人物的性格

2024-11-06

人物的性格(通用12篇)

人物的性格 篇1

在美国文学史上, 赫尔曼梅尔维尔 (1819~1891) 是与霍桑齐名的重要作家。他的名著《白鲸》是最撼人心魄的一部作品, 以其充实的思想内容和沉郁奇丽的文笔, 使他占据了美国文学史上的重要一节。书中描绘了19世纪捕鲸业的生活图景, 以及形形色色的捕鲸人的性格特征, 作品中被白鲸莫比狄克咬掉了一条腿的船长亚哈是世界文学画廊中一个璀璨的艺术形象。

1 亚哈的性格特征

亚哈这一形象的人物性格复杂丰富, 具有多样性, 而又充满矛盾。其主要特征主要体现在以下几个方面:

1.1 勇敢, 坚强同偏狭固执之间的冲突。

勇敢和骄傲都是美德, 亚哈在追逐白鲸的过程中永远坚持不动摇的本性, 是勇敢刚硬坚强的典型。在追逐白鲸的三天里, 场面达到了几乎令人难以忍受的紧张程度。第一天白鲸掀翻一艘小艇;第二天, 另一艘遭厄运, 亚哈的假腿也被折断;第三天, 莫比迪克被击中, 亚哈被投叉线缠住, 而在整个过程中, 亚哈视死如归, 在与鲸的殊死搏斗中徘徊, 从这个意义上讲, 亚哈是一个真实而强大的人, 只有他才能完成人类赋予其剿灭白鲸的使命。但也许正是从中他得到了一种报复的快乐, 一种征服的野心的满足。莫比迪克在书中不仅仅代表一条鲸, 它还象征着自然。亚哈同莫比迪克之间的矛盾集中代表了人类与自然界的强烈冲突, 这种冲突的发生是客观而必然的。我们不能回避这种矛盾, 因为他们之间的关系是人与自然关系的一个非常现象的体现。亚哈是人类在自然面前的代表, 是人类派来征服自然的, 他是普通人, 却有着普通人所没有的坚毅, 体现的是一个人追求不息的精神, 只有敢于挑战自然才有可能获得自然的认可。同时, 在他身上我们还发现了疯狂自私刚愎自用的种种劣迹, 使我们对这一形象产生了全面立体的认识, 他从狭隘的心里出发, 认识白鲸咬掉他的大腿是出于一种险恶用心, 是蓄意与他为敌。因此, 他必须与白鲸一决雌雄, 以求得心理上的平衡, 他采用威胁逼迫的手段让全船水手绝对服从他的意志, 同时自诩为“裴阔德号”至高无上的主宰, 是命运的执行官, 具有一定的权威性。1.2正义走向邪恶的发展历程。人类征服自然的过程是无数个剿灭白鲸一样的过程组成的, 每一个过程都有一个亚哈作为领袖。《白鲸》最后亚哈死了, 然而只有一死才能彻底完成他英雄主义的创举, 才能完成他不可避免的悲剧。他不可能活着回来, 不可能取得绝对性的胜利, 死是英雄的唯一选择, 英雄因为最后一死而燃发了力量, 不管他是去天堂还是地狱, 都是一个顶天立地的好汉。同时他又是丧失理性疯狂复仇的象征。亚哈这个名字源于圣经中一个复仇心切的邪恶国王。他不能驾御自己的感情, 结果任凭狂暴的复仇烈焰将自己变成一个恶魔。白鲸是一个复杂的象征, 代表了不可理解的大千世界。亚哈在“裴阔德号”船上追杀鲸时被鲸致残。因此他对捕杀这头鲸执迷不悟, 对他而言, 鲸鱼代表罪恶。而他的意志支配着全体船员同他一起去追杀这头巨鲸, 去铲除罪恶, 但最终为罪恶所摧毁。他被其磨人的欲望疯狂所吞噬。亚哈是《白鲸》中的悲剧主人公, 邪恶的火焰在他心中燃烧, 在渴望摧毁罪恶中, 自己也成为了一种罪恶。他把事情做过了头, 而一切过分的举动都是可悲的, 他越来越接近莫比迪克, 让人感觉既可憎又可怕, 因此亚哈既是个英雄也是个恶人。1.3善良与自私的局限性。亚哈是个庄严的人, 不敬神的人, 同时也是神一般的人物。他虽然自私, 却也有人性的一面。他在巡视仓房时, 知道体贴其他船员, 因为他一巡视, 他的那几位倦极了的副手休想在离他的鲸骨脚六寸的范围之内得到安宁, 鲸骨脚每往地上一顿所引起的震动和声响足以使他们在睡梦中听到鲨鱼牙齿嘎嘣的咬噬的声音。在追逐白鲸的第二天, 埃哈伯也要把自己留在危险处同白鲸最后一拼。在追杀白鲸之前, 亚哈对“疯孩子”比普的慈父般的关怀和在《交响乐章》一章中对在家守侯着天际归帆的娇妻稚子的难以割舍的亲情, 这感人肺腑的一处恰好也反衬出他的善良之处。亚哈善使计谋, 矢志不移的要捕杀白鲸, 此时他的灵魂与心态已不在浑然一体。这个目的使他的意志异常坚定, 不惜逆着天神和魔鬼而自行其是, 自成一格地独立存在。亚哈的境遇其实只是个躯壳, 一个没有形体的梦游人, 他是一道生命的光, 但不求有某种颜色, 因而本身也是无色的;他的狂热的报复心已经处于一种自行其是不受理智的约束, 不顾惜自己甚至全体船员生命以求一逞的疯狂状态。在此过程中, 亚哈必须使用各种手段方能达到他的目的, 他对他的手下进行各种精神上的控制。亚哈心里所想的是人生来有其永恒的本性, 那就是卑劣。实际上, 他的行为可以说是假公济私。他的水手可以拒绝服从他, 甚至夺走他的指挥权, 只要他们想这样做, 就有能力去做。而无论从道义上看或法律上看, 可以完全不受惩处, 因此亚哈心里十分明白, 他仍然必须在很大程度上继续忠于“裴阔德号”这次航行名义上的目的, 照着一切例常的规矩办事, 而且不仅如此, 他还得勉强自己对他这一行通常要干的营生表现出大家都看到眼里的强烈兴趣。因此可以说他是一个十分卑鄙而自私的人。

2 解决埃哈伯性格中的矛盾冲突

2.1 克服自身弱点。

亚哈是全书的中心人物。他的命运和结局是人生的悲剧。他的所做所为不是以理性和道德为准则, 而是被本能的冲动所左右的, 这就必然酿成悲剧。为了复仇, 他违背船主的利益, 私自追杀白鲸, 并采取重金悬赏的手段, 花言巧语蛊惑人心。亚哈是个英雄, 他剿灭白鲸的过程是人类征服自然过程的一个浓缩, 是无数次殊死斗争中的一次, 但他却是个悲剧英雄。他勇敢坚强百折不挠, 但他也具有人类所具有的缺点, 他是个偏执狂, 刚愎自用, 这样人类自身的矛盾产生了, 并且一步步加剧, 仅次于人类与自然的矛盾。亚哈不易令人接近, 比较古怪。大副斯巴达克曾多次对其提出批评, 但他却是一个以自我为中心的狂人, 因此, 人类在与对手的较量中必须解决好内部矛盾, 克服自身弱点, 只有这样才能在与对手的较量中获得成功。2.2权衡利弊, 不要因小而失大。亚哈为了复仇, 置全体船员的性命于不顾, 孤注一掷, 死不回头。他就像一头被戳瞎了双眼而发狂的野兽, 一步步走向他命运的归宿, 他本可以听从大副规劝, 满载回归与妻子团圆, 但是他却太忠于自己的信念, 不可能违心行事。他逐渐意识到大副斯巴达克的话是理智的。斯巴达克意识到船长的偏执和疯狂, 他多次对亚哈追杀白鲸提出异议。例如, 亚哈成功的动员全体船员一致对付白鲸的过程中, 斯巴达克先对莫比迪克是不是咬掉船长腿的大鲸提出疑问, 以期转移亚哈和船员们的视线, 继而对亚哈的丧失理智提出批评:“对一条哑口畜牲报仇!它袭击你只不过是出自最盲目的本能罢了, 发疯!去跟一条哑物赌气, 亚哈船长, 这似乎太亵渎神明了。”因此世人一定要有理智和良知, 不要被盲目本能冲昏头脑, 一定要按大自然的规律意志办事, 不要被人性中恶的一面冲破理性大堤, 否则等待他们的只会是滔滔无尽的大海和沉没海底的亚哈。2.3坚信善良永远是美德。亚哈内心充满仇恨, 十分狂乱, 他的手段是清晰的, 而他的动机和目的却是疯狂的, 他是一个以自我为中心的狂人。亚哈独立于众人之外和众人之上, 他的船长室里没有友情, 他的心灵关在他自己体内的躯干里。每次他遇到稍不顺心的情况, 而这种情况又与他所遭的不幸间接有关的时候, 他总会感到气恼, 甚至火冒三丈。如果他能坚持善良多一点, 自私少一点, 如果此时他能善于调节自己的情绪, 转移自己的注意力, 去关心体会别人的感受, 正如他对比普的爱, 那么他也不会走到葬身大海这一步。

亚哈不像一般小说中的反派人物, 他固然应该受人憎恨, 但更应该受人怜悯与赞扬, 毕竟他是人类征服自然的代表, 他征服白鲸的过程是人类征服自然过程的一个浓缩, 只有挑战自然才能获得自然的认可。人类和历史的前进发展, 要靠非凡的勇气与执着, 但必须解决好内部矛盾, 克服自身弱点, 才能在与对手的较量中获得成功。

参考文献

[1]张鑫友.英美文学选读自学指南[M].长沙:中南大学出版社, 2002, 5.

[2]董衡.美国文学简史[M].北京:人民出版社, 2003.

[3]张冲.新编美国文学史[M].上海:上海外语教育出版社, 2000, 5.

[4]常耀信.美国文学史[M].天津:南开大学出版社, 1998, 10.

[5]姬旭升:译序http://www.shulu.net/wj/bj.

人物的性格 篇2

成熟

chéng shú

(1) 果实或谷物成长到可收获的程度。例:一片成熟的稻子

(2) 比喻事物达到一个完全成长的阶段,达到接近完善的程度。例:成熟经验

张牙舞爪、喋喋不休、集思广益、恃才傲物、坚贞不屈 描写人物动作、七嘴八舌、含糊其辞、博大精深: 圆滑 狡猾 虚伪 自私 任性 骄傲 贪婪 愚蠢 奸诈

稳重

wěn zhòng

(1) 安稳沉着。例:稳重寡言

(2) 不轻浮。例:一个善良稳重的农民

成熟稳重

chéng shú wěn zhòng

现多用来形容具有安稳沉着性格的.成年男子。例:小张是个成熟稳重的人

人的性格分类及优缺点

人的性格大体分为四大类:活泼型、力量型、完美型、平和型。每一类优缺点的性格表分类如下:

优点

活泼型 力量型 完美型平和型

生动 富于冒险 善于分析 适应力强

喜好娱乐 善于说服 坚持不懈平和

善于社交 意志坚定 自我牺牲 顺服

令人信服 竞争性 体贴 自控性

使人振作 反应敏捷 受尊重 含蓄

生气勃勃 自立 敏感 满足

推动者 积极 计划者 耐性

无拘束 肯定 按部就班 羞涩

乐观 坦率 井井有条 迁就

有趣 强迫性 忠诚 友善

可爱 勇敢 细节 外交手腕

令人高兴 自信 文化修养 贯彻始终

激励性 独立 理想主义 无攻击性

感情外露 果断 深沉 尖刻幽默

喜交朋友 发起者 音乐性 调解

多言 执着 考虑周到 容忍

活力充沛 领导者 忠心 聆听者

惹人喜爱 首领 制图者 知足

受欢迎 勤劳 完美主义者 和气

跳跃型 无畏 规范型平衡

大方 慷慨

缺点

活泼型 力量型 完美型平和型

露骨 专横 忸怩 乏味

散漫 无同情心 不宽恕 无热忱

唠叨 逆反 怨恨 保守

健忘 直率 挑剔 胆小

好插嘴 急躁 无安全感 优柔寡断

难预测 不善表达 不受欢迎 不合群

即兴 固执 难于取悦 犹豫不决

放任 自负 悲观 贫乏

易怒 好争吵 不合群 无目标

幼稚 鲁莽 消极 冷漠

虚荣 工作狂 不喜交际 担忧

喋喋不休 不圆滑老练 过分敏感 胆怯

生活紊乱 跋扈 抑郁 怀疑

反复 排斥异己 内向 无异议

杂乱无章 喜操纵 情绪化 言语不清

好表现 顽固 猜疑 缓慢

大嗓门 统治欲 孤僻 懒惰

不专注 易怒 多疑 拖延

报复型 烦躁 勉强 轻率

善变 狡猾 好批评 妥协

内向型:沉着、冷静、稳重,遇事谨慎,深思熟虑周 密计划,喜怒不形于色

1、工作认真,责任心强,兴趣专一

2、除了知心朋友,不愿多接触人,交际面窄

外向型:心直口快,感情外露,喜怒常形于色

1、开朗活泼,思想活跃,关注外界事物,渴望兴奋的事

2、乐观,好动,善于与人交往,处事果断

小说人物的性格与描写 篇3

小说人物要给读者留下深刻印象就必须有鲜明的性格特征。我们把多愁善感的称作“林妹妹”,把多疑狡诈的人叫作“活曹操”,把性急刚猛的人称为“猛张飞”等等。这些本属于小说中的人物,如今已成为我们生活文化密不可分的一部分。

冉欲达在《文学描写技巧》一书中把人物的性格大致区分为三类:“美好的性格、有缺陷的性格和丑恶的性格”。美好的性格如:翠翠的淳朴天真、刘备的宽厚仁爱、赵云的英勇无畏、吴用的足智多谋、觉慧的向往自由、林黛玉的深情、欧也妮的善良、桑提亚哥的坚毅,等等。有缺陷的性格如:关羽的刚愎、薛宝钗的世故、觉新的怯懦、曹操的多疑、周瑜的心胸狭隘、阿Q的麻木愚昧,等等。丑恶的性格如:董卓的残暴好色、李甲的负心薄情、老葛朗台的贪婪狡猾,等等。

上述三类性格中,还可以举出很多词汇来表达。比如美好的性格还有聪明、机警、大方、豁达、率真、镇定、慷慨、忠义等;有缺陷的性格还有保守、鲁莽、冲动、犹豫、自私、颓靡、虚荣等;丑恶的性格还有冷酷、邪恶、荒淫、昏庸、阴毒、专制、谄媚等。

优秀的小说总能刻画出鲜明的人物性格,读者要读懂小说或是鉴赏小说就必须把握人物的性格。这里介绍几种分析人物性格的方法。

第一,从故事情节的发展变化中把握人物性格。情节往往是人物性格形成发展的平台,人物的性格不可能在故事的一开始全都展现出来,复杂的人物性格一定是随着故事情节的不断发展而逐渐显露,所以要据情论人。例如在《林教头风雪山神庙》中,林冲的反抗性格并不是在一开始就表现出来的。在不断受到欺骗、陷害乃至家破人亡后,林冲才由最初的逆来顺受到奋起反抗。在这一波三折的情节中人物的性格不断变化,越来越充分地表现出来。再如英国作家毛姆的小说《万事通》,小说一大半的篇幅都在表现主人公柯拉达先生的精明过人、处处炫耀。然而随着情节的发展,事件急转直下,人物形象也丰富起来。在小说的结尾,读者看到了在柯拉达“精明”的背后还有着理解、同情等美好的性格。

第二,从人物之间的矛盾冲突中认识人物性格。在激烈的矛盾冲突中,人物的思想性格往往反映得最充分最深刻。《欧也妮·葛朗台》中老葛朗台抢梳妆匣一节中,过了76岁的老葛朗台在看到妻子和女儿把玩查理留下的金梳妆匣时,竟抢过梳妆匣,举刀要撬梳妆匣上的金子。女儿以死相逼而妻子气得晕死过去时,他担心如果气死了太太,女儿按法律将继承家庭财产的一半,不得不放弃了金梳妆匣。父女、夫妻之间的矛盾冲突十分激烈,老葛朗台的贪婪、嗜钱如命、不顾亲情的性格淋漓尽致地表现了出来。

第三,从人物的描写中认识人物性格。作品对人物的肖像、语言、动作、心理等描写,都能表现人物的思想感情和性格特征。契诃夫小说《套中人》中的主人公别里科夫是一个封闭、怀旧、胆小、多疑、唯政府之命是从的人。他的这些性格特点在言行举止中都能看出来。例如外貌描写“即使在最晴朗的日子,也穿上雨鞋,带着雨伞,而且一定穿着暖和的棉大衣”,体现了别里科夫较为封闭。动作描写“他一上床,就拉过被子来蒙上脑袋”“他躺在被子底下,战战兢兢”,体现了他胆小多疑。再如海明威的小说《杀人者》,整篇小说由人物对话构成,故事情节由人物对话推动发展,而人物的性格特点在其中也表现得淋漓尽致。

第四,从社会环境、活动场景及人物关系中认识人物的典型意义。人物形象的典型意义往往要根据故事发生的历史背景来思考,而人物活动的具体场所、人物之间的关系等,往往也与其典型意义有关。所以小说人物的思想感情总要打上时代的烙印,留下环境的痕迹。小说《项链》描写的是19世纪末的法国社会,当时资产阶级骄奢淫逸的糜烂生活和唯利是图的道德观念影响着整个社会。小说第一部分对玛蒂尔德“白日梦”的描写说明追求不劳而获、奢侈浮靡的生活已成了当时社会的风气。可见,女主人公玛蒂尔德的爱慕虚荣是受当时社会风气的影响,具有一定的典型性。

第五,借助作者对人物的介绍和评价把握人物基本特征。小说中人物的身份、地位、经历、教养、气质等直接决定着人物的言行,影响着人物的性格。读者可以通过作者的介绍,了解人物的相关信息,从而分析、把握人物的性格特征。

我们在阅读小说、分析人物形象时应综合运用上述方法,力求全面、准确地把握人物的形象特征,从而更好地理解作品。

人物的描写

一篇小说是否成功,关键在于人物形象是否丰满、典型、有个性。因此,塑造人物的方法、描写人物的技巧尤为重要。这里就常见的人物描写的一般方法做个介绍。

直接描写人物的方法有肖像描写,动作描写,语言描写,心理描写等。

肖像描写,是对人物形象的外部特征进行描绘的手法。它包括人物容貌、身材、衣着、打扮以及表情、仪态、风度等。例如《孔乙己》中写道:“孔乙已是站着喝酒而穿长衫的唯一的人。他身材很高大,清白脸色,皱纹间时常夹些伤痕;一部亂蓬蓬的花白的胡子。穿的虽然是长衫,可是又脏又破,似乎十多年没有补,也没有洗。”这段肖像描写简洁、明了地向我们展现了一个穷困、潦倒的旧知识分子孔乙己的形象。

肖像描写的目的在于以“形”传“神”,通过人物的外在特征反映人物的内心世界。而表现人物内心变化的最好方法就是描写人物的眼睛。“眼睛是心灵的窗户”,鲁迅先生也说过,“要极俭省的画出一个人的特点,最好是画她的眼睛”。如《祝福》中对祥林嫂眼睛的刻画,表现了她命运的变化。祥林嫂初到鲁镇时“只是顺着眼”,这反映了她温驯的性格,此时她刚失去丈夫,心境也较抑郁。祥林嫂二到鲁镇时是“顺着眼,眼角上带些泪痕,眼光也没有先前那样精神了”。此时她丧夫,失子,被逐,遭遇了连续的打击。命运悲惨,内心痛苦,都折射在这眼角边的泪痕上,这一次祥林嫂所承受的精神折磨比前一次更加深重。祥林嫂临死之前作者对她眼睛的描写是:“只有那眼珠间或一轮,还可以表示她是一个活物。”在长期的迫害和精神的打击下,祥林嫂已经完全麻木了,彻底失去了对生活的希望,犹如行尸走肉。

动作描写,是对人物在典型环境中的行为动作进行描写的手法。典型的动作描写,不仅要写出人物在特定情势下的行动,还要写出人物以何种独特的方式完成这个动作。成功的动作描写,可以交代人物的身份、地位,可以反映人物心理活动的进程,可以表现人物的性格特征,有时候还能推动情节的发展。

《红楼梦》第四十回写了在贾府的家宴上,因为凤姐的捉弄、刘姥姥的逗趣,主仆众人表现出不同的笑态。作者还加上了一些动作:黛玉“笑岔了气,伏着桌子只叫‘嗳哟!”宝玉“滚到贾母怀里”;贾母“笑的搂着叫‘心肝”;王夫人“笑的用手指着凤姐,却说不出话来”;薛姨妈“也掌不住,口里的茶喷了探春一裙子”;探春“茶碗都合在迎春身上”;惜春“离了座位,拉着她奶母,叫‘揉揉肠子”。主子们由于自己的地位,尽管虽有长幼之别,却都可以放纵一些。而奴才、丫鬟们则是:“地下的无一个不弯腰屈背,也有躲出去蹲着笑去的,也有的忍着笑上来替他姊妹换衣裳的……”丫鬟们不忘自己的奴婢身份,忍不住笑的同时竭力地收敛、回避,以免失仪、失态、失责而遭致主子的责骂。同一场面,不同的动作表现,很好地反映了不同人物的不同身份。

有所想有所为,人的行为受制于思想。而不同性格的人做出的行为动作又各不一样。所以人的动作往往可以反映人物的心理,表现人的性格。《欧也妮·葛朗台》中的暴发户老葛朗台在弥留之际,当“神甫把镀金的十字架送到他唇边……”时,做了一个骇人的姿势想把十字架“抓”在手里。这一“抓”,送了暴发户的老命,充分体现了他的贪婪本性。《孔乙己》中穷困潦倒的孔乙己在咸亨酒店的九尺柜台上“排出”九文大钱时的动作,既表现了孔乙己拮据而又穷酸的本相,又表现了他想表明自己是规矩人,不拖欠酒钱,有钱付账的得意和善良。

另外,精彩的动作描写离不开准确而有特色的动词,我们在阅读分析人物的动作时可以抓住这一点把握人物的形象特点。

语言描写,具体包括人物的对白、独白等。独白是反映人物心理活动的重要手段。对白就是对话,可以是两个人的对话,也可以是几个人的相互交谈。高尔基说语言“是文学的基本材料”,那么人物的语言就是构成小说的基本材料。鲁迅在《看书琐记》中提到:“如果删除了不必要之点,只摘出各人的有特色的谈话来,我想,就可以使别人从谈话里推见每个说话的人物。”好的人物语言一定能使读者“从谈话里推见每个说话的人物”:

第一,人物的语言要能符合人物的身份、地位、教养、经历等。鲁迅笔下的孔乙己是一个穷困潦倒而又自恃清高的旧知识分子,所以他说话文绉绉,满口的“之乎者也”。当有人提到他偷书的事时,他回答“窃书不能算偷”。这样的话也只有孔乙己才能说得出吧。《祝福》中的鲁四老爷大骂新党,说祥林嫂“败坏风俗,不干净”,祥林嫂死后,说她“不早不迟,偏偏要在这时候,——这就可见是一个谬种”。这些话正反映了他是个顽固的维护封建制度的卫道士。俗话说:“三句话不离本行。”说的就是这个道理。

第二,人物的语言要能反映人物个性化的性格特点。《红楼梦》第三回写到了王熙凤出场时一番话:“天下真有这样标致的人物,我今儿才算见了!”“况且这通身的气派,竟不像老祖宗的外孙女儿,竟是个嫡亲的孙女。”“正是呢!我一见了妹妹,一心都在他身上了,又是喜欢,又是伤心,竟忘记了老祖宗。该打,该打!”这样的语言把王熙凤精明泼辣、善于奉承的性格淋漓尽致地展现了出来,十分传神。再如“不多!不多!多乎哉?不多也”这样半文半白酸溜溜的语言表现了孔乙己迂腐滑稽的性格。“招安,招安,招甚鸟安”反映的是李逵粗鲁、耿直的性格和反抗精神。

第三,好的人物语言要能表現人物的思想感情,反映人物的心理活动。所谓“言为心声”,就是说一个人的语言可以反映出其思想感情和内心活动。比如汪曾祺小说《祁茂顺》的结尾处金四爷两次说到“大酒缸没有了”,就很好地表现了金四爷的心理。第一处“大酒缸没有了”是疑问句,表现了金四爷对大酒缸已经消失的震惊和质疑;第二处“大酒缸没有了”是陈述句,运用了反复的手法,表现了金四爷确信消息后的追忆惋惜和惆怅落寞。

除此之外,好的人物的语言还要做到简洁有力,生动形象,充满生活气息。

心理描写,是对人物在一定的环境下产生的想法、感触、情绪意识等内心情感活动的描写,它旨在揭示人物的精神世界和思想品质。心理描写可以细腻、生动、真实地展示人物的心路历程,从而更好地解释出人物的性格特点。

心理描写的方法很多,大体上可以分为两类:直接描写人物心理和间接表现人物心理。

直接描写人物心理的方法主要是借助内心独白的方式,对人物内心想法直接叙写,把人物的思想活动和盘托出。句子中常常会用“想”“觉得”“感到”等词引出人物的心理活动,也可能用“心里默念”“自言自语”等词直接表现人的心理。比如《阿Q正传》中:“阿Q站了一刻,心里想,‘我总算被儿子打了,现在的世界真不象样……“于是心满意足地得胜走了。”形象地表现了阿Q自欺欺人的心理。

间接描写心理的方法比较多,下面的几种常见的方法。

第一,借助描写人物的一般方法来表现人物心理。这里所说的描写人物的一般方法主要指肖像描写、动作描写、语言描写。人物的神态、动作、语言等外在的表现都可以反映人物的内心活动。

第二,通过梦境、幻觉表现人物心理。俗话说,“梦是心头想”“痴想生幻觉”。例如《边城》第十四章里写了翠翠摘虎耳草的梦境:“梦中灵魂为一种美妙歌声浮起来了,仿佛轻轻的各处飘着,上了白塔,下了菜园,到了船上,又复飞蹿过悬崖半腰——去作什么呢?摘虎耳草!白日里拉船时,她仰头望着崖上那些肥大虎耳草已极熟习。崖壁三五丈高,平时攀折不到手,这时节却可以选顶大的叶子作伞。”情窦初开的翠翠,听到外公讲父母浪漫的爱情故事,不由得联想到自己的感情。因此梦见自己上山崖摘虎尾草。梦所反映的正是翠翠的内心渴求,是表现她已暗恋傩送,渴望得到幸福生活的躁动心理,寄托了她对美好爱情的憧憬。

幻觉描写也能表现人物的复杂的心理。鲁迅在小说《白光》中,就借助一系列幻觉描写,揭示出一个深受科举制度毒害的旧知识分子陈士成的内心世界,把他那颗被功名财利熏焦的心,解剖在读者面前,从而控诉了科举制度的罪恶。

第三,借助环境的描写烘托人物的心理。人物的心理活动可以通过对景物的描写衬托出来,做到寓情于景,自然生动地表达出人物的思想活动。如小说《在酒楼上》,开头写到S城“深冬雪后,风景凄清”“我”住处的窗外“渍痕斑驳的墙壁,帖着枯死的莓苔;上面是铅色的天,白皑皑的绝无精采,而且微雪又飞舞起来了”。这些景致与人物懒散怀旧的心绪、消沉落寞的情怀相吻合,情与景交融营造了一个略带感伤色彩的抒情氛围。在第四段中,作者又描写了酒楼下废园的景象:“几株老梅竟斗雪开着满树的繁花,仿佛毫不以深冬为意;倒塌的亭子边还有一株山茶树,从晴绿的密叶里显出十几朵红花来,赫赫的在雪中明得如火,愤怒而且傲慢,如蔑视游人的甘心于远行。”斗雪盛开的梅花、明得如火的山茶与晶莹有光的积雪共同构成了一幅充满生机的图画,透露出“我”的希冀,希望老友重新挺立起来,表达了悲观中奋起、绝望中反抗的战斗精神。

值得一提的是,运用心理描写的方法塑造人物必须抓住人物的本质特征,使心理描写符合人物性格发展的逻辑。同时当心理描写和肖像、动作、语言等描写方法结合起来使用才能取得良好的效果。

论《世说新语》性格化的人物语言 篇4

关键词:《世说新语》,人物形象,性格化,人物语言

《世说新语》是南朝时期刘义庆编辑的一部志人笔记小说, 作者“或者掇拾旧闻”, “或者记述近事”, [1]采集后汉至南朝宋, 上起帝王将相, 下至士人僧徒一千五百多人的遗闻轶事。书中没有扣人心弦的紧张情节, 也没有离奇虚幻的传奇故事, 却成功塑造了谢安、王导、嵇康、桓温、刘伶、阮籍等众多的人物形象, 千人千面, 各各不同。各种人物或逞才斗智或玄言清谈或言浅旨远, 在演绎一出出社会悲喜剧的同时, 从侧面诠释了他们独特的心灵世界和鲜明的个性特征。

高尔基说:“文学的第一个要素是语言, ……语言是一切事物和思想的衣裳。”[2]言为心声, 人物的语言最能反映人物的内心世界和性格特征, 人物语言是人物性格的具象。一部作品流传接受的过程, 就是和读者不断交流沟通的过程, 作品的文学语言是交流沟通最直接的中介物。语言被理解接受的面越广, 交流沟通的程度也就越深。《世说新语》集儒释道思想于一身, 翻开它扑面而来的是魏晋士族生活的气息。不论是经常出场的谢安、王羲之、阮籍, 还是偶尔客串的王敦、孙秀、韩寿, 甚至惊鸿一现的班婕妤、谢道韫, 千余年之后, 我们还如见其人, 如闻其声, 活灵活现, 呼之欲出, 挥之难去。这众多人物形象的成功塑造, 正是由于作者赋予了这些人物性格化的语言。

一、同一类人物, 因性格的不同, 语言千差万别

《世说新语》中魏晋名士饮酒风度的豪爽超迈, 也许是前无古人后无来者的。阮籍、刘伶、刘公荣等皆以饮酒而著称。豪饮、海量、常醉是他们饮酒的共性。但他们的言辞和境界又各有千秋。

刘伶是一个很风趣, 又富有幽默感的人。他一说话, 黑色诙谐的语言令人心酸令人难堪又令人回味无穷。因饮酒过度, 刘伶害了一场大病。可他还是馋酒喝, 于是开口向夫人要。他的夫人很生气, 把酒倒在地上, 摔碎了装酒的瓶子, 哭着劝刘伶, 喝酒太多不是养生之道, 劝他一定要戒酒。刘伶装作言听计从的样子, 和夫人开了一个不大不小的玩笑:伶曰:“甚善。我不能自禁, 唯当祝鬼神自誓断之耳。便可具酒肉!”等夫人高兴地按他的意思办好酒肉放在神案上, 请刘伶来祷告。刘伶跪在神案前大声说道:“天生刘伶, 以酒为名。一饮一斛, 五斗解酲。妇人之言, 慎不可听!”[3]说罢, 拿起酒肉, 大吃大喝起来, 不一会儿就又醉得不省人事。

在《酒德颂》中, 刘伶称酒德的标准是“唯酒是务, 焉知其余”。这种嗜酒如命不加节制的豪饮, 甚至达到了狂放的地步, 在家里赤身露体, 有人看见了就责备他。刘伶听罢后反唇相讥:“我以天地为栋宇, 屋室为褌衣, 诸君何为我褌中?”[3]刘伶以纵酒放诞为情趣, 表示了对传统“礼法”的蔑视。

在门阀制度盛行的魏晋时期, 血统高贵的士族和庶族、白身是不相往来的。如果士族和庶族交往, 往往会招来其他贵族的歧视和耻笑。刘昶与不同身份的人饮酒, 有人耻笑他, 他却说“胜公容者, 不可不与饮;不如公容者, 亦不可不与饮。”[3]表示了他对门阀的漠视。

面对风云变幻的世事, 有人颓废, 讲求及时行乐。张翰说:“使我有身后名, 不如即时一杯酒”;毕世茂曰:“一手持蟹螯, 一手持酒杯, 拍浮酒池中, 便足了一生。”[3]

阮籍在母亲去世后, 仍在司马昭那里饮酒吃肉, 神态自若。但临安葬母亲时, 他“蒸一肥豚, 饮酒二斗, 然后临决, 直言‘穷矣’!都得一号, 因吐血, 废顿良久。”这个时候的阮籍, “他拿鲜血来灌溉道德的新生命!”真实的反映出阮籍至情至性, 不拘礼法, 傲岸不训的性格。[4]

王戎的儿子万子死了, 山简去探望他, 王戎仍然悲不自胜。山简说:“孩抱中物, 何至于此!”王戎答道:“圣人忘情, 最下不及情。情之所钟, 正在我辈”[3]。山简认为孩子小, 丧子不必过分悲伤, 过悲亦不合礼仪。而王戎认为悲伤是性情中自然流露, 不可压抑和矫饰。作为“竹林七贤”的王戎, 不但有爱财、悭吝的一面, 也有寻常人的亲子之情, 当其丧子之后, “情之所钟, 正在我辈”, 掷地有声, 充分说明了其性格的丰富性和复杂性。

王子猷、王子敬兄弟二人都病得很重, 不久王子敬先死了。王子猷问身边的人说:“何以都不闻消息, 此已丧矣。”说话时完全不悲伤。就要轿子来去看望丧事, 一路上都没有哭。子敬一向喜欢弹琴, 王子猷一直走进去坐在灵床上, 拿过子敬的琴来弹, 琴弦的声音已经不协调了, 子猷把琴扔在地上说:“子敬!子敬!人琴俱亡。”[3]王子猷闻弟丧不悲、奔丧时不哭, 但当他准备用亡灵喜爱的琴声来祭奠时, 因“弦既不调”, 这时, 子猷悲恸的情感再也抑制不住, 发出了“子敬!子敬!人琴俱亡”的哀号, 月余之后子猷也撒手人寰。这不仅是真挚的兄弟之爱, 更是知音已绝的哀痛不已。

“晋人向外发现了自然, 向内发现了自己的深情。由于他们对于自然有那一股新鲜发现时身入化境、浓酣忘我的趣味。”[5]故而他们的情毫无掩饰, 真挚深切而自然。同样是“情”, 各人的表现又不尽相同:

王长史登茅山, 触景生情, 自悲其身, 大恸哭曰:“琅琊王伯舆, 终当为情死!”[3]表现对人生的深情。

每当桓伊听到清越激昂的歌声, 口中经常情不自禁地发出“奈何、奈何”的声音, 谢安听到后说:“子野可谓一往有深情。”[3]桓伊身处乱世, 内心怀有深深的爱国之情、社稷之感, 清越激昂的歌声勾起了他渴望建功立业, 收复失地的雄心, 无奈朝廷昏庸, 自己势单力薄, 一腔热血无处挥洒, 内心阵阵隐痛的袭来, 只能徒唤“奈何、奈何”。

二、面对相同或类似境遇, 性格不同语言也不同

西晋末年, 刘曜攻陷长安, 晋愍帝被俘, 广大的黄河流域地区被内迁的少数民族政权占领, 中原一带的士大夫大多渡江逃到南方避难。每当天气晴朗的日子, 他们就相互约请在新亭聚会。面对东晋首都建康的风景, 想起西晋首都洛阳, 两者的风景虽然没有大的差异, 但建康的山河毕竟不是洛阳的山河。周侯在席间发出“风景不殊, 正自有山河之异”的故国之思, 亡国之叹。座中诸人也只是“相视流泪”, 表现了东晋士族的消极悲观情绪。王导“愀然变色”的神情表现了他内心对只知哀泣者的不满, “当共戮力王室, 克复神州, 何至作楚囚相对”既是对苟安无能者严厉斥责, 又是王导大义凛然、奋发图强的精神反映。仅一句话, 王导图强发愤, 卓尔不群的金刚怒目式的爱国志士形象同其他士族官僚虽怀故国之忧, 却软弱无能、消极没落的的态度形成了鲜明的对比。

阮咸早因宠爱着姑姑家的鲜卑族的婢女。在母丧期间, 当知道姑姑要起程迁到远处去, 阮咸借了客人的驴, 穿着孝服亲自去追赶, 两人一起骑着驴回来后说“人种不可失!”仅仅一言, 便生动展现了阮咸放浪无忌, 异于常人的叛逆性格。

袁耽居丧时, 桓温赌输, 求救于他。他答应桓温的请求就局后债主说“汝故当不办作袁彦道邪?”后来赌注一掷百万, 袁“投马绝叫, 傍若无人, 探布帽掷对人曰:‘汝竟识袁彦道不?’”[3]一个“探布帽掷对人”的动作和一句话, 生动的刻画出袁耽意气、狂傲、得意的神态。温峤赌输, 让瘐亮赎身, “经此数四”, 言其困窘次数之多, 又使人解其死不改悔的性格, 妙趣横生。

三、同一意思, 因性格不同, 语言表述方式不同

裸袒行为, 在正史中是一种笼而统之的否定态度。如王隐《晋书》“魏末, 阮籍嗜酒荒放, 露头散发, 裸袒箕踞。其后贵游子弟阮瞻、王澄、谢鲲、胡毋辅之之徒, 皆祖述于籍之本。故去巾帻, 脱衣服, 露丑恶, 同禽兽。其者名之为通, 次者名之为达也。”[3]但把反礼教的裸袒和骄奢淫逸的裸袒进行区分并给予不同评价的是《世语新语》。

王平子、胡毋彦国诸人, 皆以任放为达, 或有裸体者。乐广笑曰:“名教中自有乐地, 何为乃尔也?”

从表面上看, 乐广的话是从儒家礼教的角度来责难王澄等人的行为, 但实际上他的话外音是与其没有任何精神寄托和社会意义的纵欲式的裸袒, 还不如回到儒家礼教的规范中来。[6]乐广的话显得彬彬有礼而又暗含规谏。王澄、胡毋辅之等人淫逸生活方式的裸袒行为完全是人性的倒退和异化, 毫无肯定价值, 完全不能同阮籍等人的裸袒同日而语。

祢衡被魏武帝曹操罚作鼓吏, 正遇上八月十五大会宾客时要检阅鼓的音节。祢衡挥动鼓槌奏《渔阳掺挝》曲, 鼓声深沉, 有金石之音, 满座的人都为之动容。孔融说:“祢衡罪同胥靡, 不能发明王之梦。”意思是祢衡的罪与那个穿着奴隶的衣服的殷高宗武丁梦见的贤人傅说的罪相同, 只是祢衡不能引发英明的魏王您的思贤梦。魏武帝听了很惭愧, 就赦免了祢衡。

孔融辞令, 机智委婉而又暗藏机锋。一方面, 在严肃的朝会中, 承认了祢衡裸袒的无礼;另一方面, 孔融把曹操和贤君殷武宗相提并论, 抬高曹操的地位, 暗含贤君不滥杀之意;将祢衡的行为与贤相傅说相提并论, 说明祢衡是贤人, 那就更不能杀了。孔融把机锋委婉地指向了曹操, 既顾全了曹操的颜面, 又给曹操找到了下楼的台阶, 从而救了祢衡。因此, 《世说新语》对于贵族子弟元康等人以穷奢极欲为目的的裸袒之风, 给以的是否定和批评;而对于像祢衡这样的带有以忠抗奸色彩和刘伶作为玄学精神的形态表现的裸袒行为, 则是暗含彰扬和肯定之意。

四、通过不同时间、场合的人物语言揭示人物性格的复杂性

《世说新语》在描写人物语言时, 作者善于捕捉最能体现人物内心世界的言论来揭示人物性格的多面性和复杂性, 把人性的崇高与卑劣、善良与丑恶、伟大与渺小交织在一起来写, 避免了人物形象的苍白、僵化和失真, 从而塑造出有血有肉的人物形象。

桓温是东晋著名的军事家和政治家, 他少年时期就胸怀大志, 向往刘琨、陶侃的事迹, 曾经三次北伐, 建立了赫赫功勋。同时他又是一个怀有政治野心的人, 妄图打破司马氏与士族共天下的政治格局, 取而代之。作者在在刻画他的形象时, 通过描摹他独特的语言, 恰如其分地再现了这个历史风云人物独特的思想个性和行为。如《赏誉》载:

桓温行经王敦墓边过, 望之云:“可儿!可儿!”[3]王敦是东晋政权的缔造者之一, 有功于东晋。后来为满足个人的权力欲望, 在健康发动叛乱, 兵败后病死。桓温非常崇拜王敦, 所以经过王敦墓地时, 对王敦惋惜赞赏有加。桓温素以司马文王、景王一类人物自许。《尤悔》篇中载;桓公卧语曰:“作此寂寂, 将为文景所笑!”既而屈起坐曰:“既不能留芳后世, 亦不足复遗臭万载邪?”[3]文景是指篡夺了曹魏政权的司马师、司马昭兄弟。桓温不甘心受制于人, 希望大权独揽, 欲效法司马氏、王敦的篡权夺国行为, 即使遗臭万年也在所不惜。桓温极度膨胀的政治野心和甘为千夫所指——“遗臭万年”的丑恶通过鲜活的语言昭然若揭。明人王世懋评说:“曲尽奸雄语态, 然自非常人语。”[7]

《世说》在穷尽桓温奸雄之态的同时, 也刻画了他为国事操劳, 不能做孝子的遗憾:桓公入峡, 绝壁天悬, 腾波迅急, 乃叹曰:“既为忠臣, 不得为孝子, 如何?”[3]

此外, 桓温还善于辞令。简文帝在任抚军将军时, 桓温曾和他一起上朝, 两个人互相谦让, 都请对方先行。桓温不得已先行, 于是巧用《诗经》中的句子, 一语双关地说道:“伯也执殳, 为王前驱。”既化解了你谦我让的窘境, 又为自己先行找了一个最合适的理由。

《世说新语》作为中古语言的活化石, 性格化的人物语言在塑造人物形象时, 起到了画龙点睛的作用。

参考文献

[1]鲁迅.中国小说史略[M].上海:上海古籍出版社, 1998:28.

[2]高尔基.论写作[M].昆明:云南人民出版社, 1985, 137.

[3]余嘉锡.世说新语笺疏[M].北京:中华书局, 1998:24, 57, 183, 246, 467, 832.

[4]李泽厚.美学三书[M].合肥:安徽文艺出版社, 1999:105.

[5]宗白华.论《世说新语》和晋人的美[A].美学散步[C].上海:上海人民出版社, 1981:185.

[6]宁稼雨.世说新语中的裸袒之风[J], 中华文化论坛, 2005, 3。

描写人物性格的词语 篇5

性格

朴素大方 憨厚诚实 诚恳谦虚 果断 天真活泼 乐观 聪明 成熟稳重 温柔体贴 活泼可爱 外向开朗 心地善良 善解人意 风趣幽默 积极进取 聪明伶俐

高尚

品德高尚 鞠躬尽瘁 死而后已 德高望重 任劳任怨 埋头苦干 兢兢业业 默默无闻 勤勤恳恳 宽容

豁达大度 宽宏大量 严以律己 宽以待人 以德报怨 知情达理 助人

救死扶伤 仗义疏财 雪中送炭 助人为乐 乐善好施 见义勇为 志气

老当益壮 胸怀大志 雂心壮志 争强好胜 知难而进 自强不恮 自食其力 奋发有为 奋发图强 忠贞

赤胆忠心 忧国奉公 忠心耿耿 忠肝义胆 忠贞不渝 宁死不屈 坚定

坚韧不拔 坚贞不屈 坚定不移 锲而不舍 不屈不挠 百折不挠 节操 清高

高风亮节 冰清玉洁 超尘脱俗 宠辱不惊 孤芳自赏 洁身自好 特立独行 与世无争 真诚

表里如一 胸无城府 言而有信 言行一致 襟怀坦白 谦虚

不耻下问 不骄不躁 礼贤下士 谦虚谨慎 闻过则喜 虚怀若谷 择善而从 自知之明 知过必改 谨言慎行 见贤思齐 廉洁

奉公守法 廉洁奉公 两袖清风 一尘不染 无私

大公无私 公正无私 铁面无私 爱憎分明 赏罚分明 顾全大局 毫不利已 专门利人 舍己为人 舍已救人 先人后己 先天下之忧而忧,后天下之乐而乐 正直

光明磊落 襟怀坦白 堂堂正正 仗义执言 一视同仁 正义凛然 勤奋

废寝忘食 分秒必争 孜孜不倦 全神贯注 专心致志 持之以恒 坚持不懈 勇敢

临危不惧 能征惯战 舍死忘生 视死如归 无所畏惧 勇猛果敢 身先士卒 俭朴

克勤克俭 节衣缩食 精打细算勤俭持家 善良

善良 安分 随遇而安 厚道 温柔 仁慈 和善 和蔼可亲 温和平易近人 忍耐 忍气吞声 忍辱负重 委曲求全 知书达礼 才能智谋

才貌双全 才气过人 出类拔萃 德才兼备 栋梁之材 多才多艺 智勇双全 神机妙算 神通广大 运筹帷幄足智多谋 精明强干 聪明 机智 冰雪聪明 大智若愚 独具慧眼 料事如神 明察秋毫 随机应变 博学

博古通今 博学多闻 博学多才 博闻强记 见多识广 满腹经纶 学富五车 才华横溢 远见

高瞻远瞩 目光如炬 深思远虑 先见之明 远见卓识 真知灼见 创新

别出心裁 别具一格 独具匠心 独树一帜 耳目一新 自出心裁 熟练

得心应手 挥洒自如 驾轻就熟 炉火纯青 轻车熟路 运用自如 老练

曾经沧海 老成独到 千锤百炼 少年老成 身经百战 深谋远虑 老成持重

描写人物坏品质的词语(贬义)卑务无耻

卑鄙无耻 臭名远扬 寡廉鲜耻 厚颜无耻 奴颜媚骨 好拍马屁 认贼作父 声名狼藉 恬不知耻 荒淫无耻 水性杨花 铁石心肠 自甘堕落 陷害

暗箭伤人 嫁祸于人 落井下石 无事生非 招是惹非 钻营

投机取巧 明火执仗 巧取豪夺 杀人越贷 无恶不作 勾结

臭味相投 狼狈为奸 同流吅污 挑拨离间 为虎作伥 助桀为虐

忘义

得鱼忘筌 恩将仇报 反面无情 辜恩背义 孤恩负德 过河拆桥 鸟尽弓藏 弃旧怜新 六亲不认 卸磨杀驴 其他

小恩小惠 五斗折腰 不三不四 落魄不羁 趁火打劫 乘人之危 顺手牵羊 投章摘句 买空卖空 明修栈道,暗度陈仓 2、庸碌 庸俗

鄙吝复萌 酒色财气 幸灾乐祸 庸碌

瓦釜雷鸣 行尸走肉 衣架饭囊 以貌取人 庸言庸行 碌碌无能 碌碌无为 碌碌无奇 游戏人间 冢中枯骨 纸醉金迷 蹉跎日月 醉生梦死 裙屐少年 谄媚

攀龙附凤 趋炋附势 上之所好,下必甚焉 吮痈舐痔 偷吅苟容 投其所好 依附

如蚁附膻 身不由己 倚门傍户 其他

不知进退 着三不着两 ⒃奸诈 奸滑

藏头露尾 刁钻古怪 腹有鳞甲 脚踏两只船 狡兔三窟 老奸巨猾 三头二面 杀妻求将 舞文弄法 笑里藏刀 心怀叵测 兴妖作怪 胸中鳞甲 阴阳怪气 鹰视狼步 脏心烂肺 钻天打洞 嘴甜心苦 圆滑

八面玲珑 八面见光 不夷不惠 好好先生 和光同尘 鉴貌辨色 见风使舵 看风使舵 巧言如簧 巧言偏辞 随风转舵 随俗沉浮 外方内圆 诡计

明争暗斗 撒娇撤痴 上楼去梯 心术不正 移天易日 阴谋诡计 用尽心机 造谣生事 造谣惑众 贼喊捉贼 遮人耳目 装神弄鬼 做神做鬼 害人

害人不浅 谋财害命 血口喷人 无所不为 以邻为壑 欲加之罪,何患无辞 造谣中伤 营私

徇私舞弊 营私舞弊

3、凶残 凶残

暴戾恣睢 惨无人道 豺狼成性 赶尽杀绝 狼子野心 狼心狗肺 狼心狗行 灭绝人性 忍心害理 如狼牧羊 如狼似虎 杀人不眨眼 杀人如麻 丧尽天良 丧心病狂 嗜杀成性 率兽食人 天理难容 荼毒生灵 无所不用其极 削木为吏 鹰击毛挚 鱼肉百姓 置之死地而后快 凶恶

狗仗人势 横眉竖眼 虎视眈眈 怙恶不悛 祸国殃民 青面獠牙 穷凶极恶 杀气腾腾 鼠牙雀角 人心惟危 一蛇两头 凶神恶煞 阴险

包藏祸心 诡计多端 借刀杀人 层心叵测 人面兽心 杀人不见血 蛇蝎为心 为鬼为蜮 罪恶

十恶不赦 死有余辜 图财害命 为富不仁 五毒惧全 血债累累 寻花问柳 作奸犯科 作恶多端 作威作福 罪该万死 罪恶滔天 罪大恶极 罪孽深重 罪不容诛 罪恶昭彰 擢发难数 叛逆

大逆不道 离经叛道

4、虚伪 虚伪

出尔反尔 附庸风雃 干名采誉 苟吅取容 故作高深 好戴高帽 好大喜功 假仁假义 明知故问 沐猴而冠 巧言令色 仁义道德 闪烁其辞 酸文假醋 退有后言 虚情假意 雨后送伞 欺骗

别有用心 尔虞我诈 粉饰太平佛口蛇心 钩心斗角 沽名钓誉 故弄玄虚 挂羊头,卖狗肉 讳莫如深 口蜜腹剑 口是心非 两面三刀 瞒天过海瞒心昧己 欺世盗名 欺天诳地 欺人之谈 上下其手 偷天换日 偷梁换柱 虚词诡说 炫玉贾石 阳奉阴违 招摇撞骗 招摇过市 诪张为幻 自卖自夸自欺欺人 自吹自擂 隐瞒

十目所视,十手所指 韬晦之计 涂脂抹粉 文过饰非 假相

华而不实 弄虚作假 人模人样 食而不知其味 无病呻吟 项庄舞剑,意在沛公 行浊言清 绣花枕头 掩人耳目 言行相诡 言行不一 佯为不知 咬人狗儿不露齿 叶公好龙 诈败佯输 正人君子 装腔作势 装疯卖傻 装怯作勇 装模作样 装点门面 醉翁之意不在酒 诡秘

鬼鬼祟祟 鬼头鬼脑 冒充

假公济私 冒名项替 失德

背信弃义 背恩忘义 言而无信 其他

欺软怕硬 恃强凌弱 威迫利诱 穷极无聊 弱肉强食 虚骄恃气

5、傲慢 骄傲

大模大样 锋芒毕露 高高在上 孤行已见 顾盼自雂 好为人师 呼幺喝六 骄兵必败 骄傲自满 矜功自伐 层功自傲 老虎屁股摸不得 目中无人目空一切 马耳东风 旁若无人 器小易盈 煞有介事 舍我其谁 盛气凌人 恃才傲物 忘其所以 忘乎所以唯我独尊 扬长而去 自命不凡 傲慢

不因人热 大摇大摆 咄咄逼人 倔强倨傲 桀骜不驯 富贵骄人 高视阔步 目指气使 气焰熏天 轻世傲物 神气活现 心高气傲 颐指气使 趾高气扬 出言不逊 蛮横

称王称霸 横行霸道 横行不法 横加指责 横行无忌 横行天下 蛮不讲理 蛮横无理 强词夺理 专横跋扈 欺人

狐假虎威 欺人太甚 倚势凌人 倚强凌弱 倚官仗势 倚财仗势 依草附木 仗势欺人 有恃无恐 炫耀

白日衣绣 耀武扬威 衣绣昼行 衣锦还乡 卖弄

班门弄斧 布鼓雷门 放肆 明目张胆 恣意妄为 恣行无忌 肆无忌惩 无法无天 为所欲为 放纵

放荡不羁 放浪形骸 落拓不羁 劝百讽一 任达不拘 随心所欲 陶陶兀兀 自大

不可一世 伐功矜能 目无余子 妄自尊大 夜郎自大 倚老卖老 自高自大 自以为是 自以为得计 势利

前倨后恭 茹柔吐刚 世态炋凉 吐刚茹柔 其他

岂有此理 齐东野语 熏天赫地 炙手可热

6、贪婪 贪婪

馋涎欲滴 垂涎欲滴 刀头舔蜜 得寸进尺 得步进步 得陇望蜀 非分之想 规求无度 见财起意 见钱眼开 狼贪鼠窃 利欲熏心 穷奢极欲人心不足蛇吞象 蛇欲吞象 声色货利 贪得无厌 贪天之功 贪心不足 贪多务得 贪夫徇财 贪贿无艺 唯利是图 细大不捐 雁过拔毛 眼馋肚饱羊狠狼贪 欲壑难填 自私

各人自扫门前雪,莫管他人瓦上霜 公报私仇 患得患失 饥附饱扬 见利忘义 久假不归 卖李钻核 明哲保身 奇货可层 损人利已 为富不仁 小己得失 一毛不拔 一钱如命 一己之私 有利可图 锱铢较量 自私自利 争多论少 豪夺

诛求无已 坐地分脏 受贿

贪墨成风 一浆十饼 招权纳贿 见利思义 吝啬

爱财如命 分金掰两 斤斤计较 数米而炊 数米量柴 眼皮子薄

7、懒惪 懒惪 饱食终日 俾昼作夜 不稼不穑 不劳而获 饭来张口 好逸恶劳 好吃懒做 拈轻怕重 如丘而止 四体不勤,五谷不分 衣来伸手,饭来张口 游手好闲 游闲公子 坐享其成 坐吃山空 懒散

死气沉沉 委靡不振 无所用心 无所作为 无所事事 无精打采 无恒

三日打鱼,两日晒网 为德不卒 一曝十寒 其他

玩世不恭 8、怯弱 怯弱

不敢越雷池一步 胆小如鼠 苟且偷安 前怕狼,后怕虎 贪生怕死 唯唯连声 引颈受戮 知难而退 坐以待毙 屈服

逆来顺受 听人穿鼻 仰人鼻恮 饮恨吞声 知荣守辱 不坚定 见异思迁 随波逐流 这山望着那山高 逃跑

三十六策,走为上计 豕突狼奔 逃之夭夭 望风而逃 闻风而逃 无影无踪 其他

谨小慎微 三人成虎 心为形役 新亭对泣

9、偏狭 偏心

厚此薄彼 偏信则暗 以人废言 以小人之心,度君子之腹 心窄

鼠腥蜗肠 鼠肚鸡肠 刻薄

尖嘴薄舌 尖酸刻薄 绵里藏针 10、奢侈 奢侈

灯红酒绿 花天酒地 挥金如土 挥霍无度 侯服玉食 骄奢淫逸 结驷连骑 金迷纸醉 锦衣玉食 酒池肉林 浅斟低唱 裘马轻肥 日食万钱 食前方丈 食不厌精,脍不厌细 浪费

暴殄天物 大手大脚 铺张浪费 一掷千金 一掷百万 11、勾结 勾结

同气相求 分裂

非我族类,其心必异 各奔前程 各自为政 各不相谋 各为其主 各持己见 各执一词 各行其是 各从其志 离心离德 貌吅神离 四分五裂 同床异梦 土崩瓦解 为渊驱鱼,为丛驱雀 一盘散沙

12、愚蠢 愚蠢

不知薡蕫 呆头呆脑 焚林而猎 竭泽而渔 黎丘丈人 买椟还珠 冥顽不灵 明珠暗投 弄巧成拙 陪了夫人又折兵 亲痛仇快 枉己正人 无的放矢 愚不可及 鲁莽

暴虎冯河 匹夫之勇 有勇无谋 糊涂

不分皂白 蒙昧无知 蒙在鼓里 认奴作郎 如堕烟海 如坐云雾 如堕五里雾中 幼推

乳臭末干 少不更事 书生气十足 天真烂熳 无志

胸无大志 英雂气短 无知

蔽聪塞明 不学无术 不辨菽麦 不识一丁 不识之无 不省人事 面墙而立 目不见睫 人云亦云 随声附和 五谷不分 胸无点墨 一无所知 一无所闻 一窍不通 以其昏昏,使人昭昭 有眼如盲 有眼不识泰山 愚昧无知 牗中窥日 无能

百无一能 不胜其任 不舞之鹤 耳软心活 饭囊衣架 饭坑酒囊 江郎才尽 金漆马桶 酒囊饭袋 滥竿充数 绵力薄材 驽马恋栈 驽马铅刀黔驴技穷 黔驴之技 人穷智短 上不得台盘 天下本无事,庸人自扰之 梧鼠五技 眼高手低 庸医杀人 庸懦无能 志大才疏 一无所长 有眼无珠 浅学

才疏学浅 寡闻少见 孤陋寡闻 略识之无 少见多怪 蜀犬吠日 吴下阿蒙 一物不知 浅见

不识时务 不识大体 斗筲之人 管见所及 急功近利 井底之蛙 井中视星 坎井之蛙 目光短浅 皮相之谈 浅见寡闻 求田问舍 肉食者鄙 鼠目寸光 瓮天之见 坐井观天 以管窥天 只看见树木,不看见森林 不成才

不稂不莠 不郎不秀 不成器 东扶西例 了不长进 马齿徒增 其他

鸡鹜争食 如风过耳 守株待免 自己打自己的嘴巴 食古不化 师心自用 顽固不化 不可救药 不可教训 俗不可医 苗而不秀 至死不悟

卑鄙无耻 不以为耻 臭名远扬 倒行逆施 寡廉鲜耻 鬼蜮伎俩 厚颜无耻 奴颜媚骨 奴额婢膝 拍马屁 奇耻大辱 全无心肝 曲

意逢迎认贼为子

不因人热 大摇大摆 咄咄逼人 倔强倨傲 桀骜不驯 富贵骄人 高视阔步 沉潜刚克 胆大如斗 胆大包天 威风凛凛 余勇可贾

不偏不倚 不愧不作 大义灭亲 秦镜高悬 替天行道 天公地道 天网恢恢,疏而不漏 无偏无党 先自隗始

爱憎分明 褒善贬恶 火眼金睛 信赏必罚 羞与为伍 彰善瘅恶

和颜悦色 和蔼可亲 菩萨低眉 善气迎人

非我族类,其心必异 各奔前程 各自为政 各不相谋 各为其主 各持己见 各执一词 各行其是 各从其志 离心离德 貌吅神离 四分五裂 同床异梦 土崩瓦解 为渊驱鱼,为丛驱雀 一盘散沙

不知薡蕫 呆头呆脑 焚林而猎 竭泽而渔 黎丘丈人 买椟还珠 冥顽不灵 明珠暗投 弄巧成拙 陪了夫人又折兵 亲痛仇快 枉己正人 无的放矢 愚不可及 鲁莽

蔽聪塞明 不学无术 不辨菽麦 不识一丁 不识之无 不省人事 面墙而立 目不见睫 人云亦云 随声附和 五谷不分 胸无点墨

驽马铅刀黔驴技穷 黔驴之技 人穷智短 上不得台盘 天下本无

论舞蹈动作的人物性格表现 篇6

【摘 要】所谓“性格”,就是在对人、对事的态度和行为方式上所表现出来的心理特点。而舞蹈作品的表现对象主要就是人,同时舞蹈又是通过动作去说明内容的,动作又必须精炼集中和富有表现力,这样才能取得良好的艺术效果。

【关键词】舞蹈动作 性格 情感 典型

【中图分类号】J712【文献标识码】A【文章编号】1672-5158(2013)02-0350-01

一、绪论

所谓“性格”,就是在对人、对事的态度和行为方式上所表现出来的心理特点。而舞蹈作品的表现对象主要就是人,同时舞蹈又是通过动作去说明内容的,动作又必须精炼集中和富有表现力,这样才能取得良好的艺术效果,因此,舞蹈动作不是对生活中自然形态的单纯的模拟,而是遵循舞蹈艺术的规律进行提炼、加工和美化的舞蹈语言,它的表现往往会超出生活现象的原貌,或夸大,或虚拟,这些也都为了能更准确的表情传意。

舞蹈动作在塑造人物性格的时候,会通过动作组合、造型、表情、等表现手段来塑造典型化的舞蹈形象,表现人物的性格特征,甚至是动作节奏的快慢、力度和幅度的大小,也能鲜明地表现出人物思想感情的细微变化。

舞蹈动作在塑造人物形象过程中扮演着十分重要的角色,根据作品的主题需要,认真掌握好舞蹈动作在表现人物性格方面的特点和表现手法,恰当的选择舞蹈动作素材,才能使舞蹈作品产生更好的艺术效果。

二、舞蹈表情

舞蹈表情是由舞蹈的全部动作,包括全身心的动态来体现的.它通过面部的表露、手臂的传情、身体的摆扭、足部的移动来统一表达内在的情感。它对揭示人物的内在心理活动,表现多种情绪的变化具有重要的作用。

(1)面部表情

我国古典和民族舞蹈都十分讲究表情。面部表情要与动作相协调,要由内而外,特别是眼神的表情,是极为重要的,光眼睛就分有喜眼、嗔眼、怨眼、爱眼、怒眼、哀眼等多种表情。眼神常常起“领神”的作用,在表演舞蹈和舞剧中,特别强调眼神的应用,要求通过眼睛表露出此时此刻的内心状态。舞蹈《孔乙己》通过表演者面部丰富的表情,时而惊恐,时而喜悦,生动地描绘出一个既是饱读诗书的文人,又是穷酸至极的酒鬼,尤其是舞蹈最后一部分,“孔乙己”被打折腿抱着头坐在地上,抬起头时脸上无奈与绝望的神情让人为之一震,当然,每个人的表情都不一样,千万不要刻意地去学别人的表情,舞蹈是用来表达自己内心想表达的思想感情的,而它所表达出来的也是只属于你的东西。

(2)身体表情

“以情动人”这是我们在舞蹈学习中经常会听到老师说的一个词,每个人都想运用自己所学的动作,充分表现舞蹈的情节,表达真实的内心情感。而身体的每一个动作或者是造型的瞬间都是有表情的,想要成功的塑造出所要表达的人物性格,首先要融入角色,充分了解其思想感情,从而更准确的把握人物特征,这样在动作的使用上才会动之有情,静之有意,即使是看起来最简单的走路,一千种内心感受,就有一千种不同的走路姿态。因此,只有心中有,才能表现出来,不能形神分离。就像是广播,从话筒里传出去的声音是可以听出一个人的状态的,如果微笑着播音,传出去的声音就也是微笑的。舞蹈也是如此,心里得去真正的感知所要表现的人物性格的不同,这样塑造出来的人物才足够立体。

三、舞蹈中人物性格表现

情绪动作就是内心情绪通过人的外形动作表现出来。如高兴时拍手叫好,愤怒时磨拳擦掌等等。当然,在表达情绪时,不同民族,不同性格、年龄、职业的人所表现的动作姿态往往各有不同,如新疆姑娘用轻快灵巧的,活泼优美手腕和舞姿表现喜悦;而秧歌会用到很多的道具通过撵、拧、扭等表现。我国的“情绪型”舞蹈,大多将“风格动作”与某种劳动动作(如织网、摸螺)叠合起来,并在单纯情绪的表现中制造一点小波折,形成“A--B--A”的一波三折的情绪转换。像是《海浪》、《红绸舞》、《洗衣歌》中也涉及了默写“细节性”叙事,但这些“叙事”是为了在抒情中寓意,它们都是以单纯的情绪抒发为焦点。

情绪性动作是直接表现和抒发感情的。它可以反映生活中感情强烈且单纯的时刻,如《丰收歌》表现的喜庆丰收;也可以通过纯粹的舞蹈形式美来对应某种情感的表现,如《红绸舞》通过红绸飞舞的线条传达出喜悦、豪迈的情感;还可以是模拟某种自然物来“缘物寄情”,如《海浪》和《雀之灵》,就是如此。一般说来,情绪性动作在表现手法上注重意境的烘托,舞段大都比较完整和流畅,群舞动作则强调整齐划一。

四.结束语

舞蹈作品里的舞蹈动作在塑造人物形象过程中扮演着十分重要的角色,根据作品的主题需要,认真掌握好舞蹈动作在表现人物性格方面的特点和表现手法,恰当地选择舞蹈动作素材,才能使舞蹈作品产生更好的艺术效果。然而动作之外还必须要充实对被塑造人物内心世界的认识,既从思想上把握住角色的人物性格和事件中的情感变化,又要用自己的身体把握住被塑造人物的内在性格,使得动作与内心相互融合统一。这样,自己和观众才能真切的感受到舞蹈人物的美。

参考文献

[1] 胡尔岩.《舞蹈创作心理学》[M].北京:中国戏剧出版社,1998

[2] 慕羽.《中国当代舞蹈创作与研究:舞动奇迹三十年》[M].北京:中国文联出版社,2009

论繁漪成为悲剧人物的性格因素 篇7

一个人物能否成为悲剧人物, 并不取决于他的社会地位的高低, 也不取决于他的生命毁灭的价值的大小, 只要一个人的生命活动过程显示出有价值的生命激情与悲剧精神, 无论是这个人是英雄, 是普通人, 还是反面人物, 都可以成为悲剧的主角。 (1) 繁漪是一个追求自由的知识女性, 在家庭生活中她陷入了周朴园的精神折磨与压抑的悲剧;在追求爱情的道路上, 她遭受了周萍的背弃, 这位要求摆脱封建压迫的女性, 又一次陷入了绝望的悲剧。繁漪身上有着不同常人的生命力激情, 她甚至不惜牺牲生命来寻找真正的自我及自我的真正价值。虽然她不是英雄, 是一个普通的女人, 甚至她反抗和报复的行为还让人觉得有些残忍, 但繁漪身上所展示的独特的性格特征以及对生命的激情、对自由爱情的渴望, 足以使她成为一个耀眼的悲剧人物。

一、“性格悲剧”对繁漪形象的影响

曹禺的话剧《雷雨》在创作上明显受到西方戏剧理论的影响, 其中性格悲剧的因素在繁漪这个人物上表现尤为突出。曹禺在南开中学读书时, 就爱上了莎士比亚的戏剧, 他十分欣赏莎士比亚戏剧中对内心矛盾而又复杂的人物性格的塑造。经过五年酝酿, 曹禺终于在1933年完成了《雷雨》。莎士比亚作为曹禺最为推崇的剧作家, 莎翁的“性格悲剧”对曹禺笔下繁漪形象的塑造影响可谓是巨大的。莎士比亚笔下的人物性格不是单一的, 而是复杂多变, 且不断发展变化的。他作品中的人物性格内涵是丰富的, 是许多性格特征的充满生气的总和, 他们在思想上有着超越时代的敏锐感, 代表了进步力量, 但自身又有着致命的弱点, 他们试图通过自己的努力和抗争来改变命运, 在最终在现实面前倒下了。

莎士比亚“性格悲剧”最具有代表性的当数哈姆雷特, 哈姆雷特也被认为是戏剧舞台史上最复杂、最矛盾、最犹豫的人物。当哈姆雷特得知父亲被害的事实真相时, 他一直想手刃叔父, 为父报仇, 可是他性格软弱, 一直无法下定决心主宰自己的命运, 内心在矛盾中挣扎, 在犹豫和等待中失去最好的时机, 酿成悲剧。曹禺由于对莎士比亚的热爱, 无意中在自己创作的天地里留下了“性格悲剧”的痕迹。哈姆雷特的人物形象更是给曹禺留下了深刻的印象, 使曹禺在自己的作品中深入剖析人物的内心世界, 分析人物的性格因素, 塑造了多面性的人物形象。他所塑造的繁漪既是《雷雨》悲剧的灵魂, 又是曹禺剧作中具有独特魅力的人物形象。繁漪形象之所以震撼了万千读者, 主要在于作者深刻地表现了她矛盾复杂的人物性格。“她的外形是沉静的”, 可是内心却燃烧着熊熊的一团火。她对周朴园表面上是屈从的, 但内心里却充满了仇恨和反抗;她抓住周萍不放, 不惜陷入“母亲不像母亲, 情妇不像情妇"的可悲境地, 由爱生恨, 从倔强变成疯狂的报复。

二、非理性的“雷雨式”性格

悲剧人物的生命活动受到主体的许多确定与不确定因素影响, 其中的个性癖性的作用不可小视, 因此, 悲剧人物的个性癖性成为我们审视悲剧生命之维的一个重要内容。 (2) 繁漪能够成为《雷雨》的灵魂人物直接与其"雷雨式"的性格有关。她是个忧郁、阴鸷的女性, 她的内心有股不可抑制的抗争力量, 最终爆发为反抗和报复。受到“五四”时期个性解放和女性意识觉醒的影响, 繁漪内心世界一直渴望拥有自由、平等的爱情。作为一位受过教育的女性, 她有着所有年轻女人都有的对爱情的憧憬、对婚姻的期盼, 可是当她嫁到周公馆的那一刻, 一切都破灭了。丈夫周朴园比她大很多岁, 根本就不懂得平等的爱, 虽然他能提供繁漪过上让普通人羡慕的锦衣玉食的生活, 但周朴园却仍旧维护封建伦理道德规范。18年来, 专制的家长制度, 寂寞无聊的生活, 让她对爱情心灰意冷, 这时周萍的出现打破她沉寂的生活, 她内心的躁动和渴望爱情的种子开始萌芽了。她冲破了理智和伦理道德, 与自己的“儿子”偷情, 她享受着自以为的幸福爱情, 可是很快周萍的背叛, 让她的最后一根救命稻草也沉没了, 她的性格变得彻底地阴鸷, 最后不惜一切代价来换取周萍的回心转意, 但最终却失败了。

非理性的雷雨般的性格在繁漪这个人物身上表现得淋漓尽致, 很快雷雨般的悲剧也就通过繁漪寻求真正的自我与自我真正价值的性格中爆发了。繁漪可以为了自己的幸福, 不顾一切地追求, 甚至用上报复的手段来挽留周萍的爱, 她在“最残酷的爱”和“最不忍的恨”的性格交织中, 使她的内心向变态发展。她在绝望中对封建道德观念进行反抗, 由爱变恨, 由倔强变疯狂, 对悲剧进行了更独特、更深层次的发掘。

对爱的追求、对封建专制的抗争意识, 使繁漪的性格里有追求个性自由的一面, 作为畸形社会下的悲哀女性, 曹禺曾把她比喻为“雷雨”, 即具有雷电暴雨性格的叛逆者。曹禺在繁漪出场时, 用了一段舞台说明来描绘她:“她一望就知道是个果敢阴鸷的女人”、“眉目间看出来她是忧郁的”, “她也有更原始的一点野性”。曹禺在《雷雨·序》中, 对繁漪极端性格形成的原因曾做过这样的描述:她们都在阴沟里讨着生活, 心偏却天样的高。热情原是一片浇不熄的火, 而上帝偏偏罚她们枯干地生长在砂上。这类的女人, 许多有着美丽的心灵。然为着不正常的发展, 和环境的窒息, 她们变为乖戾, 成为人所不能了解的。受着人的嫉恶, 社会的压制, 这样抑郁终身, 呼吸不着一口自由的空气的女人, 在我们这个社会里, 不知有多少吧。” (3) 繁漪的身上有种“原始的蛮性”, 她是个敢于用生命来毁灭一切的女人, 她的性格执著而又忧郁, 有爆发性, 也有毁灭性。因此曹禺说繁漪是最具有“雷雨式性格”的人。

三、中国旧式的女人的软弱性

在繁漪的性格世界里, 她既是个受过新式教育的知识女性, 又具有中国旧式女人软弱的特征, 她的性格具有双面性。繁漪曾经对周萍说过:“你父亲对不起我, 他用同样的手段把我骗到你们家来, 我逃不开。”那繁漪是真的如她所说的逃不开吗?并不是。繁漪虽然读过书, 追求民主自由, 但她并不属于那些自食其力的知识女性, 她的头脑里还同时存在着严重的封建残余。她早已习惯过着衣食无忧的生活, 18年来象一朵艳丽的花一样, 被养在深宫里。虽然她很想摆脱周朴园, 但只要这种被圈养的关系存在, 她就不可能逃走。甚至她也并不想逃开, 因为她连逃开所具备的独立的勇气和能力也没有。思想上的懒惰和性格上的缺陷, 使得繁漪变得软弱, 她根本不可能象娜拉那样, 勇敢地出走。

一个女人如果没有独立的经济地位, 把爱情当作生命的全部, 是不可能走向真正的解放。繁漪的所有抗争, 都在于企图通过周萍微薄的爱来拯救和解脱自己。自从十八年前, 她进入周家这个衣食无忧的笼子开始, 她就慢慢被冷酷专制的周朴园折磨成了没有生命和希望的行尸走兽。三年前, 周萍引诱了她, 但周萍很快就后悔了, 一下子抛弃了她, 爱上了年轻貌美的四凤。这使繁漪感到自己未来生活的最后一点希望和幻想也破灭了, 于是她一心要拆散周萍和四凤, 她认定只要把周萍留住, 就留住了幸福和希望。周萍玩弄了她的感情, 她却不得不在使尽一切手段之后, 苦苦哀求周萍的回头。繁漪甚至祈求他带她和四凤一起走都可以, 然而周萍没有答应。当一个女人如此卑微的乞求, 希望以此留住自己的爱情, 并且还能容忍三人在一起的爱情生活, 这样的女人是软弱的。繁漪对周萍爱得痴狂并失去自我, 用曹禺的话说是一次“困兽的斗”, 之所以繁漪不肯放手, 用尽一切手段去挽回, 最终无力拯救, 是因为她生命中唯一剩下的, 就是爱情。即使是不平等的爱情, 有第三者的爱情, 作为一个受过民主、平等教育的女性, 她也甘愿忍受。以上的分析都说明, 无论繁漪的个性中有如何果断、阴鸷的一面, 也无法掩盖她在经济上对周朴园的依附, 情感上对周萍的妥协, 她的性格悲剧也就不可避免的发生。

繁漪在面对自己儿子的爱情时, 却遵守着强烈的封建等级观念。当周冲向他母亲表示他爱四凤时, 繁漪却强烈地反对这场爱情, 因为她从心底鄙视四凤的出身和地位。繁漪说:“我怕你走错了。第一, 她始终是个没有受过教育的下等人。”“我的儿子要娶也不能娶她。”在繁漪眼中像四凤这样出身卑微的下等人的女儿, 是绝不可能嫁入周家, 更不配做自己的儿媳, 她认为自己的儿子要娶也要娶个富家小姐。她在自己追求爱情的同时, 却否定儿子对爱情的追求, 也从来不去关注周冲真正想要的是什么, 在她眼中周冲只是个没有长大的孩子。她自己追求自由、平等的爱情观, 但对于儿子的婚姻爱情时, 却苟同了周朴园的封建门第观念。她忘了自己也是门第观念的受害者, 毫无爱情而言的婚姻给自己带来了巨大的痛苦, 此时却置儿子的爱情不顾。当周萍和四凤要私奔时, 她完全不顾忌周冲的感受, 将儿子喜欢四凤的秘密无情的公布于众, 把单纯的儿子当作了自己夺回周萍的筹码。她虽然爱周冲, 但保守陈腐的封建婚姻观束缚着她的思想, 她又是自私、狭隘的。

总之, 繁漪作为悲剧人物, 其性格对她的生命活动有着直接的影响, 甚至能够对于压抑、窒息、毁灭悲剧人物的生命激情起到举足轻重的推动作用。正因为繁漪的雷雨性格和狭隘心理, 使她成为全剧的主导性人物, 引导着戏剧冲突和人物关系的矛盾, 并把戏剧冲突推向悲剧的高潮。钱谷融先生认为:繁漪不但有雷雨的性格, 而且是有独特性的雷雨性格, 她本人就简直是“雷雨”的化身。繁漪操纵着全剧, 成为整个剧本的动力, 牵制着剧中人物:她死命地拖住周萍不让他离开周公馆;她把鲁侍萍召来周公馆;最后在周萍与四凤将要一同出走时, 又是她叫来周朴园, 揭出难堪的事实真相, 了结了这个悲剧, 葬送了这个家庭。《雷雨》这曲悲剧, 是在繁漪的性格力量的推动下一手制导完成的。 (4) 由此可见, 繁漪的独特性格和悲剧结局对观众心灵有着深层触动, 她的性格因素在剧情冲突中居于重要地位。

摘要:曹禺《雷雨》里繁漪的形象受到西方“性格悲剧”理论的影响, 其中性格因素在繁漪这个悲剧人物的表现上尤为突出。繁漪是个具有鲜明个性的人物, 她以其非理性的雷雨式的性格及其中国旧式女人的软弱的两面性, 引导了全剧的戏剧冲突和人物关系的矛盾, 成为不朽的悲剧人物形象。

关键词:繁漪,悲剧人物,性格悲剧,雷雨性格

注释

1 (2) 佴荣本.《悲剧美学》, 江苏文艺出版社, 1994年1月第1次版, 第126、127页.

2 (3) 曹禺:《雷雨-序》, 上海文化生活出版社, 1936年版.

人物的性格 篇8

首先,我想谈谈关于黛玉的神话传说和她爱哭的性格。越剧中也有一句大家都耳熟能详的台词“天上掉下个林妹妹”,说起林妹妹的来历 , 的确是从天上“掉”下来的。神话传说中,她本是天上的洚珠仙子,因为要报神瑛侍者的甘露之惠,自愿陪其下界历练,并用自己的眼泪来报答神瑛侍者的灌溉之情。这一传说也为后来林妹妹的爱哭的性格和“黛玉泪因宝玉”的评断埋下伏笔。脂砚斋在批到此处时总说 :“真乃奇人奇文,千古文章未闻还泪之说!”想必这也是历来大多数读者的心声。虽众多批评者都说她刻薄小性, 爱哭爱闹,终日只会以泪洗面,但我还是想用一组庚辰本对《红楼梦》中林黛玉哭和笑的统计来说明她是有喜有乐和知恩图报的。数据这样显示 :林黛玉总计哭25次 , 其中 , 因为和宝玉闹矛盾而哭15次 , 因为父母去世而哭2次 , 因为感伤身世而哭8次 ; 总计笑164次 , 其中 , 向宝玉笑46次 , 向除宝玉之外的其他人笑108次 , 冷笑10次。

接着,我想谈谈黛玉的身世及她傲气的性格。林黛玉自小没了娘,兼无一个亲兄弟妹,所以她身上不免带有一抹常人无法理解的凄楚和愁闷,再加上自幼体弱多病,使她初来到贾府这样一个人口众多,环境复杂的大家族,难免会格外小心。小说中有这样的描述“不肯轻易多说一句话,多行一步路,生恐被人耻笑了她去。”这样一来使她在外显得孤高自许,不比宝钗那样行为豁达,但无可否认的是她同时又具有一种说不出来的可爱柔弱,让人分外怜惜。记得在有点口吃的史湘云第一回露面时,黛玉就取笑别人说 :“偏是咬舌子爱说话 , 连个二哥哥也叫不上来 , 只是爱哥哥的。”(第二十回)当时就把气得湘云笑道 :“这一辈子我自然比不上你。我只保佑着明儿得一个咬舌的林姐夫 , 时时刻刻你可听爱‘厄’去。阿弥陀佛 , 那才现在我眼里!”又比如在第四十三回,明明是自己带头起哄把迎春的画改成《携蝗大嚼图》,借此讽刺刘姥姥进贾府打秋风,逗得大家哈哈大笑, 不小心得意忘形笑得发鬓都松了,为了躲臊她却偏要赖在李纨的身上。她便说“这是叫你带着我们做针线、教道理呢。你反招我们来 , 大玩大笑的。”李纨也只得笑“你们听听她这刁话,她领着头的闹,引着人笑了,倒赖我的不是。”李纨是大观园里的大嫂子,她青年守寡,恪守妇道,平时又自持身份,沉默寡言,极少开玩笑。连她也说出这样的话来, 可见颦儿的言语是有多么犀利。但是,我想不管怎么说,这么个林妹妹的形象确实是很为人喜爱的,至少是符合中国人传统的审美观念的。宝玉也曾说 :“我就是这多愁多病身, 你就是那倾国倾城貌。”(第二十三回)

最后,我想谈谈黛玉有情有肉的性格及人物形象。现在有一些人认为林黛玉不适合做妻子,原因之一是动不动就爱使性子、掉眼泪,而且还体弱多病、弱不禁风。殊不知林黛玉看起来虽然比谁都弱,但骨子里比谁都傲气,若说宝玉不喜欢官场仕途中人与人之间的勾心斗角,尔虞我诈、厌恶贾雨村、贾蓉之流,那么颦儿对此更是毫不顾忌的加以赤裸裸的讽刺,这种痕迹在她的诗词里都有过。且看第九回里宝玉要去读书,一家上下谁不高兴异常,袭人更是贴衣加被、嘘寒问暖,可谓无微不至,但宝玉去和黛玉辞行时,她的只是说 :“好!这一去,可定是要‘蟾宫折桂’了,我不能送你了。” (第九回)这话听起来虽然不算太无情,但至少和其他人的态度相比,就已经是相当冷淡了!我认为,虽然林妹妹是爱哭的,但她的性格那却不是无能,更不是软弱!她其实是情到极致。无情之人不会在面对花开花落这种自然界极为正常的现象而伤怀落泪,不会感花伤己,更不会天真到拿把小花锄头去埋了它。

著名红学家周汝昌曾说“在众多的明清小说当中,没有哪一种能够像《红楼梦》具有如此惊人广博而深厚的文化内涵了。”我认为,单就黛玉这一形象就极具独特的文化内涵了。黛玉是中国古代哭得最美的女子!

摘要:提起对《红楼梦》的研究,自然是方家云集,能者辈出。因读者的眼光各异,围绕《红楼梦》而产生的探讨与争论当然就迥然不同,道学家看见士子形象,才子看见缠绵风流之事,革命家看见阶级与排满思想……在此,我谈也谈不好《红楼梦》的博大精深之处,我只浅谈一下我对《红楼梦》中林黛玉的人物性格的看法。

关键词:《红楼梦》,林黛玉,人物性格

参考文献

论《三国演义》中人物性格的塑造 篇9

一、激烈战争中塑造人物性格

《三国演义》善于在激烈的战争中刻画人物性格特征,展示人物形象性情的独特性。在《三国演义》中描写的大小战役不下四十次,而曹操的“奸雄”形象在战争中更为突出。作者在描写战争时,往往将人物的形象通过在战争中的不同表现而展示出不同的性格特征。曹操以他独有的个性在战争中无论是逆境还是顺境都表现出与众不同的处事方式,将其奸诈、英勇的多面性淋漓尽致的突显出来。

例如小说第五十八回“马孟起兴兵雪恨曹阿瞒割须弃袍”中有这样一个战争场面 :操兵大败。西凉兵来得势猛,左右将佐,皆抵当不住。马超、庞德、马岱引百余骑,直入中军来捉曹操。操在乱军中,只听得西凉军大叫 :“穿红袍的是曹操!”操就马上急脱下红袍。又听得大叫 :“长髯者是曹操!”操惊慌,掣所佩刀断其髯。军中有人将曹操割髯之事,告知马超,超遂令人叫拿 :“短髯者是曹操!”操闻知,即扯旗角包颈而逃。在这段战争场面的描述中,作者通过描写紧张的战争场面展现出曹操在生死一刻的机智勇敢、诡计多端。当西凉军发现穿红袍的是曹操时,他就立刻脱掉红袍。当有人大叫长髯者是曹操时,他就立马挥刀断髯,动作迅速,毫不犹豫、惊慌。最终躲过致命的一枪,化险为夷。

项羽的性格,后代学者对其褒贬不一。然而在楚汉战争中,当项羽被刘邦打败后带领八百人马突围来到乌江江畔,当众人都规劝项羽赶快渡江,以便东山再起时,项羽却笑着说 :“天之亡我,我何渡为 ! 且籍与江东子弟八千人渡江而西,今无一人还,纵江东父兄怜而王我,我何面目见之 ! 纵彼不言,籍独不愧于心乎 !”于是拔剑自刎而死。在这场战争中,项羽宁死不屈,宁为玉碎、不为瓦全的英雄气概在他生命的最后一刻被渲染到极致。他坚决的选择以放弃自己的生命来成全江东子弟。

可见,一场惊险的战斗,不仅能展示紧锣密鼓、剑拔弩张的紧张气氛,更能展示一个人物的性格特征。通过战争场面的渲染、人物在战争中的表现等都可以彰显出人物的性格,不同性格的人物在战争中表现的不一样致使人物性格的不同。

二、戏剧情节中彰显人物性格

作者特意设置戏剧情节,在戏剧中彰显人物性格。如在《三国演义》第二十一回“曹操煮酒论英雄关公赚赚城斩车胄”这段情节中,刘备为了防备曹操谋害,选择韬光隐晦,用种菜的方式隐藏自己,寻找机遇。而曹操却想要更加清楚的了解刘备的想法。于是借以邀请刘备饮酒之时,请其指出当世英雄为何人。刘备一一列举张鲁、袁术、韩遂、孙策等人为英雄,曹操分别否定之。最后指着刘备说 :“今天下英雄,惟使君与操耳。”刘备听后不禁大惊,后来借雷声才掩饰过去。从这一情节中,我们很显然的可以看出两人不用的个性。刘备大智若愚、机智从容。曹操诡诈阴鸷、骄横霸气。刘备在曹操的逼问下显得格外谦卑。他处处小心翼翼,不愿袒露自己复兴汉室的鸿鹄大志。曹操则咄咄逼人,一步一步的逼向对方,最后的话语更是一语中的,直接表露心声,满腔热血与抱负好不掩饰的表达出来。由此可见,在故事情节的展开中,彰显人物的性格。读者既解读了小说的发展,领会出其中的道理,也通过故事生动形象的演绎,深刻的了解了人物的形象及性格特征。

三、对比衬托中凸显出人物性格特征

《三国演义》中对比与衬托的手法运用较多。人物的性格、形象往往通过对比、反衬的手法,在对比中衬托出来。在“官渡之战”中,曹操和袁绍的形象很鲜明的对比出来。曹操在激烈的战争中表现出急中生智。面对实力强于自己的袁绍,采取各式各样的方法对付对方,广纳建议、深谋远虑。在战争中采纳了刘晔设计的“霹雳车”、许攸的火烧、程昱的“十面埋伏”之计来攻击敌人。而袁绍却生性多疑,又爱听信谗言,在战役中轻率否定别人好的见解,致使许攸、张郃等人投奔曹操。官渡战败后,袁绍后悔没有听取田丰的进言,却又碍于面子,最后在狱中杀死田丰。通过曹操、袁绍在这场战争中的不同表现,对比中,袁绍的心胸狭隘、优柔寡断的性格弱点显然地表达出来。

剧作中人物性格略论 篇10

一、剧作中人物性格的特点

文艺作品是源于生活而又高于生活的,剧作中人物性格的塑造同样如此。“高于生活”指的是剧作人物性格的高度概括性和典型性,既杂取众人,又是独特的一个人。现实生活中,人的性格是多元化的,同一人的各种性格特征之间是模糊不清的,而在剧作中,作者通常使用夸张的手法,努力强化人物性格中的某一特征,使之更具典型性,使人物的立场和性格一目了然,这也同时反映了剧作中人物性格的鲜明性。正如《西厢记》中的红娘,作者要突出的就是她的“伶俐可爱”,通过这一性格特征,“红娘”的形象深深地印刻在人们心中。

此外,现实生活中人物性格的复杂性,也决定了剧作中人物性格的复杂性和丰富性。正面人物不一定完美无缺,反面人物也不一定恶贯满盈,温顺的人未必不懂得反抗,坚定的人也难免动摇。具备了这两个特点,才能使人物真实可信,有立体感。《雷雨》刻画人物的成功之处即在于此。周朴园出身于封建家庭,在国外留过学,有地位、有教养,但他做了许多违背人伦道德的事,他冷酷、自私、专横、虚伪。在对待工人运动的态度上,他是一个贪婪、残酷的资本家;对于妻子,他是专制的丈夫;对待侍萍,他忏悔、内疚;对待儿子,他又是严父。正是如此丰富而又复杂的性格内涵,使周朴园这一人物有血有肉,深入人心。

二、对剧作中人物性格刻画方法的几点认识

1. 语言描写

文学作品是语言的艺术。剧作中性格化的语言描写对于人物形象塑造具有深刻的意义,是刻画人物性格的主要手段之一。对于不同的人物,作者要根据身份地位、思想特点、生活经历、情感和精神状态,选择个性特点丰富的语言,去展现不同的性格特点。

任何一部成功剧作的人物语言都因人而异,具有鲜明的个性特征。某一人物的语言应适合那一人物的阶级、职业、思想、生活习惯、心理特点等,不同的人物绝不可能“异口同声”,作者只有掌握了每一个人物的性格化语言,才能正确把握情节发展,恰当地展开矛盾冲突,从而深刻揭示作品中蕴含的社会思想和时代主题。还以曹禺的著名作品《雷雨》中的周朴园为例,他的出身及受教育的经历,决定了他身上兼有封建主义和资本主义的思想和作风,因而他的语言基调是短促的、带有命令口吻的。当儿子周冲同情在工潮中受伤的工人,试图要与他讲理时,他只用了一句话便使儿子封了口:“我认为你这次说话说得太多了。”强迫妻子繁漪喝药时,他冷酷地说:“当了母亲的人,处处应当替孩子着想,就是自己不保重身体,也应当替孩子做个榜样。”诸如此类满含着“我认为”和“应当”的语句,充分证明了周朴园既有封建主义又有资产阶级特点的性格特色。

2. 服饰、肖像、动作与心理描写

“服饰描写在文学作品中具有不可忽视的文学功能。服饰描写能帮助揭示出人物的身份和地位,凸显人物的性格,展示出社会环境或营造出相应的艺术氛围,并且从多层面反映相关的社会现实生活,是文学作品中人物形象塑造的有力艺术手段。”[1]因而,服饰对剧作中人物性格的刻画也有着不容忽视的作用,它与人物的心理活动密切相关,可以从侧面反映出人物的性格特征,剧作中刻画人物时,从来离不开对人物服饰的描写。肖像描写可以反映人物的身份和境遇,又与动作描写紧密相关,而动作行为最能反映一个人的生活习惯、教养及心理特征。因而肖像与动作是刻画人物性格必不可少的“工具”。心理描写是揭示人物性格的重要手段,可以深刻地展示出人物的思想和精神世界。心理描写如果方法得当、恰到好处,可以使人物性格展示得活灵活现,使人们更加深刻地理解剧情。

3. 矛盾冲突与人物关系

剧作者设计剧中矛盾冲突的一个主要目的是为了体现人物性格。经验丰富的作者会通过各种人物在矛盾冲突中的不同命运和结局,来展现他们特有的个性,冲突越激烈之处,人物性格特征也越鲜明,人物性格的丰富性与复杂性表现得越充分。

在《西厢记》中,作者王实甫通过老夫人与张生、崔莺莺、红娘之间的矛盾冲突以及张生、红娘与崔莺莺之间的性格冲突表现了各个人物独具魅力的性格特征,这两种矛盾冲突也构成了整部作品的主要线索。关汉卿笔下的多部名剧如《窦娥冤》《望江亭》《拜月亭》《救风尘》等,通过波澜起伏的矛盾冲突塑造了窦娥、张驴儿、王瑞兰、赵盼儿等经典的人物形象与性格。用精彩的矛盾冲突刻画人物性格是这些作品与人物形象经久不衰的重要因素之一。

有必要提到的是,人物关系是一部剧作中最重要的因素之一,它是构成剧中矛盾冲突的关键,对于展现人物性格也具有重要的意义。任何一部剧作中,孤立的人物是没有的。某一角色,无论地位是否重要,都有众多其他人物与之相联系。人物往往在不同的人物关系中展现出不同的性格特点,体现出性格的丰富性与复杂性。没有人物关系,人物性格与矛盾冲突无法展现,剧作也就难以形成。

4. 特定的时代背景

时代背景,包括剧情发生的年代、地域、风俗习惯、历史文化状况、经济发展情况等。剧作中人物性格的展现离不开时代背景,最鲜明的性格特征一定是带有时代特色的。《雷雨》是以20世纪20年代半殖民地半封建的中国社会为时代背景的,所以主人公周朴园的性格中兼有封建主义的腐朽和资产阶级的虚伪及残忍。《桃花扇》中的故事发生在明朝末年,李自成攻陷北京,南明统治者耽于声色,弘光政权风雨飘摇,因而侯方域作为复社成员,虽胸怀报国之志,性格里却难免有软弱无能的一面,而身为青楼女子的李香君却深明大义,性格既温柔又刚烈。

三、剧作中刻画人物性格的意义

文艺作品的生命力在于艺术形象的塑造,任何不朽的文艺作品,都有独具魅力的代表性人物,如《雷雨》中的周朴园、繁漪,《桃花扇》中的侯方域、李香君、柳敬亭、史可法、左良玉、阮大铖等,因而从某种意义上讲,一部作品成功与否,关键在于其中人物的描写,具体来说,在于人物性格的刻画。

人物性格的刻画推动剧作中故事情节的发展。前文已提到,剧作的故事情节由各种矛盾冲突构成,设计矛盾冲突的一个重要目的是为了体现人物性格。在现实生活中,我们常说“性格决定命运”,在文艺作品中,人物的性格同样决定着人物的命运。人物的命运和遭遇改变了,故事情节才能发展变化。所以说,人物性格推动着矛盾冲突的发生、发展,即推动着故事情节的发展。

人物性格深刻地反映着作品的主题。“所谓作品的主题,无非是对人的评价,对人性本质的认识。文学的倾向性,主要就体现在对作品中的人物的态度上”[2]。通过对侯方域、李香君、柳敬亭、史可法、阮大铖等人物性格的刻画,《桃花扇》总结了南明灭亡的历史教训。

人们因为一个角色而喜欢一部电影,通过一个典型人物记住一部作品,出色的人物性格刻画是一部剧作流传于世的最主要原因。

结语

本文通过对剧作中人物性格特点及刻画方法认识的探讨,说明了剧作中刻画人物性格的意义,为以后作者在剧作中刻画人物性格提供借鉴。

摘要:人物性格在剧作中是艺术形象的主体, 人物性格的刻画是剧作的核心和主要任务。作者成功地刻画具有鲜明性格特征的人物形象, 才能使剧作取得巨大成就。本文探讨了剧作中人物性格的特点、人物性格刻画的意义及方法。

关键词:剧作,人物性格,刻画

参考文献

[1]文平.“衣如其人”——浅析鲁迅作品中服饰描写对人物性格的揭示[J].作家, 2010, (8) .

人物性格与历史真实 篇11

伏尔泰认为真实是美的第一要素,戏剧情节要符合历史的实际;莱辛则认为性格才是戏剧表现的重心,作品为了表现性格可以改编历史。莱辛对人物性格的强调与他试图要建立市民悲剧的主张联系起来。伏尔泰的戏剧观以启蒙时代的理性主义为基础;莱辛对戏剧的认识则以古希腊特别是以亚里士多德的诗学理论为根基。在启蒙大潮中,莱辛思想的古典色彩与之保持着一定的距离。

关键词:莱辛;历史真实;人物性格;教育意义;古典个性

中图分类号: I106文献标志码: A 文章编号:16720539(2015)03004705

18世纪中叶,德国戏剧在戈特舍德的带领下师法法国。致力于建立民族戏剧的莱辛挺身而出,批判德国戏剧的法国化潮流,力图建立起德国的市民悲剧。在《汉堡剧评》中,莱辛对德国戏剧的法国老师们——高乃依、达希埃、拉辛、伏尔泰等人进行了激烈的批评,甚至对比较欣赏的狄德罗也不无微词(1)。在这些批判对象中,伏尔泰在莱辛笔下出现的频率最高,也最为莱辛关注。伏尔泰是启蒙时代法国戏剧的代表人物,他的戏剧美学被戈特舍德等人介绍到德国,给正在成长的德国戏剧以很大的影响。莱辛不赞同伏尔泰对历史真实性的强调,也不赞成他对莎士比亚的评价,更不同意伏尔泰关于法国戏剧优越于古希腊戏剧的“进步”观点。在莱辛与伏尔泰的分歧中,两人关于人物性格是否要符合历史真实的论争尤为值得注意。

一、驳“历史教科书的爱好者”(2)

伏尔泰毕生从事戏剧创作,先后写下了50多部剧本,并有大量的戏剧评论问世。伏尔泰的戏剧观念上承古典主义,重视情节的真实性。伏尔泰把真实性看作是美的基础,认为:“真实是美的第一要素,其他种种不过是为真实锦上添花。真实是对一切语言和写作体裁的试金石。”[1]283对伏尔泰来说,戏剧创作尤其应该重视真实性的要求,“戏剧艺术总是要求可信”,所以无论是悲剧还是喜剧,“所写的一切都应该是真实的”。伏尔泰所谓的真实,不仅是“作家所表现的事物同人物的年龄、性格、处境吻合”,更应该与史实相吻合。不仅戏剧创作要如此,伏尔泰要求戏剧评判也应该坚持这个标准。所以,他要求评论者“首要的一条便是弄清作家的言论总的说来是否真实,按当时的具体场合是否真实,以及放在作家假托的人物口中是否真实”[1]283。

因此,真实与否便成为了伏尔泰戏剧创作和戏剧评论的首要准则,凡不符合这一原则的便都需要拿到历史的审判台前审视一番。所以,伏尔泰批评布瓦洛,说他的讽喻诗《暧昧》“有违此律”,“写得很糟”;批评高乃依,说他“把西那写成一个优柔寡断的叛臣是违背史实的”,并总结说“高乃依在许多细节中违背了真实的规则”;批评托马·高乃依(3),说他的剧本《艾塞克思》犯了许多历史性错误;赞扬拉辛和莫里哀,因为“拉辛的作品中充满真实感”,“莫里哀所写的一切都是真实的”。更有甚者,伏尔泰对莎士比亚也颇有微词。在他看来,莎士比亚在历史真实的问题上,也犯了许多错误,因为他的作品不够真实,充塞着亚洲式的夸大[2]。

伏尔泰的戏剧观念影响了正在成长的德国戏剧界。然而,莱辛对德国戏剧师法法国颇为不满,尤其是对伏尔泰,处处语带讥讽,目之为“历史教科书的爱好者”。在莱辛看来,伏尔泰对高乃依兄弟的指责是有问题的:把历史真实作为衡量戏剧作品高下的标准,是对一个剧作家的刁难,是对戏剧艺术的误解,是在“诗学当中扮演历史学家的角色”。莱辛认为二者有各自不同的本质规定性,有各自不同的评价标准;但伏尔泰却混淆了二者,他试图用历史来研究、检验剧作家的作品,把戏剧作品置于历史的审判台前,来证明他所引用的每个日期、每个偶然提及的事件、每个值得怀疑的人物的真伪。莱辛以其才气纵横的幽默讽刺说:“伏尔泰先生想做一个深湛的历史学家,这恰好是他的弱点。在《艾塞克思》这块场地上,他摇摇摆摆地骑着自己这匹战马,猛烈地反复周旋。遗憾的是,他的这些活动只是毫无意义地扬起一片尘埃。”[3]119

与伏尔泰把历史真实看作戏剧的美学基础不同,莱辛反对用历史真实性的要求来衡量戏剧作品。在他看来:“戏剧家毕竟不是历史家;他不是讲述人们相信从前发生过的事情,而是使之再现在我们的眼前;不拘泥于历史的真实,而是以一种截然相反的、更高的意图把它再现出来;历史真实不是他的目的,只是达到他的目的的手段;他要迷惑我们,并通过迷惑来感动我们。”[3]60

概而言之,在诗与历史真实的问题上,莱辛与伏尔泰存在着三点不同。其一,题材选择的不同。伏尔泰主张诗的题材要符合历史的真实;莱辛则认为,诗,尤其是天才之诗,不必拘泥于历史真实。事实上,天才作家的作品经常而又严重地违背历史事实,有时出于胸有成竹,有时出于骄傲自满,有时则出于无意。但是,如果我们因此而指责天才作家对历史的无知,我们就是可笑的。因为至高无上的天才是出于特定的目的来组织“另外一个世界”的。其二,诗的目的不同。莱辛认为,题材的选择应该服从诗的特定目的;伏尔泰忽视了诗的特定目的,一味地要求诗要符合历史真实。而历史事件是支离破碎的、充满了偶然性。诗若不加选择地原样照搬历史事件,就不能再现生活的本质与整全。所以,诗人,尤其是天才为了表达他自己的意图,就需要把历史世界的各部分加以改变、替换、缩小、扩大,由此造出一个自己的整体。只有在诗人编织的此一“整全”之中,我们才能看到生活的本质,才能更好地认识人、认识我们自己、认识我们的感情。其三,评判诗的标准不同。伏尔泰用历史学家的标准来要求剧作家,用历史的标准来检验文学作品;而莱辛则试图把诗从伏尔泰的历史束缚中解脱出来,让诗获得自己的独立性。

所以,莱辛认为诗有其自身的规定性,即便是在处理历史题材时也要照顾到诗和历史本质上的不同。戏剧不是编成对话的历史,它不是纪念大人物的一项使命,也不是知名人物的颂词。戏剧情节可以选择历史事件,也可以根据需要改编这些历史事件。戏剧要以自己独立的美学标准来评论,而不能以历史学家的要求来进行。endprint

二、莱辛对人物性格的强调

尽管莱辛否认历史真实是戏剧评判的标准,但他并不排斥剧作家从历史中选择题材。莱辛也认为,剧作家可以从历史中选择人物。但莱辛从历史中选择某一个人物的标准,不是这个人物做出了什么样的事件,而是这个人物具有什么样的性格。在莱辛看来,事件是偶然的,而性格则是本质的;作家之所以选择一个事件,不是因为这个事件的“事实、时间和地点的环境”是真实的,而是因为“使事实付诸实践的人物性格”是可取的。对于莱辛来说,性格远比事件更为神圣,因为“事件只是性格的一种延续”。不仅如此,性格之所以比事件更重要,还在于戏剧作品的教育意义并非寓于单纯的事件,而是寓于性格之中(4)。

莱辛判断戏剧好坏的标准与伏尔泰明显不同。伏尔泰以真实性为标准之一,而莱辛则摒弃真实性而以性格是否可取为标准。以莱辛的标准来衡量,性格是否可取主要在于性格是否富有教育意义。历史上的真实人物也许并不具备感染他人的人格魅力。所以,莱辛主张戏剧创作不仅可以而且应该超越历史真实,历史无非是姓名汇编;作家可以任意处理事件,只要它们不与性格相矛盾,而性格则需要清清楚楚地表现出来;当面临冲突时,剧作家要选择符合在作品中所要表现的道德目的的形式而不选择历史的形式;戏剧家根据教育性目的而选择的性格与实际不符是一个可以谅解的缺点。人物的性格要比他们做过什么更重要:“一切与性格无关的东西,作家都可以置之不顾。对于作家来说性格是神圣的,加强性格,鲜明地表现性格,是作家在表现人物特征的过程中最当着力用笔之处。”[3]122

莱辛认为,人物性格可以超越历史真实。这一看法马上就遭到了“伏尔泰们”的质疑:“尽管人们给予一个诗人或一个小说家以这么多的自由,难道也允许他运用这种自由来描写最为众所周知的性格吗?如果说他可以随心所欲地改变事件,那么,能允许他把卢克莱齐娅描写成淫荡女人,把苏格拉底描写成好色之徒吗?”[3]172其实,如果仔细考察莱辛关于这个问题的论述,我们会发现莱辛并没有走得如此之远。他虽然强调性格比历史真实更重要,但他并不会赞同把卢克莱齐娅描写成淫荡女人,把苏格拉底描写成好色之徒。在莱辛看来,“如果对性格进行了仔细的观察,那么事件,只要它们是性格的一种延续,便不可能有多少走样”,“这种性格在这种情况下通常会引起这样的事件,而且必然引起这样的事件”,“性格决定了这个事件变成现实的形式和方式”[3]172-173。所以,莱辛并不认为人物性格可以无限制地偏离历史真实。他认定的性格可以改编历史,是在一个框架内进行的。这个框架就是历史人物的真实性格。戏剧事件的改编也是在人物真实性格基础上的改编。

莱辛不仅在理论论辩中强调性格的重要性,在他的戏剧作品中也可以见出这种倾向。读过莱辛剧本的读者一定会对莱辛笔下的“犹太人”的真诚与慷慨、“智者纳坦”的宽容与智慧印象深刻[4]。与伏尔泰重视历史形成鲜明对比,莱辛尤为重视人物性格的刻画。那么,对莱辛而言,人物性格的刻画到底有什么意义呢?

莱辛认为,性格是作家在作品中表现道德目的的最重要因素,而历史真实也许会不符合这个目的。所以,作家的创作有时会面临这样一个冲突,是选择符合历史真实但不符合教育目的的事件还是选择符合教育目的但不符合历史事实的事件呢?莱辛主张毫不犹豫地选择后者。在他看来,根据内在可能性或者教育性自由而选择的性格与历史事实不相符,是可以谅解的。莱辛要求作家塑造的一切性格要具有目的性:“有目的的行动,使人类超过低级创造物;有目的的写作,有目的的模仿,使天才区别于渺小的艺术家。后者只是为写作而写作,为模仿而模仿。”[3]177有目的的模仿是天才的、诗的,为模仿而模仿是渺小艺术家的,是历史的。因为“他(天才)的主要人物的气质和素养,包含着远大的目的,即教导我们应该做什么或者允许做什么的目的;教导我们认识善和恶,文明和可笑的特殊标志的目的;向我们指出前者在其联系和结局中是美的,是厄运中之幸运;后者则相反,是丑的,是幸运中之厄运的目的。”[3]178莱辛把莎士比亚视为这方面几乎独一无二的伟大天才。伏尔泰对莎士比亚的批评,在莱辛看来,恰恰暴露他缺乏戏剧表现的天赋。

为了达到教育的目的,对性格要有所选择。不是所有的人物性格都有教育意义。在《汉堡剧评》的开篇,莱辛开宗明义谈到:“一个有才能的作家,不管他选择哪种形式,只要不单单是为了炫耀自己的机智、学识而写作,他总是着眼于他的时代,着眼于他国家的最光辉、最优秀的人,并且着力描写为他们所喜欢,为他们所感动的事物。尤其是剧作家,倘若他着眼于贫民,也必须是为了照亮他们和改善他们,而绝不可加深他们的偏见和鄙俗思想。”[3]9所以,戏剧要摹仿最光辉、最优秀的人,描写为他们所喜欢、感动的事物。这样的性格和行动才是有教育意义的。莱辛批评马蒙泰尔,因为他塑造了苏莱曼二世的形象。在莱辛看来,这种人物不应该成为艺术摹仿的对象。因为他可怜而又可鄙,缺乏教育性。相反,我们观察莱辛笔下的人物,犹太旅客、萨拉小姐、明娜小姐、智者纳坦等则大多是道德的楷模。

早在青年时代,莱辛就已经表现出对戏剧的目的性的重视。1756年,20多岁的莱辛与友人尼克莱就戏剧的功能问题有过一番激烈的争论。尼克莱反对亚里士多德的悲剧净化说,并把当下德国悲剧水平的低劣归罪于亚氏,认为悲剧的目的不是教化道德而是激起情感。莱辛则认为尼克莱在一定程度上误解了亚里士多德。莱辛认可尼克莱的悲剧应激起情感的主张,但并不认为这是悲剧的最终目的。他认为悲剧的最终目的是使观众能够更加善良、更有道德,而激起情感只是实现这个目的的手段而已(5)。不过,此时还年轻的莱辛把悲剧应该激起的情感仅限定于怜悯。11年后,莱辛在《汉堡剧评》中修正了当初的看法。他在悲剧应激起的情感里增加了恐惧,但仍坚持认为戏剧应通过激发情感而教人向善。

莱辛试图通过模仿最优秀的人来照亮和改善德国的市民,并以此来建立属于德国的市民悲剧。事实上,他的这一尝试并不成功。他所在的剧团很快就倒闭了,而且他的戏剧主张后世也颇多争论。朱光潜认为,市民悲剧的主张消解了崇高感,而没有崇高感的悲剧就不可能成其为悲剧。所以,他毫不客气地指责说:“狄德罗和莱辛虽然大力主张所谓‘市民悲剧,但这种悲剧却很少取得高度成功。这是从邓南遮轻蔑地称为‘民主的灰色浊流中冒出来的气泡之一。随着‘市民悲剧的兴起,真正的悲剧就从舞台上消失了,代之而起的只是小说、问题剧和电影。”[5]88朱光潜对市民悲剧的认识虽切中肯綮,却也不够准确。事实上,真正的悲剧并未从舞台消失,莱辛的剧作尤其是《智者纳坦》在戏剧舞台上常演常新。莱辛的意义,不仅体现在其戏剧主张和成就上,更体现在他的观念和个性上。endprint

三、莱辛的“古典个性”(6)

伏尔泰秉持理性主义精神,认为文学创作应该以真实为基础。莱辛年轻时追慕伏尔泰,后来却与他渐行渐远,以至在《汉堡剧评》中把他作为主要的批驳对象。莱辛反对伏尔泰的最有力武器是亚里士多德诗学。对莱辛而言,亚里士多德的诗学是衡量戏剧高下的准绳,是判断戏剧理论是否偏离正道的依据。

亚里士多德认为诗比历史更富哲学性、更严肃。因为诗表现的是带有普遍性的事情,而历史描写的是具体事件。诗人之所以描写了过去发生的事情,不是因为它是历史上真实发生过的,而是因为这些事情是可能会发生的。这种内在的可能性才是戏剧情节选择的根据(7)。莱辛继承了亚氏对诗更富哲学性的认识,并以之作为反驳伏尔泰这位“历史教科书的爱好者”的依据。亚里士多德认为,悲剧通过引起怜悯和恐惧之情而使这种情感得到“卡塔西斯”(katharsis,宣泄、净化)。莱辛在《汉堡剧评》中对亚氏的悲剧观念作了详细的解释。他“用恐惧的对象来说明怜悯的对象,用怜悯的对象来说明恐惧的对象”,认为恐惧是怜悯的一个必要的组成部分,悲剧正是通过激起恐惧和怜悯之情而使这些情感得到净化。莱辛用亚里士多德伦理学德性的适度观念来解释净化,认为净化就是“既要净化根本不惧怕任何厄运的人的心灵,也要净化对任何厄运都感到恐惧的人的心灵”,“既要净化过多地感觉到怜悯的人的心灵,也要净化极少感觉到怜悯的人的心灵”(8)。莱辛认为亚氏的规则,全都立足于产生最高的悲剧效果,即使人向善。莱辛在亚氏诗学基础上,明确地提出戏剧的目的在于教化作用。在这一点上,莱辛在《关于悲剧的通信》时期和《汉堡剧评》时期的看法是一致的。青年莱辛就已经认定“悲剧激起我们的同情心,目的就是使我们能够变得更加善良、更有道德”,“同情却直接教人向善,无须我们自己参与其事;它既教化有头脑的人,也教化傻瓜”[6]20,38;在汉堡国家剧院担任顾问时,莱辛再次重申当年的观点,认为戏剧是为了“照亮他们(平民)和改善他们”、“教导我们认识善和恶”[3]9,178。

所以,在与其他戏剧理论家出现分歧时,莱辛所做的经常是“求教于古人”,用亚里士多德、贺拉斯等古典诗人来为自己及时代引路。伏尔泰显然不会赞同莱辛的这一主张,因为他是一个“持进步见解的新的剧作家”[3]59。伏尔泰认为他的民族的悲剧作家在许多作品中远远超过了古代希腊人,“希腊人可以向法国人学习熟练的表演,学习场次安排的伟大艺术”,“学习情敌们相互之间怎样进行机智的对话,作家怎样使大量崇高的、光辉的思想放射出光芒,学习……”[3]56-57但在莱辛看来,伏尔泰自诩的这些进步戏剧的美妙之处恰恰是为古人的朴素特点所不齿的。伏尔泰主张进步的戏剧观,莱辛则师法古人;伏尔泰张扬理性,莱辛则注重德性。莱辛至此已走向了他当年的老师的对立面。

在对莎士比亚戏剧的看法上,两人再次表现出了这种差异。伏尔泰批评莎士比亚的戏剧不真实,也不能理解莎士比亚作品中的鬼魂的意义。伏尔泰用“冷静的理性”在《塞密拉米斯》中创作了一个鬼魂形象。但在莱辛看来,伏尔泰的“鬼魂”只是一部艺术机器,莎士比亚的“鬼魂”则是一个真正行动的人物。两相比较,优劣立判。两者相差这么大的原因就在于:伏尔泰这个“文明开化”的理性主义者并不是真的相信鬼魂,而莎士比亚是把鬼魂当做自然的存在的。所以,在莱辛看来,莎士比亚才是古希腊悲剧的真正继承者。

莱辛对戏剧规则的认识不仅不同于伏尔泰,也不同于他的朋友尼克莱和门德尔松,甚至亦不同于同样标榜以亚里士多德为师的高乃依、拉辛等法国的古典主义作家们。尽管法国的古典主义作家们也以亚里士多德的诗学为指导,但在莱辛看来,他们对亚里士多德的理解却是成问题的,原因在于他们把亚里士多德的理论缩减成了几条死板的教条,并把这些教条当成戏剧完美性的唯一源泉。而正确理解亚里士多德需要“以亚里士多德的方式来理解亚里士多德”,需要把他的诗学理论结合他的修辞学说和伦理学说来理解。

不仅莱辛的诗学理论以亚里士多德为基础,甚至他的表达方式也取法于亚里士多德。莱辛认为,“亚里士多德惯于在他的书中挑起争论。他这样做绝不是轻率的,无目标的,而是有意识的,有计划的”,“思想深邃的亚里士多德几乎一直是采用这个方法的”。之所以如此,是因为“只有首先寻找到一位能够与之辩论的人,才能逐步达到问题的实质”(9)。在莱辛的著作中,我们可以看到他把这一原则发挥得淋漓尽致。《关于悲剧的通信》与尼克莱和门德尔松展开论争,《拉奥孔》与温克尔曼和斯彭斯等人论战,《汉堡剧评》以伏尔泰、高乃依、拉辛等人为论战对象。在与这些论敌们的论战中,莱辛无一不是以亚里士多德为理论根基。所以在此意义上,托马斯·曼把莱辛视为一个“古典作家”,一个“神话类型的人物”。这样的人在民族文化崛起和繁荣的背景下,负有“收拾、清理自己精神的居室,规定秩序,加强理论和法则,建立概念的基础,确定差别之清晰分野”的职责。因此,这种类型的人物不可避免地有一个特点:爱论战的倾向(10)。正是在这个意义上,汉娜·阿伦特把莱辛视为“黑暗时代的人性”,褒奖他主动地向世界言说,与不同的观念争论,“把他人当做自己的朋友而不是兄弟”[7]。

伏尔泰是启蒙思想的领军人物,他对历史真实的强调是启蒙思想在文学创作方面的反映。莱辛主张以古人为师,与伏尔泰的进步的文学观形成鲜明对照。在此意义上,可以说莱辛与伏尔泰所代表的启蒙精神拉开了距离。所以有论者认为,莱辛“审慎地与启蒙运动保持着苏格拉底式的距离”(11);更有论者认为,莱辛是“第一个要求对启蒙进行启蒙的人”(12)。在启蒙现代性语境下,莱辛与启蒙的距离提醒读者反思启蒙理性的自大。莱辛对启蒙进行启蒙的方式是强调古代的观念,强调文学的表达与人类情感及德性之间的密切联系。

注释:

(1)值得注意的是,莱辛在《汉堡剧评》中几乎没有涉及到对法国古典主义戏剧理论的奠基人布瓦洛及其《诗的艺术》的评论;也没有涉及到卢梭,尽管他关注卢梭的戏剧理论。endprint

(2)在第十五篇剧评里,莱辛在讨论伏尔泰的剧作《扎伊尔》时给他的封号。参见[德]莱辛:《汉堡剧评》,张黎,译,上海:译文出版社,2002年,第78页。

(3)托马·高乃依为比埃尔·高乃依的弟弟,也是一位戏剧作家。

(4)参见《汉堡剧评》第33篇。

(5)参见《关于悲剧的通信》,1756年8月31日尼克莱来信和11月13日莱辛复信。

(6)这一提法出自[德]托马斯·曼:《论莱辛——在普鲁士艺术科学院莱辛纪念会上的讲话》。见[德]托马斯·曼:《歌德与托尔斯泰》,朱雁冰,译,杭州:浙江大学出版社,2013年。

(7)参见[古希腊]亚里士多德:《诗学》第9章,见《罗念生全集》第一卷,上海:上海人民出版社,2004年。

(8)《汉堡剧评》第79篇,第396页。

(9)参见《汉堡剧评》第70篇。

(10)参见托马斯·曼:《论莱辛——在普鲁士艺术科学院莱辛纪念会上的讲话》。见[德]托马斯·曼:《歌德与托尔斯泰》,朱雁冰译,杭州:浙江大学出版社,2013年。

(11)刘小枫:“莱辛注疏集”出版说明。见[德]莱辛:《历史与启示》,朱雁冰,译,北京:华夏出版社,2006年。

(12)[德]汉斯·昆:《启蒙进程中的宗教》。见[德]汉斯·昆、[德]瓦尔特延斯:《诗与宗教》,李永平,译,北京:三联书店,2005年,第93页。

参考文献:

[1][法]伏尔泰.伏尔泰论文艺[M].丁世中,译.北京:人民文学出版社,1993.

[2]伏尔泰.哲学通信[M].高达观,等,译.上海:上海人民出版社,2002.

[3][德]莱辛.汉堡剧评[M].张黎,译.上海:译文出版社,2002.

[4][德]莱辛.莱辛剧作七种[M].李健鸣,译.北京:华夏出版社,2007.

[5]朱光潜.悲剧心理学[M].张隆溪,译.合肥:安徽教育出版社,2006:88.

[6][德]莱辛.关于悲剧的通信[M].朱雁冰,译.北京:华夏出版社,2010.

人物的性格 篇12

一、南希的人物形象

在小说的开头, 南希就已经是一个不折不扣的女贼了, 她是一个十七八岁的女青年, 并且是十恶不郝的赛克斯的情妇, 显然, 她不是一个传统文化定义的好女人。甚至是一个没有道德底线, 以行窃为生的女贼, 她是为社会所不耻的一类人。

南希是一个社会底层的人物形象。对于她来自于哪, 父母双亲是谁, 她为何会沦为女贼, 作者并没有进行介绍。但是, 我们可以尽情猜测, 她必定有着悲惨的出身, 否则又怎会至如此不堪的地步?但是后来奥利弗的故事上, 我们却可以从中参透些许南希童年时的经历。奥利弗是一个比她还要小的行窃者, 在南希的眼中, 他还是一个孩子, 因而她对奥利弗表现出特别的关爱与照顾。这个小偷头子费金想要把奥利弗训练成一个小偷, 因而第一次将他派出去行窃, 但是奥利弗却因被误以为偷了别人的手绢而被逮捕了。被逮捕的奥利弗得到警察的好心照顾, 这引起了小偷头子的担忧“若是奥利弗将我们一并贡出, 那我们岂不同危险了?”于是费金派南希等人将奥利弗找了回来。

但是令面南希没有想到的是, 费金却对奥利弗这样一个小孩子穷尽猛打, 南希实在无法忍受费金的责打, 她挺身而出, 一下了将费金手中的棒子扔进了火里并与费金争执了起来。于是南希与费金和赛克斯争吵了起来, 南希大骂费金:“你这个无赖!”然后指着奥利弗说:“我不到他一半年纪的时候就替你去偷, 打从那时起干这个臭行当干了十二年!”她看到如此小巧可怜的奥利弗想到了自己痛苦的童年, 这是她对自己悲惨童年的直接性讲叙。我们通过分析可以发现, 奥利弗此时只有十岁左右, 而南希说“不到他一半年纪”, 那么可以推断出, 南希在不到五岁时就已经被迫去开始偷盗了, 由此可见, 南希的童年是极其悲惨的。

在南希后来的哭诉与争吵中, 我们知道:她作女贼已经有十二年了。起初, 她也与奥利弗一样, 不肯去偷, 但是年幼的南希稍有不从, 她就会受到费金的责打。这十二年, 她受尽了折磨, 其中所受到的毒打与辛酸只有她自己知道。当她看到奥利弗受到自己当年的遭遇之后, 她再也不能平静。从作品中故事的发展中, 我们可以找到关于南希身世的一些“证据”, 由此知道, 南希是一个身世悲惨的女性, 她之所以为贼并不她情愿的, 她对自己的行为也十分痛恨。同时, 她有着一颗同情之心, 对于奥利弗这样一个弱小的人, 却能挺身而出, 本性之中的南希也并是一个坏人。

二、双重的人物性格

人是一个复杂的动物, 好与坏的定义是适用于不同场合之内的。南希的性格中存在着两个相反的方向:人性之恶、人性之善。但是, 从这部小说中, 我们可以发现, 南希人物形象的塑造是围绕着奥利弗而展开的。以下, 本文将以奥利弗为切入点, 来对南希的人物性格进行深入分析, 望能对南希人物性格有一个深入的了解。

1、人性之恶

南希是这个盗窃团体的主力, 她参与了很多起盗窃活动。对于这个盗窃团体里的所有人, 包括费金、她的爱的却最终将她杀害的赛克斯都对她有些许的畏惧。南希虽然仅仅是一个十七岁的女贼, 但是她本性里的“恶”却已经张扬到了一定的程度, 否则当费金责打奥利弗时, 她也不敢公然与之反抗。南希的“人性之恶”主要表现在抓奥利弗回来这件事上。

费金想要奥利弗向南希一样, 变成一个得力的偷窃手, 因而要协他让他与道金斯、贝莎一起去行窃。但是他们行窃失手了之后, 道金斯与贝莎却很聪明的跑了, 只有奥利弗被警察抓到了。但是布朗洛先生向警方澄清了事实, 奥利弗并非是那个行窃的人, 因而奥利弗得到了无罪释放。阴差阳错的, 奥利弗的长相竟与布朗洛先生的一幅女人画像十分相似, 因而好心的布朗洛先生将奥利弗这个孤儿收留了。这时的奥利弗本来已经脱离了这个行窃的团伙, 但是事情却没有如意的发展下去。费金知道了这一切之后, 他十分害怕, 怕被警察收留的奥利弗将他们的事全盘托出, 如果这样, 他们这个团伙可能要遭到毁灭性的打击。于费金与赛克斯商量怎样处理奥利弗的事情。正在他们无计可施时, 南希与贝齐出现了, 他们有了希望。

南希与贝齐的到来, 让费金与赛克斯看到了希望。费金想让贝齐去探奥利弗的去向, 但是贝齐拒绝了, 她不肯去做这样的伤心害理的事情。费金自然将希望寄托在了南希的身上, 南希因为不想去冒这个险也拒绝了, 但是这时赛克斯出面了, 他软磨硬泡, 对南希进行了用尽了各种办法, 没有给他任何退路, 最后南希答应了。南希的内心深处并不乐意去做这件事情, 但是她仍旧把自己乔装成一个良家妇女的形象来到了教养院, 运用自己的美貌与聪明得到了她想的信息:奥利弗并没受到指控, 而是被一位绅士带走并收留了他, 奥得弗到了彭顿维尔的家中。南希运用自己的聪明顺利的办成了这件事, 但是此时的她心里没有半点愧疚, 甚至有些为自己感到骄傲。在南希的希望之且, 费金他们顺利地将奥利弗抓了回来, 她人性中的“恶”在这里得到了体现。

2、人性之善

当奥利弗被再次抓到这个肮脏的生活环境之后, 费金对他进行责打, 这让南希十分的气愤。她不顾一切地将棒子夺了下来, 并与弗金进行了争吵, 使得奥利弗免受皮肉之苦。但是老尤太却想放狗去追想要逃跑的奥利弗, 南希又一次挺身而出, 她一纵身把门挡住, 关上了门, 并同时说:“不许放狗, 比尔!我不会让狗把那孩子咬死的, 除非你行杀了我!”面对这些人对奥利弗这个不足十岁的孩子的残暴虐行, 她勇敢的挺身而出, 使得奥利弗没有受到伤害。

南希本是将奥利弗抓回来的有功之臣, 但是当她看到费金一伙人对这个孩子进行虐行时, 她回想起自己的童年因而不能忍受, 引发了她的同情之心。她是一个窃贼, 做了许多偷盗之事, 但是当她看到弱小之人受到欺侮之时, 她的善良瞬间迸发, 让她为奥利弗阻挡了一场残暴的暴行。

然而她对奥利弗的帮助还不仅仅只有这些, 对于奥利弗的身世, 南希知道了真相之后没有坐视不管, 而是竭尽全力帮助奥利弗, 甚至因此而丧失了自己的性命。奥利弗有一个同父异母的哥哥蒙克斯, 可是奥利弗却不知道自己有个哥哥。蒙克斯是一个被金钱熏黑了眼睛的人, 他来到伦敦, 不是为了与弟弟相认, 也并没有告诉奥利弗两人的关系。他却为了争夺父亲的遗产而来, 他通过各种途径得知奥利弗生活在贼人费金这时在, 他没有因为弟弟的处境而通过, 相反他还十分高兴。他与费金暗地里联系, 希望费金能够长时间的控制奥利弗, 让他最终成为一个偷东西的惯犯, 而进入监狱。如果费金能做到这些, 他将会给费金一大笔好处费。他想通过这个方法, 让弟弟不与自己争夺财产。

当南希知道了这一切之后, 她十分气愤。蒙克斯与费金的阴谋一步一步地进行着, 他们为自己的聪明而暗自高兴, 没想到南希却又一次为奥利弗挺身而出, 阻止了这场阴谋的发生。她将她听到的一切告诉了奥利弗的姨妈罗丝, 罗丝为这个突如其来的外甥感到高兴, 于是南希开始了自己的拯救计划。她用鸦片酊偷偷放到酒中让赛克斯喝下, 于赛克斯成功的晕了过去。她顺利找到罗丝, 并经过一番周折将奥利弗救了出来。但是南希也因此得罪了费金、赛克斯等人, 他们并没有顾及旧情, 最终费金利用赛克斯将南希危害了。可以说, 南希的善良是杀害她的真正凶手, 是她的“人性之善”, 让她遭人灭口。

此外, 南希还是一个对爱情忠贞的女子, 这也是她人性之善的表现之处。当南希给布朗罗先生报信时, 梅莱与布朗罗先生对她都十分同情, 想帮助好走出现在的生活, 但是南希拒绝了。她对自己的生活环境厌恶至极, 何尝不想早点摆脱, 但是她念及自己的情人赛克斯, 她不能容忍自己背叛与抛弃他。南希曾说: “有一个最心狠手辣的亡命徒, 可是我又离不开他, 不, 即使能让我众现在的苦海中脱离出来, 我也离不开他”。从这段话里, 我们可以看出, 南希对于爱情是十分忠贞的, 她虽然知道赛克斯是一个十恶不赦的坏人, 但他是自己的情人, 她不能将他抛弃。她的内心深处, 有一颗柔软的心在为自己的爱情跳动。然而, 她对爱情的忠贞, 却成了她死亡的原因。万恶的赛克斯因为南希曾骗过她, 可最终将她伤害了。南希的人生因为自己的善良而画上了句号。

总而言之, 南希的人物形象, 是将人性之善、人性之恶结合到一起的结晶。作者通过对南希人物性格两方面的塑造, 将社会中的弊端揭示了出来。这是对十九世纪英国社会现实的一种反映, 更是资本主义制度的猛烈抨击, 有着深刻的社会意义。

摘要:南希是《雾都孤儿》中的一个复杂的女性形象。这个人物形象的存在, 并不能用好人与坏人来定义, 在不同的环境之下, 南希性格呈现出不同的倾向。以下, 本文将以环境作为切入点, 分析南希性格中的善与恶, 希望能对狄更斯所塑造的人物形象有一个更加深入的了解。

关键词:雾都孤儿,南希,双重性格

参考文献

[1]佐良.英国文学史[M].北京:商务出版社, 1998:52-54.

[2]陈挺.狄更斯[M].沈阳:辽宁人民出版社, 2004:41-43.

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