民间艺术色彩搭配

民间艺术色彩搭配（共8篇）

民间艺术色彩搭配 篇1

《民间艺术的色彩搭配》教学设计

白水县城关一中 张小娟

一、教材依据

人教版义务教育课程标准实验教科书 美术 七年级（下册）课 型：新授课； 课 时：一课时

二、设计思路 教材分析：

《民间艺术的色彩搭配》是人美版义务教育课程标准实验教科书《 美术》十四册中的第七课。民间艺术是中华文化的一个重要组成部分，主要来源于劳动人民之手，以其视觉上的优势，运用最自发、最乡俗的艺术语言，完美地体现了民间意识形态中最美好的理想和愿望，包含着丰富的历史、文化、民俗和审美心理的积淀。民间艺术对于学生乡土气息浓厚，兴趣不足，以帮助同学来贯穿这样使学生能够调动学生的积极性，从而让学生自己探究实践来学习本课内容。

三、教学目标：

1.知识与能力：了解民间美术的色彩搭配的主要特点，并学会运用搭配手法进行创作。2.过程与方法： 培养学生自主、探究的学习方式

3.情感态度与价值观：理解民间艺术的文化内涵，增强爱国主义和民

族自豪感。

了解艺术常运用寓意，夸张抒发心中美好祝愿。4.教学手段：通过课件展示、引导学生参与活动自我反馈知识。

四、教学重点：明确民间艺术色彩搭配的主要特点。

五、教学难点：了解民间艺术作品是怎样运用色彩的强烈对比手法的，分析不同的色彩搭配体现的文化内涵。

六、教学准备

教学方法：民间工艺品、多媒体课件，情景导入，设问，讲解，课堂练习

学法指导：预习，回答设问，自我总结，实践创作，水彩笔、油画棒等涂色工具

一、教学过程：

1、导入部分（激发兴趣，课件出示：打开幻灯片展示）

通过创设情境，‚西安将举办‘世园会’届时有位同学的外国朋友也会来，她自己动手制作了些传统兔年的工艺品送给朋友，担将设计稿涂色后发现缺少了民间工艺品的感觉，他希望同学们帮助她使这只兔子更具有民间色彩。那么我们今天就来帮助她完成——民间艺术的色彩搭配。‛让学生对民间艺术色彩有个疑问，激发学生学习的主动性，探索问题并帮助解决问题，产生愉悦的学习心理，为更深入地探究民间艺术色彩搭配的形式手法、文化内涵，打下了认知上的基础。

2、设问：‚这位同学希望在送礼物的同时将民间艺术品的特点介绍给朋友，但她又不太了解，想让同学们帮助她认识民间艺术。‛（以提问、设问的形式提高学生自学与自我探究）提问：①什么是民间艺术？（概念）

（学生回答，教师总结）民间艺术在我国历史悠久，形式多样。我国的民间艺术有广义和狭义两种说法：

广义的民间艺术泛指活跃于民间的美术、工艺、曲艺、杂技、戏曲等各种艺术形式。

狭义的民间艺术特指民间美术与工艺。（本节课重点讲解）（板书：概念:广义；狭义）②民间艺术有哪些种类？（部分）

老师总结：我国民间艺术种类很多，典型而且常见的形式有民间玩具、剪纸、刺绣、年画、风筝、织绵、面具等。民间艺术不但种类繁多而且特色鲜明，蕴含着浓浓的乡情，健康、率真而质朴，而民间艺术的色彩搭配更是形成其艺术特征的重要方面。

③民间艺术作品的寓意是什么？

学生讨论 后老师总结：老师：民间艺术中所表现的植物、动物都有深刻的内涵。

老虎——镇宅辟邪、护生立子 鲤鱼——年年有余 龟鹤——延年益寿 雄鸡——吉祥如意 牡丹——雍容富贵 ——多子多福

另外还有许多老百姓喜闻乐见的、固定的语言结构模式 瓶插牡丹 ——平安富贵

娃坐莲花——连生贵子

蝙蝠和桃子——福寿双全

猴子骑大马——马上封侯

莲花和鱼

——连年有余

玉兰和海棠——玉棠富贵

在民间，逢年过节时，在门上贴上凶神恶煞的门神，在家里贴上年年有余的年画；结婚的时候在窗户上贴上‚喜鹊登梅‛的窗花；这些不只是为了喜庆、好看，而是寄托着劳动人民对生活的美好向往，具有吉庆有余、福禄寿喜、益寿延年、祛病避邪的重要意义。

（板书：寓意）

④大家觉得这些精美的民间艺术品创作者是谁？ 广大劳动人民

教师讲解：库淑兰（剪花娘子）陕西人，中国剪纸艺人，获得多个荣誉，是中国首位被联合国教科文组织授予‘中国民间工艺美术大师’称号的人。那么我们来欣赏他的作品，同学们发现她的作品和我们传统的剪纸颜色有人么不同？（教师讲解举例民间艺人，让学生初步了解民间艺人并且让学生感知与传统剪纸颜色不同，引出色彩搭配概念）

⑤考考你：色彩知识回顾：a色彩的三要素？（纯度 明度 色相）b色彩搭配的方法有哪些？

学生回答，教师总结;色调：（暖色，冷色）；色彩的纯度（饱和度）；色相（一幅作品中所出现颜色的种类）；对比色搭配。

⑥学生讨论、发言，老师展示课件讲解分析：

课件出示：山西玩具布老虎（提取主要颜色进行色相、色调、纯度、对比、冷暖方面的分析）

提问：布老虎身上主要选用了哪几种颜色？

布老虎身上主色调是什么？

这几种颜色的纯度如何？

这几种颜色的对比怎样？

这几种颜色的冷暖如何？

结论：色相：红、黄、蓝、绿（四种颜色）

色调：以黄色为主色调，添加红绿蓝

纯度：红、黄、蓝（三种原色，纯度高）

对比：黄与蓝、红与绿

（两种互补色对比）

但是表现各不相同，一组为大面积的黄和小面积的蓝，另一组为大面积但分散的红和小面积但集中的绿。

冷暖：暖色 多，冷色少

（以暖色为主）

布老虎的色彩搭配特点：布老虎身上主要选用了四种颜色，以黄色为主色调，采用纯度较高的原色进行搭配，使用互补对比色进行搭配，色彩鲜艳，对比强烈。（对比真老虎与民间布老虎的特点不同：布老虎和真老虎的颜色虽然都以黄色为主，但是布老虎使用的黄色不是老虎身上的固有颜色（土黄），而是纯度高的原色（柠黄），显得更鲜艳。布老虎身上又添加了红、蓝、绿色，由于对老虎的色彩进行了大胆的取舍、添加，因而产生了鲜艳夺目的艺术效果。）

结论： 民间艺术作品主要选用红、黄、蓝、绿四种或加以少量的其它颜色作以衬托； 民间艺术作品大多运用纯度较高的三原色进行搭配，纯度高，色彩鲜艳；民间艺术作品大多使用互补色对比进行搭配，色彩对比强烈。（教学重点）

所以，要想画面对比清新亮丽多使用纯色，要想画面对比鲜艳多使用对比色。纯色多是常用的原色如：红、黄、蓝或绿；对比色是颜色对比反差最大的色。（教学难点）

（板书：色彩搭配特点：色彩搭配的特点：纯度高；对比强；色相丰富。）

二、作业布置：

请你运用所学民间色彩搭配的知识尝试，对这位同学给予帮助，使用她线条图案稿进行填色。（提前打印好画稿发给每位学生）小结：色彩纯度高

色调对比强烈 色相丰富

（展示优秀作业讲评练习）

三、板书设计：（使用课件：是）

1、概念：广义；狭义

2、寓意

3、色彩搭配的特点：纯度高；对比强；色相丰富。

四、教学反思： 本节课是以民间艺术为线索，以教师为主导，学生为主体，练习为主线。使‚学生的自主学习和大胆创作‛ 的思想渗透在整个教学过程中。我认识到学生的需要与兴趣就是探究的动力和起点。一个好的情境设计再与实践任务的完美融合，不仅使学生产生了学习兴趣而且极大的激发学生的创作冲动，让学生在不知不觉中积极主动地接受任务，并且很好的完成教学内容。相对于当代的学生来说，距离较远，学生往往觉得民间美术很俗气，要使学生对其认可并喜欢，必须先使学生对其深度有一定了解，所以，不能照本宣科，只就色彩谈色彩，应从民间美术的内涵入手，增强兴趣，进而感受民间美术的形式美感，探讨民间色彩搭配的规律。课的不足之处，在教学过程中应该让学生再分析几个图例，更加强调民间色彩搭配规律。这样，通过教学实践，学生不仅了解了许多不同种类的民间艺术色彩搭配知识，还可以提高他们的鉴赏能力。另外，学生个体差异较大，对学习能力低的同学应充分运用鼓励性的语言，帮助他们树立自信心和求知欲，让他们也大胆用色和绘画作品。

（课件出示板书：民间艺术的色彩搭配。）

民间艺术色彩搭配 篇2

关键词：色彩搭配,服装,心理,生活,设计

一、我眼中的色彩

色彩是通过眼、脑和我们的生活经验所产生的一种对光的视觉效应。人对颜色的感觉不仅仅由光的物理性质所决定, 比如人类对颜色的感觉往往受到周围颜色的影响。有时人们也将物质产生不同颜色的物理特性直接称为颜色。

色彩在现代艺术设计中是很重要的因素, 它以速而久的特征深深影响着现代艺术设计。色彩能够直接影响人们对画面的心理感受。不同的色彩, 不同的色彩基调变化组合可以表现出不同的心理特征, 体现出不同的象征意义, 因此必须在艺术设计中加以重视把握, 有效利用。不同的颜色会给人不同的感觉, 色彩在很大程度上影响观者的第一印象。

二、色彩的感受

黑色是很强大的色彩。它可以很庄重和高雅, 也可以让其它颜色突显出来。在只用黑色而不用其它颜色的时候, 会有一种沉重的感觉。你会在印刷品中看到反转的文字, 比如黑色背景和白色文字, 常常会在商业卡片中看到。

灰色, 象征着诚恳和沉稳、考究。灰色在权威中带着精确的特色, 使它特别受金融业人士喜爱;当你需要表现智慧、成功、权威、诚恳、认真时, 可穿灰色衣服。

白色是一个中立的色彩, 常常被用作页面的背景色, 印刷品中也是这样。有一个误解是白色是枯燥乏味的, 或者使用白色会显得老土和无创意, 但是还是有很多的设计师都使用了白色并创造了非常漂亮的设计作品。

蓝色是最冷的色彩。蓝色是非常纯净的, 通常让人联想到海洋、天空、水和宇宙。纯净的蓝色表现出一种冷静、美丽、理智、安详和广阔。由于蓝色沉稳的特征, 具有理智、准确的意象, 在商业设计中, 强调科技的商品或企业形象, 大多选用蓝色当标准色, 企业色, 比如电脑, 汽车, 影印机, 摄影器材等等。

褐色、棕色、咖啡色系, 典雅之中蕴含安定、沉静、平和、亲切等意象, 给人以情绪稳定、容易相处的感觉。当你需要表现友善亲切时可以穿棕褐、咖啡色系的服饰。

红色是生命力、活力、健康、热情、朝气、欢快的象征。由于红色在可见光谱中光波最长, 所以最为醒目, 给人视觉上一种扩张感和迫近感, 容易引发兴奋、激动、紧张的情绪。红色的性格强烈、外露, 饱含着一种力量和冲动, 其中内涵是前进向上的, 为活泼好动的人所喜爱。

橙色是一种欢快活泼的色彩, 是暖色系中最温暖的色, 它使人联想到金色的秋天和丰硕的果实, 是一种富足、快乐而幸福的颜色。橙色稍稍混入黑色或白色, 会变成一种稳重、含蓄又明快的暖色, 但混入较多的黑色, 就成为一种烧焦的色;橙色中加入较多的白色会带来一种甜腻的感觉。

黄色的店面设计, 会让你的店面在众多的店面中特别显眼。因为黄色是所有色相中最能发光的颜色。黄色的店面设计给人轻快, 透明, 辉煌, 充满希望的色彩印象。

绿色是很特别的颜色, 它既不是冷色, 也不是暖色, 属于居中的颜色。代表清新, 希望。代表安全、平静、舒适之感, 在四季分明之地方, 如见到春天之树木、有绿色的嫩叶, 大自然的颜色。在绿色环境中锻炼能提高情绪、活力和愉悦感。

喜欢紫色的人总在努力做地比现有的更好, 无论是在信仰、情感或是精神方面。他们渴望知识, 热爱读书。为了能够成就理想的自我, 人们会在自己的生活中和别人的生活中寻求答案。由于追求完美而又对自己极为苛刻, 他们也在极力与自己做着艰苦地斗争。

三、如何选择色彩

还有许多人面对五彩缤纷的服饰, 根本不知从何选起, 只是很盲目地看到什么试什么, 结果逛街这件本来很休闲愉快的事变得非常累人, 试穿了不到十套衣服, 你自己就心烦了, 也没了主意, 最后决定买了, 回到家里很有可能穿不了一两次就觉得不好看, 而永远遗落在角落里, 成了昂贵的垃圾。而你仍旧为每天出门穿什么而发愁, 衣柜里的衣服永远少一件。

当你通过测试知道了自己的色彩季型和用色规律, 你会发现事情原来如此简单, 所有困扰你的烦恼与困惑迎刃而解, 每个人都可以根据他所属的色彩季型, 对自己的用色原则从头到脚有一个明确的定位, 整个人都会显得健康、漂亮、有活力, 甚至气质都会发生明显的改变。

四、色彩心理效应

1. 色彩的冷暖

色彩的冷暖涉及到个人生理、心理以及固有经验等多方面因素的制约, 是一个相对感性的问题。色彩的冷暖是互为依存的两个方面, 相互联系, 互为衬托。并且主要通过它们之间的互相映衬和对比体现出来。一般而言, 暖色光使物体受光部分色彩变暖, 背光部分则相对呈现冷光倾向。冷色光正好与其相反。

2. 色彩的轻重

指颜色个人的一种感觉, 比如深色感觉比浅色有重量感。轻-淡, 重-深, 进-凸显/暖色 (如橙色, 红色等) , 退-模糊/冷 (蓝色, 绿色等) 。

3. 色彩的软硬

色彩软硬感和明度、纯度有关系。凡是明度较高的灰色系都具有软感, 凡是明度较低的灰色系都具有硬感;纯度越高越是具有硬感, 纯度越低越是具有软感;强对比色调具有硬感, 弱对比色调具有软感。

4. 色彩的强弱

高纯度色具有强感, 低纯度色具有弱感;有彩色系比无彩色系更有强感, 有彩色系中以红色为最强;对比度大的都具有强感, 对比度低的都有弱感。

5. 色彩的明快与忧郁

色彩的明快感与忧郁感都与纯度有关, 明度高且鲜艳的色彩具有明快感, 深暗且混浊的色彩具有忧郁感;低明基调的配色容易产生忧郁感, 高明基调的配色容易产生明快感;强对比的色调有明快感, 弱对比的色调具有忧郁感。

6. 色彩的兴奋与沉静

色彩的兴奋与沉静与色相、明度、纯度都有关系, 纯度的作用最为明显。色相方面, 凡属红和橙的暖色系都具有兴奋感, 凡偏蓝和青的冷色系都具有沉静感;而在明度方面, 明度高的色彩具有兴奋感, 明度低的色彩具有沉静感;在纯度方面, 纯度高的色彩具有兴奋感, 纯度低的色彩具有沉静感。所以, 暖色系中明度最高纯度也最高的色彩兴奋感觉强, 冷色系中明度低而纯度低的色彩最有沉静感。而强对比的色调具有兴奋感, 弱对比的色调具有沉静感。

7. 色彩的华丽与朴素

色彩的华丽与朴素与纯度关系最大, 然后是与明度有关。凡是鲜艳而明亮的色彩具有华丽感, 凡是浑浊而深暗的色彩具有朴素感。有彩色系具有华丽感而无彩色系具有朴素感。色相对比的配色具有华丽感。其中补色最为华丽。强对比色调具有华丽感而弱对比色调具有朴素感。

五、结语

饮食色彩搭配艺术 篇3

专家们认为，白色包括大米、白面等谷类食物，黄色包括黄豆、花生等豆类、干果等食物，红色包括鱼、虾、畜、禽及肉制品，绿色包括水果、叶类菜等。白色食品含有丰富的蛋白质等十多种营养成分，但往往缺少人体的所必需的氨基酸。黄色食品高蛋白、低脂肪，最宜为高血脂的中老年人食用。红色食品是蛋白质、无机盐及多种微量元素的来源，但缺乏各种维生素。绿色食品能提供多种维生素。它们直接关系到人体的许多生理功能，如视觉功能、免疫功能等。

实验证明，蔬菜颜色和营养的关系不仅密切，而且呈某种规律性。如白色蔬菜竹笋、花菜、土豆等，成分以糖和水为主，营养素较少。黄色蔬菜南瓜、葫芦瓜等，营养价值高于白色蔬菜。红色蔬菜西红柿、红辣椒、胡萝卜等，营养价值又比白、黄两色蔬菜为高。绿色蔬菜芹菜、韭菜等，含有丰富的维生素B1、B2、C以及胡萝卜素、多种微量元素、营养价值最高。

民间艺术色彩搭配 篇4

1、各位评委老师好，我是____号考生。

2、今天我说课的题目是 《建筑艺术的色彩搭配》。请问我可以开始了吗

3、我将围绕教什么，怎么教和为什么这样教从教材分析、学情分析、教学目标、重点难点、教法学法和教学过程、板书设计这几个方面来汇报我的教学设计。一、教材分析

1.本课是人民美术出版社第十八册第六课《建筑艺术的色彩搭配》，属于“设计•应用”学习领域的内容，学生通过对不同的建筑艺术中色彩搭配的欣赏与认识，充分感受世界各国建筑艺术色彩搭配的多元化与建筑艺术色彩搭配的丰富形式、内容、精神及艺术的表现力。从而激发学生认识、欣赏、设计建筑艺术作品色彩搭配的兴趣。2．教学目标

根据美术课程标准对初中阶段“设计•应用”领域教学目标的规定，我确定本课的教学目标为：

（1）知识与技能目标： 了解建筑艺术色彩搭配的特征、内容和形式。

（2）过程与方法目标：运用色彩搭配的方法，画出自己喜欢的建筑外形并设计色彩搭配。

（3）情感态度与价值观目标：提高学生对建筑艺术作品的认识水平和欣赏能力。

3．教学重点和难点

（1）根据教学目标，我确定本课教学重点是：创作思想、创作理念、创作形式。（2）难点：激发学生的创造力，体验感受和创作建筑艺术的色彩。

二、学情分析

九年级学生经过七、八年级关于色彩知识的学习，对于色彩有了较深的认识，所以本节中我会着重在建筑色彩方面下工夫，并让学生关注自己生存空间的色彩关系，逐步确立健康、积极的审美标准，养成学生热爱关注自己生活空间的意识，达到提高学生艺术修养的目标。

三、教法学法

科学合理的教学方法能使教学效果事半功倍，达到教与学的完美统一。所以本课我的教法是：引导教学法：教师创设情境问题，一步步八学生引入教学中；

②谈话式教学法：采用谈话式教学法，师生互动，可以拉近师生之间的距离，使师生处在一个平等的位置上，这样有利于调动学生参与课堂的积极性，同时也能体现教学的民主性。本课的学法我采用：

①游戏学习法：泰姬陵变换色彩这一环节，让学生在游戏中学习，在轻松的学习中体验快乐，这样的学习方法是出于学生的兴趣，可以改变学生学习的被动为主动。

②体验学习法：学生在欣赏作品过程中体验、感受大师对色彩的运用，体验艺术创作的多样性。这也是一种创新学习的心智活动。

四、教学过程

1、视频导入

我将播放一段上海世博会场馆的视频然后提问：你们喜欢哪个地方的场馆造型呢？问什么。由此导入本课——板书《建筑艺术的色彩搭配》

2、展示课件 学习新课

（1）观看ppt图片欣赏徽派建筑，重点展示宏村建筑。然后讨论它的建筑色彩特色，得出结论：简洁的黑瓦铺成的屋顶和高大的白墙，黑白相间，错落有致。这些老屋内部繁复精致与外部的简洁纯粹形成鲜明的对照。（2）再欣赏国外名建筑泰姬陵。全部用纯白色大理石建筑，用玻璃、玛瑙镶嵌，绚丽夺目。这张照片是它中午时分的景色，泰姬陵头顶蓝天白云，脚踏碧水绿树，在阳光映衬下，更显得玲珑剔透，光彩夺目。虽然它是一座陵墓，可它却没有通常陵墓所有的冷寂。反而给我们什么样的感觉呢？（宏伟壮观，有种叫人心醉神迷之感）。

（3）那么要是给它换个颜色会怎样呢？引发学生思考并讨论，然后展示换了颜色的泰姬陵图片，引出色彩对建筑的作用：

1、色彩设计可以使建筑更美丽

2、色彩设计可以展现建筑不同的个性。

3、色彩装饰可以使一座建筑发挥不同的功能。

4、不同功能的建筑需要有相应的色彩装饰烘托。

5、色彩可以起到调节建筑气氛的作用。

（4）最后再播放一些著名的国内外建筑图片，然后归纳建筑色彩设计的要点和色彩搭配方法。

3、小组活动 实践练习

根据不同的色彩能给建筑物带来不同的艺术美感，动手为自己设计一套色彩漂亮的别墅，并配合周围的环境，完成之后我要让学生上台前来展示，并说说你为什么要这样设计，给我们带来了怎样的建筑美感？在学生制作时我也将巡视指导。

4、展评作业，提升认识：

展示学生优秀作品，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，从而学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。

5、课堂小结

今天大家了解了很多世界著名的建筑，以及建筑色彩给我们带来的美感，如果大家以后有时间了，有能力了，可以先走遍中国，再走出国门，亲身感受感受世界各地有趣、奇特的建筑

五、板书设计

根据教学流程，我的板书设计分为四个部分

1课题《建筑艺术的色彩搭配》 2色彩对建筑的作用

3建筑色彩设计的要点和色彩搭配方法

民间艺术色彩搭配 篇5

作者：李泓 程涵

[教材阅读]

一、教材分析

1.编辑指导思想(1)编写意图

一直以来，蕴含着浓浓乡情、健康、率真而质朴的民间艺术，作为中华民族文化的重要组成部分，以其特有的风采，展现着从古到今、一代又一代人积极向上的生活方式与生活信念。特别是在工业化、信息化高度发展的今天，民间艺术中所体现的、永久不变的生活主题，带有一方特色的表现形式，祈盼吉祥美好的朴素情怀，早已凝结成深挚的民族情结，融化成恢弘的民族气派，为身处社会变

革中的人们，存留着一块温暖而博大的心灵家园。对于目前的中学生来说，应该把了解、学习民间艺术，发扬、传播民族文化视为义不容辞的责任。

而民间美术，作为民间艺术的主要表现形式之一，以其视觉上的优势，运用最自发、最乡俗的艺术语言，完美地体现了民间意识形态中最美好的理想和愿望。民间美术在造型上体现了古拙、大气与灵秀的特点；在色彩上则突出了热烈、质朴与纯真的特质。通过学习研究民间美术中色彩的表现形式与内涵，则是引导学生探究民间艺术之路的良好途径。

(2)版面内容与设计理念

本课的版面内容，主要由文字，不同民族、地域具有代表性的民间美术作品和学习建议三个部分组成。

其中，文字部分是对民间美术的色彩搭配方式、方法、审美特征、文化内涵等方面的概述，具有普遍指导意义。而占大量篇幅的图片部分则是对以上内容的直观展现。体现出美术教材强调视觉感受的特点。通过南北方各具特色的民间美术作品的展示，使学生对民间美术，特别是民间美术中生动绚烂的色彩搭配有一个强烈的感知印象，这就为更深入地探究民间美术色彩搭配的形式手法、文化内涵，打下了认知上的基础。

另外，这些图片内容也可以和教材中的学习建议结合起来，根据各地教学的实际情况，创建有地方特色的、生动灵活的教学方式。学习建议中的“收集一件民间工艺品，分析它的色彩搭配特点”是从学生学习的动机、学习方法、学习目的三方面提出要求，强调学生学习的自主性、主动性与探究性，这和以住教学中学生主要依赖教师讲述的行为表现有着本质的区别，因此，具有广泛的适用性。各地美术教师可以利用当地的庙会、地方文化活动、喜庆节日、乡村集市等时机，指导学生广泛参与对民间美术作品的收集、整理、分析等方面的工作。学习建议中的第二条建议：“用民间色彩对比的手法彩绘画盘，并和同学进行交流”是对学生学习效果的检测，(属“设计·应用”范畴)要做到这一点，势必要对学习主题有更全面、更深层的理解，它是对“教”与“学”的更高层次的要求。这一建议可以根据各地区学生已有的知识结构和实际的物质条件灵活应用。尽可能多种途径、多种方法地为学生提供展示学习成果的平台。(具有实施方法可以参考“教学设计”一项。)2.教学内容与目标(1)显性内容与目标

①通过挂饰、玩具、风筝、剪纸、面具、刺绣、织锦七种具有典型意义的民间美术作品的展示，使学生感受和认识民间美术特有的美感，增强对民间美术的兴趣，在此基础上，进一步认识到色彩搭配是构成民间美术热烈、质朴、纯真、自由的艺术效果的重要因素。

②通过图片并结合简要的文字分析，使学生明确民间美术的色彩搭配多用纯度较高的原色进行强烈对比的手法，从而形成了民间美术特有的装饰风格。通过“学习建议2”引导学生具体学习这一色彩搭配方法。

③通过图片展示与文字评述，结合学生的生活经验，使学生初步认识民间生活的环境、状态，老百姓的追求与信仰，是形成民间美术色彩搭配不拘泥于自然色彩现象、大胆提炼归纳的装饰风格的基础，从而进一步理解民间美术的文化内涵。

第七课 民间艺术的色彩搭配

更新时间：2009-10-28 来源：本社教参 作者：李泓 程涵

(2)隐性内容与目标

①课本中选登的每一幅民间美术作品，都包含着一个民间风俗，一个地域风情，一个健康、美好的愿望。教师引导学生对民间美术进行深入研究，能使学生充分感受到包含在民间美术中的浓浓的情感，而这种情感终将化作民族情结，植根于学生的心灵之中，成为生命中的精神支柱。

②通过“教学建议1”，配合教师合理的引导，加强对学生“自主学习”、“探究学习”、“合作学习”能力的培养。

③通过“教学建议2”，营造一个学习情境，使学生在应用知识的同时，体会审美创造的乐趣。

3.教学的重点与难点：(1)教学重点：

明确民间美术色彩搭配的主要特点。(2)教学难点：

具体了解民间美术作品是怎样运用色彩的强对比手法的。分析不同的色彩搭配体现的文化内涵。

二、教学设计

1.教学活动的方式与方法 方案一

(1)通过庙会、节庆、集市等地方民俗文化活动，撷取当地具有典型意义的民间美术作品作为范例，师生共同研究与之有关的民俗风情、民间故事，并以此了解民间美术的文化内涵。［因地制宜，激发学生对学习本课主题的兴趣，而兴趣是学习的动力。］

(2)通过范例结合课本图片，教师指导学生集体探讨民间美术作品的特征及对作品中色彩搭配的感受。(对本课主题的感知与印象)［符合认知规律，并能培养主动发现的“眼睛”、主动“思考”的心灵。］

(3)教师指导学生做一个色彩搭配实验，用画笔提取民间美术作品中的色彩与自然形象的色彩，并进行对比，通过研究与分析，总结出民间美术色彩搭配的规律和手法。例如：以山西民间玩具布老虎为实验，首先将布老虎造型中的所有颜色都提取出来，然后，在对这些颜色进行纯度、冷暖、色相、面积、虚实等方面的分析，最终得出符合事实情况的结论——民间玩具布老虎的色彩搭配手法是采用了两组互补色的对比关系，红、绿，蓝、黄，但表现各不同：一组为大面积的黄和小面积的蓝，另一组为大面积但分散的红和小面积的但集中的绿。通过实验分析，举一反三，逐步掌握民间美术色彩搭配的规律。(对本课主题的理解与掌握)［对比可以加强直观感受力，加深对本课主题的理解。通过这种方式也能培养学生探究精神与主动分析问题的能力。］

(4)教师给学生提供有关古代“五彩”和年画，泥人的“点套”、“着彩”的口诀，配合实际作品，帮助学生理解民间美术中不同的色彩搭配所体现的文化内涵。［加深理解，提高认识，指导运用。］

(5)师生共同拟订一个表现主题，如：运用民间美术色彩搭配方法，布置一个“中国新年”；搜集一些具有地方风格的民间美术作品，搞一个“乡俗吸引朋友来”的展览；运用民间美术色彩搭配方法，设计一个具有乡土风格的纪念品，进行创作练习等。通过以上活动，将民间美术的色彩搭配方法用于实际生活中，并从中感受审美创造的乐趣。(对本课主题的应用与创造)［用情境引发情感，用情感引发表现。培养艺术表达能力、审美创造能力。］

方案二

(1)教师为学生设定一个学习目标：为中华民族文化走向世界做一份贡献。具体的要求是：主动参与、亲自动手，制作主题为“民间的色彩，民族风”的民间美术作品展览的展板、录像、幻灯片等。所选作品可以是搜集来的、具有典型意义的民间美术作品，或自己临摹、仿做或创作具有民间美术风格的作品，但最终的展览要做到生动形象、图文并茂。［用责任心和使命感激发学习愿望，用主题限定学习范围与重点。(研究民间美术的色彩搭配)对学生自主学习、探究学习、合作学习能力的培养。］

(2)教师为学生提供研究主题内容的途径，包括：①通过研究专业书籍、采访民间艺人、在庙会与节日场所搜集作品、上网查询与下载资料等。②对学生研究主题的方式提出建议，如：通过个体或集体研究。③提供多种研究方法供学生参考，如：搜集民间美术作品进行案例分析、研究民间美术的色彩搭配规律、聘请民间艺人(风筝、剪纸、泥塑、面塑艺人均可)具体演示色彩搭配方法、进行色

彩搭配实验等。［拓展学习途径，尊重学习方式的个性化选择。鼓励学生对自主学习、探究学习、合作学习方法的实践与应用。］

(3)设计制作以“民间的色彩，民族风”为主题的展板、录像、幻灯片等。并力求做到将民间美术色彩搭配的特点、手法、风格、内涵都得到具体而直观的展现。［在应用知识的同时对所学内容进行检测，并使所学知识内化成艺术表现能力与审美创造能力。］

(4)结果展示与评价。教师组织并指导学生，将以上制作成品进行集中展示；请来专家、学校师生、民间艺人或本班同学分成评论小组，对展示成果进行多种形式、多种角度的评论。［鼓励学以致用、鼓励个性表现、鼓励审美创造。强化民间文化的“乘传意识”，培养民族责任感与自豪感。］

2.解决重点与难点的要点

(1)丰富教学材料，加强教学的直观性，对突破教学重、难点会有帮助。(2)在教学中加入情感方面的引导，会增强学生对学习主题的兴趣，加深对主题内涵方面的理解。

(3)对比“自然真实的物象”与“装饰风格的作品”不同的色彩体现，可以加强学生对民间美术色彩搭配手法的理解。

三、教学评价

本课的教学评价应遵循实事求是的原则，知识与能力的共同发展和进步是评价的重心。因此，在具体操作时，一定要联系学生原有的学习基础，必要时，可以采取对学生分层评价的方法。

第一层：对学习主题是否有兴趣，是否愿意收藏一件民间美术作品? 第二层：如果对学习主题抱有偏见，(如：认为民间美术的色彩搭配很“土”)是否能通过积极学习，改变偏见，将偏见变为积极的认识。

第三层：能否说出民间美术色彩搭配特点和方法，并能运用这种方法仿制一件美术作品装扮生活。

第四层：能否运用民间美术色彩搭配方法进行创作，并能说出创作中的每一步骤的思路和想法。

第五层：能否对学习结果进行综合性的展示?(制作展板、幻灯片、录像等)

四、相关资料

1.民间艺术：从社会属性的角度区分的艺术分类的一种，有广义和狭义两种用法。广义的民间艺术泛指活跃于民间的美术、工艺、曲艺、杂技、戏法等各种艺术形式。狭义的民间艺术特指民间美术与工艺，也可略称为“民艺”。

2.陕西凤翔彩塑泥玩具：(挂虎、花牛)陕西凤翔彩塑泥玩具，相传从明代至今已有600多年的历史。传统泥玩具老虎挂片、坐虎、狮子、卧牛、花牛、小狗等经大红、大绿施彩后形成强烈对比和艳丽的装饰效果。另外，老虎玩具还采

用了意念的装饰手法，固有色和斑纹都被改变成红色的牡丹和莲花，耳朵夸张成鸟的翅膀，并用铁丝装上莲花和贵子的彩塑的小附件。把虎玩具放在爱子身边，既可爱又神威，具有一种安全感。

3.风筝：文献所传，古代风筝被用于军事，(测量距离、传递消息等)直至唐代以后，风筝的功能才开始转向娱乐方面。到了宋代，风筝的流传更为广泛，当时，风筝已成为普通的儿童玩具。元代放风筝在民间已成为习俗。明清时期是风筝发展的鼎盛时期。在形制、样式、扎制技术、装饰及放飞的技术均比以往有了很大的进步。特别在装饰上，多吸收了工笔画的技法，重彩涂抹，勾画精到，并注意色彩的块面关系，也有用写意手法来描绘的。近代，由于各地风俗民情及群众审美观念的影响，各地风筝在造型、扎制、装饰等方面都形成了各自的地方特色。

4.北京风筝(沙燕)：北京风筝，扎制精巧，造型匀称，彩绘典雅，式样众多。基本形式有硬翅、软翅、排子、长串和桶形五种。其中沙燕属硬翅风筝，据《春风采风志》载：“常行沙燕，一尺以至丈二，折竹结架，作燕飞式，纸糊，绘青蓝色……顺风放起，儿童追逐，以写泄内之积热，盖有所取意也……”

5.剪纸(狮子滚绣球)：剪纸又叫“刻纸”，是一种以纸为加工对象，以剪刀或刻刀为工具进行创作的艺术。距今已有1500年的历史。作为民间装饰艺术，剪纸在四时八节的民俗活动中占了相当大的比重。在广大的农村，剪纸的作者主要是妇女。她们将对生活的感受和对美好生活的向往，通过谐音、象征、寓意等手法，将自然景物加以提炼、概括，组成一幅幅图案，用来美化生活。民间剪纸的样式与生活的实际应用有着密切的关系。如：用来张贴的有窗花、烟格子、灯笼花等；用来摆衬的有喜花、礼花、烛台花等；用来刺绣的有鞋花、帽花、背带花；用来印染的印版花(蓝印花布)等等。河北尉县的剪纸以窗花著称。其表现形式以“阴刻”和“色彩点染”为主，素有“三分工七分染”之说。题材有戏曲人物、花草虫鱼、走兽等一些吉祥谐音的物象。其构图饱满、色彩鲜艳、造型生动，风格粗细适中，于整洁华美之中寓有灵活绵密的特点。

6.木版年画(天津杨柳青年画)：年画是中国美术中的一种传统绘画形式，因主要在农历新年(春节)时张贴，以迎祥祉，故称年画。距今已有上千年的历史。从题材内容看，年画表现的多是为群众所喜闻乐见的传说、故事、神话和现实生活中的美好事物。民间艺人有“画中要有戏，百看才不腻。出口要吉利，才能和人意。人品要俊秀，能得人欢喜”的要诀。从形式特点看，构图饱满，形象完整，色彩艳丽，体裁多样。天津杨柳青年画是北方年画的代表，其特点是构图丰满、笔法匀整、色彩鲜艳。人物的头脸衣饰多用铅粉、金粉晕染，风格华美，别具一格。

7.刺绣(苗族刺绣)：刺绣又名针绣、扎花，俗称绣花。据《尚书》载，早在4000多年前的章服制度就规定“衣画而裳绣”。汉代时，刺绣已达到很高水平，唐宋盛行，明清再度复兴。贵州黔东南是我国最大的苗族聚居地，这些居住在清水江流域的三十多支苗族，各村寨里都有一些能剪、能绣、能画的苗家妇女。苗族是一个讲究衣饰的民族，很早以前就以刺绣来装饰服饰。衣饰上的绣花图案多为吉祥动植物造型，其中还有大量有特色的苗族民间神话传说中的吉祥形象，这里有蝴蝶妈妈、人祖姜央，以及神话传说中的苗龙、龙狗等，而这些都是民间古老信仰意识的产物。苗族刺绣中的吉祥神话形象，造型夸张，色彩艳丽而又热烈，充满质朴盎然的情趣，表现出独特、强烈的民族特点和审美境界。

8.织锦(壮族织锦、土家族织锦的装饰性色彩)：织锦是用精炼过的熟丝做原料，染色后织造的。织锦在处理色块和色彩搭配时表现出极大的灵活性。如一个平面色块，可以根据色彩需要分成若干的小色块或穿插不同的小色线，这种方法有利于色彩的呼应和变化，产生整色块的平衡与协调的艺术效果。另外，织锦在配色时合理地利用色彩的明度、冷暖、面积的对比，故使织锦中的图案与底布对比时产生色块的前进与后退、强与弱的变化，突出了主体纹样或图案中的主要色块，达到主次分明、层次清晰的艺术效果。这也正是织锦在形式上的抽象性和趣味性。

9.民间玩具(老虎枕)：民间玩具是指在民间广为流传的供儿童游戏的道具，多为劳动者的业余之作，有着显著的地域特点。虎枕是一种既可以给小儿嬉戏，又可以当枕头的实用型玩具，在北方各地农村广为流传，多以色布缝制成形。其中，山西的虎枕玲珑美观、色彩艳丽、做工讲究。

10.民间美术中的“五彩”：专指青、赤、黄、白、黑五中色。古代以五中色为正色。认为：东方谓之青，南方谓之赤，西方谓之白，北方谓之黑，天谓之玄，地谓之黄。这种观念，对民间美术的色彩搭配影响很大。

11.年画“点套”口诀：软靠硬，色不楞。(大红、深绿、深蓝、黑谓硬色，淡灰、天蓝、粉红、粉绿、淡黄谓软色)黑靠紫，臭狗屎。红靠黄，亮晃晃。分青绿，人品细。要想俏，带点孝。要想精，带点青。文相软，武相硬，断国孝，三蓝黑。女红，妇黄，寡青，老褐。红忌紫，紫怕黄，黄喜绿，绿爱红。以上口诀因为体现了配色的共同规律，因此不仅适用于年画的色彩搭配，还适用于其它民间美术的制作。参考资料：

《中国民间美术词典》张道一主编，江苏美术出版社出版。《中国风筝》王鸿勋徐淑燕主编，黑龙江美术出版社出版。

色彩搭配心得 篇6

浅粉蓝带灰（护眼）

深灰色地板（耐脏）

黄架白面板桌椅 或蓝架白面板桌椅（调和）

玄黑或深枣红讲坛（焦点）

色彩细节

墙壁色彩营造气氛的主角

墙壁色彩搭配，在整个室内设计中，最能显示出空间感和层次感。比方客厅色彩要尽量柔和，餐厅可以跳跃生动一些，卧室则偏向于安静温馨。通过色彩的变化，不仅有功效分区的作用，还能实现氛围营造的效果。

通常天花以白色为宜，壁面不妨选用墙纸，能体现更丰盛的色彩和质感效果。客厅、卧室用灰色、米色是不错的挑选，暖色调色彩则适合餐厅使用，比如红、橙、黄等，能给人温馨感。但鲜艳颜色要尽可能作为装点，例如红米黄，橙 象牙白，因为如果大面积使用，很容易让人感觉压抑、耀眼。

家具色彩

依据空间格调做填空题

家具色彩要害要与空间格调相和谐，如果你的家一片斑白，那这道“填空题”就变得趣味十足。设计师有“同色系”和“撞色”两种倡议，也就是说，要么浅蓝、深蓝全家出动，要么红色、绿色冤家对头。如果家里墙壁地板原来就已经花里胡哨，那么安循分调配上白色或木质家具就足够了。

也有例外的，比如古典风格，“一沉到底”不必费神；比如古代纯色家居，一个色调统领全局；再好比儿童房，彩色家具能有效激发孩子的发明力和设想力，在这样的环境里，色彩搭配可以自在发挥。但须要提醒的是，性别定位必需明白，以培育孩子的个性特点。

饰品色彩

一个核心两个色块

饰品颜色在空间中有两种表示情势。其一，居室整体色调浓厚，通过饰品的一两个色块凸起亮点。这种方法就像写文章，在平淡无奇中有那么一点跌荡起伏更轻易让人揪心，让人看出设计师的灵性所在。其二，居室整体色调明快，多少件色彩鲜亮或慎重的饰品调动居室氛围，但光荣往往很容易被一片白色吞没。

1按作风做

2按用材做，风品位，3按色系，不要太对照强劲了

个 人 配 色 方 案

一、红色的色感温暖，性格刚烈而外向，是一种对人刺激性很强的色。红色容易引起人的注意，也容易使人高兴、冲动、缓和、激动、还是一种容易造成人

视觉疲劳的色。

1、在红色中加入少量的黄，会使其热力富强，趋于躁动、不安。

2、在红色中参加少量的蓝，会使其热性削弱，趋于高雅、柔跟。

3、在红色中加入少量的黑，会使其性格变的沉稳，趋于厚重、朴素。

4、在红中加入少量的白，会使其性格变的温顺，趋于含蓄、羞怯、柔嫩。

二、黄色的性格冷漠、高傲、敏感、具有扩张和不安定的视觉印象。黄色是各种色彩中，最为娇气的一种色。只有在纯黄色中混入少量的其它色，其色相感和色性格均会发生较大水平的变化。

1、在黄色中加入少量的蓝，会使其转化为一种鲜嫩的绿色。其骄傲的性格也随之消逝，趋于一种温和、潮润的感到。

2、在黄色中加入少量的红，则具有显著的橙色感觉，其性格也会从冷漠、高傲转化为一种有分寸感的热忱、温暖。

3、在黄色中加入少量的黑，其色感和色性变化最大，成为一种具有显明橄榄绿的复色印象。其色性也变的成熟、随和。

4、在黄色中加入少量的白，其色感变的柔和，其性格中的冷淡、清高被淡化，趋于蕴藉，易于濒临。

三、蓝色的色感冷言冷语，性格朴实而内向，是一种有助于人脑筋冷嘲热讽静的色。蓝色的朴实、内向性格常为那些性格活泼、具有较强扩张力的色彩，供给一个深远、广埔、安静的空间，成为烘托活跃色彩的友善而谦逊的友人。蓝色还是一种在淡化后依然似能坚持较强个性的色。如果在蓝色中分辨加入少量的红、黄、黑、橙、白等色，均不会对蓝色的性格形成较明显的影响力。

1、如果在橙色中黄的成份较多，其性格趋于甜蜜、亮丽、芬芳。

2、在橙色中混入小量的白，可使橙色的知觉趋于烦躁、无力。

四、绿色是具备黄色和蓝色两种成份的色。在绿色中，将黄色的扩大感和蓝色的压缩感相中庸，将黄色的暖和感与蓝色的严寒感相对消。这样使得绿色的性格最为平和、平稳。是一种和婉、安静、潢足、精美的色。

1、在绿色中黄的成份较多时，其性格就趋于活泼、友善，具有成熟性。

2、在绿色中加入少量的黑，其性格就趋于稳重、干练、成熟。

3、在绿色中加入少量的白，其性格就趋于干净、清新、鲜嫩。

五、紫色的明度在有彩色的色料中是最低的。紫色的低明度给人一种沉闷、神秘的感觉。

1、在紫色中红的成份较多时，其知觉拥有压制感、要挟感。

2、在紫色中加入少量的黑，其感觉就趋于沉闷、伤感、可怕。

3、在紫色中加入白，可使紫色烦闷的性情消散，变得优雅、娇气，并充斥女性的魅力。

六、白色的色感光亮，性格朴实、纯洁、快活。白色具有圣洁的不容侵略性。如果在白色中加入其它任何色，都会影响其纯粹性，使其性格变的含蓄。

1、在白色中混入少量的红，就成为淡淡的粉色，鲜嫩而布满引诱。

2、在白色中混入少量的黄，则成为一种乳黄色，给人一种香腻的印象。

3、在白色中混入少量的蓝，给人感觉清冷、洁净。

4、在白色中混入少量的橙，有一种干燥的气氛。

5、在白色中混入少量的绿，给人一种稚嫩、柔和的感觉。

6、在白色中混入少量的紫，可引诱人联想到淡淡的芳香。

利用色彩学

由于成长在一个充满着色彩的世界，色彩始终刺激我们的视觉器官，而色彩也往往是作品给人的第一印象

色彩与生活

首先在认识色彩前，我们要先树立一种观点，就是如果要了解色彩意识色彩，便要居心去感触生活，留心生活中的色彩，否则容易变成一个熟视无睹的色盲，就如人体的其他感官一样，色彩就活像是我们的为味觉，一样的材料但因用了不同的调味料而有了不同的滋味，胜利的好吃，失败的往往叫人难以下咽，而色彩对生理与心理都有重大的影响，因而色彩学算是设计的一门基础科目。

色彩意象

当我们看到色彩时，除了会感觉其物理方面的影响，心里也会即时发生感觉，这种感觉咱们个别难以用语言形容，我们称之为印象，也就是色彩意象。

红的色彩意象

因为红色容易引起注意，所以在各种媒体中也被普遍的利用，除了具有较佳的明视效果之外，更被用来传达有活气，踊跃，真诚，温暖，前进等涵义的企业形象与精力，另外红色也常用来作为忠告，危险，禁止，防火等标示用色，人们在一些场所或物品上，看到红色标示时，常不用细心看内容，及能懂得警告危险之意在工业平安用色中，红色即是警告，危险，制止，防火的指定色。大红 桃红 砖红 玫瑰红

橙的色彩意象

橙色明视度高，在产业保险用色中，橙色等于警惕色，如火车头，登山

服装，背包，救生衣等，由於橙色十分亮堂扎眼，有时会使人有负面低俗的意象，这种状态尤其容易产生在服饰的运用上，所以在应用橙色时，要留神抉择搭配的色彩和表现方式，才干把橙色晶莹活跃存在口感的特征施展出来。

鲜橙 橘橙 朱橙 香吉士

黄的色彩意象

黄色明视度高，在工业安全用色中，橙色即是警告危险色，常用来警告危险或提示注意，如交通号志上的黄灯，工程用的大型机器，学生用雨衣，雨鞋等，都使用黄色。

大黄 柠檬黄 柳丁黄 米黄

绿的色彩意象

在商业设计中，绿色所传达的清爽，幻想，愿望，生长的意象，合乎

了服务业，卫生保健业的诉求，在工厂中为了防止操作时眼睛疲劳，很多工作的机械也是采用绿色，普通的医疗机构场合，也常采取绿色来作空间色彩计划即标示医疗用品。

大绿 葱绿 橄榄绿 墨绿

蓝色的色彩意象

因为蓝色雀跃的特性，具有理智，正确的意象，在商业设计中，强调

科技，效力的商品或企业形象，大色多选用蓝当尺度色，企业色如电脑，汽车，影印机，摄影器材等等，另外蓝色也代表愁闷，这是受了西方文明的影响，这个意象也运用在文学作品或理性诉求的商业设计中。

大蓝 天蓝 水蓝 深蓝

紫色的色彩意象

由于具有强烈的女性化性格，在商业设计用色中，紫色也受到相称的限度，除了和女性有关的商品或企业形象之外，其他类的设计不常采用为主色。

大紫 贵族紫 葡萄酒紫 深紫

褐色的色彩意象

在商业设计上，褐色通常用来表现原始资料的质感，如麻，木材，竹片，软木等，或用来转达某些引品原料的色泽即味感，如咖啡，茶，麦类等，或强调格

调古典优雅的企业或商品形象。

茶色 可可色 麦芽色 原木色

白色的色彩意象

在商业设计中，白色具有高级，科技的意象，通常需和其他色彩搭配使用，纯白色会带给别人寒冷，严格的感觉，所以在使用白色时，都会掺一些其他的色

彩，如象牙白，米白，乳白，苹果白，在生涯用品，衣饰用色上，白色是永远风行的重要色，能够和任何色彩作搭配。

黑色的色彩意象

在贸易设计中，玄色具有高尚，庄重，科技的意象，许多科技产品的

用色，如电视，跑车，摄影机，音响，仪器的色彩，大多采用黑色，在其他方面，黑色的肃穆的意象，也常用在一些特别场合的空间设计，生活用品和服饰设计大多利用黑色来塑造高贵的形象，也是一种永远流行的主要颜色，合适和许多色彩作搭配。

灰色的色彩意象

在商业设计中，灰色具有柔和，文雅的意象，而且属於旁边性格，男女皆能接收，所以灰色也是永远流行的主要颜色在许多的高科技产品，尤其是和金属

材料有关的，简直都采用灰色来传达高等科技的形象，应用灰色时，大多应用不同的档次变更组合或他配其余色彩，才不会过於素，沉闷，而有死板，僵直的感觉。

大灰 老鼠灰 蓝灰 深灰

首先要看住在里面的人的特色 是青少年 是中年人 仍是老年人

假如是青少年就色彩就应当娇艳 时尚

如果是中年人 色彩就应该沉稳 低调

色彩搭配与儿童房设计 篇7

随着我国国民经济的快速发展, 人们的居住环境与家庭结构也逐步发生变化。三口之家, 两到三居室住宅成为都市家庭的主要构成方式。人们对居住环境的追求已经由粗放的追求居住面积转向更加注重于对居住质量品味要求。儿童在众多的家庭中是生活的重心, 人们也在现代居室设计中, 越来越注重这一特殊群体, 用现代的理念与人性的观点去满足父母对于儿童健康成长的要求。儿童产品的设计应以儿童为设计对象和设计尺度。既要满足儿童的生理需求, 还要满足儿童的心理需求[1]。

儿童期指从学龄开始至性意识初萌的这一阶段, 在学制上属于小学阶段。从年龄上是指7-12岁之间的孩子。这一时期的孩子, 开始接受正规教育, 由于富于幻想和好奇心理, 加上荣誉和好胜心的作用, 故以心智全面发展为目标, 强调学习兴趣, 启发他们的创造能力, 培养他们健康的个性和优良的品德。另外, 就整个儿童期的居住而言, 睡眠区应逐渐赋予适度的成熟色彩, 并逐渐完善以学习为主要目的的工作区域, 除保证一个适于阅读与书写的活动中心以外, 在有条件的情况下, 依据孩子不同性别与兴趣特点, 设立手工制作台、实验台、饲养角及用于女孩梳妆、家务工作等方面的家具设施。儿童房的布置应该是丰富多彩的, 针对儿童的性格特点, 设计的基础应该是简洁明快、新鲜活泼、富于想象的, 为他们营造一个童话式的意境, 使他们在自己的小天地里有效地、自由自在地安排课外学习和生活起居。

二、色彩具有情感性和对比效应

(一) 色彩与情感性表现

儿童对于不同的色彩, 心理会产生不同的情感作用。儿童看到色彩所表现出兴奋与平静, 欢快与伤感, 冷静与热烈都是色彩的直接情感性表现。儿童的想象力是极其丰富而又敏感的, 不一样的色彩可以激起孩子不同的心理情感。蓝色可以使孩子们联想到大海, 有冷静、宽容的情感;绿色可以联想到草原森林, 可以带来和平、新鲜、升级等等情感;红色能够联想到太阳、火焰, 产生温暖、热情等情感;黄色可以联想到秋天、阳光, 产生丰收、喜悦、光明的情感。其实色彩本身并无感情, 只是不同色彩给人的不同印象使人们对不同事物的联想所形成的思想意识。

(二) 色彩的对比效应

色彩的对比效应是研究儿童心理与色彩的重要内容。大千世界的色彩, 都是相辅相成存在的, 几乎不存在单一色彩的状况, 而两种以及多种色彩对比所产生的相互影响, 就是色彩的对比效应。色彩的对比效应是通过两种色彩之间的色相、明度等产生的。不同的色彩在一起排练组合, 可以产生不同的色彩对比效应。比如将同样的物体放在不同的色彩底子上时候, 这个物体本身的色相则会根据色彩底子的不同, 有着不同的微妙的色彩倾向, 这就是色彩的对比效应, 就是色彩的对比效应的表现。

三、儿童房色彩心理效果解析

(一) 色彩反映心理特征

色彩对于人们产生的心理影响, 是伴随着年龄与生理结构的变化而变化的。不同年龄段的儿童, 对于色彩的感觉也是有变化的。儿童的性格与色彩偏好有着很大的关系, 色彩可以是一种解读孩子心境的密码。儿童对于色彩的选择, 从某种角度透露出孩子的心绪。看似无意识的对于色彩的选择, 则是无意识的反映出了孩子内心深层次的性格特征与个性。色彩的感觉是色彩的直接心理作用结果, 来自于色彩对人的视觉刺激产生的直接影响[2]。色彩作为直接作用于人的心灵手段, 在艺术表现中有着不可替代的作用和意义, 我们应充分了解色彩对于人产生的心理影响, 以便于成功地运用于设计中。

(二) 色彩反映性格倾向

色彩在某种时候, 恰恰直接反映了孩子们的先天性格。比如喜欢红色的孩子, 性格较为热情、刚烈, 感觉表达方式较为直接;喜欢黄色的孩子, 则生性阳光、向上, 处事也比较乖巧、听话;喜欢蓝色的孩子, 比较活泼、在孩子中有很强的人气, 经常扮演孩子王的角色;喜欢紫色的孩子, 生性外向活泼, 做事不拘小节, 喜欢以自我为中心;喜欢粉色的孩子, 充满爱心, 举止优雅, 处事温柔体贴。这些虽然都是孩子先天的第一印象, 但是可以让我们进一步通过孩子们的色彩世界, 进一步关注孩子们的成长。性格开朗的人会喜欢明快艳丽的的颜色或是暖色, 沉静的人会偏爱中性色、灰色或冷色。由于人的性格差异, 对色彩的喜好自然会有各种差别。色彩的熏陶对于塑造儿童的性格有着重要的潜移默化作用, 用颜色和图案来装点儿童房必须相当讲究。色调应以明快、亮丽、轻松、愉悦为主, 避免沉闷、压抑。如果小孩的性格存在某些缺陷, 就必须在色彩上进行纠正, 明快的色调可以使孩子性格开朗、思维开拓。

四、儿童房装修色彩搭配原则

(一) 整体性

统一儿童房的色彩最好确定一个主调, 如黄色调、绿色调, 主色调在空间氛围中起主导作用, 其余色调则起陪衬、烘托的作用。[3]色彩对比的应用过程中应该注意面积与对比强弱的关系。比如在大面积的使用上, 尽量选用同一色系的色彩种类, 而在一些面积较小的细节地方, 则可以加强色彩的对比, 起到画龙点睛的作用。各种不同的颜色可以刺激儿童的视觉神经, 而千变万化的图案, 则可满足儿童对整个世界的想象, 这些可以说是儿童成长不可或缺的重要环节[4]。色彩过多, 对比强烈的环境, 易令人眼花、不安。完全用一种色彩则又显得比较单调。儿童房室内的主色调因为本身设置就比较鲜亮, 所以搭配的时候, 最好不要超过两种颜色, 过多过乱的颜色, 反而会过分刺激儿童的神经, 使孩子长时间处于过多兴奋, 容易显得焦躁不安。主色调明确才会给孩子安全的心理信号。

(二) 多样性

因儿童的心理特征是新鲜活泼、富于幻想, 所以家具、墙面、地面的色调应在大体统一的前提下, 可适当地做一些变化, 如奶白色的家具, 浅粉色的墙面, 淡蓝色的地毯等。儿童房间的窗帘也应别具特色, 一般宜选用色彩鲜艳, 图案活泼的面料, 最好能根据四季的不同, 配上不同花色的窗帘, 如春天的窗帘可选用绿色调的自然纹样, 夏天可配上防日晒的彩色百叶帘, 床上用品可绣上英文字母或动物图形等。色彩的多样化可增进儿童的幻想, 并促进智能的提高。

(三) 互补性

冷暖色互补。如冷色色系的房间, 如果加以部分暖色的软性装饰, 可以更好的符合儿童成长发育的生理需要。他们喜欢的颜色与他们的年龄有关, 应该根据孩子的不同年龄为他们选择不同的颜色。安定医院北京儿童青年心理卫生中心主任梁月竹表示, 关心孩子的成长, 更要关心他们的心理健康, 培养他们乐观向上的性格。

五、色彩搭配方向

儿童房色彩空间的搭配讲究明快、轻愉的对比色对比原则。对比色是人的视觉感官所产生的一种生理现象, 是视网膜对色彩的平衡作用。也可以定义为两种能够明显区分的色彩。比如黄和蓝、紫和绿、红和青, 任何色彩和黑、白、灰, 深色和浅色, 冷色和暖色, 亮色和暗色都是典型的色彩对比关系。暖色系如红色、橘黄、黄色等等, 可以让人感觉到阳光, 带来欢乐与兴奋;冷色系如蓝色绿色, 可以让孩子们的心更加贴近自然, 如同贴近大海与绿地森林, 身心更加开阔健康, 粉色、米白等色彩可以使得女孩更加感觉到幸福与恬淡, 产生犹如童话公主一般的梦幻心境。色彩绚丽, 卡通趣味的各种家具与灯饰, 可以更好的激发儿童的创造力和想象力。

参考文献

[1]罗碧娟.儿童产品的人性化设计.包装工程, 2006 (01) .213页

[2][3]马林兰.视觉与色彩[J].长春大学学报, 2004 (01) .93页.105页

风格品位与色彩搭配 篇8

中国流行色协会色资深讲师

大干世界数以万计的商品，我们如何从中选择自己真正喜欢、适合的东西？厂家又如何把握住自己忠实的消费者、生产出符合本公司风格的产品？站在消费者的角度来看，有人喜欢冲动性消费，冷静下来则后悔不已；有人憧憬偶像明星，频繁山寨名人造型，却忘记展现属于自己的风姿。只有那些真正清楚自己爱好与品位的消费者，才能理智而正确的选择最合适的商品。站在企业的角度来看，有些厂家或凭着感觉走，或为了短期利益只顾跟风、追求流行，而忽略了自身产品的定位，这就如同空中楼阁，只见雕龙画凤而没有坚固地基，一个没有自己固定顾客群的企业如何能够在激烈的竞争中立于不败之地呢。因此无论个人还是企业都应了解自身的定位，而这个主题就是从定位入手来分析在不同风格之下的色彩特点。

定位说起来比较抽象，如果把它换成另一个比较形象的词，就是风格。虽然商品有千千万万让人眼花缭乱，但将这些商品按风格来划分的话就会一目了然，直接抓住其最根本的特点。为了进行准确的风格定位需要导入色彩的三属性，即色相、明度、纯度，它们是描述一个颜色最基本的三个要素。

如图所示，我们可以把明度、纯度共同影响的区域划分成九块形成了一个九宫格的形状。当纯度较低的时候，最左边这列按照明度的低、中、高划分成三个区域。同样的道理，纯度居中的时候，按照明度的低、中、高再分成三个区域。最后高纯度的时候，还是按照明度的低、中、高划分，这样一共得到了九个色彩区域。通过观察下图的配色能够清楚地了解到这九个区域的特点。当纯度非常低的时候变化明度，明度高的配色具有纤细、有气质的感觉。适当降低明度得到中明度低纯度的配色感觉典雅而温和。将明度降至最低后形成了整齐而又格调的效果。然后将纯度整体调整至中纯度再看不同明度区间的配色，最上面是可爱清纯的，中间是自然中庸的，下面是讲究厚重的。最后看最右边高纯度的三组配色，上边一组明快活泼，注意这里使用了一个“明”字，明字突出了高明度带来的效果。中间是明朗跃动的，这里面同样有一个“明”字，但是与“朗”字相结合，所以这种动感里面加入了力量性。最后明度最低时是一种成熟、大胆、张扬的颜色。从这九个版块的配色中可以体现出“上则轻，下则重，左则静，右则动”的色彩特性，并且这九个板块实际上代表了最典型的九种风格。众所周知色彩应用在各行各业，大致可分为服饰色彩、工业色彩和环境色彩，那这种风格定位的思路同样能够落实到具体的行业上。例如蓝色既有冷静、智慧、信赖的层面，也有忧郁和阴冷的负面效果。但是在实际的色彩设计当中仅仅掌握这些是不够的，还需要将色相放到实际的风格板块中，体会一下相同的色相在不同板块中的感觉，这对于实际的色彩搭配有很大帮助，因此接下来再简单解释一下色相和定位的关系。了解色相需要使用色相环这个工具，无论哪种体系的色相环都包含了暖色和冷色，蓝色是最典型的冷色，红橙黄是最典型的暖色，剩下既非暖色也非冷色的称为中性色，例如紫色和绿色。暖色顾名思义，感觉温暖、积极、有活力。冷色感觉凉爽，宁静、知性而富于理智。中性色的冷暖不明导致其暖昧、费解、颇为神秘的印象。前面提到了把相同的色相放到九宫格的不同区间里也会产生不同的印象。以红色为例，高纯度的红色鲜艳奔放，动感十足，还与补充能量、提示危险等心理效果相关。但如果是中纯度中明度的红色则多了几分古朴与稳重，少了鲜艳红色的动感与张扬。如果是暗红色并且与金色、黑色相搭配则会展现红色复古与高级的一面。

说到配色的思路可以简单分为两个大方向——统一和变化，所有的配色无外乎就是在这两个方向当中不断地转换，或统一或变化，或者是统一与变化相结合，所以我们需要先掌握如何很好的实现统一与变化的搭配。使用调整色调或者调整色相的方法都可以达到统一或者变化的效果。首先从色相来分析，有两种方法可以达到统一的关系，一是让色相保持相同的关系，二是让色相保持类似或者是接近的关系。如下图，左边的第一幅作品色相的选择都是蓝绿色，色相一致，而且上衣和裙子的明度纯度也都极为接近，统一感非常强。左边第二幅和第三幅作品色相稍微加入一些变化，但是这个变化的幅度很小并且纯度也是相同的，所以整体的统一效果也是非常明显的。

那么如何用色相来营造变化的效果呢？方法很简单，就是拉大色相差，这个差拉到多大呢？首先第一个叫做中对比关系（下图左数第四幅作品）。中对比实际上就是在类似和对照之间，变化不大不小，既能明显地看出色相不同也不会觉得太过跳跃，例如红色与黄色的组合或者黄绿色与蓝绿色、蓝色的组合都属于中对比的关系范围。如果继续增大色相差的话就变成了对照或者补色关系（下图右数第一幅和第二幅作品），这个时候就能明显地看出来色相之间的差异了，例如黄色与蓝色或者蓝紫色的组合，对比明显，单从色相上看具有很强烈的动感。

除了色相以外调整色调也是一个非常重要的配色思路。色调可以理解为是明度和纯度的复合概念，在这里与九宫格相对应。首先如果想要实现统一的效果，需要在九宫格中同一个格子里选取颜色。举九宫格左边低纯度中明度温雅区域的例子来说（下图灰色区域代表温雅区域），如果想体现相同的关系那么色相都在这个区域里面选取就可以了。但是如果想稍微带来一些变化，就让这个区域和相邻的区域相搭配。至于具体相邻多少并没有一个严格的规定，可以根据自己的感觉符合类似的关系就可以了。如图就是灰色区域和橙色区域的搭配，动静相宜。如果想让变化达到最大，那就尽量拉大调子，如图就是灰色区域和蓝色区域相搭配，而且调子离得越远变化就越强烈。

关于九个区域最为合适的配色方法可以做如下概括：越向右靠近越要增加色数营造变化和动感，越向左靠近则需要通过减少色数来达到统一或安静。另外左边展现安静感的区域同样可以做一些颜色上的变化。并不是说左边的区域安静颜色就只能是一个不能有变化。例如配色中常见的渐变配色（下图左），因为其变化有规律可循，与变化规律稍微不太明显的反复配色（下图中）相比更适合营造左边区域的特点。而反复配色与渐变配色相比动感强了一些。如果让这个规律性再混乱一些，只是单纯的多色配色（下图右），那么所展现的变化则是最强的。