展览陈列的人性化设计

展览陈列的人性化设计（精选6篇）

展览陈列的人性化设计 篇1

在历史类博物馆中, 陈列展览与陈列设计属于两项重要的工作内容。其中陈列展览是博物馆用来向观众进行历史的宣传和教育的主要手段, 而陈列设计合理与否则是展览能否取得很好的宣传教育效果的一个决定性条件, 合理的陈列设计能够使陈列展览更加具有知识性和宣传力, 对历史类博物馆的工作质量来讲, 具有重要的推动性作用, 因此一定要采取一定的措施来做好这两方面的工作, 从而使历史类博物馆的工作质量能够有所提高。

一、提高陈列展览设计人员的专业素质

工作人员的专业素质在很大程度上影响着工作的完成质量, 在博物馆的陈列设计方面同样如此, 展览陈列设计人员专业素质不够会极大的阻碍展览的知识性和宣传性, 对博物馆宣传与教育目标的达成是非常不利的。

社会的不断发展以及人们对博物馆展览要求的不断提高对博物馆展览设计人员的专业素质提出了新的要求, 作为决定博物馆展览整体格局的主要人员, 设计者必须具有较具有创新性的设计理念以及职业素养, 要以每一历史事物的不同意义为标准, 以希望利用此事物对人们达到的教育目的为设计动力, 来对陈列展览进行设计, 这样才能使陈列展览更加完美的展现给观众。

目前, 陈列展览设计人员不仅要有相关的历史知识, 同时还要有艺术鉴赏能力以及对参观者心理的揣测能力, 这样才能保证对陈列展览的设计能够符合参观者的欣赏水平, 使其能够从中得到一定程度的教育。

二、以地区特色为主进行陈列展览设计

每一个地区的博物馆应该着重体现这一地区的特色, 要从物质文明和精神文明两个角度来对本地区的历史发展轨迹进行诠释, 这样才能更加吸引参观者的眼球, 才能使本地区的历史得到更大程度的宣传和弘扬。

例如在对西安地区博物馆的陈列展览进行设计时, 就要抓住西安这一地区的特点, 众所周知, 西安不仅使十三朝的古都, 同时还是丝绸之路的起点, 因此在设计过程中, 就一定要体现其这两方面的特色。对于十三朝古都这方面特点来讲, 设计人员要将每个朝代的所属物品, 按照时间顺序进行排列, 以使参观者在参观时能够清晰明了, 同时还应设立单独的展台, 来对丝绸之路的全貌及其成果进行还原, 这样不仅体现了地区特色, 同时也强调了中华民族几千年来历史的沉淀, 对参观者能够起到非常大的教育意义, 因此陈列展览的设计人员必须对此提高重视。

三、注重陈列内容与形式设计的统一

陈列内容与形式设计两者之间存在着不可分割的关系, 如果将这种关系割裂, 那么整个展览将无法达到整体性和宣传性, 同时, 在对陈列展览进行设计的过程中, 还要十分重视与现代社会接轨, 使历史能够具有现实意义。因此, 陈列展览设计人员一定要在专业素质的基础上, 努力对现代的科学及时及其他方面的知识进行探索, 在设计过程中, 将历史事物与现代科技统一起来, 使陈列形式能够由于科技的融入而变得更加先进化, 从而使陈列内容能够更加充分的体现其价值、发挥其存在的意义。

另外, 在对陈列形式进行设计时, 还要关注其艺术性特征, 这就要求陈列展览设计人员从全方位、多角度来对展览陈列内容进行观察, 找出其中的联系, 例如在对历史物件进行展览时, 除了按照时间顺序对其进行排列, 还要充分考虑到每一历史物件的不同艺术性特征, 要善于合理的利用灯光、环境以及色彩和温度等一些外在的因素来对陈列内容进行烘托, 从而提高其艺术特征, 在达到对人们的宣传和教育意义的同时, 也使参观者能够获得美的享受。

四、做好展览的评估与监督工作

评估与监督工作是陈列展览和陈列设计合理化的主要动力, 评估工作主要包括对展览设计人员工作的评估和对历史事物的特点及艺术性的评估两方面, 对于前者来说, 评估工作的完善能够使陈列设计人员在设计完成之后能够清楚的了解到自身的实力以及缺点, 从而使其能够在以后的工作过程中, 注意改正这些缺点, 这对保证陈列展览的宣传教育性是非常有利的;对于后者来说, 评估工作能够使展览设计人员获得对陈列展览设计的灵感, 从而使历史物件的摆放以及设计能否具有创新性, 符合多元化的特点, 这对博物馆工作质量的提高也是非常有利的。监督工作能够使陈列设计人员认识到自己的职责, 提高工作效率, 由此可见, 展览的评估与监督工作都是非常重要的。

对陈列展览的评估过程主要包括对陈列内容的评估和对陈列形式的评估两种手段。要在评估过程中及时的发现其中存在的不足之处, 并在对外展览之前积极的对其进行修复和改善, 使展览内容能够更加具有条理性, 使展览脉络能够清晰化, 同时加上对展览内容的文字说明, 这样才能使整个展览更加具有艺术性的特征。另外, 设计人员还要使文字的说明能够准确的表达陈列内容所要展现的主题思想, 在这一方面, 设计人员可以充分利用灯光、色彩、环境等一系列外界因素来对主题思想进行烘托和体现, 同时还要密切关注参观者的反应, 根据群众的需要来对陈列内容及陈列形式作出调整, 这样才能充分的保证展览的评估和监督工作的有效进行, 从而为历史类博物馆的陈列展览和陈列设计的完善提供基础性保证。

结束语

综上所述, 随着社会的不断发展, 人们为了纪念历史、以史为鉴来更好的在当下进行生产和生活, 各大历史类博物馆不断涌现, 在历史类博物馆中, 陈列展览和陈列设计属于两项非常重要的问题, 两者都极大程度的关系着博物馆工作的质量, 因此一定要从设计人员的专业素质以及展览的评估和监督机制等多方面对其进行完善, 这样才能使博物馆能够更好的对历史进行展现, 从而使人们能够深入的了解历史, 并在历史中获得一定的启发。

参考文献

[1]罗军.关于历史类博物馆陈列展览与陈列设计的思考[J].沧桑, 2014 (04) .

[2]王炯.浅谈历史类博物馆文物陈列展览的内容设计[N].重庆科技学院学报 (社会科学版) , 2012 (02) .

[3]单霁翔.浅析博物馆陈列展览的学术性与趣味性[J].东南文化, 2013 (02) .

展览陈列的人性化设计 篇2

专业班级：会展10级 学生姓名： 指导教师（签名）： 李绍文

一、课程设计（论文）题目

陈列式展馆设计（中小型展览馆设计）

二、本次课程设计（论文）应达到的目的

1、掌握陈列式展馆空间环境的设计方法与步骤，培养学生驾驭较中小型展览馆空间的能力，研究功能、交通、序列、室内景观等之间的关系。

2、分析使用者对特定空间环境的使用要求和审美差异。

3、提高学生对陈列式展览空间环境中常用现代装饰材料的运用能力。

4、培养学生对装饰手法、设计元素，与室内空间及建筑形式相统一的整体设计意识。

三、本次课程设计（论文）任务的主要内容和要求（包括原始数据、技术参数、设计要求等）

（一）、设计内容及要求：

平面布置、空间及装饰造型、空间界面处理及材料确定、室内照明、色彩配置等。

1、室内布局合理，功能紧凑，流线组织科学。

2、设计要体现空间的使用特性，空间风格要结合空间功能特点。

3、装饰造型式样要考虑构造和工艺可行性。

4、材料选择应了解材料本身特性及适用范围。

5、设计创意力求新颖，但要体现实用性原则。

6、方案图纸内容应详略得当，说明文字应工整简明，空间效果图要与设计相符。

（二）、图纸内容：

1、设计总说明文字，标注、标号；设计人姓名、学号、班级、课程名称等相关信息。

2、平面布置图（含家具、绿化、地面材料铺装形式）

3、天花平面图（含灯具）

4、主要立面图

5、重要节点大样图

6、效果图（不少于2张主要空间透视图）

（三）、图纸要求： 1、2号图纸（绘图纸）不少于3张，比例自定。

2、尺规制图。（方案草图可以徒手绘制）

3、手绘效果图，工具不限。（马克笔、彩色铅笔等）

4、图纸版式需设计，以能烘托设计主题并与之相协调为原则。

（四）、评分标准：

1、方案创新程度（20﹪）

2、方案设计深度（60﹪）

3、制图规范程度（10﹪），4、图示表现效果（10﹪）

四、应收集的资料：

1、《 室内设计师手册 》 建筑工业出版社

2、《 空间 》 贝思出版社

五、审核批准意见

博物馆陈列展览中的照明设计探讨 篇3

【摘要】为了研究博物馆陈列展览中的照明设计，本文首先介绍了博物馆陈列展览中的照明设计的主要作用，然后详解的介绍了博物馆陈列照明设计的主要技术，主要包括照明设计对于展品的影响；明确色温以及显色数的要求；照明设计中的眩光限制；陈列照明设计方式的融合；照明设计应当具备的五方面条件，本文的研究可以作为博物馆陈列展览中的照明设计过程中的参考。

【关键词】博物馆；照明设计；眩光限制

前言

随着博物馆陈列展览观众欣赏素质的提高，对于博物馆的陈列照明设计提出了更高的要求，现代陈列展览照明既要能够将展品展现出来，还要保证照明形式与展览的主题相符合，为了充分的达到这些要求就需要在博物馆陈列展览的过程中充分的研究照明，将影响观众观赏度的各种因素充分的考虑在内来进行博物馆陈列展览中的照明设计。因此本文对于博物馆陈列展览中的照明设计进行详细的研究。

1、博物馆陈列展览中的照明设计主要作用研究

在人民物质生活水平不断提高的过程中对于文化提出了越来越高的需求，在科学发展观的要求下博物馆的陈列展览成为人民群众获取文化精神食粮的主要来源，人民群众对于博物馆的认识和关心程度越来越大。在博物馆中人们可以零距离的接触历史和一些精美绝伦的文物展品，能够切实体会到古代劳动人民的智慧。在越来越过的群众走进博物馆的过程中博物馆的价值越来越大。如何为不同层次的观众来提供丰富的陈列展览已经成为博物馆的主要任务，博物馆内静止的展品应该能够为观众帶来鲜活的体验，因此为了充分保证精美的展陈设计应当具有符合展陈主题和适合观众观赏的照明设计。由于博物馆承担着集陈列展览、研究保护、社会教育、公众服务的任务，应当通过展览将我国悠久的历史和文化展现出来，因此在陈列照明设计的过程中应当将文化遗产的保护考虑在内，尽量避免文物受到光学辐射的损害。通过照明设计既要提供给观众一个良好的视觉环境，还要保证展品具有应用照度。

同时，博物馆的照明条件会对整个展览的质量产生较大的影响，较好的照明质量能够有效的提升展览效果。

2、博物馆陈列照明设计的主要技术研究

通常情况下需要根据照度、显色指数、色温与照度的搭配以及立体感点等来衡量博物馆的照明质量，在陈列照明设计的过程中要坚持三个原则：充分保护好展品的原则，有利于观众观赏的原则以及符合陈列主题的原则，以这些原则为基础来进行博物馆陈列照明设计，使博物馆的照明设计具有一定的安全性和可靠性，因此在博物馆陈列照明设计的过程中应当完成以下工作。

2.1照明设计对于展品的影响

应当充分的注意如照明、辐射、温度、湿度和活动性气体污染等对展品造成的影响，同时展品在光的作用、化学作用和热作用下会出现褪色和脆化的现象，因此应当在陈列照明设计的过程中注意以下几个方面的问题：要注意光谱特性、辐射强度以及抗辐射能力。

2.2明确色温以及显色数的要求

通常情况下，照度值应该和色温相对应，对于照度较高的情况采用高色温的光源，对于照度较低的情况采用低色温光源，，在选用色温3300K光源的基础上保证色温的整体性，应当根据不同的显色指数要求来对照明进行设计，例如书画、服装、彩色展品具有较好的辨色要求，采用合适的显色指数，对于一些辨色要求较低的展品通常采用不低于60Ra的光源.

2.3照明设计中的眩光限制

在博物馆陈列照明设计中应当充分的注意眩光，这主要是以为在博物馆在陈列展览的时候通常采用玻璃展柜，这种展柜具有很高的发射性，另外一方面一些展品也具有一定的反射性，因此在这种类型的照明设计过程中首先要考虑观众的视觉感受，要严格避免来自光源或者窗户的直接眩光以及玻璃或者其他物体表面的反射眩光。然后要将展品重点突出出来，展柜等除展品外的物品所产生的映像不能对观众的观赏产生影响。最后要将光幕反射消除，尤其是在举办书画展的过程中更应该注意消除光幕反射。

2.4陈列照明设计方式的融合

由于陈列展览的内容和主体是不相同的，同时观众也具有不同的审美层次，因此不同的展品具有不同的照明设计要求。特别是一些特殊的展品具有特殊的照明要求，很多博物馆在陈列照明设计中更多的采用弱点照明，同时将一般照明和局部重点照明结合起来。例如对于一些不同陈列展览方式设计的博物馆展览空间，采用背景照明来进行墙面展示；采用普通照明和重点照明相结合的设计方法来设计展柜陈列和柜外陈列。

2.5照明设计应当具备的条件

作为一项系统的工程，在陈列照明设计的过程中既要考虑如何有效的保护展品，还要将观众的视觉效果考虑在内，同时要是照明设计符合每一个陈列展览的主题，为了充分的保证每一个展览和每一个展品都能够在观众心中留下美好的印象，将博物馆的教育功能充分发挥出来，陈列照明设计应当具有以下条件。首先是还原性，应当保证除去红外线和紫外线后将展品的色彩充分显示出来。其次，要保证舒适性，应当从观众的舒适性角度进行考虑，由于博物馆的展览通常在能见度较低的室内进行，因此应当保证能将展品更好的衬托在观众面前，要为观众创造一个良好的视觉条件。再次，应当对主光源的照射方向等光照强度进行适当的调整，应当将光源放置在没有斜线范围的区域之内，这样能够有效的防止光源的反射，更有利于观众的观赏。最后要避免展柜中光源的直射所产生的眩光，这样会使观众产生视觉性的疲劳，进而对观赏效果产生影响，应当合理的使用照明灯具和遮光板，可以在到视线的正投影方向设置光源，这样能够有效的避免正反射眩光的现象出现，另外一方面也要避免玻璃面的反射所产生的眩光。

3、总结

总而言之，作为一门应用科学，在博物馆陈列照明设计的过程中需要较高的工艺要求，应当综合各种方面的因素来更好的体现出展陈的主题，由于陈列照明设计既具有一定的系统性，还需要和博物馆的特点结合起来，因此在陈列照明设计的过程中要综合考虑技术性和观赏性两个方面，在陈列照明设计的过程中充分使用各种新技术和新观念，使博物馆的照明环境具有一定的生命力和创造力，尽可能的满足不同类型的展览要求，后续还需要对博物馆陈列展览中的照明设计进行更加深入的研究。

参考文献

[1]胥昌群.刍议博物馆的光环境设计[J].河南科技，2014，32（20）：56-58.

[2]曹雪.立体中的平面美—简论展览陈列中的版式设计[J].包装与设计，2014，26（4）：32-36.

浅谈如何做好文物陈列展览设计 篇4

关键词：文物,陈列展览,主题风格,美观形式,辅助陈列手段

段

陈列展览设计本来就是一种艺术创造, 而文物的陈列展览设计, 则更是一种与通常的艺术设计略有不同的创造性工作。文物是一种特殊的艺术品, 它有着无声的语言。在陈列和展览中静静安放着的文物, 可以自己讲述历史、文化和艺术, 娓娓向观众讲述自己的故事。但是它们需要能够同它们对话的设计师, 对它们进行恰到好处的陈列和衬托, 只有这样才能够体现出陈列展览设计是一种创造的深刻内涵。下面笔者结合自己的工作经验, 就如何做好文物展览设计谈几点体会:

一、把握主题, 追求完美方案

1. 根据不同类型文物陈列的特点, 设计构思能够充分表现内容主题的方案。

不同的类型的文物, 如社会历史类、自然历史类、科学技术类、造型艺术类, 都有自身的主题思想。艺术设计师应提前介入, 了解不同类型陈列的主题, 力争追求紧扣主题的唯一的完美的方案, 抛弃程式化、概念化的东西。

2. 把握形式和内容的统一, 准确表达主题思想。

形式和内容是相辅相成的辩证关系, 内容决定形式, 而形式是对内容的再创作, 可以深化主题思想。只有不断加强艺术修养, 努力创造内容与形式和谐统一的陈列展览, 才能感染和吸引观众。

二、应用人体工程学, 把握展柜设计

人体工程学的兴起, 开始是为了适应某些工业部门发展的需要, 后来, 建筑师和室内设计师更多地意识到了人体测量学在设计中的重要性, 并将其原理应用到了设计中去, 提高了人为环境质量, 节约了空间面积。近年来, 人体工程学已经越来越多地应用在文物陈列设计里, 许多博物馆、文物馆的陈列展览都从各方面体现了人体工程学的应用, 并认识到了人体工程学在陈列设计中对于合理科学地展示文物、增强艺术效果所起到的作用。

文物展品是整个陈列的视觉中心, 是陈列的中心对象。而摆放展品的展台是陈列设计的关键环节。一般来说, 文物出于安全保护需要大多陈列在玻璃柜里, 与观众保持了一定距离, 这里的设计就有个人体工程学的应用问题。首先是文物与观众的视觉距离应该多远最为合适。如果太近了, 可能会影响到展柜的其他使用功能, 如更换提取文物、展览切换以及灯光照明位置等;如果太远, 观众视觉效果不佳, 很难看清楚一些器物上的精美纹饰细节和文字说明。另外, 展台的高度也非常重要, 一般情况下, 文物展品在人体水平视线偏下较为适宜, 观看时不易产生视觉疲劳感, 而且物像立体完整。此外还要考虑到年龄、身高的差异, 如果只照顾了成人的人体视线, 将文物展品设计的位置偏高, 势必会影响儿童少年的参观需求。这就需要根据人体标准互相兼顾, 最终测试出一个相对普遍适用的高度尺寸, 既让个子高的成年人参观得舒适, 又要让个子矮的儿童看得清晰。当然, 人体工程学在陈列设计中的应用是很广泛的, 如光线的应用, 衬布以及各种装饰材料的颜色、质地是否与人体适宜, 室内空气的流通怎样, 参观时间的长度以及每个展览之间的视觉缓冲区域是否得当等。

三、创造完美形式, 使陈列更加形象、生动

1. 完整严谨的结构。

艺术结构是对陈列内容进行组织安排的重要手段。通过对平面布局、立面组合和空间构成的组织安排, 对实物展品与辅助展品之间、立体展品与平面展品之间、动态陈列与静态陈列之间的关系的平衡, 对前后顺序和层次关系的调整, 使序幕、主体、结尾三大块结构完整而不松散、严谨而不拖沓, 反映并深化陈列主题思想的内在联系。如中国人民革命军事博物馆举办的《伟大壮举光辉历程——纪念中国工农红军长征胜利70周年展览》, 设计师抓住了观众最为熟悉、最有视觉冲击力, 最富感染力的过雪山草地的史实, 复原了“雪皑皑, 野茫茫, 高原寒, 炊断粮”的真实场景, 并运用现代光电合成的高科技手段, 再现了漫天肆虐的雪花、举步维艰的脚印, 使观众产生了“如临其境, 如历其事, 如见其人”之感。不失时机而又恰如其份地制造出参观的兴奋点, 既养眼又猎奇, 在潜移默化中寓教于乐, 让观众始终保持良好的参观状态, 属于立体与平面、动态与静态陈列关系处理的佳作。

2. 真实生动的形象。

形象性是陈列展览反映历史和现实的基本要素, 文物陈列艺术的形象性是其他艺术形式难以取代的。首先是它的真实性, 真实的文物标本、真实的环境 (原址、原状或以其为依据的复原场景) 、真实的人物和历史事件, 由此而创造出来的陈列形象的真实性是无可置疑的;其次是它的生动性, 运用陈列特有的语言来组合展品、安排场景, 可以塑造出对于阐述主题思想有内在说服力的陈列形象。如首都博物馆民俗陈列中的婚庆迎新、祝寿仪典场面的录相片, 让经历过那段岁月的老一辈观众往事重温, 使今天的都市少男少女感受到了婚庆、祝寿本土民俗文化的魅力。一件件静态的民俗文物因此而动起来、活起来。通过综合的、立体的、多方位的艺术手段来烘托内容主题, 使陈列在整体上更加生动。

四、保障展出安全, 科学保护文物

安全是陈列艺术设计的又一个重要原则。设计师在陈列设计时, 对于安全防盗应当注意以下几个方面:

1. 在陈列设计中创造对文物展品的科学保护条件。

展览的陈列设计必须考虑到展品的保护, 一方面要考虑到展览场所小气候环境下对文物的科学保养;另一方面要考虑到展览场所环境内对文物安全的保护。展览场所气候是一定人控条件下的小气候, 常用空气温度和相对湿度表示, 这要立足于对展品的防与治, 避免温湿度剧变, 减少空气污染, 防止灰尘、光照、昆虫、微生物等自然因素的损害。要解决这些问题, 就要因地制宜, 采取不同的措施:如安装空调设备, 全自动化调节;使用温湿度调节机械设备;采用全封闭展柜;局部 (展柜内) 加空调或温湿度调节器;调节门窗设施, 减缓室外不良气候的干扰等。

2. 防盗、防火、防震等技术预防是设计中另一重要安全因素。

陈列厅既是文物的存放点, 又是观众集散的场所, 同时也是筹备陈列、展览的制作场地。水、火、电都在此范围内运作, 防盗与防火是不能忽视的。除了行政规章制度的约束, 重要的是加强技术预防。应根据不同的情况选用各种不同的防盗报警设备和消防设备, 形成点线面空间综合报警系统控制网。设计师应在设计阶段就会同安全保卫部门制定防范措施。

总之, 陈列展览设计作为展现文物之美的一种形式, 本身就是一项艺术。这项艺术性很强的工作, 是观众入展馆的第一印象。其设计首要的一点是要给广大观众以美感。如果连这一点都

浅议黄粱梦的文化现象

冯书先李晓灵刘书增 (邯郸市黄粱梦文物管理处河北邯郸056002)

摘要:当今世界, 文化与经济和政治相互交触, 文化的地位和作用越来越突出, 各种文明、多元文化相互交流激荡, 黄粱梦及其梦文化已是文化分层现象中“地方名片”;文化对流现象中的“潜力股”;永恒亲近的“未来不是梦”。

关键词:黄粱梦及其梦文化;“地方名片”;“潜力股”

邯郸是历史文化名城, 是赵文化的发源地之一, 也是多种文化的共生地, 梦文化作为其中的一支奇葩散发着无尽魅力, 作为梦文化载体的黄粱梦吕仙祠古迹自然历来是众人瞩目的焦点。当今世界, 文化与经济和政治相互交触, 文化的地位和作用越来越突出, 同时, 各种文明、多元文化相互交流激荡, 为我们再一次审视古老的黄粱梦及其梦文化阔宽了视野, 提供了新的参照系。

一、文化分层现象中的黄粱梦:地方名片

面对当今世界丰富多彩多元共存的文化现象, 以静态观之, 文化具有层次性已是一个不争的事实。我们可以说, 长城、故宫是中国的名片, 武灵丛台、黄粱梦吕仙祠是邯郸的名片, 乡野的城隍玉帝庙是乡村的名片, 由于经济、社会、历史、地理、宗教等诸多因素的影响, 这种文化的层次既存在于各国不同质文化类型林立的“文化丛林”中, 也存在于同一文化系统, 文化个体, 以及一个“文化树”中。客观地讲, 每一种文化都有其在整个文化体系中特定的位置, 之所以言其客观, 乃是因为这可通过一些量化的现实依据甚至是数据来加以考察。如一地一处的旅游人数、旅游收入, 在史籍中被提及的次数, 在人们思想观念中的影响等等, 依此观之, 黄粱梦景点处境堪忧。中国的梦文化源远流长, 至少源于商周时代, 延续并发展到当代。自唐代沈既济作《枕中记》以来, 黄粱梦虽绵延千余年, 但终究未能跳出地方名片的境遇。尽管邯郸是“天下第一美梦”黄粱梦的产生地, 但是我们邯郸梦这颗“最圆最大最晶莹的宝珠” (申有顺《邯郸与梦文化》) , 由于长期以来, 对邯郸梦文化的挖掘、研究、宣传的力度不够, 至今这串珍珠的价值尚不为众人所知。

二、文化对流现象中的黄粱梦:潜力股

当今世界是开放的世界, 全球化的世界, 在这个大的时代背景下, 文化的层次性并非固化的, 而是变动不居的, 此即文化对流现象, 通过各种文化相互激荡、交流融合、文化层次正在日新月异地发生着变化。这是文化之河千回百转、气势磅礴的活力所在。它在成就了强者更强的强势文化的同时, 也对弱势文化杀机毕露。特别是强势文化对弱势文化的倾轧、侵噬、覆盖现象日甚一日, 黄粱梦作为一种传统文化、本土文化、农业文化, 正经受着现代工商文化的强烈冲击。这种冲击的一个结果就是被边缘化而成为文化上的“濒危物种”, 这是对黄粱梦命运的现实拷问。然而, 文化层次中强势与弱势文化的分化并不能直接推导出非生即死的简单结论。这样的现象在文化史上是屡见不鲜的:一种文化有时会超乎想象的坚韧, 有时, 又是超乎想象的脆弱, 然而一切又都在意料之外、情理之中。弱势文化并非死路一条, 一些

无法做到, 即使有最好的展品, 也无法使观众真正受到文化的熏陶。

原来处于文化层次末端的景点“破格提拔”, 一冲九宵, 名扬天下, 如原本闭塞、与世隔绝的青藏高原的香格里拉、云贵高原的丽江古城、山西的平遥古城、乔家大院, 就邯郸而言也不乏成功的运作, 如早年的丛台公园与捷克古堡联合邮票、今年的涉县娲皇宫文化节等, 都收到了较好效果。以此观之, 黄粱梦何尝不是“潜力股”。

三、永恒亲近的黄粱梦:未来不是梦

黄粱梦是永恒的。对于黄粱梦古迹及其传说故事, 历来是仁者见仁, 智者见智, 恰似一束白光经过折射竟成为斑斓的七色光, 每个人对此都似有所悟:“睡至二三更时, 凡功名都成幻境;想到一百年后, 无少长俱是古人”“梦醒黄粱方悟道, 心同明月可寻梅”——总之, 由于黄粱梦的故事反映了一种人的欲望, 追求和价值取向, 深入了人的内心灵魂世界, 故而它具有无尽的生命力, 成为古今长存的话题。

黄粱梦是亲近的。天下名山僧占多, 许多寺院道观远离尘世, 保持超然。古老的黄粱梦吕仙祠却不同, 它坐落在通达南北的古邯郸道旁, 门前士农工商川流不息。祠内, 卢生高枕长眠, 可谓活脱脱一精神驿站。谁曾想, 本应秘藏在深山野泉边上, 指向人类精神世界深处的黄粱梦吕仙祠坐落在通都大邑。也因此, 黄粱梦更加世俗化、更加平易近人, 对人精神的作用更加直白、坦荡, 是一步通俗读物。对形形色色的匆匆过客起着这样或那样的作用。今天的黄粱梦的门前就是107国道、紧邻京深高速公路, 并有多路公交车和旅游专线到此, 从邯郸市区仅半个小时的车程。在邯郸这个快速发展的城市中有这样一座让人心旷神怡的所在, 一处少见的文化富矿真是令人兴奋!

黄粱梦的未来既有华山一条路的冷峻, 也有天无绝人之路的乐观。对此, 我们必须认真思考并加以分析。对问题和不足讳而不谈是盲目乐观, 妄自菲薄更不可取。近年来, 对古籍典故进一步全面深入整理、挖掘、研究的同时, 黄粱梦文物管理处设置了保护管理机构, 整修了黄粱梦吕仙祠内外部环境, 扩建了门前广场, 修建了专用道路, 市政府投资125万元征地37亩, 用于吕仙祠扩建工程, 总体规划正在定制中。黄粱梦文物管理处还被国家旅游局命名为3A级国家文化旅游风景区。这真是一个好的开端, 随着景区改造规划的落实, 黄粱梦终成大器, 黄粱梦的未来不是梦。

作者简介:

冯书先 (1972-) , 女, 河北大名人, 邯郸市黄粱梦文物管理处, 文博副研究馆员, 学士学位, 研究方向:地方史。

李晓灵 (1962-) , 女, 河北邯郸市人, 邯郸市黄粱梦文物管理处, 文博馆员, 研究方向:地方史。

刘书增, (1970-) , 男, 山东省冠县人, 邯郸学院历史系副教授, 历史学博士, 研究方向:地方史。

参考文献

[1]刘康.论陈列中的策划[J].中原文物, 2004 (03) .

[2]阮晴沛.略论我国博物馆的陈列与展览[J].东南文化, 2009 (02) .

[3]王献本.永恒的文明──洛阳文物精品陈列设计与构思[J].中原文物, 2000 (03) .

[4]宋才发.民族博物馆文物陈列的本质及艺术[J].吉首大学学报 (社会科学版) , 2010 (02) .

[5]杨溯.试论博物馆文物陈列[J].徐州师范大学学报 (哲学社会科学版) , 2008 (02) .

[6]袁克敏.有关陈列、展览艺术设计问题的探讨[J].中原文物, 1983 (02) .

加强博物馆陈列展览工作的意见 篇5

一、坚持公益属性。博物馆举办陈列展览，要始终坚持社会效益第一的原则，积极培育和践行社会主义核心价值观，普及科学知识，弘扬科学精神，清晰地诠释博物馆的教育目标、理念与思想，着眼于中华文明和整个人类文明的发展，反映人类最美好的目标理想和价值追求。行业类博物馆和民办博物馆的陈列展览，要面向广大公众，从较为单一的行业发展历史、企业文化、个人收藏展示，提炼升华为表现中华文明和人类文明相关领域的共同成果和价值共识。

二、突出科学品质。深入挖掘文物、标本的丰富内涵，反映最新研究成果，增加文化含量，创造导向正确、主题突出、有丰富语境、观点和故事的陈列展览，避免缺乏价值观的所谓“精品文物展”。陈列展览应充分体现博物馆通过实物反映真实历史的特征，坚持以文物、标本原件为主;使用必要的复制品、仿制品和辅助展品的，应符合学术要求，并予明示。纪念类、行业类博物馆和民办博物馆要进一步明确收藏政策，不断充实藏品体系。

三、强化教育功能。紧密结合素质教育，与教育部门特别是中、小学校完善联系机制，丰富面向或配合学校教育的陈列展览，以博物馆之长补学校教育之不足，真正使博物馆成为学校教育的“第二课堂”。常设陈列应特别清晰地标识适合未成年人认知、欣赏的重点文物、标本，充实符合青少年认知习惯的文字说明。有条件的地方，可建立专门面向未成年人的博物馆(儿童博物馆)或教育类博物馆，增加面向学生的陈列展览项目。见证历史的陈列展览在弘扬爱国主义的同时，应更加重视体现文物、标本的美学价值和审美教育作用，强调对人的审美能力的.培养和训练。

四、规范设计制作。建立健全博物馆陈列展览设计制作行业资格资质认证制度，提高专业化水平。努力实现形式设计与内容设计和谐统一，突出文物、标本主角地位和观赏性，突出陈列展览的真实性和知识性。科学运用具有较高艺术水准的辅助展品和声、光、电等现代科技手段;避免与文物、标本及展览内涵无关，花费超常、牵强附会的设计制作;杜绝无历史和科学事实依据的虚拟场景、蜡像或幻影成像等形式;杜绝不必要的装饰性设计和刻意文化符号叠加。

五、提高策展能力。博物馆要不断完善基本陈列和展览，确保陈列展览与博物馆使命相一致。借鉴国内外先进经验，创新运行机制，探索实行策展人制度。发扬学术民主、艺术民主，适应社会文化生活的新特点和人民群众的新期待，强化陈列展览策划的观众导向原则，把知识性、趣味性和观赏性有机结合起来，增强陈列展览的表现力、吸引力、感染力。同时，要促进馆际交流与合作，支持省级博物馆特别是中央地方共建国家级博物馆发挥示范引领和辐射带动作用，整合区域藏品、展览、人才、技术、资金等资源，策划优秀展览项目巡回展出，弥补中小型博物馆展览资源的不足。

六、加强专业指导。省级文物行政部门要加大对行业类博物馆和民办博物馆陈列展览的业务指导力度，依据《博物馆管理办法》，做好新建立行业类博物馆和民办博物馆陈列展览大纲的评估论证，确保展陈内容符合时代要求和先进的价值导向，尽可能体现中华文化特色。积极推动打破管理体制上的壁垒，充分发挥省级(含)以上博物馆、国家一级博物馆的人才和技术优势，实施对口帮扶行业类博物馆和民办博物馆陈列展览提升计划，完善常设陈列，培养人才队伍，提升专业化水平。

展览陈列的人性化设计 篇6

共用性设计源于建筑领域, 最初由美国人Ron M ace于20世纪70年代提出, 目前比较权威和完善的定义是由美国人Gregg C·Vanderheide提出的:共用性设计是指在有商业利润的前提下和现有生产技术条件下, 产品 (广义的, 包括器具、环境、系统和过程等) 的设计尽可能使不同能力的使用者 (例如残疾人、老年人等) 、在不同的外界条件下能够安全、舒适地使用的一种设计过程。[1]

共用性设计的英文为“Universal Design”, “Universal”意为“普遍的、全体的、通用的、世界的、宇宙的”, 因此, 常被译为“通用设计”。但通过对其进行深入理解发现:其最高目标是使设计的产品适合所有人, 无论其身体情况、年龄、障碍程度如何。因此要求在设计过程中要考虑到孩子、老人和那些因生理机能残障而行动不便的人, 以消除这类人群在使用产品中的自卑心理。“通用设计”虽可以体现上述含义, 但“通用”二字容易与其他领域的概念混淆。如机械领域中的“通用机械”、企业名称“通用汽车”等。因此, 本文把“Universal Design”解释为“共用性设计”, 强调使用者共同参与, 以便更好地体现其“共同使用”的特征, 同时避免与其他领域中的名称产生概念上的混淆。[2]

二、博物馆需要共用性设计

(一) 从功能定位看博物馆需要共用性设计

《国际博物馆协会章程》认为博物馆功能是对人类和人类环境见证物进行研究、采集、保存、传播, 特别是为研究教育和游览的目的提供展览。我国《博物馆管理办法》认为博物馆的功能是收藏、保护、研究、展示人类活动和自然环境的见证物。

陈列展览是博物馆与外界交流主要窗口, 博物馆发挥教育功能的主要手段, 博物馆作为大众娱乐休闲场所的主要载体。但是由于传统陈列展览设计理念的束缚, 观众很多时候不能直观地接受展品信息, 给一部分参观者带来不便。而共用性设计可以很好地解决这些问题, 帮助博物馆很好地发挥其各项功能。

(二) 从观众结构看博物馆需要共用性设计

在我国, 随着国家经济和文化的发展和繁荣, 博物馆的社会角色发生了明显的变化, 开始更加注重文化传播、宣传教育和娱乐休闲。如今博物馆正在主动地融入社会, 走入人们的生活。特别是全国多家博物馆自行免费开放后, 大量观众涌入博物馆参观, 观众的结构呈现多元化趋势, 其中未成年人、低收入人群、农民工、村镇居民、老人和儿童的人数大幅度提高。[3]

不同的观众在身体技能、知识结构和认知水平能方面存在不同程度的差异。传统单一的陈列展览形式缺少对老人、孩子和残障人士的关爱, 而儿童和老人已经成为目前博物馆的主要参观人群。在陈列展览中进行系统的共用性设计可以使博物馆更好地为这部分人群服务, 增强市场竞争力。

(三) 从城市发展看博物馆需要共用性设计

我国的城市化进程使大量外来人口人涌入城市, 同时一些旅游城市每年要接待大量的国内外游客。以上海为例, 根据2008年上海年鉴统计数据, 上海的外来人口由2000年的387万人增至2007年的660.3万人;2007年平均每天来沪旅游人数为18235万人。[4]博物馆将成为游客 (特别是外国游客) 的重要的景点。将共用性设计理念引博物馆陈列展览设计中, 可以减少文化差异产生的不便。

三、共用性设计在陈列展览中的应用

博物馆陈列展览设计是一项具有社会责任感的工作, 要体现对展品、观众和文化的尊重。共用性设计可以较好地帮助设计者实现这样的目标, 现将共用性设计在陈列展览设计中的应用简单概括分析如下:

(一) 展品信息的传达方式

展品信息的受众人群在年龄、文化、种族等方面是不同的, 为了准确地传达展品信息就要求在展品内容和形式两个层面充分考虑观众各方面的需求和一些特殊情况。

1展品信息的表达方式准确精练。如展品说明牌的描述要避免过于冗长、繁复, 在语言概括上力求平实清晰, 选用不同语言 (甚至包括盲文等) 以便不同文化背景、不同文化层次和具有不同身体特征的观众都能快速准确地理解。

2展品信息图形图像化, 借助通用符号、图形或者人们习惯识别的形式为载体传达展品信息。图形图像所包含的信息比文字更能准确快速地传达给观众, 同时图形图像还能突破语言文字的束缚, 方便沟通。

3避免因种族、文化、传统习惯差异而产生错误的信息传达。不同民族、种族、不同国家的文化、习惯差异很大, 对信息的传达有不尽相同的理解, 对信息的识别也有不同的方式和习惯。展品信息在传达过程中要避免这方面的错误表达。

(二) 色彩的选择

1提炼运用在信息传达中已形成定式或惯例的颜色识别系统为色彩语言。色彩与图形图像文字相结合能把信息更准确的传达。有些情况下也能全部或部分代替文字、图形图像信息。

2色彩选择要结合博物馆的环境特征, 考虑观众的行为特征, 符合参观者的心理。色彩设计要考虑观众中色弱、色盲等色彩信息识别障碍的群体, 避免与这些群体的生理特征产生冲突。

3色彩选择要照顾到一些不同种族、不同宗教信仰因为不同色彩组合而产生的歧义或是禁忌。不同国家民族对同一色彩会有不同的认识理解, 不同色彩组合也会表达不同的信息。所以, 在色彩选择上要避免错误信息、歧义信息的产生。

(三) 照明设计

1照明首先要注意环境变化对观众的视觉影响。例如博物馆室内相对于室外要暗许多, 突然的光环镜变化会给人的视觉造成很大影响, 所以在展厅入口处的灯光设计要充分考虑这方面因素。

2充分考虑有视觉障碍的观众 (弱视、近视等) 。重点展示区域及相关信息要合理运用灯光, 太强和太弱都会影响部分观众的参观效果。同时在参观路线上控制光源的强弱、充分利用光的引导作用。

3照明设计中避免光源直射观众眼睛。这就要求在博物馆灯光设计中对各年龄层次观众身高、观众参观路线、展品摆放角度等进行系统设计。

(四) 展柜、辅助展具等的设计

1展柜及辅助展具的设计在保证展品安全的同时, 要详细分析观众的身高范围、展品的可视范围 (特别是最佳可视范围) 。

2展柜的摆放位置要考虑不同观众的生理因素。例如使用轮椅的观众、使用童车的观众、老人、儿童、行动不便的观众等;还要充分考虑观众流线、安全、消防上面的强制性要求、在危急情况下最大的保证观众的安全。

结束语

随着博物馆的蓬勃发展, 将共用性设计系统的应用到博物馆设计中, 最大限度的尊重展品、关爱参观者, 这一点是非常重要的。我国对共用性设计理念导入较晚, 相应的文献资料很少。应将共用性设计思想作博物馆陈列展览等设计活动的重要出发点, 并将其融入到实际的应用中, 从更深的层次上顾及到更多人的实际需求, 实现博物馆环境对参观者的普遍关照。

摘要：随着社会经济和文化迅速发展, 博物馆逐步走出了冰冷的学术殿堂, 开始走入人们的生活, 日益成为人们学习交流、休闲娱乐的公共场所。在我国, 传统的博物馆陈列展览设计理念一定程度地阻碍了观众与博物馆的亲密接触;而关于陈列展览设计的研究也缺少系统专业的理论支持。本文将共用性设计这一系统科学的设计方法引入博物馆陈列展览设计, 初步探讨共用性设计在这一领域的应用。

关键词：共用性设计,博物馆,陈列展览

参考文献

[1]、王继成.产品设计中的人机工程[A].北京:化学工业出版社, 2004

[2]、贺丽莉.电子自助服务设施共用性设计研究[D].东华硕士学位论文, 2009

[3]、国家文物局博物馆与社会文物司.新形势下博物馆工作实践与思考[G].北京:文物出版社, 2010:2