二课堂美术教案（共10篇）
二课堂美术教案 篇1
美术二课堂活动总结
折 月 月
美术二课堂活动让爱画画的学生们尽情地释放自己的美术天赋和绘画才能,虽然有部分学生绘画的能力不是很强,但是在这一学期的美术活动中每一个学生都很积极努力,在绘画水平和审美能力上都有很大的提高。同时,我们从这几方面总结了这学期社团活动的教学体会:
一、切实的学习计划
有爱好绘画才能的学生,每周定时间、定地点的让他们接受绘画的系统训练;而大部分的学生则注重培养他们在绘画上的创造能力和想象能力,注意以兴趣引导他们渐渐对绘画有一定的认识和了解。
在美术活动中,我们特别注意保护学生的个性发展,尊重他们的个人创意,发挥绘画特有的魅力,使学生在自己原有的基础上有了长足进步和发展。
二、多样的教学方法
在本学期后半段的活动中,我们引入了想象绘画和装饰图案设计这两个比较有针对性的内容:一方面,学生对美术书中有关这类的内容有了一个明确的认识;另一方面,让他们从中体验到绘画所带来的乐趣。
同时,我们在教学中采用欣赏、模仿、添加、想象、创造等教学方法来激发学生的参与热情,从而达到较好的教学效果。
三、长足的奋斗目标
有人说,美术二课堂活动就应该以绘画为主,培养学生绘画能力和技巧.我不这么认为。我们觉得美术组的活动应该在尊重学生的个性发展基础上,经过教师的适当指导与培养,充分发挥每个学生的优点,使其形成自身的特点。让他们觉得在每次活动中都很开心,都有收获。这才能让学生乐于参与你社团的活动,才能真正溶入绘画的兴趣中去,使之成为学习的主动者。在艺术这方热地上,能绽开总之,本学期工作已近尾声,展望未来的教学工作,更应该扬长避短,好好的利用教学环境,取得更大成绩。
二课堂美术教案 篇2
作者简介：蔡绪光，高级教师。先后获宁波市小学体育学科骨干教师、宁波市教坛新秀、宁波市优秀教师、宁波市师德先进个人等荣誉称号;浙江省第一届中小学体育教师教学技能大赛一等奖、全国首届中小学体育教师教学技能大赛一等奖等各级奖项多次;多次承担区级、市级、省级的课堂教学展示。
点评:本节课教学对象是水平一的学生,教师以游戏的方式贯穿课的始终。同样的内容,如果教师能够巧妙构思,定能产生不同的教学效果。就本节课来说,为解决直线运球的问题,教师设计了“沿线运球”的游戏,学生有着非常直观且具体的感受,如果教师仅仅让学生沿着直线去运球,可能练不了几次,学生就会感到乏味。此节课,教师将直线进行了不同方式的拓展,学生的兴趣在不断发生改变,同时也在不断地接受新的挑战,可见,善于动脑筋的教师更有创新意识,选用一个简单的游戏进行教学,被教师拓展变通,让学生累得满头大汗还意犹未尽,这不正是体育教学所追求的吗?
就本节课而言,个人认为游戏1“如影随形”的效果可能并不好,对待水平一的学生,选用简单的游戏,效果可能更好,这个游戏在练习的过程中可能会被学生理解为比赛,追求“快”,这样不仅不能达到教学效果,反而会阻碍直线运球这个内容的学习,如果直接分组进行边线的运球,接着再开始游戏2,个人认为效果可能更好,整个课很流畅,学习的效果更加明显。游戏3“运球达人”也可稍作改进,如,让学生听到音乐必须在场内的各种直线上进行运球练习,然后听到音乐再停下来原地运球。这样既是对所学知识的一个巩固,又能满足学生的好胜心理。
个人看法,仅供参考,是否效果更好,有待实践操作。
点评人:安徽省安庆市石化第三小学李莉
点评:本课的亮点是采用游戏进行教学,符合低年级学生的年龄特点,尤其是游戏“沿线运球”,巧用直线引导学生进行“人在线上、球在线外”,“人在线外、球在线上”及“人球都在线两侧”的练习,由易到难、循序渐进、巧妙适时,较好地解决了本课的重点,达成了目标,也提高了学练质量。由于行进间直线运球需要在熟练掌握原地运球的基础上进行教学,对于二年级的学生来说,运用一课时来学习原地运球,学生按拍球的部位和手控制球的能力是否能够牢固掌握,可否多安排2课时原地运球技术的学习,变换多种形式让学生左右手反复体验,以提高学生原地运球的能力。本课教学设计流程分为三个部分,准备部分、基本部分和结束部分,准备部分之前的热身时间为2分钟,学生不能充分热身,如能通过游戏调动学生兴趣,进行充分热身后,再安排一些熟悉球性的练习,这样就为基本部分的教学及重难点的解决充分作好了铺垫。在选择游戏时,如能针对行进间运球技术进行游戏或比赛,就显得充实多了,另外低年级学生的教学采用探究式学习,探什么、探到什么程度、是否适合等还值得商榷。
二课堂美术教案 篇3
关键词：趣味性教学；转变方式；操作能力
所谓课堂教学的有效性，也就是课程教学的生命力，主要是关注学生在课前做了什么准备，在教学中能够学到什么知识，在课后是否有一定思考的问题，这是有效教学非常重要的环节，这也是美术教师积极探索和追求的目标。
美术课程教学不是艺术时尚，而是要作为一门科学技术来看，因此，要真正做到课堂有效教学，我们要让学生真正做到课前的有所准备、课堂积极所学、课后不断反思，只有这样才能有效提升学生的美术水平和课题教学水平。在此，结合我多年的美术教学研究和实践基础，试论如何有效地进行美术课堂教学，主要概况如下几个方面：
一、兴趣引导，转变教学方式，提升教学水平
1.培养学生对美术的兴趣
俗话说：“兴趣是最好的老师。”兴趣是学习知识源泉和动力，而有效地提高学生在学习美术方面的兴趣，是学生学习好美术的关键。我们知道万事开头难，因此，教师在其中应该做好引导者的角色，积极营造良好的学习氛围，发挥出学生的自主学习能力，这样就把被动式学习转化为主动学习方式，从而提高美术课堂教学的效率。
2.转变传统的教学方式
在传统的教学过程中，教师教学方式比较单一、乏味，主要以教师个人“表演”为主，而这种教学方式下来并不理想。因此，我们要积极转变教学方式，我们要在基本教材内容不变的情况下，根据社会的发展安排一些课新型课题或题材，拓展新的素材、新的视野，培养学生对新事物的敏感度和创新性思维，提升学生对美术的修养。
新时代需要不断探索美术教学方式，积极创新，教师在积极展示个人魅力的同时，也要积极去转变以往课堂教学的方式，在教学的基础上不断深化教学方案和内容，在此也要积极拓展美术家教学方面的探索，把有效地提高教学水平作为关键部分，积极培养和激励学生兴趣和爱好，发挥学生自主学习的能力，同时积极组织和开展课外美术活动，亲近大自然，真正让学生热爱美术这门学科。
二、营造情感的氛围，激发学生情感
要想真正地学好美术这门课程，必要情感因素是必不可少的，它能使学生的情感在特定环境受到感染下，从而激发灵感创作。因此，在高中美术教学中，我们要积极营造良好的情感氛围来激发学生的创作。我个人认为，积极利用好声音、视频、动画、文字等现代教学手段——即多媒体技术，它对于美术教学来说是非常好的媒介，它不但能够将美术与作品相关的内容和信息以图文并茂、声像具备、动静结合的方式表现出来，也能够使学生有种身临其境的感觉，这样就会使学生在多媒体技术所营造的情感氛围中，思想受到感悟，心灵得到升华。
例如，在教授《中国传统民俗文化》时，上课之前，我们要运用多媒体技术将不同类型的呈现中国传统文化的图片和视频素材放映在电脑投影屏幕上，如，民间皮影戏、年画、玩偶、雕塑、刺绣染织、服饰、剪纸等等，根据这些素材，引出民俗题材的素材意义，使学生真正理解到民间美术是极富精神内涵的表意艺术。
这样通过运用多媒体等技术，使民间美术文化能够以比较生动形象、逼真而直观的方式表现出来，就能够很好培养和激发学生对美术的情感以及热爱，使学生认识到中国传统民俗文化艺术魅力所在，并树立起继承民间艺术、发扬民族精神、弘扬民族文化的意识，培养学生热爱美术的情怀。
三、在积极实践的基础上进行有效的反思
在《新课程美术改革标准》中明确指出，教师知识层次、教学方式和教学手段都提出比较高的要求和目标，因此，对于以往的教学方式、方法进行有效总结和反思是具有非常重要的现实意义。这也是有效提升课堂教学水平和质量的要求，所以，教师在基本教学内容不变的情况下要大胆地创新教学方式，把总结以往拓展未来教学的理念贯彻实际的教学中，积极和不同学院或美术学者进行交流，探索出一条有效的教学模式。
总之，美术课程教学不是艺术时尚，而是要作为一门科学技术来看，因此，要真正做到课堂有效教学，我们要让学生真正做到课前有所准备、课堂积极所学、课后不断反思。教师主动对自己的教学理念、教学方案、教学手段进行反思和总结，在教学中积极加强个人在美术学等方面的素质修养，努力提高美术学知识层次水平，从而有效提升课堂教学的效率。
参考文献：
[1]王大根.创建更有效的美术课堂教学[J].中国美术教育，2007（5）.
[2]吴蓉.反思美术教学的新观念，探究聋校改革的有效性[J].中国特殊教育，2007（6）.
[3]卢娟.情感教育在高中美术课堂教学中的作用探索[J].美術教育研究，2013（3）.
[4]颜景涛.新课程标准理念下的高中美术情感教育欣赏课探析[J].艺术教育，2011（3）.
[5]赵伦.提高美术鉴赏课堂教学的有效性[J]，广东教育：教研版，2008（12）.
二课堂美术教案 篇4
「习作课堂」小学二年级《贴鼻子》作文教案
【习作课堂】小学二年级《贴鼻子》作文教案 1、教学导入。 2、出示图画。请同学们描绘图画内容。注意条理清楚，用词优美。 3、说游戏规则：用手帕蒙上眼睛，原地转三圈，再走到上台上把鼻子贴在图上正确的地方。 4、请同学贴鼻子。 老师注意夸张动作，便于学生记忆。如老师把学生带到站立处，可以大声说：“这是金黄色的猪鼻子，请你拿好。”转的时候可以大声说：“现在开始转圈了，大家一起数！”转完后，可以大声说：“好了，你现在正对着小猪，开始走过去贴吧！” 5、说说这位同学贴的过程。 注意引导学生抓住人物的动作、表情以及教室里热闹的气氛说具体。 可以按“首先……然后……再……接着……最后……”的顺序来说。 可以请几位同学说。 可以请贴的同学说说自己的心理变化。也可以“首先……然后……再……接着……最后……”的按顺序说。 6、再请同学贴鼻子。贴完后，同桌之间说说贴的过程。 7、继续请同学们贴鼻子，增加学生亲身体验的机会。同时也告诉同学们，因为时间关系，不可能每个人都贴到。你看着同学贴，也是参与了活动。如果极为想玩又没有玩到，可以回家了与家人玩，也可以到学校后与同学玩。 8、说说你刚才这么多贴鼻子的同学中，你印象最深的那个同学。 9、给文章取个题目。 “贴鼻子”可以，还可以取个什么题目呢？“让我贴个猪鼻子”“一次有趣的作文课”等，都可以。 10、怎么开头呢？ 可以开门见山，直接开头；可以用同学们的笑声、叫喊声开头；可以设置悬念开头，可以描写高潮部分开头……只要这个开头与文章内容密切相关，同时对读者有很强的吸引力，能牢牢地吸引读者往下读，就是好的开头。 11、中间部分怎么写？ 谁是第一个贴鼻子的？他是怎样贴的？教室里的气氛怎么样？ 在玩游戏的过程中，哪个同学给你的印象最深？他是怎样贴鼻子的.？ 你贴了吗？说说你是怎么贴的？贴的过程中，心里有哪些想法。 注意处理好详略问题，可以详写两到三个同学贴鼻子，其余的要略写，做到有详有略。 12、写好结尾。怎样结尾可以根据自己的文章来确定，只要能让读者读后觉得回味无穷，甚至想把你的文章再读一遍，或者产生强烈的自己也来玩一玩的冲动，这样的结尾都是好的结尾。 13、学生开始作文。老师注意督促学生迅速动笔写作。 14、教师巡视，适时指导与给予表扬。要求学生文章不低于200字，并当场完成作文。 15、提供词汇： 争先恐后晕头转向左摇右摆跌跌撞撞大步流星小心翼翼毫不犹豫 哄堂大笑 鸦雀无声前仰后合面红耳赤哈哈大笑笑逐颜开不由自主 情不自禁得意扬扬 一个小学生的作文： 我一个人在家闲着没事，觉得没劲，就去找来了几位小朋友。我们商量后决定做一个游戏，贴鼻子。我动手画了一只大白兔，只是少了一个鼻子。另外，我又画了一个鼻子。 活动开始了，小丽第一个出场。我找来一块布，把她的眼睛蒙住。然后将她转了两圈，给她一个鼻子，让她贴。 小丽慢慢地，一步一步地向前面走。到了小白兔前面，她停了下来。她在兔子身上摸来摸去，最后好象确定了似的，把手中的鼻子一贴，拉开布看。我们全都笑了起来。原来，她把鼻子贴在了兔子的嘴巴下面。哈哈，真好笑！ 第二个出场的是小强。他接受了小丽的教训，来到画像前这儿一摸，那儿一放。“唉呀，太高了，往下。”我急得说出了声。他听到我说的话立刻把纸鼻子往下移一点。“好！”大家齐声欢呼。 活动在进行着。我们每一个人都玩了两次以上。大家全都尽情地玩。 这一次我们玩得可真过瘾！ 贴鼻子 贴鼻子是我们最喜爱的游戏了。快乐的周末到了，中队长走进教室，笑盈盈地说：“同学们，今天的周末活动是做游戏――贴鼻子！”大家立刻活跃起来了，互相议论起贴鼻子的窍门来。 中队长转过身，拿起粉笔，在黑板正中画了一个大头娃娃。嘿！这个大头娃娃还真漂亮，圆圆的胖脸上，两只笑眼半眯着，红红的小嘴向上翘着，好像在说：“谁能给我安上端正的鼻子？”大家看着大头娃娃都开心地笑起来。中队长拿起橡皮泥做的鼻子说：“现在大家轮流给大头娃娃贴鼻子，看谁贴得正！”“好！”大家齐声应着。 第一个贴鼻子的是粗心的孙强，他三步并做两步地来到讲台前，只歪着头看了娃娃一眼，就迫不及待地用纱巾去蒙眼睛，中队长一边嘱咐他细心，一边帮他系好纱巾。然后让他在原地转两圈。孙强抬起左脚，用右脚掌在地下一辗，转了一个圈，再一辗又转一个圈，两个圈转完了，人也向左挪动了半尺远。然后抬手把“鼻子”往黑板上一按。“哈――”同学们立刻哄堂大笑起来。孙强连忙拉下纱巾一看，自己也笑得前仰后合，原来，鼻子贴到娃娃的耳朵上了。 同学们陆续上来贴鼻子，有的把鼻子贴到耳朵上，有的把鼻子贴到脸蛋上，有的把鼻子贴到脑门上，还有的鼻子远远地飞到一边去了。真是五花八门。同学们捂着肚子，笑得喘不过气来。贴鼻子游戏真有意思，这个周末真快乐！ 〔评语〕 描写一个场面不能面面俱到，事无巨细地叙述。要抓住两三个典型人物精雕细刻地描写，支撑起整个活动的场景，这篇作文重点描写了孙强贴鼻子时的情景，有动作的描写，有环境的衬托，给读者留下了深刻的印象。然后用“有的……有的……有的……”略写了其他同学贴鼻子的过程，作文有详有略，全文结构严谨。
二课堂美术教案 篇5
义务教育课程标准数学(人教版)二年级下册第115页。
教学目标：
1.学生在生动、活泼的情境中找出直观事物的变化规律。
2.培养学生的观察、概括和推理的能力，提高学生合作交流的意识。
3.培养学生发现和欣赏数学美的意识，使学生知道事物排列的规律中隐含的数学知识。
教学重点：
帮助学生理解“有规律的排列”，引导学生发现图形的简单排列规律。
教学难点：
引导学生发现生活中图形的简单排列规律。
教学过程：
一、创设情景，导入新课。
师：小朋友们，在我们的生活中有很多有规律的事物在装扮着我们的生活。聪聪和明明两位小朋友就用规律的知识布置了自己的房间。看!这就是聪聪布置的房间。(电脑出示：聪聪的房间)
提问：谁发现了房间中哪些事物的排列有规律?
集体汇报，让学生各抒己见。
师：小朋友们观察得真仔细，明明看见聪聪把房间布置地这么漂亮，他也布置了自己的房间，(电脑出示)，你看!这就是明明布置的墙面和地面，但这里有什么规律呢?今天这节课我们就来找一找。板书：找规律。
二、引导探索，寻找规律。
师：小朋友们可以选择墙面或地面中的一种进行研究，研究的时候请思考，每行都有哪些图形?图形的排列顺序又是怎样的?你还可以拖动下面的图形进行研究，仔细观察你发现了什么?打开电脑开始研究吧!
(学生进行活动)
师：哪位小朋友愿意把自己的发现和大家说一说，如果你需要操作的可以上来!
学生汇报：
生1：我研究的是墙面，我发现墙面这里从星星开始斜过来都是星星，从三角形开始都是三角形，菱形开始就斜过来都是菱形的。
生2：我研究的也是墙面，我的发现是第一竖和第一排是一样的，第二竖和第二排是一样的，第三竖和第三排的一样，第四竖和第四排一样的。
师：谁已经听清楚他说的了?听清楚的再来说一说?
生再说。
生3：我发现的是地面，我发现了每行里面都有4种颜色，一种是绿色，一种是蓝色，一种是红色、一种是黄色，下面的这一排也是绿色、蓝色、红色、黄色，把绿色拖到最后面去就变成了第二排，把蓝色拖到最后面去就变成了第三排，把红色拖到最后面去就变成了第四排。
生4：我研究的是墙面，这样地斜过来也有规律。
生5：我发现了把圆放到最后面就是第二行，把菱形放到最后面就是第三行，把三角形放到最后面那就是第四行。
师：真不错，小朋友发现了这么多的规律，那金老师请你思考一个问题，假如我想继续摆下去，你猜一猜该怎么摆?你们可以在自己的电脑上先试着摆一下，该怎么摆?然后和你的同桌说一说你是用什么方法摆出来的。
学生活动，并汇报。
师小结并揭题：几个图形按照一定的规律不断地变换自己的位置，这样的规律我们就把它叫循环排列规律。
师：那你们想想看，如果我们继续摆，第6行第1个会是什么图形?
再来猜一猜第7行的第3个会是什么图形?(请生汇报并说说想法)
三、运用规律。
师：明明看我们找出了墙面和地面的规律，非常开心，他还为你们准备了非常多的水果呢!(出示3组水果)可是他只摆了3组，第4组水果他想请大家自己摆，你们会吗?那就摆摆看吧!
学生在自己的电脑上操作。
学生进行汇报，并说出自己的想法。(学生都有自己不同的想法，有的是看哪一行少了哪个水果就摆什么，有的是斜过来看的，还有的是按照循环的方法摆的，等等)
四、联系生活，创造规律。
师：今天我们认识了一些规律，也用规律的知识解决了一些问题，那么小朋友们能不能自己创造出这样的规律呢?
师：你们可以利用老师提供给你的素材进行设计(出示素材：四件衣服和四种家具)，也可以自己在这里创造规律(点击练习四)或者可以打开word，自己用文字、数字，图形等进行创造规律。
学生在自己的电脑上创造规律，教师巡视。
师：创造好了，把自己的想法说给同桌听一听，也可以出问题考考同桌。
学生上台把自己创造的规律展示给大家看，并能提出相关的问题考同学。
五、全课总结。
师：小朋友们，这节课我们学习了什么?在生活中你们见过这样的规律吗?
其实在我们的生活中，有许多有规律的事物在美化着我们的生活，你们要用自己的智慧去发现它、运用它，将来就能把我们的生活打扮得更加美丽!
二课堂美术教案 篇6
教学目标：
1、领悟文章的语言，理解其深刻含义。
2、通过课文的学习，明白要珍惜时光，把握金色年华。教学重难点： 领悟文章的语言，理解其深刻含义。教学方法： 自读感悟，合作探究。教学教具：多媒体 教学过程： 第一课时
一、播放歌曲《童年》，导入新课。
1、课前5分钟播放歌曲《童年》。
2、师讲述：
一首《童年》将我们带回了如诗如画的岁月。童年是美好的，是有趣的，是懵懵懂懂的。而程海笔下“我”的童年是什么样子呢？下面，我们就来学习《三颗枸杞豆》这篇课文。
二、检查预习，出示学习目标。
1、课前已布置同学们预习课文，老师想问一问，文中主要写了哪两个人？请根据你的理解，说一说三叔和“我”分别是怎样的人呢？（学生作答）
2、三叔在他生命垂危之际，悟出了什么？“我”从与三叔的交往、从三叔的话语里又悟出了什么？这节课通过《三颗枸杞豆》的学习，要探究完成以下两个目标。（出示学习目标）
三、介绍读书方法，分点感知主体。
1、教者介绍读书方法——跳读。
这篇文章比较长，在课堂上读完要花很长时间。如何在作好充分预习的基础上，在最短的时间，找出在课堂内我们需要的一些重要材料呢？
今天，老师将教给大家一种新的读书方法，这就是跳读。
跳读是专门寻找所需材料的阅读方法。跳读不要求对文章必须从头至尾的通读，只要抓住文章的主要部分，选读某些章节就可以。跳读时要眼脑并用，精神高度集中，迅速扫描，寻找所需材料。
2、齐读读书方法，教者强调跳读的方式。
3、教者出示读书目的，学生跳读课文。读一读，议一议
（一）：
请同学们用跳读的方法，读一读“我”和三叔的两次对话，划出对话中不理解的语句，并提出来，讨论交流。指名说，师及时予以鼓励。
注：学生可能提出的问题：
A：三叔为什么说“谁又不是这样呢”？
B：我呆呆立了一会儿，忽然感到很乏味”，这是为什么？
C：三叔三幅画的含义是什么？
D：“野豆角花，谁不认识！”这里为什么用“！”而不用“？”。
E：三叔为什么“狡猾“地一笑？
F：三叔为什么说“仔细看看，仔细看看，时间已经差不多了！”
G：三叔的眼睛为什么会闪射出一种异样的光辉，瘦瘦的脸颊为什么会升起两朵红晕？
H：“这是我一生的成绩：三个O”这句话是什么意思？
I：50节、52节、53节这三节是全文的重点所在，学生提出来的可能性最大，应着重引导。
孔子曾说过“独学而无友，则孤陋而寡闻”，“三人行，必有我师焉。”请同学们以小组的形式，合作、探究你们这一组在初读课文阶段遇到的问题。有疑难之处可以和老师交流。刚才同学们讨论时，充分体现了良好的合作精神，预习时，要养成小组交流的习惯。这样简单的问题课前就可解决，课内我们重点讨论比较难的问题。（学生作答）
2、教者小结。
通过跳读，同学们在学习课文时，要抓一些重点词句如“这也是太阳，这也是太阳”等。还要结合具体的语言环境，理解句子的含义。有时课文的写作背景对我们更好地把握课文也有帮助。希望同学们能将这种学习习惯保持下来。
四、深化感知，全面掌握。
1、教师投影出示以下问题： 读一读，议一议
（二）：
三叔先后给我留下了五个谜语，分别是：
（1）三幅画儿，一幅是歪歪斜斜的塔，一座是一堆松松散散的书，一幅是一株弯弯扭扭的树。这是三个谜语。
（2）画儿下面还有三个圆圆的“0”。（3）三叔托父亲交给”我“的三颗枸杞豆。你能猜出谜底吗？
2、指名读题。
2、小组讨论、交流，师巡视指导。
3、生回答，教师点评，及时鼓励。
4、师小结。
三叔一生屡立志向，但都因为没有持之以恒，而最终一事无成。为了不使三叔的悲剧在我们身上重演，我们必须把握时间，珍爱生命，让我们的人生更有价值。
（五）、升华主题，畅谈感想。
1、教者出示投影。悟一悟，写一写：
请同学们用精练而富有哲理的语言，写出你对时间、对生命的感悟。
2、学生拿出纸和笔，将自己所想到的写下来。
3、指名读，师及时予以鼓励。
六、总结全文。
以宏观预设成就魅力课堂(二) 篇7
笔者认为, 课堂教学的宏观预设有广义和狭义之分。广义的课堂教学宏观预设要求: (1) 我们的老师要做到总揽全局、高屋建瓴, 从宏观上把握和执行历史课程教学的总体目标, 保证学生通过历史课程的学习, 丰富历史知识, 知道人类历史发展的线索;了解历史唯物主义的基本理论和方法, 明确人类社会发展的基本规律, 学会运用科学的理论和方法认识历史、正视现实, 逐步形成科学的世界观和历史观;树立不断完善自我、为中华之崛起做出更大贡献的人生理想。 (2) 课堂教学的宏观预设, 必须做到能激发学生自觉愉悦学习的主观能动性, 设计多样化、开放式、互动性的学习环境, 充分发挥学生的主体性、积极性与参与性, 培养学生探究历史问题的能力, 养成实事求是的科学态度, 提高创新意识和实践能力。 (3) 课堂教学的宏观预设还要求老师能根据本地区和本学校的现有条件, 结合自身和学生实际情况, 因地制宜、因势利导充分开发和利用有效的历史课程资源。
狭义上的课堂教学宏观预设, 就是对课堂教学案的精心准备, 这个精心的预设不能是僵死的、封闭的课堂教学藩篱, 这种预设应该是灵活而灵动的, 具有一定弹性和开放性的预设。在此前提下, 在教学的展开过程中, 由教师和学生根据不同的教学情境自主构建教学活动。美国心理学家维特罗克认为:学习是一个主动的过程, 学习者应该能积极参与其中, 主动构建自己对信息的解释, 并从中做出推论。下面, 我们以几个课堂教学实例来加以说明。
一是老师在引导学生学习“谁是万物的创造者”这一目时, 要认真设计。首先, 根据课前布置, 让学生先组内交流, 再分组展示他们收集的关于生命起源的相关理论信息。结果同学们竟然展示了七种之多, 远远超出课本介绍的“神创论”和“生物进化论”两种。这时学生的困惑就出来了, 为什么课本不能向我们全面介绍相关理论呢?还有同学提出, 早在一个半世纪以前, 达尔文就论证了“神创论”的荒谬, 为什么在科学技术如此发达, 文明程度如此之高的今天, 神创论还有其市场呢?如:网上说:1972年, 美国田纳西州, 进化论被禁止讲授;南加罗来纳州, 官方教科书上不准提“进化”的术语和“达尔文”的名字。这样的课堂教学预设, 一方面有效开发利用了网络这一课程资源, 使学生更直接、更全面、在更大范围内享受了更高质量的课程资源, 激发了学生自主学习、自主探究的热情, 极大地调动了学生历史学习的主动性和积极性。另一方面, 这样带有弹性和开放性的课堂教学预设, 有效地引导学生创造性地自主构建问题情境和学习活动, 使学生在质疑、反思和互动讨论中, 实现了学科知识和课程目标的动态生成。
二是组织以“改革与发展”为题的讨论会。老师要求学生准备相关发言材料, 范围是中外古代和近代历史上, 从梭伦改革到戊戌变法, 具有重大历史意义的九次改革。因为初中时都接触过, 加上课前有充分的准备, 课堂上学生很快完成了老师的预设要求。而在预设之外, 罗斯福新政、列宁的新经济政策和中国的改革开放则成了学生们更关注更感兴趣的话题。特别是这三次改革的性质和重要意义, 引发了同学们深入的思考和广泛的探究。还有同学总结道:新经济政策是以市场调节为主, 利用市场与商品关系来扩大生产, 国家放松对经济的干预;罗斯福新政则是实行国家干预经济的办法。同样是成功的改革, 手段却截然不同, 这说明任何成功的改革都必须符合本国国情, 所以中国选择走中国特色的社会主义道路是符合历史发展规律的。毫不夸张地说, 这样的学习讨论, 等于打通了人类历史的任督二脉。在这个学习过程中, 学生成了一种具有自我意志、被赋予了探究空间的活生生的力量, 带着自己已有的知识、经验, 凭着自己独到思考和探究, 参与到课堂学习活动中, 从而使课堂教学呈现出丰富性、多变性和生成性。布卢姆说过:“人们无法预料教学所产生的成果的全部范围。没有预料不到的成果, 教学也就不成为一种艺术了。”
当然, 凡事都有个“度”, 宏观预设环境下的课堂教学, 可能出现不期而至的绚丽彩虹, 当然也可能会生成糟粕, 不排除会有学生乘机搞恶作剧或者无意中把课堂教学引向歧途。这就要求我们的老师, 必须及时甄别, 适时引导, 修炼宏观把控课堂的内功和智慧, 努力成就高效魅力课堂
补充阐述一点, 宏观预设下的课堂教学, 无疑对教师的个人素质提出了新的更高的要求。所以, 要适应新形势下的教育教学需要, 我们的教师必须从多角度全方面丰富和发展自己。首先, 要不断加强自己对先进教育教学理论的学习和研究, 并根据教情和学情进行内化, 并付诸实施, 在教育教学实践中, 找到一种适合自己的行之有效的特色道路。其次, 对自己所教课程要有全面而深刻的理解和把握, 对相近课程以至于相关社会的热点焦点问题, 也要有所涉猎, 唯有如此, 才能真正实现微观课堂活动的放开和宏观生成方向的调控。第三, 要有处理课堂偶发事件和接待课堂上“不速之客”的智慧, 要善于敏感捕捉有效的课堂生成资源, 努力化课堂风雨为课程目标的彩虹。第四, 要有过硬的心理素质。
现代拉丁美洲美术（二） 篇8
如果您去过墨西哥首都墨西哥城，一定会为遍布城市各个角落的壁画作品所震撼，那些在其他地方大多出现在博物馆里的名家壁画，在这里的街边、地铁站、住宅外墙、广场公共建筑物等地也随处可见；其尺幅巨大、色彩鲜艳且处处体现墨西哥人丰富的想象力和民族特色的壁画为墨西哥城赢得了“壁画之都”的美誉。追根溯源，现代墨西哥壁画艺术的发展被称为“墨西哥壁画运动”，以迭戈·里维拉、何塞·克莱蒙特·奥罗斯科和大卫·阿尔法罗·西盖罗斯为代表，发表了《告美洲艺术家宣言》，强调要实现一种划时代的、具有英雄色彩的、本民族的绘画艺术。这是拉美美术史上第一个重大的艺术运动，由于其盛大的规模以及它对整个美洲乃至以后对世界各国的深远影响而得以载入世界美术史，成为第一个产生国际性影响的拉美艺术运动。
本期向大家介绍的是墨西哥壁画运动。由于拉丁美洲的现代美术内容极为丰富，原定分三期介绍的内容改为连载四期，希望在此能充分展示拉丁美洲美术之魅力。
（上接2012年第1期）
三、墨西哥壁画运动
20世纪20年代，拉美美术史上产生了第一个重大的艺术运动—墨西哥壁画运动。这一运动由于其盛大的规模以及它对整个美洲乃至以后对世界各国的深远影响而得以载入世界美术史，成为第一个产生国际性影响的拉美艺术运动。
墨西哥壁画运动始于20世纪初叶奥布里根将军统治时代。壁画运动的主力是三位世界著名的艺术家迭戈·里维拉（1886-1957）、何塞·克莱蒙特·奥罗斯科（1883-1949）和大卫·阿尔法罗·西盖罗斯（1896-1974）。这三位艺术家的作品决定了此次运动的本质和它所象征的意义。而有的理论家认为，壁画运动是一种继1911年墨西哥革命之后的范围更加宽广的文化革命，而这场运动的种子在革命之前就已经播下了。
圣卡洛斯学院院长阿特尔教授于1910年在该学院举办了墨西哥土著艺术展。他主办这一反映民族主义画展的目的是为了抗议政府为庆祝墨西哥独立100周年的当代西班牙画展。墨西哥土著艺术画展反映了墨西哥民族艺术家和知识分子的民族感情风暴，对于他们来说，官方承办的西班牙画展体现出欧洲艺术对于国家统治阶层意识形态的占领。
画展中的许多作品揭示了前哥伦比亚的主题。在这些作品中，印第安人的形象作为民族的精神和道德的一种象征性和比喻性的表达而出现。因此，阿特尔教授常常被视为墨西哥壁画运动意识形态方面的先驱和理论支持者。
阿特尔对墨西哥壁画的发展的影响从根本上来说是来源于其作为一个政治领袖和辅导者的存在。他力主学生和艺术家创造出一种民族艺术。这种艺术在形式上应具有纪念碑性的气魄，而且易于公众接近和接受，并在艺术教学方面和创造性生产中采用大规模和集体作业的办法。他对年轻一代艺术家的影响使他成为墨西哥壁画运动诞生过程中的主要角色。
另一个对这一运动产生重要作用的人物是巴斯孔塞罗，他于1921-1924年间担任墨西哥教育和文化部部长。这期间，他运用这一职位在墨西哥推行一种文化和教育政策，用政府的资金支持和推动普及知识、开启智慧和艺术大发展浪潮的形成和进步。他最激进的政策是：委托一批年轻的艺术家在一些墨西哥最负盛名的建筑物和墙上创作壁画。他要求这些壁画创作要有新的主题和充满活力，要将细致、精妙与伟大、恢宏有机结合，让完美与创新同时呈现。
1921年，壁画运动开始出现。第一批由巴斯孔塞罗委托订制的壁画出现在墨西哥城的圣佩德罗－圣巴布罗和国立预备学校院内，这些壁画的作者为阿特尔教授、蒙特勒克罗、夏维尔·戈维瑞罗、奥罗斯科、金·查
洛特、费明·里维尔塔斯和拉蒙·阿尔法·德·拉·卡纳尔等人。1922年，里维拉开始创作在国立预备学校的壁画。随后，西盖罗斯受托在科勒吉奥切斯进行类似的创作。
里维拉在国立预备学校创作壁画时已经36岁，他是一个具有广泛经历和相当知名度的成熟艺术家。他的艺术教育经历完全是传统的。1898年，他进入圣卡洛斯学院学习绘画，受过7年严格的学院式训练。1906年，里维拉得到政府奖学金前往欧洲旅行。他首先到西班牙，1908年到巴黎。在欧洲期间，他逐渐被前卫派风格所吸引，从新古典主义风格转向立体主义。1910年，他曾回墨西哥作短暂停留并举办了他的个人展览。里维拉在欧洲游历广泛；但巴黎和意大利作为艺术中心对他的艺术和美学观点发展则影响最大。
里维拉在回国以前就否定了立体主义。用他自己的话来说，是因为“战争、俄国革命和这样的信念：即需要一个大众化和社会化的艺术。这种艺术必须是一种与世界和时代有关的实用艺术，必须是有助于大众得到一个较好的社会组织机构。而立体派艺术中的许多基础原理不能适合这一个特殊的需要”。1919年，他与西盖罗斯首次见面，就墨西哥艺术的前途进行了讨论。在此时期，里维拉艺术思想开始形成。
1920年，里维拉赴意大利研究文艺复兴时期的壁画。这次访问构成了墨西哥壁画运动之前里维拉艺术发展的最后阶段，也是他的艺术发展中最具意义的阶段。在这里，他临摹了300多幅壁画，研究了古代大师的技巧和风格。1921年，他结束了长达14年之久的旅居生活，回到墨西哥投入巴斯孔塞罗委托的壁画创作中。
他的第一幅壁画《创世记》(图1）显示出立体主义和意大利文艺复兴大师的影响，但也有欧洲装饰风格的因素。1922年，他成为画家、雕塑家和技术工人协会的领导人物。这个协会的宣言借用了俄国革命结构主义的语言，宣布抛弃“所谓架上绘画和所有极端理性的艺术”，为公众创作易于理解的、实在的和理性的绘画。
为了寻找一种符合这一要求的艺术语言，里维拉转向墨西哥本土的历史、民俗和现实题材。他先后为国立预备学校、教育部大楼、查平戈农业学校、国家宫、美术宫、大学城运动场、产科医院、剧院、水库等处创作大型装饰壁画，其中大部分是历史题材。他为教育部大楼所作的壁画是一组共有117幅、覆盖约1600平方米墙面的巨型组画，里维拉每天工作18个小时，先后花了4年才完成。在这组壁画中，他成功地综合了立体主义和高更的原始主义手法以及前哥伦比亚时期的本土浮雕艺术，刻画了墨西哥的乡土风情、古老传统、现实生活、革命和战争等（图2）。
在民族宫，里维拉创作了大型壁画《墨西哥的历史》、《穿过峡谷》，表现了自印第安人创作文化和神话开始的墨西哥历史。其中包括印第安人的风俗、生活、宗教、市场以及殖民者到达美洲后对印第安人的掠夺、奴役和残杀，也包括墨西哥人民争取独立和民主的革命斗争（图3、图4）。为了忠实地再现历史事实，他对人类学和民俗学博物馆的古代服装和道具、生活习俗进行了详细的考察。他笔下的印第安人的世界充满着古朴和神秘的气氛。在他的作品中，已很难分清立体主义、高更的原始情调或是前哥伦比亚雕塑的风格影响，所有的因素在这里形成里维拉独有的风格：浓郁的色彩、强烈的明暗对比、结实而富有雕塑感的形体。人物造型亦有鲜明的个性：向外凸出的圆形的头，豆荚形的眼睛，粗短的身材，圆柱形的四肢。
里维拉的艺术声誉使他在北美赢得了大量的热心观众和赞助人。1931年，他应邀去美国为旧金山的斯托克证卷交易所、底特律汽车城和艺术学院、纽约洛克菲勒中心创作装饰壁画。在洛克菲勒中心的壁画中，因为他在上面画了列宁的肖像（图5），壁画未完成就被捣毁。这一事件使他赢得了更高的声誉，他的作品对美国画家产生了巨大影响。
里维拉和另外两个艺术家奥罗斯科和西盖罗斯通常被称为“墨西哥壁画三杰”。相比之下，奥罗斯科的作品风格比里维拉更为粗放，他的艺术语言不如里维拉老练，但更为直接感人。
奥罗斯科是三杰中年龄最大的。1906年，他进入圣卡洛斯学院学习。在校期间，他受到各种艺术流派的影响，其中包括象征主义。对他的早期艺术活动影响最大的是阿特尔教授，后者对文艺复兴艺术超尘脱俗的特质的推崇与奥罗斯科对表现主义的兴趣有许多共同之处。
1923年，由于诗人塔布拉塔的举荐，奥罗斯科得以参加巴斯孔塞罗委托的壁画工程，为国立预备学院的中央大院创作他的第一批壁画。
如果说里维拉的绘画受立体主义和高更原始主义的影响；那么，奥罗斯科则更多地受到表现主义的影响，同时，米开朗基罗的西斯廷壁画和埃尔·格列科的绘画也对他产生了重要的影响。在他的性格中，有一种如火一般跳荡的激情，使他在气质上更接近这两位古代大师。
他所有作品都无一例外地贯穿着一种激烈的情感，即使在宗教主题中也是如此。在达特蒙斯学院的墙上，他画的《耶稣毁掉十字架》(图6）中的耶稣已经失去了传统宗教画中的那种安详、文弱和圣洁的神情，而变成了一个体格庞大的巨人。他满脸是狂怒和激奋的表情，拿起斧子砍断了束缚他的十字架。
但是，这并不意味着这位画家不受立体主义的风格影响。在国立预备学校，他画了《旧秩序的倒塌》(图7）。该作品中，画面背景中倒塌的大厦的刻画带有明显的立体主义倾向。他用现代主义的手法来表现墨西哥的现实题材。
1936年，奥罗斯科受哈利斯科州政府的委托，为该州的政府大楼、大学会议厅、医院、孤儿院等处创作了一系列壁画。其中卡巴那医院教堂是墨西哥最重要的新古典主义建筑，教堂的空间是简朴的，接近于纯几何形。奥罗斯科在这里创作了一系列充满激情的壁画：粗野的西班牙征服者跃马横刀践踏着美洲的土地（图8）。在中心的穹顶上方，奥罗斯科画了《火人》(图9）。这是一个身处熊熊烈火包围中的巨人，他在圆顶的正中直立。独特的透视处理，使火中人仿佛是带着呼啸声穿过圆屋顶飞向太空。整个教堂的壁画都采用了红黑两种颜色作为主要色调，加上奥罗斯科奔放的笔触，使画面充满了激情和飞速的运动感。
西盖罗斯是三杰中的第三个人，他有着更为传奇的生涯—他常常因为政治原因而中断艺术创作。他于1911年进入圣卡洛斯学院学习。在学校，他也受阿特尔教授很大影响，尤其是对文艺复兴艺术的推崇。
1919年，西盖罗斯得到了一笔奖学金和一个外交人员的职位，故能前往欧洲。他的主要目的是考察意大利文艺复兴时期的艺术；但同时，他也接触到西方现代派的艺术，曾被印象主义和塞尚风格所吸引。
意大利的未来派艺术也对西盖罗斯产生了重要影响，这一流派关于运动的本质以及在绘画中实现运动的理论对该画家很有吸引力。未来派对于表现运动的关注、对于机械美学的投入都引起了他的共鸣。这些理论在他以后的创作中都有明显的反映。
在意大利的考察中，文艺复兴早期大师马萨乔的壁画给了西盖罗斯深刻印象。此外，巴洛克艺术家对错觉的运用，特别是创造性地运用建筑空间的错觉效果，这些对西盖罗斯以后的装饰壁画创作都产生了明显的影响。他的后期作品运用建筑空间的动力学创造了非凡的错视和多角度的透视。
1921年，西盖罗斯与里维拉在巴塞罗那发表《美洲艺术家宣言》，提出要努力创造富有美洲特点和现代精神的艺术。在这里，西盖罗斯发出了回归本土的呼吁。
1922年，他回到墨西哥参加壁画运动。应巴斯孔塞罗的邀请为国立预备学校作壁画。1924年，他成为“画家、雕刻家、技工联合会”的主要负责人，并创办《砍刀》杂志为壁画运动呐喊助威。
西盖罗斯的绘画始终充满着强烈的动感，他作壁画从来不用打草稿和画素描，而是直接用洒脱而奔放的笔触在墙上完成。这种以草图直接完成作品的方式使他的作品充满着热情和生命活力。他也是一个敢于标新立异的艺术家，20世纪30年代，他尝试着用照相术将要画的人物投射到巨大的墙面上，并用喷画的方法将汽车漆喷到墙上，这种新材料具有明亮的色泽和半透明的质感以及易干的特点。
大战以后，他在墨西哥城电力工会总部的墙上完成了《资产阶级肖像》(图10）。在这幅画中，西盖罗斯试图把电影的蒙太奇手法运用于绘画，他把不同的角度和不同场面、人物并置在同一画面中：画面中央是遭到火焚的建筑和法西斯军队的队列；右边是戴着防毒面具的军人在守护着黄金；左边是一个长着鹦鹉头的怪物一手握着火把、一手握着一朵素色的三色槿，还有第三只手举着一把刀。鹦鹉前面还摆着一个麦克风，画家以此来影射在欧洲发起这场大战的希特勒。壁画布满了大厅的三面墙壁和天顶，画面中的熊熊烈火使建筑空间产生非具体化的错觉，重构了一种新的绘画空间。
西盖罗斯是壁画三杰中创作壁画时间最长的一个，他的创造活动一直延续到20世纪70年代他去世为止。与里维拉相比，他的壁画具有更鲜明的时代感和现代气息。60年代，他为墨西哥城的查普尔特佩克宫创作的壁画是一组震撼人心的作品。这一建筑是墨西哥历史博物馆，西盖罗斯为它创作了一系列反映当代现实生活题材的组画。在大厅的正面表现的主题是本世纪初著名的历史事件《卡纳内阿铜矿工人罢工》，在这幅巨大的壁画上，他以洒脱而概括的笔触、奔腾流畅的色彩描绘了成千上万人的示威游行队伍从长长的墙壁上朝着观众开来。队伍面对着观众，不管观众从哪个方向走来，都会觉得它像是一股迎面而来的巨浪（图11、图12）。在大厅右边画着独裁者迪亚士和上流社会的政客、贵妇在跳着摇摆舞（图13）。壁画在整个大厅沿着墙面展开，连成一个流动的整体，形成一个绘画构成的空间，使观众仿佛置身于画面中，成为这场民主革命的参加者。
西盖罗斯晚年最重要的代表作是位于墨西哥城的多角集会议事厅（图14），该建筑是一个国际工业工会的会议厅，也是墨西哥最大的国际工业公司行政管理机构的总部。投资者希望在该建筑的墙上画上一件几乎是漫无边际的大型壁画，他们委托西盖罗斯来设计。西盖罗斯组织了建筑师、画家、雕刻家和技术工人进行建筑设计和装饰。这一建筑最后被建成平面为十二角的多边形大楼，它的外表有十二个突出的面，各面都布满了雕塑和绘画作品。从外面看，这一建筑的十二面不是立在地上，而是“飞”向四面八方，犹如一朵巨大的并且盛开着的鲜花；在强大的离心力的支配下，把周围的空间推开、张开。建筑外墙上每一面的绘画，主题均与建筑物内部的绘画主题相呼应，其造型处理又保持了室内外基调的统一。
多角集议厅的壁画主题为“人类的进步”(图15），它包括拉美从民主革命到和平、统一、建立新社会以及对未来的向往。巨大的壁画在室内从墙壁到天花板，乃至联接了全部的内部空间，使观众完全被壁画所包围。地板是活动的，观众站在地板上不动，地板的转动可以使他看到所有的室内壁画。这是世界上最大的一件壁画作品，其面积比米开朗基罗在西斯廷教堂所作的壁画还大两倍多。西盖罗斯笔下那遒劲的、大于真人的形象使建筑的外表具有令人吃惊的动势效果。
除了三杰之外，壁画运动还有其他艺术家参加，如出生于法国的让·查洛特（1898-1979）、巴布罗·奥·希金斯（1904-1983）是其中的外国画家。
奥·希金斯1927年到墨西哥，作为里维拉的助手工作多年后才独立工作。他为墨西哥人类学博物馆所作的《圣罗伦佐的印第安人婚礼》使他一举成名。该作品表现了古代西部墨西哥人的生活，在对风景的描绘中显示出阿特尔的影响（图16）。
墨西哥壁画运动带给人们一种全新的艺术观念，即无私、平等的民主观念。这种激进的艺术观点在20世纪上半叶的拉美乃至美洲是有其积极意义的。
但是，作为一种主流艺术风格，壁画运动对拉美现代艺术的发展也有其消极的影响。该运动在发展当中越出墨西哥范围，成为拉美许多国家的艺术主流乃至官方艺术风格。这种趋势无疑对新兴的现代主义艺术产生明显的抑制作用，使得在20年代初兴起的现代主义一度沉寂，直到二次大战之后才得以复出。
四、墨西哥以外的壁画运动
在当时，几乎在所有的拉美国家都出现了壁画派，在那些保留着丰富的印第安文化遗产的国家，壁画派尤为成功。当然，当时的政治环境也是一个很重要的条件。在安第斯地区，壁画派在厄瓜多尔、哥伦比亚建立了比玻利维亚更早的基础。玻利维亚一直到1952年的社会主义革命时期才流行壁画派。在秘鲁，这个土著主义思想的发源地，除了私人住宅，当时很少有机会有条件画壁画，但其艺术中却仍然存在着强有力的土著主义倾向。
最接近墨西哥原型的壁画作品出现在厄瓜多尔和巴西。在厄瓜多尔，奥斯瓦尔多·瓜亚萨明（生于1919年）就是一个杰出的代表。奥斯瓦尔多出生于一个贫穷的混血家庭。他曾进入基多美术学院学习，接受了传统的学院式训练。1944年，他首次在卡斯皮卡拉画廊举行个展，获得很大的成功。他的作品引起了美国百万富翁尼尔逊·洛克菲勒的注意。洛克菲勒是拉美艺术作品的主要收藏者。由于他的赞助，瓜亚萨明得以前往美国，并成功地在美展出作品；纽约的现代艺术博物馆收购了他画的一幅儿童头像。他的绘画风格在很大程度上受到里维拉的影响（图17）。
巴西的意大利裔画家坎迪多·波蒂纳里（1903-1962）也是一个多产的画家。作为一个生长于本地的画家，他在巴西艺术史上的地位相当于里维拉在墨西哥（图18）。波蒂纳里很早就开始画壁画，他于1932年画的第一幅壁画就是模仿文艺复兴大师安哲利科的风格。1937年，他开始为里约热内卢的巴西教育部大楼作一组重要的壁画，直到1947年才完成。在这里，他表现了巴西种植园的场景（图19）。
五、旅居国外的画家
当壁画运动成为拉美国家的主流艺术后，便以压倒一切的优势席卷了许多国家和地区；而在此时，旅居国外的画家却在欧洲参与现代艺术运动，并在陆续回到本土后，对本土现代主义艺术的复出起到了重要的推动作用。
由于20世纪30到50年代期间拉美国家的艺术与政治联系太多，使得大多数重要的艺术家宁愿将大部分时间逗留在欧洲与美国。这其中有一个例外的是乌拉圭画家华金·托雷斯·加西亚（1874-1949），他的艺术对本土确实有持续的影响。他于1934年回到本土定居，那年他59岁，离开本土已经40多年。回国后，他向占主流地位的壁画派提出了首次严肃的挑战。
托雷斯·加西亚生于乌拉圭的蒙特维迪奥，17岁时随家庭迁居西班牙，在那里开始正式学绘画。他早期的作品曾模仿劳特累克的风格，后来进入巴塞罗那的前卫派圈子；当时年轻的毕加索也在其中。
离开学院后，他曾为建筑师安东尼·高迪工作，主要是绘制彩色玻璃画，这一经历对他以后的发展有重要影响。20年代，他开始到处旅行，先到纽约，在那儿他遇到了杜尚。1924年，他回到欧洲，先住在意大利；1926年定居巴黎。
加西亚一到巴黎，立刻成为国际构成主义流派的一员。当时这一流派与超现实主义相抗衡。加西亚与凡·杜斯堡成为好朋友，并认识了蒙德里安。1929年，他加入了一个新的构成主义团体“圆与方”。他在巴黎的作品有完全抽象的，有的受蒙德里安的直接影响，方格式的结构在他的作品中始终存在。比如创作于1942年的《有大太阳的构成艺术》(图20），这一画面被分成大小不等的方格。在这些分格中填上了象征性的物体如鱼、锚、钟、钥匙、星星、船、人物等等。这些东西都有特定的意义，它们组合在一起构成了一种主题。
美术教案二 篇9
一、教材分析
本教材用造型别致的悉尼歌剧院等建筑为例，以新材料、新技术、新结构、新造型展示了宏伟壮观、生机勃勃、奇姿异态的现代建筑，展现了现代建筑的丰富性，同时也展现了现代人对美的多元化的追求，强调个性，强调简洁、实用、大方。玻璃、钢材和混凝土是现代的建筑材料。装饰并不多，因为人们认为建筑物的目的，它的形状和样式更为重要。这种把玻璃和混凝土镶在钢铁框架上的“国际风格”几乎在全世界任何地方都可以看到。学生通过欣赏这些建筑，分析设计思路，提高对现代建筑的欣赏与理解能力。
1．教学目标
(1)认知目标：了解现代建筑的有关知识，提高对现代建筑的欣赏能力。
(2)操作目标：用纸工或多种材料制作出一组建筑。
(3)情感目标：欣赏现代建筑艺术的形式美，体会建筑与人的关系，认识建筑所蕴含的人文精神，感受建筑艺术的个性美感。
2．学习内容
教学重点：欣赏与了解现代建筑艺术有关知识，提高对现代建筑的欣赏能力，以小组的形式用彩纸或油泥动手制作出一组建筑。
教学难点：设计的建筑要有一定的寓意，才会与众不同。建筑物各部件的衔接处可以用双面胶带或牙签进行固定。
3．课时建议：2课时
二、教学过程设计
●课前准备：
实物投影仪、多媒体课件、建筑图片资料、多种材料(油泥、木棒、纸盒等)、牙签、小刀。
●教学过程：
1．影片导人。
请学生欣赏一段影片——奥体游泳馆“水立方”的介绍，引出现代建筑设计的新概念。
2．图片赏析。
(1)交流同学们在课前收集来的现代建筑资料，引导学生分析设计师的设计思路。
(2)将一组现代建筑和古代建筑进行对比，总结出现代建筑的特点：新材料、新技术、新结构、新造型。强调个性，强调简洁、实用、大方。展现了现代人对美的多元化的追求。
3．拼拼搭搭。
(1)准备几个用各种材料制作的建筑零部件，请学生帮忙进行组装(可有多种组合方式)。
(2)以小组为单位，共同使用一堆材料(油泥、木棒、纸盒、牙签、吸管等)，分别制作一个建筑物。
4．现场组合。
(1)讨论：建筑物的周围都还会有些什么?(植物、汽车、道路„„)
(2)拼组：教师为每组提供一些配件，组员将配件和自己制作的建筑进行组合，构成城市的呷角。
5．师生共评。
(1)由小组成员介绍本组建筑群的设计思路。
(2)其他学生进行点评。
(3)教师小结。
二年级美术教案(下) 篇10
小 学 美 术 教 案
二年级（下）
学校：
姓名：
课题：未来世界 课时：1课时 课型： 欣赏评述 学情分析
教学内容分析：
未来世界，作者： 王晓明 创作年代： 1984 规格：154×178cm 材质：布面油彩油画，超写实油画 人物油画 人物肖像 儿童 写实油画
学生情况分析：
《未来世界》的画面内容是学生非常熟悉的情景，便于引发学生的思考，学生上过欣赏评述课，而且学生情感丰富,能够对作品做出评价。教学目标：
1.引导学生欣赏美术作品，善于发现作品中的美感，以及相关的美术知识。2.通过图片欣赏,讨论交流,学习评价<未来世界>,感悟《未来世界》的艺术美感。3.激发学生对油画作品的喜爱。
教学重点：学习赏析《未来世界》，体验《未来世界》的艺术美感。教学难点：体味作者的创作内涵。教学准备：
教师：课件、教材、油画作品。学生：搜集油画作品。教学过程：
一．导入新课（3分钟）
（一）老师请大家欣赏一幅画，找学生描述一下你从画面上
都看到什么了？
（二）老师总结，简洁的背景，简单的画面，在画家笔下，一位小朋友拿着笔，背着手，全神贯注的欣赏着墙上的绘画。
二、讲授新课
（一）教师介绍《未来世界》（3分钟）
1．简介作者：这幅画是画家王晓明的一幅油画作品《未来世界》，王晓明是全国优秀儿童
工作者；“中国儿童画十家”之一。
2．油画《未来世界》获第六届全国美展金质奖，为中国美术馆收藏。油画《未来世界》获
第六届全国美展金质奖，为中国美术馆收藏。
（二）赏析《未来世界》（10分钟）
提问：这个小朋友在干什么？
你能想象出这个小朋友是什么表情吗？
我们观察这幅画都用了哪些颜色？
这幅画使用的颜色给你什么样的感受？
说说这样构图的特点？
小结：简洁的背景，简单的画面，在画家笔下，一位小朋友拿着笔、背着手，全神贯注 的欣赏着墙上的回话：这些画那幅画得好？那幅不太令人满意？画家虽然没有从
正面描绘，但是我们仍然可以从小朋友的背影感受到他认真思考的神情。没准儿
未来她就是大画家呢！
三．鼓励学生用笔描绘《未来世界》体味大师的意境。四．课后拓展（1分钟）
学会欣赏绘画作品，从他们的构图，色彩，装饰等方面欣赏作品。
课
题：
1、美丽的植物
课型:造型表现
课时：1课时 学情分析：
教学内容分析：
植物世界美丽又神奇，形态各异、千奇百怪的植物是学生非常乐于表现的内容。本科和《美丽的大自然》《画蘑菇》《丰收了》《四季如画》《画古树》《我身边的植物》等课，都是在引导学生感受自然之美的同时，观察并发现自然界中物种的形态和色彩，运用多种媒材和方法进行创作表现。在本册教材中，本科和《漂亮的鸟》一课同属这一个知识技能框范畴，这两课线造型和色彩表现方法的学习，为后面学习任务创作系列内容做好铺垫，打好基础。
本课教材通过引导学生分析植物的基本组成部分，观察不同植物的外形特征和色彩，让学生重复不敢直自然界中的植物千姿百态，色彩丰富，在引导学生审美体验的同时，带领他们分析判断如何运用线条和形状来概括表现职务的外形结构，在观察植物色彩丰富变化时，思考运用怎样的方法进行表现，建构造型表现的方法知识，丰富学生的审美经验，发函学生的艺术感知能力和造型表现能力。
学生情况分析：
依据二年级学生的年龄特点和造型水平，本课知识技能定位为在观察感受的基础上，以线条勾画造型和色彩填土的方法为主，因此，学生表现的作品会存在主观臆想的特点。教学目标：
1、感受并初步了解植物的形态和色彩特征以及表现方法。
2、培养学生注意观察生活的习惯，提高学生自主学习的能力和分析能力，培养勇于创新的精神。
3、培养学生学会欣赏自然，欣赏生活，在自然与生活中寻找美，发现美，建立保护生态环境的意识。
教学重点：引导学生感受和表现不同植物的美。教学难点：表现植物的方法。准备教具：
教师：植物图片、文字资料、有关植物的书籍。学生：彩笔，剪刀，胶水等。教学过程：
一、引入新课（1分钟）
出示许多各种植物的图片引导学生观察植物特征。小结：植物是指大自然中的花草树木。今天我们就来学习画这些美丽的植物。出示课题：美丽的植物
教学意图：感受并初步了解植物的形态和色彩特征以及表现方法。
二、讲授新课
（一）欣赏书上的图片。学生欣赏图片。（1分钟）
（二）介绍吃虫草：（结合书上图片）（2分钟）
猪笼草吃虫，全靠它奇特的叶子。它的叶片中脉伸出去变成卷须，可以攀附着别的东西向上升。卷须的顶部生出一个象口袋似的兜，尤如奶瓶子，口上长着个盖，能开也能关，瓶口边缘向内卷，瓶内有半瓶子水液。瓶口内壁能分泌又甜又香的蜜汁，好让小昆虫闻到香味爬过去吃蜜。正当昆虫们吃得得意的时候，脚下突然一滑，一头栽到瓶中，被水液粘住了，再也无法逃命。于是猪笼草便得到了一顿美餐。
教学意图：培养学生学会欣赏自然，欣赏生活，在自然与生活中寻找美，发现美。
（三）分析表现植物的方法（5分钟）
1.问：你还知道那些神奇的植物？ 2.观察书上的作品。
3.小结表现方法： A、绘画。B、刮画。C、剪贴。
教学意图：培养学生注意观察生活的习惯，提高学生自主学习的能力和分析能力，培养勇于创新的精神。
（四）老师演示并讲解绘画步骤。（5分钟）
1）选取植物
2)定位置
3）用线造型
4）添画颜色。
（五）布置作业内容及要求（1分钟）
内容：用你熟悉的方法表现大自然中的美丽的植物。要求： 1）构图科学
2）注意植物的形态表现生动自然 3）色彩选用搭配得当。
三、学生实践。（20分钟）
四、教师巡视辅导学生绘画表现：
辅导内容：构图，植物形态。
五、组织学生展示作品：
六、评价要点：（4分钟）
1）构图科学
2）注意植物的形态表现生动自然 3）色彩的选用和搭配得当。
七、上完这节课大家有哪些收获？我们在日常生活中红应该怎样对待植物？谁来说说（2分钟）课题： 2我的课程 课时：1课时 课型：设计·应用 学情分析：
教学内容分析：
本课属于“设计·应用”学习领域。它接续了前三册《新的小钟表》《彩蝶》 《不倒翁》《多彩的挂饰》《头饰》等课，同时为三年级上册《巧用对称形》和《新年贺卡》的设计制作 定了基础，在全套教材中起着承上启下的作用。
本课教材共有两个页面，丰富的图文及作业内容体现了“教学要体现学生探究学习和敢于创新”这一思路。第4页，教材从卡通小熊正在看书的课程表入手，呈现了多种运用纸造型和绘画方面结合创作的课程表作品，即与学生学习生活紧密相连，又增添了趣味性。提示师生，课程表除了可以运用卡通形象，色彩设计丰富，还可以采用平面，立体，静态与动态等形式的设计方法，从而引导学生深入观察，在设计出有趣味，有美感的课程表的同时，更关注不同课程表的设计意图。
“我爱探究”的设问，从分体现《课标》的精神，以学生为主体，引导学生进行探究学习，培养学生“勤于观察，敏与发现”的学习态度。通过自己的思考和观察，领悟课程表的设计形式和制作方法。
第5页主要是引导学生探究课程表的制作方法和形式的设计。步骤图部分：第一张图不但在造型上给师生以启示，更在设计形式的启发构思方面进行了引导------呈现大树形状设计是由五个伸出的枝杈组成，代表了五天的校园学习生活；第二张图体现出课程表周次的文字安排与造型设计的有机结合，给学生以启发；第三章和第四章迁移已有知识，启发学生树叶造型与枝干衔接，这件作品的步骤图，向学生详细的展示了如何将构思内容与课程表的构造与功能进行巧妙结合。学生结合课程表五天的学习内容，同样将大树枝杈数量简化到五枝，既能体现大树的造型特点，又能满足五天的课程表规划，宽大的树叶即能表现茂密的树冠，又给课程内容留出了书写的空间。这组课程表设计制作步骤图，有利于对学生巧借造型设计课程表的创意进行启发与培养，既体现了功能的实用性也呈现了造型的趣味性与美感。
第4页和第5页都呈现了大量的学生作业，不仅从课程表的形式、样式、组合装饰上对学生进行了设计以及在制作方面上进行了充分的启发和引导。“蜘蛛”课程表，设计了一个像钟表指针的，可以转起来的课程表，给同学们的学习生活带来许多乐趣。小猪课程表，不仅色彩艳丽，符合小学生审美心理，同时让学生观察到“小猪”胖胖的身体与课程表外形非常适合，属于“适合形”的设计方法。还有即能记录课程有能装便签条的课程表，引导学生对课程表功 6 能以外的用途进行思考，拓宽了学生的设计思维。
第五页的“艺术实践”提示学生根据自己的需求和喜好，再设计制作中要先确定主体和寓意，在选择材料进行制作，这样的思考过程培养了学生的设计意识。“我会评价”的文字提示师生进行多元评价：既关注学生的自评，也关注班级的互评；即从设计意识和美感方面进行评价，也从美观和实用结合的设计能力方面进行评价。
学生情况分析：
课程表是学生学习生活中常见的用品，小小课程表蕴藏着丰富的含义，为学生的生活增添了情趣和色彩，深受他们的喜爱。新颖有趣、富有个性的课程表可以为学生紧张的学习生活带来轻松与乐趣，缓解他们学习的疲劳。本课贴近学生的生活，有利于激发学生的学习兴趣，发挥想象力和培养创新精神，引导学生在实际生活中领悟美术的独特价值。教学目标：
1.了解课程标的特点，知道课程表与学习生活的关系，学习设计、制作课程表的方法。根据构 思设计制作课程表的全过程，通过剪、粘、画等制作手段，设计出有趣的、美观又实用的课程表。
2.通过欣赏、小组讨论、互动游戏、教师演示等多种教学方法，引导学生探究设计、制作课程表的基本方法。在探究学习的体验中，感受设计美化的趣味性。启发学生的大胆的创新，并感受“设计为人服务”的理念
3.激发学生观察生活的习性、积极的学习态度以及勇于创新的精神。教学重点：
通过简单的组合及装饰，体验课程表的结构。用剪、贴、画等方法进行简单的组合及装饰，体验课程表设计、制作的乐趣。教学难点：
通过简单的组合及装饰，表现有个性的设计意图；课程表造型与内容巧妙结合，实用而美观
教学准备：
教师：范画，制作工具、彩纸等
学生：剪刀、胶棒彩、笔彩纸 教学过程：
一．导入新课（2分钟）
（一）游戏：猜猜看
1．教师操作，学生猜一猜：卡通形象纸造型（平面、立体）作品呈现，卡通造型纸“变变
变”，变成了课程表
教师小结：课程表就像一个小管家，提醒我们每天
要上那些课，它不仅给我们的学习带来方便，而且美化了我们的生活。2.提出本科的学习任务：《我的课程表》设计与制作的方法（板书课题）
（二）学生活动：
猜一猜，卡通纸造型的用途。
欣赏，感受丰富而有趣的课程表作品。
教学意图：直观了解课程表与带装饰的纸造型作品联系起来，为学习新知识做好铺垫。
激发学习兴趣，创设学习氛围。
二、讲授新课
（一）抢答小游戏：了解课程标的设计特点。（2分钟）1．请你说出，课程表有哪几部分组成？ 2．你发现了哪几种熟悉的设计与制作方法？ 3．那个课程表设计得巧妙?谈谈你的理解。
小结：教师课件呈现每个问题的答案。
教学意图：讨论交流初步了解课程表的结构。
（二）我的新发现-----学习设计方法。（1分钟）
根据学生优秀作品进行分析。
教学意图：引导学生学习课程表的设计思路。
（三）游戏超级变变变-----启发设计构思（5分钟）1．呈现一幅没有设计内容的课程表
问题:请将日期、课程、节次内容巧妙设计到这个造型中，比比那个同学的设计巧妙有
创意!2．呈现多种学期用具和学期环境照片，以及设计有缺陷的课程表。
提出问题：你的课程表将会设计到什么的地方？设计师还需要考虑什么呢? 3．教师演示：评一评这样的大小、长短合适吗? 测量课程表将要应用在某个地方的尺寸。
复习将纸反复对折成五等份，剪出外形。
呈现文字和不同形式的课程表外形请全班同学参与设计
教学意图：体验设计巧妙的艺术作品，丰富学生的设计思路。
（四）教师课件展示制作过程：（1分钟）1．选择文字为课程表日期及课次内容。2．装饰课程表，色彩及文字设计体现秩序美感。
3．课程表一表多用途的呈现：可以当书签，也可以折成平面的课程表折、粘成纸筒，套在笔筒上，既美观又实用。
教学意图：进一步熟悉课标的设计步骤。
（五）看课本探究学习后，参与抢答：（3分钟）
日期、课程、节次顺序等。结合课本中的作品，分析与交流。巧借外形、巧妙组合，巧
借活动纸造型制作、巧用立体与平面组合方式等设计的课程表具有美感。
小组探究并全班交流课程表的结构。1.日期和课程内容设计。
（1）绘制变体字
（2）图形代替文字 2.色彩设计
作品背景及装饰内容必须做到突出主体课程表内容。3.功能设计。
（1）根据使用尺寸，进行设计制作。
（2）平面与立体两种用途。
教学意图：巩固新知的同时激发学生的创作欲望。
（六）学生谈自己的创意，全班讨论。（1分钟）
教学意图：启发学生思维。三．学生实践（20分钟）
布置作业：
内容：为自己设计一张课程表。
要求：生动有趣
四、教师辅导：
辅导要点：课程表的结构；制作精美有趣味。
五、作业展示：作品展示在黑板上。
六、作业评价：（4分钟）
师生讨论：谁的作品制作精美生动又富有情趣？
七、课后拓展（1分钟）
巧用废旧材料制作课程表作品展示。激发学生珍惜时间，让一天生活多姿多彩。
八、教学板书：
2我的课程 课题：3.画日记 课时：2课时 课型：造型•表现 学情分析：
教学内容分析：
本课与三年级上册《学画连环画》在教学教学内容上有相似之处，都是在引导学生利用文字与图画相结合的方式完成美术创作。但是落脚点不同：本课是借助绘画日记的形式，帮助学生探寻一种新颖的、利用图文结合的形式描述事件、表达情感的方式。学生情况分析：
学生经过去年美术学习，对美术有了一定的认识，知道美术不止是画画，还包括制作、欣赏。学生对美术有一定的兴趣，学生比较活跃。由于学生的年龄小耐性较差，因此对待作业的态度不够仔细。教学目标: 1.了解绘画日记是利用文字与图画相结合，共同表达日记主题的绘画形式。能选择不同的形象和环境，创造性地组织画面。能用恰当的线条进行造型活动，清晰地表现事物的特征及自己的感受。
2．通过对比分析、教师示范等方法，利用“摆一摆”“选一选”“说一说”“看一看”的教学手段，运用合作探究的学习方式，调动学生多种感官参与学习，让学生在充分体验的基础上，学习用线描的形式，将绘画与文字相结合画日记。
3．学生通过本课的学习，进一步认识、理解线条是表达情感的语言，从而改变对美术学习的 态度。通过合作学习，培养学生在交流分享中学会理解他人，学会从生活中体会真、善、美，提高对真、善、美的价值判断。教学重点: 了解绘画日记的形式和特点，运用文字与图画相结合的形式，大胆、自由地表现所见所闻、所感所想，体验造型活动的乐趣。教学难点: 怎样将日记画得生动又有意思。教学准备：
教师：教科书，范画，课件，各种图片与制作步骤图等。学生：画纸、画笔。
教学过程
第一课时
一、课前准备
(一）课前，给学生们一周的时间去观察校内、校外的生活，要求学生运用简单的旬式书写
一篇文字日记，记录生活中有趣的或有意义的一件事，以及自己的感受。教师可以借助
美术课本中的《摄影小组》《平衡锻炼》 《小小足球队》3幅摄影作品，帮助学生开阔
写作思路。
另外，可以提前印制好一个格式统一的表格，方便学生记录日记。同时，提醒学生上
美术课时带到学校。
（二）学生利用一周的时间认真观察校内、校外的生活，并用两三句话写一篇简短的文字日记，记录自己遇到或做过的一件事，还可以记录对这件事的感受。
（三）学生也可以在组长的带领下，利用课间进行文字日记的交流，看看谁写得有趣或者有意
义。
意图：引导学生通过观察生活，丰富自己的头脑，为创作绘画日记积累必要的信息，使学
生从生活中体会真、善、美，激发学生热爱生活的情感。引导学生充分作好上课的准备。
二、导入新课（2分钟）
（一）展示一篇图画故事和一篇文字故事，让学生思考：
提问：你能说出图画故事中的两只小鸟在做什么吗? 你能说出文字故事中的小男孩是怎样把鸟窝拖下来的吗? 学生：将图画故事配上文字，将文字故事配上画面后，再让学生欣赏，并让他们谈感受：
这样表现故事好吗?为什么? 小结：教师根据学生的回答给以补充，并课件呈现正确的内容。
教学意图：激发学生利用文字与图画相结雀的形式表现故事的兴趣。帮助学生认识、理
解美术也是一种可以用来表达的语言。
（二）教师启发：
生活中，每天都会发生不同的故事，有些还给你们留下了深刻的印象。本节课学习
利用文字与图画相结合的形式画日记。(板书课题)教学意图：揭示新课。
三、讲授新课
（一）组织学生交流自己的文字日记。（3分钟）
肯定学生的课前参与，继续引导学生深入思考：怎样将文字日记改为绘画日记呢? 让四五名学生介绍。学生带着问题进入下面的学习。
教学意图：为学生营造开放的交流空间，让他们变得更加宽容，情感逐渐成熟。
（二）组织学生以小组为单位参与“我爱探究”环节。（10分钟）
1．结合美术课本中丁午老先生创作的3幅《四只小鸟的故事》，说说：图画与文字应该怎
样配合? 2．教师参与学生的合作探究学习，引导学生在探究学习的过程中，大胆提出问题，探讨解
决问题的方案。对不同的结果进行分析，培养创新意识和创造能力。帮助学生归纳出“观
察——比较——分析——总结”的基本探究方法。
3．让学生结合以上的学习，说说怎样将自己的文字日记改为绘画日记，文字与图画怎样配
合。对学生的回答进行简短的评价。
4．学生以小组为单位进行“摆一摆”“选一选”“说一说”“看一看”的合作探究活动。
活动要求：组员先独立思考，之后在组长的安排下依次 组长代表组员回答教师的提问，组内其他成 以作补充。
小结：创作方面：图画需要结合文字的内容创作，同时 出文字日记中的典型情节，突出日记主题。
构图方面：文字在匮面中需要巧妙安排位置，既 图画，又与图画相互融合，表现出和谐的美感。
学生：介绍自己文字日记中的典型情节以及文字与画面 图方式。的构 突出 表现 发言。员可
教学意图：结合开放性的学习内容，让学生充分参与探究学习的过程，获得知识、技
能和深层次的情感发展。引导学生掌握探究的方法，让学生喜爱探究的学习过程。内化学生对知识的理解与记忆，激发表现的愿望。
四、艺术实践（20分钟）
内容：选择生活中有趣或者有意义的事，用线条画出来，并把你的日记介绍给大家。
要求：（本课完成草稿部分）
五、教师辅导
辅导要点：
1.结合文字日记确定能突出主题的典型情节。
2.结合构思，创造l生地利用线条清晰地表现出事物
六、课堂展示：教师选代表进行展示。
七、课堂评价
1．进行作品的传阅与讲解。2．在组内进行相互评价。3．学生进行自评。
互评要点：看谁画的日记画面生动又有意思。
自评要点：我学习了画日记的方法。
第二课时
一、引入新课、（2分钟）
（一）组织教学：师生问好
（二）复习旧知识
1．组织学生交流自己的文字日记。
2． 结合美术课本中丁午老先生创作的3幅《四只小鸟的故事》，说说：图画与文字应该怎样配合? 3．让学生结合以上的学习，说说怎样将自己的文字日记改为绘画日记，文字与图画怎样配合。
教学意图：引导学生针对自己的实际问题参与讨论，同时对前一课的学习内容进行复习。
二、讲授新课
（一）引导学生探究艺术实践的方法。（3分钟）
1.构思：结合文字日记确定能突出日记主题的典型情节，以及思考文字与图画怎样穿插组织的过程，就是在进行绘画日记的构思。
小结：构思是艺术实践的第一个环节。
板书：构思 2.表现。
（二）组织学生参与游戏“我能创新”。（4分钟）
让学生结合一篇文字日记，说说怎样选择形象、环境创造性地组织画面，表现文字日记的主题。
小结：绘画创作需要反复推敲，这样才能表达出自己的想法与感受。
（三）教师示范（5分钟）
1.结合一篇文字日记，演示怎样利用线条清晰地表现出事物的特征以及感受，生动、有趣地表达日记的主题。
2.提示学生，注意文字在画面中的巧妙安排。引导学生感受到，在造型表现过程中不一定完全忠实于实际生活，需要发挥个人的主动性，创造性地选择形象和环境，突出日记的主题。
3.引导学生欣赏课本中的学生作品。
三、艺术实践：（20分钟）
内容：选择生活中有趣或者有意义的事，用线条画来，并把你的日记介绍给大家。
要求：突出主题。
意图：学生独立完成艺术实践的过程。通过艺术实一步体验绘画日记的特点，受到美的熏陶。
四、教师辅导
集体辅导与个别辅导相结合 1.辅导要点：
(1)结合文字日记确定能突出主题的典型情节。
(2)结合构思，创造l生地利用线条清晰地表现出事物 2.教师巡视辅，确保学生掌握学习内容。
践进 出
五、课堂展示：把学生作品展示在黑板上或实投上。
六、作业评价（4分钟）
1．请作业符合“日记主题突出”条件的同学“点头”示意。2．请作业符合“画面安排巧妙”条件的同学“举手”示意。
3．组织学生进行自评。在本节课的学习过程中能“享受到绘画愉悦”的同学“起立”示意。
4．教师结合学生的学习情况进行总结。学生在组内进行作品的传阅与讲解。
互评要点：看谁画的日记画面生动又有意思。
自评要点：我学习了画日记的方法。通过激励式评价，促进学生认识自我、接受自我，更好地发展。
七、拓展延伸：请学生欣赏各种艺术表现形式的日记作品。（1分钟）
八、教学板书：
3.画日记
第4课《漂亮的鸟》 课时：2课时 课型：造型•表现 学情分析：
教学内容分析：
本课内容突出体现了《美术课程标准》提出的激发学生兴趣，关注文化生活的课程理念。鸟是人类的朋友，学生对鸟既熟悉又陌生，熟悉的是对鸟的喜爱，鸟的形象和漂亮的颜色容易激发学生的学习兴趣。另外，学生在观察鸟、运用颜色表现鸟的过程中可以激发热爱大自然的情感。
学生情况分析：
学生已掌握了一些简单的基本绘画知识和技能，学生想象力丰富、大胆，对想象画、记忆画，有较强烈表现欲望，色彩表现力强，同时绘画作业普遍水平较好。教学目标：
1．感受鸟在不同方面的美，学会用线条和颜色表现出漂亮的鸟。培养学生注意观察生活的能力和方法。
2．进一步提高学生运用基本形概括的方法表现物象的造型能力和色彩表现的能力。3．激发学生对美术创作的兴趣，培养学生热爱大自然的情感，促进学生健康心理品质的形成与发展。教学重点：
观察不同鸟类独特的身体形态，感受它们艳丽的色彩，鼓励学生大胆地用自己喜欢的线条和颜色去表现鸟。教学难点：
感受鸟在不同方面的美，用线条和颜色丰富鸟的形象，激发学生的想象并大胆地去表现。教师准备：
教师：搜集鸟的资料并制作课件。画纸、画具等工具材料的准备。学生：课前搜集鸟的资料、美术书、图画纸、水彩笔、油画棒等。教学过程
一、导入新课（1分钟）
（一）教师谈话引入：
师：同学们你们听这是什么声音? 生：鸟的叫声
师：漂亮的鸟飞来了。
（二）复习鸟的结构。（课件出示鸟的图片）
师：看这张图片，我们回忆一下，鸟的身体分为哪几部分？ 生：头、躯干、翅膀、尾巴、爪。
（三）揭示课题：今天我们就来学习《漂亮的鸟》。（课件出示课题）
【教学意图】：引发学习兴趣，美妙的叫声美化着我们的生活。利用图片，复习一年级的旧知识，温习鸟的基本结构。
二、新授
（一）观察四组图片。（课件）（8分钟）
老师还给大家准备了四组鸟的图片，这些鸟非常 漂亮，但它们的美各不相同，请各小组观察讨论这些 鸟哪儿漂亮。
1.第一组（课件）：外形
师：这组鸟哪最漂亮？各小组同学讨论。
生：鸟的羽毛、嘴巴、身体的曲线，都是它们最有特点最美的地方。小结：对，这些都是鸟外形的一部分，我们可以说它们的外形很漂亮。
（课件:外形美）（板书：外形美）
2.第二组（课件）：姿态
师：谁来说说你们这组鸟美在了哪？ 生：它们展翅高飞的样子特别美。
小结: 扇动翅膀是鸟的一种姿态，我们可以说鸟的姿态美。
（课件:姿态美）（板书：姿态美）
3.第三组（课件）：颜色 师：这组鸟呢？
生：颜色鲜艳 五颜六色
小结：它们的颜色非常美！大自然真是太神奇了，给这些鸟披上了漂亮的外衣，呈现出了颜色美。
（课件：颜色美）（板书：颜色美）
4.第四组（课件）：花纹
师:看这组鸟呢?你认为它们美在了哪儿？ 生：它们身上长满了漂亮的花纹。
生：我觉得孔雀的羽毛很漂亮象个大扇子，上面有很多漂亮的花纹。小结：这组鸟展现出了鸟的花纹美。
（课件：花纹美）（板书：花纹美）
【教学意图】：通过分组观察，汇报观察结果，让学生感受鸟的外形美、姿态美、颜色美和花纹美。
（二）出示孔雀图片深入观察。（1分钟）
问：我们来仔细的看看孔雀身上都有什么样的花纹。（随着学生的回答教师演示课件）师：象一个个眼睛，我们在美术里叫做点；一根一根的，这叫做线；身体一块一块的，这叫做面。
小结:在我们作画时,可以利用点、线、面设计鸟身上的花纹。
【教学意图】：了解孔雀身上的花纹是由点、线、面进行装饰的；在观察、感受的同时学习美术语言点、线、面。
（三）教师示范（5分钟）
1.教师边画边说：圆圆的头，圆圆的眼睛，尖尖的嘴巴，头顶一小撮儿羽毛，椭圆的身体，水滴形的翅膀，梯形的尾巴，再添上锋利的爪子，画好了一只可爱的小鸟，怎样使它更漂亮呢？
生：画花纹，涂颜色
师：我们可以运用点、线、面来装饰它。（师继续演示）2.出示范画（1分钟）
展示一幅《线描的鸟》。你们看我利用点线面的结合用线描的方法，画了一只鸟，添加装饰时，点、线、面的形状和大小有什么变化？
小结：在运用点线面进行添加装饰时，点和面要有大小和形状变化；线要有形状、疏密的变化。也可以联系生活进行想象添加，将鸟的羽毛联想成漂亮的花纹图案。4．欣赏小朋友的作品
3.小朋友们画的鸟（看教材）。（1分钟）
【教学意图】：通过示范和欣赏学生作品，创新思维。感受点线面的结合，色彩的搭配。
三、艺术实践（18分钟）
内容：运用花纹或颜色创作出你认为最美的鸟。（本节完成草稿部分）
要求：利用点线面进行装饰。
提示：可借鉴书中的图片和小朋友的作品来创作，也可以画心中想象的鸟。学生创作：按要求绘画。
【教学意图】：学生了解作业内容；学生了解作画要求。
四、教师辅导：
辅导要点：学生点线面的运用。
【教学意图】：培养学生的绘画表现能力。
五、作业展示：作业展示在黑板上。
六、课堂评价（5分钟）
1．选出你认为最漂亮的鸟，说说为什么？ 2．谁愿意评价一下自己的作品。
在评价时说说自己的作品哪些方面表现的较好，哪些方面还有不足。
【教学意图】：培养学生对作品的分析评价的能力，语言表达能力，和对自我进行评价的能力。
第二课时
一、组织教学：师生问好
二、复习旧知识：（3分钟）
（一）这些鸟你认为它们美在了哪儿？
（二）请用四个词进行概括？
外形美 姿态美 花纹美 颜色美
它们的颜色非常美！大自然真是太神奇了，给这些鸟披上了漂亮的外衣，呈现出了颜色美。
三、讲授新课
（一）观察四组图片。（课件）（2分钟）
老师还给大家准备了四组鸟的图片，这些鸟非常漂亮，但它们的美各不相同，请各小组观察讨论这些鸟哪儿漂亮。
（二）出示范画（2分钟）出示第二幅《上色的鸟》。
师：大家再来看看这幅作品是用什么方法表现的？怎样在作品中表现出漂亮的颜色呢？ 小结：相邻的颜色要分开，涂时要涂均匀。运用红黄蓝，再配有少量的橙绿紫等其它颜色，就会很漂亮了。
【教学意图】：通过观看,了解作画方法及步骤。
（三）欣赏小朋友的作品（1分钟）师：我们一起来看看小朋友们画的鸟。
【教学意图】：通过欣赏学生作品，创新思维。感受点线面的结合，色彩的搭配。
四、艺术实践（25分钟）
内容：运用花纹或颜色创作出你认为最美的鸟。（本节完成上色部分）
要求：1.利用点线面进行装饰。2.色彩搭配适当。
提示：可借鉴书中的图片和小朋友的作品来创作，也可以画心中想象的鸟。【教学意图】：学生了解作业内容；学生了解作画要求。学生创作：按要求绘画。
教师辅导：学生点线面的运用，色彩的搭配。【教学意图】：培养学生的绘画表现能力。
五、展示
六、评价（5分钟）
1．选出你认为最漂亮的鸟，说说为什么？ 2．谁愿意评价一下自己的作品。
在评价时说说自己的作品哪些方面表现的较好，哪些方面还有不足。
【教学意图】：培养学生对作品的分析评价的能力，语言表达能力，和对自我进行评价的能力。
七、拓展：（2分钟）
小知识：
1.全世界有9000多种,我国有1300多种,其中珍稀鸟类50多种。2.世界最大的鸟是鸵鸟,最小的鸟是蜂鸟。
3.在生活中有许多用鸟的造型做成的物品，你们看这是什么？（课件）小结：鸟不但使我们的大自然变得更加美丽，还装点我们的生活！
【教学意图】：了解鸟的有关知识，了解美术与生活的关系。
八、教学板书：
漂亮的鸟
德育渗透
1、近2000年来,139种鸟类已从地球上消失，其中三分之一是近50年灭绝的。在鸟类濒临绝种的原因中，栖息地破坏和改变占60％，人类捕杀占29％，其次是污染等。
2、全国确定在每年的4月至5月初的某一个星期为“爱鸟周”，在此期间开展各种宣传教育活动。由于中国幅员辽阔，南北气候不同，各地选定的爱鸟周时间也不尽相同。
北京——4月1日至7日
小结：希望我们大家都行动起来，做一个爱的使者，关爱鸟类，保护它们的生存环境！【意图】：激发学生爱鸟、护鸟的思想。
第5课 到天空去旅行 课时：2课时 课型：造型•表现 学情分析：
教学内容分析：
本课共有两个页面。第10页主要呈现了一组照片，引导学生发现许多飞行器可以带人类到天空去旅行，第11页展示了学生的5幅绘画作品，启发学生探究，开启创新思维的大门。
学生情况分析：
学生对不同的材料和美术工具的使用，已有了一定的掌握，对事物的形与色有了一定的了解，能根据自己的感受用简单的线条和色块来大胆地、自由地表现。他们对美的事物很感兴趣，有初步感受美的能力，但注意力集中的时间较短，动手能力较弱。教学目标：
1．知识与技能： 练习用基本形组合、设计飞行器。2．过程与方法：培养和激发学生的想象创作能力。
3．情感、态度和价值观：了解有关太空的知识，立志从小好好学习，长大去开发太空资源。教学重点：了解太空，设计飞行器遨游太空。教学难点: 幻想飞行、想象中的飞行器造型。教学准备：
教师：录像带、范图、彩纸、剪刀、胶水、水彩笔、美术书、画纸 学生：画纸、画笔 教学过程
第一课时
一、导入：（3分钟）
（一）问：天空有什么？
讨论：天上有太阳、月亮、星星、人造卫星„„等。
（二）看录像：
提问：录像中有什么？你想到了什么？
讨论：我们的地球只是太阳系中一颗小行星。月亮绕着地球转，地球绕着太阳转。九大行星是：金星，最亮，上面有高山和大峡谷；木星，太阳系中最大的行星，自传速度快的像一个巨大的旋风，球体上有深橙色大红斑，有14颗五颜六色的卫星；水星，太阳系中最小的行星，离太阳最近，半天温度很高，表面很多环形山、高 23 山和裂痕；火星，表面有很多看来像火山口裂缝形成的一条斑纹；土星，仅次于木星的第二大行星，有美丽的光环；天王、海王、冥王者3颗星，距离太阳最远，是3颗极为寒冷的星。
小结：太空无限大，晴朗的夜空中，我们只看到很少的星星，那些肉眼看不见的星星和星系数也数不清。太空中，人类公认有88个性做，绝大部分的星类似太阳，他们本身能够发光，有的比太阳更大更亮。无边无际的太空真奇妙！板书课题：去天空旅游
【教学意图】：引导学生观察宇宙。了解太空的知识。
二、新授：
（一）提问：人类如何飞向天空？在天空中怎样遨游呢？（2分钟）
小结：向童话故事一样，驾驭某种飞行物，腾空而起，任意飞行。登上美丽的行星，发现新的生命，采集外星的植物和矿物，探索奇妙的地形，开发新奇的天地，认识比太阳老的多的星，去捕捉彗星的尾巴，和小星星做游戏，建设新宇宙等等。
（二）提问：人在太空中，失去地球的吸引力，形成失重现象，会是什么样？（4分钟）
他们乘坐的飞行器什么样？ 学生自己做失重动作，体会在太空的姿态。学生讨论：所乘坐的飞行器。
（三）欣赏观察：（书）学生优秀作品（1分钟）
（四）教师演示：太空中的人物动态（2分钟）
学生观察太空中的人物动态的画法。
（五）作画步骤：（3分钟）1.构思、定位：
用彩纸剪贴飞行器，用彩笔添画出太空中的人物。（要求画面中的遨游方式新颖）2.画具体形象：
酌情表现人身穿厚厚的太空服，以新奇的表情看着太空景象；飞行器的完整结构和 细致的零件等等。
【教学意图】：感受天空之浩瀚，借助飞行器可以畅游，使学生了解人物动态及表情和飞行器的结构形状。
三、艺术实践（20分钟）
内容：大胆想象，创作去太空旅行的画面（本课完成线描部分）要求：线条流畅
可运用背景衬托的方法
四、教师辅导： 1.重点是设计飞行器
2.针对有困难和问题进行个别辅导
【教学意图】：培养学生的绘画能力让学生认真动脑去思考，培养学生的探索能力。
五、课堂展示
学生将作品贴在黑板上，并讲述自己的作品创作思路和创作过程。
六、作业评价：（4分钟）
1.同学之间相互进行评价与交流。
2.教师有针对性地进行评价，对有创意的作品进行表扬与鼓励。
【教学意图】：正确的评价能使我们明确与目标的差距，培养学生的自我认识能力、欣赏评价能力以及高度的审美和鉴赏能力，并在评价交流中获取知识、取长补短，在评价交流中共同促进。
七、拓展：（1分钟）
我们今天简单的了解了太空的一些知识，但我们了解得远远不够，这需要我们在今后学习更多的知识，长大后去勘探与开发宇宙中的奥秘，建设我们人类美好的生活家园。【教学意图】：为学生的课堂再延续做铺垫，让学生的思维和视觉都有不同程度的提升，培养学生热爱自然、热爱生活的情感，激发学生对生活的感悟。
第二节
一、组织教学：师生问好
二、复习旧知识：（2分钟）
（一）展示上节课有创新的作业：
（二）提问：那幅作业有创新？为什么？
今天我们继续完成去太空旅行
板书课题：到天空去旅游
（二）三、讲授新课：
（一）提问：你知道天上的星星是什么样吗？（1分钟）
（二）欣赏图片：（2分钟）
小结：可添画卫星、轨道运转线、光环、球体上的山、裂纹、环形火山口、旋转的云雾
等。远处的小星星，用拟人的手法表现，星球张开双臂，拉起手来，每个球体有老少区别，有五官表情并与人物相呼应。
教学意图：给学生直观的资料，丰富学生思维。
（三）启发联想：人类开发太空，建造建筑物在卫星与星球间运转；太空船登上某个星球等。（1分钟）
（四）请学生说一说想象中或梦中的太空是什么样的！（1分钟）
教学意图：启发学生的思维，为创作构思。
（五）欣赏范画（1分钟）
教学意图：复习色彩：了解暖色与冷色的对比效果
（六）欣赏P10~11学生作业：（1分钟）
提问：学生作品给你什么感受？
教学意图：学习书中的表现方法。
（七）作业步骤：（2分钟）
（1)继续完成上节课的人物和飞行器的绘画，并在他们的后面画出体的基本形、位置、大小、疏密，并列或有遮挡关系的处理物象之间的关系。
(2)用油画棒把人物、飞行器和天体的外形勾画一下，表现太阳、星球的温暖和太空的深渊，用几种暖色油画棒逐渐续染。表现出五光十色、神秘莫测的宇宙。(3)油水分离法
教学意图：进一步熟悉表现方法。
（八）教师演示（4分钟）
【教学意图】：解决教学重难点，使学生明确表现方法。
四、艺术实践：（20分钟）
内容：大胆想象，创作去太空旅行的画面。要求：1.色彩的选择搭配恰当
2.适当运用渐变色
五、教师辅导：
1.重点是设计飞行器
2.针对有困难和问题进行个别辅导 辅导要点：
1.色彩的选择搭配 2.渐变色的应用 3.表现出太空奥妙
六、展示
学生将作品贴在黑板上，并讲述自己的作品创作思路和创作过程。
七、评价：（3分钟）
1.同学之间相互进行评价与交流。
2.教师有针对性地进行评价，对有创意的作品进行表扬与鼓励。
【教学意图】：正确的评价能使我们明确与目标的差距，培养学生的自我认识能力、欣赏评价能力以及高度的审美和鉴赏能力，并在评价交流中获取知识、取长补短，在评价交流中共同促进。
八、拓展：(2分钟）
人类为揭开宇宙之谜，发明了许多方法，最普通的方法是自几百年前开始采用的光学望远镜、本世纪使用的射电望远镜和进入太空时代以来，愈来愈多被射入太空以观测宇宙 27 的火箭、卫星、航天飞机、飞艇等等。在人类探索太空的壮举中，我国的航天事业发展迅速。1985年中国“长征”系列运载火箭投入了国际市场，并承接外国卫星发射任务。其实宇宙中还有许多奥秘需要我们去探索。
【教学意图】：为学生的课堂再延续做铺垫，让学生的思维和视觉都有不同程度的提升，培养学生热爱自然、热爱生活的情感，激发学生对生活的感悟。
九、教学板书：
5.到天空去旅行
第6课 大人国小人国 课时：两课时 课型：造型表现 学情分析
教学内容分析：
学生通过对比，可以进行大小比较。通过这节课的学习。同学们进入了想象中的大人国和小人国，最后，希望同学们有时间可以多读读有关的课外书，说不定你还会有新的发展呢。
学生情况分析：
学生有大小的概念，对大小的比较是相对的概念不是很深刻。教学目标：
1.让学生认识大与小，高与低得特征及相对性，尝试用对比的方法表现大小与高低的区别。2.通过创作活动，培养学生大胆想象，创作精神，培养与人交流的能力和分享快乐的意识。3.激发学生的想象力。
教学重点：表线大小，高低的对比关系，进行大胆而丰富的想象，表现出有情趣的内容。教学难点：敢于大胆像想象，表现出有趣的内容。教学准备：
老师：课件、教材、范画 学生：画纸、画笔 教学过程：
一、导入新课。（2分钟）
（一）同学们谁看过西游记？生：（看过）师：西游记中你最喜欢谁？生：（孙悟空）师：为什么？生;因为它能神通广大。对回答正确的学生奖励笑脸。
（二）可是虽然孙悟空他的神通广大到了如来佛的手中，怎么也飞不出去，说明如来佛德手怎么样？（大）那孙悟空呢？（小）
（三）如来佛就好比是童话故事里讲的”大人国”里的人物，孙悟空就好比是“小人国“的人物，今天我们就来学习第三课《大人国与小人国.》。教学意图：创设情境，激发学生学习的兴趣，引入新课。二，讲授新课
（一）认识大小要互相比较。（3分钟）1.贴画纸画好的大飞机在黑板上，问；这个是什么？飞机。对，这是一架由飞行员驾驶的飞机在天空飞行。
2.再贴画好的小飞机在黑板上，这两架飞机，有什么不同吗？相对与上面那架笑了很多，是的，这个是一架很小的玩具飞机。
3.原来，大和小是通过比较才能比较显示出来的。
（二）交流生活中大与小对比的现象。（5分钟）
1.我们生活中有很多大小对比的现象。比如我们和蚂蚁比较，我们每个人都是巨人，可是 我们和大象比较的的话，我们又成了小个子。2.谁还能找到类似的现象。
师：现在，请同学们以小组为单位，在一起说一说自己心中“大人国与小人国”里有趣 的画面，可以把小的想象大，也可以把大的想象小，咱们来个奇思妙想大比拼，看看哪 组的想法最奇、最妙。同学自由组合（小组活动开始）
（三）汇报交流讨论大与小的想象。（2分钟）
生1，我们把喝水的杯子，想象成了一个很大的游泳池，小朋友可以在里面游泳玩耍。
生2，我们把小毛毛虫想象成了很大很大的毛毛虫，小朋友可以坐在毛毛虫身上去森林
探险。
生3，我们把人想象的很小很小，在我们的书本上爬来爬去，就像登山一样。
（同学们积极发言，说出了很多新奇的想法。）真不错（奖励小笑脸。）
（四）激发学生构思：（2分钟）
1.看来，同学们的观察都很仔细。那你想不想也到大人国或者小人国曲玩一玩呢？ 2.现在请同学们请闭上眼睛，想象一下，如果你到大人国或小人国生活，会遇到什么有趣的事情呢？
3.时间到，那个同学来说说自己的奇遇？
4.同学们的想象力非常丰富，那我们既然能说，能不能把它画下来呢？能，但是，要注意，30 你想用哪几样物体的大小反差来表现主人公来到了“大人国”还是“小人国”？画面的主题是什么？用什么背景来衬托出它的大或者小人国。
（五）布置作业：（1分钟）
内容：表现一幅大人国或小人国的作业。
要求：要表现出你是再大人国还是小人国，一定要把大小对比的画清楚。如果你是在大人国，那就要把背景画的（大）而你自己画的（小），相反，如果你是在小人国，那就要把背景画的（小）而你自己画的（大）。当然，色彩也要丰富一些。
三、学生实践（20分钟）
学生按照老师的作业要求进行绘画。绘画认真，遵守课堂纪律。
四、教师辅导
辅导重点：1。看看学生的绘画是否表现出大与小关系。
2．看画面构图是否饱满。
五．课堂展示
把部分学生的绘画作品进行展示。, 六．课堂评价（4分钟）
1．引导学生自评。2．引导学生互评。
3．教师重点点评。七．课后拓展（1分钟）
提醒学生注意观察生活中的大小关系，大与小的关系在生活中无处不在。
第二课时
一、组织教学：师生问好
检查坐姿，用具。
二、复习旧知识
（一）提醒上一节课的知识，注意大小对比关系。
（二）如果你是在大人国，那就要把背景画的（大）而你自己画的（小）
（三）如果你是在小人国，那就要把背景画的（小）而你自己画的（大）
三、提醒作业要求
（一）表现出大人国或小人国的关系。
（二）构图饱满。
（三）绘画，涂色认真。
四、艺术实践
（一）学生绘画，完成作业。
（二）教师对学生进行个别辅导。
五、教师辅导：
辅导重点：1。看看学生的绘画是否表现出大与小关系。
2．看画面构图是否饱满。
五．课堂展示
把部分学生的绘画作品进行展示。, 六．课堂评价（4分钟）
1．引导学生自评。2．引导学生互评。
3．教师重点点评。七．课后拓展（1分钟）
欣赏大与小的大师作品，体验更多的艺术美。
八、板书设计：
6.大人国小人国
课
题：
7、漫画欣赏
课型：欣赏评述
课时：1课时 学情分析：
教学内容分析：
与本册第8课《我喜欢的动物》联系紧密，在动物造型、性格形象等方面做了铺垫。同时，为本册《 我们眼中的人物》、三年级上册《漫画欣赏
（二）》《肖像漫画》《故事乐园》登科的学习奠定了基础。本科旨在通过漫画中的动物，让学生了解漫画的基本形式（独幅、四格、连环），学习动物漫画夸张、变形、拟人的表现手法，能用简短的话语评述动物漫画。
学生情况分析：
学生非常喜欢漫画作品，觉得有趣、幽默，但是如何欣赏、评书漫画，表达出自己的感受却缺乏指导。动物与人类生活密切相关，动物也是学生喜欢表现的题材之一。从动物入手，贴近学生的年龄特点，有利于引导学生了解漫画常见的几种形式，感悟漫画中动物造型的方法以及漫画家丰富的形象力，培养学生乐观、幽默的生活态度呢。这是学生乐于参与的学习活动。教学目标：
1、初步认识连环漫画和独幅漫画，了解漫画常用的表现方法：夸张、变形、想象。学习描述漫画作品，表达自己对漫画的感受，在欣赏过程中，能够注意漫画的细节刻画，体会漫画带给我们的乐趣。
2、初步认识漫画的两种形式。（单幅漫画，连环漫画）学习漫画的对比夸张变形想象等表现手法，通过欣赏本课漫画，了解动物题材漫画拟人的表现特点。学习描述漫画内容，发表自己的感受。
3、通过学习欣赏漫画作品，使学生接触世界不同风格的漫画。培养学生的想象力和乐观的人生态度，感受动物的可爱。
教学重点：学习描述漫画内容，发表自己的感受。教学难点：学习观察漫画的细节，表达自己的感受。准备教具：
教师：漫画资料、课件、图片。学生：学习材料，画笔等。教学过程：
一、引入新课。（8分钟）
（一）谁听说过《龟兔赛跑》的故事？你能讲一讲这个故事吗？
（二）接着同学讲的故事，设计一个问题：这时候，乌龟和兔子离终点很近了，乌龟急中生智
想出一个妙计和兔子同时到达终点。你知道乌龟想出的是什么妙计吗？
学生互相讨论：让乌龟长上翅膀。抓住升降机，飞着走。脚上装小轱辘，一下子滑到终点``````
（三）教师肯定学生的想法，同时出示书上的漫画。
师：咱们一起看看漫画家是怎样想的？
教师小结：这就是夸张的表现手法，是漫画的的表现形式，今天我们一起来研究《漫画中的动物》。出示课题。
教学意图：引导同学探究思考激发学习欲望。
二、讲授新课
（一）指导学生看书提示的问题：（10分钟）1.提问：动物会考试吗？
刺猬的爸爸会扒皮打儿子吗？ 驯象人为什么把嘴咧得那么大？
你能从书上的漫画分析出它们有什么表现方法吗？ 总结：漫画常用的表现方法：夸张、变形、想象。2.学生进行小组合作学习： 说出画面主要表现内容。
说出画面中的动物形象有什么特点。画家为什么这样画？
小结：漫画中的动物形象生动，表情丰富，它们跟人一样有思想、有感情。
教学意图：初步认识连环漫画和独幅漫画，了解漫画常用的表现方法：夸张、变形、想象。
（二）以小组为单位，选择大家喜欢的一幅漫画（可以是自己找的资料）进行具体分析。可以用表演的形式，也可以用对话的形式将漫画情节展示给大家，还可以把漫画中的动物的想法说出来，告诉大家漫画要表达的含义以及要说明的思想。（5分钟）
（三）请你仔细观察《搬运大龟》、《加菲猫》、《猫咪卖鱼》、《小刺猬》这几幅漫画，和我们刚才分析的漫画有什么区别？你找的资料中有没有这样的漫画？如果有，你可以把它挑出来。（8分钟）
小结：漫画不仅可以是单幅的，而且可以用连续的几幅画的形式表现一个内容，这就是连环漫画。
教学意图：学习描述漫画作品，表达自己对漫画的感受，在欣赏过程中，能够注意漫画的细节刻画，体会漫画带给我们的乐趣。
（四）教师播放课件：（6分钟）
《搬运大龟》、《加菲猫》、《猫咪卖鱼》、《小刺猬》这几幅漫画指导并启发学生对漫画作品内涵的认识。
教学意图：通过学习欣赏漫画作品，使学生接触世界不同风格的漫画。培养学生的想象力和乐观的人生态度，感受动物的可爱
三、课堂拓展：欣赏大师作品。（2分钟）
课
题：
8、我喜欢的动物
课型：设计应用
课时：1课时 学情分析：
教学内容分析：
在本册教材中与4课《漂亮的鸟》7课《漫画欣赏
（一）》9课《参观海洋馆》构成了一个亦表现动物为主题的知识单元。学生通过《漂亮的鸟》《漫画欣赏
（一）》的学习，尝试概括、表现动物的形态特征。本课是小学全套美术教材泥塑系列课业中的第4课。在之前学习一年级《玩泥巴》《小花垫》和二年级《好看的器物》的基础上，本课侧重让学生练习生活中常见的、喜欢的动物形象，进一步用学过的基本技法，以泥为材料、以动物为主题，抓住懂了购物的特征，捏出自己喜欢的动物形象。
学生情况分析：
低年级学生的年龄特点和认识水平比较弱，从学生喜欢的动物入手，会有效吸引学生积极参与学习。教学目标：
1、自己喜欢的动物的特点和泥的可塑性。
2、运用泥塑的揉、拍、搓、捏刮刻，黏贴等基本技法与其他辅助材料压印机理来表现自己喜爱的小动物的特征。
3、培养学生对不同动物形体结构的观察能力，提高学生立体造型表现技能。通过造型活动，培养学生自主探究学习和合作学习的探究意识和创新精神。
教学重点：抓住动物特点，并用泥塑的基本技法表现小动物的形象特征。教学难点：用泥塑造不同动物的基本特征。
准备教具：教师：泥塑工具，陶泥。学生：陶泥，塑形工具。教学过程：
一、引入新课（3分钟）
（一）出示陶艺泥塑的动物
（二）请同学观察它和绘画表现的动物形象有什么差别？
（三）出示陶泥
教学意图：引导学生回忆自己喜欢的动物的特点和泥的可塑性。
二、讲授新课
（一）请同学感受陶泥的性质和特点 1.出示动物造型（3分钟）
36（1）引导学生探究观察动物的形体特点都有哪些相同点和变化从中感受陶泥的制作动物方法的差别
（2）学生分组讨论探究学习汇报学习成果
2.引导学生探究陶泥塑形设计动物的方法和步骤（5分钟）（1）学生用身边的工具进行塑形，体验总结工具用法和塑形方法（2）集体汇报塑形中的问题
教学意图：运用泥塑的揉、拍、搓、捏刮刻，黏贴等基本技法与其他辅助材料压印机理来表现自己喜爱的小动物的特征。
（二）教师演示讲解制作步骤：(3分钟)1）构思设计 2）选择工具 3）塑造形体 4）装饰调整。
教学意图：培养学生对不同动物形体结构的观察能力。
（三）布置作业（1分钟）
内容：用陶泥制作一个动物造型 要求：形态生动，方法得当。
三、学生实践（20分钟）
四、教师辅导：
辅导要点：塑形方法；动物的形体结构
五、组织学生进行展示
六、评价要点：塑形方法是否得当；动物形态是否生动。（4分钟）
七、拓展：欣赏更多陶泥动物造型：拓展学生视野。（1分钟）
课题： 9 参观海洋馆 课时：两课时 课型：造型表现 学情分析
教学内容分析：
旨在通过表现参观海洋馆这一内容，引导学生发觉自己在实际生活中能够积累的关于海洋动植物及海洋馆的感性经验，运用自己逐步提高的造型表现能力，结合自己丰富的想象力与大胆的创造力，创作出一幅同学们参观海洋馆的情景作品，并注意表现好人物的背面动态，巩固大小对比、前后遮挡等表现方的知识。
学生情况分析：
学生可以用基本型概括海底生物的造型，用学过的各种线条去装饰它们。可以用学过遮挡关系，表现丰富的海底世界。教学目标
1.指导海洋馆是浓缩的神秘海洋，参观海洋馆是人类近距离欣赏神奇的海洋生物、了解海洋 知识的捷径。学习表现人物的背面动态，巩固大小对比、前后遮挡等表现方法。
2.通过让学生会议并描述参观海洋馆情景的过程，了解海洋生物。同教师示范、学生实践等途径学习表现人物的背面动态，并注意大小对比、前后遮挡的表现方法表现海洋馆。3.渗透保护海洋环境的环保理念，激发学生探索奥秘的兴趣。教学重点：
运用大小对比，前后遮挡，夸张变形等方法，表现人物和海洋生物的动态特征，生动地表现同学参加 海洋馆的情景，注意表现好人物背面的动态。教学难点：
如何紧扣参观海洋馆的主题，生动表现出人与海洋生物共生存的生动画面。教学准备：
教师：课本、范画、课件 学生：水彩笔、油画棒等。教学过程：
一、导入新课（1分钟）
（一）海洋馆是一个奇妙、美丽的世界。就像是把海底世界搬进了我们陆地上。如今我们不用潜到海底也可以看到神秘的海洋世界了。
（二）请同学们打开课本《参观海洋馆》一课。
（三）同学们喜欢大海吗？喜欢海底世界吗？
同学们之所以会喜欢它们，它们一定有许多美的地方，你能不能谈一谈美丽的海底世界
小结：鱼儿是海底世界的主人，它们都有艳丽的色彩。照片除了鱼儿外，还有数不清的、色彩斑斓的水草、珊瑚、贝壳„„在表现手法上，有彩色水笔，油画棒等。
教学意图：教师谈话自然引入新课。参看教材给学生直观的体验。
二、讲授新课
（一）欣赏教师课外收集来的海底世界范图、照片若干幅。让学生进一步了解色彩绚丽的海底动物和深浅各色海水交相辉映，构成美丽的海底世界。引导学生进一步观察海底动物的形状和海水的颜色，让学生认识冷色。引导学生认识海底是个巨大的宝库，海底蕴藏着丰富的资源，以及利用这些资源的价值和环保的意义。
1.提问：海底生物种类繁多，形状大小不一，真是千姿百态，可爱之极，那么，它们有些什么形状？（1分钟）
小结：条形、圆形、椭圆形、棱形、三角形、扇形等。同学们观察得真仔细。2.提问：同学们，你们看海水的颜色有什么变化？（2分钟）
小结：一会儿蓝色，一会儿是绿色，一会儿是紫色，但海水是以蓝色为主色调。海洋越深，色调越深；海洋越浅，色调越浅。水下生物不下万种，蕴藏的矿藏比陆地上多得多。我国已能开采海底石油和天然气，随着科技的发展，海底其他矿藏资源为人类造福的日子已是指日可待了。但是，当前陆地上人类大量的工业废水和生活污水流人大海，已造成海洋，特别是近海的严重污染，造成大量海洋生物减少和死亡，所以，治理污染，保护大海，保护生态环境是一项功在当代、利在千秋的工作。
（二）可以用线条图案等装饰海底生物。学生讨论或是动笔体验。（3分钟）
（三）教师示范鱼的画法。（4分钟）
讲解画“鱼”方法，教师示范： 1.画出鱼儿基本形；
2.描绘特征，如头、尾、嘴、鳍等； 3.添加鱼儿身上的花纹； 4.添加颜色。
5.画好海底动物后，给海洋馆添加植物背景，如海藻，贝壳，泡泡等。
（四）布置作业：（1分钟）
内容： 画一幅参观海洋馆的画
要求：1.注意如何表现学生的背面。
2.构图饱满。3.注意遮挡关系。
三、学生实践（20分钟）
学生按照老师的作业要求进行绘画。绘画认真，遵守课堂纪律。
四、教师辅导
辅导重点：1.看看学生绘画的小鱼结构是否正确，并添加花纹。
2．看画面构图是否饱满。3．是否表现出来了遮挡关系。
五．课堂展示:把部分学生的绘画作品进行展示。, 六．课堂评价（4分钟）
1．引导学生自评。2．引导学生互评。
3．教师重点点评。七．课后拓展（1分钟）
(一)可以鼓励学生在方便的条件下，去海洋馆参观，观察海底生物。(二)提醒学生保护动物。
第二课时
一、组织教学：师生问好
二、复习旧知识
（一）提醒上一节课的知识，小鱼都由哪些部分组成。
（二）海底植物的画法。
三、提醒作业要求
（一）注意如何表现学生的背面。
（二）小鱼的造型多样。
（三）画面饱满。
（四）注意画面中的遮挡关系。
四、艺术实践
（一）学生绘画，完成作业。
（二）教师对学生进行个别辅导。
五、教师辅导
辅导重点：1.看看学生绘画的小鱼结构是否正确，并添加花纹。
2．看画面构图是否饱满。3．是否表现出来了遮挡关系。
六．课堂展示:把部分学生的绘画作品进行展示。, 七．课堂评价（4分钟）
1．引导学生自评。2．引导学生互评。
3．教师重点点评。八．课后拓展（1分钟）
图片欣赏
九、板书设计： 9.参观海洋馆
课题： 10公交车站 课时：1 课型：造型•表现 学情分析：
教学内容分析：
本课属于造型•表现学习领域，教材的设计目的是引导学生认真观察、记忆公交站的场景，了解公交站的基本设施，发现候车人的不同动态变化。通过教学活动，学习表现人物与场景之间较为复杂的遮挡关系的方法。强化学生对生活的关注，启发学生学习扑捉平凡生活中的的情景进行表现的方法，体会美术与生活的密切关系。
学生情况分析：
学生生活中经常会出现的场景，车站站了很多人，公交车缓缓驶入站台。但等车人群的人物年龄变化，外贸服饰的变化需要更细致的关注。人与人之间的距离，动态、表情。学生都需要在老师的提示下有目的的观察。拓展绘画思路。教学目标：
1.简单了解公交车站的设施，发现并记忆公交车站不同的人物动态变化，学习表现人物与景物间较复杂的前后遮挡关系。学会表现公交车站人物与景间较复杂的前后遮挡关系的场景。2．通过观察，讨论，分析公交车站的图片，发现人物与景物间的前后遮挡关系，引导学生表现公交车站的场景。采用体验探究式学习方法,，引导学生发现由近及远人物和景物，以及表现遮挡关系的方法。
3．通过引导学生关注公交车站的场景，使学生感受平凡生活的精彩瞬间，培养学生关注生活的情感。同时，渗透文明乘车，做文明乘客的意识。
教学重点：记忆公交车站的情景，发现人物与景物间的前后遮挡关系。教学难点：生动地表现公交车站的情景，表现层次清晰、丰富的画面效果。教学准备：
教师：课件、范画 学生：画纸、画笔 教学过程：
一、引入新课（1分钟）
（一）播放公交车进站的声音。
提示：想想在哪听到过这样的声音？
（二）引出课题：公交车站。
教学意图：由生活中的声音引发学生对公交车站情景的回忆。
二、讲授新课
（一）出示公交车站图片，提问：想一想公交车站有哪些设施？（1分钟）
教学意图：引导学生观察，了解公交车站的基本设施。
（二）观察与模仿。（1分钟）
看一看是谁在公交车站候车，他们在做什么?你等过车吗？和谁？干什么去？
教学意图：引导学生认真观察图片，启发学生回忆生活情景，丰富画面可表现的情节。
（三）体验与发现
1.创设情境，模仿候车人的表现。（1分钟）
炎热夏天的候车人、下雨时的候车人、早晨着急上班的候车人„„
教学意图：创设情境，通过模仿游戏引导学生体会公交车站后车人的不同动态。2.练笔 一 :（2分钟）
用线描方法画出自己影响深刻的一个人物动态。
讲评学生小练笔。
采用激励性的语言，肯定学生对生活中人物的观察、记忆、与表现。根据学生练习，补充示范具有特点的人物表现方法。观察汽车站情景。
谁发现了照片中和你画的角度不同的人？哪不同? 3.练笔二 :（3分钟）
快速在刚才画的人旁边再添加一个角度不同的候车人。
展示学生练习作品。
教学意图：通过小练笔，了解学生对人物特点表现的情况，有针对性地进行讲评。
（四）教师示范（5分钟）
1.分析汽车、车站、人的层次关系，示范多种构图方法。2.欣赏课本中学生作品，说说同学怎样画出遮挡关系的。3.观察图片，回忆公交站的基本设施：站台、候车亭、站牌等。
4.老人、孩子、年轻人、男人女人、根据老师设定的情节，模仿候车人的动作。5.根据记忆，快速画出印象深刻的一个人的动态。6.了解抓住人物主要特征，简单表现人物特点的方法。
7.学生根据图片细致观察，回答问题。
8.侧面、背面。快速添加另一个角度不同的候车人。
教学意图：丰富学生对人物形象的记忆，学习表现人物特点的简单方法。引导学生进一步观察，发现等车人不同的角度变化。学
（五）观看同学作业，了解人物不同角度的表现方法。（1分钟）
根据学习的构图知识分析同学作品。
教学意图：习表现不同角度人物形象的方法。丰富学生头脑中的人物形象，解决画面不生动问题。加深对画面构图的理解，学习表现画面层次的方法。
三、艺术实践（20分钟）
内容：根据记忆，画出公交车站的情景。要求：
（1）有情趣的生活情节。（2）不同人物的动态（3）画面层次地表现
四、教师辅导
辅导要点：表现生活中汽车站的情景。
画面有层次、有遮挡。
人物形象与动态生动。
五、课堂展示：把学生的作品展示在黑板上。
六、课堂评价（4分钟）
1.自评：介绍自己画面最得意的地方。
2.互评:你最喜欢谁的画，为什么？有什么建议？ 3.师评：(1)有生活情节。(2)形象生动。
（3）有层次。
七、课后拓展：图片欣赏。（1分钟）
八、板书设计：
10．公交车站
课题：11实物拓印 课时:1课时 课型：造型•表现 学情分析: 教学内容分析：
本课属于造型•表现学习领域。在教材中属于版画技法的启蒙课。
在版画中一种制版，一种拓印。本课是实物拓印，让学生掌握简单的拓印方法，感受在凹凸不同的物体上，通过拓印取得新鲜的画面效果。书中对传统拓印的介绍实现了雕刻作品向平面作品的完美转换。
学生情况分析
本课是探究性、创造性很强的课，学生对此充满了新奇感。二年级学生对生活中的实物并不陌生，知识利用这些材料进行创作很少。这就需要老师的演示和大量的欣赏来解决。学生在上或环境中能够感受到在凹凸不同的物体上产生的纹理变化。在拓印中感受乐趣。教学目标
1.了解拓印的相关知识，认识实际生活中表面有凸凹纹理的物体，感受纹理的立体感和美感。学习简单的实物拓印方法，能够结合拼摆、剪贴、添画等方法，设计创作出以实物拓印为主的有趣画面。
2.本课学习中，应注重学生的体验过程，通过多种实物的拓印尝试，体验实物表面丰富的纹理美感，掌握正确的拓印方法，感受实物拓印的乐趣。
3.激发学生主动探究的精神。通过实物拓印，感受美术创作与生活的紧密联系，培养学生在生活中观察美、发现美的能力，提高他们对美术学习的兴趣。教学重点：
（1）感受实物表面的凸凹纹理所带来的美感。（2）体验学习实物拓印的方法。教学难点：
（1）结合实物表面纹理构思画面内容。
(2)利用拓印图案，结合多种方法，创作有趣的画面效果。教学准备：
教师：准备实物、宣纸油画棒等拓印材料，制作实物拓印的范画，拓印课堂上无法实现的更多纹样，准备教学课件，课前布置学生带工具。
学生：准备树叶、硬币等表面有凹凸纹理的小物品，宣纸、油画棒、水彩笔、剪刀胶棒、画纸。
教学过程：
一．导入新课（2分钟）
（一）魔术导入
教师用一张宣纸盖住一片树叶，在上面用油画棒均匀地涂擦，很快便显现出漂亮的纹样。
（二）板书课题：实物拓印
观看老师的魔术展示，猜一猜这种神奇的效果是如何变出来的。教学意图：让学生感受实物拓印的新奇与神秘，激发学习兴趣和学习欲望。
二、讲授新课
（一）教师引导学生欣赏课本中东汉《车马图画像砖》和画像砖拓片，感受拓片印画是将物体凸起的形象，真是、清晰、生动地再现出来的一种艺术表现形式。（1分钟）
教学意图：欣赏传统的拓印画，感受传统拓印的艺术魅力。
（二）教师示范：课件介绍拓印相关知识。（2分钟）
1.拓印，就是把石碑或器物上的文字或图画印在纸上。也可以用纸紧覆在物体表面，将其纹理拓印在纸上。2.传统的拓印方法:（1）扑墨拓法
把湿润的宣纸盖在要拓的花纹上，用毛刷轻轻敲锤，使纸随花纹而起伏，等纸稍干后，用扑子蘸墨或朱砂，向纸上轻轻扑打，形成拓片。（2）擦墨拓法
把湿纸铺在物体表面上，用鬃刷拂平并有顺序地砸一遍。待纸干后，用细毛毡卷成的擦子把墨揉匀，往纸上擦两遍即成。
教学意图：了解拓印知识和拓印的方法。
（三）启发学生体验交流，初步感受拓印的乐趣。（2分钟）1.启发学生看看课本中的图片上学生们都在拓印什么。2.说一说哪些物体还可以拓印。
3.组织学生小组合作，用宣纸和油画棒拓印带来的实物，初步尝试拓印，体验拓印的乐趣。
教学意图：感受实物表面的纹理美，初步体验实物拓印的乐趣
（四）展示树叶拓印的画面，引导学生分析书中树叶拓印画的制作方法和步骤。（1分钟）
教学意图：初步学习实物拓印画的制作方法。
（五）教师演示：（2分钟）
1.叶子背面朝上，按设想的形象摆好叶子。2.蒙上宣纸，用彩色铅笔或油画棒进行拓印。3.在拓印好的画面上添画几笔，使画面更有趣。
（六）引导学生欣赏组合拼贴的实物拓印画，分析讨论作品是如何巧妙运用实物拓印图案进行组合的。（1分钟）
(七)启发学生创新思维，说一说如何利用尝试阶段印好的实物拓印图案，组合成一幅有趣的画面。（1分钟）
（八）欣赏课本中东汉的《车马图画像砖》和画像砖拓片，通过观察对比，感受拓印画的艺术特点。（1分钟）
（九）欣赏用树叶拓印的学生作品，分析课本中树叶拓印花的制作方法和步骤。观看教师演示，学习实物拓印画的简单制作方法。（2分钟）
（十）欣赏更多有创意的优秀的实物拓印作品。（1分钟）
教学意图：开阔视野，启发创新思维。三．学生实践（20分钟）
（一）布置作业：
内容：启发学生，利用所带学具进行艺术实践。
要求：（1）纹理、图案拓印清晰、（2）拓印图案构思巧妙。（3）画面整体有美感。
（二）个人创作。
启发学生通过独特的构思摆好实物，然后用宣纸和油画棒直接进行拓印。
（三）小组合作，将尝试阶段印好的实物拓印图案集中在一起，说说利用那些图案可以组织成一幅有趣的作品。
（四）组织学生小组合作，共享学具，共用所带的实物，分别拓印出自己喜欢的图案。然后把
各自拓印的图案集中在一起，集体讨论，共同构思一幅有美感的作品，并进行剪贴、组合、添画。
四、教师辅导：
辅导要点：拓印的方法、构思、画面整体美感。
五、课堂展示：把优秀作品展示在黑板上。
六、课堂评价（4分钟）
（一）组织学生展示自己和小组合作的实物拓印作品，并对作品进行自评与互评。
评价要点：拓印清晰，构思巧妙，有美感。
（二）依据评价要点，进行自评与互评。
1、学生先介绍自己的作品。
2、小组同学一起到前面，一人主要发言，其他人补充，介绍本组的合作作品。
3、最后评价自己喜欢的同学作品。
七、课后拓展（1分钟）
（一）展示更多的以室外物品和生活中常见物品为拓印对象，如用树皮、石子路、砂岩、浮雕磁砖轮胎、鞋底、纱网、瓦楞纸等拓印的作品。
（二）欣赏更多的无法在课堂上实现的拓印作品，说说自己还有哪些创意。
八、教学板书：
11实物拓印
教学内容
12、《水果拼盘》 课时：共1 课时 课型：设计应用 学情分析：
教学内容分析：
本课共有三页，第25页的内容可以分为三部分。首先是最下方五颜六色的不同造型的一堆水果，在水果周围有几只用红枣组合拼摆的可爱的小蚂蚁，顿时给静态的水果增添了生机，同时也增加了情趣。
其次是借助水果本身的形状、色彩特点组合拼摆的水果：有直接借助水果外形，采取添加的方法拼摆的小老鼠，也有借助香蕉和橘子外形特点组合拼摆的小蜗牛，以及利用鸭梨和葡萄组合的小鸟的家„„最后是本页中间的主题文，暗示学生：本课我们将以拼摆水果游戏的形式来完成教学，进而暗示学生在玩中学、玩中探究、玩中体验、玩中收获。
第26页，教材充分体现了对学生学习习惯的培养和对学生学习方法的指导，体现了关注全体学生，体现了差异教学，关注了学生学习体验、发现、实践的过程。“水果拼摆方法一”，提示学生利用水果的外形组织可爱的形象。
“水果拼摆方法二”，按设想将水果切开后组合拼摆成可爱的形象，运用重复的规律使画面更好看。目的是引导学生采用重复的表现方法，结合图案造型使画面更好看。
“水果拼摆方法三”，根据水果的造型特征，经过大胆想象并通过添加，设计完成水果形象，旨在引导学生求异思维。
在本页下方还呈现了学生观察、思考、探究的图片，旨在提示师生，本课还可以利用合作学习的方式，让学生学会观察、思考，在探究中产生对美的不同感受，进而产生共鸣。
第27页由“我爱探究”“学生作品”“艺术实践”和“我会评价”四部分组成。
学生情况分析：
本年级学生美术知识掌握得较牢固，上学期美术考核人人合格。同学们普遍提高了对美的感受能力，形成了健康的审美情趣，大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣。该年级学生想象力丰富、大胆，敢表现自己想法，表现自己想表现的内容，学生学习兴趣浓厚，上课课堂气氛活跃。部分学生作品缺乏表现力使作品的生命力和震撼力不强。教学目标