视频包装（共3篇）
视频包装 篇1
在看一些视频包装类书籍和文章的时候, 笔者发现绝大多数的文章都会不厌其烦、细而又细地讲解那些具体的制作技巧和方法, 从而观者也就可以依葫芦画瓢地“掌握”了。但笔者认为, 在竞争激烈的电视市场大环境下, 在节目、栏目改版日益频繁的情形下, 提高视频包装团队的战斗力不是单靠良好的艺术修养和精湛的技艺就能解决问题的。一个合格的视频包装制作人员, 除了艺术修养和软件技术外, 还应该养成良好的工作习惯。换句话说, 就是遵循团队的制作规范和流程, 养成适应团队的良好工作习惯。只有这样, 才能高效、优质地在重压下完成制作任务, 才能保证作品质量的稳定, 才能充分展现个人对于团队的价值。本文适合掌握了视频包装各软件基本使用技术的人员, 既讲解具体项目的具体制作思路、技巧和方法, 更侧重对制作流程的各个环节作充分的说明。在此抛砖引玉, 以便同行交流。
一电视栏目整体视频包装的基本概念
简单地说, 电视栏目整体视频包装就是通过图形、图像、色彩、声音 (音乐、音效、语言) 等要素, 对电视栏目外在视觉形象的一种规范、美化和强化, 并使其贯穿整个栏目的始终。其目的就是要突出栏目的个性特点、确立栏目的品牌形象、增强观众对栏目的整体识别能力。
二电视栏目整体视频包装通常需要制作的板块
从功能上来分, 一般来说会包含:大片头、小片头、片插、片尾、角标、导视板、预告板、字幕板、字幕条、演播室动态背景或虚拟演播室场景以及栏目宣传片等, 有时根据栏目需要还会有特约广告板或节目进行中的其他画面展示窗口等。
三流程图第一阶段:确认创意文案、确认音乐风格、收集各类素材和规划板块制作顺序
面对这么多的包装构件, 我们应该怎么来着手呢?栏目整体视频包装通用制作流程图如图1所示, 我们可以根据这个制作流程图, 一步一步地来进入后面的实际制作。
为避免不必要的浪费工时, 我们应先将头脑中想好的制作思路写成文案交客户确认, 即图1中的“确认创意文案”。简单地, 创意文案可以分为两类:纯文字的创意文案;包含画稿的创意文案。创意文案最重要的作用就是要让客户明白你的创意想法和制作思路。很显然, 在时间允许的条件下为客户提供含画稿文案会更好。文字形成的想象在制作人员与客户的头脑里是有可能完全不一样的, 而画稿就为双方提供了一个可以共同直观感受的东西。画稿可以有以下几种制作方法:手绘画稿, 即通过绘画的方式完成的画稿, 如图2;借镜画稿, 即借用其他作品里的现成画面来表现自己创意的画稿, 如图3;合成画稿, 即利用Photoshop、3DMax等软件设计、制作出来的, 表现创意的画稿, 如图4、图5。
创意文案包括画稿可以做得很细, 也可以言简意骇, 总之要让客户看明白并方便双方沟通。创意文案确认后, 就可以开始选择音乐了。画面与音乐是相辅相成、互相衬托的。从制作角度来说, 提前选好音乐会使我们在制作画面动态的时候更轻松, 有利于我们构想画面的运动方式和把握画面变换的节奏。从制作流程来说, 与客户达成音乐的共识也是应当的。与此同时, 可以进行素材的收集工作。这些素材包括:视频、图片、贴图、动态背景、字体等。最后, 在开始具体制作前规划好板块制作顺序。就《渝警视界》栏目而言, 按照客户的要求, 我们需要完成的板块包括:大片头、片尾、4个小片头、片插、角标、导视板、虚拟演播室背景、字幕条以及栏目宣传片, 这是一个比较典型的电视栏目视频包装板块设置。我们先进行大片头的制作, 而片尾、小片头、片插和角标则可以在大片头制作完成的基础上进行演绎或萃取。导视板、虚拟演播室背景、字幕条以及栏目宣传片这几个板块从制作方式上来讲相对比较独立, 因而放在后面完成。至此, 流程图第一阶段工作完成。总结几点:
●与客户进行深入的交流;
●根据实际能力创意设计;对文案中的技术难点要心中有数, 对可行性要有充分的把握, 必要时需进行技术测试;
●如时间充裕, 可在文案中插入画稿, 这样图文并茂的文案客户更容易理解和接受;
●提前选好音乐更有利于后面的制作;音乐的风格、旋律和节奏可以帮助我们构思具体的画面和运动;
●尽可能多地收集素材;
●从最核心的大片头开始思考, 逐步确定出其他板块的制作顺序。
四流程图第二阶段:确认色彩系统、确认关键帧画面、确认运动关系、渲染合成剪辑、生成样片
在制作画面动态以前, 一般应先制作出所谓关键帧画面, 即设计、制作好的, 能代表片子各画面关键阶段的, 可直接用于画面动态制作的分层画面。可以说关键帧画面就是前面文案中画稿的细化和深入, 当然也可以直接用关键帧画面代替前面的画稿, 只是在第一阶段就要付出更多的时间和精力来制作画稿了。色彩是一个片子大的基调, 确认色彩系统和确认关键帧画面可同时进行。现以《渝警视界》片头关键帧画面为例, 来谈谈关键帧画面的制作思路和方法。“金色盾牌, 热血铸就”, 这首刘欢唱的脍炙人口的歌曲使笔者选择了金色作为画面主要元素的颜色, 但在确定大面积的背景色和中间色调的时候却与客户产生了分歧。笔者认为警察需要激情和热血, 但更多的是需要理性, 所以准备选择蓝色和其相近的冷色调作为背景色。而客户比较喜欢煽情、热烈的红色等暖色调。在口头讨论无果的情况下, 笔者分别做了两种调性的最后落版画面来比较, 如图4和图5。通过与客户交流, 最终选择了图5作为大片头的最后落版画面, 在色调上采用大面积的冷色调作为背景或纵深元素, 而用局部的暖色调强调主体元素。
在设计、制作其他几个关键帧画面之前, 我们来看看设计关键帧画面的一般思路与方法:
●根据最后定版画面倒推法。即首先设计出最后的定版画面, 然后在这个基础上增减各种元素以及考虑各种动态变化逐步设计出前面的关键画面。
●元素罗列法。即先尽量罗列出与片头内涵相关的各种表现元素, 再取其精华设计出关键画面。
●标志演绎法。即首先设计出该片头的标志性元素, 让标志的各种演绎过程贯穿片头始终从而设计出关键画面。
●根据栏目定位语演绎法。不少栏目会有关于栏目内容或品牌定位的关键语句并要求在片头出现的, 就可根据各关键语句的含义设计出相应的各关键画面。
●氛围与情绪营造法。即可根据片头主题内涵, 设计出一个或多个场景, 或是拟人化的物件, 表现一个小故事或一小段行为来营造氛围、情绪, 引导受众进入。
其实, 思路和方法是无穷无尽的, 并且没有固定的模式。之所以总结一些思路、方法, 作用在于方便大家互相学习和交流。在实际工作中, 这些思路、方法还往往会交叉使用, 并无定式。
《渝警视界》的大片头关键帧画面的制作使用了根据最后定版画面倒推法, 即在最后落版画面完成后, 在此基础上通过增减元素并综合考虑画面动态等因素, 逐步设计出其他的关键帧画面, 如图6、图7、图8。
如图6, 新增了与地球合成的重庆版图。让地球与重庆版图之间有一种既融合又产生立体断面的效果。制作要点:在3DMax中制作带一定透明度的立体重庆版图后, 再在Photoshop中对其剪切、虚化上边缘后用层间合成的方式与后面的背景融合。
图7中, 新增了纵深运动的重庆版图和背后的视频素材画面。制作要点:立体重庆版图制作方法同图6, 但在Photoshop中使用的层间合成方式不一样。所谓招无定式, 找出自己认为最合适的色调就好。眩光用的Photoshop自带的滤镜, 在这里只是一个效果示意, 动态的效果可用After effects的LightFactory滤镜或Vegas中的LensFlare滤镜完成。
图8中新增了圆环及冲出圆环的世界地图和背景的视频素材画面。制作要点:圆环带在3DMax中制作, 圆环带上的暖色光及星光在Photoshop中添加、调整。世界地图板、英文字、白色圆点等均在Photoshop中制作。后面的视频画面同图7中的视频画面一样, 把色调调整到与背景相似, 再剪切并虚化边缘。
总结一下, 我们在用Photoshop等软件设计制作关键帧画面的实际操作过程中, 要注意以下几点:
●综合运用各种软件或途径来获取我们想要的构成元素。比如:图5的3D字和背景的地球是用3DMax制作;镜头可以用3DMax或Photoshop制作或用现有的素材资源;星光等其余元素均可在Photoshop完成;
●为了后面制作动态的需要, 要对画面的分层作好规划。如图5, 最终就分为了5层画面:地球、长短不一的字及光条、镜头、3D字、星光光效, 规划好画面层次对后面制作动态非常重要;
●善用Photoshop的层间合成功能。如图5中的地球就是由图9中的三幅画面合成。1和2之间采用叠加的合成方式, 2和3之间采用柔光合成。
●可用Photoshop中的画笔等工具对画面整体色调进行修补或调整。如:要加亮或压暗某部分、添加或减少局部的色调等。如图8, 圆环的暖色部分就是用画笔工具作了添加和强化。
在关键帧画面的设计得到客户的认可后, 我们还应该就关键帧画面中各元素的运动方式, 画面之间的连接动作等与客户沟通。然后在3DMax中渲染好各3D元素构件后就可进入After effects进行动态画面的制作了。在制作过程中, 我们要注意以下几点:
●在将分层的PSD文件导入After effects时, 应在After effects中以Composition的方式导入, 而不必分层单个导入。这样导入的关键帧画面中的各画面元素完全继承了所有的位置关系、层级关系、层间合成关系等 (如图10) 。后面就只需将这些静态的元素运动起来或将原本用作示意的静态元素用其他软件 (如:3DMax等) 生成的运动序列画面进行替换即可。
●再次强调在Photoshop中分层规划的重要性。必须去除那些不要的层;合并那些在动态上属于一层但在Photoshop中是多层的画面;有些附加了特效的层必须转变为普通层, 如:加了阴影的字, 否则导入After effects后字和阴影会变成两层, 影响动画的制作, 而有的特效则会消失。
●对那些在Photoshop中是二维的但在After effects中要进行三维运动的元素 (如图8中的横条世界地图、英文字等) , 那么其在Photoshop中制作时应提高精度, 以满足动态画面质量的要求。
●要懂得节省力气, 提高效率。有的画面元素的运动也许并不需要在3DMax中渲染一个动画序列, 而在After effects中就可完成动画。如图6、图7中的立体字就只需要渲染一个带透明通道的单帧画面就可以了。After effects是可以完成伪三维制作的 (图11) , 如图8中的世界地图的运动及其那些从地图上冲出的白线和圆点。
●关于解释场的问题。在制作和输出的时候, 多数情况下我们其实不必添加场, 除非在电视上播放时画面抖动而不得不添加场来解决。因为关闭场生成的画面比带场生成的画面质量更高 (图12) 。
●有时, 想要得到一个三维场景或画面整体的理想的合成效果, 就需要在3DMax中把同一个场景分为多层并分别进行渲染, 然后再到After effects进行合成。
在After effects中完成了各关键画面中元素的动态效果制作后, 接下来就要把这四段动态画面连接成一个完整的片头, 并配上前面找好的音乐、音效生成样片供客户审看。我们既可以用After effects完成这个工作, 也可以用Vegas来完成。然而, After effects与Vegas这两个软件在功能上各有侧重, 互补性较强。After effects更适合制作复杂的特效、复杂的运动、复杂的关键画面之间的连接以及复杂的多层画面合成效果, 但不方便实时预览, 而Vegas的强项在于其实时性, 对视频的剪辑、制作画面间过渡效果、简单的多层画面合成以及音乐、音效的添加等均可实时地预览效果。所以为了提高制作效率, 我们常常在After effects制作复杂的动态效果输出后 (生成完全非压缩的avi文件或TGA序列) , 再到Vegas中制作最后的画面连接、色彩微调以及过渡效果。
五流程图第三阶段与第四阶段
这两个阶段主要是客户审看以及修改、调整直至最终输出成片。这里有两个问题需要我们特别注意一下, 即上屏颜色校正和整理打包归档。
我们知道, 电脑显示器所能显示的色域范围与电视显示的色域范围不完全一样。因此, 一部分在电脑显示器上正确显示的颜色在电视机上却不能正常显示。表现出来就是原本饱和、鲜艳的色彩在电视监视器上看却是发灰的。所以, 我们有必要上屏 (电视监视器) 观察片子的色彩效果, 并做出调整, 以保证最终播出效果的完美。
我们每完成一个重要的项目应该养成对项目整理打包归档的好习惯, 以方便我们在做新项目的时候使用以前的工程文件, 避免重复劳动, 也方便我们将工程文件从A电脑转移到B电脑。项目归档管理的混乱会导致我们在使用以前的工程文件的时候, 丢失各种素材或贴图文件等, 难以及时开展工作。下面就介绍一下3Dmax、After effects这两个软件的打包归档方法。
1.3DMax的归档功能
首先将要归档的工程文件保存, 然后选择菜单File>Archive命令, 在弹出的对话框中选择归档文件的存储路径, 再单击“保存”即可。归档文件是.zip压缩格式, 里面包含了工程文件所需的所有素材, 将这个文件解压后就可以得到完整的工程文件了。
2.After effects的归档功能
首先将要归档的工程文件保存, 然后选择菜单File>Collect Files命令, 在弹出的对话框中修改Change render output to后面文本框中的文字, 这就是打包的文件输出的文件名, 然后单击Collect按钮即可。这样打包出来的文件包含全部的素材, 再次使用的时候不会出现文件丢失的情况。但要注意的是, 工程文件中使用的插件和字体并不会被打包进去, 而需要手动归档。
六片尾、小片头、片插和角标的制作
按照前面的《栏目整体视频包装通用制作流程图》的制作流程我们完成了大片头的制作, 接下来的片尾、小片头、片插和角标的制作就是不断循环前面的制作流程而已。我们当然可以在一开始做创意文案和画稿的时候也一并将所有板块文案及画稿做完, 但也有时候需要先完成最主要的板块制作, 再根据客户要求逐步展开。下面简要说明下这几个板块的制作。
如图13, 四个小片头。在总体调性上保持与大片头相似并稍有变化。背景及字包含有大片头的元素但又有所变化。
如图14, 片尾。压暗右边区域用来出字幕, 也可把右边区域做成绿色扣像背景或留下Alpha通道, 以供栏目制作人员填充节目当期的视频画面用作为字幕的背景。
如图15, 片插。从大片头中截取或重新组合五秒至十秒的画面作为片插, 通常会选取较有冲击力的部分。
如图16, 角标。从大片头重萃取出最具标志性的元素作为角标。根据客户要求生成动态或静态角标。
七导视板、虚拟演播室背景、字幕条以及栏目宣传片的完成
下面简要介绍这几个板块的制作思路和要点。
如图17, 导视板。导视板按其表现形式简单地可分为纯文字型、视频画面介绍型和文字、视频画面混合型三类。视频画面出现的位置要合理规划, 并留Alpha通道或绿色扣像背景。
如图18、图19, 虚拟演播室背景。虚拟一个场景或背景作为主持人出像的环境是一种高性价比的制作方案。营造出恰当的空间感, 并规划好主持人、视频窗口、游走字幕等的位置。
如图20, 字幕条。根据客户要求搞清楚字幕条上要出现哪些文字, 然后规划好各部分文字的位置。
如图21, 栏目宣传片。栏目宣传片是对栏目理念、板块、看点等的宣传介绍, 广而告之。
八总结
完成一个栏目的视频整体包装项目, 不仅要有好的创意思维, 良好的客户沟通能力, 好的文字表达能力, 扎实的视频包装相关软件的技术基础, 还要有科学合理的创意、制作流程。科学、合理的流程能够把看似千头万绪的繁杂工作整理、归纳, 然后再分解成为有序的工作, 从而提高了工作效率, 保证了作品质量的长期稳定。这也不仅对于需要协同作战的团队, 而且对于制作能力超强的个人也同样重要。如果说创意是作品的灵魂, 软件技术是实现创意的基础, 那么科学合理的流程就是使创意和软件技术最大化发挥的有力保障。
视频包装 篇2
又到一年一度的大学毕业生忙着找工作的时候了，为千方百计地让招聘单位注意自己，争取到面试甚至是录用的机会，敲门砖—— 一本本精心包装的精美的个人简历自然是少不了的。近日记者还发现，一种全新的个人简历——视频简历出现在今年的招聘市场上。视频简历，顾名思义就是把个人情况和才艺通过电视图像的方式录制下来，作为影视资料提供给招聘者。
记者在采访中了解到，小小的简历背后其实孕育着人力资源巨大的改革和商机。
毕业生：
效果不错，大多愿意尝试
北京工商大学学广告的小高今年找工作时就找了一家视频简历制作公司做了一份视频简历。她说，刚开始决定做简历的时候，她以为就是简简单单地把自己拍摄下来。但是，事后通过和制作公司的交流以及公司在拍摄中问题的设置和简单的建议，她觉得这份简历不只是自己的再现，“它把面试中考官需要知道的问题包括了，也更直观地展现了我的优点。优惠期我只花了５０元钱，我觉得挺值得。我身边的同学也都想去做。”
小高还十分自豪地说，自己的简历也能起到和艺术照相同的效果，“记录住自己一段时期的生活”。现在，小高已经在央视的一家广告代理公司谋得了一份自己喜欢的工作。记者了解到，大多数毕业生对视频简历的出现持肯定态度，但是对其起作用大小没有底，抱着类似“有病乱投医”的想法，只要经济上能够承受，大都会选择试一试。
经营者：
视频简历优势独特
据了解，视频简历的出现其实已有两年时间了。在北京经营视频简历比较早的赛文润博信息咨询中心的负责人刘先生表示，这个创意来源于当初几个做人力资源的朋友对经常处理大量纸质简历的抱怨。
从刘先生的公司和其他一些提供视频简历的网站（如上海热线二）可以看到，视频简历的优点是能直接传递应聘者的言谈举止、态度仪表、语言能力，能够进行异地传递并保留以进行进一步分析。刘先生介绍说，可以在视频简历中加入情景设置，如理工科的学生可以现场进行动手操作，语言类的学生更是可以展示外语水平，另外，导师的评语也可以运用图像表现，视频简历的权威性要比普通简历高。
对于如纸质简历一样，视频简历中是否也存在图像造假一类的疑问，经营者答复说主要靠自律：“如果我们违规操作欺骗用人单位，那么砸的是公司和整个行业的牌子，我们在做简历的过程中就是在真实地再现本人！”
专家：
视频简历孕育着商机
专家指出，视频简历的背后并不是一个简单的拍摄和被拍摄的关系，而是一种在人力资源领域的经营创新。
赛文润博信息咨询中心的刘先生对这种模式的描绘就是成立一个视频人才网，在网站上企业注册成为会员以后，可对网站上的视频简历进行浏览，提供在线面试平台、进行在线培训。中国人民大学劳动人事学院研究生宋洪峰说，这种模式专业上的概念是人力资源工作的外包，即把人员招聘的面试、考试、资料管理等各方面的工作交给专业公司操作，在美国这一项目总计是个几十亿美元的市场，但是在国内才刚刚起步。“视频简历和中介性质的人才网的出现是值得肯定的。”(李晨光)
视频包装 篇3
关键词：视觉平面设计,视频包装设计,视频媒介
一、视觉平面设计与视频包装设计的定义
视觉平面设计是通过标识logo、字体设计与编排、插画、绘画作品、颜色搭配以及信息化设备等的融入来表现影像的二度空间。视觉传达设计的过程中发现了一个现象:传播、教育、 说服观众的影像伴随以文字会具有更大的影响。视觉平面设计是通过表现视觉媒介并通过有效的方式传递给观众的一种综合性设计, 它不仅具有丰富的内涵, 还是这个时代特征的体现。信息化时代的发展、科学技术的进步以及新能源和产品材料的开发与应用, 不断扩大了这个领域, 融入了一下新兴的信息化技术与交互设计, 这些视觉媒介的结合, 创造了一个影像艺术的新空间, 如书籍装帧设计、会展设计、视频影像设计、视觉环境艺术设计等。
视频包装设计是用视频、动画技术、视觉平面元素等创作出的一种运动的错觉或者变形的外观, 这些动态影像通常是结合音频创作而出现在多媒体项目中的。例如, 全球音乐电视频道MTV基本运用平面设计的基本元素——图形、文字、色彩来进行不同的组合和编排出创意个性鲜明的形象, 而这些简单经典的设计就是视频包装设计与视觉平面设计的完美融合。
视觉平面设计在视频媒介上的扩展是视频包装设计的一个方面, 它的范围广, 如电影宣传片、电视剧片头、电视频道包装设计和栏目片头包装设计等。确定主题根据目的对设计对象进行设计包装来传递效果, 可大致认为是针对电影电视外在形象包装进行推广的一种动态视觉平面设计。
视频包装设计这个新型的专业历史短暂, 但从它诞生开始就与视觉平面设计有着密不可分的联系, 如20世纪50年代的作品《金臂人》是美国平面设计师索尔·巴斯为电影设计的片头, 这个电影的片头融入了平面设计, 成为了平面设计与影像设计的代表作。电影《007》的片头包装设计中, 美国设计师罗伯特·布朗约翰将电影剪辑、幻灯、平面设计三者混合在一起, 使其在风格上形成了强烈的对比。这些经典之作无一例外都运用了视觉平面设计和视频包装设计的完美融合。
二、视频包装设计的视觉平面化
视频包装设计是结合绘画、雕塑、平面设计、动画设计等的综合学科。从视觉平面设计与视频包装设计的内在联系上看, 视觉传达设计是为了对一些特定的信息进行视觉化形式的传达、表现、策划、创作、想象。同时也需要通过对视觉元素的编排与组合来表达对视觉的感知, 从心理上实现人与人之间的交流。二者在信息传达方式上具有一致性。
随着信息媒介的不断更新与发展, 在这个看图时代, 人们正以图形图像逐步取代文字。随着信息化技术的发展与更新, 人们对图形图像有着多维化与多方面的要求, 视觉平面媒介与影视相关领域视频媒介紧密融合。因此信息在策划、执行、传达与实现的过程中, 实现了不同媒介在信息组织方式相互渗透。
另一方面, 同是二维界面上的展开和调度, 视频包装设计与视觉平面设计分别实现于屏幕和平面介质, 但在空间规划方式以及图像设计方式等方面的相似性, 使视频包装设计平面化在表现形式上实现了对接。
此外, 影视艺术各个领域对视听语言的集成性与包容性, 平面视觉元素在视频艺术的运用上的易操作性与灵活性, 成为视频平面艺术中元素之一。
三、视觉平面设计在视频包装设计中运用
视频包装设计以视频媒介为载体, 它的实现原理就是一切动态影像形成的基本原理——“视觉残留”:人的眼睛在观看运动形象时, 每个形象消失后, 在视网膜上滞留0.1秒的时间, 前一形象消失之前, 产生后一形象, 两个相互重合在一起, 在视网膜上形成一个个运动的影像。然而这些动态画面是由一个一个静止的画面连续不断地切换而组成的, 然后这些动态画面无论截取哪个静止的画面都是一副平面设计作品, 所以视觉平面设计是视频包装设计平面画面元素组织结构、视觉元素设计与风格走向的一个引导。视频包装设计的平面设计不是照搬视觉传达设计形式, 它也要根据视听元素的特点来改造和编辑的。
视觉平面构成的形式在视频包装设计中的表现, 是一种区别传统形式的一种新的构成方法, 是融入了视频包装设计作为声画动态影像的特性创造出的。如图形图像平面元素和视觉平面设计风格的融入不仅使装饰化元素得到强化, 还使广泛地重视和运用它的视觉识别作用。如在很对电影, 电视剧的片头与宣传片及栏目的推广片中文字、符号、图等平面设计元素是视频包装设计的重要载体。
视觉平面设计中最为精髓的元素就是文字, 它不仅仅是图形, 更是一种表意的符号, 在影像画面设计中, 文字的运用设计要摒弃传统的简单静止平面的, 而是要运动的立体的。如在央视很多频道都运用了文字元素进行视频设计, 特别是国际中文频道的形象推广片中, 画面的主要元素就是汉字的设计, 抽取部首, 运用运动镜头和实拍场景表现文字的体积感与空间感, 阐释文字形象的新方式与传达了文字内涵与意义。
在视觉平面设计中最典型最直观的表现视觉标志——符号, 它一种将信息提炼优化成抽象视觉形象。在很多频道或者栏目的包装上, 很多推广片与宣传片会将它作为固定化的视觉形象元素进行形态的延伸、创造空间的变化来推动整个影视作品的发展。
在视频设计中, 还有一个最具有视觉主体具体形象—— 图形图像, 很多视频包装设计中, 特别是很多综艺栏目或者节目包装中, 都会运用文字和特定的符号, 再配合稳定丰富形象的装饰元素在五彩缤纷的动态影像中非常扎眼。平面化设计的表现——图形元素, 是我们在平面设计中最为直观的元素, 在视频包装设计中经常运用, 但这并不意味着是纯粹的“拿来主义”。它与影像动态画面独有的声音、与画面的切换运动相互融入, 打造了一个全新的视频包装设计形式。
四、视觉平面设计在视频包装设计中的意义
随着现代电子信息科技的发展, 以及视频包装设计的发展与进步, 视频包装设计中平面视觉设计元素 (的运用使它的表现语言更加自由与多元化, 也开辟了视频包装艺术的新的走向与认知。视频包装设计者解构重组了影像画面, 随心所欲地挪用置换, 创造出了无限可能的创意空间。另一方面看, 平面视觉元素融入视频包装设计同时也为平面设计的继续延伸与扩展提供了新的突破点。
在现代影视艺术领域, 视频包装设计因为平面视觉艺术的融入, 平面意识已经举足轻重, 是视频包装艺术中不可缺少的一部分, 它不仅仅是创意构思的一种技巧和方式, 同时也是一种单纯的视觉走向。
将来的平面视觉艺术设计的发展与视频包装艺术设计是相辅相成的, 通过研究视频包装设计的意及它的发展历程, 视频包装设计的传播载体, 视频包装设计的主要内容和发展前景, 我所了解的视频包装设计的本质, 都有一定的见解和看法。我相信将来的视频包装设计应该综合融入传统媒体和现有的视频媒体及平视觉平面设计, 一个可操作性, 可复制性的未来走向, 是发展视频包装设计互动体验性的前提。视频包装设计的发展人类交流信息阅读信息工具的一个方面。完美的视觉效应和体验交互的视频包装离不开视觉平面设计。视频包装设计与平面视觉设计的完美融合可以使媒体在交互的环境下通过与真人互动演出来加强视频画面的表现力是未来发展的方向和趋势, 比如像非物质文化遗产等, 这些会给新型的视频艺术带来新的认知, 从而也是一种艺术的推导和文化的传承。
参考文献