声乐集体课教学的尝试

2024-09-25

声乐集体课教学的尝试(精选4篇)

声乐集体课教学的尝试 篇1

摘要:社会越来越重视学前教育, 声乐课是中职幼师专业中的重要的技能课程, 也是幼师教育专业的重要组成部分。目前幼师声乐课都采用集体课的教学办法, 笔者从自身的工作经验, 着重阐述声乐集体课教学模式的益处及不足, 以及对声乐集体课教学方法的改进 (建议) 。

关键词:幼儿教育,集体课,声乐,教学法改进

声乐课作为幼教的一门重要的基础技能课程, 其要求学生不仅具备有一定的演唱技能、技巧、还要掌握幼儿教师必备的声乐理论知识和弹唱等内容的教学能力;由于学生多, 师资力量有限, 教学资源不够充分等客观条件的制约, 目前幼教声乐课多采用集体课教学的模式。笔者从自身的工作经验、着重阐述集体声乐教声乐教学的利与弊并对现阶段声乐教学存在的问题提出教学方法的改进, 希望对以后的教学有所帮助。

一、集体声乐课的意义

因材施教是最好的教学, 高等院校的声乐课采用“一对一”的教学, 这是声乐课中比较先进的教学模式, “一对一”教学能根据学生的嗓音条件、发声存在的问题有针对性的教学。但在技工院校中, 由于师资力量有限、教学资源不够充分等客观条件, 声乐教学主要采用集体课教学模式。这种模式可以减少大量的师资力量的投入。高等音乐院校重视的是培养学生的演唱技能, 而技工院校的学生出去工作的面对对象是幼儿, 幼儿的嗓音有他们独特的特点, 所以幼教的声乐课和音乐院校的教学法又有所不同, 幼教声乐课侧重培养学生的儿歌演唱和儿歌教学能力。集体声乐教学可以将学生分小组情景表演教学, 通过小组实践, 可以自评、互评、师评, 从而提高声乐教学方法, 这个是“一对一”教学模式中无法做到的。

二、现阶段集体声乐课存在的问题

(一) 学生基础差。幼教的学生来读该专业之前, 音乐知识是方面几乎是一张白纸, 来校才开始学节奏、视唱、歌唱, 由于技校生在校读书才两年半的时间, 乐理与视唱压缩在一起上, 要在短时间内学习完节奏、音符、音程、和弦、视唱, 导致学生的基础不扎实, 节奏和音准比较差, 这给学声乐带来很大的阻碍, 学生在练声唱歌时易跑调。

(二) 合适技校的声乐教材较少。合适技校的幼师专业的声乐教材较少, 教材中的很多曲目篇幅较大, 曲目中旋律音程跨越大, 不利于学生的练习, 学生在基础差的条件下唱旋律跳跃大的曲目, 声音容易紧和发抖, 长久下去学生的声带容易小结。且教材中的儿歌曲目较少, 甚至儿歌自弹自唱的曲目几乎没有。

(三) 教法单一、偏技能训练。声乐集体课教学很难做到对每位同学因材施教, 因为一个班学生一般都有30多个, 一节课才40分钟, 老师不可能做到都听一遍学生的练声发音, 所以集体练声老师找到的是共性的问题, 而学生在集体中练声出现的问题老师不能及时发现, 不能及时采取针对性的方法纠正每位学生的发音。教学上比较注重声音技能的教学, 大部分采用传统的声乐教学的模式— “讲解、示范、练声、唱歌曲”, 这种教学模式在“一对一”的教学模式中的成效是占优势的, 但在技校的幼教声乐集体课上如果还长期采用这种教学模式, 学生容易出现厌学;练声曲过于单调, 忽视了学生以后出去工作面对的对象是幼儿, 因此我们不仅教会学生歌唱的技巧, 更应注重学生儿歌教学能力的培养。

三、改进教学方法, 激发学生的学习兴趣

(一) 注意挑选练声曲。母音是语言和歌唱发音的主要因素, 因此, 唱好母音对于歌唱来说非常重要, 刚开始接触声乐接建议练习宽母音, “u”母音有利于打开喉咙, 歌唱时只有打开喉咙练声声音才放得开, 且“u”母音有利于高位置声区的统一, 在练习该母音时强调学生用闻花香或打哈欠的状态练习, 练习时选的旋律的音跨度最好是二度。

第二阶段练母音要有宽有窄, “u、o”为宽母音组, “e、i” 为窄母音组。训练时, 两组母音结合使用, 将能取得较好的声音效果。当然, 如果我们的练声曲一直采用较传统的练声, 学生久而久之就失去兴趣, 由于学生以后面对的教育对象是幼儿, 所以我们的练声曲改编尽量要富有童趣。比如在练“u”母音时, 可以在儿歌中练习:5 6 5 4︱3 4 ︱ 5 5 ︱5—︱5 5 ︱5—‖, 练“o” 母音时练习:

这样学生不仅练声时感兴趣, 且可以学习到这些有趣的练声曲运用到以后的教学上。

(二) 改变教学模式, 注重培养学生的弹唱儿歌与教学能力。 刚开始学生的练声是集体训练, 但有些学生悟性较好, 进步得较快, 所以在训练一段时间后, 通过考核, 将学生分组训练, 根据每组的情况有针对性的训练。在小组练习老师可以巡回指导, 练声结束后, 学生自评和从小组互评中加深对声乐的见解与认识自己的发音存在的问题。课堂上老师可以让学生模拟在给幼儿园的小朋友上声乐课, 训练学生的教学方法与能力。每学完一首儿歌可以让学生课后回去边弹边唱, 老师在下节课随机抽查个别同学。

(三) 举办声乐技能竞赛, 提高教学效果。技能竞赛可以激发学生学习的积极性, 发掘学生的潜能, 比赛的形式可以不限, 可以个人赛也可以集体赛, 比赛的分数可以做为平时分一个依据, 在比赛中即可以提升学生的声乐技能又可能积累舞台表演经验, 增加学生的自信, 通过老师的点评从中认识到自己的不足, 总结经验。

四、结语

声乐集体课目前是最适合技工学校的幼教专业的声乐课教学, 在集体课中, 教师、学生可以共同创造一个边教、边学、边实践、 边讨论的活泼的教学环境, 提高学生的学习兴趣。在以后的教学上我要不断实践与总结, 不断更新自己的教学理念, 更新自己的教学方法, 提高教学效果。

声乐集体课教学的尝试 篇2

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职业中学幼师声乐集体课教学探微

【摘 要】声乐课是幼师一门重要的基础课,但由于幼师课程设置的原因,声乐课目前大多以集体课的形式进行教学。如何利用这种教学方式成功地实施声乐集体课教学呢?除了一般意义上歌唱发声相关技能和知识的传授外,在教学上还要做好以下几个方面:(1)激发兴趣;(2)树立正确的声音观念;(3)选曲要适宜;(4)对学生要有客观、积极而灵活的评价。

【关键词】兴趣 声音观念 选曲 评价

声乐是音乐艺术的一种重要形式。它以歌声为主要手段,表达人们的内心世界和情感世界。声乐艺术的特点在于通过美好的声音、清晰的语言表达真实的情感,从而叩动听众的心弦,引起其情感的共鸣。这种美好的演唱效果来自于学习者科学的发声方法,刻苦的训练,更来自于声乐教师一对一的个别授课方式的精心指导,这种授课方式有利于教师针对每位学生的不同素质条件、基础程度、学习能力和存在的问题制定不同的教学内容,采取不同的教学方法,更准确、更仔细、更直接、更有效地进行教学。但这种“一对一”的教类多、声乐课时少、幼师学生多等原因,所以长久以来幼师声乐课普遍采用集体课教学,在这种教学模式下,教师如何利用有限的时间充分挖掘学生的潜能,提高学生的演唱技能呢?笔者通过几年的教学,认为应当做好以下几个方面:

一 激发兴趣

孔子曰:“知之者不如好之者,好之者不如乐之者”,强调寓教于乐。当一个人对某种事物特别感兴趣时他就会投入精力去研究、学习,积极的思维和良好的效率往往建立在浓厚的兴趣之上。让学生在课堂上始终保持浓厚的兴趣与高昂的情绪,我认为兴趣的培养才是学好声乐的前题。

二 树立正确的声音观念

歌唱发声观念除了一般意义上的概念外,还有声音观念。知识的概念如有关呼吸、发声、共鸣、语言的知识外,的乐器就是人体本身,歌唱的过程就是人体各有关器官相互协调工作的过程,但发声器官的具体运动又无法直观面对。

那么,如何树立正确的声音观念呢?首先,多让学生接触正确的“声音”,灌输给学生一个正确的声音观念——自然统一、张驰有度。让学生多听优秀歌唱家的演唱。音乐是声音的艺术,也就是听觉艺术,没有声音表象的感觉和积累,当然无法树立正确的声音观念。只有听多了才能对正确的“声音”有一个正确的认识,才能更深层感觉到声音的美。其次,教师要给学生提供正确的范唱。因为教师离学生最近,能及时给学生以具体的声音参照。

学生能在第一时间里听到正确的声音,及时找到方向并与之靠拢。然而模仿正是声乐学习初级阶段的重要方法之一。因此,在声乐教学中教师要通过美好声音的形象语言,激起学

唤起她们唱歌的欲望,使学生情绪饱满,感情充沛,从而激起她们歌唱的发声器官、呼吸肌肉的积极运动,在种状态下,歌唱的技巧易于被学生掌握和运用。再者,教师要帮助学生分析了解自身的特性,在掌握科学的声音共性的基础上,充分发挥个性特色,唱出自己的音色。声乐学习是一个长期的过程,不可能在短时间内完成,尤其在集体课内,但正确的声音还是会出现,即使是一个音、一句乐句也要及时对学生加以肯定、鼓励并继续强化,让学生记住自己发出的正确声音时身体各部分的感觉。在这样不断的练习和强化下,学生正确的声音观念就会慢慢地建立起来。

三 选曲要适宜

由于幼师班的学生在经过三年的学习后要走上幼教的工作岗位。而幼儿教师在实际的工作中,很少会用到所学的正统美声歌曲、大型创作型歌曲、艺术歌曲等,实际当中用的歌曲。所以,笔者认为,教师在幼师声乐教学的曲目选择上,除了要对一些初、中级美声、民歌、艺术歌曲等作品有一定的涉猎外,还应当针对今后的工作方向大量浏览实用型的声乐作品。

四 对学生要有客观、积极而灵活的评价

教师的评价表明了教师对学生学习的认同,使学生获得成就感,体验到唱歌和学习带来的乐趣。反过来它又会影响学生对音乐学习的热情和态度。教师的评价包括对学生态度的评价,也可以是每个具体教学内容、环节的评价,也可以是整节课或者整体目标的评价。客观的评价可以让学生明白自己的学习状况,了解学习程度,什么地方达到了预想的目标,什么地方还需要继续努力。积极的评价可以让学生增强自信心。声乐技巧的学习,需要学生很大的耐心和良好的心及时的肯定和鼓励,学生就会更有兴趣学习,更有信心和勇气面对问题和困难。教学评价也要因人而异,灵活掌握,不同个性、气质类型的学生应给予不同的评价方式。但目的只有一个,让学生能够更积极地投入到声乐学习中,取得更大的成绩。

总之,声乐集体教学既有它有利的一面,也有它不利的一面,教师应在教学中不断总结、不断研究,克服不利因素,积极调动有力因素开拓思维,使每个学生都能在和谐快乐的集体教学中得到成长。

参考文献

[1]曾华青.浅谈幼师唱歌课的教学[J].南平师专学报,2003(01)

[2] 雷仰芹.浅谈声乐集体课教学[J].兰州教育学院学报,(03)

[3]王懿颖.幼儿音乐教育[C].北京:中国劳动保障出版社,2008

[4]腾守尧.艺术课程标准解读[M].北京:北京师范大学出版社,2002

[5]吕晓红.如何使新生尽快建立正确的声音观念[J].音乐探索,2000(4)

声乐集体课教学的尝试 篇3

关键词:学前教育;声乐;集体课;教学解析

中图分类号:G712文献标识码:A 文章编号:1002-7661(2011)07-022-01

职校学前教育声乐教学目标是要学生在学会“唱”的基础上学会“教唱”,即除了掌握歌唱的基本技能外,还要掌握声乐发声的基本常识与教法,具有解决最基本的声乐问题的能力。众所周知,职业学校学生素质普遍较低,学前教育专业的学生亦不例外,她们基本没有接受过系统的声乐训练,甚至部分学生在中小学未上过音乐课,唱起歌来五音不全。

一、夯实基础,紧抓演唱基本功

1、简化发声训练练习曲

在教学实践中,从易到难,从最简单的单音开始练习,等单音练习好了,再结合学生学习进度慢慢增加难度。要考虑学生的每个音的音准和发声位置,是否都唱好了,是否都能接受。

2、放慢发声训练的速度

刚开始教学时,学生状态还不稳定,所以先要调整好状态,从慢速开始,掌握了发声方法,再根据实际情况,由慢到快。

3、多音练习要从下行开始(如:5 4 3 2 1)

从低音到高音的练习很难把握音准和气息,就象是爬山的人,下山总比上山易。所以练习要从高音到低音,比较好把握音准和气息。

4、注意共鸣腔的打开,及声音的高位置

共鸣腔主要由口腔,胸腔,头腔组成。歌唱时一定要把所有的腔体打开,加上气息声音才能运用自如,再加上声音的高位置,就能获得一种比较集中、明亮、松驰且具有穿透力的声音。这种声音才是歌唱最好的声音。

二、歌曲教学,扎实演唱必修课

1、范唱

范唱,是声乐教学的重要环节。范唱要贯穿于声乐教学的始终。才能使学生在教学过程中准确领悟正确的发声状态和发声位置,通过模仿,使学生能更好更快地掌握正确的演唱方法。

2、作品简介

在学习新歌时,作品简介是很有必要的。一定要先全面地了解词曲作者,以及歌曲创作的时代背景、主题思想、表现手法和曲式结构,准确地把握歌曲的的艺术形象,再进行适当的处理,达到以情带声,声情并茂的境界。

3、艺术处理

在教学中,有意识的让学生先自己分析、处理作品,讲述自己的感觉、状态以及对作品处理的动机等,然后根据具体情况作局部指导并解决疑难问题。

4、演唱要求

每首曲子演唱时,要求气息通畅;音色统一、连贯;咬字吐字清晰;声音圆润流畅;口咽腔打开;喉头稳定。当然不同的歌曲风格又有不同的演唱要求,要根据实际情况来定。

三、教法解析,透视教学多元化

1、依据不同学生不同生理和心理分类教学

首先从生理角度,通过学生的演唱了解各方面的能力,演唱方法、优缺点出现问题的症结在哪里、把哪个环节作为解决问题的突破口,用什么母音和歌曲来训练等;其次从心理角度,了解每个学生的性格特点、做到心中有数。最后根据学生的具体情况和教学大纲的要求,制定出长短切实可行的教学计划。

2、针对不同学生不同阶段采取相应的手段

声乐教学是一种灵活性的学科。同一首曲子,认识程度不同,所运用的尺度也会不一样。即使是同一个人,每一天、每一分钟歌唱状态都可能不一样。所以在解決学生个性问题上,不能一概的采取机械的、循规蹈矩的方法。这就要求教师在了解学生的同时,还要结合他们的个性来解决问题。

3、“大中有小”,事半功倍保证效果

在声乐大课教学中穿插小课教学,就是在上大课时随时有针对性的对个别学生练唱,通过学生演唱与老师演唱的对比、同一学生前后演唱对比、或是好的学生与差的学生的对比,更能提高学生分析声音正误的听觉能力。

4、充分运用多媒体,促进教学最优化

与传统声乐教学模式相比较,现代多媒体教学更具有不可比拟的优越性。它可以使声乐教学直观化,打破了以往的授课局限性,可以反复观看自己的演唱情况,听自己真实的声音,对自己的演唱有了客观的认识。同时采用活动图像和声音相结合更能引起学生的想象和联想,更能准确表达歌曲内容、歌曲风格。促进了教学过程的最优化。

四、实践考核,检验演唱动态图

考试和音乐会后,可以组织学生观看她们的录像,对自己进行全方位的审视,同学间相互评价各自的特点,做笔记、写心得、写总结。老师再做出正确指引,肯定成绩,指出不足,以此作为下次考试和音乐会的借鉴,在实践中提高演唱水平。

参考文献

[1] 李淑珍关于师范声乐教学的几点问题探讨

声乐集体课教学的尝试 篇4

关键词:声乐集体课;教学;实效性随着我国高校规模的扩大和音乐教育事业的发展,传统的声乐教学方式已经不能适应社会的发展,所以出现了声乐集体课这一模式。声乐集体课改变了传统的“一对一”和“小组式”的教学模式,这一模式的转变,虽然提高了教学的效率,但是,由原来一对一的教学模式转变为声乐集体课的模式,是否对学生每个学生的关注度就少了?是否能保证每个同学都能得到老师的指导?也就是说在这种声乐集体课的模式下,如何提高教学的实效性?下面我们从开设声乐集体课的必要性、声乐集体课的教学形式、声乐集体课的教学内容等几个方面来进行分析。

1开设声乐集体课的必要性

传统的声乐课采用“一对一”的教学模式,在这种教学模式中,虽然老师可以因材施教,体现出个性化教学,老师可以相对集中的关注学生的发声等方面存在的问题并随时进行指导。但是这种教学模式也有它的不足之处,就是一个老师教一个学生,导致理论方面的知识,老师要对每位同学都讲一遍,最终必将导致老师的疲劳性,增加老师的不耐烦心理;同时,这种重复造成了师资资源的浪费,也浪费了学生和老师的时间。特别是近年来,声乐专业的学生在不断扩招,与此同时,师资资源并没有成比例的增长,所以,这种“一对一”的教学模式致使每个同学的课堂时间减少,声乐成绩好的学生不少,真正具备声乐基本运用能力的人越来越少。这种高投入低产出的教学模式越来越不适应现代社会的教育环境。为了解决这个高投入低产出问题,声乐集体课应运而生,声乐集体课的教学模式下,老师可以统一给学生讲解理论知识,这样就避免了师资资源的浪费,同时节省了老师和同学们的时间,老师可以利用节省下来的时间增加实践的联系。同时,许多同学在一起上课,营造了更加浓厚的课堂氛围,同学之间也增加了交流和相互学习。因此,声乐集体课的出现有其必然性。

2提高聲乐集体课教学实效性的方法

2.1转变原有的教学思路,更新教学理念,突出其实用性

将原有的“一对一”的教学模式变为集体课,难免会遭到学生的质疑,特别是声乐这种实践性很强的课程。所以,老师在声乐集体课教学的时候要改变原有的教学思路,首先让同学们知道声乐课学习的目的,打消学生们“集体课学不到技术的顾虑”。其次,老师在上集体声乐的时候要注意发掘每个同学在声乐方面的潜力,并鼓励他们,增加学生的自信,培养学生对声乐的兴趣,从而增加学生学习的主动性。与此同时,声乐集体课要求教师在教学的过程当中不断地完善自己的教学体系,更新自己的教学理念,教师要意识到,在声乐集体课中,主体是学生,教师除了传授给学生知识以外还要引导学生主动地学习和练习。虽然教学模式改变了,但是,原有“一对一”的教学模式中因材施教的理念不要改变,在声乐集体课的教学过程中,老师仍然要根据学生的特点来设计课程的内容,如理论知识、发声训练、演唱方式、歌曲、方法等,并在教学的过程中注意课程的知识性、连贯性、趣味性、系统性、科学性等。

2.2注重教学形式的多样性

声乐集体课由于人数众多,狭小的琴房上课显然是不现实的,老师要把课堂转移到教室去,把理论基础的部分在大的教室进行讲解。同时还可以利用多媒体的方式进行教学,准备古今中外的经典曲目供同学们欣赏、学习、模仿。随着新媒体的出现,老师也可以把一些基础知识做成微课的形式在微博、微信上发出,这样不仅上课的时候达到教学的目的,还有利于课后老师和学生的交流以及对学生的指导,新媒体传播音频和视频的功能可以弥补声乐集体课老师对每个学生的指导相对较少的缺陷。

2.3注重教学内容的丰富性

声乐集体课的教学内容可以设置成基础知识讲解、名家名曲欣赏、声音的训练、观摩汇报课等几个环节。

(1)基础知识的讲解可以从最基础的生理解剖讲起。让同学了解到声带及其周围组织,包括肺在内的生理特点,以便进一步讲解发生的原理和为唱歌找声音支点的时候打好基础,同时还要教会学生正确的唱歌姿势,养成良好的习惯,树立正确的唱歌理念,然后再教学生声乐的基础理论知识,使学生们达到事半功倍的效果。

(2)名家名曲欣赏。与声乐最息息相关的感官是听觉,所以,在教学的过程中除了老师的示范之外,通过对一些影像资料的讲解和欣赏可以使学生耳濡目染地学会欣赏和鉴别声音好坏的方法,久而久之,就会树立正确的声音理念,课后练习的时候就会有一个标榜,有助于学生快速地提高声乐素质。

(3)进行声音的训练。声音训练是声乐课必不可少的环节。无论是“一对一”的教学模式还是声乐集体课,因为声乐本身就是要靠声音去表达,所以在声乐集体课中也要加大声音训练这一环节的力度。学生刚入校的时候,基础差不多都是一样的,但是经过一段时间的训练之后,所有的学生不会还是在一条水平线上,所以可以根据学生的不同情况对学生进行分组训练,这样可以更有效地指导和纠正学生的发音。

(4)课后作业和汇报课。下课后可以根据当堂课程学的知识给学生留一点任务让学生自己练习。在下次课程的时候检查学生们的练习成果,这样可以使学生有效地巩固学到的知识,同时还可以设置专门的汇报课,以便老师可以系统地把握学生对知识的掌握情况。

因此,声乐集体课可以有效地弥补“一对一”教学模式的不足,教师改变原有的教学理念,合理地设计声乐集体课的内容、形式,并将原有教学模式中的优点带入声乐集体课中,声乐集体课的教学时效性必然会有较大的提高。参考文献:

[1] 王南竹.高师院校音乐专业集体声乐课的特征探析[J].黑龙江高教研究,2006,3(5).

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