语文教师的审美素养

语文教师的审美素养（共12篇）

语文教师的审美素养 篇1

初中美术课是九年义务教育阶段一门必修的艺术文化课程,是学校实施美育的重要途径。对于陶冶情操,提高美术文化素养,培养创新精神和实践能力,促进学生德、智、体、美全面发展,具有重要作用。同时指出美术教育之目的:培养学生健康的审美情趣,初步的审美能力和良好的道德情操;提高学生的观察能力,形象思维能力和创造能力。

一、农村初中审美素养问题现状

“审美素养”就是指学生平时在美术方面的修养。具体表现在对美术学习有较强的兴趣,掌握一定的美术基础知识和基本技能;面对艺术作品有一定的审美能力,能独立创作艺术作品等。面对审美所涵及的各个方面,我们发现农村初中审美素养教育有以下不如人意之处。

21世纪具有实施素质教育的水平和能力的美术教师在具有教育者素质的同时,还应具备研究者的素养,任重而道远。农村初中所配备的美术专任教师有些不是专业教师,有些教师甚至是教其他学科的,可想而知,这当然不能保障美术教育的质量。时下的农村美术课堂,由于教师们不注意新知识的学习,知识体系更新慢,认为自己已是大专文化,教个中小学美术绰绰有余。其教学方法普遍还在以讲授为主,重在灌输艺术知识及技能。而这种“技术取向”的教育观念倾向,漠视了学生的审美情感,泯灭学生的审美个性及创造性。由于受到“商品经济”影响,一些唯利是图的商人将黑网吧、电子游戏室、非法出版物等不正当服务渗透到学校周边,给学生带来不良的影响。学生接触暴力、色情、凶杀等等不良文化,造成极强的模仿性。有些学生打扮成熟,性格冷漠孤僻,不尊敬师长,使得教育行动难以进行。

二、农村初中审美素养问题之解决途径

苏霍姆林斯基曾说:“人类的精神与动物的本能区别在于,我们在繁衍后代的同时,在下一代身上留下自己的美,理想和对于崇高而美好的事物的信念。”而是用艺术的多种形式对人进行素质培养,感化熏染,从而实现精神道德水平和人生素质提高的一种教育。艺术教育对人的成长具有重要而潜移默化的作用。

纵观各发达国家,都从提高学生整体素质高度提出了艺术教育的目标要求。艺术教育的根本目的并不在于艺术本身,而是通过艺术教育培养学生的创造能力。以利于学生积极灵活地适应社会的变化,使学生在未来社会中学会生存。让每个学生都无拘无束地运用创作欲望,运用自己的感官去感受和体验艺术,这才是发挥创造力的最佳途径。那么,在美术课上,教育工作者究竟能做些什么呢?

(一)让心灵自由

理想的自由不是放纵,更不是无法无天,自由是让学生拥有尽可能的自由时间和自由意志。事实上想干什么就干什么的学生并不是一个自由的学生。他容易成为不良习惯的奴隶,变得自私,很难适应社会生活。美术课是通过美术学习,培养学生审美能力,让学生自由地从自我的实践当中得到美的体验与感受,才是最重要的。老师单纯性地讲解,学生是难以理解的。不管是欣赏课,还是实践课。让每个学生参与其中,成为进行教育活动的一员,他才有更深入的理解。

(二)尊重学生

教师不是独裁者,学生也不是奴隶,学生的学是由教师来引导。面对不同类型的学生,由于气质、性格的不同,其表现手法,思考方式也不尽相同。故而任何一完整的美术作品,我们都应视其为合“理”。随着学生年龄的增长,生怕画不好,遭人嘲笑,对美术的表现有了心理压力。教师如仅仅肯定写实能力高的学生,而轻易否定写实能力低的学生,就会导致学生丧失美术表现的信心。

(三)引发学习兴趣

当学生感兴趣时,他就会头脑敏锐,思维更加活泼,更有能力征服学习过程中可能产生的任何难题。爱因斯坦有句名言:“兴趣是最好的老师。”如果教师不擅于激发学生兴趣,学生将无力于学习美术的。实际上,每个孩子生来就有美术的才能。也就是说,每个孩子都是喜爱美术的,但由于初中学生面临一定的升学压力,及考试科目作业的沉重。使得他们不得不将美术等压居其次,甚至在课上做其他科的作业。面对如此,教师引导学生学习兴趣的产生就显得颇为重要。让其忘却其他的压力,沉浸在美的海洋,可以想象,那是多么愉悦的一件事情。我们的职责就不再单纯是传授知识,而是引导和指导儿童参加诸如手工作业,现场表演,参观等活动,促进审美感知与体验。

(四)艺术教育氛围的营造

苏联的教育家赞可夫认为教师能否对每个学生的思想、情感、动机、愿望进行了解,并用正确的方式强化和转变,是教育成功的必要条件。教师通过了解学生的个性特征,因势利导,为创设良好的学习氛围打下基础。针对学生个性特征进行教育,根据学生的不同性格,气质,能力,情感,思维和行为方式等心理特征进行教育。这样,可以调动每一个学生的学习兴趣。大家都表现出一种学习的热情,那么这样的氛围当然也就有利于教育。同时,每个学校都应具有相应的美术教室。营造美术学习的氛围。可在墙上、过道贴上学生自己动手完成的水粉、国画、书法等。四周挂上或陈列着同学们自己制作的工艺装饰物,将美术教室打扮得五彩缤纷,为学生提供一个艺术美的快乐学习的环境。

语文教师的审美素养 篇2

——美术教学人生的点滴思考

周建通 山东省寿光市第二中学 262700

美术，美化之术、美容之术、美饰之术。它是多少人快乐的童年，童年时的梦想。儿时最喜欢的看的“小书”，记忆犹新的那些身着护甲（有护心镜的）手持大刀或红缨枪的将领，更是手头乐此不疲的描摹对象。

美术与人们的生活息息相关。大多数人把一切美好的改变归于物质。生活条件好了，有钱了，当然越来越美了，不否定有一定的道理。有句俗话说得好，有钱你能买到贵的，不一定能买到美的。美是一种境界，是人的大脑的审美水准的直接反应。美对于人是如此重要，它不仅影响人一生的生活质量，品味与境界，而对于一个掌握国家权力的领袖，他的审美力甚至决定了国家的命运。所以每一个人如果能尽早对美有更多的思索、审美与感悟，无疑，你的人生将更加精彩。但愿人们不会都那么俗，尽管处在世俗中。

审美要从娃娃抓起，家长们在孩子身上下了不少功夫，动了些心思。为孩子提供尽可能喜欢的图画书、美术材料。比如如何画好儿童画、各种花卉动物的简笔画、折纸、车模、建筑造型图版（在里边能看到世界各国著名建筑），孩子在这种没有约束，没有压力的艺术氛围中自由的探索。一点一滴的积累，孩子在潜移默化中，审美素养慢慢得到提高。孩子们聪慧、伶俐、悟性很高。遗憾的是，到了中小学阶段，孩子们审美素养的培育受到极大的遏制，美术课成了真正的“闲课”，时不时的被主科冲掉占用。一学期下来，学生上不了几节美术课，升学任务被强化到极端的地步。一切都围绕文化课为中心。家长们也已经没有对孩子审美素养方面的培养心思和要求。整天挂在嘴上的是这次成绩考的好不好，考了多少分。要不要上补习班之类的话。考学成了全家人的生活目标。

作为一名美术教师，看到这样的社会现实、学校艺术教育的现状着实内疚。审美素养不是以后有了好工作，挣了多少钱就能补上的课程。“土豪金”多么可笑而精品论文 参考文献 现实的字眼，却没有多少人真正放在心上。美的艺术需要想象力、悟性、精神和鉴赏力。上好美术鉴赏课，提高学生们的审美素养一刻也不能耽误。美使人高尚，审美满足，是包含了某种高尚思想和理性精神的情感满足。既不同于生理的快感满足，也不同于获得知识拥有的理智、冷静和欣慰，更不满足于道德满足的清高。法国美学家狄德罗说：“高度的艺术鉴赏力要求具备丰富的感觉，长期积累的经验，正走向善感的心灵，高尚的精神，略带忧郁的气质，以及灵敏的器官。”

美术鉴赏在新课程标准中也指出：“应通过美术学习，使学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。”

培养学生的感悟力、想象力、在一定美术基础上的审美水平是提高学生审美素养的重要的方面。

一、走进经典作品，增强爱国情怀

中华民族上下五千年悠久的灿烂文化，古人给我们留下了无数精美的艺术宝藏。通过鉴赏中国山水画作品，感悟祖国山川秀丽景色，激发同学们热爱祖国河山的情怀。像鉴赏北宋画家王希孟的《千里江山图》，这是一幅青绿山水的代表作品。画家在横1191.5厘米、纵51.5厘米的长卷中，将山川、绿翠、江河、村舍尽收眼底，意境气势恢宏、雄浑壮阔，可谓描绘自然风光的大手笔。元代黄公望的《富春山居图》描绘了浙江富春山一带秀丽的山川景色，全图用墨淡雅，山和水的布置疏密得当，墨色浓淡干湿并用，极富于变化，可谓山清水秀，情景交融，给人身临其境的感觉。这些经典的美术作品会深深打动每一位同学，增强同学们强烈的民族自豪感和爱国情怀。

二、挖掘历史知识，丰富学生的人文底蕴

例如，在鉴赏唐代画家阎立本的《步辇图》时，同学们通过交流和课前预习（在网上查阅有关资料或向历史老师请教），知道画面中表现的是唐太宗坐在步辇上接见吐蕃使者禄东赞的情景，公元640年（贞观十四年），吐蕃王松赞干布派大相禄东赞向大唐求亲，后来唐太宗将文成公主嫁予松赞干布。松赞干布和文成公主对加强汉藏两族的联系、团结，对唐王朝加强中央集权起了重要的作用。精品论文 参考文献 自古以来，西藏是中国领土不可分割的一部分，《步辇图》反映的历史事实是驳斥民族分裂主义者的有力证据。

三、领悟美术语言的魅力

中国画意境深远，寥寥几笔也能让人玩味无穷。而西方绘画注重写实表现，讲究精神表现与细节刻画。人物环境给人以真实感。中国人物画传神写照，尽在其中。人物画线条的表现力，飘带芊芊随风而起，表现人物出神入化。山水画点苔的各种表现，炉火纯青，全身功夫，尽在笔端。各种皴法将物象表达的活灵活现。花鸟画的隐喻，特别是中国文人画更是世界美术史上的奇葩。“梅兰竹菊”四君子集中表达了中国古代文人的高尚情操。

四、体会美术作品的形式美

对立与统一，节奏与韵律，这些形式美的法则在中国书法作品中可谓表现得登峰造极，一点一画都是艺术家心性与技巧的完美结合。中国画和书法的章法、布局。“计白当黑”、“疏可走马，密不透风”都是形式美理论总结的精华之所在。这些都需要同学们在鉴赏课学习中一点一滴去积累、感悟。潜移默化并逐步领会形式美的真谛。美是和谐的，美只能从对立统一中求得和谐。

法律的规范，让人彬彬有理；道德的规范，让人心灵庄重；美育的培养，使人情操高尚。美与善一样崇高，一样值得人类永远追求„„

中学教师审美素养培养的必要性 篇3

一、中学教师审美素养的培养可以提高本体素养

一个教师如果具有较高的审美素养，他可以很敏锐地看到美的东西，他就会欣赏它们，很快地把它们吸收到心灵里，使自己性格变得高尚优美，并且可以不断地完善自身，将智慧、欲望和情感三者统一于一身，达到本体素养的提高。

二、中学教师审美素养的培养是审美化教学的必要条件

要充分挖掘教学活动中的审美因素，教师就必须对教育内容进行感知，然后得到自己的审美体验。借助个人的审美体验，教师可以针对知识传授和技能训练的要求对教学内容进行审美化选择组合，通过审美创造找到适合学生能力发展需要和审美素养提高要求的教学内容。优秀的教学设计，可以建立审美化的师生关系、生生关系，让学生在教学活动中去感受美、发现美、欣赏美，使学生在各种教学手段的引导下学会感知和欣赏，在理解感受教学内容中学会体验美，在学习知识转化为自身知识的过程中学会创造美。

三、中学教师审美素养的培养是提高教学效果的需要

美育常被人误解为艺术学科才需要具备的教学内容和教学效果。其实，每一学科都有自己美的蕴含，也有进行自己审美化教学设计的需要。各科教材的教学内容都必须遵循严格的认识规律，绝大部分考试内容都是由非审美因素构成，并且趋向于理性。要有效地消除它与中小学生较大的隔阂就必须依靠教师有意识地去发现教学内容中的美，并且通过自己已经从教学内容中获得的审美情趣和审美愉悦对教学内容进行审美创造，设计出符合学生本身年龄段和考试要求的审美化教学设计。

四、中学教师审美素养的培养有利于学生自身素养的提高

具有审美素养的教师会以审美的眼光去寻找每个学生美的闪光点。教师在教学过程或者教育过程中能够发现学生的美，从而对学生进行肯定评价，可以让学生从心理上更接受教师的教育，并且能够促使自己在教师审美的引导下开展审美教学活动，促使自己在教师的教育引导下更加完善自己的健康人格。

五、具有审美素养的教师可以提高学生的学科素养

教师对学生审美化教学的引导，就可以摆脱高考分数的纯功利行为，是超功利行为，是去功利行为。教师将审美标准、审美方法引入到教育教學全过程中，使教育活动变成审美活动，可以让学生摆脱固有的吸收理性知识才是学习的观念，使全体学生在全面发展的基础上有了高尚的审美理想、多方面的审美体验和审美能力，最终形成自己健康、完美的人格。

马克思指出：“如果你想得到艺术的享受，那你就必须是一个有艺术素养的人；如果你想感化别人，那你就必须是一个实际上能鼓舞和推动别人的人。”

参考文献：

张晓旭.论中小学校长的人文素养及其养成[J].滁州学院学报，2006（4）.

注：本文为中国教育学会“十二五”科研规划项目“区域教育现代化背景下教师专业发展研究”（项目编号：19070251）、广州市花都区“教师专业发展研究”专项课题“中学教师审美素养的培养”（编号：HDJS201218）成果之一。

有效引导,提升高中生的审美素养 篇4

一、精彩导入,勾魂摄魄

一篇优秀的文章或一部论著的开头方式往往有开门见山式、设置悬念式、巧设疑问式等,以“诱使”读者继续读下去。一个精彩的开头,甚至不仅仅是“成功的一半”,有时或能起到一锤定音的效果。因此,教师在备课时,首先要做的就是设计一个精彩的课程导入方式,先声夺人,第一时间抓住学生的注意力,这样一来,之后的教学展开就容易了。事实上,美术本就是一门充满艺术性、趣味性的科目,也不乏攫人眼球的震撼力,教师只需将美术的这一特性放大、显化,以最直观的方式展现给学生,这个开头,就已经足够“精彩”。

比如,我在教学“瓷器”一课时,为了吸引学生注意力,先以多媒体演示视频,在震撼的音乐中导入金戈铁马的画面,然后缓缓叙述历史背景,渗透瓷器的发展史,接着借以比较详实的历史背景,以一种比较玄奇的叙述手法讲述古代较为出名的瓷器,在演示瓷器图片时,也使用了多种图片插入手段以及音乐,力求给学生最大的感官震撼,如此多管齐下,学生早已全身心沉浸入瓷器所营造的氛围中,之后的鉴赏教学自然极为顺利。

学习有时和看电影一样,若开头非常精彩,则观众往往不吝耐心,愿意在此后的进程中仔细寻找精彩,若是开头较为平庸,则观众常常先入为主,错过其中的“闪光点”也就不奇怪了。

二、强化体验,渗透人文

真正提升学生的审美素养,只是让他们听教师讲解是远远不够的,只有让学生自己参与进来,做欣赏的主体,才能在不断地实践过程中陶冶情操、提升素养。课堂上要给学生发表自己想法的机会,让学生在交流、学习中得到提升。

比如,我在讲“民间美术”时,为了提升学生的参与感,让学生能更加深切的理解课堂内容,让学生课前自己搜集一些民间美术的作品,相关图片,并查阅其发展历史和文化背景,上课时,学生皆踊跃发言,欲要展现自己成果,我让学生一一上台讲述自己搜集到的作品,有的学生带了一副年画,讲述了年画中门神的由来,有的学生带来了皮影戏的图片,讲述了皮影戏道具的制作手法,皮影戏的历史由来,以及其在中国文化中的深远意义,等等,在一个个学生的发言中,各种民间美术精彩纷呈,学生即学到了知识和文化,又获得了传播知识的成就感和愉悦感。

提升学生的参与度,不仅能让很多游离于课堂之外的学生回归课堂,还能大大优化课堂的教学,有时候,“宣之于口”更能理清学生的思路,激发学生学习的热情。

三、比较教学,深化意识

没有黑,就无所谓白,没有对,就无所谓错,有些事物的本质,便是在对比中产生,而有些不明显的特色,也得以在对比中得到凸显。美术鉴赏亦是如此,在孤立的欣赏某一美术作品时,若没有敏锐的艺术嗅觉,很难准确地捕捉到其中的艺术闪光点,但将两幅作品排在一起,欣赏起来就容易多了。所以,美术教学中,当遇到比较难以鉴赏的美术作品时,大可不必执着的不断讲解,发挥攻坚克难的精神,只需思想迂回一点,将几幅对比较强烈的作品摆在一起,再稍加点播,学生自会豁然开朗。

比如,我在讲“古代山水画”时,为了让学生明晰各个朝代的绘画特点,特挑选几幅作品让学生赏析,从其中的差异处获得感悟。我选了北宋范宽的《溪山行旅图》,这幅画并不复杂,但细处的描写却极为生动,显示出作者高超的观察能力和写实功夫,南宋的画作我则选了王希孟的《千里江山图》,这幅画题材、场景、画面皆小了很多,但其意境更为浓厚、鲜明,富有诗的意境。至于其他朝代的许多画作,就不一一熬述了,如此以画作对比讲述,学生亲身感受其中的不同,自比空洞的语言更具说服力,更能提升学生的欣赏品味。

比较教学在语文的诗词鉴赏中就早已被运用,而事实上其在美术中更能“大展拳脚”,因为美术作品中没有文字,不符合学生习惯的理解方式,但不同作品间的对比却比文字更加一目了然,因此,在美术课堂上实施比较教学,绝对不是错误的选择。

语文教师的审美素养 篇5

中学美术教学大纲明确提出：“在教学中要着重培养学生的审美能力，增强爱国主义情感，陶冶高尚的情操。”大纲的提出注意到了美术的基础文化教育作用，突出了审美教育的主线，把美术的知识技能训练纳入了美育轨道，强调了以艺术修养教育为中心的指导思想。

中学生正处于青春发育期，他们在学习、生活中正在逐渐形成自己的审美意识和追求美的方式，社会的发展为他们提供了太多的追求美的客观条件。但是，由于中学生心理还不成熟，在追求美的过程中又存在着明显的弱点。

一、中学生的审美误区

1，只追求外在美，而不懂得追求内在美。

中学生由于受知识和生活阅历的限制，他们在追求美的过程中往往只注重外在美，而不善于发现内在美。他们往往认为仪表漂亮就是美，根本认识不到高尚的道德修养和丰富的文化知识形成的内在美的重要性，不懂得内在的心灵美和气质美的魅力。由此可见，对中学生进行美育是非常迫切、非常必要的。为了培养全面发展的合格人才，我们必须把美育纳入培养人才的轨道，同德育、智育、体育一块融入教学之中，开创一个温馨和谐、健康向上的美育天地。

2、片面追求美，不能正确分辨美与丑。

中学生在追求美的过程中，对于美与丑的标准往住是模糊的，他们常把新奇的东西视为美。这种现象当前集中表现为：一、校园追星视为美。他们把一些歌星、影星视为自己的崇拜偶像，甘当这些歌星、影星的追星族和粉丝，甚至达到疯狂。二、江湖义气视为美。一些中学生年龄虽小却模仿电影，主要以讲义气和个人英雄主义为特征，把广交朋友、出手大方、为朋友两肋插刀等视为美。三、铺张浪费视为美。不管在家庭还是学校以我为中心，把自己的生日和朋友聚会看得比什么都重要，遇事摆阔气，伸手向父母要钱，不懂得勤俭节约，没有一点美德。四、把享乐主义视为美。衣来伸手，饭来张口，大把花钱，只知享乐，不知劳动，不懂得劳动创造价值。五、把缺乏美德视为美。满嘴脏话，行为不轨，不讲卫生，随手乱扔，以大欺小，校园称霸，不能遵守公共秩序。对于审美观还不健全的中学生来讲，尽管这一部分学生比例不大，却在校园、家庭和社会上造成了不可低估的消极影响。

二、培养中学生审美素养的方法途径

1、提高学生的美术知识素养

（1）提高学生对美术作品的鉴赏能力。美术作品常常对人产生情绪感化的审美作用。达・芬奇的《蒙娜丽莎》使人从中受到了爱美情操的感染；米开朗基罗的《大卫像》使人感到雄伟健壮、气魄宏大，充满了无穷的力量。 马克思曾指出：美是人的本质力量的对象化！法国著名艺术大师罗丹说:自然界中没有任何东西比人体更美！这些观点精辟地指出了人体与健康美的关系。拉克洛瓦的《自由引导人民》中高举三色旗的象征自由神的妇女形象，健康、有力、坚决、美丽而朴素，与丰富而炽烈的色彩和充满着动力的构图形成了一种强烈、紧张、激昂的气氛，使人产生生动活跃的激动人心的力量；舍科特尼科夫的《又是一个两分》，使很多学生为自己学习成绩的落后感到羞涩；中国的《万里长城》、《秦始皇陵兵马俑》激发了学生对传统民族美术的浓厚感情，提高了他们的艺术鉴赏力，培养了他们热爱自然、热爱生活、热爱祖国的`优秀品质。

美术课要善于发掘艺术作品内在的健康的审美因素，转化为学生高尚的审美情趣，培养他们爱美的情操，让青少年能够把握是非标准，分辨生活中的美与丑，知道什么是应该歌颂的、什么是应该批评的。这种寓教于乐和潜移默化的作用，正是艺术审美活动的特征，也是我们美术教育目的之一。

（2）提高学生的审美创造能力。美术教育不以培养学生感受美和鉴赏美的能力为最终目的，更重要的是培养学生的审美能力和创造能力，用他们所学到的知识和技能，去改造自己、创造生活、面向未来。这才是美术教育的最终目的。

2、开展丰富多彩的美术教育活动，实施审美教育

（1）开展丰富的课外美育活动。如定期举办艺术节、美术知识竞赛、美术作品和书画展等，让学生在丰富多彩的活动中发展个性；组织学生到自然之中，领略、认识美好的事物，感受、欣赏大自然的美，认识人类改造、征服自然的伟力，增进学生对大自然、对祖国大好河山的热爱；游览名胜古迹，鉴赏历史文物，认识中华民族悠久的历史、灿烂的文化，增强学生的民族自豪感和历史责任感；走向社会，参观现代建筑、现代企业及现代设施等，引导学生认识科学、劳动创造的美，感受科学技术、人类劳动的伟大力量，激发学生努力学习、掌握科学知识、投身现代化建设的决心和热情。

（2）举办美育演讲报告会。要用来自现代社会的先进人物事迹教育学生，感染学生的心灵，激发学生心中美好、高尚的情感，引起学生思想感情的共鸣，促使学生感受时代的脉博，激励学生去追求远大理想、追求奉献精神，为国家强盛奉献自己的才智，努力实现自身的人生价值。

（3）在校园建设中实施美育。作为求学求知场所的校园，应当追求洁净、井然、宁静、典雅的格调，给学生以鼓舞、启迪，激励向上的力量。而作为教育工作者更应为人师表、率先垂范，以高雅的言谈举止和高尚的道德情操潜移默化地感染学生，让学生感受到和谐优美的校园中美的力量的存在，使学生自觉养成良好的学习习惯和行为习惯。

中学生语文审美素养刍议 篇6

语文新课标指出：在语文教学过程中，要开阔学生的视野，发展学生的智力，培养学生正确的道德情感、健康的审美观和爱国主义精神。这就充分肯定了审美教育在语文教学中的地位，也给广大语文教师提出了更高的要求。加强审美教育，以自然美、社会美、艺术美来感染学生，从而培养学生感知美的能力，激发学生创造美的热情。

要培养学生语文审美素养，大致可以分以下三个方面：

一、以优美的文本内容，激发学生的审美情趣

在当前的语文课本中，有不少古今中外的名家名篇。这些语言艺术的瑰宝，是人类文明发展史上流传下来的珍贵的精神财富，给人以无穷的智慧。中学语文教材，“思接千载，视通万里”，给学生展示了美的广阔天地，学生可以尽力发掘美，尽情欣赏美。教师在课堂上应该是向导，引导学生去领略无限风光。

在文本的广阔天地里，留下了一批批优秀人物的印迹。这里有：高唱“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”的文天祥，高歌“夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来”的陆游，大义凛然、拍案而起的闻一多，身残志不残的海伦·凯勒，为科学奋斗终身的伽利略，把有限的生命投入到无限的革命事业中的保尔，等等。通过教师的生动讲解，学生能够体会他们为了人类解放事业、为了祖国富强而笑赴刑场、慷慨陈词、奋笔疾书的高尚情怀，从而感受到巨大的精神力量，激发起学生强烈的道德感，使学生从内心深处喷发出为人类、为祖国献身的崇高情感。此外，文本还展示了一幅幅大自然赐予的秀丽画卷和人类杰作。它们或险峻奇绝，，或秀丽柔和，或激越壮阔，或娇小妩媚，或幽邃飘渺，或清新淡雅。从红叶漫山的香山之秋到晴暖温馨的济南之冬，从奔腾不息的长江三峡到恬静素雅的苗族风光，从飞红滴翠的黄山到山清水秀的杭州西子湖，无不显示出大自然的美。然而，更能给人以美感的却是巧夺天工的人间杰作。古朴典雅的故宫，壮丽华贵的凡尔赛宫，雄伟壮观的人民大会堂，庄严肃穆的中山陵，巧妙的构思，精湛的技艺，无不给学生以美的感受和启迪。教师在课堂上，通过引导学生分析、讨论，把学生引入绝妙的佳境之中，点燃学生创造美的欲望。

二、以优美的教学语言，陶冶学生的审美情操

语言是教师的基本功，良好的教学语言是一个优秀语文教师必备的条件之一。每个教师的语言风格各异：有的委婉动听，如涓涓细流滋润学生的心田；有的铿锵有力，如洪钟般震撼学生的心灵；有的则幽默诙谐，闪烁着智慧的灵光。但不论怎样，只要能使学生听得真切自然，都能点燃学生智慧的火花，都能使学生得到美的享受，展开美的想象。

清新平实的语言，能体现语言内在的质朴美，能使学生深刻理解教学内容，加深记忆，巩固所学的知识。如，开始教学《从百草园到三味书屋》时，初一学生对鲁迅不甚了解，教师就应该一字一顿地介绍鲁迅的生平及主要著作，使学生的记忆随着教师的讲解而加深，所学的内容也不大容易忘记。生动形象的语言能丰富学生的想象，培养学生的能力。教师在讲课中，应以此突出文章的神来之之笔。如，《驿路梨花》中“忽然从梨花丛中闪出一群哈尼小姑娘”，一个“闪”字，哈尼小姑娘生动活泼的情调描写得十分逼真，使文章增加了迷人的风采。幽默诙谐的语言能创造和谐的课堂气氛，缩短师生间的心理距离，调节学生的情绪，还能让学生在笑声中得到深沉的思索和丰富的想象。如，讲解“拜年”的“拜”字写法时，教师边写边说：“这个字由两兄弟组成，一个老三，一个老四，不妨称之为‘老三老四来拜年”。

三、以适度的教学节奏，奏出美的旋律

一堂好的语文课，如同一支优美的乐曲，那美妙的旋律使学生久久难以忘怀，学生与其说是在上课，不如说是在欣赏音乐。这就要求教师针对学生的特点和教材的特征，合理安排教学节奏。既可以似紧锣密鼓，也可以如清泉滴漏；既可以具有《十里埋伏》那样的起伏冲荡，也可以蕴涵《春江花月夜》的舒缓清远。

快节奏的语文课，适宜于基础好、接受能力强的学生，能使学生在高度紧张的气氛中得到激越的美的情感体验，享受到险峻之美；慢节奏的语文课，犹如一支清越的小夜曲，舒缓自如，怡然自得，让学生在静静的思绪中感受到优美的情调，多数文章、多数学生应采用这种节奏。如，教学《背影》，让学生品味出世态炎凉和父爱之深；教学《中国石拱桥》，让学生在仔细理解课文后感受中国劳动人民的勤劳和智慧。

语文教师的审美素养 篇7

关键词：绘画艺术,审美特征,道德素养

绘画艺术的审美特征可以概括为内容美和形式美两个方面, 并可将内容美理解为绘画艺术在正常意识形态性质下所具备的的审美内涵, 而形式美则是绘画艺术通过最基本的审美特征来反映出作品的思想内容。绘画艺术的审美特征中的内容美和形式美在形式结构方面, 往往是多样统一的。

一、绘画艺术的审美特征

随着绘画艺术的不断发展, 社会对于艺术作品形式和内容对于艺术的重要性更为理解, 并且在某种意义上, 艺术作品的内容和形式, 已经成为了艺术创作的主要目的。对绘画艺术的审美特征加以分析, 需要从绘画艺术的内容美和形式美入手, 从而深层次探究绘画艺术的审美特征。

1. 绘画艺术的内容美

绘画艺术的内容美主要包括艺术作品的主题和题材, 并可以将其理解为绘画艺术在正常意识形态特征中所具备的的审美内涵。绘画艺术所具备的社会性特征, 可以归结为现实与艺术相结合的反映产物。并可将其内涵理解为对于社会的理性认识, 在抽象的绘画作品中, 内容美大多来自于艺术家的主观创造, 还有许多主题不明确的作品, 由于并不能表现思想内容, 便属于“非主题性艺术”。在绘画艺术审美特征中, 中西方绘画艺术由于受到的文化背景影响不同, 绘画作品的表现内容也有差异, 中国绘画在发展过程中, 运用人物、花鸟、山水和肖像等意象, 并始终保持着自身的独特性。而西方绘画通过对历史、宗教、人物和风景的影响, 与中国绘画相比, 传统西方绘画在内容美方面更为写实, 而中国绘画则重视形象的类型化和概括性, 并在表达思想内容的方面, 重视运用象征和含蓄的意象, 追求画外的绘画境界。

在绘画艺术的审美特征中, 中国绘画在内容上寄托着对于美的理解, 而中国画的灵魂也正是绘画的内容美。中国绘画受到哲学影响, 将神韵和意境作为中国绘画艺术中的最高境界。在绘画过程中, 对于内容美的强化需要把握意与象的结合与运用, 将神韵表现在艺术与现实的处理方面, 从而连贯艺术构思与象征意境的发展, 从而推动绘画艺术内容美的发展。

2. 绘画艺术的形式美

随着绘画艺术的发展, 人们也更为重视艺术作品的形式美, 绘画艺术的形式美体现在形式结构的多样统一中, 而绘画作品形式结构具体表现在构图方面, 构图的原则是多样统一, 并且让绘画内容中, 取得统一, 让艺术作品呈现出整体的和谐美感。与西方绘画相比, 传统中国绘画, 在构图形式上, 通常会在画面上留下大量的空白, 从而表达出淡泊的创作思想。在中国绘画的形式构图中, 充分运用浓淡、疏密、宾主和虚实等形式, 富有表现力的线条也正是绘画艺术的形式美之一, 在世界绘画艺术的发展历程中, 线条始终处于重要地位。线条随着绘画艺术的演化, 更具有表现性、含蓄性和象征性。色彩作为艺术作品的重要因素, 对于绘画作品往往起到关键的装饰作用, 从而促进绘画作品的完美, 而色彩也能体现出绘画的形式美。随着色彩运用方面认识水平的深化, 色彩在绘画作品中国的作用也更为重要, 在中国绘画中, 色彩上的浓淡运用, 也是画风演变的重大趋势。

二、个体的道德素养生成

道德素养作为社会意识形态的重要内容, 也是个体在日常生活过程中的重要规范和准则。道德素养能通过社会舆论对日常生活起到约束作用, 而道德素养的生成主要体现在主观和客观两个方面。道德素养的主观方面以个体的到的活动为中心, 强调接受和认知道德素养的主观能动性, 并表现在个体对于伦理行为等客观规律的认识、社会道德目的认知以及个体与他人是否符合道德标准的认知。

个体作为受教育的主题, 通常在道德素养的主观方面和客观方面, 表现出人的自律和他律行为。自律是个体的理性观念和自由观念的结合, 道德素养的评价方式取决于个体与社会之间的相互关系, 在社会制度层面和个人行为方面, 道德素养表现在相应行为及活动的素质。个体道德素养与艺术审美直接的关系表现在内容美在道德内容客观方面的作用, 以及形式美在道德内容主观方面的作用。绘画艺术的内容美育形式美通常是相对的, 而在现代生活习惯中, 绘画艺术的内容特点更为广泛和明确, 能够对道德素养的客观方面, 起到重要影响作用。绘画艺术的内容美既表现出画家的审美情趣, 还能够表现出画家的道德素养及精神境界。而绘画艺术的形式美将个体的主观能动性作为出发点, 更具人文精神, 体现出个体的本性需要, 以及个体的自我发展, 并且绘画艺术大众性和理想性的特点, 能够对于个体在道德素养上的自律, 具有重要意义。

参考文献

[1]李治中.绘画艺术审美与道德素养生成[J].当代青年研究, 2008 (07) :13-18.

语文教师的审美素养 篇8

一、巧设情境,唤醒审美意识

在品德课堂中提高小学生的审美能力, 首先必须唤醒小学生的审美意识。小学生还处于学习初级阶段,其审美意识较弱,必须得到教师的引导才能意识到生活的美。在情境教学中唤醒小学生的审美意识首先要创设情境, 鲁迅曾说:“意美以感心,一也;音美以感耳,二也;形美以感目,三也。”也就是说通过声音和视觉创设富有感染力的情境, 并将思想内容浸润其中。具体来说,音乐悦耳,可以渲染情境;图画悦目,可以再现情境;故事扣动心弦,都是创设情境的好材料。在小学品德教学中,优秀情景材料的良好运用,对学生自主学习、学会思考等效果显著。情境的创设要尽量让学生多参与。这样才会有切身之感。如在教学小学二年级“来得真不容易”时,教师在让学生了解了几种主要粮食作物的生长过程, 知道了种植庄稼需要许多人的辛勤劳动后, 可以立刻发动小学生到校园的种植园里进行十分钟劳动,小学生可以分工进行浇水、拔草、松土,人人参与劳动,人人体悟劳动的艰辛。

二、悬染情感,增强领悟能力

在唤醒小学生审美意识的前提下, 教师还必须在课堂上创设具有一定深度的教学情境, 增强小学生对审美的领悟能力。创设教学情境的目的在于提高品德课教学的有效性,更好地完成思想品德课的教学任务。小学品德课的重点是让小学生学会自己领悟,在别开生面的课堂中,在教师的引导中,自己领悟判断什么是美、什么是丑。教师要努力尝试创设有感染力、有说服力的情境,增强学生的情感体验,这样可以增强学生的领悟力。在“我们的生活离不开水”一课中,教师可以通过多媒体播放几个场景。场景一:山间绿树葱茏,明净的小溪缓缓流淌,不时有飞鸟从树荫下掠过。场景二:宁静的小村前,清澈的河水在奔流,牛羊在河边悠闲地吃草,突然一个人向河里倒了一桶黑糊糊的东西,黑色在河流中不断弥漫,面积越来越大,清澈的河水变得越来越浑浊。场景三:车间里,工人穿着白色的整洁制服在忙碌,一瓶瓶透明、纯净的矿泉水从流水线上奔涌而来。看完了这些以后,老师再让小学生们品尝各种各样的水,有苦涩的水(加入苏打)、咸水(加入食盐)、甘甜的水(矿泉水)、果汁等。然后,老师问学生喝这些水的感受。最后,老师再问那几个场景,哪一个是丑的,哪一个是美的。由于学生对各种各样的水有了切身感受,很容易判断出有关水的美与丑:创造甘甜、清澈的水的人和行为就是美的,把水弄得苦涩、浑浊的行为就是丑的。

三、落实行动,塑造审美品格

审美能力最终要落实到审美行动上。在课堂上大声朗读“谁知盘中餐 ,粒粒皆辛苦”,下课以后就糟蹋浪费课间餐 , 这样的审美能力是没有意义的。“粮食来得真不容易”这个课堂追求的是小学生真真切切地节约粮食、尊重劳动的行为的落实。由审美判断到审美行动,需要多个环节密切衔接。教师在课堂上的教导只是一个环节,教学本身需要做到审美化。一个没有美感的课堂,很难培养出小学生的审美能力。首先,教师要以美的言行成为学生学习的榜样, 教师的一言一行都会影响学生审美能力的形成。其次,教学内容的审美化。追求自由、富于创造、充盈情感等特征都是教学的审美品格。在一般审美形态上,教师要通过音乐、图画等,让课堂充满诗情画意的美感;在高级审美形态上,教师要表现出包容、宽容,给予小学生充分施展才华的机会,让小学生成为课堂的主体。课堂内的审美教育再完美,也会有缺陷。老师要在学校的支持下,拿出一定时间带学生参加一些社会活动,让小学生对“美”有更真切的感悟。

四、抓好细节,提高审美素养

1.挖掘课本美的内容 ,培养学生的审美能力 。

在品德课本中,选材都是一些有健康的思想、丰富的爱憎的案例。教师在讲析这些案例的过程中,要有意识地抓住关键点,指导学生细细品味,引导他们从中探寻美与欣赏美,开启学生美的心灵之窗。通过对教材中所含美的因素的挖掘,使学生伴着美的鉴赏,从感知到领悟,再到运用和创造,从而培养学生的审美能力。

2.巧设美的课堂结构 ,培养学生的审美能力 。

品德课堂教学的结构艺术,指将教材内容按一定顺序和方法组合起来的艺术,要求教师根据学生的认知和心理发展过程的需要安排课堂教学进程,突破千篇一律的机械呆板的程式化教学框子,使学生产生新鲜感。当然,考虑课堂教学结构时 ,要从课文 整体出发 ,注意各部 分的内在 关系 ,如果脱离一堂课的完整意境,就体味不到它的内在美。如教“身边的美与 丑”一课时 ,让学生在 理解好人 的善举的 同时 ,教育学生做无私奉献的人,从而培养学生感受美、理解美、应用美的能力。

3.创设美的情境 ,培养学生的审美能力 。

品德课中创造美的情境,使学生有“亲临其境”之感,对提高学生情绪,活跃思维,展开想象,强化教学效果有很大作用。

创设情境有多种方法:(1)巧设导读。教师导入新课,可以由激发情感导入,由渲染气氛导入,运用名诗名句导入,展开作品优美意境导入,等等。 (2)营造美的氛围。如讲课时,先播放相关内容的视频,欣赏雄壮的旋律,再播放音乐伴奏,引领学生进入优美的意境。 (3)设计美观的板书。好的板书设计,不但要求外观相对完整,更要求能体现作品的内在联系,有利于学生更好地理解一节课的重难点,更深刻地体会所学内容,从而提高认识,陶冶情操,增强审美能力。

培养审美情趣 提高学生素养 篇9

课改后录入语文课本的很多课文文质兼美, 为提高学生的素养提供了范本。如何在语文教学中培养审美情趣, 以达到提高学生素养的目的呢?

一、景美

初中语文教材有很多文情并茂的诗文, 且多数出自名家之手。它们具有一些共同的特点, 如意境优美、构思精巧、情景交融、富有诗情画意等。教这类课文时, 应通过富有感情的美读来体会意境, 培养美的情趣, 养成好的语感。我教《春》这篇课文时, 为了让学生更好地体会春天的意境美, 放配乐的课文朗读时运用多媒体把春天的美丽画面展示给学生看, 然后让学生跟着录音轻声读, 接着是看着画面把课文的相关内容朗读出来, 最后一边朗读一边在脑中想象美丽的画面。这样, 通过调动学生的多种感官, 春天的美就会在学生的心中扎下了根。

要想学生体会美, 只靠读是远远不够的, 更重要的是引导学生注重品味语言, 达到披情入文的效果。例如《济南的冬天》这篇课文, 描写雪后初晴这一画面, 是为了突出雪后的济南格外秀丽。我教这课时, 为了让学生更好理解这是一幅动静相间的水墨画, 引导学生从写方位、颜色的词以及动词来品味。

通过对写景诗文的学习, 学生从中既可得到语文的滋养, 又可得到审美的陶冶。大自然的美景, 从春到夏, 从秋到冬, 会在学生心中留下美好的印象, 从而激发他们热爱美、热爱大自然的思想感情。以此培养他们的观察力, 丰富他们的想象力, 让他们学会发现美、欣赏美、品味美。

二、人美

初中的学生社会接触面不广, 知识获得的途径除了课本外, 很多来自于网络、影视剧。由于他们的分辨能力有限, 良莠不分、盲目崇拜, 很难受到人性美的熏陶, 形成良好的思想品质更是难上加难。而语文教材中道德品质高尚的人物比比皆是, 语文教学更应挑起“智育、德育、美育”有机统一的重担, 让学生在获得知识的同时树立远大理想, 培养健康心理, 逐步形成良好的素养。

教《唐雎不辱使命》时, 引导学生分析秦皇与唐雎的对话, 让学生感悟到唐雎维护国土的严正立场和不畏强暴、敢于斗争的精神, 给他们树立正面形象, 有样可仿。

教《再塑生命》一文时, 讲到海伦怎样由认识具体事物的名称到认识大自然再到认识抽象的“爱”, 可让学生想象一个聋哑的人在这过程中可能遇到的困难, 让学生认识到只要有毅力, 没有困难是解决不了的, 树立起面对挫折的正确态度, 有了不怕困难的坚强意志, 就容易形成自信、乐观等良好个性。

语文教学过程中教师要引导学生分析作品中的人物形象, 联系学生的生活实际展开想象, 鼓励学生从这些人物身上汲取精神力量, 净化他们的心灵, 培养他们良好的个性和健全的人格。

三、情美

随着政治经济的快速发展, 越来越多青壮年农民走进城市务工, 于是留守儿童应运而生。这类学生平时很少会主动与父母沟通, 见到父母不知该说什么, 偶有照面就是为钱, 亲情从哪来?我教《金色花》这首散文诗时引导学生自读, 抓住孩子小小的心愿深究诗的主题, 让学生感受到母子情深, 感受到母子之爱。通过问题的探究, 如“孩子为什么想变成一朵金色花, 而且一而再, 再而三地不让妈妈知道”, 让学生明白诗中的孩子懂得母爱的奉献是无私的, 对母爱的回报也应该是无私的。教朱自清的《背影》, 重点引导学生分析“望父买橘”这个细节描写和“四次流泪”的含义, 让学生感受到父子亲情———父亲对儿子的疼爱和儿子对父亲的感念。

这是人间至情, 这也是家庭美德, 是我们中华民族传统美德的重要组成部分。语文课中通过引导学生感知内容, 探究主题, 感悟人性美, 从而懂得尊老爱幼, 体谅父母。

社会是一个大家庭, 和谐才能发展。当今的学生遇到弱势群体多以看热闹的态度对待, 甚至报以嘲笑。这是道德缺失, 没有人道主义的一种表现。我教杨绛的《老王》时, 一是引导学生归纳作者的善良表现在哪里?老王的善良又表现在哪里?目的是让他们明白做人要“知恩图报”。二是理解“我渐渐明白, 那是一个幸运的人对一个不幸者的愧怍”这句话的含义, 这个问题的设置, 让学生懂得:作者虽然不幸, 但与老王相比却是一个幸运者, 作为一个幸运的人, 对不幸者应有所同情、有所宽容。三是让学生探究“作者为什么要大大描写一番老王丑陋的相貌”?目的是让学生领悟:看一个人不能只看外表, 要看心灵, 懂得区别什么才是真正的美。

立足音乐课堂 提升审美素养 篇10

一、指导聆听,感知“美”

不同于其他学科的学习过程,音乐的学习主要是通过聆听来获得,在静静的聆听中感知音乐呈现出的美的风景、美的情感,进而体会通过音乐所表达出的“美”。而一贯的教学方法,无非是教师直接根据教材内容让学生一句一句地跟唱,以让学生掌握教材中的音乐。久而久之,学生对乐理的感知会大大下降,对于音乐本身“美”的感知也会大打折扣。

比如,笔者在讲解人教版高中音乐《月光奏鸣曲》这一曲目时,先让学生放下书本,闭上眼睛仔细聆听这首曲子,感受乐曲中的主题。学生通过仔细聆听,听出了《月光奏鸣曲》中慢板的表达方式,贝多芬通过慢板的速度成功表达出了音乐内部的主题变化。此外,这首曲目在非常饱满的和声基础上,凸现出丰富的想象力以及灵活多变的转调方式,有效地改善了以往曲目中遇到固定音形就必须停顿的演奏陋习。学生在静静的聆听中,深切地感知到了《月光奏鸣曲》的流畅、创新以及浪漫之美。

通过引导学生静静聆听音乐,整体感知音乐所使用的乐器,仔细体悟不同乐器本身发音的不同,进而感悟音乐所体现出来的情感之美。因此,高中音乐教师在实际教学过程中应当主动引导学生静心聆听音乐,让学生在不断的聆听当中,学习乐理知识,提升鉴赏能力。

二、唱奏实践,体验“美”

学生学习音乐之后,检查他们课堂学习成果的最有效的方法就是演唱,通过演唱不仅能检查学生对乐理等知识的获得情况,还能够进一步提升他们学习音乐的兴趣,并检验出他们在音乐中唱奏的实际能力,为后续音乐教学的开展奠定基础。因此,在实际教学过程中,音乐教师应当适时地引导学生进行唱奏体验,在不断的实践中体验音乐之美。

比如,笔者在讲解人教版高中音乐《黄河大合唱》这一曲目时,简单地为学生讲解了这首曲目的背景,即抗日战争时期,以黄河为背景来歌颂中华人民顽强的斗争精神。但是如果只是让学生简单地赏析的话,学生还不足以体会这首歌曲背后蕴含的强大力量,于是,笔者要求学生跟着学唱这首曲目。学生一句一句地学唱之后,再结合这首曲目的创作背景,便理解了这首曲目的深层含义。此外,笔者要求学生在课堂中合唱这首曲目,合唱过程中,这首曲目浑厚的历史背景很快地呈现了出来。

通过在实际教学过程中让学生对于课堂上学习的歌曲进行唱奏练习,学生的学习积极性有了很大的提升。此外,让学生唱奏课堂所学知识,教师也能够及时地了解学生的学习情况,在了解学生学习情况的基础上开展后续的教学活动就会变得顺利很多。

三、启发联想,发散“美”

音乐之美,不仅在于它的语言美、旋律美,还在于音乐的旋律与歌词背后蕴含的深层情感之美。但是,在实际的教学过程中,教师也不能只是让学生去聆听音乐、唱奏音乐,还应该让学生根据旋律静静地去体悟音乐的意蕴之美,进而提升鉴赏能力。

比如,笔者在讲解人教版高中音乐《珊瑚舞(鱼美人选段)》这一曲目时,不只要求学生单纯地聆听音乐,还要求学生在聆听的过程中,结合“鱼美人”这一形象展开丰富的联想,想象着五彩缤纷的海底世界,而自己正畅游于这样美丽的世界当中,身边是五颜六色的小鱼儿,随着海水飘荡,海底的水藻也翩翩起舞,天空中太阳的光芒也在层层的折射中撒向了自己,自己就像是一条灵巧的鱼儿,自由自在地畅游在海水当中……

通过让学生根据歌曲中所表达出的意象之美,再结合歌曲旋律不同的风格,张开想象的翅膀,在无穷无尽的想象中,发散“美”的思维。

由此可见,音乐教学过程中,教师应当主动引导学生聆听、唱奏和想象歌曲,进而体悟歌曲中所表达的不同情感,在此基础上,逐渐提升学生鉴赏音乐的能力和音乐素养。

摘要：在实际教学中,音乐教师应当引导学生培养音乐鉴赏能力。主要介绍了在实际教学过程中指导聆听,唱奏实践以及启发联想的方法,进而提升学生的审美素养。

语文教师的审美素养 篇11

摘要：适合幼儿观赏的动画片蕴含着丰富的审美因素，它不仅符合幼儿的审美趣味、审美接受能力及身心发展特点而且能使幼儿获得丰富的审美感性经验。幼儿经常观赏优秀的动画片对于提升幼儿的审美素养具有重要的价值，它能不断丰富幼儿的审美情感并促进幼儿审美感知力、审美想象力的逐步发展。

关键词：动画片；审美因素；审美素养；价值

一、动画片与幼儿审美素养

动画片，国内称之为“美术片”或“卡通片”，它是指把一些原本没有生命（不活动）的东西经过制作变成影片（或电视）并放映后，成为会动的有生命的东西[1]。动画片的内容和形式多样，本文中的动画片特指适合幼儿欣赏的动画作品，它除了具备一般动画的基本特征外，还具有简明性、单纯性的特点。适合幼儿观赏的动画片以夸张拟人化的造型，简单有趣的故事情节，活力动感的配音与音乐，五彩缤纷的颜色世界，适合幼儿生理、审美心理发展需求，契合幼儿的审美趣味及审美心理特征，因而深受幼儿的喜爱。

幼儿审美素养是指幼儿所具备的审美方面的基本品质，主要指审美意识、审美经验、审美能力（包括审美的感知力、理解力、鉴赏力、想象力、创造力等）审美趣味、审美情感、审美理想和审美人格等，幼儿审美素养的提升，对于完善幼儿审美心理结构，促进幼儿身心健康和谐发展具有重要意义。

二、动画片的审美因素

动画片的审美因素是幼儿从事动画审美活动的基本因素，也是动画片的基本语言，懂得动画的基本语言就能够在观赏过程中很好地理解动画作品的内涵与基本表现形式，获得丰富的审美感受和基本的审美体验，并逐步提升自身的审美素养。动画片的基本审美因素主要包含以下几个方面的内容：

（一）主题、情节与人物的美

主题的美。主题是指动画作品的中心思想，即动画片的主要内容，动画片的主题往往是“传递科学知识、宣扬社会正义、表达美好情感、培养良好习惯”等，以幽默风趣、动感画面传递对真、善、美的追求，使幼儿在不知不觉中受到熏陶。如国产动画《哪吒传奇》的主题就是宣扬了小哪吒勇敢、正义、善良的品格，迪士尼动画《疯狂动物城》就传播了坚守梦想，追求世界和谐的主题。

情节的美。情节是指动画作品中事情的变化和经过，适合幼儿欣赏的动画片的情节清晰明了，一般会采用单线索的直线情节、团块结构或重复式结构，如《托马斯和朋友们》每一集的故事都很简短，一般只有5到7分钟，而且每集的叙事基本上都是一种模式：犯错→得到教训→改错→被大家认可。这种叙事模式与幼儿的成长模式相似，因而特别易于孩子们理解与接受，幼儿能从自身经验出发感受与理解动画片传递的道理[2]。国产动画片《萝卜回来了》讲的是动物之间友爱的故事，小白兔找到萝卜后，送给了小驴，小驴送给小羊，小羊送给小鹿，小鹿又送回小白兔家中，动画片的情节采用了循环式重复的形式，让同样的情节反复出现，充满趣味，易于幼儿记忆，也让幼儿感受理解到了友情的美好。

人物的美。动画片的人物都有不同的个性特征，正面人物和反面人物泾渭分明并突出正面人物的个性品质，让幼儿感受并学习动画人物勇敢、坚强、自信、善良、友爱、团结、同情、怜悯等的美好品质。如《托马斯和朋友们》中的每一辆小火车都有其自身鲜明的个性，使幼儿不易把他们混淆。在动画片中，他们被赋予人性，并常常通过他们展现出的人性美来感召电视机前的孩子。小火车们有时在为拯救许愿树进行着努力，有时在为帮助朋友奔波，有时在为工作而努力奋斗，他们是小火车，也是孩子，天真、善良、任性、淘气、自尊、好强、爱炫耀，让电视机前的孩子们感觉到，他就是他们中的一员。[2]

（二）艺术表现形式的美

动画片通过造型、场景、音乐、色彩、运动等的艺术表现形式，呈现出一种天然的形式感和纯粹美，带给幼儿不同的审美感受与体验。

造型美与运动美。造型是指创造出的物体形象，优秀的动画片迎合幼儿的喜好，在角色设计上往往造型夸张、特点鲜明，常用拟人的方法，将动植物，甚至没有生命的客体人格化，赋予它们感情、思维、性格和行为，运用直线、曲线、粗细的张弛变化使动画片中的物体造型各具特色，突出形象特征，还经常为每个角色都设计独特的衣着和配饰，贴近日常生活并显得生动有趣。如国产动画片《喜羊羊与灰太狼》的创作者针对现实生活中的羊和狼，对角色进行了进一步的改造和美化，外部造型上都是 Q 版的大头小身子，每只羊都能从外形特征和他们的名字看出其个性特点，深受幼儿的喜爱；美国动画片《神偷奶爸》中的“小黄人”造型独特，每个“小黄人”都有不同的特点，有高矮、胖瘦、一只眼两只眼和发型的区别，黄色的身体搭配蓝色的背带牛仔裤，带着圆圆的眼镜，显得又呆又萌……这些动画角色是幼儿眼中的明星，幼儿会在生活中模仿他们的表情、行为、衣着，购买以他们的形象制作的玩具或印有这些动画人物的物品。

运动让生命充满魅力，运动显示着万物的发生、发展、变化，动画大师诺曼·麦克拉伦（Norman Mclaren）曾经说过：“动画不是‘会动的画的艺术，而是‘画出来的运动的艺术！”也就是说动画片不是画，它归根结底是一种运动。运动使得动画片突破了绘画本身的局限性，通过画面中的动来传情达意的，同时动画片也向我们展示了一切生命都具有一种运动之美。如《冰河世纪》中犬齿松鼠斯科莱特砸橡果的夸张姿态，《千与千寻》中千寻与白龙的重逢镜头……这些动作都以外部运动形式的鲜明节奏，传达出人物心理活动的变化，让幼儿从中感受运动形式的美感。

构图美与场景美。构图是所有造型艺术中都需要考虑的元素，也是欣赏动画片艺术的审美形式要素，它集合空间比例关系、透视关系、主次关系，以及人、物、景之间的协调关系等于一体，创造出了许多精美的画面和场景。如宫崎骏的、《龙猫》、《悬崖上的金鱼姬》等影视动画作品都非常讲究画面构图的和谐与优美。

场景美动画片中会表现角色所处的场景，包括自然风景和人文风景，这些场景有的是根据现实生活中的景色绘制，有的则是虚构的，这些环境中的植物、建筑、器具等都能给幼儿身临其境的感觉，让幼儿感受到风景的美丽。如迪士尼动画《勇敢传说》（Brave）中选取了苏格兰刘易斯岛上的卡兰尼什巨石群的景象，《海底总动员》（Nemo）中勾画的海底风景绚烂迷人，《天空之城》中虚构了建在天空城市的景色。

色彩美与光影美。色彩是构成动画片艺术视觉审美形式的一个重要因素。很多情形下，它甚至代表了一种民族情绪的存在。如《大闹天空》、《哪吒闹海》中的色彩就体现了浓郁的中国风。色彩的明暗对比、冷暖对比、色相对比、纯度对比以及前后镜头切换整个色调的筛选的协调关系都是营造动画片背景环境的主要条件，这些条件对映衬动画片所需的不同情调和意境起着重要的铺垫作用。每一部出众的动画片或是其中的一个成功的角色或场景片段的设计，都离不开对色彩的利用。

视觉传达出的光影感也会给幼儿不同的审美感受，光线的强弱、光束和阴影的使用都有着不同的寓意。如《狮子王》中强烈的光感照射寓意着希望，而《白雪公主与七个小矮人》中继母的背后用黑色的阴影则表现出邪恶阴暗。

音响美与语言美。动画片中的声音包括风声、雨声、雷声、流水声、动物的叫声等自然声音和人的说话声、歌声、乐器演奏的声、哭笑吵闹声、车辆的鸣笛声、街道的嘈杂声、工厂的机器等人类社会的声音……一部动画片中往往运用了多种声音，与画面共同营造了丰富的视听盛宴。动画片对配音演员的声音要求较高，其声音的音色、语气、语调要能表现角色的性格特征，符合角色的个性特点，如我国著名的配音艺术家李扬就曾为《米老鼠和唐老鸭》里的唐老鸭和《西游记》中的孙悟空配音，其声音具有感染力，充分展现了唐老鸭和孙悟空的个性特点，能在第一时间吸引幼儿的注意力。

动画片中的音乐具有强大的震撼力和感染力，能把幼儿带入到带到特定的环境中，使其产生身临其境的感觉并激发情感共鸣，不同的音乐也会起着不同的效果，营造不同的氛围。如《天空之城》的结尾曲《伴随着你》婉转动听，甚至很多没看过宫崎骏制作的动画片的人都对它非常熟悉，动画片《狮子王》的主题曲将宏伟的交响乐与非洲当地原始音乐结合，荣获了1994年奥斯卡最佳原著音乐奖，《冰雪奇缘》中艾莎（Elsa）公主的唱白《Let it go》也伴随着动画片深入人心，成为很多孩子演唱的经典曲目。

动画片中的语言包括对白、旁白和歌词的内容，适合幼儿观看的动画片中的语言内容通俗易懂，生动有趣，语音语调符合角色形象特征，活泼形象，各具特色，常常运用夸张、拟人、比喻、排比等修辞手法，蕴含着丰富的想象、大胆的虚构，富有节奏感和韵律感，颇具文学艺术特色和美感。可以说一部优秀的动画片，可以为幼儿创设一个美的语言环境，促进幼儿语言思维、语言表达和倾听能力的提升。如《大头儿子小头爸爸》中的“大头大头，下雨不愁，人家有伞，我有大头”像儿歌一样押韵而有节奏感，简单易记，形象的表现了大头儿子有大脑袋的自豪感，《狮子王》中的“The past can hurt.You can either run from it or learn fromit（陈年往事固然伤人，但你可以选择从中吸取教训，或者远远地逃离）”很有哲理，耐人寻味，教给幼儿直面挫折。

三、动画片观赏对幼儿审美素养提升的价值

优秀的适合幼儿观赏的动画片含有丰富的审美因素，幼儿观赏动画片能在潜移默化中构建起了自己独特的审美心理结构，幼儿经常观赏优秀的动画片能促进幼儿审美感知力、审美想象力的逐步发展，不断丰富幼儿的审美情感。

（一）促进幼儿审美感知能力的发展

审美感知是指审美感觉和审美知觉。审美感觉是事物外在、局部的审美特性直接作用于审美感官而在大脑皮层所形成的主观反射、反应[3]。审美感觉的对象主要是通过视、听感官和大脑皮层的视听中枢，接受声、光形象的刺激，产生对于声音、形状、色彩的审美感觉[3]。审美知觉是人脑对直接作用于感官的事物外部各部分审美特性的整体反映[3]，相对于审美感觉来说具有综合性、整体性的特点。动画片具有造型美、色彩美、构图美、场景美、光影美、运动美等审美因素，这些因素能调动幼儿的视觉系统，提升幼儿对于线条、色彩、构图、明暗等的审美感知能力，而音响、语言等因素可以刺激幼儿听觉，提高幼儿对于音色、音调、节奏、韵律等的审美感知能力。在动画片中，多种因素会综合作用于幼儿的视听中枢，为幼儿的视觉、听觉带来愉悦感，充分调动幼儿的感官，提高其认知器官的灵敏性，丰富幼儿的感知觉，利用精美的画面、动听的音乐带给幼儿丰富、和谐的视听体验，从而让幼儿获得感性经验，促进幼儿审美感知能力的发展。如在动画电影《三个和尚 》中，三个和尚都有不同的角色外形特征，分别穿着红、黄、蓝色的袍子，体型有的瘦高，有的矮小，有的胖，采用中国绘画中常用的三点透视的构图方法，画面均衡协调，影片没有对白，而是把音乐与画面完美结合，为每一个情节都配上不同民族乐器演奏的相同的旋律，将音乐与和尚们的动作相结合，让人物动作也充满节奏感和乐趣，影片中人物动作、故事情节和音乐达到了高度和谐，带给幼儿直观、综合的审美体验；在迪士尼动画《冰雪奇缘》中也体现了音乐与画面的完美结合，一曲《Let It Go》配合蓝色、白色、灰色为主色调的冰雪世界和美丽女王洒脱优美的舞姿，让很多幼儿都铭记住了这一场景和这首歌曲。

（二）促进幼儿审美想象能力的发展

审美想象是以事物之间的必然联系为客观基础，以大脑皮层暂时神经联系和以往兴奋痕迹在当前新刺激下重新联结、复苏，以及贮存信息的重新组合为生理机制，是记忆的复合，回忆的表现，是两个信号系统协同活动的结果[3]。审美想象本身就是记忆的复苏，动画片是一个整体的艺术，动画片中的人物、情节、主题等都比较单纯突出，有利于幼儿将动画片的意象鲜明、清晰地传入大脑皮层并留下了深刻的记忆，为想像的发挥提供了丰富而有力的前提条件，如幼儿观看过《冰雪奇缘》后，再听到里面的音乐时，就会在头脑中想象出美丽的冰雪世界，美艳的冰雪女王，搞笑的雪人等。此外，动画片中往往充满了天马行空的想象，如日本动画片《机器猫》、《天空之城》、《龙猫》等等，都具有幻想美，这一特质可以充分开发幼儿的想象力，启迪幼儿创造的灵感，培养幼儿的创造性思维，从而促进幼儿审美想象力的发展。

（三）丰富幼儿的审美情感

审美情感是指幼儿对客体的事物审美特征是否符合自身生理、心理需要而产生的独特的、带有本质性、恒常性又有变易性的主观体验和态度[3]。优秀的适合幼儿观赏的动画片弘扬真善美，突出正面角色，通过美好的故事来陶冶幼儿情操，调节幼儿心情，使幼儿心情愉快，在动画片中充分释放欲望，得到自我满足感，激发幼儿勇敢、善良、正直、团结、诚实等的美德，并在幼儿的心灵中种下美的种子，培养幼儿的审美兴趣，提高幼儿欣赏美、判断美的能力，培养幼儿高尚的审美情趣。如在观看中国水墨动画影片《小蝌蚪找妈妈》时，幼儿不仅能够感受到水墨画这种艺术形式的美感，还能感受到虾、乌龟、螃蟹、蜻蜓等形象的善良可爱，幼儿会随着小蝌蚪一起游啊游，体会小蝌蚪坚持不懈的精神和最后找到妈妈的喜悦之情；又如在观看《哪吒传奇》时，幼儿会认同小哪吒正义勇敢、嫉恶如仇、情感真挚、纯洁如莲的品质，知道这些个性特征是美的，会跟随动画片的情节与小哪吒的行为表现产生同样的情绪情感体验。

总之，动画片对于幼儿审美素养的提升具有重要的价值，为了更好地发挥动画片的审美教育功能，逐步提升幼儿的审美素养，需要幼教工作者和家长为幼儿选择优秀的动画作品，把握动画片的审美因素，掌握与采用正确的动画片审美教育策略。

参考文献：

[1]容旺乔.动画概论[M]江苏：江苏美术出版社，2006.08.

[2]张三聪，王歌林.从《托马斯和朋友们》看儿童动画的创作[J].电影文学，2012，10：68-69.

[3]邱明正.审美心理学[M].上海：复旦大学出版社，1993，04.

[4]肖建华.审美训练[M].湖北：湖中科技大学出版社，1999.10.

语文教师的审美素养 篇12

由于法律语言实用性的主要功能和“冷冻体式”的语言特点, 在法律翻译中, 大部分译者认为翻译的目的旨在理性传达法律信息, 而非渲染译作的感染力, 因此刻意遵循传统语言格式, 袭用传统的词法和句法, 不求语言上有所创新, 从而忽视了法律翻译本应具有的美学功能, 削弱了其中的美学因素。随着翻译美学、法律美学和法律翻译等学科的相互借鉴与融合, 法律翻译中的精准美、严谨美及庄重美等美学取向也渐渐为人所认可。从翻译美学的角度来讲, 在法律翻译过程中, 作为审美主体的译者若要欣赏到原文的美并在译文中创造出更多的美, 就必须具备一定的审美素养。

二翻译美学理论与审美主体

翻译美学是翻译理论与美学的结合, 其研究兴起于20 世纪七八十年代。1955 年, 我国学者刘宓庆所著《翻译美学导论》阐释了“翻译为体、美学为用”的翻译原则, 为翻译美学构建了理论框架。翻译美学即“运用现代美学的基本原理, 分析、阐释和解决语际转换中的美学问题, 包括对翻译中的审美客体、审美主体和审美客体与接受者的关系的研究, 对翻译中审美体验的一般规律的研究, 对翻译中审美再现手段及翻译美的标准的探讨, 等等”。虽然诸多翻译美学理论著作对“审美主体”这一重要概念的定义不尽相同, 但都一致认同译者作为审美主体在翻译的审美、赏美、造美过程中的主导性和重要性。由此可见, 译者的审美活动会直接决定译作的质量, 也会直接影响译文读者对译文的美学体验。

三法律翻译中译者的审美素养

从翻译美学的观点来看, 法律翻译者不仅仅是两种语言的转换者、法律信息和文化的传递者, 更是审美客体的感受者、加工创造者和阐释者。只有具备成熟的审美条件, 法律翻译者才能顺利地将原文中的审美构成通过译文的审美表象要素和非表象要素体现出来, 译出佳作。法律翻译者应具备的基本审美素养有:娴熟的双语能力、丰富的法律知识储备、敏锐的审美意识和良好的审美能力以及充分的创造力。

1.双语能力

第一, 从翻译学角度来看, 翻译的过程就是正确明晰地理解源语言并将源语言成功转化为目标语的过程。根据乔姆斯基的观点, 语言能力其实就是人潜在的语言知识, 具体来讲是识别和理解语言材料的能力, 也包括对语言材料进行归纳、推导出语言规则、生成合乎规则的句子的能力。如若缺少了对源语言和目标语的掌控能力, 任何翻译活动将无从谈起。

第二, 从法学角度来看, 法律就是一种语言。英国哲学家大卫·休莫在谈及语言与法的关系时, 认为“法与法律制度是一种纯粹的‘语言形式’”。而Conley也在《法律语言与权力》中强调, 从现实意义上来讲, 法律就是一种书面的或口头的语言。法律与语言的鱼水关系可见一斑。因此, 法律翻译者需具备的双语能力应该是严格意义上的“法言法语”。

第三, 从美学角度来看, 语言是构成审美客体中美学表象要素的直接体现和非表象要素的载体之一。离开了对语言的理解与加工再创造, 法律翻译中的审美活动就成了无本之木、无源之水。

2.法律知识储备

在法律事务中, 语言上的“差之毫厘”经常会导致法律效力上的“谬以千里”, 因此法律翻译者在做任何翻译之前都需要将法律因素充分考虑在内, 这就要求法律翻译者对相关法律知识熟稔于心。Sarcevic认为, 法律翻译者不仅需要拥有对法律术语的丰富知识, 还要拥有法律推理的能力、分析法律文本的能力和预知法律文本在法庭中是怎么被解读和执行的能力, 因为法律翻译的最终目的是解决法律矛盾。翻译者利用所掌握的法律知识, 通过法律翻译来解决实际法律问题, 从而体现公平公正原则, 也符合实用主义美学的观点。

此外, 各国法律体系和法律文化的差异也决定了法律翻译活动绝不是一个照搬的过程。同理, 在法律翻译的审美再现过程中, 译者也不可能将源语中的美学元素机械地复制于目标语中。如

原文:对于犯罪分子决定刑罚的时候, 应当根据犯罪的实事、犯罪的性质、情节和对于社会的危害程度, 依照本法的有关规定判处。

译文1:When sentencing a criminal, a punishment should be made according to the facts , nature and circumstances of the crime, the degree of harm done to society and the relevant provisions of this Law.

译文2:A criminal shall be sentenced to a punishment in accordance with the facts, nature and circumstances of the crime, the degree of harm done to society and the relevant provisions of this Law.

原文出自《中华人民共和国刑法》第六十一条, 采用了非主谓语 (无主句) 的句式, 起到了淡化感情色彩的作用, 凸显了立法文本语言客观、冷峻的特点, 显示了其庄重、严肃之美。而在英美成文法中, 为了重视客观事实叙述, 强调行为本身而非行为主体, 会广泛采用被动语态和完全主谓句来实现其客观庄重性。相比较而言, 译文2 不仅充分考虑了这两种法律语言文化的不同特征, 还使用了更能体现立法语言权威性、约束性的情态动词shall和正式度更高的短语in accordance with。而译文1 虽努力追求与原文审美表象要素的一致性, 却导致了审美非表象要素的流失, 读来欠缺威严的气势。

3.审美意识和审美能力

根据翻译美学的观点, 译者作为审美主体, 其任务之一就是在语际转换中欣赏、感知美并发掘、创造美。为了完成这一任务, 译者需要有意识地培养自身的审美意识和审美鉴赏能力。审美意识就是对美的理解感知, 对美学价值的敏感性。而美学价值的体现又需借助审美能力来传递审美客体的美学属性, 保持审美再创作中的美学效应, 使审美意识处于最佳能动状态。在刘宓庆看来, 翻译的过程也是审美活动和审美体验的过程, 是译者潜意识地实现美学效应的过程。在法律翻译中, 一些译作的法律信息和法律效力虽然绝对忠实于原文, 但其可读性却不尽如人意, 这就需要译者在培养审美意识和提高审美鉴赏力方面下功夫。例如, 在翻译“不可抗力”这一概念的时候, 大部分法律译者都会不由自主地选择“force majeure”这种译法, 而非“the natural and unavoidable catastrophe beyond control, which exempts the contracting parties from fulfilling their contractual obligations”等更为详尽的翻译方式, 这是因为审美意识会驱使译者优先考虑简洁美这一审美取向。又比如将“In view of the grounds stated above, I hereby strongly protest and object to the said Application entered as the case.”这句话译为“综上所述, 本人在此强烈抗议和反对将前述申请立案”, 译者通过句中hereby, said等古体词以及原文严谨的措辞感知到严肃、正式的审美信息, 并通过同样的措辞在译文中将其准确再现。

4.创造力

在翻译美学中, 创造力是一种创新的能力。梅内尔在其《审美价值的本性》一书中说到, 任何创造性的活动, 无论其结果如何, 都具有美学意义。由于法律文体客观性和严谨性的特点以及对精准美和同一美的追求, 法律翻译者的创造性受到了很大的限制, 但这并不意味法律翻译者的创造性可有可无。此外, 由于各国法律发展的不平衡性及多样性, 一些新兴法律概念往往很难在译入语中找到完美的对应, 而译者的创造性往往是解决这类问题的关键。正如Driedger对法律起草人的描述:优秀的法律起草人不仅是语言的雕琢者, 还应是有创造力的立法参与者, 法律翻译者在法律翻译过程中也应充分发挥创造能力, 努力实现原文和译文在审美价值上的对等。如:

原文:The law holds that the individual is responsible for his acts. The law also indicates what is good and right, and what may and should be done. It also indicates what is evil and wrong, and should not and may not be done. The law further holds that what is evil and wrong is a crime and may not be done, and if done, renders the doer liable to punishment.

译文1:法律认为公民应对自己的行为负责。法律还规定什么是美好的和正确的, 规范了什么是邪恶的和错误的, 法律还进一步明确规定哪些邪恶的和错误的事是不能做的犯罪行为, 如果某人做了这样的事, 那么该行为人就要受到惩罚。

译文2:法律规定人人应对自己的行为承担责任, 分清善良和正义, 规范了人们的行为准则;法律还认为, 作孽枉法即是犯罪, 法不可恕。谁要以身试法, 必将受到严惩。

原文语句体现了《圣经》的文字风格, 威严有力, 不容置疑, 体现了法律的权威性。译文1 照搬原文语序, 虽然译出了原文的意思, 但口语化过重。而译文2 根据汉语特点对译文做出了调整, 并创造性地加入“行为准则”“作孽枉法”“法不可恕”“以身试法”等四字结构的词语, 不仅浓缩了表达内容, 还顺利再现了原文的庄重性和威严性。

四结束语

对法律翻译在翻译美学的指导下做进一步研究, 是法律翻译领域的一个全新发展方向。法律翻译者若能具备一双发现美的眼睛和创造美的双手, 将会使译文更具美感, 使译者和读者在法律翻译中得到更多美的享受。为此, 法律翻译者应努力增强双语能力、增加法律知识储备、培养审美意识和创造力, 从而提升自身的审美素养。

摘要：由于法律翻译的严谨性和精准性等特点, 法律翻译中的美学价值往往被人忽视。要想更好地发掘法律翻译中的美学特质, 译者在翻译的美学再现过程中所具备的审美素养是关键。本文从翻译美学中审美主体的角度出发, 探讨译者的审美对法律翻译质量的影响, 以期对法律翻译理论和实践有所启示。

关键词：翻译美学,法律翻译,译者,审美素养

参考文献

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[2]卢敏.英语法律文本的语言特点与翻译[M].上海:上海交通大学出版社, 2008

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[4]毛荣贵.翻译美学[M].上海:上海交通大学出版社, 2005