舞蹈教学的语言特点（精选12篇）
舞蹈教学的语言特点 篇1
职业教育在整个教育体系中处于十分重要的位置, 是理论和实践的结合体, 必须为学生的就业、创业和成才打下坚实的基础, 必须与社会需要紧密结合。作为艺术职业教育的重要组成部分, 舞蹈教学具有鲜明的特点, 而这些特点的形成原因与职业教育的特点密不可分, 我在此着重分析这些特点的成因并谈谈运用这些特点实施教学的实践体会。
一、教学多元化是舞蹈教学的主要特点, 教学中需要有多元化的课程设计。
舞蹈艺术职业教育的形式不同于其它普通职业教育, 尤其是在课程建设的主体设置中, 多元化的课程形式和理念也一直是舞蹈职业教育的一个特点。
这一特点的成因主要是:舞蹈语汇的丰富程度已达到无法想象的地步。
据艺术史学家的考证, 人类最早产生的艺术就是舞蹈。在远古人类尚未产生语言以前, 人们就用动作、姿态的表情来传达各种信息和进行情感、思想的交流。根据舞蹈的作用和目的, 舞蹈可分为生活舞蹈和艺术舞蹈两大类。生活舞蹈是人们为自己的生活需要而进行的舞蹈活动;艺术舞蹈则是为了表演给观众欣赏的舞蹈活动。根据舞蹈的不同风格特点来区分, 可以分为:古典舞蹈、民间舞蹈、现代舞蹈、当代舞蹈和芭蕾舞。
舞蹈文化源远流长, 纵横五千年, 记录了世界各民族舞蹈发展轨迹的文物图像和文字连绵不断, 种类繁多, 不断发展。
根据舞蹈艺术门类多元化的特点, 对舞蹈艺术职业教育课程进行多元化设计与教学, 主要从三个方面呈现。
首先, 在课程科目方面比较突出。其次, 突出技术技能个人掌握程度的多元化, 这种个人掌握技术技能多元化的形式为, 除掌握科目教学内容外, 还对角色塑造、人物刻化、音乐理解的综合表演的多元化创造空间。最后, 舞蹈艺术课程的主体科目的特定形式, 决定了学生毕业后基本上都能胜任工作, 符合职业教育以能力为本位, 就业为导向的教育原则。
如以中国舞表演专业课程设置为例, 专业技能主干课程由基本功、民间舞、排练、筷子功等三方面组成。每个科目中都蕴含着极为丰富的舞技术元素内容, 如中国民族民间舞, 教学元素极其丰富, 它包容了我国主要民族民间舞种和其他各民族民间舞种的内容, 在整个舞蹈艺术中的多元化使用价值较为突出。
二、精品课程作为教学具体内容设置的特点, 从课程设置与提高教学水平两方面打造精品课程。
精品课程, 顾名思交, 是突出一个“精”字。
舞蹈是以人的身体为表现工具, 以经过提炼、组织和艺术加工的人体动作为主要表现手段, 表达人们的思想感情, 反映社会生活的一种艺术。
以中国古典舞而论, 从源起至今, 就经历了上古时期、先秦时期、西周时期、东周时期、秦汉时期、魏晋南北朝时期、隋唐时期、两宋时期、元明清时期、近代时期、当代时期等阶段, 形成了不同特色的舞蹈。如此众多的舞蹈素材, 学生在短短几年的中专学习期间不可能学完, 需要通过整理教材, 提炼元素, 选择具有代表性的素材, 以精品教学的方式, 使学生学到重点。
因此, 以打造精品化的课程为目标, 中国舞表演专业主要抓好基本功、民间舞、排练、毯子功四项主干课程, 既把整个中国舞蹈艺术的基础贯穿其中, 又使学生学习精髓, 教学效果良好。
打造精品化课程需要三方面的工作共同作用。
1. 具备良好的教学教研活动基础
一是必须具有系统的教学文件, 在系统的教学文件中, 尤其要对教学大纲、教学计划、课程设置进行不断的充实和完善。重点在课程设置方面加强论证, 科学地制定出 (每学期的授课计划) 符合该专业教学的课程流程。例如, 低年级、中年级、高年级的教学中分别要注意和做到的各阶段授课内容, 而各阶段的授课内容必须由处个教研组组长负责定期检查, 科主任进行监督的两级责任监管教学教学的监控。二是深入细致地开展教学教研活动, 每个教研组要制定出每学期的教研计划和研究课题, 在此基础上严格规定科主任、教研组长、教务员每学期深入课堂的次数, 并要求教师之间培养相互看课的习惯。建立科级和校级两级公开课制度, 使教师对教学有一种不可懈怠的责任感, 教师教学责任感的提高, 也就是教学质量的提高。三是加强师资队伍的建设。师资是教学质量的保证, 要强调师资队伍对教学的责任心和敬业精神, 敬业精神是教学质量的保证。
2. 积极提高教师的教学水平
提高教师教学水平至少要采用三个措施:一是注意培养学科带头人。如果在不具备学科带头人的情况下, 可以采取引进措施:二是在源头上严格把关。严格把关是指引进人才必须严肃认真, 确保引进的教师是人才;三是注重加强年轻教师的培养。培养年轻教师主要体现在进行教学经验的培养, 年轻教师是学校的未来, 培养好的年轻教师对一个学校来说有着深远的意义。
3. 严把招生质量关
舞蹈艺术有其特殊性, 生源的质量直接关系到教学的质量, 舞蹈表演专业的学生, 如果不具备良好的先天条件, 就不能达到审美要求是学不好该专业的。
以上阐述的是打造精品化课程必须做到的几个方面, 从理论上说具备了条件就有了打造精品化课程表的基础, 基础扎实了教学质量就能提高, 高质量的教学就能产生精湛的技艺, 技艺精湛就能出现好的剧目和好的演员, 好节目和好演员的大量产生带动行业提高知名度, 这实际上就是一条舞蹈艺术职业教育良性循环的产业链。这种艺术职业教育产业链的良性循环, 我们从事舞蹈教育的工作者应该在教学理念上引起充分的重视, 这应该也是舞蹈艺术职业教育所期待的。
三、教学实践体系化是深化职业教育教学效果的需要, 也是多元化与精品化实现的重要手段, 教学实践体系化的设置应有利于学生能力的提高与就业的需要。
职业教育具有专业性、实用性、生产性、时代性的特点, 舞蹈技能是一门规范性、理论性、实践性较强的课程。教师应按照专业培养目标的要求, 使学生对教学内容全面掌握, 融会贯通, 达到培养目标所规定的要求。学生通过专业舞蹈的学习, 具备舞蹈表演需要的正确身姿、完整、流畅、准确、优美地表演各种风格的舞蹈, 掌握舞蹈的基本理论, 具有创编舞蹈、组织舞蹈教学的能力。
教学实践实现体系化实际上就是要使学生的教学实践成为一种体系列入教学课程表。舞蹈专业学生的教学实践一般由两种形式组成:一种形式是各年级阶段的教学实践, 学生从一年级下学期开始接触剧目课的排练, 采用的教材有教师创编的, 也用正规出版社出版的教材, 由简到繁、由浅入深地进行教学。舞蹈剧目的排练课实际上包含着两个层面上的意义。首先, 剧目排练课的本身和实践演出有着内在的关联。剧目排练是成品舞蹈的一个过程, 虽然是过程, 但剧目的成型是在排练场, 成型后还要反复排练, 这种反复排练的过程有着同实践演出相同的一面, 它所反映的形式是在排练场。其次, 实践就是在舞台上, 舞台实践是综合艺术的结合。它需要舞台美术、舞台灯光、舞台音响和相关的化妆、服装和道具。因此, 前者浅层次的实践, 后者才是真正的艺术实践。另一种形式是参与社会的实践演出, 参与社会的实践演出也有三个层面:第一层面是参与校内的实践演出;第二个层面是参与各类大型文艺晚会的实践演出;第三个层面是参与专业比赛的各类实践演出。
教学实践体系化是对教学实践的进一步认识, 因而必须从一个全面的观点上来考虑这种体系的划分。体系的划分存在三个方面的因素:一种因素是有计划、有步骤的, 比如每学期的剧目排练课, 就是有计划的;第二种因素是阶段性的, 比如两年一次的全国“桃李杯”的比赛和其它定期举办的专业比赛;第三种因素是临时参与的, 比如一些晚会演出和大型文艺演出, 这些都具有突然临时性, 但这种突然临时性的实践演出每学年也需要量计划。课堂、社会、竞赛三者构建起的教学实践, 使教学实践在三者结合的基础上达到系统化。
这三种类型的实践演出在性质上又各有不同, 第一种实践演出是丰富学生的校园业余生活, 调动表演积极性, 收到提高学生综合表演素质的作用;第二种实践演出因其社会影响面大, 能够扩大学校的影响, 提高学校的知名度, 又因参与演出的艺术门类众多, 对学生的完善表演起到不可替代的作用;第三种实践演出属于专业领域的比赛, 这种比赛性质的实践演出是体现团队精神、展示专业水平和同行切磋技艺的一种技术技能竞赛。其要求专业水准相当之高, 一般来说, 比赛的参与者都希望在比赛中获得优异的成绩, 受重视的程度要比前两种的实践演出要高。正因如此, 教学实践是舞蹈艺术职业教学的关键。
以上三个方面概述了如何从舞蹈教育的特点出发、采取相应的对策、建立特有的教学模式的一些心得与体会, 按照以上方法培养出来的学生, 基本上都能胜任与此相对应的职业。例如, 活跃在各个艺术院团的舞蹈专业演员, 少年宫、文化馆的各类舞蹈培训班老师, 他们毕业于正规的艺术院校, 都能满足工作的需要。值得一提的是, 全国最高规格化的由各个舞蹈艺术院校参加的“桃李杯”比赛, 不管是大学还是中职参赛的舞蹈剧目, 能够获奖的, 都能代表国内的一流水平, 说明舞蹈艺术职业教育从特点出发, 设计课程与教学方案的成功之处, 既符合以学生为中心, 能力为本位的当代职业教育理念, 又能通过这种模式使学生提高就业能力。
摘要：舞蹈教学是艺术职业教育的重要组成部分, 作者对舞蹈教学的三大特点——多元化、精品化、体系化及其形成原因进行了分析, 并在此基础上进行了课程设计与教学设计, 取得了一定的效果。
关键词：职业教育,舞蹈教学,多元化,精品化,体系化
舞蹈教学的语言特点 篇2
题目：试论少儿舞蹈的教学特点及存在的问题
院（系）
音乐舞蹈学院
专 业 舞蹈学（海外教育）
届 别
2012届
目 录摘 要 3 1.1少儿舞蹈的教学特点及存在的问题 3
2前言 3 2.1 本课题的的研究目的和意义 4 论述少儿舞蹈存的教学特点 5 3.1少儿的心理和行为特点...........................................................................6.5 3.2少儿舞蹈的教学原则...............................................................................6 论述少儿舞蹈中常见的问题和解决办法
结 论 9
致 谢 10
参考文献 11
浅谈少儿舞蹈的教学特点及存在问题
班级：08级 学生姓名：李超 指导教师：王岩
摘 要：少儿舞蹈是我国社会主义舞蹈艺术的一个重要组成部分，是培养儿童真善美心灵，对儿童进行德、智、体、美综合教育的重要手段.通过科学系统的舞蹈训练方法，使少儿四肢动作协调，躬胸、驼背等不良习惯消失，取而代之的是优雅的体态和较好的外形气质。孩子们即使不在舞台上翩翩起舞，而是混杂在人群之中，也同样会显现出特殊的美感和气质。同时，科学的舞蹈教育也能培养和增强儿童的注意力、模仿力、表演能力、形象思维能力等，提升儿童的学习效果，实现儿童学习成绩的提高，培养孩子的综合能力，为孩子的全面发展打下基础。
关 键 词：综合教育；美感；气质；全。
学水平进行有益的探讨。一、一、少儿的心理和行为特点
（一）、少儿的心理发展阶段 想要深入的研究少儿舞蹈，首先要了解儿童的心理发展.因此我选择从心理学的角度来对少儿舞蹈教育进行的研究.瑞士心理学家皮亚杰从逻辑学中引用“运算”的概念作为划分智慧发展阶段的依据，而我们所研究的少年儿童是其中的前运算阶段（2-7岁）和具体运算阶段（7-11岁)。
1、前运算阶段
前运算阶段的儿童喜欢用表象符号来代替外界事物，认为外界的一切事物都是有生命的。所以在教这个阶段的儿童时，教师要多注意观察孩子平常喜欢的物品,上课时就用这些物品来代替某些动作，这样方便孩子记动作.不要把动作讲得太抽象，因为这个阶段的孩子的思维还不具有可逆性.如,趴小胯，如果用平常的语言来解释“身体趴在地上，把脚放到后面，弯45°...”这样的解释太繁琐，小孩不易理解。如果换种方式来说，“小青蛙呱呱呱,我们都做个好青蛙..小朋友，我们来趴青蛙胯(然后示范一次），看看谁趴的青蛙不好，我就把它们抓起来..”这样生动有趣的描述，更能让小朋友们接受，而且以后上课一说趴青蛙胯大家都知道该怎么做了，既省力又节约了不少时间.2、具体运算阶段
.这个阶段的标志是守恒观念的形成,所谓守恒，是指儿童认识到客体在外形上发生了变化，但其特有的属性不变.如,1＋1=2，这时如果换过来，2－1=？这阶段的孩子就会知道等于1.这个阶段的儿童思维已经可以逆转，能够进行逻辑推理。因此在教学上，老师要充分利用学生的可逆思维.比如跳，这时就可以告诉学生分类，跳包括小跳，中跳，吸腿跳，单腿跳，大跳..然后开始教一些连贯性的组合.把所有的跳都连在一起。虽然学生具有了一定的逻辑思维，但还是要有具体的事物来支持，因此老师在教最简单的跳时，要把要规格要领讲清楚.然后发展成别的跳了，再让学生自己去思考为什么要这么跳，接下来该怎么做。
（二）、少儿的行为特点
1、喜欢嬉闹
凡是孩子们聚集的地方，往往是笑声不断.孩子们的天性纯真，毫无生活负担，因此大声说笑成了他们的特权.2、喜欢模仿
模仿是学习之母。孩子对各种事物的浓厚兴趣和热心好奇.并展开无极至的想象，直至模仿。从语言到表情，从行走到跑跳，尤其是自然界的各种小动物，飞的，跑的，跳的，以及生活中的鸡鸭猪狗兔都是他们模仿的对象。儿童的模仿就像海绵对水的吸收，非常的厉害，因此，环境尤其重要.教师不要把自己不检点的作风带到课堂上来，或许一个小动作，一句不起眼的话，就会影响孩子的一生.3、表现欲强
表现欲是人将自我价值在他人面前显示出来，以求得肯定和传扬的一种欲望，孩子年龄越小，其表现心理越单纯，他们没有成人意识和面子观念，所以不怕表现不好、被笑话，这种心理是幼儿发展表现力的源泉和基础。儿童的表现欲与性格特点有关。性格外向的儿童胆子大，表现外显；性格内向的儿童胆子小，表现内隐。教师必须根据孩子的性格特点对他们的表现欲进行正确的引导。对外向型的儿童，不可任其表现欲无限度膨胀，以致热衷于自我表现，滋生虚荣心；对内向型的儿童，则应激发其表现欲，鼓励他们大胆表现自己的才能，让他们在实践中品尝到自我表现的乐趣，增强表现欲。为了使孩子的身心健康发展，教师要正确对待并注意保护孩子的表现欲，让孩子在不断的自我表现中发展自我，完善自我。之所以用心理学的角度来研究儿童，实质上是想更彻底的洞察儿童，剖析儿童.儿童的心理发展是一个支点，这个支点越稳健，越亮丽，散发出的艺术魅力就越风光.我们做任何事都不能与本质背道而驰，必须从本质出发。以上结合了心理学来表现该如何更好的进行少儿舞蹈教育。
二、少儿舞蹈的教学原则
不同的教师会有不同的教学风格，不同的教学风格会给孩子带来不同的艺术感染.（一）、科学性和规范性
①从生理角度讲，少儿在生长阶段的骨骼和肌肉都处于幼弱的平衡发展期，其骨骼的骺软骨组织的快速成长，无法承受过强的，超负荷的压力，其肌肉组织各部的收缩能力、张弛力也不能象成人那样收放自如、反应迅速。②从心理角度讲，少儿在舞蹈学习中的接受能力、理解能力、判断能力都较为缓慢。为此，任何一种超常的、过激的教学行为．都将给少儿身体发育造成危害。
所以，少儿舞蹈教学应具有科学性、规范性，应与少儿的生理、心理发展相适应。
一、首先是训练动作节奏不宜过快，由于少儿的肌肉控制能力弱，协调性差，若节奏过快，就会造成少儿晕头转向、跌跌撞撞的现象；
二、其次是训练强度要适中，若老师的训练强度过大，长期下来，会使少儿骨密质增厚，使骨骼中骨小梁的排列加快定型的进程，使之过早地变得粗壮有力，这样会使少儿长骨两筛经受超强刺激而过早地钙化，从而在一定程度上限制了少儿身高的进一步发展；
三、最后是以整体训练为主，从少儿舞蹈训练的肌肉特性看，整体的运动可以使其在运动中各肌群在训练中肌肉纤维的伸缩、收放相对处于均衡协调的良性刺激中，反之，如若加大局部性训练可导致肌肉纤维局部线粒体的成倍快增，进而使局部的肌肉异常隆起而破环了舞蹈教育中线条美的塑造作用。
（二）、趣味性 托尔斯泰说过：“成功的教学所需要的不是强制，而是激发学生的兴趣。”对于幼儿期的儿童来说，他们日常生活，除了吃饭和睡眠外，主要的活动就是玩耍和游戏。因此，儿童舞蹈的趣味性和娱乐性应当摆在首位。传统的舞蹈教学是把动作分解以后，作为单项的动作简单重复，反复训练，容易使舞蹈课变得单调、机械、枯燥无味。少儿的注意力最集中的时间在10到20分钟，所以，枯燥单调的舞蹈训练会让儿童很快失去学习兴趣，调动不起学习的积极性，如果老师仅仅为了教学而授课，不注意少儿的生理特点，不注意合理安排教学内容，就达不到舞蹈教学的最佳效果。少儿心理思维的特点是形象、且情趣多变，所以老师的教学内容在选材上应强调主体鲜明，浅显易懂，新颖别致，能引起少儿的兴趣、启发其想象力。第一、在考虑舞蹈的题材时，应当选择孩子们所熟悉的喜爱的、又有一定积极意义的、可以用舞蹈所表现的、那些儿童们的游戏生活内容。第二、在少儿选音乐上，教师可以选择儿童所熟悉的歌曲（乐）曲进行编排，如《丢手绢》的儿童音乐结合东北秧歌的手巾花、《小鸭子》的音乐结合藏族踢踏、《摘葡萄》音乐结合维吾尔民族绕腕等，动作有趣，音乐好听，孩子们在轻松、愉快的气氛中学习舞蹈，增加了学习兴趣，学得快，也学得好。
（三）、主观能动性
舞蹈教学语言的原则及应用探究 篇3
关键词：舞蹈教学；语言原则；探究
1.前言
完整的舞蹈教学不仅仅只是简单地学习舞蹈的动作技巧，舞蹈教师能在教学过程中合理地运用舞蹈教学语言也极为重要[1]。舞蹈教学语言能让学生更快、更好、更精准的掌握舞蹈动作，加强舞蹈教师和学生之间的交流，增强了舞蹈教学中的趣味性，提高教学质量。
2.舞蹈教学语言应用应遵循的原则
2.1准确且精炼的语言原则
舞蹈是一门通过肢体动作传达舞者思想的艺术，舞蹈教学一般采用的是教师先示范、学生再进行模仿的这种模式，但是千变万化的舞蹈动作，又使其存在一定的不确定性。例如，学生在不同的位置和角度都会造成学习效果的不同，如果学生在学习中把握不到位就很难达到表演效果。这种情况下，舞蹈教师能够运用精准的语言对舞蹈动作进行清晰地讲解就显得尤为必要，这样能让学生准确的掌握舞蹈训练要点和技巧，更好的进入到学习的状态，达到训练效果。
2.2形象且启发性的语言原则
素质教育的一个重要特征是教学语言应具有启发性，舞蹈教师应该学会使用带有启发性的语言生动形象地对教学内容进行讲解。一方面，启发性的语言，能够让学生触类旁通，利用学生强烈的求知欲望推进学习进程，扩大了学生联想空间和个人发挥的余地；另一方面，形象语言，能够加深学生对舞蹈内容的理解，提高学生的学习效率。
2.3加入节奏和情感
舞蹈动作伴随音乐，带有自身的律动感，所以舞蹈教师在日常教学中也应把握好这一特征，让教学语言保持一定的节奏感。舞蹈教师可以在平时的训练中减少伴奏以提高学生的节奏感，加强自身舞蹈动作与节奏的有机结合；同时，在使用舞蹈语言时，还需注重情感的投入，只有将舞蹈、音乐、节奏和情感互相交融，才能使舞蹈更具吸引力。
2.4教学语言应形象生动
舞蹈教学，不仅仅只注重舞蹈教师“教”，还应关注到学生作为“学”的心理特点，学生在学习舞蹈过程中，身心发展均未成熟，如果舞蹈教师的语言过于主观化、抽象化，容易让学生造成误解甚至无法理解，且晦涩难懂的语言容易使学生丧失兴趣，无法达成舞蹈教学的效果。因此，舞蹈教师在舞蹈训练中运用的教学语言，应尽可能具体化、形象化和直观化地对舞蹈动作的思想内涵和动作要领进行讲解，提高其引导性和趣味性，这样才能激发学生的参与和互动意识。
2.5教学语言应具激励性
舞蹈教学是一个较为长期且反复的过程，对于舞蹈的初学者说，最开始的学习较为自由。但随着教程的不断深入，学生要讲究的不仅仅只是简单的动作叠加，还需要注意舞蹈动作力度的把握、舞者情感深入和服装造型美感的外在表现，多重的学习任务容易淡化对舞蹈学习的新奇感，枯燥的舞蹈学习容易使学生丧失积极性。这时，舞蹈教师的语言激励就变得尤为重要，教师在语言上要掌握一定的激励技巧，巧妙地利用具有欣赏和鼓励的语言激励学生不断进步，提高舞蹈学生学习的积极性。
3.舞蹈教学语言的应用
3.1情感与舞蹈相融
民族民间舞蹈中包含着的丰富情感，是其能够流传至今的根本原因之一[2]。因此，今天的舞蹈教学最应该放首位的就是把情感融入舞蹈动作中；而想要完美的实现情感和舞蹈合二为一，这就需要学生在日常的舞蹈训练中通过不停地练习和磨合，这也在一定程度上要求舞蹈教在师舞蹈语言中加入感情的色彩。舞蹈教师可以在训练之前，引导学生对所练习舞蹈作品的民族、文化、信仰以及传统等知识进行讲解，让学生深刻地体验舞蹈作品中的情感，对作品有自己感性的认识。
例如，舞蹈教师在学习藏族舞蹈之前先对其文化进行的讲解，因为藏族人民对宗教信仰的虔诚，使其在朝拜的过程中时常会有一些磕头的动作，且因西藏属于高寒地区，当地人们的衣物较为厚重，导致其全身只有膝关节和胯关节稍微灵活，所以舞蹈动作中以半蹲居多。这样学生在了解了藏族独特的文化之后，能给学生一个自由的想象空间，有了情感的寄托才能更深入到表演的状态中去；再如上，舞蹈教师在教学生蒙古族舞蹈之前，可以鼓励学生对内蒙古大草原进行想象，让学生仿佛确实深入其中；这种情况下在进行舞蹈训练，学生就能放眼四方，感受到内蒙古舞蹈的开阔与豪迈，从而使学生在舞蹈中加入其情感的依托。
3.2音乐与舞蹈相融
舞蹈只有和音乐紧密结合，才能使舞蹈更具律动感，尤其是民族民间舞蹈，对舞蹈和音乐结合要求更高[3]。因此，舞蹈教师不仅要熟悉舞蹈动作，还应了解民族民间音乐的文化知识，熟悉不同地域和民族不同的音乐节奏，这样，才能在舞蹈教学的语言运用中加入民族文化知识。
例如，教学老师在教授新疆舞之前，先简单介绍一下新疆音乐的节奏和特点，然后再对新疆舞独特的体态进行示范，一定要突出新疆音乐欢快活泼、步伐灵活轻巧、手腕变化丰富的特点，让学生对新疆音乐和新疆舞蹈有最直观的认识，体会到新疆舞蹈和新疆音乐之间微妙的联系；最后，舞蹈教师在进行实际的教学时，舞蹈教师在进行动作教授时，也要在语言中加入对新疆音乐的讲解，做到载歌载舞。通过这样的教学方式，学生在学习一门新的舞蹈时不仅能够对改舞蹈独特的音乐知识进行了解，还能根据其特点在舞蹈过程中把握舞蹈动作的律动，并且，教学老师对舞蹈音乐的讲解有利于帮助学生根据气息找到动作的轨迹。
4.结束语
舞蹈教师在日常教学中也应结合实际经验，积极探究舞蹈教学语言在舞蹈教学中的运用，为舞蹈教学的发展献言纳策；同时，教师还应以身作则，在舞蹈教学中言传身教，为学生构建一个更科学、更人性、更高效的教学课堂，全面提高学生的艺术素质。
参考文献：
[1]乔艳红.高职学前教育专业舞蹈教学改革的新思路[J].学前教育研究，2014，（5）09：64-66.
[2]曾菲菲.舞蹈教学语言艺术探究[J].戏剧之家，2015，（2）12：180.
舞蹈教学的语言特点 篇4
关键词：舞蹈教学,呼吸特点,训练方法
在高校舞蹈教学中, 教师需要引导学生如何通过肢体语言来展现外在美和内在美, 在此过程中, 呼吸是需要重点强调的内容。在完成舞蹈动作的过程中, 翻身、跳跃以及旋转等技巧都需要发挥呼吸所具有的推动力量, 同时在情感的表达方面, 恐惧、痛苦、疯狂等也需要依靠呼吸来表现, 由此可见, 呼吸是高校舞蹈教学中必须重视的内容, 所以对舞蹈教学中呼吸的特点以及训练方法作出研究对于提升高校舞蹈教学水平而言具有着重要的现实意义。
一、高校舞蹈教学中呼吸的特点
在高校舞蹈教学前期, 教师就有必要让学生了解呼吸对于舞蹈的重要性, 并要求学生在舞蹈的学习以及练习中有意识地对呼吸进行感受与体验, 从而让学生将呼吸的控制养成一种习惯。在高校舞蹈教学中, 呼吸的特点主要包括以下几种:
(一) 快速呼气与快速吸气。
在高校舞蹈教学中, 快速呼气与快速吸气体现为一种速度较快的换气方法, 即在某一个动作中迅速进行呼气与吸气以完成呼气与吸气的替换。呼吸的这种特点主要出现在动作幅度虽然较小但是要求快速完成的舞蹈中, 一般而言, 这些舞蹈中都具有一些跳跃动作。在高校舞蹈教学的小跳练习中, 这种呼吸方式十分常见, 这要求学生能够在跳跃过程中吸气并在落地过程中或者落地后呼气, 在这种呼吸方式的作用下, 快节奏的舞蹈动作会完成的更加流畅和轻快。
(二) 缓慢吸气与缓慢呼气。
在高校舞蹈教学中, 缓慢呼气和缓慢吸气主要使用在节奏上下起伏且缓慢平均的动作中, 如在碎步、圆场步等舞蹈的教学过程中, 缓慢吸气和缓慢呼气的方式能够加强舞蹈动作的流畅度, 在使动作更加自然的基础上让舞蹈体现出连绵感。
(三) 快速吸气与缓慢呼气。
在高校舞蹈教学中, 快起慢落的舞蹈动作经常需要使用到快速吸气与缓慢呼气的呼吸技巧。如在摇步的教学和练习中, 通过使用快速吸气与缓慢呼气, 可以让动作更加柔和与轻盈, 而蒙古舞的柔臂与趟步中呼吸需要随着手臂来进行, 主要表现为在上步中快速呼吸并让呼吸伴随着拖步和踏步起伏, 从而展现出蒙古舞蹈的稳重端庄与豪迈矫健。
(四) 缓慢吸气与快速呼气。
在高校舞蹈教学中, 慢起快落的舞蹈动作经常需要使用缓慢吸气与快速呼气的呼吸技巧, 如在漫步的教学与练习中, 通过让这种呼吸方式来伴随舞蹈动作, 能够让舞蹈中的步伐更加平稳。
在高校舞蹈教学中这些呼吸的特点是最为常见的, 同时也是学生最容易掌握的内容, 通过将这些呼吸技巧运用到舞蹈练习中, 能够增强舞蹈动作的表现力, 并使舞蹈动作在具有更强感染力和生命力的基础上表现出舞蹈作品所具有的思想感情和思想内容。
二、高校舞蹈教学中呼吸的训练方法
(一) 前期训练。
前期训练主要针对刚刚接触舞蹈系统训练的学生, 在这一阶段的训练重点包括肢体训练, 同时需要引导学生认识与重视舞蹈呼吸。对于具有一定舞蹈基础的学生而言, 他们在展现舞蹈动作的过程中都具有一定的呼吸习惯, 而教师需要做的是矫正学生的呼吸习惯并将学生这种无意识的呼吸习惯转换为有意识的呼吸习惯。教师可以将舞蹈进行分解, 并把每一个动作中的呼吸方法传授给学生, 从而让学生能够实现呼吸与肢体动作的融合。同时, 教师也可以循序渐进地将基础训练和神韵训练结合起来, 让学生在基础动作的练习中体验正确的呼吸方法。总之, 这一阶段的呼吸训练需要从基础做起, 从意识做起。
(二) 中期训练。
中期训练主要针对复杂的舞蹈动作, 这要求学生能够掌握复杂多变的呼吸方式组合, 并让舞蹈动作与呼吸统一起来。这种教学能够让学生更加完美地展示肢体语言。如在以缓慢节奏和抒情舞姿组成的控制力与平衡力训练中, 学生需要运用长呼吸、深呼吸、满呼吸的方式来进行动作的展现。而在摆腿跳、凌空跳跃等跳跃动作的训练中, 学生需要在蹉步瞬间完成呼气, 并在离地瞬间完成呼气, 相比较控制力与平衡力训练而言, 这需要进行浅呼吸、短呼吸以及快呼吸的配合, 这个过程需要教师使用科学、正确的方法进行引导。
(三) 后期训练。
后期训练的对象是具有一定舞蹈素质并且在技术、力度等方面都有良好基础的学生, 后期训练的内容不仅要求动作的规范性、方向与节奏的专业性, 同时仍然要重视舞蹈动作与呼吸的融合。与中期训练中动作与呼吸的结合不同的是后期训练需要加入情感的表达, 即便是学生能够了解舞蹈所要表达的情感, 但是如果学生无法通过呼吸来表达出这些情感, 那么学生在舞蹈方面的表现力也将会欠缺, 所以这一阶段的呼吸训练更加复杂和细腻。缺乏呼吸技巧的舞蹈表演难以表达出舞蹈作者以及舞蹈本身想要表达的情感, 所以教师有必要引导学生深化对舞蹈本身的理解, 并告诉学生哪些情感需要怎样的呼吸来进行表现。其中需要注意的是, 无论是急促的呼吸还是舒缓的呼吸, 都要做到松弛自然, 并以教学重点为依据来对这些呼吸的合理运用做出讲解, 从而让学生在掌握舞蹈动作、舞蹈情感以及舞蹈呼吸技巧的基础上提高自身的舞蹈表现能力。
参考文献
[1] .李蓉.浅谈“呼吸”在民间舞蹈中的重要性[J].歌海, 2009
[2] .王海燕.浅谈民间舞中的呼吸[J].福建论坛 (社科教育版) , 2009
[3] .孙新.呼吸在民间舞蹈中的应用[J].考试周刊, 2009
舞蹈教学的语言特点 篇5
一，有效拓展理论视野
通过培训和微课程设计，发展相关理论知识，深入理解其精髓，掌握精神元素，加强主动学习意识，提高相关理论水平。其主要认知：①微课包括六个要素：精细，简单，具体，意想不到，深刻，情感。②微课的主要特点：微课时间更短，内容精简;突出主题，明确目标。对于学生来说，小学生注重短时间，只是为了适应短期课程在短时间内强调课堂教学中的知识点;对于教师来说，小班教师在自己看来从视频要求，思考，发现，改变，促进教师专业水平的发展。微课程反映了现代科技在教育中的应用，可以反映个性化学习，培养学生的自我学习能力。③微课的主要功能：微课极大地刺激了学生对学习的兴趣，引发思考;微课程培养学生独立学习的习惯;微课可以有效突破困难;检查检测方便快捷。
二，有效提升应用能力
要掌握技能，你必须支付。在远程学习中，对微课程的设计和开发，我不仅关注理论积累，而且更加注重升级的能力。通过严肃看看视频，甚至重复看视频，一步一步学会掌握的技能和技能：如何选择？如何过滤问题？如何设计脚本？如何制作课件？如何记录屏幕？还有很多。任何一个，都要仔细研究，一次不，两次，两次不，三次，直到硕士到目前为止。为了更好地获得本质，有时与同事一起学习，随着进步，有时无耻要求一个长的技能同事，有时也会仔细写笔记。为了更快地掌握技能，有时使用研究，继续巩固研究;有时甚至选灯加班;有时一次又一次地练习;有时候麻烦再试一次......功夫支付！付出的努力，有一个收获。他不仅有效地掌握了微课程的设计和开发能力，而且自己开发和设计的微课课程感觉到了叶崇涛的语言特性 也赢得了优秀。
三，拓展再理解的应用
随着微课程的发展和设计作为过程的载体，无论是理论的获得，还是掌握的技能，更重要的是，微课程都有了新的认识：一，微课程翻转教学模式，其特点是短短的教学视频，教学信息清晰明了，重新构建学习过程，检查和测试方便快捷。二，微课程是微时代的教学思想升级。虽然时间短，但课程要素完成。此外，微课程不是课程知识系统整理，不是40分钟的课堂丰富，不是课堂教学的电子化，而是清晰简单的知识讲解和另一种方式来分析困难。
舞蹈教学的语言特点 篇6
关键词：舞蹈；语言艺术；创作；表演
一、语言艺术在舞蹈创作中的运用
通过歌舞剧的创作形式进行分析语言艺术在其中的作用。歌编舞是以歌曲的旋律、风格和歌词的意境为基础创编的舞蹈。语言在这里是以歌词的形式出现。歌词加上音乐的翅膀，使歌声在所有乐声中最富于表情和魅力。用歌声作为舞蹈的伴奏最为自然、和谐。所以，用歌曲编舞这种形式极为多见，是群众喜闻乐见的艺术形式。当然，其中自然少不了歌词这个语言因素的作用。一些群众喜闻乐见的歌曲，往往成为舞蹈创编者选择的对象。有的直接选用完整的歌曲，有的把歌曲作一些改变；有的选择歌曲的一个片断，有的则重新创作一首或一个歌曲片断。歌编舞的几种创作形式。一是用完整歌曲编舞。选定一首歌曲，不加任何改变，以歌曲的旋律、歌词和风格为依据来编舞。二是用改编歌曲编舞。以某首歌曲为基础，根据舞蹈表现的需要，重新组织和改编歌曲。用改编歌曲创编舞蹈。编舞者可以根据舞蹈内容和表现的需要改变或重新创作新的音乐部分，使舞蹈音乐既容易理解和产生共鸣，又有一定的新鲜感，同时还给舞蹈创编者留下更多的自由创作空间。三是选用歌曲片断根据舞蹈内容表现的需要，从某首歌曲当中节选一个段落，安插于舞蹈音乐之中，起到烘托气氛、画龙点睛的作用。四是创作歌曲片断。根据舞蹈内容表现的需要，创作独唱或合唱的歌曲片断，安插于舞蹈的某个部分，能起到意想不到的表现效果。
二、语言艺术在舞蹈表演中的运用
歌伴舞是以演唱为主、舞蹈为辅的表演形式。它的特点是歌舞结合密切，歌词比较朴实、通俗易懂，歌词的语言音调和音乐曲调结合紧密。它的舞蹈动作比较简单，只是为了烘托气氛。这种形式以通俗歌曲和流行歌手的表演为多。
说唱舞是表演者一边舞蹈一边用快速多变的节奏和抑扬高低的音调配合着音乐喊说出较长的语言段落，然后再以边唱边跳的形式把同一语言段落表演出来。用词大多表述简单、具体的事物或直接表达情绪和感觉。重要的歌词常处理为重音，并常以切分音的节奏出现。歌词一般不用抽象、费解的文字，尽量选用易于快速理解的语言。音乐一般根据语言本身的节奏和音调进行夸张和强调，大多采用十六分音符、八分音符和切分音的节奏组合搭配。有时语言的选用并不是为了它的内涵，而是为了其动听的节奏效果。如“咱们那个老百姓，今个儿真高兴”。演员用切分音的节奏和着音乐说出，其结果不仅给听觉增加了新颖的成分，也为内容的强调增加了份量。这种表演形式一般是舞蹈演员自己演唱，是一种很有潜力的表演形式。
劳动号子在舞蹈中的使用较为多见，效果很好。它可以让观众迅速理解舞蹈表现的内容，明确舞蹈动作的表现意义，通过号子声还可以告诉观众关于舞蹈表现的地域和地方特色等等。号子很容易配合舞蹈动作，烘托气氛，把情绪推向高潮。除了号子外，短短几个字的吆喝声对舞蹈表现也是非常重要和有效的手段。除以上所说的创作和表演形式外，还有一些尚待开发的新的创作方法。
三、语言艺术参与舞蹈的新方式
（一）配解说。利用解说词介绍背景，贯穿剧情。语言在这里的功能是提供时间、地点、年代、人物及其目的等背景信息。舞蹈艺术长于抒情，拙于叙事，所以解说词中不要有评论感情的内容，把感情的表现留给舞蹈去发挥。有些叙事性的特定内容或环境，舞蹈难以说清，可以交给语言去表达。为了充分发挥舞蹈艺术的特点及其表现力，凡是动作性强的内容应一律留给舞蹈来完成。解说词不必细说事情是怎样做的，或人们是怎样想的，只需介绍一下地点、人物和身份就足够了。利用解说词还可以推动剧情的发展，把情绪推向高潮，或制造一种激动的气氛。所以，解说不仅可以安排在开始，也可以用在结尾，或高潮部分。使用解说词一定要帮助观众加深理解背景材料。解说要简明，不能压倒舞蹈本身，或过分地凌驾于其他因素之上。
（二）加吟诵。由单人或男女两人有节奏地吟诵诗文，烘托气氛，表达感情。可以根据舞蹈内容选择或创作一节诗文，语言要易于理解，富有韵律感。要保证观众能够听清、听懂。朗诵的配乐音量要弱或不配乐。
（三）加对话。表演者利用对话直接交流，可以明晰地介绍人物关系和情绪，帮助观众了解舞蹈内容。这种形式在国外的舞蹈创作中已有尝试，在国内还是一个尚待开发的领域，这其中蕴藏着丰富的宝藏有待于我们去发现和挖掘。
（四）插科打浑。使用幽默滑稽、妙趣横生的语言，或富有地方特色的语言音调，配上相应的舞蹈动作，可使二者相得益彰，情趣盎然。二者的结合给观众带来轻松愉快的美感。这种形式可用在群众性的舞蹈表演中。语言和舞蹈的结合方式还远不只这些，有许多新的结合方式还有待于进一步探索和开发。我们在运用二者的结合时，必须充分了解和正确区分语言艺术与舞蹈艺术的异同，既要发挥各自的特长，又要使二者有机地结合，相得益彰。语言和舞蹈最主要的差异就是时间拍节的不同。语言可以很快地把一些意象送到观众脑子里，而且严谨精确。而要求舞蹈演员在很短的时间内把这些概念和内涵传达给观众却是不可能的。所以，解决这个问题的方法一是要注重语言的易懂性，避开艰涩难懂的语言而寻求一些较为舒缓简单的词句；删掉某些词句或段落，改变语法结构，只保留最关键的词句，这样才易于观众理解。二是要仔细选择最有特色的语言，以体现其易懂性。无论是说还是唱，传进耳朵的声音要清晰可辨，标准是让听众毫不费力。编导不要受充满想象力的优美诗篇的诱惑，把它们引入舞蹈艺术之中，以为越多的想象力便会产生越多的神奇力量。人们可以从书本中随意地反复吟诵，最大限度地品味它的美妙。而在舞蹈过程中，当观众要想在嘈杂的音乐声中抓住这些转瞬即逝的词句时，他们多半会茫然若失。所以，语言必须简炼，删去模糊的隐喻，力避华而不实。有些适合语言表达的内容，单靠舞蹈不可能完成，那就要放手让语言得到尽情发挥。反之，有些内容用舞蹈表现反比语言更快。
【参考文献】
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[2]张江政.舞蹈教学教师应注重语言艺术的运用[J].教育教学论坛，2014（17）：143-144.
[3]朱晓红，刘生贵.艺术表现力在高校体育舞蹈教学中的培养研究[J].科技创新导报，2014（20）：111+113.
新时期舞蹈教学应有的特点 篇7
一、以志励人, 加强舞蹈教学的思想性
随着改革开放的深入, 人们思想观点的转变, 如果有人再谈思想教育就似乎有老土之嫌, 但是不是思想教育就真的是过时了呢?不, 恰恰相反, 打开国门的今天, 西方的各种腐朽思想乘机而入, 旧的封建意识也死灰复燃。因此, 思想教育工作不仅不过时, 反而需要比以往各个时期更要加强。由于舞蹈教学在思想教育方面有着独特的优势, 因此, 舞蹈教师在教学活动中, 更应将崇高的爱国主义理想、共产主义信念、集体主义意识、强烈的事业心、高度的责任感, 灌注到学生的头脑之中, 增强他们的民族自尊心和自豪感, 激发他们的爱国情感, 提高他们为振兴中华民族而奋发学习的上进心、责任感与积极性, 努力把他们培养成有理想、有道德、有文化、守纪律的社会主义一代新人。
二、以基为本, 加强舞蹈教学的基础性
在大力倡导素质教育的今天, 再说抓基础知识和基本技能, 似乎显得因循守旧, 太跟不上时代了。但到底什么是素质教育, 素质教育难道真的和传统的基础教育水火不容么?其实, 恰恰相反, 和传统教育相比, 素质教育不仅不排斥基础教育, 而是更加要求教师要有坚实的教学基本功, 也更加要求学生掌握好更加牢靠的基本知识和基本技能, “万丈高楼平地起”, 没有坚实的基础知识, 一切都是空中楼阁、无从谈起。
三、以新启人, 加强舞蹈教学的创造性
这里的创造性, 不仅是指舞蹈教师要有创造精神和创造意识, 更主要的是指要把学生培养成具有创新素质的一代新人。而学生的创新素质的培养与形成, 在很大程度上取决于教师的创新教育水平的有无与高低。很难想象, 一个因循守旧、墨守成规的教师能培养出具有较高创新素质的学生。
社会的发展, 越来越需要较强的创造才能和主体意识的人才。美国的哈佛大学校长普西认为:一个人是否具有创造力是一流人才和三流人才的分水岭。而要培养具有创新能力的人才, 在教学上就要求我们尝试运用新的富有独创精神的教学方法, 在设计教学目标、安排教学过程、组织各项活动时, 都要充分考虑学生的自主性、自觉性和创造性, 协调好教学的双边活动, 充分调动学生的主观能动性, 使学生在学习中逐渐掌握自我组织、自我参与和自我学习的能力。要培养学生的自信心, 激发学生的创造欲, 唤起学生的学习兴趣, 启动学生的求知欲望, 让学生在自觉、自愿、积极进取、乐观向上的心态中进行学习, 并且在学习进程中自觉培养自我控制、自我协调的良好的心理素质。同时还要注重培养学生形成良好的学习习惯和正确的学习方法, 必须在优化教学方法的同时, 指导学生掌握好学习方法, 使教法学法最大程度的优化组合, 要把指导学生学会如何学习作为选择和运用教学方法的指导思想, 把自学引进课堂, 让学生学会自学、自练、自考、自改。总之是运用多种渠道, 努力把学生培养成具有创新精神和主体意识的一代新人。
四、以多引人, 加强舞蹈教学的时效性
现代化生产的最主要特征就是借助现代科技, 讲求低耗费, 高效益。现代社会对人才的培养目标, 也不断提出新的多元化的要求, 现代化的舞蹈教学也必须跟上时代发展的步伐, 讲时间, 讲效率, 实现舞蹈教学的最优化。教学设计必须以减轻学生负担为出发点, 协调好教学目标、教学内容、教学结构、教学方法、课堂练习、作业布置等各个要素的相互关系, 形成最佳结构, 发挥整体功能, 取得整体的最佳效应。尤其要以教学目标设计的整体优化为突破口, 既要考虑要面向全体, 又要注意因材施教。教学目标既要有统一性、整体性、又要有层次性、差异性。教学方法既要有利于扎实打好基础, 又要考虑能促进学生素质的全面提高。要实行读书、议论、讲解、提问、竞赛、实验、游戏、演讲、表演等多种方法的优化组合, 让学生更多的动脑、动手、动口, 多器官参与, 以求达到在较短时间内取得最佳教学效果的目的。
五、以时催人, 加强舞蹈教学的社会性
社会发展的步伐日新月异, 信息化的浪潮滚滚向前。学校虽然和外界的联系较少, 但也决非孤立于社会之外的世外桃源, 它是社会的一个缩影。尤其是信息化社会的今天, 信息渠道多、信息量大、这也必然导致学生获取知识与信息途径的多元化。课堂虽然还是学生接受知识的主渠道, 但早已不是唯一的渠道, 因此要打破学生单单从教师、从课堂获取知识的传统狭隘的观点, 要突破传统教学在时间、空间与地域上的界限, 为学生创设多种多样的获取知识的途径, 让学生在学习中展示自己的聪明才智和杰出才干, 在学习中培养自己搜集、整理、运用各种信息的能力, 在学习中学会分辨是非, 把握自我的能力。把课外阅读、社会实践、实验活动也变成学生探索大自然、获取知识的主要渠道。让课堂社会化, 又把社会变成学生的第二课堂, 经过这两个课堂的培养锻炼, 把学生培养成适应现代社会的合格人才。
六、以活引人, 注重舞蹈教学的科学性
教学需要一定的理论做指导, 但它更是一门实用性很强的实践科学, 它不是呆板的、僵硬的、教条主义的东西, 教学实践决不能脱离具体实际, 生搬硬套某原理、某公式, 应从本人、本班的具体实际出发, 根据不同的情况灵活恰当、科学合理、创造性地选择适合自己班的教学方法。教学目标的设计应科学合理, 教学方法的选择应灵活多样, 教学内容的组织应恰当合适, 课堂结构的安排要精益求精, 教具的使用要恰倒好处, 总之是要科学合理、灵活多变地安排一切教学活动。
七、以趣引人, 加强舞蹈教学的趣味性
“兴趣是最好的老师”, 可见兴趣在教学中的重要性, 的确如此, 优秀的舞蹈教师又有哪一个不注重舞蹈教学的趣味性呢?学生感兴趣的东西不用督促强迫, 自己就会主动的学, 即使不让他们学, 也会偷偷地学;而只要学也就一定能学好。学生不感兴趣的东西, 即使按着学生的头皮强迫他们去学, 也是人在教室心在外。心不在焉地学习, 其效果也就肯定是事倍功半甚至没什么效果, 长此以往造成恶性循环, 非但不能学好舞蹈, 还可能对舞蹈产生深恶痛绝地仇视与厌恶。所以, 舞蹈教学活动中一定要注意培养学生的兴趣。
八、以美冶人, 加强舞蹈教学的艺术性
美, 是一个丰富多采的世界, 是人的基本心理需要, 又是人的生活目标。成功的舞蹈教育不仅是传授知识、培养能力的教育, 也是美的教育, 给人美的享受。在舞蹈教学中, 我们要充分运用美学的原则, 追求舞蹈教学的艺术美。在教学中, 教师还应该抱者崇高的教学目标, 怀着对学生的深情厚爱, 自由的驾驶教育规律, 将科学的教育理论同丰富的教学实践艺术的完美结合;只有这样才能最大限度的调动起学生的学习热情, 使师生双方在教学过程中都得到审美创造和审美欣赏的愉悦。美也应该体现在教学活动的方方面面, 比如, 教师应有大方得体的服饰、端庄自然的热情、流畅动听的口才、漂亮工整的板书、精辟入里的分析, 这些都会给学生以美的熏陶和愉悦。
舞蹈教学的语言特点 篇8
关键词：教师语言,儿童舞蹈,舞蹈教学
苏霍姆林斯基说:“教师的语言修养, 在很大程度上决定着学生在课堂上脑力劳动的效率。”虽然舞蹈主要是通过动作的示范和模仿来学习的, 但是由于儿童的动作模仿能力有一定的限制, 因此教师语言的引导在儿童舞蹈教学中的作用是非常重要的, 舞蹈教师如何运用好语言这一工具, 让孩子能够更好地理解和掌握动作, 本文对此进行了探讨。
一、教师语言对儿童舞蹈教学的作用
(一) 提高教学效率。
“口传身授”是最符合舞蹈教学特有规律的教学方法, “身授”简单说就是示范和模仿的过程, 边讲边做, 边做边感受。“口传”就是教师对舞蹈的语言性描述, 这个描述有动作性的、知识性的也有思想性的。儿童的注意力和记忆力相对于成人来说是很短的, 这个特殊性就决定了, 对于儿童的舞蹈教学, 绝不能只是单一的动作示范, 教师应该运用丰富多彩的语言去正确地引导他们, 比如在一个简单的动作“正步蹲”, 对于有了一定基础的大孩子来讲, 他们能够从教师的示范中较为准确地掌握到动作的基本要领, 但是对于小孩子来说, 他们也许只能够观察到向下蹲这样一个过程, 至于这个过程中的体态等细节却不能够观察出来, 也就更谈不上能够“看会”动作。因此, 教师在动作示范的过程中, 应该适时配合教师语言, 还以“正步蹲”为例, 在动作的同时, 教师可以启发学生:“要保持直直的往下蹲, 感觉像坐在椅子上一样, 小屁股要藏藏好……”准确地示范和细致地讲解, 加上教师声情并茂的声音, 可以让学生在正确地掌握动作的基础上, 提高学习的效率。
教师的语言是在示范准确的基础之上的催化剂, 在学习动作之前, 引导式的教师语言能够让学生提高对舞蹈学习的兴趣;在学习过程中, 准确、生动、幽默的教师语言能够使得舞蹈教学事半功倍;结束学习后, 亲切的教师语言能够让孩子对舞蹈课堂流连忘返, 期待下次的学习。尽管光说不做的教学不是舞蹈的教学, 但是教师语言作为舞蹈教学必不可少的一个环节, 和示范同样重要, 只有“口传”、“身授”双管齐下才能够使舞蹈课堂更加高效。
(二) 提高儿童的心智技能。
舞蹈的学习既是动作技能的学习, 一种身体的活动方式, 又是一种心智技能的学习, 尽管两者是不同的概念, 却是互相关联且协同运动的技能, 特别是在难度较大的动作中, 没有“心智技能”的参与是很难完成动作的。
心智技能是指借助于内心语言在头脑中进行的认识活动, 在舞蹈动作的学习的过程中, 心智技能“不断给身体各部分以指令、不断调整身体各部协调动作, 使其按确定规律运动” (1) 。肌肉的控制能力决定了舞者的水平, 而这个控制的能力也就是我们所说的心智技能。有很多时候, 教师不难发现有些学生动作的顺序能记得, 动作是怎么做的大致可以比划出来, 但是总是和要求有一定的差距, 这样的孩子在寻找原因的时候, 常常被评价为不用心, 其实也反映了心智技能水平的差异。通常这种情况, 我们可以尝试让孩子默想动作的顺序, 想象动作的感觉、效果, 并且按照这种对的感觉去慢慢体会动作, 比如在学习傣族舞蹈的基本步伐的时候, 很多学生找不到感觉, 这个时候, 教师可以用语言去启示他们, 告诉他们这个步子像是在泥泞的小路上, 每走一下, 脚的感觉像是从泥里面很费劲地拔出来一样, 整个人像一个弹簧, 一蹲一起……这样的方法其实就是充分利用孩子的心智技能, 通过语言启示学生应该找寻什么样的感觉。这也就是我们通常说的“用脑子去跳舞”, 不要傻傻地跟着模仿。
心智技能是舞蹈学习中不可缺少的技能, 它是一种意念, 一种意识。只有发达的动作技能是不可能把舞跳好的。同样, 舞蹈的训练也绝不仅仅是动作的发展, 也是心智技能的提高。在儿童舞蹈教学中, 由于学生的年龄偏小, 很难找到动作的感觉, 这个时候, 教师要用各种语言引导他们、启发他们用什么样的感觉去做动作, 这也是一个开发、提升学生心智技能的过程。
教师的语言在儿童舞蹈教学中既是帮助学习学习动作的重要工具之一, 又是提高学生学习效率和促进智能发展的重要手段, 只有运用好教师语言这个重要的法宝, 才能够更好地传情达意, 那么如何在舞蹈教学中灵活运用教师语言, 我根据自己的教学经验, 对儿童舞蹈教学中的教师语言提出了以下原则。
二、教师语言在儿童舞蹈教学中的原则
(一) 准确性、科学性是儿童舞蹈教学的前提。
无论在教授动作还是传授知识, 教师语言最本质的前提是准确性、科学性, 讲解动作正确与否决定着教学质量的高低。尤其当教学对象是较小的儿童时, 对动作的描述更要保证正确, 舞蹈动作的学习是动作技能的学习, 动作技能的学习本质上就是形成一套刺激—反应的联结系统, 如果在学习的时候就形成了错误的连接系统, 并且在以后的动作过程中不断强化这种错误, 加之儿童的骨骼、肌肉等还处于生长的过程中, 习惯性的错误动作将会对孩子造成巨大的影响。以站姿为例, 在教小朋友站姿的时候, 要时刻提醒小朋友:“后背立立直, 小门 (屁股) 关关好。”要引导小朋友找肚子往后贴的感觉, 提醒学生两条腿之间不能有缝隙, 否则极易形成“塌腰撅屁股”, 这样时间久了, 不仅体型难看, 而且会增加腰椎的前突, 最终引起关节的劳损。再如舞蹈脚位中的“一位”, 初学的孩子由于骻关节不开, 主力腿的前脚内翻, 也就是俗称的“倒脚”, 旷日持久的倒脚会造成大拇脚趾外翻的疾患, 同时因为脚骨塌陷, 造成小腿外侧肌肉丰满, 看似“O”形腿。这些都是些很简单的动作, 学生也许很容易模仿这些动作, 但是如果教师没有正确引导, 这些错误的动作联结系统将会对他们日后的成长产生严重的不良影响。
正确的教学语言才能够保证科学的学习。因此, 面对儿童, 教师应该在示范的同时发挥教师语言的作用, 边做边讲解, 对于需要注意的地方要反复强调, 在初学动作的时候, 要做到把动作讲清楚、说明白, 在练习动作的过程中, 要时刻提醒学生动作的要领和需要注意的地方, 在能够掌握动作之后, 要鼓励学生更好地更漂亮地完成动作。
当然, 把动作讲清楚只是教师语言的基本要求, 若想提高教学效率和教学水平, 应该根据教学对象的改变而适当调整自己的教学语言以期适应学生情况。
(二) 儿童化、节奏化是儿童舞蹈教学的技巧。
在儿童舞蹈教学中, 教师语言的准确性、科学性是教学的前提, 但如果有些动作的讲解过于晦涩, 学生可能就很难接受、消化。因此, 教师语言不能仅限于传授知识、讲解动作, 更应该根据学情的不同在语言表述上做一些技术处理。
儿童是一个特殊的群体, 由于各个方面都尚未发育完善, 因此, 教师在保证正确性的前提下, 首先应该用儿童化的语言去引起学生的共鸣, 这样能够让学生更加容易接受教师传达的信息。儿童化最简单的办法就是以孩子的习惯方式来表达一些身体部位, 或者简单加上一些叠词、儿化音也是很有效的办法, 比如用“小脚丫”代替“脚”, 用“后背立立直”代替“后背立直”, 等等, 虽然只是简单地改变原来的名称, 甚至只是把话说得可爱一点, 却能够赢得孩子的喜爱。在学习动作的时候, 教师还可以采用形象化的方式来表述动作, 比如前躯体压腿的动作过程很像叠被子, 因此可以把这个动作叫做“叠被子” (压前腿) , 在动作的过程中, 教师可以激励学生看哪个小朋友的被子叠得最好;除了“形”像以外, 还要充分发挥孩子的想象, 把舞蹈的动作感觉用儿童熟悉的方式表达出来是一种很好的办法。比如在学习蒙古族“软手”动作的时候, 可以让孩子把小手想象成小毛毛虫, 手的感觉像是小毛毛虫在爬, 这样孩子可以较快地找到动作的感觉, 再配合教师的示范, 比教师用专业的语言描述动作的效率要快。比如学习古典舞“沉”的时候, 可以让学生想象自己的身体是一个充气气球, 在沉的时候, 气儿一点点地放出去, 最后完全沉下来。无论是形象化还是感觉描述, 旨在为孩子营造一种舞蹈的环境, 这样的方式可以让学生在“身临其境”的状况下, 学得更快更好。儿童化的教学语言不仅能够拉近师生之间的距离, 还能够提高教学效率, 是教师应该具有的能力。
舞蹈可以没有音乐, 但是绝不能够没有离开节奏而存在, 在儿童舞蹈教学中, 由于儿童语言积累比较少, 反应不是非常灵敏, 而且集中注意力的时间较短, 因此在学习的过程中, 教师语言的节奏性要格外注意。在讲授动作的时候, 语速、语调的重要性已是众人皆知的了, 比如在学习新动作的时候, 语速一般比较慢, 在复习动作或是孩子已经掌握的动作上, 语速可以适当加快, 在做活泼的动作的时候, 语速也同样轻快跳跃, 在做一些舒缓的动作时, 语速可以拖长放慢一些。另外, 教师在喊节奏的时候, 尤其是一些刚学的动作的时候, 可以适当运用一些简单的技巧, 一般来说, 在舞蹈教学中通常是按照“一二三四五六七八、二二三四五六七八……”这样的形式来打节奏的, 但是在对动作还不能够记牢的时候, 学生可能在节奏上容易出错, 或快或慢, 这个时候, 我们可以根据动作来喊节奏, 例如“半勾、全勾、转圈、全绷”对应的就是“一二三四五六七八”, 运用这样的方式, 孩子就能够清楚每一拍的动作了, 即使有些孩子还没有完全记住动作, 也可以在教师的提示下跟上同学, 这样的方式能够让学生在“有动作的”节奏中更好、更快地掌握舞蹈节奏。
(三) 亲和力、鼓励性是儿童舞蹈教学的延伸。
教学的过程同时也是师生交流的过程, 舞蹈的学习本身比较辛苦、枯燥, 甚至有些动作是要有一定强制性的, 再加上教学对象的特殊性, 因此, 教师语言一定要具有亲和力, 这样才能够抓住学生的心, 从而确保教学质量。不仅仅如此, 有亲和力的教学语言能够唤起学生的学习兴趣, 更加喜爱舞蹈, 又能够减少舞蹈练习中枯燥、痛苦的成分。
另外, 由于舞蹈过程的辛苦, 加上学生的年龄较小, 因此, 教师语言更加需要具有鼓励性。比如在拉韧带的时候, 很多孩子忍受不了疼痛, 此时教师的鼓励就起到了决定性的作用, 没有经验的老师会无视学生的反应, 或用强制性的话语, 这样会造成学生的逆反心理, 甚至不再喜欢舞蹈, 而有经验的老师则会鼓励他们为了变成美丽的公主、白天鹅而努力, 引导他们坚持就是胜利, 没有努力就没有收获, 这样不仅能够完成教学任务、达到教学质量, 而且能够让学生形成正确的学习习惯和良好的学习观。
最适合舞蹈教学规律的教学方式莫过于“口传身授”, 在儿童舞蹈教学的过程中, 教师的“口传”尤为重要, 得当的教师语言不仅能够提高教学效率, 而且能够提高学生的心智技能等各方面的综合素质。在舞蹈教学中, 教师语言最根本的原则是准确性、科学性, 在保证正确的基础之上, 可以在语言上进行一些微调, 使教学语言更加儿童化、节奏化, 进行这样的技巧处理能够拉近教师与学生、舞蹈与孩子的距离, 提高学习效率。除了保证语言的正确性, 以及符合儿童心理的语言之外, 教师语言还应该做到亲和, 并且以鼓励为主, 激发学生的学习兴趣。这些原则的共同作用才能够让儿童舞蹈教学更高效、更丰富、更全面。
要达到这样的教学语言水平, 教师还需要不断丰富自己的理论基础、实践经验, 并且善于反思积累, 这样才能够长远地做好儿童舞蹈的教学工作。
参考文献
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[2]冯忠良, 伍新春, 姚梅林, 王健敏.教育心理学[M].北京:人民教育出版社, 2000.
舞蹈教学的语言特点 篇9
众所周知, 舞蹈以肢体的律动变化为主要符号, 以艺术的形式传达人们内心的情感。所以舞蹈是一种以肢体语言作为抒情方式的艺术。其实, 舞蹈的肢体语言来自于现实生活的动作语言, 比如说人的手势与整个身体各个部分动作的配合等。具言之, 人在恐惧时, 除了表情会表现出害怕外, 还会有缩手缩脚、畏首畏尾等动作;在伤心时, 会眼睛流泪, 满脸愁容, 同时配以捶胸顿足等动作;在愤怒时, 除了怒气冲天、满脸怒色, 还会加以挥拳动腿等动作。因此, 我们可以发现, 人的各种各样的动作, 都是在发泄情感的过程中自然而然地流露出来的。而舞蹈的肢体语言, 则是在提炼这些生活动作的过程中创造出来的, 只不过形式更加美化和韵律化。肢体语言在舞蹈教学中起着非常作用的作用, 只有掌握了基本的肢体语言, 并投入内心的情感。学生才有可能学好舞蹈。
二、肢体语言在音乐舞蹈教学中的重要性
1. 有利于凸显舞蹈的形式美
作为一切艺术的本质特征, 美是舞蹈的精华和灵魂。舞蹈讲究姿态美、形体美、线条美, 这是一种无声的美, 并通过这种无声美给人们带来心灵的享受。舞蹈肢体语言有姿态、有节律, 那些有礼有节的动作, 可以培养学生端庄的仪态举止, 匀称的身体形态, 因而影响他们的心灵世界。我国著名舞蹈艺术家贾作光曾经对舞蹈艺术的肢体语言做出过很好的总结:“舞蹈首先接触的是舞蹈形态、动作、情感, 当这些因素都诉之于人们的审美心态时, 舞蹈的肢体语言——身体线条、肌肉能力和技巧就显得尤为重要了。其实道理很简单, 舞蹈肢体语言宏观概括了人们创造艺术的能力, 是揭示舞蹈美的重要手段。可以说, 如果舞蹈失去了动作、技巧, 缺乏对情感的表达, 就等于没有舞蹈艺术。”由此可见, 舞蹈肢体语言有利于凸显舞蹈美。这就对舞蹈教师的教学提出了更高的要求。
在舞蹈教学过程中, 教师要训练学生肢体动作的美感, 从舞蹈的各种位置、角度, 动作的高度, 翻、转、跳等动作开始训练起, 要强调规范性和美感性。因为没有各种动作的基本规范要求, 舞蹈体现不出艺术性, 不会体现出舞蹈组合的美。只有严格强调每个动作的美感, 学生才能逐渐形成个性化的肢体语言, 从而充分体现舞蹈教学的美育功能。
2. 有利于加强舞蹈的表现性
每一种艺术都要表现一种东西, 否则就会流于形式, 没有价值。在《情感与形式》一书中, 苏珊·朗格提出:“只要没有冲动或者愿望而要表现任何东西的作品, 都不能称之为艺术。”舞蹈以人体的动作姿态作为表现手段, 力求彰显人类的思想、情感和生活, 它是一种真正的艺术。可以说, 舞蹈的肢体语言最有利于体现出人们激昂、热烈和直接的情感。经过训练的舞蹈演员的身体, 可以将头脑中的情感和认知, 通过美化了的动作组合, 意领神会、不言自明地表现出来。这就是肢体语言的魅力, 是加强舞蹈的表现性的内在要求。
李泽厚在《略论艺术种类》一书中写道:“舞蹈不是人类行为的复写, 不是要再现事物, 而是要表现性格。这就要求用高度提炼了的, 程序化了的舞蹈肢体语言来反映现实。”在舞蹈教学中, 教师要提醒学生注意每个舞蹈作用的情感性, 不要刻意模仿别人。比如教师可以让学生观看我国著名舞蹈演员陈爱莲表演的《蛇舞》, 这个舞蹈表现的是一条伪装的美女蛇从乞求怜爱到诱惑、疯狂的追求, 直至最后失败的过程。教师要引导学生感受陈爱莲用手臂和手腕创造出来的弯曲的颤动, 以及身体像蛇一样慢慢蠕动的动作。陈爱莲形象地表现出蛇的外形特征, 进而揭示出美女蛇的险恶性格。这些行为都有助于使舞蹈获得强大的艺术感染力。
3. 有利于突出舞蹈的文化感
作为一定历史文化的产物, 舞蹈有着强烈的文化感。可以说, 舞蹈艺术受着一定社会历史条件、文化风俗的制约。人们了解文化之后, 可以通过肢体动作将之表现出来。其实, 在目前的舞蹈教学中, 学生所接触到的舞蹈肢体动作不光是生理机能范围内的基本训练, 而是都蕴含着一定的文化意识和文化情感, 这些意识和情感会潜移默化地影响着学生的思想和精神, 使他们变得更有气质, 更有内涵。
由于舞蹈艺术蕴含着丰厚的文化底蕴, 所以教师在舞蹈教学过程中, 不仅要训练学生的基本动作和基本技能, 还要穿插一定的舞蹈文化知识, 让学生将其与动作有机结合。在舞蹈肢体语言的传达中渗透一定的文化意识, 实际上就是在舞蹈过程中融入关于舞蹈的历史文化背景, 帮助学生体会民族情感, 领略民族文化特征。这种方式可以使得舞蹈增加韵味, 彰显民族个性。
比如以孔雀舞为例, 它是我国傣族的传统舞蹈, 而且傣族人将孔雀作为神来对待。在孔雀舞中, 舞者用右手所塑造出的孔雀形象实质上是一种神的象征, 并将右手高高举过头顶。没有不知道这个文化典故, 可能会将塑造孔雀形象的手低于胯下, 这是对神的大不敬, 造成舞蹈肢体语言传达信息的极大偏颇。
三、结束语
语言是一种重要的符号载体, 人们总是通过语言将一定的声音符号与一定的意义内容有机联系在一起, 以此构建了一个有声的符号体系。其实, 人类的肢体语言也是人类交流的重要方式。而且, 人们通过肢体语言交流的信息占据信息交流总量的一半以上。舞蹈以韵律化和美感化的肢体语言为主要表现形式, 可以有效激发人们内心的情感和思想。在舞蹈教学过程中, 教师要注意训练学生的舞蹈肢体语言, 释放他们的内心感情, 让舞蹈成为陶冶他们情操的重要渠道。
摘要：人类的肢体语言是人类交流的重要方式。而且, 人们通过肢体语言交流的信息占据信息交流总量的一半以上。舞蹈以韵律化和美感化的肢体语言为主要表现形式, 可以有效激发人们内心的情感和思想。在舞蹈教学过程中, 肢体语言有利于凸显舞蹈的形式美;有利于加强舞蹈的表现性;有利于突出舞蹈的文化感。所以教师要注意训练学生的舞蹈肢体语言, 释放他们的内心感情, 让舞蹈成为陶冶他们情操的重要渠道。
关键词：肢体语言,音乐舞蹈教学,重要性
参考文献
[1]何林金;李焕品.健美操教学中的“语言”[J].湖南科技学院学报;2009年04期
[2]高瑾.浅谈舞蹈教学中“口传身授”的重要性[J];科教文汇 (下旬刊) ;2009年02期.
探究小学语文教学语言的特点 篇10
一、小学语文教学语言的重要性
近年来, 随着新课程改革的不断深入, 小学语文教材的内容变得更加丰富和多样化, 相应的语文知识也在不断的扩展范围和深度, 所以对于语文教学来说, 对教师的知识掌握程度和表达效果有着更高的要求。小学语文教材中很多不同体裁的课文, 具有一个相同的特点, 就是都在对小学生渗透一些与生活相关的道理, 如果没有教师的引导, 对于这些有深刻内涵的文章, 小学生肯定是难以理解。所以教师在语文教学过程中, 在透彻的掌握教材中课文内容的内涵, 还有在表达的方式上进行一定的改变, 吸引小学生的注意力, 帮助小学生真正的了解文章的内涵, 使语文教学更具有美感, 以使教学效率得到有效地提高。
二、小学语文教学语言的特点
1. 小学语文教学语言的规范性
教学语言的规范性是教师进行语文教学最基础的素质, 我国教育对于语言和教学具有一定的要求, 教师应在严格遵守相关规定的前提下进行小学语文的教学。对于小学生来说, 教师就是人的典范, 对小学生产生的影响是非常巨大的。在长期的教学活动中, 教师会潜移默化的影响小学生行为和价值观。所以教师在小学语文教学活动中, 应注意教学语言的规范性, 充分的发挥教师的示范作用, 以完成教学任务和实现教学目标。无论是小学生的智力发展还是心理发展, 小学生在这一阶段都会有一些不成熟的表现。这一阶段的小学生具有非常强的模仿能力, 而小学阶段的语文教学就是需要小学生对语言和知识的模仿进行语文学习, 这就要求教师在课堂教学中, 明确自身对小学生的重要影响, 以规范的教学语言引导小学生, 使小学生能够学习到正确的语言知识, 并通过对教师的模仿规范自身的语言。
2. 小学语文教学语言的科学性
语文作为一门规范性要求特别高的学科, 教师在进行小学语文教学过程中, 应将语文知识和语言表达的准确性和科学性作为重点注意的问题。首先, 教师在语言表达中语调和读音应具有一定的规范性, 也要注意词语搭配上的准确性以及科学的逻辑思维。小学语文中的语言学习对于小学生来说是最重要和最基础的部分, 在小学语文教学活动中, 教师要通过正确的发音和语言, 引导学生模仿, 提高小学生的语言准确性。教师也要意识到情感因素在语言教学中的重要作用。在教学过程中加入一定的情感因素, 并合理的表达给学生, 使学生对语言知识的理解和学习更加容易, 也能够对词语所表达的含义更牢固的掌握。另外, 教师应尊重小学生的课堂主体地位, 充分发挥小学生的主体作用。所以在小学语文教学活动中, 教师在教学语言上要注重小学生的接受能力, 尽量使用小学生容易理解的语言, 充分符合小学生的需求。在进行语言教学时, 教师可以通过一些比较生活化、生动性的语言接近小学生, 激发小学生对语言学习的兴趣, 使师生之间的关系更加融洽, 让学生在愉快的氛围中得到知识的学习, 从而对语文学习产生浓厚的兴趣, 最终实现教师的教学目标。
3. 小学语文教学语言的趣味性
与其他学科相比, 语文具有很强的趣味性, 其中的语言更是具有一定的多样性。在小学语文教学实践中, 教师应为小学生创设一个以趣味性语言为主的课堂氛围, 充分的展现语文学习的趣味性。例如学生进行语文学习时, 遇到一些对小学生来说理解起来比较困难的词汇时, 教师可以在讲解的过程中, 使用一些比较恰当的比喻, 使学生在理解时更加容易。只有将课堂气氛活跃起来, 激发小学生的学习热情和积极性, 才能够避免小学生对语文学习产生厌倦心理。因此在小学语文教学活动中, 教师应注重语言的趣味性, 但是也要把握好课堂的严肃性, 通过活跃的课堂气氛激发学生的学习兴趣。兴趣是最好的老师, 小学生对语文学习产生一定的兴趣, 就会在学习过程中更加主动积极, 以愉快的心情投入到学习中去, 这样不经能够锻炼小学生的思维, 还能够有效提高小学生的学习质量。
三、结束语
在小学语文教学中, 教师作为一个重要的课堂角色, 应注意自身语言和行为对小学生的影响。尤其小学阶段的小学生, 模仿能力非常强。所以教师在进行语文教学活动时, 应注重教学语言的规范性以及教学语言中语调和发音的准确性, 讲解的过程中应注意贴近小学生的日常生活, 以生动活泼的语言和比喻等方式, 创设出一个符合这一阶段小学生需要的课堂环境, 以激发小学生的学习兴趣, 从而提高小学生的学习质量和教师的教学效果。
摘要：随着我国教育体制改革的不断深入, 对语文教学中教师的教学语言要求也有了一定的提高。小学阶段是小学生进行语言学习的最重要的阶段, 也是最基础的阶段, 这一阶段的教学语言对于小学生来说具有非常大的影响。当前在我国小学语文课堂教学虽然进行了一定的改革, 但是仍然缺乏语言活力, 这就要求教师要提高自身的语言素质, 改善表达方式, 使小学生真正的掌握语言技巧, 提高语文水平。本文阐述了小学语文教学语言的重要性, 并对小学语文教学语言的特点进行探究。
关键词：小学语文,教学语言,特点,探究
参考文献
[1]宁丽荣.小学语文教学语言特点新探[J].学周刊, 2014 (02) .
[2]王芳.小学语文教学语言特点新探[J].淄博师专学报, 2011 (02) .
[3]万少敏.对小学语文教学语言特点新探索[J].赤子 (中旬) , 2013 (08) .
体育教学语言的特点刍议 篇11
关键词：体育；教学语言；特点
作为一名体育教师，我认为体育教学中，课堂的口语受特定环境、教学目的等方面的制约，需要我们体育教师有意识地提高课堂教学语言表达水平，教学语言是指在教学过程中所采用的语言。它具有如下特征：
一、讲解语言的精确性
体育教学语言的准确性，主要体现在讲解动作要领、发布口令、阐述理论知识、分析纠正错误动作时的语言必须正确，这样才有利于学生接受并理解。例如，跳远中的助跑与起跳，学生最容易出现起跳腿没有充分蹬直、展髋不够、低头含胸等现象。这时，在直接帮助学生的同时，可采用技术术语进行语言强化。如“蹬直腿”、“展髋”、“抬头挺胸”，提醒学生改正错误，按正确的技术完成动作。这样的讲解，易使学生建立正确的动作概念。
二、发挥语言的精炼性
在体育教学中要做到语言精炼，教师的讲解就必须言简意赅、果断、重点突出，使学生做到有令则行，有禁则止，起到触类旁通的作用。精炼的讲解以语言的概括性和科学性为主要特征，力求适度，不重复拖沓，不讲空话。指挥语要有相当的权威，斩钉截铁，使学生一听就懂，便于理解、记忆。例如，在教原地推铅球时用“蹬—转—起—挺—推—拨”来讲解，并结合动作示范，能使学生较快理解动作要领和建立清晰的运动表象。
三、表达语言的术语性
使用正确的体育术语也可提高讲解的概括性和科学性，使教学更加紧凑,节省更多的时间让学生进行身体练习。在运用术语时，教师要考虑到学生的具体情况，绝不能超出学生的理解范围。例如，在教跳高时，在这阶段当身体由倾斜转为垂直至身体重心移至起跳腿的上方时，迅速有力地充分蹬直起跳腿的三个关节，躯干在离地前瞬间几乎垂直地立于起跳脚之上。这时起跳腿的蹬伸方向应在身体重心的外侧，从而产生了过杆所必须的旋转冲力。对于“蹬直”教师要予以充分讲解。
四、指导语言的生动形象性
世界上没有枯燥的知识，只有枯燥的讲授。形象的教学语言是教学的催化剂。如果教师的语言不生动形象，即使是生动有趣的内容，也会讲得枯燥无味，不能激发学生的求知欲。一个教师受不受学生欢迎，从他的讲课方式便可知晓。上课时精神饱满、富有表情、生动幽默者，这种教师的教学会产生一种和谐的师生关系，师生之间心理差距小；而那种平淡无味、言语呆板、面容冷峻者必然会让学生产生自我保护意识，课堂气氛突显沉闷。在讲解时，教师要用生动幽默的教学口语，善于把抽象的概念具体化，把深奥的道理形象化，把枯燥的知识趣味化，把专业的术语简单化，使课堂教学达到最佳效果。在教学中，教师的语言不仅要能精确地表达教学内容，还要实实在在，千万不要掩饰己短。正直朴实是体育教师的外在表现，也是教学的一面镜子。当然，除了准确之外，体育教师还应讲究语言的节奏，轻松明快的教学节奏，会给学生一种积极舒畅的学习心境，充分激发学生学习的热情。
五、提问语言的启发性
体育课中，教师应注意让学生的思维活动和身体练习紧密结合起来，充分利用学生已有的知识、经验和表象感知，采用提问、分析、对比等方式，启发学生进行积极思维，让学生在训练过程中不断发现错误动作，并加以纠正，培养其分析问题和解决问题的能力。如针对有些学生跑步时拖着腿跑，可用转动半径大小对摆动速度的影响提问，来启发学生注意蹬地后的大小腿的迅速自然折叠。
六、语言反馈的及时性
每一教材动作都用形象特殊的形式，反映生活所具有的具体、生动、可感、能引起学生思想感反应的属性。因此，语言应贵在及时。例如，在教挺身式跳远空中动作时，及时发出“挺”的口令；当学生练习时出现错误动作，应及时给予纠正等。
七、口令语言的指令性
指令性语言主要是口令。口令几乎贯穿于整个教学过程中，体育课大多都是在室外上，由于空间比较大，要求我们教师的口令要刚健洪亮，疏密相同，张驰适宜，力度浑然。这样，才能引起学生注意，起到迅速指挥调度队伍和组织教学作用。如整队、调整队伍、组织学生进行练习时，应预令与动令要开合有度，比例适当，声音洪亮，吐字清楚，节拍要鲜明，语言要协调，使声音在一定空间内有相当的力度，同时还能反映教师的组织能力及精神面貌。
八、过渡语言的调节性
体育教学是在动态中进行的，学生的思维、情绪比较活跃，教师在教学中应该注意发挥语言的调节作用。例如，在跳高教学中，教师轻松自如地做一次技术示范，亲切地说一句：“相信你能跳好”，可以起到稳定情绪，增强信心的作用；当学生跳过竹竿之后，教师赞许一声“Very good”，可以起到鼓舞士气，增进感情的作用。
九、幽默语言的感染性
风趣、幽默的语言，用于正面教育胜过空洞的说明，用于批评则胜于粗暴的训斥。由于体育课的教学环境开阔，学生的注意力容易分散，为了能有效地完成教学任务，使学生的注意力集中，就应该在体育教学中很好地运用不同音调和节奏的语言发挥语言感染作用。当然，诙谐、幽默的语言，是在保证课堂教学的规范、严谨、富有教育性的前提下使用的。
浅析小学语文教学的语言特点 篇12
一、规范性
教师的言行举止对小学生的学习习惯养成和人格发展有着重要作用,是孩子们学习的榜样。而小学阶段恰恰是儿童语言习得的重要时期,所以,语言端正、规范的语文教师,能够对小学生的语言发展产生重大影响。这就决定了教师语言必须有规范性。基于此,教师必须在教学过程中必须使用规范的语音、词汇、语法,为小学生的语言学习提供良好的环境。而现实情况却是,我国很多偏远地区或农村的语文教师,或者因为自身文化水平限制,或者因为受当地方言影响,经常在最基本的发音或叫法上出现各种各样的错误。如这些地区有很多老师将“师范”读作“思范”,将“教室”读作“教史”,将“故意”叫做“得为”,将“肥皂”叫做“胰子”。这种错误的引导和教育势必会影响孩子将来的发展。因此,必须加大对小学教师的培训力度,使偏远和农村地区教师都要达到国家规定的教师普通话等级标准,并监督教师在课堂上必须使用规范普通话进行教学,以使学生从小就能养成规范用语的习惯和规范用语的能力。
二、科学性
教师的教学过程本身就应具备科学性,其向学生传授的知识必须是正确的、合乎实际的。学校是小学生获得认知的最主要场所,任课教师是小学生在学习知识方面最顶礼膜拜的偶像,很多孩子虽然在家里不太听从父母的指教,但却对老师所教的东西深信不疑。所以,一旦老师传授给孩子们的知识有偏颇,他们就会在认知的初始阶段就对这一知识留下了错误的记忆,这些认知在以后都很难改变。拿小学语文课文《落花生》为例,“落花生”本是花生的另一种名称,但有些偏远或农村地区的教师却因知识面窄,且没有深入查阅相关资料,而在课堂上把“落花生”教成“种花生”,产生了知识性错误,且在孩子们的头脑中留下了深刻的记忆。还有些教师的授课用于存在基本的语法错误,不能正确、完整地表达自己的意思,形成歧义。如“他的说法,有人反对,我认为是正确的”,这句话存在歧义,对于究竟是“他的说法”我认为正确,还是“有人反对”我认为正确,没有表达清楚。所以,教师课堂用于的表述,必须明确、科学,不含歧义。
三、可接受性
小学语文教师的课堂用于在满足以上规范性与科学性的同时,还必须口语化,并贴近孩子们的日常生活,确保可以被孩子们完全理解,并易于接受。所以,小学语文教师的课堂用于必须生动活泼、贴近实际、简单易懂。在这一点上,江苏特级教师李吉林感受颇多。她在向孩子们讲授诗歌《瀑布》时曾通过先向学生们讲述大家都知道的常识,指出不管是当地的小河还是祖国的长江,都是永不停息地向前流淌着,并支撑着船只向前航行。在这之后她又告诉孩子们,在这个世界上还有一种水,它并不是向前流淌,而是从高山或悬崖上倾倒下来的。此时,孩子们的脑海中便呈现出一番自己从未见过的胜景的遐想,并急切想知道这是什么样的景象,课堂学习的积极性便马上被调动起来了。李老师的这段导入语就充分考虑到了孩子们的可接受性,对孩子接下来的学习做了很好的铺垫。
四、生动性
教师用语的生动性是指教学语言要形象生动,充满活力。小学生由于年龄尚小,自控能力较差,或日常作息不规范,经常出现上课犯困、打瞌睡的情况。相比其它课程来说,语文课堂是更加贴近生活、富有乐趣的,如果教师能在课堂用语上更具生动性,必然能调动起孩子们的学习热情,克服困倦。如教师在解释《月光曲》中的“幽静”一词时,可以不拘泥于词典中的“幽雅安静”一词,而代之以能够详细描绘代表“幽静”的某种景致的语言来让学生体会其含义。有位经验丰富的小学语文教师曾这样描绘“幽静”: 在村口的小河边,夏天有月亮的晚上,你坐在外婆的身旁,静静地观看遥远的星空,回想着外婆所讲过的牛郎织女的故事。这位教师生动浪漫的语言描绘,非常符合小学生形象思维的特点,将学生们带入了一番幽静美好的夜景之中,同时也使学生们深刻理解了幽静一词的含义,并能够在日后的写作中灵活、广泛运用。
五、趣味性
中国古圣人孔子曾说过: “知之者不如好之者,好之者不如乐之者”。小学语文的教学过程不光是一种对学生思维的引导和知识的灌输过程,更是一种对不同特点学生个性心理的协调过程。所以,教师的课堂用语必须从孩子们的心理特点出发,在恰当的时机巧妙运用幽默风趣的语言引导学生,丰富课堂内容,活跃课堂气氛。如在教宋词时,一位老师问学生说: “你们喜欢流行歌曲吗?”学生们几乎全部回答喜欢,接着老师言归正传: “那我们今天一起来学习一篇宋代的流行歌曲———宋词。”学生们于是开始聚精会神地听老师介绍“宋代流行歌曲”的相关知识和内容,并认真学习书中的这篇宋代的流行歌词。
六、情感性