人物把握（共10篇）
人物把握 篇1
小说是一种叙事文学形式。故事情节、人物和环境是小说的三个要素。小说的三个要素综合成为一个完整的艺术世界, 三者是不可分离的。如何分析、塑造典型的人物形象, 是文学作品的主要任务。而分析人物形象, 则是我们阅读文学作品的一个主要任务。人物形象应该是人物思想性格与其身份地位的综合。人物思想性格的分析为人物形象的分析奠定了深厚的基础, 就如同要造一幢楼房, 结构上的大多数建材都已具备, 就只等着将这些材料组合在一起了。鉴赏人物形象, 可以从分析人物的肖像描写入手, 来看人物命运及其思想性格之所以如此的社会原因。
人物描写主要有肖像 (外貌) 描写、语言描写、行动 (动作) 描写、心理描写、神态描写等。在这些描写方法中, 学生最容易弄混淆的是肖像描写和神态描写。二者既有联系又有区别, 共同点在于都可以描写人物的面部, 不同点在于肖像描写反映的是静态的五官, 而神态描写表现的是一种动态。除此之外, 肖像描写还包括人物的形体、衣着、打扮等。
从肖像描写上分析, 肖像描写, 就是描写人物外貌特征, 包括容貌、声音、表情、身材、神态、服饰以及风度、气派等。通过肖像描写, 往往能反映人物的精神风貌和思想品德。请看《一面》, 作者对鲁迅先生的肖像作了多次集中描写:“我又仔细看他的脸——瘦”“他的手多瘦啊”“竹枝似的手指”, 这三次集中肖像描写, 不避重复, 由远而近、由粗到细、由略到详、由整体到局部, 抓住“瘦”的特点, 突出鲁迅先生把整个生命献给革命事业的崇高品质和顽强意志, 同时也表达了对鲁迅先生的深切怀念之情, 文章中心也因之而得以具体表现。
通过肖像描写, 往往能反映人物的精神风貌和思想品德。例如在《红楼梦》中关于王熙凤的描写, “这个人打扮与众姑娘不同, 彩场辉煌, 恍若神仙妃子;头土戴着金丝八宝攒珠髻, 绾着朝阳五凤挂珠钗;项上戴着赤金盘螭璎珞圈;裙边系着豆绿色宫绦, 双衡比目玫瑰佩;身上穿着镂金百碟穿花大红洋缎银袄, 外罩五彩刻丝石青银鼠褂;下着翡翠撒花洋绉裙。一双丹凤三角眼, 两弯柳叶吊梢眉, 身量苗条, 体格风骚, 粉面含春威不露, 丹唇未启笑先闻。”王熙凤出场时的肖像描写, 作者浓墨重彩, 写出了她在这个大家庭中的地位, 由于对上善于阿谀奉承, 因此博得贾母欢心, 从而独揽了贾府大权, 成为贾府的实际统治者。也突出了王熙凤的精明能干、惯于玩弄权术。
从肖像描写看性格。俗话说, 人如其面, 一个人的思想性格可以从外貌上体现出来。如《孔已己》中的孔乙己, “身材很高大;青白脸色, 皱纹间时常夹些伤痕;一部乱蓬蓬的花白的胡子。穿的虽然是长衫, 可是又脏又破, 似乎十多年没有补, 也没有洗。”这些肖像描写, 刻画出孔已己懒惰、死要面子的性格特点。如鲁迅的小说《故乡》中二十年后的闰土肖像描写, 说他的脸上有了很多的皱纹, 原来紫色的脸庞也变得灰黄;他的眼睛也由于海风的吹拂变得通红;身上只穿着一件棉衣, 冻得浑身发抖。透过这段肖像描写, 我们依稀可以读出作者想表达的是当时残酷剥削的社会制度已经将老百姓残害到了何种地步, 我们可以读出当时的农民在这种社会制度之下, 生活是多么艰难。
小说中用的肖像描写类型通常有两个:一个是静态的肖像描写, 另一个是动态的肖像描写, 最常用的还是以静态描写为主, 但动态描写更能够展示人物身份的变迁、思想感情的起伏, 他所带给小说人物的震撼更大。大家看这样的一个动态的肖像描写:一:“头上扎着白头绳, 乌裙, 蓝夹袄, 月白背心, 脸色青黄, 但两颊还是红的。模样还周正, 手脚都壮大”;二:“头上扎着白头绳, 乌裙, 蓝夹袄, 月白背心, 脸色青黄, 只是两颊上已经消失了血色”;三:“五年前的花白的头发, 即今已经全白, 全不像四十上下的人;脸上瘦削不堪, 黄中带黑, 而且消尽了先前悲哀的神色, 仿佛木刻似的。”这个动态的肖像描写是鲁迅的《祝福》一文里对祥林嫂肖像描写的一个动态展示, 其肖像变化生动得写出了祥林嫂悲苦的一生, 逐步沦落潦倒的一辈子, 反映了当时地妇女在社会中的悲惨命运。
《爱的教育》中有一篇《卡罗纳》, 写的是四年级学生卡罗纳的母亲因病去世, 老师、同学和乡亲们安慰、同情、帮助他的故事。在这个故事中, 有几个细节, 作者描写卡罗纳“面容灰白, 眼睛哭红了, 好像大病了一场似的。”这样的外貌描写, 足可以让我们感受到, 一个失去母亲的孩子内心巨大的痛苦。当卡罗纳的同桌看到了这个不幸的孩子时, “我心里不由得泛起一阵同情和怜悯”, 这同情和怜悯, 是同桌对卡罗纳的爱。
总之, 成功的肖像描写不仅仅在读者的面前展示着这个人物的外在形象, 而且还可以透过他的衣着反映他的地位, 透过他的言谈彰显他的教养, 有时还可以为后面故事情节的发展做一定的铺垫。人物思想性格的分析为人物形象的分析奠定了深厚的基础, 就如同要造一幢楼房, 结构上的大多数建材都已具备, 就只等着将这些材料组合在一起了。鉴赏人物形象, 可以从分析人物的肖像描写入手, 看人物命运及其思想性格之所以如此的社会原因。
人物把握 篇2
------人物形象
【教学目标】
1通过对小说主要内容以及男女主人公命运的阅读、交流，培养学生的语言表达能力，并初步感受作品展示的大苦难、至爱与大美。
2、培养学生的阅读习惯和阅读兴趣，激发学生对曹文轩纯美系列小说的阅读热情。
3、让学生从人物形象上来深层次了解小说。【教学准备】
1、布置学生阅读《青铜葵花》，搜集并了解曹文轩纯美系列小说。
2、制作多媒体课件。【教学过程】
1.本书中出现的人物很多，你认为主要人物是谁？（板书：青铜、葵花）接下来我们就走近青铜和葵花这两个小主人公。
2.在你的心目中，青铜是个怎样的孩子？能结合书中具体的事例来谈谈吗？（善良 勇敢 聪明 执着……）
善良：嘎鱼故意解开了葵花乘坐的小船，还幸灾乐祸地看她的笑话，并且一次次戏弄葵花，而青铜却把葵花救上了岸。为了妹妹，放弃了多年的上学梦。
勇敢：看马戏时，为了保护妹妹葵花，一个人和比自己大的几个孩子打架。
聪明：给葵花做冰项链。
执着：为给葵花补身体，在芦苇荡守了一天逮住了一只野鸭；在大雪纷飞的日子里，坚持背着芦花鞋去大街上卖。…… 3.在你的心目中，这个三岁丧母、七岁丧父的葵花是个怎样的女孩？你又是从哪些地方感受到的。
把握人物心理的四个维度 篇3
维度一：人之常情
人之常情是作者与文本发生共鸣的最根本原因，所以，共同的情感体验是我们解读人物心理活动的密码。
例如《斑羚飞渡》中的镰刀头羊发现自己必须加入献身队伍时悲怆地“咩”了一声，迈着沉重的步子走进了老斑羚的队伍。在此提出一个问题引发学生思考：作为领袖，应该比其他斑羚表现出更强烈的牺牲精神，那么，这里“沉重”和“悲怆”两个词语的使用恰当吗？这个问题将分析的着眼点聚焦于镰刀头羊此刻的心理活动：作为群羊之首，纵然是执行自己“牺牲一半挽救一半”的决策应义不容辞、率先垂范，但生命对于任何生命来说都是无比宝贵的，因此，责任不能回避，即将牺牲的心情也同样悲哀沉痛，这是人之常情。古人云：“世事洞明皆学问，人情练达即文章”，从这个意义上说：读世事就是读人情。罗曼·罗兰亦云：“从来就没有人在读书，只有人在书中读自己，发现和检查自己。”使读者和作者超越时空阻隔共鸣共振的重要原因就是人之常情，生活中不断丰富的情感体验会提升我们的阅读境界，关注内心，设身处地地去体察世事人情，生活这本书就不会过于深奥。
维度二：依据情境的层次
情境是诱发心理和情感的物质因素，因此准确地分析人物所处的情境层次，往往就能较准确较全面地把握人物的心理活动和感情变化的脉络。
教读《老王》，对于初中生来说，从一件貌似平静的生活琐事中体会一个成年人经久的愧怍是不容易的。但是，如果能引导学生从多个层次细致入微地把握老王的心理活动，那么学生就会对作者的愧疚感同身受，体验深刻。在老王这一课我分别设计了这样的四个情景层次来把握人物的心理感受，效果很好。第一情景：老王病重来访，作者的表现。第二情境：老王已讲明鸡蛋香油是赠送的，作者坚持付钱并讲明理由。第三情境：一向关照老王的作者面对病势沉重的老王不让座、不倒茶、不挽留、不护送，连最起码的礼节都忽略了，更没有关心和安慰。第四层次情境：回家第二天便去世，可见此行加速了老王的死亡。紧扣这四个层次我引导学生去感受，去体验，去触摸，这样老王临终复杂的心理活动给细腻地展现了出来同时学生也明白了：善良人一时的冷漠和麻木酿成了不幸者临终的哀伤和苦痛，加重了不幸的悲剧色彩，这是作者愧怍的根本原因。对情境层次的梳理，对人物心理的充分把握，使学生超越了年龄和阅历的局限，便捷地接近了文章的主题。
维度三：人物的性格
人物性格影响人的思维方式，很大程度上制约着人物的心理情感。即使面对同样的情境，性格不同的人也往往有不同的心理活动和思想感情。因此，准确分析人物性格是全面把握人物心理的重要前提。如《我的叔叔于勒》是经典教学篇目，本课教学中在相同的情景下各个不同性格的人物呈现出不同的心理活动，尤其是分析“我”的心理时，学生依据他纯真善良的性格特点分析他的心理活动：在他眼里，血浓于水，他同情穷困潦倒又遭亲人抛弃的叔叔，渴望还原亲情，对父母重利轻义的冷酷行径感到不满和困惑，而无力改变现实又使他忧伤与无奈。
维度四：人物的身份地位
人物的身份地位往往决定着人物情感的倾向、价值的判断和利益的取舍，身份地位可以使人悖逆常情，矫曲性格，对人物内心的影响更为深远。因此，分析人物独有的心理情感，身份地位是不可忽略的重要依据。
教读《心声》，我先引导学生分析程老师排斥京京的心理活动和思想根源之后追问：如果你是京京的同学，你会伤害京京吗？学生们的回答异彩纷呈，大都能设身处地的去感受人物的感受，我就顺势明确：是呀，作为学生，我们和京京有相同的身份，与京京有着同样的心理和感受，能够深切地体会到他所受到的挫折与伤害。而程老师是一个上进心极强的年轻教师，在她心目中，师道尊严、教师权威、教学成绩高于孩子成长的需求，一堂形式上完美的公开课所带来的个人荣誉和学校荣誉更能彰显一个教师的价值，任何有违这一切的因素都是令她深恶痛疾的。特定的身份决定了特定的心理，因此，京京被伤害在所难免。所以，分析人物心理，人物的身份地位是一个不可不考虑的因素。
实际阅读中，我们常常侧重于某一种表现力强的维度重点分析，但是人物心理情感复杂微妙，要想更真切地洞悉人物的内心世界就要综合考虑上述的四个因素。而关注生活，丰富阅历和情感体验，才是解读人物的内心世界的最有效方法。
透过心理描写把握人物形象 篇4
心理描写指的是描写有关人物在特定环境与故事中特定的心理体现, 透过心理描写, 我们可以把握人物情感、行为变化的直接原因, 有时甚至会推动故事情节的一步步向前发展, 基于其在记叙文中的重要地位, 我们应该认真做好人物心理描写的分析。心理描写主要分为直接心理描写和间接心理描写。直接心理描写包括心理剖析、内心独白、梦境幻觉等, 间接心理描写包括景物烘托、动作语言暗示等。此外, 心理描述也可以通过人物的日记、书信来进行。现代散文作为一种长于抒情的文学体裁, 一般都采用第一人称, 写“我”的所见所闻所感, 因而心理描写自然是功不可没。通过作者丰富细腻而真实动人的心理描写, 我们能直接听到作者的声音, 感受到他脉搏的跳动。
小说家在刻画人物的心理描写时, 主要是想体现人物在特定环境下的所思所想。在具体描写心理描写的过程中有一点一定要引起我们的注意, 那就是一定要使人物的语言、动作等外部表现要与人物的内心活动相统一起来。典型的例子是《我的叔叔于勒》中菲利普夫妇在船上巧遇落魄的叔叔于勒时他们的表现, 他们语言的结结巴巴, 与行动上的惊慌失措其实是和他们内心对于勒落魄不能给他们的生活带来福音的厌恶与憎恨。这样写来, 外部的表现就与内心的活动有机地统一了起来, 较好地刻画了人物的形象。
心理描写需要一定的揣摩, 只有更深地了解人物的心理所想, 才能更好地了解人物的性格, 所以分析人物的心理是必要也是必须的。老舍的《骆驼祥子》中“他把车拉出去, 心中完全是块空白, 不再想什么, 只为肚子才出来受罪, 肚子饱了就去睡, 还用想什么呢, 还用希望什么呢?看着一条瘦得出了棱的狗在白薯挑子旁边等着吃点皮和须子, 他明白了他自己就跟这条狗一样, 一天的动作只为捡些白薯皮和须子吃, 将就着活下去是一切, 什么也无须乎想了。”仔细分析一下不难看出这时祥子的希望破灭了, 同时他也绝望了, 真正的绝望到底了。
心理描写就是直接描写人物的心理活动, 能够把人物内心世界展现在读者面前。《皇帝的新装》一文中就又许多关于这种直接描述人物内心活动的精彩篇章, 比如老大臣、官员、皇帝在去观看两个骗子“新装”的进展程度时不同的心理活动, 当老大臣看到眼前一无所有时, 想法是不能让别人知道自己看不见布料, 他也不想向皇帝汇报自己所看到的真实情况, 因为多年官场的历练, 他已深谙其中机妙, 搞不好会被皇帝杀头, 所以要明哲保身;而年轻的官员虽然同样什么也没看见, 但是面对这样的现实, 他在朝中是没有深厚的根基的, 既然皇帝那么爱新装, 老大臣又说都看到了, 自己也一定要随波逐流, 以免别人说自己出风头;皇帝更要维护自己的尊严, 他虽然也没有看到任何东西, 但是别人都说看到了, 他怕在群臣面前失去了威信, 以后不好驾驭对他们的管理, 所以也要坚持自己看到了华美无比的精美的衣料。这几类人物的心理描写在文中就是通过最为直接的描写来加以体现的。
除心理描写外, 我们还可从概括描写、细节描写、对比描写、烘托描写等方面揣摩人物形象。一句话。阅读要紧扣情节, 结合背景及对人物具体描写, 来分析人物形象。
在记叙文的练习中, 分析人物心理描写这类型题很是常见, 下面介绍一下做这一类的题时常用的方法:
1.内心独白式
内心独白式是指文章用直接的语言描写来展示人内心世界的一种方法, 比如《鲁提辖拳打镇关西》一文中就有对鲁提辖的内心世界的直接呈现。当鲁提辖看到自己打死镇关西之后, 内心寻思:我本来想教训他一下, 没想到这厮不禁打, 三下两下景归了西, 这下如何是好, 如果这厮告到官府, 我一定得吃了官司, 被关到狱中, 到时身体受苦不说, 洒家连个送饭的人都没有, 还不如三十六计, 走为上吧。这段话便直观地写出了鲁提辖的内心想法。
2.动作暗示式
这种方式以人物的外在动作来展示人物的内心特征, 比如在《变色龙》一文中, 警官奥楚蔑洛夫就通过多次的穿大衣、脱大衣的动作来流露自己内心的不安, 一会儿因为担心惹了将军一家而内心焦躁, 一会儿又因为要在铁匠面前耀武扬威, 而内心兴奋, 其内心的具体心理通过这样的动作得到了一个很好的展示。
此外, 在鉴赏散文中的心理描写时, 我们还要注意以下几点:
一是要注意心理描写是否实事求是、恰如其分。恰当的心理描写应该符合人物的年龄、身份。
二是要注意心理描写往往和肖像描写、行动描写、语言描写等多种写作手段有机结合在一起, 因为这样才会产生更好的效果。
三是要特别注意人物在不同环境中所表现的不同心理。心理活动不能脱离社会现实而孤立存在, 因此人物的心理总是有着细微的感情波澜和复杂的心理变化过程。
人物把握 篇5
人物速写虽然是艺术作品，但多是绘画者自身内心情感的一种表达方式。绘画不能一蹴而就，需要绘画者长期扎实的基本功，人物速写更是具有复杂性。高职作为我国人才培养的重要基地，速写课程教学的主要目的是培养学生的绘画意识，艺术情操，从而对其日后工作带来积极的影响。基于此高职院校应树立全新的美术课程教学目标，并对教学过程进行调整。对人物的把握是速写的关键，好的作品能够很好的体现作者的思想、情感，给人一种身临其境的感觉。为了促进高职美术教学效率的提高，现将人物速写的绘画技法相关问题分析如下。
人物速写简析
速写是要求作画者在短时间内完成作品的绘制。很多人将速写的核心视为速，但事实上，速写的核心是写，而非速。通过写，来表现人物的特征和作者的情感，勾勒出清晰的速写作品。而写的基础则是作者的真实情感体现，只有运用真实的情感才能将客观事物进行正确的描绘。当然，绘画是一种技能，技术层面也是不可或缺的条件。对多年来我国人物速写作品 的分析可以看出，优秀的作品均具有自己的个性，这往往与设计者的经历有关，高职学习阶段，学生的人生阅历毕竟较少，要突出速写效率，一方面要注重理论与技术的结合，使学生抓住要点，设计出好的作品。另一方面是要引导学生运用多种技法，打开思维，勇于创新。总之，速写强调形态准确，传情到位。人物速写目前是美术考试、能力测试和能力体现的重要内容，这体现了高职以及社会对于这项技巧的重视程度，如何激发学生的美术灵感，使其在美术作品中融入自身的审美理念、感情观念才是高职美术教学的主要任务。线条在笔端延伸或阳刚、或蜿约、或舒缓、或急促，但无论如何也不能脱离情感，这是我们对于人物速写的基本需求。
人物速写教学现状与认知
人物速写近年来已经成为高职院校的主要教学内容。并且人物速是美术类学生高考的主要内容，进入高职阶段如何继续提高学生的速写技法是本文研究的重点。近年来，人物速写已成了很多省份美术统考的内容之一，其作用和地位不亚于素描和色彩、分值等同。然而高职教学中存在一定的问题，经过高考后，学生的思维较为死板，一些学生对基本技巧的掌握不完整，不能独立作画。而在技巧的进一步学习中，受到高职阶段教学方式的影响，不注意观察生活，对人体形态的捕捉能力差。人体比例具有自身的特征，并且具有差异性，学生缺乏观察能力，对于人体的形态差异性并不能很好的体现。基于此，在高职教学中强调人物速写技法十分关键，能够使学生提高绘画能力，并且将情感体现在自己的作品中，并且重视作品的创新性和个性化。
人物速写的注意事项
速写不但表达了作者的情感与心声，更是作者细微技法的一种体现。最早的速写是以草图的形式出现在画家面前，速写既可以称之为一种线条艺术，又可以称之为一种书写艺术。也就是说，人速写注重线条，凸显书写，绘画者的线条书写要流畅、使人物具有灵气。目前，速写已经不再像以往那样以草图的形式出现，而是已经形成了一种独立的绘画风格，绘画体现的是作者对于作画对象的感受。但在学生进行速写学习的初期，不能仅仅强调速度或线条，而是要以动态画为基础，适当延长绘画时间，与速写的要求一样，强调写而不是强调速，使其作品具有生动性。在高职教学中，可将人物速写分为若干个阶段，第一个阶段是强调技法的慢写，而第二个阶段则是强调静态向动态的转化。最后一阶段是形成质的飞越，使学生的作品不仅具有技术上的优越性还能够体现其个人情感，这一阶段的反复训练十分重要，要求学生对人头的结构、形态进行反复的绘画，当然要在完成一个作品后再完成第二次绘画，绘画过程要强调速度。为了完成这一教学目标，我们对教学中的注意事项进行如下分析。一是学生在速写时笔触间的逻辑性，尤其是在画面上要体现出自身的精气神，做好对气息的控制。二是要注重适当的放开，不能过分重视人体的结构与比例，尤其是对于从初学者向优秀画家的转化过程中，这一期间感觉很重要。三是速写中要注意情绪的体现，以保持作画者的活跃状态。四是在注重技法的同事不能否定对于画形的把握。最后是要注重用笔灵活，不能刻意根据形态进行死板的刻画。
人物速写的绘画技巧要点
1.人体比例
人体比例是初学者最应强调的技法，而对于成熟画家来说，热天比例通常能够和谐的、巧妙的应用于画中。在通常状态下，人物具有固定的比例，学生要具有扎实的常识，了解常态下的人体正确比例关系。可以通过一边掌握一边训练的方式来明确人体比例。当然，人体绘画需要掌握技巧，表现情感，不能另生搬硬套固定标准，好的作品源于作者的思考和观察，对于不同的人体真实比例进行观察才能做出完美的画作。人体比例也不仅相同，如小孩的头部发育与成年人相似，但身体的发育则明显不同于成年人，在观察时要注重细节。而老年人的骨骼变形会比较严重，并没有绘画标准中的七个半头。对于一个成熟的画家来说，应懂得作画来源于生活，因此善于在生活中观察细节才能做出优秀的作品。高职学生要注重对差异与细节的把握，在这里我们将美术中人体正常比例要求进行阐述如下。所谓人体正常比例，是指我们通常所说的七个头长或七个半头长二分之一处是耻骨联合点。而肩宽大约等于两个头长。就是人们经常提到的“站七、坐五、蹲三”。
2.掌握人体的运动规律
绘画技法源于对人体的了解，尤其是对运动规律的了解。人体运动主要是由脊椎和下肢来完成，提示绘画者在作画时和平时对对作品和现实中的人物的胸与髓进行观察。注意人体中心的位置，使作品能够符合人体结构的基本特征。躯干和腰是产生运动并完成运动的两个重要部位，作画时要注意腰部的扭动位置，使其具有协调性。从高职教学角度分析，掌握人体的运动规律的教学策略包括三个方面，其一是抓好人物的概括简化，正确区分人体的头、躯干等部位的结构、位置特征以及自身特点，绘画与平时生活不同，要求学生掌握专业的人体结构关系，并且了解其变化规律，所做的话既具有技术上的共性，又具有艺术上的个性。其二就是对人体运动的概括和简化。在教学中，人物速写要求学生能够将作品的神态和形态展现出来。熟悉其时空中的运动方向和运动幅度，将表象记在脑中，并且将形转化为神化，凸显美术作品的灵魂。最后是对场景的概括和简化。概括和简化的方法在人物速写教学的作用十分明显，通过简化，可以使学生短时间内掌握人物的结构、形态。场景也是绘画中不可缺少的元素，场景具有多变性，作画时要使人物的形态与场景保持协调，这就需要作画者长期的观察，将人物溶于场景之中。教师要教会学生概括与简化场景的基本方法。抓住以上三个方面的简化过程，能够切实提高人物速写的能力。
3.人物速写的表现技法
高职美术教学中实践教学的部分较差，这也是造成其教学效率低下，学生技法不高的关键因素。在教学中速写技法的表现是关键，学生要善于利用简洁的线条来表现作品。我们介绍几种好的方法，其一是明暗表现法，人物速写的表现缺乏环境和必要的光线则显得单调，而采用明暗表现法则突出作品的立体感。主要是利用光照在物体上，营造出一种体积感，从而产生较大的视觉冲击，体现作品的优越性。其二是线面结合表现法，除了对线条的技法掌握外，面的体现也是速写技巧之一。在绘画过程中，通过线面的结合，为观察者带来一种虚实结合的感觉。这种方式实际上是对前两种技法的一种结合。这种方法与具体表现法共同组成了美术人物速写的核心技法。在作画过程中，以写实为主，通过写实来描绘人物的特点，在作品中突出人物的形态及神态。
总结
人物速写是美术重要基础课之一，掌握人物速写技法需要一定的生活经验和技法体现。对高职美术教学来说，人物速写技法要从技术上和情感上同时入手，培养学生的人物的速写绘画技巧，教师不仅要教授学生在速写过程中应注意的事项，尤其是对人体比例的了解。并且要结合实际联系。在目前的高职美术教学中，过分注重基础技法的体现，而忽视了作画情感，这一点值得注意，要求教师对学生进行潜移默化的影响，使学生了解人物速写中情感的重要性，并通过不断的努力来完成优秀的作品。
把握人物心理的四个维度 篇6
维度一:人之常情
人之常情是作者与文本发生共鸣的最根本原因, 所以, 共同的情感体验是我们解读人物心理活动的密码。
例如《斑羚飞渡》中的镰刀头羊发现自己必须加入献身队伍时悲怆地 “咩”了一声, 迈着沉重的步子走进了老斑羚的队伍。在此提出一个问题引发学生思考:作为领袖, 应该比其他斑羚表现出更强烈的牺牲精神, 那么, 这里“沉重”和“悲怆”两个词语的使用恰当吗?这个问题将分析的着眼点聚焦于镰刀头羊此刻的心理活动:作为群羊之首, 纵然是执行自己“牺牲一半挽救一半”的决策应义不容辞、率先垂范, 但生命对于任何生命来说都是无比宝贵的, 因此, 责任不能回避, 即将牺牲的心情也同样悲哀沉痛, 这是人之常情。古人云: “世事洞明皆学问, 人情练达即文章”, 从这个意义上说:读世事就是读人情。罗曼·罗兰亦云:“从来就没有人在读书, 只有人在书中读自己, 发现和检查自己。”使读者和作者超越时空阻隔共鸣共振的重要原因就是人之常情, 生活中不断丰富的情感体验会提升我们的阅读境界, 关注内心, 设身处地地去体察世事人情, 生活这本书就不会过于深奥。
维度二:依据情境的层次
情境是诱发心理和情感的物质因素, 因此准确地分析人物所处的情境层次, 往往就能较准确较全面地把握人物的心理活动和感情变化的脉络。
教读《老王》, 对于初中生来说, 从一件貌似平静的生活琐事中体会一个成年人经久的愧怍是不容易的。但是, 如果能引导学生从多个层次细致入微地把握老王的心理活动, 那么学生就会对作者的愧疚感同身受, 体验深刻。在老王这一课我分别设计了这样的四个情景层次来把握人物的心理感受, 效果很好。第一情景:老王病重来访, 作者的表现。第二情境:老王已讲明鸡蛋香油是赠送的, 作者坚持付钱并讲明理由。第三情境:一向关照老王的作者面对病势沉重的老王不让座、不倒茶、不挽留、不护送, 连最起码的礼节都忽略了, 更没有关心和安慰。第四层次情境:回家第二天便去世, 可见此行加速了老王的死亡。紧扣这四个层次我引导学生去感受, 去体验, 去触摸, 这样老王临终复杂的心理活动给细腻地展现了出来同时学生也明白了:善良人一时的冷漠和麻木酿成了不幸者临终的哀伤和苦痛, 加重了不幸的悲剧色彩, 这是作者愧怍的根本原因。对情境层次的梳理, 对人物心理的充分把握, 使学生超越了年龄和阅历的局限, 便捷地接近了文章的主题。
维度三:人物的性格
人物性格影响人的思维方式, 很大程度上制约着人物的心理情感。即使面对同样的情境, 性格不同的人也往往有不同的心理活动和思想感情。因此, 准确分析人物性格是全面把握人物心理的重要前提。如《我的叔叔于勒》 是经典教学篇目, 本课教学中在相同的情景下各个不同性格的人物呈现出不同的心理活动, 尤其是分析“我”的心理时, 学生依据他纯真善良的性格特点分析他的心理活动:在他眼里, 血浓于水, 他同情穷困潦倒又遭亲人抛弃的叔叔, 渴望还原亲情, 对父母重利轻义的冷酷行径感到不满和困惑, 而无力改变现实又使他忧伤与无奈。
维度四:人物的身份地位
人物的身份地位往往决定着人物情感的倾向、价值的判断和利益的取舍, 身份地位可以使人悖逆常情, 矫曲性格, 对人物内心的影响更为深远。因此, 分析人物独有的心理情感, 身份地位是不可忽略的重要依据。
教读《心声》, 我先引导学生分析程老师排斥京京的心理活动和思想根源之后追问:如果你是京京的同学, 你会伤害京京吗?学生们的回答异彩纷呈, 大都能设身处地的去感受人物的感受, 我就顺势明确:是呀, 作为学生, 我们和京京有相同的身份, 与京京有着同样的心理和感受, 能够深切地体会到他所受到的挫折与伤害。而程老师是一个上进心极强的年轻教师, 在她心目中, 师道尊严、教师权威、教学成绩高于孩子成长的需求, 一堂形式上完美的公开课所带来的个人荣誉和学校荣誉更能彰显一个教师的价值, 任何有违这一切的因素都是令她深恶痛疾的。特定的身份决定了特定的心理, 因此, 京京被伤害在所难免。所以, 分析人物心理, 人物的身份地位是一个不可不考虑的因素。
人物把握 篇7
关键词：人物性格,剧情,增光添彩
郧阳大型二棚子现代戏《我的汉水家园》主要描写了年轻的副镇长尹思媛作为包片的移民工作组长,来到了婆家所在的移民点——汉桥村。汉桥村地处城乡结合部,村民们二十年前内迁到此,如今早已安居乐业,工作难度可想而知!尹思媛的娘家婆家都是移民对象,她感同身受,深知任何道理,在故土难离和亲情撕裂的村民面前都会显得苍白无力。她只能用一个女儿的真情大爱,先后艰难地说服了公爹公婆以及抵死不搬的爷爷,其后又通过现代网络平台召回了在外打工的青年农民工回乡搬迁。然而,在追劝沙场老板何汉生这最后一个“钉子户”时,她却付出了牵人情肠的惨痛代价……
全剧就在这种浓浓的乡愁和浓烈的乡情中铺展开来。当移民们在冬夜熊熊的篝火旁等待搬迁时,无论是作为移民干部的尹思媛,还是作为观众的我们,都会透过移民们那一双双泪眼,为他们所作出的默默奉献和艰难担当所深深撼动!
我在该剧中扮演的就是最后一个“钉子户”沙场老板何汉生一角。何汉生这个人物,在剧中承上启下、贯穿全剧,全剧因这个人物的思想变化而变化、思想转变而转变。表演稍有不慎,他就是反面人物典型。在研讨这个人物的定性时,大家给出了很多不同的意见。通过再三研读剧本,进行深刻的人物分析,我觉得把他以一个正面人物形象立在舞台上比较合适。原因有三:
一、他是一个农村致富大能人、领头人;二、该人曾有过两次大的搬迁经历,深知其中的痛苦与艰难;三、他此时事业正一帆风顺,再经过一次搬迁,一切都将化为泡影。从第一场龙舟竞渡取得冠军之后的高峰,到他最担心的移民搬迁要成为现实,他的心沉到了谷底。舞台是静场处理,随着冷鼓点的节奏变化,舞台人物一下子炸开了锅。何汉生问苍茫大地——为什么受伤的总是我?一下子把移民搬迁的矛盾集中在了他的身上。随着剧情的展开,移民天下第一难的残酷现实摆在了观众面前,把人物角色的表现推向了极致。第五场的《月夜偷渡》,我认为是整个剧情的“巅峰”,也是尹思媛与何汉生两个剧中人物的重中之重。演好这场戏对整个剧情升华起着至关重要的作用。
何汉生抵制外迁的美梦破灭了,要求额外赔偿的算盘打错了,如今已无计可施,只有背水一搏,三十六计走为上,月夜偷渡溜之乎……没想到这点伎俩也被尹思媛那小丫头给识破了,她竟然能做到“掂篙辇船”,这令何汉生恼羞成怒,一度想趁尹思媛不备将其赶下汉江,结果反倒是自己技不如人掉进江中,还是尹思媛把他搭救上船……演好这场戏必须具备扎实的基本功底子,四功五法缺一不可。尹思媛一个箭步飞上船,何汉生推波助澜耍起船篙如耍枪花,唱道:“挥动木桨将船转,船到江心转圈圈……”我和扮演尹思媛的孟开平把这场戏叫作“船戏”,采用现代舞蹈与传统戏曲程式相结合的表演手法来完成这场戏的表演,充分达到“斗智斗勇展演技”的舞台效果。何汉生想把船折腾得失去平衡,让尹思媛落水,没想到自己却失去了平衡,飞身一个“吊毛”掉进了水里,再运用‘鲤鱼打挺’的基功技巧在水里狼狈地挣扎着。尹思媛急中生智将船篙的另一头递给何汉生,何汉生在筋疲力尽的情况下使出一个“鹞子翻身”像水鸭子一样爬到船板上一动不动……当他得知尹思媛在船上和他周旋了半夜,再加上为救他上岸累得晕倒船板并且流产的时候,他的脑海里却是一片空白,不跑也不逃了,背起尹思媛就往医院跑,看看能不能挽回因为他的固执所闯下的大祸……
正是因为我对何汉生这一剧中人物表演把握准确,处理得当,给观众留下了深刻的印象。他们理解他、热爱他,一个活生生的现实生活中的人物被立在了舞台上,打动了观众,观众的共鸣也感动了演员,真可谓“戏为细也”,正是这个道理。一出戏的成功和一个人物塑造的成功与否,不在于博得几次观众的掌声,而是给观众的心中留下深刻的印象。
“天蓝蓝水蓝蓝,
我的汉水美家园。
水东流水北去,
润泽中华大家园。
……”
人物把握 篇8
情节是小说的三个基本要素之一, 足见其在小说知识中的重要位置, 一篇小说的成功与否很大程度上取决于故事情节的精彩与否, 很多中学生入迷小说也是由于其故事情节的跌宕起伏, 精彩万分。在中考试卷中, 概括故事情节的题目就有直接在考题中出现的, 譬如对全文内容的概括, 譬如对文中某一部分内容的概括等。它与小说的人物形象是相辅相成的, 可以说, 正是人物的性格特征使得人物在故事的发展过程中有了一定的表现, 另外一个方面, 因为有了在故事发展过程中的表现, 才可以看出人物的性格特征。中考中涉及到的小说往往是微型小说, 虽然它写的是小题材, 撷取的是生活中的一个小片断, 却是生活内容的高度浓缩, 应该说正是这高度浓缩的故事情节凸显了人物形象。
如果我们在考试或者练习的过程中遇到了有关通过故事情节分析人物性格的题目, 一定要注意以下几点:
一是对故事情节的把握要着眼整体, 不能断章取义, 从一部分故事情节中概括整个的人物形象。
二是每个人物都是立体式的, 概括时要多角度概括, 不能以偏概全。
三是分析人物性格特征的多面性时要分清主次, 准确把握那些是他的主要性格, 那些是次要的, 不能主次颠倒。
另外还应该注意的就是随着社会环境的改变, 人物的性格也不是一成不变的, 要注意其性格会随着环境的改变而改变。
人物性格归根结底是通过故事情节的发展来加以彰显的, 首先, 故事情节的发展应该是随着人物性格来进行安排的, 以《皇帝的新装》为例, 皇帝、大臣、老百姓等人的虚伪, 滑稽正是跟随皇帝爱新衣、做新衣、看新衣、穿新衣等一系列的故事情节中一步步加以深刻体现的。其次人物的本质性格正是在故事情节的不断发展变化中一步步完成升华的, 以《最后一课》为例, 小弗朗士从一开始不爱学习到后来因为国难到爱好学习的故事情节的转变一步步升华了其深刻的爱国情感。
可以说, 分析故事情节的来龙去脉应该是考察小说知识的第一步, 只有对故事情节的来龙去脉了然于胸, 才有可能进一步分析环境描写, 分析人物的形象特征, 中考在命题上也显然注意到了这一点, 在小说知识的考察中, 往往第一道题就是对故事情节的整体感知。其中最为典型的题目是概括故事情节, 实现整体感知。如小小说《同意》:
秘书送进一份文件。
王厂长像往常一样拿起笔轻松熟练地在上面写下“同意”二字。突然, 他睁大了眼睛, 笔从他无力的手中滑到了办公桌上。
第二天, 他离开了他熟悉的办公室。
这篇小小说故事情节简单, 但却把一个只知“同意”的糊涂厂长形象刻画得栩栩如生, 从而讽刺了社会上一部分官员不分具体事件, 只知道动用手中的权力, 结果输得一塌糊涂的形象。由此可见, 小小说的故事情节常常是以小见大, 以微见著, 所以阅读时, 必须透过情节来分析人物形象。
小说的情节是人物性格发展的必然结果, 即人物性格是通过情节发展具体体现的。例如, 《三国演义》中的“空城计”, 司马懿如果不是深知诸葛亮善用伏兵之计, 他也就不会退兵了, 反之如果诸葛亮不是深知司马懿生性多疑, 他也就不会冒险用“空城计”了, 那样“空城计”的情节也就无法产生了。由此可见, “空城计”的情节发展是两个不同性格的人物发生联系后的必然结果。所以, 我们才说把握好故事情节能透视人物的思想性格。
还有比如我们分析《水浒传》中宋江的性格特征, 他到底是仗义的英雄?还是国家的忠臣?我们可以从他上梁山之前和上梁山之后的几件事来分析一下。上梁山之前, 他为了自己的心腹兄弟, 私放晁盖。并且为了怕事情暴露, 杀死阎婆惜。从这些事情上来说, 我们可以说宋江是一个仗义的英雄。那么上梁山之后, 他就变成了一个义军的首领, 他领导梁山兄弟的几次战役, 都充分显示了他的指挥和组织才能。而在受招安之后, 他就变成了一个国家的忠臣。他把梁山的堂名由原来的“替天行道”改为“顺天护国”, 这是一个国家的忠臣才有的行为。所以说无论我们以怎样的主观情感对宋江或褒或贬, 或爱或恨, 都不能否认他是中国古典文学人物画廊里一个成功的艺术形象。?
人物把握 篇9
萨克雷与狄更斯在文坛上共享盛名。作为一个讽刺大师, 可以与萧伯纳、歌德在文学上交相辉映。萨克雷于1811年出生在英国资产阶级的上层社会的家庭之中, 父亲是东印度公司的高级官员。在青年时期, 因为公司破产, 他的家境开始贫寒。窘迫的生活使作者看不到光明和前途, 因此他开始批判金钱万能的资产阶级社会的价值观念。萨克雷一生都追求爱情, 再遇上妻子伊莎贝拉之后, 他不顾母亲的反对, 坚持与她结婚, 可他的妻子不久得了不治之症, 虽然他深爱着自己的妻子, 但由于她的疾病, 他们的婚姻是十分不幸的。后来, 萨克雷爱上一个朋友的妻子, 因为种种原因, 他们却不能在一起。我们可以在爱米利亚的身上看到他妻子的影子。《名利场》发表之前, 萨克雷的文学才华一度被埋没, 得不到文学界的认可。
英国著名女作家夏洛蒂·勃朗特称赞萨克雷是独一无二的无与伦比的。小说《名利场》被公认为是他的代表作。作品再现了19世纪初英国上流社会的世态炎凉, 整个社会尤其是中上层社会是一个追逐名利, 互相倾轧的场所, 《名利场》深刻而清晰地描绘了维多利亚时代伦教社会的面貌。反映英国维多利亚时代中产阶级的崛起和中产阶级在提升自身的社会地位。作品通过两位女性人物蓓基和爱米丽亚反映两种截然不同而又相互关联的性格。透过这两个女人的悲欢离合, 萨克雷关注的是金钱至上, 具有阶层意识的男权社会中女人的地位和角色, 抨击了提倡维多利亚婚姻家庭观的腐朽、虚伪的社会, 小说中的人物利蓓加是一个追逐名利和金钱, 不择手段, 不达目的不罢休的女性。与之形成鲜明对比的是爱米利亚, 她心地善良, 忠于感情, 作者对以利蓓加为代表的女性既有讽刺又怀有同情;对爱米利亚为代表的女性既有赞扬又有嘲讽。
二、个体极端化
主人公利蓓加是一个穷画师和流浪舞女的女儿, 她没有依靠, 在学校半工半读, 受到不公平对待, 她意识到只要有金钱或者地位, 就能被人高看, 所以她一心想改变自己的命运, 改变自己倍受冷眼的处境, 走出校门, 到爱米利亚家做客, 优越的生活条件使她感到金钱的魅力, 于是她想找到一个有钱的丈夫, 想通过婚姻达到自己的目的。为了在上层社会有自己的位置, 她出卖了自己的青春, 有时陷入困境, 却从不灰心。利蓓加为了达到自己的目的不择手段, 想尽各种办法, 虽然这种伎俩是爱慕虚荣的女人惯用的, 她想找到一个有钱的丈夫。利蓓加通过自己的努力, 由一个穷教师成为一个军官的太太。在那个年代, 婚姻有时候可以决定一个人的命运, 在人面前装作举止文雅, 她对任何人都有着很强的吸引力, 在社会的场合中都能体现自己的核心位置。针对奥斯本的调情纯粹属于报复的心理, 自己也知道爱米利亚的魅力在于对金钱的掌握, 自己内心深处总觉得应该与别人拥有一样的待遇。从她的身上, 我们能看到处于底层社会人们的心声。为了生计, 他们必须挣扎、追求并反抗。从她身上, 我们看到的是一种积极进取的精神。在这部没有英雄的小说里, 与之共存的另外一个重要人物就是爱米利亚。
爱米利亚是一个与世无争的人, 她待人宽厚和气, 无忧的生活让她对未来充满乐观, 她是有魅力的女人, 正是因为拥有财富爱米利亚与利蓓加有了不同的命运。爱米利亚生长于富足的中产阶级家庭, 受过良好的教育, 她无忧无虑, 把爱情与命运都托给了丈夫奥斯本, 虽然他是个花花公子, 嫌弃爱米利亚, 曾经还想与利蓓加私奔。奥斯本不改纨绔子弟的本性, 在外赌博, 爱米利亚在家倍受冷清与寂寞, 战争前夕, 人们都不舍地与家人告别, 而奥斯本把她冷落一边, 却与利蓓加偷情。然而, 爱米利亚没有责备丈夫, 只是独自伤心。滑铁卢战役中, 奥斯本牺牲。从此, 她对生活迷失了方向, 直到儿子出生。她矢志不嫁18年。奥斯本的死使她忘记他的过错, 把他视为心目中的偶像, 而将真心爱她的都宾放于一边。
利蓓加在遭遇上都与爱米利亚形成了鲜明的对比, 在学校的时候, 自己不如爱米利亚受欢迎, 她受尽了侮辱, 没有人把自己当做朋友, 临别时也没有人为自己的离去而流泪。他从小就爱慕虚荣、争强好胜, 内心充满仇恨。在这样一个弱肉强食的社会里, 要想立足于社会, 就必须找到一个靠山, 那就是找到一个有权有势的丈夫作为自己的依靠, 这也是她对生活的追求与把握。都宾是一个明知没有结果, 还一味地把感情放在爱米利亚身上的男人, 在小说中, 我们可以看到作者把都宾对爱米利亚的爱称为痴爱。
三、度的失衡
利蓓加为达目的, 不择手段, 与别人偷情献媚, 一心想改变自己命运的她, 为了能爬到上层的社会, 她甚至丧失了自己的青春、名誉乃至良知。为了挽回自己失去的名誉, 在中年时, 她众叛亲离, 没有爬到上层的资本。正是因为她没有把握好生活的尺度, 到头来落到了如此下场。其实她没有很好地把握自己的命运, 而是走向了极端化。
爱米利亚纯洁善良, 受过教育, 具有依赖性, 即使丈夫对她不忠、冷漠, 她仍然把他看做心目中的偶像, 爱米利亚懦弱无能、温和柔顺、多愁善感、头脑简单的女人, 也正是生活的富裕使她富有依靠性, 自己缺乏判断是非的能力。后来爱米利亚的父亲破产, 家境开始衰落, 丈夫奥斯本解除了婚约, 认为妻子没有利用的价值, 此时的爱米利亚完全陷入绝境之中, 精神恍惚, 心里一直悔恨自己不该爱上这样的人, 但是她对命运没有完全反抗。最后在都宾的撮合之下, 奥斯本又重新回到了爱米利亚的身边。此时的爱米利亚重新振作起来, 开始了新的生活。生活并不是很快乐, 奥斯本整天在外吃喝玩乐, 而妻子除了能和邻里说话聊天外, 还整天独自在家里发呆, 等待丈夫的回来。一度丈夫和利蓓加有过暧昧的往来, 她也为此伤心难过, 结果还是接纳了丈夫的做法。滑铁卢战役中奥斯本战死, 爱米利亚陷入沉痛绝望之中。生活失去了方向, 她把希望全放到孩子身上。她心里空虚, 生活没有方向, 倘若她选择真心爱她的人, 那么事情可能会向另外一个方向发展, 都宾甘愿做一个无谓的牺牲品, 也要死心塌地爱着爱米利亚, 明知道她有丈夫、有家庭, 还要做第三者, 感情这个度他也没有很好地把握, 都宾就在这度的边缘里徘徊, 他失去了别人爱他的最好时机, 以至到中年还是孤身一人, 结局一样是惨痛寒心。
四、度的把握
利蓓加可以通过正当的途径获得财富, 跻身于上流社会, 正是她的心理扭曲, 没有很好地把握适度原则, 倘若那个时代下层社会的女人都有这种心理, 通过偷情获得财富, 这不现实。倘若今天我们处于低水平也像她那样, 那么怎么谈和谐与发展?再者, 倘若爱米利亚能很好地珍惜感情, 重视珍爱她的人, 把握好感情的度, 明明清楚奥斯本是花花公子, 与别人偷情还要承受痛苦, 甚至接受她丈夫, 还把丈夫推崇为心目中的偶像。明知错了还要错下去, 她在度上失衡, 使自己迷失了生活的方向。都宾为爱米利亚无私奉献自己的爱, 她依然是那样冷漠, 一次次利用都宾的爱度过困境。她不爱都宾, 但又不想放弃都宾, 这是自私的一种表现, 更是其没有在度上好好地把握自己的命运。最后, 他们走到了一起。爱米利亚想做一个善良的妻子, 照顾好都宾和孩子, 可是都宾发现她并不像自己想象的那样美好, 他行事不讲究度, 把自己喜欢的人嫁给别人, 而心里还一直占有她, 现实生活中还要体贴, 帮助她, 虽然和爱米利亚走到一起, 但那种年少时的激情早已灰飞烟灭, 生活的结局一样很惨痛。
五、结语
《名利场》中的人物有现实意义, 名利场上人与人都是生活在名与利这个舞台中, 加上度的把握失衡, 没有人能那么完美, 也没有人能得到自己想追求的财富和幸福。就像小说结局那样浮名薄利, 一切虚空, 这些人里很难有快乐。从这些意义来说, 根源是他们迷失了方向, 失去了自我。
参考文献
[1]李鸿泉.维度利亚盛世的女性悲歌——狄更斯与萨克雷笔下的女性群像[J].外国文学研究, 1989.
[2]刘炳善.英国文学史简介[M].郑州:河南人民出版社, 1997.
人物把握 篇10
小说是一种叙事性的文学体裁, 它以刻画人物为中心, 通过完整的故事情节和具体环境描写来反映社会生活。人物、故事情节和环境是小说的三个要素。阅读小说, 与阅读一般的记叙文有很多相似之处, 但同时还应根据小说的特点, 着重分析小说中的人物、故事情节和环境描写, 这样才能比较全面深刻地理解和欣赏小说作品。
【解题思路】
一、把握故事情节。把握好故事情节, 是读懂小说的关键, 也是整体感知文章的起点。小说中的故事情节, 也是作者以现实生活为基础创造的。小说的作者一般根据人物性格的发展, 人物与人物之间的关系, 来选择或虚构事件, 组成完整的故事情节, 用以展示人物性格, 表现中心意思。分析故事情节对阅读小说来说是非常重要的, 但分析故事情节的前提是熟悉情节。
二、揣摩人物形象。小说中的人物是根据现实生活创造出来的。小说作者塑造人物形象的方法一般为两种:一种是以某一真人为模特儿, 综合其他人物的一些事迹来写;另一种是“杂取种种人, 合成一个”, 即把同一种类型的若干人的特点、趣味、动作、信仰等抽取出来, 再综合到一个人身上。阅读小说时, 我们要全面分析小说中的人物, 尤其要重点分析主要人物的性格特征, 这样才有利于我们了解小说反映的社会生活, 感悟作品的主题。
三、注意环境描写。环境, 是人物活动的天地, 是人物思想性格的社会根源。小说的环境包括自然环境和社会环境。自然环境主要包括人物活动的地点、时间、季节、气候以及景物等。自然环境描写对表现地域风光, 渲染气氛, 烘托人物感情等都有不小的作用。社会环境描写主要交代作品的时代背景, 反映人物性格形成的社会根源。分析环境描写的作用, 就在于使我们更好地了解人物活动的天地, 探寻人物性格的社会根源, 进而理解作品的思想意义。分析环境描写, 不应当孤立地进行, 而应当与人物形象的分析结合在一起, 优秀的小说总是在典型的环境中刻画出人物的典型性格。
【解题技巧】
对于故事情节的考查, 命题者在小说阅读命题时, 大致包括以下三种题型: (1) 用一句话或简明的语句概括故事情节; (2) 文中共写了哪几件事, 请依次加以概括; (3) 概括小说的部分内容 (包括指出开端、发展、高潮和结局四部分中的某一方面) 。分析小说的故事情节, 可以从以下几方面入手: (1) 理清小说的结构; (2) 寻找线索; (3) 抓住场面。分析小说故事情节时要注意两点: (1) 情节的发展变化是矛盾冲突发展的体现, 分析小说的情节时必须抓住主要的矛盾冲突; (2) 分析情节不是鉴赏小说的目的, 而是手段, 是为理解人物性格、把握小说主题服务的。所以, 在分析情节的过程中, 要随时注意体会它对人物性格的形成及对揭示小说主题的作用。
对人物形象分析试题设计, 大致包括三种题型:一是指认小说对人物进行描写的具体方法;二是概括分析人物的性格特征;三是对文中人物进行客观公正的评析 (包括作者自身对人物的态度和读者对人物的评价) 。解答此类试题可从以下几个方面进行:一是分析人物外貌、动作、细节、语言、心理活动的描写, 从多方面准确地把握人物形象的特征;二是着重分析人物与人物、人物与环境的矛盾冲突;三是注意作者对人物的介绍和评论, 思考和发掘人物形象的思想意义。
在中考试题中, 与环境描写相关的题型主要有三种:一是在文中准确地找出描写环境的句子;二是分析环境描写在作品中的作用;三是依据文章内容发挥想象续写一段环境描写。相关试题可从五方面进行思考:交代故事发生的时间、地点;暗示社会环境, 揭示社会本质特征;揭示人物心境, 表现人物性格;渲染气氛;推动情节的发展, 为刻画人物作铺垫, 打基础。
【模拟演练】
导师彪哥
彪哥是我读研时的导师, 他在“评师网”上大名鼎鼎。
第一次见面, 彪哥就让我“吃了一吓”:刚过不惑之年的他已两鬓斑白, 看上去俨然一介老学究。后来才知道, 彪哥属于“少年老相”, 读书时就常被同学调侃称“大叔”。
彪哥有一颗年轻的心, 喜欢跟年轻人打成一片。玩微博, 粉丝两万多;在校内网上也很活跃。不过彪哥很少在网上炫耀自己沉甸甸的著作与荣誉, 写的全是自己的“生活秀”, 甚至他把自家每月的进项、开销也饶有兴趣地记录下来, 用他自己的话说:“再过20年, 一个大学教授家庭每月的收支将有很高的史料价值。”他也不避讳讲述自己喜欢逛“2元店”、自己年轻时的糗事……
彪哥上课总有新创意, 他不会一本正经地坐在会议室里, 拿着激光笔朗诵PPT。研一秋天, 有一次下小雨, 他逐一电话通知我们6个同学, 上课地点改在学校外水库旁。我们的学校在城郊, 距离学校五六里, 在山脚下有个大水库, 只有一条碎石小路走过去。当我们撑着伞, 背着包, 好奇地赶到那里时, 彪哥已经坐在支起的帐篷里恭候我们了。
我们团结在彪哥周围, 说起唐诗中相关“秋雨”的经典篇章他如数家珍。帘外, 秋雨淅沥落在水面, 升起一团雾气, 帐篷顶沙沙作响, 远处的山林隐约而神秘, 雨中的野草已经泛黄。那个场景本身就是一首诗。
上完课时, 彪哥突然说, 去看看鱼儿上钩了没?原来他悄悄带了四枚鱼钩, 挂上小虫, 早已抛在水中, 鱼线另端拴在岸边的芦苇上, 极隐蔽。走至近处, 芦苇晃动, 收拢鱼线, 钓得三条巴掌大鲫鱼。众人喜不自禁。把鱼漂洗干净, 彪哥从他的背包中拿出酒精小锅和半瓶盐巴, 寻来三块石头, 支起锅炖了起来。
雨住了, 雾气还没散开, 草叶尖上挂着雨滴。彪哥带领我们围着热气腾腾的小锅喝着鲜美的鱼汤, 纵声高歌, 好不快意……沉闷的课程在合适的环境下生动起来。
研一冬天, 一次上课时, 彪哥突然宣布了一个惊人的决定:下堂宋词课, 能准确无误地背诵宋词者, 一首奖励50元, 多劳多得, 上不封顶。小时候只有父母跟我们玩过这样的“游戏”, 同学们认为彪哥在开玩笑, 没当回事儿;挣钱心切的我“信以为真”, 拿着书本认真准备起来。第二周上课时, 彪哥开始“检查作业”。其他几个同学使出浑身解数, 还是“错、漏、串”, 准确率很低, 只有我拿到了800元“奖金”。彪哥在教案袋里拿一沓钱, 全是崭新的50元面钞, 他高兴地塞到我手里。记得那天彪哥狠批了一通只拿到三四张钞票的同学, 说他很失望今天没把钱全发下去。后来我们才知道, 那是彪哥周末应约去某学院讲课, 人家给的2000元酬劳, 他用这样的形式分给了我们, 激励我们努力扎实地做学问。
又一次, 我去图书馆路上遇到脚步匆匆的彪哥, 正捏着一张银行卡去校门口取钱。原来前几年毕业的一个师兄来找彪哥借钱, 张口就借5万块。他准备买房子结婚。那个师兄老家在甘肃农村, 学习一直很优秀, 毕业后又考入一个事业单位工作, 留在了这个小城。他不过是普通的小科员, 攒了三年还差五万元首付, 跑断了腿借钱也没凑齐, 只好来找彪哥“碰碰运气”。昔日的学生找上门来, 彪哥不忍推辞, 当即就拿出自己的积蓄交给了学生, 连欠条都没让他写, 并说, 不着急还, 有困难来找老师……
我念了这么多年书, 各色老师都遇到过, 很多老师削尖脑袋去挣钱, 教书反倒成了“副业”。只有彪哥把钱看得最淡, 他把所有的活力与热情, 全放在“教书、育人”上了。前几天我在报纸上看见彪哥被评为本市的“优秀党员”, 一向不看报纸的我, 很仔细地收藏了那份报纸。
(选自《青年文摘》2011年第23期, 有删节)
【阅读训练】
1.请为文章的第一段写一个简短的批注。
2.文章第二段主要运用了什么描写手法?其作用是什么?
3.请在文中第三段画出中心句。
4.文章通过哪些事情表现“彪哥上课总有新创意”?
5.请对文章结尾一段的写作特色作简要分析。
《导师彪哥》参考答案: