现代装饰画教学论文

现代装饰画教学论文（共5篇）

现代装饰画教学论文 篇1

从现代生活的人们去认知装饰画,那装饰画就是一种能起到美化居室空间与能烘托出人们想要的氛围的一种商品或艺术品。是一种使用价值远高于艺术价值的商业作品,其性质和职能更偏向于人们内心真实的感受与情趣。装饰画被广泛使用于现代居室空间里的各个功能区域,更证实了它最大的用途不仅是视觉上的装饰美感,也不只是起到美化空间氛围的这么点作用。而是它已成为人们生活上的一种必须品,一种离开了它会觉得难受的必需品。像是已经抽烟喝酒上瘾的人一样,没有了它就像是对生活没有了激情和希望一样。装饰画既是居室空间环境的完善与补充,也是美化生活环境的必需品,能满足于人们精神需求与文化审美需求。

一、装饰画类别及居室空间风格

装饰画的概念以及居室风格的这一概念,都是始于19世纪下半叶西方的工艺美术运动中。其装饰画类别虽层出不穷,但发展至今已有了明确的定位,且深受人们喜爱。装饰画的类别最常见的主要包括;油画、丙烯、国画、浮雕、摄影、插画等装饰画,同时还分有具象装饰画和抽象装饰画。画面上的色彩差异和构图形式上的差异,都踊跃出人们异样的心理感受与的心理暗示。不同装饰画类别的形态、色彩、内容也同样给人们营造出不同的环境氛围,相同装饰画类别的具象与抽象也存在很大的意境差别,可以说装饰画随着时代的发展已形成一个独特的画种。而居室空间风格发展至今也同样分得比较明确,主要包括现代风格、中式风格、欧式风格、简欧风格、地中海风格、田园风格等。居室风格的划分主要取决于空间形态以及顶面、墙面、地面、家具、灯具等装饰情况来判定。大多数的居室空间风格之间的边界是分明的,但也不乏一些特殊的空间为了满足功能与艺术的需求,而边界并不分明,有些还混搭融为一体。但这同时也体现了装饰画的作用之大,其居室风格也是由各种复杂的简单的造型、色彩、功能装饰物来区分。从居室风格的不同与装饰画类别的不同本身来说,就已足够诠释了人们追求的审美情趣、格调、氛围、也是不经相同的,这体现了装饰画对居室空间设计作用的重要性。

二、装饰画对居室空间风格的选择

一般来说装饰画在居室空间设计中,都是为了突显营造一种清新、舒适、和谐、优美、宁静等改善和美化人们居室空间环境,但若是选择与居室空间不和谐和不相搭配的装饰画来营造这一种氛围会适得其反。装饰画带有一种文化气息,什么样的装饰画表现出什么样的文化气息,装饰画在居室空间中不仅起到点缀的重要作用,而且还能体现居室主人的文化品位,因此,装饰画对居室空间风格的作用好比像人比较会穿衣搭配一样体现的是个人的内在。

首先,不管是传统的具象油画装饰画还是抽象的油画装饰画,都比较适用于欧式风格与简欧风格的西方居室,因为这两种风格有一个共同特征,都是强调豪华、气派、贵气这么一种环境氛围,而油画最能烘托出这样一种氛围,不管是人物、静物、还是风景画装饰画都具备这种特质。国画装饰画它优雅、幽静、更具诗情画意、情景交融、以有限面积造无限空间氛围的能力。国画装饰画承载着中国文化传统艺术,因此它更符合于中式风格的居室,以尽显中国传统文化氛围,就像是国画装饰画专为中式风格而作,油画装饰画专为欧式风格而作一样,都尽显各其文化特点。总的来说,特殊的装饰画类别应协调特殊的居室风格,在此基础上实现两者最切合的和谐统一。

三、装饰画对居室空间区域的氛围选择

装饰画可以烘托氛围,陶冶人们的性情、净化人们的心灵、丰富人们的生活,既可美化空间又可提高人们的生活品质,装饰画它不仅是居室空间所涉及的课题同时也是心理学讨论的课题。心理学告诉人们;人的心理过程包括认识、情感和意志三个阶段。如面对阴沉的雷雨天,人们的心情与情绪一般都会比较低落,郁闷不快乐,又如许多海鲜餐厅,它的四周围装饰墙都以蓝色为主,给人的感觉就像是深入到海龙宫一般,还有竹餐厅,以竹作为装饰主题,给人的意象似乎已走进翠竹丛林之感。这些心理活动的过程也就是心理的联想过程,因此装饰画在某具体空间区域的功能也非常讲究。

现代居室空间都有其明确的实用功能,家庭居室空间一般包括客厅、餐厅、过道、卧室、书房、卫生间、阳台等,而装饰画的形态、内容、色彩、肌理、格调都应与之统一,且要强化这些空间区域的功能。餐厅区域的装饰画应具有促进人们食欲的色彩或物质,如橙色油画装饰画的水果或鲜花,就比较符合餐厅这一区域的氛围。又如卧室里的装饰画,应采用一些比较平稳、淡雅、温馨、浪漫点的装饰画面及色调,而不宜用那些有很强烈的运动色彩,如大红色、腾黄色,这便更有助于人们的睡眠和休息。还有客厅的装饰画,客厅是一个家庭居室的门面,是人们流动最频繁的空间区域,是评判户主是否有生活品味的标志。因此客厅里的装饰画应选用有一定艺术性,且耐看的色彩构图和比较大气的装饰画,比如用一个系列的且尺寸合适的抽象油画装饰画,用到现代风格的客厅居室中就会显得有很强的现代感。当然这个因人而异,本身与意识形态相关的就存在主观性,因为人们的审美受到来自不同的地域、民族、风俗、职业、年龄、兴趣、文化等诸多因素制约,所以,装饰画的具体使用,也要充分考虑到以上几点因素。

四、结语

装饰画是给予人们生活的一种情调,一种审美符号,是实用性和艺术性两者并存的艺术形式,它不仅仅只有视觉上的装饰美感,还传达着一种正面、积极、健康的能量与思想,装饰画已成为我们家庭居室生活上的必需品。它展现着其自身特有的艺术表现力与生命力,并在家庭居室空间设计,公共建筑设计中被广泛的借鉴和运用。而又随着社会的不断发展,科技的不断进步,装饰画将成为这些设计领域的前进动力,它作为完善和美化居室空间环境也将更加科学化。

参考文献

[1]潘吾华.室内装饰[M].纺织工业出版社,1989:66-67.

[2]孟婷.装饰画在现代艺术设计中的应用[J].美术大观,2013(11).

[3]程庆华.浅谈现代装饰画中的视觉语言特点与创新[J].大众文艺,2014(24).

浅析现代家居中装饰画的应用 篇2

关键词：装饰画；现代家居生活

1 装饰画的选择原则

1.1 与房间整体装饰风格相符

在装饰画的选购时，无论是色彩风格、装饰框架还是作品题材，都要与的整体风格保持和谐一致。当然，偶尔一两幅风格截然不同的装饰画来装饰也是可以的，但不能使房间看起来眼花缭乱。

1.2 不同的空间选择不同的题材

装饰画的装饰效果也被不同的摆放空间所决定着，不同的房间选择的装饰画也不相同，如客厅，是待客和人们聚集的场所，可以选择一些以风景、人物、聚会活动等相关的题材；而卧室追求舒适优雅、温馨浪漫，装饰画可以选择风景、花卉等题材，总之一切以营造温馨和谐的家庭氛围为原则。

1.3 要与房间中墙面和家具陈设的相协调

在现代家具装饰中，墙面的颜色大多都是浅色，尤其是以白颜色居多，而地面、家具的颜色却各不相同，所以装饰画在选择时要考虑周围家具陈设以及画作本身的色彩，要保持与房间整体色彩的协调性。

1.4 要考虑采光对装饰画色彩的影响

对于光线不好的房间而言，尽量不要去选择黑白颜色的装饰画，以免房间更加显得阴暗；如果房间的采光好或者太过明亮，装饰画在选择时，就不宜选择暖色或者色彩明亮的画作，不然悬挂在房间会显得视觉没有重点而感觉眼花缭乱。

2 装饰画的选择与房间装修风格的搭配技巧

装饰画的选择和房间整体装修风格的搭配是有一定技巧的。

玄关：通往家庭空间的必经之路，也是开放空间转到封闭空间的缓冲带，地方虽小却起着承前启后的作用。装饰画题材的选择多种多样，只要色彩大方，赏心悦目就可以。当然，若要考虑风水学方面的因素，可以选择一些寓意较好的题材，比如说花开富贵，马到成功，招财进宝等一些画作。

楼梯：是沟通和驾驭空间力与美的结合体。选择装饰画的时候，不但要考虑与整体的环境相协调，还要考虑楼梯墙面可悬挂装饰画的大小，悬挂的方式可以顺着楼梯走势，成斜面展示，这样可以在空间上和楼梯有很好的互动，作品的内容如果是家庭合影或者旅游拍照就更合适不过了，当然，也可以是一成套系列类的作品。

客厅：家庭装饰的灵魂所在，作为平时家庭活动的主要场所，是展示主人文化、内涵、学识、品位的空间。装饰作品最容易成为视觉上的重点，因此，装饰画在选择时，既要与家居的整体风格相协调，还要能够反映主人的生活品位，在题材上选择风景或者聚会活动等大篇幅且寓意美好的画作，或是能让人能够产生无限联想的抽象派和印象派画作，色彩上要有一定的视觉冲击力。如果是别墅或者高档次住宅，可以根据整体的风格选择一些庄严肃穆的肖像和具有浓厚的历史感的题材，来彰显主人的身份和地位。

餐厅：家人用餐以及待客的地方，一般与客厅相通，在注意整体风格的同时，需搭配一些明快欢乐的装饰品，给家人带来愉悦心情的同时，还能够促进食欲，所以装饰画可以选择一些新鲜的水果、蔬菜以及花卉等有关的题材。

书房：作为一个工作和思考的空间，整体要有沉思的氛围和文化的气息，所以对装饰作品的艺术性和观赏性要求比较高，中式的风格的书房装饰画可以选择字画或者山水画，这样更能凸显中国古色古香的风味。欧式和地中海风格的书房装饰画则可以选择一些风景或者几何图形等题材。

卧室：作为一个休息和私密性的空间，每个年龄阶段的要求也各不相同，老年人要求安静，中年人要求温馨，年轻人要求浪漫，小孩子要求活泼，因此装饰作品的选择以个人喜好为主。整体来说，作为休息场所，要讲究静谧舒适，装饰画可以选择一些风景和花卉等暖色调的题材，从而营造一种温馨和谐的家庭感觉。

3 装饰画的布局窍门

3.1 抽象装饰画提升空间感

在过去，很多家庭不讲究装饰画的摆放和悬挂，甚至有的家庭不要装饰画，觉得那是画蛇添足多此一举，即使有些家庭选择装饰画，内容也无非是一些虫鱼鸟兽，而随着人们生活品位的不断提升，装饰画普遍被人们所认同和接受，在挑选装饰画时，也会考虑房间的整体装修风格相符。抽象画在现代装修风格中，就能够起到很好的提升空间作用。

3.2 视线第一落点是最佳位置

装饰画摆放的最好位置应该在进入家门后视线的第一落点地方，只有这样，进入家里之后才不会觉得墙面上很空而且视线不好。

3.3 楼梯装饰画可以不规则

如果在楼梯的中间区域墙面面积过大，可以根据自己的喜好，做一些自己喜欢的墙绘图案，另外，如果面积不算太大，可以根据楼梯的转弯形式摆放一些不规则的装饰画，这样效果是非常有审美性的。

3.4 色彩选择有忌讳

装饰画可以摆放在很多地方，比如说客厅的沙发后边，电视机后的墙面上，卧室里面，餐厅书房等地方，不过值得一提的是，在装饰画的摆放时一定要注意与周围环境整体色调的统一性，一般在现代房子的装修风格中，整体多以白色为主，所以在搭配装饰画的时候要以暖色为主，不宜选择过重的颜色，客厅要尽量选择活泼靓丽的色彩。

3.5 与空间形状相呼应

装饰画形状的选择，是根据摆放空间的墙面形状而定的，如果墙面是长方形，就可以选择相同形状的装饰画，采用中等规格的尺寸就可以。但是如果有些地方需要半圆形的装饰画，那就只能在画面上做文章，可以在画面上留出一些空间，因为目前在市场上还没有出现半圆形的装饰画框。

4 装饰画的挂画常识

就装饰画的悬挂高度而言，装饰画的中心线要与视线平视的位置相一致，这样才能起到良好的装饰效果。就装饰画的面积大小而言，在选择装饰画摆放的位置时，要注意与周围物体的比例关系，比如沙发背景墙悬挂装饰画，是否会因为装饰画面积过大而造成头重脚轻。

避免头重脚轻的最好办法就是，装饰画的宽度要略窄于沙发。最后，悬挂装饰画还要考虑周围的环境，比如就客厅而言，沙发旁边的书柜、壁柜、落地灯等都可以作为参考，参考书柜的颜色和高度，可以选择与其颜色相同的画框，挂画的高度可以与书柜等高，这样整体看上去会更具协调感。

5 结语

浅谈现代装饰画中的花卉 篇3

一、花卉形态的写实、简化、夸张、抽象表现

我们常用花来形容美好的事物。生活中也时常把花作为礼物或装饰品, 它的形象本身就是受人喜爱的。尽管真实的花就可以直接做装饰, 但把花的形象作画, 还是有不可取代之处。比如, 装饰画可以依附于墙面不占空间, 大小比例可以根据空间需要调节等优势。而且装饰画表现手法的多样化, 我们可以通过设计者的主观设计和创作来满足观赏者不同的视觉需求, 让我们看到许多不一样的花, 不一样的美。在装饰画中常见的表现手法有把花卉形态进行写实、简化、夸张、抽象。

1. 写实。

花的形态本身是具有美感的, 因此很多装饰画在选择绘制对象的时候就直接选用花的原型作为创作, 通过摄影或者绘画技巧把真实的花的形态表现出来就可以了。但是在选择的时候还要注意绘图的角度以及明暗关系, 这样才能让装饰画的构图更完整美观, 让花儿看起来更生动, 给人逼真的现实感。如今市场上写实的手法更多的是用摄影或电脑制图后打印进行装裱。

2. 简化。

有时候简单也是一种美。因此我们在表现花卉的时候, 可以把画面简化, 让画面看起来更简单轻松。但绘制者在简化的时候要注意, 仍然要保持画面的完整性和视觉效果的美观。简化只是一种绘制的表现形式, 比如线条的概括化, 对色彩的提炼等。简化的画面一般注重画面的构图和色彩的结合, 在立体视觉效果上较弱, 画面能给人带来的简洁明朗、轻松干练的视觉效果。

3. 夸张。

夸张是平面设计中常用的创意手法, 运用非常广泛, 在装饰画的表现手法中也是很常见的。高尔基说:“夸张是创作的基本原则。”在装饰画的创作中, 也需要用到这种基本原则。夸张一般是把对象的特点或美的部分加强扩大, 给人传达更新奇的视觉效果, 产生有趣的心理感应。在绘制花卉图案时, 我们一般把花的形象特征进行夸张表现, 让它的特点更突出, 画面视觉效果更有趣, 也更容易让人在脑子里留下深刻的印象。比如, 常见的玫瑰花, 它本身色泽红艳、花瓣饱满, 我们在绘制的时候可以通过夸张的手法把花瓣处理的色泽红的如火如荼, 花瓣张扬似锦, 让它的特点体现得淋漓尽致, 通过与现实玫瑰形象的差异性吸引观赏者的眼光。

3.抽象。抽象是指人们在认识事物时思维活动中对形象的舍弃和对本质因素的抽取。抽象画常被人们视为难懂的艺术, 很多人认为看不懂它画面描绘的是什么形象。但在现代装饰画市场抽象风格的装饰画已颇受青睐。尤其是在现代装饰风格的居家环境里, 它的出现无疑为生活环境起到了锦上添花的作用。尽管很多人看不懂画中表现的事物形态, 但却深深地被它所吸引, 因为不确定的画面往往能让人产生很多联想, 在脑海里留恋往返、回味无穷。因此抽象风格的装饰画是越来越多人做为装饰画的首选。在运用花卉形象进行抽象表现时, 我们可以通过设计者的主观想法把花和一些事物想结合, 让观赏者自己去解读其中的意义。

二、花卉的象征意义满足环境需求

根据花的外形, 特质, 生存环境等因素, 我们给予了它们一些象征意义。因为装饰画的运用场所不固定, 所以选择装饰画花卉形象的时候要考虑花本身的一些象征意义, 能根据装饰画的运用环境, 选择花卉的种类, 让我们的观赏者领意其中, 更恰当的配合环境因素, 这样表里均合意的装饰画会更受消费者的青睐。我们熟知的一些花卉的象征意义经常被设计者采用, 比如:红玫瑰代表爱情, 百合代表纯洁, 白郁金香代表纯洁的友谊, 牡丹代表大气富贵等等。因此在不同的场合和不同的人群我们在选择装饰画的时候, 我们会对花卉的品种有所要求, 私人的家居环境可以根据个人的喜好进行选择, 如果是公共场合一般要考虑地点因素, 如果是作为礼品相赠的时候, 对装饰画中花卉的品种选择更是要考虑花的象征意义。作为设计者, 从创作的角度考虑, 对画面的颜色和构图的考虑也要结合花本身代表性。比如牡丹, 气质高贵, 形态雅致, 所以在构图的时候画面尽量饱满, 形象完整明确。尽管可以加入创作者的主观意识, 但色彩尽量不要选择冷色或黯然的颜色, 这样让花的象征意义和色彩本身传达的情感意义相矛盾, 容易让观赏者对画面的视觉效果产生质疑, 所以要选择适当的色彩来传达一致的情感意义。这样综合外表和内在意义综合考虑的画面更能让消费者感受到装饰画的魅力。

用装饰画装潢空间如今已成为装潢的主要手段之一, 设计者除了在绘制手法上有所提高以外, 在画面视觉效果和传达情感意义方面要综合考虑, 做到满足视觉享受的同时也要满足主观的心理需求。随着当今社会的快速发展, 人们对生活环境的要求不断的提高, 其中审美观也在不断的提高和变化。每个人因为, 年龄, 背景, 文化等的不同可能产生不同的审美需求, 要更好的满足大众的要求, 让装饰画更受大家的喜爱, 设计者要采用多元化的制作方法, 绘画内容也要不断丰富和完善。

摘要：花卉是自然界美好的事物, 而装饰画是点缀美化我们生活环境最常用的装饰品, 因此花的形态自然就常成为装饰画中的主角。花除了美丽的外表让人观赏产生美好的视觉享受外, 有些花卉本身还具有一定的象征意义, 绘画中我们也常利用这些意义来满足观赏者的主观需求。自然界的美和人类创造的美相结合, 为了视觉效果的丰富饱满, 适合装饰画的场景以及满足观赏者的主观需求, 设计者运用了更多的绘制手法, 让装饰画更受大众的喜爱。

现代装饰画教学论文 篇4

传统装饰艺术是最早的艺术形式之一，从有人的那一天起，装饰艺术就伴随着人类的产生、发展而产生、发展，比如新石器时代的彩陶纹样与刻绘在崖壁上的岩作为装饰，这些画刻符都记载下了人类自然界的认识与理解，描绘出当时人类的当时内心的需求与期盼。随着时间的推移、历史的变迁，装饰图形也在不断的发生变化，随着科学技术、材料工艺的不断演进，与外来文化不断融合而不断的延伸衍变，从而形成了中国传统装饰艺术体系。

1.中国传统的装饰艺术

装饰艺术是中国艺术和中国文化中的重要组成部分，传统装饰艺术有着悠久而灿烂的历史。在传统装饰艺术的长期发展、演变的过程中，由于古代劳动人民和能工巧匠的创造实践，逐渐彤成了鲜明的艺术特色，同时也因为艺术大师的锤炼概括，而使传统装饰技术不断的进步，传统装饰艺术不仅参与和塑造了中华民族的民族性也凭其独具特色的东方美对全世界的艺术、文化的演变和发展做出了重大的贡献平[1]。

在我国的历史长河中，存在着各种各样的传统装饰艺术形式，从史前的陶彩、商周的青铜器、战国及秦汉的漆器、汉代的画像砖、魏晋隋唐的石窟、唐宋的陶瓷、元朝的寺观、明代的家具等，歌舞、泥塑、器乐、漆画，蜡染，剪纸、皮影、绘、木雕等，上述所有装饰形式都是中国传统文化的一个重要组成部分，并都形成了自己特有的艺术特色及民族特征。随着历史的不断变迁，每个时代所呈现出的风格也是大不相同的。作为传统装饰艺术的表现形式全部是来源于广大人民的生活当中，是艺术与生活结合的很好的体现。品类繁多的传统装饰艺术形式主要都是为了美化生活空间、装点环境[2]。

2.现代设计主义的形式

在形式上现代主义设计的一个显著特征就是崇尚简洁，但是反对装饰，虽然简洁的设计最初确实能够给人以震撼的力量，但是从另外一个角度来看，简洁的现代主义设计也造成了某种程度的历史文化发展的断裂，被日趋统一化的倾向所冲淡。人们存世界各地到处可以看到相同的面孔， “少即多、少即无”的理念让我们看到生活的环境虽然简洁时尚，但是缺少了更多的内涵，更多的时候是外在的形式取代了内在的涵义。至少80年代以前的现代主义环境艺术设计给人们留下了这样的印象：环境艺术设计所起到的新作用消除了艺术方法的历史性，变革了艺术方法的内涵，使环境设计象工厂中的产品一样被到处“生产”，人类文化的激情被钢筋混凝土所遮蔽， 当形式充分体现生活的需要时就不可能再承认价值的永恒标准，文化的多样性和丰富性受到压抑，现代主义设计的普及化，使地域文化的发展受到了强烈的冲击，许多带有浓郁地方特色的人文环境在现代设计中被忽视，使世界环境日益趋同。

3.传统装饰艺术的现代性应用

上个世纪以来，人类对空间的概念有了新的发展和理解，工业化的发展引起一系列的环境问题，人类的环境保护意识也随着变化在加强，环境艺术设计的概念逐渐形成了[3]。现代环境艺术设计改变并重构着人类的活动方式以及思想模式。一股地理解，环境艺术设计是对人类的生活空间进行设计。其设计需要满足人们的生理空及心理方面的感受，需要综合地处 人与人、人与环境等多方面的关系， 需要在为人服务的前提下，综合解决使用功能、经济效益、舒适美观、环境氛围等种种要求。中华民族的传统文化在现代环境艺术发展中是一个促进其不断发展和进步的有效形式。随着国外各种新思潮的涌入和渗透，在艺术和设计领域，空间设计曾一味地追求和模仿现代土义时尚的风格的设计形式已发生的翻天覆地的变化，现代主义所提倡的极简的设计风格既失去了设计师及环境的个性，也丧失了民族文化的内涵。所以我们要正确的认识传统装饰艺术与现代环境艺术设计的关系，使中国的传统文化存现代环境艺术发展得到更好的传承和发展。

在我们生活的周围到处可见到传统装饰艺术的表现手法。如很多现代建筑的立柱都会采用建筑材料的原色或者漆绘上丹青彩画来进行装饰，在题材的选择上，则是大多数采自具有吉祥涵义的中国神话，历史故事及动植物纹样、人物或文字等。在自然中寻求秩序美，从规矩中取得自由化，通过实践摸索出许多的空间装饰方法，使装饰艺术形式从二维的形式转化为三维立体空间的表现形式，充分运用环境自身的每一个条件，对原始空间进行调整，以强化整体的装饰效果，使装饰艺术走向空间化、立体化、流动化，使人产生审美联想。传统装饰艺术在造型的运用上也很注重点、线、面等基本造型要素的关系处理，讲究形式美法则。在具体的表现上，传统的装饰艺术还会通过借物抒情来表达某种观念和寓意，色彩的使用与搭配也隐含着象征性和寓意性，它经历了从繁杂到单纯、由绚烂到淡雅的发展过程。

4.结语

我们在学习西方的现代设计理念的同时，需要把我们国家传统的装饰艺术精华融入其中，在设计中追求东西方文化的统一，追求传统与现代的统一，而不是不盲目追求西化，能够在现代设计中既表现了中华民族的传统装饰的精髓，又让设计作品更具说服力，融会贯通才是我们现代设计师的长远目标[4]。

参考文献

[1] 王璐瑶. 装饰文集 [M]. 北京：中国电力出版社，2009：12-14.

[2] 王绍艳，袁绍华. 装饰百问问答[M]. 北京：化学工业出版社，2010：14-23.

[3] 张磊，马明札. 中国传统装饰艺术[M]. 北京：中国电力出版社，2011：34-40.

[4] 孙为民，杨巧云. 中国传统装饰艺术的现代应用[M]. 北京：中国电力出版社，2010：34-45.

现代装饰画教学论文 篇5

传统装饰画的图形体现一定的民俗和信仰，他能够流传至今是因为对传统文化精髓的发扬。现代平面设计作为一种文化有继承和发扬传统文化的义务，但也要承担他应有的现代责任，所以，在进行现代平面设计时，考虑到对传统装饰画图形的借鉴，并结合时代气息进行艺术创造。

传统装饰画图形在现代平面设计中的应用

1. 现代平面设计引发传统装饰画图形的精华

传统装饰画图形之所以能够深入人心流传至今，说明有其自身的优越性，其千百年来流传不变的正是其精华所在。现代平面设计对传统装饰画图形的应用就应该找到其精华部分，只有精华部分结合现代气息才能设计出优秀的平面设计。2009年大学生平面设计一等奖的作品《水墨中国》之所获得第一，就在于掌握了传统装饰画图形的精华。中国的山水画一直是我们值得骄傲的传统文化，利用水墨山水来进行中国的形象宣传再好不过。当然现代的平面设计不能是对传统图案的机械模仿，也要接和时代发展的需求，找到传统与现代的结合点，利用传统的精华展现时代的气息。

2. 现代平面设计对传统装饰画图形的简约化应用

在最求快节奏的今天，对传统装饰画图形的应用体现到平面设计中应该是图形的简约大方。现代平面设计的应用已经深入到人们生产生活的方方面面，他往往体现一个活动或一个机构的精神理念。所以，现代平面设计师在进行平面设计时不能仅仅是对传统文化精华的在现，也要考虑到当今时代发展的需要对传统的装饰图形进行简约化的再创造。这种简单地图案既要有传统的精神还能够使人一眼就明白在现代要表达的意思，这种简约化的创造是在传统装饰画纷繁复杂的图案的基础上抽象出来的一种艺术形象，这样的艺术形象不仅不能改变传统图案的意义，还要体现所要宣传的产品的特性。如上海世博会吉祥物海宝的设计，活泼可爱的传统形象加以现代的符号成功体现上海世博会的举办理念。

3. 现代平面设计体现传统装饰画图形寓意的延伸

传统装饰画图形的寓意有很多种，这许多种的寓意也是在不断地发展中形成的，每次的开发利用都会是对原有寓意的延伸。现代平面设计是利用图形和符号表现一定的理念以达到一定的目的，传统的设计图案有很高的表现力，所以现代的平面设计很多借鉴传统装饰化的图形。但是，这种借鉴不是机械的搬来使用而是进行一系列的艺术加工和创造，达到一种理念的转化和增强。现代平面设计运用到传统装饰画的图形，就是传统符号与现代审美理念的结合，这种结合能够达到现代平面设计宣传的效果，也能对传统文化进行继承和发展。从这一层面讲现代平面设计成为传统文化的载体，利于传统文化的发展。

现代平面设计吸收传统装饰画图形运用中应注意的问题

1. 正确的认识现代平面设计

平面设计是一种为达到宣传目的表达一定理念的艺术创造。既然是艺术创造那就是一种文化，是文化就要贴近大众、贴近生活、贴近实际。这就要求平面设计体现生活的气息，能够为人民大众所接受，不能仅仅只是一种视觉的美感设计，还要是时代价值和社会价值的载体。在经济迅速发展的今天，平面设计更多地是达到经济价值，但是无论何时都不能脱离人这个中心点，要始终坚持以人为中心，综合平衡各种价值的考虑。现代平面设计已经向着多样化的方向发展，但是其最终的目的一定要是有利于人们精神和物资两方面的发展。只有真正认识到现代平面设计的内涵才能科学的利用传统装饰画图形为现代平面设计服务。

2. 现代平面设计一定要符合现代人的接受习惯

平面设计的理念是随着时代的发展不断地变化的，在现代平面设计中可以借鉴传统装饰画的图形设计但是一定要能够为现代人接受。任何一个时代的人都有追求时尚的特点，这就决定了现代平面设计要有时代感。传统的装饰画图形的确体现传统文化的精髓，但一味的追求传统不考虑现代人对时尚的心理追求，这样的平面设计是很难被人们大众接受的。各个时代的社会状况以及生产状况不同，人们的审美需求也各不相同，所以现代平面设计在借鉴传统装饰画图形时一定要结合时代发展的需求，要能够为现代人所接受。

3. 现代平面设计追求商业价值和艺术价值的统一

现代平面设计是为了达到一定的商业价值而进行的艺术创造，在这一过程中既要考虑商业价值也要考虑艺术价值。平面设计是以商业利益出发的，但是作为一种艺术他会对人们的审美价值、精神情操造成影响，所以也要考虑艺术价值。好的平面设计能够达到商业价值和艺术价值的统一，真正能够深入人心打动受众的心灵，就能引起共鸣。这样达到了良好的宣传效果，也使受众的心灵得到洗涤。在平面设计与传统装饰画图形的结合中也要考虑到商业价值和艺术价值的统一。

4. 现代平面设计者也要提高自身的整体素养

平面设计作品是平面设计者自身素养的直接体现，所以在现代平面设计中要想借鉴传统装饰图形首先要提高设计者自身的素养。现代平面设计者自身的素养不仅包括现代平面设计的技巧，还包括对传统文化的了解和认识。只有对传统文化有了深入的了解和认识才能利用现代技术手段结合传统装饰画图形特点设计出更好地平面设计。

结 语

综上所述，在迅速发展的今天现代平面设计离不开对传统装饰画图形的借鉴，但是在借鉴的过程中也要考虑到当代人的精神需求。现代平面设计借鉴传统文化时要进行一定的艺术加工，使现代的平面设计既能体现对传统文化的继承，又能够为现代的人民大众接受，达到良好的宣传效果。

（作者单位：海南科技职业学院）