本土化意义（共7篇）
本土化意义 篇1
自公元前三世纪阿育王时代开始,中经迦腻色迦王,印度佛教不断向境外传播,发展成为世界三大宗教之一。佛教自两汉时期开始传入中国,此后随着丝绸之路的开辟,佛教文化逐渐渗透到中国传统文化的各个领域,并与先秦时期的儒家、道家思想相互渗透,形成了具有中国特色的佛教文化,对中国传统文化产生巨大影响。
一、中国佛教音乐的历史沿革
佛教历经两汉时期在中国初创时与中国传统文化的碰撞与磨合,迎来了魏晋南北朝时期的发展与盛行,这与魏晋南北朝时期统治阶层的政治目的有必然的内在联系。魏晋南北朝时期是佛教文化在中国发展的重要时期,大量佛教文化的输入为隋唐佛教文化的繁盛打下坚实的基础;隋唐时期,佛教文化得到了空前的发展,主要表现在寺院林立、僧尼众多、宗派涌现这三个方面;到了晚唐时期,佛教音乐的创作转移到市井民间的传闻和故事,为佛教音乐的普及创造了巨大的空间;宋代以后,佛教文化与群众之间的交流比唐朝更加直接,极大地促进了寺院与民间在音乐方面的合作,降低了对中国传统音乐的冲击,使中国传统音乐与佛教音乐进一步融合,使得具有中国特色的佛教音乐日臻完善;明清时期的佛教音乐文化则呈现出继承与回流的状态,除继承传统之外,还借鉴民间传统曲调中的部分曲调用来填充寺院仪式活动,进一步将佛教音乐融入中国传统音乐体系之中。当代寺院所沿用的佛事活动基本上保持了明清以来的佛教文化传统。
佛教文化自两汉时期从印度传入中国,至今已有两千多年的历史。虽历经风雨,但目前仍在全国各地完整地保存了佛教各主要派系及其法事音乐,而也正是这些派系及法事音乐的留存发展,使得中国佛教音乐成为中国传统音乐中一笔宝贵的文化遗产。
二、中国佛教音乐创作的"本土化"
佛教音乐在传入中国之初称为"梵呗",由于语言与民族音乐文化上的差异,佛教音乐必须进行"本土化"改造,由于其流传区域的不同,"本土化"后的中国佛教音乐旋律特点也是不同的,南北朝时期的高僧道宣在《续高僧传·杂科声德篇》中评论道:佛教音乐"地分郑魏,声亦参差","东川诸梵声唱尤多,其中高者,则新声助哀般遮屈势之类也","吴越志扬,俗好浮绮,致使音颂所尚唯以纤婉为工","江淮之境,偏饶此玩,雕饰文绮,糅以声华","秦壤雍冀,音词雄远"。中国佛教音乐的地域性特征不仅成就了中国佛教音乐的独特性,同时也丰富了中国传统音乐的内容形式,
中华民族有着广阔的疆域,众多的民族,以及丰富的音乐品种。佛教音乐在传入中国以后,为了扩大其影响力,便与当地音乐元素相互融合,在不同的地域形成不同的佛教音乐风格。通常中国汉传佛教音乐按其流传区域大致分为南北两大流派,南方佛乐以委婉、清秀为特点,江南韵味十足;北方佛乐则深受古印度音乐的影响,呈一种古朴、典雅、庄重和肃穆的特点。
笔者曾有幸于二零一二年参加庐山东林寺暑期夏令营,期间通过学习东林佛号发现其音乐旋律创作的"本土化"与江西民间音乐有密不可分的关系。下面笔者通过谱例进行分析:
首先,我们可以清楚的观察到,东林佛号前一句旋律的结束音与下一句旋律的第一个音相同,这种创作方式采用的是中国传统音乐结构形式中的"鱼咬尾"式,也可称其为"衔尾式"或"接龙式"。这种创作手法在我国很多传统音乐中都有体现,然而最能够体现这种创作方式的音乐作品当属中国古典民乐的代表琵琶曲《夕阳箫鼓》,后柳尧章、郑觐文将此曲改编为丝竹合奏曲《春江花月夜》,其旋律雅致优美,节奏流畅多变,形象地描绘了月夜春江的迷人景色,赞颂了江南水乡的优美风姿。
其次,从调式调性方面来讲,东林寺昌法师定东林佛号曲谱为G调,用中音演唱东林佛号,将《无量寿经》中描写的西方极乐世界的音声特点:"清、畅、哀、亮、微、妙、和、雅"表现出来;而"江西民歌的调式以徵调式为多,其次为羽、宫、商、角调式。"1与此同时,在江西民歌之中,许多徵调式的歌曲中存在着徵羽交替,并且强调羽音的现象,而我们在谱例中也可以观察到,G音与A音每句中均有出现,而且A音出现时大多都是两拍子。
最后,从曲调的创作手法来看,东林佛号的旋律素材简单明了,例如谱例中的第二句的旋律基本是对第一句旋律的反向模仿,第三句、第四句也存在这样的情况;而江西民歌中的号子体裁,曲调的特点一般是用材较少,结构上常用一个单一乐节或乐句加以多次变化重复,句幅较短,简洁明快,大多用一个基本统一的节奏型,贯穿前后。从这方面来看,两者有异曲同工之处。
从上述分析来看,东林佛号的曲调凸显出了南方佛教音乐委婉、清秀的地域性特点。而东林佛号音乐旋律创作的"本土化"特点也使得其佛教文化得到广泛传播,为东林寺特色佛教文化圈的形成做出了巨大的贡献。
三、佛教音乐存在于中国传统音乐中的重要意义
佛教音乐作为记录中国传统音乐历史的"活化石",两千年来与中国传统音乐相辅相成。"它一方面吸收中国传统音乐文化中的音乐元素,一方面对中国传统音乐的曲式结构、旋律走向及唱腔方式产生影响;一方面维护和宣扬佛教经典的教义,歌颂佛法,赞美佛道,倡导众生皈依佛门,一方面尽量用群众喜闻乐见,善入人心的方式,使佛法潜移默化地传播到群众心中,在历史上起到不小的伦理教化功能。"2但就当前中国佛教音乐的整理研究情况来讲,与我国丰富的佛教音乐文化是极不相称的。因此,笔者认为,我们应加大对佛教音乐的整理与研究工作,使佛教音乐得到丰富与完善,从而促进中国传统音乐的传承与发展。
摘要：佛教音乐作为中国传统音乐的重要组成部分,在丰富中国传统音乐的同时,也促进了中国传统音乐的发展,两者相辅相成,共同发展。本文从中国佛教音乐的历史沿革、中国佛教音乐创作的“本土化”,来阐述佛教音乐存在于中国传统音乐中的重要意义。
关键词：中国,佛教音乐,“本土化”,重要意义
注释
11 .杨咏著:《江西羽调民歌的音调特征初探》,中国音乐,2004年第3期。
22 .王黎钰著:《不共的音乐之美》。
本土化意义 篇2
关键词：地方资源文化;美术素养;价值意义
一、立足教学生命的厚土，传承本土资源文化
连云港是全国最丰富的美术遗存圣地之一。自古以来，我们的祖先在这片热土上生息繁衍、辛勤劳作，以卓越的智慧和创造力，书写了一部辉煌灿烂的文明史，留下了丰富、厚重的美术文化资源。如藤花落龙山文化城址（古城市遗址）、大伊山（船刻、石棺）遗址文化、将军崖原始岩画（原始农业）文化、孔望山（佛教造像摩崖）石刻文化、花果山石刻与佛教塑像文化、市博物馆设有著名版画大家彦涵美术馆、市美术馆设有名家画廊并定期举办各类美术作品展览等，这些都是可以有效利用的地方美术文化资源。
通过有效地组织和利用地方美术文化资源，建立系列教材、配套数据库、网络资源平台引导学生学习、了解、研究连云港的地方美术文化艺术，进而理解地方传统文化，体会港城人民勤劳与智慧，引导学生珍惜、继承地方文化遗产，在学生时代造就热爱家乡、热爱祖国的情感，铺垫好民族和地方文化基因，让我们的青年学子全面健康、富有个性地发展。
二、开拓地方美术资源，培养本土文化的认同感
连云港地方美术文化资源是连云港地域内劳动人民在长期的生活、生产、劳作以及社会历史演进过程中长期积淀形成的富有特色的代表性的美术文化。每位教师和每位学生同时也都作为该地方的一分子，与其地方独特的传统、习俗、经济、社会以及宗教信仰和价值观念等发生着千丝万缕的联系，影响着地方每个成员的审美及行为模式。把以上连云港美术文化资源作为高中美术教学系列模块的选修内容，或作为连云港地方中小学特色课程进行开发与应用，丰富各个阶段审美教育的内容和形式，久而久之，学生对本土文化的认同感和亲和力自然会增强。
三、助推校园特色文化的形成，形成独特的价值观
校园文化是学校办学理念、精神面貌、心理状态、思维方式、行为习惯和价值取向的总和。它不仅代表一个学校的特点，也反映了所在地方的文化特色。地方文化是校园文化的背景和根基，地方美术文化作为地方文化的一部分，有利于拓宽学生的艺术视野，汲取地方文化基因，丰富、助推、提升校园文化多样性，促使学生形成健康、积极的价值观与人生观。
四、增强文化遗产与环保意识，发展创新能力与个性
将地方美术文化融入校本课程的开发与应用以后，通过参观、采风、考察、鉴赏、体验等方式，鼓励学生参与地方文化建设和地方美术文化融入特色校本课程的开发应用研究实践，激励学生提出适合他们学习和传承地方美术文化的建议和意见。这样，不仅可以引导学生关注地方美术文化现象和遗产保护、民间美术的传承问题，激发学生的创新意识与求知欲，而且有利于学生个性发展和健康情感的形成。
五、促进地方美术体系的形成，构建区域美术教育的发展
连云港地方美术文化资源始终以“美术遗址文化”“山海文化”“西游记文化”为主线，而它的内涵的是当地历史与神话，传统与现代的融合。连云港地方美术文化资源这种特定的地理、历史环境造就了连云港地方美术文化的久远性、神话性、兼容性、互补性、开放性等特征，而通过系统研究与开发可以丰富、深入挖掘其中内涵，为连云港地方美术体系的形成与应用做好铺垫，也为构建区域美术教育的发展奠定基础。
六、促进教师素质的不断提升，加快新课程的改革进程
课程资源的开发对教师提出了新的专业能力要求，即课程开发的专业素养和能力。教师不再仅仅利用教材、教学参考资料进行教学的教书匠，而是成长为研究学生、研究教学资源、研究教学成果、研究自身学识优势与劣势的研究者、探索者，成为帮助学生开发、利用美术文化资源的引导者、开发者。教师必须具备根据具体的教学目的和内容开发与选择课程资源的能力，充分挖掘各种资源的潜力和深层次价值的能力。较以往传统教学而言，教师要付出百倍的心血和努力，客观上促进了教师的不断发展。所以，通过对地方文化资源的研究和开发、实践和探索，可以达到培养一批研究型和实践型教师群体的目的，直接为当前的美术课程改革服务。
七、实现资源共享，促进学生的长远发展
由于地方性的美术文化资源是当地人们长期生活积累的产物，具有深厚的文化底蕴;它立足于本土，具有民间民俗特色，具有一定的独特性;因而本地学生对地方资源了解相对要深刻、更便于接受，因此，发掘地方文化资源并将地方文化资源应用于高中美术课程即是贯彻新美术课标的迫切要求了。同时也更有利于各区域对资源进行整合并通过现代传媒手段加以宣传利用，实现资源共享，促进学生的长远发展。
本土化意义 篇3
一、观众的本土化培养
在话剧艺术中最重要最后检验的一环是观众的参与,观众对于话剧演出成功与否有着切身的关系。延安的各个剧团在没有一定观众基础的条件下,连续上演剧目,实现话剧渗透到人民群众的生活中去。其中的本土化培养观众的审美习惯有着重要的意义。为了适应观众对这一艺术样式观赏习惯,在初期阶段上演的《汉奸的子孙》、《中华母亲》等,这些剧目贴近现实生活,与当下的人们面临的危机紧密相连,对人们审视自己自我生活有启发作用。之后召开的文艺座谈会上,要求文艺工作者到人民群众中和现实生活中汲取艺术创作源泉,创造出人民大众喜闻乐见的艺术作品和艺术形式。延安话剧的艺术家运用陕北秧歌、旱船、小车、花鼓等民间艺术形式加以新内容的改造,展开了新秧歌运动。通过有目的的剧目的上演与适应中国传统审美习惯探索,培养了话剧的观众欣赏水平,在观众欣赏本土化戏剧方面做出尝试。
当下的话剧面临的是有一定培养的观众,他们熟悉话剧的基本特性,熟悉剧场里约定成俗的规则,作为成熟的观众还深谙剧本的创作技巧、思维方式、传达的精神内涵。但是观众所熟悉的艺术样式,是在西方思维方式技巧下的解读,与自身的文化内涵联系薄弱。所以就当下而言,我们的观众仍需要培养,培养观众对中国传统文化、传统思维方式、传统精神内涵、传统创作技巧的认知,改变长久以来在西方价值观下的文化认同。以自己的民族文化填补贫瘠的精神世界,改变追随西方潮流的附庸形象。文化在发展过程中,不存在好与坏之分,更多的是适合与不适合。西方的价值观下的人性分析,对于有另一个背景的文化群体可能不是最佳答案。戏剧工作者为什么不挖掘出来自己观众的特性,而要把别人分析评价过的概念,再次搬演。是对观众的不自信,还是自我创作的不自信,答案已然分晓。
二、创作的本土化道路
延安地区为了宣传革命的需要,在剧目的创作上一直保持与战场、革命、压迫反抗等相关的剧目类型,用以提高民族自信心自尊心,唤醒人们的觉醒。在创作上一直保持了与现实生活紧密联系,以中国人自己的价值观评判面临的境遇,中华民族文化的大义凛然的牺牲精神在其中得到发扬。从延安模式出发,当下的话剧创作呈现出媚俗于观众的倾向,一些作品虽然能够与观众现实生活联系,但内涵深度没有展现出应有的高度。创作技巧上迎合观众的猎奇心理,思想创作上满足观众自我麻痹的愿望,创作者更没有一个人类灵魂工程师重塑灵魂的气魄。不献媚于观众,从现实中人们最需要的精神文化落脚,揭示人们精神背后的伤疤,触痛社会的黑暗,是当下艺术家应该重塑的话题。在习近平召开的文艺座谈会上,指出艺术创作要“文章合为时而著,歌诗合为事而作”,我国艺术家应该成为时代风气的先觉者、先行者。这是针对当下文艺创作普遍的“浮躁”心理提出的要求,创作者与观众都是处在不能认真创作与欣赏的状态,消费着各自的剩余价值。最终只能分道扬镳,一拍两散。
“中国作家如何才能用方块字把我们的文学资源、中国千百年的文化积淀变成自己当下的叙述”,文化内涵思维方式的获取,重要的是来自于中国文化的深厚资源,来自于中国人的生存现实,而不是对西方文化的摹写导致自我文化的丧失。文化的重述能够重拾中国文化的自信,重构本土化的中国形象,对当下文化追随于西方文化的趋势进行有力的驳斥,对文化的同质化现象进行反思,为失去自我的现代人打开重回文化本体的途径,回溯到中国人的精神家园。
参考文献
[1]李锐,蒋韵.人间——重述白蛇传[M].重庆:重庆出版社,2007:138.
[2]葛一虹主编.中国话剧通史[M].文化艺术出版社,2001(5).
开发本土美术课程资源的意义 篇4
一、有利于激发学生的学习兴趣
地方美术课程资源与本地学生的生活背景贴近, 本土美术作品是创作者最真实的情感反映, 真实的往往是最能够打动人心的, 易于学生情感上的沟通和学习兴趣的产生。我们学了很多的世界大师、名画, 学生也许只停留在“知道”的层面上, 没有情感和共鸣。本土美术作品之所以能够引起人们的广泛共鸣, 是因为在每一件美术作品中都能够融入作者对生活、对民族以至对永恒的理解与追求, 是最真挚的情感流露。虽然现代美术在表现方式、思维方法上与民间美术有一定的差异性, 但情感的真实性是相通的, 缺乏了情感的真实性, 美术作品也就失去了魅力, 本土美术创作所追求的真情实感正是现代美术作品所追求的。在美术教学中, 让学生从本土美术情感的传达中汲取营养, 充分领略民族优秀传统文化的精髓, 进行美术创作, 更能表现出作品的深度和艺术底蕴。
二、有利于培养学生的创作能力
目前我校开设了纸工 (剪纸) 、书法, 篆刻、国画、麦秆画 (本地麦子是最常见的农作物) , 等等。将来自身边的乡土材料引入课堂, 特别容易使学生可亲可信, 产生对家乡无限眷恋的情感。在教学中因地制宜, 挖掘本乡本土的材料为载体, 使美术教学更贴近生活, 学生的兴趣更能持久。
本来看似无任何作用的麦秆经学生整理好带进学校就成了美术创作的资源, 一开始学生对这些经常看到, 却不知有什么作用的麦秆不知所措, 在欣赏了原汁原味的麦秆画艺术作品后, 又让学生参观了民间的麦秆画制作车间, 师生发现本地的麦秆画大胆吸收了国画、版画、剪纸、烙画、贴画等诸多艺术表现手法, 以精湛的制作手法, 巧妙地制作出了古朴典雅、惟妙惟肖的画。看到那一幅幅成型的富有立体感觉的漂亮麦秆画, 学生都惊呆了, 也许都不相信这么漂亮的美术作品竟然是用我们田里的麦秆创作的, 不知道自己能否创作出这样的作品来, 都是一副跃跃欲试的样子。让学生收集本地的风土人情作为麦秆画的创作素材, 学生的兴趣比较浓厚, 总想把自已的家乡表现得优美一些, 对麦秆表现出来的效果也有更多的期待, 所以学生创作的热情比较高。学生把麦秆中最好的部分用剪刀剪下来, 使一个空心柱的麦秆变成一个平面形。在保持麦秆自然光泽和纹理的基础上, 进行裁剪小组分工合作, 有时一件作品要一个小组的学生共同合作创作好几节课。学生边创作边思考, 在平时的学习生活中不断收集本地的美术资源, 创作出一批有浓厚地方风情的麦秆画作品。
三、有利于改变学生的学习方式
传统的学院美术教育都是从基本功练起, 从大师的范画临摹入手, 所谓“基础不牢, 地动山摇”, 窒息了一批学生的艺术细胞和创作思维, 让很多艺术爱好者“知难而退”。这不是我们所需要的教育。埃德加富尔在《学会生存》中说:“未来的文盲不再是不识字的人, 而是没有学会学习的人。”自主、合作、探究是现在所倡导的学习方式, 自从开设出了扬州剪纸、装饰画 (麦秆画) 等本土课程资源以来, 学生自主、合作、探究的学习热情很高。学生在运用这些本土的美术资源进行创作时不再是以像或者不像为唯一的审美标准, 教师不再是以讲授的方法呈现给学生, 而是以学生自主发掘、总结提炼的方式归纳。一幅手工作品要经过一个小组的全方位的合作:搜索乡土资源, 内涵构思, 准备素材, 合作制作等。思维的不断碰撞, 操作分工的协调与磨合既改变了传统的学习方式, 也真正提高了学生的学习能力。一幅画往往要历时几个课时, 教师既是指导者, 亦是学习者;学生是学习者, 亦可以是活动的设计者、组织者, 在开发过程中, 师师互动、师生互动、生生互动。在更为广阔的空间中, 师生相互作用、影响, 最终达到促进师生共同发展的目的。
四、有利于培养审美情趣和人文素养
老子曰:“有之以为器, 无之以为用。”地方美术资源在学校美术教学中的作用和价值是多样的。虽然学生创作的看上去并不精美的作品没有什么价值, 也谈不上精致, 但是它们无一不透露着学生的灵感与别出心裁的创造力。这虽看上去对学生目前考大学没有直接的作用, 但在以后对其人生的审美情趣和人文素养一定会有帮助。看着学生用枯枝做的腊梅, 用麦秆贴的家乡运河美术景……感慨学生的潜力是挖掘不尽的。还有很多方面需要我们一线教育工作者进一步深入研究, 从而把握民族、民间美术的深层文化内涵及其在学校美术教育中的价值, 以便更好地指导实践。美术不仅是技能技巧的训练, 更是一种文化的学习。借助地方文化资源, 让学生了解不同的历史、文化、经济、地理等相关知识, 使学生继承人类的传统美德, 初步形成正确的道德观、人生观和价值观, 形成健全的人格。
本土化意义 篇5
一、对苏力“本土资源”的基本认识
目前中国法学主要受“现代化范式”的影响, 正因“范式”的影响却又不是中国法学走向的正确导向, 使得中国相继产生了四大法学理论。“范式”主要完整以西方法律作为模版甚不加以思考、编辑直接引入中国, 作为中国法学发展主要参照。然而“本土资源”却颠覆了“范式”, 它主要以市场经济建设过程中形成的新的习惯和中国文化本土传统, 以及社会生活中的各种非正式法律制度来构建中国法制。并且“本土资源”构建中国法学方式恰好与“现代范式”构建中国法学方式相反, “本土资源”主张建构一个运行有效的社会主义法治。利用本国家的传统文化、民间习惯、以及民间的处事规则来促使中国法学的发展, 其反对完全依靠西方法律制度并且必须从中国的本土出发才能最有效的、最节约成本的构建中国法学, 并且依靠“本土资源”的特色来建设“本土法制”从而完成中国法制的建设。
二、“权力本位论”对比苏力“本土资源”的讨论
“权利本位”主张每个人都平等的享有神圣不可侵犯的基本权利既人权, 才有可能建立一个公正的社会, 它是以权利和义务作为探讨点, 集中讨论权利和义务本位的问题来促进中国法制发展。而“本土资源”是在中国传统习惯、文化、生活规则中来构建中国法制, 与“权利本位”相比较而言, 其突出了“本土资源”的使用并且更多的是关注“本土法制”, 在用“本土资源”构建中国法制的同时也不排除西方有利于中国法制的一面;“权利本位”虽然没有大量仿照或者炮制西方现代化的法制, 但其以探讨权利和义务的问题来构建中国的法制与“本土资源”刚好相反, “本土资源”重点强调以本土文化、本土生活规则和传统惯例作为法制起点, 笔者认为苏力所谓的本土文化包括传统的义务限制、身份限制和专制束缚, 不把权力与义务作为引导中国法制发展的核心。“权利本位”不能独立地构筑中国法学与中国法制的体系, 那么它应当怎样处理好与实证、规范分析以及社会分析两方面的关系呢。这对于我国法学研究来说是十分重大而艰巨的问题, 值得作进一步的探讨。因此本人认为“权利本位”不可一枝独秀的引导中国法治与法制的发展。相反的“本土资源”不仅强调结合中国本土文化的同时也要看到西方的文化, 苏力老师强调要建立在批评、法制的政府推进模式的基础之上建构中国法制现代化走的是本土资源模式之路。
三、“法条主义”对比苏力“本土资源”的讨论
在现代法制社会司法实践中, 法条主义要求严格按照法律条文的规定来从事司法活动、要依赖法条中的法律标准和尺度来进行社会活动。正如法制发展的时间性、实践性, “法条主义”本身被施加贬义性, 但其对世界各国的法制进步起到不可忽视的作用, 其主导法律的制定的立法活动已是屡见不鲜、引导人民运用法律来规范行为, 并且作为司法活动强有力的标准。“法条主义”指导着各国法制制定的立法活动, 相比“本土资源”的传统型构建法制的理论来说, “法条主义”却是开放型的、稳定型。“本土资源”开辟中国法制建设新理念, 特别其中的本土文化对中国法治进步也起到一定的作用。然而笔者认为其实质性的作用并未有力表现出来, 相比较而言“法条主义”的实践性证明了其对世界法制构建、乃至法治的普及贡献度更加大, 而在中国更是体现了笔者的观点。相比之下“本土资源”在强调政府推进模式的情况下也并未摒弃世界各大理论对中国的影响。
四、“法律文化论”对比苏力“本土资源”的讨论
“法律文化论”对法制构建起促进作用思想理论、价值观念、心理定势和行为模式等进行了剖析, 慢慢在法学界形成了独具特色的理论派别, 它是基于社会背景、历史背景以及学术背景产生, 因此“法律文化论”与整个国家的文化、历史、以及社会是分不开的。“法律文化论”是从特定的背景出发, 是更深层次的挖掘法律的底蕴, 且“法律文化论”从历史社会学的法律制度和法制精神、类型学的法律内核的核心范畴和法律现象、中国传统法律文化、马克思主义社会历史观出发, 深层次且涉及更多理论性, 背景性探讨来促进中国法制的建设。虽然“本土资源”在某些方面与“法律文化论”相似, 例如:“更重要的是中国的传统法律制度和文化, 以及在这以文化中积累起来的人们的行为规范、行为模式、和法律观”。然而却大相径庭, “法律文化论”的研究并不排除借鉴西方的研究, 笔者并不是完全肯定的说中国“法律文化论”的研究完全是借鉴西方的, 虽然中国文化博大精深, 但从效率上来说借鉴西方对“法律文化论”的研究来研究中国自己的“法律文化论”来促进中国法制建设也不失为一种好办法, 通过中西对比可以更好的补足中国“法律文化论”研究的不足。然而“本土资源”也有不排除西方优秀理论的意思, 在中国的大环境下, 政府推进模式的情况下, 或许结合西方的理论和“本土资源”是更好的一个选择, 比较而言更有利于中国法学的发展。
五、对几大法学理论综述
综上所述, 首先中国法制本土资源化与政府的推进必须放在共同的平台上。其次中国本土资源化与政府推进模式需要提前的思想准备, 有长期的发酵过程。然而在中国这个大环境下, 很多学者及法学家们只看到了本土资源理论, 没有分析法治本土资源的缺陷, 使得本土资源无法再深入论证。本土资源停留在合法性与正当性, 没有论证其可行性, 也就是说其停留在理论上, 没有任何实践的可能。这或许是决策部门在实际运作中无法采纳的重要原因, 仅仅看到起本资源的主张, 没有完全否认“变法”模式的意思。笔者认为, 本土资源并非排斥“变法”模式和自己“一枝独秀”, 而是两者兼并, 相互促进与融合。并非“本土资源”是谬论、是落后的、是消极派, 甚至说成保守主义, 笔者认为“本土资源”是客观性的社会进步的产物, 它不一定能正确引导中国法学的发展, 并不一定要对中国法学有很大贡献, 或者帮助节约中国市场经济发展成本, 但是正如马克思说过的一句话“历史人物并不是历史决定者, 应该是历史发展的促进者”, 同样的道理, 对于中国法学, 孤立的法学理论也不是中国法学发展的决定者, 笔者认为真正影响着中国法学的发展的是各大法学理论的相互研究、相互评价、相互批判, 只要中国法学处于这种循环中, 中国法学的发展方向才稳定, 对于这样一个理论基础强大的法制国家来说, 普法教育根基才稳固, 法治社会实现才全面, 所以“权利本位论”、“法条主义”、“法律文化论”、“本土资源”对于中国法学的发展, 我们应该抱有一个积极的态度, 不否定某个理论的价值性, 并且应该充分研究每个理论对于中国法学发展的价值所在。
参考文献
[1]邓正来.中国法学向何处去 (续) ——对梁治平“法律文化论”的批判[J].政法论坛, 2005.
[2]顾培东.也论中国法学向何处去[J].中国法学, 2009.
[3]邓正来.中国法学向何处去 (下) ——对苏力“本土资源论”的批判[J].政法论坛, 2005.
本土化意义 篇6
一、广西高校音乐教育引入本土原生态民歌的意义
1.有利于提升和促进音乐教育
部分广西高校的音乐教育教学模式都太过单调, 枯燥, 过于注重美声唱法的教学研究, 而忽视了本土原生态民歌的吸收和学习。音乐教育活动应该在一个充满原生态民歌文化的氛围内进行, 在音乐教学过程中, 不但需要引用和借鉴欧洲的美声唱法, 还需要加强对本土原生态民族艺术的渲染, 这样才能为学生提供更加全面的音乐知识。广西是一个聚集了大量少数民族的省份, 既拥有优秀的传统文化, 又拥有独具特色的音乐文化艺术。这就为当地高校的音乐教育提供了更多有利的资源, 所以高校在进行音乐教育时引入本土原生态民歌是非常有意义的。并且在高校音乐教育中引入本土原生态民歌, 能够有效提升和促进高校音乐教育的教学质量, 从而全面推动音乐教育的民族化发展。
2.有利于继承和发扬民族文化
音乐文化是一个民族的特色文化, 带有鲜明的民族特色和气息。我国的传统音乐实际上就是一种文化艺术, 将历史、民俗、地域、环境中和在一起。在不同的时期, 存在着不同的音乐作品。而原生态民歌是各民族人民的劳动结晶, 具有浓重的民族性和时代性, 经过代代相互传承和发扬, 渐渐积淀下来的优秀文化。所以在高校音乐教育中引入本土原生态民歌具有十分重要的现实意义, 不仅能够通过音乐教育的形式帮助学生学习和了解广西本土民族的历史文化、艺术等, 还可以让学生从中吸收更多的精华和营养, 将原生态民歌发扬光大。
3.有利于培养和增强学生的综合素养
不同地区、不同民族的音乐作品都带有鲜明的民族特征和历史文化特点, 因此将优质的原生态民歌融入到高校音乐教育中, 将优秀的文化元素融入音乐教育中, 既能够给学生提供更多的音乐知识, 又有利于培养学生的技能, 进而全面增强学生的综合素养。而且在高校音乐教育中引入本土原生态民歌, 还能够有效提升大学生的审美价值观, 增强大学生的审美意识, 进而提高大学生创造美的能力, 这样才能全面培养和增强学生的综合素养。
二、广西高校音乐教育引入本土原生态民歌的措施
1.调整课程设置
目前, 大部分广西高校的音乐教育教学体系和课程设置都存在着不足之处, 很多都是过于注重音乐专业理论课程学习, 而忽视学生的实践能力培养。还有就是注重对欧洲美声唱法的学习和借鉴, 忽略本土原生态民歌的继承和吸收。这样不仅会造成传统优秀文化的遗失, 还不利于学生的音乐整体发展。所以, 广西高校应该尝试对音乐教育课程体系进行完善和调整, 增添一些与本土原生态民歌相关的音乐课程和多元化专业课程, 在图书馆添加民族音乐图书, 为学生提供更多有用的民族知识载体, 从而有利于学生学习一些基本的民族音乐知识, 并在不断地学习过程中, 培养学生的民族音乐学习兴趣和积极性, 培养出综合素质和专业能力较强的音乐人才, 推动我国音乐教育的全面发展。
2.完善教学观念
为了能够充分发扬优秀原生态民族音乐文化, 广西高校音乐教师应该从根本上完善教学观念, 积极改变传统的教学观念。音乐教师可以尝试学习和借鉴国外一些先进的音乐教学方式方法, 以及音乐知识, 据此健全我国的民族音乐文化体系, 这也就要求高校必须加强对教师的专业能力和综合素质的培养, 让教师在原有的音乐技能基础上, 多多学习传统的民族音乐文化, 吸收更多的本土原生态民歌艺术文化, 为教师提供更多学习民族音乐的机会和平台。与此同时, 高校可以组织教师定期听课, 尤其是流行音乐教师和民族音乐教师之间的交流互动, 促进教师之间的相互学习和借鉴, 增加更多的音乐教学经验。高校还应该为教师提供一个相互交流的平台, 让教师总结教学经验、教学资料, 以此实现资源和音乐知识共享, 全面改善教师的教学观念, 促进音乐教育的发展。
3.引进原生态民族音乐文化资源
为了更好地传承和发扬本土原生态民族音乐文化, 广西高校教师应该尝试去收集本土原生态民族音乐文化资源, 进行总结学习, 并将其运用到音乐教育中去, 而学校则应该开设一些相关的课程, 推动和鼓励教师积极学习和搜集原生态民族音乐文化, 并深入了解。然后为学生带来更多的原生态民族音乐文化资源, 给学生提供更多的民族音乐文化。与此同时, 广西高校还应该根据本土原生态民歌的特点, 对学生进行有针对性的培养, 并且可以邀请一些原生态民族音乐家给学生演讲, 定期授课, 在教学过程中给学生演唱一些最直接的原生态民歌, 让学生切身感受和体验本土原生态民族音乐文化。
4.重视本土原生态音乐人才的培养
原生态音乐的继承和发扬应该从根本上进行, 在我国音乐专业招生体制的影响下, 很多原生态音乐人才在文化课程成绩等因素的制约下, 被拒之门外。广西高校的音乐专业也不例外, 广西地区本身的民族音乐基础和素养就十分良好, 许多学生具有非常优质的歌唱天赋, 这也是在本土原生态民族音乐影响下而促进形成的, 但是许多具备天赋的学生却不能接收更高的教育, 在这样的情况下, 学生的音乐天赋被生生浪费。为此, 广西高校应该为了发现和培养更多优秀的原生态音乐人才, 建立全新的人才考核机制, 为原生态音乐人才提供一个发挥和表现自己的机会。而在吸收了原生态音乐人才之后, 要加强对其的培养, 为学生提供更加优质的音乐教育服务, 在发挥原生态音乐天赋的基础上, 学习和借鉴一些国外的音乐知识和技能, 全面提升自身的音乐水平和专业素养, 进而为民族音乐教育的发展提供帮助。
总而言之, 我国的音乐发展应该以传统的民族音乐为基础, 既要继承传统民族音乐文化, 又要学会吸收和借鉴欧美音乐文化, 这样我国的音乐艺术才能得到更好地发展。而广西作为民歌的重要发源地, 各高校在音乐教育上必须加强对本土原生态民歌的高度重视, 以传统民族音乐为基础, 发展我国民族音乐。原生态民歌本身具有很强大的民族气息, 又饱含民族风情和民族精神, 是一个民族的精神和灵魂所在。所以, 广西高校的音乐教育中引入本土原生态民歌, 既是对民族文化的传承和发张, 又是对音乐专业学生的负责, 进而才能够提高高校的音乐教育质量。
参考文献
[1]王芳.浅议“原生态”歌唱对当代音乐教育的启示[J].电影评介, 2008 (24) .
[2]王维平.从原生态民歌谈中国民族声乐艺术的多元发展[J].音乐探索, 2008 (01) .
本土化意义 篇7
1. 选题背景
本土企业背景
民营企业是拉动中国经济增长的重要力量, 是国民经济发展的一支生力军。民营企业, 包括广大中小企业, 是创造市场活力、拉动经济增长的基本力量, 在壮大国民经济、改善结构、保持国民经济持续快速稳定增长中具有不可替代的地位和作用。
改革开放二十年, 我国民营企业在曲折中发展。在这个过程中, 很多民营企业出现了导向型错误, 缺乏一个明确的战略作支撑。而由中国历史遗留问题较多的背景下, 许多民营企业对企业文化的树立不够完整, 总体人才素质偏低, 这些都导致了中小企业产品创新和管理制度跟不上时代的步伐, 阻碍了进步发展。
2. 研究意义与可行性分析
本研究对李宁公司目前的困境具有现实意义。李宁公司经过屡次变革后仍然效果甚微, 迫切需要解决其销售、市场份额以及更深层次的问题。本文开创性的采用跨行业的管理模式借鉴方法, 力求为李宁公司寻求一条创新式的转变路径。同时, 本研究也为中国民营企业发展探索新思路、新方法。本文选取了中国民营企业的一个典型案例, 李宁公司, 借鉴法国葡萄酒庄园先进管理理念, 为其提出可行的建议, 为其他民营企业指明了一个新方向, 开辟了一条崭新的路径。
3. 本文研究内容
本文主要从六个方面来论述。第一部分介绍了选题的背景 (包括本土企业背景与国外企业背景) 、研究的意义与可行性以及研究方法等内容;第二部分对法国葡萄酒庄园模式的特点和优势进行阐述;第三部分分析了李宁目前的发展状况, 指出其现存主要问题;第四部分结合李宁目前存在的问题, 借鉴法国优秀的管理模式、营销策略, 对李宁公司提出一些可行性的建议;最后一部分则是对本次研究过程的一个总结。
4. 研究方法
(1) 实证分析与规范分析相结合
对我国民营企业中的典型代表, 李宁公司的困境以及国际上享有盛誉的拉菲庄园管理模式进行实证研究分析, 对有关制度措施进行规范分析。
(2) 典型案例调查法
调查典型案例, 总结拉菲庄园的成功管理经验, 为国内企业做出一定指导。
(3) 文献资料法
查找相关的文献资料, 了解目前国内外关于本论题的研究情况, 借鉴有关研究成果。
5. 其它分析方法
因素分析、归纳分析等。
二、法国葡萄酒庄园模式分析
1. 法国葡萄酒产业的基本情况
法国是世界上农业最发达的国家之一, 法国葡萄酒是全世界最著名的葡萄酒, 据法国葡萄酒与烈性酒出口联合会统计, 2006年法国葡萄酒及香槟等其他酒类的出口超过80亿欧元。造就法国葡萄酒如此胜名的是那些遍布全国的葡萄酒庄。在法国著名的十三个葡萄酒产区内, 拥有近8万家左右的葡萄酒庄园, 80多万公顷的葡萄园种植面积, 出产46亿公升的葡萄酒产量。
2. 产业特点分析
(1) 庄园生产, 精雕细作
法国葡萄酒庄, 面积都不大, 但是从种植、酿造和销售, 这一系列工作都在酒庄中完成, 而且重要的工艺、细节, 都要求用手工来完成, 走的是“精雕细作”的小农作业模式。法国葡萄酒庄对葡萄酒风格和质量的控制非常认真、严格、细致, 讲究葡萄的种植、管理、葡萄酒的酿造到销售一条龙作业, 把葡萄酒的质量控制前移到种植的每个环节, 实行产前、产中、产后全程的控制。从每一个环节上来保证酒的品质, 也最大可能地体现自家的酿造风格。由于每个庄园的规模都不大, 精工细作是酒庄一直坚持的工作态度。以波尔多地区为例, 该地区共有11万公顷葡萄园, 却有1.2万家酒厂。
(2) 精益求精的品质追求
在法国葡萄酒历史中, 天然、无污染、纯手工的理念一直被葡萄酒酿造者所遵循着。与机械化相比, 法国葡萄酒庄园的生产保证了每一粒葡萄的品质和新鲜度, 使酒质更出色。
(1) 严格选择适宜的土壤条件
法国人认为, 适宜葡萄种植区的气候条件是大自然赋予的, 但土壤是可以选择的。所以各种植区只能选择适应本种植区条件和土壤的特色品种。
(2) 严格限定葡萄的产量
限产是法国优质葡萄生产管理技术的核心。在法国生产什么等级的酒、选用什么品种、种在什么地方、单位面积产量和栽培技术等都以法规形式明确规定。酒的等级越高, 规定的葡萄单产越低, 以此保证葡萄质量。一切栽培技术都围绕限定的产量和酿造优质葡萄酒的指标而制定。
(3) 高标准的种苗质量
法国葡萄技术研究部门, 针对不同品种、土壤条件, 研究筛选和优化了砧木与品种的组合。并对建园苗木出圃有严格的标准, 只有达到标准和种苗管理部门的要求, 才能签发种苗许可证, 才允许出圃。
(3) 差异化的产品定位
在法国, 经过几百年的完善, 形成了较为完整的葡萄酒分级体系。工业化生产的葡萄酒是工艺流程的产物, 一般作为普餐酒, 满足一般大众的需求。产地酒是具更出色酒质, 每一粒葡萄的品质和新鲜度都有保证, 并在天然、无污染、纯手工条件下生产的葡萄酒, 主要满足高端客户的需要。
(4) 传承文化, 提升品牌
法国葡萄酒的历史一直可以追溯到公元前1600年, 法国有句谚语:“打开一瓶葡萄酒, 就像打开一本书。”尽管法国的葡萄酒是佐餐饮料, 但早已不单纯是一种饮品。法国的酒庄文化, 是法国文化的历史缩影, 法国葡萄酒将宗教、艺术和大自然融合在一体, 展现着法兰西优雅的文化。同时这种文化上的积淀, 早已不是单纯的一个行业, 而是根深与法国人民的生活文化之中, 使得种植葡萄、酿制葡萄酒、品味葡萄酒变成了一门艺术, 一门学科, 更承载了精益求精, 百年毫不懈怠的信用。很多法国的酒庄, 还保留着几百年前的痕迹, 古罗马式的城堡, 几百年前的酿酒槽。现在他们还在沿用这些古老的遗产, 传承的不仅是一份味道。
三、李宁生产现存问题分析
1. 李宁公司简介
李宁公司由著名体操运动员李宁创立, 于1990年在广东三水起步。二十多年来, 公司规模不断扩大。1995年, 李宁公司成为中国体育用品行业的领跑者。2005年, 李宁公司继续保持行业领先地位, 销售额创下历史新高。拥有总资产达60亿美元, 2004年末上市香港股市。李宁有限公司为中国领先的体育品牌企业之一, 主要以李宁品牌提供专业及休闲运动鞋、服装、器材和配件产品。李宁总部位于北京, 主要采用外包生产和特许分销商模式, 已于中国建立庞大的供应链管理体系以及分销和零售网络。
除自有核心李宁品牌, 李宁亦通过自营、授权或成立合资公司等方式生产、开发、推广、分销及销售其他品牌运动用品, 包括红双喜 (乒乓球) 、艾高 (户外运动用品) 以及乐途 (运动时尚产品) 。
2. 李宁品牌内外部环境分析
(1) 外部因素评价 (EFE) 矩阵
(2) 内部因素评价 (IFE) 矩阵
3. 李宁公司能够改进的主要问题
(1) 内部管理混乱
公司管理层人员不够, 李宁从外部大量迅速的引进了一批职业经理人, 这一举措引起李宁公司文化的混乱。管理机构一下子变得庞大臃肿, 效率低下, 各个部门致力于自己的管理模式, 横向联系极少, 导致决策执行不力、公司政治冲突不断, 企业员工对企业文化和核心价值观的认同感、归属感不足。
(2) 企业文化定位不明确
李宁作为中国运动员创办的本土体育运动服装品牌, 有自己长期积累下的良好声誉和具有相当品牌忠诚度的顾客, 但是对于自己的企业文化建设没有能够保持好, 逐渐走向偏移。对于整个企业的文化, 是运动还是时尚还是休闲, 是国际化还是本土化, 李宁一直在中间徘徊, 处于一种危险的中间状态。李宁的产品往往体育中带有时尚的元素, 但两边都未能做成熟。一直想往国际化道路走, 但在技术、创意等方面竞争力仍显不足, 本土市场又被安踏、特步等后起之秀慢慢抢占。对自己的核心文化定位不够清晰带来了许多问题。
同时企业人员变动带来的还有企业员工文化建设方面的问题, 许多老员工对企业文化产生失望, 新员工未能理解企业价值理念, 即使有员工运动会之类的活动作为支撑, 员工文化建设仍然显得不足。另外对经销商的企业文化理念灌输目前涉及甚少。
四、庄园模式对李宁的借鉴意义
1. 生产到销售全过程和人力资源进行精细化管理
法国葡萄酒酿造行业讲究葡萄的种植、管理、葡萄酒的酿造到销售一条龙作业, 把葡萄酒的质量控制前移到种植种的每个环节, 实行产前、产中、产后全程的控制, 在每一个环节上保证酒的品质, 也最大可能地体现自家的酿造风格。精工细作是这些酒庄一直坚持的工作态度。
对于李宁公司来说, 从外部大量迅速的引进经理人这样的举措已经引起公司文化的混乱, 人员冗杂、效率低下的管理机构已经成为了发展路途上极大的阻碍。法国葡萄酒的管理模式对李宁的管理方式改革有很大的借鉴意义。
(1) 李宁公司可以对产品和服务进行产前、产中、产后的全程控制。
(1) 产前, 对技术进行创新, 对原材料进行严格控制, 从源头保证产品质量。李宁供货商水平低, 多次被暴质量问题的现状, 要通过产前控制来改变。
(2) 产中, 对产品生产进行全程监测, 以节省生产成本。
(3) 产后, 对市场进行即时监控, 及时了解市场需求, 同时做好售后服务。
(2) 对于精细化管理, 李宁公司可以借鉴以下几点:
(1) 充分挖掘人力资源调动员工积极性、创造性
李宁公司实施管理精细化, 必须经由全体员工的共同努力, 调动全体员工的积极性和创造性。企业员工是第一要素, 只有企业员工的素质得到提升, 企业的各项管理工作才能落实, 才能体现出企业精细化管理的效果。要建立完善的奖惩机制, 激励员工为企业精细化管理作出更大贡献。
(2) 实现信息技术保障
李宁采用耐克的轻资产运营模式后, 想要纵观大局, 期望能以敏锐的视角对市场的种种变化做出迅速的反应从而提高整个供应链效率。但事实却是, 很多好的产品在市面上得不到体现, 经常断货缺货。由于不及时的市场信息, 李宁的销售出现很大问题, 完全没能实现预期的对市场做出迅速反应。这说明了企业精细化管理需要信息化技术的支撑。
(3) 建立和推行企业精细化管理制度
李宁公司的精细化管理要有充分的制度保障, 制度在管理过程中具有非常重要的作用, 如果没有制度保障, 精细化管理必然陷入混乱和高成本的境地。因此, 要建立和推行一个长期不变或者能在较长一段时期内能适应李宁公司发展要求的精细化管理制度。要考虑到多方面的因素, 通过反复论证, 根据生产一线的实际情况。
2. 分级生产体制
法国葡萄酒的终身制, 将葡萄酒划分为四个质量等级。对李宁的产品定位有着很大借鉴意义。李宁不应采用“一刀切”式产品定位, 努力将目标瞄准某一个年代的消费人群。李宁品牌实际消费人群与目标消费人群有相当的出入, 由于对自己的企业定位游移不定, 希望走时尚路线, 定位在20至30左右这个年龄段消费者, 而实际上主要的支持者是60后、70后。但这并不意味着李宁新的针对90后的市场战略不可行, 李宁可以尝试实行产品差异化战略。
3. 企业DNA模型在李宁创新中的应用
(1) 模型简介
企业DNA模型是一种新的企业成长理论范式。在模型中, 企业的基因决定了企业的多样性与生命周期特征:
(1) 由于企业具有生命特征, 可以完全合理地作出这样的映射, 即企业也具有双螺旋结构。构成企业基因的DNA双螺旋结构的双链是资本链 (Capital链) 与劳动力链 (Labor链) 。资本和劳动力是企业组织的基本要素, 其在市场中通过资本市场、劳动力市场获得;
(2) 企业DNA的碱基可以假定为企业家、企业的机制、技术和文化, 它们排列在内侧;
(3) 企业家、机制、技术和文化等企业组织的四个重要因素把资本链和劳动链连接起来。
(2) 模型应用与分析
4. 市场定位分析与品牌分析和管理模型在李宁中的应用
(1) 市场定位分析
(1) 企业内部优势、劣势分析
(2) 行业与外部环境分析体系
(2) 品牌定位与管理的运用
(1) 分析竞争品牌的市场现状;
竞争品牌在同一目标市场处于劣势的市场地位, 离领先地位仍有一定差距。顾客对李宁的品牌定位在中低端, 具有专业时尚休闲的品牌特点, 但均无法做到一定的高度。李宁在技术创新上有一定的竞争优势。
(2) 分析竞争品牌的未来表现
李宁的最大市场份额将可以达到30%, 其中中低档的市场认同度和市场占领率较高, 相比于同类品牌, 存在着方面的竞争压力。李宁应当在保住中低端客户绝对优势的基础上开发高端市场, 否则将首尾不保。35-45岁人群中的影响力较为持久, 而90后的顾客品牌认同度极低, 持续时间较短。
(3) 分析竞争品牌的营销管理
法国葡萄酒的针对不同消费人群销售不同品质、价位的酒, 这种品牌营销管理模式取得了很好的收益。李宁运用相同原理的品牌行销管理发展不同价位水平的旗下品牌, 设计针对不同年龄段消费者的子系列产品, 取得成效。
五、结束语
从市场的定位到文化品牌的建设, 从差异化的生产到精益求精的品质追求。法国的葡萄酒与李宁, 这看似并不相及的两个产业在本文中却显现出了常人难以想象的密切关系。文章中, 我们从实际出发, 找出了李宁面临危机的根源。然后通过对法国葡萄酒管理方法的研究, 提炼出了其核心价值, 为李宁的组织结构改革、品牌经营战略、创新管理、市场定位提供了良好地理论指导。
从2000年至今, 国内运动品牌的黄金的十年已然过去, 未来将进行怎样的调整和洗牌。面对国内品牌的高悬库存危机、产能过剩的盲目扩张, 由“荣到衰”的中国制造给我们敲响了有力的警钟:是否法国葡萄酒的的精雕细作、精益求精、严格把关才是长久之道, 是否要摒弃那些只为追名逐利的浮躁才能成就不朽的传奇。
参考文献
[1]孙念怀.精细化管理Ⅲ:《操作方法与策略》[M].新华出版社, 2005
[2]吕国荣.《精细化管理的58个关键》北京:机械工业出版社, 2007
[3]吴涵生.三流合一.实现企业精细化管理[J].中国制造业信息化, 2007, (1)
[4]第一食品网.法国葡萄酒:品牌与文化的融合http://www.foods1.com/content/238404/