《河岸》的另一种解读

《河岸》的另一种解读（精选10篇）

《河岸》的另一种解读 篇1

点戏的情况, 请看这一段描写:

贾珍一时来回:“神前拈了戏, 头一本《白蛇记》。”贾母问“《白蛇记》是什么故事?”贾珍道:“是汉高祖斩蛇方起首的故事。第二本是《满床笏》。”贾母笑道:“这倒是第二本上, 也罢了。神佛要这样, 也只得罢了。”又问第三本, 贾珍道:“第三本是《南柯梦》。”贾母听了便不言语。

贾母听了为什么不言语?因为她已经知道这暗示了贾府的命运:第一阶段是荣宁二公创业开基, 第二阶段还是像唐代郭子仪七子八婿、满堂富贵。可第三阶段即贾府的明天呢, 却是南柯一梦, 万事成空。

王昆仑先生在《红楼梦人物论·宗法家庭的宝塔顶——贾母》中论贾母时, 对曹雪芹预见的封建社会的衰败作过非常精辟的分析:

使至今的读者都不能不敬服的是:作者曹雪芹生活在康熙末年, 死在乾隆早期, 正值大清帝国文治武功的黄金时代, 他却能指出

对现实生活, 乐观豪迈的情绪与心理的反映 (尽管有虚无色彩) ;客对历史人物的仰慕, 人生短暂渺小的感叹和一些美好事物难以得到的悲, 其实是苏轼壮志未酬, 对人生理想难以释怀的心理的一面, 是他经历了“乌台诗案”的危盛世”烈火烹油般的气势中, 却已经嗅到了封建社会衰败的气息。泼辣、果断、干练、严格、雷厉风行的王熙凤, 不是救世主, 她的一切努力, 一切奋斗, 一切挣扎, 最终只能是徒劳, 她已经无力扭转乾坤, 结局必然是凄惨的。

周思源先生对王熙凤有一个十分精彩的评价, 说她是“香辣、麻辣、泼辣、酸辣和毒辣五辣俱全”。别的不说, 仅就泼辣而言, 王熙凤真不愧是人中之凤, 脂粉队里的英雄。第十三回“王熙凤协理宁国府”堪称她泼辣的经典之作, 成为前八十回中王熙凤最精彩的一场戏, 是这个形象最有光彩之处, 集中表现了她遇事果决、办事干练, 有章法, 讲效率, 大刀阔斧的果断作风。她来到宁国府, 杀伐决断, 对症下药, 加以整顿:第一分班管事, 职责分明;第二精细考

险后, 对人生变幻莫测、人事无常的一种切肤之痛。《前赤壁赋》的主客对答的结构方式, 方便了苏轼的情感、思想的表达;主客问答结构法, 总是以主的胜利而告终。主对客进行开导, 最后“客喜而笑”, 就说明了苏轼思想中的积极于既倒, 陈年老朽的古屋, 又岂是一木所能支撑?当荣国府里的内囊已经见底, 这个“脂粉队里的英雄”忽然变得威令不行。那么聪明的人, 也忽然变得“一点头脑都没有”。在贾母的出丧大礼上, 终于对那些不听使唤的底下人, 发出求饶的声音:“大娘婶子们可怜我罢!”……

裂痕累累的贾府顷刻间说塌就塌, 终于把这根“恃强”的支柱压弯、折断, 最后一同归于毁灭。

这个偏从“末世”来的“凡鸟”, 尽管有才干也有权术, 工于心计又敢作敢为, 最后还是“哭向金陵事更哀”, 机关算尽, 终究未能救贾府这座大厦于将倾, 反误了自己的性命。生不逢时的她, 真的是“来迟了”。

一面战胜了消极一面, 理性战胜了感性, 完成了自己的精神超越。所以, 无论在何种情况下, 我们总能看到一个“一蓑烟雨任平生”, “也无风雨也无晴” (苏轼《定风波》) 的乐观豪放的苏轼形象。

(作者单位:宁县一中)

《河岸》的另一种解读 篇2

偶然看到第一期的《大学生》，其中一篇题为“读研收益率高达157万”的文章引起了我的注意。中国人民大学5位同学合作完成的论文《自费攻读硕士研究生的成本收益分析――基于北京地区部分高校的实证研究》获得了“挑战杯”特等奖，“广受好评和肯定”。论文指出：读研前选择在西部地区工作的学生毕业后假如在东部地区工作，不仅收益率达到34.9%，净收益折现总值也高达157万多。

尽管我早已听说了无数个关于考研重要性的说法，但是，这样一个煞有介事的研究结论还是让我大吃一惊。读研究生和不读研究生是不是真有这么大的区别？论文中这么精确的数字究竟是通过什么方法计算出来的？考研的潮流日益汹涌，大学生盲目考研的现象日益突出，在这种背景下提出这样一份研究报告，又究竟会产生什么样的影响？

我并没有看到这篇论文的全文，也不太了解这5位同学完成这篇论文的研究背景，而且我并没有读研究生的经历。但是，我想这并不妨碍我基于杂志上这篇文章所提供的信息提出两点质疑：第一，这个“实证研究”究竟是多大程度上的实证？第二，这157万是否确信为读研的收益？

这5位同学在北京地区的九所高校分发了900份问卷，最后收回了707份有效问卷。就算问卷的设计是完美无缺的，而且不去考虑707份有效问卷在数量上是否达到了充分反映事实的程度，有两个问题仍然是我们需要考虑的：在高校里做的调查能否反映社会上的情况？在北京地区做的调查能否反映全国的情况？

我们谈论读研究生的收益，肯定是指读完研究生以后走出校园进入社会所能获得的收益。所以，要调查读研究生究竟有多少收益，调查的对象应该是读完研究生参加工作了的人，而不是还在学校读书的学生。在校学生一般没有社会工作经验，就算一些研究生曾经工作过一段时间，也没有研究生毕业以后的工作经验。所以，因为自身经历和客观环境的局限，这些学生的认识很可能与现实发生偏差，针对他们所做的调查也就缺乏了可信度和说服力。

我一个朋友本科毕业的时候可以找到月薪元的工作，可是他选择了读研究生，因为他认为研究生毕业肯定能够月薪8000元以上。可是，等到他读了三年研究生去找工作的时候，所有用人单位能够提供给他的最高月薪也不过2500元。如果有人在他读书期间让他填写调查问卷，恐怕调查出来的只不过是一个热血青年心中美好的乌托邦。

北京虽然集中了全中国最强势的高等教育资源，经济发展水平也非常高，但是，这并不意味着北京的人才市场代表着全国的人才市场，北京的`用人单位代表着全国的用人单位。据我所知，北京是比较看重学历的。无论是机关单位、事业单位招考公务员的时候，还是国企、私企甚至外企招聘员工的时候，硕士生跟本科生比较起来往往具有相当明显的优势。但是，在上海，这种优势可能就要弱得多，而到了广东，这种优势可能会变得微乎其微甚至荡然无存。所以，拿北京的调查结果来分析全国，难免有点儿以偏概全的味道。

再来谈谈“157万”这个数字。论文指出：一个在西部地区工作的人假如读了研究生以后到东部地区工作，就能够得到157万的收益。就算这个命题确实成立，那又能说明什么呢？这157万与其说是读研究生带来的收益，还不如说是东西部贫富差距带来的收益。就拿西安和上海来做个比较吧。在西安，一个职业经理人可能月薪不过3000元，而这个人就算不读研究生，到上海担任同样的职位，月薪很可能达到6500元甚至更多，如果考虑到年终奖等方面的因素，年薪至少高出4.5万元。按照35年的职业生涯来计算，累计恰好高出157万元。

可能有些人会这么说：这个人如果不读研究生，他就不可能从一个西安的职业经理人变成上海的职业经理人，这种基于地域差别而产生的收入差别也就没有机会出现。事实上，可能很多西部地区的人之所以考研究生，也就是基于这种思维，认为读研是去东部地区发展的必经之路。我不否认，读研确实是从西部到东部的途径之一，但是，这绝对不是必经之路，也绝对不是最好的一条道路。我陆续见过一批又一批的人在内地工作一段时间以后直接来深圳发展，而他们并没有去读研。我本人就是一个明证。相反，我一些当年在长沙工作时的同事读了研究生以后想来沿海发展，却屡屡碰壁。用人单位虽然不会反感他们的硕士学位，但对于他们工作经验的匮乏却不可能不在乎。

再说了，就算这157万确实是通过读研究生带来的收益，只要它需要建立在东西部收入差距的基础之上，那也就将变得毫无说服力。在西安，买一套三居室的房子只需要40万元，首付两成，按揭，本息共计60万元。而上海一套三居室的房子恐怕需要140万，本息共需185万元，比西安多出了125万元。如果考虑到买房之外的生活成本，那恐怕远远不止157万了。

我在《读大学，究竟读什么》一书中用了一章的篇幅来谈论大学生是否必要读研究生的问题，其中也对读研的投资收益率进行过一个粗略的计算。我将读研究生的成本分为三个部分：考研的直接成本，读研的直接成本，读研的间接成本。考研的直接成本包括买书籍资料、听辅导班等方面的费用，大约5200元。读研的直接成本包括学杂费、书籍费等方面，三年下来共计36600元。所谓读研的间接损失，指的是读研究生期间应得而未得的合理预期收入。如果本科毕业以后没有读研究生而直接参加工作，假定第一年平均月薪1800元，第二年平均月薪2500元，第三年平均月薪3500元，则三年共收入93600元。加上前面的两项费用，共计135400元。如果一个应届毕业的硕士生能够比有三年工作经验的本科生月薪高出1000元，并且此后一直保持这种差距，那么，这个硕士需要用才能挣回他读研的成本。

关于读研究生的产出和收益，我提出了一个概念：刻舟求剑的考研逻辑。很多人觉得目前本科毕业的时候找不到理想的工作，过两三年拿到硕士学位以后就胜券在握了。这种思路犯了典型的形而上学的错误，用一成不变的观点来看问题。按照马克思主义政治经济学的观点，市场货币需求总量是一定的，发行的货币越少，单位货币就越值钱，而发行得越多，单位货币就越不值钱，即所谓“通货膨胀”。如果说市场对于人才的需求相当于市场货币需求，那么，中国这些年明显已经通货膨胀了，而且还在继续膨胀下去。近几年来，研究生招生规模平均每年增长26.9%。每个人都只相当于面值恒定的纸币而已，伴随着通货不断膨胀，每个大学生的“购买力”必然不断下降。研究生扩招的速度是26.9%，也就意味着硕士学位贬值的速度是26.9%。所以，三年以后的硕士学位恐怕和现在的学士学位不会有多少区别。事实上现在的研究生学历和几年前的本科学历比较起来已经没有多少区别了。

我们同学本科毕业的时候月薪基本上介于1500元～2500元之间，部分优秀的本科生一毕业就能月薪3500元以上。而三年以后，我很多同学已经研究生毕业，而他们的就业情况似乎并不比三年前本科毕业的时候好多少，大部分人的月薪都是2000元左右，甚至有一些同学花了很大的功夫才找到月薪不过1500元的工作。某些专业的毕业生平均工资会比其他专业的高一些，但相比他们两三年以前本科毕业时的水平也只是略有涨幅而已。

有一位朋友本科毕业的时候尝试着去找工作，经过几次面试以后得到了广州一家公司的聘用，月薪2500元。当时这已经算是很不错的工作了，但是他选择了读研究生。他希望三年以后拿到硕士学位的时候能够找到月薪5000元以上的工作，可是，事与愿违，几经周折以后他才找到工作，而且月薪只有2000元了。

当你本科毕业的时候研究生比你更受欢迎，当你研究生毕业的时候应该比应届毕业的本科生也更受欢迎，但是，这种比较都是将应届毕业生作为对象的。如果你读研，三年以后将成为一个应届毕业的研究生，而如果你不读研，到那个时候你就成为了一个有三年工作经验的本科生。对于大部分用人单位来说，一个有三年工作经验的本科生绝对比毫无工作经验的研究生更有吸引力，这在市场营销、公关等非技术性领域表现得尤为明显。

根据华中科大计算机学院一位负责人的介绍，他们学院3年前应届毕业的本科生去深圳华为公司时月薪为5000余元，而三年后，应届毕业的硕士生去华为能有4000元的月薪就不错了。而此时，三年前跟他们同时本科毕业却直接进入了华为的同学大都已经成为技术骨干，月收入基本上已经过万了。

根据中华英才网公布的一份薪酬报告，有3年工作经验的人比没有工作经验的人年薪高出13786元，即月薪高出大约1150元。而从我了解的情况来看，在长沙、南昌、成都等内地城市，三年工作经验可能确实只能让工资上浮1000元左右，但是，在深圳、广州、上海等地，三年工作经验绝对能带来更大的变化。应届毕业生在这些沿海城市未必能得到很高的工资，很多应届本科毕业生刚来深圳的时候月薪都在2000元以下，但是，工作一年以后，一般都能达到3000元。而工作三年以后，月薪4000元应该是毫无问题的，除非这个人素质太差或者不求进取。而在深圳这种适合创业的城市，三年工作经验足以让一个普通的工薪阶层成长为一个自主创业的企业主。

而读三年研究生以后收入水平是不是一定会比本科毕业的时候高出这么多呢？近几年，上海、北京、广州、深圳、济南等地相继公布劳动力工资指导价位，以合理调节人才市场薪资水平。上海市公布应届毕业生的平均月薪为：博士3000元，硕士2500元，本科1900元，大专1400元，中专1100元。从这组数字来看，硕士生比本科生的平均月薪只高出600元，相当于一年时间只带来工资200元的涨幅。

父女关系的另一种解读 篇3

敲门声响，我打开咨询室的门，看见一位衣着时尚的漂亮女性。她说，我找曾医生。我说，我就是，然后请她进屋。跟着她进来的，是一股从她的外表和气质里散发出来的嗖嗖凉气。这让我在这个炎热的夏日里既感到舒适，又感到了一点点不安。一番谈话之前的仪式之后，她给我讲了她的故事。听完这个故事，我知道了她身上的凉气来自何处。

爸爸从未抱过她

她叫玉梅，34岁，六年前结婚，有一个四岁多的女儿。玉梅的父亲是一家国有工厂的工人，母亲是同一工厂的会计。父亲的父母都是农村的，所以有强烈的重男轻女思想。其父虽到了城市，却也深受影响。玉梅上面有个大她三岁的哥哥。听母亲说，父亲还想要个儿子，就生了她，但没想到是个女儿。她出生的那天晚上，父亲闷闷不乐，喝了很多酒，然后就哭，哭着哭着就睡着了，母亲在医院里却没人照顾。玉梅小时候几乎没看见父亲对自己笑过，也从不记得什么时候被父亲抱过、亲过。

童年的记忆，在玉梅脑海里阴沉而机械。阴沉的是父亲的脸，机械的是每天的生活内容。父亲也偶尔跟玉梅说话，但说话的内容永远是学习、学习、学习。玉梅是很听话的女孩，从父亲那里知道学习重要，就学得很认真，再加上天资聪明，所以一直是年级的前几名。后来她以很优异的成绩，考上了一所很好的大学。但父亲并没有因此而改变对她的态度，永远是那张严肃的脸和保持距离的身体。

在大学里，玉梅去女同学家玩，看到了她们跟她们的父亲亲热，才知道这个世界上还有另外一种父女关系。这让她既羡慕又悲伤。寒暑假回家之后，她也试图跟父亲亲近，但多番努力之后，就彻底绝望了。父亲要么无动于衷，要么一如既往地只跟她谈学习，简直有凛然不可侵犯的样子。

大学毕业工作之后，玉梅有了男朋友。但她在电话里征得母亲同意第一次把男朋友带回家时，父亲竟然躲到了同事家里，一整天没回来。玉梅伤透了心，童年的遭遇和后来的所有事情前后夹击，让她彻底意识到，父亲不爱自己甚至讨厌自己，原因只有一个，那就是，她是女孩。悲伤与愤怒的情感在心中起伏了几个来回之后，她选择了远离父亲——尽量不再见他，也尽量不再跟他有任何联系。

她忍不住嫉妒女儿

然后结婚并怀孕。在怀孕期间，玉梅问丈夫，你希望要一个男孩还是女孩。丈夫回答说，都一样，但女孩更好。玉梅认为丈夫说的是假话。女儿出生后，玉梅从丈夫看女儿的眼神里看到，丈夫没有撒谎。看到丈夫对女儿的宠爱，玉梅甚至能感觉到自己的一丝丝嫉妒。她无论如何都想不明白，同样是父女关系，差别为什么就那么大呢?

玉梅本以为不跟父亲联系，就不会有什么问题了。但事实却恰好相反。跟父亲在生活中的联系的确越来越少，但在梦里，父亲的形象却出现得越来越多。有时候，梦里的父亲似乎变成了另外一个人，对自己温和体贴，说话时谈笑风生；而在更多的梦里，那个真实的父亲却在严厉地指责自己不孝。最让玉梅内疚的是，她还经常梦见父亲病重或者死了，醒来时全身汗湿、惊恐无比。这些梦如此的频繁，以致影响到了她日常的情绪。

玉梅最近一次见到父亲，是去年的春节，不得不见的时候。那天短暂的一幕，让玉梅铭记终身。其他人都出门了，只留下父亲、玉梅和女儿，都坐在沙发上看电视，大家一言不发。三岁多的女儿站起来要去厕所，走得快了突然要摔倒在地，玉梅和父亲同时伸出手去，没抓到小孩，但两个人的手碰到了一起，然后两个人都迅速地抽回手，就像触电一样，都觉得无比尴尬。孩子摔倒地上又迅速地爬起来，就像没事一样。玉梅和父亲却有事，都在回想刚才本来很正常却有那么点“惊心动魄”的一幕。其后的几个小时，父女俩都自觉地彼此离得远远的，互不“打扰”。

父女间有无吸引力?

讲到这里，玉梅停了下来。在整个叙述中，玉梅眼泪不断，手里已经拿着好几张湿透了又揉成了团的面巾纸。我心里也难受。这次的咨询时间已到，我们约好三天后再聊。过了三天，玉梅如约而至。我按照事先想好的思路，对玉梅提问。我的第一个问题是，父女之间的关系，跟一般男女之间的关系有什么相同的和不相同的地方?

玉梅一怔，没想到我会这样问。想了一会儿，她说，相同的地方，都是男性跟女性的关系，需要遵守一定的交往规则；不相同的地方，是他们有血缘关系。我点了点头，知道她在有意或者无意回避父女间也有异性相吸的那一面。不过，没关系，承认这一点，对她和她父亲来说，当然需要一点时间。我接着问，那你觉得，父女关系里有没有男女相互间有好感的因素呢?为了避免误会，我加了一句，我不是说父女间的性关系啊!人类禁止乱伦已经几千年了，现在只有很有问题的人才会那么做。我说的意思仅仅是，父女之间会不会有异性的吸引力存在?

这是一个严肃的问题。玉梅也许从来没有从这个角度来看跟父亲的关系，而且从她的个人经历来说，她和父亲之间完全不是异性相吸，而是“异性相斥”了。大约出于礼貌，她没有反驳我的“荒唐”提问，保持了沉默。我不得不作一番解释。

我说，人首先是一种动物，从最本质的生物学层面来说，异性相吸是一种自然而然的现象，哪怕是在父女之间。有一个儿子，跟有一个女儿相比，对父亲来说会有完全不一样的感觉，天然的状态应该是喜欢女儿和排斥儿子。

那为什么那么多的男人喜欢儿子呢?这就是社会学层面的了，因为在落后的农业社会里，儿子力气大、更有用。这样的价值观一直传下来到现在，还在影响着一些人。

父亲像不像初中男生?

但是，社会学层面的东西是可以迅速变化的，生物学层面的东西是可以几千年不变的。所以到了你丈夫这一代受过好的教育的男性身上，他们明确地更希望自己有个女儿。

我接着说，你父亲对你的态度，当然不完全是受传统的影响，更多的应该是他自己的原因。来自他的最大的原因就是，他实在太爱太爱你了。

听到这里，玉梅抬起头来看着我，用几乎是责备的口气问道：曾医生，你怎么这么说啊?

我知道我说出的这个结论，跟玉梅的真实体验完全相反，所以她认为我在胡说八道。

我接着问她，你说刚刚情窦初开的初中一、二年级的男女生单相思或者谈恋爱的时候有什么想法和表现?玉梅慢慢回答说，那个年龄还懵懵懂懂的，心里喜欢谁又不敢表白，有时候反而表现得很不在意对方，甚至很讨厌对方。

说到这里，玉梅开始面露惊恐，几乎用颤抖的声音说，曾医生，你不会是说我爸爸是初中生吧?你不会是说我爸爸喜欢我就像一个还不懂事的男孩那样用跟心里相反的态度来表现吧?

真是聪明的女人，我心想。还没回答她的提问，我就听到了一阵不可遏制的哭泣声。

作为女儿，要承认自己的父亲竟然会像青春期初期的男孩一样对待自己，这的确是一件残酷的事情。我也感觉到一阵心痛。

较长时间的沉默之后，我用反问句回答了她的提问：你说你们两个人的手碰到之后那种感觉、那种尴尬，像不像两个十一二岁的初中生呢?然后我心想，所有的父亲都有一部分是男孩子呢，只不过你的父亲像男孩像得多一点罢了。

两周之后，在我们第三次见面的时候，玉梅就像换了一个人。如果说第一次见她时她显得冷气逼人的话，这次的她大有春风扑面的感觉。一个认为自己的父亲不喜欢自己的女孩，跟一个确定自己的父亲深爱自己的女孩相比，内心的风景和对环境的影响当然不会一样。

玉梅告诉我，父亲是否爱自己这个对她来说人生最大的谜在上次解开之后，她觉得呼吸的空气都变得甜了。噩梦不再，周围在任何时候似乎都阳光灿烂。她还告诉我，这段时间，她想到了很多父亲的好，比如出差买很多的礼物，让妈妈转交给她；加班加点地工作，为她赚上大学的钱；等等。

说完这些，这个成熟的女人哈哈大笑，说，爸爸真的是像恋爱中的小男孩啊。然后表情骤变，变得顽皮而又狡黠，说，过几天我就回去，好好逗逗他。

我听得也无比高兴，半开玩笑地说，慢点啊，别让他太不好意思啊。玉梅又笑了，说，我知道分寸，不会让他太难堪。

又过了两个星期，玉梅打电话告诉我，在她的“进攻”之下，父亲开始慢慢对自己的孙女表现出了作为外祖父的前所未有的柔情，而且玉梅可以清楚地看到，那种柔情，绝不会是针对一个同样是自己第三代的男孩子的。玉梅还说，她成功地把爸爸从初中男生变成了高中男生。

作为玉梅的心理医生，我感谢她向我呈现了一个如此伤感又如此美丽的父女情深的故事。因为这个故事给了我很多教益，使我知道了怎么才算是一个好的父亲。

“师生平等对话”的另一种解读 篇4

语文课堂教学是教师、学生和文本之间对话的过程。对话质量，取决于阅读者(师生)对文本信息理解的准确性和完整度。如果教师对文本的认识高度和学生的认识处于同一水平(学生手中有参考书的，再者学生掌握的网络资源可能更多)，那么教师怎么做引导者?所以教师的学识必须深厚广博，且人品精神高尚。和文本对话就是“批文入情”的过程。但要使学生“批文入情”，首先要让学生和文中的思想、情感产生共鸣。怎样产生共鸣?单单钻研文字是不够的，因为生活阅历和体验在阅读素养中占有很大的比重，当读者有相关的经历和体验时，更容易产生与作者共鸣的心理情感。因此，当学生缺乏相关的人生体验时，教师如果只注重强化语言解读和诵读，忽略了对背景和情感因素的分析，就可能出现学生对作者的一些描写难有深入体会的问题。

八年级上学期学生学习了杜甫的《望岳》：“岱宗夫如何?齐鲁青未了。造化钟神秀，阴阳割昏晓。荡胸生曾云，决眦入归鸟。会当凌绝顶，一览众山小。”此诗描绘了泰山高大雄伟的气势和秀丽的景色，表现了诗人不怕困难勇于攀登绝顶、俯视一切的雄心与气概。这首诗是杜甫青年时代的作品，充满了诗人青年时的浪漫豪气。在完成这首诗歌的学习任务后，我就把拓展了教学内容，让学生背诵曾学过的描写山景的诗句。学生背诵了同是写庐山的唐代李白的《望庐山瀑布》：“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”和宋代苏轼的《题西林壁》：“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。”我认为这正是拓展学生和文本对话的一个好契机，让学生明白随着阅历和知识的增长，他们对诗歌的认识能够更加深入。新课标也明确指出：“教师是学习活动的组织者和引导者。教师应转变观念，更新知识，不断提高自身的综合素养。应创造性地理解和使用教材，积极开发课程资源，灵活运用多种教学策略，引导学生在实践中学会学习。”因此我布置学生回去后收集这两首诗的相关资料，准备下一节课的时间就这两首诗展开对话。学生在小学就学过这两首诗歌，一开始听说老师要与他们一起重新解读《望庐山瀑布》和《题西林壁》这两首诗时，还不以为然。这也是可以理解的，可能是学生觉得在小学时，教师对这两首诗的解读已经够全面了。其实学生还不明白，文本的意义因读者而存在。不同的读者因为阅读经验、生活经验的不同，对文本的解读方式自然也会不一样。这里必须强调的是，在解读文本时也应该承认文本意义的客观性，文本解读的多元性与多维性。只有承认这一点才是有价值的，否则就是误读甚至是错读。让学生重新走进文本，需要教师整合、调动已有的教学资源，为学生搭建对话的平台，增加课堂教学的浓度厚度和深度。当在我的带领下重新完整解读了这两首诗之后，学生也认为，以前他们自己对这两首诗的认识———无论是对内容的理解还是对作者情感的把握都是很肤浅的。我鼓励他们，不是他们原来的认识肤浅，而是他们在小学时的阅历和知识水平还没有达到现在的高度。

那么我是如何就这两首诗歌和学生对话的呢?就是遵循由浅入深以旧引新的原则，提了三个问题，并在预设问题的时候注意了问题的层次和梯度。一是说说两首诗歌的意思，其实就是翻译成现代汉语。二是在每首诗歌里挑选几个词赏一赏。三是对比两首诗歌的异同。

第一步，说说两首诗的意思。学生在小学就学过这两首诗，翻译没有什么难度。学生七嘴八舌，讨论得很热烈，翻译也比较准确。有个别译文不准确的地方，其他学生很快就补充准确完整了。

第二步，在两首诗里随便挑一些词语赏一赏。语文教学就是要教会学生养成自主探究的良好学习习惯。所以这一步没有限定是什么性质的词。同桌可以商讨，可以争论，准备充分后，和大家交流分享自己的心得。学生大多选择了《望庐山瀑布》中的几个动词，如“挂”、“飞”、“落”等词。“挂”字化动为静，惟妙惟肖地表现出倾泻的瀑布在“遥看”中的形象;“挂”字也包含诗人对大自然的神奇伟力的赞颂。“飞”字，把瀑布喷涌而出的景象描绘得十分生动。“落”字活化出高空突兀、巨流倾泻的磅礴气势。只有个别同学选择了《题西林壁》中的副词“只”，说这个词起强调作用，解释了“不识庐山真面目”的唯一原因。新课标提倡自主合作的学习方式，倡导教学方式的转变。教师应该学会追问，推动学生的思维走向深入。于是我又对学生忽略的地方引导他们赏析，如对“生紫烟”是用“生”而不用“升”的追问。其实这地方是学生容易忽略的，也是学生默写容易出差错的地方。“生”字不仅把香炉峰写“活”了，而且隐隐把山间的烟雾冉冉上升、袅袅浮游的景象表现了出来。有拟人的修辞在里面。烟雾好像是从香炉里出生的，是香炉生出来的。为什么是“紫烟”?“紫”字有何妙处?太阳是红的，为什么不是生红烟?冉冉升起的团团白烟，缥缈于青山蓝天之间，在红日的照射下化成一片紫色的云霞。“紫”不仅把香炉峰渲染得更美，而且富有浪漫色彩，为不寻常的瀑布创造了不寻常的背景。再如，“侧看”的“侧”字好理解，是在侧面看;“横看”的“横”字怎么理解呢?“横看”就是从和山走向垂直的角度去看它。这些追问，将师生对话引向了深度。同时教师还可以引导着对话的广度，学生这里只是赏析了动词、副词，教师还可以引导学生赏析更多类的词，如形容词、名词，等等。

第三步，赏析两首诗的异同。这个问题，学生感到无从回答。学生觉得问题太难，是因为学生对诗歌的背景和作者的情感缺乏了解，还有问题的预设也存在瑕疵，问题显得过于宽泛。当教师预设的问题深度不够或难度太大时，应灵机调整，或增加问题的深度，或降低问题的难度。我随即换了个问法：“两首诗各写了什么内容?两首诗表达方式上最大的不同点是什么?”这就降低了问题的难度。李白和苏轼的诗歌都是描写他们自己心中眼中庐山的景象。李白的诗纯粹是描写景物，情在景中;而苏轼的诗主要是议论，借景说理。

李白和苏轼都是具有豪放胸襟的浪漫主义诗人。苏轼为什么不具有李白的宏大气魄呢?这要从他们生活的时代，从他们成长的经历和自身的性格找原因。在唐朝，多民族统一国家的发展，封建经济的繁荣，中外经济文化交流的扩大，这些都是唐朝文化发达的原因。而宋朝专制主义中央集权的强化，尽管消除了唐朝后期藩镇割据、宦官专政和朋党之争的弊端，结束了五代十国的纷争局面，有利于社会经济的恢复和发展，但是又走向了另一个极端，使得整个宋朝成了积贫积弱、苟且偷安的一个朝代。再从李白和苏轼成长经历和自身性格来看。李白的一生，大部分时间是在漫游中度过的。李白不屑于走科举之路，直到天宝元年(742年)李白已经41岁时，才经道士吴筠的推荐，被唐玄宗召至长安，封为供奉翰林，颇受玄宗赏识，名动当时。后因权贵进谗言诽谤，在长安3年便弃官而去，继续漫游四方。而苏轼的经历和李白有很大不同。苏轼年轻时一直在家乡读书。21岁时即1057年和弟弟苏辙同年中进士。苏轼一生都处于北宋改革派与保守派之间斗争、倾轧激烈时期。苏轼政治上思想保守，反对新法，但后期态度有所改变，和保守派又产生了一定程度的矛盾，造成一生受排挤、抑郁不得志，但在各地方官任上，他同情人民疾苦，办了不少有益于人民的事。李白一生几乎都在漫游，苏轼一生几乎都是在做官，受制于体制。所以同为浪漫主义的风格，诗风大有不同：李白的豪放是无拘无束、飘逸洒脱、恃才傲物;苏轼的豪放是抑郁不得志后的无可奈何，是故作潇洒，是对人生的无奈。

教师要在学生对诗歌的大背景和诗人情感有所了解的基础上，再引导学生和文本对话，解读苏轼的诗。如果不了解此诗是写庐山的，那么把第三句的“庐山”隐去，换成“泰山”也是可以的。因为泰山具有“齐鲁青未了”、“阴阳割昏晓”的特点，也是“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”。同样把“庐山”换成“黄山”“衡山”“恒山”“嵩山”都是适宜的。其实几乎所有的名山都有“横看成岭侧成峰”的特点，那为什么苏轼这首没有写出庐山景色特点，却可以流传，且得到不同时代的人们的赞赏?诗中后两句的议论起到了关键作用。宋人喜欢以议论为诗，而宋诗是在唐诗的基础上有所发展而来的。唐诗的题材形式完备，诗歌在唐代已经发展到了顶峰，“是一种规范和高不可及的范本”(《马克思主义文艺论著选读》第8页河海大学出版社1988)，题材有山水、田园、边塞、闺怨，等等，形式有格律、绝句、歌行，等等。宋代诗人在唐诗的高峰面前，一方面注意从唐诗中汲取营养，另一方面努力独辟蹊径，写出自己的特色。宋人只能在内容上求新、求险，形成了以议论为诗的风气;在形式上求变。再者宋人本有对思辨的偏好，宋代出了许多的思想家就是明证。而中唐诗人散文革新家韩愈的以议论为诗恰恰投合了宋人的兴趣，在宋人的手里以议论为诗得到了发扬光大，宋诗出现了以理趣见长的特点，其中以苏轼的诗最为突出。因为苏轼论理精微、机锋锐利、自由灵活、妙趣横生。宋人以议论入诗为诗歌这块园地增添了浓郁的哲理趣味。而李白的《望庐山瀑布》，因为可圈可点、可讲解可赏析的内容更丰富，所以学生和文本进行对话就显得容易得多。《题西林壁》似乎显得浅显直白。如果真的是如此认为的话，则说明对这首诗研读没有到位。其实，苏轼的《题西林壁》，阅读理解起来难度更大。这是一首诗中有画的写景诗，又是一首哲理诗，哲理蕴含在对庐山景色的描绘之中。这首诗充满了意味深长的哲理，才广为人们传诵。不同的人，不同的阅历，都可以得到深浅不同的启迪，有自己独到的感受，浅者不觉其深，深者不觉其浅，言近而意远，在浅近的意象背后，蕴含着余味无穷的哲理。

《论语》中“习”字的另一种解读 篇5

习(留)，《说文解字》中的解释是“数飞也，从羽从白。”羽，是鸟类的翅膀，数飞，是多次反复的飞，所以“习”字的本义是鸟反复拍打翅膀学飞。朱熹的《论语集注》对《论语·学而》第一章中的“习”字的注释大抵源于此，朱注说：“习，鸟数飞也，学之不已，如鸟数飞也。”又说：“既学而又时时习之，则所学者熟，而中心喜说，其进自不能已矣。”按朱熹的这个解释，习，当有温习的意思，温习已学过的知识，因熟悉而心中喜悦，由此激发新的学习兴趣，乃至“温故而知新”，欲罢而不能。钱穆的《论语新解》对《论语·学而》第一章中的“习”字的注释亦源于此。《说文》：“习者，如鸟学飞，数数反复。人之为学，当日复日，时复时，年复年，反复不已。老而无倦。”笔者以为，钱穆先生理解的“习”重在于“学”：一是“活到老，学到老”，具有时间和生命的长度；二是“学而不厌，诲人不倦”，正如孔子评价自己时所说的“发愤忘食，乐以忘忧，不知老之将至”(《论语·述而》第十九章)。人之为学，日复一日，年复一年，怎么样才能够做到“老而无倦”甚至“不知老之将至”呢?仅仅是温习老师传授的知识就够了吗?“习”字，是不是就止于“温习”的意思呢?

二“学而时习之”的“习”字

我们先看《沦语·学而》第一章中的“习”字。子日：“学而时习之，不亦说乎?有朋自远方来，不亦乐乎?人不知，而不愠，不亦君子乎?”

杨伯峻的《论语译注》在对《论语·学而》第一章中的“习”字的注释中指出：“一般人把‘习解为‘温习，但在古书中，它还有‘实习‘演习的意义，如《礼记·射义》的‘习礼乐习射。《史记·孔子世家》：‘孔子去曹适宋，与弟子习礼大树下。这一“习”字，更是演习的意思。孔子所讲的功课。一般都和当时的社会生活和政治生活密切结合。像礼(包括各种仪节)、乐(音乐)、射(射箭)、御(驾车)这些，尤其非演习、实习不可。所以这‘习字以讲为实习为好。”

根据西周“六艺”教育内容(礼乐射御书数)，笔者以为“习”字在不同的学习阶段可以有不同的解释，大致有以下三种情况：一是“小学”前家庭教育阶段，主要以背诵诗书为主。这个阶段的“习”字应作“温习”解；二是“小学”阶段，学习年限为7年。学习内容以礼乐书数为主。《礼记·学记》中说：“一年视离经辨志。三年视敬业乐群，五年视博习亲师，七年视论学取友，谓之小成。”“小成”即是“小学”阶段，对于“离经辨志”的学习当经常，“温习”，而像“敬业乐群”“博习亲师”、“论学取友”都属于“礼乐”知识，不仅要温习，还要演习才能学好。所以这个阶段，“习”可同时作“温习”和“演习”解，但从复习内容看已倾向于作“演习”解；三是“大学”阶段，男子行冠礼后入学，这个阶段要学大艺、屡大节，以礼乐射御为主，其中礼乐为重，射御次之。“习”应作“演习、实习、实践”解。《礼记·学记》中说：“大学之教也，时教必有正业，退息必有居学。不学操缦，不能安弦；不学博依。不能安诗；不学杂服，不能安礼；不兴其艺，不能乐学。故君子之于学也，藏焉修焉。息焉游焉。”可见课后还要学习“操缦、博依、杂服”，方能懂得“安弦、安诗、安礼”。而射御这种操作性课程更要经演习才能学会。春秋时期，“国之大事，在祀与戎”，学射御是为统治者军事战争需要，学礼乐是为统治者社稷祭祀需要，但“凡三王教世子，必以札乐”。统治者培养的是将来能效忠国家为统治者服务的“士”，而“士”学习的目的也是为将来能够从政，故“士”多崇儒术，儒术中最核心的还是礼乐知识，“乐所以修内也。礼所以修外也。礼乐交错于中，发形于外。是故其成也怿，恭敬而温文。”乐(仁)修于内，礼修于外，故“恭敬而温文”，“文质彬彬。然后君子”。此即讲修养德行以成君子之道。

子夏日：“百工居肆以成其事。君子学以致其道。”(《论语·子张》第七章)子夏说，百工所做的只是完成他们的工作，而君子则用学习以获得那个道。那么这个“道”是指什么呢?

子曰：“参乎!吾道一以贯之。”曾子曰：“唯。”子出，门人问日：“何谓也?”曾子曰：“夫子之道，忠恕而已矣。”(《论语·里仁》第十五章)

可见君子之道由两个方面构成：一是“恕”，即“己所不欲，勿施与人”(《论语·卫灵公)第二十四章)；二是“忠”，即“己欲立而立人，己欲达而达人。”(《论语·雍也》第三十章)其实这与“穷则独善其身，达则兼济天下”，“乐(仁)修于内，礼修于外”讲的是一个道理。

这个“遭”是什么样的呢?笔者以为儒家中的这个“道”是具体可感知的，是生活中可亲近的，是充满，“实践理性”和人情温暖的。子日：“弟子，入则孝，出则悌，谨而信，泛爱众，而亲仁。行有余力，则以学文。”(《论语·学而》第六章)可见，孝悌信爱仁就是“道”的具体表现形式。道作为一种德行修养已远远高于所学的东西，也已经超越了阶层范畴，普通老百姓同样可以成为“道”的践行者。对于孔子的学生而言，只有道德践行行有余力才去学书本上的知识。由此可见，“行”远远大于“文”的要求，所以对于“习”字的解释更应该超出对“书本知识的温习”这样简单而没有生气的理解，而应该赋予“习”字“实践理性”和人情温暖。也只有这样才能做到“悦”和“乐”，如此也算是对本文在引言中提出的第一个问题的大致的回答。

三“传不习乎”的“习”字

我们再看《论语·学而》第四章中的“习”字。

曾子曰：“吾日三省吾身，为人谋而不忠乎?与朋友交而不信乎?传不习乎?”

笔者以为，这里的“习”字也应该有两个解释：一是指温习，“传不习乎”的意思是老师传授的知识我温习了吗?这里的知识主要是指诗书知识；二是指实践，“传不习乎”可以理解为老师传授的知识我实践了吗?这里的知识主要是指礼乐和射御的知识。当然我们也不一定要把曾子当作学生身份来理解“传不习乎”，故李泽厚在《论语今读》中是这样理解的，即“所传授给别人的东西，自己实践过了吗?”因为“为人谋”“与朋友交”都是自己作为事件的实施者，所以“传”可以理解为是自己传授给别人知识。由此可见，“习”在这里作实践解释更为准确并富于“君子”的意义。因为，作温习解，毕竟是向内修己的或者说是“独善其身”；而作实践解，则高于“温习”单纯“温故”的这个层面，因为要传授给别人知识，自己肯定是要先“温故而知新”，并且亲身实践过的。

从这个意义上讲，“温习”，不仅是对固有知识结构的重复，更是在新的境遇与挑战中不断建构生成，日

知日新。而要做到“温故而知新”就应该赋予“温故”实践的品格。由此，笔者以为，广义的“温习”可以包括两个层面，一是“温”(温故，狭义的温习)，二是“习”(实践)，其中“习”更为重要，没有了“习”。“温故”也就失去了存在的意义。而《论语》中对“士”、“君子”的定义不仅仅是智者(通过温故也可以使人智慧)，还是铁肩担道义、杀身以成仁的勇者(必须通过实践才能达到)，更是充满不尽内涵的仁者。笔者以为《论语》中的“仁者”即是“智者”与“勇者”的集合者。

据杨伯峻统计，“《论语》讲‘礼75次，包括‘礼乐并言的；讲‘仁却109次。”因此，杨伯峻认为：“孔子批判地继承春秋时代的思潮，不以礼为核心，而以仁为核心。而且认为没有仁。就谈不上礼。”子曰：“人而不仁，如礼何?人而不仁，如乐何?”(《论语·八佾》第三章)笔者以为，孔子突出“仁”的重要性，是讲“修己”的重要性。修养自己要做到“刚、毅、木、讷”(《论语·子路》第二十七章)，“恭、宽、信、敏、惠”(《论语·阳货》第六章)，“博学而笃志，切问而近思”(《论语·子张》第六章)等等。

但“修己”的目的是什么呢?孔子说，“修己以敬”“修已以安人”“修己以安百姓”(《论语·宪问》第四十二章)修养自己的目的是认真对待工作，使人安乐，使百姓安乐。这与“己欲立而立人，己欲达而达人：讲的是同样的道理。因此，“仁”同样充满了“实践理性”，即要赋予“仁”以“实践理性”与人情温暖。所以樊迟问仁，子日：“爱人。”(《论语·颜渊》第二十二章)仲弓问仁，子曰：“己所不欲，勿施于人。”(《论语·颜渊》第二章)因此，仁就在身边，子曰：“仁远乎哉?我欲仁，斯仁至矣。”(《论语·述而》第三十章)

另外，“仁”并不完全由己，而是要做到“克己复礼”，即“非礼勿视，非礼勿听，非礼勿言，非礼勿动”(《论语·颜渊》第一章)。但当“仁”与生命利害发生冲突的时候，孔子说：“志士仁人，无求生以害仁，有杀身以成仁。”(《论语-卫灵公》第九章)

从“仁”的以上范畴来看，曾子的“三省吾身”同样是“仁”，并且在“仁”的实践中不断反省检查自己是否做到了“仁”，从而达到内心不忧的境界。

四小结

从“学而时习之”的“习”字到“传不习乎”的“习”字，笔者重在突出“习”字的实践义项，也试图从“习”字的实践义项寻求《论语》中“道”与“仁”的“实践理性”的解读。从“仁”的“实践理性”来看，“仁”近于前文所述的“道”。杨伯峻认为，《论语》中的“仁”的内涵就是孔子一以贯之的“道”，即“忠恕”。

《河岸》的另一种解读 篇6

在教学过程中, 一般将文章分为两部分:一部分写磊石之奇, 一部分写于园建筑 (即水阁) 的幽远意境, 将“水阁”作为单独的景观来处理。这样就将于园的园林美景割裂开来, 体现不出中国园林的意蕴。笔者认为, 水阁景观与前文“磊石”的奇特景观是密不可分的一个整体, 与“磊石之奇”这一特征相吻合, 并且表达出中国文化的“和谐”意韵。

在当时, 于园享有盛名, 就是凭借假山而有名声, 这一点可以从文中“瓜洲诸园亭, 俱以假山显”一句得以证明。由此可见, 假山在扬州各个园林中的重要性, 园中每一处景观都离不开假山, 假山只有与池塘、沟壑、树林、草丛等景物结合, 才能创设出一种更为幽远的意境, 这在其他园林建设中多有体现, 人们可以从能工巧匠及主人的艺术构思中感受到园林文化的魅力。而且, “叠山石”是园林建筑的一种传统技法, 既能显现逼真神态, 又能表达诗情画意, 山林野趣使人不俗, 使人思想向上, 体现古代士大夫的审美追求。建筑物是纯人工的, 树木水池则是天然的, 山石则是它们之间的中介物, 有散点关联之妙, 可增加园林的生动、灵活、含蓄、幽远之妙。有了假山石的陪衬, 水阁的景观也就赋予了“奇美”的特性。

更重要的是, 水阁景观也能体现磊石之奇, 而且与磊石“以实奇”、“以空奇”、“以幽阴深邃奇”相一致, 两者交相辉映, 可谓美不胜收。

第一, 水阁之“以实奇”。文中“四围灌木蒙丛”一句, 写了水阁四周长满了矮小的灌木, 枝叶繁茂, 覆盖丛生, 其中一个“蒙”字极准确地写出了水阁四周没有空隙, 满满当当, 因此可知水阁因“实”而奇特。

第二, 水阁之“以空奇”。水阁形状像小船, 横跨在小河上, 四周有灌木, 这一景观正好符合中国山水画或书法中的“留白”技法。众所周知, 中国画讲求意境, 而意境惟有在观画者的神思中得以显现。留白就正好给观画者以神思的空间, 给作品以意境延伸的广度。本文所绘景观讲究参差错落, 讲究山与水的谐调布局、空旷开阔, 这样就造成一种“空灵”的意境, 神游其中, 给人无限的遐想。这正符合中国画中所说的“位置相戾, 有画处多属赘疣。虚实相生, 无画处皆成妙境”。

第三, 水阁之“以幽阴深邃奇”。水阁的周围景物有石山、灌木、树林、小河, 坐在水阁中, 可以听到“禽鸟啾唧”, 如置身于“深山密林”, 空间有限, 却有着更为幽远的意境, 给人一种舒坦、幽深的感受, 也很好地体现了幽暗深远的特点。

另外, 水阁的景观还应该是园林主人最常去的地方, 这里最能体现古人寄情山水的情怀。而且, 山和水的处理是否“天然”, 是古典园林建筑成败的关键。于园主人在造园学方面的造诣很深, 能很好地在园中安置一处“水阁”, 表现一种天人关系, 虚实相生, 有无相成, 有一种悠悠隐逸之美。闲暇时, 漫步园林, 随时有许多构图精美、层次丰富的景色呈现在眼前, 如置身于仙境胜地, 精神境界得以提升。此时, 游览者可以超然物外, 物我两忘, 达于“天人合一”之境。因此, “水阁”的奇美景观与磊石应该是一个整体, 使人产生“石令人古, 水令人远”之感, 切合古代士大夫阶层所追寻的心境, 更符合中国传统文化精神的精髓———和谐。

论霍尔顿拒绝成长的另一种解读 篇7

一

在欧洲文学的传统中, 成长主题有很多原型, 比如荷马史诗中的大英雄赫拉克勒斯 (Heracles) 的成长故事;古希腊经典悲剧《俄狄浦斯王》中俄狄浦斯的道德成长, 等等。以《圣经》中关于亚当和夏娃的失去纯真的成长故事最为经典。亚当和夏娃在撒旦的诱惑下, 偷吃智慧果而被赶出伊甸园。在亚当和夏娃的成长中, 他们屈服于诱惑, 从而受到惩罚。自由自在的伊甸园生活隐喻了无忧无虑的童年。失去纯真就意味着要受惩罚。此外, 西方传统二元对立思维模式, 如单纯优于复杂、天真优于老练等也在这个故事中得到充分体现。

亚当和夏娃失去纯真的原型故事及其体现出来的西方传统思想对欧洲文学和西方人的价值观影响很深。浪漫主义时期的一些作家, 如歌德、卢梭、华兹华斯等, 就以消极的观点看待成长。他们认为青年人应避免亚当和夏娃的堕落, 保持纯真, 因为童年是人生中与自然最为和谐的一个时期。而大自然是人生欢乐和智慧的源泉。在他们看来, 成熟会影响人类从大自然中获取智慧。随着年龄的增长, 人变得越来越社会化, 离智慧的源泉──自然越来越远。华兹华斯在《怦然我心动》 (My HeartLeapsUpWhenI Behold) 这首诗中写到“孩子乃人父” (TheChildisthefather of the Man) , [2]由此可以看出, 华兹华斯对儿童及纯真是多么的热爱和崇拜。

亚当和夏娃失去纯真的故事原型对美国文学影响也颇深。亚当和夏娃失去纯真的故事“作为小说人物戏剧化的突然意识到对美国梦的期待与现实之间的差异的母题”, 为一代又一代的作家创作提供了可能 (Curnutt, P65) 。R·W·B·路易斯在他的《美国亚当:纯真, 悲剧和十九世纪传统》一书中提出亚当和夏娃被逐出伊甸园隐喻了美国 (人) 势必要褪去纯真, 才能得以成长, 重返伊甸园是不可能的。美国小说中的“人物代表了‘堕落’后的亚当, 他们必需要面对自己的人性堕落” (Curnutt, P65) 。在最后一章中, 路易斯明确指出了塞林格的《麦田里的守望者》具有这种亚当的传统。[3]

二

《麦田里的守望者》中的主人公霍尔顿正处于从童年到成人过渡的关键的青春期。从《圣经》中亚当和夏娃的成长原型来看, 霍尔顿正受到知识的诱惑:即对自己和周围世界的认知。在这一关键时期, 霍尔顿面临人生中一次重要的选择:是迎合社会现实、同流合污还是坚持美好理想、坚守孩童世界的纯真?霍尔顿就是在这种现实与理想、变与不变之间游走, 备受折磨, 痛苦不堪。尽管霍尔顿试图逆西方传统价值观而动, 然而他始终不能摆脱西方传统思想的影响。如德里达批判的那样, 西方的思想传统 (包括哲学, 文化和语言等) 是建构在一种二元对立范式的基础上, 如理性/感性、真实/谎言、无邪/堕落、文明/野蛮、男性/女性、美/丑、善/恶、等等。并且逻各斯中心主义的传统认为每一组的前者优于后者, 比后者重要;后者是前者衍生出来的“他者” (Other) (程锡麟, 117) 。受这种西方传统思想的影响, 霍尔顿认为纯洁的儿童世界远远优于丑陋的成人世界, 纯真优于成熟, 这也是他一直拒绝进入成人社会, 拒绝长大的原因之一。从他对自然历史博物馆的思考可以看出, 霍尔顿惧怕变化, 易被复杂性压倒。他希望每件事都像博物馆里的爱斯基摩人和印第安人的塑像一样容易理解, 有着不变的外表。

在霍尔顿的心目中儿童世界是纯洁、美好的;成人世界则是复杂、虚伪的。从某种意义上说, 成长就是意味着要离开儿童世界, 进入成人世界。然而纯洁优于复杂、天真优于老练的这种二元对立思维模式限制了其他的可能性, 阻碍了他对复杂生活本质的认识。在霍尔顿狭隘的理解里, 成长就意味着失去纯真变得世故圆滑, 变得和成人一样庸俗、堕落、虚伪。显然霍尔顿不想和他痛斥的成人同流合污。这表现在他对儿童世界的偏爱和依恋以及对成人世界的痛恨上。在霍尔顿的眼里, 成人世界都是像爱尔敦·希尔斯 (Elkton Hills) 学校校长那样, 是他“生平见到的最最假仁假义的杂种” (塞林格, 12;以下只标页码) ;像斯塔德莱特和阿克莱 (Ackley) 一样, 庸俗无聊;像他的律师父亲一样, 争名为利。整本小说中, 霍尔顿都是孤独郁闷的, 只有在想到与儿童世界的纯真有关的一些东西时或与儿童接触时, 他才有稍许的开心和安慰。比如, 当霍尔顿在路上遇到那个唱“你要是在麦田里捉到我”的小男孩时, 他的“心情舒畅了不少, 心里不像先前那么沮丧了” (107) 。即使是同样的事情, 在孩子和成人做来却有截然不同的效果。同样是撒谎, 由孩子做来就觉得只是好笑。比如在公园里碰到的溜冰小女孩, 霍尔顿“喜欢”她, 觉得她“很好, 很懂礼貌”, 就连她托辞“找她的朋友”来拒绝霍尔顿的邀请一起去喝热巧克力的举动在他看来也是让他“笑疼肚皮”的 (111) 。在博物馆里等菲比遇到的两个小男孩, 尽管霍尔顿能确定“十拿九稳他在撒谎”, 但是他们的举止让他“笑疼肚皮” (188) 。还有, 同样的睡觉姿势:“她 (菲比) 的脸侧向枕头的一边。她的嘴还张得挺大。说来好笑。那些成年人要是睡着了把嘴张得挺大, 那简直难看极了, 可孩子就不一样。孩子张大了嘴睡, 看上去仍挺不错。他们甚至可以把口水流满枕头, 可他们的样子看上去仍挺不错。” (147) 由此可以看出, 霍尔顿对儿童世界的偏爱。

然而现实中的儿童世界并不是霍尔顿想象中那么纯洁美好。现实世界中的孩子们也不是他认为的那般单纯﹑幼稚﹑诚实。比如霍尔顿在博物馆门前遇到的两个小男孩明显的就是在为自己逃学而撒谎;还有霍尔顿在公园帮助溜冰的小女孩系好冰鞋带后邀她喝东西, 小女孩回答“她得去找她的朋友”来委婉地拒绝了霍尔顿。小男孩的不诚实和小女孩在与人交往中的世故与圆滑无不消解了霍尔顿对现实世界中的儿童世界纯真的幻想。在霍尔顿的眼里, 他的妹妹菲比最能代表儿童世界的纯真, 然而, 尽管菲比比霍尔顿小, 但是从某种程度上说, 菲比比霍尔顿成熟。菲比能够理解成长是一个必要的过程;她知道霍尔顿拒绝成长更多的是揭示了他的自我而不是外部世界。尽管菲比从未明确说明, 但她似乎意识到霍尔顿对世界上其他人所表现的愤懑实际上是对他自己的愤懑 (Natchez, 32-34) 。换句话说, 霍尔顿认为纯真的儿童世界并不是如他想的那般单纯。年龄的大小与成熟与否并不一定成正比。他最喜爱的妹妹菲比就是最好的一个例证。现实中的儿童世界颠覆了霍尔顿理想中的乐园, 于是他虚构了一个美好的儿童世界:他把童年幻想成一个田园诗般的麦田 (伊甸园) , 孩子们在那里尽情地嬉戏、玩耍。而自己就是那些孩子们的守望者, 守住他们不让他们跌下悬崖———进入成人世界。其实他的守望是希望孩子们永远活在幻想中, 不进入现实生活, 包括不进入现实中的儿童世界。

三

尽管霍尔顿消极面对成长, 努力保持纯真, 远离腐败的成人世界, 但是, 受知识的诱惑, 他有时又非常渴望长大, 早点认识那个注定要带给他痛苦的现实世界。由于受二元对立思维模式的影响, 在他的潜意识中, 作为美好无邪的儿童世界的对立面, 成人世界自然是虚伪、堕落的。由于他对成人世界错误的定位和狭隘的理解, 导致了他在成人世界的受挫。他认定成人世界是虚伪、堕落的, 因而在成人世界中也只能虚伪。他也确实这样做了。从故事一开始, 他就撒谎。比如他为了不听斯宾塞喋喋不休的教诲, 撒谎说“要到体育馆收拾东西” (15) ;在去纽约的火车上, 不管出于什么样的目的, 他对同学的母亲撒谎;为了在酒吧能喝上酒, 他谎报年龄;为了酒吧里的三个女人调情, 他谎报年龄;他在菲比的学校里为了让学校的老太太为他递纸条而谎称“母亲病了” (187) 等等, 霍尔顿一系列的谎言证明霍尔顿如自己承认的那样:“你这一辈子大概都没见过比我更会撒谎的人” (15) 。除了撒谎以外, 霍尔顿还喝酒、召妓、甚至发展到有偷窥旅店里的人的变态行为的嗜好, 等等。然而现实生活并不是他的肤浅认识那般简单, 因而在复杂的现实世界里, 他屡屡受挫, 遭到拒绝, 无法与成人世界沟通。就像他承认无法跟斯宾塞沟通一样, 因为他们俩“一个在南极一个在北极, 相距太远, 就是那么回事” (13) 。尽管霍尔顿偶尔有想要长大的冲动, 但是他对失去纯真的不能释怀让他在潜意识中拒绝成人世界;与周围人交流中的所表现出来的无能更是让他有一种被人拒绝的感觉, 因而他变得异化起来, 不愿积极面对成长。正如Jon Natchez和Brian Phillips在《〈麦田里的守望者〉导读》一书中指出, “霍尔顿的异化是自我保护的途径” (Natchez, 2003, 37) 。他那种“众人皆醉, 我独醒”的孤独阻碍了他与周围人的交流。他用那种卑微的优越感来进行自我保护。因此, “霍尔顿的异化是他生活中仅有的稳定因素的来源” (Natchez, 2003, 37) 。与霍尔顿不同, 斯塔德莱特能成功地融入他周围的成人世界。从某种意义上讲, 霍尔顿对他室友的厌恶也反映了霍尔顿没有能力融入成人世界。因此, 在被成人世界拒绝后, 霍尔顿自然而然只有回到他所熟悉的儿童世界。因为在被拒绝后, 他发现儿童世界要容易得多, 安全得多。因而他不想离开他的伊甸园。

在霍尔顿眼里, 菲比、琴·迦拉格来 (Jane Gallagher) 、艾里 (Allie) 和詹姆斯·凯瑟尔 (James Castle) 代表了的儿童世界的纯真。菲比比霍尔顿小六岁, 正处于美好的童年时期。在霍尔顿看来, 菲比所做的一切都是美好的, 包括她那难看的睡姿, 包括他对菲比学习打嗝的无聊游戏的包容。从某种意义上说, 霍尔顿对菲比的依恋, 与其说是他对菲比本人的依恋, 还不如说是他对童年的依恋。琴是霍尔顿的梦中情人, 尽管他多次提到, 但读者与她从未谋面。单纯的琴只存在霍尔顿过去的回忆里。而现实中的琴与“变态之王” (58) ———斯塔德莱特的约会证明如今的琴早已改变, 纯真已不复存在。霍尔顿对过去那个单纯的琴的爱恋其实也只是霍尔顿对逝去的纯真的怀念而已。另外, 代表纯真的弟弟艾里和校友凯瑟尔死了。艾里和凯瑟尔之死暗示了纯真只有以死这种方式才能得以保留。因而在霍尔顿的成长中, 面对失去纯真的痛苦和恐惧时, 霍尔顿表现出了一种明显的死亡倾向。由此看来, 霍尔顿要成长而又不失去纯真是不可能的, 重返儿童世界更是不可能。正如亚当和夏娃不能重返伊甸园一样, 霍尔顿不可能永远活在对逝去的童年的缅怀里。因而他的成长是不可避免的, 失去纯真也是势在必行的。《圣经》中的故事告诉我们, 亚当和夏娃偷吃禁果后, 虽然获得了知识, 但是必须为此付出代价。他们被逐出了伊甸园, 上帝惩罚亚当要受劳役之苦, 夏娃则要承受生育之苦。人类要成长就必须离开懵懂幸福的童年 (伊甸园) , 要发展明辨是非的能力就必须接受失去纯真获取经验的事实。

参考文献

[1]黄保超, “《麦田里的守望者》的悲剧成因”, 《井冈山医专学报》[J], 2005年7月, p163-164.

[2]William Wordswort h“, My Heart Leaps Up When I Behold, ”ht t p://www.bart leby.com/145/ww194.ht ml

《河岸》的另一种解读 篇8

一、神性的消解

在中国的神话传说中, 人物出生的不平凡, 往往意味着人物的非同凡响。如大禹是其父鲧身虽死而精魂不死, 郁结于中而孕育出的新生命, 这个新生命具备种种神力, 后来成了治水的大英雄, 成了舜的接班人;如弃是其母姜嫄偶遇巨人脚印而受孕的结果, 他孩提时代就表现出了神异之像, 长大后更是长于农耕稼穑, 使天下尽受其惠;又如哪吒和孙悟空, 一个在母体中孕育三年之久, 刚生下来就能说会道, 另一个是山川万物之精华孕育出的石猴, 一蹦出来就大显身手, 两者都降妖除魔毫不退缩, 最终修成正果。有些帝王将相为了使自己神化甚至特意让人杜撰出神异的传说。可见, 神话的传统是深远的, 其魅力也是不可抵挡的。

照此逻辑, 前身为神瑛侍者、衔玉而生的贾宝玉, 其成长过程也应是神性逐步应验的过程。但事实上, 作者曹雪芹却将其神性消解, 人性凸显, 呈现给我们一个普通得不能再普通的贾宝玉。首先, 他的长相毫无惊人之处, 纵然俊美, 也不过和潘安一样让人喜悦, 绝不如一些神怪一样让人生畏。他抓周时抓的是脂粉钗环, 但长大后他却并不能随心所欲在内帏厮混, 而只能眼睁睁看着水做的女儿们或死或散, 最后他连自己的爱情都保护不了。他的宝玉虽然也和孙悟空的金箍棒一样是稀世之珍, 但却是制约他爱情婚姻的枷锁, 他对它不是随心所欲而是无能为力。他也有七情六欲, 若不是受他挑逗的金钏、为他言语所误的尤三姐等用生命警醒了他, 他的灵魂也不会早早地洁净他的肉体。 (2) 他虽绝顶聪明, 但他文不如林黛玉、薛宝钗;武不如柳湘莲;才干更不及贾探春、王熙凤。于是他只能是彻底的没有前途。

曹雪芹创造了那么美的一个神话楔子, 却又将神话中的主人公贾宝玉泯然于众人中, 将他极度凡人化、日常化、家常化。探寻其源, 打破历来神话小说的窠臼可能是一大原因, 使之拥有与现实生活最大的亲和力可能也是一大原因, 但为贾宝玉的深层悲剧和象征意义张本可能是更重要的一个原因。

二、俗世的弃儿

如果说贾宝玉从神仙到凡人的过程尚还能让人接受, 那么曹雪芹让贾宝玉做凡人都不可得, 痛下刀笔让他成为人间的多余人, 则可谓触目惊心。

其实《红楼梦》第三回便借两首《西江月》对贾宝玉下了判词。在贾府尚未败落时, 家势的煊赫和少年的风华掩盖了潜在的危机。他的“无故寻愁觅恨, 有时似傻如狂。纵然生得好皮囊, 腹内原来草莽。潦倒不通世务, 愚顽怕读文章。行为偏僻性乖张, 那管世人诽谤。”对此一些读者也许并不会引起警惕和担忧, 反倒为他的敏感、深情、顽劣、叛逆击节赞赏, 觉得他“倍偏、倍痴、倍聪明、倍潇洒”, (3) 及至贾府完全败落, 需要他站出来支撑门户时, 他的“富贵不知乐业, 贫穷难耐凄凉, 可怜辜负好韶光, 于国于家无望。天下无能第一, 古今不肖无双”自然让读者在震惊之余思考贾宝玉的现实意义:贾宝玉到底有什么用?人们在读《红楼梦》时, 自觉不自觉会将自己置身其中, 或在寻找自己的影子, 有的人心仪林黛玉的风流才情, 有的人欣赏薛宝钗的安分守拙, 有的人学习王熙凤的干练泼辣……却极少听人说哪位家长愿意自己的孩子成为贾宝玉的, 有谁愿意做现代的贾宝玉, 或有谁愿意嫁现代的贾宝玉的。照现实的标准看来, 贾宝玉确实不学无术, 尤其是他的顽固与叛逆使他的无用更为突出, 他注定是现实生活中的失败者和多余人。后四十回续书里写到贾宝玉中举, 家业开始复兴, 与前《西江月》判词相违, 应不是曹雪芹本意。以贾宝玉恶读功名文章的叛逆心理, 他很难一下子就迎合上考官的文章趣味。像蒲松龄这样的文坛巨擘, 拼其一生研究八股文, 从风华正茂的少年考到两鬓苍苍的暮年, 也终未能如愿中举。平时从不读八股的贾宝玉, 一不小心就考了个第七名, 这不符合现实生活的逻辑和曹雪芹的思路。要知道曹雪芹从不避讳现实的残酷性和悲剧性, 他不可能添上这样一个光明的尾巴解构他整个文本的悲剧性。

所以从根本上, 当时的时代容不下贾宝玉这样的人, 现实比曹雪芹的笔锋更锋利。曹雪芹的眼光凄怆而深邃, 一眼看透, 所以他让贾宝玉抽身于世俗之外, 洁身自好, 以一种清醒的、怜悯的眼光俯瞰滚滚红尘。

三、叛徒与信徒

“一件深刻的艺术品永远是一个深刻头脑的产物”, (4) 《红楼梦》无疑是永远的经典, 作为《红楼梦》中首要人物的贾宝玉, 也无疑蕴涵了作者深刻的意味。如果将他定论为一个多余的人, 其意味体现在哪里?

贾宝玉的多余, 是他自身选择的结果, 是对他的力与美的反衬。宝玉是顽石与珠玉的混合体, 是叛徒与圣徒的合一, 是力与美的象征。

如前所述, 贾宝玉的神性是被刻意消解了的。而在凡人中, 他也是最柔弱的书生, 他有一副女儿般纤细的身子和女儿般俊美的面庞。这样优雅的一个人, 有何力可言, 又因何反叛呢?可恰恰是在这样一个人物身上, 最大限度地闪耀着反叛的力的光辉。“翻遍中国的神话故事, 居然找不到一位成功的‘反叛者’”, (5) 如共工氏头触不周之山, 却失败了;如后羿射日, 最后连自己的爱妻都保不住;如白蛇娘子, 最终被镇压在雷峰塔下。“最糟的是, 这些反叛的英雄往往和他们的对手妥协”, (6) 如哪吒和孙悟空加入现存的统治集团成为两个小小的神祗祗。通过妥协的方式, 反叛者可以获得适当的位置和利益。贾宝玉也是一个反叛者, 但他一直在统治者爱的毒药罐里长大, 挣脱出来特别不易。同时, 他又是在他最被“统治者”需要的时候反叛的, 就显得更不易。但最让人心惊的, 是他对强大的无形的传统的冲击。他生活在无孔不入、根深蒂固的传统里, 传统要求一个男子立德立功立言, 即使什么都不立, 至少也要传宗接代延续香火, 但贾宝玉决绝得连这“至少”都拒绝了。 (7) 他从天罗地网般的传统中突围出来, 并且一去就再也不回头, 没有丝毫的回旋余地。他的反叛, 可以说是最深思熟虑的、最自觉的、最彻底的反叛。也正因此, 他逃出了那个僵冷的“有秩序的社会”, 完全掌握了自己的命运。在中国擅长妥协的历史里, 他是一个真正的叛徒, 是一个有脊梁有思想的青年, 是少有的执着于生命的追寻者。

贾宝玉之所以要叛逃, 是因为美的丧失。他是美的鉴赏家, 是古典美的集大成者, 是美的忠实信徒。真正的美, 总是没有什么实用性的。多余人贾宝玉只有在美的王国里才成为最有用的人。他的心田是那么广袤柔软, 他的感官是那么细腻敏感, “他的性格特征正在于具有异乎寻常的感受能力和表达感受的能力”, (8) 所以他能发现美、欣赏美、尽力守护美。然而, 黛玉的诗情画意、湘云的魏晋风流、探春的敏达潇洒、晴雯的光风霁月、香菱的冰雪聪明、妙玉的槛外之姿……皆风流云散, 尤其是知己黛玉的香消玉殒, 意味着诗意栖居的理想世界的消亡, 使贾宝玉没有了欣赏的爱的对象, 他只有逃亡。另外, 他异乎寻常的感受能力, 也使他不仅能认识自己的生活, 而且能认识他所在的种族的生活, 使他自己绝对的现代化———在这一字眼上的真正意义上的现代化。 (9) 他是一个不切实际、但具有超越时代眼光和思想的人。容不下这种人的社会, 注定是令人窒息的社会。

幸运的是, 曹雪芹并没有对社会完全绝望, 他虽将许多的美撕裂了给人看, 但他最终又透露了一线希望, 他让有“玉树临风”的容貌之美、有“玉洁冰清”的品德之美、有“温其如玉”的性情之美、 (10) 永远追求美的贾宝玉走向了白茫茫的大地, 走向了开阔的未来。可以说, 只要人对自身的批判不止, 只要人类渴望美的本性不变, 《红楼梦》和贾宝玉的生命便会永恒绵延。

参考文献

[1]司马迁.史记.岳麓书社, 1994:92.

[2]张云.成长与死亡相伴——以贾宝玉的情感历程为视角.红楼梦学刊, 2008, (4) .

[3]陈文新, 余来明编.明清小说名著导读.长江文艺出版社, 2004:410.

[4]亨利·詹姆斯.小说的艺术及其它.牛津大学出版社, 1948.转引自:赵宪章.二十世纪外国美学文艺学名著精义.江苏文艺出版社, 1987:3.

[5][6]张系国.也是神话.载王彬, 范希文编.中国散文鉴赏文库·当代卷.百花文艺出版社, 1996:1327.

[7]参看百家讲坛《刘心武揭秘〈红楼梦〉之薛宝钗 (六) 》。高鹗的续写版, 薛宝钗与贾宝玉有遗腹子, 取名贾桂, 兰桂齐芳, 重振家业。刘心武先生认为, 贾氏家族取名有严格族谱。贾宝玉的祖辈是“代”字辈:贾代善, 贾代化;贾宝玉的父辈是“文”字辈:贾敬, 贾政, 贾赦;贾宝玉的同辈是“玉”字辈:贾珍, 贾环, 贾琏, 贾宝玉;贾宝玉的子辈是“草”字辈:贾兰, 贾蔷, 贾芸, 贾菱, 贾菖。因此, 即使贾宝玉有子, 也不可能取名贾桂 (“木”字辈) 。另《绿烟锁芳集》第十七首:“锦衣公子茁兰芽, 红粉佳人未破瓜。少小不妨同室榻, 梦魂多个帐儿纱。”锦衣公子指贾宝玉, 从中可见他不可能延续香火。

[8]陈文新.学者的智慧与才情——读马瑞芳教授从《聊斋志异》到《红楼梦》.红楼梦学刊, 2005, (2) .

[9]赵澧, 徐京安编.唯美主义.中国人民大学出版社, 1988:168.

《河岸》的另一种解读 篇9

关键词：《庖丁解牛》,职业学校,语文课堂,解读

在说到写作时, 张爱玲说, “《红楼梦》永远是‘要一奉十’的”[1]。经典的作品大抵如此:文本的可阅读性永远是宽广的, 不同的人甚或同一个人在不同的时期于文本中都能领略到属于个体自己的阅读感受、心灵收获、审美体验等。《庖丁解牛》就是这样的一篇经典文章。长期以来, 《庖丁解牛》被收录在普通高中、职业中学、高职高专的语文教材中。也正因为其经典性, 长期以来有关这篇文章的教学探讨都围绕着文本的文学性、思想性、文体结构等方面展开, 而忽略了课堂教学中学生的差异性给文本解读带来的丰富性。笔者以为, 在职业学校课堂中, 《庖丁解牛》的教学完全跳出传统文言文字词句和中心思想解析的框架, 它可以有着自己的另一种解读。因为对于职业学校的学生来说, 《庖丁解牛》的意义更在于其中闪烁着的有关技艺、有关职业、有关人生的光芒。

一.技艺之美

《庖丁解牛》在职业教育课堂中的另一种解读之一:技艺即美, 技艺本身即值得人们去尊敬和追求。“手之所触, 肩之所倚, 足之所履, 膝之所踦, 砉然向然, 奏刀騞然, 莫不中音:合于《桑林》之舞, 乃中《经首》之会。”在讲解时, 笔者先提取这段文字, 让学生反复读几遍, 然后向学生提出这样的一个问题:单看这段文字, 不看标题不看上下文, 你揣摩这段文字

语文课堂解读

在讲一件什么事情?你觉得这件事情读上去美吗?学生觉得这段文字在说一件很美的事情, 尽管他们并不能很好地用自己的语言表达这段文字的意思。接着, 教师又问, 想像一下生活中杀牛的场面, 这样的场面有人觉得美吗?听到这个问题, 大部分学生都摇头。有学生这样说, 杀牛是一个血淋淋的、有点恐怖的画面, 和“美”基本上毫无关系。教师接着发问, 如果我们在那个年代, 如果我们和文惠君一起现场观赏了这一宰牛的场面, 我们会觉得美吗?教师提醒学生在想像时要尊重自己的真实感受。结果请几位同学回答时, 基本上都是不觉得美, 理由时很难把“美”和宰牛这样的事情联系。教师紧接着问, 那你说说生活中哪些工作场景你觉得是美的?学生的回答很相似, 教师上课、医生救人这些, 也有说出清洁工人打扫马路的。这些回答能看出学生的观点和见解受社会主流媒体、传统教科书影响之深。职业教育长期以来遇到的一个障碍就是社会大环境对“职业”理解的偏见。中国传统思想中的“君子不器”、“万般皆下品, 唯有读书高”在当今社会仍有很大的市场。很多学生都是被迫选择了职业教育。所谓的“三百六十行, 行行出状元”更多的是对失意者的一种安慰。据于此, 教师可以由这段文字帮助学生发现:《庖丁解牛》用了最简洁最生动的语言告诉我们, 生活中最寻常最普通甚或是平日为我们所轻视的职业和世界上最动听的音乐最高雅的舞蹈一样可以让人获得感官的享受, 因为在本质上, 杀牛和音乐舞蹈都是人类的行为活动;因为技艺本身就是一种美, 一种不依附于他物的独立的美。因此, 今天的职业教育和高等教育并不存在实质性的高低上下之别。职业教育中的技能、技艺一样蕴含着值得人们去尊敬和追求的美。

二.进乎技艺

《庖丁解牛》在职业教育课堂中的另一种解读之二:技艺的提高需要技艺者自身人文素养的提高, 而不仅仅是局限于技艺本身。庖丁的神技学生都很羡慕, 教师不妨抓住学生这样的心理启发学生, 庖丁是怎么练成这样的神庖的?学生有很多的回答, 大部分同学的回答都是勤学苦练、刻苦钻研等等。这些基本上都是职业学校实训中心的标语。教师接着引导学生, 那庖丁自己是怎样看这个问题的呢?这时有学生找到庖丁在回答文惠君的时候说的话, “臣之所好者道也, 进乎技矣”。这句话说的很明白, 他技艺的高超不仅仅缘于他对解牛技术的琢磨, 更在于他对天地之间“道”的思考。这一点在教学中通常会解释为道理、规律。这个故事也会被阐释为一个人要勇于发现、总结规律。当然这也是可以的, 就像前面说过的经典作品有很多的层面很多的内涵留待读者自己去体悟。

但是在职业教育的课堂里, 笔者认为不妨作这样的一种解读:一个技艺者只有超越了技艺本身的局限才能真正提高自己的技艺, 即只有人生的底子是开阔的、有对人生和世界的思考, 才能成为一个真正的技艺超群者。如果说庖丁每天想做的事情就是成为一个“神庖”, 然后可以在君王面前“秀”一下, 也许他未必能成功。笔者做这样的一个假设是针对当下职业学校的学生重专业、轻文化的现象。当下职业学校的一个普遍现象就是学生囿于自己的专业, 对专业以外的东西缺乏兴趣和思考。其实教育的最本质就是使学生能够获得个体的成长和发展, 职业教育也不例外。如果脱离对个体成长的关怀, 那么即使让学生获得再多的技能, 这样的教育也是失败的。爱因斯坦很多年前就指出:“有时候, 人们将学校仅仅看做尽可能多地向成长中的一代传递知识的工具。但这并不正确。”[2]庖丁之所以能获得高超的技艺, 其根本原因在于他有着自己对人生和世界的看法和见解。他认为“道”是“进乎技”的。正是缘于对“道”这样也许在今天的人们看来虚无缥缈、毫无用处的东西的喜好、琢磨, 庖丁才发现了做事的技巧和方式, 进而掌握了高超的技能。两千多年过去了, 在社会分工越来越精确的今天, 人们离技术更近了, 却离“人”自身远了。从社会的风气到学校的教育再到个体的学习, 我们悲哀地发现:职业学校越来越像是培养流水线上操作工的大工厂, 而育人的氛围正在渐渐远去。这样现象的形成很多时候是因为今天的职业教育过于急功近利。学校、教师、学生将更多的关注放在了片面的技能层面, 以谋取一技之长为一己之全部, 而忽略了技能的提高需以个体的人文素养为基础。因此在探讨神庖是怎样练成的这一部分, 笔者将教学的重点设计为引导学生去思考庖丁所好的“道”在今天的积极意义。

三.人生自信

《庖丁解牛》在职业教育课堂中的另一种解读之三:人生的自信不是由所谓的职业或事业这些外部的东西获得, 而是源于一个人对自己和对世界的认识。在课堂教学中, 一个学生提出这样的疑问:“我觉得庖丁太牛了, 他怎么敢在他的君王面前这么啰嗦?他好像一点也不紧张嘛!”笔者问这位学生:“他为什么要紧张?你觉得庖丁在文惠君面前应该怎样呢?如果你是庖丁, 你会怎样?”学生的回答引起了笔者的深思。这位学生说:“那当然不可能像庖丁这样了。君王呀, 就是在我们老班面前我也会紧张, 因为讲不好要倒霉的。这个庖丁也太胆大了。”这位学生的话不是个别现象。在职业学校中这样的想法非常普遍。从入学起, 职业学校的学生将来的职业之路就已经基本确定了。由于社会观念的影响, 再加上当下职业教育对人文关怀的漠视, 职业学校的学生自我评价呈两极分布, 一类是对谁都不买账, 老师家长都不放在眼里, 貌似桀骜不驯、个性十足;一类是已经看到了人与人之间的利害关系, 在老师领导面前极其谦恭, 生怕因言获“罪”, 小小年纪已经显得过于“成熟”。如何培养自信大方、进退得体的学生已经成了职业教育中的大难题。

针对这样的问题, 在这节课的课堂教学中, 笔者这样设计了几个问题, 庖丁在众疱中是不是已经很牛了?那他是不是可以很自信了?学生的回答是当然。那为什么庖丁需要在文惠君面前胆怯?有学生说是因为大王更厉害。那教师接着追问, 为什么大王更厉害?有学生回答因为大王掌握着无比的权力, 可以让人生可以让死。学生这样的回答显然是和现在帝王戏在影视作品中的过度流行有很大关联。在这些帝王戏中, 常常人们的幸福与否依赖于明君的出现。君王的权力在这些作品中被无限放大。在这里, 教师不需要纠缠在历史的追问中, 即这些帝王是否真的有这么大的权力?文惠君时代是否也这样?教师也不必做出价值判断, 不必直接告诉学生君王这样做正确与否。这些问题都很需要人文知识做基础, 而且不是一堂课上可以解决的。教师可以顺着学生的思路加以引导, 那这样厉害的大王是不是可以为所欲为?在主宰他人命运的同时可否主宰自己的命运?比如他可以让自己长生不老吗?和庖丁相比, 文惠君是否可以在死神面前获得豁免权?文惠君是否更能够控制自己的喜怒哀乐、生老病死?这样的追问之下, 学生发现好像这些人也没有那么厉害。事实上, “庄子否定任何经验之物对它物的优先性, 同时肯定任何经验之物从其自身来看皆有独特价值”。[3]教师可以趁势引导, 天地万物间众生平等, 每一个个体都有其生存发展灭亡的规律。大千世界, 概莫能外。这也就是庖丁所好的“道”之所在。庖丁的自信并不是来自于他的技艺, 而是来自于他对这个世界与自我的理解。

庖丁———一个普通的劳动者, 经由庄子的慧眼而成为文学作品中一个熠熠发光的审美对象。同样, 《庖丁解牛》经由教师的另类解读, 也可以成为启发职业学校学生心灵探索的上佳读本。

参考文献

[1]张爱玲.张爱玲文集·精读本[M].北京:中国华侨出版社, 2002.395.

[2] (美) 卡拉普赖斯.新爱因斯坦语录[M].上海:上海科技教育出版社, 2008.71.

归有光《项脊轩志》的另一种解读 篇10

一、人与自然的和谐

孔子说：“和为贵，先王之道斯为美……”如果不能和谐，即使手足也会同室操戈，何况与其他人相处?和谐的第一步，便是处理好人与自然的关系。

1．难以自得其乐的破旧小屋，无法实现和谐自然的梦想

归有光生活过的项脊轩并不是一个华美的屋子，相反这屋子非常陈旧狭小，作者说“项脊轩，旧南阁子，室仅方丈，可容一人居”，而且是一间“百年老屋”，我们可以想象这间小屋实在破旧不堪。不仅如此，小屋平时“尘泥渗漉”，阴雨天则“雨泽下注”，又朝向北方，得不到阳光，“日过午已昏”，中午一过屋子就显得很暗。

2．人与自然的和谐需要依靠不断的努力，改造周围的环境

在这种情形下，要想与周围环境和谐相处，让生活自得其乐实在需要很高的精神境界。普通人很难做到这一点，然而归有光给我们做了示范，引导我们在不利的环境中学会改造环境、适应环境，与自然和谐相处。于是他将小屋“稍为修葺，使不上漏”，这样便可以不漏泥漏雨；“前辟四窗，垣墙周庭，以当南日，日影反照，室始洞然”。前面开四个窗户，再在院子里围上围墙，挡住南面的太阳，日光射过来，屋子就显得很明亮。如此一来，这间小屋已经就很好了，完全没有先前那种破旧衰败之感，这就是人力的功效、改造自然的成就。

如果就此停止，那也只是一座小屋而已，没有更高更深层面的意义，但是归有光为我们营造了一个美丽的环境，告诉我们真正的和谐是努力的结果。他在院子里种植“兰桂竹木”，“三五之夜，明月半墙，桂影斑驳，风移影动，珊珊可爱”。他在屋子里的书架上堆满书，他可以“偃仰啸歌”，也可以“冥然兀坐”，倾听自然“万籁有声”，那里“庭阶寂寂，小鸟时来啄食，人至不去”。如果不是达到人与自然的高度和谐，小鸟不会来啄食，庭院不会有如此宜人的氛围。反过来再看现在人与人之间的情况，有些人我们都怕见到，这些人可能是领导，也可能是同事，甚至有些人也许我们根本就不认识，但是当我们见到这些人时就有一种恐惧感，更不必说那些小鸟。

归有光以自己的努力告诉我们，和谐的开始是人与自然的和谐，而人与自然的和谐取决于人对环境的改造与适应。

二、亲情的和谐

1．自我是不和谐的内在原因，利益则是斗争的导火索

从某种意义上说，人与自然的和谐较容易做到，当然这种和谐还没有上升到最高境界，只是一种低层次的和谐相处。相比之下，人与人之间做到和谐就显得不那么容易，因为我们可以让自然为我服务，而别人不容易为我所用。原因很简单，就是每个人都认为自己就是一个真正的“我”，只有“我”可以支配别人，没有谁可以支配“我”。因为有了“我”，就有了“我的”，每个人都要得到“我的”东西，这时冲突、斗争就自然而然地产生了。

因为利益的驱使，归有光的家族也不免走向斗争与分裂，为了一些蝇头小利，原本平静的大家族开始分崩离析，走向没落。归有光在文中说他们家“先是,庭中通南北为一”，一家人原本都是一个整体，但是后来“诸父异爨，内外多置小门，墙往往而是”，各位叔伯分家，各有墙头。“东犬西吠，客逾庖而宴,鸡栖于厅.庭中始为篱,已为墙”，东家的狗冲着西家的客人叫，鸡也栖息在原来的大厅里，庭中开始用柴篱隔挡，后来直接砌成墙。几十上百口的大家族，现在各自为政一片混乱，哪有丝毫的和谐?读到这里我们仿佛听到混乱的脚步声，鸡鸣犬吠之声，锅碗瓢盆交响之声，妇女之间拌嘴之声，你争我吵的声音，到处都是乱做一团的情景。

家庭没有和谐，社会哪有和谐可言?也许归有光正是借大家族的分裂告诫世人：家庭的离乱就是社会动荡的前奏，和谐社会的实现需要每个家庭的和谐作为基础，假如每个人都少一点利益之争，也许和谐社会就在眼前。孟子说：“上下交征利，其国危矣。”一个社会，上上下下都为了自己的私利而争，这个国家距离灭亡就不远了。

2．亲情的和谐是世间最美好的乐章

归有光在这间小屋周围既体悟了人与自然的和谐，也看到了大家族明争暗斗的内幕，同时也感受了人间最美好的亲情。归有光在文中说他们家有一位奶妈常常对他说,某某地方“而母立于兹”(你过世的母亲曾经在那里站过).奶妈还说：“汝姊在吾怀，呱呱而泣;娘以指扣门扉曰：‘儿寒乎?欲食乎?’吾从板外相为应答。”归有光写到这里说“奶妈的话还没有说完我就哭了，奶妈也跟着哭了”。归有光8岁时，年仅25岁的母亲就丢下三子两女与世长辞，我们完全可以理解归有光内心的痛苦。

归有光在项脊轩“束发读书”，“一日，大母过余曰：‘吾儿，久不见若影，何竟日默默在此，大类女郎也?’比去，以手阖门，自语曰：‘吾家读书久不效，儿之成，则可待乎!’顷之，持一象笏至，曰：‘此吾祖太常公宣德间执此以朝，他日汝当用之!’瞻顾遗迹，如在昨日，令人长号不自禁。”归有光自幼明悟绝人，９岁能成文章，１０岁时就写出了洋洋千余言的《乞醯论》，十一二岁“已慨然有志古人”，１４岁应童子试，２０岁考第一名，补苏州府学生员，同年到南京参加乡试。“弱冠尽通六经、三史、大家之文”的归有光(王锡爵《明太仆寺丞归公墓志铭》)，开始时对举业满怀信心，可是，乡试却连连落第，五上南京，榜上无名，其间惨淡经营，寒窗苦读不能换得金榜题名，归有光内心充满了失意落拓，但是由此感受了亲情的可贵与和谐。在以后的人生道路上，这种亲情始终伴随着归有光，如归有光的《寒花葬志》充满了凄伤哀婉之情，令人动容。和谐的亲情是一个人的精神支柱，也是世间最美好的乐章。

三、和谐来自于心灵深处，而人世的不可预知使和谐成为缥缈之梦

1．心灵感应与天人合一

任何一种和谐，都离不开心灵的敏锐与澄澈，离不开宁静幽远的内心世界。只有一个人内心极度平静，才能达到与外界的相通，才能感觉出天地万物是自身的一部分。当然归有光还不能有这样的境界，因为他只是一个求学者。然而，作为一个学习者，归有光长期在项脊轩居住，他说：”余扃牖而居，久之，能以足音辨人。”他可以凭借自己敏锐的耳力辨别来者是何人，这不能不说是心灵的澄澈所致。作者说：“轩凡四遭火，得不焚，殆有神护者。”项脊轩四次遭受火灾但是没有焚毁，实在是一个奇迹，作者认为一定有神灵的庇佑。古人认为天人可以合一，实际上就是人与周围世界的完全相通。《中庸》曰：“至诚之道，可以前知。祸福将至，善，必先知之；不善，必先知之。故至诚如神。”《中庸》认为诚心到了极处就可以知晓万事万物。《易经．系辞》曰：“《易》无思也，无为也，寂然不动，感而遂通天下之故。”《易经》本身无思无为，寂静不动，但是至诚达到极点，就可以感通天下之事。以上讲的都是这个意思。

2．人世沧桑——生命无常的慨叹

归有光格外看重亲情与爱情，他８岁丧母，很少有母爱，但是在本文中，归有光写到了祖母与奶妈，感情深挚；也写妻子，他说：“吾妻来归，时至轩中从余问古事，或凭几学书。”我们可以想象归有光和他妻子琴瑟和谐，夫唱妇随，感情极为深厚；妻子回娘家告诉小妹说她婆家有一间南阁子，回来后又以小妹的口吻告诉丈夫说：“闻姊家有阁子，且何谓阁子也?”然而“其后六年，吾妻死”，作者深爱的妻子去世了，这是归有光人生最惨痛的事情，和谐的爱情面对上天的安排显得多么苍白无力。生命的骤然失去，无常的到来，使归有光看到了人世的沧桑，以至于“室坏不修”。在“久卧病无聊”之时，他“使人复葺南阁子”，虽然重修南阁子，但是“自后余多在外，不常居”，项脊轩也就真正废弃了。而妻子在世时栽种的枇杷树，现在都已经“亭亭如盖”。行文读至于此，无不使人涕泗交流。亲情爱情的和谐待到最后却是一声长叹，我们的理想将在何方?

然而，归有光对于和谐的追寻却使我们继续了他的梦，也许这就是我们这个时代的主旋律。和谐，不仅是中国人的梦想，也是地球人的梦想，这就是《项脊轩志》另一层面的内涵所在。