初中生合唱训练刍议

初中生合唱训练刍议（精选8篇）

初中生合唱训练刍议 篇1

前言

在初中音乐教育中, 合唱队的组织与训练是培养学生音乐素质的重要手段, 是全面培养初中学生综合素质的体现。学生通过参加合唱队, 可以积极的投身到音乐实践中, 感受音乐的魅力, 并且极大的充实了学生的精神文化生活, 让学生内心的情感更为细腻丰富, 是初中素质教育的有力补充。

1. 初中合唱队的组织

合唱队的组织原则是自愿为主, 合唱队讲究的是“合”, 是由两个以上声部同时演唱的音乐艺术形式, 强调队员间的合作与音色的协调, 才能表现出音乐的质感和优美[1]。

1.1 合唱队队员的选择

由于初中的课程开始变得繁重, 很多学生为了保证文化课的成绩不得不放弃在合唱队的训练时间。所以为了保证合唱队的整体训练水平以及队伍的稳定性, 在选择人员的时候以刚升入初中的初一学生为主, 一是初一学生的课业负担不是很重, 二是他们可以接受训练的周期比较长, 是适合初中合唱队发展的。

在落实具体人员时, 首先要保证该学生加入合唱队是出于对音乐的喜好, 而不是家长老师的逼迫, 态度决定一切, 只有真正喜爱音乐, 热爱合唱的学生才能够在今后的训练和学习中保持始终如一的激情和全情投入, 才能展现出最佳的演唱状态。其次, 注重选择专业素质强的队员, 作为合唱队的队员不仅要一副好嗓子, 还需要有较强的节奏感和听辨音能力, 同时考察队员在音色、音域和音准方面的把控能力。

1.2 制定科学合理的训练计划

由于合唱队的队员来自于不同年级不同班级, 需要合理统筹队员的空余时间, 制定合理的训练计划。首先, 合唱队是一个整体, 需要全体队员树立团队理念, 要有集体荣誉感, 在进行日常的排练时, 要按时达到训练场地参加排练。其次, 要明确管理纪律, 建立相关的管理条例规范队员的行为, 以保证训练与排练任务的顺利完成。再次, 要提出每次排练的训练目标和具体的安排要求, 明确每次训练的重点, 使学生的演唱水平在每次的训练中得到循序渐进的提高。最后, 在训练过程中, 也要根据每个队员的音质音色特点进行个性化的训练方案, 帮助每个人在合唱训练学习上都得到提高与进步。

1.3 合唱队声部的划分

合唱队与单独演唱表演有很大的区别, 合唱是用不同的声部所形成的整体效果给人以震撼。所以在组织合唱队时要根据需要选择不同的声部, 并在合唱训练上将声部得以合理的划分。女高音声部与男高音声部主要负责旋律声部, 在音准方面可稍微略低于其它的声部。而对女低音的要求最高, 女低音声部虽然在演唱旋律方面不多, 但是在内声部的变音很多[2]。所以在女低音声部的人员要尽量配置音乐素质较高的学生以保证整个合唱的质量, 而不是因为这个人不能唱高音就顺势安排在女低音声部, 这是一个误区。同时, 我们在划分声部之后编排队形时也要考虑到身高的因素, 需要结合身高和声部两个要素合理安排。

2. 初中合唱队的训练

2.1 注重情感表现

音乐是人们用来表达思想和情感的工具, 合唱是通过用集体的人声以直接而强烈的方式传达来表现音乐中所蕴含的情感。所以, 在合唱队日常的训练中要尤为重视对通过声音表达情感的能力, 做到“以声传情”“声由情生”的艺术境界[3]。随着时代的发展和网络的普及, 如今的初中生无论在生理上还是心理上都十分成熟, 对待事物已经有了自己的认识和理解, 所以在接触到一个音乐作品时, 初中学生已经能够形成自己在专业上和情感上的理解, 有利于指导老师在演唱方面提出对情感表达要求。

要做到“声情并茂”, 首先充分重视基础训练。老师在教导学生在吐字、发声练习时要鼓励学生多投入感情去做, 在选择练习曲目的时候也可以多选择本身情感充沛的曲目, 将情感的表达融入到训练的细节中。另外, 针对初中生正是在情感方面懵懵懂懂的状态, 老师在选择演唱作品时, 除了考虑到作品的艺术性外还要考虑到作品所蕴含的情感因素, 比如, 歌词内容是健康、充满正能量的, 曲调优美让人沉醉的, 尽量不要选择难度过大、思想性过高的歌曲不适合中学生的学习和演唱。

2.2 正确的演唱姿势

很多老师在进行合唱队训练的过程中很容易忽视了对学生姿势上的要求, 而实际上一个正确标准的演唱姿势是让所有发声器官以及个人精神注意力都达到最佳状态的根本要求。所以在日常的训练中, 老师除了要教导学生的演唱方面的知识外, 还要及时纠正学生演唱时的姿势, 将保持正确的姿势形成一个反射性的习惯性动作。因为只有演唱的姿势正确了, 才可以提高演唱时的精神状态, 始终保持兴奋的、有活力的状态才符合中学生的特点。好的姿势让人能全神贯注地投入到演唱的状态中去, 而一个好的演唱状态也有利于对曲目情感的表达, 有利于增强演唱效果。

对合唱队队员的姿势的要有统一的要求, 首先是要保持身体端正, 上身保持自然直立, 双脚站稳, 成丁字步, 双手自然下垂到身体两侧或者握在身前统一的位置, 双肩略向后微微打开, 向前挺胸抬头, 收腹, 两眼平视, 笑肌上提, 保持精神充沛的状态。同时, 可以结合表演曲目的特点, 适当增加队形的变化, 丰富演唱形式的多样性。

2.3 保持音色的统一

在歌曲演唱中音色使让人体会到音乐之美的部分, 音色的不同所体现出人的情感的不同。在合唱队队员的选择上, 虽然要分不同的声部, 但是对音色的标准都是统一的, 要求必须音色美而纯正, 并且音色的特质要与整个合唱队的水平相一致。个性过强的学生是不适合在合唱队演唱的, 会影响整体的演唱水准。在音色的训练上要用轻声唱歌的训练手法, 强调保持音色的统一, 有意识的引导学生通过调整气息和发声做好中声区与高声区间的过渡, 有助于个体间音色的靠拢, 从而形成和谐统一的演唱效果。

结语

总之, 初中合唱队的组织和训练是一项复杂而细致的工作, 需要综合考虑初中生的性格特点和心理因素, 以认真严谨的态度来进行对合唱队队员的培训与训练。通过合唱训练, 能够极大的提高学生的音乐素质、个人的文化层次以及陶冶学生的道德品行, 全面提高学生的综合素质。

参考文献

[1]曾艳.音乐教学中的合唱训练[J].辽宁师专学报, 2005 (3) :99.

[2]梁燕.论中学合唱队训练选材的多样性[D].沈阳师范大学学科教学 (音乐) , 2007.

[3]刘方新课程背景下初中合唱队训练初探[J].中学教学参考, 2011, (12) :41-42.

进行有效的初中合唱训练 篇2

“合唱是任何教育工作都不可以替代的重要形式”，许多发达国家和地区都将学校的合唱活动当作培养学生高尚情操和团队精神的一项重要工作。我国随着新课程改革的发展，也认识到了大力开展合唱教育活动能培养学生对经典音乐的兴趣，能提高团队合作意识和集体主义、爱国主义精神，能启迪心智、净化心灵，使学习更富有实效。因此，各教育行政部门和学校更加重视开展校园合唱活动。但由于初中阶段只有短短三年，加上学习任务也相对较重，因此但凡遇到合唱活动就会出现时间紧、任务急、排练仓促等现象。那么，如何在平时进行有效的合唱排练，为参与校园合唱活动奠定基础呢?

一、音乐课堂中的合唱渗透是有效进行初中合唱训练的首要前提

新课标分学段的内容标准中是这样指出来的：“7～9年级能够自信地、有表情地演唱歌曲。积极参与齐唱、轮唱及合唱，并对指挥的起、止、表情等作出正确的反应。”根据这样的音乐标准，教师首先要统一认识，提高对合唱教学在普及声乐演唱上有积极作用和思想教育上有深刻意义的认识。教师上音乐课时，所面对的是一个班集体，授课方式是大班化教学，反馈的也是集体的声音效果，所以开展合唱教学也是理所当然的。

首先，在音乐课堂中的歌曲演唱前我们要进行发声训练。发声是歌唱的基础，只有掌握正确的发声方法，才能发出悦耳动听的声音。而呼吸又是发声与歌唱的动力源泉。面对这一复杂的问题，笔者的解决方法就是简单讲清要点、多点时间练习体会、粗线条地训练。

平时上课，笔者尽量用浅显易懂的语言进行讲解，采用学生能听懂并有体会的方法进行练习。如为什么吸气要深?唱歌不等于讲话，吸气要深得多，要下到丹田处。为什么唱歌时呼气的用力是上下对抗的?这就像用打气筒给自行车胎打气一样，进气时，外力是从上往下压；出气时，气是从下往上冲。上下气道距离越长，气越足，力越大。唱歌讲究字正腔圆，为什么腔要圆?口腔是人声的共鸣腔体之一，上下软腭距离拉得越开，口腔空间越大，共鸣声就越大。嘴的外形为什么要圆?好比喇叭口为什么都设成圆形一样，口圆，音自然就圆。在讲清道理后，用打哈欠、受惊吓、闻饭菜的香味儿等吸气时的状态来教学生体会吸气。懂得怎样吸气后，再启发学生学会掌握气息的保持与控制。如双手叉腰，用一口气把桌上的土吹掉，然后用同样的方法把蜡烛吹灭。要求吹的时间越长越好，这种吹的感觉就是气息保持，也就是以横膈膜支撑来控制气息等等，这些都采用粗线系式进行。

第二步是结合课本上现成的双声部歌曲进行训练。在音乐课堂进行到像七年级《故乡的亲人》《欢乐颂》、八年级的《樱花》等这些有双声部歌曲的时候，笔者从不放弃合唱的训练。在教学中先让学生将整首歌曲欣赏一遍，给学生一个整体的印象。接着先让全班同学进行第二声部的训练，这个最关键。当学生基本把第二声部掌握好后，老师再范唱或者欣赏第一声部，再将全班同学分成两个声部进行合唱训练。在两个声部刚合起来的时候老师的任务很重，需要弹一个声部再唱另一个声部，给两个声部的同学以正确的引领。慢慢的就可以用和声伴奏进行，最后就可以和着伴奏带进行二声部歌曲的合唱了。

最后是要在合唱训练进行的同时，挑选班级中音准、节奏感强的同学进行指挥的训练。指挥是合唱队的灵魂，校园合唱活动中，往往因指挥的诸多问题影响到表演的整体效果。因此，在平时的课堂教学中就要注意挑选这方面的同学并进行简单的点拨。如姿态要自然大方、节拍图示要准确、拍点要清晰、要学会速度控制等。经过平时的积累，全体学生对指挥都有了初步的印象和体会，等到要进行合唱比赛的时候，就可以从中挑选出表现最佳的同学担此重任。

二、合唱兴趣小组是有效进行初中合唱训练的必要延伸

为了丰富学生的课余生活，提高素质教育教学的质量，发掘文艺方面的人才，大部分学校都会设置各类艺术兴趣小组，其中合唱兴趣小组肯定是不可或缺的。但凡参与到合唱兴趣小组来的成员，都是有着很好的音乐基础或对合唱、对音乐有着很大的兴趣。这批学生的训练要有别于音乐课堂上合唱训练的笼统性，而应该进行更加系统、完整、专业的合唱训练。这样，合唱兴趣小组成员会在每次的合唱比赛中起到中流砥柱的作用。

在兴趣小组的训练中，笔者首先会将练声再细致、要求再提高，绝不等同于音乐课堂上的粗线条训练。练声曲可以由简单的单声部训练发展到二声部或者三声部、四声部的和声训练，时间一般控制在10～15分钟，让歌唱的要求在练声时贯穿进行，同时进行节奏与音准的训练。统一和谐是合唱对声音的要求，所以合唱对音准的要求非常高。合唱的音准训练应由浅入深地进行，先练习音阶、音程、旋律。通过训练使学生的音准能力得到提高，为二声部训练打下扎实基础。快速时要防止音趋高，慢速时注意音偏低：强音要防止音趋高，轻声注意音偏低：遇到难唱的音程，必须重点突破，把好音准关。最后再进行合唱曲目的训练，在曲目训练的同时搜集一些精彩的童声或成人合唱作品，不定期地让学生欣赏。

三、积极参与各类合唱比赛是有效进行合唱训练的重要途径

历年来，我区每隔一年就会进行一次大型的艺术节，其中大合唱是必不可少的一个项目。而且在重大的节日、历史事件的周年纪念的时候，我校也会进行大合唱比赛。这个时候就需要音乐老师统一思想，明确比赛主题，了解比赛的章程，诸如规定的对象、人数、方法、备选曲目、演唱数量和赛场要求等，对此要有分析研究，在排练比赛前做好充分的准备。

首先曲目的选择很重要。选择合适的演唱曲目，在某种意义上是比赛取胜的关键。在选曲时除符合比赛相关规定外，更重要的是要根据本校本班合唱队员的合唱水平、能力、男女生搭配比例及队员的音乐素质实情，结合室内室外赛场环境，选择一些既能体现主题又具有一定难度、艺术性、时代性和新鲜感为一体的作品。比如去年我校参与艺术节大合唱比赛时正值建国60周年这一盛大的节日，因此笔者选择的曲目为三声部的《我和我的祖国》、二声部的《大海啊，故乡》。两首歌曲都表达了对祖国母亲的热爱，旋律优美，加上60个人的合唱队伍都是女生，两个作品被这些同学表现得优美流畅、动听感人，最后获得了很好的成绩。

其次要注意形式的多样性。第一，演唱形式可以多样，领唱、轮唱、对唱、齐唱、合唱等。在对合唱队员基本情况进行分析后，如有较突出的独唱队员时，就尽量安排领唱，把歌曲中难度大的给领唱者，以减轻对集体合唱的压力，这既能发挥个别队员的优势，又能给合唱增添色彩。第二，表演形式也可以多样化。合唱是综合艺术，采用恰当的表演形式，既能激发队员的演唱激情，又能加强舞台效果。如常见的朗诵和伴舞。笔者曾经在初三大合唱比赛中给一个合唱队训练了《友谊地久天长》，在歌曲演唱之前先挑选了2位同学进行临别赠言，这一环节的加入为整首歌曲增色不少。又比如，在初二的合唱队训练中笔者挑选了《青春舞曲》。我对队列进行了处理，并依照队列进行拍手伴奏，扩大了歌曲欢快的情绪，最后全场师生一起为歌曲鼓掌伴奏。当然，合唱中所采用的一切表演方式都必须为歌唱服务，紧扣歌曲主题，力求准确表现其风格和情绪。

群众性大合唱训练刍议 篇3

关键词：群众性,合唱,训练

近年来,随着各地群艺馆、文化馆、站免费开放的不断深入,群众性大合唱日益普及和繁荣,专业水平不断提高,表演平台更加广泛。集体性大合唱不仅可以丰富中老年朋友的日常生活,还可以愉悦心情、陶冶情操、激励进取,增进人与人之间的情感交流,从而对社会的和谐发展有着很大的推进作用。笔者作为延边地区声乐工作者,常年工作在演出与辅导的第一线,辅导过延边地区各企事业单位、军营学校等地组织的大合唱,积累了一定的经验。笔者将从以下四方面谈一谈群众性大合唱的辅导要点。

一、在愉悦的氛围中学习有助于调动训练积极性

用快乐训练的方法使合唱队员在训练过程中感到心情愉悦,从而更加积极主动地进行训练,以便很好地达到训练目的。训练过程主要是指挥和合唱队员愉快的语言和神情的沟通,训练方式的多样化,静动的有机结合,成功喜悦的体验等。如合唱训练之前做个放松操联系等。节奏联系不但动嘴练,还要动手和动脚练等。又如学习新歌采用赛歌法,几个声部分散学习各自的旋律歌词,比一比哪个声部学得最快,唱得最好。

二、作品的感染力取决于演唱者对作品的理解力

作品的旋律、节奏、和声等因素对于作品的表现起着很大的作用。因此,对于大合唱的指导老师来说,首先应让演唱者们静听旋律、节奏、和声,通过用心去感受,引导合唱者充分发挥想象力,去熟悉、理解作品。其次,指导教师应对于作品的作者、创作背景、表现意义、风格特征等加以讲解,以便演唱者们能够更好地把握整个作品的基调和核心,只有这样才能增强整个作品的感染力。

三、使用正确的歌唱方法是提高歌唱效果的关键

(一)正确呼吸,从弱声练起

歌唱者的自然嗓音固然重要,但动听、感人的声音绝非仅仅靠好的嗓子就能实现的,是需要长期艰苦的正确的歌唱方法训练才能得到的。首先,指导老师应指导歌唱者的呼吸要领,正确的呼吸方法是前提;其次,在每一次练习之前,都要先做几次纯呼吸的练习,在练声时,不要扯着脖子大声喊叫,这样既破坏了作品的艺术风格,时间长了还会使嗓子产生病变。在练声时,要逐步使歌唱者们养成只要开口唱歌,就要做到一切声音都要从弱声练起,同时要注意不可过度使用嗓子,要劳逸结合。

(二)培养头声感觉

在合唱练习过程中,指导老师应训练合唱者以头腔为主体的头声共鸣。哼鸣是训练声音集中和获得高位置共鸣的最好方法。在做这个练习时,指导老师应让合唱者的下巴彻底放松,嘴巴呈现微闭状态,声音集中在眉宇之间,不许用压迫声带而产生的喉音。合唱者在平时的练习中要感觉有明显的头声感觉。随着练习程度的不断加深,可做多声部的哼唱练习,慢慢地培养出头声感觉,做到声区统一、声音自如。

(三)锻炼合唱者的声部练习

合唱的总体效果如何,在很大程度上也取决于声部的和声效果。为此,对声部的训练尤为重要。声部训练应按照先练低声部后练习高声部的步骤为佳。对于大多数的合唱作品,低声部旋律性、流畅性相对差一些,难学、难记。而高声部是旋律声部,所以更加流畅、动听,也更加好学。

(四)加强换位训练

所谓换位训练就是不断交换所处的位置来进行训练的一种模式。可以是合唱队内声部的对换,还有指挥和队员的位置对换等。一般地,我们在排合唱时,经常会采用分声部训练法,等每个声部学会了再合起来唱,换位训练法和这种传统方法恰恰相反,使每个声部不但学会自己声部的唱法,还进行换位练唱其它声部,使合唱队员对整首歌曲的各个声部唱段有了充分的了解及掌握,更能把歌唱和谐,并且锻炼了合唱队员唱高低音的能力和更好的音准能力。

四、歌者良好的音乐素养和音乐氛围有助于群众性大合唱的训练

延边被誉为歌舞之乡,民族音乐的多样性和中国朝鲜族能歌善舞的特性,使延边群众参与大合唱艺术形式的演出方兴未艾。但朝鲜族音乐的形成和演唱风格大多起源于民谣;大合唱的艺术形式来源于教堂赞美诗,是西方和声学的引进和学习。这就需要和声的稳定性,发声方法的科学性。而朝鲜族大合唱爱好者大多在演唱时喉音过重,咬字不清,没有形成正确的发声技巧,这就需要我们在训练上更多注重朝鲜族合唱爱好者在音乐节奏和乐感上的优势。通过启发和训练,演唱者在悟性上进步非常快,延边良好的音乐氛围和这个民族的灵魂情感同音乐一起奔放的悦耳和声无论是训练的过程还是最后的和声效果都表现出了独特的民族特色。

初中生合唱训练之我见 篇4

一、加强艺术欣赏,培养合唱兴趣

在合唱训练课中,笔者经常让学生欣赏一些中外优秀合唱团队表演的作品,让学生去聆听作品中的声部和声、音响平衡及力度变化等。这不但培养了初中生的音乐听觉能力,同时也让他们从音乐本身的旋律中体会合唱艺术的美,培养初中生对合唱的兴趣。

二、加强科学的练声,打好合唱基础

1. 呼吸训练

从生理角度上说,歌唱的原动力是气息,正确的呼吸不仅是歌唱技巧的基础,也是重要的艺术手段。要使合唱训练获得更优美的音质、良好的音准、清晰的吐字咬字,无不是以正确的呼吸方法为基础的。

在合唱训练前的准备环节中,笔者安排了一些气息练习,解决气息的控制、气和声的正确比例关系等问题。要领包括:吸气时切忌抬肩,通常要求学生双手叉腰,体会横膈膜下降,腰部的膨胀感和缓缓吐气时的收腹感;在呼吸训练中,加强想象,如吸气时,可用口鼻同时进行,此时的感受犹如“深深地闻花香”一般,感到横膈膜向下,下腹部扩张。经常性的呼吸训练,可使歌唱的正确呼吸成为学生歌唱的本领。

2. 起声训练

发声开始的一刹那叫做“起声”,起声包括硬起和软起两种。合唱训练中多以硬起声为基础,因此通过练声曲让合唱团掌握正确的起声方法至关重要。在日常训练中,笔者设计了若干相关练声曲,从“无乐音哼呜”的跳音练起,让学生找到气和声的正确比例,不允许有漏气的现象,哼呜时掌握好气息量,不产生挤压现象。通过哼呜练习,初中学生很自然会放松紧张的部位,而且在歌唱时注意力度不会发虚,并对音色的明亮度有提升。

3. 音准练习

音准是音乐表现的基础。好的音准来源于基础训练。在练声曲中,笔者适当安排一些简单的和弦听辨、模唱练习,在发声的同时,帮助学生掌握一定的乐理知识和视唱练耳的技巧。通过由浅入深的常态训练,学生的音准能力逐步提高,对声部的和声色彩也有了更准确的掌握。

三、精心选择合适的曲目,发挥合唱作用

1. 遵循初中生的年龄、认知特点和演唱音域选择曲目

一般来讲,青少年的声音可分为三个色彩阶段:幼声阶段、童声阶段、变声阶段。初中生正处在变声阶段,即11~15岁,是最棘手的时期。这一阶段中,他们喉部器官变化加速,喉头增大,声带变厚,声音变粗……这是一种这个年龄学生正常的生理变化现象。只要训练中树立正确的思想观念,按照适合的音域选曲并指导学生运用正确的科学的发声方法练习便可。选曲中切忌选择不适合初中生演唱的“大曲目”,比如《祖国颂》《天路》等曲目,虽然有一定难度,但不适合初中生的声音特点。音域太宽、不科学的演唱对学生的嗓音无益。

2. 尊重学生主导地位选择曲目

在选择演唱曲目中,发挥和尊重学生的主导地位成为成功演绎作品的重中之重。例如在同一首歌曲《踏雪寻梅》的训练中,笔者选用了两个不同的合唱版本,两者在演唱风格上有一定区别。当笔者让学生聆听由中国交响乐团附属少年及女子合唱团演唱的三声部歌曲版本时,他们被丰富、变幻的和声以及动听的音色所感染了,并且感受到这首“老歌”也很新鲜,别具创意,所以选择了这个新版本进行训练。在三声部的合唱训练中,原本枯燥且具有难度的排练变成美妙的艺术享受。师生、生生间的亲密合作可以促进集体凝聚力的增强,使学生获得愉悦身心的审美体验。

四、处理好声部音响平衡,增强合唱效果

在初中生合唱训练中,声部平衡训练是重要组成部分,均衡、统一的音色能为作品的演绎增添光彩。在平日的训练中,笔者采取由简及繁、循序渐进的原则,加强多声部的合作。在练声曲的选择中,也编写一系列二、三声部练习曲,以加强学生对不同和声类型的体验。严格来讲,指导教师的任务就在于在这些错综复杂的声部关系中,按照作品的艺术风格要求,通过相应的艺术与技术手段来使合唱团音响趋于相对平衡。通过多声部的配合和交织,培养学生相互制约、相互配合的能力,从而感受到音乐中和声的美感和合唱的丰富表现力。

浅谈初中合唱团的训练方法 篇5

参加合唱团的同学一定是采取自愿的。教师对初中一年级的每一位学生进行模唱音高, 单音听辩;模唱音阶和演唱一首自己喜欢的歌曲后合格录取。

被录取到的合唱团员多数是非常开心快乐的。他们有着积极向上的态度和乐观学习的精神。教师给学生上的第一节课就是让每一位合唱队员明白合唱团是一个整体, 是有纪律的, 引导并启发学生在今后的学习和训练中养成团结协作的良好习惯, 有利于合唱教学的顺利进行。

合唱教学的实施需要有组织、有计划、按照一定的时间, 采取科学的方法进行训练。下面根据我多年的教学经验谈谈合唱团教学的训练方法。

一、基础知识与技能训练

(一) 呼吸和发声

中学生正处在变声期阶段, 呼吸和发声尤为重要。学好正确的歌唱呼吸和发声, 不但可以保证学生正在发育的声带不会疲劳和损伤, 更重要的是通过呼吸和发声能为合唱团的训练开辟绿色的通道。

教师首先要为学生做示范, 请同学们观看老师正确的歌唱姿势和呼吸发声的要领。正确的歌唱姿势是身体自然站立, 两眼平视前方, 自然大方, 面带微笑, 鼻翼上提, 精神饱满积极向上。呼吸时请学生做打哈欠状态, 先做自然呼吸, 然后教授学生开口微笑, 抬起软腭, 下巴松垮, 打开喉咙, 再体会有控制的呼吸感觉。就像长跑, 从自然到不自然又回归自然。启发学生由自然的呼吸学会有控制的呼吸来歌唱。要让学生知道呼吸是发声的基础和源动力, 没有呼吸就不会发出饱满圆润的声音。教师在刚刚开始训练时要注意不过多强调呼吸练习, 待训练一段时间后再结合硬鄂抬起训练呼吸, 使学生自然掌握歌唱呼吸的方法。

(二) 节奏与节拍

节奏与节拍是一对好兄弟, 学生在学习各种节奏之前首先要了解和掌握各种节拍的强弱规律, 并教授学生拍, 拍, 拍, 拍和拍各种拍子的简化式指挥, 在稳定节拍的基础上教授学生各种音符和节奏型, 这样循序渐进, 得心应手, 学生在不知不觉中已掌握了各种节奏型。节奏型的掌握要牢固记住各种单纯音符与附点音符的时值, 由四分音符开始进入八分音符, 十六分音符, 再逐步引入各种附点音符的节奏组合。介入奥尔夫音乐教学法进行节奏训练, 学生兴趣浓厚, 教学效果很好。

(三) 音准训练

这段时间的基础训练我采取了柯达尹教学法的柯尔文手势和达尔克洛滋的体态律动教学法。目的是使学生真正的动起来感受音乐、理解音乐、表现音乐、创造音乐。例如:音阶视唱时全体队员一起拍着节拍每个音唱四拍。然后一起拍着节拍每个音唱二拍, 再一起拍着节拍每个音唱一拍。然后唱半拍再按十六分音符四音一组唱一拍, 这样的循环教学再配合跺脚拍手的动作使学生对音阶的音准节奏的感受达到熟知、熟记、熟用的效果。在音程训练过程中采用分组教学, 一组同学唱根音、一组同学唱冠音。先从旋律音程练起, 再逐步扩展到和声音程。和弦音的训练把学生分作三组进行, 让同学们听辨体会大调音阶的色彩明亮、小调音阶的色彩暗谈柔和。各种音程如大小二度不和谐音程音响效果与纯四度纯五度纯八度和协音程音响效果作对比;大三和弦的丰满与浑厚, 小三和弦的柔和与美丽作对比, 使学生在实践中掌握合唱的灵魂与根基, 为下一部的分声部训练打下了良好的基础。

二、合唱基础训练

学生掌握了呼吸, 发声、音准与节奏之后再进行和声训练就比较轻松了。在训练学生简短和声旋律之前, 请同学们欣赏几首合唱歌曲, 让学生用心体会各声部均衡和谐的音响感觉, 再引导学生了解合唱的意义, 合唱的精髓, 培养学生合作意识。

合唱基础训练的第一步是要求学生学会轮唱。演唱前事先约定, 结束时指挥给予引导和指示。要经常变换声部的分工, 变换声部有利于提高学生的学习兴趣, 体会不同声部的感觉。采用视唱法教学, 提高学生读谱能力必要时再以听唱法辅助练习。在轮唱时要注意声部的谐和与均衡, 做到音准、节奏准确、更要注意音色的表现。轮唱时要互相倾听, 不但要注意听着本声部其他人唱, 还要注意听着其他声部唱, 使自己的声音与整体相融合, 体验和声的美感。第二步是两个声部同时视唱, 前提是要熟知。熟记自己的声部才能在两声部视唱时熟用自己的声部。学生在轮唱的基础上进行两声部的视唱会轻松愉快的以达到自己声音与整体相融合。

三、咬字吐字训练

合唱是声乐表现的最高形式有了规则的节拍、稳固的节奏、准确的旋律还不够。更要有清晰的咬字吐字。

咬字吐字的训练要配合情感教学来进行。第一步要提升学生的自信心, 启发学生带着情感大声朗读歌词, 熟读歌词, 注意口腔打开, 抑扬顿挫, 感情真挚。教师应激发学生提升朗诵歌词的兴趣。可选择集体朗读、分组朗读、单人朗读等, 引导学生在唱歌时咬准每一个字头归好韵。

四、合唱歌曲艺术处理

歌曲艺术处理非常重要。一首好的合唱作品学完之后, 最关键是要对作品进行二度创作。教师应引发学生理解歌曲的思想内涵;了解歌曲创作背景和结构形式以准确表达歌曲的思想感情。在训练各声部视唱的同时就应该准确定曲调是属于哪一类的情绪情感。通过节奏、节拍、力度、速度等各种音乐要素, 表现威武雄壮的音乐形象;或是柔美抒情的作品展现;或是热情奔放生动形象的思想表达, 发挥学生想象力, 提升学生主管能动性, 使歌声富有感染力, 感动自己, 感动观众。

这段合唱团训练的最终结果是参加每年市里的合唱艺术节的演出。到了月初, 我们将进行合唱汇演的整体排练。这个阶段的学习目的主要是结合合唱指挥进行训练。教师一定要让每个学生动起来。在会打节奏的基础上模仿老师的指挥来歌唱。这样身临其境的全身动起来的感觉会深层次的表现出歌曲最真实的感情。第二步请合唱团员静下来观看老师对学生的合唱指挥, 教师的每一个表情, 每一个指挥动作里都代表着歌曲的内涵。最后学生在老师的指挥带动下演唱出一曲曲美妙动听的和谐而均衡的和声, 以完善合唱在声乐里的最高境界。

初中英语写作训练刍议 篇6

1. 学生畏惧写作。

学生对书面表达充满畏难情绪, 缺乏主动性, 写作不知从何下手, 采用中国式英语思维进行硬性翻译。

2. 学生写作基础较差

(1) 词汇匮乏。学生真正掌握并能熟练运用的词汇少, 写作时很难表达自己的思想。

(2) 语法错误多。学生英语作文中出现的错误, 在写作中具体表现为:词性不分、冠词滥用、时态语态错误、连接词误用、句式单一、结构不完整等。

(3) 受母语影响。英语中的词性、数、时态、语气、语态、句式结构等在表达上和汉语不同。Chinglish现象普遍。学生往往凭借自己的汉语习惯造词。

二、英语写作训练的方式

针对以上问题, 训练学生的写作可尝试从以下方面入手。

1. 从词句入手, 训练学生造句能力。

起始阶段, 教师可以选择实际生活中的功能句作为训练材料, 从“There be”句型到“主-系-表”结构, 再到“主-谓-宾”结构, 这样循序渐进, 学生更容易掌握。

2. 结合词汇、句型、语法教学训练写作能力。

为了使学生敢于动手, 教学中, 我注意加强词汇方面的训练。讲清、讲透每个词语的单独用法和搭配用法。利用单词、短语造句, 使学生词不离句。例如仁爱版九年级英语上册第一单元的写作重点, 我以“The changes in my hometown”为题, 利用刚学的句型和语法写作, 学生学以致用, 写作的积极性高, 效果好。

3. 通过背诵训练写作能力。

以短文为中心训练写作能力。短文就是英语范文。因此, 学完一篇短文, 要求学生背诵, 甚至默写。这样使学生把词语放在句型、段落、篇章中理解和记忆, 效果明显。在九年级上册的教学中, 我重点让学生背透四篇文章: (1) changes in myhometown. (2) To be a greener person. (3) Some advice on how to learn English well. (4) Computers are very important.通过背诵这些课文, 学生记住了文章的篇章结构、句子结构及如何利用合适的观点组织作文, 遇到类似的作文写作时就显得从容不迫。

4. 通过仿写和改写训练写作能力。

(1) 仿写是提高英语写作能力的方法之一, 文中格式、构思、表达方式等都可模仿, 但要注意灵活变通, 语句通顺, 符合英语表达习惯。还要在时态、句型、内容选材等方面对学生进行辅导。比如:Computers are very important可仿写成Internet isvery important和Mobile phones are important.My report on Beijing可仿写成The changes in my hometown.等。这种仿写, 一方面学生有内容可写, 有词汇、句型可套用, 另一方面不能照抄原文, 要进行再创作。

(2) 改写是一种很好的方法, 改写是对文章材料的文体、式样、句式等进行改编的一种训练方式。无论是改人称、改时态, 还是改对话材料为叙述文字, 都能提高学生的写作能力。如“The changes in my hometown”一文, 可分成两段来写, 一段用过去时, 一段用现在完成时, 采用这种写法, 基础较差的学生能增强自信, 不怕写作。

5. 通过评改作文提高写作能力。

对学生习作采用不同形式进行讲评也是很好训练学生写作的方法。我们可以把某个学生的作文投在屏幕上, 一起分析文章的可取之处和缺点, 并加以改正。学生会从中受到启发, 避免一些常见的错误。必要时还可当面批改同学的作文, 指出学生不足的地方和今后努力的方向。老师要注意一些共性的问题, 有目的地进行训练。每次作文老师都要给予适当的评价, 使学生有明确的目标, 培养学生的自信心。

6. 用英语写日记训练写作能力。

要让学生养成记英语日记的习惯, 这无疑是提高英语写作的好办法。在记日记时, 可先从简单句入手;还可以针对某个时态进行训练。然后有意识地用一些好的词组、句型、关联词和复合句等, 使文句更优美生动。坚持写英文日记对提高英语写作水平有很大帮助。

三、英语写作训练要求

1. 训练目的明确。

开始训练写作时, 训练的句型、时态及各种文体等要结合学生已有的知识有所侧重。

2. 遵循循序渐进的原则。

写作训练应从抄写句子和短文开始, 然后造句、改写、仿写, 再过渡到命题作文。

3. 听、说、读的训练同写作训练相结合。

听力训练时, 试着让学生记关键字或句子, 帮助他们理解篇章结构;口语训练时, 可以让学生用笔写, 以写促说;阅读教学时, 让学生边读边写主题句、关键句、习惯表达法等。这些都能促进学生写作能力的提高。

4. 模仿写作与交际性写作相结合。

在写作训练过程中, 以模仿学习性写作为基础, 以交际性写作为根本目的。

5. 课内训练同课外训练相结合。

课内训练以模仿写作训练为主。课外训练以交际练习为主, 写日记、写信, 写作文, 教师可以作必要的指导, 进行必要的检查。

从上面几点可以看出, 英语的写作训练是综合能力的训练, 写作能力的提高是一个从量变到质变的过程, 切忌急于求成。教师在平时教学中只有合理安排, 要求学生每天熟记适量的词句, 并强化听、说、读、写的训练, 从根本上解决学生存在的问题, 这样在写作中才能得心应手, 水到渠成。

参考文献

[1]教育部.英语课程标准[S].北京:北京师范大学出版社, 2001.

[2]Widdowson, H.C.中小学外语教学.Aspects of LanguageTeaching.UK:OUP, 1990.2.

初中生合唱训练刍议 篇7

一、做好英语听力测试前的准备工作

1. 保持良好听力心态

要掌握好听力技巧首先要保持良好的心态,这就要求学生在听之前摆脱对听力的恐惧心理,使心情完全放松,将注意力全部集中于听力问题的阅读上,同时要做到将问题与听力内容进行有机结合,通过对题目中干扰信息的高效筛选,快速判断听力信息的准确性,从而形成完整的听力思维,促进阅读的顺利进行。

2. 突破英语听力障碍

对于一门新语言的学习,学生在面对英语听力时,往往因没有掌握正确的学习方法而失去学习的自信,产生自卑、怯懦、惧怕等不自信心理,从而在很大程度上抑制了学生的英语听力学习兴趣,严重影响听力水平的提高。作为英语听力教学的引导者,教师应完善并总结自身英语听力经验与方法,并根据学生的实际情况将其进行一定程度的合理改进,从而在很大程度上增加学生的自信心,使其对英语听力的学习产生浓厚兴趣的同时全面提高英语听力成绩。

3. 强化英语语言基础

摩天大楼的稳固与否,关键在于其地基的坚实程度。英语听力的训练同样遵循这样的道理。因此,要想打好英语听力的基础,首先要注意对音标的学习。只有在最大限度内保证单词发音的准确性,掌握发音技巧,才能将其作为语言学习最有力的支撑,成功实现英语听力水平的有效提高。其次,反复阅读,培养良好的语言感受能力。英语听力的学习的关键在于语感的形成与建立,因而在英语的日常学习中,学生要根据自己的意愿针对不同类型的文章进行有效阅读,深刻体会作者写作内涵,全面把握句子在文章中呈现出的不同感情色彩,从而为听力的学习打下良好的基础。

二、鼓励学生全面掌握英语课堂学习中的听力技巧

1. 保持适度的紧张感

英语听力不仅是对学生英语学习技能的考核,同时也是对学生心理承受能力的一种考验。因此,在平常的听力练习中,教师可根据课程需要适当加快听力播放速度或在考察时间不变的情况下合理增加题目数量等,通过听力环境的不断改变,培养学生的应对能力,以便当学生在遇到难度较大的听力题目时,可以做到游刃有余地解决问题。

2. 听力练习的生活化教学

英语听力的练习内容与生活化的口语有很大的关联。在这一点的基础上,教师可以将平时的课堂听力教学紧紧围绕着学生日常生活进行展开。如,学生之间的问候或者讨论问题过程都可以作为英语听力的主要内容。通过这些基本生活口语表达的练习,学生就能更加深刻地体会英语语言的独特魅力,从而大大增强其英语学习的积极性。此外,“春节”、“十一”、“五一”等重大节日内容的英语听力的引用,不仅能够提高英语听力练习的趣味性,同时也可以借助节日的浓厚欢乐气氛提高学生对英语听力的接受能力。

三、听力训练过程中需注意的其他内容

1. 了解英语口语表达的特点

英语口语表达最明显的特点是非正规化,例如,人们在见面打招呼的时候一般常说:Hi,或者Morning!在正规的场合才会说:How do you do?此外,口语中存在着单词重读、音变、连读等状况,同时个别单词在美式英语和英式英语中的发音是不大一致的,只有学生更好地理解英语语言学习的特殊性,才能形成正确的英语思维,提高英语听力能力。

2. 培养英语交际能力

针对大部分学生表现出来的对英语听力的惧怕、无从下手心理,教师应为学生提供更多的课堂练习机会,鼓励学生踊跃参加到课堂对话中来,在练习中大胆说英语,增加学生英语听力学习的自信心。例如,学生在练习句型转换的表达时:What is the weather like today?可以转换为How is the weather today?或者What do you think of the weather today?这样一来,练习英语听力的同时也进行了语法的基本学习,让学生充分认识到英语学习的灵活性与多变性,体会英语语言的主流表达方式。

初中语文教学中的朗读训练刍议 篇8

一、范读激情, 培养兴趣

“范读”是教师从教材中感受、理解作者的情感, 把无声的语言文字通过有声的朗读来正确、示范地表达出作者情感的一种教学手段。学生的朗读水平与教师的朗读水平密切相关。因此, 教师的示范朗读显得极其重要。

如我在教苏轼的《水调歌头 (明月几时有) 》一课时, 用低缓有力但充满对天上宫阙的向往的语气, 范读词的上阕, 教室里一片寂静, 老师的范读早已带着学生入情入境。当读完下阕时, 教室里沉寂片刻, 继而响起热烈的掌声, 当我让学生自由练习朗读时, 学生读得十分投入。

可见, 教师声情并茂的精彩范读, 使学生如闻其声、如视其人、如入其境。学生的思想感情就会随教师范读时抑扬顿挫的语调、语气、语态等的变化而活跃、激扬, 和作者产生强烈的情感共鸣。这样, 学生就会表现出一种情绪上的冲动, 产生一种强烈的先读为快的欲望。在教师范读的过程中, 学生通过联想、揣摩、想象、领会、体味等活动, 就可以感受情景交融之美, 体味浓郁的诗情画意, 领会到作者对美好新生活的追求, 这样既增强了学生对语言文字的敏感性, 更使学生的语文素养在不知不觉中得到了培养。

二、加强体验, 注重感受

当学生对书中的情感有了自己的亲身体验时, 就会与作者产生强烈的共鸣。教学中, 教师应创设多种情境, 使学生与作者心灵相融。由于初中学生的知识水平、学习能力等都很有限, 学生朗读课文时的情感体验将会受到许多阻碍, 而要消除这种阻碍最有效的办法就是借助现代教育技术中的视听媒介。如在教学《海燕》片段时, 我充分利用多媒体手段营造教学情境, 在将抽象的文字转化为生动形象的画面的同时, 还配上了动听的背景音乐和声情并茂的朗读, 使学生有一种身临其境的感觉。学生随着音乐、朗读、画面的变化, 情绪不断高涨, 获得了很好的教学效果。

三、点拨技巧, 个性朗读

朗读是一种艺术。经过精心点拨, 每个孩子都能成为小小朗读家。在平时的语文课堂中, 我并没有刻意地向学生灌输朗读技能, 而是选择描写精彩的句段、富含哲理的句段或富有抒情性的句段, 进行点拨、渗透。

(一) 描写精彩的句段

在平时教学中, 我十分注重筛选课文中运用排比、比喻、拟人、对偶等修辞手法的句段, 进行朗读指导。如鲁迅先生的《雪》这篇优美的散文, 是一篇很好的朗读素材, 教师应当引导学生在读中感受江南雪的滋润美艳, 感悟朔方雪的战斗不止的精神。在实际训练中, 着重让学生掌握不同的内涵采用不同的读法这一基本技巧。

(二) 富含哲理的句段

课文中有些句段蕴含深刻的哲理, 需要教师引导学生在反复的朗读中思考、讨论, 然后理解、领悟。如冰心的《谈生命》一文中有一段话, “要记住:不是每一道江流都能如海, 不流动的便成了死湖;不是每一粒种子都能成树, 不生长的便成了空壳”。学生只有通过有感情地朗读体会这句话的深刻含义:生命要不断地努力、不断奋斗, 积极向上, 才更有意义。

(三) 富有抒情性的句段

课文中有些句段, 比较集中地抒发了作者的思想感情, 具有较强的抒情性。比如牛汉的《我的第一本书》一文中:“我的第一本书实在应当写写, 如果不写, 我就枉读了这几十年的书, 更枉写了这几十年的诗。人不能忘本。”这句话体现了作者对第一本书的敬重、珍爱之情。选择此句让学生反复朗读, 读中感悟作者复杂的情感, 也让学生懂得珍惜现在, 努力学习的重要性。

由于学生性格不同、兴趣有别, 他们在选择朗读内容、形式时, 就会有所差异。因此, 朗读教学要根据学生的知识水平, 从尊重学生的个性差异为着眼点, 关注学生的个性发展, 尊重学生不同的感悟, 倡导个性化朗读。

如在教学《春》一文时, 我先鼓励学生说说春天带给自己的感受, 然后选择自己喜欢的段落, 用自己喜欢的方式, 有感情地朗读课文, 读出自己对春天的独特感受。当学生朗读展示时, 有的读得欢快, 有的读得喜悦, 有的读得激昂, 有的读得平缓……不论是好是坏, 那是学生自己的感受, 学生读出了自己的个性!

文本不是“僵死”的, 它可以在学生个性化的朗读中被“活化”, 教学中要倡导个性化朗读, 让学生读出自己的感受、读出自己的体会、读出自己独特的情感体验, 从而读出个性。唯有如此, 才能把文本演绎得丰富多彩。