传承基地

传承基地（共6篇）

传承基地 篇1

当太阳跃出山顶的时候, 丽江市玉龙县塔城乡中心完小的孩子们已经在接近零度的气温中忙活了好一阵子, 四根高约4米, 用来搭建松门, 迎接贵宾的柱子已经绑好了新采的松针, 这在当地纳西族习俗中是非常隆重的仪式。

11月28日, “纳西族少儿民族艺术传承基地”在塔城中心完小挂牌, 该基地由深圳市齐心文具股份有限公司、深圳市慈善会松禾成长关爱基金和玉龙县人民政府三方共同创建, 将会给孩子们学习和传承本民族的艺术文化提供良好的硬件环境和交流平台。

塔城地处著名的世界自然文化遗产三江 (金沙江、澜沧江、怒江) 并流的腹地, 是当今世界的梵天净土, 位于云南省丽江市, 以前是古丝绸之路, 茶马古道重镇, 也是纳西族文化的重要发源地, 居民80%以上都是纳西族。悠久的历史和独特的地理环境造就了塔城多姿多彩、底蕴深厚的民族文化, 它是一个多种宗教并存、多个民族共融、多元文化和谐发展的地方, 是丽江著名的“东巴圣地”和“歌舞之乡”。

“飞越彩虹”项目通过资助中华各民族传统文化艺术发掘和整理, 在全国资助组建各民族少儿艺术团和民族文化传承基地, 以推动各民族传统艺术的传承和发展。现已有11个民族少儿艺术团先后破土萌芽, 从遥远的大山深处走到了都市的舞台中央, 向世人传递着各民族动人心弦的天籁之音。

齐心文具为松禾成长关爱基金理事会单位, 是一家文化办公用品、办公设备的专业制造商和集成供应商, 在业内具有很高的品牌知名度, 2008年, “齐心”商标被认定为“中国驰名商标”。2009年10月, 齐心文具A股在深圳证券交易所成功挂牌上市。公司在高速发展的同时, 不忘投身公益, 回报社会。齐心文具多年来善尽企业责任、共建社会和谐, 致力于学生希望援助, 为国内众多地区的学生捐赠了大量学生文具和善款。2008年, 齐心文具为汶川地震灾区捐款现金28万元, 及价值50万元的齐心品牌文具一批, 以企业的应有责任和绵薄之力, 为身陷水深火热之中的灾区同胞们送去齐心人的一份薄资和爱心。

此次, 齐心文具与松禾基金一同持续共建纳西族少儿民族艺术传承基地, 这正是齐心文具企业社会责任的再一次靓丽呈现。

太阳慢慢升起, 冬日的暖阳悄悄地洒满了金沙江谷地, 穿过学校的后院, 来到山高处, 顺着金沙江流淌的方向望去, 眼前的景象会让你沉醉。张扬着绿意的麦田, 举着金色树冠的树林, 一条泛着亮光的小河奔向金沙江。

时过中午, 一早从丽江出发的车队才抵达塔城。松禾基金副理事长罗飞先生, 齐心文具董事长陈钦鹏夫妇, 北大法律系84级同学会代表, 中共丽江市委宣传部副部长张文银先生和玉龙县县委常委、副县长木志英女士等一行20余人抵达塔城乡。

好客的塔城人身着民族盛装, 列上长长的队伍, 迎接着远道而来的客人。喜悦的鼓点, 洁白的哈达、优美的民族舞、悠扬的祝酒歌、清香的青稞酒、甜美的山猪肉, 让来宾们得到了盛情的款待。

中午时分, 塔城中心完小操场, 孩子们已紧紧围成一圈, 迎接着客人的到来。松禾基金、齐心文具、北大校友会代表和当地政府人员在校长的带领下进入会场。

仪式上, 木志英副县长首先代表玉龙县向远道而来的嘉宾表示热烈的欢迎, 并向大家介绍了当地的人居情况。松禾基金副理事长罗飞随后就飞越彩虹项目提出了几点希望, 他期望在各方的支持和努力下, 建设好纳西族少儿民族艺术传承基地的同时, 分享、传承优秀、璀璨的纳西民族艺术, 让更多的人了解纳西族, 了解纳西族的民族文化艺术。

其后, 齐心文具董事长陈钦鹏先生和北大校友会刘建民先生相继作了发言, 陈钦鹏董事长表示, 公司将每年拨付10万元善款用于传承基地的运作, 同时将为塔城小学捐建多功能音乐教室, 提高学校的硬件设施, 此外, 公司每年还将向学校捐赠一批学生文具。他希望塔城小学的孩子们能在松禾基金的艺术家和派驻支教老师的教育下认真学习, 大家共同努力, 将纳西族的优秀文化艺术传承下去并发扬光大。

学生代表最后向与会嘉宾汇报了纳西少儿民族艺术团的基本运行情况, 并对大家对塔城学生们的帮助表示最诚挚的感谢。

各方讲话后, 松禾基金、齐心文具和玉龙县人民政府三方代表共同为“纳西族少儿民族艺术传承基地”揭幕挂牌, 塔城完小的孩子们一起见证了这一重要时刻。揭幕仪式后, 北大校友刘建民先生代表北大法律系84级同学会通过松禾基金向玉龙县教育局捐资26.5万元用来建设塔城中心完小“北京大学8415图书楼”。

捐赠仪式后, 与会嘉宾还向塔城完小学生颁发了齐心文具“飞越彩虹”少儿民族艺术统编教材。该教材精心挑选了《茉莉花》、《送别》、《读书郎》等10首经典的少儿合唱歌曲和《美丽的白云》、《月亮姆》等15首经典少数民族合唱歌曲。参与共建的三方希望, 纳西艺术能在更多的孩子们心中发芽、成长, 纳西族优秀的文化艺术得以传承并发扬光大。

玉龙县教育局和塔城学校对齐心文具董事长陈钦鹏的善举深表谢意, 经研究决定, 玉龙县教育局决定聘任陈钦鹏董事长为玉龙县塔城完小名誉校长, 借其之力以推动塔城学校教育事业发展。仪式上, 玉龙县教育局为陈总颁发了聘任证书。

经了解, 目前学校的一些教学配套设施急需维修, 陈钦鹏董事长当即捐赠出5000元现金, 以作为紧急维护费用, 后期各项项目的开展再根据规划逐步进行。

下午3时许, 各项仪式完成, 接下来塔城完小的孩子们为来宾表演了基金会艺术总监孙鹏祥博士为他们精心编排的纳西歌舞。表演结束, 来宾们参观完校舍后, 开始启程返回。塔城完小的孩子们排着队, 依依不舍地送别客人, 陈钦鹏董事长紧握着孩子门的双手, 期望他们好好学习, 健康成长。大家在塔城完小420多名师生的笑脸上, 读到了活力, 读到了美好的未来。迎客的松门依然那么翠绿和直挺, 客人却已渐渐远去。但正如塔城乡教委主任李镜宽先生所言:歌舞不会结束, 客人还会再来, 这将是塔城完小一个新的起点。

通往世界舞台的窗户已然打开, 孩子们幼弱的肩膀, 将肩负起传承纳西民族艺术的重任。这个任务或许过于沉重, 但却又如此真真切切。古老而绚丽的纳西艺术, 归根结底还需纳西人的新一代来传承与发扬。

摘要：当太阳跃出山顶的时候, 丽江市玉龙县塔城乡中心完小的孩子们已经在接近零度的气温中忙活了好一阵子, 四根高约4米, 用来搭建松门, 迎接贵宾的柱子已经绑好了新采的松针, 这在当地纳西族习俗中是非常隆重的仪式。

传承基地 篇2

（开场歌曲《守望精神家园》 演唱 戴莉 张蓉）

A、尊敬的各位领导、各位来宾

B、亲爱的老师们、同学们

AB、大家上午好！

A、金风送爽，丹桂飘香

B、霞光万道，彩旗飞扬

A、在即将迎来祖国六十二华诞之际，我们东方红小学特举办“非遗进校园 文化有传承”——长沙谜语传承基地活动启动仪式。

B、本次活动由雨花区教育局、雨花区文体新局主办，长沙市谜语协会、雨花区东方红小学承办。

A、参加本次活动的主要领导有：

A、岳麓山巍峨西峙，浏阳河逶迤东来，湘江水穿城而过，橘子洲静卧江心。这就是集山、水、州、城于一体的长沙城。

B、天心阁雕梁画栋，马王堆瑰宝璀璨，定王台千古流传，太平街历久弥新。这就是绵延2400年经久不衰的长沙文化。长沙谜语就孕育于这种独特的湖湘文化之中。

A、长沙谜语，是我国传统灯谜文化中的一朵奇葩，是长沙人民喜闻乐见的一种娱乐形式，具有极高的民间传统文化内涵，其内容和形式在艺术、民俗学、语言学及文学等方面具有重要价值，具有展示中华民族文化创造力的功能，又具有浓厚的区域性特征。

B、今年6月，长沙市雨花区政府将我们东方红小学确定为“非遗进校园、文化有传承”长沙谜语传承基地，长沙谜语第四代传承人呼之欲出。校领导高度重视，我校将谜语作为必修课程纳入课堂教学的同时，也营造了浓浓的校园谜语文化氛围，下面有请东方红小学吴建能校长致词。

B、说起谜语，同学们不会陌生，但是你是否知道，在我们小学阶段的教材里，就藏有很多的韵律谜语。不信啊？下面请7班的同学们带我们走进谜语诗——

A、2011年6月17日上午，桂花树小学开展了隆重的“非遗进校园、文化有传承”启动仪式。我们东方红小学和桂花树小学、洞井中学、燕子岭小学同时被确定为雨花区非物质文化遗产传承基地。此时此刻，我们东方红小学非物质文化遗产——“长沙谜语”传承基地也即将启动，有请**宣布活动启动。

A、为了将长沙谜语更好更全面的展现在大家面前，让更多的市民了解谜语，热爱谜语，雨花区文体新局、长沙市谜语协会的领导们对本次活动高度重视，为我们活动的开展和教师的培训做了大量的指导工作，下面有请雨花区文体新局**讲话。

B、同学们，你们想不想知道长沙谜语的魅力所在呢？让我们用掌声欢迎长沙市灯谜协会的**叔叔带我们一起去认识长沙灯谜吧！

A、湘江北去，万年不断；古城文明，生生不息。我们相信，长沙谜语注定在潺潺时间潮流中，如“龙潭白昼，海拥潮头”，在滚滚千秋陶浪中，如“中流击水，浪遏飞舟”。让我们携起手来，将长沙谜语这传统文化发扬光大。

B、下面进行活动最后一项“全员竞猜”，同学们分低、中、高年级去对应的谜语区参与猜谜，其他教学楼等各谜区可以自由猜谜，猜对了还可以领到小礼物哦。

浅谈侗族大歌人才传承基地 篇3

侗族大歌自2009年9月30号被联合国科教文组织列为“人类非物质文化遗产代表作名录”后,以其丰厚的历史文化积淀及其珍贵的民族音乐文化价值得到了世界的公认,它负载着侗族文化的传承与发展,有着流行音乐所不可取代的功能和作用。近年来,有着千年历史的这一文化瑰宝,从侗乡侗寨,唱到了多彩贵州、CCTV青歌赛、央视春节晚会舞台,唱到了中南海,还漂洋过海唱到了美国、法国、俄罗斯、日本等国,以其无伴奏多声部的演唱形式,产生了轰动效应,被称为“天籁之音”、“掠过古梦边缘的旋律”。侗族大歌在国内外演出产生的影响,说明了侗族大歌这一优秀民族文化存在的价值和意义。

随着社会环境的变化和外来文化的疯狂席卷,使得侗族文化的保护面临严重挑战。2009年侗族大歌入选世界非物质文化遗产名录后,我们不得不对侗族大歌的保护感到责任重大。谈到保护,在此之前无论在贵州侗族大歌发源地的从江县还是在榕江县,黎平县两县也纷纷采取了侗族大歌进校园,尝试让学校可以成为非物质文化遗产的孵化器。由此可说,对于侗族大歌的传承与保护,应该建立侗族大歌人才基地。做好保护、传承、存档、组织会演、交流、培训、研究等工作,随着时代的变迁,很多能歌善舞的年轻人的外出打工,再加上没有资金投入这项事业,也没有一个专门的文化机构来统一管理,仅靠每年的民族活动来传承,还是远远不够的,所以应该尽快成立侗族大歌人才传承基地,挽救侗都大歌面临失传的危险!

二、建立侗族大歌人才传承基地的重要性

“侗族大歌”是多声部、无伴奏、无指挥的侗族民间合唱歌曲的总称,包括大歌、声音歌、叙事歌、童声歌、踩堂歌、拦路歌。侗族是从古到今就是一个酷爱歌唱的民族,侗族大歌的演唱形式多样,极为独特,一般都是一人领唱,众人合唱,至少要有两个或两个以上的声部,演唱侗族大歌形式至少都要三个或三个以上的人才能完整地演唱,否则不能够演唱出侗族大歌的风味出来。它是侗民族生产、生活、哲理、道德、智慧的载体,传递着侗族同胞的生活方式、社会结构、人伦礼俗、智慧精髓等至关重要的文化信息,在漫长的历史发展长河中,侗族大歌塑造了侗民族以人为善、团结和睦,能歌善舞的民族性格,对推动侗族社会文化的发展起到了巨大的作用。

侗族大歌是人类所创造的物质文明与精神文明的历史积累,是社会生活中的一种模式,具有世代相袭的稳定性,从思想上到行动上给人以某种制约与塑造,对社会具有一种整合、凝聚与规范的功能,对侗族地区保持文化特色产生重要的社会控制作用。2009年9月30日,贵州侗族大歌被联合国教科文组织列为第四批“人类口头和非物质文化遗产代表作名录”,这标志着侗族大歌丰厚的历史文化积淀及其珍贵的民族音乐文化价值得到了世界的公认,成为了全人类共同的精神文化财富。保护文化遗产,守护人类精神家园的观念早已成为国际社会共识。

党和政府极为重视非文化遗产的保护工作。特别是中国加入世贸组织后,对文化遗产的保护已成举国的共识。胡锦涛总书记在十七大报告中指出 :“当今时代,文化越来越成为民族凝聚力和创造力的重要源泉、越来越成为综合国力竞争的重要因素”。作为贵州省侗族大歌发源他和保护地之一 ,在新的历史时期如何学习和贯彻落实中央领导的重要精神,保护侗族大歌遗产提供更科学的生态环境,使其艺术特色及文化成就得以世世代代的传承。

传承基地 篇4

工作方案

桂阳瑶歌是我县非物质文化遗产省级保护项目，为加大桂阳瑶歌的保护力度，传承瑶族文化，增进民族文化交流，我中心特组织举行桂阳瑶歌传习基地挂牌仪式暨瑶歌文化交流会，现制定如下工作方案。

一、活动主题

传承桂阳瑶歌，促进民族交流。

二、活动时间和地点

时间：5月14日上午10点08分。

地点：桂阳县华山瑶族自治乡中心校。

三、参加活动人员

1、市文化局3人，市非遗中心3人（包括司机）。

2、特邀江华瑶族自治县省级瑶歌传承人赵庚妹1人。特邀江永县国家级女书传承人胡欣1人。

特邀新田县民委领导及瑶歌歌手共5人。

3、县委、县政府、县人大、县政协领导共4人。

4、县委宣传部2人、县文化局4人、民宗局4人、财政局2人、教育局2人、县非遗保护中心8人共20人。

5、县瑶歌传承人及部分瑶歌歌手20人。

6、县电视台、新闻中心记者2人。

7、华山乡、杨柳乡党委、政府领导，华山中心校领导及工作人员10人。

四、成立领导工作小组

顾 问：欧阳志杆 邓红梅

组 长：吴淑姝

副组长：王文金 何彩霞 付国凤

成 员：史建飞 文化馆8人

下设办公室，付国凤任主任，彭海湘任副主任，负责整个活动的组织安排和一切日常事务。

五、活动内容和流程

主持人：王文金

（一）5月14日上午10点08分在华山瑶族自治乡中心校举行瑶歌传承基地挂牌仪式。

1、华山瑶族自治乡党委书记致欢迎辞。

2、领导揭牌。

（二）10点30分在华山瑶族自治乡中心校举办瑶歌文化交流会，会议议程如下：

1、县非遗中心负责人介绍桂阳瑶歌保护传承情况。

2、江华瑶族自治县省级瑶歌传承人赵庚妹讲座。

3、江永县国家级女书传承人胡欣介绍女书文化。

4、市音乐家协会副主席、市“非遗”专家评审委员会评委曾庆清讲话。

5、县领导作指示。

6、市领导作指示。

7、瑶族长鼓舞表演及华山瑶族自治乡中心校瑶歌学员班学生演唱桂阳瑶歌。

8、用中餐（地点：中心校食堂），期间瑶歌歌手对歌交流。

桂阳县非遗保护中心

传承基地 篇5

(一) 东阳木雕历史简述

东阳木雕历史悠久, 因产于浙江东阳而得名, 是以平面浮雕为主的雕刻艺术。其多层次浮雕、散点透视构图、保留平面的装饰, 形成了自己鲜明的特色, 自唐至今已有千余年的历史。据东阳《康熙新志》载, 东阳木雕工艺大约始于唐代, 发展于宋代, 盛于明、清两代。辛亥革命以后, 东阳木雕转向商品性, 木雕艺人制作的工艺品及箱柜家具被商人买去远销香港、美国、南洋等地, 形成东阳木雕产品的盛期。1914年在杭州开设的"仁艺厂"是东阳木雕最早的厂家, 以后逐步向上海、香港、新加坡等地发展。新中国成立以后, 党和政府把流散在各地的木雕艺人组织起来, 成立了合作社。1954年又成立了东阳木雕厂, 产品远销欧美、东南亚等80多个国家和地区。至今东阳木雕已发展到7大类三干六百多个品种, 其中木雕屏风、挂屏和立体艺术台屏等艺术性较高的欣赏品是而今东阳木雕行业在传统浮雕工艺形式基础上的一个创新。

(二) 东阳木雕的传承与发展现状分析

对东阳木雕的再度审视与研究具有文化传承与发展的重要意义。东阳是著名的“中国木雕之乡”, 木雕工艺至今已有1300多年历史。是国家级首批非物质文化遗产代表作。近几年, 随着社会发展和文明的转型, 工业化、信息化时代的不断发展, 因后继乏人而技艺水平衰退等原因, 以致产品萎缩、手艺失传。近年来以东阳传统木雕为资源的文化产业开发成为转变经济发展方式的新的增长点, 但在探索产业化发展的道路都遇到发展瓶颈:首先是人才的数量和质量的不能满足发展需要;其次是产品缺乏创新, 而这些问题归根结底是人才的问题。笔者认为, 对于今时今日的传统工艺人才培养, 整个培养体系应该如何建立才能满足市场经济发展需求?这些新型人才既能“继承”即能全面掌握老艺人传承下来的精湛技艺, 还能“创新”, 即要具有全面的艺术修养, 创造出适应产业化发展需求、具有时代气息的精品。这是高校非遗教学基地也是全社会亟待解决的问题, 亦是本课题要研究的内容。

二、地方高校文化对传统文化的引领作用

大学在文化建设中应该起到三大作用, 即传承优秀传统文化、推动文化创新以及引领文化发展。如何加强对高校创新型人才的培养, 促进高校与产业的结合, 充分发挥保护与传承文化的桥梁作用, 我认为要做到以下两点:

(一) 强化高校责任意识, 推进文化传承与创新

高等教育是优秀文化传承的重要载体, 始终肩负着推进文化传承和创新的光荣传统和使命。一方面, 高等教育的历史使命及文化责任决定了它在非物质文化遗产保护中的重要作用, 另一方面非物质文化遗产保护的现实意义又在高等教育的学科建设及素质教育方面发挥了积极作用。高校能借助其优越的条件和独特的地位在文化传承与创新中发挥引领时代的作用。鉴于此, 推动非物质文化遗产保护工程要积极发挥高校文化育人作用, 从而使优秀文化遗产得以传承和保留。

(二) 以产学研合作为实践平台, 加快非物质文化遗产保护与文化产业协调发展, 引领地方经济发展

任何社会都是由政治、经济、文化三个系统构成的, 他们相互依存、相互协调、共同组成一个有机的整体。高校在整个文化系统中处于轴心位置, 特别是高等教育重要组成部分的地方院校, 与地方经济社会的发展紧密相连, 必然成为开展科学研究和支持地方经济发展的主力军。高校要充分发挥人才和技术优势, 有效开展科研项目, 实现产学研的有机结合, 实现对地方文化的传承与创新, 推进为地方经济社会发展服务的能力。

三、高校非遗教学基地如何传承和发展传统文化

随着东阳木雕产业的发展, 传承方面陷入了“青黄不接”的尴尬境地, 尤其是题材老化、缺乏创新等瓶颈的制约, 极大影响了东阳木雕手工艺产业的发展, 由人才青黄不接带来的是题材老化, 只能走沿袭传统, 互相模仿的恶性循环的路子, 如何培养具有创新能力的新一代人才是大家应思考的问题, 我认为要做到以下三点:

(一) 要走学校教育知识化、体系化与传统师徒相授相结合的人才培养路子

浙江广厦建设职业技术学院于2008年经教育部批准设置《木雕设计与制作》专业, 该专业是国内高校唯一的木雕专业, 现有在校生280多人, 毕业生260多人。木雕专业是该院特色专业, 并于2012年底成为浙江省非物质文化遗产传承教学基地。近年来, 广厦学院借助得天独厚的东阳木雕地域优势, 通过积极探索东阳木雕教育和传承新机制, 培养了一大批优秀的东阳木雕专业人才, 为东阳木雕的传承发展做出了积极贡献。该专业围绕人才培养目标, 结合木雕专业特点, 开创了“2+0.5+0.5”的人才培养模式, 即二年在校工学交替、产学结合, 对学生进行系统化教育。这种人才培养模式改变了传统的口手相传, 学艺时间长, 只注重技艺传授的“师傅带徒弟”的单一技能培养模式变为科学系统的知识、技能和素质综合培养模式。学院在人才培养教育上探索传统木雕师徒制传承方式和现代高校知识化、体系化的教学模式的融会贯通, 各取其优点, 去其不足。具体来说就是“五个结合”: (1) 教师和师傅结合; (2) 学生和徒弟结合; (3) 教室和车间结合; (4) 作品和产品结合; (5) 传承和创新结合。通过这五个结合, 使学生不仅能很好的继承东阳木雕的传统工艺技法, 并且能够在设计理念上敢于创新, 不拘泥于传统题材, 和现代生活紧密相关。这些对学生实践能力提高起到助推作用, 通过3年培养, 学生的设计与制作能力得到木雕大师们的充分肯定和高度评价, 认为三年的培养达到了传统培养六、七年的水平。现已有多位毕业生在大师工作室工作, 得到了大师们的认可和肯定, 毕业生陈德鸿同学被国家非遗传承人、中国工艺美术大师冯文土收为弟子。

(二) 大师引领, 技术能手授艺相结合培养新一代的创新型木雕大师

2010年2月, 《国家中长期人才发展规划纲要》指出:“加强职业院校和实训基地建设培养造就一大批具有精湛技艺的高技能人才。到2020年, 在全国建成一批技能大师工作室、1200个高技能人才培训基地, 培养100万名高级技师。”为发挥高技能领军人才带徒传技作用, 建立大师工作室更好地为东阳培养优秀的木雕设计与制作创新人才, 促进传统东阳木雕创新发展。广厦学院构建起行之有效的“大师工作室培养与职业院校专业教学相结合”的木雕创新人才培养新模式, 以发挥大师工作室在创新人才培养方面的应有作用。学院引入“大师工作室”进行实践教学, 这种模式是实实在在地让学生进入工作室工作。同时学院聘请中国工艺美术大师、国家非物质文化遗产传承人陆光正担任木雕专业负责人, 其他10位高级工艺美术师、中国木雕大师为兼职教授。同时学院通过公开招聘选拔了14位具有丰富实践经验的木雕能手、工艺美术师作为专任教师, 他们参与人才培养方案和教学计划制订, 为学生传授木雕传统文化和专业知识, 指导学生木雕设计与制作的实践, 充分发挥他们的技能优势, 进行理论和实践教学, 手把手地指导学生进行木雕设计与制作。经过实训和实践, 广厦学院学生的木雕作品题材非常新颖有创意, 作品不拘泥于传统风格, 有想法有设计, 并且这些作品非常符合现代人的审美观念, 而东阳木雕从业者做出来的木雕作品主要还是以传统国画中的人物、山水、花鸟为主, 作品缺乏创新。因此学生们的作品既继承了传统表现手法, 在题材上又大胆创新, 让人耳目一新, 受到大师们的一致好评。

(三) 以技能比武为抓手, 推动木雕文化传承创新

近日, 浙江省文化厅浙文非遗[2016]1号文件公布了“2015年浙江省非物质文化遗产教学传承基地优秀案例名单通知”, 广厦学院木雕专业非遗传承教学经验《以技能比武为抓手, 推动木雕文化传承创新》名列其中 (浙江省共有九所高校入选) 。学院每年5月举办一年一度的“学生技能大比武” 成为学院一项特色活动。以技能比武为抓手, 达到“以赛促学、以赛促教”的效果。技能比武面向全体木雕设计与制作专业的学生, 以现场绘图、雕刻并由专家审评的比赛形式, 展示学生技能水平, 传承东阳木雕传统文化。木雕技能比武不仅展示了学生的木雕技能水平, 同时为行业创新充当实验点, 勇于探索各种创新题材, 也是人才培养模式的创新。通过活动, 促进学生自觉地学习木雕文化和技能, 并促进教师教学改革, 提高教学水平, 培养木雕创新人才, 同时也反映木雕传承教学基地在非遗教学、传承、普及、宣传、展示等方面起到了积极作用。

(四) 设立成人教育, 建立木雕专业技术人员培训基地

随着广厦学院的木雕班在全国享誉, 学院近年来又大刀阔斧, 在原有高职班的基础上立足社会需要办起了3+2教学模式、五年制和成人教育大专班等四种培养方式, 并作为学院的重点专业来抓。通过此举, 进一步为东阳的木雕产业输送更多的新鲜血液, 同时也为木雕这一传统技艺木培养更多的人才。学院因此成为浙江省非物质文化传承基地, 获教育部“全国特色教育示范单位”称号。同时学院也充分利用学校教学资源和人力资源, 承担东阳市木雕行业的职业资格培训和考试, 每年定期开设培训班, 定期组织考试。每年承办一次东阳木雕行业的技能大比武, 颁发获奖证书及木雕行业相关职业资格证书, 使行业的培养体系更系统完善。

综上所述, 只要我们在地方高校非遗教学基地建立完善传承机制, 加大人才培养力度, 结合实际需要和时代特征进行创新发展, 积极探索发展的新模式新途径, 为传承和发展东阳木雕传统文化, 振兴木雕传统产业, 培养服务区域经济发展的高技能人才而奋斗, 东阳木雕的传承与发展定会再上新台阶!

摘要：东阳木雕在地方高校非遗教学基地中的传承与发展研究, 是我们的当务之急。历史悠久的东阳木雕, 因产于浙江东阳而得名。如何在高校非遗教学基地进行中国木雕工艺传承与创新, 高校非遗教学基地如何培养创新型技能人才, 为传统木雕行业注入活力, 进一步为东阳的木雕产业输送更多的新鲜血液进行研究正当时。

关键词：东阳木雕,非遗教学基地,传承与创新,创新型技能人才

参考文献

[1]杜志正.东阳木雕发展的现状及问题[J].浙江工艺美术, 2010 (6) .

[2]朱孝岳.传统工艺人才出现断层原因何在[J].上海工艺美术, 2002 (1) .

[3]金柏松.东阳木雕——在继承与创新中与时俱进[J].雕塑, 2009 (1)

传承基地 篇6

北京珐琅厂作为全国生产经营景泰蓝的知名企业, 以其产品的研发优势、上乘的质量和浓厚的文化艺术品位享誉国内外市场。它所拥有的“京珐”品牌, 连续被认定为北京市著名商标。许多产品成为我国重要外交接待场所的必列之物。

同时, 北京珐琅厂作为景泰蓝行业我国首批确定的41家生产性保护示范基地之一, 也承载着培养接班人的重要任务。据统计, 50多年来, 珐琅厂先后培养了国家级、市级工艺美术大师、高级工艺美术师、工程师、高级技师等众多专业技术人才, 锻造了一支设计优秀、制作过硬和管理专业的队伍, 为推动我国景泰蓝技艺的传承发展作出重大贡献。

企业发展薪火相传

北京市珐琅厂创建于1956年1月, 是由42家珐琅厂、作坊、造办处组合而成。郭沫若同志为其题写厂名。景泰蓝的生产工艺大都还沿袭着过去的方式方法, 生产周期长, 产能低。自1958年, 工人们结合生产实际对景泰蓝制作技艺中存在的不足之处及非核心技术进行了技术改造, 试制成功了制作景泰蓝圆型胎体的滚床 (又称“擀床”) , 使整个制胎工序生产力大大提高;以往烧制成品有砂眼、气孔, 后来增加了清刷胎体工序, 用硫酸去除坯体上的杂质后, 再转入下道工序, 这一小小的技术改革, 基本上消灭了砂眼和气孔;钱美华作为我国从事景泰蓝专业设计第一人, 对掐丝、点蓝工序进行了改进, 从传统的随意掐、点, 过度到先由设计师设计出丝工图、彩图, 然后由技工按图生产, 点蓝也改用挤管的方法, 使部分纹样的点蓝效率提高, 质量有了保证;釉料研磨由过去的手工砸磨发展到利用电动球磨机粉碎, 研磨釉料既省工时又更为精细, 使景泰蓝制品上的色彩更显细腻精致;烧焊的煤炉自20世纪70年代初逐渐被电炉、石油液化气炉所替代。2003年开始, 北京市珐琅厂通过技术改造用上了既环保、又节省能源的天然气进行烧焊活。解决了历史上“十蓝九砂”严重影响产品质量的老大难问题。经过多项技术改进, 极大地推动了景泰蓝技艺的进步和发展。

上世纪50年代到60年代中期, 是景泰蓝行业的恢复时期, 产品大都承袭了明清时期的风格。70年代以后景泰蓝行业进入快速发展时期, 不仅产量很大, 花色品种丰富, 产品质量不断提高。从50年代到80年代末, 景泰蓝主要是出口换汇, 支援国家建设。进入90年代后, 景泰蓝主要市场由国外转移到国内。市场的转移, 激烈的竞争, 社会经济文化的快速发展, 带来了景泰蓝个性化、多元化的市场需求。它极大推动了景泰蓝艺术的发展, 轰轰烈烈的产品创新应时而生, 并出现前所未有的繁荣局面, 使京珐牌景泰蓝从解放初期的40多种发展到现在的2000多种。如今, 景泰蓝行业的职工队伍虽然相比过去在急剧萎缩, 但景泰蓝的制作技艺和艺术水平却有了飞跃的发展。造型、纹样、色彩丰富多样, 应用领域不断扩大, 从90年代前以普通摆件为主, 拓展到高端商务礼品、收藏品、实用品、名牌产品包装、宗教用品、室内外建筑装饰工程、城市景观工程等。文化内涵、艺术品位、精湛技艺超越了任何一个历史时期。数十年来, 企业培养了国内2/3的景泰蓝专业技术人才和传承人队伍, 挖掘恢复了元明清时期的铸胎景泰蓝、多种传统色调, 利用传统工艺制作了数十件仿元明清景泰蓝制品, 打造出了景泰蓝行业的第一个知名品牌——“京珐”牌景泰蓝。

2006年景泰蓝制作技艺入选首批国家级非物质文化遗产名录, 钱美华大师入选国家级代表性传承人;钟连盛、戴家林、米振雄大师先后入选市级代表性传承人;衣福成、陈继凯、李静、耿英建先后入选东城区代表性传承人。作为国家级非物质文化遗产——景泰蓝制作技艺的生产性保护示范基地, 行业中唯一一家中华老字号企业, 挖掘恢复, 保护传承发展景泰蓝技艺是企业肩负的重要历史责任和使命。

立足时代, 繁花似锦

1、不断传承、发展、创新的景泰蓝技艺

在传承发展景泰蓝技艺工作中, 北京珐琅厂始终立足传承与创新并举。一是积极扩大制作人才队伍, 传承优秀技法;二是与时俱进研发新品、精品, 拓宽应用领域。

确保人才传承是非物质文化遗产发展的重要因素, 人才储备力量的大小, 决定着景泰蓝技艺发展的后劲。近年来, 面对景泰蓝制作技艺整体人员年龄结构老化的客观现实, 培养新人已经成为景泰蓝制作技艺传承刻不容缓的重要议题。2011年, 珐琅厂把拓宽人才引进渠道、健全人才管理机制作为企业基础性管理的第一要务, 周密部署, 扎实推进。以前瞻的眼光、发展的视角分析现状, 根据岗位需求以及人才培育周期的不同, 采取了有计划招聘企业适用人才与返聘部分退休技工相结合的方法, 引进制作人才20名, 并对新员工进行了技术培训。

新品研发是保护发展好非物质文化遗产工作的一项重要工作内容。特别是在社会经济文化飞速发展的今天, 人们的欣赏品位、审美需求也在不断提升。为了满足人们的需求, 珐琅厂在产品创新上更加强调艺术设计和文化内涵, 突出个性化、多样化的创作风格。2011年产品创新工作亮点突出。

2011年, 公司承接的江苏省江阴市华西村龙希国际大酒店景泰蓝精品和室内装饰工程。在位于60层的金厅, 陈列着珐琅厂设计制作的直径180厘米、极具民族风格的《聚宝盆》和总高180厘米的《福禄万代》两大件主题精品, 以及60层金会所总统套房门景泰蓝装饰垭口22套, 门拉手40套。这项工程, 是集中展示京珐品牌开发创新实力和向室内外建筑装饰领域拓展的又一重大挑战。由于工程造型庞大, 在带给人们视觉震撼效果的同时, 也为工艺制作增添了风险和难度, 在制作过程中, 公司各部门协同作战, 攻克了一系列技术难关, 解决了在生产制作、运输安装中的诸多难题, 终于在9月25日顺利组装完成。在华西建村50周年隆重庆典活动中, 它成为一道靓丽的风景, 展示了景泰蓝的独特魄力, 受到中央领导、华西人民及社会各界嘉宾的赞誉。

本次工程风险和难度非同一般, 为此公司投入资金70万元, 在公司南广场西侧建造了一座长3米、宽2米、深3米的智能天然气平炉。确保能够烧制3.2米的大型景泰蓝产品, 也为将来生产大型景泰蓝制品创造了条件。

2011年, 公司还为某高档私人别墅进行了多处不同风格、不同造型的景泰蓝室内装饰, 包括佛堂、书房、玄关的天花、餐厅的天花和藻井、隔扇门饰、门套、卫生间洗手盆、拉手, 庭院中凉庭内整套装饰、超大型景泰蓝火锅等。从设计、制作到安装, 攻克了多个技术难关, 客户对景泰蓝的制作技艺、对北京市珐琅厂的技术实力赞叹不已。

继完成《花开富贵》、《生命的旋律》两座室外大型喷水池后, 2011年, 企业又承接了望京昆泰嘉豪五星级酒店67.2平方米的室外喷水池工程。该工程设计造型为不规则、多圆角的圈型结构, 是景泰蓝制作首次同大理石做大跨度衔接, 这大大增加了组装难度, 因装饰纹样单元大, 在生产制作过程中, 不仅润色难度大, 且易造成崩蓝。在公司各部门的密切配合下, 多工种协同会战, 设计、制作层层把关, 确保了项目如期顺利竣工。

2011年, 企业为大庆市某高档会所制作了迄今为止, 单幅面积最大、人物最复杂、色彩最丰富的中式风格装饰画——《红楼十二钗》、《太白醉酒图》。此会所由中国古建设计院著名专家设计, 景泰蓝艺术壁画安放在会所主客厅及餐厅, 由于人物题材作品精准度要求高, 反复烧制过程中极易造成变形, 因而制作难度大, 甲方要求工期紧, 而几乎同步开始的望京喷水池工程与之时间重叠, 施工人员捉襟见肘, 十分紧张。为如期履约, 公司上下齐心合力, 在确保工程质量的前提下, 合理调度, 加班会战, 实现了两项工程同时圆满完成的目标。

年内, 公司还承接了阳光新业、朝阳公园某会所、玉泉山某重要别墅的景泰蓝室内装饰工程。

2011年是北京市珐琅厂拓宽景泰蓝应用领域、承接室内外建筑装饰工程最多的一年, 尽管项目多, 规模大、制作难度大, 但企业自始至终组织传承人、高级技师, 探索景泰蓝的制作技艺, 提高技艺水平。向世人展示了中华老字号及国家级非物质文化遗产精湛的制作技艺和无限风采, 弘扬了祖国悠久灿烂的传统文化。

2、利用研发的景泰蓝无铅釉料, 拓展景泰蓝应用领域

珐琅釉料是形成景泰蓝绚丽色彩的主要材料。自古以来国内外生产的珐琅釉中都含有一定比例的氧化铅。无铅珐琅釉料, 顾名思义是一种不含氧化铅的绿色环保珐琅釉。2007年珐琅厂立项研制无铅釉料。经过两年多时间的努力, 共研制出63种无铅珐琅釉色, 改写了珐琅釉料含铅的历史。经过初试、中试后, 又在景泰蓝产品上反复多次试验, 其使用性能及颜色效果均可与含铅釉相媲美。利用无铅釉料技术, 公司研制开发了茶叶罐、果盘、保温杯、纸巾盒等。

3、专业人才是景泰蓝技艺传承发展的关键

专业人才是技艺传承的首要条件, 为更好的传承发展景泰蓝技艺, 培养高技能人才, 企业积极鼓励技术工人学习专业技术, 树立崇尚高技能职业人才的观念。为此, 公司拿出资金、安排时间组织一线职工参加景泰蓝制作工人进行高级技术职称的学习培训和考核评定。并积极鼓励职工参加行业大赛。

2011年公司参加了北京市工信委、劳动和社会保障局、工艺美术行业协会等单位共同主办的工业职业技能竞赛工美行业首次景泰蓝掐丝技能大赛。历时半年, 经过初赛、复赛, 最后在珐琅厂举行决赛。值得一提的是, 珐琅厂的参赛选手囊括了全部的金银奖和绝大部分铜奖。这一成绩体现了珐琅厂对技术人才的重视培养和职工队伍的技术实力。为了保持企业的技术实力, 稳定技术队伍, 公司加大政策倾斜力度, 一方面延长专业人员的技术寿命, 返聘退休专业技术人才;一方面较大幅度提高景泰蓝生产制作人员的岗位津贴和工资收入。这些政策极大调动了一线职工的积极性和工作热情, 从而能够生产出更多景泰蓝精品。

4、树立品牌, 多形式多举措宣传普及景泰蓝制作技艺

“京珐”景泰蓝是珐琅厂的主导产品, 北京市著名商标。借助“京珐”品牌发展战略, 以品牌效应带动和促进景泰蓝技艺的传承发展, 是珐琅厂开展“非遗”和老字号工作的一项重要内容。

作为国家级非物质文化遗产项目的拥有单位和传承保护基地, 景泰蓝行业唯一的一家中华老字号, 珐琅厂不仅肩负着景泰蓝技艺传承保护的历史责任, 还肩负着向社会大众宣传、弘扬中华民族这一优秀传统文化的义务。2011年, 公司与中央电视台、法国电视台、北京电视台、旅游频道等合作, 拍摄了数版景泰蓝专题艺术片。同时, 以各种方式在各大主流报刊、杂志上介绍京珐品牌的建设、介绍景泰蓝的历史传承发展情况, 介绍景泰蓝大师作品等。让社会各界、各阶层的人士了解认识景泰蓝这一非物质文化遗产的传承发展, 扩大其社会影响。

为配合全国第六个非遗日的到来, 挖掘恢复传播景泰蓝老艺人的传统技艺水平, 2011年6月8日至7月8日, 公司在一楼精品厅成功举办了史上最大, 影响最广, 销售额最高, 成效最显著的《首届钱氏景泰蓝作品展》, 展览还未结束, 中国工艺美术大师, 国家级非物质文化遗产传承人——钱美华先生的作品已经被买家预订一空, 其中不乏收藏界人士。

在开幕式及之后的研讨活动中, 公司请到了钱大师青年时跟随梁思成、林徽因先生在清华大学工艺美术景泰蓝抢救小组时的同窗、当代工艺美术权威专家、原中央工艺美术学院院长常沙娜女士, 还请到了原中国工艺美术学会副会长唐克美女士、北京工艺美术行业协会会长、秘书长、中工美副秘书长、全国景泰蓝行业专家、大师及高级技师、钱大师艺徒等参加的研讨会。北京20多家新闻媒体, 先后进行了报道, 宣传了钱大师作为当代景泰蓝第一人的艺术成就以及北京市珐琅厂有限责任公司作为国家级保护传承基地, 50多年来在景泰蓝制作技艺的挖掘恢复, 保护传承及发展方面的巨大贡献。整个活动对景泰蓝制作技艺的传播起到了重大推进作用。同时, 也使企业获得了极大的经济效益和社会效益。

2011年6月10日, 在北京老字号协会的支持下, 由北京市商务委员会主办的“依法保护、薪火相传——老字号‘非遗’保护传承现场交流会”在珐琅厂举行。北京市部分老字号企业负责人、国家级、市级“非遗”传承人代表、相关区县商务委负责人约80人参加了活动。会上不仅有全市老字号“非遗”保护传承情况介绍, 还有兄弟企业的经验交流, 尤其是景泰蓝现场制作与参观, 更是把活动推向了高潮。

为加大宣传力度, 2 0 1 1年企业还走出北京, 积极参加了上海、天津、浙江老字号展会、各区县、街道等组织的一系列展演、展示活动, 公司全年接待中小学生5000人, 国内外宾客20000人次, 向社会广泛介绍了景泰蓝制作技艺, 宣传了历史沿革与发展趋势等相关内容。