合唱队排练（共10篇）
合唱队排练 篇1
一、前言
有效教学 (effective teaching) 的理念源于20世纪上半叶西方的教学科学化运动。所谓“有效”, 主要是指通过教师在一段时间的教学之后, 学生所获得的具体的进步或发展, 也就是说, 学生有无进步或发展是教学有没有效益的惟一指标。所谓“教学”, 是指教师引起、维持或促进学生学习的所有行为。
课堂教学效率的高低取决于多种因素的制约, 而学习准备是一个至关重要的因素。课堂学习准备大体可分为两个方面: (1) 心理的准备, 主要包括学习前学习心态的调整, 对自身学习动机的激励, 对学习中可能遇到的困难的心理预期准备等; (2) 认知准备, 主要指根据课堂学习内容在认知方面做的准备, 它包括直接和间接认知准备两种类型。认知准备的目的, 是使学生的认知结构中具备与新知学习有关的内容, 在新旧知识间搭起桥梁, 并以此为契入点, 全面提高课堂教学效率。
在音乐课教学中, 合唱是比齐唱艺术性更强、技术性更难、层次更高的音乐活动形式。无论课上或课外, 都应当积极采用和充分发挥其效应。但是在教学实践中, 很多教师常常遇到这样的问题, 学生在分声部时练得好好的, 一到合声部时就像突然遭到了电磁波干扰, 节奏、音准全跑光。究其原因, 固然跟学生的音乐素质和教师的排练方法有关, 但也与教师在正式排练前的准备工作有没有做充分有关, 而这却是合唱课的一项非常必要的工作。
在正式排练前, 一方面要求学生在进行正式排练前通过理论学习、资料传阅, 以及观看音像资料等方式让学生了解合唱。这可以称作直接认知准备, 这类准备工作老师们一般都会去做。但还有不可忽视的一方面———学生的心理准备和间接认知准备。在直接认知准备之后, 还不宜急于开始排练, 而是通过一些具体的练习使学生建立一种合唱的意识与感觉, 做好心理准备。
二、教学案例
合唱活动课中对各种技巧的掌握很重要, 利用科学的理论将问题分解成几个小环节大有裨益。下面就以实例说明在正式的合唱课前进行准备的有效方法。
首先, 在黑板上列好两个词组, 一个是“祖国祖国我爱你”, 另一个是“祖国我爱你”。然后把学生分成两组, 一组读第一个词组, 另一组慢两个字读第二个词组, 再用节奏代替词组来练习, 使学生建立声部间节奏的对位与统一感。
其次, 让学生在刚才的词组上即兴谱曲, 然后让两组学生去唱, 其他的学生听, 感受音程的和谐与否, 使他们形成一种边唱边听的意识。同时又无形中激发了学生的创作热情。这也正是活动课的宗旨:不单是感受美、领悟美、鉴赏美, 更让学生懂得表现美、创造美。
接着, 在黑板上写三小节两声部的简短旋律, 如下:
1=C 3/45 5-—3-1—3--—3--—3-5—3-1—1--—1--—先不让学生唱, 而是把“1”“3”“5”三个音符分别变成三个形体动作“坐着”、“起身半蹲”、“站直”, 在延长音时做膝部小颤。然后让学生分组练习边唱边做相应的动作, 学生的兴趣顿起。通过身体位置的变化, 将抽象的音高形象具体化了, 学生易于理解和接受, 同时还培养了学生感受音乐的能力。
然后, 把学生分成前后三组, 第一组表演第一声部, 第二组表演第二声部, 第三组击掌拍3拍子的节拍, 三组同时进行。这时学生的兴趣高涨, 情绪既紧张又兴奋, 这个练习也收到了很好的效果。学生直观地感受到了声部间的起伏呼应, 节奏、音准都掌握得很好。最后, 让学生们去掉动作后再唱上面的旋律, 节奏、音准依然准确。
课后的教学反馈和评价表明, 这堂课非常生动地使学生们进一步认识了合唱, 找到了合唱的感觉, 感受到合唱的艺术魅力。特别是在最后一个练习里, 自己置身其中就像是一个流动的音符, 很有质感;三组同学同时进行时, 注意力非常集中, 饶有兴致, 演唱时能感到一种层次美。有学生还谈到, 当最后不做动作来演唱时, 不由自主地边唱边想刚才做的形体动作, 能够很好地把握音准。
三、总结和补充
合唱的训练虽然和唱歌一样需要严格地进行基本乐科的训练, 但比唱歌课的要求更高, 否则便无法在多声部进行中坚持自己的声部, 而不受其他声部的干扰。本文例举的合唱课前有效准备的方法为解决这一问题提供了借鉴和参考。需要说明的是, 上述这些练习只是用来帮助学生建立和加强合唱意识的有效手段, 而不是排练合唱的具体措施, 不能生搬硬套。由于方法是多种多样的, 所以应根据教学的具体状况来灵活运用。
音乐是声音的艺术, 是影响年轻人心灵的手段, 同时音乐也是思维的源泉, 音乐审美教育不仅需要培养学生的音乐素质和能力, 还必须按照音乐艺术的规律和特点进行音乐教育。音乐课的授课形式有别于其他知识性、学术性的课程, 它有着更多的活动性和实践性。这就要求我们的教师要更大程度地发挥其作为教学引导者的能力, 充分用各种教学方式将学生带入美妙的音乐世界, 使学生真正成为音乐教学活动中的主人。
摘要：如何在合唱课中进行有效教学是音乐课教学中的常见问题。学生必须做好课前准备才能保证合唱的顺利进行, 而这需要教师的合理引导。
关键词：有效教学,课前准备,合唱课
合唱队排练 篇2
本届大学研究生合唱比赛即将在10月29号举行，生环学院这次有80多人参加了这次合唱比赛的排练。在这次排练的将近十天里，训练是艰苦的，往往两三个小时结束后大家的嗓子都沙哑了，但训练又像品尝一杯香茗，苦中有甜，体会良多。
刚开始排练的时候，声音的效果还停留在同学们的个人艺术的交织状态，有些散乱。随着排练的深入，在那位音乐系美女的指导下，我们慢慢懂得用丹田之气来驾驭我们的歌声，让声音在我们的胸腔和头腔中回荡，音乐渐渐的能从我们的演唱中感受到气势和力量。我们存在先天的不足，更需要利用各种技巧、训练和投入进行弥补。分声部、试音、选歌这些看似简单的准备工作背后实则是指导老师经过多方面综合优化的结果。
每次合唱之前都需要进行开声练习，这样的训练是后续训练的根基，尤为重要，却也最为枯燥。即便如此，同学们仍然热情不减，在训练和选歌过程中做出了积极的参与，每当遇到不懂的声乐问题时，更是踊跃提问、认真学习练唱。
从训练伊始的腼腆到现在的敢于放声歌唱；从原先的生疏、走音到现在对曲调的基本掌握；从原先明显的抢拍拖拍到目前能够基本做到“步调一致”。这些进步都是有目共睹的，也是我们八十几个同学辛苦练习，团结奋斗的结果。
在这次合唱比赛的排练中，我还认识了生态学，民族生态学，植物学的很多新同学，和他们有一些很好的交流。我想其他同学也和我一样，通过这次合唱比赛的排练，大家都结实了很多新朋友，使得我们生环学院的各个专业的研究生能够互相了解，增进友谊，使得我们生环学院的研究生更加团结，更具有凝聚力。
研究生不因仅仅是局限于在书本和图书馆中的学习，更应该积极与外界接触，挥洒青春的汗水。
当我们每个人把自己当成这个集体重要而又平凡的一分子，为这个集体的荣誉而默默付出，耗费心力的时候，我想这次合唱比赛的目的也就达到了，这是对我们的精神和品格的一次有声的陶冶。
高中学生合唱排练方法探究 篇3
关键词：方法；形象；兴趣
中图分类号：G632 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2014）18-341-01
合唱排练的设计和过程直接关系到学生的积极性以及作品排练的效果，我将自己在这几年学生合唱节排练中的一些方法做以总结。
一、排练技巧
1、激发学生兴趣。兴趣是学生学习的动力，应该说选择参加合唱队的学生对歌唱这门艺术是比较感兴趣的，但由于合唱的排练过程比较枯燥乏味，作品成型之前总要经过反复地磨合训练，加上学生的音乐素质参差不齐，有时候一次排练下来只学了一两句甚至只是几个小节的片断。大部分学生是感觉很无聊，认为花了很多精力却没有独唱那么淋漓尽致，所以教师应用适当的方法来为学生设定短期目标，以免学生在漫长的排练过程中失去学习的兴趣。比如每个月设定一个学习目标，到月底用DV把排练的过程摄录下来，把每次的排练片段与音像资料作对比鉴赏，让学生自己总结存在的问题，确定今后排练的方向和目标。这种做法不仅能激发学生的兴趣，而且能促进学生不断前进。此外，还要争取演出的机会，所谓“台上一分钟，台下十年功”。其实有很多学生都期待经过一段时间的排练能有展示的机会，老师也应该理解学生这一想法，尽可能在作品从“完整”到“完美”的这段时间内多创造一些演出的机会来满足学生的心理需求，以此为动力鼓励学生积极参与排练。
2、科学安排内容。每周的排练时间非常珍贵，如果教师在安排内容时考虑不周全的话，将会影响排练的进度和效果。在合唱队中，气息下沉和高位置演出是我前期排练的要求。
（1）建立共同的目标。排练前教师应告诉队员本周排练的内容，让师生彼此都建立共同目标，更应该严格按照原先制定好的计划完成排练内容，如果确实有部分队员跟不上的话教师另外加时排练。
（2）难易安排。整首合唱作品排练中，我认为不必严格按照作品的顺序学唱，可从有难度的段落着手训练，这样在以后的排练中就可以把难度大的段落经常性地复习、磨合，达到平衡的效果。
（3）呼吸训练。气息是发声的原动力，只有掌握正确的呼吸后，才能获得理想的声音。每次排练作品前气息训练是必不可少，但不应该每次都进行相同的训练。好的合唱音质来源于正确的歌唱姿势，因此歌唱的状态很重要 ，有好的状态声音才有“味道”，要做到这点教师通常要求学生气息下沉，吸到腹部、横膈膜处，但学生总会使劲地吸，这样反而导致学生上身上抬，气息浅。在每次排练时，我是这样让学生感受气息的下沉：当听到指挥“准备”二字时要做到应挺直腰，平视前方一个点，并做出“田七”的“七”字表情，露出上颚八颗牙齿，看老师指挥缓慢地把下巴往下打开两个手指竖放的开口度。每次呼吸平视前方一个点，并把眉毛上提。这样学生会更容易找到正确的吸气方法。在排练中，我一般会用两种呼吸方法：①快吸慢呼。快速的无声吸气后停留瞬间，用轻柔的“嘶——”声，有控制地慢慢呼出。这种气息训练能不仅能放松紧张的心情，还能锻炼学生气流的平稳性。②慢吸慢呼。口鼻一起缓缓吸气后停留一会儿，用跳音“嘶、嘶、嘶、嘶”将气呼出，注意吸气时保持身体不动，呼吸时腹部要有弹性。这种练习可锻炼学生腹部的弹性，让学生全身放松地歌唱。
（4）发声训练。歌唱本是抽象的学科，既看不见，也摸不着，如果讲得太专业学生莫名其妙、一头雾水，因此在教师应多使用比喻的方法把抽象变得形象化、具体化，并与生活多联系。如在合唱中，我要求学生高位置演唱，通常我会让学生子让放松向前弯腰90度的姿势发声，收到的效果比较明显。练声我一般以中音区入手，开始时先用“lo”、“you”等母音上行练习，在掌握了一定的方法之后，用“i”、“ha”等母音从弱到强找准位置扩大共鸣，并逐步向高音扩展。高声区的训练难度较大，因为声音越高呼气压力越大，容易造成声带和喉头紧张，此时必须打开喉咙，抬高上颚，用半音向上的方法，和用“lu”、“lo”等元音轻声高位地寻找头腔共鸣位置，不断巩固、扩大音量。最后才是低音练习，让学生感受自己是一个“大胖子”。由于练低音的呼气压力较小，声带很自然地放松，比较容易见效。
（5）声部的学习。在学一首新歌之前，第一印象是非常重要的，根据这一特点，采用“先入为主”的方法。让全部学生都一起先学低声部，因为高声部往往是主旋律声部，比较流畅，而低声部旋律的流畅性却差一些，难学、难记。当对低声部旋律掌握有一定基础的时候再学习高声部的旋律。这一方法可以培养学生的和声听觉，发展和声思维，提高合唱技巧和能力，所以要求学生要将所有声部的旋律都掌握，只有在两声部都相互了解其艺术要求的前提下，才能做到调节自身音量和速度，达到声音和谐的效果。在以前的排练中声部的分配出现一个较大的困难：高声部的学生很快掌握旋律，甚至有些高声部的学生闲着没事干，但低声部的学生总没唱准，渐渐他们也失去了信心，这是由于第一天组对时，老师已经根据学生的声音特点分好声部，能唱较高音的为高声部，其他就是低声部，正因为有些学生以前是参加过合唱队有一定基础，所以高声较容易唱，剩下唱不上高音的都是基础较差的学生，这样形成水平差异很大，学生和老师都非常辛苦。
3、歌曲的艺术处理。当合唱队队员对作品的音准、节奏等掌握无误的情况下，应对作品的表现进行处理，主要表现在速度、力度和情绪等。作品中会给出速度和力度要求，但作为业余团队，学生的歌唱基本功并不扎实，所以歌唱出现以下问题：慢速时段落气息走动困难，快速时段落又感觉气息沉不住，弱的音量常显得很虚，而强的音量又使得声音噪。因此，我认为作品中的速度、力度处理视学生的能力而为之，在保证整体声音统一的前提下，做适当速度、力度的变化，增加作品的起伏感。合唱中各声部所处地位与功能不同，我认为均衡协调的基 础上，突出占主导地位的旋律。其它辅助性旋律相对地要弱一些。但各声部线条应当清楚。
二、排练反思
每次排练结束后，教师应及时反思，对原有计划进行调整，确定下次的排练内容和步骤，并总结此次排练的不足之处，思考解决方法。如在排练时间允许的情况下，让合唱队员参与排练效果的思考总结，这可以增强他们的音乐审美意识。
每首作品的完成要倾注大量时间和精力，虽然在合唱排练过程中有时会力不从心，但要相信“坚持就是胜利”，这种信念一定可以使自己和学生坚持去探索合唱艺术的魅力。
参考资料：
[1] 田晓宝.合唱教程.华中科技大学出版社，1998，11.
谈谈高校合唱排练 篇4
然而, 尽管中国的群众歌咏活动办得如火如荼, 各合唱团也都热情高涨, 中国的合唱水平与国外合唱团体相比却仍有差距。就以2010年7月在浙江绍兴举行的世界合唱比赛来说, 虽然472支参赛队伍中, 来自中国的合唱团体就占到了276支之多, 然而, 在代表最高等级的锦标赛总计决出的20个组别的冠军中, 作为东道主的中国却只拿了一座冠军奖杯。面对这种情况, 我们不得不思考:中国合唱团为什么会失败?我们的合唱排练存在着什么问题?
作为一名高校教师, 作者认为高校合唱团作为合唱事业的生力军, 直接影响和推动着中国合唱事业的发展。我们能培养出多少高水平的高校合唱团员, 就意味着向社会播撒多少优良的合唱种子。因此, 我对高校合唱排练进行了一些研究和探索。接下来, 我就以高校合唱排练为例谈谈自己的一些观点。
经过长期的实践和探究, 我认为要想培养出一支高水平的高校合唱团, 离不开以下四个方面。
一、高校合唱团的组建
一个合唱团能否成功, 与是否科学合理的组建是密不可分的。而高校合唱团的组建则应以高校学生的实际为出发点, 在不影响学生学习的情况下, 尽可能地激发学生的主观能动性, 从而更好地发挥学生的潜能。高校合唱团的组建有以下三个要点:
1. 合唱团员的招收与声部安排
高校合唱团员的招收可以分为两部分, 一部分是学校音乐专业的学生, 这些学生有一定的音乐基础, 且正处在专业训练期间, 所以在招收时淘汰率很低, 一般只淘汰那些声音条件较差的非声乐专业学生。分配声部时应该把他们分别安排在各个声部, 以便在各个声部中起带头作用。另一部分是非音乐专业的学生, 招收时应着重考查学生的乐感, 不管是音准还是节奏感太差的学生都不应该被招收进来。在安排声部时则应考虑到学生的音域, 特别是高声部的团员, 必须是嗓音条件较好且能达到一定音高的学生。
2. 合唱团员的入团考核
合唱团员的入团考核可以分为两个步骤, 第一步骤要求学生完整地演唱一段歌曲, 以考查学生的整体音准和节奏感。第二步骤是经过简单的二声部练习后, 要求每个学生在高声部同时发音的情况下唱出一句二声部练声曲的低声部, 目的是考查学生的声音层次感和抗干扰能力, 因为声音层次感和抗干扰能力强的学生更适合被安排在内声部。
2.合唱团员的常规管理
所谓“无规矩不成方圆”, 对于已经加入合唱团的学生, 如果没有实行确实有效的管理, 必将成为一盘散沙, 其他一切都无从谈起。合唱团的管理主要包括两个方面:首先是考勤方面, 应有严格的考勤制度, 即每次排练都要登记出勤情况, 对于缺勤次数太多的团员可以通过考查排练内容来决定是否继续留用。其次是排练纪律方面, 应要求团员在排练场地内不得有随意走动、交谈、打电话等影响排练的行为。
二、排练时间的合理安排
由于高校合唱团的成员是来自不同专业、不同班级的学生, 他们的上课时间和休息时间各不相同, 因此在排练时间的安排方面应考虑到大部分学生的实际情况, 尽量不影响学生的正常学习。另外, 在安排高校合唱团的排练时间时还应考虑其长期性, 不能有临时抱佛脚的心态, 否则根本无法提高合唱团的演唱水平, 更不用说参加什么世界合唱比赛了。
三、合唱排练质量的提高
合唱排练的质量直接影响着合唱团的演唱水平, 所以, 提高合唱排练的质量是每一支合唱团成立之后最重要的任务。而高校合唱团由于人员的定期流动, 每位团员在团里的时间都不是很长。因此, 提高合唱排练的质量对于高校合唱团来说显得更加重要。
要提高合唱团的排练质量, 应注意以下三个方面:
1. 合唱排练内容的选取
合唱排练内容的选择直接关系到合唱团员的学习热情、配合程度和演唱水平的提高速度。因此, 在为合唱团挑选排练内容时要考虑以下几个方面。首先, 要选择优秀合唱歌曲。因为优秀合唱歌曲不仅在和声编配方面更为合理, 而且和声的进行更具连贯性, 旋律通常较为动人, 歌词也较有内涵。这些因素对合唱团员的学习热情影响很大, 因为和声编配的好坏影响到和声的听觉效果, 好的听觉效果让人越听越想听, 团员们当然愿意为“享受地听而用心地唱”了。而和声的进行则影响到团员们唱起来是否拗口, 不用说, 谁都不会喜欢唱拗口的歌。
其次, 要选择难度适中的合唱歌曲。由于高校合唱团人员的流动性, 团员的演唱水平参差不齐, 所以在选择歌曲的难度方面要考虑到既不能让新团员吃不消, 又不能让老团员厌烦。应以全团的平均水平为基准, 选择中等偏难的曲目。这样, 既可以让老团员起带头作用, 又能使新团员有所提高。
另外, 在为高校合唱团选择排练内容的时候, 还应考虑到团员的年龄特点, 多选择富有朝气且朗朗上口的合唱歌曲。让学生在歌曲的感染之下, 情绪更加高涨地投入到合唱排练之中。
2. 合唱教师的教学态度与专业水平
关于合唱团的指导教师, 很多人认为只要专业水平够高就行, 其实不然, 指导教师的教学态度也是影响合唱排练质量的重要因素之一。据了解, 很多合唱团员都坦言自己对合唱的热爱程度受到了指导教师的影响, 一位执著于合唱事业的指导教师能把他对合唱的爱带给每一位合唱团员。同时, 合唱教师在排练时是否既严格要求又轻松愉快, 也是合唱团员是否愿意继续坚持参加排练的关键。
话说回来, 合唱教师的专业水平当然是影响合唱排练质量的另一个重要因素。关于合唱教师的专业水平, 我们可从以下三个方面来进行分析。首先, 合唱教师自身的乐感要好。一位乐感好的教师能够在排练时更好地把握歌曲的速度、力度和情绪的变化, 并且更加及时地纠正学生在演唱过程中出现的音准和节奏方面的错误。其次, 合唱教师要有良好的引导方式。好的引导方式可以对排练效果起到事半功倍的作用, 特别是面对难点时, 教师如果能够化难为易, 就可以大大提高排练效率, 增强大家的自信心。另外, 合唱教师要有较强的音乐理解力和二度创作能力。因为, 合唱教师首先要能够理解作曲家的创作意图, 在不违背作家创作意图的基础上进行二度创作, 也就是人们常说的“音乐处理”。这种“音乐处理”必须能够更好地表现原作品的音乐内涵, 使作品更趋完美。然而, 有些教师为了标新立异, 随意改变原作品的力度、速度和对比方式, 这样的做法只能使作品变得不伦不类, 失去了原有的价值, 其效果反而降低了合唱排练的质量。
3. 合唱团员的素质训练
有些合唱教师在排练时只顾埋头苦干, 专注于当前所练习的歌曲的旋律、节奏和音乐处理, 忽略了合唱团员的素质训练。结果很多团员连合唱是什么, 该怎么唱都不知道, 就开始拼命地唱。弄得每次排练都感到非常吃力, 效果还不尽如人意。
其实, 对合唱团员进行必要的素质训练, 可以使团员的音乐理解力和音乐表现力得到提高, 逐步减轻合唱教师的工作难度, 从而更好地提高合唱排练的质量。
关于合唱团员的素质训练, 可以从以下五个方面来进行。
第一, 要向团员强调“和谐、统一”这一理念在合唱中的重要作用, 要求团员不能突出个人的声音, 要学会控制自己的音亮和速度。
第二, 要向团员强调“倾听”和“感受”在合唱中的作用, 要求团员通过倾听来感受音乐, 从而更好地表达音乐。
第三, 要帮助团员学会看懂指挥的提示, 特别是像“弱起、跳音、渐强、渐弱、突强突弱”等具有一定难度的地方, 要先向团员解说某个动作表示什么意思, 然后再把该动作运用到歌曲的指挥当中。
第四, 在歌唱过程中遇到音准和节奏难点时, 要及时指出并教给团员解决的方法。
第五, 在对歌曲进行艺术处理时, 可以结合歌词内容, 向团员简单解释该处理对情感表达所起的作用, 引导团员通过理解歌词内容来理解音乐处理, 从而更好地表达歌曲的情绪。
四、适当安排艺术实践
艺术实践是合唱团的动力, 因为人的表现欲是与生俱来的, 没有一个合唱团员愿意只练不演。相反, 大家都会为了更好地表演效果而更加努力地练习。所以应当适当地安排一些艺术实践活动, 给团员一个展示的平台, 使团员在一段时间的练习之后, 能够看到自己的练习效果, 进而对接下来的排练更有信心。
2013年合唱大赛排练计划 篇5
3校“五四”大合唱比赛
合唱队组建及排练
策
划
书
为了在校合唱大赛上能够获得好的名次，结合我院实际特拟定歌咏比赛排练方案，方案分为三个阶段。
一，筹备阶段
1.时间：
2.内容： ① 选拔歌咏比赛参赛队员。要求：容貌姣好，体态匀称，嗓音较好，身高1.6米—1.65米以上。每个班级选送10人，组成合唱队另高中参加过歌咏比赛者优先考虑。② 选拔歌咏比赛合唱队的朗诵者，领唱以及指挥。要求：除按上述选拔参赛队员要求外，特别强调要具有一定朗诵、领唱、指挥才能。每班选送朗诵、领唱和指挥各一人（上述人员含所选10人内。）二，参赛曲目：暂定
三，合唱比赛准备工作
1、积极协调各位参赛老师，拟定排练时间。
2、提前联系并确定声部长、钢伴。
3、聘请合唱指导老师，提高合唱整体水平。
4、根据排练时间预定排练教室。
5、准备排练所需的饮用水（瓶装水、白开水）、润喉糖。
6、准备排练所需合唱唱本，印刷200份。
7、制作宣传展板、拟定比赛口号，做好宣传工作。四，日常排练时间安排
1排练时间：每天中午12：10－13：30 合唱团集体排练
晚上9：30~10:30分声部排练
2排练周计划： 第一周~第三周：声乐训练，歌曲排练。
第四周：进行进一步选拔，选拔人数约100人。第五周：针对性训练，纠正发声方式和完善声音质量第六周：开始进行队形，动作等编排以及与钢伴合排。第七周：联系服装并确定完善与上场有关的相关细节。第八周：完善演出相关细节
五，日常注意事项
1、做好参赛学生动员工作。
2、安排工作人员为排练服务，包括分发饮用水，搬运电子琴、电钢等。
合唱队排练 篇6
[关键词]排练 童声合唱 方法 问题
人们常说，音乐是世界上最好的促进人们互相沟通的语言，合唱是人们集体以声乐的形式进行文化传播或者表达情感的重要方式。童声合唱那种柔婉、清脆并且纯洁的“天籁之音”总是让人们有种余音绕梁、心旷神怡的感觉。童声合唱在中小学课堂上进行训练，既能让学生的审美能力及童声合唱技巧得到提高，还可让学生陶冶情操。我国童声合唱自改革开放以来得到飞速发展，目前中国童声合唱团的数量已是世界上最多的国家。童声合唱作为最高的声乐艺术形式，不仅是比较重要的中小学生的课内外活动内容，还是学生们进行的实际艺术应用，更是童声合唱是最重要的表现音乐的手段。
一、童声合唱的相关概述
合唱属于集体歌唱的一种声乐艺术歌唱形式，最高的声乐艺术表现形式就是合唱艺术。作为合唱团体，其人数通常要大于12人，这种包括指挥和很多歌唱者在内的音乐团队一般有无伴奏和伴奏两种表演形式。合唱对于群体歌唱者的要求就是达到协调、统一的声音高度，它也是有较强的普及性、最广的参与面的一种演出形式。人声作为合唱工具，不仅可体现其优越性，还可让音乐思想情感得到直接流露，以致让观众达到情感上的共鸣。
童声合唱最先源自国外的宗教唱诗班，而儿童少年作为合唱队员则最先始于中世纪的欧洲国家，合唱后来慢慢地脱离了宗教，形成有自身魅力的一种独特的艺术形式。孩子们普遍被具有高雅、清纯艺术魅力的童声合唱所吸引，虽然我国有很多中小学童声合唱的组织团队，但有较高艺术水准且能熟练掌握童声合唱技巧的团队却少之又少。甚至有些学校根本不重视学生的发声特点，学生也不知道嗓音应该如何合理、科学的运用，往往是根据老师或歌曲的音调乱喊一气。这种唱法对于较脆弱的学生们的声带损害极大。而且，这种唱歌方式没有色调变化，更是缺少层次感，声音也没有柔和感，造成童声合唱不协调，以致合唱本应有的清脆、动人的美感被破坏。
童声合唱在我国的发展水平特别不平衡。童声合唱在相同地区或不同的地区，其发展水平也有很大差异，部分童声合唱团的指挥者和训练者，自身严重缺乏童声合唱的相关理论训练知识，而且对儿童的自身特点也不关注，不懂应怎样科学合理的训练童声，以致童声合唱缺少协调、均衡的特性。所以，我们目前面临的最重要且最严峻的问题就是如何进行童声合唱的正确排练方法。
二、童声合唱排练中存在的问题及应对方法
1. 童声合唱中常见的问题及解决办法
（1） 歌曲的选择在童声合唱中的问题及解决方法
童声合唱在传统的排练中，学生由于缺乏教师的正确的歌曲选择而缺少较高的合唱兴趣，以致其在演唱歌曲时的情绪比较低落。学生还会因为老师过于急功近利，没有顾及其个人能力，出现喊唱的歌唱方式，导致他们出现喉咙喊破现象，和预想效果有较大的差异。这样会导致学生在唱歌时养成不良的习惯，并且还会让学生的声带受损。所以选择的童声合唱歌曲必须能促进学生自身的健康发展。精神健康是歌曲选择的依据，正确的歌曲选择不仅能够陶冶学生情操，还能提高学生当前的歌唱水平。童声合唱中即要充分发挥童声音色特点还要避免气息较短的缺点。因此，合唱队必须根据自身的实际情况，逐渐的让队员的水平得到提升。
（2）气息在合唱排练中的问题及解决方法
气息是歌唱最基本的要素之一。在童声合唱的排练中，部分指挥者和排练
者没有充分意识到气息的重要作用，一味的追求歌曲的准确、和谐的情感表达，却忽略了作为歌唱动力的气息。还有些合唱指挥，虽然懂得气息的重要性，却缺少单独的循环呼吸以及快吸慢呼的训练，导致歌曲没有较好的完整性。总之以上问题都是由于没有正确认知气息而造成的。为了避免以上问题，童声合唱排练时，首先要做好呼吸训练，通过胸腹式联合呼吸的方式，再经过循环呼吸及连贯性的气息训练，用作为动力的气息把歌曲演唱出来。
（3）真声在童声合唱的问题及解决方法
教师在原来的童声合唱教学中常常追求学生的声音整齐统一并且响亮，忽略了需要保护学生声带的问题，以致学生在童声合唱中出现真声过多的问题。而童声合唱最关键的内容就是“合”，这就要求学生协调每个发声器官进行“ 轻声”歌唱，这样就能轻而易举的消除紧张、僵硬的发生状态。在童声合唱中，老师应该总结学生的发声规律，按照声音在童声合唱中的发展规律，避免和解决童声合唱中的相关喊唱及真声问题，让发声方法更加科学合理。
（4）字头在童声合唱中的问题及解决方法
排练者常在排练童声合唱时为了让起音有爆破性及统一性而强迫学生起音，让学生在做到整齐同意的同时嗓音被破坏，这也是因为在童声合唱中的字头过重问题。如何保证起音整齐而学生嗓音也不受损。首先要做的就是要统一歌唱状态，让大家以深呼吸及打哈欠的状态让气自然而然的沉到腹底，打开窦穴进行吸气，在发出“嘶”声时就进行呼气，让气息从容不迫的来回流动，逐渐的练习长音；其次就是入声要“柔”，起音以“轻声”为基础，均匀运气、控制行腔力度。将气沉到丹田，用气息把字尾、字腹以及字头包裹着发出来，声音柔和会塑造出音线丰富、细腻而又生动的各种音乐形象；最后要让腔体达到较高的位置，那么打哈欠就是腔体练习的最佳方式，打开腔体，放松胸肩部位，稍动腹部，把丹田的气息由眉心发出，反复以上训练，字头过重在童声合唱中的问题就迎刃而解[2]。
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（5）音准节奏在童声合唱中的问题及解决方法
我们在各种童声合唱比赛中都会发现，音准是阻碍合唱团队可以健康稳定发展的最大问题，同时音准也会影响整体的合唱融合感以及平衡感。音准在合唱中易受到诸如节奏、速度、呼吸等的因素影响，若要音准精确首先要训练学生感知音乐的魅力，在脑海中根据耳朵记住的标准音形成相对规范的一种音准体系；然后要让学生在课堂上了解掌握半音或全音的小字之间的音节关系，最后结合教材系统的训练学生的练耳、视唱能力。
除此之外，阻碍童声合唱团能够健康稳定发展的另外一个问题就是合唱节奏的问题，与之相关的乐曲细胞节奏更应引起我们的注意，因为它直接影响乐曲的内容以及风格。节奏作为童声合唱最重要的组成因素，既要在排练时提高学生的识谱能力，还要在结合理论教材的练耳、视唱知识的基础上，让学生通过指拍法、节奏读等方法学会视唱的基本能力，便于学生们体会合唱艺术的内在美感，从而主动去研究分析歌唱曲目的结构和内涵。
（6）提高童声合唱中的排练者的文化底蕴
组织、领导合唱队的指挥者同时也指导着合唱艺术，不仅如此，合唱队的灵魂也被人认为是合唱指挥者。只是单纯的喜欢童声合唱缺乏专业知识以及鉴别和理解美妙童声的能力，也会导致合唱队出现不易察觉的问题。让童声合唱失去均衡、协调的性能。童声合唱的指挥者要在排练之前把预备拍工作做好，充分的了解童声合唱流程，做好案头工作。指挥者在具备音乐修养的情况下，还要全面正确的诠释和理解编曲者及作曲家的包括节奏变化、音乐节拍、平衡和分句在内的各种音乐意图。另外合唱指挥即便没有优美的嗓音也要正确了解和学习相关的呼吸控制、歌唱技巧以及发声方法。指挥者的情绪也要得到有效控制，必须容忍所面对的儿童出现的错误，还要让同学们提高童声合唱的学习兴趣，要做到与学生和睦相处[3]。
结语
综上所述，童声合唱在我国飞速发展的同时，仍然有很多诸如排练上的不足。为了解决这些不足而引起的各种问题，必须把世界童声合唱紧密与我国的童声合唱相互联系，借鉴国外童声合唱的成功经验，以致我们能取长补短，提高我国的童声合唱的整体水平。童声合唱是不可急于求成且需循序渐进的表演过程。童声合唱体现着世界各国的多种文化，对我国中小学生进行相关童声合唱培养更是发扬我国艺术文化的大好时机。解决童声合唱中常见的排练问题，更让童声合唱排练工作顺利的完成，同时令其社会价值得以体现，确保我国童声合唱健康稳定的发展。
参考文献：
[1]王燕平.童声合唱排练中常见问题的解决[J].黄河之声，2012，（9）：P109-111；
[2]李艺.绵阳市童声合唱现状调查及对策研究[J].音乐大观，2014，（19）：P46-47；
[3]宗艳丽.浅析童声合唱训练中应注意的瓶颈问题[J].黄河之声，2011，（11）：P98-99。
作者简介：李丽芬（1981—），女，大学本科，群文馆员，现任职广州市花都区文化馆。
合唱队排练 篇7
关键词：中老年合唱队,组建,排练,演出
合唱是通过众多人声之间相互配合、相互协作的一种集体活动, 也是利用合唱队员及合唱队各声部相互之间的长处来创造整体音响, 表达思想感情, 塑造音乐形象的艺术形式。近年来, 随着我国人民群众物质文化生活水平的日益提高, 合唱艺术早已走出专业研究的象牙塔, 成为一门为群众所喜闻乐见的, 具有广大影响力的艺术门类。同时作为一门集体歌唱的艺术, 因为合唱便于开展, 极易普及, 同时又能获得音乐艺术上的熏陶与享受, 所以合唱已成为群众音乐活动中最常见的内容之一, 尤其深受中老年人群体的欢迎, 因此, 一名文艺工作者如能以积极合理的方式开展中老年合唱活动, 将不仅能不同程度地改善中老年人生理、心理的健康, 还将为社会整体的和谐发展、中老年文化艺术素质教育的普及与合唱艺术水平的提高起到推动和表率作用。
中老年合唱队由各社区中老年人群组成, 其参与者包含了社会各阶层的广大社会成员 (离退休教师、医生、干部等) , 这些参与群体的歌唱水平都属于没有经过专业训练, 但都有大量空闲的时间, 且对文艺活动积极性很高, 渴望参与群体活动。
一、中老年合唱队的组建:
1、选择合唱人选。
组织一个好的中老年合唱队, 首先需要根据一定标准对合唱队员进行鉴别、选择和组合。可以按照下列标准来选择合唱人选:
(1) 热爱音乐, 尤其要热爱合唱。
(2) 热爱集体, 遵守制度。
(3) 音色、音质自然。
在合唱队伍正式组建后, 通过对队员的进一步了解, 可作进一步调整, 以保证整个合唱队水准。
2、确定合唱人数。
为收到好的和声效果, 合唱队必须注意人数的配备。其声部组成基本遵守如下原则:
(1) 各声部间要保持音量平衡。
(2) 各声部在排练与演出中要保持相对的独立性。
(3) 外声部担任旋律演唱和基础低音演出需适当增加人数。
这样, 常见的混声四部合唱队人数组成简单比为:
女高音声部S:4;女低音声部A:3;男高音声部T:3;男低音声部B:4;
根据合唱队4:3:3:4的简单比, 我们根据需要可组成任一规模的合唱队。上述声部人数组成比例是简单的, 也是大致的, 指挥在艺术实践中, 可根据各声部的演出水平和演唱音量, 适当地进行微调。
3、
在确定每个声部的人数后, 要选择一个有威信、有专业能力的队员做声部长, 协助指挥做好分部排练的组织工作。
4、固定合唱队形:
合唱队队形排列应当遵循下列原则:有利于声部之间更好地倾听、合作;有利于指挥与合唱队的协作;有利于演出时在声音的协调、节奏的吻合及色调的对比等涉及音响效果方面的整体性表现。
队形一经排定, 就不要轻易改变。这样有利于合唱队员习惯周围队员的声音, 并能培养自己对协调的敏感和密切合作的能力, 从而发出自己最合适的音量、音色。
5、选择合唱曲目。
对于中老年合唱团体而言, 科学合理地选择适合合唱队演唱的曲目, 是不可轻视的一个环节。要本着循序渐进的原则, 随着合唱队整体水平的不断提高, 逐渐加大曲目的难度。选择曲目时应注意以下问题:
(1) 音域不宜过宽。
由于中老年合唱团的成员大部分都是中老年成人, 因此曲目音域一定要根据合唱队的整体水平和各声部的具体音域情况进行选择。
(2) 旋律、音程、节奏的难度不要太大, 以免造成队员把精力都集中到难点上, 而无暇顾及合唱效果, 甚至失去对合唱的兴趣。
(3) 选择速度适中的曲目。
这对初建的中老年合唱队来说尤为重要。如在一开始就选择速度太快或太慢的曲目, 队员会力不从心。而选择速度适中的曲目进行训练, 既能树立队员的演唱信心, 也能产生良好的合唱效果。
6、确定排练时间
由于中老年合唱团所有团员都是业余爱好者, 虽然没有受过专门的训练, 但由于有固定的、长期稳定的排练时间, 因此对他们的训练可以确定一个固定时间, 采取循序渐进的方式, 按部就班的进行训练, 逐步提高他们的合唱水平。但在目前我国的群众合唱活动中, 更多的中老年合唱团队都是因为参加某项庆典活动或合唱比赛而进行短期突击训练, 训练时间相对较短, 一般就一、二个月时间, 需要每周训练二三次左右, 这种情形其排练时间应该灵活机动地安排。
二、合唱队的训练:
1、排练前的准备工作:
排练前的案头工作是指挥的一项重要工作, 指挥的大量工作是在案头中完成的, 高质量的案头工作是排练到演出成功的保证。案头工作包括选择作品、分析作品、阅读总谱、艺术处理、动作设计、制定排练计划等环节。
2、初次排练:
第一次排练可以按照以下步骤:
(1) 介绍作品背景;
介绍作者生平及其代表作品;作品的主题思想及其音乐风格、作品的曲式结构。
(2) 聆听作品;
用讲解、范唱、在钢琴上弹奏或播放有关音像资料等方法, 帮助大家感知这首歌曲, 使大家对排练歌曲建立初步的听觉印象。
(3) 练唱歌词;
因为中老年合唱队员经常受地方语言的影响, 普通话变得不那么规范, 所以通过朗读歌词可以规范他们普通话的语音。
(4) 呼吸及发声练习;
呼吸练习, 可以帮助合唱队员注意力集中, 心态平静, 使发声器官进入发声状态。发声练习也可以达到同样的目的, 而且, 发声练习更贴近歌唱的状态。
(5) 分声部练唱歌曲旋律。
教唱旋律时需要特别注意音高与节奏的准确。
(6) 划分乐句及统一呼吸气口;
引导队员正确划分出乐句, 统一换气的地方, 同时对于作品中也已标出的力度记号, 可以重复说明, 因为队员的视唱能力程度不一, 这是应该强调的。
3、第二次排练:
(1) 复习练唱歌谱;
根据第一次排练的要求可以分声部复习练习, 给团员一个复习消化过程后再继续合排。指挥应该给各声部负责人强调排练要求, 使分声部练习效果更好些。
(2) 分句分段练习难点;
合练时首先可以将全曲串联一遍, 再根据串联中出现的难点分句分段练习。
(3) 单独、交叉合练:
也可以视需要先排练低音声部 (它是和声基础) , 然后排高音声部, 并可交叉进行声部练习, 最后四声部合排。
4、细排;
(1) 解决音准的训练:
多用中速练唱;定调恰当;采用张嘴哼唱练习;多用无伴奏合唱曲训练。
(2) 处理声部平衡:
注意各声部之间音量的平衡以及所需要的力度对比。
(3) 协调音色:
对合唱队员音色的协调上应不断地进行调整, 要保持各声部的特点。
三、合唱队的演出:
1、演出前的准备:
演出前最主要是搞好彩排工作。
彩排地点应选择正式演出的场合进行彩排, 彩排时间要注意应定在演出的前一天举行, 可请一些局外人听听, 提提意见。
演出前的准备工作具体注意事项总结如下:
首先要了解演出的场地, 事前要有所了解, 是否有条件走台。演出休息候场的地方, 更换服装的条件及衣物的保管, 有没有练声的条件, 上下舞台的通道, 上下合唱台阶的次序, 合唱队在合唱台阶上的站位, 钢琴如何摆放等等, 每一个环节都要仔细落实。另外, 到达演出地点后, 及时检查每一个人的仪表, 请声部长组织合唱队员在休息室休息, 抓紧做好各项准备工作, 随时准备上场, 提前三四个节目时, 集合队伍, 做一些简单有效的准备活动, 让合唱队员集中思想, 振奋精神, 迎接演出。
2、演唱时的发挥与应急:
演唱时指挥要沉着, 稳定队员情绪。
这首先要求在演出前指挥要时刻保持清醒、镇定, 避免心理紧张, 可做几次慢的深呼吸。然后指挥在演出前可以慢慢扫视全体合唱队员, 目光要柔和、坚定, 面部稍带微笑出开始时, 指挥应默想主题投入歌曲感情, 同时做好起拍动作等待队员镇定下来。演出中, 指挥要注意运用富于感情的指挥手势把合唱队员带人音乐的情绪中, 消除他们的紧张心理。
参考文献
[1]杨长安, 周跃峰编著:《合唱指挥与训练教程》, 页数:311.湖南文艺出版社, 2001年。
浅谈中职学校合唱教学排练 篇8
一、中职学校学生状况
职业学校音乐专业学生的专业基础及文化基础都比较差，学生的音乐水平就更低了，大多数学生来自农村，几乎从未接触过音乐，有些只是小学、中学上过几节音乐课而已，经常在合唱排练中，学生会有厌倦的情绪或对作品没有兴趣，有些表现力较强的学生经常会在排练时过于突现“自我”，针对这些问题，笔者将自己在多年合唱排练中的一些心得与体会和大家一起分享交流。
（一）确定作品题材
刚开始选择合唱曲目总会有些盲目，认为难度较大、艺术性较强的曲目是首选，学生很难上手，后来在选材上，让学生参与选择，就是教师先提供一些艺术性与实用性想结合的作品, 学生也可以选择他们喜欢的歌曲，包括流行歌曲，再一起进行比较选择筛选，这样一来，既能提高学生学习热情，又能提升他们的演唱技巧水平。
（二）基本训练
当合唱曲目确定后，就开始进入排练阶段，可以说，职业学校音乐专业班的学生对音乐的兴趣还是比较浓厚的，教师应尊重他们的兴趣，但排练过程比较单调。要反复多次的训练、多次的磨合与陪练，学生会觉得无聊或提不起劲，这样一来会影响整个排练进度，笔者是这样做的：
1、从观摩开始。
在排练之前先准备选择曲目有关音像资料给学生欣赏，听完选定的曲目后，根据自身感受并结合歌词的内容，让学生说说这首作品告诉我们什么。教师参与总结：如《在灿烂的阳光下》这首创作于新时代的作品，由三个段落组成，第一段的第一部分，叙述性的旋律平稳舒展，优美动听，第二部分是第一部分的移调重复，重复的目的就是要告诉我们一个道理“跟着共产党才有新中国”，第二段旋律坚定豪迈，表现中国人们当家作主的满腔热情。第三段再现第一段是第一段的升华，表达了人们建设大中国的决心和信心，展现了祖国灿烂辉煌的明天。接着引导学生轻声哼唱歌曲，初步了解声部的配置与总体感觉，让学生相互推荐或自荐适合的声部，让自己在各自声部有想学想唱好的冲动。
2、班上的合唱队队长负责组织工作。
由声部长负责本声部同学的练声，排练并一起讨论，训练时，教师先分别聆听，示范各个声部，合唱部长及声部长都是音乐各方面能力较强的同学，由他们负责本声部的音准、节奏、咬字、吐字及伴奏的通关训练。合唱队长可分别到各声部进行指导、检查、监督，再向老师汇报情况，等学生初步熟悉各声部后，先自由组合两个声部的配合练唱，进而学生间多声部配合练唱，并提醒学生在唱自己声部时不但要听到钢琴伴奏还要倾听另外声部，尽量使合唱和谐统一。
3、对比展示。
由声部为单位进行声部展示，其他同学从音准、节奏和音乐要素的把握对演唱进行客观评价。唱的不好指出来一起改进，唱的好的大家一起学习，有了竞争，动力就有了，各个声部在各个部长的带领下，声部的展示变得丰富起来，如仅声部内就有一个小指挥；键盘好的充当伴奏；队员们用肢体动作配合歌曲；用舞蹈表演来体现的音；有些还用朗诵来作为演唱的引子。最后开展总体评价活动，同时教师也参与评价。围绕着作品本身要表达的思想感情，如如何能更好的去理解作品，去表现歌曲对学生进行解说。在一次次的磨合练习及讲述中，学生便能进入状态，唱出和谐的和声，体验到了和谐的美，感受到了团队的力量，学习热情自然会高涨。
二、合唱曲的处理
曾记得有这么一句话：“所谓合唱，就是很多人在唱，但感觉像一个唱”，这就是说好合唱处理必须是通过声部间的平衡，和谐的关系体现出来的。
合唱的“平衡”主要表现在音量与音色上的协调配合，但又不是绝对均等，而是根据作品内容而确定，各声部要用统一的声音来演唱，而且要求每一个队员要寻求共性减少“个性”，在演唱技巧和感觉上要尽量靠近，要善于聆听伴奏、声部内及其他成员的演唱，并不断的配合，以提高整个的融合水平，音准与节奏的准确，速度与力度的把握，也是合唱表现的必要前提，在此之下分析作品，了解作品，表现作品就显得尤为重要，所谓“无声胜有声”，也就是感情的处理远比声音的处理更为重要，因此，教师在排练中要多方面让学生理解体验作品所表达的思想感情及意境，让学生带着感情的唱。除此外，每位学生都应在训练中不断提高视唱耳水平，力求音准与节奏都能准确无误，这样才能创造和谐的乐章
三、指挥手势与表情
合唱是一个整体，是整体就会有组织者，也就是指挥，他不但是引领者还是合唱者。指挥人员由选举或自荐产生，很多同学觉得自己唱的可以了，不用多此一举的要指挥，其实不然，一个好的指挥能调动合唱队用和谐的声音来歌唱，只有正确理解指挥手势的前提下，一个合唱队才能统一进入状态，在排练中，指挥可以通过自己的表情、肢体动作，眼神或手臂的高底等去提示合唱正确的呼吸、各声部的转换、音量的控制、力度的变化等；只有正确的理解指挥手势与表情才能更好的表现作品，体现作品。
四、课后反思
几年的合唱排练，感触很多，每次排练总是要花费大量的时间和精力，身心都会觉得疲惫，但总不忘自我反思，就是为了下次排练更流畅。首先是学生方面的反思，根据学生实践练习的情况，学生反馈的信息进行反思，以不断的改进，以求更好。其次，从教师自身反思，是不是自己的“教学设计”有问题?还是内容不符实际？最后，从细节反思，例如课堂排练中有什么好的地方，如生动有效的教学手段，精彩的讲解，学生的积极性等。或是有什么改进的地方，可以说好的合唱，是需要大家共同努力才能完成的，也就是要教师用更新颖更生动的组织形或更恰当的教学方法，达到更好的效果。
合唱队排练 篇9
但是, 在中学生的合唱排练过程中, 常常遇到这样一种情况:经过选拔挑选出来的合唱队成员, 在齐唱中反倒没声音了, 还不如独唱时来得响。例如:在一次排练中, 合唱队员唱一段类似号子的旋律, 声音要求有弹性、力度。唱完一遍, 五十名学生唱出的声音还没一位老师的大, 我们心想:这时教师的激励作用是不可忽视的, 古语说得好:“数子十过, 不如奖子一功。”为了增强他们的自信心, 我表扬了他们, 并提出相应的要求:“你们的声音条件都很好, 音准节奏也不错, 如果能唱的再响点就好了!”听完鼓励, 大家都笑了, 我知道, 他们有点信心了, 于是, 学生又唱了第二遍, 还是弱的音量, 像是哼歌了。“有进步, 再响点儿, 好吗?”无济于事, 学生仍然用同样的音量唱, 声音苍白无力, 就这样他们唱了四五遍, 依然没有质的飞跃。他们还是不敢表现自己, 不能达到歌曲中的要求。怎么办呢?我们排练老师也进行了分析, 这时期孩子的情感要求释放与外部表露内隐形成矛盾。他们渴望展现自我, 但又害怕因表露自己的感情而受到指责或取笑, 使得他们的情感释放被压抑起来。但是, 初中生对自己情感的自我调节和控制能力相对要差些, 波动性更为明显, 他们不像儿童那样掩饰不了自己内心的感情, 但仍容易出现高强度的兴奋激动或是极端的愤怒郁闷。所以, 要找到一种行之有效的办法来帮助他们。灵机一动, 我脑海里突然闪过中央电视台“非常6+1”里的一幕:一位内向的选手用了一天的时间用不同的声调、胆量、姿态和声音说一句话:“你吃饱了没有?”说出了上百种不同风格韵调的语气。一开始那位选手也表现地害羞, 没有自信。但通过六天的训练, 他解放了身体和心灵, 释放出的激情似火, 在台上表现得信心十足, 和六天前的他真是判若两人。所以不妨试试这种办法。
要想让孩子们能真正表现自我, 则必须先解除掉许多人性的束缚。诸如:恐惧、畏缩、自我疑虑等等。我们应该发展他们的强项和闪光点, 教育就是帮助学生发现和开发自身具有特殊潜能, 以“实现自我”。于是, 我迫不及待地请孩子们站起来, 对着空旷处喊:“我真棒!”“我能行!”“我一定唱得好!”一开始, 大家喊得很轻, 我们坚定地告诉他们:“你们一定行!老师相信你们!!”“我能行!”孩子们自信起来了, 我激动地“逼道”:“告诉自己, 告诉别人, 告诉全世界, 你们是最棒的!用尽全身的力气喊!!!”他们放开了嗓门, 喊了几遍, 但还未能完全释放自我。我继续引导:“让自己全身都激动起来, 兴奋起来, 连你的脚趾头都在帮你喊!”最后, 他们用尽了全身的力气, 双手也不由自主地上举了, 歇斯底里地喊道:“我能行!”这一声喊, 震动了我们几位老师, 久久回荡在音乐室里。这时, 兴奋便有如火把能把捆绑住自我面貌的层层束缚挣脱掉, 使真正的自我释放出来。
现在, 站在我面前的是一个个全身激动、兴奋起来的“小精灵”。“现在, 请同学们再来唱一遍好吗?唱之前, 欢呼几声‘嗨, 嗨, 嗨’。相信你们一定能唱好!”孩子们兴奋地点了点头。奇迹发生了!他们用透亮的声音, 兴奋愉快的情绪, 有表情地唱了起来:“来来来, 青天蓝天这样蓝的天, 这是什么人的队伍上前线。青天蓝天这样蓝的天, 这是共产党的队伍上前线……”真的没想到, 他们完全放开了自己, 还加上了他们自己对这首歌的理解, 效果很好。像脱胎换骨过似的, 真是与刚才判若两样。看来, 个性充分发展的学生所显示出的个性创造力真是让人难以想象!此刻, 我感觉到了“最深刻、最活跃的生命”, 真是最令人兴奋的事!这种兴奋让人摆脱掉厌烦和压抑, 能把整个人生动地表现出来, 也能把演唱水平淋漓尽致地发挥出来。我想, 这种状态下的“小精灵”:注意力是集中的, 情感是投入的, 心灵是解放的, 情绪是愉悦的, 活动是自由的吧!我趁机说:“同学们, 你们觉得自己唱得怎么样?”他们开心地笑了笑, 点了点头, 眼睛里充满了快乐, 说:“还好!”我激动地说:“不是还好, 是很棒!老师为你们骄傲, 你们太令人吃惊了!祝贺你们战胜了自己, 超越了自己, 还创造了一个全新的自己。”
到底是什么原因能让学生会有如此迅速地转变呢?我认为是以下两点:
(1) 有效地利用“激情”状态, 帮助学生解放身心, 释放激情。激情是一种猛烈而短暂的情感状态。由于儿童和青少年情感控制能力比较弱, 又易于兴奋, 激动, 激情很容易发生。人在音乐活动中处于音乐激情状态时, 往往会改变原来的面貌和行为规范, 做出使人难以预料的举动。此案例就是通过“喊叫”让学生来解放身体、释放自我。
(2) 自信地表现自我。自信是一种可贵的心理品质, 是个人保持心理稳定的重要条件, 是战胜失败的精神力量, 健全的自信往往是走向成功的关键。因为只有自信, 才能使一个人的潜能、才华发挥到极致;也只有自信, 才能使人得到“高峰体验”。孩子的自信就来源于自我能力的认识和肯定。教师的鼓励和表扬就如一剂“强心针”, 会让孩子兴奋不已, 自信也会随之发展。孩子在鼓励中成长, 还能获得不同程度的成功体验。
合唱队排练 篇10
关键词：高师音乐,合唱与指挥,实践活动
随着我国教育制度的不断改革, 高师音乐教学已经取得可喜的进步, 高师合唱与指挥课程也越来越得到重视, 但就现实情况来看, 高师合唱与指挥教学仍然有纸上谈兵的嫌疑, 多为合唱理论课和老师的排练课, 少有学生的实践课, 很多高师学生毕业后面对自己真枪实弹的合唱排练和指挥时, 竟然无从下手、不敢下手, 因此笔者认为高师合唱指挥课更应加强学生的实践教学。
常言道:实践出真知。对合唱指挥而言, 实践是最好的老师, 如何指导高师音乐专业的学生进行合唱指挥实践活动, 话虽好说, 实则难做, 笔者经过多年的探索与积累, 认为可以从以下几方面入手:
一、确定实践单位
每逢重大节日, 很多学校、国家机关、企业、街道 (或社区) 都会举办一些文娱活动, 其中合唱比赛就是经常举办的活动之一。为了让高师学生集体得到锻炼和便于组织管理, 可以选择到各中小学联系合唱排练实践工作, 带领学生开展实践活动, 从而培养学生合唱与指挥综合能力。当然, 最好能建立自己的实习基地, 以便更好地开展此类实践活动。
二、指导学生做好案头准备工作
有了实践单位, 接下来要做的就是案头准备工作:
(一) 根据学校的班级数, 安排自己的学生, 可以采用一人一班或两人一班的形式分配, 要安排好各班伴奏人员, 如果对方有老师或学生伴奏, 也可用对方的伴奏人员。
(二) 按照分配名单带领他们到各班与班主任、各音乐任课教师以及同学们见面, 了解班级情况, 广泛征求意见, 以便因材施教, 制订排练计划。
(三) 指导学生选择歌曲, 这个阶段指导老师也可提供一些优秀歌曲让学生参考, 笔者认为如果是比赛, 选择歌曲一般应考虑以下因素:
1. 排练时间的长短。即要认真考虑离比赛时间有多久, 在这期间有多少排练时间, 如果时间充裕, 可选择稍有难度、艺术性较强的歌曲, 如果时间短, 则应考虑较为简单但有效果的歌曲。
2. 男女生人数比例。小学生多数未变声, 可不考虑男女比例。初中、高中混声合唱就应该考虑男女生人数比例, 如果男生少, 尽量不要选择气势恢宏的歌曲, 而应考虑活泼、轻快、柔情、优美的歌曲, 以达到扬长避短的作用。
3. 符合主题。在我国的中小学开展活动, 常常会遇着主办者规定主题 (在此笔者暂且不论其合理性或必要性) , 往往都是要求通过活动丰富校园文化生活、教育学生热爱大自然、热爱科学、热爱集体、热爱祖国、热爱党、珍惜时间、好好学习等为目的, 所以选择歌曲应该尽量要选择适合学生的朝气蓬勃、健康向上的、歌颂党、歌颂英雄、赞美大自然、赞美家乡、赞美校园的优秀歌曲。
4. 歌曲风格的对比性。比赛 (或表演) 经常会规定两首或两首以上的歌曲, 选择是应尽量在风格上有所对比, 让人有新鲜感, 不要让人听到所有歌曲都是一种风格, 容易引起听觉疲劳, 也就是我们常说的审美疲劳。比如唱了一首《在太行山上》, 接着再来一首《救亡进行曲》, 其听觉效果就不如换首《铃兰》、《春雨沙沙》等等抒情类的效果好。
5. 年龄层次问题。根据不同年龄层次选择适合他们的歌曲, 作品难度不宜过大。由于小学生嗓音机能因素, 不适合考虑混声效果;初中阶段应考虑到正处于变声期或变声后期, 声音不像成人那样成熟, 选择歌曲难度也不宜过大, 笔者认为重点考虑抒情、活泼欢快、纯真的歌曲, 少考虑混声效果, 当然可以适当考虑男女声对比效果, 而在高中阶段学生变声后期或变声基本完成, 可以考虑混声效果。我国的素质教育已经提了很多年, 但不可否认的事实是, 在我们偏远地区仍然不太重视艺术教育, 师资严重缺乏, 学生的音乐素质仍然很低, 选择歌曲时应充分考虑这些因素, 不过高中生毕竟比初中、小学生心理成熟很多, 认识事物的能力也较强, 学习领悟快。所以歌曲选择面较为广泛, 艺术表现力也更丰富。
6. 所选歌曲伴奏的问题。中小学合唱比赛一般不需要复杂的伴奏形式, 多采用钢琴伴奏, 但是不要弹即兴伴奏而应尽可能弹正谱伴奏, 一方面高师学生即兴伴奏能力不强, 另一方面即兴伴奏在和声、织体的编配使用上都不可能达到理想效果。而正谱伴奏是经过作曲家或编配者对作品认真分析和研究后写出的, 和声、织体、风格等等方面都是非常严谨的, 其效果自然是即兴伴奏无法相比的。
(四) 选歌后期工作。选好歌曲后应对歌曲熟读, 认真研究、分析, 根据具体情况和需要, 对歌曲进行声部的增加或删减, 并迅速制订详细的排练计划。
三、排练期间的组织指导工作
在自己的学生一切准备工作就绪以后, 就将开展排练活动, 在这期间, 作为指导老师, 应做好以下几方面工作:
(一) 有序的组织、管理。
学生安全是头等大事, 往返学校都必须要求学生严格遵守组织纪律;严格考勤制度;为了保证万无一失, 不要让学生自行安排时间去排练, 而应以对方做好协调工作, 统一时间, 由指导老师或指定负责同学带队前往, 排练结束后, 清点人数, 统一返校。
(二) 巡查指导。
指导老师要到各班去巡查, 了解学生排练情况, 第一时间掌握各班排练信息, 以便帮助他们解决排练中的困难和问题。
(三) 及时总结。
每次排练结束返回本校后, 指导教师要及时召开总结会, 总结经验、推广经验, 及时解决问题, 修订排练方案。这项工作应该是指导工作的重点。只有通过不断总结学生才会获得新的知识并运用到实践中。
结语