英语文学课堂

2024-08-24

英语文学课堂(精选12篇)

英语文学课堂 篇1

在高效教育改革不断深入的大环境下, 大学英语教学在高校教育中占据着重要的地位, 作为高效教育中的非专业必修课, 学生往往投入时间和精力较多, 但是大学英语课堂难以取得理想的教学效果。尤其是定式的英语教学模式, 单纯注重学生基本语言能力的培养, 将大学英语教育与应试教育看齐, 过分强调四六级、托福等, 学生在大学英语课堂中普遍保持死记硬背的学习状态, 心理压力较大, 英语学习难以取得理想的效果。在此种情况下, 加大力度探讨外国文学知识引入大学英语课堂的可行性, 具有一定的现实意义。

一、外国文学知识引入大学英语课堂的重要意义

( 一) 强化学生的综合素质

就高校教育的总体情况来看, 在英语课堂中引入外国文学知识, 尤其是英国和美国的文学知识, 有助于提高高校学生的人文素养和文学情怀, 强化学生的综合素质, 在拓宽学生思维模式的同时, 在潜移默化中改善学生的审美方式, 提高学生的谈吐能力、口语表达能力, 帮助大学生树立正确的人生观和价值观, 从而切实培养出全面发展的高素质人才, 促进其在社会发展中实现自身价值。

( 二) 丰富课堂内容、激发学生学习兴趣的需要

当前大学英语课堂实践中, 大部分教师依然习惯专注教材, 机械地将课本中大量的知识点满堂灌给学生, 使英语课堂索然无味, 无法激起学生主动学习的兴趣而若能将丰富多彩的文学知识恰当地引入课堂讲解中, 势必能为原本令人昏昏欲睡的课堂增添一抹亮色, 使学生耳目一新, 既能激发学生学习兴趣, 又能培养学生的文学鉴赏力, 提高其综合素养, 还能拓宽知识面及词汇量, 可谓是一举多得。

二、外国文学知识引入大学英语课堂的方法

( 一) 课本内容引申法

大学非英语专业教材中, 每单元的精度课文大多以议论文为主, 这就在一定程度上加大了引入外国文学知识的难度。但是若教师在英语课堂中对课本内容加以总结, 想必能够发现引入外国文学知识的切入点。通过外国文学知识的引入, 学生能够更加准确的对课本中只是点进行理解和把握, 并且能够进一步了解西方社会的知识, 激发学生对神秘英语世界的探索欲望, 切实提高大学英语课堂教学的总体效果, 可见将外国文学知识引入到大学英语课堂中具有一定的可行性。

( 二) 多媒体辅助教学法

当今社会信息技术不断发展完善, 在高校教育中, 通过对多媒体技术进行有效应用, 能够有效的提高大学英语课堂教学效率, 可以不再依托教材来开展英语课堂教学, 教师可以对互联网上丰富的信息资源进行借鉴, 在改善英语课堂效率的同时, 学生在英语课堂的注意力明显提升, 更加积极主动地投入到英语学习中。通过对多媒体技术的有效应用, 能够将文学作品生动的展现在学生面前, 不再是字里行间枯燥的英文单词, 而是由声音和图像组成的英语作品, 调动了学生对大学英语课堂的兴趣, 为大学英语课堂教学的顺利开展奠定了可靠的基础。教师可以选择具有丰富内涵的文学作品作为引入重点, 将改编版的影视作品比如《傲慢与偏见》、《悲惨世界》等在英语课堂上播放, 与学生共同鉴赏, 激发学生的阅读兴趣, 组织学生交流观后感, 提高学生的英语综合应用能力, 促进大学英语课堂教学水平的提升。

( 三) 单词引申法

在大学英语课堂中引入外国文学知识有多种方式, 不仅可以从课文内容入手, 也可以从教材中的单词、或练习中的单词着手, 善于发现总结, 强化外国文学知识的引入, 提高大学英语课堂教学效果。比如课文中出现“narcissus”水仙花一词时, 教师可以先向学生提出问题, “在现实生活中我们通常会将“水仙”名词形容词化, 来形容一个人的什么特质?”诸如此类的问题可以引出希腊神深化中名为Narcissus的美少年, 少年过于美貌, 爱上了自己在湖水中的倒影, 最后相思不得郁郁而终, 变成了湖边的一株水仙。在英语课堂教学中, 通过此类故事来调动学生学习英语知识的兴趣和积极性, 塑造丰富且生动的英语课堂氛围, 增添课堂活力。教师也可以向学生介绍相关的外国文学作品, 在阅读中提高学生的英语鉴赏水平。

( 四) 经典文学作品编演法

相关实践研究表明, 单纯的英语课堂引申法不利于充分调动学生学习英语的积极性, 在此种情况下, 教师可以将学生分为若干小组, 每组10人左右, 自选一些经典的外国文学作品片段, 将其改编为简短的英语小品, 在英语课堂上进行表演。通过角色设定, 学生的参与积极性明显提升, 为了在文学作品表演中表现出色, 通常会在课下勤于练习英语语法和句型等, 由此可见, 经典文学作品编演法有助于充分调动学生学习英语的积极性, 促进其主观能动性的充分发挥, 从而提高大学英语课堂的总体效率。教师在选取文学作品时, 尽可能选取与大学生思维相符合的外国文学作品, 包括莎士比亚剧、希腊罗马神话等, 引导学生深入理解文本, 并通过作品改编来提高学生的英语写作能力, 通过作品表演来提高学生的英语口语表达能力和随机应变能力, 因此在大学英语课堂中引入外国文学知识具有重要的意义。

三、结束语

总的来看, 将外国文学知识引入到大学英语课堂中, 有助于促进学生语言运用能力的提升, 具有良好的适用性, 满足高效教育改革的英语课程目标要求, 使得大学英语课堂更具生动性和灵活性, 提高高校教育英语教学的总体效果, 从而培养出高素质的外语人才, 满足时代发展环境下社会对外语人才的高标准要求。

摘要:高校教育改革对大学英语课堂提出了新的要求, 鼓励大学英语课堂转变以往的单一枯燥教学模式, 提高英语课堂的灵活性和丰富性。而外国文学知识的引入, 恰好满足高效教育改革的要求, 有助于改善大学英语课堂的教学模式, 提高学生对大学英语的兴趣, 进而提高大学英语课堂的总体教学效果。本文简要探讨在大学英语课堂中引入外国文学知识的可行性, 仅供相关人员参考。

关键词:外国文学知识,大学,英语课堂

参考文献

[1]2013年当代外国文学学术研讨会会议通知[J].当代外语研究, 2013 (02) .

[2]当代外国文学国际论坛通知[J].外语研究, 2015 (03) .

[3]赵朗朗.外国文学作品翻译中的模糊处理研究[J].兰州教育学院学报, 2014 (06) .

英语文学课堂 篇2

罗曼·罗兰说:“要播撒阳光到别人心中,总得自己心中先有。”一个合格的语文教师,不仅要有渊博的知识、丰富的经验和严谨的态度,还要有从事语文工作所必须的敏感、多思,富于激情的艺术家气质、诗人气质,做到“登山则情满于山,观海则意溢于海”。很难想象,一个感情平淡、反应麻木、读书无动于衷的教师,能以情动人,激发学生对美和光明的强烈渴望与追求。

其次,要准确地把握作品的情感基调。

任何一篇文学作品在情感上都有一个基本格调,或豪放、热烈,或优美、恬静;或清新、淡雅,或凝重、厚实;或冷峻、哀婉,或轻松、幽默;或昂扬、深邃,或悲切、肃穆;……如朱自清《荷塘月色》一文,“这几天心里颇不宁静”的情绪笼罩全篇,渲染出一种不满黑暗现实,却又无以超脱的苦闷、?徨之情,构成了“淡淡的哀愁”的基调。

备课时教师要深刻领会课文蕴意,将作家倾注在作品中的丰富情感化为自己的`真情实感,投入到人物的思想感情,心理处境、性格命运中去,为在堂上“倾诉”这种情感作好准备。

第三,要借助朗读、讲解、表情、动作摹拟形象,外化作品主题,构筑作品意境。

教师朗读课文、讲解作品,要饱含作品的情感,以情发声,以情带语,根据不同作品的不同情感,不同情境的不同情愫,“因情制宜”,须昂奋时昂奋,当低沉处低沉,做到时有气吞山河之慨,时有满口流香之美,时有拔地急起之动,时有寒塘映月之静,让浓郁、饱满的情感一如江河之水,汨汨流入学生的心田,如《娘子关前》一课,讲到日寇的铁蹄践踏太行山区后留下的凄凉景象,“半夜我冷醒,听见屋外的风吹得呼呼地作响。在风里,远远的有婴儿哭声”时,教师的语言应低沉。缓慢、沉重,传达出“悲悲惨惨凄凄”的艺术情感。而到了“还我河山”一节,则怒火陡起,力量激增,借震撼人心的呐喊表现出消灭敌人、讨还国债的滔天怒火和无穷力量。

教师丰富的面部表情,往往能把某些难以言表的微妙、复杂、深刻的思想感情,准确、精密地显露出来。教学时教师要依循着作品情感的变化、发展的脉络,自如地调整着面部的表情、神态,喜则眉飞色舞,怒则切齿圆睛,哀则蹙额锁眉,乐则笑逐颜开。贴切、得体的动作、活动,是一种体态语言,同样能描摹事物的复杂情状,披露人的内心的微妙情感。

第四,借助视听教学手段,渲染课堂气氛。

视听教学包括电影、电视、录音,录像、幻灯、投影、绘画和摄影等实施教学的手段,它们形象、生动、具体,直观性强,可收到如临其境、如见其人、如闻其声的“现潮效果。充分使用视听教学手段,是创设情境、感染学生的良好途径。如讲授《长江三峡》,可以找一些描绘三峡的绘画或摄影作品悬挂在黑板上,或放映有关影视片,对照课文,联系画面,让学生“亲眼”目睹三峡的绚丽风光,加深对课文的感受。讲解《为了忘却的记念》一文,可用录音机放出贝多芬《命运交响曲》的旋律,藉以烘托出悲怆、沉重的气氛。

英语文学课堂 篇3

【关键词】 文学鉴赏;大学英语;课堂

【Abstract】With the development of The Times, people on the content of the college English teaching is more and more requirements are put forward. Literary appreciation into college English classroom teaching has become more and more people. In this, the author mainly talk about how to effectively to literary appreciation into college English teaching class.

【中图分类号】G64.21 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089(2015)15-000-01

课程改革对大学英语课堂教学提出了新的要求,文学鉴赏进入大学英语课堂已经成为了不可逆的趋势。文学鉴赏的进入可以帮助学生更好的锻炼思维能力和逻辑能力,对学生的交流表达能力也可以起到积极的促进作用。通过文学鉴赏可以对学生的文学素养产生积极的促进作用帮助学生更好的理解和体会各种文化。为了更好的将文学鉴赏带进大学英语课堂,教师应该打破传统的教学方式采用新的、符合时代的教学手段和学生沟通。

1、改变传统的教师角色定位

为了更好的将文学鉴赏带进大学英语课堂教师首先应该改变自己的角色定位。在传统的教学过程中间教师扮演的是传道授业的权威式角色。学生对教师虽然尊敬崇拜但是天然的教师和学生之间就会存在有一种隔阂。因此学生和教师交流起来就会有一定的阻碍。因此,教师应该改变传统的角色定位将自己变成一个引导者和点拨者。让学生成为自己学习的主人。对于学习内容教师只要将其介绍给同学们然后让学生自己的领会和解读内涵。只有在学生遇到难以解决的问题的时候教师才会出现进行指点和帮助。这样一来学生对所学内容的掌握程度就会更高,理解的也就会更加的深刻。其次,角色定位的改变可以帮助教师促进和学生之间的关系让学生和教师交流的更加顺畅,可谓是一举两得。

2、欣赏

2.1、改变教学方式,教导学生欣赏

要想然学生学会鉴赏文学首先就要帮助学生学会欣赏。不同的文化会孕育产生不同的文学。这些文学作品有时候跟我们的传统文学风格迥异、大相径庭,所以学生在理解的时候就会存在有很大的困难。所以在教导学生鉴赏的时候首先就需要帮助学生进行欣赏。在进行课程讲解的时候教师可以先给学生播放歌曲或者電影进行课堂气氛渲染以帮助调查学生的学习积极性。比如在鉴赏《回家》这篇课文的时候学生理解起来比较困难,因此教师可以在进行课堂教学的时候先给学生放映电影《幸福的黄手帕》帮助促进学生的理解。通过电影学生可以相对来说比较容易的理解文章索要表达的内涵和意义。而且电影教学这种形式可以引起学生的兴趣、调动学生的学习积极性。在欣赏完电影之后在转回头进行文章的赏析就可以说是水到渠成。文章里对主人公性格、心理、肢体动作等内容的描写理解起来相对来说就十分的容易了。

2.2、师生交流讨论促进欣赏

为了更好的帮助学生进行文学鉴赏的学习和掌握,教师应该和学生就一个共同话题进行交流和讨论,在相互交换意见的过程之中教师可以对学生对文章的理解情况有一个具体的掌握,同时对学生的思考和理解方式有更加细腻的接触。比如在欣赏完电影之后教师和学生可以对共同关心的片段和任务进行讨论。对人物的性格和命运以及命运展现的过程进行交流和互动。在这个过程中间学生可以学会教师的思考方式和理解技巧,潜移默化之中学生也就能够学会鉴赏的技巧和方式。

3、借助现代科学技术的帮助

科技的发展促进人类世界日新月异的变化。科技进步所带来的裨益不仅仅体现在经济进步、社会发展的方面,同时也体现在教育方面。科学技术带来的便利大大促进了教育方式的进步和教学手段的不断提高。就文学鉴赏而言,教师可以借助现代科技的帮助更加直观和感性的展现给学生一个文学的世界。

在多媒体的帮助之下教师可以将教学内容以音频、视频的方式放映出来。以这种方式取代传统的文字展现可以更好的调动学生的学习积极性和理解能力,促进教学质量的提高。同时借助多媒体的帮助教师的教学任务在一定程度上也得到了有效的减轻。时至今日已经有大量的文学名著被改编成了电影电视作品。教师在教导相关内容的时候就可以让学生先行观看这些作品以对要学的内容有一定程度上的掌握,然后再进行正式的课堂教学。现代网络的不断发展与革新给学生和教师获得相关的信息提供了便利的条件和可靠的渠道。电影作为相比较而言历史比较短的艺术形式之一能够以轻松简单的方式将历史、人文、科技等在比较短的时间内以比较高的质量展现出来。因此,学生通过电影也可以得到有效的认知提高。

4、合作学习

大学之中学生不仅要学会如何独立思考,培养自己的独立性。同时还要学会相互合作,共同进步。在进行文学鉴赏的学习的时候最好的方法莫过于学生亲自实践一番,这样学生对于文章的思想内涵和主旨才能够更加清晰和深刻的认知。

首先,学生要对作品有一个比较全面的了解。学生可以通过电影电视欣赏和阅读原文等方式进行作品的整体认知。这是学生独立自主学习的内容之一。在这个阶段学生应该学会独立自主学习。在欣赏的基础之上对作品产生自己的认知和理解。然后,是学生之间或者还有教师的相互交流。自主学习之后教师应该组织学生合作起来相互交流自己的想法和观点。让观点之间相互摩擦以碰撞出智慧的火花。通过交流和讨论学生可以收获到更多、更广泛的意见以促进自身的发展。最后,教师可以组织学生就作品中间的某一部分进行角色扮演。在扮演的过程之中要求学生就其自身的理解对角色赋予特征。

总而言之,文学鉴赏对于大学英语课堂的进步有着积极的促进作用。教育工作者应该对其给予足够的重视并给予积极的支持。将文学鉴赏带进大学课堂有各种各样的方式方法,笔者抛砖引玉希望能够供各位同仁参考和借鉴。

参考文献

[1]陆建平.<大学英语课程教学要求>的人文优势[J].外语与外语教学,2009,(10).

[2]朱峰.大学英语教学改革中英美文学类课程设置探讨[J].西南农业大学学报:社会科学版,2011,9(5):98-101.

课堂文学创意与语文文学教育 篇4

一.课堂文学创意的含义

课堂文学创意, 就是指在课堂上, 师生讨论的共同对象是策划创意中的文本, 具体地说, 课堂教学文学创意的生成, 是指打破课文固有的文本样式, 引进雕塑、绘画、摄影、影视、戏剧、小品等新旧艺术形式, 丰富教学手段, 激活课堂氛围, 从而达到课堂教学艺术化的效果。

文本是语言的实际运用形态, 在具体场合中, 它是根据一定的语言衔接和语义连贯规则而组成的整体语句或语句系统, 有待于读者阅读。随着新媒体时代的到来, 雕塑、绘画、摄影、影视、戏剧、小品等已经纳入文学创意的范畴, 且构成策划创意的主流。“文学创意”最恰当地诠释了新媒体时代的特征, 虚拟是其生成的心理诱因, 新媒体时代的虚拟, 借助现代科学技术, 给人以酷肖逼真的虚拟场景, 使观者沉浸其间, 来体验虚拟的现实, 它用图像媒介为观众提供了感觉的选择和知识转换的融合。一句话, 文学创意的本质在于文本结构的演化和与时俱新, 课堂文学创意则是提升文学教育的新形式。

有感于此, 文学课堂教学形式的革新, 可以引进文学创意的思维及其形式, 以求有新的突破。

二.语文课堂文学创意的生成

课堂的文学创意多样化能够调动学生多种感官, 诱发学生多样的体验, 从而激起学习的热情和兴趣, 使学生能够主动参与到教学中来。

1. 戏剧元素的课堂生成

戏剧这种古老的文学形式历经古今而不衰退, 源于它永远不老的艺术形式, 人物语言台词化、课本情节剧本化以及课本故事小品化等是优化文学课堂教学形式的几种有效的手段。

人物语言台词化

台词是戏剧表演中角色所说的话语, 是剧作者用以展示剧情, 刻画人物, 体现主题的主要手段, 也是剧本构成的基本成分。一些课本对话描写可让学生分角色扮演朗诵, 让学生进入课本创设的情境, 揣摩人物的心理。学生在过足“戏瘾”的同时很好地理解人物的性格。例如教授《娜塔莎》时作如下设计:

娜塔莎与索尼亚的对话描写———

“我觉得, 我爱了他一百年了。我觉得在爱他之前, 我从来没有爱过任何人。你不会懂得这个的。”

“我一看见他, 我就觉得, 他是我的主人, 我是他的奴隶, 并且我不能不爱他。是的, 奴隶!他命令我做什么, 我便做什么。”

“为什么他不直接来向你求婚呢?要知道安德来公爵给了你完全的自由, 假使是如此;但我不相信这个。娜塔莎, 你想过没有能有些什么样的秘密的原因吗?”

这些对话描写突出娜塔莎和索尼亚对待阿那托尔的态度, 又显示出不同的个性特点。请简要说明她们的个性特点, 并分角色朗诵出来。此题的设计旨在借助戏剧这种形式让学生很好地揣摩人物的心理, 把握人物的性格特征。

其次是让学生根据人物性格特征, 借助联想和想象编写台词。首先台词必须性格化, 即根据人物的出身、年龄、职业、教养、经历、社会地位以及所处时代等等条件, 突出人物的语言特征。其次台词要口语化, 要明白浅显、通俗易懂, 使观众清楚明了地看懂剧情, 理解人物。

课本情节剧本化

编写课本剧是课堂教学经常采用的一种有效形式。课本情节剧本化, 能够培养学生良好的语感, 丰富学生的语言, 提高学生的普通话水平和优美的语言表达能力;加深学生对课文内容的感悟和对课文内容的记忆;促使学生综合运用语文知识, 培养学生的语文实践能力。在教授《邹忌讽齐王纳谏》这一课时, 笔者让学生分场景编写课本剧, 收到了较好的效果, 其中高潮部分“邹忌进谏”编写得十分成功。现节录如下:

第二幕邹忌进谏

人物:齐威王邹忌大臣

时间:上朝之时

地点:齐王宫殿

(齐威王坐在龙椅上, 大臣立在一旁, 邹忌上)

邹忌 (行君臣之礼) :启禀大王, 臣邹忌有事启奏!

威王:邹爱卿平身!有事尽管奏来!

邹忌 (站起身来) :谢大王!老臣的确明白自己比不上徐公漂亮。我的夫人偏爱我, 我的爱妾怕我怪罪, 我的客人对我有所求, 他们都认为我比徐公美!

威王 (倚在龙椅上, 大笑) :呵呵!寡人还以为是什么国家大事呢?!原来是爱卿的家事!哈哈!

邹忌 (神态严肃, 上前一步) :不, 大王明鉴!这不只是老臣的家事, 这是关系到齐国兴衰胜败的大事!

威王 (从龙椅上站起, 诧异) :哦, 寡人洗耳恭听, 相国请讲明白些!

邹忌 (正色) :老臣一个人尚且受到如此蒙蔽, 今齐国土地方圆千里, 拥有一百二十座城池, 宫中嫔妃及侍从, 没有谁不偏爱大王, 朝廷之臣没有一个不害怕大王, 全国境内没有一个不有求于大王。这样看来, 大王所受到的蒙蔽很深啊!

威王 (频频点头) :好!好!好!爱卿言之有理!

威王 (拟写诏书) :来啊, 传寡人旨意———从今日起, 无论大臣、差吏、百姓, 能够当面指责寡人的过错的, 授予上等的奖赏;能够上书谏寡人的, 授予中等的奖赏;能够在公众场合批评指出朝政的过失, 让寡人听到的, 授予下等的奖赏!

邹忌、侍从 (鞠躬) :大王英明!大王万岁、万岁、万万岁!

威王 (喜笑颜开) :众爱卿平身!退朝! (众人下场)

这幕课本剧, 故事情节完整, 戏剧形式完备, 人物性格鲜明, 较好地锻炼了学生的能力。

课本故事小品化

小品是近几年来为观众喜闻乐见的一种艺术形式。小品的历史由来已久。我国喜剧小品起源于80年代初, 它继承和发展了话剧、相声、二人转、小戏等剧目的优点。它的基本要求是语言清晰, 形态自然, 能够充分理解和表现出各角色的性格特征和语言特征。借助小品这种形式, 可让学生对一些讽刺类课文进行改编, 提高文学素养, 并进行表演, 如《装在套子里的人》《欧也妮·葛朗台》等。

2. 广告元素的课堂生成

公益广告是以为公众谋利益为目的而设计的广告, 具有社会的效益性、主题的现实性和表现的号召性三大特点。近几年全国高考很多地方都用广告的形式来考查语言简明得体, 这也是高考很有特色的题目之一。它将成为高考语言表达部分可能出现的重点题型之一。在课堂上适当引入广告因素, 让学生就课文某些细节编写公益广告词, 能够起到很好的情感教育的效果。如教授《最后的常春藤叶》时, 让学生编写“关爱他人”公益广告, 如“送出一份爱心, 收获明媚阳光”、“送人玫瑰, 手有余香”、“上善若水, 厚德载物”、“时代在变, 时间在变, 不变的是我们的关怀”、“爱人者, 人恒爱之;敬人者, 人恒敬之”等, 使得学生在爱的课堂氛围中接受道德情操教育。

3. 对联元素的课堂生成

对联, 又叫楹联, 俗称对子, 是我国特有的一种汉语言文学艺术形式, 也是中华民族文化瑰宝之一。它的历史源远流长, 流传至今, 已经有一千多年的历史了。根据使用的目的和场所的不同, 对联分为寿联、挽联、婚联、装饰联、行业联等等, 因此它含有丰富的文化内涵。对联格律, 概括起来, 有六大要素, 又叫“六相”, 一是字数相等, 二是词性相当, 三是结构相称, 四是节奏相应, 五是平仄相谐, 六是内容相关。全国高考拟写对联的题目, 被认为是弘扬传统文化, 贴近现实生活的最优秀的题目之一。在语文课堂教学过程中, 课文的导入, 背景及作者的介绍, 主旨思想的理解, 课本内容的拓展延伸等, 均可融入对联这种形式。具体有以下途径:

一是借用已有的名家名联, 如在教授《滕王阁诗并序》时, 在介绍过滕王阁兴衰历程及创作背景之后, 给学生展示历代文人所作对联:

我辈复登临, 目极湖山千里而外;奇文共欣赏, 人在水天一色之中。

帝王长洲, 仙人旧馆;将军武库, 学生词宗。

依然极浦遥天, 想见阁中帝子;安得长风巨浪, 送来江山才人。

滕王何在, 剩高阁千秋, 剧怜画栋珠帘, 都化作空潭云影;阁公能传, 使书生一序。寄语东南宾主, 莫看轻过路才人。

海宇庆澄清, 百渚皆兴, 依旧飞阁流丹, 突兀云霄雄杰势;江天开旷达, 群山如拱, 愿共凭栏浮白, 评量风景古今秋。

通过以上对联的介绍解读, 加深学生对滕王阁文化内涵的理解, 并激发他们对中华民族传统文化的热爱之情。

二是教师给出或拟定上联, 学生对下联, 在教授《蜀相》时, 给出成都武侯祠上联, “收二川, 排八阵, 六出七擒, 五丈原前, 点四十九盏明灯, 一心只为酬三顾”, 让学生结合诸葛亮生平事迹对出下联。在教授李清照作品的时候, 给出郭沫若题济南李清照纪念堂上联, “大明湖畔, 趵突泉边, 故居在垂杨深处”, 让学生联系李清照创作成就或思想经历编写下联。

三是让学生自己编写对联, 运用对联对课文的内容进行概括。如学习《琵琶行》一文时学生就写出了“琵琶一曲弹出满腹心酸, 长句一首歌尽一世沧桑”、“一弹一作道愁闷, 此声此语感人心”和“琵琶女琵琶行琵琶弦上琵琶语, 青衫客青衫人青衫司马青衫湿”这样的好对联。

4. 影视元素的课堂生成

所谓影视文学是指通过广播电视声画媒介, 以听觉和视觉传达设计为着眼点, 运用文学创作的一般规律结构情节、塑造形象、营造氛围、抒发感情, 给受众以文学审美情趣的文学类型。影视剧是一种有声有色有动感的综合性艺术。它把静态的文字动态化, 把内在的情感外在化, 有利于充分调动学生的情绪, 并把这种情绪转移到听说读写的语文活动中去。

课堂教学影视元素的引入, 有两种途径:

一是影视剧的渗透。有不少课文都有与之相关的影视剧, 可截取相关片段, 穿插在教学过程当中播放。在教学《罗密欧与朱丽叶》一课时, 我播放了8分钟的《罗密欧与朱丽叶》电影剪辑, 让同学们在欣赏故事的同时, 认识到他们爱情的坚贞。在上《祝福》一文时, 我就播放了祥林嫂在风雪中艰难挣扎的电影剪辑片断, 引起学生对祥林嫂这一形象的无限同情。影视剧的课堂渗透, 其意义在于能够充分利用现代化的媒体技术, 增加课堂容量, 为教学注入更多的艺术因素, 强化课堂的教学效果。

二是影视手法的借用。在电影制作中, 导演按照剧本或影片的主题思想, 分别拍成许多镜头, 然后再按原定的创作构思, 把这些不同的镜头有机地、艺术地组织、剪辑在一起, 使之产生连贯、对比、联想、衬托、悬念等联系以及快慢不同的节奏, 从而有选择地组成一部反映一定的社会生活和思想感情、为广大观众所理解和喜爱的影片, 这些构成形式与构成手段, 就叫蒙太奇。这种手法亦可用于写作教学及课本剧的改编上来。如广东考生作文《不能忘记过去》就是成功地运用蒙太奇手法的一篇佳作。文章以“六十年前, 法国, 诺曼底”、“六十年前, 苏联, 斯大林格勒”、“六十年前, 中国, 东北”三个历史瞬间镜头展开, 辅之前后对比的手法, 以强烈的视觉冲击力和情感震撼, 达到较好的艺术效果。

5. 音乐元素的课堂生成

巧用音乐可以营造良好的课堂气氛, 诱导学生的情感因素, 以便引起情感方面的共鸣。在上《假如给我三天光明》一课时, 可播放贝多芬的名曲《命运交响曲》, 让学生感受到贝多芬那颗要扼住命运咽喉、不甘沉沦的心, 为课文的主题作烘托陪衬。在上《鸿门宴》时, 为了让学生全面理解项羽这一历史上备受争议的英雄, 除了补充相关资料外, 可播放屠洪纲演唱的《霸王别姬》, 让学生认识到项羽侠骨柔情的一面。

三.把握好课堂文学创意的“度”

课堂文学创意的引入固然是一种新鲜的创意, 但是任何事物都具有两面性, 如果过分追求形式的新奇多样, 就有可能偏离教学的本质, 舍本逐末, 陷入华而不实的误区。

1.片面追求多媒体教学, 忽视对文本的深入理解。课堂上声、色、光等多媒体一味直观刺激, 学生懒得自己思考, 忽视了对语言文字的感悟。

2.任意“恶搞”课本人物, 远离原文主旨。当前网络上流行“恶搞”, 以颠覆的、滑稽的、莫名其妙的无厘头表达来解构所谓“正常”, 许多学生不知不觉之间也受到了影响。他们在编写课本剧时, 为了迎合部分同学的猎奇心理, 便加上了许多和主题不相干的情节和对白, 任意曲解人物性格。

3.片面追求个性化教育, 忽视了良好习惯的培养。文学创意能够给一些特长生提供展示自己的平台, 但一些学生最基本的学习技能都不具备, 个别学生的“创意行为”, 使得课堂秩序混乱, 影响了大多数学生的学习, 直接影响了课堂教学的质量。

文学英语作文高三 篇5

Reform and opening up to the outside world have brought about great changes in Beijing, a city with a 3,000-year history. The city has taken on a co mpletely new look as it enters the new century. It will embrace the athletes and friends from the rest of the world attending the Olympic Games with great enthusiasm.

The great modern Olympic Movement has gone through many changes in the past 100 years. The Olympic Games should be held in China, the most populous nation in the world, the Olympic spirit will be even further disseminated and a new page will be turned in the Olympic history; and the Olympic Movement will show its unique splendor to the world in the new millennium.www.gaosan.com

 

初中语文课堂文学教育初探 篇6

那么怎样构建文学的解读新模式,适应新课标要求呢?就我的教学实践我认为让学生“走进文学,走向自我”无疑是一种尝试。

一、从文学中解读自我弱点

初中阶段的学生,自我、叛逆、个性,缺乏引导容易走思想极端,引导得法可塑性也很强。因此,语文教师利用文学适机引导,可达“润物细无声”之灵效。

《孔乙己》是鲁迅笔下一个迂腐、清高、可笑的穷酸知识分子形象。饶有兴趣的学习过程中,学生们不时地被孔乙己的话逗笑,笑声中不无鄙弃。在探讨孔乙己悲剧根源时,学生们一致认为是该死的封建制度和封建文化杀害了孔乙己,孔乙己是被封建制度、封建教育扭曲、残害的人物。话语中无不透露着对旧社会、旧制度的不满和痛恨。于是,我穿插介绍给他们悲剧的三大类型:性格悲剧,社会悲剧和命运悲剧。然后问:“孔乙己的死就没有他自身性格上的某种原因?”此问引起了学生们的深思。慢慢地有学生举手:“孔乙己的好喝懒做是造成悲剧的原因之一。假如他不好喝懒做,即便一生无缘功名,也完全可以给人家抄书度日。”慢慢地,有学生补充:“我认为可以说好喝懒做就是造成孔乙己悲剧的致命原因,一个好喝懒做的人,即便社会给他机会,他也会与之擦肩而过。”“是啊,命运掌握在自己手中,像贝多芬双耳失聪也能扼住命运的喉咙成为音乐巨匠,好喝懒做的人无从掌握命运。”课堂中不少学生赞同道。“可见,人性的弱点,有时就影响、甚至改变了人的命运。你有弱点吗?准备如何克服?”我适机引导。学生们再次陷入沉思,然后纷纷举手坦言自身弱点:胆小、懒惰、畏难、缺乏毅力……言犹未尽,我就让他们以《从孔乙己的悲剧看自身弱点》为题在随笔本上畅所欲言。一男生写道:“我懒惰又缺乏毅力,整天迷迷糊糊,不思进取。孔乙己的好喝懒做和悲剧使我震憾,让我警醒,在他身上我看到了自己,这让我惶恐。在惶恐中,我第一次感到了中考的逼近。我不愿做孔乙己第二,克服弱点,奋起直追,我已下定决心!”文学的启悟胜过苦口婆心的说教!

二、从文学中确定自我方向

在文学作品的阅读中,学生们不仅可以发现自我,照见自我,有时还可以确定自我的发展方向。

花木兰是家喻户晓老少皆知的女英雄形象,古今中外有口皆碑。但在教读《木兰诗》时,我们教师更多的只是照搬教参,机械地解读文章的修辞、诗句的含义。没有很好地挖掘木兰的光辉形象对女学生的人生价值取向的影响。

我以“水”为契机,从贾宝玉的“女人是水做的”一言引入课文。引导学生说出对水的感觉,找出木兰性格中水柔的一面——温柔、细心、勤劳、体贴、孝顺,水刚的一面——勇猛、刚强、胸怀广阔、能征善武、不慕富贵等。深入的探讨中,木兰形象逐渐光辉,引起男女生们的一致景仰。然后我转而一问:“中国古典文学中历代女性一般给你什么印象,现代社会女性形象又如何?”学生们引古论今:古代女子没有地位,逆来顺受,足不出户,相夫教子,处于从属地位;当今女子虽有地位,也能走出家门融入社会,可有不少却走上了三陪这些阴暗的角色……谈古论今的比较中,木兰形象更是熠熠生辉,一口快女生情急道:“我是女生,我要像花木兰,做一位水样的女人,刚柔并济,念家怀国,走出女人的风采。”一番话赢得了同学们的热烈掌声。这掌声已代表了在座女生的心声,她们的人生取向已表露无遗;这掌声也是男生们对女生的赞赏,谁说女子不如男,无疑男生们在鼓掌的同时也必在思考着自己的人生。

人与人总是相通的,学生们从文学作品中读出了自我,完成了自我的价值取向,做老师的除了欣慰,除了更卖力地设计课堂、挖掘文学还能怎样呢?

三、从文学中把握社会态度

初中的少男少女,人小胆大,对社会,对教育,对父母,对学校他们都有自己的看法,不少学生还无意识地处在敌对的位置上,愤世嫉俗。他们的人生观、社会观正处在形成阶段,此时若不好好引导,势必会影响一生。教读陶渊明的《桃花源记》时,我这样引入:“假如社会可以让我们自由选择,你将选择怎样的社会生存?”一石激起千层浪,下面话语纷呈,最后达成一致,推一男生代表发言:“轻松,和谐,学习、工作轻松一点,人与人之间友善亲密一点。”教读中他们对陶渊明营造的理想社会赞不绝口,恨不得马上就去。一调皮男学生叫了起来:“老师,桃花源在哪儿?我也去。”“是啊,在哪儿?”我把问题抛向学生。“好像没有这样的地方,这只是作者的理想,是作者的想象。”“是啊,是作者对当时黑暗社会不满的一种曲折反映。”我适机再给一问题:“你对古代文人不满现实便隐居山林怎么看?”“这是一种逃避,不可取。我认为应该集合社会力量打破黑暗局面。”这时我略作小结:“社会中有美也有丑,有真也有假,有善也有恶,我们应该正视社会中的假恶丑,尽量用我们的真、善、美去感化、去改变,面不能因此对社会敌对不满,更不应该消极逃避。古人说得好,不要消极遁世,要积极入世。”学生们恍然大悟,原先愤愤不平的也心平气和了。

英语文学课堂 篇7

1 独立学院英语专业文学教学的现状和困惑

独立学院的办学方针和培养目标不同于公立院校, 由于其招收的学生入学成绩低于一本、二本院校, 所以对学生定位于“应用型”和“实用型”人才的培养。在其培养计划中, 文化知识型的课程安排得稍少一些。笔者所在的独立学院将英国文学和美国文学合并为一门课程, 共计72个学时。独立学院英语专业的学生没有专用教材, 大多数教材的内容及教学时数要求都超出了学生的能力和学校给予这门课的学时。更严重的是, 能胜任文学课教学的专业老师并不多。承担这门课的年轻老师能讲清文学史, 却驾驭不了文学作品。很多教师把文学作品赏析上成了精读课, 偏重文学教学。对作品、对人物、对写作风格的诠释, 只能依赖参考书目和网上的评论, 缺乏自己的理解, 很难引领学生赏析。而学生因其词汇量少, 接触原版作品少, 文化背景了解少, 加之缺乏老师的引导, 无法走进文学。倘若问起对某个文学作品的看法, 他们会异口同声地说:“单词太多了。”仅此而已, 遑论欣赏。

2 英语专业文学教学模式探析

独立学院独特的办学理念和学生特点, 要求担任此课教学任务的老师采取独特的教学方法, 否则很难将学生引入文学的殿堂, 领略经典的魅力。

2.1 文学史格式化

笔者所在的独立学院英美文学均采用高等教育出版社出版发行的《英国文学选读》和《美国文学选读》。此教材的特点是以作品赏析为主, 文学史则在序言部分用中文做了简单的介绍。对于文学毫无感觉的学生来说, 这样的编排很难让学生将某个作家和它时所处的时代结合起来, 因而也就不能体会到作品和时代的关系。在教学实践中, 可以将集中介绍的文学史拆开和作品选读一起按时代分成若干个章节, 先讲时代特点, 时代主要文学流派的特点, 主要代表作家, 代表作家的代表作品, 然后再认真阅读分析选读中的有关章节。经过这样处理的教材可以帮助学生更好地了解文学史和文学作品的关系。

鉴于学时的限制, 讲授文学史的方法必须有所突破, 要及时、高效。将文学史格式化可以让学生在最短的时间里得到最大的信息量。

下面就是几个经过格式化的英国文艺复兴时期的文学史, 如表1所示。

2.2 引导学生成为文学欣赏的主体

格式化文学史可以将浩瀚的文学简单化, 但取代不了文学阅读。独立学院英语专业的学生入学成绩低于一本二本的学生是不争的事实, 想在毕业之后和一本、二本院校的学生争取同样的就业机会, 以偏重技能型课程的学习无可厚非。如何让它们主动接受文学的熏陶, 欣赏到经典作品的魅力, 就是任课老师要思考的问题。

“走近文学”, 不是地抄下黑板上或多媒体课件上老师对作品的分析;

“走近文学”, 老师要帮学生打开的一个心结就是“生单词太多, 我看不懂。”生单词多毫无疑问是阅读的拦路虎, 但文学欣赏不同与基础英语或高级英语的阅读。后者一定要讲清句子的语法或句法, 讲单词或词组的意义, 而前者却完全可以绕开生单词 (不是完全不在意) , 将重点放在情节发展, 人物塑造方面;

“走近文学”, 是让学生自己走, 任课老师可以牵着学生的“手”, 但“步子”一定要让他们自己迈;

“走近文学”, 一定要让学生自觉走的不太难。

2.2.1“起承转合”识英诗

文学欣赏难, 最难莫过于欣赏诗歌。我们经常听到的一句话是“我连中文诗歌都不懂, 怎么读懂英国诗歌?”那我们就从中文诗歌开始讲解。中文诗歌讲押韵, 英文诗歌也有韵, 比如十四行诗就有严格的韵律;中文诗歌有起, 承, 转, 合, 英语诗歌也有起、承、转、合, 而恰恰就是“起承转合”四个字可以将学生对英诗的畏惧减轻一半。

笔者认为:英诗中的“起”, 是诗人对人或物的客观描述;“承”是诗人用一些修辞手法对人或物作进一步描述;“转”是诗人借人或物言志;而“合”则是诗人产生的联想。英国诗人华兹华斯的《我好似一朵云独自漫游》是用以上方法诠释英诗的最佳选择。

当学生对这种诠释诗歌的模式适应了之后, 笔者再引导他们欣赏拜伦的诗歌《她在美中行》, 济慈的诗歌《希腊古瓮颂》, 阿诺德的诗歌《多佛海滩》, 就会对英诗写什么、怎样写、自己读什么, 怎样读, 似乎就能找到感觉。他们不再纠结生词, 而转而欣赏诗人怎样借修辞抒情, 怎样借景借情言志, 诗歌赏析不再遥不可及。

2.2.2 梳理情节读小说

英文原版小说在赏析中存在篇幅长, 生词多, 人物关系复杂的特点。独立学院英语专业的学生习惯了英语课上老师侧重所谓“语言点”的教学模式, 而对文学课老师在二个学时的教学中完成一篇长达五六页的英文小说选读难以适应。“生词太多了, 看不懂。”他们仍旧以为生词是阅读的主要障碍。

这又是一个误区。

生词多会妨碍阅读, 这是不争的事实。但小说阅读不是精读, 小说阅读和诗歌阅读一样, 不能太纠结生词, 不需要搞清每个句子的结构, 也不需要弄清每个词或词组的用法及衍生意义。小说阅读的重点是故事情节、人物塑造等。读懂意思尤为重要。而独立学院英语专业的学生囿于文化知识的缺乏和阅读量少等原因的限制, 无法读懂字里行间的意思, 也无法把握人物的内心活动, 他们以为读小说无非就是记几个单词或词组而已。

如何让学生读懂英文小说, 进而喜爱读小说, 把小说作为终生的阅读任务是文学赏析课教师的责任。笔者认为可以梳理好小说的情节, 引领学生一步一步走进小说。

以阅读狄更斯的后期作品《远大前程》第39章为例。开始阅读之前, 对狄更斯和狄更斯的作品, 以及《远大前程》写作背景的简单介绍是必不可少的, 接下来要做的是“读作品”。

首先“读出”故事发生的时间, 地点, 人物。

天气很糟糕。 (It was wretched weather, stormy and wet, strong and wet and mud, mud, mud, deep in all the streets.通常这样的天气是会有故事的。)

时间是晚上11点左右。 (I read with my watch upon the table, purposing to close my book at eleven o′clock.As I shut it, SainPaul′s and all the many church clock in the city—some leading, some accompanying, some following—struck that hour.) and I listened again, and heard the footstep stum-

有人来访 (…ble in coming on…I took up my reading—lamp and went out to thestair head.Whoever was below had stopped on seeing my lamp.)

阅读至此, 在不查阅字典的情况下, 它冗长的开场白中, 读出了故事的三要素。接下来要关注来访者。本节的关键人物麦格维奇, 从他一出场, 作者就让他蒙上了神秘的色彩。

他知道受访者的名字, 并且准确地说出受访者住在公寓的第几层楼。当作者问道:“What floor do you want?”他答道:“The top, Mr.Pip.”见到Pip他很高兴。“I had seen a face that was strange to me looking up with an incomprehensible air of being touched and pleased.”incomprehensible air, 捉摸不透的神情, 为情节的发展埋下了又一伏笔。除了incomprehensible air之外, 作者有引领读者关注来访者的又一神情。“He looked about him with the strongest air—an air of wondering pleasure, as if he had some part in the things he admired.” (他用最奇怪的神情上下打量, 仿佛他看到的东西中有他的功劳。)

来访者不顾Pip的无礼, 用肢体语言帮助Pip回忆起自己是谁。他“took the handkerchief from his neck and twist it round his head.”他“hug himself with both his arms and take a shivering turn across the room, looking back at me for recognition”来访者不是别人, 就是多年前Pip帮助过的逃犯。

当年的逃犯马格维奇此行的目的是什么?

本章的高潮出现了。

Pip告诉马格维奇, 他现在生活很好, 因为“I had been chosen to succeed to some property.”“What property?”马格维奇问。“I don′t know.”Pip答道。“Who′s property”“I don′t know.”“Could I make a guess at your income since you come of age?As to the first figure, now.Five?”马格维奇知道Pip成年后继承的财产第一位数是5.

“Concerning a guardian.”he went on, “some larger.Maybe.Asto the first letter of that′s larger′s name, now, would it be J?”J.

马格维奇知道财产监护人的名字第一个字母是J.

Pip的真实身份真相大白。助他成为有钱的绅士的人不是臆想中的有钱人哈维莎姆小姐 (Miss Harvisham) 而是逃犯马格维奇。

作者事先埋下的两个伏笔:马格维奇的incomprehensible air和the strongest air都找到了答案。他是Pip的恩人, Pip享用的一切全都浸透着他的血汗, 他惊讶, 他自豪, 他高兴, 一切都在情理之中。

作者揭示这些伏笔的方式一点也不突兀, 而是娓娓道来, 让Pip和马格维奇通过对话彼此相认。作为英国小说大师, 作者狄更斯讲故事, 制造悬念的功夫可不一般。

本章的阅读还有一个重要任务—认识Pip, 了解Pip的内心活动, 并欣赏作者剥削人物的神来之笔。

当察觉到马格维奇对自己, 对房间的一切有一种充满喜悦的似曾相识的神情时, 他很反感, 说话的语气毫不客气。 (“I had asked him to question in hospitably enough, for I resentedthe sort of bright and gratified recognition.”)

当Pip认出马格维奇曾经是自己帮助过的逃犯时, 他极不情愿地伸出自己的手, 而马格维奇握到Pip伸出的手时激动不已。Pip的冷漠, 傲慢, 与马格维奇的真诚形成水火两重天。 (Ireluctantly gave him my hands.He grasped them heartily, raisedthem to his lips, kissed, and still held them) .

马格维奇欲亲吻Pip, Pip推开了他。 (I laid a hand upon hisbreast and put him away.)

Pip居高临下, 俨然是这位逃犯的救命恩人。 (Stay!Keep off!If you are grateful to me for what I did when I was a child, I hope you have shown your gratitude by mending your way of life.如果你还对我小时候所作所为心存感激, 我认为你改过自新就已经表明了你的感激。)

此时此刻, Pip还生活在自己编织的梦中。Pip的梦粉碎了, 当他得知马格维奇就是他所继承的财产的主人后。此时再看Pip:

马格维奇的问题越来越接近真相, Pip的回答越来越没有底气, 傲慢的Pip在一步一步退守自己的防线。

“When my lips had parted, and had shaped some words thatwere without sound.”嘴唇张开, 却发不出声。

“I faltered.”支支吾吾。

“With my heart beating like a heavy hammer…”心中打鼓。

Pip彻底崩溃了。“All the truth of my position came flashing on me;and its disappointments, dangers, disgraces, consequences of all kinds, rushed in such that I was borne down by them and had to struggle for every breath I drew.”失望, 危险, 羞愧, 各种各样接踵而来的后果, 一起涌上来, 将Pip压垮, 令他窒息。 (…I seemed to be suffocating.) Pip站在那里, 呆呆地站着, 疯狂地看着马格维奇, 感到整个房间像在被海浪冲撞一样, 天旋地转。

Pip的“远大前程”就这样被马格维奇的到来毁灭了。

Pip的人生转折发生在马格维奇向他讲述了自己如何在异国他乡, 忍受着各种煎熬, 节省下来每一分钱, 资助他成为绅士, 过上了人上人的生活后。他不再排斥马格维奇, 而是在知道马格维奇又一次成为逃犯后, 他冒着危险又一次伸出援手, 收留了他。马格维奇的经历唤醒了Pip的良知。 (…for his preservation would then have naturally and tenderly addressed my heart.自然地温柔地打动了我的心。)

Pip开始反思。 (…and it was not until I began to think that Ibegan fully to know how wrecked I was, and how the ship in which Ihad sailed was gone to pieces.) 我驾驶的人生之舟被击得粉碎。

在不用翻字典查阅任何单词的情况下, 教师就引导学生走近了Pip, 走近了狄更斯, 也走近了文学。

狄更斯在马格维奇出现时埋下的伏笔, 制造了悬念, 多变而且出人意料的情节使他们产生了浓厚的兴趣, 渴望知道马格维奇真实身份的好奇心, 会让他们继续阅读, 直到找出答案。

狄更斯在刻画Pip这个形象时, 利用他和马格维奇之间的对话, 展示了两人在表情, 语言上的鲜明对照, 让我们看到被金钱和上流社会腐蚀的年轻人, 怎样一步一步地由傲慢, 惊愕, 失望, 崩溃到新生的过程。

没有单词和词组的讲解, 没有句子结构的分析, 只有读者随着情节发展, 和主人公一起所经历的困惑, 心跳和心动。

3 结束语

英语专业的学生, 在专业学习期间接受文学经典作品的熏陶很重要。尽管学习者不是一本、二本的学生, 也许英语基础并不是那么“强悍”, 但如果讲授者方法得当, 善于引导学生, 他们是可以、而且能够走进文学的殿堂的。

参考文献

[1]狄兆俊.中英比较诗学[M].上海:上海外语教育出版社, 1992.

[2]辜正坤.中西诗鉴赏与翻译[M].长沙:湖南人民出版社, 1998.

[3]茅于美.中西诗歌比较研究[M].北京:中国人民大学出版社, 1987.

[4]王步高.唐宋诗词鉴赏[M].北京:北京大学出版社, 2007.

文学课堂节奏浅论 篇8

节奏一词源出于音乐词语, 是指“音响运动的轻重缓急形成节奏”[1]。没有节奏, 形不成旋律和乐曲。不仅音乐如此, 课堂教学亦有节奏。我们能感受到填鸭式的课堂, 气氛死气沉沉;散漫式的课堂, 气氛要么热闹, 要么压抑。课堂教学节奏是否张弛有当, 体现了教师教学水平的高低。我认为, 为了提高文学课堂教学效果, 必须优化课堂节奏。

一.以学生心理规律为原则

课堂节奏的构成, 是指一个教学流程可以由“引入———铺陈———高潮———尾声”四个阶段构成。它们各自都承担着不同的教学任务, 必须坚持以学生心理规律为原则。

文学教学节奏的设计要考虑的因素很多, 诸如教学目标、教学重难点、教学步骤等等。其实在具体安排教学时, 还有一个非常重要的因素, 即教学节奏中学生的心理规律也应考虑进去。一些没有经验的老师不重视或忽视这个因素, 让一堂课的弦自始至终都绷得很紧, 学生易产生疲劳, 这是没有把握好学生的心理规律。要遵循“教师为主导, 学生为主体”的原则, 所以, 学生的学习心理对教师设计课堂节奏的各个阶段, 都具有非常大的影响。

俗话说, “万事开头难”, “引入”便应是一个良好的开始。学生接受知识, 存在着潜在的学习兴趣。如讲张爱玲时我是这样引入的:

大家知道在四十年代作家们都在写抗战文学时, 一位国统区的作家执著于写她所窥视到的女性世界, 达到艺术的巅峰, 抗战胜利后悄然隐退的作家是谁吗?

本来学生对张爱玲都充满了无尽的期待, 这样导入, 首先消除了学生的紧张感、制造了一种悬念, 为何在大家都在书写战争或者历史的时候, 这个作家关注的却是这样的世界?并且什么样的原因让她达到艺术巅峰的时候又悄然隐退?一系列的追问紧紧抓住学生的好奇心理, 使学生产生浓厚的学习兴趣和急切的求知欲。“引入”得好, 学生陡增兴趣, 思维积极活跃;反之, 学生精力涣散, 即使在随后的教学中时有精彩, 也往往会被学生思想中的成见所抵消。

铺陈阶段的节奏的处理, 很大程度上取决于学生课堂注意力的集中与懈怠。“注意是心理活动对一定对象的指向和集中。”[2]注意的吸收在某段时间里是有一定限度的, 总带有一定的选择性, 以保证重要的信息顺利地接收。如果学生注意得过多过久, 就容易产生疲劳, 这时, 有必要变化教学的节奏, 对知识进行再分配。例如, 讨论某个话题时, 让学生进行正反两队的辩论等等。因此, 在教学中, 以学生似懂非懂或懂中易误者为扣子, 让学生始终处于“跳一跳就可以得到”的心理状态之中, 不断自我调整注意力, 从而实现课堂节奏的优化。

高潮是课堂的教学过程的关键。缺少高潮的教学过程, 学生注意力涣散, 容易出现疲劳效应。因此, 设置高潮是有教学艺术的教师惯用的教学技巧。由于这个阶段学生的学习心理处于亢奋期, 教师对课堂节奏的处理要特别审慎。该轻快处则应如泉流欢跃。从认识规律的角度看, 学法教学的第一步是通过教师的讲授使学生获得对学法知识的感知, 第二步是学生要通过自己的实践, 把知识逐步转化为智能。因此, 课堂节奏的高潮处, 往往会表现出学生把学法知识转化为学法智能后而产生的兴奋。同时, 学法教育往往和知识教育相依伴, 一般不能独立进行而是融于知识教育之中。

课堂节奏是文学课堂教学结构的重要组成部分, 通常在教学环节和教学步骤中体现出来。重视课堂教学节奏, 充分认识其与学生注意与记忆的心理关系, 可以有效地提高教学效果, 更好更快地实现教学目的。

二.优化课堂节奏的原则

把握节奏非常有必要, 但课堂教学进程中节奏的设计仍是只有基本要求而无固定程式。它要因人而异, 因课而异。于是, 对于不同的文体、不同的篇幅的文学教学, 便产生了优化课堂节奏的问题。课堂节奏的优化虽说方法多样, 标准也难以划一, 但其遵守的原则却是大致相同的。

把握文本, 明确目的是一个基本原则。教学目标是教学活动的准绳, 文本内容是教学活动的依据, 教学节奏的优化设计, 自然应该以它为基础。由于文学教材的综合性和丰富性的特点, 知识与文学鉴赏的复杂性特点, 文学的课堂节奏必然要有别于其他课程;同时, 在课程的范围内, 由于知识点的难易程度不同, 教学目标要求不同, 甚至文体不同, 每堂课的课堂节奏也应不同。比如讲鲁迅三十年代的杂文, 如果以理解文章阐明的道理为教学目标, 那就可以把介绍时代背景作为引入, 而把论证过程作为高潮;如果以学习作家的论证技巧为教学目的, 那就可以把杂文结构分析作为铺陈, 而以模拟性表达训练为高潮。

课堂的优化是主要原则。不同的课文, 应该组织不同的课堂节奏。长期以来, 文学教学的五大块结构 (即题解、作者、背景、内容、作业) 统治着课堂。但这种结构模式是以教师为主体, 它限制了学生思维的发展, 很难形成课堂教学的学生兴奋点。正因为如此, 现代教学论就十分注重从美学的角度去研究课堂结构, 提出了许多新颖的合理的课堂结构方式。在魏书生、钱梦龙所探讨的课堂结构中, 教学讲环节, 环环相扣;课堂节奏轻重缓和, 波澜起伏, 逐成高潮。

遵循认知规律是主要原则。教学过程也是认知过程, 准确地说, 是在教师指导下学生的认识过程, 所以课堂教学必须符合认知规律, 优化课堂节奏必须以认识规律为前提。就学生而言, 他们学的知识都是经过事前验证的正确认识。因此, 对学生来说, “实践”阶段当指学生对知识信息的认知与储存, “认识”阶段, 应指学生对所学知识的深层次理解。由于文学教学的特殊性, 一个知识点会在不同时期以不同侧面和不同的深度反复出现, 因而学生就需要通过层层深入的认知和训练, 来获得具有一定难度的智能。一般来说, 一节课可以完成一个认识阶段, 那么一节课就限于一个高潮。一节课内, 企图设计数个高潮, 往往因为形不成高潮而导致失败。我讲授《阿Q正传》时, 设计以分析人物生命轨迹为重点, 但是没有考虑学生心理特征, 忽视了文本中关于阿Q生命轨迹、婚姻轨迹、革命轨迹等多个知识点交错综合的特点, 而连续出现相同的节奏, 使得整个课堂节奏平板单调, 结果设计的六个平列高潮都推不出来, 课堂进程显得凌乱, 学生的思维积极性始终无法活跃, 教学效果无法达到预期目标。当我第二次再讲这篇文章时, 我对整个课堂的节奏进行了调整:把六个知识点以生命轨迹为焦点, 其他进行辐射展开串讲, 以形成节奏较缓的整体铺陈, 使课堂气氛逐渐升温, 到答疑时, 当让学生思考阿Q婚姻失败的原因时, 学生的热情便喷薄而出, 在文本中找到了很多细节来进行论证, 课堂气氛热烈, 学生思维活跃, 高潮形成, 师生都觉得这堂课达到了满意的效果!

最近的文学教学研究中, 一些人主张恢复传统, 恢复死记硬背, 认为学生掌握的知识太少。其实在我们关注节奏的处理时, 更多的是引导学生对各种文体鉴赏能力的培养, 文学教学的序列、教学难度、教学高度远远没有解决。如果否定新时期文学节奏教学改革成果为逻辑起点, 这从理论上是站不住脚的, 在实践中是有害的。它将导致广大从事文学教学的教师忽视对这门课程科学规律的探讨、使文学教学节奏改革裹足不前。总之, 课堂节奏的轻重缓急, 是一个教师把握课堂, 走向成熟的标志, 灵活机动地处理好课堂节奏, 就会让课堂活力四射!

参考文献

[1]辞海编辑委员会.辞海 (1979年版) [M].缩印本.上海:上海辞书出版社, 1985.

语文课堂文学性的失落 篇9

文本给我们带来了什么?课本是文化的载体, 它不仅传承了悠久的历史文化, 更重要的是弘扬了具有现实意义的现代文化, 它是社会主流文化的反映, 毫无疑问这是可取的。我们曾经辉煌过, 灿烂的民族文化说明了这一切, 我们也曾经落后过、屈辱过, 历史同样告诉了我们。我们正处在中华民族伟大的复兴阶段, 民族形成凝聚力是关键, 形成这种凝聚力靠的是民族精神, 我们的语文教材中弘扬民族精神的优秀文章很多。语文教材在编排上, 为求多样化, 并显示其多样性, 将初中教材按单元划分、分类编排, 其目的是为了让学生认识学习语文与生活的关系, 这是一种很好的方法, 但很多学生虽有一定的社会交往面, 有亲情有友情, 却无法理解朱自清《背影》中描绘出的亲情, 他们的情感也无法与之产生共鸣。即使教师多方引导详细讲解, 学生仍有不解之处。难怪, 现在的学生生活在阳光灿烂的日子里, 大多数没有经历过特定环境下的伤感离别, 要其完全理解朱自清先生惨淡的离愁与思绪, 是有一定困难的。这正是文本中带给我们的文化与现实文化的差异。

校园文化生活是学生在校的一种经历, 文本与这种文化也存在一定的冲突。《从百草园到三味书屋》中“我”在课中做游戏、描红, 《社戏》中“我”与小伙伴在夜归途中偷豆, 为何上课时做动作, 甚至还能偷东西, 不仅不被训斥为错误, 反而说成是对封建教育制度的不满呢?而现实中, 如有类似的行为却受到了严厉的批评教育呢?我想诸多的逆反又来自于何处呢?虽有引导, 但我们的正面引导在这种状态下, 效用又能有多大呢?这种情形反映了文章与学生生活之间存在着很大的距离。

学校教育文化作为一种文化, 它或多或少的影响着学生, 却不可能是全部, 学生在校是生活在教育文化之中, 但不可能完全按照这种校园教育文化来生活, 甚至非教育文化还可能成为学校文化的主导。这种文化将在不自觉中改变着学生在校生活的认知体系。文化学家说:“正是文化使人成为人。”文化对于人成长的重要性由此可见。这样建立有效的文化体系显得尤为重要。学校文化包含校园文化, 班级文化, 小组文化和团体文化等文化, 它们共同构成了影响学生的教育文化, 也可以说是正式文化。可是作为教育者应该清楚, 在校的学生不是我们按照文化的正式性去安排学生的学习生活的, 我们的安排只能起到影响的作用, 而共同产生影响的还有其他多个方面, 如网游文学, 穿越文学, 我把它们称作非正式文化, 它们的影响力显而易见, 我们的说教有时候显得苍白无力。很大程度上非正式性文化的影响可能成为校园文化的隐形主导。

课堂结构能否有固定的教学模式, 语文课到底要教给学生什么?学洋思, 学杜郎口, 学到了什么, 别人的成功是因地制宜而成, 成功的背后是辛勤的汗水, 从上个世纪90年代末期, 学先进已成了一股风气, 可是洋思只有一个、杜郎口只有一个, 学了模式, 拿来生搬硬套, 到处都是热热闹闹, 师生在课堂上忙得不亦乐乎, 却收效甚微。说到底没有明白语文学习的根本。

语文学习归根到底是一种对语言运用能力提升的过程, 语言是人们工作生活中传递信息的一种手段, 其关键是如何有效理解对你所接受外界信息的处理, 以及你对外界发布和你对信息的处理情况, 即接受与反馈。听、读是接受, 接受受理解能力的影响, 说、写是反馈, 反馈受判断能力的影响。传统的语文教学注重学生这两方面能力的培养。如朗读教学这种方法不仅可以促进思考能力、理解能力的发展, 也可以促进说话能力和写作能力的发展。诵读主要用以提高口头表达能力和写作能力, 熟读方能成诵。储存的资料多了, 要利用的时候可用的素材就多了, 这样表达的效果就会更好。此外, 现行苏教版语文教材设置的实践活动模块使得现实与理想的距离拉近了, 可是我们在保留了这些的同时却把主要精力放到了搞模式上。提倡以学生自学为主, 使课堂教学结构也发生了变化, 但是在实际应用中却违背了语言教学的基本规律, 非要把对于自然科学学习的目标模式硬搬到作为社会科学的语文学习上来, 语文教学误区显而易见。在课堂教学中, 可以借鉴和发扬传统语文教学的优势, 发挥语文作为一门艺术的审美作用, 说白了, 语文教学的文学性不可丢。

语文教学是老师与学生的共同活动, 让学生动起来, 能够让他充分活动是关键, 但是为了形式而不考虑内容是现今存在的弊病。教师虽然有学生是学习的主体的意识, 但对于课堂教学, 不是看学生到底掌握了什么, 而是看教师是否按计划完成了教学内容, 是否驾驭了课堂, 仅仅把学生的表现作为评价教师的标准, 这种评价体系是不科学的。在课堂教学中, 现在不仅设置了自学检测, 还设置了目标检测。这些检测题有效地反映了学生掌握知识的情况, 可学生自由发展的空间又在哪儿呢?何况在教学中不能发挥民主, 不允许学生对事先设计好的问题及答案产生不同见解, 学生的个性得不到发展。由于每个学生的知识水平不可能一致, 理解能力也不会一致, 那么要求都能得到同一答案是不可能的, 即便是对老师公布的答案的理解都是很难的。这种情形之下, 教师为了完成教学任务, 还是死抱统一标准不放, 时间长了, 还能有个性得到发展的学生吗?没了信心, 没了个性, 只有一种可能, 就是变为在学校工厂里, 教师生产出的整齐划一的“学生产品”。能否真正去确立学生在学习中的主体地位, 教学的成败也在此体现。

一般情况下, 人们都会认为, 对事物的认识, 是先部分后整体, 在教学中也体现为先部分后整体。首先去解决一个一个的具体问题, 之后才形成对教材内容的整体认识。在语文教学中, 对文章赏析时, 首先是字词教学, 扫清阅读障碍再进行阅读, 划分段落层次, 理解段落大意。教师对文章进行肢解, 把整个文章搞得支离破碎, 且生怕什么地方没有剖析到位, 最后总结时, 再对刚刚的分解进行组装, 给学生一个整体的认识。事实上, 人们对事物的认识正好与之相反, 是先整体后部分, 在整体认识之下, 对部分的认识才会更透彻。有时整体的认识比较模糊, 甚至会有误差, 但在对局部认识过程中, 可以时不时地修正, 最终形成正确的认识。在课堂教学活动中, 经常会遇到这样的情形:教师设计的问题, 学生不能领会, 后进行启发和简化, 学生仍不得要领。在这种情形之下, 一般会把问题归结于学生思维缓慢, 教师公布答案后, 学生恍然大悟, 做教师的反倒有了一种不可说出的成就感。其实这就是设计问题的原则错误, 导向不当, 违背了学生的认知规律所致。如果能改变这种情况, 随着教学的发展, 学生思考问题的思路就会逐渐明朗。

诸多问题的出现, 使得我们语文课堂教学的文学性大打折扣, 目前能守住语文课堂这块阵地恐怕也只有靠中考、高考这些空中力量优势了。如何解决这些问题是值得我们语文老师去深思的。

参考文献

[1]李学农《中学班级文化建设》 (南京师范大学出版社, 2001.09。)

[2]颜超《构建高效课堂的三问教学法》 (《语文教学研究》, 2010.06。)

英语文学课堂 篇10

关键词:古代文学教学,情境教学,自主学习

“情境教学”是将学习者的体验活动、认知活动、情感活动整合起来的教学模式,追求教育的整体性。在中国古代文学史教学中,教师可采纳“情境教学”模式,以取得良好的教学效果。

美国著名教育家John D.Bransford等人认为,社会情境是指“熟悉的任务情境”和一个“有意义的目标情境”。也有学者认为,情境既是问题的物理结构与概念结构,又是活动的意识意向与问题嵌入其中的社会环境。[1]

将“情境”引入教学的优长有如下两点:其一,“情境教学”模式的运用充分顺应了人的生物特征。脑科学研究表明:人的大脑左右两半球相互协作、各有分工。大脑左半球掌管逻辑、理性,包括言语的活动;大脑右半球负责直觉、创造力和想象力,包括情感的活动。传统教学中,教师的分析讲解、学生的单项练习主要调动大脑左半球,引导学生的逻辑分析能力。“情境教学”着力调动右半脑,使之活跃起来,激发学生的创造力、想象力。在传统教学方法的基础之上,辅之以“情境教学”,大脑两半球交替兴奋,或同时兴奋,协同工作,大大挖掘了大脑的潜在能量,学生可以在轻松愉快的气氛中学习。因此,情境教学可以获得比传统教学明显良好的教学效果。其二,“情境教学”模式充分利用认识的直观原理。具体的形象、鲜活的细节等易于留存在人的记忆中。从教学实践上看,与传统教学模式相比,“情境教学”更强调直观性、情感性、师生的双向互动性,采用“情境教学”模式,可以更好地活跃课堂气氛,调动学生的积极性。

在中国古代文学史课堂上,教师可吸纳“情境教学”的理论与方法,以学生固有的知识结构为基础,大量增补相关背景资料,帮助学生“回到”古代社会的历史情境,体会具体时代的文化氛围和创作环境,更形象、更真切也更深刻地学习、感知、接受中国古代文学史。这种再现过往时空,构建还原“历史语境”的方式,有助于提升教学质量,提高学生的理性思维能力和逻辑分析能力。

中国古代文学课堂“情境教学”的总体思路如下。

(一)创设情境,完善学生原有的知识架构,建构全面的文学史景观。

“情境教学”通过有效地创设情境,将学生引入时空隧道,走进古代文学现象发生的现场。在教学过程中,教师有意识地引导学生利用原有认知结构中的有关知识、经验去同化当前学习到的新知识;如果原有知识与经验不能完全同化新知识,则指导学生对原有认知结构进行改造、重组,丰富、补充、完善学生的知识结构。

如,在讲述元代戏曲《西厢记》时,常规的教学模式下,讲授的主要内容有三:关于作者王实甫、《西厢记》的主题、《西厢记》的艺术特点。在“情境教学”模式下,则补充讲授“关于《西厢记》的续作及其评价”一节。《西厢记》问世后,出现了大量续作,不少续作有意颠覆《西厢记》原有的风格。如盱江韵客的《续西厢升仙记》,将莺莺写成心胸狭隘的妒妇,将张生写成恶人;张生与莺莺结成夫妻,又要纳红娘为妾;红娘更被写成与莺莺争风吃醋的小人。在讲述这部分内容时,教师可引领学生进入明清两代“满地皆话《西厢记》”的“历史情境”,并结合学生所熟知的当代文化界的“恶搞”之风,指导学生认识、分析古今相似的文学、文化现象,激发学生对古代文学的学习兴趣,也引导学生对当下“恶搞”等文化现象形成理性认识,提高他们的文化品位和思想水平。

(二)把握主体,强化学生的感受理解能力,实现不同课程之间的融会贯通。

“情境教学”以学生为主体,学生在一定的情境下,经由他人(包括教师和学习伙伴)帮助,阅读必要的学习资料,激发、强化个人对古代文学作品的感受,并进一步形成对古代文学、文化的理性认识。因此,“情境教学”要求课堂内外充分互动。学生在课堂上了解、接纳、吸收教师讲授的内容,课后寻找、筛选信息要素,提取已有的知识,通过自我建构、自我发现的方式获得新知识。

如在明代小说教学中,要求学生阅读明代、清代小说的评点本。其目的是,让学生在阅读过程中了解、掌握故事情节,同时直观地感受中国古代小说的存在形式、接受和传播方式,了解时人对这些小说的具体评价。之后,要求学生以评点的形式,写出回评、总批、侧批等,锻炼学生的表达能力,并促使他们进一步深入地理解中国古代小说的存在状态。这样,学生能在具体的语境中了解古代文学、文化的发生、发展过程,而且有效地打通古代文学和古代文论两门课程。

(三)激发兴趣,关注学生的非智力因素,帮助学生形成自主学习模式。

“情境教学”关注的不仅是学生“知什么”,而且要让学生“知怎样”,并根据自己的学习兴趣、学习方式等,最终确定个性化的学习模式,掌握“学什么”、“如何学”、“如何用”。

学生是有独立意识的主体,要引导学生进入历史场景,学生的感情、信念、愿望、动机等非智力因素发挥着极其重要的作用,因此,“情境教学”有意识地培养学生进入历史语境的兴趣,并引导学生形成自觉的学习意识。在“情境教学”模式中,关于读什么、怎样读等,教师应给予学生充分的自主性。比如,阅读明清小说的评点本,学生可以在《三国演义》、《水浒传》、《西游记》、《红楼梦》等小说中任选一部,在阅读并做大量读书笔记的基础上,结合自己的兴趣点,分成学习小组,就某些问题展开讨论,不断强化场景意识,并最终建立个性化的、自觉的自主学习模式。

研究型教学的目的是激发学生的主动性、创新性,在展开研究型教学的过程中,教师不是退居幕后,而是进一步发挥能动作用,富于策略性地调动学生的积极性。因此,开展研究型教学并非削弱教师的作用,恰恰是对教师业务素质、教学功底、科研水平、协调能力的综合考验。在中国古代文学史课堂上,“情境教学”就是要整合学习者的情感活动、认知活动,以及系统思辨能力、逻辑表达能力,强调教师讲授、学生学习之间的互补、互动,引导学生形成进入“历史语境”的自觉意识,实现教学由静态化向动态化的转变。进入“历史情境”的最终目的是促使学生理解作品、把握作家、自主学习、用之于实践。

(一)开展“情境教学”在教学方案设计上的要点。

1. 立足学科性。

学科性是“情境教学”根本。中国古代文学、文化的基本特点是“文史哲不分家”,在讲授中国古代文学史时,采用“情境教学”模式,要给学生补充大量社会史、哲学史、政治史、文化史内容。在创设情境时,要注意体现古代文学的学科特点,紧扣教学内容,凸显学习重点,这是首要原则。

2. 关注鲜活性。

经过时间的沉淀,留存在文学史教材中的作家及其作品已经被经典化。经典化有其积极的意义,但也不可避免地具有消极性,这些作家、作品往往被抽离出具体的社会生活场景,成为某个时代的标签,失去了其鲜活性和生命力。在中国古代文学课堂上,教师要尽可能地还原作家的日常生活状态,在生活细节中把握作家、作品,重构古人的文本世界与生活世界的关系,使学生切实感受到古代作家、作品的生命力。

3. 渗透教育性。

高等教育的目的不仅仅是传授知识,更要训练学生的学习方法,培养学生的理性思维能力,提升学生的思维品质,使学生由中小学阶段了解、习得知识点转向掌握学习方法,形成自主学习模式。“情境教学”的目的正是使学生从根本上把握学习、理解中国古代文学作品的基本方法。

4. 着眼发展性。

任何一种教学实践模式都是以提高学生的实践能力为根本目标。“情境教学”模式的着眼点之一,就是培养本科生在阅读中国古典文学作品、文献资料时的现场感。在古代文学学科治学与中学古文教学中,这种现场感是必不可少的基本素质。促使学生形成建构历史语境的意识,对学生将来从事科学研究及教学教育工作具有积极的作用,为学生将来的发展提供充分的准备和充足的动力。

(二)实施“情境教学”可采取的方法。

1. 描述法——建构基本的历史语境。

教师在充分掌握、理解文献资料的基础上,选择与作家、作品等有关的思想潮流、历史细节,以生动的语言尽可能地描述历史的全貌。当学生学习能力不足,或对场景的把握不够时,应结合他们熟悉的场景进行对比、比较,以激发他们还原历史情境的能力。如讲到《三国演义》,为了让学生更深切地理解《三国演义》半文半白的语言所具有的历史感,以学生熟悉的电视连续剧为例,探讨正说历史与戏说历史的区别,提醒学生注意《贞观长歌》与《还珠格格》在语言风格层面上的差异:《贞观长歌》的编导试图把观众引入历史场景之中,所以遵循“讲述历史”的严肃性。这样一来,学生就能充分理解语体对文学文本的巨大影响力。在“还原历史语境”的基础上,引导学生进一步反省古代乃至现当代文学、文化现象。高等教育的最终目的是令学习者将抽象的符号逻辑转化为实用知识。师范类院校的学生毕业后,大多进入文化教育部门,针对学生的择业方向,在教学中,时时引导他们对社会问题、文化现象进行反思。如,明清小说、戏曲领域有这样一种现象,那就是国家、特别地方文化官员禁止小说刊行、限制戏剧搬演,但结果却是屡禁不止。在谈到这一现象时,提醒学生思考古代为何禁止小说、戏剧,禁令下达后为何会产生相反的效果,这种屡禁不止的现象对当代有何启示。结合“百家讲坛”“超女”等文学事件、商业文化现象,让学生深入地思考,将来作为一名中学教师,应当如何引导中学生形成宽容的文化心态,同时保持高尚的文化品位。这样,通过课堂教师讲授、学生发言等互动,学生能全面把握文学作品、文化现象及其背后的本质规律。

2. 阅读法——全面感受历史情境。

把握历史场景,关键在于培养学生全面的感知能力。“情境教学”模式在课堂讲授之外,应注重学生课外的学习。学生除阅读作品选、背诵经典篇目,还需要阅读原著,写读书笔记,提交读书报告,通过大量的阅读、写作,不断强化对古代文学、文化的认知。展开中国古代文学课堂的“情境教学”,还可以进一步对学生阅读的版本提出要求。如明清文学教学中,针对学生喜爱小说、忽略诗文的现象,教师可以要求学生阅读明代、清代文学家诗文集,并要求学生阅读线装书或影印本。这样,通过阅读,学生对古人的写作方式会有直观的了解,理解古人创作的物质环境。通过阅读线装书,学生会充分领悟到,古代文学作品不仅是一种文化产品、精神产品,而且是有必要的、特定的物质承载体,这对学生进入具体语境也有极大的帮助。

3. 辅助法——不断强化情境意识。

在古代文学课堂上,利用网络资源、多媒体技术,采用图画再现情境、音乐渲染情境等方式,可以有效地帮助学生迅速进入历史语境。如,在讲授元明清戏曲时,由于戏曲已经退出了学生的生活,因此,必须让学生观赏、了解戏剧,他们才会对戏曲有直观的感受。在讲授《牡丹亭》之前,课间,可反复播放经典片段,如《游园》等,使学生对昆曲有直观的印象;在讲授过程中,可让学生观看青春版的《牡丹亭》,使他们进一步从声音、画面等综合效果上理解中国古代戏曲。在讲授过程中,针对有关唱词,还要给学生补充古人生活的基本知识。如《牡丹亭》中有“遍青山啼红了杜鹃,荼蘼外烟丝醉软”一句,教师可放映看杜鹃花、荼蘼等的图片,提醒学生“荼蘼”这种花与玫瑰花同一科属,攀延性很好,颜色纷繁,古人常用来作蓠芭墙。通过这种方式接通古今时空,学生能全面感受古人生活与当下的融会之处。

常规的古代文学教学往往讲授知识点,分析人物形象,以及作品的艺术特色,并对文学现象、文艺思潮给予定性式的评价等,这样容易让学生对古代文学、文化形成刻板的印象,学生仅仅将古代文学作品、作家视为抽象的逻辑符号,无法对古代社会生活、古代文学作品作出“同情的了解”。

中国古代文学史课堂实施“情境教学”模式并不反对或否定传统的教学方法,“传统型教学扮演的是一个居高临下的‘传道授业解惑’者的角色”,[2]“情境教学”模式则鼓励教师将学界最新的科研动态、教研方法应用于实践,作为组织者、激发者、引导者、推动者,最终促使学生学习能力全面提高。

以“情境教学”为手段展开研究型教学时,教师通过有意识地穿插对作家活动场景、生活细节等的描述,可以推动学生自觉地进入文学发展的“过程”之中,感受到古代文学作品的切实存在,古人生活的多样性、丰富性。这样,通过还原情境激发学生对古代文学作品、文学事件、文化现象的理解与认知,最终,全面提高学生的学习能力、思维品质与研究能力。

在古代文学课堂上展开“情境教学”,可以实现由知识向能力的转移,养成自主学习的习惯,开拓学习视野,提高学习效率。如何将教师掌握的系统知识、学术方法、教学方法等尽可能全面、快速地传递给学生,是教学的重要目标。心理学研究显示,只要建立适合的语境,激发学习者的主动性,知识就可以成功转移。学生积极地参与到“情境教学”之中,也可以使形象再建能力与抽象思维能力均得到提高,丰富学习方法,提升思维品质。“情境教学”激发学生调动生活经验与逻辑思维能力,将教师讲授的内容与个人的体验、知识点融会合一,使学生在情境还原的基础上理解古代文学作品。

总体来看,“情境教学”可进一步加深学生对中国古代文学、古代思想乃至中国古代文化的理解与认识。对师范生来说,“情境教学”为学生未来的职业建构提供必需的知识储备。通过“情境教学”,师范生在接受高等教育的阶段,就能够了解和习得前沿的教学方法,关注教学方法论,为迅速融入职场进行必要的准备。对非师范生来说,“情境教学”可以培养学生良好的学术品质,帮助学生了解学术界最新动态、最新观念和观点。

参考文献

[1]顾明远.教育学原理[M].人民教育出版社, 2007.

文学作品意义的课堂解读 篇11

一、查出课堂上文学作品的意义的产生源头

加达默尔在《哲学解释学》中说过:“任何时代都必须以自己的方式理解流传的文本……只要人在理解,那么总会产生不同的理解。”因此,展现在师生面前的文学作品可能有复杂的意义构成。文学作品的作者、文学作品本文、文学作品的编者、文学作品的读者、时代价值观念等参与了文学作品的意义生成,促进了文学作品的意义的无限增值的可能性。

对作者而言,在文学作品中作者总是把向他者所表达的东西与无数未说出的东西结合在一起,因而形成了文学作品的基本意思和潜在意图。那些凝固在语言文字中的基本意思构成了作者所能表达的基本思想,那些不便说出的潜在意图只能借助文学作品的语言文字的省略处和空白处来暗示。作者唯有充分利用文学作品的语言文字固有的模糊多义和弹性伸缩,把基本思想和潜在意图巧妙托出。

对文学作品本文而言,文学作品本文不仅是作者的基本思想和潜在意图的凝结,而且还是沟通作者和读者的桥梁。文学作品本文自身不会产生意义的增值,但不同时代的阅读观念却可以催逼文学作品的意义压缩或扩张,进而成为读者熟悉的阅读对象。这反映在文学作品的原初社会意义的阴影投射逐渐淡化,直至符合当下读者的阅读口味和审美情趣。

对文学作品的编者而言,编者筛选文学作品进入语文教材的尺度标准是时代要求、学科需求和学习者心理诉求,为此编者可以把原本不相关联的文学作品有选择地组合在一起形成单元话题。编者在筛选组合文学作品的过程中势必投射出自己或群体对文学作品的意义的阅读体验、感情积淀和思想烙印。这些构成了文学作品的编撰意图,这样的编撰意图对文学作品而言是一种引导或调解,引导或调解的结果是强化了文学作品的基本意思和弱化了文学作品的作者之潜在意图。当然编者有必要在单元话题的教材设计中用提示或描述的方式表白出来,形成了对文学作品的意义的节制或干预。

对读者而言,读者面对文学作品时进行双方交流沟通和对话,不仅仅承担积极而又耐心地倾听的角色,而且担负起真诚而又认真地诉说的义务。读者有权利叩问文学作品的意义,也有义务接受文学作品的意义的拷问和质疑。加达默尔认为,语言所揭示的一切意义都对它的解释者提出新的问题,向那些受到这种意义挑战的人提出新的答案,并在回答辩证中深化的意义。因此,读者为了更好地解释和应答文学作品的意义,只能调动自己的生活经验、思想感情、阅读智慧的参与,这样的参与常常因为文学作品的语言文学的模糊多义和弹性多变等原因而产生理解上的意义增值。实际上,意义增值的过程就是读者创造性阅读文学作品的过程。这样的过程因人而异,在语文课堂教学上可能出现“仁者见仁、智者见智”的阅读景观。

对时代价值观念而言,文学作品自产生起就会受到不同时代的价值观念的影响,这样的影响在文学作品的意义解读上会呈现各种价值观念的碰撞、互补和替代,其结果是不断丰富、发展了文学作品的意义蕴涵。反映在语文阅读教学上的前人的理解常常是超越于或或落后于时代的混合体。其超越的部分被读者赞许和认可,沉淀下来构成了读者的阅读智慧,其落后的部分被读者将信将疑地记忆下来,积累成读者的阅读成见。因此,语文阅读教学的过程就是师生共同获得阅读智慧和摆脱阅读成见的过程,通过推陈出新产生出富有成效的意义理解。

二、文学作品的意义获得方式

接受美学认为,作品的意义来源于文学文本自身和读者的赋予。文学作品的意义的获得不能离开对文学文本自身的观照,更离不开读者匠心独运的思考。所以,读者为了具体而又真实地捕捉和领悟到文学作品的意义,必须设身处地地考虑文学作品本文的哪些基本意思是作者心意的真诚表达,必须感同身受地想象文学作品文本的哪些曲折含混的意思是作者的矛盾心态的流露,必须虚怀若谷地倾听那些空白处或省略处是作者心灵秘密的巧妙隐藏。往深处说,文学作品本身就是作者人格的变形抒写、作者心态的曲折表达和作者观念的隐晦倾吐。因而聪明的读者往往能从文学作品的言语深处发现暗藏的作者本人的真相。读者唯有充分观照文学作品本身,才能敏锐地洞察出作者是在以什么身份、什么口吻、什么心态说话,才能探究出文学作品的话语体系是“代言体”或者是“自言体”。假设作者处处以代言人的身份、口吻、心态来诉说痛苦的命运遭际,那么毫无疑问字里行间其实渗透了作者本人的坎坷遭遇和辛酸感触;假设作者以自言人的身份、口吻和心态来言说痛苦的命运遭际,那么可以推定作者自我感伤的话语背后也一定流露出对他人命运的预测、隐忧和焦虑。实际上,越是经典的文学作品,其之所以传承千古、脍炙人口的原因是源于作者超凡脱俗的宽阔胸襟和悲天悯人的慈善心肠。例如柳宗元的诗《江雪》:“千山鸟飞绝,万径人踪灭。孤舟蓑笠翁,独钓寒江雪”之诗意,不仅道出了自己在宦海沉浮中人格高洁,而且倾吐出闲静之心、高雅志趣,甚至散发出思想智慧、豁达人品。综观其诗虽有说不完的人事沧桑之感,却也有道不尽的闲情逸致。所以,诗人虽是在自慰,其实也是在慰人。其诗令天下寒门志士、落魄文人读之不免感慨万千,更不免萌发出虚静望远的人格力量。

读者之所以能赋予文学作品之意义,其实是读者生活阅历、情感体验、思想智慧共同推动的结果。读者在赋予作品的意义之时,读者原本有一个和文学作品的生活图像相近的自己的生活具像,原本有一个和文学作品的意义相近的自己的意义世界,原本有一个和文学作品的情感天地相近的自己的情感天地。正因为读者和作者有如此众多的相近,读者才有可能和作者、作品展开对话与沟通。也正因为作者在文学作品中提供了普适性的意义世界和情感天地,才能可能使自己的作品穿越时空成为文化传承。

读者之所以能说出文学作品的一些意义,其实是读者运用形象思维、抽象思维和审美快感的结果。由于形象思维的飘逸灵动,读者面前的文学作品才呈现出五彩斑澜、纷繁多样的人文景观;由于抽象思维的缜密细致,读者心目中的文学作品才展现出变幻多姿、细致纤巧的人生哲理;由于审美快感的摄人心魄,读者想象中的文学作品浮现出如痴如醉、似傻如狂的生活激情。

诚然,读者能赋予和能说出的文学作品的意义并不是凝固不变。随着读者阅历的不断丰富、体验的不断增长和智慧的不断提升,读者能赋予和能说出的文学作品的意义一定会不断地修正、补充和提升。俗话说,读书如阅世,阅世促读书,就是这个道理。

三、文学作品的意义解读的教学技巧

文学作品的阅读教学不同于个体读者的个别性阅读。其不同处不仅在于课堂氛围的参与、师生经验、情感、智慧的参与,还在于教师的引导、点拨和有益的提示。这大大拓宽和加深了读者的阅读视野和阅读心智。

例如文学作品的课堂解读总是渗透着诠释学、接受美学、审美心理学等灵活的理论,总是融入教师的人格召唤、心灵洞见和审美志趣,总是伴随着群体学生的阅读诉求、阅读快感和阅读灵感。如此情境下产生的文学作品的意义不仅超出了教师的课前预期设计,而且超出了学生既往的认知、理解和体验的水平。诚如姚斯所言,一切阅读皆误读。对文学作品的意义的富有创意地解读即便偏离了作者原意、编者意图,但仍然会对开发学生的智慧和提高学生的语感能力有利。

文学作品的意义解读的技巧奥秘在于兼顾作者意图、文本意思、编者意图、读者理解和时代价值观念影响,在于将上述诸多因素并行不悖地引进到阅读情境之中,在于将上述因素达成真正的共谋,进而形成和谐共生、彼此包容、相互促进的理想阅读境地。

综上所述,文学作品的意义的课堂解读应当考察文学作品的意义产生源头,应当思考文学作品的意义获得方式,应当运用文学作品的意义解读的理论技巧。这样的意义世界必将是多彩多姿,这样的意义世界的获得必将是诗意创造,这样的意义世界的解读技巧必将是灵动变化。一句话,这样的意义世界助人不断成长。

初中语文学本课堂刍议 篇12

根据初中生的学情、语文学科的特性和汉语母语学习的规律, 笔者认为“预学”“合作”“思维”“言语”“反馈”和“审美”是初中语文学本课堂的六大关键因素。

一、保证预学的基础作用

预学有别于“事先自学将要听讲的功课”的预习, 更有别于学生在教师教学之前的“练习”;它是学生在正式课堂教学之前所进行的目标、任务明确的自主性前置学习, 有效预学是学本课堂的基础。

为了帮助学生有效自主预学, 教师须给学生提供高质量的先行学习的支架———“预学单”。

预学单一般包括预学提示、预学问题、我的收获、我的疑惑等内容。准确把握学习内容的核心知识、基本思想方法和学生学习起点、认知规律及学习难点, 科学地确定学习目标、选择学习内容, 设计预学提示, 帮助学生明晰学什么、怎么学。精心设计预学问题是重中之重。遵循“低入、多做、深思、高出”总要求, 体现“知识问题化, 问题探究化, 探究层次化”的要求。[2]

学生凭借预学单掌握了预学方法, 养成了预学习惯后, 教师就不必再每篇课文都设计预学单, 而可以逐步指导学生“裸预学”:尝试解决文本写了什么 (文本的内容或主旨、情感与情趣等) ;深究课文怎么写、为什么这样写 (行文风格、结构与方法、语段类型、语句与特色、语词特点与修辞等等) 。逐步培养语文意识和言语意识, 激活原有经验 (知识、生活、思维) , 提出自己的疑惑。

二、落实合作的关键要素

学本课堂中学生经历个人自主学习、小组合作探讨和全班展示交流等学习过程。小组合作学习是课堂的关键环节, 是学本课堂最有效的“组织学习”方式。

精心选择合作学习的内容。学生围绕预学单交流预学的收获、困惑, 启动课堂学习, 快速且有兴致地进入到学习情境中。合作学习的内容是个人预学中难以解决的有关文本内容主旨、语言运用和写作方法方面的问题, 也是课文的重点、难点、疑点和盲点问题, 特别是“学生能感觉到但表达不出来, 或学生一望而知, 其实一无所知的东西”。学生先小组交流预学单问题, 合作探讨疑惑, 再讨论课堂生成的能激发学生思维碰撞、推进学生思维发展、直达文本内核和学生内心深处的问题。在合作中, 时时在意“语言的存在”, 体现“语言的自觉”。[3]

尽心组织合作学习的活动。采取“组内异质、组间同质”的方式进行分组, 组建好合作小组;明确组员分工, 增强小组成员参与和管理小组的意识;强化落实倾听细则、组内交流细则、组间展示汇报细则, 掌握小组合作的要素与流程, 建构小组文化;制订小组短期和长期目标, 增强集体荣誉感和责任感。[4]合作问题和环节不宜过多, 一般围绕两三个有价值的问题, 组织两三次深度合作。

充分发挥小组讨论作用。人人主动而有质量的参与学习讨论是有效合作学习的标志。学生预学充分, 是讨论高效的前提;教师对预学情况全面了解和有效组织, 是讨论高效的保障;明确而具体的要求, 是高效讨论的关键;小组长的高效管理, 是讨论高效的保证;及时科学的评价能促进讨论高效的持续发展;多样化的讨论方式, 能更好地刺激讨论高效。[5]“观点交流—观点改进—观点总结”是讨论的三部曲。

发挥教师促进学习的作用。教师可以在学习内容、学习方法、学习要求上适当适时引导, 教给学生阅读的理念、阅读的方法;在“学生不喜欢的地方、学生读不懂的地方、学生读不好的地方”点拨[6], 使学生读懂、读好, 领略文章之美之味之韵;学生提出有价值、有创造性的问题时, 教师要适时适度介入, 或变换角度发问、临场指导, 或分解问题、铺设台阶, 以较高的思维水平引领课堂, 进入更深层次的探讨。

三、强化思维的核心功能

促进学生有意义的思维、培养学生的思维力是学本课堂的核心功能。

要把学习权即学习的时间权、思考权、对话权、自主评价权还给学生, 解放学生的学习时间, 解放学生的智力, 解放学生的创造能力和开拓精神。让学生自主阅读, 自由表达, 合作交流, 自由与文本、作者、他人及自我对话, 提高提问与应答的能力、沟通与交流的能力、发现与反思的能力, 变“学会”为“会学”。

要保证学习活动的充分展开。学本课堂中心环节是“学的活动”, 教学环节就是对学生“学的活动”的组织;教学流程是“学的活动”的充分展开。始终关注学生学的内容、学的状态、学的过程、学的方式以及学的成效。王荣生先生认为“学的活动”充分展开有三要素:“学的活动”有较充分的时间保证;学生的学习经验要有较充分的表达和交流;学生在学的过程中形成了新的学习经验。一堂课的学习环节, 以2—3个为宜 (即每个环节15—20分钟) 。[7]课上得简简单单、实实在在, 工夫下在学生潜心琢磨学习语言文字运用上, 下在朗读、质疑、体验、品味、感悟、交流、展示上。

努力构建思辨课堂。引导学生以自己的慧眼敏锐地发现文本中“似是而非”的模糊处、“计白当黑”的空白处、“以一当十”的凝练处、“语微旨隐”的含蓄处、“戛然而止”的结尾处[8], 鼓励学生大胆质疑问难, 敢于亮出自己的观点, 充分阐述自己的理由。学生变成质疑、置疑的人, 就能提出不同的看法, 提出不同的问题, 以问题作为纽带, 组织学习, 极大发展学生的发散思维和批判思维能力。[9]

发挥语言文字的独有优势。引导学生根据汉字的字形特点和演变历史, 启发感觉、激活思维、燃烧情感。如借助“拆字法”, 培养联想和想象力;借助据形索义、因文断义、因声求义、察今推古等方式, 还原思维过程, 培养理解力和创造力。

四、紧扣语文的根本目标

王尚文先生认为:“在基础教育中, 语文课程区别于其他所有课程的特质在于它以培养学生正确理解和运用祖国语言文字的能力为根本宗旨。[10]紧扣语言文字运用, 培养学生理解和运用祖国语言文字能力是语文教育的主要任务, 也是初中语文学本课堂的逻辑起点、学科基点和根本目标。

学习方法上, 强调要以“语文的方式”学习语文。突出整体感悟, 多运用诵读感悟、语句品析、体式把握、篇章探究、留白质疑、视角分析、意象推敲、切己体察等语文学习方法。针对不同内容, 宜用不同的方式学习, 如寻找文字推敲处、学生浅读处, 学会咬文嚼字;寻找文本主旨处、矛盾处、空白处, 选取学生疑难处, 用“追问”来引导研读;寻找文本精妙处、学生误读处, 运用比较法品读。[11]直入文本、独见性灵的批注是古代名家学习的宝贵经验, 课堂上, 师生共同交流在预学中完成的个性化的批注, 不仅能共同体会“那微妙的咀嚼味儿” (朱自清语) , 还能共享“碰撞的火花”、“发现的惊喜”。在适合各自发展的听、说、读、写的高密度、大容量的言语实践中敏于文字、发现问题、构建意义。

五、构建反馈的保障机制

语文教考分离、学用分离, 缺少有效的课堂反馈和评价机制, 无法检测教学效果, 常被人诟病。学本课堂特安排“课堂反馈”一环, 及时落实反馈保障的机制。有当堂监测, 有学生对自身学习内容、时间、程序、方法、体会、过程中遇到的问题及解决的情况等内容的反馈, 有教师对学生的评价和生生互评。自主评价不是孤立的, 应该和他人评价相结合, 借助同伴的帮助, 真实评价自己各方面收获。教师多方面观察学生的进步和不足, 从学生的反馈中发现问题, 加以引导, 使“关心学习的评价”走向“促进学习的评价”。[12]

当堂检测 (作业) 是重要的反馈手段, 宜尽量做到“超前断后”。“超前”就是在课前只布置新课预学单;“断后”就是课内当堂检测训练, 不再留课后作业。结课前, 可让学生自我出题, 也可交换命题, 根据学习目标和学习重点、难点, 以及学习后的自我理解, 拟一组需要5~10分钟的自测题, 自己评分、检查学习效果, 或给小组其他成员检测。也可教师出题, 及时进行检测, 反馈学习效果, 对不能过关的学生课后及时进行指导, 为后继学习扫清障碍。除了当堂检测外, 还可以有其他的反馈方式, 如谈收获 (说) , 迁移学习方法写片段 (写) , 运用课堂学到的方法访谈、调查、开展课外阅读。可让学生整理作业, 让学生有自主管理、独立思考的时空, 养成自我纠错和及时订正的习惯。也可以安排单元整理课, 让学生自主梳理知识, 自我架构知识框架, 及时巩固相关知识。

六、追求美的教育境界

学本课堂追求充满人文情怀, 闪烁着智慧光芒, 荡漾着融融爱意的美的教育境界, 让学生以“有限”的课堂为发端, 发展“无限的言语能力、思维力”, 进而实现真善美的统一。

学本课堂以学生为本体, 建立学生自主阅读、发现以及合作学习的机制, 通过课前独学、课中互学、课后拓学, 关注个体差异, 最大可能调动学生人人参与学习, 人人主动学习, 人人在学习中学会学习, 实现学习的多样化, 体味到学有所得的快感, 体现对学生人格充分尊重和对学习的敬畏, 是对“美”的最好的诠释。

学本课堂以学习为本位, 把尽可能多的时间、空间留给学生学习语言文字运用, 感悟语文之美:感受文字形象美, 领悟作品的情理美, 品味文章的意境美, 欣赏结构的变化美……学生自我开采美的矿藏, 自觉主动运用言语创造美。[13]情感是文章的灵魂, 作品的情感打动学生的心弦, 激发情感的共鸣, 整个语文学习过程荡漾情感之美。

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