有效的美术课堂

有效的美术课堂（精选12篇）

有效的美术课堂 篇1

美术生态课堂,是在美术教学中,以学生的快乐学习、个性发展为出发点,用生命的理念力求创造一种快乐的、和谐的、充满个性和生命活力的美术教学生态环境。我在美术教学中,进行了美术生态课堂的实践,取得了可喜的效果,归纳起来主要从四个方面切入。

一、激趣导入,引发学生学习的原生动机

兴趣是最好的老师、是成功的开端。兴趣可以成为一个人发挥智慧、夺取成功的动力。可见,兴趣对学习的重要性。

1. 树立“大课堂”的理念

教学是一门艺术,教无定法,重在激发兴趣和增强信心,让学生积极地融入这自我生成的教学活动中。例如,《跳舞的点和线》一课中,我打破传统的授课模式,把音乐、舞蹈等娱乐节目的活动模式引入课堂学习中,把课堂变成学生互动的娱乐活动形式。上课伊始,我把课堂交给学生,在主持人的带领下随着音乐节奏随意舞蹈起来……教师手握彩带随风飘动导入新课。师生在娱乐活动中开始了生动有趣的学习,大大激发了学生的学习原生动机。

2. 将“玩”进行到底

爱玩是学生的天性,根据学生年龄特点让学生在“玩中学”“学中玩”,学会学习,掌握知识。根据学习目标和学生认知规律,我努力为学生创设轻松愉快的“玩”的环境,消除学生的学习压力,为学生减负,激发兴趣,达到想学、爱学的境界。例如,在泥塑手工课中,在学生基本上掌握了泥塑的基本技巧后,放手让学生尽情自由地“玩”。在《瓜果造型》教学中我把课堂变为水果“批发市场”,让学生用彩泥塑造瓜果进行自由“贸易”……学生个个兴高采烈、跃跃欲试、争先恐后……课堂气氛十分热烈。又如,在上一年级《我的新朋友》人物头像课,在开始时就可以用古老的“贴鼻子”游戏教学,再贴眼睛、贴眉毛等,使他们在轻松愉快的游戏中了解人物的五官位置关系,学生兴趣浓厚,为主动学习打下良好的基础。

二、多媒体演示,激发学生求知的原生激情

现代化的多媒体教学手段以其更直观、更生动的声影形象,为美术教学提供了更为广阔、高效和有趣的天地。多媒体教学手段则使教学具体、生动、形象,弥补了传统方法的不足。特别是动画、图像、影像、声音使教材更为生动形象,使得凝固在教材中的静态美升华为动态美,教材中难以理解枯燥无味的知识通过多媒体直观演示,多元化刺激学生的生理感观,激发学生的各种积极心理因素,调动审美主体的心理功能活动,从而产生强烈的美感效应,使学生学得轻松高效。如,《字体的创意设计》一课,通过欣赏《字的演变》动画课件,更直观地了解“字”的形状、色彩等变化过程,生动有趣……我充分利用计算机图片处理软件对字体进行创意变化演示,生动而直观。启发引导学生对字体创意变化思维,拓展学生直观高效的创作。同时,学生在优美的音乐的伴随下,一边欣赏,一边赞叹,很快产生了愉悦的学习氛围。

三、尝试开放,挖掘学生学习的原生潜能

开放式的教育以人为本,强调人的主体意识,特别重视挖掘集体智慧和力量。因此,我们要在激活学生思维的深度和广度上调动学生学习的主体性,挖掘学生的原生潜能。

1. 开放教学内容

授课时尽可能地开放课堂活动空间,走出课堂。在明确学习任务之后引导学生走向自然、走出教室,投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活,把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂,在大自然中学美术,感受生活中的红、黄、蓝。如,写生课不妨走出教室带学生去操场上观察学生体育活动、到附近的公园去观察生活中千姿百态的人物特征;手工制作课不妨带领学生去放飞风筝,去迎风玩一玩小风车,制作陶艺、挂饰;结合欣赏课,可组织学生参观一个画展,引导学生理论联系实际,用美术课上所学的美术知识指导欣赏活动。

2. 开放教学程序

尝试开放大胆地突破从低—中—高年级的年级界限,采用有序、无序的教与学有机结合,互补共存。例如,在低年级可以大胆引导学生观察透视和空间想象,培养他们的空间知觉感;可以灵活结合教学引导学生感受光与色彩的关系、色彩的情感与冷暖等;引导学生尝试大胆用水粉颜料表现变化的笔触和变化的色彩。学生同样感到新奇而快乐,作业效果也会令人吃惊:太阳火红的娇艳、彩虹的七色眩目……

3. 开放评价标准

美术教学评价是美术教育的重要组成部分,科学全面的美术教学评价能帮助教师掌握学生心智及创造力的成长情况,及时给予学生启发和帮助。课堂教学时我改变传统用“一个标准”去评价学生画的内容、形式。作品评价不作统一规定,纵横多元评价,实行学生自评、互评,体现主体地位。教师点评时要用鼓励性语言评价,要幽默、精彩、风趣,让学生把你的点评听进心里去。在优秀作业批注时可以写“心灵手巧”“魔幻色彩”“独具匠心”等给学生成功的喜悦;在表现一般的作业上写上“别泄气”“慢慢来”“相信下一张会很精彩”等激励性语言,相信学生的内在潜能,从而最大限度地发挥开放的导向、激励、反馈、调节作用。

四、巧妙合作,激励学生学习的原生创新

孔子说:“独学而无友,则孤陋而寡闻。”合作的教学过程是教与学统一的相互影响、相互依靠、共同激励、竞争提高的过程。教学组织形式采用“同桌合作”“前后四人合作”以及“男女生合作”的形式,加强学生与学生之间、学生与教师之间交叉活动的自由空间,允许窃窃私语,允许寻求教师、同学帮助。我们不难发现这些情况:有的学生想象力很丰富,但动手能力较差;有的学生制作精细,但思路狭窄,如果让这两者有机结合,取长补短,则是最佳的组合了。在愉快的合作氛围中,在友情浓郁的氛围中,消除表现的顾虑,快乐主动参与学习的过程,给学生带来愉悦的审美情趣,使每个学生都体会到集体的智慧胜过于个人。这样一来,作业的时间相对缩短,作业的质量却大大提高,何乐而不为?

实施注重内涵要求的美术生态课堂,是课堂教学改革发展的需要,是学生在全面发展基础上实现个性发展的需要,是师生生命

如何打造小学数学高效课堂

文/王瑞芝

摘要:主要阐述了打造数学高效课堂的方法:精心备课;精心设计教学活动;精心设计课堂练习。关键词:备课;教学活动;课堂练习;高效课堂

“打造高效课堂,使每个学生获得良好的数学教育”,是新课程改革的核心理念。求真务实,“减负”“增效”、全面提高教育教学质量,是每一个教师不断追求的目标。那么,如何打造高效课堂、全面提高教育教学质量呢?

一、精心备课是打造数学高效课堂的前提

教师如果没有备课就走上讲台,就如一个没带武器上战场的士兵一样心慌。教师对一节课的教学目标、教学重难点、教学过程等不能做到心中有数的话,又怎能上出一节高效的课呢?所以教师只有深入钻研教材,整体把握教材,吃透教材、吃透学生,紧紧围绕课题精心设计教学过程,“精讲多练”,才能在有限的时间内达到最佳的教学效果。

二、精心设计教学活动是打造数学高效课堂的保障

《义务教育数学课程标准》指出:“教师要向学生提供充分的从事教学活动的机会,帮助他们在自主探索与合作交流的过程中,真正理解和掌握数学的知识与技能、思想与方法,从而学习有价值的数学。”因此,在课堂教学中,教师要精心设计一些教学活动,使学生能在活动中学习数学、感悟数学,为学生的可持续发展打下基础。

1. 激发兴趣,让课堂变得活泼有趣

用故事导入新课,激发兴趣,让学生在兴趣盎然中进行学习。如,在教学《循环小数》时,我是这样导入新课的:

“同学们,你们喜欢听故事吗?”学生说:“喜欢。”老师说:“从前有座山,山里有座庙,庙里有个老和尚,老和尚对小和尚说;从前有座山,山里有座庙,庙里有个老和尚,老和尚对小和尚说;从前有座山……”

老师重复讲了两三遍后问:“谁能接着往下说?”很多学生快速地举起了手,情不自禁地齐声跟着说。老师问:“你们为什么说得这么快、这么齐?”

学生回答:“因为它是有规律的。”有什么规律呢?在老师的引导下总结并板书“依次不断重复出现的规律,即循环现象。”最后又让学生举出我们生活中的循环现象,学生争先恐后地回答了很多,如,“我们周一到周五的课”“一年四季的交替变化”“十字路口的红绿灯交替变化”等等,在学生兴趣高涨时老师说:“你们知道的可真不少,看来,循环在我们的生活中无处不在,其实,在数学中也存在这种有趣的现象,你们想知道吗?”从而引出课题———循环小数。

利用故事创设了情境,充分激发了学生学习数学的兴趣,使他们在故事和举例中初步感知了“循环”的含义,分散了教学的难点,同时,又使学生情绪高涨地进入了新课的学习,为探究新课做好充分准备。

2. 质疑交流,让课堂变得生动有趣

教师要为学生创设动脑、动口、动手、释疑解难的数学活动机

主体生长、成长的呼唤。把学生作为教育本体,充分依靠学生,相信学生具有无限的学习潜能,把学生作为教学的第一资源,开展多元、多向、多层次的课堂生态互动,从而取得课堂教学效益与生命质量的整体提升,这应该就是美术生态课堂教学的基本追求。

会,通过师生、生生平等交流,培养学生独立思考、解决实际问题的能力。

例如,在教学“万以内笔算减法”后让学生质疑问难。一个学生突然举起手来:“老师,四位数的减法,可不可以从高位减起?”这是大家都意想不到的问题,使全班学生都向她投去了惊异的目光。面对学生提出质疑的问题,教师首先让大家猜一猜“从高位减起”是不是可行,并为学生提供两道计算题进行探讨、交流,启发学生充分发表意见,最终使学生明白了为什么万以内笔算减法必须从个位减起的道理。整个过程使学生经历了“猜想—论证—实践—结论”这样一个认知过程,使学生在质疑交流中获取了新知,培养了学生的探究精神和合作交流能力。

3. 巧用课件,让课堂变得形象直观

有些数学概念、定义等比较抽象,小学生理解、掌握起来有一定的难度。合理运用多媒体课件,不仅能把抽象的知识直观形象地显现出来,较好地突破教学的重、难点,还能激发学生的学习积极性和参与意识,提高教育教学效率。

例如,在教学二年级“认识时间”一课时,我采用多媒体辅助教学。首先,多媒体课件展示一个钟面,让学生认真观察,从钟面上你知道了什么?学生能清楚地看到钟面上有12个数字、两三个指针和大小格子。接着,通过图像的闪烁及声响效果,让学生了解到12个数把钟面分成了12大格,每个大格又被分成5个小格,再通过动态演示和色彩的变化呈现时针走一大格,分针正好走一周的过程,使学生很清楚地得出1时等于60分钟这一结论,较好地突破了本节课的重、难点。最后创设贴近学生生活实际的练习题目,让学生充分认识时间,感受数学源于生活,又应用于生活,从小养成珍惜时间,热爱数学学习的良好素养。

三、精心设计课堂练习是打造数学高效课堂的保证

练习是数学课堂中必不可少的环节,是全面完成数学教学任务的重要手段。在有限的课堂练习中,既要做到练习内容的全面性和层次性,又要注意练习形式上的丰富多样性,只有这样,才能提高学生兴趣,达到巩固新知、培养学生数学思维能力的目的。可以有口头练习、书面练习和实践操作等,练习尽可能做到当堂反馈,可以通过组内评价、组间评价、教师评价相结合的方式来实现,使学生在不断动口、动手、动脑中学习数学,感悟数学,不断体验到成功的快乐,真正把数学课堂练习变成学生发展的助推器。

总之,要想打造数学高效课堂,使每个学生获得良好的数学教育,教师必须更新教育观念,认真备课,精心设计教学活动,让学生成为课堂的主人,使他们在教学活动中学习数学,感悟数学,享受数学学习的快乐,为社会培养出具有良好数学素养的合格人才!

摘要：生态课堂,是教育的全新追求,它是生命价值的依托,和谐互动的舞台,多元共生的田野。生态的教学源于学习兴趣萌生。兴趣是动力,是成功的开始,如果学生对某项活动有了兴趣,将乐此不疲、持之以恒地学习。从创设学习的生态情境、巧设多媒体、开放有趣的教学环节和合作有效的学习方式来培养学生学习美术的兴趣和求知欲,从而提高美术课堂教学的有效性。

关键词：生态,兴趣,培养,高效

参考文献

[1]王大根.美术教学论.华东师范大学出版社,2000-08.

[2]李建平.课程改革对教师提出全新挑战.教育发展研究,2002(01).

[3]张宝臣.课堂教学艺术.哈尔滨工业大学出版社,1994.

[4]肖川.新课程与学习方式变革.中国基础教育网,2003-01.

有效的美术课堂 篇2

新兴中学 符谷奇

在新课程改革背景下，教师的教育观念也在不断地更新，美术教育的内涵也在日益丰富。新课程标准为美术教育带来了更为广阔的天空，同时也对美术课堂教学提出更高的要求，新课程改革让美术课堂充满了激情和活力，但欣喜之余，对当前的美术课堂教学问题进行思考，回顾美术教学，我们怎样才能做到轻负高质，省时高效“有效”课堂教学呢？反思如下

一、有效课堂教学教学问题反思

问题一：美术课堂评价过于机械死板单一

长期以来对中学学生美术成绩的评价无外乎展示学生的习作，或给习作打分等，过于偏重知识、技法等认知内容的东西，我们姑且称之为概念化评价。还有一种就是全模糊论评价，即给学生的评价看不出学生的个体差异，如此评价也影响了学生的主体地位的发挥，忽略情感的培养，带有较强的指令性。如果我们采用的评价方法单一，手段陈旧，那么学生的能力、个性发展将会受阻，同时也会使课堂教学公式化，美术教学呈现出僵硬、缺乏生气的局面 【案例】

我到某校听一堂初二美术《美术外国作品欣赏》课，教师在讲达·芬奇的《蒙娜丽莎》时，一字一句都按教材中所描述的“达·芬奇用画笔表现了蒙娜丽莎惊人的容貌和内心的迷人魅力，那神秘的微笑像迷一般使人永远难忘„„”此教法先人为主地将固定的观点强加于学生，无论现代学生是否欣赏《蒙娜丽莎》的神秘，是否喜爱《蒙娜丽莎》的忧 伤，都得无条件地接受，都得认为这就是“美”。却有几位学生窃窃私语： “没有眉毛”、“一脸浮肿”„„课堂中的小议立即被教师严厉的眼光所制止。对美术作品的欣赏，受历史背景，欣赏者 个人阅历、兴趣爱好等诸多因素的影响，仁者见仁，智者见智，形成了不同的审美观。美术 教学怎能以教师或书中搬来的观点去统筹一代又一代的学生呢?怎能不尊重学生个性，不 让学生参与评价呢?当然学生的个人审美观不一定全是健康的，教师应给予正确的引导，从而培养学生健康的审美能力。但审美标准 本身并不是统一的。

问题二: 问题设置过多过难背离教材体系

有些教师一味地追求课堂的互动效果，不分问题难易，将目标、知识简化为一系列的问题，一改过去的“满堂灌”为“满堂问”，在课堂中不仅没有解决问题，反而疑惑更多了。【案例】

一次开学到我区一所中学听课随机视导，年轻的美术教师在上《外国美术作品欣赏》一课，她力求将自己所掌握的相关历史知识和欣赏的基本要素设置成一连串的问题，作为本节课的教学亮点。教师为了显示自己的学识渊博，大跨度的将知识点以提问的方式连珠炮似的发问，殊不知初中学生的知识积累不够，历史知识和艺术欣赏的能力不足，对教师的“好意”并不领情，学生问题回答不上来，教师显得尴尬，在这样的状态下，年轻的教师仍然坚持自己的发问，一会儿是宗教神话故事的提问，一会儿是希腊、罗马的历史设问，学生回答的辛劳，高密度的问题，过高估计了学生的水平与能力，实现不了课前预设的教学目标效果不好。

问题三: 美术课堂小组合作学习流于形式华而不实

合作学习的目的是把小组中的不同思想进行优化整合，把个人独立思考的成果转化为全组共有的成果，以群体智慧来解决问题。没有了独立思考的过程，合作就会失去了真正的意义，许多课的设计缺少实质性的合作，合作学习的内容没有价值，出现为了追求气氛而合作，讨论就没有意义，就不能促进学生思维的发展。【案例】

初中美术教科书中的手工制作教学中，是以培养学生创新思维和动手实践能力为目标的教学，教师要依据教科书的基本要求和学生实际，选择适合的教学方法实施教学，合作学习是其中选择的方式之一。《动物造型》是七年级“设计·应用”课。执教的教师为了充分体现新课程学习方式的变革，将小组合作学习作为本节课的主要学习方式。他将学生分成若干个小组，以方块式的课桌排列的形式组成学习小组，教师将小组合作学习作为教学活动的载体。在课程的开始，对一个简单的几何形分解后重新组合的训练也要小组合作，实质上只要学生个体动手操作，完全可以完成的作业也要走一走小组合作的过场，这样小组合作学习的形式毫无意义。

问题四：注重学生的主体地位教师主导地位被淡化 教师的主导作用如何体现呢？在进行课程改革的今天我们应该怎么样去做呢？只有在教学过程中注意激发学生的学习热情，注重培养学生的审美意识；注意以探究性学习的方式，以此培养同学们的学习兴趣与参与意识；注意让学生在学习过程中自由的表现发挥，激发他们的创造精神；注意对学习成果的适当评价，逐步提高学生的审美能力。有些该讲授、指导的知识、技能，教者以为学生都能够掌握，成为袖手旁观的“观众”，学生在“精彩”“炫”“主体”，知识技能被淡化，教师作用被弱化，导致预期的目标和知识要求不能完全实现。【案例】

在一次视导听课上，教师上的《中国山水画》一课，教师的教学做了精心的设计，课前对每一个教学环节策划的精致有序，整节课似乎是学生在表演。导入的情境设计，是由学生通过媒体的展示和讨论引出的；在新授课的环节中也是由学生主持人的形式提出问题的，学生的主体意识特强，不需要在教师的指导下，“新知识”一个接一个呈现，让听课的教师很惊讶，学生的水平很高。而上课的教师则旁听，教师知识讲解，范画演示都没有，就是学生表演。

问题五: 强调课程的综合性和多样性轻视美术课本身的“双基”教学

谈到美术学科的教改，并不是脱离美术学科教学特点，对于传统的东西完全抛弃，重新走一条别人没走过的路子，才叫教改，而是在继承的基础上创新，是去其糟粕取其精华。过去的美术教学，过于强调知识和技法，而忽视了对学生各方面能力的培养，但假如我们在教学中不敢面对学生进行基础知识和基本技能的教学，那学生的能力培养又从何谈起呢！美术学科的“双基”是通过具体的教学内容体现的，必备的“双基”是培养学生创新精神和实践能力的基础。缺乏“双基”的教学是不完整的美术教育，是实现不了课程标准提出的三维目标的，基础知识和基本技能是是形成各种能力的前提。【案例】

到一所学校检视导听课，美术教师正在上一节《静物写生》写生课，于是我感兴趣的走进了课堂听课，教师简单摆了一组静物水果和罐组成，按照教学计划的安排，写生涉及到绘画透视等方面的基础知识，关于如何取景构图，如何使用工具表现对象明暗调子等方面知识学生究竟掌握了没有，是教师有意回避“双基”，还是让学生自由发挥，“作业”。在看学生完成的作业，罐子的透视错误，歪歪倒倒，构图忽大忽小，是一幅幅低龄儿童的画，“双基”是美术教学的基础 不了解美术基础知识，不了解美术基本语言，不了解和初步习得美术技法，也就谈不到 创新意识、创新能力、审美能力的培养，在美术教学中，基础知识和基本技能是各类课业的基础，学生在课堂上的发散也好，创作也好，都是以美术学科的“双基”作为基础的。

二、美术课堂有效教学的研究探讨

有效教学策略即是教师自觉地对教学活动及其因素进行宏观与微观统一的计划、评价和调控，以追求最佳教学效率的计策和谋略，课堂教学是一种有计划、有目的，讲究效益的活动。美术课堂教学也不例外，在新课程理念下，更强调教学活动的有效性。轻负高质。教学方法过程的最优化，是实现有效教学的重要途径

教育家赞可夫说：“教学方法一旦触及学生的情绪和意志领域，触及学生的心理需要，这种教学就会变得高度有效。”

1、重视导赏--情景创设，激发学生学习兴趣

面对一幅画作，如何能迅速燃起学生的激情，是许多老师常遇到的困惑。在美术鉴赏作品中有很多美术作品画面没有生动的内容形式，或是静物、风景，或是花鸟山水，加之学生不太熟悉作品和作者，因而作品展示出来，学生并不十分感兴趣。教师如果千篇一律从构图、色彩、线条等形式美因素去分析，显然他们是不太愿意听的。教师应从美术作品相关的“情节”入手，即介绍有关作品的趣闻轶事，激发学生的兴趣。【案例】

到五十中听课《外国美术作品欣赏》教师讲解欣赏后印象主义梵高的作品，教师用flash 制作的动画再配上优美的主题曲和震撼是的画面给学生强烈的视观感受，在介绍《向日葵》不急着说这幅画哪里哪里好，而是介绍了这幅画的相关材料：1987年在英国伦敦苏富比拍卖行，日本安田火空海上保险公司用4000万美元抢购了梵高的《向日葵》竞拍时间仅4分30秒。听了这段介绍，学生的所有注意力都转移到这幅画来了。所以说好的导赏是实现有效教学的关键。

2、直观演示—突破难点，抓住教学成功的关键

提高了课堂教学效果。教学示范使学生上课注意力高度集中，对绘画始终保持兴趣，而兴趣的保持是一堂课成功的关键。学生灵感迸发后如果教师不帮助他们很可能打击他们的创作积极性。走近孩子，俯下身子，个别示范拉近了师生之间的距离，增强了师生的情感，加快了学生技能提高的步伐。学生从教师的示范中得到启发，提高了学生的主动性，从而提高了学生效率。促使学生掌握正确的绘画方法。教学示范可使学生少出差错，从而掌握了正确的绘画技能技法。【案例】

印象最深的就是听中国国画《用彩墨画鱼》这一课，教师本身具备良好的教学基本功，教师不断地示范彩墨鱼的不同画法（勾线法、没骨法）、画面的构图（大小、疏密）、不同技巧的画法（弹指法、喷溅法）等，并将创作的形象组成一幅大型的水墨画。精炼笔墨一下子征服了学生包括听课教师的心，以说这样的课一定是能震撼学生心灵的，并且学生能够学到扎扎实实的美术技法，为今后的美术教学打下良好的绘画基础。

3、提问设疑—丰富课堂，激发学生学习兴趣

教材内容问题化，引导学生在问题情境中找问题、解决问题。课程内容问题化，实际上是将以“定论”形式陈述的材料，转化为引导学生探究的“问题”形式，变被动学习为主动探究式学习。学生主动去发现并解决问题，从而提高了鉴赏能力，掌握了一定的鉴赏方法。【案例】

在市美术评优课上我区美术教师上《春天的畅想》教师巧设问题，这么美的春天，我们可以通过什么形式来表现？唱歌、写文章、画画、跳舞、歌曲《小燕子》《春天在那里》《春之歌》《春天来了》《春天的故事》„„(同学们争先恐后地数说着，这样借助大自然赋予春的气息，调动学生内心的生活体验，启发学生大胆的想象和联想，通过不同的角度感受与表现春天，体验自然美与艺术美共同的美感与不同表现方式，充分激发学生的学习兴趣。

4、赏识激励—激发想象、促进个性发展。

教师要善于运用赏识激励，使每一个学生体验到自身的潜能；善于运用成功激励，从而使学生体味成功，在胜利的喜悦中萌生指向学习新目标的动机，从而变“要我学”为“我要学”。通常情况下，还可采用以期望、目标、关心等手段激励学生。【案例】

在听一节美术评优课《我爱家乡风光美》为主题创作画，有的同学认为热闹的市场能体现家乡的繁荣景象美；有的说宁静的小街美；有的说幽静的村前小园美；有的认为田野的春天大遍庄稼绿油油是生命的美，秋天硕果累累是丰收的美„„。课堂活起来了，同学们的脑子动起来了，教师对学生们细微的观察、深刻的体会都一一给予充分的肯定，同时鼓励同学们把自己的感受表现出来，并启发学生思考、激励学生尝试用各种表现形式将最能表现自己独特的意境构思表现出来。每个同学都是最棒的。结果，同学们的作业没有雷同，内容与形式都非常丰富，且较充分的体现了家乡多角度、多方位的美。

5、合作互动—优势互补，相互启发相互促进。

在美术教学中合理运用师生互动，能够帮助学生更好地感受和理解美术，培养学生感受美，认识美，创造美的能力，能够充分激活美术课堂，调动学生的学习积极性，促进学习和探究问题的能力，所以我们教师要积极创设师生间的互动，以达成对教学目标的落实。孔子说过：知之者莫如好之者，好之者莫如乐之者。教学过程应该成为学生的一种愉悦的情绪生活和积极的情感体验。【案例】

在一节听课中教师《最后的晚餐》讲述了在庆祝逾越节的前夜，耶稣和他的门徒坐在餐桌旁，共进庆祝逾越节的一顿晚餐。这是他们在一起吃的最后一顿晚餐。从画面我们可以看到：沿着餐桌坐着十二个门徒，形成四组，耶稣坐在餐桌的中央。他在一种悲伤的姿势中摊开了双手，示意门徒中有人出卖了他。画面表现的人物繁多，神态各异。如何能让学生更好地理解画面人物的表情动态呢？教师灵机一动走到讲台中央学着耶稣的样子把双手一摊，然后对着下面的同学说：“谁来演耶稣的十二个门徒？”在教师的鼓励下，有七个男生和五个女生分别走到了我的两边饰演了耶稣的十二个门徒。他们把画面中人物的惊恐、愤怒、怀疑、剖白等神态以及手势都表演得唯妙唯肖，特别是饰演犹大的那位男生，把犹大惊恐的神情表现得淋漓尽致，赢得满堂的喝彩，将课堂推向了高潮。这种由被动接受变成主动学习的过程达到了师生互动、生生互动的新教学理念和目标。

总之，美术课绝不是为了完成教学任务，而是要在有限的课堂时间里通过有效的教学手段，让学生学会用艺术思维的方式认识世界，学习艺术表现和交流的方法，提高美术素养。美术教育改革还任重道远，为了下一代，为了社会的进步和需要，作为新时代的教师会为之不懈的去努力，去探索，传统教学模式也将随着时间的推移被新颖的、有效的教学方法所代替。

关于美术课堂有效教学的随想 篇3

一、目前农村美术课堂教学的现状

1.教学理念陈旧。在一定的范围内，美术教师的师资直接关系到美术教学理念的与时俱进程度，很大程度上由于教师新信息接受愿望不强，加上自身对美术学科钻研程度不够，认识不到美术教育对创造性思维和创造性能力的成效，久而久之美术成了自由画画课，“自习”课。

2.教学目标偏离。教学目标是基于教学过程所要达到的教学效果，是学生在知识与技能、情感态度与价值观层面上所达到的能力。在一定范围内，这样的目标在课堂上几乎是感受不到的。教师在课堂上的教学行为目标不明确，甚至紊乱、偏离课程标准的要求。

3.教学方式单一。美术教学不同于一般文化课教学，它是一个眼、脑、手相结合的学习过程。在美术教学中，范画、挂图、图书资料，特别是教师的亲身示范起着重要作用。在一定范围内，教师一枝粉笔“打天下”的教学现状还很常见，学生身临其境的学习感受几乎为零。

4.评价环节的缺失。美術教学评价是美术教育的重要组成部分。科学、全面的美术教学评价不仅能使教师了解学生，及时启发和帮助学生，而且使教师把握住指导学生的有利时机，也有助于学生了解自己的学习状况，明确努力的方向。在一定范围内，教师的评价环节是和下课联系在一起的，学生看到自己或同学的作品评价就是老师的批改等第。

二、有效美术课堂所具备的特征

1.培养美术兴趣，促进教育发展。著名教育学家皮亚杰说：“儿童不是被动地接受知识，也不是被动的接受环境刺激，而是具有主动性的人，他的活动受兴趣的支配。”所以我们在课上应该触及学生的心灵，应像磁石一样把学生牢牢吸住。用多媒体教学容易把学生带入积极的思维状态，改变以往学生不论什么内容都只能面对教师和黑板的单一、枯燥的教学模式，为学生提供真实自然的语言环境，使教学变得生动、活泼、感染力强，从而优化教学情境，改变以往课堂中死气沉沉的气氛，建立和谐的师生关系，营造浓厚的学习气氛，充分调动学生各种智力、非智力因素，让他们兴趣盎然地学习知识。

2.钻研教学，勇于尝试。长期以来，由于受种种客观条件的限制，美术教师的授课基本上停滞在一张嘴、一枝笔的传统方式中，教师主动性差，教研教改更是一纸空文，课堂气氛犹如一潭死水。如何改变？如何给这潭死水注入活力？这就要求专业教师在教学之余深挖教材，认真备课，锐意改革课堂教学模式，多准备些与课堂内容相关的教具，以刺激学生的感官，激发学生的兴趣。其次，要有意识降低作业的难度。教学中，把该掌握的内容讲深、讲透。让学生在实际操作中有规律可循、有原则可依，切勿好高骛远、劳而无功。再次，教师要多接触有关的教学方法和教育理论，要敢于尝试、善于学习，解决农村学校美术教研教改跟不上的问题。

3.作业新颖，评价合理。新课改倡导的美术教学既要重视学生对艺术的感受、表现和创造力的培养，还要注重美术更多地与文化、历史、生活相联系，创建多维互动的有利于学生自主学习的教学组织形式，让学生在宽松的氛围中感受美，让学生在活动中学、在玩中学，让学生围绕目标自主选择内容、材料和方法，让学生在知识探索的过程中发现规律，在作业评价中注意采用多种方法。先让学生自己自评、互评，教师在评价活动中起组织协调的作用。经过几年的实践证明，开放式的作业带来学习评价的多元化，多元化的评价方式催生开放式的作业形式。

打造“真实有效”的美术课堂 篇4

关键词：美术课堂,有效教学,新课程,策略

一位教育专家曾经说过:“课堂教学蕴含着巨大的生命力, 只有师生们的生命活力在课堂教学中得到有效的发挥, 才能真正有助于学生们的培养和教师的成长, 课堂上才有真正的生活。”显然, 这是我们的教育, 包括基础美术教育课程改革必须面对的一个问题。美术教师亦应具备有效教学的理念, 并掌握有效教学的策略或技术, 让学生得到情感、智慧以及创造力培养的美术学习权利, 并且通过这个权利获得进入“生活世界”的路径, 是有效教学的重要出发点。从这个意义上说, 美术教育应该是最不强调一律性的教育, 美术课程是最不追求标准答案的课程。下面我主要从以下几点来谈一谈。

一、确定相对精确的教学目标

有效教学直接指向学生的学习目标的达成度, 备课中, 我们要始终紧扣《现行美术课程标准》, 以此为统领, 把握方向开展教学。以《课标》中的要求为基准, 对学生在相应学段应达到的学业程度进行衡量。在这个过程中, 不要去拘泥于教材, 认为把教材教好就是达到了《课标》要求, 新的教材观认为, 教师不应该是教教材, 而应该是用教材教, 这里有质的区别。但是也不是说用教材教, 就可以任意展开想象的翅膀去大改大教, 也要根据《美术课程标准》的要求, 牢牢把握一个度, 本身就用教材教了, 再把这个度给跨越了, 那课堂效果将会是不可设想。鉴于此, 教学实施前, 要进行科学的预设, 充分估计教学中可能出现的情况, 这种预设不是静态的, 而是与生成紧密相联, 我们说, 没有充分的预设, 根本不可能有精彩的生成。

二、改变课堂上的学习方式

目前, 世界知识不断激增, 我们正处在知识爆炸的时代, 这与学生有限的学习时间的矛盾日趋尖锐, 如何处理这一问题呢?那就是我们美术教师要改变学生的学习方式, 教给学生学习的本领。让每个学生都能用内心去体悟和感受并主动参与美术的学习过程。基于这样的认识, 便要给学生更多的知情权和参与权。目前我国所进行的课程标准的制订和实验教材的使用正是体现了新的教育理念, 把“情感、态度、价值观”直接地贯穿于教学过程中, 其生效性和失效性是在教与学共同行进中去认定的。这样就为教师提出了新的要求:给学生一些自己选择的权利;给学生一个自由想像的空间;给学生一个自己去找答案的问题。事实上, 学生只有今天敢于质疑、敢于批判, 明天才能善于创新、善于超越。这是有效教学的思想。

三、技法的指导要适时、适度、适量

一要适时, 就是选择恰当的时机进行指导, 那么什么时候最合适呢?就是在学生心愤愤而口悱悱时进行指导, 这时学生精神更集中, 求知欲望更强, 会起到事半功倍的效果。

二是适度, 就是技法指导难易适度, 过难学生学不会, 过简学生没兴趣。这就要求教师在备课时, 对学生的已有知识经验有所了解, 根据学生的原有知识现状及年级特点, 选择恰如其分的技法指导。

三是适量, 技法指导一是不要面面俱到, 二是不要喧宾夺主, 占用学生的时间。指导过多过细会拘限学生的思维, 剥夺了学生的主体地位。

四、改变课业评价标准及方式

(一) 学生的创作力争求异求变

我们不一定非要学生创造与众不同的作品, 但我们可以让学生改一改、变一变, 这同样是一种想象、一种创作。如暖色改为冷色, 点改成线, 线改成面……这样师生都有章可循, 同样可以培养学生的创造能力和想象力。在承认艺术的规律性与偶然性的同时还应看到充满着人的主体意识介入的能动性, 掌握技术与推动创造是一种和谐的关系, 任何表面上对学生的“规范”都要慎之又慎, 无视学生个性发展的“规范”就是扼杀。美术教育既有可能为创新提供发展的契机, 成为发展的动力, 也有可能阻碍、甚至扼杀创新意识形成和创新能力的发展。扼杀的事, 万不能做。基于此, 我们反对把美术和美术教学弄得一成不变或神秘兮兮的, 弄得使人“厌烦”、使人“搞不懂”, 人为地制造学习、观赏、读解上的困难和问题。好的美术教学和美术作品一样, 应该是贴近人, 关爱人的;好的教学应该是问题越讲越多, 能不断地启发学生的想像、感受、判断等意识, 用美术自身的独特价值去构建创新的基础、去和谐多彩的人生。

(二) 情境中的学习往往会得到意外的效果

教师在教学过程中, 不仅要设计好学生在教师引导下的学习活动, 也要设计好学生独立、自由的学习活动。事实证明, 学生主动参与式的教学比以教师讲授为主或以学生独自练习为主的教学更有助于学生的学习。教学先要进入一个共同的情境和语言系统, 共同的情境才能产生共同的语言。假如把美术教学看成是一种流通的产品的话, 那么, 它能使所有的学生 (即消费者) 都有着选择的权利, 享受的愉快——这是对美术教育本体价值实现的最大褒奖, 是对人类文明和生活世界现实的最大馈赠。这个“实现”与“现实”一起表达着我们对其原位性的认同。情境中产生“自主性学习”“探究性学习”“合作性学习”的学习场效应, 同时我们看到美术教学的“由情入道”是“由技入道”——“由理入道”的最佳入口。同样, 美术教学也只有在师生共同营造的和谐、公平、愉悦、开放的环境中才能获得更有效的效果。有效教学就是要把握好每一名学生的最近发展区, 让每一名学生都得到最适合他的发展。

浅谈美术课堂有效教学的策略 篇5

【摘 要】在新课程改革形势下,提高课堂教学质量已成为当前教学的重要课题。我们必须牢固树立有效教学的理念,不断探索创新有效教学策略,促进新课程改革的有效实施。一有效备课并反思。读透教材，抓准教学目标、重难点，充分利用现有资源.。

二、有效讲授并示范。

三、有效准备并实践。

四、有效作业并评价

【关键词】美术 有效教学 策略

【正 文】在各位老师的努力下，应该说美术课堂教学取得了一定的成效，但是，伴随着新课程改革的不断深入，也同样存在着一些问题和偏差，通过拜读同行的总结论文、听课感受和深刻反思后，我认为目前的美术课堂教学依然存在着如下问题：

1、教学设计老做“表面文章”，不断地花样翻新，实则无效，学生 “学无所得”。

2、一些课片面强调“学生活动”，导致教学的“失控”。

3、某些课缺乏文化底蕴，导致教学的“浅薄”。

4、为了体现所谓的“课改精神”，加入过多的其他知识，从而失去了学科特点。

5、课程设计不符合学生的身心特点，不能准确的认识、判断学生，无法进行师生互动。

综上所述，尽管问题的表象各不相同，但归纳后可以归纳成一个问题：就是课堂浪费现象严重，我今年担任初二年级美术课教学，下面我就主要结合初二教材与各位谈一谈“如何提高美术课堂教学的有效性？”。

有效教学是指：教师通过在一定时间的教学之后，学生所获得的具体的进步或发展空间。检验教师教学的重要标准，就是学生的学习是否有收获？教学有没有效益，不一定是指教师是否认真负责，而是要看学生有没有学到什么？或者学得好不好？如果学生不想学或没有收获，即使教得再辛苦也是无效教学。

德国一位学者也就课堂有效教学做过一个精彩的比喻：如果让你直接咽下15克盐，无论如何你难以下咽。但如果把15克盐放入一碗美味可口的汤中，你会在享用佳肴时，不知不觉中将15克盐全部吸收了。有效之于知识，犹如汤之于盐。盐需溶入汤中，才能被吸收；知识需要溶入课堂情境之中，才能显示出活力和美感。下面我主要从以下几点来谈一谈。

一、有效备课并反思

1、读透教材，抓准教学目标、重难点，充分利用现有资源。

教师用书对每一课都有详尽的教材分析，教学目标、重难点的确定，解决重难点的要点、评价建议，以及优秀的教案范例，而且经常附有大量的相关文字资料、图片资料和教学光碟。为教师备课提供了最为有效的教学资源，省去了教师毫无头绪的泛泛的查找资料和制作课件的大量时间，教师可以根据学生实际对教学参考书中所提供的资料进行整理和改进，详尽的备课，抓住重难点进行切实有效的教学设计。

2、充分借鉴教学参考书及网络上的优秀案例，设计灵活多变的教学设计。现代网络是一个海纳百川的大资源库，我们可以充分利用网络优势，搜集下载网络上的优秀教学案例，汲取其中的精华，借鉴其成功之处，学习成功案例的教学理念，结合我们自身的实际情况，取长补短，设计符合学校学生实际的教学设计。

3、建立每一课的资源包，方便再次备课，实现教学内容的不断丰富与扩充。曾经在以前的备课过程中查阅了很多资源，但由于资源保存不当，导致再次进行相同授课时，找不到已有资源，无从查起。因此将每一课搜集到的资料建立成资源包，不但方便下次授课时使用，还实现教学内容的不断丰富与扩充，最终形成系统的资源库，在授课时就可以根据教学和学生的需求，呈现给学生，实现资源的共享。

二、有效讲授并示范

无论教学如何改革，“讲授”仍然会作为“有效教学”的一条有意义的教学方式而显得卓尔不凡。它以它的“优势”在长久的教学实践中延续下来，并形成了自己的传统。美术课堂同样离不开讲授，如果这个讲授在学生体验的基础上，那这个讲就能“画龙点睛”，即孔子所谓的“不愤不发，不悱不发”。好的“讲授”总是能够吸引学生，让学生喜欢这个老师，至少喜欢这个老师的讲课方式、风格或某种讲课的细节。好的“讲授”总是保持一定的节奏。保持与学生能力相适应的“教学节奏”，它的效果将不限于能够带来艺术性的享受，更重要的是，这种节奏既能使教师的“讲授”变得轻松，且能使学生借助某种暗示效应而更有效地记住、理解某些知识并形成相应的价值观。例如八年级下册《从心底接触自然》一课，因为正值早春季节，一位老师就是这样导入的：我国有名的作家朱自清的文章《春》，大家记得吗？ “春天，像刚落地的娃娃，它生长着；春天，像花枝招展的小姑娘，笑着、走着；春天像健壮的青年，他大步向前去。”一日之季在于晨，一年之季在于春，同学们你心中春天的景象是怎样的呢？在同学介绍后教师又满怀深情地说，其实只要我们在生活中善于用心感受发现，四季的更替、朝暮的变化，景色都很入画，今天就让我们一起从心底接触自然。这样讲授既符合当时的季节特点，又切合学生学情和实际。教师示范在美术课中是必须要有的，一位老师就美术学科教师示范谈到了存在“飘”这个话题，意即美术课的示范很多是蜻蜓点水、一带而过意思意思，事实上教师的课堂示范对学生学习是否有效具有举足轻重的作用。例如预制范作法：一幅好的范画是吸引学生学习兴趣的一个重要方面。美术教材中精选了许多优秀的美术作品，都是各个时期的艺术家的作品，还包括一些学生作品，但毕竟比较少，不能满足美术的要求，难以调动学生学习美术的兴趣。如果教师在课前做好“预制品”，教师自己的范画和前届学生的优秀作业等，既直观又简练，事半功倍。再如因为课堂时间有限，教师不可能完整示范，那么就可以针对本课教学的重点难点有针对性地进行示范，起到事半功倍的效果。例如在在教学《变迁的家园》一课时，我就先示范一幅家乡风景的整体构图，然后展示课前画好的完整的作品，这样两者结合就能起到比较好的教学效果。

三、有效准备并实践

美术是视觉艺术，与其他学科的一大区别就是常常需要课前准备相应的工具材料，要想提高课堂教学效率，充分的课前准备是前提。而且不仅教师也要准备，学生要准备；另外课堂上准备让学生实践的作业，教师就要在课前先实践，发现可能出现的问题，防患于未然。例如本课《以刀代笔》，我计划让有兴趣的同学把城中河栏杆板上雕刻图案中自己喜欢的一部分拓印下来，那天我先去尝试，开始用的是铅笔，结果因为画面较大，印得很不清楚，后来我就用水彩笔，但效果也不太理想，颜色又太淡了，在几次实践后我才想到用油性记号笔。同样有关材料的问题，最初用的是石膏板，发现太容易碎，经过多次尝试和准备，才决定采用泥板。课前我们应多问自己：我准备了吗？准备好了吗？我们要准备什么？仔细想想，我们平时的教学遗憾，无不与我们的准备不到位有直接关系。课前的教案设计、教具准备，相关教学资料的收集等等，都是准备的范畴和内容。公开教学为什么给人的效果要好一些，原因只有一个，就是准备充分罢了。再如我校举办的艺术节活动，更是由于师生共同有效的充分准备而取得圆满。

四、有效作业并评价

新颖的作业形式是动力。美术本来就以美感人，但在实际学习中，作为我们美术老师的自己往往忽视学生作业的体现，其实，只要你一个小小的创意，就能让我们的学生欢呼雀跃，一个小小装点，就能激发学生强烈的求知欲。比如我有一次在上课时，就突破常见的学生单独或分组合作的作业形式设计为每人完成一个开放性的小的创意设计，再粘贴在一个已画好背景的版面上，集体共同组成一幅作品，这样让学生在作业中都能享受成功，体验愉悦，那学生学习美术的兴趣自然高涨，而效率与此就成正比。再如《时间的表情》一课，据了解学生在小学里已学过有关平面钟表设计了，所以我就计划以钟表的欣赏学习为主，并在作业时让学生先欣赏去年全国美术教师基本功竞赛中的手工比赛作品——案头用品的写真图片，以此启发学生的发散性思维，再让学生根据自己的兴趣设计可以摆放或可以悬挂的钟表，还可以在钟表基本读时的功能上增添其它的功能，结果学生兴趣大增，设计制作了很多优秀的作品。

针对性的评价是有效课堂的保障。当学生的作业完成后，他们最期待的就是教师和同学对自己的评价，因此，利用这个有利时机，无论采用哪种形式，评价一定要有针对性，体现本节课所要求的，新学习的要点。为了更有效地提高作业质量，便于老师及时反馈。同时我通过多年及时批改作业并确保每次作业成绩及时登记到班级名单上，发现效果较好。例如去年我校还结合奥运会及时开展了“迎奥运百米绘画展”，一方面因为有新颖的作业材料和形式，另一方面还在活动前告诉他们会将优秀作品在校内展览，为奥运加油，这一评价方式同样极大地激发了学生的兴趣，使参与的同学画出了很多优秀的作品。工厂提倡要有效益意识，尽量做到“低投入，高产出”。课堂教学又何尝不是如此？现代社会是讲效益的社会，现代社会要由富有生机与活力的人去创造，如果我们的学生从小就在不讲效益的课堂中被渐渐消磨了学习的热情与主动精神，那么我们又怎能要求他们将来高效呢？从这个意义上说，教育必须有效益观念。

让自主有效激活我们的美术课堂 篇6

新课标中指出,美术课程应适应素质教育的要求,面向全体学生,以学生发展为本,培养学生的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。今天我们打破传统的教学模式,自主有效的开展课堂教学,努力把课堂教学的主动权还给学生,努力为学生创造自由宽松的学习环境,在学习中感受成功与欢愉,使他们成为学习的主人。

一、利用多媒体教学突破重点、难点,让学生积极、主动探求新知

小学美术教学中的重、难点,在听觉与视觉的转化过程中,学生很难从静止的画面中感受美术鲜活的生命力。利用多媒体的直观具体、变换灵活,让学生直观地感觉教材,可以帮助学生更加细腻、准确地感受美术和理解美术,有利于重、难点的突破。教学《感受声音》一课,在导入新课时,请学生闭上眼睛聆听,节奏轻柔的轻音乐和强烈的迪斯科音乐让学生感受不同节奏,听完后让学生们按耐不住小组讨论开对音乐的感想,再利用小组的智慧讨论出不同的感觉如何用线条来表示。在学生初步感知的基础上再欣赏抽象绘画作品,比如康定斯基(俄)用圆表现宇宙空间和星系的相互作用,用飘带式和漂浮体造型表现一种活泼、游动不定的、变幻的感觉等等。根据学生的年龄特点,让学生闭上眼睛听音乐加强对声音的感受,根据乐曲节奏想象出现的图形,也可以根据乐曲中的乐器奏出的乐音创造符号进行表达,结果学生创作出来的作品效果非常的理想。

二、适当运用音乐艺术和谐活动,打开想象的大门

和谐优美的创作气氛能使学生进入创造佳境。儿童有意注意的时间不长,兴趣持续时间也很短。孩子们都喜欢音乐,在作画时有些学生时常会不自觉地哼起歌曲,宁静的音乐容易使人平静下来,在创作过程中选择一些适合学生的轻松愉快的音乐,学生得到感染,在音乐声中受到无形的启发想象,画起来更有劲,有利于技能表现和创造性发挥。在上《学画山水画》时,我选择了《春江花月夜》这首曲目,韵律婉转悠扬的曲风把学生带到另一个意境中去,加深了学生对中国画的意境赋予新的理解,作品中笔墨浓淡、轻重各不相同。

三、课堂模式巧设计,提高课堂有效性

在游戏中学习,如教学《一张奇特的脸》时,事先准备好取景框,用击鼓传花的方法选学生到台上在取景框内表演各种表情,学生们的兴趣一下提了起来。在游戏中,引导学生发现原来自己的脸上的五官会表演,并且每个人的五官都各有各的特点。在美术想象课中,我打破旧模式改为以小组集体创作,并以游戏的形式击鼓传花确定小组内的学生依次上台创作,每人只画一种或一个形象,最后小组成员创作的作品要围绕一个主题并能根据画面的内容现场编成一个趣味故事。这样的课堂学生在自主、合作、生动活泼中学习,还培养了学生创新精神和美术实践能力以的团队意识。在我的课堂中经常采用这样的游戏教学让学生在玩中学,学中玩,能促进学生不断地学好新知识、新技能,以适应时代发展的需要。

另外在课堂设计上我有意识的进行了对比研究,旧的课堂模式偏重于接受式的学习方式,忽视了学生的感受,这样很不利于学生创作出优秀的作品。如《吉祥图案》一课,我在一班上课时就按照旧的教学模式,先是欣赏再了解民间传统吉祥图案,然后示范剪图案,剩下的时间学生自由制作,这样一来学生的作业不尽人意,千篇一律。我决定一改前面的旧模式,在二班上课时从学生的身心特征及认知规律出发,结合分步教学法,从随意剪折到尝试剪再创作出新颖的作品,不同的创作体验由浅入深,由简到繁,层层深入。在整节课中教师始终作为学生的合作伙伴参与其中,小组合作、师生互动,使学生的创造能力得到了发展得到了升华,给学生创设了一个真实生动的美术教学环境。另外,我认为在美术课堂教学中还可以像语文数学一样运用讨论的方法,让学生通过讨论学会自己思考、探索、推理、判断。当然,小组分工要合理,任务要明确,老师提出的问题,能让引起每一位学生同学自由发言和饶有兴趣的去探究、交流,学会用语言表达自己的感受。

四、激发学生参与意识,重视互评自评

浅谈小学美术课堂的有效教学 篇7

那么在小学美术课堂教学中要如何做,才能提高课堂教学的有效性呢?针对提高小学美术课堂中的有效教学,谈谈我自己的一点点想法。

一、创设情境,游戏中学习,激发学生的学习兴趣

根据学生的特点,用新颖实用和科学多样的教学方法来授课。教师只要用心进行组织教学,学生很容易投入教学情境中来。例如在教低年级学生画人物时,要引导观察、认识人物的动态。在《猜猜我是谁》一课里我先让两名同学和大家打招呼,然后让他们在教室外面戴上面具,回到教室。同学们都好奇地想猜一猜谁是谁?在这种情境中,学生的好奇心、积极性被面具、猜测而激发,更激起了创作的欲望和学习兴趣。“游戏”是儿童喜欢的活动,能满足他们爱玩好动的需求。游戏能激发学生大脑最积极最有创意性区域,把美术活动与创新能力有机结合在一起。在教学过程中,我想必须以生动有趣的知识,去点燃学生智慧的火花;调动学生学习美术的积极性、主动性。也只有这样,才能激发起学生强烈的求知欲望。

二、巧妙提问、发挥想象、利用多媒体教学

如果一个教师的“讲授”总是能够吸引学生的注意,让学生喜欢这个老师,喜欢她的讲课方式、风格或某种讲课的细节,那么教师对于学生的教育就会是有效的。所以在教学中应该结合不同年龄的学生采取不一样的讲授方法,以达到最大的效率。例如对于低年段的学生在教学中教师的语言要儿童化一些。让学生感觉到老师的每句话每个问题都能听懂,自然在课堂上师生间的交流也就流畅起来,教学的效率也随之提高。学生们喜欢活动的画面,有趣的情节。借助多媒体技术,培养学生的自主探究能力,我认为利用多媒体技术优化后的课堂教学对学校开展创新教育,培养学生的创造性思维提供了良好的支持。近些年随着新课程的全面推广,为了优化课堂教学,多媒体技术教学走进了课堂。学生们喜欢活动的画面,有趣的情节。

三、形式多样、激发创作、感受美、欣赏美

根据学生的身心特点,在小学生阶段的美术教学我想必须潜下心来认真研究教材,根据学生的特点,用新颖实用和科学多样的教学方法来授课。如在《狮子王》教学中我先提前布置收集有关狮子资料的任务,课堂上让学生在小组中评选出资料最丰富准备最充足的学生,请他给大家介绍有关的知识,这样满足了学生的表现欲,保持他们参与学习过程的兴趣和学习的有效性。绝大多数学生都能自信、大胆地通过美术形式和语言表达自己的想法与情感。同时学生把已经掌握了一些基本的剪、贴、撕、画的基本技能,激发创作出精彩的作品,我大胆放手,帮助学生更加细腻、准确地感受美术和欣赏美术,也更加能够吸引学生的注意力。

四、有效评价、讲究赏识、保持学习兴趣

处于小学阶段的学生,教师的言行,评价对他们来、说是至关重要。教师的评价,激励是非常有效的。例如在《盾牌》教学中学生做的盾牌五花八门的,对学生的作业评价上就不能泛泛而论,什么画得真好,做得真漂亮等等,注意避免这样简单的话语评价,学生们都有自己的想法创意,只要自己动手制作出来都是好的作品,我根据学生的认知结构和生活经验,发挥他们的主观能动性和想象力,在学生掌握知识技能的过程中培养他们的自主探究能力。这种学习方式就需要老师充分相信学生,大胆放手,让学生凭借自身的感受、观察、思考、体验、发现、讨论、反思等,让他们有兴趣继续加工做出更好的美术作品来。树立以学生为主体的观念,把思维和表现的空间交给学生,让他们在美术的天地里展开联想的翅膀。美术课堂评价经常会出现只有个别学生作品得以展示和评价,全面性不够,不利于学生兴趣的培养和全面发展。因重视学生的自我评价,只有学生自己才最了解他的作品,放手让学生自己说说自己的作品,“画了些什么”“你怎么想的”等等。学生之间也可以相互评价,取长补短,用学生的眼光欣赏学生作品,对学生的情感进行培养。在提高美术课堂教学有效性的过程中,以学生发展为本,关注教学过程中几个关键点,让每位学生学得快乐、记得深刻、收获成功的体验是非常重要的,我的每一堂课,尽力带给学生一份获取新本领后的成功感、一份开阔视野后的新惊喜,这个过程让我在教育实践与生成智慧中成熟、发展。

小学美术课堂中有效示范的方法 篇8

美术课的示范教学是指导学生学习, 帮助学生理解描绘对象, 掌握作业要领的重要手段。“示范教学”是传统美术教学中最常见的一种方式, 在新课程改革的教育背景下也占有极其重要的地位。

然而, 教师在美术课堂中, 示范过多或是忽视示范都是不适宜的。这些现象将直接影响到美术课堂教学的效率。而通过教师的有效课堂示范, 学生可以更加直观地掌握学习的重难点, 达到学习目标, 也可以更直接地了解美术创作的技能、技巧, 提高学生的创作水平, 从而更好地提高美术课堂的教学质量。

二、小学美术课堂示范教学的有效方法

教学示范是小学美术课堂教学中的一个非常重要的环节, 有效的教学示范方法可以使教学事半功倍。在平时的美术示范教学中, 笔者倾向于根据教学目标和教学重难点, 从如何提高教学示范的有效性出发, 精心设计教学示范的过程, 并综合采用多种示范方法, 从而调动学生的主观能动性, 努力为学生的创作水平和创作实践打下坚实的基础, 为全面提高学生的美术素养服务, 并在此过程中取得了一定的成效。以下是笔者在这方面的几点探索:

1.示范教学要有层次性, 尊重和满足不同学生的发展需求

由于学生在理解力、动手能力等方面存在很大的差异, 因此, 在美术课堂中, 教学示范要满足不同层次学生的需求, 教师要有针对性的设计示范的方法与时机, 提升学生的想象能力和创作能力。真正做到尊重和满足学生的个性发展和需求。

例如:执教苏教版二年级《动物朋友》这一课, 本节课的重点在于让学生抓住动物的形象特征, 生动的描绘出动物的形象。为了解决这一教学重点, 本次教学我设计了两次示范:第一次是把握好时机, 面向全体学生的示范;第二次就是在巡回指导作业过程中的, 对于不同能力水平的学生做到有针对性地示范与指导。让孩子在自己的绘画能力和特长的基础上, 通过示范使学生的美术能力和素养得到进一步地提升。同时, 也激发了学生的创作热情, 使学生的个性得到了尊重与发展。

2.示范教学要有针对性, 有效的解决教学重难点

教学示范是美术课堂中的一个非常重要的环节, 也是为了有效地解决教学重点、突破教学难点。因此, 教师的示范过程一定要做到思路清晰, 有针对性。而如何来设计示范, 我认为首先要考虑的是对教材、学生以及教学目标地理解, 以此为基础来确定每节课的教学重点和难点。

例如:在执教苏教版二年级《相同图样排排队》一课时, 我的示范设计思路是:我把本节课的重点设计为相同图样排队的特点和规律, 难点设计为尝试运用多种材料和方法, 来完成相同图样的排队。实践证明, 这一做法可以有效地解决教学重点和难点。

本节课我设计示范的思路主要采用层层递进的方式。第一次示范是为解决教学重点服务的, 主要是通过示范好的图样排队的作品创设情境来激发孩子们的学习兴趣, 具体的思路是通过创设海洋运动会的情境, 让学生欣赏小动物入场的队形, 打开学生的思维空间, 激发孩子们对作业的兴趣, 接着引导孩子们给没有上场的小动物排列出更多更有趣的队形。在一次示范完成后, 选出一些有代表性的作业进行展评, 运用儿童化的点评方式与孩子们互动欣赏和交流。

片段一:

师:瞧, 小鱼和龙虾聚在一起做好朋友呢!

师:这三个小动物聚在一起, 变成花的造型来排队也很有趣哦。

师:小海豚们在跳舞呢, 来, 伸出小手, 跟老师一起比划一下他们优美的队形吧。

这一做法的目的是运用范画把教学任务的重心下移, 让孩子们在实践中总结经验, 引导孩子发现探索出更多的美。

接下来就是本节课的第二次示范地尝试。第二次示范, 我的设计目的是为了突破教学难点。这一部分我主要是把握住三个节点:方法、材料和美感。主要是通过示范引领和师生合作探究的方式来引导学生完成作业的。

片段二:

师:小朋友们刚刚是用什么方法和材料给小鱼排列队形的?还可以运用其他的方法和材料吗?

生: (自己来总结方法) 。

师:把剪好的圣诞树图形, 分别搭配在不同的背景上, 引导孩子运用比较的方法来体会如何搭配色彩才具有美感。)

师:拿出废弃的白菜头, 考考孩子们怎么做, 与孩子共同完成印的方法。 (在学到方法的同时, 也让孩子感受到只要我们有一双发现美的眼睛, 普通的材料也可以变得如此美丽。)

在教学过程中, 我时常会运用这样层层递进的, 富有针对性的示范方式来有效地解决课堂的重难点。

3.示范教学要有启发性, 激发学生的积极性和参与性

美术新课程教学的特点在于发展学生的智力和各种能力, 如:空间想象力, 创造力, 观察力, 审美能力。这些能力的培养, 关键在于如何启发学生的思维。笔者作为工作在一线的美术教师, 时常会在课堂上遇到这样的困惑, 示范了一张作品, 学生就会仿造, 依葫芦画瓢, 学生的画作千篇一律。针对这一现象, 我尝试着运用启发性的示范方法。

例如, 在执教苏教版三年级《动物面具》这一课时, 为了让学生学会制作的方法, 我给学生展示了用卡纸制作狮子面具的一个完整的创作过程, 结果, 整节课下来, 全班变成了狮子王国。在孩子的眼中, 教师具有一定的权威性, 学生极易模仿, 甚至临摹。因此, 课堂示范要具有启发性。所以, 随后的教学中, 我改变了教学策略, 只示范了制作动物面具的技巧和方法, 而具体制作什么动物全由学生自己去想象创造, 课后的作业也丰富多了, 变成了一场热闹的动物聚会。

又如:在苏教版二年级《虫虫虫》 (手工制作) 教学中, 这一课的教学重点我设计为引导学生学会用泥塑的方法来创作昆虫。我先向学生示范了捏泥的几种基本技法, 学生掌握了压、揉、捏、刻等方法后, 再按虫的不同形状来创作各种昆虫的小泥塑。本课的示范教学, 教师只给予技法层面地指导, 如泥塑的基本制作方法, 把更多的创作空间留给学生去探索。在这一过程中, 学生可以结合生活中的经验, 并通过丰富地想象和表现能力来完成一件作品。

这样的尝试经验证明, 示范要有所保留, 保留得恰到好处才能使学生得到最好地启发, 此为授之于渔而非鱼也。

4.示范教学要有灵活性, 启发学生的创新思维和想象能力

美术课是技术性很强的课程之一, 教师的教学示范是为了帮助学生解决学习的重难点。因此, 教学示范必须灵活运用, 以点带面, 从而启迪学生的创新思维, 促进学生的创新精神和审美能力地提升。

例如:在执教苏教版二年级《会变的花、树、叶》一课时, 我首先示范出花的各种基本外形, 随后出示准备的花的图案作品, 让学生相互比较, 找找后者进行了怎样地变形。 (教师示范变形过程, 强调运用了哪些点、线、面, 这些点线面又具有什么样的美感) 。随即让学生举一反三, 想想还可以把花进行怎样地变形装饰。随后我再与学生一起总结变形的方法, 并让学生尝试设计。在这样的示范活动中, 学生体验和感受到了设计的方法, 由此, 举一反三, 触类旁通, 树和叶的装饰学生就能够自主地尝试创作了。

“教有法而无定法”。在美术教学中, 美术教学示范的方法也是灵活多样的, 良好的教学示范设计, 不仅可以激发学生的学习兴趣, 调动学生的学习积极性, 还可以让学生由此及彼, 触类旁通, 拓展学生的思维, 使学生逐步掌握创作和设计的方法。

美术是一门视觉艺术, 除了让学生积极地动手实践, 老师地示范也是美术课堂中最重要的活动环节之一, 同时也是让学生直接感受美术神奇魅力的最佳途径。本文中提出的关于有效示范方法的若干意见, 既来源于实践, 也需要回馈到实践中再次检验, 从而使其更加有效。因此, 我们应该在美术课堂教学过程中, 根据不同的教学内容、教学重难点, 探索出行之有效的教学示范的方法, 并不断在实践中学习与完善, 真正的发挥出美术课堂的美育功能。

摘要：美术课的示范教学是指导学生学习, 帮助学生理解描绘对象, 掌握作业要领的重要手段。“示范教学”是传统美术教学中最常见的一种方式, 在新课程改革的教育背景下也占有极其重要的地位。本文以笔者多年的教学经验为依托, 简要地介绍了“示范教学”的产生背景和重要意义, 并在实践中探索出了有效示范的四种方法, 即示范教学要有层次性、针对性、启发性和灵活性。

关键词：示范教学,美术,教师,学生

参考文献

[1]尹少淳.《美术及其教育》, 湖南美术出版社2000年

[2]尹少淳.《中小学美术教学论》, 南京师范大学出版社2013年

美术课堂教学的有效性研究 篇9

一、儿童的美术欣赏心理及欣赏习惯

1.小学美术欣赏教学是一种把造型艺术作品作为审美对象的感觉与感情为主导因素的心理活动形式, 它与教师的引导和儿童对事物的认识、理解紧密相关, 我们不妨从儿童的生理、心理及智力发展方向来分析掌握儿童的欣赏习惯和欣赏特征。

爱因斯坦说:“对于一切来说, 只有热爱才是最好的老师。”对于美术, 尤为重要, 只有学生有了浓厚的兴趣, 才能使美术教学更顺利地完成, 提高教学质量。小学生比较单纯、真诚, 能随感而发地表达自己的情感, 并且想象力与创造力特别丰富, 对画画非常喜欢。这些因素, 正是培养学生欣赏兴趣的好时机。用哪些方法来激发学生的兴趣呢?设问、小故事、小品、展示教具、录音等, 都是激发学生兴趣的好方法。由此可见, 激发学生兴趣的方法很多, 但要针对不同的学生, 不同的欣赏内容, 采用不同的激情方法。

2.儿童在欣赏过程中, 往往注意某个细节的观察而忽视整体或注意整体而忽视其它。注重幼儿在美术活动中的自由创作, 这并不意味着教师不用去教, 而是对教师的教学提出了更高的要求, 即教师在指导中要有的放矢, 做到因人施教, 使每个幼儿在指导中都有所得。我们认为, 在美术活动过程中, 美术技能技巧不可缺少, 它是幼儿将自己的情感、意向和观念托付于材料, 使材料转变为表现的媒介, 没有它, 这种转变就不可能发生。这就同语言一样, 人不可能不用语言或运用自己不懂的语言去表述自己的思想。教师应该通过教学, 指导和帮助幼儿探索和驾驭美术材料。但是, 由于每个幼儿的发展水平各异, 兴趣亦不相同, 在教学中, 我们改变了以往“统一教材、统一要求”的做法, 对不同的幼儿提出不同的要求, 进行不同层次的指导。

3.在美术欣赏课中, 教师往往一讲到底, 这样, 造成教师的投入, 而学生漠然的尴尬局面, 欣赏课变成了“讲赏”课。在出示欣赏作品后, 让学生仔细地读画几分钟, 然后请学生说说对作品的印象和直觉, 而不是一个被动接受的过程, 应成为一个主动参与的过程。只有学生主体主动积极参与才能调动学生自身的创造潜能。教师时刻以学生为主体, 从学生的兴趣入手, 不断探索与自省, 全方位的设计课堂教学的过程。教师要转变观念, 教师的任务由过去单纯传授知识为主, 转变为启发诱导, 教会学生学习的方法与信息的优化选择为主。教师过多过细的讲解, 既不利于学生对作品的真切感受, 又不利于学生欣赏能力的养成。儿童在欣赏过程中, 通常是凭第一印象的感觉来欣赏作品, 无意识属性强, 受情绪牵制的随意性大。他们对作品的感受总是激动片刻、粗略领会便心满意足, 未能仔细琢磨, 对作品的感受能力难于在较长的时间内持续增长。

4.为加深学生对作品的感受, 视觉记忆常常需要伴之以听觉记忆, 尤其是欣赏古今中外名作, 没有教师生动有趣的语言帮助, 儿童对艺术作品的感受也不会很深。在实际教学中, 许多成功的教学课都运用了音乐伴奏的教学手段, 目的就是渲染气氛, 强化记忆。

二、关于传授知识

传统美术教学已把精讲多练列为重要的特点, 对精讲和多练引起重视, 这是对的, 但对发挥美术作品直接传授知识作用熟悉不足, 不够重视。课堂教学中老师手拿课本讲上十来分钟, 然后学生照课本依葫芦画上半个小时了事的情况比比皆是。如此, 那些只有用眼睛去看的知识, 学生就难以得到, 至于发展视觉感受能力, 审美情趣的培养更是谈不上。试想, 美术充斥口头语言的讲述、讲解、谈话、谈论, 却抽去了形象的提供, 抽去了让学生感受造型艺术作品视觉思维活动, 抽去了直接从美术作品中获取知识的机会, 在这里我要强调的是, 美术教师的注重力应保持在直接的视觉观察, 对美术作品目力接触, 学生自己对美术实践的体验, 直接的美术体验才是美术教学值得讨论之处。我之所以坚持这一点, 就是因为将注重力转移到美术作品的其它方面的诱惑力既强盛又普遍。美术作品中有些什么东西, 作品表达了什么意思则要轻易得多, 因此很多老师便将经历投于此道。

三、小学美术欣赏教学的组织形式和教学方法

有效的美术课堂 篇10

一、强化美术是一门重要学科的思想

中考的考试科目中没有美术这一门课程,所以学生与家长甚至是老师都对美术课堂不够重视,尤其初中开始进入到学生时代开始奋斗的时期,大家普遍觉得美术课堂浪费了宝贵的学习时间,这种观点是极其错误的。美术教育对于学生的影响十分重要,其是能受益终生的一门学科,学好美术能让学生的内在涵养得到明显的提升。学好美术也会对学生学习其他科目有一个很大的帮助,它不单单只是画画,而是在画画的过程中让学生的综合能力均有不同程度的锻炼,所以学好美术是初中课堂上重要的任务目标。同时,初中生源源不断地接受艺术的熏陶,还可能发掘自己的艺术天分,很可能对美术事业做出卓越的贡献。

二、发现无处不在的美

美术课堂上,老师要让学生学会发现,有一双慧眼,看到生活中的美。老师要学会如何去引导启发学生,让学生学会观察,学会感受,学会热爱生活,心怀感恩。学生唯有拥有健康的心态,才能发现生活中的美。其次,让学生多接触美术工具,掌握画笔的使用技巧等,让学生学会将自己感受到的美通过画笔展现出来从而学会发现美,感受美,创造美。

初中生要具备感受美的能力,就要先从欣赏美做起。作为学生在课堂上鉴赏的教材,本文推荐近代西方的一些优秀美术作品,尤其是风景画方面,能让学生较为准确、快速地感受到大自然单纯的美感,适合初中生的美术鉴赏能力的培养。同时,还可以让学生在课堂上将自己喜爱的作品同大家分享,同时介绍作者的生平和创作历程等,让学生在提升美术鉴赏能力的同时,学会发展属于自己的艺术喜好,不随波逐流,也不会暗淡消沉。

三、培养学生在美术领域的兴趣

学生对于美术的兴趣培养十分关键,有兴趣才有可能主动去学习,所以教师要学会如何去培养学生的美术学习兴趣,让学生愿意去学习、去领略美术的奥妙,对于美术能有较强的探索精神。如果学生对于美术这方面毫无兴趣可言,那美术课堂的有效性将会下降许多,就算老师讲得再好,学生也难以领略到其中的奥妙,那学生就不可能用心地去创作,无心之作是对时间对生命的浪费。所以,在初中生美术教学上,已经要将学生对美术的兴趣作为重中之重。

1.教学方式灵活运用。

在美术课上,教师要学会创新,不能拘泥于传统的教学,可以结合本堂课所要讲的内容,用一些或生动或幽默的语言和肢体动作表现出来。灵活的教学方式在一定程度上能吸引学生的注意力,学生能在美术课堂上专心听课就已经完成了教学效果的一半。教师在课堂上切记不能照着课件讲课,切勿做课件复读机,这就要求教师在教课前也要做好功课,在熟练掌握教学课程的基础上要学会掌握作品的艺术背景、创作历程、作者的艺术风格等,多做一些延伸性的探究,有助于教师在课堂上的现场发挥,积极带动课堂气氛。

2.课堂上的演示过程。

以上所述的主要是教师在课堂上讲解中的改变,主要目的是为了吸引学生的注意力,而教师的现场演示才是抓住学生眼球的关键。所以,如果美术教师可以胜任,不妨考虑在课堂上来一次简单的示范,让学生切身感受到美术创作的过程以及美术创作的神奇。教师若能随手勾勒出一幅人头像,或是一个物品的速写图,一定会引起学生的兴趣,一般学生多会愿意对老师的绘画过程进行模仿。所以教师的课堂演示十分关键,先让学生掌握基本技巧,然后再自己进行创作;若创作出作品后,无论是学生还是老师都会有满满的自豪感。

3.课下的一些有关美术的活动。

美术的教学不能只局限于课堂,真正的美融于生活中,学生在生活中感受到美才是美术教学的根本意义。在条件允许的情况下,应该举办一些课外的美术活动,尤其是针对在美术方面有浓厚兴趣的学生,可以为这类学生创造同艺术家沟通的机会,让学生有更多的发展空间。

四、对于美术教学进行立体式讨论

初中生的美术教学,教师要吸引学生的注意力,培养学生的美术学习兴趣首要的就是了解学生的内心世界,同时了解青春期孩子的心理特点。此时的孩子得到关注与认同,教师需要认真对学生的作品进行评析,对于学生的优点要积极鼓励,建立学生艺术鉴赏能力与创造美的能力。

美术课堂的有效性与教师的先进教学理念以及相应的美术功底是分不开的,教师要重视对学生的发现美、感受美、创造美的能力的培养。美术课堂上,教师是艺术的开路者,如何引起学生对美术的关注和对美术的兴趣是教师必须攻克的难题。

摘要：近几年,“课标”教学对于初中美术课堂的教学目标又有了新的要求,要通过教学让学生真正感受到美术的魅力,从而提升学生的艺术审美能力。

美术课堂小组合作学习的有效策略 篇11

曾听一位教师教学《实物的联想》这一课，课上，教师通过课件进行讲解和演示，让学生明白可以从不同的角度对现场物品进行联想；操作时让学生小组合作，把自己带来的物品进行巧妙组合。课堂实际情况如下：一组的学生忙于争吵用自己的东西，互不相让；二组的自顾自地摆弄实物；三组的只有两名学生进行操作，而另几名学生在讲话……整个课堂嘈杂声不断，教师已无法控制。展示小组合作成果时，学生一头雾水，不知所措，混乱的课堂使小组合作流于形式。

笔者针对这节课思考后发现，教师对小组合作时应注意的问题没有进行指导，没能让每个学生发挥自己的优势，同时，学生之间没有合作意识，不能很好地互相表达所想。我认为要想让小组合作落到实处，真正起到促进课堂的作用，必须从以下几方面入手。

一、内容要选择

小学美术课程的内容并不都适合小组合作，所以，选择适合的内容是课堂开展小组合作的保障。

1.内容有可操作性

小组合作选择的内容要让每个成员都能参与其中，要具有可操作性，才能体现其实施价值。在教《染纸》这一课时，教师可鼓励学生大胆尝试，让每个小组的成员都积极、主动地想各种折叠的方法，并在折叠过程中，相互帮助，相互启发；接着让学生欣赏染纸的图片，激发他们的创造热情，教师做适当引导。组内每位学生都各尽其责，有调颜色的，有拿着纸进行浸染的，还有的直接拿着滴管把颜料滴在折好的宣纸上，形成了美丽的图案。最后，让学生把染好的纸进行组合，变成了漂亮的帽子、衣服。学生兴趣十足，课堂也其乐融融。

2.内容有可探究性

兴趣是培养学生创作精神的原动力，美术课可以选择别有魅力的、学生感兴趣的、有拓展空间的内容，让学生有主动探究的意识，进而去思考、去发现。如我在教《美丽的盘子》时，预设了问题：“想象一下，怎样用身边现有的材料，通过什么的方法，使你设计的盘子更有创意，别具一格”。每组学生为了使自己的作品有新意，展开了热烈的讨论，并发表了自己的看法。学生的作品让我大开眼界，不得不佩服他们的想象力。其中有一小组用带香味的彩纸进行平面的装饰与组合，做成了一盘色香味俱全的面食艺术品……我做出想吃掉的样子，学生们开心地笑了。

二、分工要明确

由于学生参与度的不均衡，教师要指导学生在小组合作时进行分工。在合作之前定一个小组长，由小组长布置任务，解决合作中出现的问题；小组长可以运用轮换制，对活动性、操作性强的内容，可以根据组员的能力来安排任务。在教学《好大一幅画》这课时，我定主题分配给各组任务，如我的家乡。在小组长的安排下，学生课前收集了有关家乡的资料；课上交流后明确分工，各自表现哪一方面，用绘画的形式表现，画法不定；最后，组成了一幅巨大的可爱的家乡画。由于任务分配到人，每个人都付出了自己的劳动，因此，在画中个人力量和集体的力量同时呈现了出来。

三、能独立思考

个体的需求是合作学习的前提，组内学生经过思考，才能把自己的想法与别人进行交流，这样的合作也才能落到实处。学生如果没有自己的想法就去讨论，很容易出现“搭便车”的现状。而合作学习正是通过相互讨论、启发，达到取长补短，互相解惑的目的的。因此，小组合作过程中，个体的独立思考是小组无法代替的。组内每个学生先进行个人思考，而后展开讨论，学生会一点即通，课堂也会收到意想不到的效果。

四、指点要及时

在学生小组合作时，教师要进行适合的指导，融入学生中去。特别是手工制作课，要善于引导学生，让学生合作时，更团结，更和谐。如教学《分分合合》时，课中的知识点学生容易理解错，如“把你喜欢的几何图形进行分割，分割出的每一块拼贴成动物、人物等，不能少了任何一块”。而学生在合作的时候，就容易忽视这一点，不是少了，就是给添上了别的。这时，教师就要适时地进行指导，让学生从误区中走出来。总之，在学生合作学习时，教师要及时发现问题，收集有价值的信息，进而调控小组的合作，帮助学生顺利完成任务。

五、交流要到位

小组合作学习后，教师应该及时组织学生进行交流。在交流时，可采用分小组汇报的方式，也可以单独提出困惑，让学生进一步交流。交流的过程也是相互学习的过程，可以让学生从别人的讲解、作品中吸取精华，来弥补自己的不足。

六、评价要恰当

教师对合作成功的小组要给予肯定，对合作过程中出现问题的小组，要加以鼓励。在评价环节，对分工合理、配合默契的组加以表扬，增强学生的集体荣誉感，激发学生今后在小组合作中的互助精神。

以上几点只是我在教学实践中的一点体会和总结，要让美术课上的小组合作学习能更深入、更有效，还需要精选合作的内容，对小组进行优化，合作的形式要多样化，进而让小组合作学习成为更可行、更有效的一种学习方式。

职业院校高效美术课堂的有效构建 篇12

一、改良美术教学方法

教学方法是影响高效课堂顺利实现的关键因素, 是提高学生美术课堂参与度, 激发学生美术学习兴趣的重要方面。所以, 在课程改革下, 教师要通过与同行的交流来发现和应用多种恰当的教学方法, 以期能够丰富美术课堂的教学内容, 进而为学生课堂参与度的提高做出相应的贡献。

(一) 应用美术情境教学法

在美术教学中, 应用美术情境教学法的目的就是要将学生带入一定的场景之中, 引导学生从中发现自己的绘画素材, 展示自己的个性。比如, 通过图片创设“春天”的情境, 展示一张张春景图:春雨、春风、春花、春草等图片, 并向学生播放朱自清先生《春》的朗读文, 引导学生结合这些图片展开自己的想象力, 自主选择角度进行绘画。而且, 在这样的情境法教学中, 有助于学生绘画能力的提高, 也有助于美术素养的全面提升。

(二) 应用自主教学法

所谓的自主教学法是指让学生自主走进生活, 去生活中发现绘画的素材。众所周知, 学校的美术课学生都是关在美术绘画室里完成作业, 学生逐渐失去了自主绘画的兴趣。所以, 新时期的美术课, 我们可以组织学生走出教室, 去校园里、去公园里发现自己的绘画素材, 并在观察中提升美术素养, 同时, 这也能提高学生的观察能力, 提高学生的美术学习质量。

二、改进美术教学手段

教学手段是辅助教学、构建高效美术课堂不可忽视的一个因素, 也是提高学生美术学习质量、锻炼学生美术绘画能力的重要方面。所以, 随着课改理念的贯彻落实, 教师要充分发挥各种教学手段的作用, 比如, 多媒体、电子白板以及微课等, 一来能够提高学生的美术学习质量, 二来也能打破时间、空间、地域的限制, 使学生在高效的课堂中获得良好的发展。

(一) 借助多媒体拓展学生的知识视野

在教学“传统雕塑”时, 由于传统雕塑包括陶雕、木雕、骨雕、象牙雕等, 我们不可能把所有的雕塑都搬至教室供学生进行欣赏或者是观察, 但是, 因为时代久远, 单纯地依靠学生对文字的想象也是很难掌握的, 不利于高效美术课堂的顺利实现。所以, 在教学这部分内容时, 我借助多媒体向学生播放了相关的雕塑, 引导学生在直观的视频中了解这些作品的特点, 进而在提高学生美术绘画能力的同时, 提升学生的艺术素养。

(二) 制作有效的微课视频

微课的应用是锻炼学生自主学习能力的有效教学手段之一。所以, 在高效的美术课堂中, 我们可以将素描的技巧、色彩的搭配、欣赏方法等一些理论知识制作成简单的微课视频来进行辅助教学, 或者是借助微课来组织学生对相关的作品进行鉴赏, 这样的过程不仅能够锻炼学生的自主学习能力, 而且, 对美术教学质量的提高, 对学生终身美术意识的形成都有重要的作用。

三、完善美术教学评价

教学评价是构建高效美术课堂的主要影响因素之一。所以, 在职校美术教学中, 一线教师要注重对学生的评价, 对学生作品的评价, 以期能够促使学生获得良好的发展。比如, 当学生完成一幅作品时, 我们不能简单地敷衍, 也不能随口否定学生的作品。根据教学经验来看, 当我们看到一幅作品时, 我们要给学生展示的平台, 引导学生说一说自己作品所选择的色彩、表达的意思等, 之后, 教师再进行有针对性的点评, 说一说在描绘这样的作品时需要注意的地方以及改进的地方, 这样学生既找到了自己的改进方向, 也提高了美术学习质量。

总之, 在美术教学过程中, 教师要从多角度入手来提高学生的美术课堂参与度, 使学生在丰富多彩的活动中掌握基本的美术技巧, 进而使学生在自主创作、自主学习中掌握知识, 锻炼能力, 使学生在高效的美术课堂中获得良好的发展。

摘要：高效课堂的研究既是一个老生常谈的课题, 也是一个新的研究课题。两者是否矛盾呢?很多教师都说, 现在都在研究微课、核心素养, 高效课堂的话题太老了, 没有研究的必要。是吗?不是的, 高效课堂的构建永远都是一线教师研究的课题之一, 因为高效课堂是课程价值发挥的保障。也就是说, 只有在高效课堂下, 课程价值才能实现, 才能提高学习成绩, 才能促使学生获得全方位的发展。所以, 作为一名美术教师, 我们对高效课堂的构建这一课题的研究将不能停止, 而且, 还要在不断渗透新思想、应用新方法的过程中确保课程魅力得以尽情绽放。

关键词：职业院校,高效美术课堂,教学方法,教学手段,评价

参考文献

[1]冒扣银.更新教学理念构建美术快乐课堂[J].文理导航 (上旬) , 2014 (8) .