 语文素养的差别以及语文学习质量观的差异性都决定了语文教学评价要遵循价值多元化标准, 使每一个学生在评价过程中享受成功的喜悦的同时, 也培养他们的求异意识和创新思维。

4. 评价的过程化

语文能力是一种智能和技能的综合, 因此, 学生的语文成绩或能力不能只用一节课、一个单元或一个学期的成绩来做量化测定。而且有研究显示, 掌握学习和使用语言的过程比抓考试成绩更重要, 更有利于学生素质的提高。因此, 语文教学和评价要更重视在学习过程中培养学生的听、说、读、写能力, 提高创新素质。

苏霍姆林斯基认为:“人的心灵深处, 都有一种根深蒂固的需要, 这就是希望感到自己已经是一个发明者、研究者、探索者。”培养具有创新精神和实践能力的高素质人才, 迎合了学生的心理需求, 是社会发展的需要, 是当代教师的使命。

摘要：随着社会的不断快速发展, 培养高素质创新人才是当下中专技校的努力方向与发展趋势。着重从教学内容、方式以及计划和具体手段等方面分析与探索, 逐步提出相应的创新培养的理论与方法, 具有很好的借鉴意义。

关键词：中专艺校,语文教学,创新培养,方法

参考文献

[1]盛卫菊.语文教学中学生创新思维的培养[J].新作文:教育教学研究, 2008 (18) .

[2]温素芳.浅谈如何在职中语文教学中培养学生的创新能力[J].现代农村科技, 2010 (08) .

艺校英语教学 篇8

一、问题的陈述

成就动机是由成就需要转化而来的一种动机。它是指个人对自己认为重要或有价值的工作, 不但愿意去做, 而且能达到完美的地步的一种内在推动力量 (1) 。

成就动机 (AM) 与交往动机 (IM) 、认识兴趣 (CI) 、学习热情 (LA) 、学习焦虑 (AX) 、学习责任心 (LR) 、学习毅力 (LS) 、注意稳定性 (AS) 、情绪稳定性 (ES) 、好胜心 (WI) 、支配性 (DO) 共同构成11种与学习和智力活动关系比较密切的非智力因素 (1) 。而影响学生成就动机发展的因素为:遗传因素、家庭因素、人际交往因素、个体认知因素和学校教育与社会氛围因素 (1) 。约翰·阿特金森认为, 个体为两个已知的特点所激动:取得成功的需要;避免失败的需要 (2) 。对有些人来说, 取得成功的需要相当强烈, 而避免失败的需要却相对较低。而对另一些人来说, 他们取得成功的需要相对较弱, 而避免失败的需要却较强。具有不同动机特征的人的行为自然常常就有所不同 (3) 。这表现在他们对学习的态度、求知欲与学习兴趣迥异, 并对学习成绩有着十分重要的影响。

研究学生成就动机的重要性至少有以下几个原因:

1.根据教育心理学家研究发现, 学生的成就动机与其学业成就的平均相关是0.34 (Walberg, 1986) , 仅次于学业成就与智力之间的相关 (0.50左右) , 据此推论, 根据学生的成就动机就可大致预测其学业成就 (4) 。

2.成就动机与学业成就存有互为因果的关系。教师可利用此点, 对智力相近而学业成就相差悬殊的学生, 以学习行为表现为指标, 针对个别差异培养其成就动机 (4) 。

3.培养成就动机将有助于提高那些能力较强但成绩不佳的学生的学习水平与作业质量 (5) 。

4.有证据表明, 成就动机强的学生会主动参与学习活动 (4) 。

5.有证据表明, 成就动机强的学生更能坚持学习, 并更有成效 (5) 。

6.有证据表明, 成就动机强的学生能独立完成指定课业而不需父母督促 (4) 。

7.有证据表明, 成就动机强的学生能容忍失败的挫折 (4) 。

8.有证据表明, 成就动机强的学生将成败归因于努力 (4) 。

9.有证据表明, 在其他条件 (智力、经验、性别、年龄等) 相同或相似的情况下, 成就动机强的学生有较佳的学业成就 (5) 。

10.右食指拉砝码实验结果表明, 动机的社会性意义越大, 在该动机下所完成工作的平均指标越高 (5) 。

11.成就动机的高低与儿童期所受家庭教育有密切关系。温特博特姆成就动机水平测定显示:母亲对孩子提出的标准高, 孩子的成就动机水平也高 (5) 。

12.个人成就动机的强弱与其对面临工作的认识有关, 只有当个人认为工作难易适中、成功与失败的可能性各占50%时, 他的成就动机才会强烈表现出来。 (5)

艺校学生普遍存在重视专业课学习、放松文化课学习的现象, 这对他们的成长和成才均不利。因此, 研究艺校学生成就动机及其影响因素, 将有助于艺校教育工作者深入了解学生的成就动机状况, 进而对影响其成就动机的遗传、家庭、人际交往、个体认知、学校教育与社会氛围等因素进行分析研究, 从而找出影响学生文化课学习的诸种因素, 以便有的放矢地进行教育管理和课堂教学, 并根据学生的个体差异有针对性地培养其成就动机。这对改变艺校学生的文化课学习现状, 全面提高学生的文化素质, 有重要意义。这是教育工作者不可推卸的责任和义务。

二、文献综述

1.目前关于成就动机研究的理论

(1) 成就动机的研究始于二十世纪四十年代后期。美国心理学家麦克利兰 (DavidC.McCLelland, 1917-) 与阿特金森 (JohnW.Atkinson, 1923-) 把人类追求成就的内在心理倾向, 称之为成就动机。他们认为, 成就动机所促动的追求成就的行为, 事实上是由两种方向相反的心理需求相互作用之后产生的结果。其中一种需求是求成需求 (need to achieve) , 另一种需求是避败需求 (need to avoid failure) , 只有在前一需求的力量大于后一需求时, 个人追求成就的行为才会显现。不过, 因求成需求与避败需求间的差异可能因人因事而有多种变化, 故而成就动机也就各不相同。有的人不计后果, 对事全力以赴, 不达目的, 决不放弃。有的人总是患得患失, 不肯付出全力, 其结果不是失败, 就是勉强应付下去。根据他们的看法, 个体成就动机与其性格特征具有密切关系。而且他们都认为, 属于性格特征的成就动机, 主要是个体自幼在家庭中受父母的管教方式的不同而养成的。因此, 麦克利兰与阿特金森以后的心理学家, 一般均将成就动机视为人的性格特征来研究 (4) 。

(2) 马斯洛的层次动机理论。理解人类动机的最有效和最为持续的方法之一是由亚伯拉罕·马斯洛提出的。他认为, 人们由内在激励来挖掘他们全部的成长潜力。其最终的目的是自我实现。

马斯洛的需要层次论认为:人的需要是以生存开始的, 然后按照一个有序的层次模式不断成长和发展。个体低层次的需要被满足后才能够被高层次的需要所激励。

在马斯洛层次动机理论中的四个低等级需要称为基本需求 (缺失需要) , 这是因为:第一, 这四个缺失需要激励人们去满足它们;第二, 除非缺失需要被先满足, 否则人们很难对高层次的需要有所反应 (2) 。缺失需要有一共同性质, 都是由于生理上或心理上的缺失而导致的;第三, 它还有一共同特征, 即一旦获得满足其需求强度就会减降。

较高的后三层称之为成长需求, 它与基本需求间呈交互作用。一方面基本需求为成长需求的基础, 另一方面成长需求对基本需求具有引导作用, 居于顶层的自我实现需求, 对以下各层需求均具有潜存的影响力量。成长需求中各层次的特征是, 需求的强度不但不随其满足而减弱, 反而因获得满足而增强。学习动机属于成长需求类的求知需求, 而求知需求的产生关系到基本需求是否满足 (4) 。

马斯洛需求层次论的教育涵义为:其一, 只有先对成长中个体给予良好的教育环境, 使其各种缺欠性需求均获得满足之后, 个体才会自发性地继续成长, 从而臻于自我实现的完美境界。其二, 学生本身具有两股潜力, 一种使他进取向上, 另一种使他退缩逃避。究竟何者发挥作用, 教师无法强制, 但如有良好的师生关系, 也可能影响学生的选择。他认为:可能因帮助而使学生在安全、隶属与爱及尊重等基本需求上获得满足, 从而因免于威胁而自动自发地用于面对挑战性的课业 (Maslow, 1968, P58-59) 。

(3) 韦纳的三向度归因论。韦纳认为:个人对自己在某种情境下所表现的行为存有自求了解的动机;解释自己行为后果时个人所做的归因是复杂而多向度的;个人以后类似的行为动机, 将决定于他对以前行为后果所做的归因解释。

韦纳发现一般人对从事过有关成败 (如考试) 的工作后, 多将自己的行为结果之所以成功或失败, 归结为以下六个原因:能力、努力、工作难度、运气、身心状况、其他 (即事关人和事的影响因素) 。韦纳随后又按各因素的性质, 把它们分别纳入以下三个向度之内:因素来源指当事人自认影响其成败因素的来源, 是系于个人条件 (内控) , 抑或来自外在环境 (外控) ;稳定性指当事人自认为影响其成败的因素, 在性质上是否稳定, 是否在类似情境下具有一致性。在此一向度上, 能力与工作难度两项是比较稳定的;能控制性指当事人自认影响其成败的因素, 在性质上能否由个人意愿决定。在此向度上, 只有努力一项是可以凭个人意愿控制的。

韦纳归因论在教育上的意义:根据学生自我归因可预测此后学习动机;学生自我归因未必正确但却是重要的;长期消极归因心态有碍于学生人格成长;老师的回馈是影响学生归因的重要因素。 (4)

如何正确地归因, 关系到一个人能否取得重要成就。因为它影响个体行为活动的坚持性、强度和选择。当一个人把失败归结为不稳定和控制的原因 (如努力程度) 时, 他就能在失败情境中坚持更长时间, 并相信将来有可能改变现状, 得到较好的结局;相反, 如果把失败归结为稳定和不可控制的原因 (如个人能力) , 那他就没有希望改变现状, 也无法再坚持下去。因为相信不稳定和可控制的原因, 就会相信活动结局主要依靠个人意志, 从而更加努力工作;相信稳定和不可控制的原因, 就不会激励自己去努力工作。 (5)

(4) 成就动机主要由以下三方面的内驱力构成:认知、自我提高、附属。

认知内驱力就是一种想要了解与理解所掌握的知识、要阐明与解决问题的欲望, 即把求知作为目标本身。这种内驱力, 一般是从好奇的倾向与探究、操作、领会及应付环境等有关的心理素质中派生出来的。潜在的动机能量, 要通过个体的实践不断取得成功, 这样才能真正表现出来。因此, 学生的认知内驱力不是天生的, 主要是后天获得的。

自我提高的内驱力是指个体通过表现自己胜任某项工作而赢得相应地位的内在动力倾向。这种内驱力并非直接指向学习任务本身, 而是由一定成就而赢得一定地位;与此同时, 一定地位又决定一个人所感到的自尊心。这种动机对学生的学习是有利的。因此, 教师的表扬、分数和名次等都能满足学生成就动机自我提高的需要, 可以帮助学生克服对持久、有规则和纪律的工作的厌倦。附属的内驱力是指一个人为了赢得或保持长者们 (如家长、教师等等) 的称赞或认可而努力把工作做好的内在动力倾向。学生努力获取学习成就, 是由于对家长和教师情感上的依附, 为了博得他们的认可和赞扬而力求使自己的行为符合长者们的标准和期望。

成就动机存在个别差异或群体差异:成就动机的高低与儿童期所受教育有密切关系;男子的成就动机一般高于女子;个人成就动机的强弱与其面临工作的认识有关;团体成就动机的强弱与社会文化变迁、自然环境等因素有关。 (5)

2.成就动机的问卷调查方法

问卷调查通常要求被测者根据个人的真实情况和想法, 以自我报告的方式对一系列问卷项目做出反应选择。问卷中每一项目都提供两种或两种以上的备选答案, 被测者必须从中选出一个最接近自己的知觉、态度、经历、观点、兴趣的答案。

采用自陈量表式的问卷调查法测评成就动机是受卡特尔16项人格因素问卷 (16PF) 和艾森克个性问卷 (EPQ) 的启发。中国心理学界根据国情对问卷调查做了一系列有益的尝试。如编制了“学业成就动机量表”、“中小学生非智力因素调查问卷”等。 (1)

3.成就动机问卷调查的评分方法

本问卷参考沈德立、阴国恩先生1993年编制的非智力因素调查问卷的评分方法。具体做法为:根据被试的回答, 将所反映的各种成就动机水平分为高、中、低三级, 高水平的记3分, 中水平的记2分, 低水平的记1分。被试在所有量表上的得分均与它的该种成就动机水平成正比。将测评每种成就动机的4个项目的得分相加, 即可得出该被测者该种成就机动水平的分数。本问卷总共11种成就动机因素, 每种4个项目 (即4道测试题) , 共44个项目 (即44道测试题) , 因此, 该问卷具有测定上述11种成就动机水平的11个诊断量表。

三、假设

本研究假设艺术学校的学生成就动机有显著差异, 其影响因素是多方面的。

有些学生由于小升初或中考的失利而进入艺校, 由于学业竞争的失败, 尤其是几经努力而失败, 导致他们自尊需求受损, 从而产生羞愧、无能、沮丧的情绪, 影响他们对更高一级需求的追求。他们对自己的学习能力评价降低, 并把学业失败归因于能力不济, 降低了对成功的期望, 其行为倾向也由求成需求转变为避败需求, 即避免进行有成就的学习。再加上同伴及校园环境中不良因素的影响, 导致他们厌学或弃学。

而有些成就动机较强、学业成绩较佳的学生, 由于进校后感受到日校与艺校从教学质量、教师水准、教学手段与设备、校园环境与文化等诸方面存在较大的差别, 更由于艺校侧重于专业课而使得文化课从教学难度和作业数量上都有所降低。因为课业缺乏挑战性, 学习难度偏易, 考试较轻松地过关, 而导致他们成就动机减弱, 对文化课学习由全力以赴到逐渐放松。

还有一些学生由于其家庭提出的标准低, 从而缺乏附属内驱力, 使他不必努力学习以满足家长的期望。而另一些学生不想学习是由于其家庭破裂, 其隶属于爱的需求无法得到满足, 更高一层的需求就无从谈及。

综上所述, 我们可以假设学生从前所遭受的学业失败越大, 其求成需求越低, 避败需求越高;对学业成绩进行消极归因的学生, 其成就动机较低;不良环境和厌学同伴的影响, 会使学生的成就动机降低;艺校与日校教学水准等方面存在的差异及学业偏易、缺乏挑战性, 会使学生成就动机减弱;家长对孩子提出的标准越高, 孩子的成就动机越高, 反之就越低;学生隶属与爱的需求得不到满足, 可能会对其学业成就动机产生较严重的影响。

四、调查方法

1.调查对象

天津市艺术学校学生, 包括小学部、初中部、高中部的全部学生, 约800人。

2.主要方法

(1) 自编问卷调查法, 从学生成就动机的内容、维度等具体问题进行评估的方法。

(2) 分类变量设定。分类变量共有四种:年龄、性别、学习层次、所学专业。

五、讨论途径

1.成就动机与年龄的关系。

2.成就动机与性别的关系。

3.成就动机与学习层次的关系。

4.成就动机与所学专业的关系。

摘要：成就动机是影响学校教育的一个不容忽视的非智力因素。了解艺校学生成就动机及研究它对学生学习成绩的影响, 有助于教师根据学生的性格差异“适性而教”, 并在教学活动中采取多种手段培养其成就动机, 对学生未来以积极的态度面对激烈的社会竞争会发挥迁移作用。

关键词：成就动机,艺校学生,影响因素,“适性而教”

参考文献

[1]阴国恩.心里与教育科学研究方法[M].南开大学出版社, 1996, 10.

[2]沈德立.非智力因素的理论与实践[M].教育科学出版社, 1997, 12.

[3]徐胜三.中学教育心理学[M].人民教育出版社, 1991, 7.

[4]李镜流.教育心理学新论[M].光明日报出版社, 1985, 10.

[5]沈德立, 阴国恩.非智力因素与人才培养[M].教育科学出版社, 1992, 4.

[6]罗伯特.G.欧文斯.教育组织行为学[M].华东师范大学出版社, 2001, 10.

[7]张春兴.教育心理学[M].浙江教育出版社, 1998, 5.

艺校英语教学 篇9

一、当前艺校学生的群体特征表现

艺术学校学生在日常教育管理中表现出不同于其他学生的四个特点:一是从生源构成上讲,城市生源比例较其他专业大,家庭教育条件良好,独生子女多,个人先天素质较佳,自信心强,公众交际度成熟,表现欲望强烈,心态开放,但吃苦性差,个别学生由于家庭环境影响导致自私自利;二是从专业性质上讲,由于经常参加公众活动,所以公众关注度较高,在一定范围内有一定的知名度,专业技能突出,有一技之长,情绪活泼开朗,内心世界丰富多彩,善于与他人沟通交流,个性特征鲜明张扬,但感情问题较多,心绪浮躁,刻苦用功不够,文化底蕴差,匠人习气较重;三是从授课形式上讲,音乐、美术等专业的主干课采取小组授课甚至单兵教练的形式,因此,教师与学生的关系较其他专业更为密切,教师的学识修养、个人风格、生活态度、为人处事习惯等对学生的影响力更为直接。在个别学科,师生之间甚至有传统师徒性质的师生关系,学生对老师的评议更为广泛、更经常、更深入;四是从培养模式上讲,由于艺术专业突出强调个体的个性发展,主张学生在艺术求学中发展个人色彩,因此,从群体面貌上看,艺校学生纪律性差,时间观念不强,个体相关的管理问题五花八门,不像其他学生千人一面。相应地,学生管理工作难度较大,在统一要求的前提下,要注意管理上的宽容和亲和力,工作量也就比其他专业大得多。

二、开展艺校学生思想政治工作的原则

艺校学生的上述特征,是在多年中小学生教育阶段逐渐形成的,也是在现行考试选拔机制中由于专业考试的特殊性而逐渐突现出来的。根据这种群体特征,开展艺校学生的思想政治工作必须增强针对性,否则,思想政治教育与专业技能培养就难以收到实效。为此,在艺校学生的思想政治工作中必须注意以下问题。

(一)必须思想教育与严格管理结合。

思想政治教育重在引导和开启,其作用途径和机理是通过人的人生观、世界观及处世理念使作为主体的人产生基于规范要求的自律行为,从而约束和引导人的全面发展,其作用及功能可以通俗地表述为“应该怎么做”,是一种倡导性要求;而严格管理通过具体制度制约主体的日常言行,使之符合行为规范,其功能可以通俗地表述为“不能怎么做”,是一种禁止性要求,二者是相辅相成的。作为艺校学生来讲,严格制约的日常管理是十分重要的,也是艺校开展学生思想政治教育工作的前提,二者交互发挥作用,才能引导学生健康成长。

(二)必须统一要求与发展个性兼顾。

统一要求是发展个性的基础条件,是符合培养目标的个性发展,是基于个体全面发展的个性发展,而不是放任自流,这种表述也是完全符合马克思主义经典作家关于个人的全面发展学说理念的。统一要求与发展个性是辩证统一的,世界上没有绝对摆脱群体和组织束缚的个性自由,作为处于教育阶段的艺校学生来讲,更应如此。艺术专业性质决定了要发展个体的个性色彩,而不是绝对的“个性”。但是在工作实践中,也不能统一要求为托词排斥和轻视个性培养,那也是不全面的。

(三)必须教师示范与群体引导联动。

艺术专业的师生关系比较密切,教师对学生的影响较大,教师在对学生的思想政治教育工作过程中承担着重要的角色,必须重视教师示范作用的充分发挥,引导教师通过个人风范和修养言传身教,否则,思想工作的效果会减弱。在教师示范引导的同时,良好的校风等群体舆论也发挥着重要作用,因此,良好的校风会对促进学生良好品格的形成产生潜默化的巨大影响,并内化为一种思想认识和做人理念,这也就是思想政治工作入心、入脑的体现。

(四)必须思想教化与提升素质并重。

个体的素质会直接影响人接受外在教化的效果,思想政治工作的效果也是这样的。作为艺校学生来讲,由于其特殊的求学经历和考试选拔机制的原因,目前在校学生的文化素质普遍较差,人文素养背景单薄,大多数学生偏重于技能的训练而轻视人文知识的积累,不读书现象屡见不鲜。针对此种情况,采取多种方式,引导学生重视人文知识的学习以提升个体的人文素质就显得十分必要。否则,思想政治工作会在内化环节上递减效能,难以达到预期的目的。艺校学生提升个人素质的关键是从专业培养指向出发,加强与艺术专业相关的人文知识培养,引导学生在专业求学中激发个人自学意识,多读书,多涉猎与专业方向相关的多方面知识,充实文化底蕴,安抚浮躁心态,克服匠人习气,逐渐形成有水准、有品位的人文品格,这样,思想政治工作的顺利开展也就有了良好的个体基础。

综上所述,艺校学生的思想政治工作具有与其他学生思想工作不同的实施理念和实施方式,这也是思想政治工作层次和针对性特征的具体体现,同时也是进一步开展好艺校学生思想政治工作的现实需要。

摘要：开展艺校学生的思想政治工作,必须坚持实事求是、以人为本、结合业务、严格要求、以身示教、全面发展的工作原则,必须注意把握思想政治工作的具体性与抽象性、历史性与现实性、指导性与发展性、广泛性与层次性、原则性与灵活性统一的工作规律,只有这样,思想政治工作才能真正入心入脑,才能在培养各专业人才的过程中发挥应有作用。

艺校英语教学 篇10

一弹唱对音乐情感表现的增强

情感是音乐表演艺术的核心特征。中国汉代的《毛诗序》则早就认为:“情动于中而形于言, 言之不足, 故嗟叹之, 嗟叹之不足, 故咏歌之, 咏歌之不足, 不知手之舞之, 足之蹈之也”。 (1) 通过弹唱的表演形式, 能更生动地表现乐曲的情感。

筝歌学习中, 学生先通过歌词, 明白歌曲的内容。当演奏时, 学生通过理解的意境, 能够准确地设计弹唱的速度和力度的变化, 相辅相成地把乐曲的情感表现出来。以筝歌《长相知》为例, 词以第一人称的口吻指天为誓、直抒胸臆, 表达了女子对美好爱情的执着追求。根据词的描述, 演奏时, 古筝的低音撮弦缓缓开始, 悠长而低鸣的琴声仿佛女子祈求心愿的钟声。在一阵轻柔的花指刮奏后, 女子甜美的歌声娓娓道来。第一句“上邪”二字运用了古典戏曲中一字多音的拖唱方式。古筝运用音阶式小撮由高至低的进行为人声做铺垫, 产生了音乐情绪上的跌宕起伏, 变化的韵律同时也增强了音乐的层次感。乐曲每唱到句末的时候, 古筝都会有一段间奏。第一个句号处, 筝运用到的是连续的花指刮弦, 到了“江水为竭”运用的则是长音摇指, 结尾处则是用到了长摇、刮奏与扫弦。从这三处指法运用的变化上不难发现, 乐曲整体是向高潮推进, 这也正呼应了歌词中越发激动的情感走向。

如果没有歌词的呈现, 如此细致的意境, 换作筝曲独奏, 学生很难直接把握到乐曲情感。弹唱相融合, 让学生更生动地理解曲意的同时, 也使听众得到更为强烈的情感共鸣。

二弹唱对音乐基本素质的提高

筝乐弹唱的过程同时也是练习视唱练耳、音乐基础理论的过程。当拿到一份乐谱时, 器乐学生以往先视奏, 主要掌握乐曲的节奏和旋律。弹唱要求学生首先要唱准旋律, 在学唱歌谱的过程中划拍、打节奏。这样就全面地锻炼了视唱能力, 同时把视唱实际应用到接触的作品中。解决了“音准”这一困扰器乐学生多年的难题。

除了对视唱练耳能力的提高, 弹唱对学习音乐基础知识也有很大的帮助。在读谱过程中, 表演者通过对歌词, 能够更仔细地关注到各音符的时值、各节奏音型、力度和速度记号、记谱法等, 从而使音乐理论知识更直观、容易地被学习者接受, 引起学生学习的兴趣。

三弹唱对学生创造性思维的拓展

音乐的生命在于创新。艺校学生可以通过自己对音乐的理解, 运用弹唱的表演形式, 给现有的古筝作品进行全新的演艺, 使其焕发新的生命。

就如何引导学生创作弹唱曲这一问题, 笔者以《山丹丹开花红艳艳》这首乐曲为例。此曲是一首陕北民歌, 音区高亢, 给人以豪迈洒脱之感。如果把两个版本的音乐进行比对, 就会发现古筝版的音乐情感张力往往没有人声的变化这么突出, 而人声在音乐旋律的丰富性上却没有古筝技术多变。所以, 把两者结合起来, 取其精华, 才能将乐曲的感染力和技巧都发挥得淋漓尽致。

《山丹丹开花红艳艳》古筝独奏版属于中级难度水平, 技法较为复杂, 不宜配合声乐进行演奏。重新改良的伴奏曲谱中, 笔者觉得一些能表现乐曲风格的按滑音、摇等技法需保留, 并与人声做呼应把韵味加强。如开头的慢板部分, 节拍自由表现的是山歌洒脱的气度, 筝采用长音摇为人声做帮衬, 展现出声断意不断的情境。到了过渡部分, 突出筝的演奏, 可以采用左右手的双手弹奏技术, 筝的速度和力度感, 带动演唱进入情绪高涨的主旋律, 给人以耳目一新的冲击感。最后, 乐曲又回到开始的旋律, 段落主题再现, 在人声的呼唤中结尾。相信, 在尝试过弹唱形式的《山丹丹开花红艳艳》后, 表演学生的个人技能、对乐曲的理解都会有不小的突破。

当然, 创作不仅仅局限于现有的古筝作品。学生也可结合当下的音乐流行趋势, 创作出一些现今社会人们喜闻乐见的作品。不少音乐人在此方面已进行了尝试。如《笑傲江湖》中的主题曲《沧海一声笑》, 当熟悉的旋律伴随着筝奏出时, 让人心旷神怡。崔健的《假行僧》, 把古筝融入摇滚乐中, 让人们领略到了古筝的刚强之美。而周杰伦表演的筝乐弹唱《菊花台》, 则集吟揉弹唱为一体, 让听者仿佛置身于江南小桥流水、亭台楼阁间随歌漫步, 陶冶其中。这些作品都能为艺校学生的创作起到很好的借鉴作用, 发散学生的创作性思维。

虽然现代古筝的表演形式仍以演奏为主, 但筝乐弹唱形式已经得到了一些音乐家的初步尝试。通过弹唱这种多姿多彩的表演形式, 让我们看到了它在音乐各方面的突出优势, 以及对音乐学子的全方位提高, 这些都为它的发展之路铺上了牢固的基石。

参考文献

[1]赵毅、徐桦.古筝弹唱曲与传统乐曲精选[M].长沙:湖南文艺出版社, 2003

艺校英语教学 篇11

关键词：民办艺术学校专业素质

目前在我国各地，通过各种社会力量兴办的具有各种特色的民办艺术学校很多，这对我国的艺术教育的发展起到了一个很大的推动作用。同时还为专业艺术团体、高等艺术院校提供了大批的后备人才，也解决了过去艺术院校少、考艺校难等问题。但办学过程中存在的问题很多，需要不断加以完善。

在这里，笔者就民办艺校音乐专业学生的专业素质方面存在的问题与提高，谈一谈个人看法。

一、造成学生音乐素质偏低的原因分析。

具调查了解，某艺校为适应高考的需要，组织了高考模拟考试。结果视唱练耳、基本乐理等音乐基础知识的及格率仅为20～30％。这个数字充分说明了学生音乐的基本素质的现状。分析原因，主要表现在以下几个方面：

1、由于目前民办艺校的数量在不断增多，办学竞争激烈。各个学校都在想尽一切办法完成自己的招生计划。降低了学生入学时专业课加试、面试的标准，使入学新生的音乐素质打了折扣。

2、国办音乐学院的扩招和部分高等院校增设音乐专业后，各个院校的人才培养目标是无法统一的。因此其招生考试标准、内容以及对学生的要求也各不相同。从而使各学生的专业学习方向也不一样。所谓“唱歌的只学唱歌”、“弹琴的只学弹琴”等偏科倾向说法，讲的就是这个状况。这样一来，理论科目诸如音乐欣赏、音乐史、和声、复调等，自然就很少有人问津了。

3、由于各个民办艺校的教学大纲、教学计划、教学内容不统一，所开设的教学内容基本是围绕着高考而设的，忽视了在音乐其它学科中对学生的培养，这样一来，学生在校学习期间没有得到全面的专业素质提高。

4、由于一些学校外聘教师占多数，流动性比较大，部分教师同时在其它学校兼课，精力有限，因此教学的随意性比较突出，不能经常开展教研活动，各科教师沟通也相对较少。整个的教学没有形成一个整体。

5、由于受办学条件、设备的约束，有些民办艺校达不到办学的标准，现代化的教学手段不能在教学中广泛运用，没有一个长远的发展计划。从目前的现状来看，民办学校的条件还无法和国办学校相比，相差甚远。那么，如何改变以上提到的那些现象，提高民办艺校音乐专业学生整体的专业素质，在民办艺校的生存与发展上，就显得十分重要了。

二、提高学生专业素质的几点看法。

1、民办艺校要从长远生存与发展的角度出发。在办学过程中，本着以质量求生存、求发展，对学生的未来负责的原则，制定出规范严格的专业招生考试标准，真正地招收一些具有一定音乐素质的学生入学。

2、严格按照国家对中等艺术学校颁布的教学大纲，制定教学计划进行教学，教育行政主管部门要经常对学校的教学情况进行检查、评估、指导，对一些问题较多，条件较差的学校限期整改或取缔。

3、要在教学过程中注重专业素质教育，注重各学科的相关性，使学生感到每一科专业课都不是孤立的，都不是可有可无的。如：在乐理课的教学中讲调式、和弦的内容时，应结合这些知识的实际应用(调式、和弦在钢琴即兴伴奏中的应用)，使学生明确知识的重要性；在钢琴基础教学中进一步理解和弦的性质、功能，使学生通过对钢琴曲的和弦分析，掌握一定的和弦连接方法，并且让学生知道这就是即兴伴奏中最简单的和弦应用。

同时还可以引导学生在练习钢琴曲的过程中，加强自己的视奏能力，逐步减少把一首新曲完整弹好的遍数，通过弹钢琴提高视唱的能力：通过欣赏课的教学使学生学会分析作品，了解作品的创作背景，了解音乐家的生平等，使之在演唱、演奏某一音乐家作品时能够真正理解作品的内涵……，总之，使学生感到学校开设的每一科课程对他们今后的专业提高都非常重要，从而能够大大提高他们学习的主动性，从而扩展知识面，提高音乐综合素质。

4、加强学生的艺术实践活动，给他们更多的实践机会，通过活动提高他们的创造力和想象力。学校可以通过组织学生艺术团的形式，使学生多参加一些实践演出活动，充分挖掘自身的潜力。如在每学期的声乐、器乐期中和期末考试时，可以把钢琴程度较高的同学组织起来，让他们承担声乐、器乐的伴奏任务，通过这种方式，可以大大提高学生的钢琴伴奏能力。

5、充分运用高科技和现代化的教学手段进行教学。有条件的学校可以利用微机设备(计算机教室)新增设一些课程，如电脑音乐制作、电脑制谱等。通过一些音乐软件的学习(利用中音TT、乐音学习乐理，简单的音乐创作，简谱的编辑和打印：利用Encore学习五线谱的编辑和打印：利用Ear Master、Auralia学习视唱练耳等)，使学生可以充分利用电脑这一高科技手段，提高学习兴趣和自己的学习成绩，使电脑成为音乐专业学生专业素质提高的好帮手。

6、提高学生的专业素质教师要先行。素质教育与教师的素质好比鱼之于水，花草之于土地。没有高素质的教师就没有高素质的学生，教师要不断加强自身素质的提高，要不断充实自己专业领域的新的教学法和教学信息，像通过阅读李晓平著的《钢琴基础教程》学习辅导，我们从中了解到其他国家在钢琴教学上还有许多方法，如美国的“罗伯特·皮丝”的钢琴教学法，以及以柯达伊的教育思想编写教本：《钢琴学校》《在钢琴教学中充分体现了柯达伊的教学思想》等。知识领域要不断阔宽，能够利用现代化的教学手段辅助教学。如：可以利用电脑上网查阅有关本专业的教学信息。总之，要跟上时代的发展步伐。