儿童钢琴的启蒙教学

儿童钢琴的启蒙教学（精选11篇）

儿童钢琴的启蒙教学 篇1

随着社会的发展进步, 钢琴逐渐成为了儿童学习音乐的首选乐器。儿童学习钢琴不但能开发智力, 使孩子们头脑更加灵敏, 还能培养孩子们良好的艺术情操, 增长才干, 对于提升音乐素养和艺术修养方面也有着很大的帮助。

我国的钢琴普及教育是随着国家的改革开放迅速发展起来的, 其中, 尤以儿童学习钢琴人数最多。然而, 相对正规合格的钢琴教师却并不是那么多, 在很大程度上钢琴教师机制并不是很完善, 师资队伍方面也是参差不齐。还有就是家长们在选择钢琴教师方面重视程度不够, 忽视了钢琴教师的重要性, 其实一个合格优秀的钢琴教师对于初学儿童来说是非常重要的, 可以说起着导向的作用。所以琴童的家长们一定要在选择教师方面认真斟酌, 同时也要懂得一些关于钢琴启蒙教学与辅导的常识, 只有这样才会给孩子们创造一个良好的学习天地。

一、如何选择教材, 激发学琴兴趣

在儿童钢琴启蒙阶段的教学中, 选择合适的教材至关重要。在选择儿童钢琴启蒙教材时既要考虑到入门阶段内容的适宜性, 还要注意是否能激发孩子们的学琴兴趣, 让他们更加热爱钢琴。在学习的过程中, 教师既可以安排逐条学习乐曲, 也可根据学生学习的情况, 在曲目方面有所选择。

目前儿童钢琴启蒙教学常用教材有:约翰·汤姆森的《简易钢琴教程》、费迪南德·拜厄的《拜厄钢琴基础教程》、《巴斯蒂安钢琴教程》等等。实践证明, 有标题和插图以及儿歌改编的教材会更受儿童欢迎, 这些都极大的激发了儿童的学琴兴趣。

二、如何掌握科学的触键方法

首先在上课之前, 教师应该讲解清楚正确触键的方法。尤其要对触键各个部位动作的发力点讲解清楚, 在适当的情况下最好进行示范。在学习触键方法时, 教师要给孩子们突出强调保持正确的姿势和手型的重要性, 同时在练习过程中也要让他们协调好肩、臂、手腕、手掌、手指的动作, 手腕尽量保持放松的状态, 运用指尖发力, 而不是指肚, 手掌要放好, 不要随意乱动。这些都是触键方法的要领所在, 作为钢琴教师在对儿童讲解触键知识时一定要予以重视, 讲解清楚, 督促孩子们认真练习, 养成良好的习惯, 要知道只有掌握科学正确的触键方法, 弹出的声音才会是饱满, 明亮的。

三、如何对待弹奏出现的错误

在上课中, 孩子的弹奏免不了会出现一些错误。当孩子一出现错误的时候, 教师如果马上就打断演奏, 指出问题, 会让孩子们对演奏失去信心。优秀的钢琴教师应当擅长聆听, 在孩子们完整演奏之后指出问题才是最恰当的。笔者认为在儿童钢琴启蒙教学中, 教师应当运用启发式的教学原则和引导型方法。在发现错误时, 教师不应该马上指出, 应当启发学生认真看谱, 仔细聆听, 自己去找出问题, 然后改正错误。同时, 孩子们在演奏过程中不要一味的注重效率而忽视质量, 在练琴的时候要多进行慢速练习, 慢速练习不仅会增强手指的力度、独立性和灵活性, 还能让孩子们集中注意力, 仔细看谱, 尽可能的避免演奏出现的错误。

四、如何解决懈怠

懈怠是人们常有的一种毛病, 也是儿童学琴半途而废的重要原因之一。解决懈怠的关键就是要磨砺儿童的意志品质。初学钢琴的琴童大多年龄幼小, 意志力薄弱, 如何在心理上对琴童进行疏导和沟通, 就成为钢琴教师的重要职责。因此, 这个教育时段的教师除了能够教给琴童正确的弹奏方法外, 更要引导琴童建立一个良好的学习习惯和学习心态, 不仅要培养孩子们顽强的意志, 克服困难的勇气, 还要提高孩子们的自制力、自觉性。只有这样才能帮助孩子们更加热爱音乐, 体验到音乐的美妙, 使孩子们在今后的钢琴学习过程中有所收获。

在钢琴启蒙教学中, 教师要遵循儿童心理发展规律来进行有效的教学, 才能更好的激发孩子们的学琴兴趣。儿童钢琴启蒙教学的成败不仅需要孩子的天赋与勤奋, 教师的水平和态度, 还需要家长的配合与辅导, 只有这三方面相结合, 共同努力, 才能解决儿童学琴懈怠的问题。只有这样做, 孩子们才能够真正的学好钢琴, 在学琴的道路上越走越远, 取得更大的成绩。

五、结语

本文通过对儿童钢琴启蒙教学的常见问题进行探讨, 笔者发现在钢琴教学中儿童钢琴启蒙教学对于初学者的学习是非常重要的, 在儿童钢琴启蒙教学方面我们不仅要选择合适的教材, 激发孩子们的学琴兴趣, 还要掌握科学的触键方法, 扎实的技巧, 从而避免错误的发生, 同时还要运用正确的教学方法, 解决懈怠问题。只有这样做, 孩子们才能在钢琴演奏技术上有所提高, 更加喜欢上钢琴这个乐器。

摘要：近年来, 钢琴教育越来越受到了人们的重视。我们都知道钢琴教学是一门理论性很强的必修课, 而儿童钢琴启蒙教学不仅是钢琴教学的重要组成部分, 还是整个钢琴教学的基础。所以说儿童钢琴启蒙教学对钢琴教学的发展起着至关重要的作用。针对我国目前钢琴启蒙教学发展现状来看, 如何更好地进行儿童钢琴启蒙教学, 就成为了我们钢琴教育工作者必须要解决的关键问题。本文从如何选择教材激发学琴兴趣、如何掌握科学的触键方法、如何对待弹奏出现的错误、如何解决懈怠等方面简要的论述了儿童钢琴启蒙教学的常见问题。

关键词：儿童,钢琴启蒙教学,常见问题

参考文献

[1]司徒璧春, 陈朗秋.钢琴教学法[M].西南师范大学出版社, 2007.

[2]尹松.新编儿童钢琴初步教程启蒙篇[M].上海音乐出版社, 2011.

[3]樊禾心.钢琴教学论[M].上海音乐出版社, 2007.

[4]魏廷格.钢琴学习指南[M].人民音乐出版社, 1997.

浅谈儿童钢琴启蒙教学 篇2

【关键词】兴趣;教材选用;教学方式

Enlightenment of Children's Piano Teaching

【Abstract】Let kids learn the piano, in a rapidly changing current parents has become more and more spare time in the arrangements for the child when the popular choice. Learning the piano can not only enrich the child's spare time, to cultivate children's imagination, thinking skills, coordination, tenacity, more music to bring children from the pleasure of mind, so that the aesthetic taste of a healthy and active life with a child. Education as a teacher in piano, piano for the children, the Enlightenment, I think first of all have to train children on the piano, interest in music, and then select a set of excellent teaching materials, teaching methods focus on flexible, individualized.

【Keywords】Interest; materials selection; teaching1

兴趣的培养

记得一句名言“爱好即获得知识的第一步”。只有对钢琴,对音乐产生了浓厚的兴趣,孩子才能持之以恒的学习下去,怎样在学琴之初就培养起学生的兴趣便成为围绕一个优秀钢琴教师的关键问题。

钢琴的启蒙学习是以手指的正确站立,指法的练习和基本的乐理知识为基础。长时间静止的手指站立,不厌其烦的单调音阶和深奥的乐理,对于心理发育并不完全,活泼好动,缺乏自制力的儿童来说显得枯燥和乏味。如果不能把最初接触钢琴这个神秘的巨大乐器时的好奇感保留,并转化为浓浓的兴趣,那么取而代之的将是因为枯燥的练习带来的无穷的厌烦。这也是很多孩子最终选择放弃的主要原因。

注重儿童的学习心理在这里就变得尤为重要,儿童时期的孩子更多的是喜欢形象思维,他们的审美心理具有天真烂漫的特点。这就需要教师在语言上更多的采用活泼的,更接近儿童生活的比喻来教授知识。

例如,在认识五线谱,音名,唱名时,我会用一幅形象的颜色鲜艳的图画告诉孩子,这是音乐精灵居住的城堡,这座高大的城堡由“线上”和“间上”组成,“线”和“间”就像一层一层的楼,每一层楼上居住一位精灵,同时这些精灵和他们居住的每一层楼都有着自己的名字,一楼是C,一楼的精灵是do;二楼是D,住在这里的精灵是re;三楼是E,大家称三楼的精灵为mi……同时,我会让孩子找出有那些音在五线谱的“间上”,那些音在“线上”。孩子能很快从图中清晰地指出来,这时再配上儿歌:下加一线do,下加一间re;一线mi,一间fa;二线sol,二间la……孩子在看图念儿歌的过程中便轻松的记下了原本单调的内容,在学习的中培养了继续学习的兴趣。

同时,在启蒙阶段知识量不应过大,应采用“先听为导”的方式,推动儿童的学习兴趣。选择一些活泼的歌曲,教师在课堂上演奏,让学生聆听,描述从音乐中听到了什么,想到什么,或者让学生跟着音乐即兴发挥一段舞蹈,从而起到刺激儿童听觉,挖掘开启乐感的作用。在无拘无束的游戏中,在悦耳动听的音乐中让儿童萌发自己也能坐在钢琴前自如演奏的冲动,将这份冲动转化为学琴的动力。

2 好的教材是走向成功的敲门砖

在各种各样的启蒙教材中,我一直选用的是美国约翰o汤普森编写的《汤普森简易钢琴教程》。这套教材的特点是对一些熟悉的音乐名作的改编,变繁为简,能够充分的引起学生,甚至是家长的共鸣。真正的做到了“学钢琴首先是学音乐”。以下是我概括的几个特点:

1.1 中央C入门法。 这套简易钢琴教程以大谱表中央C开始,向左右两侧延伸音域,这使得乐谱上音符的高低和琴键位置的关系变得清晰易懂,一目了然。

1.2 丰富的歌曲。 大量的儿童歌曲,世界名曲主旋律改编的钢琴曲,从第一册开始就一直吸引着孩子们,我会听到学生惊喜的告诉我,他们知道这首曲子,他们非常愿意学习。而孩子们这份喜悦也自然的从他们的音乐中流露出来,起到了快乐学习,自愿学习的效果。

1.3 教师和学生的互动。 教师和学生四手联弹,在配合中培养了合作精神,加强了学生对于节奏,旋律的把握。

1.4 由浅入深的知识。 环环相扣,简单易懂的乐理知识和演奏技法在不知不觉中融入到钢琴曲中,对孩子下一步学习复杂的节奏,训练手指的触键,跑动起到了推波助澜的作用。同时配备了课下书面作业,反复练习,记忆深刻。

1.5 结合音乐的插图。 每一首乐曲都配有一幅和音乐相关的插图,很好的开发和引导了孩子的想象力,鉴赏力。我发现学生对这些插图特别感兴趣,会因为这些插图的内容来理解这首乐曲,甚至有些学生会主动给我讲图中的故事。

3 教学方式的多样化

3.1 音乐欣赏。 初次接触钢琴的儿童会因为老师,环境的陌生而显得紧张,如果一味的让孩子在琴上摆手型,数五线谱,完全达不到教学效果,还会适得其反。每堂课前我会先为孩子演奏一些活泼的儿童歌曲,放松心情的同时,培养孩子学习的热情,让孩子能更快的融入到钢琴学习中来。

3.2 用绘画来演示乐理。 色彩鲜艳的图画会吸引儿童的注意力,把一些简单的乐理知识用绘图来表达可以增加孩子学习的趣味性。比如,学习音阶时,用“上楼梯”和“下楼梯”会十分的生动形象。先把七个音按音高位置排列在一幅绘制着七彩楼梯的画上,然后让孩子指着图画从一楼开始“上楼梯”,并唱出“do re mi fa sol la si”。“下楼梯”则反之。

孩子们会非常的感兴趣,也能很好的掌握课堂内容。

3.3 大声的演唱。 唱谱,是帮助孩子识谱的最佳方法。唱谱的同时让孩子自己填上歌词,这样便增添了更多的感情色彩,音乐与词意之间有着密切的联系,孩子在唱谱填词中把音乐作品更丰富的表现出来。

3.4 准确的节奏。 在分清不同音符的拍数后,弹奏时,学习数拍子的最好办法是孩子和教师的二重奏。这个方法在《汤普森简易钢琴教程一》中得到了非常好的体现,学生单手弹奏出旋律,大声数出拍子,同时教师弹奏配奏部分。在这里,一些小学音乐课上的节奏练习也同样有用,用手或小鼓敲出乐曲的节奏。也可教师和学生配合练习:学生弹奏,教师打鼓,反之亦然。

3.5 增进孩子间的交流。 定期上一节集体课,特别是对于初学识谱和刚刚开始练习的孩子,集体课能消除他们的拘束感,轮流上琴练习能促进他们相互学习和帮助。选择一些简易的四手联弹,在孩子学钢琴的同时也增加他们的相互合作意识。

3.6 因材施教。每个孩子都有自己的性格特点,面对不同的孩子要找寻不同的教育方式。些孩子不宜过多的表扬,适当的批评会让他们更加的努力;有些自尊心过强又偏于敏感的孩子不能过分的批评,而是要更为委婉的向他们提出“如果能这样就更好啦”。孩子会十分受用这样的语气,也能促使他们进步。

孩子的接受能力是掺差不齐的,面对一些没有客观原因却总是不能很好完成作业的学生,教师应更耐心的帮助或者适当的减轻一些教学内容;面对接受能力强的孩子,也不能一味的增加难度,一定得明白循序渐进才能帮助孩子在音乐道路上快乐成长。

4 结语

儿童钢琴的启蒙教学 篇3

关键词：儿童钢琴启蒙教学,音乐教学法,重要性

为了能够让儿童掌握更多的技艺,且能够培养儿童的情操,很多家长会让学生进行艺术学习。钢琴作为音乐艺术中最受家长欢迎的学习内容,越来越多的儿童投入到钢琴启蒙教学中[1]。然而由于钢琴学习比较专业和复杂,如果儿童没有及时找准适合自己的学习方法,将难以学习到更多的演奏技巧,继而出现半途而废的情况,因此钢琴教师需要加强对多种音乐教学法的应用,确保学生学习特征。

一、儿童钢琴启蒙教学重要性及现状

近年来我国经济发展较快,人们的经济水平不断提高,越来越多的家长将精力和资金投入到儿童教育中,以期促使儿童能够健康成长,且掌握更多的技艺。根据相关研究可知,对儿童进行钢琴启蒙教育,有利于培养儿童的智力,同时还能够起到锻炼儿童体力的作用。钢琴学习方法呈现多样化特征,儿童在学习过程中,不仅需要利用手指进行演奏,还需要全身心投入到音乐欣赏中,同时掌握唱歌等基本音乐表达方式[2]。钢琴教师需要让儿童认识到,钢琴不仅仅是一样乐器,还是打开人类心灵窗户,确保儿童在学习钢琴之初,便能够意识到钢琴陶冶情操的效果。

虽然家长为了让儿童掌握钢琴演奏方法而投入到大量的时间、精力和资金,然而由于儿童年龄还小,很多儿童兴趣还没有养成,且在学习过程处于好动状态,无法集中精力在教师的讲解中,继而无法了解和掌握钢琴演奏方法。即钢琴教师需要采用合适的音乐教学方法吸引学生的注意力,确保引起学生的兴趣,促使学生主动进行钢琴学习。

二、不同音乐教学方案在儿童钢琴启蒙教学中的实践应用

1、加强儿童乐感的培养

为了让儿童能够主动进入到钢琴教学中,钢琴教师需要分析儿童的性格特点,根据儿童个人条件进行启蒙教育[3]。钢琴教师首先要注重培养儿童的乐感,虽然乐感存在天生,但也可以后天培养,音乐教师应当通过声音特征和节奏等,进行乐感的培养。当儿童学习完一首音乐后,音乐教师需要向学生详细介绍该首音乐的作者、创作背景及表达情感等,让学生进一步融入到音乐中。如音乐教师在教学《献给爱丽丝》时,需要将学生介绍该首乐曲乃是贝多芬的作品,是贝多芬写给喜爱的人的作品。

此外钢琴教师还需要引导儿童学习触健的力度和快慢,让儿童了解到不同按键方式,所表达情感的不同。同时钢琴教师还需要引导学生多听音乐,任何音乐类型都行,确保能够听出和创出音乐的旋律和情感。

2、加强儿童兴趣的培养

造成儿童半途而废的主要原因是由于儿童对钢琴学习失去了兴趣,因此钢琴教师需要针对这一情况进行改善,确保利用合适的教学方法培养学生对钢琴学习的兴趣,钢琴教师首先要针对儿童的特征和心理状态进行研究,了解儿童在学习过程中可能存在的问题,针对性采用教学措施,确保指导学生集中注意力。此外家长也应当参与到儿童钢琴启蒙教学中,为自己和儿童练习钢琴安排合理的时间,让儿童能够在比较枯燥的钢琴练习中坚持下来,促使儿童养成练习钢琴的习惯,提高儿童的毅力。

3、游戏形式钢琴教学

为了进一步让儿童对钢琴学习产生兴趣,钢琴教师应当避免采用传统死记硬背和枯燥练习的方式,避免儿童对钢琴学习产生厌恶感,继而降低学习钢琴的兴趣和热情[4]。钢琴教师应当将游戏融入到钢琴教学中,让儿童感受到钢琴学习的趣味性,继而激发儿童学习钢琴的积极性和主动性。如钢琴教师在进行五线谱教学时,可以将五线谱变成口诀,同时采用游戏的方式,让学生记住五线谱口诀,起到提高学生学习热情,同时又让学生能够很快记住五线谱,具有明显的教育作用。此外钢琴教师在进行琴键位置教学时,可以将琴键比喻为汉堡包,继而让学生对琴键学习产生兴趣,同时能够根据琴键与汉堡包的相似性特征,掌握琴键的唱名。

三、结束语

综上所述,钢琴教师在进行儿童钢琴启蒙教学时,需要注重对多种不同音乐教学法的应用。钢琴教师需要加强培养学生的乐感和兴趣,确保提高学生学习钢琴的热情,同时其还可以将游戏融入到教学中,激发学生的积极性,避免出现半途而废的情况。

参考文献

[1]傅辛.儿童钢琴启蒙教学中几种音乐教学法的应用与研究[J].戏剧之家,2014,10:272.

[2]陆冬.音乐感知·技巧训练·思维培养——从卡巴列夫斯基及其钢琴教学谈我国钢琴教育实践[J].乐府新声(沈阳音乐学院学报),2011,04:199-202.

[3]魏珊.浅析铃木教学法在我国钢琴启蒙教学中应用的影响因素[J].中国校外教育,2014,S3:492.

几种儿童钢琴启蒙教材的比较研究 篇4

郑晓丹

（枣庄学院音乐系 山东枣庄 277100）

【摘要】本文在概括儿童钢琴启蒙教材使用现状的基础上，比较分析了五种儿童钢琴启蒙教材的优缺点，建议在实际教学中应根据学习对象具体情况作具体分析，选择不同的教材或是几种教材搭配在一起使用。

【关键词】儿童；钢琴；启蒙教材；比较

一、儿童钢琴启蒙教材的使用现状

钢琴已逐渐成为儿童学龄前教育的首选乐器，当下学钢琴的小孩越来越多，开始学习年龄也越来越小，这就对钢琴的启蒙教育提出来更高的要求。

儿童启蒙教材的选择直接影响儿童学习钢琴的兴趣和基础巩固。在钢琴初级阶段的教学中，教材选择将给兴趣的诱发提供良好的客观基础。笔者曾对我们当地琴童做了详细调查。在调查中发现，目前我们当地儿童启蒙所用的钢琴教材主要是以拜耳、哈农、汤普森为主。这些教材经历了许久的时间检验，对于提高儿童钢琴弹奏能力方面有着突出的贡献，但是对于提高儿童钢琴学习兴趣，丰富儿童音乐感受能力方面是比较欠缺的。而且，这些教材的内容选择、编排形式，与儿童喜欢的乐谱类型存在着较大的差距。许多教师只凭自己教学习惯，而没有专门研究儿童心理特征，来选用适合他们的启蒙教材。很可能教材就成为扼杀儿童钢琴学习兴趣的另一凶手。

二、几种儿童钢琴启蒙教材的比较分析

作为钢琴老师到底应该如何为选择小朋友的启蒙教材呢？在选择钢琴启蒙教材时，我们一定要充分考虑不同学习对象的实际情况，做到因材施教。我们面对的学习对象多为幼龄儿童，因此要充分考虑到此阶段儿童年龄、生理、心理、特征及认知的差异性，使其在学习过程中不断产生兴趣。下面我们常见几种启蒙教材做一下具体的分析，以帮助老师和家长在孩子的学习过程中做出选择。

1、《汤姆森简易钢琴教程》

约翰•汤姆森编著的《汤姆森简易钢琴教程》是钢琴启蒙阶段的优秀的钢琴教材之一，也是我们目前最常用的教材之一，它充分的展示了图文并茂、有趣易学、循序渐进、分级分类、整体教育的特色。它采用中央c入门法学习五线谱，每册都有各自的书写练习和复习曲目，第一至三册针对初级程度，后两册程度有所提高，强调一点一点的设置教学内容，就有较强的连续性、渐进性。书中选用了多种风格各异、形式多样的乐曲，大大增强了学习者的兴趣，并且含有大量的插图，增加了教材的趣味性。对提高儿童的演奏技能，培养乐感，提升音乐的理解力有很大的帮助。特别是对年龄相对较小的初学者这套教材是十分有必要的。

2、《拜厄钢琴基础教程》

《拜厄钢琴基础教程》由费迪南德•拜厄编著，其内容分为四部分:（1）音乐入门知识。（2）相关的触键准备练习。(3)技巧渐进的双手练习（从第12到109首）。(4)附录,主要由基本练习和24条大小调音节构成。全书重视技术的训练，结构内容和进度安排有着很强的逻辑性和系统性。但是也有严重的缺陷：(1)教材开始一直是高音谱号,低音谱号直到第54首才出现。且受的位置在开始时固定在五个音上,手在键盘上活动也受到一定的束缚。八分音符和十六分音符的练习安排的间隔太长。(2)教材中几乎无专门断奏训练,教材的后半部分难度加深有些过快。(3)旋律加伴奏式的主调音乐,复调性的练习涉及少。教材内容更偏重于技巧性的训练,对培养学生抒情性、歌唱性的弹奏有所忽略。

3、《小宇宙》

由巴托克编著的《小宇宙》是二十世纪音乐母语教材,是一套体系性的练习曲集,被公认为不朽的现代钢琴启蒙教材。题材极其广泛,最大限度涉及初学阶段所有问题,是一部极为科学系统的启蒙教材。主要体现在 :(1)结构内容和进度安排上,首先这本教材不像《拜厄》开始局限在C-G音,第一册就已发展到两个八度，较早出现黑键。其次,在读谱方面,教材开始使用大谱表,高低音谱表同时出现,较早引入临时记号和调号。在

技巧安排上,先从单音连奏开始,断奏和双音、和弦分别在二、三册才出现,而音阶的弹奏在第四册才出现。在节奏训练上,不仅有常用拍子,还安排一些复合拍子,某些进度安排上也有一定的系统性。(2)教材选曲的音乐性、趣味性:整套教材的创作都非常注重音乐性。内容丰富多样,复调训练贯穿始终,大量运用现代作曲技法,与民族风格密切。趣味性更多的是在音乐本身,体现在乐曲中各种复调手法的运用融合。虽然这套教材非常好，但由于其采用现代音乐语汇,由此产生的独特音乐效果,与我们观念中根深蒂固的传统音乐相差甚远,所以在我国尚未普及，不过笔者认为这套教材我们应该让学生们多接触一下，哪怕是有选择的弹一部分也是很有必要的。

4、《我和我的钢琴》

《我和我的钢琴》共五册，由沃特曼编著。教材进度不快，难度不深，音乐内容却很全面。包括《四手联弹》两册、《钢琴课入门》两册和《为琴童而作的乐曲》一册。（1）《钢琴课入门》以认识乐谱为重点。课程编写采用儿童易于接受的形式。乐理的讲授配有专门联系巩固，基本触键练习中提供最详细弹奏方法，触键的动作过程用文字详细叙述，使启蒙者得到最具体的指导和提示。有趣味性很强的乐理小测验，还有内容丰富的综合测验。（2）《为琴童而作的乐曲》是前者延续，通过弹奏乐曲来复习前者的音乐知识，享受学琴的快乐。（3）《四手联弹》与前者难易程度相同，可以互相搭配使用。以四手联弹的形式使学生提高相互协作能力，同时也提高学琴的热情和兴趣。

5、《钢琴课》

《钢琴课》由沃特曼与海屋德编著，主要有以下几个特点:（1）重点是在技术上打基础。系统地学习音阶、琶音。技术训练的目的明确，方法科学，同时还还带有很强的趣味性。（2）教材中的乐曲都带有标题，形象鲜明，符合儿童阶段性特点。（3）教材中对教师、对家长，对学生都有各自具体指示，非常清楚明白地告诉每个人应该怎样去做。（4）掌握儿童心理，以鼓励为主，每堂课打分。本书在钢琴教学方法方面也有许多我们值得借鉴的地方，对解决我们国内的钢琴普及教育中所存在的一些不够全面和科学的教学方法有一定的帮助。

这两套教材不像前三种教材那样常用，但对于启蒙者来说，却是相当好的“老师”，我们可以把它们搭配小汤姆森使用，也可结合拜厄，作为其前半部分的补充练习。

通过具体分析，能清楚看出我们常用启蒙教材的优缺点。因此我们在实际教学中，要根据学习对象的具体情况作具体分析，选择不同的教材或是几种教材搭配在一起使用。以最大限度解决好学生们在初学阶段遇到的问题，积极培养他们的音乐兴趣，为良好的演奏技能打下扎实的基础。【参考文献】

【1】费迪南德•拜厄.拜厄钢琴基础教程[M].上海音乐出版社，2000。

【2】约翰•汤姆森.汤姆森基础教程[M].北京环球音像出版社 【3】巴托克.小宇宙[M].湖南文艺出版社，2003年.【4】沃特曼.我和我的钢琴[M].北京：人民音乐出版社,2004。.【5】沃特曼

海屋德.钢琴课[M].人民音乐出版社, 2004。.【作者简介】

浅析钢琴启蒙教学应注意的问题 篇5

关键词：钢琴启蒙  读谱  唱谱  乐感

一、读谱——钢琴启蒙教学的必学技能

我们从小到大对知识的获得与理解，有很大的一部分是来自于阅读的，阅读是学习的一项基本的能力。知识的获得依靠于阅读。在学习中，阅读是以文字的形式体现的，而一首乐曲是由一个个音符串连而成的，音符就像文字一样，诉说着音乐的故事。我们在弹奏乐曲时首先接触的是乐谱，所以读谱就是弹奏钢琴的第一步。读谱的能力直接决定了乐谱的最后呈现。因此，在启蒙教学中我们应该培养孩子读谱的能力，交给孩子读谱的正确方法，这样才能在以后的钢琴学习中养成良好的读谱习惯，达到事半功倍的练琴效果

开始学习钢琴的时候，我们接触的都是一些短小的乐曲，大概只有八个小节左右，乐曲也非常的简单。拿到谱子后，首先我们应该引导孩子看清高低音谱号，看清节拍和调号。然后再进行对音符的识别，很多孩子由于性子比较急，有的时候都没有把手放在高低音谱号应该放在的正确位置上，在教学过程中我们可以让学生先从高低音谱号开始把乐谱依次读出来。需要注意的时候，在学生读谱的过程中不要光读音符，各种休止符的时值，音符下面标记的指法，以及拍子都不能忽视，这些都是乐谱的组成部分。随着钢琴学习的不断深入，乐曲的难度也在不断的加深，这时谱面上会出现音乐术语，音乐术语对我们很好的表达音乐，提高整个乐曲的感染力有着重要的作用。每一次接触一个新的曲子的时候我们可以让学生按照上述的步骤进行读谱，准确的读谱将直接影响我们的视奏，以及乐曲最后的呈现。因此，读谱是钢琴启蒙教学中的必学技能。

二、唱谱——钢琴启蒙教学的必修课程

众所周知音乐被称之为声音的艺术，音乐是通过声音的形式呈现的，乐谱是通过符号和图形来把视觉转换为听觉的。因此，我们要把乐谱变成声音的途径就是把谱唱出来。当孩子刚开始接触钢琴的时候，我们就交给他们如何去识别五线谱，但由于琴童们的年龄很小，他们对新鲜事物的认知能力还很薄弱，五线谱上面的音符还不能够牢固准确的识别。这时候边唱边弹就能更好的帮助他们认识五线谱，“唱谱”还可以让孩子们集中注意力在演奏上，使他们进入到音乐当中去，沉浸在音乐里。其实钢琴演奏家们在弹奏乐曲的过程中也是在边唱边弹，只不过他们是在心里默默的唱，我们听不见。因此在钢琴启蒙教育阶段，我们应该重视“唱谱”，指引孩子养成良好的“唱谱”习惯。

节奏是音乐的灵魂，我们在“唱谱”的时候不要光唱音符，应该交给学生用手或脚打拍，启蒙教学中我们教孩子打拍子的时候，不要让他们打整拍，应该教给他们打分拍的方法，一下一上为一拍，这样在以后的学习中，孩子才能准确的感知四分音符和八分音符时值之间的差距，以后对于掌握更为复杂的附点节奏和切分节奏也具有一定的帮助。我们一定要让孩子在“唱谱”的同时把节奏唱出来。不能盲目的去唱音符，并且超过了一拍子时值的音符应该把拍数也唱出来。比如，一个全音符的do，我们不能只唱do，而应该唱do234.这样才能使孩子们形成拍子的概念，准确的弹出每个音的时值，牢记每个时值的音符形态。另外在“读谱”的时候我们不能麻木的去读音符和时值，要声情并茂把音乐术语读出来。例如，当渐强的音乐术语出现时，我们“唱谱”的声音的音量也应该随之变化，跳音的时候我们唱出的声音要短促，连音的时候我们的气息也要连贯，这样才能进入到音乐里，把乐曲情感很好的表达出来。因此，唱谱是钢琴启蒙教学中的必修课程。

三、乐感——钢琴启蒙教学的必经之路

画家用手中的画笔去领悟和感知这个世界，作家用文字抒发内心的情感世界，和其它的艺术形式一样，音乐也在表达着人内心的感受，只不过音乐是通过声音来激发人们内心情感世界的。每一首乐曲都好像带我们走进一个音乐故事中，感染我们，激发我们内心久违的情感。乐感即对音乐的感悟能力，它常常被人们认为是一种与生俱来的能力。这和每个孩子的生活背景以及个性和气质都有一定的联系。这被看成是上天的恩赐，人们认为乐感很难后天培养出来。但是这不是绝对的，在钢琴的启蒙教学中我们可以通过不断的对孩子们的音乐熏陶来提高他们对音乐的感知能力。我们常使用《约翰·汤普森》系列的钢琴启蒙教材，这一套教材很有趣，每一个小曲子的空白处都附有一幅有趣的图画，并且每一个曲子都有一个标题。这个标题是和乐曲所表达的音乐情感有关的。例如，第二次册的《跟着小队长》这个曲子，在曲子的空白处有这样一幅图画，几个孩子排成一队，孩子的想象力是很丰富的，这时老师可以弹奏一遍乐曲，弹完之后可以启发孩子通过这一段音乐和图画讲述一个小故事，这时有的孩子会说这是小朋友在跟着班里的队长排成一排上山下山。在弹每一个曲子之前我们都可以这样，让孩子充分去感知音乐，在听音乐的时候，头脑里出现画面感，而不是硬去告诉孩子乐曲强弱的变化，而是让他们自己去感知音乐所要表达的情感。

参考文献：

[1]樊禾心.钢琴教学论[M].上海：上海音乐出版社，2013.

[2]王朝刚.器乐表演技能教学新论[M].上海：上海音乐出版社，2006.

浅谈儿童钢琴的启蒙教育 篇6

近年来,国内儿童学习钢琴日渐升温,学习人数居众乐器之首。但学习此乐器具有一定的专业性和复杂性,如对教育方法不加以规范,儿童就很难找到适合自己的学琴方法。为此授课老师应充分了解幼龄化琴童的心理和学习特点, 通过灵活运用多种教学方法,制订出一套适合不同孩子的学琴、练琴培养方案,就显得十分必要。

一、培养兴趣,因材施教

“兴趣是最好的老师”,要想让琴童们学好钢琴 ,就应注重培养其对钢琴的兴趣。所以在钢琴的启蒙教育中,既要做到授课的规范性,又要做到讲课的趣味性。授课教师在启蒙之初就需要注重培养孩子对钢琴练习的兴趣, 在课堂教学时尽量营造出轻松愉快有乐趣的学习氛围。作为学习钢琴入门的手指练习曲《拜厄》、《哈农》、《车尔尼》,几乎琴童们都需要练习,但是这几本书都有同样一个特点, 就是练习时过于乏味且多不成乐音,这对于儿童来说十分枯燥无趣。所以为了增强琴童们练习时的趣味性,可以选择多用《小汤森简易钢琴教程》这本书。该书收集的乐曲都是精挑细选的琴童们耳熟能详的,在弹奏时可以让学生小声哼唱, 这样不但可以使学生增强对该乐曲的感受力, 而且可以避免在反复弹奏时把乐曲简单地弹成机械手指练习,没能把乐曲的感情表现出来。通过小声哼唱可使学生初步建立起对该乐曲的调试、节奏、曲式等的认知增强其感受力。

同时, 授课老师在教学过程中, 应善于运用“比喻教学法”,把抽象的事物形象地说明出来,这样不仅可以提高学生学习兴趣,而且能给学生留下深刻持久的印象。例如:在初学“石拱桥”时 ,学生容易出现掌关节塌陷、手向小指方向倾斜等问题。针对这些问题,可以在教学过程中运动比喻教学法,把手型比喻成一座“拱桥”,各指间形成一道道“拱梁”自然弯曲呈现出“拱”型。“大拇指就像一条船,准备从桥下开过,这时候如果出现了掌关节的塌陷,船就无法顺利通行。如果手向小指头方向倾斜,桥就是歪了有垮塌的危险,船就只能开进去,而无法顺利开出来”。通过比喻教学法,孩子们就能较好地理解弹琴时手型的重要性。

二、注重情感交流,提高练习效率

《学记》中曾写 :“亲其师 ,信其道。”儿童钢琴启蒙老师必须学会和孩子们交朋友,善于发现他们的优点,不吝啬自己的赞语,从而缩短师生心灵间的距离。在教学时,师生间心意相通,更易于实现既定的教学目标。反之,若师生间情感交流受到阻碍,则教学效果也会受到冲击,甚至出现事倍功半的现象。

授课老师在教学过程中应尽量使用通俗易懂的话语,在授课技巧上增强一些趣味性,从而培养学生专注力。如:在教授儿童舞曲时,可让孩子与家长一起随着音乐翩翩起舞。孩子通过舞步的变化,感受舞曲的节奏感和旋律感,从而充分提高参与感和积极性。开始正式教授乐曲时,也应当注意学生的学习状态。对于四五岁的琴童来说,上课时长需要尽可能缩短因为他们的专注力往往只能保持在15分钟以内, 授课老师一定要充分利用好这段时间进行教学。当发现孩子们的专注力已经减退时,千万不要再强迫其继续练习,因为这样不但练习效果不好,而且容易引起孩子的厌学情绪。所以,一定要注重练习的效率和质量,不要盲目追求练习时长,注重“少食多餐”的练习方式,每天坚持练琴,只有在持之以恒中才能把钢琴练好。

三、鼓励家长参与教学

钢琴启蒙教育主要针对的是学龄前学生, 这些琴童大多自控能力和接受能力较弱,需要家长的督促和帮助,才能完成老师布置的学与练的任务。在家长参与教学前,授课老师一定要帮助家长树立正确的科学培养观,对部分家长急于求成、拔苗助长的心态给予及时纠正。

目前,多数琴童都是选择一周一课的小课教学方式,其余时间都是自行练习。为了实现预定目标及强化教学效果,家长应抽出时间陪同孩子一起上课, 从而了解授课老师的教学内容和练习方法,在课外的自我练习中辅助孩子练琴。在辅助练习时,家长们一定要避免暴力监督,以免孩子对练琴产生厌恶感。当练琴过程中遇到问题或困难时,家长应多与授课老师进行交流,配合老师将碰到的问题解决。

四、注重培养儿童独立学习的能力

“授人以鱼 ,不如授人以渔”, 在钢琴启蒙教育的后期 , 授课老师应着重培养琴童的自我学习能力。授课老师除了要教授指定曲目的弹奏技法以外, 还应教授基本乐理知识及自学方法和技巧。在每次布置作业时,都应该让琴童们预习一条新乐曲, 在预习过程中学会灵活运用所学知识和技巧完成乐曲弹奏,从而慢慢掌握独立学习能力。

结语

浅析儿童钢琴启蒙教材之整合 篇7

钢琴启蒙阶段的学习, 直接影响着儿童对于音乐的第一印象, 并为其今后的学习打下深刻的烙印。所以, 在这样一个重要的学习阶段, 针对儿童的具体情况, “选择何种钢琴教材”“怎样使用钢琴教材”“如何评估钢琴教材”, 这些都是值得仔细思考的问题。此外, 就钢琴教材本身而言, 一本教材体现着编写年代的文化背景, 承载着编者的教育理念及教育思想, 这些需要钢琴教师深入了解、不断挖掘。在教授知识、技能的同时, 如能将文化、价值观等隐藏在教材背后的内在精华巧妙地运用于教学, 那必将提升教师的教学水平, 进而推动儿童学习质量的提高。

一、使用概况

钢琴作品文献数量浩瀚如海, 为儿童钢琴启蒙阶段而创作的教材也数量众多。随着我国钢琴教学的发展和普及, 在由国外引进和国内自编相结合的教材市场上, 钢琴启蒙教材的种类越来越丰富, 从最初的《约翰·汤姆森简易钢琴教程》 (美国) 、《拜厄钢琴基础教程》 (德国) , 到近年引进的《小宇宙钢琴教程》 (匈牙利) 、《巴斯蒂安钢琴教程》 (美国) 等教材, 它们以各自独特的编写理念、鲜明的时代特点成为具有代表性的现代钢琴启蒙教材。

德国作曲家拜厄创作于19世纪的经典钢琴教材《拜厄钢琴基础教程》, 从20世纪50年代开始在我国流传, 至今它仍然是钢琴教师的首选教材之一。改革开放以后, 我国逐渐引进了更多的钢琴教材, 其中最具有代表性的就是1936年出版的美国作曲家约翰?汤普森的《约翰·汤普森简易钢琴教程》。虽然它比《拜厄钢琴基础教程》引入时间晚, 但是较之前者, 它更具有时代进步性、儿童趣味性, 因此很快受到教师与学生的欢迎。多少年来, 《约翰·汤普森简易钢琴教程》一直是我国使用率最高的钢琴启蒙教程。

《巴斯蒂安钢琴教程》出版于1963年, 它是根据儿童生理、心理特征编写的一套易学习、重趣味并且附有引导性详解的钢琴基础教程。这套教程以提高儿童学习兴趣、引导儿童获得主观体验、培养儿童发展全面素质为教学目标, 教程分为不同的阶段, 每个阶段由基础—乐理—技巧—演奏四个核心课程组成。2006年引入我国以来, 《巴斯蒂安钢琴教程》已成为近年来较受欢迎的教材。

在我国钢琴教育不断发展的进程中, 我国钢琴教育家在不断的实践中也创编出许多儿童启蒙教程, 如李斐岚编著的《幼儿钢琴教程》、盛建颐等编著的《儿童钢琴初步教程》和曹理等编著的《七彩音符幼儿钢琴入门》等, 但是较之那些欧美教材, 它们还未被广泛地使用。

二、现实问题

1.教材选择单一, 涉及范围局限

作曲家创编不同的儿童钢琴教材, 不仅为教师提供了更多样的选择, 促进了现代儿童钢琴教育的发展, 同时这本身也体现了钢琴教学的不断进步。但是, 教材种类的不断丰富并没有打破教材使用的固有模式, 教师普遍使用的教材仍然是上个世纪引入的《拜厄钢琴基础教程》和《约翰?汤姆森简易钢琴教程》。著名钢琴教育家但昭义先生曾说过:“从钢琴普及教育这个层面上看, 我们在教材选用的科学性方面, 还存在非常不平衡的现象。一方面, 是缺乏对现代钢琴入门基础的认识, 没有注意去寻求新教材;另一方面, 由于受教育的局限或某种因循守旧的束缚不愿尝试新的元素。”

2.教材内容陈旧, 理念有待改变

儿童钢琴启蒙教材直接影响着儿童学习钢琴的兴趣和基础, 换言之, 在钢琴启蒙教学中, 选择合适的教材对引发儿童学习兴趣极为重要。

著名钢琴教育家但昭义先生在一篇文章中曾提到过:“在我国久负盛名的《拜厄钢琴基础教程》, 它是一本典型的、注重培养指法基础的教材, 在钢琴初级教程发展历史中具有重要的时代意义。但是, 在现代钢琴教育理念盛行的21世纪, 这本创作于19世纪的经典钢琴教材, 已经明显地暴露了其局限性。”现代钢琴教材应是满足新时代学习需求、旨在培养儿童钢琴学习兴趣及丰富儿童音乐感受能力的教材。现在欧美国家广泛出版并使用的教材皆注重儿童音乐兴趣的培养, 强调学习过程的趣味性和体验性, 满足儿童对于音乐知识学习的需求和音乐审美活动的需要。

三、整合建议

(一) 儿童钢琴启蒙教学的培养目标

今日的艺术教育本质是审美教育, 其教育目标是通过音乐走向教育, 所以当代的钢琴教材绝不仅仅是为了儿童学会弹钢琴或是成为未来国际钢琴比赛的获奖者, 而是要通过钢琴进行音乐教育, 在习得音乐基础知识、音乐基本技能的基础上, 使儿童成为有文化素养、品格健全的人。那么, 钢琴启蒙教学就应该按照以上的教育理念设定培养目标, 具体细分为:

1. 培养良好的练习习惯;

2. 培养扎实的学习能力;

3. 培养正确的演奏技能;

4. 培养持久的音乐兴趣;

5. 培养敏锐的听觉意识。

(二) 儿童钢琴启蒙教学的培养方式

当代, 人们对于儿童教育有一个普遍认同并关注的话题:如何激发儿童的学习兴趣。“兴趣, 是一个人对某种事物或从事某种活动所表现出来的积极、热情和肯定的心理倾向, 是引起和维持注意, 参与及认识的一个重要的内在因素, 是推动人们探索新事物, 研究新问题, 从而形成一种创新意识与能力的精神力量。”因此, 对于从没有接触、了解过音乐的儿童来说, 他们需要通过音乐学习过程中所获得的愉悦体验, 激发他们内心渴望已久的学习兴趣与愿望。

在当代广泛使用的教材中, 我们也可以发现, 所有编者注重培养儿童扎实的音乐基础知识和技能, 同时更加强调儿童学习过程中的趣味性、体验性。我们在教学中应该摒弃枯燥和生涩的练习形式, 将易理解的、游戏般轻松的学习方法与音乐理论相结合;有计划地分解素材, 从容易入手, 通过许多细小步骤, 逐渐加长、加难, 犹如从平地开始架起层层阶梯, 让孩子们从容自如地学到知识, 感到快乐, 从头至尾都不感到枯燥, 实际已登上了音乐艺术的某种高度, 最终引导儿童走向音乐学习的长久之路。

(三) 儿童钢琴启蒙教材的选择与使用

不同时代的教材, 都有其自身不可替代的历史发展特点与教育理念。在选择与使用教材的过程中, 不必完全排斥、舍弃哪本教材, 而应该了解分析教材的编写理念与练习目的, 根据个人教学目标, 搭配使用多本教材。

1. 教材内容应注重趣味性

对于年龄4、5岁左右的儿童而言, 音乐是一个很难理解的陌生概念, 钢琴就好像是一个会发出很多声音的大玩具。在这个重要的入门起步阶段, 教材就像一个向导, 与教师共同帮助儿童了解钢琴、喜欢钢琴, 与它成为好朋友。采用图文并茂方式的教材, 如《巴斯蒂安钢琴教程》, 通过绘制出钢琴键盘、演奏姿态和触键把位等大量图片, 可以迅速让儿童熟悉钢琴演奏的基础性知识。德国作曲家Hans-Günter Heumann创作的教材《钢琴娃娃》中, 更是用漫画的形式向儿童们娓娓道来钢琴的发展演变历史。这些优秀教材在第一课中都更关注音乐历史、音乐文化和钢琴本身与儿童的联系, 帮助儿童在钢琴学习道路上迈好扎实的第一步。

2. 教材结构应注重综合性

校外儿童钢琴教学作为普及性音乐教育, 其首要任务并不是为了培养演奏家, 而是要培养出真正热爱音乐的人。在追求教学结构科学性、系统性的基础上, 也要突出其综合性。所以, 钢琴教师应该不断地完善钢琴教学内容、开阔教学思路。在启蒙教材的选择与使用上, 对传统教材有所取舍, 摒弃只注重手指基础训练的传统观念, 而应融入乐理、音乐文化、音乐欣赏等教学内容, 实施全面多样的综合性教学。

3. 教材曲目应注重民族性

在全球一体化的发展趋势之下, 我们越来越清楚地认识到建立本民族文化意识的重要性。鲁迅先生曾说过:“愈是民族的, 愈是世界的”。钢琴是西洋乐器, 幼儿学习钢琴, 必然长期接触西方音乐作品, 因此熟悉西方音乐的理论体系和阐释模式, 逐渐地, 西方音乐精神与模式将成为新一代中国人在音乐观念上的共识, 并形成新的思维与价值取向。所以, 在钢琴教学中应该适当地选择中国音乐作品作为教学素材, 通过钢琴演奏艺术, 传播中国音乐的旋律。更重要的是, 从小培养儿童对于本民族音乐的热爱与了解, 建立民族音乐文化意识。曹理等人编著的《七彩音符幼儿钢琴入门》是近年来出版的一套较有特色的本土教材, 曲目选用由我国幼儿熟悉的民歌、儿歌改编的钢琴曲, 教师可以将此教材与国外教材搭配使用。

4. 音乐形式应注重多元性

在全球化音乐教育的视角下, 我们在建立本民族的音乐文化意识的同时, 也要在曲目选择中注重音乐内容形式的多元性。儿童钢琴启蒙教学中可以以西方古典音乐为主要曲目, 同时选择不同文化背景及地域特点的曲目, 丰富儿童的音乐听觉感受, 引导儿童了解各国不同音乐风格。例如, 《约翰·汤姆森简易钢琴教程》《巴斯蒂安钢琴教程》, 教材中的一些音乐就是流行于美国的黑人音乐、爵士音乐旋律。再如, 德国作曲家HansGünter Heumann创作的《钢琴娃娃》教程中, 更是搜集了源自各个音乐领域的、极具吸引力和时代气息的音乐作品, 其中涉及民谣、童谣、民间创作乐曲、古典乐曲和流行歌曲等领域。教师在教授儿童学音识谱的同时, 可以把这些乐曲的背景知识用讲故事的方式讲给儿童听, 开拓他们的视野, 激发他们对于音乐的想象力。

四、结束语

本文的关注点不在于哪个教材好或是不好, 每个被世人广泛接受并使用的教材体系因其编写时代的不同、编写理念的不同, 而具有其鲜明的特点。一本编排精良的教材是否可以发挥有效的教学作用, 最终还要看教师如何实施。教师首先要理解每本教材的精华所在, 然后根据每个孩子的特点, 充分利用教材资源, 搭配运用多本教材, 为每个学生设计适当、可行和系统的教学计划, 这样才能发挥出每套教材独特的艺术魅力。

摘要：不局限于国内所使用的传统教材范围, 选取当今欧美广泛使用的优秀钢琴教材为研究对象, 在借鉴现有教材分析的文献基础之上, 侧重于阐释每本教材所蕴含的教育理念和教育方法, 并结合个人的教学经验, 探讨多种教材的合理搭配运用, 为钢琴教师的教学提供更系统的理论依据, 更重要的是, 为儿童学习钢琴打下坚固的音乐基础, 让他们的从艺之路变得更加长远, 更加宽阔。

关键词：钢琴,启蒙教材,整合

参考文献

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幼儿钢琴教学中的启蒙教育 篇8

一、幼儿钢琴启蒙教育的重要性

幼儿在学习钢琴的过程中,会需要大脑的协调来发挥, 而大脑是由左脑和右脑所组成,并且它们的分工是很明确的,通常对于事物的理解分析都是左脑来进行,例如人的记忆力,对事物发展的过程和进度等,感官感受,这些都是左脑操控。所以幼儿在接触到钢琴的时候都是左脑负责接收知识或内容。左脑接收完毕,需要结合右脑,将所学的知识进行操作演练等等。因为右脑是视觉效应的反应器官,对音乐的旋律,对身体的协调能力等都是右脑操控。所以幼儿在接触到钢琴知识的时候,不仅要学习还需要操作练习,这就需要开发幼儿的脑袋,让孩子将大脑思维充分调动起来,这样孩子就会不断地开动脑筋也会变得更加聪明了。

二、幼儿钢琴启蒙教育教学策略

1.激发学习兴趣的策略

幼儿来到这个世界对一切都是充满好奇的,他们甚至什么都想知道,什么都想尝试,教师可以从这点出发,在上课时想出有新意的教学方法,在教学前可以先从孩子感兴趣的事物入手引出所要学习的目标。让孩子对学习产生浓烈的兴趣,这样孩子才会愿意主动的去学习。同时教师在教学时还需要注意,对不同的孩子需要采取不同的方法进行教学,需要有针对性的不能一概而论,不是所有的方法都适合学生, 要根据学生的具体情况来制定学习方法。孩子在愿意接受新知识的基础上,教师需要将钢琴的魅力最大化,让孩子充分认识到钢琴的优美与特色,教学过程中教师也完全可以依附载体进行教学,通过手势,简单的乐器还是简单的语言等都可以达到教学目的,教师的终极目标就是让孩子能有学习钢琴的兴趣孩子才能很好地付出努力去学习。教师在教学的过程中除了最基础的教会学生课程知识外,还需要在学习中让孩子形成良好的思想品德,课本知识学的再好,如果道德品质不行的话,在以后的生活中学生也是会被社会所淘汰的, 所以教师在教学时要辅助性的对学生教授思想教育,所以最好的方法就是将课本知识与思想教育相结合。在教学的过程中教师可以挑选可以反映思想品质的乐曲来对学生进行教学,学生在一边学习钢琴的同时还能增长知识学到思想品质,让学生在学习中养成良好的思想品德。这样学生不仅学到了课程知识同时也培养学生成为一位道德高尚的人。另外教学时教师还可以选取节奏较欢快的歌曲来让学生演奏,一般快节奏的歌曲更能带动人的积极性,在弹奏时让学生一起合作,这样可以让更多的学生得到锻炼的机会也节省了时间。教师还可以采取跟学生一起演奏的方法,师生合奏。教师带着学生一起演奏,在演奏的过程中让学生得到锻炼的机会,教师也可以指出学生的问题让学生进一步提高。

2.营造和谐的音乐环境

教师在教学中需要给学生提供一个良好的学习氛围,学生只有在好的学习氛围中才能有好的心态去学习,这样一来学习的效率也会大大的提高。所以教师需要做的就是给学生创造一个舒适的学习环境让学生能够更加热情的投入到学习中去。学生在学习到新知识以后,不仅能丰富他们的专业知识同时还能培养学生的思想品德和素质。除了学校之外, 在家庭里也需要给孩子创造一个好的氛围,让孩子在学校和家庭里都能感受到艺术的魅力。学生如果能学好弹奏的歌曲,会让他们更有学习的激情,在以后的学习中也会投入更多的精力。

3.规范的教学方法和多样化的教学模式

浅谈幼儿钢琴启蒙教学 篇9

关键词：幼儿,钢琴启蒙教学

在素质教育广泛推展的今天，由于钢琴本身所具有的独特魅力——气势磅礴、音域宽广、表现力极为丰富、富于色彩变化等因素，以及钢琴教师队伍的日益壮大，近年来，越来越多的孩子开始学习它，还有很多孩子从很小的年龄就开始学起。并且据研究表明，从小学习钢琴，能使十指指尖与指面在触键中得到不断刺激，加上对手指精密动作的训练，能大大提高左右脑的协调能力，对儿童大脑细胞的生长、发育都非常有益。这种脑、手、眼、耳、腿、脚的协调并用，多层次、复线条，以及多种技巧的有机训练，让学习钢琴成为儿童智能的早期开发的极具意义的渠道之一。然而，钢琴是一门专门的学问，作为早期教育的钢琴启蒙教学因为针对的是许多年龄较小的孩子，则更具特殊性。有的人认为，教初学者是一件很简单的事情，只要会弹一点琴就可以教。其实不然，对于一个初学钢琴的人来说，教师是他钢琴入门的引路人，教师应该有能力和有责任把他引导到正确的、规范的、科学的钢琴学习之路上来。在钢琴的启蒙教学中，教师的教学任务，就是激发、引导学生对音乐和钢琴的感性认识，使其沿着从喜欢到兴趣，最后向志趣的方向延伸。本文就钢琴的启蒙教学，谈谈本人的一些看法。

一、应着重培养孩子对音乐的兴趣

兴趣是最好的老师，周广仁先生曾指出，现在琴童学的太苦、太累，有的只是硬学，对培养孩子的乐感不利。周广仁强调，首先应该培养孩子对音乐的兴趣，而不是死练技术。对于正常幼儿来说，好动是他们的天性，他们喜欢唱、喜欢跳，我们就可以从这些方面去培养他们的兴趣，挖掘他们的潜力。比如，我们可以编一些简单的舞蹈、做做手指操，或编个儿歌、顺口溜，把要讲的内容带进去，灌输给他们，使孩子自己动口、动手。实践证明，通过孩子们自己动口、动手，他们的兴趣能够得到很大的提高。我们还应当注意到，儿童对事物的注意力不会持续太久，所以一次性教的内容不宜过多，一般控制在15～20分钟内，运用各种形式和手段讲授新知识，余下的时间可以进行巩固练习。并且，在教学的过程中，要给孩子以及时的鼓励，甚至更多的赞扬和肯定。

二、培养正确的弹奏姿势，加强识谱和节奏的训练

正确的弹奏姿势在很多钢琴教学的参考文献中都能找到，主要有以下几点：1.琴凳：首先要学生坐在标准的钢琴凳上(最好不用其他的普通凳子来代替琴凳)。学习弹奏钢琴，这是正确姿势的前提。2.体态：学生坐上琴凳后，两脚自然落地或下垂，腰部正直，上身可略向前倾。两手弹奏时下臂尽量保持与钢琴键盘平面平行。3.手型：双手进行弹奏时，上下臂及两手的所有关节(含肩关节)要绝对自然放松，尤其是腕关节及所有指关节必须自然、放松、弯曲;手背是至高点，手腕不得高于手背;腕关节起调节作用，手指与手掌呈拱形，整只手就好像握了一个鸡蛋一样，每个手指都自然、弯曲地落在一个琴键上。4.触键：手型正确以后(弹奏时要时刻注意保持正确手型)，接着就是弹琴(即触键)了。食指、中指、无名指及小指的触键的正确部位是指尖，大拇指则是用指头外侧前部触键。

识谱和节奏对于初学者来说，在学习中边看、边弹、边唱、边数拍子，不但可以加强识谱的熟练程度，还可以让孩子对键盘更熟悉。这是一种“一心多用”的好方法。另外，对于初学者来说，用形象的比喻来描述节奏的特点，如用“一上一下分别为半拍，合起来为一拍”的击拍法来教学，可以收到让人惊喜的好效果。这也是针对钢琴启蒙对象的年龄小、好动、好奇心强的特点总结出来的方法。

三、针对不同的学生，因材施教

每个孩子的手指力量、性格、对音乐的感受能力和理解力各不相同。因此，我们在教学中应针对每个孩子的特点使用不同的教学方法和不同的教材。例如，在教学方法上，可对调皮好动的孩子多一些约束，对性格内向的孩子多一些鼓励。又如，针对孩子们在学琴过程中所存在的不同问题使用不同的教材：如让手型不好、手掌较软的孩子多弹奏固定五指位置的练习曲;让手指灵活性较差的孩子多练习《哈农》等训练手指灵活性的教材;对本身对音乐兴趣一般的孩子多布置一些耳熟能详、旋律性强的乐曲来提高他们对音乐学习的兴趣;鼓励乐感欠佳的孩子多听录音、开口唱旋律，并在平时练习中多加一些旋律性和节奏感比较强的舞曲。这样，利用这些有针对性的教学也可以使孩子们在提高弹奏技巧的同时也增加了对音乐学习的兴趣。

四、培养孩子对音乐的感受能力和分析能力

我国著名的钢琴家刘泽民曾说：“演奏音乐不只是无动于衷的把音符干巴巴的演奏出来，而必须要体会音乐的思想感情。将自己置身于音乐当中，运用所学的技术手段，把内心感受到的的音乐情感表达出来，这样的音乐才能感人，才能抓住听众，让人产生共鸣!”

由此可见，音乐情感的表达异常重要。在孩子的初学阶段，教师对孩子在音乐情感理解和表达上要积极地加以引导和培养。比如采用“四手联弹”或与孩子共同完成一首曲子的方法，让孩子亲身体验，并且更深刻地感受到乐曲在音乐方面的处理手段和方法;也可以采用让孩子开口唱的方法，让孩子逐渐产生自己对音乐的理解。

钢琴启蒙教育对于钢琴学习者有着至关重要的作用，尤其对处于启蒙期的儿童学习者。虽然儿童学习钢琴的目的各异，但孩童时期的钢琴学习经历一定会对他日后性格的形成、心理的健全、智力的发展、对音乐的理解以及其他各方面产生不可估量的影响。为孩子学习钢琴打下坚实的基础，通过学习钢琴来全面提高孩子的音乐素养，应该是每一位钢琴教师努力的方向。

参考文献

[1]李嘉禄.《钢琴表演艺术》.人民音乐出版社.

幼儿钢琴启蒙教学实践与思考 篇10

钢琴 钢琴启蒙教学 幼儿

随着社会的不断发展，教育理念的不断更新，幼儿的启蒙教育越来越为社会大众所重视。钢琴的学习也成为很多家长会选择的早教课程之一，并且入学者的年龄越来越偏向于低龄化。

我们需要为低龄儿童专门设计符合幼儿身心特点，以激发兴趣为主，在学习中体验快乐的一套全面的幼儿钢琴启蒙教学体系。而就现在的钢琴教学现状来看，依旧存在着诸多问题有待解决。

一、钢琴启蒙教学中的一些问题

钢琴教学一直是以一种一对一的教学模式传承下来，这种承袭模式相对闭塞，外加演奏曲目极少有新创作的，因此在教学上也很少有创新与变革，这一特点在钢琴启蒙阶段尤为突出。

1.教学内容生硬

钢琴启蒙阶段的教学内容设计有的以每天“读”一个音，“敲”一个音，一周后再教另一个的这种“填鸭式”教学为主。用同一个手指敲打同一个琴键一节课是非常枯燥的一件事，更不用说是低幼年龄的孩子了。这样机械化的操作不但让学生体会不到音乐美，让学生失去学习的兴趣，更让一颗音乐好苗苗从此一蹶不振。

2.教学理念陈旧

钢琴启蒙阶段的另一大比较严重的问题就是偏重识谱、读谱的灌输和弹奏技能的训练，而对乐句的概念，乐句间的呼吸，轻响表情记号等内容轻描淡写地带过，直到学生进入更高一层次的学习阶段才开始深入讲解。这样的教学设计会让学生形成一种只重视音准和熟练度，不注意乐句处理和音乐表现的坏习惯。甚至有的学生会把乐谱上的表情记号直接忽略掉，最终只能成为“琴匠”。

二、钢琴启蒙教学的实践与思考

钢琴启蒙阶段的教学，一定要针对学琴儿童的年龄特点，以保护学生的学习兴趣为抓手，以培养学生的全面音乐素养为主要目标进行精心设计。

1.两个颠覆传统的开端

（1）从弹奏黑键开始。传统钢琴教学都是从白键开始的，为什么要反其道而行之呢？音乐学院杨燕宜教授曾经用一个非常简单的动作解释了这一情况。先把黑键遮住，只露出白键“能告诉我哪个键是哪个音吗？”众人摇头，再把白键遮住只露黑键，“现在你能告诉我吗？”答案当然是一目了然的。白键是一个个紧挨着整齐排列的，每个白键看上去都一样，而黑键是两个、三个一组组间隔并交替排列的，从熟悉黑键入手，再通过黑键去认识分布在它周围的白键要容易得多。

另外，黑键是五声调式结构，任意黑键的组合都能产生好听的和声音效，学生可以在老师的指导下用黑键进行简单的组合搭配创作，既激发了学习兴趣，也减少了将来对黑键和升降号的惧怕。

（2）从“无线谱”开始。“无线谱”指的是只有音符的高低，却没有五根线的谱子。学生从理解音符高低结构以及与琴键高低结构的之间的关联开始，轻松地建立起音符走向：“向上走（上行）、向下走（下行）”的概念。掌握音符高低走向的宏观概念后，对于五线谱就是驾轻就熟了。这种读谱法既容易被低龄儿童所接受，又能提高学生的自主学习能力和发散性思维能力。

2.强大的乐理知识系统

乐理概念并不是走音乐专业道路的人才需要学习的知识，它是音乐的构架，是作曲家进行音乐作品创作的根基，就好比一座建筑的钢筋水泥，是最根本的核心结构。虽然乐理知识的学习并非是立竿见影的，但良好的乐理基础可以帮助学生更好地理解作品，了解作曲家想要表达的意图，是很有必要的。

（1）音程概念。学习音程能让学生从谱面上直观地了解两音之间的远近关系，增加了学生的读谱能力与阅读手段。

（2）表情记号。好的演奏需要强烈的表现力与感染力，乐句、呼吸、轻响标记等都是乐曲中重要组成部分，从一开始就要培养学生在读谱时认真仔细。

（3）四音音阶。四音音阶结构的学习可以使调和音阶这一难题变得轻松。就如同造房子一样，两个相邻的四音音阶连起来就是一个完整的音阶，当学生学会四音音阶后，便可以轻易地在任意一个音上搭建音阶，实际上已经掌握并可以弹奏出所有的调了。

（4）和声进行。和声学是高等师范音乐院校的一门专业课程，也常常被认为是初学者可以省略学习的内容。其实在学琴的前几年里，大部分作品的和声结构都在Ⅰ——Ⅳ——Ⅴ（V7）这个范围之内，很多时候左手都是在弹奏这些和弦，掌握简单的和声进行的学生可以非常轻松地完成左手的弹奏，加快学习的步伐。

（5）视奏能力。许多国外的课程中都加入了《视奏》的教学内容，并且在国际上知名的音乐考级中也将视奏列为考试项目之一。视奏能力是学习音乐的必备技能，直接影响学生的学习能力，和学习水平。如果每个“字”都要“查字典”，那么同样的篇章，就要比别人多花几倍的时间才能完成。因此，在钢琴启蒙阶段加入视奏训练是十分必要的。只有读谱能力的全面提高，才能让学生学习事半功倍。

3.教学中的方法和手段

钢琴启蒙阶段的学习要针对孩子年龄特点，在教学过程中只靠教材上的内容来进行授课一定是不够全面的，教师应对所授内容进行一定的补充。

（1）适当改编。考虑到幼儿的手小，注意力集中时间相对较短等特点，教师应尽量选择简短而优美的乐曲，以达到调动学生积极性和审美情趣的目的。另外，针对每一个技能点编写一些的非常短小的辅助练习，让学生只需要花费很少的时间就能克服困难，提高技巧，获得满足。

（2）趣味游戏。为了避免学生对乐理学习感到艰难和枯燥，教师可以设计游戏、猜谜、趣味问答、写写、画画、唱唱等内容，既激发了小朋友学习知识的兴趣，又对知识点进行巩固。

（3）歌曲填词。在学习过程中可以把音乐与我们的母语相结合，加强对音乐语言的体验和感受。教师可以为乐曲加入可爱的歌词，一方面，让学生体会到乐曲表达的意境；另一方面，让学生了解音乐语言同我们平时讲话是一样的：有时是问句，有时是感叹句；伤心的时候轻轻地，快乐的时候大声地；一句话没有讲完是逗号，讲完一句话后要吸口气，等等。既在潜移默化中让学生养成在弹琴时歌唱、呼吸的习惯，激发了学生的演奏兴趣，同时也启发了孩子对音乐的感受能力、音乐的联想能力以及主动表现音乐的愿望。

三、钢琴启蒙教学的一点感悟

幼儿钢琴启蒙是孩子在音乐学习道路上的一个小小的却相当重要的开端。作为一名钢琴教师，我认为我的责任不仅仅是教会孩子如何在琴键上敲出声音，更重要的是为他们打开进入音乐殿堂的大门，打开通向艺术殿堂的大门。让孩子们了解到音乐是丰富多彩的，是可以用来感受和表达情感的。让学生在获得演奏能力、协调能力、成就感、艺术趣味的同时，获得以后对各种艺术最高贵的、敏感的诠释的欣赏力。

参考文献：

[1]快乐钢琴启蒙教程[M].上海音乐出版社，2007.

[2]巴斯蒂安钢琴教程[M].上海音乐出版社，2006.

[3]趣味音乐启蒙教程[M].北京科学普及出版社，2009.

钢琴启蒙教学之我见 篇11

一、重本质:实施审美教育, 激发初学者学习兴趣

不少钢琴教师认为, 在钢琴启蒙阶段的教学中, 只要能够规范学生学琴的“专业性”, 便达到了教学目的。把坐姿、手型、识谱、弹奏的熟练程度等要求视为教学的重要内容。仿佛这种专业化的意识树立的越早, 就能对初学者未来的学习越有帮助, 达到“又快又好”的学习效果。还有的老师从启蒙教学阶段, 就要求学生要“考级”, 早早的让学生陷入到为了“应试”的状况之中。不少家长也受到了影响, 产生了互相攀比的思想, 觉得考级就是衡量自己孩子弹琴优劣的唯一标准。使得很多初学者早早的陷入到钢琴学习的误区当中, 认为学习钢琴就是机械地学习各种“弹琴技巧”、或是单纯为了父母和老师的“愿望”, 因此产生了抵触情绪, 严重影响了学琴的积极性, 甚至放弃了学习钢琴, 实属可惜。笔者认为, 对于钢琴初学者来说, 学习兴趣的培养是至关重要的, 良好的学习兴趣, 是帮助他们在学习中形成良好的学习动力的关键。如果仅仅建立在传授理论和技能的基础上, 则往往会让学生感到, 钢琴的学习过程是枯燥乏味的、是遥不可及的, 甚至产生厌恶的情绪, 严重影响他们学习的动力。

如何让学琴者在启蒙阶段保持健康积极的学习兴趣呢?学习钢琴的过程是习得钢琴技艺的过程, 更是提升学习者想象力和创造力的过程。从启蒙教育阶段, 就应当让学习者建立一种学习理念:在钢琴教学加入审美教育, 要让学生“携带”想象力和自我情感来学习和演奏钢琴, 学习钢琴的过程, 是一种感悟音乐、享受音乐、抒发情感的过程。教师运用合理的语言来设置学习情景, 激发和提高学生内在的审美能力, 帮助学生更好的理解和掌握学习内容, 让学习的过程变得生动有趣。比如, 学生在学习“连奏”奏法的时候, 可以让学生联想到连绵不绝、坚定巍峨的高山;学习“跳奏”的时候, 联想到活泼可爱、弹跳有力的袋鼠。让他们体会音乐这种抽象艺术中蕴育的丰富内涵, 结合自己对于学习内容的理解, 在弹奏中融入自己的情感, 进而产生积极主动的、持之以恒的学习热情。所以, 应该也必须以审美教育为教学核心来开展钢琴启蒙教学, 这样, 对于钢琴教学的顺利实施、学生钢琴水平的稳步提高, 是大有裨益的。

二、重课下:帮助初学者掌握行之有效的练习方法

钢琴作为技能课, 其课程的安排基本是每周一次课, 而其余的时间, 是由学生在课下对学习内容进行练习。学生的练琴环节占据了整个学琴过程中的大部分时间。想要更好的完成学习任务, 提高自己的学习效率, 达到更好地学习效果, 除了要对课堂内容充分理解以外, 掌握行之有效的练习方法, 也是关键的所在。对于初学者而言, 在练习过程中需要注意的有以下几点:

每次练习前, 应当抽出时间对乐谱进行细致的分析, 不要一边弹琴一边读谱, 初学者对于乐谱上的音高、节奏、指法、甚至谱号和拍号的识别能力和记忆能力都还不够, 如果在练习前不认真读谱, 都可能导致在练琴过程出现各种各样的错误。

合理安排练习时间, 尽量做到每日都要练习, 而练习的时间最好也是固定的, 切不可“三天打鱼两天晒网”。有些初学者有个误区:认为练习时间可以随意组合, 比如三天不练琴, 然后抽一天把三天的时间一起“补上”, 并武断的认为也能获得很好的效果。但是不可取的, 钢琴的学习, 关键点还是在于学习和练习过程的连贯性。

作为初学者, 在进行弹奏练习的过程中, 要做到慢练、“细练”。很多初学者认为弹琴就是要“快”, “快”才能显示出弹奏的水平。但殊不知, 单纯的追求弹奏速度的“快”, 会使得错误频繁的出现, 严重影响了练习的效果。而“细练”是指对于乐曲中的重难点部分, 练习者应该做单独细致的练习。不少初学者, 在无法完成乐曲中重难点部分的情况下, 不断的从该难点部分之前的小节进行反复, 想要“冲破”障碍, 或者干脆采用弃之不顾的办法, 跳过该部分直接练习后面的部分, 这样的“粗练”方式带来的结果是, 一首曲子学了好久了, 但怎么也完成不了, 严重影响了学习的进度。这些都是不可取的。

三、重过程:对学生的弹奏进行合理有效的评价

钢琴启蒙阶段的教学过程中, 学生的弹奏往往会出现很多问题。作为钢琴教师, 对学生的弹奏情况要进行理性、有效的评价, 应该以尊重和鼓励为主。当然, 这里并不是说就是一味的去迁就学生。目的是尽量不要让初学者 (尤其是儿童) 因为教师的批评产生挫败感, 失去弹奏的信心。学生的演奏可能存在着各种各样的问题, 但教师应该从钢琴启蒙的角度出发, 多去发现学生的进步。打个比方, 一个学生的弹奏可能总是不能达到很高的标准, 但他在学习的过程中, 是不断努力, 不断进步的。教师就应该进行合理的表扬和鼓励。积极的、愉悦的学习心态对于钢琴初学者来说, 是至关重要的。

俗话说:“万事开头难”, 钢琴启蒙教学的重要性可见一斑。作为钢琴教育工作者, 要不断从教学实践中发现问题继而解决问题, 以积累更多科学、有效的教学理论。为初学者打下良好的学习基础, , 在未来的学琴道路上不断前行。

摘要：钢琴教育在近二十年左右的时间里已经形成了一股热潮, 开始成为大众化和普及化的教育。可见钢琴启蒙教学的重要。钢琴启蒙教学作为钢琴教学的重要环节, 更应该被予以关注和研究。