民间艺术实践报告

民间艺术实践报告（共8篇）

民间艺术实践报告 篇1

艺术实践报告

专业：艺术设计 班级：美术092 姓名：宋庆鑫

实践报告

于10月13号10：00到达北京，开始了为期7天的艺术实践活动。开始了对北京的了解，开始了对北京风的了解和探索。

中国美术馆——

“百年风云·壮志丹青——纪念辛亥革命100周年美术作品展览” 为隆重纪念辛亥革及命100周年，由中华人民共和国文化部主办、中国美术馆承办的“百年风云·壮志丹青——纪念辛亥革命100周年美术作品展览”，近300件作品荟萃一堂，展示了海内外美术界纪念辛亥革命100周年、宣传辛亥革命伟大历史意义、缅怀辛亥革命先驱精神的美术创作风貌。

展览作品类型包括中国画、书法、油画、版画、雕塑、水彩画等。展览以“壮志”、“追怀”、“心声”三大篇章形成有机结构.其中“壮志篇”展示的是辛亥革命仁人志士和历史文化名人孙中山、黄兴、于右任、何香等当年的书画作品。这一篇章中，孙中山、黄兴等人作为辛亥革命领导者、参与者，以书法这种具有广泛群众基础的艺术形式作为表达革命理想的手段，既达到了抒怀壮志的效果，又起到了鼓舞民众、宣传革命的作用。在参与辛亥革命的人物中，还有一批近现代中国艺术史上举足轻重的艺术大家，从他们的作品中可以感受到这些艺术大家在青年时代投身于时代革命洪流的壮志热情。其中既有被誉为“中国油画第一人”的李铁夫，还有近现代一代书法宗师、当代草圣于右任，以及岭南画派创始人高剑父、高奇峰、陈树人等在风雨如磐的岁月里，辛亥先驱以书画披肝沥胆，吐露心声，作品立意深邃，大义

以艺术形式表现重大历史主题特别是以美术形式讴歌人民群众在推动历史变革中表现出的爱国主义精神，以及杰出人物在历史变革中发挥的重要作用，是中国美术的优秀传统。本次展览表达了辛亥革命先驱和仁人志士前赴后继、自强不息、大义凛然、不怕牺牲的革命情怀，展现了中国人民为民族独立、人民解放和国家富强、人民幸福共同奋斗的光辉历史，同时也反映了海内外美术家心向祖国、与时代同行的精神风貌。

内容大多关切国家、民族和苍生，笔墨间洋溢着寻求真理、报效国家的激情和民族浩然正气。他们在传统文化上普遍深厚的学养，使他们的作品同时蕴含着超迈与儒雅的风仪。这些作品在当年曾起到启蒙社会、激励民众的作用，穿过历史的时空保存今日，更让人睹物思贤，把卷畅神，具有极高的文物价值和艺术价值。它们也形象地反映了辛亥革命时期书画艺术的时代特征，展现了20世纪初期中国书法和绘画艺术的新面貌。

“追怀篇”荟萃了中国美术馆及相关艺术机构所藏表现辛亥革命的主题创作.本次展览在深入研究辛亥革命主题既往创作的基础上，从主题性和艺术性两个角度精心选择作品，形成有关辛亥革命主题创作的首次大规模汇集展示。

孙中山先生作为中国民主革命的先驱、辛亥革命的主要领导者，他的形象在辛亥革命主题的美术作品中屡次出现，不同时期的孙中山形象也构成了展览中的亮点。

从这些作品中可以看到，艺术家对历史投以深切的回望，以真切的情感感受历史，通过深入生活收集和提炼素材，精心构思，再现了历史的特定瞬间，在人物造型上深入刻画，表现出人物的个性特征与精神面貌，是融历史的真实性与艺术性于一体的视觉佳作，既展现辛亥革命从酝酿到爆发波澜壮阔的历史进程，也彰显出中国现实主义美术创作蓬勃的生命力与强烈的艺术感染力。

这个展览的一大特色是邀请了大陆、香港、澳门、台湾和海外华人近百位艺术家进行书画创作。他们缅怀先贤，抒发胸臆，表达了炎黄子孙实现祖国统一、振兴中华的共同愿望。这些绽放出墨彩芬芳的最新作品汇集一堂，让人们感受到艺术家炽热的情感和各具情彩的艺术风格，谱写了海内外艺术家对这次展览主题同声应和的佳话，描绘出中华盛世的时代华章。整个展览主题鲜明、内容丰富、亮点纷呈，具有很高的思想性和艺术水平。

中国国家博物馆——

首先感受的还是它的“宏伟”：它依旧是带着沉稳的浅黄颜色，伫立在阳光灿烂的蓝天下，给人一种高山仰止的感觉。也领教了中国国家博物馆“正面像”带给人的那种难言的震撼力：12根立柱威严耸立；前面是高度近两层楼的台阶，其长度更是要走将近一分钟的距离！闪着金色光芒的“中国国家博物馆”几个题字镶嵌在高高的立柱右侧„„心里却被一种莫名的自豪感带动的有些微微颤抖：这座建筑不正是我们当代中国的象征吗？

刚那种莫名的自豪感，却旋即被眼前开阔、明亮的广阔厅堂给迷住了：那是一个和建筑外观几乎一样高、一样长的大厅，百米左右宽，乳白色的基调，间或有浅咖啡色的墙壁装饰，整体感觉非常明亮、优雅，却又让人意外的感觉到安静——这在一个人多又大而封闭的建筑内部是不容易做到的。环顾四周，我看清了各个展览的导引图，移步向前，我并没怎么留意左边买纪念品的柜台，就左转去寻觅“中国古代佛造像艺术”和“中国古代青铜器艺术”展馆。大多数展馆都在三层。巨大、宽敞的台阶直通建筑的高处，上行和下行两条扶梯把台阶分隔开。沿扶梯上去右转进入一条敞开式走廊，然后是一个被走廊分成两半的展厅——比较大，而且初看之下，只能感受到黑暗中散发着点点亮黄色的光芒——那是这个展厅左侧的佛造像在灯光下的视觉效果！踩着厚厚的地毯，流连于魏晋、隋唐，及至宋代、清代的造像之间，那残留在石造像上的华丽色彩、巨大然而缺损或者裂隙的“背光”，以及每一尊佛像的迷人神态，都让我深深为之感叹。造像馆对面是青铜馆。隔着昏暗的走廊，一方巨大、颜色深邃的商代青铜鼎正对着一尊两米高的宋代菩萨造像！也许只有在那种环境的感染下，你才能直接的感受到中国古代的人民是多么富有造诣，他们对神的敬仰，对安定生活的渴望，都活灵活现的通过石像、青铜传达的淋漓尽致！（造像代表人民对佛的信仰，对来生的祈祷；鼎，是中国先民对祖先的祭祀礼器；造像中每个神的安详神情，都是人民内心的反射；而鼎，本身就代表稳定，是政权巩固，国富民强的象征。）我站在这青铜鼎和造像之间时，我突然感受到课本中“中华五

千年”的具体意义：一个宋代，一个商代，都放在当代中国乃至世界上最大的博物馆里！文化，跨越了时间、空间，毫无保留的向每一个愿意去了解和赞叹她的人散发着她们各自独特的魅力！带着对石造像和青铜器那种质朴的感怀，我进入了下一处国博的长设馆：中国古代瓷器艺术馆。首先映入眼帘的是瓷器特有的白色光芒。瓷器馆不大，玻璃展柜里陈列着从汉代到清朝，每个时期最具特色的珍品。有元青花大洗，有五颜六色的明代五彩瓷，有纹饰带着西洋味儿的外销瓷，有世界闻名的法门寺秘色瓷；从起初颜色灰暗、厚重的汉代瓷壶，到近百年之内官窑制作的晶莹、精致的杯盘„„

一个八零后爸爸抱着他三五岁的儿子，正谆谆教导着：“这是龙泉窑„„.；这是釉里红„„；这是耀州窑的„„”孩子的小手轻轻指点着玻璃柜里瓶瓶罐罐，似懂非懂的重复着那些词汇——这一幕令我深受触动，仿佛看见文化化身成真实的血脉，代代相传。

国家博物馆真是一个汇集各方精华的地方！无论从历史、文化，古代还是现代，都有能打动你的内容。我带着这样的感慨走进了国博最著名的展馆：复兴之路馆。走出国博的时候，我心里带着这种种的感慨，回想古代中华灿烂的文明，回想国外美术的趣味以及与中国的不同，回想中国的近代历史——走出国博的时候，我回头看了看那依旧宏伟的建筑，突然又想起初见它时心里的那种种莫名的自豪感。这自豪感从何而来？因为这座建筑：中国国家博物馆，是我们中国的象征，但不仅是当代的，更是从久远走到今天，那全部的岁月的象征。它象征着中华文化、中华民族；象征着中国政府、中国的人民回归自我、面向世界的风貌；它象征着过去，更象征了未来！

我想，在中国的首都有这样的一座建筑，可以说真的是值得我们每个中国人自豪的一件事呢！

故宫—--

故宫，这座美丽的城中之城，以前曾经在电视上看过。今天，我们亲身来到了这里，每往前去，都有美丽迷人的景色。故宫的建筑宏伟华丽，红墙黄瓦，镶金嵌银，加上过道走廊的白玉栏杆，十分华丽壮观。每前进一处，每一个院落，都展现出庄严豪华、神奇优美、五彩斑斓的景色。

故宫的每一处，都是十分华丽的；故宫的每一个角落，都是豪华的。

“午门”这建筑房屋，十分雄伟，威严。人在这里，仿佛感受到了当年皇家的磅礴气势。从这里进去，新的院落又把人引去了新的世界，我们漫步游走：或漫步宽阔的神圣的院坝，或迈步豪华的长廊。

在故宫，一路观赏皇家的文物。这些文物，陈列在一间间的屋子里，每一间屋的展品，都有自己的特色：有皇帝穿用过的衣服、皇冠，有皇帝使用过的马鞍、弓箭、宝剑，有皇帝用过的笔墨与书写的日记等等。

在这一间间的陈列室里，你可以观赏到皇家使用过的日常生活用品，可以观赏到各地给皇家进贡的宝物与艺术珍品，可以观赏到皇帝自己的发明与创造。

在故宫，你得一路前行，不然，很多的景物你就观赏不到。因为，故宫太宽太大了，要想看得仔细，没有几天的时间，是根本不行的。

由于我们时间短，只能走马观花似的浏览一下，有很多的地方，根本就没有走到，根本就没有观赏到那里的美丽景色。

面对耀眼的建筑与白玉栏杆，人就眼花缭乱。这些美丽的景色，会使人情不自禁的留影纪念。

我们还来到了皇帝的御花圆，在这里，我们欣赏了曾经是皇帝消遣过的风景，御花圆好大好宽，里面有亭子，有各种树木，有假山有石洞，这里风景秀丽优美，让人流连忘返。

在御花园里，我们以古树为背景，以铁制造古大鼎为背景，以假山为背景留影纪念，只要心情愉快，就留影一张。

在故宫，游览的人是那么的多，进进出出的，一群群一串串的。有的穿着相同服装，好象是一个团队；有的是自由格式，就象是一个家庭。每一次留影，都会有游览的人走进你的画面来。

在御花园里，也非常的热闹，就象赶集一样。人在园里走，象在仙家游。以前的皇帝真是会生活，他们把天下老百姓的钱财都拿来修建自己的乐园，让自己过着神仙一样的日子。怪不得这些皇帝，都没有能逃脱人民的反抗而灭亡的凄惨命运，历史上，有哪一个王朝不是被人民的推翻而灭亡的呢？

故宫博物院是一个了不起的地方，这里集中国的悠久历史文化之大成，建筑房屋，院落布局等等都高雅别致，宏伟豪华，雄伟壮观，这里展示了中华民族文明的辉煌，展示了中华民的族智慧与伟大。

游览故宫，让人感受当年皇家的气派，也让人沉思历史的沉重，人类文明的文化，其实质就是劳动人民的血与汗所铸就。

不是吗？这些辉煌灿烂的文明，难道是皇帝们的个人作品吗？

王府井——

来王府井！东方广场、王府井百货大楼、王府井图书大厦、特色小店、历史古迹、花坛美景等让我轻松感受到了逛街、购物、休闲、美食、观影之旅，如同度假般品质的生活方式！

798——

过去对“798”早有耳闻，这次参观后，果然不同凡响。这里几乎都是年轻人，可谓中国年青的一代艺术家。这里展示着中国当代绘画与艺术。他们一反常态，弃去中国百年来的写实手法，手中不仅仅是画笔与雕刀，而是一切拿来为我所用。与世界站在同一起跑线上。他们运用各种艺术形式，揭示各种现象与心态。工厂的废弃物作为艺术品出现，体现一段远去的历史。人物的极度夸张反映一种社会心态。不同材质的装置烘托一种思维与观念。利用一种异想不到的构成，表达一种新的生活秩序。。。

作品虽然有些粗枝大叶，有点稚嫩，但敢与世界艺术大师站在一起，足以显示中国新一代艺术家的勇气与胆识。“798”已成为中国当代艺术的一个缩影，在中国大雅之堂已崭露头角。深信在不久的将来必然会出现在世界版册。

首先，我没有想到798有那么大，没有想到里面各种设施非常齐全，有很多家不同风格的画廊，餐厅，咖啡厅，商店，书店等。没有想到，有这么多国外的和国内的朋友去旅游观光。总之，和我去之前的想像是完全不一样的，798给我的印象是，很惊讶！

我了解到这里有艺术家个人工作室以及动漫、影视传媒、出版、设计咨询等各类文化机构400余家，分别来自法国、意大利、英国、荷兰、比利时、德国、日本、澳大利亚、韩国、中国、中国台湾、中国香港等国家和地区。

这里有很多画展由油画，其展现出油画的新颖与学校所展示的不同，给我一种新的感觉，尤其看到用油画画出国画又给我另一种不同的感觉让我认识到不同类的画用不同的方法画出感觉是不同的，就如同用粉笔画出的插画显得轻盈飘逸给我一种舒适清凉的感觉。在其中我们还欣赏了佛教意义的画作，每一幅作品中都透露着佛法让人去参透。在其中除了画展还有许多雕塑，大多数建造的都很夸张，给人一种亲切的感觉，其中我们还欣赏了一些DIY作品都是手工制作的作为厉害的是剪影，给我留下很深的印象。总之这里很精精彩也让我感受到生活到处充满了艺术，只待眼睛心灵去发现。

长城——

“不到长城非好汉”，八达岭长城，也是一处可以很好诠释北京古城深厚文化底蕴的主要景点。

鸟巢水立方——

“鸟巢”是2008年北京奥运会主体育场。由2001年普利茨克奖获得者赫尔佐格、德梅隆与中国建筑师合作完成的巨型体育场设计，形态如同孕育生命的“巢”，它更像一个摇篮，寄托着人类对未来的希望。设计者们对这个国家体育场没有做任何多余的处理，只是坦率地把结构暴露在外，因而自然形成了建筑的外观。

“鸟巢”以巨大的钢网围合、覆盖着9.1万人的体育场；观光楼梯自然地成为结构的延伸；立柱消失了，均匀受力的网如树枝般没有明确的指向，让人感到每一个座位都是平等的，置身其中如同回到森林；把阳光滤成漫射状的充气膜，使体育场告别了日照阴影；整个地形隆起4米，内部作附属设施，避免了下挖土方所耗的巨大投资。

鸟巢是一个大跨度的曲线结构，有大量的曲线箱形结构，设计和安装均有很大挑战性，在施工过程中处处离不开科技支持。“鸟巢”采用了当今先进的建筑科技，全部工程共有二三十项技术难题，其中，钢结构是世界上独一无二的。“鸟巢”钢结构总重4.2万吨，最大跨度343米，而且结构相当复杂，其三维扭曲像麻花一样的加工，在建造后的沉降、变形、吊装等问题正在逐步解决，相关施工技术难题还被列为科技部重点攻关项目。

“水立方”简介

“水立方”的名字灵感来源于“一个方盒子”、许多“水泡泡”和许多的“水分子”。

晶莹剔透的国家游泳中心“水立方”是北京目前所有在建的奥运体育场馆中较为漂亮的一个，梦幻般的方形“水泡”效果图给人们留下了深刻的印象。

总之这次艺术实践我收获还是很大的，让我对今后道路有了方向感，也让自己了解了外面的世界，可以放开自己的思路创作出更好的作品。

民间艺术实践报告 篇2

关键词：音乐学,艺术实践,主要举措

一、艺术实践的界定

音乐学专业教学本身具有实践性强的特点, 如技能课的课堂教学、课后练习、小组观摩与专业考试等都可视作艺术实践。但这种实践主要是围绕课堂教学进行的, 是以培养专业技能为主的一种实践形式。本报告所要探讨的艺术实践, 是指与以上实践形式不完全相同的、以培养学生综合运用专业知识、技能以及其它多种实践能力为目的的更为广泛的实践形式。

二、艺术实践活动的重要意义

1. 促进专业技能水平提高

通过实践的检验, 能使学生看到课堂教学和自身知识结构的缺陷, 从而积极主动地调整知识结构, 提高舞台表现能力, 增强学生基本艺术素质, 激发学生学习的积极性和主动性。

2. 促进学生的社会化进程

参加实践活动有利于促进学生的社会化进程。进行艺术实践能及早接触社会, 增长自己的社会经验和人生阅历, 对自身的全面发展也是有好处的。参加艺术演出活动可以提高大学生的能力, 诸如心理承受能力、人际交往能力、组织管理能力和应变创新能力等。

3. 以实践为窗口, 架起沟通的桥梁

通过学生的艺术实践活动, 架起了学校与社会沟通的桥梁, 使教育走出相对封闭式的模式, 走向广阔的社会舞台, 有利于促进教学、科研、实践的结合。

4. 改善专业课程设置

通过艺术实践, 能够使学校深入了解课程设置、教学与管理等方面与社会要求不相适应的地方, 主动进行教学改革, 在与社会实际的紧密结合中, 寻求高等教育的发展与突破。

三、音乐学专业大学生开展艺术实践活动的形式

根据实际情况, 对于学习音乐学专业的学生来讲, 他们参加艺术实践活动的形式主要有五种:成立艺术团、艺术实践周活动、组织学生进行专业汇报演出活动、音乐比赛、艺术观摩与采风活动。

1. 成立艺术社团

艺术社团是高校音乐学专业艺术实践活动中最为普遍的形式。它内容丰富、形式多样, 有合唱团、舞蹈团、民族乐团、古典音乐乐团及流行乐吉它队, 等等。艺术团作为音乐学专业的实习教学基地, 可以在校内外开展各种演出活动, 构建“基础训练、创作提高、综合模拟、演出实践”的实践体系, 来提高学生的实践创新能力。通过艺术团这个实习基地, 构建了切实可行的实践体系, 以培养和提高学生的艺术实践创新能力及应用能力。

2. 艺术实践周活动

音乐学专业艺术实践周活动是以培养音乐学专业学生创新能力和实践能力为目的, 面向讲台、舞台, 理论平台举办的一系列艺术实践活动, 很好地将学生在课堂上学习的知识与在社会中的实践活动相结合, 不仅使学生对书本知识有更深入、全面的理解, 而且还能全面检验课堂教学的效果和质量。

3. 组织学生进行专业汇报演出活动

为了锻造学生的艺术实践能力和检验专业技能, 同时检查教师的教学成果, 很多学校以月为单位举办学生的专业汇报演出。通过真实的舞台表演, 让学生充分掌握舞台表演的技巧, 发现教学中存在的问题, 不断改进和完善教学, 从而提高教学质量, 创新教学手段和教学方法。

4. 音乐比赛

学习音乐学专业的学生应当多参加一些专业比赛, 可以积累舞台经验, 提高自己的心理素质。另外, 通过比赛可以借鉴和吸取参赛选手的经验, 看到自己的不足之处。各高校都非常重视参加比赛活动, 经常选派教师和学生参加全国、省市范围内的音乐比赛。目前音乐比赛种类繁多, 面向高校音乐教育而举办的比赛活动主要有:全国高等院校音乐专业技能比赛, 高校音乐节, 高校音乐专业师生基本功比赛, 以及各个学校音乐系举办的技能大赛等。

5. 艺术观摩与采风活动

学校的音乐教学课堂因为存在着一定的局限性, 为了给学生补充更多的营养知识, 开阔视野, 各高校音乐系在音乐学专业教学中每学期邀请一些著名音乐专家学者或高校名师来学校传经送宝, 现场指导教学。音乐采风活动是一项十分有益的艺术实践活动, 能够扩大学生的音乐视野, 提高学生对民族民间音乐的热爱, 培养学生的工作能力和科研创作能力, 而且它还是挖掘民间音乐宝藏, 使民族音乐非物质文化遗产得以继承与发扬的重要手段。

四、音乐学专业艺术实践的基本思路与主要举措

1. 调整艺术实践课程教学管理机制

以就业为导向, 形成创新性的艺术实践教学体系, 积极与用人单位联系沟通, 共同制定和实施培养方案, 并将具有较强的艺术实践能力作为培养目标之一, 进而提升学生就业竞争能力;加大对艺术实践课程教学内容、教学方法和教学手段的改革力度, 确保必要的师资、活动经费、硬件等支撑, 引导教师加强对艺术实践活动的指导和研究;建立和完善客观、科学、合理的艺术实践评价机制。

2. 根据学生实际能力修订培养计划

根据不同年级的特点, 因地制宜, 因材施教。一、二年级应以班级 (年级) 音乐会、专业教师教学音乐会和校内外各种演出活动为主, 调动学生参与艺术实践活动的积极性, 让更多的学生有上舞台锻炼的机会;三年级应以分方向的专场音乐会和参加高级别的专业比赛为主, 磨练学生的专业水平和专业素养;四年级应以培养就业能力和毕业汇报演出为主, 帮助学生磨练几首 (个) 保留曲目, 增强学生的实践创新能力和社会适应能力。

3. 强化专业教师的指导作用

将指导学生艺术实践的情况作为对专业教师考核的重要内容, 要求专业教师坚持参加其他专业老师举办的音乐会或指导的大型艺术实践活动, 正确评价同行的教学效果;组织学生定期举行艺术实践音乐会, 并邀请相关专业教师在每个节目结束后进行点评, 针对舞台能力的不足提出意见, 帮助学生进步

4. 塑造良好音乐文化氛围

一要以专业能力的培养为目的, 坚持举办教师独唱独奏音乐会、音乐基本功比赛、班级音乐会、教学音乐会、主题音乐会、周末音乐会、声乐 (器乐) 比赛等等, 创造浓厚的音乐学习氛围, 激发学生全面发展专业技能的积极性。二要鼓励和支持专业拔尖的学生举办独唱、独奏音乐会, 积极参加高级别演出或各级各类专业竞赛活动。三要定时邀请专业艺术团体、艺术家表演或者开展学术讲座, 举办各种形式的演出活动, 提升学生的表演热情与审美水平。四要充分发挥专业优势, 安排学生到地方文艺团体、社区、学校、福利机构等基层开展艺术活动, 锻炼学生的教学能力和活动组织能力。

5. 处理好课堂教学与艺术实践活动的关系

艺术实践必须在保障正常的课堂教学的前提下进行, 不得随意停课去排练或演出。要在学生完成课程学习的基础上, 因地制宜的组织多种多样的艺术实践活动, 使二者能有机结合, 相辅相成, 取得良好的教学效果。

6. 提高学生理论修养

艺术设计实践教学跟踪研究报告 篇3

院级教学研究项目《艺术设计实践教学跟踪研究》（项目编号2013010033）

摘要：本文以艺术设计专业实践教学跟踪为研究，通过对实践教学实际状况的调查与分析，力图揭示当今我国高校艺术设计专业教学实践环节中存在的问题，进而反思当前艺术设计专业实践教学实施过程中存在的不足，及尝试提出对策，以期对我国高校艺术设计专业实践教学的进一步完善提供一些借鉴。

关键词：艺术设计；实践教学；跟踪研究；对策；借鉴

对于从事艺术设计教育的教师来说，应该重点关注如何更好地开展艺术设计专业课程教学。理论与实践相结合是艺术设计专业教学的重要过程，到底采用什么样的教学设计适合当今学生？应加强教学策略和方法的研究，重视实践教学设计。

一、艺术设计实践教学跟踪研究的缘起

随着经济的发展，对教育提出了客观要求，我国高等院校为了生存和发展，教学研究越来越受到关注，相继在课程教学方式上都推行了“实践教学”。相对于八大美院和重点大学艺术设计专业来说，民办院校的艺术设计教育处于起步阶段，教学质量、教学经验都比较匮乏，如何科学合理的实施教学过程设计是首要任务和重要工作。

二、艺术设计实践教学跟踪研究的现状

“艺术设计实践教学跟踪研究”，与以往大多论著关注的教学模式、教学革新有所不同，是针对实践教学研究的一个新的研究方式。目前国内对“实践教学”的跟踪研究论文、专著非常少，大多数只提供了一些实践教学的理论和教学的构想思考等，然而对教学与社会实践结合的实行情况、反馈、数据几乎没有，对于长期推进实践教学没有一定的参考支持，无法对实践教学及时更新与调整，保障实践教学的顺利进行。

三、艺术设计实践教学跟踪研究的目的、内容、思路和方法

（一）课题研究的目的

“艺术设计专业”的实践教学模式的跟踪研究，主要以实践教学为跟踪研究和信息的收集、存储。教学跟踪研究能全面了解教学模式实行情况，监控培养目标、培养模式、培养环节、师资队伍、管理机制等关键点，随时掌握运作信息，及时分析、校正和反馈。因此，长期对实践教学的跟踪研究，能进一步对我国高等院校的艺术设计教育发展提供一些借鉴作用。

（二）主要内容

“艺术设计实践教学跟踪研究”主要内容包括：艺术设计专业教学面临的问题；艺术设计专业教学模式的历史、现状；艺术设计实践教学的特色；构建艺术设计实践教学基本信息数据库等。

（三）思路和研究方法

1.调查法：运用问卷、个案研究等科学方式对当前的艺术设计教学状况进行有计划的、周密的和系统的了解，并对调查搜集到的大量资料进行整理分析、统计、比较、归纳，从而得出规律性的知识。

2.文献资料法：通过互联网、相关书籍文献收集关于当前实践教学的研究信息作为课题研究的佐证。

3.理论研究法：对调查收集的文献资料加工整理，以理论知识形式对当前艺术设计教学的启发和可借鉴性进行思考。

4.实践、实证研究法：以教学实践跟踪研究报告作为研究的评估和论证。

四、艺术设计专业课程跟踪研究与分析

“艺术设计专业”实践教学的跟踪研究，主要对四川文化艺术学院、四川师范大学美术学院两所院校的实践教学进行跟踪研究。通过对这两所院校的长期教学跟踪能为我们提供教学信息、数据支持和奠定一定的理论基础，为我国其他高校深入推进实践教学提供一些借鉴作用。

（一）“四川文化艺术学院”实践教学跟踪研究与分析

实践教学一

1.跟踪研究的课程：标志设计课程

2.跟踪研究的问题：⑴教学内容之间的联系；⑵教学效果与教学方法；⑶学生的经验和学习困难；⑷帮助学生学会学习方法。

3.跟踪研究的方法：课程实践教学以主题设计项目教学、标志类赛事参赛教学两种方式进行，并根据教学设计分阶段跟踪，阶段性信息收集与分析，储存。

4.跟踪研究的进程：⑴数据的收集：问卷调查形式；⑵数据的分析：教学效果、作品效果、学生反馈、问卷数据报告。

5.跟踪研究结果与讨论：参与这次调查的学生共33人，一半以上在毕业后会考虑从事艺术设计工作，只有部分学生会考虑读研、创业、出国深造及考公务员。考虑从事设计行业工作的学生，一是对设计行业有浓厚兴趣，二是个人性格及知识储备适合从事设计工作，三是看好设计行业的发展。关于选修标志设计课程的目的，有接近80%的学生是以帮助涉猎更多的知识，将主修和辅修专业的所学知识融汇贯通，不断巩固和完善自己的知识体系。

另外，从数据分析显示，此次实践教学整体上看，教学情况反映良好，理论和实践相结合较好，实践方式训练也得到了学生们的支持。教师在教学的方式、教学的方法上也存在一些问题，体现在几方面：一是理论和实践内容的分配上较平均；二是课堂氛围的活跃度较弱，学生参与度较少，应多增加一些互动性；三是实践教学项目安排缺乏趣味新颖性，内容较繁重；四是学生在进行实践训练时，普遍存在着对设计缺乏理解力、表达力、创造力，部分学生较多关注软件操作能力，不够重视设计的思维过程，从而产生了盲目抄袭和模仿，导致了学生的设计思维和创造性思维得不到应有的锻炼。

实践教学二

1.跟踪研究的课程：包装设计课程

2.跟踪研究的问题：⑴教学内容之间的联系；⑵教学效果与教学方法；⑶学生的经验和学习困难；⑷帮助学生学会学习方法。

3.跟踪研究的方法：课程实践教学以主题设计项目教学，根据项目设计的分阶段进行评判，循序渐进，层层深入。

4.跟踪研究的进程：⑴数据的收集：问卷调查形式；⑵数据的分析：教学效果、作品效果、学生反馈、问卷数据报告。

5.跟踪研究结果与讨论：参与这次调查的学生共30人，从调查显示，此次实践教学整体上看，80%以上的学生对教学情况反馈较好，理论和实践比重恰当，主题设计项目实践方式训练得到了学生们的赞同。有些学生指出了本门课程内容较多，课程时间短，不能更加充分的理解和把握。作业量较大，但很有实际作用，对包装的结构等知识了解很有用，对结课作业也很有帮助，加强了做事的严谨性。多做东西来体现问题的所在和学习内容的所在。还有些学生也对老师提出了建议，建议课程内容与潮流设计相结合；增加课堂活跃度，实施幽默教学等。

实践教学三

1.跟踪研究的课程：VI设计课程

2.跟踪研究的问题：⑴教学内容之间的联系；⑵教学效果与教学方法；⑶学生的经验和学习困难；⑷帮助学生学会学习方法。

3.跟踪研究的方法：实际项目的设计方案老师会同企业主展开方案的评稿，直接由市场和老师的专业认可，并以项目内容分阶段的跟踪。

4.跟踪研究的进程：⑴数据的收集：问卷调查形式；⑵数据的分析：教学效果、作品效果、学生反馈。

5.跟踪研究结果与讨论：参与这次调查的学生共30人，从调查显示，大多数学生基本了解到VI设计是一门应用广泛且社会需求很大的专业技能，实用性极强；VI设计所要求的基础知识面广，包括造型、色彩、图案设计、企业理念、市场调研与分析、消费心理和消费习惯等；VI设计的基础部分的好坏程度也决定应用部分的实际运用。大多数学生设计经验较弱，特别是VI系统中的核心——标志设计。学习的最大困难就是将企业或客户的理念转换成图形语言来表达企业形象。通过实际项目的设计，学生树立了强烈的市场和竞争意识，同时对学生的压力转为了动力，部分设计作品得到了企业的认可，有了较大的成就感。

（二）“四川师范大学美术学院”实践教学跟踪研究与分析

1.跟踪研究的课程：书籍设计课程

2.跟踪研究的问题：⑴教学内容之间的联系；⑵教学效果与教学方法；⑶学生的经验和学习困难；⑷帮助学生学会学习方法。

3.跟踪研究的方法：根据教师的教学项目设计分阶段进行调查和分析。

4.跟踪研究的进程：⑴数据的收集：课后交流，随机调查；⑵数据的分析：教学效果、作品效果、学生反馈。

5.跟踪研究结果与讨论：从课后交流和对部分学生调查分析显示，在有限的课时量和教学条件下，使学生很好的掌握书籍设计课程知识和技能，只有通过实施项目制教学，可使学生在课程实践中提升设计能力，并将实践教学成果推向社会，学生的设计作品优良与否可得到设计公司或客户的检验和审美期待，从而使学生获得成就感，并激发其专业学习兴趣。另外，实践教学有助于锻炼学生的责任心和团队协作能力，使学生更早的接受专业化的训练，为毕业后较快地适应工作岗位打下基础；这种教学方式要求学生真题真做，也有助于培养学生把握书籍设计的整体设计性，增强其实际操作能力。实施项目制教学也可促使教师不断改善现有的知识结构，提高教师理论知识水平，增强其实践能力。

五、结语

随着社会的发展和进步，艺术设计教育要面向市场、面向世界，也要不断革新、优化。通过对四川文化艺术学院和四川师范大学美术学院两所院校的课程实践教学的跟踪，说明了艺术设计专业课程在教学方法、教学手段等方面应以学生为主体的，以教师为主导，在实际的教学过程中要打破陈规、积极探索，研究出更高效、更科学的教学方法才能适应现代设计教育的发展。

【参考文献】

[1]孙迎春.艺术设计课教学研究报告[J].湖北三峡技术学院学报，2014（01）

[2]马爽.论民办院校“艺术设计”教学改革[J].门窗，2014（12）

艺术系实践报告。 篇4

艺 术 实 践 报 告

报告人：=== 班级：=====学号：======时 间 ：==========

实践周人家排练舞蹈，身为舞蹈的我也积极参与其中。总结起来我觉得我努力排练，虽然辛苦但我觉得很值得。我学习在大学总结出来觉得自己应该做到如下：

正舞蹈起源于人类社会之初的原始社会,是人类自我精神世界与外界交流的一种表达方式,其生成和发展经历了从图腾舞蹈文化到巫术舞蹈文化、百戏舞蹈文化,再到独立的舞蹈艺术文化几个不同的历史阶段。今天舞蹈创作最本质的革命就是把自己的感受与生活相结合,艺术家用自己的眼睛观察生活,将自己的感动于时代的脉搏结合起来,创作出自己风格的舞蹈。

舞蹈是一种以人体动作为“语言”的形式,它有着其他艺术形式所无法替代的功能。它“咏歌之不足,不知手之舞之,足之蹈之。盖乐心内发,感物而动,不知手足自运,欢之至也。”当人们的情感达到及至,用语言与其它方式都无法尽情宣泄时,舞蹈就是最好的抒情表意之举了。当我们大步迈进一步21世纪,经历着我们祖国举世瞩目的变化时,生活在神州大地的人们,无不深切体会到自已周围所发生的和即将发生的事情。这些令人振奋、使人难以抑情的一切,鼓动着有志者跃跃欲试,激励着人们去表现,去颂扬。正是这些社会内蕴,一些年来,专业的、群众性的舞蹈创作邻域,涌现出大批能拨动人们心弦的优秀作品。这些作品取材广泛,风格多样,从不同的角度唱人言物,咏志抒情。通过各种表现手段,深刻揭示人的内心世界,挖掘世间美好情感,启示人生追求真谛,收到了很好的社会效果。同时,我们也应看到,今日的,形式一日千里。高速发展的,是益提升着生活水平,已使人们的审美追求攀

升到前所未有的高度。人们在物质生活及在改善的同时,渴求着更多的包括舞蹈在内的艺术精品,满足他们不断增长的精神需求要。因此,多出,快出舞蹈精品,是社会赋于我们的责任。

在人类及其艺术的发展史上，舞蹈一直扮演着重要的角色，原因很简单——舞蹈既是肉体的，又是精神的，因而必然会与人类同在。只是自人类进入以“文字”语言为主要传播工具、以车船飞机为主要交通工具，并在无节制的物欲横流与不自觉的贪图享受中，无意识地冷落了自己原本健康的肉体存在以来，舞蹈惨遭轻视、蔑视，甚至被人们所遗忘，加上它的“非文字”特征、缺舞谱的遗憾，我们与它渐行渐远。

人类已经进入崭新的世纪，我们已经察觉到自己的衣食住行对身外之物的过分依赖，我们已经立志不惜代价地回归最初以身体为本的生活方式，因此，舞蹈这种最古老亦最年轻、身心合一、动静皆宜、情趣盎然、雅俗共赏，综合了音乐、美术等多元美感的艺术形式，就必将成为我们的首选。不过，在开始手舞足蹈的有氧运动之前，如果能够提前通过开门见山的文字与光鲜灿烂的图片，对异彩纷呈的世界舞蹈做一次系统的鉴赏，我们的生命历程将会被人类与生俱有的多元智能所照亮！

本书的文字通达流畅，内容则相当的丰富，而覆盖面和信息量则远远地超过了作者以往的27部著述，尤其是大量增补了中国内地及港、澳、台地区，以及其它东方国家的作品鉴赏，共推出20个民

艺术设计系暑期实践报告 篇5

前言：今年暑假我参加了社会实践活动，在这一个月的实践中，我学到了很多知识。对于我个人而言，参加暑期社会实践活动的目的有很多。社会实践活动给生活在象牙塔中的我们提供了广泛接触和了解社会的机会。实践一方面能够增长我的见识，增强我敢说敢做的能力，一方面磨练我的性子，培养成功的品质，增强沟通能力团队合作能力等。时代在发展，社会在进步，社会需要的是真正的实干性人才，努力地使自己符合社会的要求，适应社会是作为大学生的我需要去做到的。我实习的德州远景广告公司，是在我们当地比较大的广告公司，这个公司，几乎负责了整个德州的大型企业的广告宣传活动，以及当地的房地产的宣传，我主要在公司的平面设计广告部门实习，学习的是设计师的工作。他们主要提供标志设计、VI设计、画册设计、包装设计、广告设计、POP设计、礼品设计以及其他平面宣传物品设计服务、包装设计、印刷等。曾经服务过的企业：将军集团慈生堂青岛啤酒海尔集团蒙牛集团方正集团新华人寿 NPC电子德克士张裕等企业。

我于2010年7月25日正式开始在德州远景广告公司进行实习，首先公司的工作人员向我简单的介绍了公司的主要业务，公司中主要的业务就是平面广告设计，其次是网页设计，公司有自己的印刷设备，可以说是一条龙服务。我被安排在广告设计部门进行学习。这个部门里面主要的设计工作就是设计海报、标志、VI等等，在我学习的这段时间，认识到PS软件的重要性，无论此行业的设计工具发展多么迅速，多么多样化，我认为PS这款软件是最基础和广泛的，对于这款软件一定要熟练掌握，这是极其重要的。在学校中所学习的专业知识，对于以后我们步入社会是非常重要的，步入社会后，就需要我们把在学校所学知识灵活运用，所以将在学校中所学的专业知识熟练掌握是十分重要的。在一次学习中，是给一所学校进行的宣传展板的设计，在这次设计中，我学到了在进行设计前，一定要跟客户进行充分的沟通和交流，因为你设计的东西不是为了迎合自己的视觉，而是要让客户满意，在这个过程中，就需要充分的和客户进行交流，使客户的想法和需要充分融入到设计中，同时也要加上自己的理解，使作品又有新颖的感觉。在这次设计之前，进行了实地考察，根据考察得来的结果，又进行了尺寸的调整。使我明白，设计时一定要把问题考虑周到，否则会做无用功。

从我这次学习的过程中，我觉得海报设计是相对比较简单的，因为尺寸都是规定好的，只要了解客户的心理需求和受众的需求，一般出图是比较快的。而PS的应用，在其中起了重要的作用。

通过这些天的学习，我了解了在学校所学知识的重要性，还有就是学校的知识是有限的，一定要在此基础上，进行知识的扩充，才能使自己适应社会的变化。

实践总结和体会

实践总结

暑期实践已经结束，在这次实践中我学到了很多课本以外的知识。对于学校所学到的专业知识，我也有了更深刻的理解，也知道该在社会中如何运用。学校所学的专业知识对我们而言是很重要的，虽然大家都说，学校里面学到的到社会上不一定完全用得到。这点我是不认同的，学校的专业知识，是我们在社会生存至关重要的，关键看我们如何运用它们，这就要靠我们在实践中不断磨练，使之充分得到运用。下面是我在这次实践中总结的几点。

一、要善于与人沟通。

如何与别人沟通好，是一门需要长期练习的技术。不仅要善于与自己的队友们沟通，也要善于与团队以外的人沟通。人在社会中都会融入社会这个团体中，和谐融洽的团队氛围有助于合作，事半功倍，要细心的耐心的听取别人的意见。与团队外的人交流要注意技巧和礼貌，注意聆听和回应，使别人感受到我们的真诚，才能更好的进行交流和对话。尤其是当我们刚刚进入一个新团队的时候，我们要谦虚的去学习，有不懂得要虚心去向周围的人去学习，充分和新团队的人们做好交流工作，这样才能使自己不断进步。与同事的沟通也同等重要。人在社会中都会融入社会这个团体中，人与人之间合力去做事，使其做事的过程中更加融洽，更事半功倍。别人给你的意见，你要听取、耐心、虚心地接受。

二、要保持自信的心态，克服胆怯的心理。

自信心是成功的必要精神储备，相信自己能做到，相信自己可以做的很好。有自信的心态，保持积极向上的姿态，做事有冲劲有朝气不仅能激励自己，也能去感染他人，一个自信的人可以做成一件件小事，一个自信的团队可以做成一件件大事。而胆怯只能成为成功的绊脚石，用自信去击溃胆怯才是正确的做法。在实践中，一定要自信，不要胆怯，要勇于问为什么！开始放假的时候，知道要打暑期工时，自己就害怕了。自己觉得困难挺多的，自己的社会经验缺乏，学历不足等种种原因使自己觉得很渺小，自己懦弱就这样表露出来。几次的尝试就是为克服自己内心的恐惧。如工作的领班所说的“在社会中你要学会厚脸皮，不怕别人的态度如何的恶劣，也要轻松应付，大胆与人对话，工作时间长了你自然就不怕了。”其实有谁一生下来就什么都会的，小时候天不怕地不怕，尝试过吃了亏就害怕，当你克服心理的障碍，那一切都变得容易解决了。战胜自我，只有征服自己才能征服世界。有勇气面对是关键，如某个名人所说：“勇气通往天堂，怯懦通往地狱。”

三、要有团队合作精神，团结协作。

一个人的力量是有限的，个体的能力是有差异的。能力再强的人也不可能去做好每一件事，总会分身乏术和有不擅长的领域。同时，每个人都有其自身的价值，有大有小，大小取决于是否用于合适的地方，团队合作就是要把每个人的价值和能量充分的挖掘出来，在通过协作整合到一起，发出惊人的巨力。

一个优秀的团队，可能不需要多么优秀的个人，但若能充分发挥每个人的最大价值，就可以把一件事做的很成功。

四、做事有计划性、条理性，循序渐进，有条不紊。

计划不仅仅包括计划的实际行动方针，还包括一定的预见性。再好的计划也有疏漏的时候，一个小小的变化可能导致全然不同的发展路径和结果，突发事件往往会使一味按计划行事的人不知所措。有效地计划能使行动有条不紊，清晰明了，一定的预见性能保障在突发状况下做出最合适的调整，不至于手忙脚乱。

五、要善于做总结。

古人一日三省。不思不足以知得失，善于总结能够明得失，知道不足和缺点，能够给接下来的行动提供有效地借鉴和指导，避免犯相同的错误，导致资源、人力的重复浪费和行动的冗杂拖拉。

六、工作中不断地丰富知识。

知识犹如人体血液。人缺少了血液，身体就会衰弱，人缺少了知识，头脑就要枯竭。我工作中也体会到。

实践体会 在今后我要参加更多的社会实践，磨练自己的同时让自己认识得更多，使自己未踏入社会就已体会社会更多方面，不要以单纯的想法去理解和认识社会。而是要深入地探索，为自己的未来打好基础，在学校学会更多的书面专业知识，在实践中好好利用知识进行运作。“付出总有收获”。经过这段时间的实习，我认识到了很多以前没有思考过，没有经历过，和与作为学生的一些浅薄的体会及错误观点。一，从容的态度。这与我们通常说的自信紧紧联系在一起。虽然在前辈面前，我们既未真正踏入社会，又是一个初级学习人员。但我们从来都是一个社会人，试问怎么会不去接触社会呢？最多是个时间问题。既然认识到这一点，既然现在已经接触，那就承认自己，把自身放在这样一个位置。至于紧张自卑的心态是无论哪个人都有的。自己要学会战胜自己，不要让情绪影响你对生活和工作的信心及态度。有了这样一个乐观向上的心态后，你自然会变的从容起来，无畏这多变的社会和生活。二，勤奋刻苦的学习精神。有句很有体会的话：努力了不一定成功，但不努力就一定不会成功。你可以不聪明一点，因为毕竟世上的聪明人占少数，而且后天的勤奋是在成功中占主导因素的。其实人人都看好勤劳刻苦的人，因为他们付出过，思考过，他们理应得到尊重，至于结果那是另一回事。我在实习中虽然很多不懂，但是有这种精神能够让别人看到，能够让他们明白我不是在偷懒，我们都在献出自己的一份力量。三，良好的交际能力。在社会群体面前，沟通是人与人相处的必要条件。我们从开始不认识对方到可以从容的交谈，再到有困难找对方帮忙，都是沟通在起直接作用。而良好的沟通交流能力又能够让事情处理的更容易，更完善。我在实习中总是有问题需要寻求有经验的人帮助解答，如果憋在心里那是

无论如何都不会知道答案的，有的困难你经过自我摸索可能会得到解答，有的涉及专业就不能全凭个人获得满意的解释，而且经过前辈的指导，你会发现原本认为很难的事情理解和做起来都更有效率。此外，一个拥有良好交际能力的人会更能协调好整个群体的氛围，良好的环境也是做好工作的重要保证。四，温故而知新的学习我们以为自己已经懂的东西并不表示已经掌握，只有一遍遍的重复回顾和实践后才能合格的称为经验，经验的重新利用才会生出自己的思维方式和学习方法。

“艰辛知人生，实践长才干”。社会实践活动，使我更加了解了社会，开阔了视野，增长了才干，并在社会实践活动中认清了自己的位置，发现了自己的不足，对自身价值能够进行客观评价。“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行”。有了实践才有发言权。只有去经历，去体验才能感觉动手的艰辛以及乐趣。知识之所以是财富是因为他能给实践带来指导和促进作用，将知识运用到实践中是一门高深的学问，也是学以致用的深刻体现。

《公关谈判艺术》社会实践报告书 篇6

一 商品的名称、种类、价格范围

商品的名称：金立L601

商品的种类：手机 科技商品

价格范围：700-900元

二 市场分布

金立L601已经属于下架手机，相比其他手机已经算是比较老的手机，在大部分手机店很难买到，为此决定去青岛比较知名的电子商场和手机店。

三 确立三个市场目标

我确定的目标是大润发，青岛科技街百脑汇，移动营业厅，海都负一层，淘宝网店。

四 分析目标市场的利弊

大润发：大润发就在学校旁边，交通方便，手机种类也是非常多，集合畅销品牌，价格保证超低价。从组合音响、手提音响到专业的家庭剧院，多样化组合商品。或许会找到适合自己的手机，对自己来说大润发实地考虑的目标市场，但是大润发的东西挺符合时代潮流的，不过我想要的手机已经下架了不能保证在大润发能买到，要实地考察一番。

青岛科技街百脑汇：在青岛买手机的地方很多，但是辽宁路科技街是专业的电子、IT卖场！百脑汇是2009年10.1开始营业的，商场里面有各种电子产品！目前拟去百脑汇买手机是很好的选择！商场每周六周日都有特价活动，你幸运的话可以买到半价的手机，在普通市面上没有这么低的价格，可以到百脑汇去看看，附近也有信息城和颐

高俩大数码产品专卖，比较一下，相信你选在百脑汇购买肯定能得到优质价廉的商品！但是百脑汇里青岛农业大学挺远的，坐公交车需要接近2个小时的车，很难受，不是最佳考虑的地方，海都负一层：海都负一层好多廉价商品，值得参考，但是假货多，不保修，可以去瞧瞧。

移动营业厅:手机种类丰富还可以办手机卡，制定业务也是非常方便，我回去看看顺便制定业务。

网店：种类齐全，可选择的空间大。另外，联系上卖主后还可以进行讲价。但是网购还是有很大的不便的。首先，如上课讲的，虽然网购也能够讲价，但毕竟不是面对面，不能看到对方的表情，也不能感受对方的语气变化，只能单凭枯燥的文字揣测卖方的意向，对于我这个初涉谈判“门外汉”而言还是有很大难度的。其次，由开头列出的价位上看，价格都不低，现在网络犯罪有那么猖狂，没人能保证网购一定安全。

五 制定谈判目标

鉴于手机已经下架我所考虑的市场没有我想要的手机所以我决定在网上买。但是我找到700元的手机时候，那手机已经售完，剩下的最便宜的也是888元，经过对自己的经济状况进行反复考量后，我决定将自己的价格目标定在750-850元，并且尽力想已找到的最低价750元甚至更低价靠拢。

六 进行模拟谈判

由于本次是从网上购物了，讲价无法进行面对面的交谈，所以在与室友模拟的过程中也是通过QQ聊天的形式进行模拟练习，这样才能更好地情景再现，为真正的讲价谈判积累经验。

我就网络上现有的其他资源提出，我的理想价格是750-800元，所以在模拟过程中也是以它为目标。在谈判过程中，主要运用了原则谈判法，即以公平价值为标准，以谈判目的为核心，在相互信任和尊重的基础上寻找双方各有所获的方案的研判的方法。经过将近半个小时的模拟磋商，以双方实际利益为基础，模拟谈判那的价格最终定在了760元。

七 详细叙述谈判的开局、磋商、成交阶段

（谈判的开局阶段）

我：最近我正在寻找一款手机，在贵店看到比较合适的，想了解一下详细情况。

卖方：我们一定竭尽所能为您解答。

我：请问一下，您的资源是从哪里获得的？

卖方：我们的手机都是从厂家订购的，关于您想要的手机也是我们的采购人员从金立公司下的订单，所以对于手机您不必有任何担心。

我：谢谢，不过我也曾在其他网店里看到同样的手机，可他们的价格似乎要便宜不少，而且样本看起来也和贵店的相同。

卖方：是这样的，他们出售的可能是二手，我想您应该是想要一本属于自己的新手机，毕竟二手书总会带上别人的印记。

我：呵呵，这是自然。不过对于你们的价格我还是觉得有些偏高，我希望就这一点我们能进行详谈。

（谈判的磋商阶段）

卖方：请问您理想的价位是多少呢？

我：650元吧。

卖方：888元其实已经很便宜了，毕竟手机费加上我们采购人员的路费还有我们包邮等等，这个价格其实已经非常合理了。

我：我看到你们的存货是200部，可是却只卖出了4部，人家600元的都已经卖完了，这里面肯定有你们价格定价有些高的原因。

卖方：那850元吧。（对方率先做出了让步）

我：688元。（我也稍稍提高了价码）

卖方：从我们各方面实际情况综合考虑，850元的确已经是很低的价位了。况且最近油价上涨，我们工作人员出行的费用也有所增加，850元的确不贵了。

我：现在印刷技术已经有了很大的进步，也会省去很多成本费用。750怎没样我让步很大了

卖方：（有很长时间的停顿，估计是和其他人活上级商量去了）经过我们小组上决定，833元。

（谈判的成交阶段）

我：好

卖方：我们店里最近会从北京、上海等地进一些新手机，也请您多多关注。

我：好的，谢谢。

卖方：谢谢您的惠顾。

八 回顾总结

虽然这次只是买了一部手机，不过对我的启发还是很大的。我是个特别不善于加价的人，通过这次实践（虽然只是在网上），对如何讲价总算是有了亲身体会，同时也是第一次将所学的知识应用于实际生活中，内心也是非常高兴的。

我认为，我能让对方先开口讲价，主要是因为这款手机已经很老了还买这么贵，他们有卖的少，这可能与他们的定价过高的有关，根据我调查的资料，有很店里这款手机的定价都是850左右，甚至还有更低的。也许我是难得一见的好人呢，所以他们才会如此让步。实际情况也许真如他们所说，850已经是底线了。

民间艺术实践报告 篇7

一、在理工院校实施民间舞教学的必要性

性格理性、保守, 做事风格传统、机械化是大多理工科学生的共性, 究其原因主要是因为理工院校相较于其他类型的院校在课程设置上存在一定的偏向性, 使得理工科的学生在思维意识上长期缺乏艺术的熏陶, 从而形成了固有的思维模式并缺少对艺术审美的体验。然而属于艺术教学范畴的民间舞教学和其他学科的教学虽然内容形式不同, 但是在教学本质上存在一定的联系, 在教学模式上两者之间相辅相成, 因此民间舞的教学在理工院校中的实施具有必要性。在理工院校中实施民间舞的教学不仅有利于提高理工科学生的艺术审美能力、创造能力还能在一定程度上转变理工科学生的思维模式, 使其在拥有足够的理性思维基础上, 还能够对问题做出感性的思考。

二、理工院校在民间舞教学方面所存在的问题

(一) 缺乏对民间舞教学的重视。大多数的理工院校都开始意识到艺术审美能力对学生的重要性, 但是在民间舞的课程安排方面学校还是没有给予足够的重视, 这主要是因为理工院校的校领导大多不涉及民间舞专业的研究, 因此在课程的设置方面往往缺乏科学性, 而在民间舞的教学方面也没有聘请专业的民间舞教师, 因此在教学时往往会更加注重在理论知识方面的教学而忽略舞蹈技艺的传授。

(二) 民间舞教学设备不足。民间舞的教学需要配备专业的舞蹈教学器材, 但是大多数理工院校在教学设备的配置上都不尽完善, 有的甚至都没有安排专门用来作为舞蹈练习的教室, 而有的理工院校虽然配有用来进行舞蹈教学的教室, 但在教室中却没有专业的舞蹈练习设备, 这也使得理工院校在民间舞的教学方面通常达不到教学的目标, 而学校培养学生艺术审美能力和创新能力的目的也往往无法实现。

(三) 不合理的舞蹈课程设置。有的理工院校为了能让学生加深对专业课知识的学习因此加少了民间舞教学的时间, 而有的理工院校却仅仅只将民间舞作为学生的一门选修课来进行教学学, 因此, 学生真正学习民间舞的时间非常有限, 这也就导致民间舞教师不得不减少教学的内容或是加快教学的速度来完成一节课的教学, 从而大大降低了民间舞教学的趣味性和艺术性。

(四) 缺少专业民间舞教师。民间舞不仅是一门知识的教学也是一门技艺的教学, 因此民间舞的教学必须要有专业的民间舞教师。然而由于理工院校大多缺乏对民间舞教学的重视, 因此在民间舞教师的聘用方面也往往缺乏重视性, 这也就导致理工院校的民间舞教学在师资方面达不到专业性的要求, 这也就大大降低了理工院校在民间舞方面的教学质量, 从而使学生的舞蹈知识和舞蹈技能的发展得不到保障。

三、民间舞教学在理工学校中的实践探讨

(一) 加强对民教学重要性的认识。为了加强理工院校在艺术教育方面的教学建设, 学校应当重视民间舞教学在提高学生审美能力方面的作用, 强调民间舞教学在学校教育中的重要性, 强化教师和学生的民间舞学习意识, 从而使学校的民间舞教学发挥其特有的艺术影响力, 帮助理工院校的学生实现自身的全面发展。

(二) 完善民间舞教学设备。要使民间舞教学发挥其特有的艺术作用, 各理工院校就必须完善民教务教学的设备配置, 除了需要配有专业的民间舞舞蹈教室之外, 还需要完善舞蹈教室中的设施设备, 如电脑、电视、音响等多媒体设备, 充分加强民间舞教学的专业性, 并使学生能充分的融入到舞蹈的教学中。

(三) 合理的课程安排。要发挥理工院校民间舞教学在提高学生艺术审美能力和转变学生思维模式两方面的作用, 学校就应当重视民间舞课程的合理安排, 不仅要给予学生充分学习民间舞理论知识的课程时间, 同时还要给予学生充足的时间学习民间舞的舞蹈技能, 使学生能够得到综合性的全面发展。

(四) 完善教师配置。专业的民间舞教学需要配置专业的民间舞教师, 因此, 理工院校在民间舞的教学方面应当聘用更加专业的教师, 不仅要使民间舞的教学质量得到有力的保障, 同时也要能有专业的职业素养激发学生在民间舞学习方面的兴趣, 从而使民间舞的教学效果能达到预计的目标。

四、结语

为了改变理工院校学生理性、保守的思维模式和传统、机械化的性格特点, 理工院校应当重视学校民间舞的教学, 完善民间舞教学的设备并聘请专业的民间舞教师, 在培养理工科学生艺术审美能力的同时转变期思维模式, 并使其得要综合全卖弄的发展。

摘要：在理工院校实施民间舞艺术的教学有利于提高理工科学生的艺术审美能力、创造能力、应变能力、道德修养等, 也有利于转变理工科学生的思维模式和提高他们的心理素质, 因此, 在理工院校中实施民间舞的教学具有一定的必要性。但由于民间舞教学在我国理工院校的实施还处于初级阶段, 因此在教学中还存在一些问题。文章将对在理工院校实施民间舞教学所存在的问题进行分析, 进而提出民间舞教学在理工学校中的实践探讨。

关键词：理工院校,民间舞教学,必要性,问题

参考文献

[1]薛莉.当代大学生艺术素养基础理论研究与探索[J].教育与职业, 2013, 11.

[2]王文杰, 王秀彦, 郝蕊.提升理工科大学生艺术素养的途径研究——以北京工业大学艺术实践为例[J].思想教育研究, 2013, 02.

民间艺术实践报告 篇8

【关键词】幼儿园 民间艺术教育

【中图分类号】G61【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2016）05-0016-01

民间艺术是民众创造并享受的文化，是民众智慧的结晶。它不仅是中国非物质文化遗产的重要组成部分，也是幼儿园实施素质教育的重要内容之一。但受中国社会转型期特点的影响，民间艺术文化的生存环境日益恶化，社会缺乏对民间艺术的保护意识，许多民间艺术文化渐渐淡出人们的视线，相当可惜。因此，我们园开展了民间艺术教育融入幼儿园一日活动的实践研究，希望能够促进幼儿对民间艺术的喜爱之情，让民间艺术文化的种子在孩子们的心中扎根，发芽、生长。为传统文化精华的世代传承做好铺垫，为弘扬民族文化打下坚实根基。

一、精心营造民间艺术教育良好氛围

环境是重要的教育资源，民间艺术教育的关键之一是为幼儿精心营造良好的民间艺术环境，让幼儿在丰富的民间艺术美的环境中备受熏陶，萌发美的感受体验。因此，幼儿园可以统一定位和规划，以民间艺术文化为主线，将民间艺术元素渗透到幼儿园及班级各个角落。如：将带有民间文化特色的花纹、祥云图案、腰线装点延伸至幼儿园的各个楼层，让幼儿园处处弥漫民间文化的气息；幼儿园大厅可以布置民间艺术文化展台，定期更换民间乐器，民间工艺品、民间小游戏等民间主题内容供幼儿欣赏；幼儿园阅读角可以用花布、麻绳、藤椅、藤桌等布置民族风味浓郁的阅读区域，定期提供、更换民间绘本《西游记》、《后羿射日》等，让幼儿在阅读的同时也感受民间文化；户外游戏区背景可展示抖空竹、滚铁环、抽陀螺等民间游戏场景；教学楼楼梯画板上、走廊上、横梁上可张贴，悬挂幼儿多表征的水彩画、线描画、刮纸画、马勺、青花瓷等幼儿民间艺术绘画作品，这样的布置可使幼儿园及班级处处充满民间艺术的美，幼儿置身这样美的环境中自然而然地感受到民间艺术的魅力，同时也潜移默化地接受着民间艺术的熏陶。

二、努力构建民间艺术教育一日课程

建构民间艺术教育课程应树立一日生活皆课程的教育观，注重将民间艺术教育渗透到幼儿的一日生活中，利用一日生活中的各个环节开展民间艺术美的渗透式教育，让幼儿在一日生活中发现、体验、感受、表现、创造民间艺术美。

（1）民间艺术教育融入生活活动：餐前餐后自由活动时间可以让孩子们自由结伴玩各种民间小游戏如：民间翻绳、东西南北中、石头剪刀布、民间童谣游戏、民间手指游戏等；散步时间可以走进班级及幼儿园的各个角落，欣赏感受墙面、展板、展台、挂饰中的民间艺术美的元素。

（2）民间艺术教育融入运动活动：户外体育游戏可以开展以民间体育游戏为主的活动，如跳皮筋、跳房子、竹竿跳、挑扁担、抽陀螺、滚铁环等；早操活动可以精心选择编排带有民间特色的早操音乐及游戏，如《春晓》、》《丫嗬丫嗬》、游戏《炒豆子》、《红灯绿灯小白灯》等，让孩子们在运动的同时感受到民间歌曲的旋律美。

（3）民间艺术教育融入游戏活动：在三大类创造性游戏中可以融入民间艺术的题材，如表演游戏可以进行故事《西游记》、《老鼠嫁女》、《难得母情》的表演，结构游戏可以建构古建筑《春晖堂》、《上下杭一条街》，角色游戏可以开展《老福州》、《台江风味小吃一条街》、《工艺坊》等角色内容，使孩子们在轻松自由的游戏中感知民间文化的精华。

（4）民间艺术教育融入学习活动：在区域活动中美工区可以开展民间工艺品的制作，音乐区可以开展民间歌舞表演、民乐打击，语言区可以学习地方方言，阅读民间绘本等；主题活动中可以开展以民间乡土或民俗节日为主题的内容如：《三坊七巷》、《上下杭》、《五月五闹端午》、《元宵节》、《冬至》等；领域活动可以开展民间内容的艺术活动，如：舞蹈《皮影戏》、欣赏《十番乐器》、剪纸《中国花纹》等，通过这些学习，可以让孩子们很好地了解民俗节日、民间游戏、民间文学、民间美术、民间音乐等民间文化，对各类民间文化产生喜爱之情，学习过程中孩子们的感受欣赏、表现创造民间艺术美的能力也得到很大提高，同时伴随着坚持、勤劳、善良等良好品质的逐步形成。

三、充分挖掘民间艺术教育各方资源

《纲要》指出：幼儿园应与家庭和社区密切合作，综合利用各种教育资源，共同为幼儿发展创造良好条件。因此，在开展民间艺术教育中，不仅应做好幼儿的在园教育，还应注意挖掘、开发、利用家庭和社区中的民间艺术资源，多方位多渠道对幼儿产生影响，才能更好地促进民间艺术教育有效地开展。

（1）挖掘家庭资源为民间艺术教育服务：幼儿园或班级可以在期初家长会中向家长宣传介绍学期的民间艺术教育课程主题，沟通了解家庭教育的资源，并邀请家长参与教育活动，与幼儿园合作开展民间艺术教育，如：拗九节邀请奶奶来园，让幼儿为奶奶送上拗九粥，送上祝福，听奶奶讲故事；冬至节邀请民俗奶奶来园为幼儿念冬至民谣，教幼儿搓米糍；开展剪纸主题时，邀请剪纸高人爷爷来为幼儿展示剪纸作品，讲解剪纸过程等，有效地利用家长资源，拓宽了教育的途径，同时也更好地加深幼儿对民间艺术教育活动的喜爱之情。

（2）挖掘社区资源为民间艺术教育服务：幼儿园应积极取得当地政府和社会各界的支持，加强与社区的合作、协调，利用社区中一切可能的人力物力资源，促进幼儿园民间艺术教育的有效开展。可以多开展走出去、请进来的园区活动，如：围绕“十番乐器”的主题活动，可以组织幼儿参观非物质文化遗产十番乐器传承校“台四小”，参观台四小的十番乐器展厅，观看哥哥姐姐十番乐器表演，解答小朋友的问题等；开展“闽剧”主题活动时，可以邀请幼儿园附近的闽剧演员，来园为孩子们进行闽剧表演，介绍闽剧服装、道具，让孩子们与艺人面对面交流。社区教育资源的利用，可以拓展幼儿民间艺术学习的空间，使幼儿在与社区资源的交互作用中建构起丰富的学习经验。

参考文献：

[1]顾剑英.爱上民间艺术[M].上海社会科学院出版社.2012（11）.