网络广告形式（共12篇）
网络广告形式 篇1
2010年一部《老男孩》不仅在广大网民中掀起一股怀旧风, 还让视频网站看到了新型的赚钱模式。特别是在版权保护意识增强的今天, 越来越高的剧集购买费用使得网站运营成本不断增加, 一些业内人士指出, 视频网站要想结束烧钱的厄运, 进入盈利模式, 就要发展用户生成内容和网络自制剧。在此情景下, 网络自制剧的横空出世不得不说是为这些视频网站以及民间艺术团体、传媒公司等提供了收益路径和自我展示的空间。网络自制剧在经历了内容低俗、形式单一等问题后越来越朝着精良化方向发展, 它的成功为各大品牌提供了新的传播渠道, 成为品牌推广得以发展的新式温床。《名侦探狄仁杰》就是在这样的环境下应运而生的, 其超高的点击量也为它的制作团队带来了高额的广告收益。
一、广告的表现形式
(一) 诙谐幽默的另类植入
植入广告屡见不鲜, 有些恰到好处, 但有些纯粹为品牌服务, 造成观众视觉上的跳跃。《名侦探狄仁杰》中, 这种视觉不适被降到零点, 第四集中“赶集集市”网给狄仁杰发来了招聘信件, 狄仁杰打开后念到, “赶集事务所给你推荐一个可以靠脸吃饭的工作……我们可是最专业的信息分类网站……”随后白元芳的妹妹接了一句:“快干活, 别打广告。”同样在第六集中, 从奶茶店里出来后, 狄仁杰说了这么一句话:“广告也打完了, 该干活儿了”。除台词表现外, 还有以谐音出现在剧中的店铺, 如赶集集市、土县小吃等, 该词一出, 观众很自然地想到所对应的店名, 这些名字出现的很醒目但却并不影响剧情走向, 内外兼顾、滴水不漏。
(二) 吸引眼球的“瞬时创意”
片头“瞬时创意”出彩颇多, 为尽可能不影响观众对剧集的期待心理, 片头广告就必须控制时间, 同时也要和剧情本身的性质相符合。例如, 赶集网的“赶没用, 急没用, 只有赶集最有用”、阿萨姆奶茶“随身携带阿萨姆, 快乐心情打小鼓”;还有 《神探夏洛克》“伦敦的雨天法棍和花生更配哟”、《黑骑士》的 “我们的目标是没有蛀牙”等等, 一系列的创意在最短的时间让观影者感受到了创作团队的激烈的头脑风暴, 同时被这种颠覆日常认知的形式感染, 以更加愉悦的心情开始对正片的欣赏。
(三) 重复的力量——片尾彩蛋
剧中正片一般15分钟就结束了, 剩下的大概5分多钟主要是用来采访主创, 包括对剧集的解释、人物设置和剧情走向。 例如, 11集片尾调侃导演普通话不准, 在两人的对话中顺时说出, “观众朋友们想拥有和至尊玉一样标准的普通话吗?扫描屏幕下方的二维码, 平安旗下的融资平台陆金所的二维码, 便可以打赏子墨—……现在扫描还可获得50元陆金币哦。”12集中, 可口可乐台词瓶的上市也是被主创人员共同演绎, 放在片尾与观众见面的。所谓彩蛋其实是剧中反转, 是为观影者提供的意想不到的惊喜, 这样的剧尾植入广告, 一方面显示了制作者对其作品充分自信, 另外一方面也开启了一个广告植入的新模式。
二、表现策略的审美意蕴
(一) “踩扁”习惯式的个性化追求
马克·西门尼斯在其《当代美学》一书中谈及当代艺术危机的根源时提到, “文化活力的缺失是因为文化创作中有一种众口一词的氛围, 让文化越来越缺乏颠覆性而越来越具有仆从性”。所谓“众口一词”带来的仆从性也就是深入生活中的 “习惯式”。习惯性使各行各业总会不自觉地朝着以往的方式进行, 虽省时省力、降低风险, 但效果差强人意。这些惯常式的东西除了产品名字不一样外, 其画面、配音并不能引起观众的注意。互联网的快速发展提供了诸多的机会, 也为每一个人提供了发声渠道。网剧最明显的特点就是碎片化、反常规化, 植入其中的广告必然带有这个时代与网剧不可分割的美学意味, 这与后现代精神不谋而合。因此, 植入其中的广告也有着这样的时代特点, 使得广告表现的形式再也不需要按照以往习惯的时间、渠道、模式进行。
(二) “个体经验”的自信诠释
宋明炜在《思想在经验中成长》一文中曾赞扬萨义德, 称其为世人提供的众多理论都有经验生命的注入, 而经验生命就是个体体验。过去的“半沉默时代”, 广大受众只有被动地接收, 其态度和声音并没有得到重视, 现代经济的发展使每一个人都有了发声的能力和路径, 其精神层面的需求也被激发出来, 想要展示、渴望获得别人关注的心态也越来越强烈。整部剧中并没有炙手可热的当红明星的加盟, 该剧的爆红完全凭借反常的台词设置和出色的人物表演获取高点击量。剧中说广告的人也由剧中角色或编剧来完成, 素人说广告的形式也是对个体经验的自信诠释, 由该剧幕后人员为可口可乐台词瓶创作的微型短剧便是很好的一例。
(三) 出其不意之“顿悟”式创意韵味
“网络曾经傲慢地宣布之前的一切内容全部可以下载, 艺术家则倾向于下载中被损失的东西”。其中被损失的东西中最重要的一点是艺术品被创造时的灵感, 也就是创意。该剧创作团队非常年轻, 既跟得上时代潮流, 又能在众多潮流中融入自己的创意。特别是片头的“一句话”式的文案, 将产品的精髓和时下关注热点融入一起, 即调侃人尽皆知的路况, 让人在欢笑之余记住了阿萨姆。此举往往是点睛之笔, 其瞬时爆发的创意灵感转化为植入广告, 为广大观众带来了“顿悟” 式的美学享受。
三、结语
审美是个体对生活艺术的感受, 每个人都有与众不同的精神层面的体验, 反之将其付诸实践中将会创造全新的充满个体经验的作品。网剧颠覆了常规影视剧的剧情发展和台词设计, 填补了互联网的一项视觉缺席, 创造了巨大的经济效益, 让一直以来致力于购买版权的视频网站看到了一项新的收益渠道。虽然从诞生到发展, 网剧经历了一系列坎坷, 但总体来说, 其发展势头不容小觑, 也在当今同质化的时期为广告表现形式提供了新的渠道。
摘要：网络自制剧为视频网站开辟了一条全新的收益途径, 并填补了一项视觉空白。由于其在快速的发展过程中聚拢了庞大的、黏性很高的收视群体, 使之成功吸引了各大品牌的目光。本文以《名侦探狄仁杰》为例, 着重阐述其中植入广告的表现策略及审美意蕴, 以期在新环境中找到更好的广告发展之路。
关键词：网络自制剧,《名侦探狄仁杰》,植入广告,表现策略
网络广告形式 篇2
所谓网络广告，就是指在因特网站点上发布的以数字代码为载体的经营性广告。广告界甚至认为互联网络广告将超越户外广告，成为传统四大媒体(电视、广播、报纸、杂志)之后的第五大媒体。自中国互联网出现第一个商业性网络广告以来，一直受到不少人的青睐。与传统的媒体广告相比，网络广告有着得天独厚的先天优势。
1. 覆盖面广
网络广告的传播范围广泛，可以通过国际互联网络把广告信息全天候、24小时不间断地传播到世界各地，不受地域限制，也不受时间限制。
2. 自主性
众所周知，报纸广告、杂志广告、电视广告、广播广告、户外广告等都具有强迫性，都是要千方百计吸引你的视觉和听觉，强行灌输到你的脑中。而网络广告则属于按需广告，具有报纸分类广告的性质却不需要你彻底浏览，它可让你自由查询，将你要找的资讯集中呈现给你，这样就节省了你的时间，避免无效的被动的注意力集中，
3. 统计准确性
利用传统媒体做广告，要准确地知道有多少人接受到广告信息。以户外广告为例，虽然可以大概知道投放地域的人流量是多少，但无法准确统计看到此广告的人数，只能做一些含糊估算和推测。而网络广告则不同，无论是广告在用户眼前曝光的次数，还是用户发生兴趣后进一步点击广告、以及这些用户查阅的时间分布和地域分布，都可以进行精确的统计。从而有助于客商正确评估广告效果，审定广告投放策略。
4. 调整实时性
在传统媒体上做广告发版后很难更改，即使可改动也须付出一定的资金和浪费不少时间。而在Internet上投放的广告能按照需要及时变更广告内容，因而，经营策略可以及时调整和实施。
5. 交互性和感官性
用电影的形式打造广告 篇3
想到莱昂纳多·迪卡普里奥LEO，就会想到《泰坦尼克号》、《盗梦空间》，这位好莱坞著名男星凭借着一部部电影大作成功走上了红地毯，成为好莱坞巨星；而他自身则实现了“青稚”向“成熟”的蜕变，他不再是《泰坦尼克号》中那个稚嫩、帅气的偶像派，而逐渐变得更加成熟、稳重，在全世界范围内征服了更多成熟的影迷与粉丝。
而如果把莱昂纳多与手机广告联系在一起，会发生怎样的聚变反应呢?街道、伞下、雨中……一次又一次的神秘会面，一次又一次的离开，一名神秘的女子，仿佛有无穷的魅力，吸引男主人公去寻找蛛丝马迹，抽丝剥茧，层层推进，新的探索在不断展开，犹如一部好莱坞大片在持续上演。这就是OPPO FIND智能手机为观众展示的一场探秘之旅。
记者第一次在央视电影频道看到OPPO FIND智能手机广告时，以为是莱昂纳多的最新电影预告，随着几个连贯而独立的情节式广告，才明白是主打智能手机。以如此电影水准打造的广告片在中国广告中并不多见，OPPO FIND品牌的打造可谓独树一帜。
据广东欧珀移动通信有限公司品牌负责人吴强介绍，该广告片由莱昂纳多代言，法国著名导演热雷米·阿孔所执导拍摄完成。之前，OPPO已经先后请金敏智、鞠知延等韩国女星代言过其MP3或手机产品，而此次再次请莱昂纳多代言，这并不仅仅是市场推广策略的变化，而是OPPO品牌的一次“陡然升级”，FIND系列产品是OPPO手机产品线中的智能手机产品，至此，OPPO成为一个“全产品线”的手机厂商。
吴强表示，近三年是手机厂商面临发展机遇与挑战的三年，也是中国手机市场发生“地震”的三年。以Apple、黑莓为首的国外品牌开始大举进攻中国，各种智能手机火速流行，各种游戏、社交APP应用层出不穷，成为了手机的内容中心。在这种大背景下，包括三星、诺基亚、摩托罗托在内的各大手机厂商，纷纷将焦点转移到智能手机领域，希望搭乘移动互联网的快班车，率先实现产品换代与产业升级，先后推出一系列的智能手机产品，希望阻击Apple的步伐，抢占智能手机市场。
在激烈的手机市场中，争先未必成功，而落后就等于被淘汰。正是在这种情况下，OPPO推出了自己的智能手机FIND系列，并且定位于高端商务人群。2010年上映的《盗梦空间》曾在中国狂卷了数亿美金，并被称为有史以来最受欢迎的科幻大作，吸引了全球数千万的科幻迷和影迷，而这些观众中有相当多的人是高端商务人士，这与OPPO FIND系列定位的目标消费人群不谋而合。高端商务人群比较理性，对智能手机的要求比较高；而一旦能赢得这部分用户群，他们的忠实性也相对较高，并且容易在人群中形成口碑。选择莱昂纳多，选择电影般绚烂的广告片可以实现用户群与影迷群的交集，同时也可借助莱昂纳多个人魅力去联想OPPOFIND的品牌调性。
网络广告形式 篇4
作为语言这个物质外壳的一个因素, 句式在语言表达中起了非常重要的作用, 句式是多种多样的, 众所周知, 不同的句式有不同的表达效果, 用整句能起到一种均衡美的效果, 而散句却能起到参差美的效果。为了增强广告口号的表现力, 收到理想的广告效果, 好的广告口号常常善于选择句式, 调整句式。
一、整句的均衡美
均衡美是语言艺术的原则之一, 《马氏文通》中说:“凡有数句, 其字数略同, 而句意又相类, 或排两句, 或叠数句, 经典中最习用也。”其实, 岂止经典, 广告口号中也常用。
1. 以并列、对偶的形式体现对称美
广告口号以并列两句的形式最常见。如:
[1]脚痒脚臭, 穿袜可救。 (趾袜)
[2]维维豆奶, 欢乐开怀。 (维维豆奶)
[3]我的色彩, 我的语言。 (化妆品)
例[1][2]是一般的并列句, [3]是对偶句 (是两个定语相对“代+助+名”) , 这三个例子, 每两句的音节数目相等, 词语布局匀称, 念起来琅琅上口, 显示了广告口号的对称美。例[1]如说成“脚痒臭, 穿袜可救”, 例[2]如说成“维维豆奶, 乐开怀”, 对称美就破坏了, 念起来也就不和谐了。
2. 以排比的形式体现齐整美
把三个或三个以上结构相同或相似的意义相关、语气一致的词、词组或句子排列成串, 可达到增强语势的作用, 广告口号常借排比格式来体现齐整美。如:
[4]放心, 安心, 开心。 (药品)
[5]质量好, 工艺精, 色泽美, 款式新, 成色足。 (珠宝行)
[6]总裁为你服务, 领袖为我安排, 总理民众包装。 (制衣厂)
例[4]是词语的排比, [5]是五个主谓短语的排比, [6]是句子的排比。这些排比结构相同, 句意相类, 句式整齐, 琅琅上口, 富有气势。
3. 以蝉联的形式表现回环美
蝉联是指前一句的句尾与后一句的句首相同, 利用蝉联可在形式上造成一种语势流畅、连贯的美感, 因而在广告口号中也常被使用。如:
[7]长城电扇, 电扇长城。 (电扇)
[8]家家用加佳, 加佳进家家, 家家赞加佳, 加佳满天下。 (加佳洗衣粉)
以上两则广告利用蝉联, 造成一种回环之美, 尤其是例[8], 极尽回环之能事, 如绕口令般, 令人读起来顺口, 听起来悦耳。
4. 出现频率和表义效果
整句的出现频率最高, 约为26.7%, 在总共3000例中出现了802例。这说明运用整句而达到的均衡、齐整的美感效果为大家所认同。它能使广告口号显得韵律整齐、铿锵有力, 让人易读易记。
二、散句的参差美
广告口号除了使用上述结构相同的整句力求形式上的整齐匀称之外, 还使用结构不同、长短不齐的散句来求得其参差美。如:
[9]别克, 当代精神当代车;别克统一了大马力与低油耗, 让你轻松享受浑身动力。 (轿车)
这则广告共三句, 其结构均不同:第一句是名词性谓语句, 主谓之间有停顿;第二句中一般主谓句;第三句是含兼语的非主谓句。它们虽然句子的结构不同, 但念起来顺口, 能适应语义的需要。
整句和散句各有好处。正如金兆梓在《实用国文修辞学》里所说:“偶句之妙在凝重, 奇句之妙在流利。”“然叠用偶句, 其失也单调而板滞;叠用奇句, 其失也流转而无骨。”因此, “必也参互错综而用之, 则气振而骨直, 且无单调之病, 而有变化之妙。”整句、散句“参互错综而用之”, 就形成了广告语言的参差美。例如:
[10]谁说老夫只能“聊发”少年狂?有巨能钙相伴:腰不酸, 背不疼, 腿不抽筋, 老夫身板硬朗, 气宇轩昂, 天天都像少年郎一样风光!
这则广告是借用宋朝词人苏轼“老夫聊发少年狂”的名句而来, 其中的“腰不酸”等三个主谓短语及“身板硬朗”等两个主谓短语, 都是整句, 其余都是散句。这一例整句与散旬的交错使用, 使行文摇曳多姿, 富于变化, 显出了语言的参差美。
运用散句或整散结合达到参差美的有143例, 约占总数的4.8%, 运用散句能够避免句式的单调呆板, 让广告语参差错落, 富有生气。
综上分析可见, 同一般的应用文比较, 广告语言在句式的选择和运用上表现出极大的灵活性。出于创新的目的, 人们在运用语言制作广告时, 常常对原有用法加以突破和发展, 产生一些特殊的用法, 使广告口号在形式上更具美感, 更吸引人的视线, 这是广告中的必然现象, 是广告语言艺术化的要求所在。需要说明的是, 以上涉及的方法和实例大都只是我所能收集到的, 并不十分全面。从理论上的可能性和广告口号运用实践的必要性来讲, 使广告口号具有形式美的方法是多方面的。当原有的方法不能满足需要, 或令人厌烦时, 新的方法又产生了。
广告口号的形式美使得广告口号产生特有的价值和魅力, 广告口号不能忽视这一点, 但广告的成功与否, 关键在于它是否实现了推销, 因而绝不能一味追求形式上的美感而忽视了内容, 不能为形式而形式。我们强调广告口号要锤炼语言、注意形式的同时, 更强调广告口号的思想内容和情感, 文情并美才是应当提倡的。
参考文献
[1]李维琦:修辞学[M].湖南人民出版社, 1986
[2]吴洁敏朱宏达:汉语节律学[M].语文出版社, 2001
[3]谢伦浩:绝妙广告[M].石油工业出版社, 2003
[4]陈炯:中国文化修辞学[M].江苏古籍出版社, 2001
网络广告形式 篇5
研究
学院：经济管理学院
班级：工商104班
姓名：牛建庭
学号：2010211018
日期：2013年11月2日
网络营销形式下的广告策划和传播研究 论文摘要 当前，世界已经进入了一个全新的网络社会，网络营销承载着互联网虚拟世界中无数网民的心理寄托和情绪表达。在没有互联网以前，公共营销是西方政治学和行政学早期研究的一个传统，同时也引起了美国政治学家的高度重视；在互联网产生以后，西方学界从传播学和社会学两种角度上，分析和研究了网络营销。本文通过网络营销的优势以及特点，指出网络营销广告对社会形成的影响。
关键词网络网络营销广告策划传播
一、网络营销的优势
1.提供的意见通道要更为广阔。
2.与传统媒体交互作用，使网络营销功能内涵得到进一步的强化。网络营销和传统媒体开始将相互分离，互不相干的僵局打破，逐渐实现两者相互促进，相互作用，相互融合。网友在网络上频繁地发帖引起传统媒体的注意，通过传统媒体将这一事件进行深入采访和报道，从而使全社会对其引起足够的重视。3.政治民主在网络营销的基础上得以发展和进步。
4.文化的试验、培育基地。在当今的网络经济时代驱使下，人们的消费重点已经逐渐向精神和文化沟通进行转移，而这种诉求也通过网络营销充分地体现出来。网络媒体划分在文化载体范畴中，在传承优秀文化，塑造良好社会风气已经网民的文化诉求中，都担负着极其重要的责任。
二、现阶段网络营销的特点
（一）多元性
在现实生活和工作中，每一个人都扮演着自己的角色，但是在网络这个虚拟世界中，人们所扮演的角色就不仅仅是自己，表现出更多的随意性，每个人会扮演医生、记者、导演、歌手等与生活可能毫无关系和联系的角色，他们可以通过网络，将自己的生活阅历运用各种形式公开，与网友共同分享，所体现出来的主题涉及面也较为广泛，通常话题的确定也是自发的，或者比较随意的。因为网民分布于社会各阶层和各个领域，他们的话题涉及到政治、经济、文化、军事、外交以及社会生活等多层面内容，网民在不受到任何干扰的情况下，将言论提前写好，想什么时候发在网上就什么时候发，发表以后，此言论可以在网上被网友任意转载和跟帖。
（二）自由性
网络本身草根性较为强烈，这一点对于社会营销而言，提供了更自由的言论空间。通过网络媒体，人们发表言论自由性得到了一定的保障，而且这种自由的表现形式也十分多姿多彩，这样的话，社会营销就与政治上的空话套话相分离，在真正意义上实现了百家争鸣的状态。当前，电脑已经逐渐普及到每一个家庭中，互联网在中国的使用人数逐年递增，中国互联网络信息中心发布的《第29次中国互联网发展状况统计报告》显示，直到2011年12月底，中国网民已经达到
5.13亿的规模，从这个数据中可以发现，网络具备的很强的自由行，民众的参与意识也很高，也只有这种社会营销才能够将百姓身边的事件充分直接地反映出来。因为话语权掌握在自己手中，公众的信心就十分高涨，在营销监督的平台上也更有发言权，将自己的意愿和意见充分地表达出来。
（三）互动性
在互联网上，网民的参与意识显得十分踊跃。人们可以通过互联网交流信息和获取信息。针对某一问题或者事件，发表自己的看法和感想，在这个过程中，通常都会有很大一部分网民参与交流和讨论，并且网络中存在匿名性，很多网民会将自己真实的想法和观点表达出来，或者将自己的真实情绪体现出来。网民与网民之间经常会出现一个互动的场面，其中有赞同的讨论，也有反对的讨论，这两种观点会同时出现，相互探讨，相互争论，观点与观点的交集，观点与观点的分歧，更激烈的场面还会出现意见交锋。通过这样的相互交流，可以使网民自己的观点和意见及时地表达和反馈出来，讨论的内容随之延伸，涉及面也更为广泛，很多民众观点也可以实现集中体现。
（四）突发性
当前，互联网的发展速度越来越快，随之也得到了较为广泛地应用，在此基础上，网络媒体在人们的生活和工作中也产生了深刻的影响，同时也成为大众传媒、民意表达以及群众意见反映和反馈的平台。因为使用互联网的人数与日俱增，通常情况下，网络营销的传播速度也相当快，只要捕捉到一个突发性事件的时候，与个人的情绪意见相结合，就可以引发一系列的营销。网民在网络中发表的意见，可以在短时间内形成公共意见，从而使意见声势迅速扩大。
三、网络营销对社会的影响
（一）网络营销对社会的正面影响
网络营销作为一种兴起不久的营销形式，所产生的影响力日益增强。传统媒体也因为网络营销的出现而有了新的合作伙伴，从而使信息在更大范围中进行传
播，使民意的反馈渠道更为广阔，这样的话，民众和政府之间的距离就会拉近很多，所产生的社会效应也更加强烈。网络营销对社会的正面作用主要有以下两方面的体现：
第一，公众意愿在网络营销的基础上可以更自由地表达，使社会问题得到了及时地解决和处理。网民在社会公共事务上所发表的建议和意见是群众共同的努力和智慧的象征，在这种情况下，能够全面的了解和认识客观事物，其中也存在很多合理的成分。网民在判断社会问题的时候，虽然每一个人都有着不同的看法和观点，各执所词，但是还是会有很大一部分网民的意见可以达成统一。而这些意见中，体现了更多普通民众的心声，体现了公众的意志，政府部门也可以在互联网上，更方便地了解民情，通过这样的方式，可以使工作更为顺利进行，更为有效地进行。
第二，政府部门通过网络营销可以对社会情绪进行疏导，对社会矛盾进行缓解。所谓网络营销最重要的来源就是社会各阶层，各领域人们所产生的真实情绪的表达，在这些情绪表达中，虽然也存在着某些非理性成分，但是总的来讲，我国网民已经开始逐渐成熟起来，责任感也表现得十分突出。公众可以在网络这个平台上，将自己的真实想法和观点表达出来，参政议政也在最大程度上得以实现，而政府对网络营销进行分析和研究，掌握社会最新动态，尽最大的努力找到可以舒缓社会情绪的基本依据和条件。
（二）网络营销对社会的负面影响
尽管在网络营销中，存在很多网民真实的意见和建议，但是同时也有很多网民表达的感想也是毫无责任感可言的，或者情绪过于激动，导致言论的非理性表达，除此之外，那些敌对组织、敌对势力或者某些别有用心的人在互联网上发表的煽动性言论，使社会出现动荡，并且造成极严重的影响。
第一，我国受到境内外敌对势力通过网络形式的攻击。随着互联网的不断发展和进步，我国和世界之间的距离逐渐缩短，使国家与国家之间有了更好地交流和沟通的平台，但是，国内外敌对势力也通过互联网对我国的思想造成了极大的危害。很多敌对组织、敌对势力通过互联网将一些具有煽动性的言论进行发布，利用这样的方式，将自己的势力逐渐扩大，达到损害中国形象的目的。曾经有西方媒体扬言：“互联网的出现使中国遇到了真正的对手”，“要用互联网崩裂中国的长城”。一方面，境内外的敌对势力形成了很多中文网站，雇佣大量的网络写手，负责在互联网上发布谣言，发表煽动性的言论，企图想通过这样的方式，对我国政权实施颠覆，将我国民族仇恨情绪激发出来，对宗教政策实施破坏，使
我国社会秩序受到干扰，在一定程度上形成信息覆盖和围攻；另一方面，他们篡改一些较为敏感的信息，颠倒是非黑白，或者将一些一般性质问题极端化，从而使民众对政府有一个错误的认识和理解，再或者恶意炒作一些重大事件，通过这样的方式，使我国统一、安定、团结遭受到破坏。当前，全球化进程的推进速度越来越快，互联网影响和反影响，渗透和反渗透的斗争越来越激烈，我们一旦“失语”，就会在网络营销中丧失主导地位，从而使党的权威新和公信力受到严重的迫害，使国家安全和社会稳定也会受到严重的影响和威胁。
第二，“情绪型营销”所产生的破坏性是十分强大的，很容易使社会出现动荡不稳的状况。“情绪型营销”是网民因为自身利益受到一定损害或者受到外界不良因素的影响和刺激以后，通过网络散步一些极端的，个人主义色彩浓厚的言论。那些在生活或者工作中承受了巨大的心理压力但是又没有宣泄出口的人可以在网络中肆意释放，毫无控制。在虚拟的网络世界中，网民可以将自己的真实身份隐藏起来，进行过激言论的发表，通常情况下，这类言论的针对性较强，伤害性较强，感染力也较强，能够在最短的时间内，使更多人对其引起注意，非理性特征十分突显。网络传播方式的特殊性，决定了形成网络营销速度相当迅速，一个热点事件再加上一种情绪化的意见，在短时间内就可以引发一系列的营销。“网络情绪型营销”是通过显示社会中所存在的问题而产生的。在现代社会中，人们的生存压力很大，在这种情况下，人们不断积累的焦虑情绪和不满情绪也越来越多，但是又找不到宣泄的出口，这样的话，就会在网络中运用攻击性较强的语言作为发泄的主要方式。在网络中涉及到的政治体制改革的话题，是网民最喜欢参与的议题，通常情况，都是帖子一出，便会有超多的网民响应此贴，如果不能有效正确地对其进行疏导，那么它所产生的负面影响都要比正面影响大很多。第三，网络谣言很有可能造成恐慌心理，使社会出现动荡不稳的状况。网络谣言是流行于网络的一种没有真实依据的闲话和传闻。网络平台的“聚合效应”和“放大效应”是比较突显的两个特征，很多虚假信息在网络扩散以后，就形成了较大的网络营销，给社会带来恐慌，更严重的还会造成严重的社会问题。在2007年。海南省发生了香蕉出问题的事件，从这方面而言，这个事件属于较典型的案例。关于香蕉出问题的几篇文章在传统媒体上一经刊登，就被更多的网站转载，在短时间内谣言四起，一时间在互联网上疯传“香蕉有毒”，很多人正是因为这样不再购买香蕉。尽管政府通过召开新闻发布会、邀请相关专家进行实地考察，但是给蕉农所带来的经济损失还是十分巨大的。对整个事件成因进行反思，虽然其中有极个别的媒体没有履行应有的责任和义务，当地政府的反应迟钝、相
关部门没有以正确的态度面对危机等众多因素，但是网络谣言在整个事件中所产生的作用和影响也是很大的。
四、结语
从传播角度看广告形式创新 篇6
关键词 传播 恶俗广告 广告创意 创新
中国广告业从兴起至今，发展迅速，广告业已经成为国民经济的重要组成部分，高额的广告费用也是报纸、电视等媒体赖以生存的重要资金来源。但是由于入行门槛低，从业人员不专业、国家缺少相关的法规、广告主对广告的制作有影响等各方面的原因，中国广告发展水平很低，与国外广告行业相比还有很大差距，具体表现为创意不够、表现形式低俗，这已成为中国广告业发展提高的阻力和为人们所诟病的方面。
这种缺乏创意，表现形式恶俗的广告称为恶俗广告。所谓恶俗广告是指所传播的信息中含有庸俗、粗俗的内容或内容匮乏弱智。表达方式机械单一类广告。主要表现为：
一、广告内容恶俗。广告中充满性挑逗、性暗示的语言、文字或者画面。这个在医疗广告中表现尤为明显，各种丰胸、美体广告语言画面低俗。汇仁肾宝有一则电视广告，广告中一中年女子手拿盒装汇仁肾宝，广告语：他好，我也好。这句充满性暗示的广告语是这则广告被列入当年的十大恶俗广告。
二、广告信息单一匮乏，主要变现为多次重复性广告一个同样的信息被多次传达，一个广告语重复多遍，这种广告信息单一且表达方式枯燥，易引起受众反感。一个典型的案例就是恒源祥的生肖广告，恒源祥，鼠鼠鼠，恒源祥，牛牛牛…重复单一的广告词持续了很长时间，直到最后一个生肖说完。
三、牵强附会。广告应考虑契合产品特点，包括代言人的选择，都应考虑到是否符合产品。如女性产品多选择温柔、清纯的女性来代言，倪萍代言的雅芙豆奶，使雅芙从一个不知名的品牌到营业额迅速攀升，这与倪萍温柔善良的家庭形象正好符合产品有极大的关系。切忌把产品与创意、代言生拉硬拽，两者紧密结合才会达到最好的宣传效果。罗纳尔多代言金嗓子就是一个失败的案例。代言人在广告中没有一句台词，只有招牌式的罗纳尔多笑容。消费者也感到纳闷，足球运动员与嗓子药有什么关系。念慈庵选择孙楠做形象代言人，配以广告语：我的声音、我的念慈庵，更能让受众信服。
四、广告表达方式恶俗，创意不够。中国大多数广告创意平平。多以禁锢为固定的模式。如成功的丈夫、温柔的妻子、聪明的孩子已成为各种广告如家居、食品的固用模式；而医生、专家告诫、实验证明也已经成为医疗，药品广告的固用模式，缺乏创新便不能吸引人们的注意力。
国家多次明文规定禁止恶俗广告，如國家曾颁布法令禁止电视播出医疗广告。但是恶俗广告以其强大的生命力屡禁不止。避免恶俗广告就要从广告创意上对广告进行提升。
广告创意是一支广告的灵魂，西方广告节上一些优秀作品创意值得借鉴。这里仅就广告创意方面提出借鉴和建议：
一、幽默夸张式创意。这是国外广告创意中出现比较多的一种形式，用夸张的方式表现产品的特点，放大产品优点，同时配上幽默的表达方式，让受众在幽默的氛围中记住广告。国外一种电熨斗，为了诉求它可以快速取平褶皱的特点，采用了一个大胆的创意：一只卷毛小狗在电熨斗的一阵蒸汽吹过之后，卷卷的毛竟然都变得直直的！吸尘器的广告为了表达吸尘器吸力强大，隔着楼层的地板把下层楼的人都给吸附在天花板上，并且随着吸尘器的移动来回摇摆，夸张又幽默。
二、隐喻式创意。有的广告并不直接把它要诉求的产品特点表现出来，而是暗含比喻，待受众读懂了它的含义，便会印象深刻。这种创意在国外经常用在汽车广告中。沃尔沃的一款车的平面广告是两个坚硬的核桃套在一起，其中一个裂开，露出里面的核桃，暗喻沃尔沃汽车非常牢固。奔驰车有一款平面广告也是这样的，一辆奔驰车停在路边，在它的旁边有很多明显的刹车痕迹，刚开始人们会看不明白，转而一想就是在暗喻这款车多么吸引人的眼光，以至于那么多车停下来看它！人们不禁被这绝妙的创意打动。
三、色彩鲜艳、动感技术式创意。日本松下电器新出的一款电视的广告便是如此。代言人范冰冰身着日本知名设计师设计的礼服，为了追求鲜艳的视觉效果，日本知名画家用油彩直接在礼服上作画，色彩鲜艳的各式花朵仿佛盛开在裙子上。虽然是室内布景拍摄，但高超的电脑技术使人们看到的是一个五彩斑斓的春天盛景。
四、悬疑式广告创意。这种创意利用人们的好奇心吸引人们主动关注广告，一改过去广告强加受众接受的局面。长春的橱窗广告在11月份出现了一副让人好奇的广告画面：一个机器人摸样的小人悠闲地躺在画面出现的白色字母O上，黑色背景，配以广告语ROY他是谁？通篇没有出现关于ROY的任何信息，两个星期以后，橱窗里换成了另外一幅画面，ROY百年卫浴，让好奇的人们恍然大悟，原来ROY不是人们猜想的任何一个人或其他，是一个卫浴品牌。但是这种广告形式要注意两幅广告间隔时间不能太长，否则人们被激起的好奇心有可能被遗忘取代。
五、巧用空间式。老式电车门可能化身一则牙刷的顶部或是一个展开的手风琴，利用形似而巧妙地联系在一起。长春宏宝莱蜜香豆雪糕、花生露都做了公交车抓手广告，特别之处在于透明的塑料抓手里装了一些晶莹的红豆或花生，既形象美观，车体晃动时豆子滚动的响声又会吸引人们的注意。
一个好的广告创意加上精良的制作，势必会使广告传播效果增大。以上几点仅是个人看法，创意无处不在，只要肯认真观察，有一颗敏感的广告心，便会创作出脍炙人口的广告。
参考文献：
[1]郭庆光.传播学教程[M].北京：中国人民大学出版社，1999.
[2]柯锦煌.当新闻遭遇“植入”[J].新闻世界，2009（6）.
旧中国服饰广告形式研究 篇7
广告是视觉传达的艺术, 下面我们按视觉传达的三要素来分析这一时期的服装广告的形式特点。
一、文字
文字广告制作成本相对较低, 是当时十分常见的一种广告形式。这一类的广告通过对产品的说明, 让消费者对其有一个先入为主的了解, 从而建立起对此品牌、此产品的相信。
在1947年《文汇报》刊登的一则“BMK”现成西装广告中, 左右如对联一般各写着“腊梅落, 寒流去, 及时更衣;桃花红, 踏春忙, 春装咸宜”, 诗情画意跃然纸上, 真地让人感到春天来了, 及时更衣正好以西装为宜。对联的中间写着“BMK”里所售的部分西装的价格, 下面还用小字写着“花色繁多, 不及细载”, 很容易就勾起了消费者的探索欲。在广告的最下面还有两句话, 写着“不售二价是商人应有的道德, 讨价还价是商人的恶习惯”, 这可能就是“BMK”的经营理念吧。此外, 这则广告还可以说明两个问题:一是由于“现成西装”的出现, 使得在保持了以前那种量体裁衣的作坊式制作方式的同时, 又增加了批量生产的成衣式制作方式;二是说明了西装已经越来越普遍了, 不再是“有钱人”的专利了, 只要需要, 去“现成西装”店购买一件合体的就可以了, 方便快捷[1]。
这种广告的文案构思是成功的关键。有时候为了让消费者对其产品产生欲罢不能的关注, 可以利用人们的好奇心和探究欲, 将广告内容设计得具有悬念意味, 并通常采用连载的形式来表现。
刊登在1933年天津《大公报》的一则广告连载三天, 充满悬念、层层递进的广告内容, 可谓吊足了读者的胃口。第一天的广告中, 只有“大比之年”四个字, 读者就会想, 到底“比”什么呢?在第二天的广告中, 商家给出了“比”的内容:“比比货是哪家多!比比货是哪家全!比比货是哪家新!比比货是哪家贱!”这时读者又会想:“到底是哪家呢?”第三天的广告终于给出了读者所期盼的完整答案, 那就是“华竹服装店”。这肯定会加深读者对“华竹”的印象, 由寻思到彻悟, 读者得意了, 商家满意了。这种巧妙的构思和独特的设计, 值得把玩。
还有一种更高明的文字广告叫“软广告”。软广告乃不是广告的广告, 它们有广告主, 有明确的商业指向和利益, 但它们往往以其他面目出现。这种暗渡陈仓的效果往往出人意料, 因为受众在不知不觉的麻痹中反而觉得更可信。
“锦霓”女子时装沙龙于1935年在上海国际饭店开业, 由国民党元老张静江之千金张菁英任设计师, 永安公司老板之千金郭婉莹任经理。某日晚上, 张菁英、郭婉莹等人开汽车从杭州回沪, 路遇强盗枪击负轻伤。这时具有商业家庭背景的北大心理学高材生郭婉莹灵机一动, 认为“这是一个机会, 可以让报纸宣传我们的锦霓沙龙, 所以, 我在餐厅里打电话给城里所有的英文报纸, 如果他们想要我们的历险故事, 就马上派记者到吉米厨房来。第二天早上, 我们都出现在报纸上, 还配了汽车以及子弹洞的照片, 当然提到了在公园饭店 (国际饭店) 的锦霓时装沙龙”。
二、图形
绘画和照片都是广告的一种重要表现形式。由于穿着服装就是用来欣赏的, 所以非常适合以视觉来传达, 而绘画是照相技术发明以前模拟三维空间的主要手段。
人物形象往往是服装广告的主题, 也是强化产品特色与优点的最直接的方式。如“神鱼牌”麻纱舞袜, 用一个穿舞袜、高跟鞋的女子的腿部形象, 将写实、逼真、准确的腿部轮廓描绘与袜子的肌理描绘联系在一起。舞蹈虽然是一种连续的运动, 但是画家抓住了旋转的瞬间, 踮起的脚跟洋溢着节奏的动感与形态的美感, 从而给人清晰强烈的视觉观感。
月份牌是19世纪中后期首先在上海形成的作为宣传手段的一种商业美术作品, 相当于今天的挂历。起初是一些外国企业在赠送的月份牌上发布商业信息, 最早如英美烟草公司和一些保险公司, 后来中国企业纷纷仿效。从1915年起商务印书馆首先引进胶版印刷技术大量印制月份牌画, 使之盛极一时。月份牌上的广告内容涉及很多领域, 其中也包括化妆品、服饰与布匹。月份牌上的主角无一例外都是年轻美丽的女子, 大部分是绘画, 小部分是照片, 并因此催生了郑曼陀、杭雏英、金梅生等一批绘画大师。“王春兴皮鞋翻鞋庄”的月份牌就是由大师郑曼陀作的。画面两侧为对联式文字:“精致男女弹簧皮鞋质料坚固耐久”、“专造时式翻鞋花样新奇定价从廉”。对联之间是一妙龄女子抱着一头雄狮, 雄狮可能用来暗喻该皮鞋“坚固耐用”的品质。故女子服装被雄狮遮去大半, 但是其高跟鞋刻画细致、完整。也有赠送:“购鞋每双奉送月份牌一张, 多则类推”。
由于受到技术条件的限制, 照片形式的服装广告在当时并不常见, 而且当时照片大都不是十分清楚, 有时为了表明或强调服装的细节与轮廓, 还要在照片上手绘勾勒衣服的线条, 以弥补技术上的缺陷。因此在不少情况下, 图形都是手绘和照片相结合的产物, 如果加以巧妙利用, 也能达到吸引眼球的效果。如1939年《永安月刊》的“蓝鹰牌麻纱汗衫”广告, 选取了一幅年轻女子美丽的眼睛照片, 从眼中引出两条线, 而在这“视线”范围之中的就是“蓝鹰牌麻纱汗衫”几个字, 成功地引导了读者的视线。另在此女性的头上则画着一只抽象的“蓝鹰”, 好似一顶时尚的帽子戴在头上一样, 同时又加深了品牌印象。还有1944年《永安月刊》的“BHB双马牌雨衣”广告采取“画中画”的新颖构图:照片上是当时的电影明星周曼华, 穿着“BHB双马牌雨衣”, 姿态优雅曼妙;而广告的下面则画着两位西装革履的男子, 对着照片谈论着什么, 让人感觉这幅周曼华的照片更像一幅巨幅海报, 使得过路的男子被其吸引, 驻足观看。
三、色彩
受印刷技术的限制, 这一时期的广告多以黑白形式来表现:或者白底黑图黑字, 或则黑底白图白字, 而黑底、白底结合使用的也比较多。例如一则“中国”缝纫机广告, 白底黑字的“家庭缝纫机”几个大字像标语一样, 置于黑底的画面的对角线位置, 抢占了视觉中心;另外两个角分别用白图表现品牌的形象标志和广告语:“是家庭妇女的良伴”, 利用黑与白、图与底的转换很好地划分了两大区域, 分别表现不同的广告重点。
彩色的广告主要运用在月份牌的宣传形式上, 色彩运用非常写实、唯美, 主要表现肌肤的白皙细滑, 面料的艳丽真实, 环境的淡雅等。阴丹士林布的月份牌多是画身着阴丹士林布旗袍的年轻女子, 皮肤白里透红, 吹弹可破, 妆容很有时代特征, 就像是传统戏曲旦角化淡妆的效果。旗袍的颜色正是阴丹士林布独有的艳丽而不褪色。最周到的是画面下方还贴有各种颜色的面料小样, 矜持地等着人们来观赏、选择。
彩色照片在民国时期并不常见, 通常是在黑白照片的基础上, 再人工着色变成“彩色照片”。1944年《永安月刊》的“环球奇异手帕”彩色广告就是用这种技法做成的:画面以女子手持花篮的照片为主体, 展示折叠成花朵的彩色手帕, 展示打开了包装盒的彩色手帕, 所谓“随类赋彩”也, 亦是“内容决定形式”的典范。
文字、图形、色彩作为广告视觉传达的主要途径, 各有所长短。文字描述细致, 图形、色彩直观, 用得好、用得巧, 就可以发挥其优势, 用它们各自的特点来表现服装与服装经营的各个不同的层面。这就是说, 服装的内容与形式是丰富多样的, 那么, 表现、传播它的广告的内容与形式也应该是丰富多样的。《汉书·艺文志》云:“然惑者既失精微, 而辟者又随时抑扬, 违离道本, 苟以哗众取宠。”服装广告需要的就是“哗众取宠”的效果, 为此就需要从多种创意上去寻求、去提炼能够哗众取宠的元素。
参考文献
论媒体创意与广告形式创新 篇8
华灯初上, 公交候车亭左前方, 远见灯箱画面一男子正无所顾忌地打着哈欠。愈行愈近与之平行, 画面似乎出现了某种变化。行至右后方再看画面, 男子的双手已抬至肩部, 同时一个双层汉堡马上就要送入口中。
这就是麦当劳二十四小时营业户外广告, 画面随观看位置和观看角度的不同呈现奇妙的视觉效果:以张大的嘴巴为连结点, 打哈欠自然过渡到吃汉堡, 画面主人公闭着的双眼似乎也变成了对美味的陶醉。原本静止状态的候车亭广告变为动态, 其原理类似小时候喜欢收集的一种立体卡片, 广告人通过这种形式告诉经过的每一个路人:麦当劳二十四小时营业, 无论多晚都可以到麦当劳享受美食。抛开内容不谈, 广告形式以及此时广告媒体所呈现出的活力令人惊叹。创意与媒体不期而遇, 一切又似乎是早有安排, 广告人和媒体人的智慧共同促成了一段故事的开始。
二、媒体创意方法
由媒体创意带动的广告形式创新, 主要针对媒体的科技创新而言。对比报纸、杂志、广播、电视等传统媒体, 新媒体如网络、手机、公交移动电视、户外电子屏等等, 作为信息载体的创新扩展, 其共同点是依附于科技, 以科技发展为前提。所以, 究其本质仅仅是传播手段和工具的创新, 而非真正意义上的广告本身。此时的新媒体广告更多情况下呈现为一种挪移, 相当一部分的媒体资源被浪费, 比如广告主通过公交移动电视, 可以直接把电视广告从家里硬搬到公交车上, 电子屏又把它搬到了户外, 搬到了电梯间等等。
可见, 科技进步引发的广告媒体创新, 某些时候带给人们的还是过去已经熟悉, 甚至厌烦了的广告, 只是变换了播放工具和地点, 这也造成了媒体广告同质化的进一步加剧。因此, 许多消费者厌倦了广告, 不是因为广告自身, 而是厌倦了这种千篇一律的单调。同时, 由于广告媒体同质化, 以及广告媒体对社会所造成的冲击和本身的信任危机等问题, 将广告创意与媒体计划有机结合就成为受众及广告从业者的一致要求。以媒体创新为主的广告创意不断涌现, 分析诸多优秀作品, 逐渐理清几种有价值的创意思路和创新方法, 现仅就既有广告媒体总结如下:
(一) 放大媒体特征
不同的广告媒体在视觉形态方面都有自己的特点, 就其表现形式而言, 电视、广播、网络、电话等等属于电讯媒体, 而报纸、杂志、宣传单以及商品说明书等则主要以印刷出版物形式存在。其中, 印刷媒体多便于保存, 可传阅, 其信息载体以不同材质的纸张等形式与广告受众亲密接触, 然而习惯和思维定势常常让我们对这些特征感觉理所当然而将其忽略。如能有意识地放大利用, 广告作品往往会产生意想不到的效果。
比如某主题为资金转帐过户的杂志广告, 原本的跨页广告此时一分为二, 第一个单页画面表现持有英镑的左手, 第二个印有广告主标志、名称的单页画面则是右手持有美元, 两种纸币各余一半在杂志中间对接完整, 一页正常的杂志内容夹于其中, 翻阅之间传达“左手英镑右手美元”的快捷方便。此外, 以产品外形超薄为主要诉求点的某手机广告, 于杂志右页右下角展现产品正面, 反面左下角对应位置展现产品背面, 表现“就是这么薄”的主题, 同样以夸张手法准确传达了广告信息。
以往谈及杂志媒体特点, 常提到印刷精美, 读者对象明确, 时效长, 感染力、针对性强等等。由纸张构成, 而纸张可以翻动也算是特征吗?当有了创意点金, 翻页之间的视觉变化被放大, 此时的不同凡响正是原本的司空见惯。
(二) 配合广告情境
作为广告的信息载体, 媒体并非孤立于广告之外存在的个体。相反, 媒体形象等因素能够直接作用于广告信息的传播过程, 从而间接影响受众对广告信息的接收程度, 这也就是为什么即使完全相同的广告发布于不同媒体也会产生不同的广告效果。所谓配合广告情境进行的媒体创意, 就是要充分利用媒体形式与广告内容及其主题之间的关联性, 此时媒体自身也成为广告内容的一部分, 广告媒体与广告共同讲述一个故事。其实现的前提是, 广告人在创意初期就必须已经将广告发布时的媒体形态考虑其中。
以碧浪街角广告为例, 作为畅销的国际性洗衣粉之一, 碧浪本次将广告位选在了街头拐角处。大幅的广告画面随拐角九十度折过, 一侧是满身涂料、手提漆桶的粉刷工, 一侧是衣着光鲜、埋头专注于手机的上班族, 二者大踏步相向而行, 可以想象下一步街角将发生怎样的故事。此外, 系列画面表现的, 还有手持冰激凌蹦跳前行的小姑娘和购物途中的白领等等。画面人物皆以现实比例呈现, 视觉效果很是逼真。由现场照片看受众反应, 经过的路人对这样情境感极强的广告也不再吝惜眼光, 而且几乎无一例外。
换一个角度考虑, 拐角处的广告位一般价位较低, 因此这样一组广告是在节约成本的同时又提高了效率。
(三) 拓展媒体空间
媒体作为信息载体, 其外在表现形式给人的空间感始终是有限的, 尤其是以纸张为载体的报纸、杂志等平面媒体。即使空间感相对较强的橱窗、灯箱等户外广告形式, 往往也难以摆脱平面信息载体所带来的空间限制。如何拓展媒体的固有影响空间, 带给受众更多、更强的广告感受?应用这一方法, 媒体的创意重点可实现广告形式由平面到立体的转换。此时的媒体表现形式更为灵活, 广告创意也有了更多的发挥和表现空间。
比如某品牌不粘锅户外广告, 原本只是路边一个普通的灯箱。白色画面背景上, 一亮洁如新的不粘锅把手朝上居中悬挂。这本无奇, 关键在于灯箱下方对应位置的路面上有一煎蛋立体模型, 明显是由锅内“滑落”的, 其视觉意象直指“不粘”。
再如某时尚饰品杂志广告, 画面正中以戒指为主要元素, 然而此时的指环中间却是镂空的, 读者将手指伸入其中就可以轻松实现试戴过程。系列广告内容还包括手表、项链等等, 虽然这一广告形式对杂志纸张质量要求较高, 但当消费者兴致勃勃进行“试戴”的时候, 广告很轻易就赢得了受众的主动亲近。这在消费者普遍不愿意轻易向广告敞开心扉的今天, 是多么的难能可贵。
(四) 触动多元感受
媒体外在形式上的局限不仅表现于视觉意义上的空间, 还包括感官。就媒体对受众的感官功能作用来看, 报纸、杂志、宣传单、邮件以及户外招贴等多属于视觉媒体。广播、电话、宣传车等媒体形式则多作用于听觉。相较而言, 发布于视听两用媒体的电视、网络以及电影贴片等广告形式则对受众有着相对更全面、深入的信息影响, 能够实现更高的心理卷入。因此, 触动受众的多元感受就成为广告媒体创意的有效策略之一。此时重点思考的是, 广播广告只能够作用于受众的耳朵, 那么对于一些平面媒体, 受众获取信息的途径是否也只能局限于眼睛呢?
一则杂志公益广告是这样做的:一时尚女子驾驶着敞篷车, 任风吹乱秀发, 墨镜架于头顶, 乍看之下似乎是某化妆品或香水品牌广告。打开右侧宽度约为单页六分之一大小的折纸, 在内部文字的提醒下闻向折页, 一种令人作呕的味道扑鼻。原来画面女主人公右手驾车, 左手却在打着手机, 居中文字标题“Accident”, 而这就是车祸的气息。如亲临现场般的感受让人不寒而栗, 杂志广告本身也由最初单纯地诉诸视觉, 拓展为与嗅觉相结合。
再如某航空公司曾经把特价机票的消息印制在贝壳上, 再将这样的贝壳散落于芝加哥湖的沙滩, 给海边拾贝、休闲度假的人们带来极大的惊喜, 视觉与触觉感受相结合, 同时也在很大程度上减缓了传统媒体传播方式的强制性。相信只要方式得当, 创意合理, 即使是平面媒体, 对受众的听觉、味觉、触觉等多元感受都是可以触及的。
(五) 改变媒体形态
如今, 实效是广告创意服务的根本, 然而受众注意力已日渐弥足珍贵, 一则平淡无奇或是千人一面的广告很容易被消费者有意识地略过, 如何更多地赢得受众注意呢?相比一些常规静态媒体, 飞艇、气球、霓虹灯以及一些交通工具等媒体形式呈现明显的动态特征。而就受众对信息的关注和接受程度而言, 动态元素一般更能够引发注意的产生。以改变媒体形态为主要形式的媒体创意方法, 主要突破一些媒体的静态限制, 为其广告增加动态特征。这些动态元素可以是经过刻意设计的, 如开篇提到的麦当劳二十四小时营业户外广告。
也可以通过后期添加一些外在因素实现, 比如在新加坡, 一款洗发水的户外广告被制作成流水墙形式。画面当中长发女子弯身洗发, 此时流动的墙壁瀑布似是在对其不断冲刷, 应和广告语“For Frequent Wash”, 即经常洗发使用, 视觉效果及广告意图可想而知。
当这些外在动态因素为必然出现的时候, 广告会真正实现既合理又新奇。以另外一则麦当劳路牌广告为例, 红色背景上, 咖啡、汉堡、薯条等七样产品依次排开, 旁边分别伴有数字6到12。在数字“12”与双层汉堡形象的正上方, 立体M标志与广告画面垂直安置, 其投影如指针般随日光移动, 不同时间指向不同食品, 巧妙地实现了广告由静态到动态的转变, 而这一切得益于大自然。
(六) 实现广告互动
时下沟通语言正不断发生着变化, 作为交互式的沟通活动, 任何广告都期待消费者的主动关注, 然而通过媒体创意实现广告互动的方式有不同。此时媒体不再是广告主强势宣传的工具, 或者与受众无关的表演者, 当受众主动接触广告的那一刻, 冰冷的程式化宣传被彻底推翻。信息不再是单纯的强制接受, 更多情况下, 是受众主动去寻求和接收的。受众因此赢得了更多尊重和主动权, 同时通过互动直接参与到广告当中, 这无疑也为更好地实现广告效果提供了前提和有利条件。
比如乘坐公共交通工具出行, 忽于座椅背面的网状夹层里见一大幅照片:一对红毛猩猩母子相互依偎, 样子着实可怜。照片边缘印有“Pull to Release”的字样, 按其提示将照片向上抽出, 猩猩母子也同时成功脱离了“牢笼”。结合照片背面的文字详述, 保护野生动物、还其自由生长空间, 这一公益主题随乘客的抽取动作变得清晰可见。
商业广告也是如此, 某汽车品牌推出大容量车型, 于杂志媒体投放跨页广告。画面包含一辆车、两个人, 站于车外的左侧一人似乎略有异常, 围绕其身形, 一个矩形被切割, 轻轻拉动, 类似拉花效果的场景出现了。原来他的“身后”还藏有大大小小十四个人形, 全家总动员的出行, 一辆车足矣。同理创作的货车广告, 以折叠可拉伸的木箱图形表现。就这样, 一组立体化了的杂志广告借助读者的拉动动作完成了最准确、直观的信息传递。
三、结语
值得注意的是, 媒体创意一定要以广告内容和诉求目的为出发点, 以上六种媒体创意方法并非绝对, 均可组合运用。如果说前两种方法重在利用媒体优势, 后四种则主要针对媒体及其广告形式的弱点提出, 继而由其对立面进行有意识地改进创新。
就目前而言, 我国显然已经注意到了结合创意进行媒体创新的重要性, 同时实践也证明了其对广告效果的影响作用。当创意与媒体结缘, 丰富的不仅仅是广告形式、媒体形态, 更是与广告、媒体朝夕相处的民众生活, 一举三得的浪漫故事, 相信所有人都乐见其成。
参考文献
[1][美]奥斯汀, 艾吉森.还有人看广告吗-[M].郑梭南, 译.北京:高等教育出版社, 2005.
[2]尹小龙.视觉创意在环境媒体广告中的应用[J].装饰, 2008, (10) .
[3]韦琳.报刊广告:媒体创意也疯狂[EB/OL].http://www.chinaadren.com/html/file/2005-3-4/2005342338511223.ht ml, 2001-12-14.
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[5]夏琼编著.广告媒体[M].武汉:武汉大学出版, 2002.
广告视觉形式中情感策略的应用 篇9
任何形式的视觉形式都需要通过视觉传达来实现,视觉传达就是将视觉形式所依据的各种要素、符号、线条通过视觉形式的设计者传递给受众。在广告视觉形式的设计中要充分考虑到广告作品的创意、色彩、画面、标题和文字等元素都可能和一定的情感体验发生联系,这些因素经常被用来激发潜伏在消费者心底的情感,在广告视觉形式中要注重情感策略的应用。
1.创意
德国姚斯提出来的“接受美学”其根本就是要让广告所传递的信息和消费者的情绪、情感相融合,这就要求广告人在确定广告主题后,构思通过什么样的广告创意有效的表达情感,并与消费者产生共鸣,充分发挥广告的情感作用。央视公益广告《有爱就有责任》播出后,其精彩的、发人深思的创意,获得了很多受众的好评,将对家庭的情感表现的淋漓尽致,作品简短却富有深厚的内涵。此广告从中国文化的角度深入挖掘了英文单词“Family”的内涵:Family(家)=Father(父亲)and(和)Mather(母亲)I loveyou(我爱你)!将英文字母幻化成人物角色,演绎了在家庭中一个孩子从小到大不同成长阶段的故事,简单的几个字母,却深刻诠释了家的深刻含义“有爱就有责任”。而在有些广告在创作中生搬硬套、照猫画虎,为达到目的,无病呻吟、哗众取宠的创意表现,不仅不能给消费者带来任何美的享受,还会带给受众视觉上的污染。
2.色彩
色彩对于人的心理有着普遍的影响,不同的色彩具有不同的象征意义,能唤起消费者各种情绪,表达不同的情感体验。在广告视觉形式设计中要充分合理的运用色彩,才能更加有效地加强广告对消费者的情感影响,从而更好地吸引消费者的有效注意,传达商品的信息。
3.画面
广告作品中对画面的安排对情感主题的表现起着重要的作用。广告画面通过名人式、主体独立式、引导式、象征寓意式等形式增强广告的表现力,激发消费者的好奇心和购买欲。视觉形式的表现形式是多样、多元的,但基于受众能认同的情感体验出发的视觉形式才是成功的设计。在广告的视觉形式中运用情绪与情感应该有感而发、水到渠成,是一种真情流露。广告中的情绪性内容增强了广告的吸引力,画面能充分激发欢乐、温馨情感反映的广告更容易引起消费者的注意。John Lewis百货2014圣诞广告片向消费者展示了温情的画面。广告讲述了小男孩Sam和他的企鹅朋友Monty,躲猫猫、玩积木、踢球、滑雪……开心的朝夕相处的故事,但是不知何时不开心了,它的眼里有了另一种渴望,于是Sam在圣诞来临的时候送给小企鹅Monty一个女朋友(母企鹅)。John Lewis百货公司在圣诞广告中最后指明了:送给他心头所好才是最好的圣诞礼物,而在如此知心的百货商店里,定能找到他梦寐以求的惊喜。整个广告画面充满温情,让消费者不由自主的沉浸在广告宣传中,由于喜欢这个广告,消费者对JohnLewis百货公司产生好感,对公司商品的销售产生重要的影响。
4.标题和文字
在广告视觉形式中,标题对广告整体起着画龙点睛的重要作用,能够充分表达情感诉求的广告标题,可以更加醒目的引起消费者的注意,增强广告信息的传达效果,文字的表达需要具有感染力。例如,蓝天六必治牙膏的广告语:“我的牙,全托蓝天六必治的福了,一点儿毛病没有。牙好,嘿,胃口就好,身体倍儿棒,吃嘛嘛香。您瞅准了,蓝天六必治!”此广告语诙谐幽默,经久不衰。广告的文案通过其各个组成部分,要分别传达商品或服务的特点、功能以及商家对消费者的承诺等有效信息,使消费者对这种商品或服务产生认知、兴趣、好感,进而增强说服消费者的有效性,引发消费者的购买行动。
包豪斯的设计大师纳吉曾经说过:“设计的目的是人而不是产品”。因此,在广告视觉形式中适当合理的运用情感策略,淡化广告的功利性和商品味,浓化人情味、以情动人,深入人心,使消费者在不知不觉、自然而然的状态下接受广告所传达的商业和文化信息,增强广告的感染力和沟通效果。
参考文献
[1]吴柏林编著,广告心理学[M].北京:清华大学出版社,2011
网络广告形式 篇10
关键词：互动广告,VR广告,创意策略
1 VR广告背景和概念
在广告活动中,广告信息传播活动的受众——消费者或潜在的消费者对于营销活动的反馈以及进而影响广告主采取新的市场行动就是互动行为。笔者认为基于对互动广告及虚拟现实技术的分析和综合,VR广告定义如下:VR广告是指利用虚拟现实技术能够在真实世界对象上加载信息或可交互的三维环境的广告形式。在广告传播中,受众有意识的参与到广告中,并参与互动体验的VR广告就是本文中要讨论的研究对象。
2 VR广告创意策略
传统广告创意表现大多数都停留在带给受众感官冲击的层面,主要是由震撼的视觉效果所带来的。然而在VR广告中,将不再局限在感官冲击的范畴内,由视觉带动全身的体验实现一种沉浸侵入式的效果。看当前VR广告主要的创意策略点有以下几点。
1)沉浸式体验策略。沉浸式虚拟现实(immersive VR)技术提供受众暂时忘记周围环境而沉浸在另一个环境里的机会,像Magic Leap等公司提供的技术让我们能够产生、传递、量化、精炼、定制、增加、探索、分享、转载各种体验,这种从创造、传递和消费信息到创造、传递和消费体验的转折定义了这个崭新的平台。毕竟,消费者的终极需求还是更好的体验,而不是技术本身,VR广告在沉浸式体验中很好地做到了这一点。VR技术让受众身临其境。美国Discovery频道30年来一直都在致力于探索未知的世界,这一次他们希望通过全新的VR技术打造一支VR公益广告,让用户拥有一个更加独特的沉浸式体验。片中几支影片被剪辑在一起,涵盖的内容从海底世界到非洲草原,让受众可以零距离360度看到这些动物们。Discovery频道VR广告创意活动在影片的最后出现广告语“在你的有生之年,这些动物可能会消失”,这是探索频道的一项公益活动,号召大家保护动物。受众在经历沉浸式的体验过后,能让受众虚拟一个似乎脱离现实的“自我”,并在另一个沉浸式互动的环境中接受到VR广告想要表达的信息,从而达到广告创意效果。
2)趣味感十足策略。娱乐化和游戏化是互联网广告营销的两大魅力所在。具体来说,趣味性包括VR广告内容上的趣味性和广告形式上趣味性。借助虚拟现实技术,VR广告在内容和形式上更容易向用户提供独特而生动的趣味体验,如畅游热带雨林、亲临悉尼歌剧院、或者体验VR游戏。随着VR沉浸式体验技术在全球的火爆,瑞典麦当劳结合3月瑞典的“滑雪季”推出创意活动,即一款VR眼镜,令人感到有意思的是这个VR眼镜是由麦当劳的餐盒制作而成的。这款特制的盒子在普通装汉堡的盒子上印上了折线,按照这些折线剪开并拼装,配上附赠的VR镜片,加上你自己的手机,一幅VR眼镜立马展示在了受众的面前,受众就可以把一个普通的餐盒变成有趣的VR设备。该创意活动配合这款VR眼镜,推出一款游戏——Slope Stars,该游戏的灵感来自于瑞典国家滑雪队,用户戴上眼镜,通过收集游戏中的星星来得分,教小孩甚至大人如何在雪道上小心斜坡并规避障碍。“包装变内容,盒子成VR”的创意表现让广告形式和内容双重趣味性大大拉进了与受众之间的距离,让他们主动参与到广告互动中。
3)悬念感递进策略。新媒体环境下,任何互动形式的广告都需要从受众的吸引力出发,通过由受众主导的沟通,广告信息才有可能传递到受众。人们都有好奇的天性,在这个互动过程中,加入悬念这元素,可以引发受众的猎奇心理,驱使他们主动去探寻真相和答案。近期,俄罗斯一个家庭暴力公益VR广告引起广泛关注。当你用鼠标看完一系列广告语之后初步反应以为是一个普通的公益广告。但是当视频跳回到开始一帧,画面就定格在一位女士身上,下方文案“不要把鼠标往右移”创意过了大约8秒后,这位女士转过头来了。但是当受众一开始被广告文案吸引,开始好奇得往右移动画面转过去看男主人到时候,这时候其实女主人有转过头来,广告语是“如果你发现了家暴苗头,你可以帮忙的”。在俄罗斯,据不完全统计每40分钟就有一名女性死于家暴,所以这支广告就是告诉大家,只要有注意到家暴事件,马上告诉我们。这种制造悬念不是故弄玄虚,既不能频频使用,也不能悬而不解。在适当的时候应解开悬念,使受众的好奇心得到满足,使前后的广告内容相交呼应,才有可能将广告信息传递到参与互动的受众脑海。
4)互动感真实策略。目前市面上有许多VR广告被制作成360度全景视频,但那些都不是真是的互动,因为可以真正互动的体验是让受众感受到自己真的存在于那情景之中。阿比·曼德尔鲍姆是You Visit的CEO。You Visit平台可以为用户、机构和企业带来高度互动的虚拟旅游,并可将这些体验分享给他人。比如20世纪福克斯电影公司内部创新部门Fox lab innovation结合VR技术开发了一款电影火星救援第一人称电影视频广告,不仅让消费者可以观看影片,还可以参与完成电影中主角在火星人的任务fox火星救援。VR体验火星任务用户可以使用Oculus Touch两个控制器进行互动,电影营销VR体验广告火星任务在去年CES消费电子展览上,为了让用户更加有互动感,他们还准备一款动态椅子,随着火星车的行走来回颠簸。新技术正在改变娱乐产业的体验方式,人们也不再单纯满足传统平面+时间三个维度,VR将内容丰富度从三个维度提升到五个维度(空间三维度+时间维度+虚拟平行世界维度),无论如何只有真正调动受众参与真实互动的创意策略才是日后VR广告发展的创意策略。
上述提到的几种VR广告创意策略既可以单独使用,也可以根据实际的需求把某两种或三种甚至四种组合在一起使用,以达到最佳的创意效果。
参考文献
[1]孙黎,徐凤兰.新媒体广告[M].浙江:浙江大学,2015:178-203.
[2]肯特·沃泰姆.奥美的数字营销观点[M].台湾奥美互动,译.北京:中信出版社,2009.
当代广告艺术的形式美及其表现 篇11
关键词：当代 广告艺术 形式美 表现
广告作为商业竞争的主要载体，以及商品营销的主要途径，在市场经济发展中发挥着无可替代的作用。目前，我国各商业主体对于广告的重视力度逐步提升，力求通过艺术化的广告设计工作，实现对于消费群体的有效吸引。因而，广告在新时期开始成为我国的一种具有独特形式美的艺术种类，从当代广告设计及应用的实际效果来看，这种广告艺术确实借助其各方面的形式美，为人们审美活动的开展以及商品经济的发展提供了重要的助益。
一、广告艺术中形式美的理论含义
从文艺理论角度来讲，形式层与语言层、内蕴层共同构成艺术的审美整体，这三个部分各有其自身的存在意义及审美特征，其中形式美是对于语言及内蕴的升华，是呈现在艺术整体外观层面的一种审美表现。
具体来讲，形式美是由事物的外在自然属性以及内部结构组成，它经由艺术创作者在创作中对于事物内与外的协调整合，以使事物的整体呈现出独具特色的性质，而这些性质便是便是形式美的具体内容，它大致包括了材料美、色彩美、光线美、形态美及声响美等几方面。
就广告艺术中的形式美来讲，它是由事物的外在审美形式转变而来，蕴含着设计人员的创见性的构思、详实全面的设计理念及深厚的意蕴内容等。设计人员在设计工作中，对自身最初设计的各项情感元素进行综合处理，并逐步地将所有元素渗透到设计工作的某一个焦点，接着借助艺术手段对这些元素进行进一步地规范，最终使各元素呈现为具有独立特质的艺术审美语言，这样便形成了广告的形式美。
二、廣告艺术中形式美的具体表现
1、节奏及韵律的形式美
设计人员综合运行韵律中的声韵、节律、运动节奏等理论，对广告设计作品进行艺术处理，继而使其设计作品在视觉层面呈现出巧妙流动的节奏感，这样此作品便会获得一种潜在的审美意蕴。而这种审美意蕴一经观赏者分析查看，便会具体地体现为观赏群体的视觉节奏感，使广告图形中的各种元素得以依据潜在的秩序被观赏者逐步理解，并引起观赏者内心的律动，使设计人员赋予广告作品的节奏感所具有的形式美作用得以最终实现。具体来讲，这种节奏感往往通过明暗、虚实、色相的空间变幻，以及图形的主体与图底的对比展现出来。
2、对称及均衡的形式美
设计人员对广告作品进行对称及均衡的艺术处理，为广告作品营造的形式美主要体现在所设计作品展现和谐感，这种对称以及均衡的形式展现，可以充分地诱发审美受众的内心愉悦之情，使受众达到对于该商品的认同与接受，甚至通过广告品悟出该商品所具有的内在品质。具体来讲，对称是借助于几何图形的直线旋转或者是平面反映等，使所设计的作品在某一条件下体现出某部分的规律性的重复，这种充分可以加深受众对于作品的印象，并使受众感受到作品的齐整性、大气感。而均衡则是指图形图案的平衡发展，即图像的变化在上下、左右等方面体现出一种相对对称的特质，进而使作品体现出较为稳定的流动性，可以使受众产生对于该商品的稳定感及坚固感的认知。
3、图形元素变幻的形式美
设计人员进行广告设计时，还会通过对图像的形态、色彩、质感等方面进行对比、统一以及调和等艺术处理，使广告作品借助图形中各种元素的变幻展现出一种独有的形式美感。从对比方面来讲，设计人员将图形元素处理成为具有明显的矛盾性或者是较少的相同点的状态，以使图形中的各元素呈现出鲜明的差异。而统一则是指设计人员会将某些具有相似之处的因素进行局部的统一处理，进而借助局部的统一体现整体的联系。而调和则是在统一的基础上，使图形中的形态、色彩、质感等各种相似因素实现有机的过渡，使作品在整体感官层面体现出一种和谐感。受众的视觉接触到设计作品之后，就会根据作品中显著的对比、统一、调和等特质进行变化，继而获得鲜明的视觉刺激，以实现对于作品的深刻记忆，同时达到对于作品细节部位的深入领会，这样广告作品的形式美便实现了有效的显现。
4、陌生化变异的形式美
设计人员对广告作品进行设计，通过将常见熟知而不以为奇的图形、图像、色彩、肌理、线条等，利用相对变异的形式展现出来，以使受众通过作品感受到一种陌生、新奇的刺激，从而吸引受众的目光，达到对于作品的形式美的展现。而变异的具体方法主要是通过对线条、方向、色彩、形状、大小等进行简化、突出、变形、夸张等的处理，或者是调整各种元素的疏密感、层次感、均衡性以及对称感等实现。设计者通过这些艺术处理，能够为画面赋予一种独具艺术表现力的特征，继而引发受众视觉的冲击，使受众逐步地深入研究并分析此作品，从而进一步地激发他们内心中的某种情感与作品某一点的设计理念的共鸣，使所设计的作品在心中产生升华或延留的效果，进而达到广告设计的目的。
三、结语
我国市场经济的逐步发展完善，必将带动广告这种信息传播媒介的重要性的进一步提升，做好对于广告艺术设计中形式美的全面贯彻，成为设计工作者必须关注的重要事项。因此，当今时代，设计人员一定要充分地加强对于广告形式美问题的研究，借助形式美推动广告设计目标的达成。
参考文献：
[1] 王淑芹. 浅论当代广告艺术的形式美及其表现[J]. 苏州科技学院学报：社会科学版， 2012（01）
议幽默广告的三种表现形式 篇12
第一, 夸张的表达。夸张指文艺创作中突出描写对象某此特点的手法。在《关山月》一书中:“艺术的夸张, 不仅允许, 而且必要。”夸张是运用丰富的想象力, 在客观现实的基础上有目的地放大或缩小事物的形象特征, 以增强表达效果的修辞手法, 夸张的作用是用言过其实的方法, 突出事物的本质, 或加强作者的某种感情, 烘托气氛, 引起读者的联想。夸张能引起读者丰富的想象和强烈的共鸣。是毛发我都能把它定住——在头发定型水这一则广告中, 一眼便看出男模头上爆炸式的造型, 不难想象这是定型水的效果。再看看男模脸上微笑的表情, 忍不住哈哈大笑的消费者内心很大程度上便接受这款定型水了。面面用两处的毛发形成对比, 冷幽默表现得大胆、奔放, 却又不失风度。幽默使人发笑, 是拉近人与人距离的润滑剂, 同时也是拉近广告产品与消费者距离的有力武器。作品运用后现代主义方式思, 将各种创意放到平面上, 创造了这样一个经典。
第二, 拟人手法。拟人是把事物人格化, 把本来不具备人的一些动作和感情的事物变成和人一样的。就像童话里的动物, 植物能说话, 能大笑。在现实生活中, 大象是不吃花生的, 也不会出现大象妈妈抱起小象的场景。画面赋予动物以人的行为特点, 生动形象的表达出了广告的主题内容。Kayaking大颗花生广告中, 广告语:呛住了。这副画面描述了一个小大象因为贪吃花生, 不小心被呛住了, 大象妈妈抱起小象, 用力的按压胃, 只见从小象的口中飞出一颗花生来。画面的左下角给出了KAYAKING的产品。这张平面作品, 让人一看不仅发笑。花生太大颗了, 大象都呛住了。这显然是十分幽默的表达方式, 把人的行为赋予动物。幽默让人放松, 忍俊不禁, 在开心的瞬间, 信息很容易传递入到人的大脑。于是人们会牢牢记住这只被呛住的大象, 以及呛住的原因:Kayaking大颗花生。这是幽默广告语言所具有的优越性。此类广告中, 赋予物以人的特点, 因此显得物更亲切、生动、可爱、有趣, 其诱惑力、销售力也是巨大的。拟人式广告反映了传播者以人为本的心理, 从人的角度出发, 赋予动物或无生物生命, 从而使广告的理性色彩淡化了, 人情味儿浓了亲和力强了, 广告受众的兴趣被激活了, 更容易接受广告的内容。
第三, 讽刺的手法。Listermint漱口水广告中, 两位救护车医生的行为和表情所传达出的内容让人忍俊不禁, 躺在病床上的病人对医生说话, 而他的口臭让医生把准备给病人用的氧气罩给自己使用了, 口臭是如此难于忍受, 所以需要Listermint漱口水。这一则在救护车上营造出表现漱口水的主题广告, 是幽默讽刺广告的经典作品, 主要运用幽默的表现方式让人记住主题。可以说, 幽默的运用让这则平面设计所要表达的目标明确有效却不直接而让人生厌。
以上分析了幽默广告中夸张、拟人、讽刺的三种表现形式, 相声演员通过“抖包袱”像观众传达笑料, 用“铺平垫稳”的手法赢得蓦然抖开, 满堂皆响的效果。而幽默广告广告做为了种劝导说服性语言, 通过把握分寸, 露中有藏、藏中有露, 用诙谐的艺术语言表达形式实现了广告产品与消费者的沟通。
摘要：我们知道艺术审美随着阶层而有所不同, 比如说精英的审美趣味肯定是比较微妙的, 细腻的, 精致的, 草根阶层肯定喜欢粗放的, 刺激性强的, 而在平面广告作品中审美趣味的表达也有着重要的意义。而幽默广告把广告做的不像广告, 他的表达方式委婉而含蓄。在这种含蓄中, 人们更容易接受产品。
关键词：幽默,夸张,拟人,讽刺
参考文献
[1].萨克雷名利场 (套装全2册) (W.M.Thackeray) .杨必人民文学出版社 (2000-02出版) .