儿童歌曲创作刍议

儿童歌曲创作刍议（共5篇）

儿童歌曲创作刍议 篇1

摘要：对学生绘画进行辅导, 是美术教学的一项重任。正确地辅导学生进行绘画创作, 不仅能够提高学生的绘画水平, 还有利于提高学生的绘画兴趣。反之, 如果辅导有误, 就会对学生的绘画创作产生阻碍。

关键词：美术,绘画创作,绘画兴趣

绘画创作, 能够展示一个学生的艺术水平以及审美能力, 在绘画时还能够陶冶情操, 减少心理压力。通过绘画创作, 增加了学生发现美和创造美的能力, 也有利于提高学生的艺术素养。随着人们生活水平的日益提高, 对美的要求也越来越高, 美术绘画能够满足人们的需求, 提高人们的审美水平。学生在学校里必须上好美术课, 因为美术绘画不仅能够增加学生对生活的热爱, 还让学生在繁重的学习之余能够踏下心来进行创作, 对学生的情感也有一定的优化。因此, 学生在美术课堂要配合美术教师的教学, 努力学习绘画知识和技巧, 用具有灵活思维的大脑创造出一幅幅优美的作品。美术教师要充分挖掘学生的绘画天赋, 调动学生的积极性, 使学生都能够投入到美术绘画创作中, 提升美术课堂的教学效果。

在学生进行绘画创作时, 教师的辅导是必不可少的, 也是美术教学中的重点教学内容。在美术课堂教学中可能会遇到各种各样的问题, 如学生的注意力不集中, 没有紧紧跟随教师的思路; 学生绘画基础不同, 接受能力慢的学生的绘画基础也相对较弱; 学生的理性思考能力不强, 有时候会受到感性认识的影响; 学生创新能力不足, 在绘画时不能发挥天性, 往往受到现实条件的限制等。在此时, 美术教师的辅导就显得尤为重要。正确地辅导学生绘画创作, 能够让学生快速地成长起来, 对绘画水平的提高大有帮助。但是如果辅导不当, 也会阻碍学生的绘画创作, 因此, 美术教师在对学生进行绘画创作辅导时要注重方法, 用丰富的教学经验指导实际情况, 针对学生的不同特点, 对每一个学生进行相应的绘画技巧辅导, 让学生不掉队。下面根据我的美术教学经验, 谈谈对学生进行美术绘画创作辅导的策略。

一、培养学生观察事物和收集素材的能力, 拓宽学生的绘画思路

要想画出好的美术作品, 就必须具备较强的观察能力和分析能力, 将看到的事物进行理性判断, 在心里进行深度构思, 然后将事物用画笔描绘出来。美术教师在教学中要通过不同的教学手段和教学模式, 在绘画时提高学生的综合能力, 并且让学生在生活中多搜集一些绘画素材, 这样在进行绘画时才不会出现不知道画什么, 不知道怎么画的情况。培养学生观察事物的能力主要是让学生在生活中遇到一些有趣的事情或者有新意的事物时, 要在脑子里形成印象, 留心观察身边的细节, 这样才能在绘画时做到心中有数。培养学生收集素材的能力主要是为自己绘画创作提供帮助, 具体的方法可以通过图书馆的资料收集, 网络上的信息收集, 电视录像中的画面收集以及真实情景中的素材收集, 等等。当学生拥有了大量的素材之后, 就会在绘画创作时发挥出自己的特长和优势, 运用创新思维方式, 提高绘画作品的观赏性和现实性, 拓宽学生的绘画思路。

二、指导学生对绘画构思进行仔细推敲, 找到良好的画面感

构思对于绘画创作的影响是巨大的, 一幅优秀的美术作品离不开独特的构思。学生的思维是活跃的, 只要充分利用起来, 就能够在绘画时创造出奇迹, 经过仔细构思的绘画和完全自由发挥的创作是有本质区别的。比如, 在进行实物绘画时, 传统的教学方式是美术教学先在黑板上画出范画, 然后让学生跟着范画进行自由创作。这样的教学方式大大的限制了学生个性的发挥, 使学生的思维完全禁锢在黑板上。根据新课改后的教学要求, 美术教师要让学生在美术课堂上掌握绘画技巧, 提高审美意识, 发挥能动性去创造美术作品。因此, 教师在进行辅导时, 要让学生在绘画前进行巧妙地构思, 构思出具有个性和美感的画面, 然后再通过反复的修改, 最终展现到画纸上。我在美术教学中会指导学生绘画技巧, 如让学生画两个做游戏的小朋友时, 我会告诉学生可以在这两个小朋友周围画一些辅助内容, 如大树、操场, 还可以在远处画一些其他的同学, 这样的目的是为了衬托出做游戏的两个小朋友, 使主题更加显得突出, 使画面内容更加丰富和充实。

三、在绘画过程中大胆创新, 不要害怕出错

在构思完画面后, 就是完成美术作品的阶段了, 这个阶段也是最为重要的阶段, 因为绘画的水平也会完全体现在画纸上。画面的好坏, 主要取决于画笔和色彩的使用, 如果对色彩的使用不当, 即使有较好的构思也是无济于事的。因此, 学生在进行美术绘画创作时, 必须提高基础技能, 平时多进行绘画训练, 注意画笔的使用方法和色彩的搭配等等。在辅导学生完成美术作品时, 根据绘画的内容选择适当的绘画风格, 因为有的作品需要用国画的方式, 有的作品需要用水墨画的方式, 在绘画创作时要做到因“画”制宜。同时, 我还会告诉学生在绘画创作时不要担心出错, 失败是成功之母, 出错了及时改正, 有利于加深对绘画出错的印象, 下次再遇到时就会避免。在作画时我会鼓励学生大胆用笔, 大胆创新, 不能拘泥于固有的模式, 要用绘画表达出自己的思想感情。比如, 画冬天就选择相对冷的色彩, 画夏天就选择相对暖的色彩。在不同的色彩使用中, 展示出自己的情感变化。

四、结合现实生活进行绘画创作, 提升作品的欣赏价值

美术创作离不开生活, 美术创作就是对生活的总结和提炼。《美术课程标准》指出, 要将美术教学内容与现实生活相联系, 在绘画过程中提升学生的审美能力, 最终让美术给学生带来乐趣, 美化生活, 陶冶情操。作为美术教师, 我在对学生进行美术创作辅导时, 会积极地创设生活化的情境, 让美术走进生活, 培养学生对事物的观察能力。根据学生的不同特点, 让学生亲身体验生活中的美, 去感受美的力量。在课余时间, 我会带来学生去公园或者广场写生, 让学生身临其境地进行绘画创作, 从而增强作品的真实感和欣赏价值。在教学中有的学生绘画会偏离生活, 他们虽然也能够正确的应用绘画技巧, 但是创作出来的画面却是不符合现实的, 这样也算是失败的作品。学生在美术绘画创作时, 要将课堂中所学到的知识充分应用到绘画中, 如画拉花或者挂饰时, 可以利用数学中学到的对称图形进行绘画, 从而减少了绘画的难度, 提高了绘画的效果。

综上所述, 学生绘画创作需要技巧, 并不是一蹴而就的。在观察、构思、推敲和作画过程中, 都需要学生具有较高的知识水平和实践能力, 在作画时利用好画笔和色彩, 准确地表达出自己的思想感情。作为一名美术教师, 我深知自己的任务艰巨, 不仅要培养学生的绘画能力, 还要在学生绘画过程中进行正确的辅导, 让学生对美术绘画创作更加喜爱, 进而提高学生的绘画激情, 让他们创作出更加完美的美术作品。同时, 我会不断补充自己的美术知识, 及时更新教学观念, 提高对学生的重视程度, 让学生真正成为美术课堂的主人。

参考文献

[1]朱烨斌.玉不琢, 不成器——谈教师对学生绘画创作的辅导[J].中国校外教育, 2013, (04) .

[2]张源.浅谈学生绘画创作灵感的激发[J].美术教育研究, 2013, (12) .

[3]刘焕棠.在课堂教学中培养学生绘画创作的兴趣并感受自然美[J].中学生导报, 2014, (14) .

儿童歌曲创作刍议 篇2

今天，我下楼路过我家小区的池塘边，听到一阵“呜呜”的哭声。

“是谁哭得这么伤心?”我不禁好奇的问。“是我，小鱼!”一条可爱的小鱼浮上水面，它抽噎着，擦着眼泪说：“唉!最近小朋友放暑假全部在这里玩，把吃的瓜果皮全部乱扔到池塘里，最近天气炎热，苍蝇、蚊子成群，脏极了。池塘的水严重污染了，我的伙伴一条一条的死去了。想想以前这个小池塘的水多清啊，像一块玻璃一样!我在水中快快乐乐的，非常快活，可现在……”小鱼哭的更厉害了。我看着小鱼可怜的样子，叹了口气，心里也非常难过。

我希望明年夏天听到的不再是鱼儿的哭声，而是它欢快的笑声。

刍议《六月——船歌》的创作风格 篇3

1876年, 圣彼得堡文艺月刊《小说家》 (Nouvelliste) 主编N·M·贝纳得从俄罗斯诗人的诗中挑选出了1 2首内容与1 2个月节气相近的、富有俄罗斯特色的诗歌, 希望配上与诗歌气质相同的钢琴曲, 准备刊登在新创刊的音乐副刊上。[1]于是, N·M·贝纳得向柴可夫斯基约稿, 柴可夫斯基接受了这一邀请, 把它当作一件日常的零星工作去做, 他吩咐男仆在杂志每月出刊之前提醒他, 好让他即兴地写出一首新曲子, 赶上排版。他一共写了1 0首这样的小曲, 只有六月和十一月不能激起他的灵感。他用《船歌》作为六月的一曲, 用《三驾马车》作为十一月的一曲, 这两首现已成为1 2首乐曲中最脍炙人口的两首。后来, 柴科夫斯基把这1 2首钢琴小品集成一套出版, 取名《四季》。[2]其中, 六月用了普列谢耶夫的一首诗:“走向河岸——那里的波涛将喷溅到你的脚跟, 神秘的忧郁的星星会照耀着我们……”这诗不怎么出名, 但柴科夫斯基的钢琴曲却成为了音乐小品里船歌的经典之作。

一、《六月——船歌》的创作风格

(一) 诗意的标题性

“标题音乐”的名称是1 9世纪的产物, 是用文字来说明作曲家的创作意图和作品的思想内容的器乐曲, 这种说明作品主题思想的文字, 就是标题。标题音乐的起源, 可以追溯到1 6-1 7世纪, 1 9世纪3 0年代开始繁荣起来的。标题音乐常取材于民间传说、小说、戏剧、诗歌和绘画。作曲家根据标题进行创作, 并把标题告诉听众, 让听众也按照标题的指示来欣赏和理解音乐。作曲家李斯特为标题所下的定义是:“作曲家用使人易于理解的文字写成的序言, 放在一首器乐曲的前面, 用以防止欣赏者错误的解说, 而使他注意到全曲或曲中某一部分的诗的境界。”标题音乐比起无标题音乐来, 由于它的表现力的尖锐性和生动的音乐形象更易于被广大群众所了解, 因此它在器乐作品中占有很重要的地位。[3]

柴可夫斯基一生创作了许多作品都带有标题性, 其中完成了《四季》中的1 2首作品, 定名为《四季——1 2首性格小品》。《四季》中的每一首乐曲, 都是一幅色彩缤纷的风俗画, 通过它生动地反映出俄罗斯人民的生活侧面。其中《六月——船歌》就是《四季》中的第6首。1 9世纪, 船歌成为一种人们所喜爱的浪漫抒情曲体裁。船歌的曲调淳朴流利, 优游自在, 通常为6/8拍子, 强拍和弱拍有规则地交替和起伏, 描写船的摇曳晃动。除了声乐曲外, 船歌还包括器乐曲。器乐曲中的船歌, 是一种抒情小品, 和声乐曲的船歌一样, 具有歌唱性的抒情旋律和摇晃动荡的伴奏音型, 也常常用6/8拍子写成。但《六月——船歌》没有采用传统的6/8拍子, 而是4/4拍子。这首复三部曲式的浪漫曲, 第一部分出现深情婉转、略带忧伤的歌唱性主题, 像在船上披襟当风, 随着轻舟荡漾的节奏低吟浅唱, 正好符合4/4拍子平稳、悠闲的感觉。左手“1+1+2”的节奏型描写了人们滑动船桨, 小船平稳前行的状态。所以, 给这首钢琴作品的标题为《六月——船歌》。[4]

(二) 浓郁的民族主义特色

1 9世纪是民族主义的世纪, 随着民族解放运动的发展和音乐色彩感的不断加强, 音乐家们比以往任何时代更注重民族性。音乐家搜集本国的民歌, 选取民族的历史传说、自然风光、文化习俗等作为创作题材, 大量运用民间舞蹈节奏和旋律, 形成具有民族特点的音乐语汇, 为1 9世纪音乐增添了新的色彩, 并成为浪漫主义音乐的一股重要力量。柴可夫斯基的钢琴套曲《四季》描写的, 恰恰正是俄罗斯的自然风光、人们的劳动生活、民间风俗和日常普通时作曲家的内心感受。

俄罗斯水资源丰富, 乘坐游艇是日常普遍的休闲方式, 柴可夫斯基一家经常在乘坐游艇欣赏两岸的风光, 故乡沃特金斯克的民俗风情、宗教信仰在幼小的作曲家身上也留下了很深的印象。在大斋节、狂欢节、复活节、圣诞节等传统节日里, 父母会带领儿女按照宗教习俗过节。柴可夫斯基从小就沉浸在这种文化氛围中, 培养了他热爱本民族文化和勤于思考的习惯。柴可夫斯基的父亲是一位戏迷, 使得作曲家在很早之前就能接触到俄罗斯早期的民族歌剧。童年时代中, 最具魅力, 永远给柴可夫斯基留下温馨记忆的还是母亲唱的民歌, 母亲圆润的歌喉、优美的旋律陪伴了他的一生。随着城市音乐生活的发展, 大量的生活浪漫曲应运而生, 这些浪漫曲旋律抒情、形象鲜明, 生动地表现了市民阶层自己的思想感情和日常生活。[5]《六月——船歌》的创作灵感就可能来源于童年的经历, 明显体现出俄罗斯民族音乐的风格特点。

(三) 曲式分析

柴可夫斯基的创作涉及多种音乐体裁, 在钢琴方面大都是小品类作品。加之, 《四季》是作为“乐配诗”每月刊登在音乐副刊上的, 篇幅比较短小, 作曲家在创作中采用短小而精巧的结构——三部曲式结构, 《六月——船歌》为复三部曲式。

《六月——船歌》是一首采用对比式插部, 有引子, 有尾声的复三部曲式, 全曲分三段, 音乐均匀略有起伏, 如同微波荡漾, 似乎暗示着某种心灵的涌动, 留给人们极为深刻的美感。开始部分为g小调, 非常柔和并带有几分忧郁感。左手遵循“主—属—主”的传统和声进行, 刻画了小船在微风中悠闲的滑行, 使人仿佛看到了河面上的小船轻轻飘向远方, 多为级进的旋律, 烘托了轻舟荡漾的意境。中段速度转快, 节奏也活跃起来, 并从小调转入了G大调, 从四拍子过渡到三拍子, 调性与织体发生了变化。后面大量不协和的减七和弦, 大大加强音乐的和声色彩, 表现了风声、浪声、桨声、人声融为一体。第三段的旋律, 在每个乐节的收尾, 加进了陪衬的声部, 原来的“独唱”, 变成了“二重唱”;歌声此起彼落, 表现得更为气韵生动。伴奏织体简单朴素, 基本上运用了两个和弦的反复, 节奏始终保持四分音符的平稳律动, 乐句起落平稳, 呼吸柔和从容。最后, 小船渐渐离去, 波浪轻微的拍击声消失在远方。第一段和第三段是同一个主题, 旋律深情婉转, 略带忧伤, 像一首浪漫曲。[6]虽然没有用6/8拍子, 但4/4拍子从强拍到弱拍一摇一摆的节奏, 同样体现了轻舟荡漾的形象。这首采用4/4拍的“船歌”, 用平稳的节拍表现俄罗斯平底船起伏滑行的节奏, 体现人们轻舟荡漾的意境。悠长的旋律则像一首俄罗斯民歌一样带有淡淡忧郁的表情, 刻画出辽阔国土上的人民宽厚、深沉而诚挚的性格。

结语

众所周知, 柴可夫斯基的旋律是非常有特色的, 具有感人的抒情性, 加之柴可夫斯基善良、多愁、敏感的性格, 又赋予音乐哀婉、忧伤的色彩。不能否认, 《六月——船歌》之所以能够广受世界人们的喜爱, 离不开两端部分深情婉转、略带忧伤的歌唱性主题。这段旋律流露着作曲家本人的个性气质, 具有俄罗斯民族特有的风格, 富有难以言传的魅力, 也屡屡成为电影音乐的主题 (如1 9 9 3年的《新难兄难弟》、2 0 0 6年的《雏菊》) 。中间部分在织体、节奏、速度、情绪上发生变化, 先开始是三度音程的大量使用, 随着情绪的高涨, 出现了大量的减七和弦。不谐和和弦的应用是柴可夫斯基创作的一个显著特点, 他曾经说过:“……不谐和音是来表现世上痛苦的悲伤的情感, 没有不谐和音, 音乐就不完整, ”看得出作曲家对不谐和和弦宠爱有加。[7]

参考文献

[1]晨阳网络.柴可夫斯基《六月》的演奏要点与练习方法浅论[EB/OL].http://www.ccttfuwu.cn/shownews.asp.id=389, 2009-06-16/2009-11-08。

[2]孔晓飞.浅议柴可夫斯基钢琴曲之《六月》[J].世界华商经济年鉴 (理论版) , 2008, (8) :65-66。

[3]佚名.什么是标题音乐[EB/OL].http://zhidao.baidu.com/question/52805272.html, 2008-05-06/2009-11-08。

[4]毛宇宽.俄罗斯民族的心声——柴可夫斯基作品十五首浅释[M].上海:上海音乐出版社, 2003。

[5]勒.达尼列维其.柴可夫斯基的生活与作品[M].北京:人民音乐出版社, 1957。

[6]柴可夫斯基.柴可夫斯基论音乐创作[M].北京:人民音乐出版社, 1984。

儿童版画创作辅导 篇4

重要的。版画在创作和制作过程中的连贯性；构思、画草稿、上版、谨慎的刻版、细心的拓印，都能培养儿童耐心而有秩序的工作习惯、埋头苦干精神、坚韧不拔的优秀品格。将儿童组织起来，集体创作的大幅版画作品还能培养儿童识大体、顾大局、协调一致、团结互助的集体主义精神。

版画的复数性是有别于其他画种的显著特点。版画通过版式这个媒介可以制作多幅原作，作品可以同时在许多地方展示，馈赠给多位朋友，便于交流，这些长处使人们更增加对版画的青睐。世界很多国家都将版画教育放在非常重要的地位，人所共知，日本国将版画正式列入中、小学生正式课程。在我国，版画在社会上也很普及，版画活动极为频繁，已经成为社会的一种文化行为、一种文明和素质标志。

一、实物版画

实物版画比较容易掌握。它是利用生活中常见的具有漂亮的外形和纹理的各种实物（树叶、有纹理的布等）经过儿童的加工，再通过擦印或压印等手段，使实物的外形和内部纹理在纸上再现出来。此种版画适于学前儿童和小学低年级儿童，通过实物版画制作实践，儿童对版画会产生极大的兴趣，破除版画的神秘感。在近似游戏的制作中使儿童认识到版画的基本特征和制作规律。

准备用具和材料：

各种形状的树叶或有纹理的布等实物。

白纸（32开）多张、垫板一块、浆糊或胶水、铅笔、毛笔、水彩颜料、调色盘、水杯、剪刀等。

实物版画的制作：

儿童用树叶或其他实物按自己的意愿拼贴成自己喜欢的小动物（可以将制成的小动物先粘在垫板上，以防止在印刷时错位）。

用擦印的方式印制；将白纸覆在做好的图样上，用手抚平，用左手捺在纸的一边，右手持铅笔在纸上轻轻来回磨擦。注意不能错位，铅笔磨擦尽可能均匀，可爱小动物的形象就会在白纸上显现出来。

用压印的方式印制；用毛笔将造型和垫板轻轻刷湿，然后再用毛笔蘸上颜色，涂在造型上，注意要涂匀不要出现笔痕，颜色可以适当浓－些。垫板也可以适当的涂上颜色，迅速将白纸覆在造型上，用手轻轻按压，用－个轻而平滑的物件磨擦，尽可能用力均匀都磨擦到，轻轻揭开白纸，一个反方向的可爱的小动物就印出来了。

儿童第一次接触版画。通过实际操作教师要引导儿童着重领会如下几方面，版画与其他绘画品种有什么不同？“版”的作用是什么？⑴版画的基本特点和制作规律，⑵擦印所得形象与“版”上形象方向相同，压印所得形象与“版”上形象方向相反，让儿童记住；将来凡是对印都会出现这种现象。

儿童通过擦印和压印实物版画学习以后，对版画产生了浓厚的兴趣，教师应该因势利导提出一些问题，鼓励儿童去探索；⑴用树叶还能粘贴那些形象？⑵将一个粘好的形象进行擦印和压印后，再用其它颜色试印一下，看看效果如何？⑶还有哪些实物可以用来做实物版画？⑷实物版画除了擦印和压印二种方法进行 印制外，还有哪些印制方法？

二、吹塑纸版画

吹塑纸是一种装璜材料。在文化用品商店都可以买到，由于吹塑纸质地较松软，容易制作。近年来，很多学校用它来作手工材料或做儿童版画的版材。实践证明吹塑纸版画很适合低年级儿童采用。

准备材料和用具：

吹塑纸、刻刀、圆珠笔、铅笔、白纸等 fc1。

制作过程：

（一）画稿：吹塑纸版画制作前要儿童画出画稿。因为吹塑纸质地较软，不能制作精细版画，所以画稿时就要考虑到这一点。画稿完成后，检查一下，如果没有反正关系的地方（如文字等）就可以进行刻印。

（二）刻制；吹塑纸版画的刻，实际上是用铅笔或圆珠笔在吹塑纸上画，在初步刻印时吹塑纸已经有凹陷的痕迹，不够深度的地方再稍用力画一遍就可以了。如果画面需要粗线或小白点、大块白时，可以用较粗的硬物划，用圆头硬物压，或用刀子将需要大块白 的地方刻掉。如果画面需要背景是全白的，那就需要将背景部分全剪掉，形象的细部再阴刻出来，这样的吹塑纸版画拓印出来很有整体感，我们叫它阴刻与阳刻相结合。

（三）印制是版画创作的最后一环须教育儿童要十分小心。一般吹塑纸版画适于油印，因为油印这种手段在今后的版画实践中经常使用，但小学生不容易掌握，我把它改为粉印（方法略）

吹塑纸版画与实物版画相比，版画创造过程更加完整，程序也较复杂。教师要有意识地引导儿童加深理解如下儿个问题；画面形象的组织和塑造难度大了，对印中产生了画面的反正关系问题，教师要用示范直观的方法讲清楚，由于反正

关系的原因，所产生的转写和反面转写的步骤等等。教师的示范和大同学帮助小同学都很有必要；通过印制过程培养儿童养成良好的工作习惯。

教师可在如下几点启发诱导儿童自己去探索：(1)用阴刻法再创作几幅吹塑纸版画。(2)阴刻法表现什么题材最仓适，(3)试用其他颜色和过渡色来印吹塑纸版画，(4)吹塑纸版画在制版刻版方面还能有哪些方法？

儿童版画创作及辅导

（二）2007-06-30 10:2

2三、纸版画

纸版画的版材是各种厚薄不同而有纹理的纸张。因为材料容易搜集，纸版画制作过程也比较简单，表现力比较丰富，很适于低年级儿童制作。纸版画首先出现在日本，现在已经传到世界很多国家，成为儿童版画教育的主要版画品种。有些成年画家也用纸版画进行创作，取得了可喜的成绩。根据制版方法和印刷原理不同，可将纸版画分成；剪贴纸版画（堆叠纸版画）、凸版纸版画和凹版纸版画。

1、剪贴（堆叠）纸版画

剪贴（堆叠）纸版画是纸版画中最普及的一种。制作用具有铅笔、胶水或乳白胶、剪刀、厚纸板，也可以准备实物如墙纸、粗布、纱网、线绳等。

（一）画稿；儿童首先要画草图，草图要解决画什么、每个形象位置和动作等问题。有了草图做依据，就可以将形象的各个部分分开转移到纸版上。纸版要稍厚而光滑些。经过一、二次实践以后，儿童就可以根据自己的想法直接剪成形象，不用画草图了。

（二）剪贴制版；找一块较厚的纸版做底版。把分开转移的形象按外轮廊剪下来，有时为了特殊效果可以用手撕，将纸故意弄皱等。按先外后里、先大后小的顺序，涂胶水或乳胶将大部件都组装好，画面形象也组装好后，在底版上摆一摆，上下左右移动，觉得位置妥当，构图合理，就可以将各个形象用胶水或乳胶粘在底版上。有时为了有个干干净净的画面背景，把没有粘在底版上的单个形象，一个一个的涂上色彩,然后挪到一张干净纸上，再摆好位置，覆纸印制后，形象轮廓清楚，背景干干净净。儿童第一次接触剪贴纸版画，教师一定要将贴的顺序讲清楚。比如粘贴小女孩的形象，先剪出脸部，再贴上头发、口、鼻、眼、眉毛等，最后贴眼珠，脖子从面的后面贴。再找一块有纹理的纸做上衣，从脖子的前面贴，.....用胶水粘有时不够牢固，用乳白胶粘较好，每粘贴一处要用手压实。剪贴纸版画可以适当用些实物如细纹布、墙纸、线绳等。这些材料的纹理会使画面更有变化，更丰富起来。

（三）印制：剪帖纸版画可以油印也可以水印。这里介绍水印的方法。纸版水印过程：

(1)着色；用准备好的毛笔蘸颜色，均匀的涂在版面上。先涂印浅颜色，根据画面需要可以反复涂色和磨印。后涂深颜龟，黑颜色要多印几次才能达到饱和程度。

(2)磨印；着色后将纸盖好，再盖上一张较光滑的纸，开始压磨。如果需要特殊效果，可在颜色、湿度、压磨力量上做些调整。

(3)印完一边，再印另一边。经过检查，认为印制阶段已经圆满完成，就可以揭开印画纸。千万不要拖着纸揭开，这样会把画面弄脏。如果有些小的纰漏，可用毛笔蘸颜色修补一下即可。水印印制过程中，如果纸变干，可以适当再喷点水。印完后，将作品用干净纸夹干或立即裱托起来。水印纸版画，由于版材是纸质，纸版受潮容易变形，所以纸版水印不能印很多张。

2、凸版纸版画和凹版纸版画

凸版纸版画和凹版纸版画对纸版要求较高，卡片纸或胶面白版纸可用，凸版纸版画和凹版纸版画的工具 和材料基本相同，制作办法也差不多，但是印刷方法上就有差别了。

（一）画稿；在纸上画稿，经修改后定稿。用复写纸将画稿转写到纸版上，如果有反正关系就用反面转写的方法进行。

（二）制版：凸版纸版画制版时先用小刻刀刻出轮廊线，先将不要的地方用手撕去纸的表层，可根据需要，撕去层数多少。撕去层数多，将来印刷时就会没有颜色或者很少有颜? 1037 刷后就是深颜色。凹版纸版画同样是用刻刀刻出轮廓线，用手撕的部分正是画面所需部分，根据需要撕的程度有深有浅。印刷是将油墨或颜色添进凹陷处的，撕纸深的地方，油墨就多，压印在印纸上，颜色就深，撕纸少的地方油墨就薄些，压印后印纸上的颜色就呈现出灰色。没有被撕掉那一部分，因为上墨就擦掉了，所以压印后在印纸上就是白色的或有一点点灰调子。

纸版画部分中，剪贴版版画制版是个重点。水印程序较复杂，儿童掌握有一定难度。辅导教师要在这两个阶段多做讲解和示范。

剪贴纸版画用材，印制过程还有地方可以引导儿童去进行新的发现。比如：底版可选用有纹理的纤维板，编织物，印制时颜色的过渡印刷等。

四、纸漏版画

纸漏版画是一种简易孔版画，使用版材主要是纸，所以俗称“纸漏"。其实胶片、油纸、油布、厚塑料布等都可以做漏印版画的版材。纸漏版画的特点在于

“漏”字，颜色通过许多形状不同大大小小的孔而落在纸上形成形象。通常人们也用此法印背心上的字、公共场所椅背后顺序号码、标语等。由于纸漏版画材料易搜集、工具较简单，印刷方法也易掌握，最后印刷出的效果又大方醒目，所以深受孩子们的欢迎。

纸漏版画不适于表现线条，适于块面表现。因为颜色要透过小孔落在纸上成像，所以这些漏孔不能太小，不然画面就显得散乱，没有力量。

（一）画稿：纸漏版画要巧妙利用空白，在画稿上要充分考虑纸漏版画特点，在纸版上用铅笔起稿，按形象形体结构，设计好漏孔位置。

（二）过版：纸漏版画稿，四周要留一些边，如果是单色纸漏，画稿用纸又较厚，可做漏版，这样画搞画完后，直接用斜刀刻就行了，画版就是漏版了，不存在过版问题。如果要搞套色纸漏版画，这种方法也可以尝试。

（三）刻版：纸漏版画刻制工具是斜口刀，可以用钢锯条自己磨制，刀刃要锋利。刻制时版下要垫上东西，刻出的刀痕要利索，不要出现锯齿状或歪歪扭扭的边线。假如一不小心刻断了连结处，用透明胶纸粘好。先刻小而细的部分，后刻大块部分。

（四）印制：纸漏版画印制有水、油两种，其具体方法有喷印、刷印、刮印、拍扑等。（方法略）小学生一般采用喷印和拍印的方法较易掌握。由于纸漏版画用材和制作印刷都比较简单，拍扑方法又比较灵活，所以有些人就用这种方法为套色木刻套色，为纸版画套色，这也是在实践中创造性的发挥。

对儿童画及儿童版画辅导的认识

儿童绘画是儿童自我表现的一种方式，是儿童情感的宣泄、自我意识的自然流淌。儿童在绘画创作过程中，是将眼晴看见的，过去感知过的事物和形象与头脑想象中的事物和形象混合在一起，经过一番选择和加工，重新组合，从而创作出一幅绘画作品或一件手工作品。这是儿童自我的一部分，所以有人说：“儿童美术作品是儿童个性的记录”，是“儿童人格的表现”、“儿童画创作过程是儿童自我完善的过程”。

儿童画画是一种游戏，是儿童心理的需要。当他们画画时全身心投入，旁若无人，自言自语，完全沉浸在属于他自己的那个世界里。男孩在绘画战斗场面时，嘴里发出摹拟大炮的轰鸣声、机枪扫射声及打斗的厮杀声；女孩在绘画妈妈及生活场面时，也会代替画里的主人公说话歌唱。画画过程，充满了无限的欢乐，这里没有爸爸妈妈的强迫，没有老师的各种规范，有的是自由自在的想象，就像那小鸟在广阔天空飞翔......这个过程使孩子学会很多知识，增添不少能力。当儿童用绘画来表现他们内心世界的时候，他们对周围生活认识加深了，对世界的感知能力增强了。在用美的这种方式反映他们的情感方面也经受了锻炼，促进儿童大脑额叶的发育，较早的产生创造意识和完善创造思维。对于儿童本身体验，觉得绘画过程是一种享受，对于作品成功与失败倒不怎么关心。

儿童画画，不一定是画自己看见的，往往是心里想到的或者是曾经看见过因而记住的.但都是外界刺激的感应。由于儿童尚不具备构图、透视知识，画面没有前后的关系，把房子画成“透明”的，汽车、飞机也是透明的，飞机里坐着一排排旅客都能看得清清楚楚。画“围着桌子吃饭”的人，人都放射状地躺在桌 子旁。画睡觉的人，也把人画成站立姿势，将放在桌面的物品，画在半空中“悬”着。儿童绘画是平面世界。只有形、物体的外轮廊线，而没有体积，体积的表现

在小学高年级才能出现。没有透视关系，没有比例关系，不定的视点，自由安排空间，把物象随意散乱安排在纸上。画面画得很满。特别是学龄前儿童的画多是表现性的，正是这种表现性，使得儿童画与现实世界之间保持着这样微妙的距离，从而成为儿童画一大特点。

儿童绘画充满丰富想象，很多成人都自叹不如，甚至艺术大师们都很折服。世界著名大艺术家毕加索曾说过：“我曾经像拉斐尔那样作画，但是我却花费了终生的时间去学习像孩子那样画画。”儿童画到月亮上打秋千，到宙中去摘星星，到海洋中去探险，在大地上种太阳，熊猫白兔会说话，花草树木长眼睛。在儿童笔下宇宙生辉，万物生灵，神奇活现，别有情趣。这些世上尚不存在，大人们不敢想的事物在儿童的绘画作品中都入情入理地表现出来。这神话般的世界 c4f，这非凡的想象力，又构成了儿童画一个特点。

儿童们由于生活范围所限，生理和心理诸多方面不成熟，在他们画中表现最多的是他的家庭成员。年龄稍大一点时，画面增加了小朋友或者是自己喜欢的小动物和玩具等。学龄前儿童最初画人物，两只手直接从头下长出来，躯干短小，再画出细长而僵直的下肢；高跟鞋的后跟与鞋底不在一个平面上，两只鞋尖方向相反，是表示站立；相同方向，儿童解释说这是人物在走路，就是画侧身的人，人脸也是正面的。在画面上占据面积最大、最明显的,往往是家里最亲近的人，爸爸或妈妈，有时是儿童自己，其他人都画得小些。在画人物脸上五官时，眼、鼻、嘴、眉都能画上，耳朵往往被忘掉。经常使用的器官和有特征的物体，儿童是不会忘掉的。儿童上学以后，学到知识，活动范围不断扩大，接触环境也相对广阔了，这时儿童作品中，出现了树木小桥、街道、交通工具、山峦河流及社会生活写照。

年龄再大一点，绘画内容更丰富了，画面相对完整一些，可以“编故事画”了。到了初中，进入了少年期，就可以画一些具有一定思想内涵的作品了。

儿童在绘画上比大人自信、胆大，而且是年龄越小，胆子越大。无拘无束，有时寥寥几笔，造型简练、形象生动，将物象概括得很恰当，很像国画大师们的写意画。学前和小学低年级的儿童由于们生理发育欠成熟，手的控制能力与头脑不够协调，心理上对外界事物认识较粗浅，对物象的外轮廊认识深刻，对物体的细节忽略或简化，这一点辅导教师要正确认识和充分理解。要加以引导，使学生的作品不断走向成熟。

儿童版画是儿童绘画中的一个分支，它除了具有儿童画特点外，就是在制作过程中更能充分发挥创造力。在拓印方式、材料使用等诸方面都有很大灵活性。由于表现形式变化无穷、效果神奇变幻，对具有好奇心的儿童有极大的吸引力，会产生浓厚的兴趣。儿童的生理、心理条件所限，在版画制作上还显得粗糙、幼稚，只能学习简单的版画品种。按儿童年龄划分，以一种或两种版画形式为主，这样比较科学。不能按教师的想法，去迫使儿童采用较难的版画形式和方法，这祥会挫伤儿童的积极性，效果也不会好。这一点，日本的版画教育为们提供了宝贵经验。

版画辅导的特点是环环紧扣，步步盯住，不能放松。儿童版画的构思、构图，画草稿阶段与其他绘画品种创作过程相同。版画在上版、刻制、拓印等环节在辅导时要注意以下几个问题；一是注意上版这个环节，有些学生草图画得不错，但不适合版画这种表现形式，这时辅导教师要指导小作者去熟悉一下版画语言。一定要用直观演示方法，多费些口舌讲清楚，突出这个难点。必要时让儿童亲手做一次。二是注意在制作过程中使儿童的创造能力得到再发挥。采取哪种版画形式，要根据儿童的能力自己来决定，给儿童一些自主权。允许儿童选择自己喜欢的刻制手段，阴刻还是阳刻，都应当自随其便。鼓励儿童别出心裁，力争和别人作品面貌不一样。三是注意制作质量，儿童一时的疏忽，可能会使作品前功尽弃。由于儿童手的小肌肉群动作与眼、脑的配合还不协调，缺乏应有的精确性和灵活性，在制作过程中制作粗糙、跑刀、拓印错位、脏乱是不可避免的，这时辅导老师的示范讲解十分必要，要反复讲，不可嫌麻烦。儿童根据自己的偏爱调配颜色，教师给予技术方面的指导，高年级学生给低年级学生当“小先生”进行“传、帮、带”，也是一种切实可行的办法。重要的是要严格要求，上一个环节不合格，不能进行下一个环节的工作。儿童在拓印时，废品是很多的，这方面也是对辅导教师忍耐力的考验。经验证明：只要丝毫不放松要求，指导又得法，儿童经过一二次刻印实践后，制作质量就会大大提高。四是要注意安全，教给儿童正确握刀姿势，用力不要过猛；刻版时，不要打闹以免误伤他人，工作要有秩序，各种用具摆放要合理，保证拓印好的版画画面不受损坏。注意工作环境的整洁和卫生，用过的工具和材料等要及时清理和擦洗，培养良好的习惯。

广播广告文案创作技巧刍议 篇5

1 注意声音效果

广播广告本质上是为销售,是为了推销某种商品或服务而做的,这些商品能否为消费者所接受,首先要让消费者能听清楚、听明白广播广告的内容,并且不能误解。因此,广播广告文案的写作要从让消费者听得清楚明白的角度进行创作,总结起来也就是六个字“说得清,听得明”。

第一,从语言方面来讲,要做到口语化,要多用通俗易懂的口语词汇,慎用书面词汇。要多用双音节词,少用或不用单音节词。要注意同音异字词,在广播广告中,同音异字词常常会使人造成歧解甚至误解。要注意简称,除了约定俗成或广泛使用的简称外,最好不用简称。另外,要多用简单句,少用倒装句。

第二,从音乐音效方面来讲,首先,一则广播广告的背景音乐不能太响亮,不能盖过人声,本来很多人平时在听广播的时候同时也在做着其他事情,如果这样更加会影响到受众的收听效果,根本听不清广播广告在描述什么样的商品信息。其次,广播广告要选择具有代表性的音效来烘托环境或气氛。

2 引发听众想象

广播广告要善于运用听觉的形象性,使听众产生丰富的联想,使他们好像可以亲眼看到产品、亲手摸到产品一样,或者把他们带人特定的情境中,使其产生身临其境的感受。

比如,曾获全国广播广告一等奖的猎犬牌防盗报警器广告文案。

(音乐渲染出惊恐的气氛)

(沉缓地)一个寂寞的深夜

(音乐继续,低沉的脚步声)

一个窃贼的身影

(音乐继续,突然响起警铃声)

一鸣惊人的警铃

(音乐继续,急促有力的脚步声)

一声威严的喝令:“住手!”

一名落网的惯犯。

“带走!”(一阵远去的脚步声)

一场落空的美梦。

防盗保险,请用猎犬牌防盗报警器。

猎犬牌报警器保您的文件和财产防盗、安全!

3 重复主要信息

广播广告是通过声音传递商品信息的,通常转瞬即逝,无法保存。在这种情况下,广播广告要注意对重要信息给予适当重复。

比如,琴岛海尔电冰箱广播广告中对名称的重复和加强。

“琴岛海尔电冰箱”广告(海峡之声电台)

人物:爷爷和孙女

(汽笛,轮船声……)

孙女:爷爷,您看青岛马上就到了。

爷爷:好啊,孩子,咱们一下船就去办那件大事。

孙女:去买那个有两个大娃娃的电冰箱。

爷爷:叫琴岛……

孙女:琴岛——利勃海尔。

爷爷:对,对,对!琴岛利勃海尔,还是我的小孙女记忆好,哈……

孙女:爷爷,我的小朋友都说,琴岛——利勃海尔电冰箱最棒了,是吗?

爷爷:嗯,琴岛——利勃海尔啊参加国际电冰箱招标,连续四次夺魁,全国啊独一无二,你说棒不棒呀!

孙女:棒,琴岛——利勃海尔真棒!(汽笛声,轮船靠岸声)[1]

4 促发购买行为

大卫·奥格威曾经说过广告的本质就是为了销售,否则便不是广告。好的广播广告不但能够把相关的商品信息传达给目标消费者,还能更进一步地刺激这些消费者能购买所宣传的商品。

比如,水莲山庄房产的广播广告系列文案(之一)。

鲤鱼跃龙门:

您有没有听过鲤鱼跳跃的声音?凌晨一点的金龙湖畔,请您侧耳聆听,您听到鲤鱼跳跃的声音了么?多少人一辈子都没有机会听到这种声音,如果您住在信水莲山庄,这样动听的声音将回荡在您的梦里。天天鲤鱼跳龙门,就在信水莲山庄[2]。

这则房地产广播广告把诉求的重点放在小区环境的宁静、优雅方面,表现出喧嚣都市中不可多得的人与自然的和谐。

摘要：广播广告是传统四大广告媒体中的一种,当前不论是电波形式的广播广告,还是以互联网为载体的网络广播广告,它们的创作仍然是使用声音(而且只有使用声音)来吸引消费者或受众的注意力。文中主要从注意声音效果;引发听众想象;重复主要信息;促发购买行为四个方面来讲述广播广告文案的创作技巧,以此来达到实现广播广告的主要目的——影响消费者的购买行为。

关键词：广播广告,广告文案,写作技巧

参考文献

[1]陈培爱.广告文案写作教程[M]厦门:厦门大学出版社,2008:172-173,