音乐课愉快教学法

音乐课愉快教学法（精选12篇）

音乐课愉快教学法 篇1

一、发声练习要简单多变

在歌曲教学前, 进行简短的发声练习, 是培养学生运用自然良好的嗓音进行发声的重要途径, 是唱好歌曲的前提。

1. 模仿小动物的叫声。

低年级学生由于年龄小, 发声器官尚未经过训练, 因此要采用直观形象、生动活泼的方式进行训练。他们思想单纯, 幼小的心灵很有爱心, 对自然界的一草一木都很有感情, 尤其是对小猫、小狗之类的小动物更是关怀备至。学习前, 我用投影出示小鸽子的图片, 引起学生对小鸽子的兴趣, 再问学生鸽子是怎么叫的?学生回答:“咕咕咕”。“那我们就一起学学小鸽子叫”。这样就自然地把学生引到发声练习的教学中来了。

2. 编旋律短句。

旋律短句是最常用的练声形式, 可以训练呼吸、发声、咬字、吐字等技巧, 还有助于提高音乐感受能力和音乐记忆能力。在教学时, 为了唱好韵母“i”, 我编成旋律短句来练习, 学生的兴趣一下子就调动起来了。学生在自己熟悉的语言、儿歌中训练, 增加了他们的学习兴趣, 让他们在愉快的学习中完成了学习任务。

二、节奏练习要形象有趣

1. 采用各种衬词帮助训练。

四分音符相当于学生走路, 一步一拍, 比紧不慢, 用衬词“走”;二分音符相当于老爷爷走路, 一步两拍, 慢一些, 用衬词“跑”。

2. 结合游戏进行节奏训练。

在游戏中让学生轻松地认识事物, 有利于团结协作等非智力因素的培养, 在放松愉快的心态下, 更能培养其创造能力。

三、听音练习要具体直观

学会用心听音乐, 用心去感悟音乐。问题是小学生不懂用耳, 更谈不上用心了, 他们没有用耳的习惯, 也不具备听音的能力。所以重点要抓好听音兴趣和有意注意的培养。如在一、二年级的听音训练中, 可采用“打电话”的游戏。在琴上弹一个二度或三度音程, 然后问:“喂, 你是谁?”学生回答:“我是do mi” (do mi用模唱) 。就这样, 在游戏中愉快地完成了抽象、枯燥的听音练习。在三、四年级的听音训练中, 可采用游戏“在游戏乐园中”。在园中各个游乐场所按音高规律由高到低写上“do si la sol fa mi re do”, 然后由教师当“导游”, 先由“导游”发令, 也就是教师在琴上弹或用竖琴吹出标准音“la”, 再弹奏 (吹出) 一个音或几个音, 让“游客”在游乐园中找出游玩的路线, 并唱 (吹) 出。当他们找到目的地时, 表现出来的是无比快乐的心情。

四、识谱教学要生动活泼

单纯的识谱教学, 将学生置于死记知识、苦练技术的氛围之中, 他们将失去创造的兴趣, 学习积极性势必低落。学生不愿唱谱, 教师又认为学生一定要学会唱谱。怎样才能找到一个两全其美的方法呢?我采用了跳谱识谱法。由于“跳谱”识谱法是在单位时间内人人参与, 又由于此活动可让学生自己设计, 创造其玩法, 所以学生兴趣很浓。它可以将识谱教学化枯燥乏味为生动活泼, 使学生学得轻松、变得快乐。

五、音乐考试要形式多样

富有情趣的音乐考试具有教强的吸引力和感染力, 它不仅能引导学生进入特定的情境, 且能激起他们参与考试的兴趣, 营造愉快和谐的考试氛围。

在音乐知识考试时, 要改变原来一张考卷的方法, 代之以音乐游戏“美丽的花朵”的形式进行考试。教师可以在黑板上先贴好几种形状、色彩不同的花瓣, 然后由教师弹奏一首曲子, 由学生把听到曲子的拍号、音的时值、强弱规律、指挥图示及划拍符号所表示的花瓣拿出来, 组成美丽的花朵, 贴在黑板上。这样, 考试任务在游戏中就轻松地完成了。

在音乐课堂教学中如何设计愉快的教学方法, 是音乐教学工作者面临的重要研究课题, 需要大家共同来研究探讨。

音乐课愉快教学法 篇2

在多年来的教学实践中，我体会到兴趣是推动学生积极学习的强大动力，创设愉快的教学情景是推动学生积极学习的先决条件。以往的音乐教学，偏重传授乐理知识和概念，依靠死记硬背、机械训练的方式进行常规教学活动，这在一定程度上违背了儿童身心发展的特点和音乐自身规律，久而久之会使学生失去学习的兴趣和信心。

新课程理念提出“要充分尊重学生的意愿”，于是有些老师出现了课堂上对学生放任自流的做法，其实这是对新课程的错误理解。“没有规矩不成方圆”，在教学中课堂常规时必须要有的，问题是“度”和“方法”的把握，切忌空洞的说教，严厉的指责。对于同学在课堂常规形成上有一个循序渐进的过程，教师要有耐心和爱心，用巧妙的方法去一步一步引导。

因此，我在教学中注意发挥学生的主体作用，灵活运用多种愉快教育方法，激发学生的学习兴趣，收到了较好效果。

一、培养识谱兴趣，开动学生脑筋

在音乐教学中识谱知识的教学是不可缺少的一部分。只有掌握好识谱知识，才可以令学生更加准确地学习歌曲、唱好歌曲、理解歌曲。为了让学生对难学难记、枯燥无味的识谱知识感兴趣，我常把一些识谱知识编成儿歌帮助他们学习，培养他们对五线谱的学习兴趣。这样的儿歌，学生既动手又动脑，流畅上口，易懂易记，使他们对五线谱产生了浓厚的学习兴趣，收到了事半功倍的效果。

二、让学生多做即兴表演，增强学习音乐的兴趣

音乐与表演是紧密联系的，表演是教学中倍受学生喜爱的内容之一。在音乐课上，学生都比较活泼好动，每学一首歌曲，我都根据歌词内容启发他们进行律动或表演，以帮助他们更好地理解歌曲，记忆歌词。在启发学生表演时，我是这样做的：

1、根据学生表演编排一套好的动作教给学生；

2、启发学生进行即兴表演；

3、个别检查。在个别检查时，学生常常会被一些优美的造型和漂亮的动作所吸引，在音乐课上，学生常常会自发地爆发出热烈的掌声。学生纷纷举手要求上台表演，连平时最胆小的学生也跃跃欲试，台上的表演者因此更加起劲，课堂气氛达到高潮。这样一来，不但培养了学生的表演能力，加深了学生对歌曲的理解，而且也增强了学生的学习兴趣。

三、自制乐器学歌曲，提高学习音乐的兴趣

学生学习打击乐器的演奏，不但可以培养他们的识谱能力和节奏感，而且还能培养学生对歌曲的审美能力。由于各种条件的所限，很多打击乐器都不能达到人手一件，这就大大影响了学生的情绪。为了取得更好的教学效果，我发动学生在家长帮助下自制打击乐器，如用易拉罐或小瓶子装入沙子作沙捶；用铁丝将酒瓶盖儿串在一起当串铃；用两个香脂盒对击做小镲，用铅笔敲纸盒当小鼓等。学生们用自制的乐器边唱边奏得意极了。我在教学生学唱《摇船调》时，做了这样一个集体练习：全班学生分为４个组，第一组打击小鼓，第二组打小镲，第三组唱歌，第四组手持自制的船桨表演。这样反复练习，边唱边奏边舞，寓艺术熏陶于表演之中，使学生体会到自己是课堂的主人，整个教室洋溢着喜悦、欢乐、幸福的气氛。这既培养了学生的想象力和创造力，又提高了学生的学习兴趣。

四、启发学生体会歌曲中的美，启发对音乐的想象力

唱歌可以给人们以美的享受和感染。作为一名音乐教师，我们不能只满足于让学生唱会一首歌曲，重要的是要启发学生清晰准确地表达出所唱歌曲的艺术形象和感情，用自己的真情去体味和演唱，进入歌曲的意境。只有这样，学生才能进入表现音乐的最佳状态，唱出的歌声优美动听，还能具有强烈的生命力和感染力。要做到这一点，首先要使学生充分理解歌曲的内容。对于理解能力差的低年级学生来说，教师不能仅用抽象的语言去引导学生理解歌曲，而要把学生的生活和音乐融为一体，切合实际，结合学生在生活中熟悉的词语和事物，作形象的讲解和比喻，把歌曲蕴涵的丰富情感和艺术美挖掘出来，激发学生学习的兴趣，引导他们将整个身心投入到唱歌中去，正确地、创造性地表达出歌曲的情感和艺术美。如我在教学生唱《火车开啦》时，只领学生按节奏读了两遍歌词，他们就会唱了。但由于学生想象不到歌中小朋友乘坐火车时的激动心情，部分学生唱起来很呆板，面无表情。对此，我便启发学生：“你们谁见过、坐过火车，能说一下自己坐火车时的心情吗？”这一问，同学们可来情绪了，纷纷举手回答。接着我又问：“假如你就是歌曲中的小朋友，现在就要坐火车去北京，到你非常非常向往的地方去。当火车‘咔嚓、咔嚓’启动的时候，你的心情怎么样？”这下，课堂气氛异常活跃，同学们争着举手回答，他们说着，笑着，沉浸在美好想象的欢乐之中。我又说：“同学们，现在老师就带你们去‘旅游’，你们想到哪儿去呢？”同学们高兴地喊起来：“广州”、“桂林”、“深圳”、“北京”。“好！咱们先到北京去看看吧！老师来当播音员。”于是我当起了列车播音员，音乐一起，同学们便高兴地唱起来，好像自己真的坐上了火车，他们有的高兴地摇晃着小脑袋，甜甜地笑着；有的同桌兴奋地交流着感情，那眼睛好像是在说话；有的合着音乐节奏愉快地拍着手；还有的竟情不自禁地跳起舞来。歌声中充满了真挚的情感，歌声中浸染着美的色彩。

五、诱发对歌曲的欣赏兴趣

欣赏音乐，不仅需要逻辑思维能力、形象思维能力，而且需要欣赏者用自己经历过的生活阅历和经验去感知体验。小学生正处于从具体形象思维向抽象逻辑思维过渡的阶段，经验积累少，生活阅历浅，要使他们真正理解音乐，达到培养情操、陶冶性情的目的，就必须根据他们的思维特点，通过生动有趣的故事、简短的启发谈话、形象活泼的画面等形式，运用视觉和听觉同步感知的方法来帮助他们理解作品，然后再让他们在动听的乐曲声中自由充分地体验和想象，使其根据各自对音乐的理解程度，及直接、间接和形象的记忆，用不同的动作、颜色、文字、线条表现出来。例如，钢琴曲《骑竹马》是一首非常短小的曲子，乐曲头尾部分以轻快的节奏和弱拍上的突发强音，风趣地表现儿童骑竹为马、奔跑雀跃的欢快情景；中间部分表现儿童模拟勒马动作环顾四周的谐谑情绪。在指导学生欣赏时，我先结合插图讲了儿童比赛骑竹马时的热烈场面，然后初听音乐一遍，复听音乐时让学生举手表示出中间部分的音乐。由于学生对音乐发生了浓厚兴趣，所以听时特别认真、细心。为使学生更好地感知歌曲的情绪，再听音乐时便让几名学生拿着教杆、尺子当马骑，同学们兴高采烈、情绪高涨，表演得非常精彩。在这个从感知到体验的欣赏过程中，学生如闻其声，如见其形，从而更准确地把握作品，深刻地理解音乐，充分欣赏音乐之美。

初中音乐愉快教学尝试 篇3

关键词：以人为本 愉快教学 创新 和谐

莎士比亚说过：“学问必须合乎自己的兴趣，方才可以得益。”所谓“愉快教学”，是指教师在教学中，遵循学生心理发展的规律，采用学生喜爱的灵活多样的教学方法，调动学生的内在学习动力，让学生愉快地思考学习，从而取得良好教学效果的一种教学方法。愉快教学的核心是唤起学生对学习、对知识的兴趣，提高学生学习的积极性。要使学生“乐学”，教师首先要有“乐教”精神，“乐教”是“乐学”的前提，“乐学”是“乐教”的结果，实施愉快教学的关键在教师，教师的“乐教”，正如苏联教育家卡特金所说：“教师要用全部力量来把教学工作由学生沉重的负担变为欢乐鼓舞和全面发展的源泉”。在新一轮的基础教育课程改革背景下，我进行了初中音乐课堂实施愉快教学的思考和实践尝试，以体现“以人为本”的教育理念，发展每位学生的个性，使每一个学生获得良好的发展。

一、创设创新氛围，引导学生做表演，进行愉快教学

表演是学生喜爱的形式之一。在音乐教学中，教师要创设创新氛围，营造轻松愉悦的学习环境，强调学生自主学习、积极参与，大胆放手让学生去动、去玩、去实践，使学生真正投入到音乐世界中，从而实现师生的和谐互动。

例如，在教唱歌曲《咱当兵的人》时，我把学生分成三组，分任海陆空三军，音乐开始，每组学生自编动作，随着音乐节奏进入教室，踏步;行军礼;手握钢枪动作;左手像走正步一样横放胸前，右手下垂;右手放胸前、立起、向上伸直;踢正步;甩头等等各种动作，当把这一系列动作连起来做时，我都被学生漂亮的动作和优美的造型所吸引，不自觉地加入到学生表演的行列中。学生对自己想出的动作特别有感情，因此，在表演时也特别带劲儿。课堂气氛异常活跃，学生在自觉、积极、主动参与的情况下，在愉快的情绪中完成了学习任务。

又如在学唱歌曲《美丽的草原我的家》时，我们可以先播放《吉祥三宝》让学生欣赏，让学生判断具有我国哪个民族音乐的特点，接着播放《美丽的草原我的家》音乐片段，通过多媒体播放草原风光的图片、蒙古族服饰的照片、相关的风俗资料等，让学生体会歌曲所描绘的“风吹草地见牛羊”美丽、富饶的草原景色，感受歌曲抒情、宽广的旋律，把学生带入如诗如画般的美好境界中。学生自然而然地从内心深处萌发一股热爱美丽大草原的情感。这时再鼓励学生去表演，去发挥。学生情绪高涨，边歌边舞，全身心地投入到优美动听的音乐中。拓展练习是孩子们回忆会唱哪些关于草原的歌，会跳哪些关于民族的舞蹈。学生们自由表演、发挥，歌声中充满了真挚的情感，舞蹈中浸染着美的色彩。

二、学生自制乐器，增强学习兴趣，进行愉快教学

苏霍姆林斯基曾说过：“让学生体验到一种自己在亲自参与与掌握知识的情感乃是唤起少年特有的对知识的兴趣的重要条件。”只有当学生通过自己的双手表现出音乐的时候，他们对音乐的兴趣才会进一步提高。为了取得更好的教学效果，教师可以启发学生用一些日常用品和废旧物，自己动手制作乐器，如有的学生用易拉罐或小瓶子装入沙子作沙锤;有的用旧锅盖当小镲，有的用铁丝将两个啤酒瓶盖串在一起当碰铃;有的将碗中倒入不同量的水，用筷子奏出七个音符等等。

例如，在教唱歌曲《我们在一起》时，我做了一个集体练习：把全班学生分为五个组，第一组击小鼓，第二组打小镲，第三组敲击串铃、三角铁，第四组唱歌，第五组舞蹈表演。五组轮换表演，唱、奏、歌、舞交融，所有的热情都展露了出来，学生在和谐愉快的氛围中参与到课堂教学中，真正成为课堂的主人，激发了学习兴趣。不仅培养了学生的学习热情，而且激发了学生的音乐想象力和创造力。

三、自由想象，创作音乐，进行愉快教学

爱因斯坦说过：“想象力比知识更重要，想象力推动世界，是知识进化的源泉。”而自编歌曲对激发学生的创造热情，培养学生的基本素质有着极为重要的作用。对于已经掌握一定知识的中学生而言，他们已经具备创作简单歌曲的能力。我们不难发现，很多学生在高兴时嘴里会轻轻哼唱，而唱的内容是自己随意“创作”的曲调，可能并不完美，却是学生音乐创作的雏形。音乐创作有很多形式：如教师可以让学生为指定的节奏加上音高即兴唱出来;或为安排好的音高即兴加节奏唱出来;还可以旋律接龙，根据上一乐句接下一乐句;或者让学生发挥情感自编歌曲。学生感到自己的“作品”被大家接受、认可，充分体验到音乐创作的快乐，灵感得到创造性发挥。

四、营造和谐、愉快的教学氛围，进行愉快教学

教学实践表明：学生只有在融洽、和谐、愉快的教学氛围中，才能很快地进入音乐，把自己的理解感受用音乐语言表达出来，才能获得全面发展。在教学过程中，教师一个亲切的眼神、一个会心的微笑、一句轻轻地问候，一句鼓励的话语，都会给学生带来好的心情和积极向上的求知欲。因此，教师要精心备课，设计好每一个教学环节，课堂上以创新能力为前提，运用各种方法和手段，营造轻松、愉快、和谐的气氛，充分发挥学生的潜能，让他们自觉自愿地投入到课堂学习中。对于课堂中可能出现的不愉快因素，教师要以冷静、宽容、大度的气质，巧妙地融而化之。

总之，实施愉快教学，可以让学生以轻松的姿态上有声有色、有滋有味的音乐课。用生活击活课堂，用音乐点缀生活，让音乐与生活密切结合，使学生从中领悟音乐的真谛，从而去发现音乐、欣赏音乐、创造音乐。

参考文献：

[1]陈静.巧用教学策略，打造快乐音乐课堂[J];北方音乐，2013（11）.

[2]廖乃雄.音乐教学法.中国音乐学院出版.2005（7）.

[3]廖乃雄译.奥乐夫音乐教育法初步.安徽文艺出版社会，1987.

[4]卢家楣.情感教学心理学[M].上海教育出版社出版，2006.

我的音乐课愉快教学法 篇4

一、开动脑筋编儿歌, 培养识谱兴趣

识谱知识的传授在音乐教学中是不可缺少的一部分。学生掌握好识谱知识, 可以更加准确地唱好歌曲、理解歌曲。为使学生对枯燥无味、难学难记的识谱知识感兴趣, 我常把一些识谱知识编成儿歌帮助他们学习, 培养他们的学习兴趣。在教学生认识五线谱的线数和间数时我编了如下的儿歌, 让他们边指边读:

小小手掌向外翻, 五个手指五条线,

四个指间四个间, 由下往上音越高。

学生既动手又动脑, 流畅上口, 易懂易记, 对五线谱产生了浓厚的学习兴趣, 收到了事半功倍的效果。

二、启发学生表现美, 激发唱歌兴趣

唱歌最大的目的是给人以美的享受和感染。我们不能只满足于教学生会唱一首歌, 重要的是要启发学生准确地表达出歌曲的感情和艺术形象, 进入歌曲的意境, 用自己的真情去演唱和体味。只有这样, 学生才能进入表现音乐的最佳状态, 唱出的歌声真挚动听, 从而具有强烈的感染力和生命力。要做到这一点, 首先就要使学生充分理解歌曲的内容。对于理解能力差的低年级学生来说, 教师仅用抽象的语言引导学生理解歌曲是远远不够的, 要把音乐和学生的生活融为一体, 结合他们生活中熟悉的事物和词语, 作形象的比喻和讲解, 把歌曲蕴涵的丰富情感和艺术美挖掘出来, 激发他们的学习兴趣, 引导他们将整个身心投入到唱歌中, 正确地、创造性地表达出歌曲的情感和艺术美。我在教学生唱《火车开啦》时, 只领学生按节奏读了两遍歌词, 他们就会唱了。但由于想象不到歌中小朋友乘坐火车时的激动心情, 部分学生唱起来很呆板, 面无表情。我便启发学生:“你们谁见过、坐过火车, 能说一下自己坐火车时的心情吗?”学生的情绪立即高涨, 纷纷举手回答。接着我又问:“假如你就是歌曲中的小朋友, 现在就要坐火车去北京, 到你非常非常向往的地方去。当火车‘咔嚓、咔嚓’启动的时候, 你的心情怎么样?”课堂气氛异常活跃, 学生们争着举手回答, 他们说着、笑着, 沉浸在美好想象的欢乐之中。我又说:“同学们, 现在老师就带你们去‘旅游’, 你们想到哪儿去呢?”学生高兴地喊起来:“青岛”、“北京”、“上海”、“广州”。“好!咱们先到北京去看看吧!老师来当播音员。”于是我当起了列车播音员, 音乐一起, 学生便高兴地唱起来, 好像自己真的坐上了火车, 他们有的高兴地摇晃着小脑袋, 甜甜地笑着;有的同桌兴奋地交流着感情, 那眼睛活像是在说话;有的合着音乐节奏愉快地拍着手;还有的情不自禁地跳起舞来。歌声中充满了真挚的情感, 飞舞着美的色彩。

三、引导学生做表演, 增强表演能力

人人都有表现欲, 天真活泼的孩子更是如此。课堂表演能在很大程度上调动学生学习音乐的积极性和主动性, 从而使学生乐于学习。低年级学生活泼好动, 每学一首歌曲, 我都根据歌词内容启发他们进行律动或表演, 以帮助他们更好地理解歌曲, 记忆歌词。在学习歌曲《小蜻蜓》时, 我这样说:“小朋友, 你们知道小蜻蜓经常在什么地方飞舞吗?它是怎样飞的?小蜻蜓有的时候喜欢在草地上低低地飞, 有的时候喜欢在天空中自由地高飞, 还有的时候喜欢在池塘上小河边侧着身体斜飞, 这时它的尾巴偶尔沾了一下水面, 可调皮了!有个成语就叫做‘蜻蜓点水’。”然后, 我让学生一起跟着音乐边唱边在我的带领下围着教室学蜻蜓高飞、低飞、侧飞, 感受音乐所表现的小蜻蜓飞来飞去捕蚊忙的场景。

四、自制乐器练伴奏, 激发创作兴趣

器乐教学是学生学习音乐的重要艺术实践, 也是小学音乐教学的重要内容之一。在音乐课教学中, 组织学生学习使用简单的乐器, 使之在实践中学到知识, 比教师生动形象的讲解要好得多, 学生会对音乐产生更浓厚的兴趣。如在学习《过新年》一课时, 因为学生已经学会了使用小堂鼓、小镲、小锣, 我便将学生分成两部分, 一部分唱, 另一部分为唱的同学伴奏, 然后双方互换, 比一比谁唱得好, 谁伴奏得好。这样学生既巩固了乐器的使用和音乐知识, 又熟练了歌曲, 提高了学习兴趣。由于乐器有限, 我还鼓励学生自制乐器, 并欢迎他们带到课堂上来。学生在家长的帮助下自制打击乐器, 如用易拉罐或小瓶子装入沙子做沙锤;用铁丝将酒瓶盖串在一起当串铃;用两个香烟盒对击做小镲, 用铅笔敲纸盒当小鼓等, 学生用自制的乐器边唱边奏, 得意极了。

五、运用多媒体, 激发学习兴趣

在教学中往往要引入大量文字、歌曲、乐谱、图片和相关的辅助资料, 仅仅依靠板书, 不仅耗费时间和精力, 而且学生学习的兴趣不高, 直接影响教学的进度和效果。如果在课前把需要板书的内容以幻灯片的形式精心设计制作出来, 在课堂上适时使用幻灯机、投影仪放出来, 那么在课堂上就能有更多的时间讲授更丰富的内容。另外, 利用幻灯机、投影仪可以将鲜艳的图片, 新颖的谱面、重点突出的文字说明引入学生的视野, 这将给学生在视觉上产生刺激, 从而把“教”与“学”推向一个较高的境界。

音乐课愉快教学法 篇5

爱因斯坦说过：“想象力比知识更重要。想象力推动世界，是知识进化的源泉。我的一切都来源于音乐的 启发。”少年儿童的想象力是一把开启心灵的钥匙，通过它可以使灵感得到创造性的发挥。因此，音乐教学已 成为促进学生全身心健康发展、塑造“创造型”人才的一个重要途径。

作为素质教育的音乐教学，必须舍弃一切单调、枯燥、令学生感到厌烦的内容和模式，必须是使受教育者 在良好的心态、轻松的气氛和愉快的环境中潜移默化地实施的。

小学生，特别是低年级的学生，他们天生活泼、好玩好动、好奇心强、想象力丰富。他们对音乐的感受总 是通过各种动作表现出来。要提高音乐课的教学质量，应根据儿童好动、好游戏的心理特点，把少儿的音乐学习与游戏、舞蹈有机结合起来，把抽象的音乐概念、复杂的音乐原理以及枯燥的技能训练，转化成生动有趣的 游戏、舞蹈，使之形象化、具体化，让少儿通过自身的活动，把听、视、触等各种感觉活动和运动、唱歌、表 演、游戏、舞蹈等结合起来，从而把他们从座位的束缚中解放出来，让他们既动口、动手、动脚，也要动脑，蹦蹦跳跳地进入音乐世界，在轻松愉快的气氛中获得音乐知识、技能，培养思维能力，同时也受到美的熏陶。

如在教乐理知识二分、四分和八分音符时，一般教学只讲“二分音符唱二拍，四分音符唱一拍，八分音符 唱半拍”。这些概念对于一、二年级的小学生来说既抽象又枯燥。我从学生内心感觉出发，制造一个让学生自 身感受、想象的音乐环境，从而将“拍子”的抽象概念进行化解。首先，让学生们分辨出声音的长短：火车汽 笛声长，汽车喇叭声短；猫叫声音长，狗叫声音短等等。其次，通过海关钟楼钟声、电子钟秒针跳动声和机械 快摆表秒针跳动声用来分别代表二分音符、四分音符和八分音符，使学生得到直观的感性认识。接着，让学生 闭眼聆听老师发出的不同节拍的走步声和跑步声，由学生用拍手、跺脚的方式把听到的模仿出来，从而完成由 声音感知到动作感知的过渡。为巩固已学的概念，我把几段风格各异的儿歌，让学生按一定节拍的规律朗诵出 来。当他们亲自感知到节拍的时值概念时，就可以将二分音符

附图{图}

分别显示在黑板上，从而也完成了一个从感性到理性的转换。这样的教学学生不仅感到新鲜、有趣，而且 学得透、记得牢。

又如，在教五线谱唱名时，为了使教学更形象、更有味，我请了几位高矮不同的学生分别充当音符的do、re、mi、sou和la，并告诉他们各自的家住在几线几间上。接着提问：“谁最高？”下面回答：扮演“la”的 学生最高。于是，我指出：由于la住的最高，所以这个唱名也最高。这种教学形象、直观，加之听觉与视觉的 统一，学生不但加深了对“音高”的理解，同时也提高了学音乐理论的兴趣。为进一步掌握已学的唱名，我在 演奏音符的同时，要求扮演音符的学生将听到的音高按先后顺序迅速排好，并在线谱上找到各自的“家”，同 时唱出唱名，唱准音高。我还让学生们将学过的节奏和唱名进行组合，让他们自行创作出许多不同节奏型和乐 句。这样，不但使学生们活跃了思维，训练了大脑，同时也大大增强了自信心。

再如，教律动时，以往总是“教师编，学生做”这种机械式模仿，束缚了学生们的手脚和大脑。我在教学 中打破这个常规，让学生自己听音乐、自己去感受、自己去理解、自己去想象，把听到的音乐用自己的手、脚 做动作去自行发挥、自我表现。在课堂上，我总是鼓励学生们根据自己对音乐的理解大胆地去表现自我，这既 有利于自信心的树立，也利于良好个性的培养。有一次，我让学生们给歌曲《小雨沙沙》编排舞蹈动作，全班 几十个人编了几十个小舞蹈，尽管有的大同小异，有的动作也欠优美，但我还是表扬和鼓励了大家，因为

用心爱心专心 1

这毕 竟是他们的心血，他们自己的“作品”。

作为教师要精心地耕耘和栽培，让孩子们幼小心灵中播下的创作种子得以生根、开花、结果。>

创设音乐情境,实施愉快教学 篇6

一、以故事导入情境——良好的开端，成功的一半

导入是新课的开端，也是新授课的定调所在。如果能运用有声有色、有情有趣、新颖别致的教学方法，就能唤起学生爱学的激情。导入的方式有很多，可以是谈话、猜谜语、讲故事等。

如教唱歌曲《歌唱二小放牛郎》，生活中孩子们对王二小这位英雄是陌生的，我在教唱前把王二小的故事绘声绘色地讲给学生听，使学生在故事里对王二小有一定的了解，也使课堂有了庄严肃穆的气氛，通过对歌曲的教唱和对歌曲进一步处理，学生在反复的教唱中，对英雄王二小的怀念之情必然不断加深，使情感在旋律中不断升华，从而受到感染，这样使陌生的形象变得生动感人可亲可敬。

二、以图画再现情境——直观的方式，形象的再现

图画是展开形象的主要手段，利用图画再现教材情境，实际上就是把歌曲内容形象化，符合儿童对形象乐于接受、易于理解的认识特点，在用图画再现情境时，需要教师加以指点、启发、描述，以主导学生的认识的方向性，从而充分感受形象，进入情境。如教师在上音乐课时《快乐的小熊猫》，为了达到上述效果，精心绘制了图片，太阳，小鸟，美丽的大树和各种动物头饰，教师在优美的音乐伴奏下，以其生动而赋于情感的语言音调，从容地吟颂着导言，老师的一切语言和情景演示，都随着音乐的展开而同步进行。此时，学生聆听优美的音乐，看着栩栩如生的画面，感受着教师美好生动而又富于情感的表情和语言，他们完全沉浸在审美的情境之中。来自情感、视觉、动觉，想象等一切可感的审美因素，从各种渠道综合的作用于学生的情感，达到了以情动人，以美育人的极佳审美境界。再如教学《春天来了》一歌时，教师稍加点拨：“这么活泼可爱的小鸟在春天从各地飞来了，那是一种怎样的情景呢？请小朋友看图。”出示放大的歌曲插图后，利用学生的情绪，将他们带入情境：“现在就请小朋友作小鸟，这时候，你飞来了，啊，春天这样美，你们得仔细欣赏一下。”眼前的图画一下子罩上了情感色彩，充满了春天田野的气息，孩子们几乎全身心地倾注在这幅画上，他们犹如变成了一只只小鸟飞行在飘荡的柳枝间，飞翔在田野上……

三、以角色扮演体验情境——动态的表演，兴趣的激活

在课堂中让学生自己进入角色，扮演角色，歌曲中的角色不再是音乐书上，而就是同学们自己。这样，孩子们对教材中的角色必然产生亲切感，加深了内心体验；另一方面，由于运用了表演，不仅使歌曲所描绘的形象直接作用于学生感官，而且罩上了情感色彩，这种生动的形式使学生特别高兴，他们既可以听到，又可以看到，而且富有戏剧性，学生情绪热烈，印象深刻是很自然的结果。以角色扮演体会情境，用得最普通的是童话、故事中角色的扮演。

四、以多媒体课件创设情境——现代的手段，高效的保证

随着电子技术的突飞猛进，同样计算机辅助教学以不同寻常的速度飞快发展起来。运用多媒体的交互性及大屏幕投影，可以营造出声画并茂的情境，从而大大提高教学效率。在教学《绿叶》这首歌曲时，充分发挥多媒体声、光、色、形合一的优势，创设情景：葱苍的树林、灿烂的阳光、远处的牌坊、依稀的茅舍、原野、河川、清新的花香，再配上背景音乐，学生的思维、视觉、听觉被调动起来了。这时让学生为画面编歌词，再念一念，接着给画面配上原歌词，制成简单的MTV让学生欣赏。看着优美的画面，倾听着悦耳的歌声，学生仿佛置身于多姿多彩的大自然的优美景色中，产生一种身临其境的感觉，他们更深刻地理解了歌曲的内涵，体会到歌曲的情绪，引发了强烈的情感共鸣，从而在学唱中将歌曲的情绪较好地表现了出来。

五、以游戏活动营造情境——活动的形式，愉快的学习

音乐是情感的艺术，又是听觉的艺术。如何结合小学生的年龄特征，更好地学习音乐技能，提高音乐素养，从而可以在具体教学中使孩子们更快地进入音乐意境，受到音乐感染，准确地捕捉音乐形象，进入角色。我认为在教唱歌曲时结合歌曲意境、歌曲形象创造游戏情境，让学生在愉悦的气氛中接受教育是行之有效的方法。比如教学《火车来了》时，我将自己装扮成“快乐大哥”，一边和学生一起复习已学歌曲《找朋友》，一边提醒学生找出教师为每人精心准备的礼物（房子、火车、轨道、大树、小鸟的彩色图案）。学生将各种图片拼成有山有树，有一辆火车从远处驶来的图案。

生：用强、弱的对比，伴着喀嚓喀嚓、轰轰隆隆的象声词模拟火车由远及近又由近向远行驶的声音。

师：将全班学生分成三个小组。

生：分别演示不同节奏、并以不同的进入方式和强弱安排，构成了一个具有对比性的三声部节奏组合。

小学音乐愉快教学初探 篇7

一、引导学生做表演,提高学习兴趣

表演与音乐是紧密联系的,表演是教学中倍受学生喜爱的内容之一。低年级学生活泼好动,每学一首歌曲,我都根据歌词内容启发他们进行律动或表演, 帮助他们更好地理解歌曲,记忆歌词。如果歌曲是具体的,并易于动作表现,应尽量让学生自编动作进行表达。例如:学习《小蜻蜓》一课时,歌词易用动作来表现:“飞到西来飞到东。”一些同学用双臂模仿飞翔的姿势;“不吃粮食不吃菜”这一句运用表演具有一定难度 ,但学生有的双手晃动,有的单手晃动,好像在告诉别人,小蜻蜓不吃粮食不吃菜;“是个捕蚊的小英雄”这一句,有的学生模仿生活中小蜻蜓捕东西的样子,有的同学注意了“小英雄”这个词,还竖起了拇指。当把这一系列动作连起来做时,由于学生对自己编创的动作特别有感情,因此,以情带声,歌曲唱得非常好。

二、师生共创歌曲情境,加强爱的教育

教师用自己的情感拨动学生感情的琴弦,使之产生共鸣。师生一起进入教学内容规定的角色,融洽、愉快地完成任务。如教学《小宝宝睡着了》这首歌曲时,首先由教师进行富于感情的范唱,再让学生布置歌曲表现夜空情境。布置完,教师让学生扮演月亮、小星星、树叶,场地中间是一个小宝宝的摇篮,所有孩子都参与到这一情景当中。然后启发学生怎样做才会让小宝宝睡着。有的学生说:“轻轻摇摇小宝宝。”有的说:“静悄悄地不要吵醒小宝宝。”老师不用太多语言渲染,学生表现的方式多种多样。这节课,学生歌声美、表情美,使学生的情感世界受到感染和熏陶,在潜移默化中建立对亲人、对朋友、对一切美好事物的挚爱之情, 进而形成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往。

三、自制乐器练伴奏,提高学习兴趣

学生学习打击乐器的演奏, 不但可以培养节奏感和识谱能力,而且可以培养审美能力。由于条件所限,各种打击乐器不能人手一件,大大影响学生情绪。为了取得更好的教学效果,我发动学生在家长帮助下自制打击乐器,如用易拉罐或小瓶子装入沙子做沙锤、用铁丝将酒瓶盖儿串在一起当串铃、用两个香脂盒对击做小镲、用铅笔敲纸盒当小鼓等。学生用自制的乐器边唱边奏得意极了。我在教学生学唱《过新年》时,做了这样一个集体练习:全班学生分为四个组,第一组击小鼓,第二组打小镲,第三组唱歌,第四组手持彩绸表演。这样反复练习,边唱边奏边舞,寓艺术熏陶于表演之中,使学生体会到自己是课堂的主人,整个教室洋溢着幸福、欢乐、喜悦的气氛,既培养学生的想象力和创造力,又提高学生的学习兴趣。

四、启发学生表现美,激发唱歌兴趣

唱歌最大的目的是给予人美的享受和感染。我们不能只满足于教学生唱会一首歌,重要的是启发学生准确表达出歌曲的感情和艺术形象,进入歌曲意境,用自己的真情演唱和体味。只有这样,学生才能进入表现音乐的最佳状态,唱出的歌声真挚动听,从而具有强烈感染力和生命力。要做到这一点,首先要使学生充分理解歌曲内容。对于理解能力差的低年级学生来说, 如果教师仅用抽象的语言引导学生理解歌曲则是远远不够的,教师要把音乐同学生的生活融为一体,结合他们生活中熟悉的事物和词语,做形象比喻和讲解,把歌曲蕴涵的丰富情感和艺术美挖掘出来,激发学生的学习兴趣,引导他们将整个身心投入到唱歌中,正确地、创造性地表达出歌曲的情感和艺术美。

五、图、讲、演结合,诱发欣赏兴趣

欣赏音乐,不仅需要形象思维能力、逻辑思维能力,而且需要欣赏者用自己经历过的生活阅历和经验感知体验。小学生正处于从具体形象思维向抽象逻辑思维过渡的阶段, 生活阅历浅,经验积累少,要使他们真正理解音乐,达到陶冶性情、培养情操的目的,必须根据他们的思维特点,通过形象活泼的画面、生动有趣的故事、简短的启发谈话等形式,运用听觉和视觉同步感知的方法帮助他们理解作品, 再让他们在动听的乐曲声中自由充分地想象、体验,让他们根据对音乐的理解程度,以及直接、间接和形象的记忆,用不同颜色、线条、文字、动作表现出来。我先结合插图讲了儿童比赛骑竹马时的热烈场面,然后初听音乐一遍,复听音乐时让学生举手表示出中间部分的音乐。由于学生对音乐产生了浓厚兴趣,因此听时特别认真、细心。为使学生更好地感知歌曲的情绪,再听音乐时便让几名学生拿着教杆、尺子当马骑,同学们兴高采烈、情绪高涨,表演得非常精彩。在这一从感知到体验的欣赏过程中,学生如闻其声,如见其形,更准确地把握作品,深刻地理解音乐,充分欣赏音乐之美。

六、开动脑筋编儿歌,培养识谱兴趣

识谱知识的传授在音乐教学中是不可缺少的一部分。学生掌握好识谱知识,可以更准确地唱好歌曲、理解歌曲。为使学生对枯燥无味、难学难记的识谱知识感兴趣,我常把一些识谱知识编成儿歌帮助他们学习,培养学习兴趣。如教学生认识五线谱的线数和间数时我编了如下儿歌,让他们边指边读:小手打开来,五指上下排。五四三二一,五线五指代。一线mi,二线sol,下加一线就是do。一间fa,二间la,下加一间就是re。学生既动手又动脑,流畅上口,易懂易记,对五线谱产生了浓厚的学习兴趣,收到了事半功倍的效果。

总之,音乐教学要努力使每一个孩子都感受到音乐是美好的,纯真善良的人格是美好的,无私正直的道德是高尚的。不要过分苛求有些孩子的声音不够甜美, 也不要计较那些五音不全的存在,我们要以教师的一片真诚引导他们步入音乐的世界。相信今天的努力定会为他们的人生增添几分绚丽的色彩。

摘要：音乐教学中,教师要积极、努力创设愉悦的学习情境,尽可能使每一个教学步骤都具有趣味性、启发性、创造性,着力激发学生的兴趣,让他们在欢乐活泼的气氛中积极主动地获取知识,达到提高教学质量的目的。

谈小学音乐课堂“愉快教学” 篇8

音乐最大的魅力就是给予人们一种美的感受与体验。在小学音乐课堂里,我们不能认为教会了学生如何唱歌就是成功,教师教会学生如何去感受音乐里的意境,准确地表达出歌曲的感情,这才是最大的收获。只有这样,学生对音乐的理解才能上升更高的境界,用自己的真情去演唱和体味,这样自己歌唱时才能附加上自己的感情,展现出歌曲本身的感染力。在每次学习一首歌之前,教师都要为学生讲解一下歌曲的来历和背景,让学生可以加入自己的情感去体会,从而充分理解歌曲的内容。低年级学生由于年龄小,对一些抽象内容的理解存在困难,教师要根据学生的实际生活,选取学生感兴趣的话题,激发学生学习的兴趣。同时,对教材中不熟悉的事物和名词,也可以用生活的实际例子来代替。如我在教学生唱《火车开啦》时,由于歌曲的旋律比较简单,听过两遍录音后,学生很快就能跟上旋律和节拍,不过学生大多没有了解歌曲的背景和所代表的意义,部分学生唱起来很呆板,面无表情。于是我问班里的学生:“有谁坐过火车?说一下自己坐火车时的心情吗?”一些注意力不集中的学生听到这个问题后,一下子来劲了,纷纷举手回答,“上海”“青岛”“北京”“广州”。我又让学生们交流一下第一次坐火车时的心情,接着我又说:“今天老师当一次导游,带领大家像歌曲中的小朋友一样坐火车去北京,好吗?”这下,课堂气氛异常活跃,好像自己真的坐上了火车,同学们跟着音乐的节拍唱起歌来,学生之间用眼神互相交流,歌声中充满了真挚的情感,教学效率有了很大的提升。

二、鼓励学生上台表演,活跃课堂气氛

枯燥无味的教材知识可能会让学生无法提起神来,但表演却倍受学生的喜爱。小学生好胜心比较强,也比较好动。当学习歌曲时,教师完全可以利用学生的这个特点启发他们进行律动或表演,这样不但可以帮助学生记忆知识,理解歌曲,还可以锻炼学生的胆量,树立学习的信心,为今后的成长之路做好铺垫。我是通过以下几种方法来指导学生表演的:①即兴表演,鼓励学生大胆上台表演,提高学生的综合素质;②编排一套好的动作,要符合小学生的特点,并且要与学生的生活息息相关;③个别检查。在个别检查时,一些表现好的学生要给与肯定和鼓励,一些漂亮的动作和优美的造型甚至可以作为标准姿势来推广,注重小学生的个性化发展。每当一名学生表演完以后,课堂里总会有热烈的鼓掌声,这样就连那些最胆小的学生也想好好地展示一下自己,课堂气氛达到高潮。这样一堂课下来,学生基本掌握了所要学习的知识,同时还培养了学生的表演能力,这对一个孩子的成长来说有着巨大的帮助。

三、练习使用打击乐器,调动学生的学习情绪

打击乐器节奏感比较强,动作也比较优美,非常适合在小学音乐课堂中练习,这样不但可以培养他们的识谱能力,动手实践更是培养学生的身体协调性。不过大部分学校里,打击乐器的数量都不是那么多,学生很难人手一把一起演奏。为了解决这个问题,取得更好的教学效果,并调动起学生的情绪,我发动学生在家长帮助下自制打击乐器,如用用铅笔敲纸盒当小鼓;用酒瓶盖儿用铁丝串起来可以当串铃;饮料盒子装入沙子作沙捶;找两块硬木板对击做小镲等。当学生制作好属于自己的乐器时,然后让他们以小组为单位进行排练,虽然演奏效果比较粗糙,但学生们用自制的乐器边唱边奏得意极了。在演奏《过新年》时,做了个演唱会的分工:第一组主要负责演唱部分,第二组击小镲,第三组小打鼓,第四组手持彩绸表演。这样反复练习,学生的动手能力得到了提高,也丰富了学生的想象力和创造力,学生在活跃的课堂中,变得越来越喜欢学习。

四、图、讲、演结合,充分欣赏音乐之美

小学生的逻辑性和空间想象能力还比较差,在加上生活阅历浅,经验积累少,还难像成人一样去欣赏音乐。但是,音乐的最终目的就是为了陶冶人的性情和情操,教师这时就要根据学生现阶段的特点,变换自身的教学方法,可以通过形象活泼的画面或生动有趣的故事来启发学生的认知,以另外一种浅显的方式去理解作品,学生如闻其声,如见其形,然后再让他们在动听的乐曲声中自由充分地想象、体验,使其根据各自对音乐的理解程度,及直接、间接和形象的记忆,用不同的颜色、线条、文字、动作表现出来,从而深刻地理解音乐。

总之,愉快教学是一种新型的教学模式,便于对学生普及基本的音乐知识,让学生更好地学好这门课程。教师要从多个角度来激发和培养学生的学习兴趣,积极、努力创造愉悦的学习情景,探究高效的教学方法,让他们在欢乐活泼的气氛中健康成长。

摘要：随着素质教育的普及与推广,音乐教学越来越受到广大教育者的重视。愉快教学是一种新型的教学模式,便于对学生普及基本的音乐知识,让学生更好地学好这门课程。教师要从多个角度来激发和培养学生的学习兴趣,探究高效的教学方法,让学生可以健康地成长。

在音乐教学中实施愉快教育 篇9

一、掌握音阶音位

要掌握五线谱的唱名和音高, 音调是学唱歌谱的基础。在教学过程中, 根据儿童发音的难易, 将唱名的排列打乱, 重点先教do sol。因为这两个唱名是大调音阶中的主音, 是歌曲中常用的“乐汇”。在唱好这两音的基础上再学唱比它们高一度的两个音re la, 接着再唱m i。然后进行五声音阶练习, do re m isolla, 用大跳小跳方法进行巩固, 因为五声音阶没有半音关系, 比较容易唱好。最后教唱半音m i-fa, si-do。在整个C大调音阶出现后, 再根据不同年龄段学生的理解能力, 形象地向他们讲清半音关系, 让学生知道fa的音高要与m i靠近, si的音高要与do靠近。经过反复实践, 学生将能够准确地唱每一个声音。

为了使学生更好地掌握五线谱的音阶音位, 我们平时可以利用儿歌帮助学生记忆, 让学生把自己的五个手指看做五条线, 手指就是五线谱。同学们边表演边念儿歌:“五线谱, 像楼梯, 向上高, 向下低, 一、二、三间fa、la、do, 一、二、三线m i、sol、si, 四线五线唱re、fa, 第四间上是个m i。”这样, 通过反复练习, 同学们熟记了音阶音位, 为下一步的试唱打下了基础。

二、加强节奏训练

人们常把节奏比作旋律的骨骼, 儿童掌握了节奏, 就能够更进一步地感受旋律, 这对理解和表达音乐作品的思想和情感有着重要的作用。因此, 在教学中, 我首先让学生了解一些基本节奏型。其次, 要求学生知道不同情绪的歌曲要用不同的节奏型。有的节奏可以表现活泼欢乐, 有的节奏可以出表现坚定有力。另外, 我们还要注意从学生所熟悉的生活出发, 让学生去听, 去模仿。如:小鸭叫、知了叫、汽车喇叭声。同时, 我还注意采用从具体到抽象的方法对学生进行训练。如:老师问:“同学们, 齐步走口令应该怎样喊?”学生答:“一二一。”老师问:“跑步口令怎么喊?”学生回答:“一二、一。”这时, 教师板书齐步走的节奏、跑步走的节奏。在生动有趣的学习中, 学生很自然地接受了四分音符和八分音符混合起来练习。在此基础上, 再把四分音符和八分音符混合起来练习。这样, 学生就会很快读出, 边读边打节奏。通过这样的练习, 学生对音乐节奏有了较深的感受, 同时启发了他们对音乐课的兴趣。

三、把握好器乐教学

音乐课愉快教学法 篇10

关键词：小学低年级,音乐课,愉快教学,乐器演奏

小学低年级学生的认知发展处于具体的运算阶段, 主要凭借具体形象的材料进行思维运作, 理解能力不是很强。在小学音乐课教学中, 不少教师针对低年级学生的接受学习特点探索出了一条愉快教学之路, 这一教学形式对激发学生的兴趣、提升课堂教学效果有着显著的推动作用。

小学低年级的音乐课教学中普遍存在的学生喜欢唱歌却有唱不好, 或者不喜欢这门课程的现状, 很多学生特别钟爱流行曲, 对学唱课本上歌曲的兴趣不高, 这为教师有效开展教学活动带来了阻碍。对于理解力不强、缺乏兴趣的低年级学生来说, 教师是不应采用灌输式教学法, 更不易使用抽象的教学语言, 应当精心创设愉悦的教学环境, 设计形式新颖、有趣的教学活动, 以此激发学生兴趣。更为重要的是, 教师不能只满足于教会学生唱歌, 还要全力培养学生的音乐素养, 让他们学会如何体味歌曲中的意境、文化底蕴、情感, 用真情、用真心去演唱。

一、创设良好的教学环境

从低年级学生的心性看, 他们一般对喜欢的事情很愿意做, 不喜欢的就会极力排斥, 所以培养他们对音乐的兴趣是利于达到教学目的的, 而创设愉悦、温馨、和谐的教学环境能够培养学生的兴趣。

二、采用不同的教学法

作为一个独立个体, 每位低年级学生对音乐的接受能力、兴趣都所有差异, 为保证教学效果, 应对不同学生采用不同的教学法。为此, 教师要仔细观察学生, 了解他们的学习水平、接受能力、兴趣爱好等情况, 然后将具有较多共同点的学生划分为一组, 采用不同的教学法, 做到因材施教。这样一来就考虑到了每位学生, 让每位学生都感受到了来自于教师的关爱、尊重, 乐于跟随教师脚步积极参与到教学活动中去, 从而增强对音乐学习的热情。

三、设置多样的教学活动

小学低年级学生是活泼好动的, 在45分钟课上时间内不可能一本正经、精力集中的听歌, 所以教师应设置多样的教学活动, 吸引学生注意力并提高学生的学习积极性。处于小学低年级阶段的学生, 他们的想象力、模仿力及自我表现力极为突出, 基于这一点可以设计一些形象化的教学活动。例如, 将一些乐器和自然中各种声音联系起来, 借此让学生了解各种乐器。用电子琴模仿流水声, 用打击乐模仿马蹄声, 引发学生联想, 激发学生兴趣。此外, 也可以借助多媒体创设不同的场景, 将音乐和游戏结合起来, 让学生在愉悦环境下进行音乐学习。

四、引导学生即兴表演

将音乐与表演结合起来, 能够让学生对音乐产生兴趣, 也可以提高学习效果。小学低年级学生的记忆背诵能力较弱, 很难在短时间内记住歌词、歌曲音调。所以音乐教学的目的不仅仅在于让学生记住歌词、学会唱歌, 但对歌词的理解利于引导学生深入理解音乐中的情感和艺术美。由于小学低年级学生的思维较为活跃, 生性好动, 教师在教学过程中可以引导他们进行即兴表演, 活跃课堂氛围, 激发学生的表演欲。一旦他们有了参与教学活动的热情, 对音乐教学内容也会产生一定兴趣。当然, 这种表演是必然和音乐连在一起的, 如音乐作为表演配乐, 表演动作配合歌词内容、歌曲意境, 试图通过这样的设置引导学生进入一个音乐与表演和谐共处的环境中, 构建愉悦的教学环境。

五、多做打击乐器演奏练习

学习打击乐器的演奏, 能够有效培养学生的识谱能力、节奏感及审美能力。在条件允许情况下, 教师应当让学生多多学习钢琴、手风琴、电子琴等常见乐器学习, 学会如何演奏, 借此培养自身的音乐素养。在没有条件情况下, 教师可以自制乐器进行教学。例如, 将砂砾装入空的塑料瓶中, 做沙锤;用铅笔敲打有水的玻璃杯, 做打击乐器;把吸管抠剪几个洞, 做笛子;用树叶吹声, 做口哨。自制乐器不仅丰富了课堂教学内容, 也利于培养学生的创造性和想象力, 培养学生音乐联系生活的习惯, 更能借此构建一个充分趣味性、愉悦性的教学氛围。倘若反复进行这样的演奏练习, 势必能提高课堂教学效果。

结束语

总而言之, 对于接受学习能力不强的小学低年级学生来说, 在音乐教学中进行愉悦教学利于激发他们对音乐的兴趣, 提高他们的学习效果。进行愉悦教学, 可以增强教学内容的趣味性, 活跃课堂氛围, 激发学习兴趣, 提高学生对歌曲中情感、艺术美的理解接受力, 并让他们在一种良好的教学氛围下进行音乐学习。对此, 教师要通过教学环境的构建、教学方法的灵活使用, 以及教学活动的多样性和趣味性来实施愉悦教学, 提升教学效果, 达成教学目的。

参考文献

[1]肖宝珠.浅谈音乐课愉快教学的运用[J].福建基础教育研究, 2010年12期.

[2]孔祥臣.谈在音乐教学中如何激发学生的学习兴趣[J].成才之路, 2011年17期.

音乐课愉快教学法 篇11

【关键词】音乐教学 兴趣 激发 快乐感受

课堂上学生能不能集中注意力，专心听老师讲授，能否乐于去接受新的知识，并在教师的启发引导下开展一系列的学习活动。自觉地用脑、用耳、动嘴、动手去完成老师所布置的学习任务。关键在于诱发学生的学习兴趣，特别是作为非主课的音乐课，兴趣更是学生学习的动力，愉快的心情是产生学习兴趣的重要因素，在多年来的教学实践中，我体会到兴趣是推动学生积极学习的强大动力，创设愉快的教学情景，是推动学生积极学习的先决条件。我在教学中注意发挥学生的主体作用，探索“快乐学习”的教学方式，对提高教学效率，开发学生创造潜能，促进学生快乐主动的参与音乐学习，培养出全面发展，具有个性的学生起到了良好的作用。下面谈一下我平时在教学中的点滴做法。

一、爱心导趣，让孩子们喜欢上音乐课

初一新生，音乐基础参差不齐。上课时，我从基础做起。在讲授五线谱五条线时，我让每位同学伸出五指，让他们想象这就是五线谱，指与指之间的缝隙相当于五线谱的间。在讲授五线谱的二分音符，我就叫它小白脸，讲到四分音符，就叫它小黑脸。在节奏训练时，利用“柯达伊教学”拍手、跺脚等教学方法，使学生有浓厚的兴趣。音乐课演唱会上，对于怯场的同学，对他们的点点进步都加以肯定，使他们感到“我能行”。慢慢的学生不爱上音乐课的现象消失了。而且到了初三还有几位同学上了音乐学校，我深深地体会到爱是我和孩子们快乐学习和睦相处的源泉。

二、故事引趣，让学生愉快地说一说

学生是教学的主体，学生参与是教学成功的前提。让学生主动参与音乐快乐的实践，创建出有利于学生发展的课堂情景。我再给初二年级同学欣赏马头琴独奏《黄骠马》前，先用形象，生动的语言讲述马头琴的来历的故事。使同学们对马头琴的音色特点明显产生了兴趣，我又让同学们观看了甘肃民族歌舞团的马头琴演奏家到北京演出的《万马奔腾》的实况录像。以后再让学生听赏马头琴的音色 ，很多同学根据音乐所表现的旋律特点很快说出了音乐意境，课堂气氛达到了高潮。

三、绘画孕趣，让孩子们高兴的画一画

中学生的身心特点决定了他们对音乐，美术等艺术能表现出愉悦的心情和强烈的热情。因此，让学生用不同的线条、 色彩、绘画来表现音乐，可以让学生的音乐学习更快乐，更有效。在初三年级教材中，欣赏交响诗套曲“我的祖国”第二乐章《沃尔塔瓦河》。我通过对作品的简单介绍，学生去体会作品所表现的意境，听赏后让学生用绘画的形式把作品表现出来.这样，不但提高了学生的学习兴趣， 还让他们的音乐想象力得到了充分的发挥。

四、表演激趣，让孩子们动情地演一演

教学中，教师应当引导学生对音乐作品展开丰富的想象。开心地进行音乐故事的编创。在音乐中动情地演一演，让学生体验到音乐的美妙。在初二年级“音乐于人物形象”的教学中，让学生扮演《两个犹太人》中的富人和穷人的形象。用简单道具辅助，在课堂上创编。有些同学把两个人物形象从外形到体态，从体态到神情表现得栩栩如生、淋漓尽致 。在这个快乐的创编过程中学生由“ 心动”到“行动”。师生共同参与音乐活动，与音乐融为一体。在这个活动中，学生开心、快乐地获得审美愉悦体验，增强了学生学习音乐的兴趣和信心，充分开发了学生的表演和创造潜能，使音乐课教学更加轻松和愉悦。

五、用多媒体赏趣，让孩子们用心地看一看

学生认识音乐主要是依赖听觉，是用共同感知来完成的。多媒体试听手段音色俱佳，形象逼真，能使学生全神贯注地投入学习，如：教唱歌曲《美丽的村庄》时，音箱同步展现出村里的山山水水，是学生忘情地体会到作品的意境。又如：在介绍戏曲知识时，可以播放同类戏剧的录像片段，通过直观感受，使学生对戏曲有一个大概的了解，加深了对戏剧特点的理解，这样学习过程变得生动活泼。再如：用录音欣赏学生自己演唱的歌曲，是学生听到自己的声音，并且感受成功的喜悦，从而怡情悦心，情不自禁地萌生喜爱音乐的兴趣及参与音乐活动的强烈愿望。

六、自制乐器伴奏，让孩子们快乐地动一动

学生学习打击乐器的演奏，不但可以培养他们的节奏感和识谱能力，还能培养学生的审美能力。在课堂上，我发动学生让家长帮助自制打击乐器，如：易拉罐或小瓶子装入沙子坐沙锤，用铁丝将酒瓶盖串在一起当串铃，用两个香脂盒对击做小鼓等，学生们用自制的乐器边唱边奏得意极了。我在教学生学习《青春舞曲》一歌时，做了这样的一个集体练习，全班同学分四组，第一组击小堂鼓，第二组打小镲，第三组唱歌，第四组手持彩绸进行表演，这样反复练习，边唱边奏边舞边乐，寓艺术与表演之中，使学生体会到自己是课堂的主人，整个教室洋溢着幸福和快乐，充满了喜庆节日的热烈气氛，给学生留下了强烈的欢乐感，造成了一种逼真的音响效果和感觉，达到培养学生的想象力和创造力，提高了学生的学习兴趣的目的。

音乐课愉快教学法 篇12

1. 课堂上语言多, 音乐少。

当前中学音乐课堂中, 大多数教师忽略了音乐的魅力, 在教学中只是重视传授音乐常识, 没有及时演奏音乐给学生辨听。结果, 一节课下来, 或许学生可能指导了一些音乐常识, 但具体这些常识如何运用, 如何创造美妙的音乐却不为学生所知晓。大多数文字的叙述, 使得音乐课堂没有音乐, 学生的参与和实践无法得到锻炼。

2.课堂上教师讲得多, 学生参与得少。传统的音乐课堂教学一般是教师自弹自唱或教师弹学生唱, 老师教一句学生唱一句, 老师分析曲式结构, 学生背诵曲式结构, 经过学生多遍的简单机械性的学唱, 最后达到会唱。这样的课堂教学, 学生无法发挥自己的创造性, 音乐课成了唱歌课, 音乐教学无法达到让学生直接体验音乐情感、体会音乐魅力的效果。

在新课程下, 体验式教学是指以学生的经验为基础, 以学生的积极参与为前提, 以学生的自主体验为核心, 以提升学生的生命质量、促进学生和谐发展为目标的教学活动。在音乐课堂中, 突出体验的价值和地位, 不但可以深化课堂教学的生命意义和个人价值, 还可以改善师生关系, 让师生间在共同学习的过程中达到共建、共享课程和生命意义的目的。改变当前音乐课堂中存在的问题, 实施体验式教学是非常必要的。如何实施体验式教学, 构建愉快的课堂教学呢?

1.创设音乐课堂的情境, 丰富学生的情感体验

教师在音乐教学中要充分利用一切可用资源, 采用合理的教学方法, 创设一个生动活泼的教学情境。 (1) 运用生动、形象的语言来创设情境。在音乐课堂上, 教师可以用一些富于情趣、生动形象的语言, 借助语言的声调、节奏、情感等多种因素, 形象地创设课堂情境, 启迪学生的想象, 引导学生神游于情境之中, 增加学生对音乐的兴趣。 (2) 借助多媒体来创设情境。多媒体具有很强的表现力、感染力和吸引力, 能够通过形、声、光、色的传递, 有效地调动学生的各种感官, 诱发学生的情感活动, 引起学生的注意和兴趣, 使学生身临其境, 全身心地投入到教学情境中去。运用多媒体创设情境, 可以把教学内容演变成具体的、可感知的情境, 直接展现在学生面前, 使学生通过外部刺激, 在较短的时间内获得较多的信息量, 加深对教学内容的理解。 (3) 采用角色表演等方法来创设情境。音乐课上, 为了强化学生的主体意识, 在教学中教师可以根据教材的要求, 组织学生参与表演, 让学生通过角色语言、模拟角色行为、遵从角色规范而促进对音乐的认知、理解。通过表演, 还可以使学生学会换位思考, 学会站在别人的立场上考虑问题, 丰富学生的多重角色体验, 培养学生的创造性思维能力。 (4) 运用游戏创设情境。喜欢游戏是由学生的年龄特征所决定的。教师要根据学生的喜好和兴趣来创设游戏情境, 激发学生学习的积极性, 增加学生的注意力, 达到较好的学习效果。

2. 引导学生体验, 发挥学生的主体性

创设音乐情境之后, 教师要引导学生分析情境的特征, 挖掘音乐情境的内涵, 探究情境的问题, 从各个方面对情境进行体验。教师在引导学生对情境进行体验时, 要注意这么几个问题:首先, 要把握好情境中的体验点。音乐课堂中的教学情境是丰富多彩的, 但实际上符合教学要求和目标的具有体验价值的往往只是一两个点。因此, 教师要努力找到具有体验价值能给学生带来深刻体验的“体验点”, 而不是简单播放课件或者是说教。这样, 才能保证体验的有效性, 才能提高情境利用的效果。其次, 要把握好引导的时机, 由于情境的开放性特征, 使得学生对情境往往有着自己的独特体验, 但有些体验是积极的, 有些体验是消极的。这就需要教师对学生的体验及时引导, 促进学生的体验朝着健康的方向发展。第三, 把握好调试引导的力度。教师的引导既要避免空洞乏力, 使学生不得要领、无所适从;也要避免过于直截了当, 甚至包办代替, 把引导变成“指示”或“牵引”。只有引导的力度适当, 才能使学生在充分发挥主体性的同时, 又不至于放任自流。

3. 在一些实践中, 有些教师在实施体验式教学的时候, 会进入一些误区

总结这些经验, 笔者认为在音乐课堂中实施体验式教学要注意: (1) 实施体验式教学不仅是为了促进学生智力的发展, 更重要的是促进学生非智力品质的发展, 营造良好的心理环境和实践环境。 (2) 实施体验式教学必须贯穿于教学的始终, 不能凭借一时热情来做。音乐教学的情境和体验应该存在于整个音乐学习过程, 并起着激发、推动、强化、调整学生认知、情感、实践活动的作用。 (3) 实施体验式教学要注意学生的可接受性。音乐情境要便于让学生从音乐情境中感受到所要学习的问题和知识, 而不是漫无目的地让学生自由放任并导致音乐课堂教学的混乱。