动画专业课程建设论文（精选12篇）
动画专业课程建设论文 篇1
0引言
随着数字媒体内容产业在我国的快速发展, 社会对高素质数字媒体技术专业人才的需求大大增加。为适应这种变化, 许多高校纷纷开设了数字媒体技术专业。《三维动画制作》课程是数字媒体技术专业的一门核心专业课程。该课程旨在培养学生掌握三维动画制作的基本知识和流程, 能够使用三维动画软件完成计算机三维动画的设计与制作, 具有独立制作角色动画短片的能力。本课程使用的三维动画软件是Autodesk公司的Maya软件。
Maya是一款用来制作角色动画和视觉特效的系统软件, 是目前世界上最优秀的专业级三维建模和动画制作主流软件之一。Maya不仅包括一般三维建模与动画制作功能, 还结合了最先进的数字化布料模块、毛发渲染和运动匹配技术, 被广泛用于影视广告、角色动画、电影特技、游戏制作等领域。因此, 本课程使用Maya作为制作三维动画的主要工具。
目前, 许多国内高校的数字媒体技术和计算机多媒体应用专业都开设了《三维动画制作》课程, 但是如何更好地培养出熟悉行业标准, 既有扎实的技术功底又有创新艺术思维的复合型人才, 仍是困扰众多一线教师的难题。本课程的教学体系中主要存在以下问题:课程教学目标不明确, 没有完整的教学目标体系, 多数只注重技能的培养, 对素质能力的拓展不够重视;教学内容多重视软件工具的使用, 对动画规律的研究甚少, 缺乏项目实践, 不能快速适应岗位需求;教学方法陈旧, 课程开设过程中多采用传统教学方法, 以教师讲授演示为主, 学生模仿操作, 这种方法往往不能激发学生的创造力, 更不能培养在未来工作中需要的团队意识;教学硬件资源有待改善, 许多学校没有专门的实验环境, 计算机配置难以满足三维动画制作需要;教学资源匮乏, 缺乏高质量的网络课程资源, 教材种类繁多, 良莠不齐;教学评价简单机械, 仅重视总结性评价, 缺乏形成性评价, 评价体系笼统主观, 评价过程不透明。基于上述课程建设中存在的问题, 本文将从教学目标与体系建设、教学资源建设、教学模式建设、 教学评价改革4个方面探讨《三维动画制作》的课程建设思路。
1教学目标体系建设
教学目标是对学习者通过教学后应该表现出来的可见行为的具体、明确的表述。教学目标对于课程优化和教学改革具有积极的导向价值, 并直接影响教学实效。因此建构本学科的教学目标体系是课程设计者、教学研究者、 教学管理者和一线教师的一项重要任务。一直以来, 《三维画制作》的教学目标大多停留在对课程总体目标的描述上, 且表述笼统, 多采用“理解”、“掌握”等难以测量的术语。要构建教学目标体系, 首先要对教学总目标进行分解, 使其目标体系具有层级性, 即划分课程的总体目标、章节目标和课时目标。三维动画制作流程主要包括建模、材质、骨骼、动画、灯光、渲染6个模块, 因此在构建本课程的教学目标体系时, 可以分成课程总体目标、模块目标和章节目标, 详见表1。
2教学资源建设
本课程是一门理论与实践并重的课程, 对实践操作要求较高, 因此对软硬件资源的依赖度非常高。研究表明, 目前许多高校虽然均具备了一定的实验室硬件基础, 但考虑到三维动画课程的特殊性, 传统的多媒体教室和一般实验室所用的计算机难以满足要求。所以, 必须建立针对本课程的专业实验室。三维动画制作过程对计算机性能的要求比较高, 特别是对显卡性能、CPU指标要求特别高, 因此在建设过程中, 必须保证实验室计算机配置能够达到课程要求。除此之外, 在建模过程中通常还需要配合使用绘图板, 这也要引起相关建设者的重视。在计算机软件方面, 本课程使用的是Maya软件, 实验室电脑需安装最新版本的正版Maya软件, 以保证实验课程的有序进行。另外, 三维动画的渲染一直是三维动画制作过程中耗时最多的部分, 普通计算机的渲染速度始终跟不上制作需求, 因此在教育资源的投入上还需考虑配置专业的渲染服务器, 以保证渲染的顺利进行。
在教育资源建设上, 教育内容的建设至关重要, 对《三维动画制作》课程而言更是如此。目前, 市场上关于三维动画制作的书籍数不胜数, 其内容大同小异, 大多是从软件入门开始讲起, 内容涵盖建模、材质灯光、动画制作、渲染特效几个部分, 对三维动画理论部分的讲解很少甚至没有。使用这类教材会误导学生, 以为学会软件就可以制作出三维动画, 导致学生难以做出有创意、有思想的动画作品。因此, 在教育内容建设方面, 必须重视三维动画理论的研究, 特别是三维动画的原理和规律, 反向动力学、三维动画制作流程的理论研究。在教材选择上, 除了选择市面上已有的内容质量较高的书籍之外, 还可以组织优秀专业教师编写面向数字媒体相关专业的教材, 保证教学内容的实用性。
在网络教育资源建设方面, 只有少数高校建有相关网络课程, 但内容形式单一, 大多是书本的搬家, 或者只提供某一知识点的学习资源链接, 课程信息更新少。在网络课程教学设计中, 忽视教学系统设计, 讨论与交互功能薄弱, 学生参与度低, 网站访问量小, 对学习的实际帮助很有限。 在课程建设中, 应大力开展网络教育资源建设, 鼓励开发适应当前信息化环境下的《三维动画制作》优质网络课程。 重视网络学习环境建设, 开发具有交流讨论功能的学习社区, 营造良好学习氛围。
3教学模式建设
关于教学模式的概念理论界争议颇多, 本文认为教学模式属于教学过程的范畴, 是一种有关教学程序的策略体系或教学样式。目前三维动画制作课程普遍采用理论讲授加上机实验的授课模式。教师一般按照教材上的章节, 在理论课上讲授Maya各个功能模块的相关命令、参数和操作步骤;学生在实验课上测试命令, 掌握工具的使用并完成教师布置的作业。这种教学模式往往导致听课与实践相分离, 学生学到的知识不能及时验证消化, 学习兴趣不高, 学习效率和效果大打折扣。更严重的是, 这种教学模式忽视了三维动画知识点之间的连接, 使学生只关注技术工具的掌握, 往往学习了后面的知识却忘记了前面的知识, 出现“狗熊掰棒子”的教学效果, 背离了培养学生创新能力和动手能力的教学目标。因此, 必须对已有的教学模式进行改革, 引进更适合本课程的先进教学模式。本文主要讨论任务驱动教学模式和基于项目 (PBL) 的教学模式。
所谓任务驱动教学模式, 是指依据教学内容和要求, 由教师创设任务情境, 学生在教师的帮助下、在强烈的问题动机驱动下, 紧紧围绕一个共同的任务活动中心, 进行自主探索、互动协作的学习, 并在完成规定任务的同时, 培养学生实践和创新能力的一种教学模式。在三维动画制作课程中, 许多知识点的讲授都可以采用任务驱动教学模式。以Polygon建模为例, Maya提供了诸多Polygon建模的相关命令, 如果采用传统讲授法讲解工具的使用既耗时效果也不好。笔者在教学过程中尝试采用任务驱动的教学模式, 先给学生演示一段生动的动画短片, 分析它的角色造型特点, 然后布置任务:要求学生在规定的时间内完成一个卡通风格角色的设计, 并用Polygon方法完成角色建模。布置任务后, 教师提供Polygon建模的相关资料 (包括文字和视频资料) , 指导学生自学完成相关知识储备。学生自由组合, 以小组形式分工协作, 完成规定任务。 这种教学模式既锻炼了学生的自主学习能力, 也在一定程度上促进了学生团队意识和协作能力的培养。
近年来, 基于项目 (PBL) 的教学模式备受推崇, 已经成为国际上较流行的教学方法。与传统教学法不同, PBL是在建构主义学习理论的指导下, 师生通过共同实施一个完整的项目工作而进行的教学活动。通常按照软件工程的思想把某一项目贯穿于整个课程教学中, 用项目管理模式开展教学, 从项目发起、项目研究、项目方案制定、项目质量把控、项目进度把控、项目收尾等不同阶段入手, 围绕项目精心设计案例导入, 引导学生由易到难, 循序渐进地掌握各模块中的知识点, 在此基础上由学生根据所学知识和技能, 完成综合项目的设计。三维动画制作课程知识点多, 内容琐碎, 制作流程复杂, 非常适合基于项目的教学模式。如果学校能与企业合作, 将真实的项目融入课程教学, 就能更好地促进学生把知识转换为技能, 尽快融入到真实的工作环境中。
4教学评价改革
教学评价是依据教学目标对教学过程及结果进行价值判断并为教学提供决策服务的活动, 对教学效果有重要影响。《三维动画制作》是一门实践性很强的课程, 因此在教学评价上一般采用平时作业+期末作品的方式。这种评价方式一般都由任课教师直接打分, 在操作过程中有许多弊端:评价由教师一人完成, 主观性太强;评价只注重结果, 对过程评价较少。上述弊端会影响整个教学过程的最终效果, 因此必须改革现有教学评价方式, 建立科学有效的评价体系。评价体系须有明确的评价指标, 避免主观臆断。以三维建模部分为例, 在评价学生的建模作品时, 笔者制定了详细的评价指标, 在评价过程中严格按照指标打分, 使教学评价真实反映出学生的水平。在教学评价中, 要打破“教师独断”的评价方式, 采用教师评价+同学评价+自我评价的多元评价方式。仍以三维建模部分为例, 在以小组为单位完成作品后, 还需要现场答辩, 汇报成果, 再根据成果和现场答辩情况, 给出每组分数, 小组成员根据各自的分工互相评价, 结合自我评价最终给出每位同学的成绩。三维建模部分的评价指标如表2所示。
5结语
课程建设是一个系统工程, 每个环节都需要巧妙的设计, 更需要师生的全力配合才能取得好的教学效果。因此, 必须认清《三维动画制作》课程教学中存在的问题, 及时制定出符合课程特点的课程建设规划, 提高学生的动画制作水平, 促进学生的全面发展。
参考文献
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动画专业课程建设论文 篇2
开招标公告
日期：2014/4/28文章来源：
根据课程建设需要，拟对《医药市场营销》和《GSP操作实务》两门课程制作教学演示动画进行招标，欢迎符合条件的研究机构或公司前来投标。
一、项目名称：《医药市场营销》和《GSP操作实务》课程建设制作教学演示动画（以下简称《教学演示动画》）
二、项目内容和要求
《教学演示动画》要把对技能要求高，同时又无法还原真实场景的内容，由甲方提供脚本，乙方进行设计，采用Flash动画技术完整的展现出来，将音频、视频完美融合，丰富教学模式，营造教、学、训氛围，让学生在趣味中轻松掌握知识、提升实操技能。具体名称、内容、预计时间长度详见附件。
三、报名要求
1.具有相应行业资质证书，投标人须具有独立法人资格；
2.《医药市场营销》制作商提供近5年来不少于3个教学开发软件的实例；
3.《GSP操作实务》制作商提供近5年来不少于3个模拟实战软件的实例。
四、投标所需文件
具有独立法人资格，包括企业营业执照、法人代码证、工商税务登记证复印件、法人授权委托书原件、委托人本人身份证复印件。
五、投标书要求
A4纸打印装订，一式4份。
六、报名时间、投标时间及联系方式
1.报名截止时间：2014年5月5日16:00
2.报名方式：可以电话或到校报名
3.投标时间：2014年5月9日9:00
4.投标地点：山东药品食品职业学院（威海校区）经管暨中药系办公室
5.联系方式：于老师电话：0631-5712937手机：***
flash动画制作课程建设思路 篇3
关键词 动画 课程 教学
中图分类号：G71 文献标识码：A
本课程在整个人才培养方案中的地位和作用：在动漫设计与制作专业的人才培养方案中，规定了本专业毕业生将“重点掌握从事二维动画制作、三维动画制作和后期特效制作相关领域实际工作的应用能力和实践技能”，按照三个方向培养学生的职业能力。
与培养目标、培养规格相适应的知识点的确定、教学内容与课程体系的改革、教学方法与手段运用、实验教学（或实践教学）、师资队伍、教学管理等改革思路。
1岗位群分析、确定课程培养目标
根据人才培养方案的目标进行了相应的岗位群分析。据统计，全国范围内，每天大约有1800个Flash的岗位需求。在这些岗位中，我们把它划分为两个方向，基础的仍然是Flash初级动画制作人员，即掌握基本的、简单的flash动画设计，在这基础之上，主要分为两个方向，其中一个方向是flash动画设计师它强调的是flash的基础应用。另外一个方向是flash程序员它强调的是Flash ActiionScript的应用。
2教学内容的选取
教学内容的选取原则是以培养目标以及市场需求为导向、职业能力培养和核心技能传授为出发点来构建教学体系。
具体做法：坚持以必须、够用为度，动和模仿制作相结合，继续深化构建阶梯式学仿做三位一体教学模式。
3教学内容的整体设计
以职业能力分析、职业岗位典型工作过程分析和学生分析等为基础，在首先确定专业课程体系的前提下，确定本课程的课程目标以及教学内容。教学内容的整体设计继续深化项目化教学与案例化教学。
4教学方法与手段
确定教学内容的基础上，继续细化多种教学方法的实施过程。教学手段与之相对应的继续多元化发展。
5考核方案与标准
继续细化课程的考核方案与考核标准。制定一套完整可行，实施有效的考核方案设计。
6青年教师的培养措施
（1）教学能力的培养
①指派指导教师，对刚进校的青年教师进行为期一年的教学专门指导。
②学院督导小组每学期专门对教师进行督导听课。特别是对青年教师，每学期听课均在3次以上，并且课后及时进行反馈。
③全系教师公开课、教研室组织的集体备课对青年教师进行针对性培养。
④结合专业进行的新教学方法、教学手段培训。采用先选派老师出去学习。
（2）实践能力的培养
①青年教师进校之前都有一线的工作经验，没有工作经验的也在进校2年内有半年进企业或到校内实训中心锻炼。
②实践技能培训。系部和学院都开展了技能比赛：学院举行的每年一届的青年教师教学大赛，使一批青年教师脱颖而出。
（3）学术水平的提高
学术水平的提高是青年教师培养的难点，我们的做法是首先组建科研团队，以学术造诣较高、职称较高（副教授及以上）的作为学术团体带头人。每一个团体有研究方向、研究目标和研究计划，并且强调研究尽量与专业结合、与教学改革结合，做到教、研相长。其次是邀请国内知名专家学者进行各类学术讲座。
（4）学历进修与企业现场培训
鼓励教师参加硕士研究生学习，同时也选送部分教师作为企业的访问工程师到企业学习，同时也选派青年教师参加各种相关的艺术方面的培训，拓展了青年教师的视野。
矢量动画精品课程建设研究 篇4
关键词：矢量动画,精品课,改革,课程建设
自矢量动画诞生以来, 在信息时代高速发展的推动下, 我国动漫市场需求不断扩大。培养大批的专业技术强、职业素质过硬的动漫相关岗位人才成为企业的迫切要求, 也成为广大教师的培养目标。为了有效地研究矢量动画课程, 培养出高素质人才, 建立完善的精品课程势在必行。现在笔者把多年教学经验和课程相结合, 对矢量动画精品课程研究如下:
一、课程建设的基础条件
矢量动画即是在计算机中使用数学方程来描述屏幕上复杂的曲线, 利用图形的抽象运动特征来记录变化的画面信息的动画。自学院成立以来矢量动画设计课程作为计算机技术专业及图形图像制作专业的一门专业基础课, 也是其他相关专业的专业必修课之一。多年来矢量动画设计课程不仅是计算机科学教育的专业基础课程, 同时也是培养学生上机操作能力的有效途径。这门课程的教学已经不局限于理论教学, 更注重培养学生的实践动手能力和素质, 已经成为未来学习和生活中学生必不可少的操作技能。
现今, 这门课程已经不仅仅作为相关专业的一门专业基础课程, 它已经成为在学生科学素质培养中起到良好作用的一门课程。课程的教学已经由传统的教学模式转变为传授知识、培养能力、提高素质的综合要求上来。随着人才培养目标的逐渐改变, 在教学团队的多年研究中, 这门课程紧随时代步伐, 适应现代社会就业形势, 迎合现代计算机人才需求, 成为计算机教学中不可或缺的一门课程。
在专业成立以来, 师资队伍建设更是课程的关键。所有专业课程授课教师均为本科以上学历, 其中硕士研究生占40%以上。职称及年龄更是老中青相结合的理想状态。多名教师还具有双师型结构, 是一支高素质、高效率的教师团队。
在教材的使用与建设上也是高度重视, 既保证实现教学改革和人才培养目标, 又符合国家相关要求, 与社会需求又紧密接轨。
二、课程教学设计
这门专业课是面向动画及传媒行业, 针对动画设计师等多个岗位的。以培养能胜任动画相关岗位的高素质技术能型人才为目标的。使学生具有岗位适应能力、分析与解决问题能力。这门课程设计与市场需求相结合, 最有效培养出专业的优质人才。
本着以学生就业为导向, 以培养学生的职业能力为重点的基本要求。以培养能胜任动画制作岗位任务高素质技能型人才为目标。课程组教师与企业技能专业共同研究, 对课程内容进行选取与组织。设计出从易到难的学习情境, 使学生的技术能力逐步提高。并在教学思路设计上充分培养适合岗位需求的人才。本着校企合作原则, 将企业元素进行教学转化。实时更新教学内容, 缩短与社会的实际要求。
教学内容的选取具有针对性和适用性。按照典型的工作流程把遵循能力逐进的原则, 把教学内容分成七大模块。通过学习情境的设计从学生能够从职业能力与素质要求出发得到相关的能力的培养。教学内容的设计与开发也充分考虑到学生的可持续性发展能力的培养。这七个教学情境分别从基础能力、拓展能力、思维开发训练能力, 以教师为主导学生为学习主体出发, 使学生的综合能力和综合素质都得到有效提高。
教学过程当中灵活采用多种教学方法, 有效促进学生学习。 (多种教学方法)
在教学过程中注重学生的实践能力, 每一个学习情境就是一个工作项目的实施过程。在教学中充分发挥学生的学习主动性, 提高学生的学习效率。达到运用理论知识解决实际操作中的问题, 使理论与实践一体化。
充分创造实训条件, 校内具有良好的实践教学环境, 建设多个专业实训室。校外拥有多个实训基地。结合校内外的实训环境完成教学任务, 实现教、学、做一体化。
在这些条件下, 我专业的学生在校内外均受到一致好评, 更受到同行的尊重。
在课程建设上结合多年教学实践更是具有特色与创新。采用先进的教学模式与手段, 取得良好的效果。并把优秀的经验结果先进技术形成专业课网站。充分利用网络资源, 搭建出一个良好的教学平台。网上内容包括课程建设、教学内容、实践教学、方法手段、教学团队、实践条件、教学效果特色与创新及教学资源等。以丰富的网站内容构建起一个同行之间、师生之间良好的桥梁。网站不但具有矢量动画设计相关的教学资料, 还有互动平台, 实现了资源的实效性。在考核方式上也实现多元化考核方式。以考查学生能力为主线, 结合不同方向, 全面评价学生学习效果。
网站课程得到学校的充分肯定。学生对教师评价也很高。对于表扬我们不骄傲, 对于批评我们虚心接受。矢量动画设计课程的发展任重而道远。
课程是学校发展的必然渠道, 是培养学生的核心。为了更好地形成课程教学体系, 提高教学质量, 我们仍将继续努力。
三、总结
矢量动画精品课程的研究对于提高专业人才素质, 提高教师的教学水平起到很好的作用。矢量动画作为精品课势在必行。
参考文献
[1]袁加程, 蔡秀萍, 高职精品课的建设与思考[J].科技信息, 2013 (09) .
动画专业好就业 篇5
动画专业排名就业怎么样呢，当然在每一个专业上就业情况都是不一样的，只要自己的专业水平达到了水平就业就不是问题了，现在大家看看动画专业就业前景分析。
动画专业就业前景分析
前不久，由教育质量评估机构“麦可思”研究院撰写的《中国大学生就业报告》中，动漫专业被亮“红牌”。
这也是该专业连续多次被敲响警钟。
所谓“红牌”专业，是指失业率比较大，就业率比较低，同时月收入不高并且就业满意度偏差的专业。
然而，记者在采访中发现，动漫专业人员的稀缺，却又是国内动漫企业发展的一大瓶颈。
一边是动漫专业大学毕业生的就业难题，一边是动漫企业正在遭遇的人才困境。
到底是什么原因造成了这一现象?
过来人说：做名动画人并不风光
今年九月，第九届全国大学生运动会将在本市举行。
最近一段时间，天津工艺美术职业学院动画系毕业生小林跟随系主任魏群一直忙碌于大运会的视频创作与制作工作。
小林所在的班级共有50名学生，但是今年毕业后，从事动漫及其相关专业的学生只有三分之一。
作为这“三分之一”中的一员，小林觉得自己很幸运。
庆幸之余，小林还是觉得心里有些发虚，“这段工作经历让我发现这么多年的书都白读了，课堂上学的与实际相差太远。
当初天真地认为学了动画专业就能赚大钱，但真正从底层干起来才发现，这份工作既单调又辛苦，要想拿到高薪还得靠‘金点子’真本事。”
与小林有着相似经历的王新思步子迈得则更大些，刚刚毕业不久，他就和自己的团队踏上了北漂创业之路。
王新思毕业于天津科技大学艺术设计学院动画系，5月初曾与参展方一同参加了第二届滨海动漫节，然而没过几个月他和团队成员便加入了北漂行列。
“来北京一个月了，我还是打算继续在动漫这个行业发展，目前我们工作室准备参与拍摄一部低成本室内情景剧短片，我们想先以这个为基础，慢慢做一些更成熟的产品，以后考虑自己成立一家公司。”
王新思在学期间，就曾组建过一个工作室，而且很快得到本市一家投资方的关注，然而由于种种原因，双方最终还是分道扬镳。
现在王新思的工作室共有5个人，“刚到北京的时候大家也想过要放弃，因为住的地方很难找，我们又不打算找家里要钱，最后只得借钱租房。”
对于新入行的他们来说，陌生的城市、陌生的环境以及不可预知的未来还不是最烦心的，“现在的压力主要是如何生存下去，以住房为例，现在住在北京房山区，五环以外，5个人每月连房费加上物业费、暖气费等，平均一个月2800元左右，与之前滨海新区生活成本比较感觉负担小了些，但还是捉襟见肘。”
做动画要付出很多辛苦，对于这一点王新思深有体会，“这个行业目前工作虽然比较好找，但很多人都不愿意干，因为工资低，也就元左右，起早贪黑、加班加点是常有的事。”
对于刚毕业的大学生上手慢和与实际需求不接轨，经过一段时间社会磨炼的王新思认为：“在公司里进行的半年左右的入职培训都比学校里学的更实用。”
业内声音：处处“不专业” 人才留不住
与动画企业用人缺口相比，更让老总们心痛的是内部人才不断流失。
目前，我国的动漫产业从创作到发行每个环节都存在“不专业”的问题，这已成为业内普遍共识。
而正因这种“不专业”“不规范”长期存在，结果让企业很“受伤”，许多动漫人才频频跳槽转行。
“对企业来说人才、政策、资金三者缺一不可，任何一处阻滞都会成为发展过程中的瓶颈。”一位资深动漫人说。
去年我国动画市场可谓欣欣向荣，据统计共生产了26万分钟的原创动画，但在这海量的制作数字背后能够真正让人记住的作品却寥寥无几，好传文化传播有限公司执行董事尚游认为：“不少人才的从业热情正是在日复一日的机械画图中消耗殆尽。
”而动画企业对“量”的盲目追求，也使一些企业走进以降低成本来获取利润及政策补贴的怪圈。
同时，不少优秀动漫创意因为条条框框无法与市场顺利对接，也让部分人才流向了游戏设计等周边行业。
“动画行业普遍收入并未达到坊间传言的‘高水准’，同等级别的动画人才转做游戏收入往往能增加一倍。”
动画专业课程建设论文 篇6
关键词高职高专;课程建设
中图分类号 G4文献标识码A文章编号1673-9671-(2009)111-0122-01
随着高职高专课程改革的不断深入,课程建设及教学内容体系改革日益受到重视。我以长春职业技术学院《网站动画制作》课程为例,浅谈高职高专的课程建设。
1专业人才培养目标及课程体系
(1)课程介绍:“网站动画制作”是网站规划与开发技术专业的专业基础课程,共80学时,开设在第2学期。 (2)专业培养目标:通过本课程的学习,使本专业的学生具备从事网站前台设计所必需的动画制作专业知识、专业技能,培养学生勤奋学习的态度,严谨、求实、创新的工作作风,使他们具有良好的心理素质和职业道德素质 ,提升学生的岗位适应能力。
2课程目标及重点、难点
2.1课程目标
(1)学以致用;(2)可以通过自学继续深造,即培养可持续发展的能力。
2.2 课程重点、难点及解决办法
课程重点在于基础知识的掌握,动画的灵活运用;课程难点在于对动画原理的理解、脚本语言及交互的掌握。
2.2.2解决办法
(1)善用网络资源,观察、分析、模拟
网络是一个大的资源库。善于使用网络资源,引导学生有目的的查找、发现经典动画效果,培养学生兴趣,使学生学会欣赏、分析并模拟制作,讲学习、生活有机的溶为一体。不至于产生厌倦心理,同时在这个反复欣赏、分析、模拟制作的过程中不断加强理论及实践技能。
(2)名师出高徒
动画制作这类课程要求时刻保持理念及技术的新鲜。所以要看到及时培养教师的重要性,加强实质意义的教师技能及理念的培训,并加强教师与企业的交流和学习。
(3)参加各项赛事、组建竞赛社团
积极参加各项赛事,培养学生自信心,提高学生创造和操作能力,提升岗位能力,同时获取相应证书。
(4)组建兴趣小组或团队,进一步提升学生实践,实战能力。
成立网站动画制作工作室。利用课余时间,有计划有组织的安排并承接实际项目任务。比如申请大学生介入计划项目。
3课程设计理念与思路
以基础案例动画为载体,以认知过程为总线,在完成基础案例的过程中实现学生操作的“能力化”。
4教学内容设计与分析
(1)教学内容选取:采用案例教学,以“理”服人,以不变应万变;(2)教学内容组织:各个情境之间由简到繁,每个情境的案例由易到难;(3)课程资源建设:我专业目前共3个实验室、1个专业的网站。
5教学方法与手段
目的:教学效果最大化。
本课程实践性很强,需要在多媒体教室上课。在教学上采用教、学、做于一体的方式进行授课。教学方法、手段及过程如图1所示。
6课程教学资源配置
(1)双师结构团队建设:职称结构、学历结构非常合理,良好的师资队伍为人才培养目标的实施提供了保障。(2)校内与校外实习环境建设:目前正处于建设阶段。
7课程考核与评价
课程考核与评价:以测促学、作品考核并兼顾平时。具体设置如图2所示。
8 课程特色与创新:三“促”一“建”
三“促”:以测促学、以赛促学、 以评促学。一“建”: 建设多元化的学习小组,实现课内学习到课外实践的深度融合,拉近与企业岗位的距离。
9课程建设存在的问题
9.1 专业成立不久,缺少企业合作。
9.2 动画产业的案例多为小品、相声、评书、影片、游戏等,如何引入与本专业本课程相关的适用案例有待于进一步与企业专家探讨和印证。
10 课程建设的几点建议及看法
我将从课程标准,教师,学生这三方面说明。
10.1课程标准制定要与时俱进
自课程建设以来,各个职业院校取得累累硕果。作为网站动画课程而言,它要时刻追踪动画制作的技术变革及前沿动态,同时要时刻理顺技术变革与企业需求的动态变更关系,根据企业的岗位能力的最新需求及时调整教学方向与教学内容。这就提出了课程标准制定的时效性问题。即一个计算机专业的课程标准制定后要使用三年,这在计算机技术发展一日千里,企业对计算机技能要求与时俱进的大前提下是不适用的。因此有必要根据课程的实际情况,允许每年调整或重新制定课程标准,确定教学内容,及时更新或调整项目及案例。从而才能最大限度的做到时时与企业岗位需求零距离接轨。
10.2名师效应
我们都知道名人效应,明星效应,即一呼百应的号召力。作为学校需要打造名师。这里的名师不仅仅是在学校内的认知,更重要的是在社会上的认知。以易中天为例,其《品三国》销售量百万册以上,粉丝无数。因为易中天更多的人知道了厦门大学,更多的人知道了他所在的人文学院。这无形中为该校做了一个最好的宣传,不需付费的高效率广告。可以说名师是一个专业的脊梁,是学校的骄傲,也是专业招生,课程建设的有力保障。厚积薄发,职业院校应该有计划的打造各个专业教学一线的在社会上有一定知名度的名师。在教师保质保量的完成工作任务的前提下,合理有规划的提供教师参加培训、参与学术会议的机会,同时允许教师去其他院校进行授课,这在提升教师社会知名度的同时,无疑对学院对专业知名度的提高起到一个良好的宣传作用,对其他教师的业务水平的提高起到一个良好的带动作用。
10.3 “亮剑”精神
定期对每个班级开展专业课程的学生座谈会。人员包括一个班级的学生,专业教师及授课教师。座谈会的主要内容是了解学生心声,接受并及 时改进教学方 法及侧重点,鼓励学生在专业方向的个性发展。允许并重视学生的“奇思异想”并及时肯定及评价。要注意保持学生创作的灵感及专业的敏感性,使学生勇于钻研,充满自信,敢于“亮剑”。
参考文献
[1]黄尧孝.构建高等职业教育课程体系的理论思考[J].职教论坛,2005(5)
[2]卢学红.高职课程体系改革的目标与思路[J].职教论坛,2004(1).
作者简介:
沙继东(1978-),男,长春人,硕士,长春职业技术学院讲师,研究方向为网站规划与开发。
动画专业校外实训基地建设与实践 篇7
文化创意产业的迅速发展对动画行业从业人员提出了更高层次的要求,尽管国内高校培养的动画人才数量日益攀升,但创意水平高、动手能力强的动画人才依然匮乏。动画专业是实践性很强的学科,培养“具有良好的人文与艺术修养,扎实的动画艺术理论基础,熟练掌握前沿的动画技术手段,具备较强的艺术创新和创作实践能力[1]”的人才。因此,实践教学在动画专业人才培养过程中,具有极重要的地位。国内许多开办动画专业的院校,都在培养计划中增强实践教学内容,并进行校外实训基地建设的探索。
1 动画专业校外实训基地的建设
1.1 依据动画专业特点规划校外实训基地
动画专业的校外实训基地必须依据动画专业的学科特点、培养目标、社会需求、办学思想等因素,来规划符合专业特色的校外实践教学基地。“动画是一门集文、理、技、艺、商和影视于一体,既涉及物理学、计算机等自然科学,又关系到文艺学、语言学、哲学、心理学、经济学、传播学等人文学科的综合性交叉学科[2]”,具有明显的综合性特点;培养“掌握前沿的动画技术手段,具有艺术创新和创作实践能力[1]”的人才,具有明显的“艺术-技术[3]”特点;学生毕业后可从事动画导演、动画编剧、动画设计等工作,又具有复合型、广泛性特点。因此,渭南师范学院传媒工程学院(简称渭师院传媒学院)依据动画专业的学科特点和培养目标,并根据自己“学术与工程统一,艺术与技术统一”的办学思想,以及本校的实际情况,规划了美术设计型和数字动画制作型两种类型的校外实训基地,制订了分阶段、分模块的实训方案,并通过校企合作共同完成项目等方法和策略,与西安长风影视文化传播有限公司(以下简称长风影视)、北京万豪东亚国际动画制作有限公司(简称万豪卡通)等四家企业建立了相对稳定的校外实训基地。
1.2 采用多种方式建设动画专业校外实训基地
1.2.1 高校与动画企业之间的学术交流是促成合作的契机。
促进学校与企业的了解和交流,要充分发挥动画行业协会、动画产业基地、校友会等组织的桥梁作用。学校应借助这些组织与企业的联系,进而了解企业的情况,并由行业协会牵头,为学校和高校牵线搭桥。通过开展高校与企业之间的学术交流,如组织企业向高校介绍行业新进展、新设备、新项目和市场情况,高校向企业介绍智力资源、学术成果、实验动画、学院派观点等,增进了解。如渭师院传媒学院邀请陕西金国光电子科技有限公司来校举办商业CG讲座、手绘板和动检仪等最新动画设备的介绍,邀请万豪卡通来校讲《原动画》课程等活动。在此过程中,学校向企业介绍学术成果、师生创作的动画作品、服务于社会的理念以及科研开发能力。通过开展高校和企业之间的学术交流,加强了联系,增进了互信。
1.2.2 实现高校与动画企业“双赢”,是实训基地健康持久发展的基础。
高校和企业共建实训基地,双方均有意愿才能实现。动画企业与高校在合作过程中,可以获得实实在在的好处。一方面,可以建立优质人才基地。通过实训基地的活动,企业能够充分地了解和选拔优秀毕业生;而且“可以免除培训后上岗的麻烦,减轻了企业在培训方面的开销[4]”。另一方面,学生的劳动可以为企业创造价值。如渭师院传媒学院与陕西晶锐互娱网络技术有限公司开展合作,学生在实习期间,已经为公司进行游戏美术设计的创作任务,为企业创造了价值。长风影视公司通过共建实训基地平台优先选拔的第一批优秀毕业生,一些已成为企业部门主管、组长或骨干。学校从合作过程中也获得了好处,即完成了人才培养的实践教学环节,明显提高了培养人才的质量;有利于资源共享,避免重复建设,节约有限的教育资源。高校和企业都从中获利,一举两得,实现了双赢。
1.2.3 通过共同完成动画项目,巩固实训基地。
孙豪研究员的建议:“高校在进行实践性教学建设时,应该适时调整实践性教学在动画专业中的位置,加大动画实验室设备和场地的建设,加强实践环节,为学生提供实践机会,提高实际操作技能,探寻与企业的合作模式[5]。”实训基地建立起来后,学校应该追求校企之间更深层次的合作,确保实训基地的持久发展。由于高校学生是一种高层次的人力资源,在企业动画项目较长的生产时间里,能为前期策划、美术设计、分镜头设计等创作环节提供智力和技术支持,并在企业项目制作吃紧的情况下,高校学生可以助企业一臂之力。由于一个动画的项目完成,需要2-4年时间,需要策划、编剧、美术设计等大量各类人才的参与,而高校动画专业,通过把专业课程与动画项目结合、假期短期安排等措施,可以为企业提供各层次的人力资源和智力支持。因此,高校和企业的实训基地可以长期运行,从而有效地巩固了基地建设成果。
2 动画专业校外实训基地实训过程
2.1 见习阶段
见习的目的是通过参观校外实训基地,使学生直观、及时地了解动画项目创作和制作的相关信息,加深对专业的了解与热爱。在四年的学习过程中,渭师院传媒学院有意识安排多次参观见习环节。每年组织1-2次见习,如组织学生去到西安长风影视公司实训基地去参观,企业先进的动作捕捉仪、三维雕刻机和扫描仪等先进的备,良好的环境吸引着学生们的眼球,使他们珍惜每一次参观见习的机会,学习热情也被见习激发出来。四年中多次的见习参观,帮助学生把理论知识和生产相联系,提高了学生学习兴趣,提升了教学效果。
2.2 集中实训阶段
集中实训的目的是体验动画项目生产的流程和原则,做到理论与实践对接,强化毕业生创制动画的动手能力集中实训的形式是由公司提供已开发过的动画项目作为培训的教学案例,由公司指定资深设计师、技术工程师对学生授课。集中实训一般安排在第六学期的后半期,即11月至来年1月左右。集中实训的前半期让学生认识动画生产的全过程,后半期会根据学生的志趣,分组进行针对性的实训教学。如将数字动画班的学生分成建模组、动画组、渲染组和特效组等,将美术设计班学生分成游戏角色动画场景等组进行模块强化实训。这种分阶段、分模块的案例解剖式教学,使学生既全面了解了动画制作的全过程,又做到重点突破因材施教。通过集中实训阶段,学生熟悉了动画制作常用的主要工具,体验了动画制作的工作流程,提升了动画创作和制作技术的水平。从而获得美国蓝天工作室人力资源主管劳拉·比兰特尼所要求人才的第三点“我们寻求他们的专业经验[6]”。
2.3 岗位实习阶段
岗位实习就是动画公司拿出职位,让学生在真实的生产环境中履行其实习岗位的所有职责。当然,并不是所有的学生都能顺利进入岗位实习阶段,他们必须通过企业组织的岗前测试,才能进入岗位实习阶段。如果岗前测试不及格,基地根据学生存在的问题,针对性地继续进行培训,使学生都能达到岗前测试合格水平。岗位实习对学生来说具有很大的挑战性,因而还需安排公司资深人员为学生担任导师,负责指导学生完成岗位职责。在该阶段,需要尽可能做到提供给学生的实习岗位与学生所学专业、志趣相结合,以发挥他们最大的潜能。不能因动画项目人员分组安排、生产进度等因素,而忽视对学生专业和志趣的考虑。正如劳拉·比兰特尼在挑选有潜能的动画师时强调:“人类的本能和兴趣将会给工作带来最好的结果[6]”。
3 动画专业校外实训基地实践教学效果
3.1 提高了学生的综合能力
通过实训基地实践教学,不仅提高了学生实践操作能力,使他们熟练掌握了相关设备的使用方法和工艺流程,还激发了学生学习的积极性和自觉性,提高了他们的学习能力;使学生的文学、美术、音乐等文化艺术修养有机融合,提高了学生综合审美能力;帮助学生学会从生活中观察、体会、提炼动画的构成元素,在多层面、多角度提高了学生的综合能力。
3.2 促进了学生实践能力和创新能力的提高
实践能力和创新能力在动画中有重要作用,通过实训基地实践教学,促进了学生实践能力和创新能力的提高。在动画产业中,创新能力既包括动画片和产业运作模式创新两个方面,还包括电脑制作科技的创新[7]。毕业生在实训基地3个月的专业强化训练,数字动画班的学生在实践中进一步提高了三维电脑动画、后期合成制作等软件的操作水平,美术设计班学生掌握的角色场景设计、分镜头画面设计和动作设计的方法和技巧得到实战检验和提高。通过强化实践,不仅提高了学生的实际操作能力,还调动了学生的积极性和创造性,学生不仅可以熟悉具体技能,还可以不断积累、创造知识。通过反复实践,学生的创造潜能可以被不断地激发。
3.3 增强了毕业生就业竞争力
毕业生在实训基地通过专业见习、集中实训,使得他们的认识水平和专业能力普遍提高,了解了动画项目开发和制作的全过程,掌握了主流软件和相关设备的操作;通过岗位实习,毕业生认识了企业文化和岗位职责,精通了岗位所需的知识和技能,积累了一定的工作经验,增强了毕业生岗位适应性和就业竞争力。渭南师范学院传媒学院在学生实训结束返校后,及时组织学生进行经验总结,讨论完善实训方案。通过校外实训基地培训的学生,大多能踏实地工作,综合素质得到提高,毕业生就业竞争力明显增强。
4 结语
随着文化创意产业的发展,高校动画专业人才的培养模式也应与时俱进,特别是实践教学的改革必须适应社会的需求。建立动画专业校外实训基地,提高了学生的综合能力,增强了毕业生的就业竞争力,为培养高级动画专业人才提供了很好的平台。然而,在校外实训基地实践教学过程中,还存在不少需要探索的问题。如何深入挖掘校企双方的潜力,完善实训基地的功能,如教学质量评价系统、项目开发的权责和利益分配等内容,有待于进一步研究与解决。
摘要：为适应文化创意产业的快速发展,特别是适应动画产业对于动画高素质人才的需求,开办动画专业的高校加强了实践教学环节,纷纷建设校外实训基地。高校应依据专业特点来规划校外实训基地,通过多种渠道、多种措施来建立和巩固动画专业校外实训基地,使基地健康持久发展。
关键词：动画专业,实践教学,实训基地
参考文献
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[6]蒋莉莉.基于原创力视角的中国动画产业研究[J].中国地质大学学报,2011,(3):6-11.
动画专业课程建设论文 篇8
一、课程设计理念
课程坚持以提高教学质量为核心、以学生职业能力培养为重点, 校企共建, 深化课程内涵建设的课程设计理念, 在教学实施中探索出“三开放、四融入”特色课程设计法。三开放, 即:课程教学资源开放、课内学习资源开放、课外自主学习资源开放, 依托课程网站, 实现了课程的开放性和实践性;四融入, 即:搭建企业仿真教学环境、引入企业项目作为教学内容、按照企业岗位组建学生项目制作组实施教学、采用企业员工评价机制进行课程评价, 实现教学环境、教学内容、教学实施、教学评价与企业的四融入, 进而实现了课程的职业性。
二、课程设计思路
通过对动画后期岗位进行分析, 遵循动画项目后期制作流程, 将行业企业技术标准和职业资格标准融入课程标准, 确定课程的设计思路为:理论与实践并重、理论服务于实践、实践还原项目开发过程、多途径构建优质教学资源, 校企共建课程。理论与实践并重, 关注学生可持续发展能力。注重课程知识含量, 为学生可持续发展能力的形成, 及就业转岗能力的形成奠定坚实基础;理论融入实践, 关注学生举一反三能力。
三、教学内容改革与创新
为了使教学内容具有针对性和适用性。课程组通过调研, 明确了动画后期岗位的职业能力和职业素质。根据吉林省区域经济发展特点, 确定学习情境一为影视合成典型技法;依据动漫企业承接项目类型分析结果, 确定学习情境二为电视栏目片头创作、学习情境三为影视广告片创作;结合原创动画项目研发的需要, 确定学习情境四为动画短片后期创作。四个学习情境应用面广、符合社会生活需要的、具有普适性和典型性。
丰富的课程资源是课程教学质量的保障。课程组教师共同开发了课程标准、多媒体课件、教学设计等课内教学资源。自学视频库、案例库、素材库等丰富的学生自主学习资源, 以课程网站为依托, 实现了与学生的共享与互动, 促进了学生学习的主动性。
四、教学模式设计与创新
课程创新引入“抛锚式”教学模式。以教师主导的企业仿真项目作为锚, 引入以学生为主体的原创项目开发。以学生项目团队形式完成从策划到成片的制作过程。依据动画项目后期制作流程将项目划分为具体任务, 以阶段成果作为项目验收节点, 激励和促进学习。
五、结束语
加强课程教学内容和教学模式的改革是提高教学质量的关键, 也是精品课程建设的核心。经过改革创新, 《动画后期合成与特效制作》课程教学质量稳步提高, 教学效果显著, 学生岗位能力得到加强, 受到企业用人单位的肯定与好评。
摘要：《动画后期合成与特效制作》课程以社会需求为导向, 明确动画后期制作人才培养目标。结合行业企业技术标准和职业资格标准, 从内容体系到教学模式进行改革和创新。文章就《动画后期合成与特效制作》精品课程建设与实践的做法做了全面总结, 供广大教育工作者参考。
关键词：动画后期合成与特效制作,精品课程,改革与创新
参考文献
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[2]柳礼泉.精品课程和国家精品课程建设研究综述[J].大学教育科学, 2010年第05期
动画专业课程建设论文 篇9
CDIO代表构思(Conceive)、设计(Design)、实现(Implement)和运作(Operate)[1],教育模式的核心内容是“在实践中学习”、“基于项目的教学”。它以产品研发到运行的生命周期为载体,让学生以主动的、实践的、课程之间有机联系的方式学习工程的理论、技术与经验[2]。主要培养学生将理论知识转化成实践技能的能力、伙伴间沟通能力、团队协作能力等,适应了当今社会对人才的要求和企业对人才的需求。
与传统的教学法有很大不同,基于CDIO的教育理论强调以学生为中心,“以生为本”为主要学习方式,而不是传统教学中的以教师讲授为主要教学方式。将真实的生产任务项目化,将学习内容与具体的项目关联起来,要求学习者投入于项目实施过程中。强调在问题情境中,设置学习任务。通过学习者的自主学习和合作探究来解决问题。这种模式不仅提出了系统的能力培养方案,还创建了实施过程和结果评价的12条标准,具有很强的可操作性[3]。
目前,高职院校对基于CDIO的教学研究尚未全面开展,零星的研究尚属探索阶段。本文以高职院校二维动画课程项目为对象,利用CDIO工作教育模式对其教学方案进行改革和优化。
1 基于CDIO理论的项目案例构建
1.1教学定位
二维动画课程是普通高职院校计算机多媒体技术专业核心课程之一,课程培养目标是教会学生使用Flash软件制作二维动画。但是在实际工作中,一部动画片的诞生往往需要多部门多人员的协作和创新,所以本课程不仅要培养出掌握动画制作技术的学生,更要培养有组织能力、创造能力和协作能力的能胜任实际工作岗位的人员。
因此,该课程的教学为我们提出了更高的要求,笔者通过利用CDIO教育模式,将课程设计进行改革、优化重构,从实际工作要求出发,编制学习项目。在整个教学过程中,学生采用小组合作,协同学习,自我管理的方式;在课程考核环节中,加大实践考核比例,让学生在学习到基本理论知识后,通过实践将其转化成技能,使得其软硬技能均得到发展和提高。
1.2选取项目蓝本
以CDIO教育模式为基础,深入调研相关行业,了解动画制作岗位的实际内涵与需求,选择项目,结合高职院校学生知识结构特点,进行项目分解与整合。将现实的工作任务进行归纳、总结,提炼出要培养的职业能力目标,设计出相应课程方案,充分体现高等职业院校课程中的先进性、适用性、和应用性。
1.3实施课程方案
正确定位课程项目的培养目标、科学描述职业能力,模仿实际项目流程,安排理论知识和实践教学。在课程方案的实施过程中。还要培养学生在项目实施过程中的自我管理协调能力、团队合作能力、交流沟通能力、设计开发能力、技术创新能力,真正的实现"在做中学"的CDIO模式。
首先,我们在项目分组时可以将每个步骤分解为多个子项目交由不同的学生完成,表1为“二维动画公益广告”项目分解表。
以项目“二维动画公益广告”为蓝本,将“构思、设计、实现、运作”四个过程映射到职业能力目标上,而后转换成课程方案。如表2:
1.4课程组织方案
基于CDIO模式的课程组织方案应模拟实际工作环境,教学活动地点以影棚、多媒体实训室、游戏实训室等地点为主,能够实现万维网的连接,使用FTP服务器、音视频采集和输入输出设备。人员组织形式应根据实际工作环境采取分项目组、项目经理负责制,培养学生团队协作能力和在实践中独立解决问题的能力。如表3:
1.5课时分配表
项目的范围和难易程度直接影响课时分配,在规定课时内对项目教学改造以适应教学要求。将整体项目分解成若干任务节点,对每个任务实行课时量化,是控制教学进度行之有效的方法。如表4:
1.6实施效果分析与评价
高职教育强调以人为本的基于职业胜任的整体评价观[4]。基于CDIO的教学模式中,考核方式有别于传统教学考查。在考核过程中,应从理论和实践两个层面入手,改革课程考试方式与成绩评价体系,围绕着高职学生应具备的职业能力,包括方法能力、专业能力、社会能力的过程性评价。另外,在项目教学进度完成时,学生有明确而具体的学习成果可用于展示,应该让师生共同参与评价过程,对在学习和应用中有创新、具有团队协作精神、善于表达的学生应特别予以鼓励。
通过以上对学生的考核评价方式,可以检测在整个学习过程中的学习效果,有利于突显出教学成果,有利于在学生的成长中更全面、更科学地评价其职业能力和职业技能。
2 结束语
为培养能够适应现代社会发展需要的多媒体专业人才,在专业课程方案设计中,CDIO教育模式的引入是一次大胆的改革与优化。以项目为主线,以对学生多重能力的培养贯穿于教学组织始终。制定基于CDIO的教学培养目标、建立基于CDIO的课程体系、设计基于CDIO的教学项目、实施基于CDIO的实验项目,并对学生CDIO能力进行考核与评价。通过对二维动画教学方案的改革,优化了项目教学流程、组织形式、能力培养目标等方面,使多媒体专业的学生具备扎实的二维动画制作技术,成为能够在动画行业胜任规划、设计、制作、创新工作的高素质应用型人才。
摘要：对高职院校二维动画课程进行深入探讨与改革,利用CDIO工程教育模式,优化项目教学流程、组织形式、能力培养目标等方面,使专业学生不仅具备扎实的二维动画制作技术,还具有理论转化实践能力、沟通能力、协作能力,更加符合当今企业对人才的全面需求。
动画专业课程建设论文 篇10
1《三维动画制作》精品课程内涵
什么是精品课程?精品课程是具有一流教师队伍、一流教学内容、一流教学方法、一流教材、一流教学管理等特点的示范性课程, 是体现现代教育思想, 符合科学性、先进性和教育教学的普遍规律, 恰当地运用现代教学技术、方法与手段, 具有严正性、示范性和一定辐射推广作用, 教学效果显著的课程[1]。
教学内容是精品课程建设的核心。通过行业调研, 《三维动画制作》教学内容与广告、影视、动画及游戏业相融合, 以适应岗位需求为培养目标, 注重内容的实用性, 教学内容以职业需求为依托, 细分成模型、材质、灯光、动画四大类, 按照设计工作流程进行归纳, 将知识与技能融入到任务中间, 以模拟设计项目为引导, 将该课程的教学结构进行调整, 根据行业的实际情况和行业调研, 制订本课程的模拟项目任务, 在模拟项目任务的基础上形成具体工作任务, 并在具体任务中说明任务要求、设计方法及相关知识与技能的要求等, 把众多知识要点集中到一个个工作任务中, 以提高学生的创新能力和实践能力。
2翻转教学模式, 变“学科课程”为“活动课程”
建设《三维动画制作》精品课程, 要重视学生在校学习与实际工作的一致性, 有针对性地采取工学交替、任务驱动、项目导向、课堂与实习地点一体化等行动导向的教学模式。以前, 我们都是以教师为中心、以课本为中心、以知识为中心的“学科课程”教学模式;现在, 我们要翻转“学科课程”为“活动课程”, 即以学生为中心、以活动为中心、以能力为中心的教学模式。《三维动画制作》应根据课程内容和学生特点, 践行“活动课程”, 首先由教师提出设计思路, 学生分组收集资料、素材, 在教师的引导下分组探讨、共同完成作品, 并辅以学生自评作品和教师评价总结。这种模式, 一是让学生摆脱了固定的教材和单一的课堂, 学生在活动中成了认知的主体, 主动进行研究探索。二是使学生学会查阅、收集资料和素材, 利用网络教学资源进行自主学习、探究。三是培养了学生团队协作的能力。“活动课程”提倡以小组为基本形式的合作学习, 借助团队的力量, 各小组成员相互启发、相互借鉴、相互学习, 从而达到共同进行的目的。四是锻练了学生的语言表达能力。学生在自评作品的过程中, 清晰的表述自己的作品设计思路、设计方法, 并解答教师及同学提出的疑问, 既学习了知识又提升了语言表达能力和应变能力。
精品课程应精在“创新”、重在“实践”。在教学方法的运用上, 以行动导向教学法进行教学, 集“项目教学法”“案例教学法”“任务驱动教学法”“媒体展示教学法”于一体, 有针对性培养学生的三维空间分析能力、三维模型制作能力、三维场景制作能力、动画合成与编辑能力, 并以调动学生的学习兴趣为目标, 突出产教融合与职业素质的培养, 充分培养学生的创新能力和实践能力, 引导学生积极思考、乐于实践, 提高教与学的效果。
3教学手段多样化
教学手段是师生教学相互传递信息的工具、媒体或设备。精品课程建设需要考查教师适当运用信息技术进行教学的能力。运用现代教育技术和虚拟现实技术创新教学方式, 深入开展项目教学、案例教学、场景教学、模拟教学、岗位教学, 通过数字仿真、虚拟项目等信息技术, 使教学手段多样化, 以提高教学质量。教职成[2010]13号文提出:鼓励学校开发特色课程和精品课程;鼓励以动画、三维、思维导图等形式集中突破教学重难点。《三维动画制作》精品课程在教学手段上, 首先应充分利用网络教学资源、微课、媒体视频, 多方位有机融合进行教学, 多渠道系统优化课程, 增强教学的实践性、针对性和实效性, 提高教学质量。其次, 学校应加强实训环境建设, 以能够支撑网络课程的正常运行, 并能有效共享资源。再次, 建立一个优质的、适用性强的教学资源库, 学生可以随时访问教学资源库, 点播视频教程、微课等资源, 这样, 学生学习不再局限于课堂内, 丰富了学生的课余时间, 学生受益匪浅。
4教材改编, 事在必行
教材是死的, 课程是活的, 课程是有生命的!打造精品课程, 教材改编, 事在必行!马克思说:“人类有两项基本活动, 即认识世界和改造世界。”而我们又如何将“基于知识储备的课程”改造为“基于知识应用的课程”呢?这就需要将学科知识系统变更为工作过程系统, 把让学生来“读”的课程, 演变为让学生来“做”的课程。因此, 选用或编写先进、适合的教材尤为重要。目前市面上的《三维动画制作》教材深浅不一、种类繁多, 大多囊括建模到动画制作的知识点, 虽然内容全面, 但没有针对性。要想选择到自己称心如意的教材可谓难上加难。以“活动课程”为载体, 需要教材符合“活动课程”的要求, 这就需要将“教材”和“实训”有机的结合起来, 根据行业调研情况和岗位需求编制有针对性的教材, 事在必行。《三维动画制作》教材的改编, 个人认为一方面可按建模、材质、灯光、动画四个方面进行分类细致编写, 并划分学习时段。另一方面, 可与行业、企业合作编写工学结合的特色教材, 并附以视频教程、案例、实训项目等内容。如此, 教师的教学目标会更明确、重点更突出, 学生的学习目标更明确, 学成后才能更好的适应岗位需求。
5优化教学团队
精品课程的标准之一是有高水平的、具有企业的一线生产岗位技能的主讲教师和高水平的教学质量。即精品课程建设首先要求有—流的教师队伍, 教师是教学质量的灵魂。只有对教学工作精益求精, 根据专业现状的发展, 及时调整教学内容, 才能与时俱进。
《国家中长期教育改革和发展规划纲要》提出:加强“双师型”教师队伍和实训基地建设, 提升职业教育基础能力。这对教师队伍提出了更高的要求, 要求教师具备良好的师德、具有现代教育思想, 具备娴熟、准确、理论与实践结合的授课能力。学校可以分三步走, 一是通过培养一批专业课教师融入动漫企业, 直接参与产品制作, 提高实践能力;二是对教师进行定期动画专业知识培训, 作为一名专业课教师, 应保持一颗不断学习的心态, 不断的充实自己的专业技能, 才能做到与时俱进。学校在教师培训方面应搭建相应的平台, 多给教师提供培训、自我学习的机会和时间。三是聘请企业的数字模型师、数字材质师、数字动画师到校兼职授课, 承担适当比例的课程教学任务, 特别是实践教学任务, 使学生接触实际工作中的案例, 拓宽视野, 不仅掌握软件的操作技巧, 还提高学生的创作意识, 逐渐创作出优秀的作品。
精品课程建设是一项长跑项目, 贵在持之以恒。在创建中职国家示范校建设过程中, 应以学生受益为重, 充分认识精品课程是以现代教育思想为先导, 以优化的教材为基础, 以现代教育技术为平台, 以高素质教师队伍为保障, 是集教育理念, 教师队伍、教学内容、教学方法与手段于一体的整体建设, 必须齐抓共管, 方能奏效。
参考文献
[1]精品课程:简介.百度百科.
动画专业课程建设论文 篇11
关键词：定格动画技术 动画专业课程 作用 探索
中图分类号：J954 文献标识码：A 文章编号：1673-9795（2012）12（b）-0145-01
1 定格动画的含义及其本质
动画（Animation）可以使原本没有生命的物体，重新获得艺术的生命力，并被赋予艺术化的性格。有句话说得好，做动画的人在创造世界，其魔力就像上帝一样强大。这句话道出了动画的本质含义，揭示了动画艺术的灵魂和精髓。
2 定格动画艺术的独特魅力
艺术的魅力是永恒的，定格动画是动画艺术的基本形式，在艺术魅力表现上，具有其他动画手法无可替代的艺术效果，能给广大观众带来与众不同的视觉感受效果。
2.1 画面逼真，视觉质朴
定格动画与其他动画艺术的不同之处在于，定格动画的所有元素，都是自然界的一件件真实事物，比如石头、沙粒、木头、苹果等等，即便是生活中的垃圾，都能通过定格动画进行模拟刻画，从而使人或动物、物体的动作和姿态进行艺术的组合，变成一部有趣的故事画面。各类物体材质不同，定格拍摄过程中因角色和场景的不同，定格拍摄出的画面不经电脑技术的加工雕琢，带给人们的是一种天然的真实艺术享受，呈现在人们面前的是一种手工制作般的朴实味道。
2.2 “偶然”酝酿，风格独特
定格动画来自于纯手工制作的“偶然”，在定格动画制作过程中，只要乐于尝试，就能获得“化学反应”般的创新体验。创作者在创作中通过物体动作姿态、场景位置摆放的亲手调试，从而形成风格上的“偶然”酝酿，或在某个角色上留下指纹，或由于灯光光线等因素的变化，使定格动画的画面形成“偶然”般的奇妙风格，这种特色的效果是电脑动画无法效仿和难以比拟的。
2.3 情感归真，震撼观众
定格动画具有质朴的视觉效果，它通过随意自然的风格特点，采用原始的电影拍摄手法，将事物和生活本身蕴含的真实情感主题渲染得形象逼真，通过动画艺术赋予普普通通的物体以生命力，从而引起人们感情上的共鸣。正如《超级无敌掌门狗》的导演park所说：尽管人们可以利用动画技术，将酷狗做成CG动画形式，但是这种动画不能代替传统手法的定格动画，因为定格动画里呈现的是一种既美好又颇具神奇魔力的归真艺术形式，它呈现给观众的是一种生活真实的震撼主旨。由于定格动画的特点，它所构筑的造型表面上是一种粗糙笨拙的形象，与电脑动画相比，外在表现大为逊色，但定格动画拥有的却是最宝贵的艺术真实，他对生活的表现力直指观众的内心，尽管当今CG技术日益成熟，但这种“笨拙”的定格动画比起CG动画，在很大程度上更容易打动观众的心灵。
3 定格动画技术在高职动画专业教学中的作用
据有关资料统计，当今在全国高职院校中，有450余所学校拥有动画专业，但遗憾的是，在这些高职院校中，开设定格动画课程的却为数不多，甚至有些院校认为，定格动画课程的商业价值较低，应用性不强，而将其从课程设置中删除，但实质上，定格动画技术在高职动画专业课程中具有显而易见的重要作用。
3.1 定格动画技术有利于学生观察力的培养
生活是艺术的真实源泉，由于定格动画将自然界的万事万物作为依托道具，在材料设计上不拘一格，因而学生可以通过定格动画的创作，自由发挥其对生活的感悟，从内心中将人与自然的亲近感通过认真的观察而真实洞穿。学生们在定格动画课程中，不仅可以体会到手工制作的乐趣，通过不断观察身边的物体，发挥驰骋想象，认真思考如何利用现实物体各自的特点进行造型，遵循着自然的规律，设计出属于自己的真实动画语言，而且定格动画作为动画专业不可缺少的一门基础课程，对培养学生对现实世界的理解与观察力，以及增强其探究与改变生活的兴趣具有重要的意义。
3.2 定格动画技术有利于培养学生的创造力
目前中国的动画艺术作品，大多数作品是在模仿国外的成功动画，缺乏原创作品的生活创意吸引力。当今的动画行业，动画创作者最渴望获得，同时也是现实最缺乏的不是所谓的技术，而是创意和创新力。对于动画艺术来说，技术是一种时代发展的艺术工具，而创意本身却是远远大于技术本身的技术，人们所关注和分享的则主要是创意的内容。对于高职院校来说，动画专业不能仅仅靠动画艺术单单把学生培养成动画的工匠，而应该通过定格动画的取材灵活多变、趣味性强和可操作性大的特点，通过定格动画艺术教学，激发学生的创作欲望，充分发掘学生的想象力，拓宽学生的創意能力，加强学生创新能力的培养，使学生创作出更多精彩的定格动画作品。
3.3 定格动画技术是普及学生动画知识的重要载体
动画是实践性、综合性很强的学科，高职院校在动画教学中，如果也沿袭专业基础到专业创作的传统教学模式，则会使动画教学的发展受到很大的束缚。在动画学习的初期阶段，大多数动画专业的学生并不能真正了解动画的制作流程，通过定格动画简而化之的教学程序，学生便于对动画运动规律、造型能力等基础知识加深认识，进而为下一步动画艺术的深层次学习奠定良好的基础，因此，定格动画技术是普及学生动画基本知识的重要载体。鉴于定格动画技术的特点，定格动画艺术不仅可以作为高校动画专业的课程，甚至可以普及到高职院校所有专业的学生教育当中，让越来越多的人喜欢动画，创作动画，提高大家对动画的兴趣和对中国动画事业的信心，从而使定格动画作为一种古老的艺术语言，在动画艺术园地里永放光彩。
4 结论
随着社会主义市场经济的快速发展，高职教育愈来愈显示出它的强大魅力。如何提高高职教育的专业教育水平，培养适应社会主义现代化建设的各类合格人才，是摆在高职教育者面前的一项重要任务。在高职教学中，高职教育工作者只有针对高职学生的特点，充分利用定格动画技术在高职动画专业教学中的作用，不断加强学生动画知识的普及度，努力培养其观察力和创造力，才能培养出适应时代需要的合格动画人才。
参考文献
[1] 赵松明.定格动画教程[M].河南美术出版社，2004.
[2] 姜一斌.定格动画艺术概论[M].大百科出版社，2006.
动画专业课程建设论文 篇12
1 基于企业一线制作流程的课程目标确定
《三维动画设计与制作》课程是数字媒体、影视动漫相关专业的专业核心课程。这些专业主要为文化传媒、影视动行业培养有创意、懂技术、能制作的高素质技能型专门人才[2]。影视动画的三维动画制作流程整体上包含前期制作、中期制作、后期制作三个大的阶段,前期制作主要包含市场调研、文学剧本、美术创意等环节,中期制作主要包含建模、材质贴图、绑定、动画、灯光、特效、渲染等环节,后期制作主要包含合成、剪辑、调色、包装等环节。依据三维动画的制作流程,《三维动画设计与制作》课程总体目标是为影视动画行业生产链中期制作培养三维动画设计师。
从学习者能力培养角度来看,《三维动画设计与制作》是学习者形成三维动画方面的职业能力的专业核心课程。根据三维动画设计师的岗位要求[3],要求学习者通过本课程的学习,掌握三维动画设计与制作的基本知识,掌握三维动画制作软件的常用技巧,掌握三维影视动画的制作流程与规范;养成职业能力,能够利用本课程学到知识与技能,与他人合作,完成三维影视动画作品的制作;养成终生学习、爱岗敬业、诚实守信、沟通协作等职业素养。课程考核合格后,能从事影视传媒、游戏动画等相关工作。以上内容就是包括专业知识、职业能力与职业素养的课程目标。
2 基于企业一线制作流程的课程内容选择
影视动画行业是实践性非常强的行业,在设计课程内容时,必须从行业需求出发,遵从“面向行业,源于岗位;注重实践,立足项目”的设计思路,选择合适的学习内容。
三维动画作品的典型制作流程一般包括制作分析、美术设计、模型制作、动画制作、灯光渲染、特效制作、合成输出七个阶段。七个阶段的共包含7个工作任务,分别是制作策划、美术设计、模型制作、动画制作、灯光渲染、特效制作、剪辑合成。根据这七个核心工作任务,把课程内容设计为七个学习项目,分别是美术设计场、景道具模型制作、角色模型制作、角色动画制作、灯光渲染制作、特效制作、后期合成,这些学习项目与制作流程相对应,与三维动画制作的每个模块的工作任务相对应,体现了课程内容设计与工作岗位紧密切合。
为了顺利完成这些学习项目,根据项目难易程度设置不同的学习时间,比如对制作技能要求高的特效制作项目,分配较多的学习时间。利用项目引导学习者完成课程内容的学习,让学习者在项目学习中掌握岗位技能,养成职业能力,真正达到了工学结合的效果。
3“任务引领、项目驱动,学做相辅”的课程学习模式
为了学习者更好地完成所设计的学习项目,采用“任务引领、项目驱动,学做相辅”的学习模式[4],以引导学习者完成一个三维动画短片的制作带领整个学习过程。每个学习项目的学习采用了“项目任务引导法”,在每一次学习相应项目之前布置学习任务,学习过程以项目制作、完成作品为主要任务。下面以完成《角色模型制作》这一学习项目为例阐述学习过程的主要环节和要点。
首先,任务布置。依据影视动画行业的制作规范和要求,给学习者提供项目制作任务书,要求学习者掌握《角色模型制作》的相关知识;第二,案例分析。通过分析相关角色模型制作案例,使学习者掌握《角色模型制作》的制作规范和要求;第三,制作演示。提供案例的制作录像,展示制作过程,学习者跟随教学录像掌握制作技巧;第四,作品制作。按照项目任务要求,利用第三步掌握的技巧制作角色模型,完成学习项目任务;第五,作品评价。观看作品,根据项目制作任务书,对作品做出评价,给出修改意见。整个学习过程紧紧围绕学习项目展开,与企业一线完成工作任务的过程相一致,使学习者在学习过程中经历工作过程,体现了工学结合的理念,为学习者转变为一线制作者积累了实战经验。
为了课程学习模式的顺利实施,对学习者的学习基础来说,要求具备基本的影视动画理论和知识,具有三维动画软件工具的使用经验。对学习者采用的学习方法来说,需要综合采用项目学习法、行动学习法、作品赏析法等学习方法。对学习者的学习手段来说,需要充分利用多种辅助学习手段。如使用微课、使用网络教程、利用APP等各种信息化工具等。
4 关注体验、注重实效的课程内容学习保障措施
学习者有良好的体验,课程内容建设的价值才能够更好的实现。要在满足学习者对于功能需要的同时,提升学习者的满意度,如轻松使用、更高效的完成任务等。可以从以下几个方面着手,来提升学习者的学习体验和学习效果。
(1)突出工学结合理念
在内容选择时,要全方位的研究每一个制作环节,选择最能训练学习者职业能力的工作任务。学习过程设计要与工作过程相一致,突出工学结合的理念。
(2)课程定位紧贴岗位需求
课程目标要体现学习者的全面发展,满足学习者的职业能力的养成。因此,确定课程目标、选择课程内容都要通过分析网站相关岗位招聘信息、咨询行业管理者或技术指导进行,确保课程定位紧贴岗位需求。
(3)构建良好的学习平台
首先深入分析学习者,综合应用项目学习法、行动学习法、作品赏析法等学习方法促进提升学习效率;同时,采用先进的基于信息技术的学习手段,如微课、App等,营造良好的学习环境。
(4)学习评价注重职业素养
重视学习者学习效果的反馈评价,即时了解学习者的学习情况,不仅重视学习者作品制作能力与职业能力的提升,也要注重学习者职业素养的养成。
参考文献
[1]教育部办公厅关于印发《精品资源共享课建设工作实施办法》的通知[EB/OL].http://www.moe.edu.cn/publicfiles/business/htmlfiles/moe/s3843/201206/137250.html,2012,5.
[2]李铭超,刘丽.以岗位能力需求为导向的三维动画人才培养改革研究[J].美术教育研究,2012(22):81-83.
[3]三维动画设计师[EB/OL].http://baike.baidu.com/view/4124132.htm,2016.