网络音乐作品

网络音乐作品（共12篇）

网络音乐作品 篇1

外方单位成立于2000年8月, 由日本著名音乐制作人阵山俊一、音乐合成名家松武秀树和内容提供商代表齐藤丰合作创办。主要从事音乐解决方案的商品开发、音乐制造权及原版唱片的管理与运用、音乐作品的制作与基于网络的流通、音乐内容提供服务等业务。

外方愿意与中方开展以下合作:

1、利用中国的固定互联网或移动互联网开展提供日本音乐内容服务业务。

2、中日合作开发与推广音乐作品: (1) 在日本开展提供中国的音乐或歌星内容服务业务; (2) 在中国开展提供中国歌星翻唱日本音乐的内容服务业务; (3) 在中日两国开展提供中日歌星共同演出、合作制作音乐的内容服务业务等。

外方提议合作方式:合作、合资、权利和业务代理等。

网络音乐作品 篇2

在准备这一课时，试教了多次，也修改了多次教案，一开始，我都是由老师示范后，再由学生自己尝试练习，但是这样的课堂很明显是不合格的。于是我重新分析了教材、了解教材内容，将教材中哪些需要注意的问题、哪些需要老师示范的、哪些由学生自己去尝试学习的都标注出来，然后再来设计教学，写出大概之后，再具体的修改了几次，最终才去试教，这次试教请了学校的各科老师来听课，希望从他们的经验中，从他们当中找到不足。果然，这些老师给我提出了很多宝贵的意见，最重要的是他们大部分老师都提出要我写板书，因为自己在平时习惯性不板书，所以我在教学过程中，都没有板书过。我吸取他们给我的意见，重新修改教案、试教，最终将教案改成现在这个。

在这次的课堂中，《网络音乐厅》比试教的时候上的顺利一些，学生们也差不多都学会了，接下来是我对自己这堂课的几点反思：

1、在引入时，我先引导学生说说喜欢的歌，并播放一首他们都喜欢的歌(吉祥三宝)来激发学生的学习兴趣，我认为这个引入是比较成功的，本来我设计着是播放一首儿歌，认为这样比较适合学生，但是在试教时，感觉学生们没有什么激情，因此选择了播放学生们都喜欢听的歌来激趣。

2、这堂课主要是有两个内容：网络收音机和查找音乐，前者是学生们都没有接触过的，所以我在教网络收音机时，是由我自己示范为主，而在教学查找音乐这个部分是让学生先尝试，在让生尝试前，我提出了一个要求，就是让他们用“百度”搜索我规定的一首歌，而且我将找得最快的学生写在黑板上，这样学生们就会产生竞争意识，就会更积极的来探索、学习这个内容。但这里有一个缺点就是有失广泛性，搜索歌曲的方法并不只有“百度”搜索，学生当中一些能力强的学生还知道很多搜索的方法，这一点，我没有处理的很好，需要改进。

3、最后一个重点“下载音乐”是比较失败的，一开始我看到学生们都会下载，所以并没有意识到自己的.错误，后来评课老师给我提出了建议，就是我没有将它的重点性突出来，我回想了一下，的确，下载音乐也属于这一课的教学重点，但是我在教学这一课的时候是一笔带过的感觉，重点不够突出。

4、在整堂课中，我很重视能力较弱的学生，因为能力强的学生很快就会学会，并不需要你特别的去关注，但是能力弱的学生就比较困难了。因为是两、三个人一台电脑，于是在指导他们学习中，我不时的强调让能力弱的学生多练习、多操作，而且还请能力强的学生在旁边指导能力弱的学生，这样能力强的学生在指导的过程中自己也巩固了学习的内容，而能力弱的学生也学会了如何操作，这样各个方面的学生都能很好的进行学生。

5、在教态方面我自己认为是比较亲切自然的，但是我忘了这一堂课是音乐厅，我在教学设计中不断激发学生的兴趣，可是我自己却从来没有表现出激情，让听课的人感觉我和学生格格不入，评课老师说的不错：教师在课堂上要当表演者。只有自己投入了，学生才会更投入到课堂中来。

探析网络音乐对音乐教学的作用 篇3

一、网络音乐的出现赋予音乐新的意义

电脑与多媒体技术闯入音乐“圣殿”，在创作、演奏、录制和欣赏等方面带来观念上的巨大变革，影响着人们对音乐的理解和诠释。ＭＩＤＩ、合成器模拟各种乐器的音色，甚至创造出乐器无法达到的效果，带给人们对音乐新的感受。网络音乐作品通过声音的“数字合成”、“数字录音”或加上拷贝产生，借助高速传播的因特网传递到世界的每个角落，供人们下载欣赏。伴随着音乐创造方式和传播方式的变化，人们欣赏音乐的方式以及审美心理也在发生改变。网络多媒体集文字、图画、动画、声音、音乐、影像于一体，音乐欣赏在这里呈现一派新景象：在网络音乐中，欣赏已不再是一种单凭听觉把握的情感体验，也不再是静态的，而是可听、可视、可感、综合多元以及动态可逆的共时性过程。借助ｗｉｎｄｏｗｓ平台，浏览器就可识别和播放一些经典的声音和影像文件，如ｗａｖ、ＭＩＤＩ、ａｖｉ和ＭＰＥＧ文件，而一些流行的网络多媒体则可从网络获取新的媒体播放程序，使用极其方便。

传统观念中，我们视音乐为以听觉为唯一感觉方式的艺术，而网络音乐对图像、动画等技术的“兼容”，逐步打破了人们的思维定势，在网络概念中，音乐不仅可以听，而且还是可观可视的交互性艺术。从“听”到“看”，从听觉到视听及多种感官的参与，音乐的触角向各个领域延伸，艺术门类间的“壁垒”顷刻间土崩瓦解。现代网络音乐的出现告诉人们：音乐已不仅仅是一个纯艺术的范畴，从采样、录音、合成、制作到传播、下载，一道道的“工序”无不深深打上了技术的烙印。网络中，音乐不仅是一种艺术与心理的社会现象，而且还是一种艺术与高科技结合的社会存在。

二、网络音乐资源的利用正冲击着我们音乐教学的传统，促使音乐学习的革命

目前，网络音乐资源大致分三类：第一类型是已经存在的传统音乐作品经过数字化处理后而成为计算机网络系统中的信息内容；第二类型是直接在互联网上“发表”的音乐作品，如音乐文献类作品；第三类是通过计算机创作，或通过有关计算机软件生成的音乐作品，如电脑音乐作品《第４２交响曲》、雪村的网络音乐《东北人都是活雷锋》等。在传统的音乐教学中，音乐教科书是主要的课程资源，教师的教学主要围绕教科书、按照教学参考按部就班地进行。伴随着网络音乐的出现，单一的课程资源已远远不能满足学生的需求，网络中丰富新颖的素材、灵活的交流方式也为教师所热爱。音乐的学习场所已超越了有限的课堂，学校广播台、图书馆和无处不在的网络为音乐的学习提供了便捷的条件。例如现代音乐电子教材、大量的数据信息和相关的音乐教育网址的链接使学生在教材学习中中直接连接因特网，自由博览“众音”，和音乐家及朋友们互相交流了解，充分显示人脑、电脑加网络的优势。在数字化时代，音乐的本体——“声、音、乐”能够通过数字化信息技术（包括远程通讯技术）直接交给每一个愿意学习音乐、创造音乐、享受音乐的人，使音乐真正成为每个人的音乐。

由此可见，随着开放性、交互性的网络发展和普及，音乐的学习方式将由被动接受的单一形式逐步转变为探究型、综合型。

三、利用网络音乐资源教学日益成为实施音乐新课标的重要手段

新的课程标准体现了审美的核心，并把培养兴趣、音乐创造作为重要理念。网络的特点使音乐的意义更加丰富。学生在可听、可视、可感的环境中了解音乐，从听觉到视觉及多种感官的参与，他们必将兴趣盎然；同时在多媒体环境下，音乐的创造也变得简单易行。学生只要选择合适的软件，操作鼠标和键盘就能创作自己心仪的乐曲，并现场试听。新的课程标准还“提倡学科综合”，在音乐课程中体现为以音乐为本的综合。在教学实践中，课标重视音乐教育的各种影响因素，强调以宽阔的视野、开放的态势，拓展音乐教育的深度、广度，促进学生音乐素养的提高和音乐能力的发展。网络中的音乐资源，多表现为文字、图画、动画、音乐、影像一体，综合了音乐、舞蹈、美术、文学等学科，这些音乐资源的问世正是艺术与技术融合的表现。不仅如此，网络的交互性为老师和学生的即时性交流提供了平台，保证了教学信息的反馈。

四、利用网络音乐资源，更好地服务音乐教学

无论在专业音乐教学还是基础音乐教学中，对网络音乐资源的开发和利用屡见不鲜。如在和声课中，利用ＭＩＤＩ先进技术改变学生和声学习中思维与音响脱节的状况，大大提高教学质量，使和声教学产生了崭新的变化；在声乐课中，利用多媒体辅助教学，使学生对歌唱器官有了形象、直观的了解，并创造了身临其境的演出状态体验，这些都是传统教学无法达到的。

目前，在音乐教学中广泛地利用网络音乐资源还受到一些客观原因的制约，如教学设施的缺乏、经费的不足等，但我们相信随着经济的快速发展，网络音乐资源在音乐教学中的运用将广泛开展，大多数教师均能利用网上及远程教育艺术教育资源、使用计算机进行辅助教学。

网络音乐作品 篇4

外方单位成立于2000年8月, 由日本著名音乐制作人阵山俊一、音乐合成名家松武秀树和内容提供商代表齐藤丰合作创办。主要从事音乐解决方案的商品开发、音乐制造权及原版唱片的管理与运用、音乐作品的制作与基于网络的流通、音乐内容提供服务等业务。

外方愿意与中方开展以下合作:

1、利用中国的固定互联网或移动互联网开展提供日本音乐内容服务业务。

2、中日合作开发与推广音乐作品: (1) 在日本开展提供中国的音乐或歌星内容服务业务; (2) 在中国开展提供中国歌星翻唱日本音乐的内容服务业务; (3) 在中日两国开展提供中日歌星共同演出、合作制作音乐的内容服务业务等。

网络音乐分析 篇5

《2010年中国网络音乐市场年度发展报告》摘要

一、中国网络音乐市场平稳发展

2010年是中国网络音乐市场调整中平稳发展的一年，国家相关行业主管部门加大了管理力度，进一步规范市场经营行为。中国网络音乐行业加强了行业自律和行业沟通，不断探索符合大众需求和市场发展规律的业务形式，整个网络音乐市场朝着规范、有序的方向发展。

2010年中国网络音乐市场保持了较好的运行态势，在线音乐和无线音乐两大领域都实现了用户规模的稳步增长和市场规模的迅速发展，市场整体版权保护状况不断改善，商业模式探索逐渐成熟，市场呈现良好的发展态势。

作为市场主体的网络音乐企业的数量在2010年平稳增长。截至年底，获得文化行政部门审批，具有网络音乐业务经营资格的企业有240家，比2009年增长14.3%。

市场规模方面，2010年，我国网络音乐总体市场规模达到23亿元（以服务提供商总收入计），比2009年增长约14.4%。其中在线音乐市场收入平稳上升，我国在线音乐市场收入规模为2.8亿元，比2009年增长64%。无线音乐在市场规模达到20.2亿元（以服务提供商总收入计），较2009年增长9.8%，在网络音乐总体规模中所占的比例超过了87.8%，是支撑和推动网络音乐市场发展的中坚力量。2010年电信运营商通过无线音乐获得了279亿元的收入，同比增长3.5%。

在用户规模上，网络音乐用户数也呈现出了快速增长的态势。我国在线音乐总体用户规模已达到3.6亿，使用率达到79.2%，增长率为12.9%。同时，互联网用户对音乐服务的使用率也一直保持在较高水平。在用户特征方面，呈现出男性比例高，年龄层次较年轻，文化程度高、用户喜欢的音乐类型广泛、获取音乐产品途径多样等特点。中国无线音乐市场用户数规模达6亿人次，在移动用户中渗透率高达70%，使用率仅次于手机在线聊天、阅读和搜索。无线音乐用户数的持续增长一方面归因于移动用户数的增长及电信运营商对于无线音乐业务的持续推动，另一方面3G网络的日益普及，网络环境日趋成熟，各种无线音乐应用变得更多，这些大大提高了用户的渗透率。

2010年网络对音乐传播和推动作用进一步显现，众多原创音乐作品的产生和音乐人才的涌现都得益于网络。网络音乐作品《爱情买卖》、《浅爱》等被大量收听和下载，“旭日阳刚”组合、“西单女孩”也通过网络成为家喻户晓的明星。

二、网络音乐市场存在的问题

虽然我国网络音乐市场整体发展态势良好，但也应该看到，发展中也伴随一些亟待解决的问题。

版权问题依然是困扰网络音乐发展的最主要的问题。无论是在互联网还是在手机终端，音乐作为网络文化产业的重要部分，始终受到广大用户的喜爱。然而网络音乐盗版的肆无忌惮，使得从业者无法建立清晰的盈利模式。

消费者免费消费习惯短期难以改变。中国的广大网民长期以来养成了免费使

用网络资源的习惯，这一习惯在网络音乐市场中进一步延伸，付费消费的习惯短时间内难以改变。另外，众所周知的盗版问题，也是消费者免费消费的源头，这也造成了网络音乐的商业模式单一，赢利困难。

原创网络音乐作品和人才缺乏。由于盗版猖獗、盈利模式不清晰等问题，网络音乐虽然作为网络文化产业的使用频率最高的应用形式，但其原创音乐创作者却在逐渐减少，纷纷转行作影视或其他行业。唱片公司投入和产出不成正比，导致其出歌数量逐年减少。

无线音乐的商业模式有待突破。运营商在市场中占据了绝对的主导地位，能够直接影响价值链各方的行为和收益。市场创造的大部分利润都归运营商所有，其他产业各方的收入更多的受运营商政策而非自身业务状况的影响，这种模式不利于各方的积极性，也不利于产业的长期发展，更加公平公正的商业模式需要建立起来。

三、市场监管进一步加强

中国网络音乐市场的健康发展离不开政府相关部门的管理与引导。作为网络音乐的主管部门，文化部已经形成了主体准入、内容审查、市场监管、执法监督等一整套网络音乐市场管理体系。2010年，文化部继续按照国务院赋予的相关职能，进一步加强了对网络音乐市场的监管。

首先加强网络音乐经营主体的管理。目前经过文化部批准的获得网络运营资格的网络音乐经营单位有240余家。未经许可，擅自从事网络音乐运营的现象还是不断发生，这个问题将成为文化部继续监管的重点工作。2010年文化部关闭了300多家未经批准擅自从事网络音乐经营的音乐网站,并组织主要网络音乐经营单位相关负责人进行了专项培训，网络音乐违法经营行为得到了遏制。

加强了对网络音乐内容的管理，严厉查处含有不良内容的网络音乐产品。2010年4月，文化部再次部署对“粗口歌”等违法网络文化产品的查处工作,被查处的“嗨嗨舞曲”、“深港DJ舞曲”等10家网络音乐网站提供“粗口歌”等含有禁止内容的网络音乐产品，内容低俗、格调低下，社会影响恶劣。通过查处，网络音乐内容和环境得到了进一步的净化。

加大行政执法力度，开展打击网络音乐市场侵权盗版专项行动。为落实《国务院办公厅关于印发打击侵犯知识产权和制售假冒伪劣商品专项行动方案的通

知》（国办发﹝2010﹞49号），贯彻全国知识产权保护与执法工作电视电话会议和温家宝总理重要讲话精神，针对网络音乐市场侵权盗版问题严重的现象，文化部积极联合有关部门进行执法资源整合，建立健全了跨部门，跨区域的协查机制，开展打击网络音乐市场侵权盗版专项行动，并分批下发违法违规歌曲名单进行清理查处。

四、网络音乐市场发展趋势

展望未来中国网络音乐市场发展，主要呈现出如下趋势：

在线音乐和无线音乐将进一步融合。未来随着无线网络的发展，在线和无线音乐的界限将会模糊。网络音乐内容提供商、运营商如能把握机会，将两块业务很好地结合，相信会取得更大的发展。

3G网络对网络音乐的影响进一步显现。3G网络的日益普及，网络环境日趋成熟，多种多样3G终端也迅速普及，带有Windows Mobile、Symbian、Android等智能操作系统的无线终端更加智能化，各种无线音乐应用变得更多，这些使无线音乐成为网络音乐市场中最具增长力的细分领域。

网络首发成为原创音乐发布的重要途径。2000年的2月5日零点，中国第一首网络首发歌曲以MP3格式出现在“人民时空”的音乐平台发布，拉开音乐作品网络首发的序幕。经过10多年的发展，如今的互联网和移动互联网已经成为唱片公司和歌手新歌、MV发布推广的主要选择，网络首发也成为网络音乐服务提供商吸引用户、聚集用户的一个重要手段。

网上商店成为无线音乐下载最新亮点。国际知名的苹果公司开辟了在线应用商店模式，谷歌、黑莓、三星等厂商也纷纷效仿，诺基亚、摩托罗拉、联想等移动终端商都重金投入，力图开拓出自己的一片天地。中国移动、中国电信、中国联通这样的通信运营商，也开始了自己在线软件商店的建设。

社区网站为音乐传播模式带来变革。以开心网、校内网等为代表的社交类网站迅速发展，其内嵌的网络音乐播放插件和用户分享、口碑传播的模式促进了网络音乐传播方式的变革，让小型唱片公司和非主流创作者可以更容易地传播他们的作品。社区网站的粘性和互动性将为网络音乐传播带来巨大的变革。

网络音乐将由简单统一向个性化发展。网络音乐的服务形式已从单纯的音

乐内容提供，发展到现在音乐分享交流阶段。更多用户不满足于被动的收听音乐，而是热衷于分享。网络音乐未来将发展到音乐精准推荐的阶段，用户需要网络音乐内容提供商能实现智能化推荐音乐。这对网络音乐内容服务商和运营商提出了较高的要求，需要对用户行为进行精确的识别，并且智能化为用户提供分类服务。

音乐云将成为服务热点，前景尚不明朗。A8 音乐于2010年年初提出了“音乐云”服务的概念，拉开了中国网络“音乐云”序幕，其他厂商纷纷跟进。所谓“音乐云”，简单的讲就是用户通过音乐软件，可以将存储在云端的音乐内容在手机、PC和电视等多种设备上进行播放、分享，无需用户再费时费力从电脑存储器中拷贝到其他终端设备。这一崭新模式能否在中国网络音乐市场形成一定程度的洗牌，目前看来前景尚不明朗。

网络音乐终端将更加多元化和便捷。网络音乐终端将更加多元化，未来用户更多会在个人电脑、手机上玩音乐，实现在车载终端、网络游戏终端、KTV、或者企业的终端、家庭终端上下载并收听音乐，使网络音乐的体验将无处不在。

资本市场将进一步关注中国网络音乐市场。随着产业环境的改善，以及中国网络音乐主管部门对网络音乐市场的管理力度的加强，中国网络音乐市场环境将在未来

音乐掘金社交网络 篇6

那么，音乐掘金社交网络，到底利在何处？如何做到更大的成功呢？

无法拒绝的诱惑

可能大部分人都知道，全球有5亿用户在玩Facebook，但未必有很多人了解，这5亿人当中绝大多数都是超级的音乐爱好者，且他们讨论的主题也多与其喜欢的音乐和歌手相关。

聚焦中国，也不难发现，钟爱社交网络的人们大多是音乐爱好者，他们在人人网上互相分享喜爱的音乐，他们在浏览豆瓣网时了解对方的音乐喜好，他们在songtaste网站上展示最私藏的音乐推荐。

社交网络聚合用户的功能带来了其非凡的盈利能力，于是，越来越多的投资者、技术开发人员都纷纷意识到，音乐在社交网络中占据着举足轻重的地位，音乐已经成为每家社交网站想赚取钞票而无法拒绝的诱惑。

2011年年初，坊间盛传有音乐网站愿意出资1000万收购社交音乐网站Songtaste；2010年9月，苹果发布了“音乐社交网络”Ping，藉此告知大众，其正式进军社交网络市场；而作为世界上最大的社交音乐平台Last.fm，其音乐库里有超过1亿首歌曲曲目（其中300多万首可以收听）和超过1000万的歌手，每个月，全世界有250个国家，2000万人在这里寻找、收听、谈论自己喜欢的音乐，目前，这个数字还在不断增长……

不仅如此，中国的移动互联网也将用音乐来实现其社交功能的最大化。据美国研究机构ABI 的一份研究报告称，从2011 年到 2016 年，移动音乐用户将呈几何级数增长，用户群达到1 .6亿。ABI负责人 Neil Strother 表示，在中国，很多用户并没有电脑，也不能随时用电脑听音乐，但手机的普及程度相当高，它成为首选的音乐收听设备。而且，移动运营商对音乐市场非常感兴趣，他们强烈地愿意成为内容提供商。移动音乐社交网络的发展也必将成为趋势，从而带动整个音乐社交网络的发展。

专注态度+创新精神

做音乐社交网站 ，最需要的应该是专注态度和创新精神。这是曾经最为成功的社交网站Myspace业绩每况愈下为我们带来的启示。

根据互联网流量监测机构Comscore的最新统计数据显示，2011年１月至２月， Myspace的全球用户总数持续下滑，已从7300万人下滑至6300万人，跌幅达到14.4％。Myspace如今的全球用户总数已是上年同期的一半左右。

事实上，早在2010年10月，Myspace曾进行了全面的升级和改版，转型为社交娱乐网站。公司将业务重点放在了用户分享、发布视频和音乐等娱乐内容上。同时，Myspace旗下的中国聚友网，也重新定位为“全球最大的音乐人社区”。

然而，改版后的Myspace缺乏专注的态度。它并没有专业的音乐人士为其打造产品，缺乏品味分类，没有优秀的推荐版块，页面杂乱没有重心，这里逐渐沦为消费音乐评论和名人八卦的地方。而在全球潜力最大的中国市场上定位模糊——网站定位为“音乐人社区”，却还有相册、博客和游戏等频道。同时，在产品和定位上，它不是足够中性的社交平台，而是青少年音乐文化主导的个人展示页面，这对很多专业、成熟的用户产生了排他性。

很显然，改版后的Myspace无法阻止用户的持续下滑。而Myspace落魄到如今的境地，还与其缺乏创新精神有很大关系。Myspace把音乐和视频作为核心竞争力，但其采用频道划分方式，转播的仅仅是集团内部的影音内容。不仅如此，它还用传统媒体的方式来运营社交网站，显然无法吸引住用户。产品长期缺乏创新，必然会妨碍新用户的增长。

音乐社交网络重在社交

当音乐掘金社交网络，网站是应该更重视音乐还是更重视社交？开心网运营部的邱琪小姐告诉我们，那一定是社交。

这一点从豆瓣网便能窥见一斑。除了豆瓣电台，豆瓣音乐网并不具备收听音乐的功效。然而，由于豆瓣音乐拥有网友提供的乐评，网友分享的音乐专辑，网友发布的音乐人简介等等，使豆瓣音乐成为一个真正的音乐社交平台，吸引众多网友参与进来从而完成盈利。

记者还走访了许多音乐发烧友，他们表示，也非常欣赏Songstate网站。首先，打开页面，是无数音乐网友头像的拼图，任意点开一张头像都能够发现一个具有独特个性的音乐世界。如果发现这个音乐世界里推荐的音乐和收藏的歌手都是自己喜欢的，便可以直接在线与其主人进行互动。这种带有个人偏好的选择，会将同类音乐和同种喜好的人们聚集在一起，音乐作为虚拟世界的纽带，完成了网络社交的特性。

无独有偶，虾米网也是国内较为成功的音乐社交网络。它不同于其它音乐社交网络的是，具备更为多样的人际互动功能。除了基本的分享功能外，它还利用网友手中的信息实时发布线下的音乐资讯和发烧友活动，并提供包括正版下载、无线音乐、车载服务、定向广告及商业音乐服务等互动业务。

网络音乐作品 篇7

1.改变音乐教育观念, 彰显音乐教育的时代性

网络音乐的出现, 是时代发展到一定阶段的必然结果, 也就是说在初中音乐教育中引入网络音乐, 不仅仅是丰富了音乐教学内容, 同时也是我国教育观念有所改变的重要体现, 是音乐教育发展到今天所必然体现出了特征。在引入了网络音乐之后, 音乐教师的教学观念不再闭塞, 他们通过了解网络音乐, 更多的是认识到了教育的开发性与多元化, 从而在未来的教学中思维也会更加开阔, 方法也会更加多元化。同时, 网络音乐本身对于教育者就会一定要求, 教育人员必须要掌握计算机操作的相关知识, 能够熟练运用多媒体设备以及电脑设备, 并可以充分利用这些设备为教学服务, 这些都是新时期音乐教育者应该具备的素质。

2.充实音乐教学内容, 提高学生学习兴趣

在初中音乐教学中引入网络音乐, 还能够提升学生对音乐的兴趣, 教师充分挖掘网络音乐的价值, 借助多媒体教学设备将这些音乐展现出来, 并成为学生的学习对象。这能够弥补传统书本教学所带来的弊端, 为学生创造更加活泼的学习氛围。中学阶段学生的个体发展迅速, 思维方式灵活, 个性鲜明, 对于自由非常渴望, 但是人格以及性格并没有最终形成, 变化波动很大。教师从学生这些特点出发, 选择那些个性化, 积极健康的音乐素材, 将他们灵活的展现给学生, 在心理上给予满足, 这样必然会提升学生对于音乐的兴趣。由此可见, 在初中英语教学中引入网络音乐, 能够有效扩充音乐教学内容, 弥补传统音乐教学的局限, 提升学生对音乐的热情, 对于学生未来的发挥有着非常积极的影响。

3.丰富音乐教学形式, 拓宽音乐学习路径

网络音乐的发展, 对于我国初中音乐教育的影响非常显著, 它突破了我国初中音乐教育的局限, 将学生学习的场所进行拓展, 学生在学校, 在家中都可以进行学习。目前互联网的高度普及, 计算机已经成为了人们生活所必备的工具, 学生从互联网中能够随时获取音乐资源, 可以说它将传统音乐教育带来了颠覆性的改变, 彻底打破了传功音乐的教学模式, 音乐学习变得更加多元化, 更加自由化。学生更具自己喜好, 能够自主选择音乐类型, 教师与学生之间的交流变得更多, 音乐教学形式也更多, 比如视频, 音频等等。在课堂上教师根据网络音乐的内容引导学生继续模仿以及分析, 开展演唱练习等, 在这些活动中, 音乐课堂变得更加生动。从这个方面来看, 网络音乐使得音乐课堂中的教学形式更加丰富, 学生的学习途径也更加多元化。

4.形成客观评价机制, 保证评价科学准确

不管是任何学科的教学, 都必须要有科学, 合理的评价体系, 这是对教学结果的一种巩固和保障。音乐教学也是如此。在传统的音乐教学中, 教师在课堂占据了过多的时间, 学生的主体地位无法凸显, 这样的教学模式存在很多弊端, 教师忽视了学生的个体差异, 课堂气氛也非常沉闷, 这非常不利于学生的学习发展。在中学音乐课堂上引入网络音乐, 可以弥补评价中存在不足, 不管是将网络音乐作为教学内容还是教学手段, 它都能够更好的凸显学生的主体地位, 这种主客体关系的转变, 使评价主体和评价方式由单一走向多元, 评价过程无需受到客体心理感受、情感体验等因素影响, 克服了评价的主观化倾向, 切实提高了评价的客观性、科学性、准确性和实效性。这既是对网络音乐教育价值的诊断和评估, 也是对网络音乐教育价值的肯定。

当然在初中音乐教学中引入网络音乐, 我们还是需要更加客观的对待, 在充分挖掘了网络资源优势的同时, 也应该看到网络所带来一些不良影响, 这需要教师充分发挥引导, 帮助作用, 给予学生正确的建议, 帮助他们选择更加积极, 向上的音乐。另外, 学校需要建立网络音乐的选择标准以及使用标准, 最大限度的杜绝低俗、娱乐性的音乐素材进入教学环节。只有这样规范网络音乐应用的管理, 形成良好的选择与使用标准有利于优化网络音乐的来源、认识网络音乐的教育性作用、完善网络音乐的使用方法、合理把握网络音乐的使用程度;有利于构建网络音乐“选择-应用-效果分析-价值评价”全方位、一体化的作用与保障机制, 发挥网络音乐的最大教育价值。

经济全球化, 社会信息化, 必然会导致文化的多元化, 在这样的趋势下, 我国教育领域也迎来了异常前所未有的大规模改革, 从初中音乐教学领域来看, 网络音乐的引入, 打破了传统的教学模式, 丰富了课堂内容与教学形式, 充分体现了学生的主体地位, 为学生构建更加自由, 轻松的学习平台, 符合学生的学习特点与发展规律, 但是与此同时学校以及教育工作者也应该看到网络所带来的弊端与不良影响, 控制音乐来源与音乐类型, 保障音乐教育的健康、正面, 本文针对这些内容进行了相关分析, 希望能够初中音乐发展有所助力。

参考文献

[1]周丹薿.浅析网络音乐在中学音乐教育中的价值[J].黄河之声, 2014 (15) .

[2]王吟.浅析网络音乐在中学音乐教育中的价值[J].文教资料, 2014 (14) .

[3]陈飞, 李璐.论网络音乐在中学音乐教育中的价值[J].教学研究, 2014 (01) .

[4]高磊.论网络歌曲对中学音乐教育的影响[J].音乐大观, 2012 (06) .

网络音乐作品 篇8

一、树立新的音乐教育理念, 使音乐教育与时俱进

网络音乐是音乐文化的一部分, 在某种程度上使音乐文化变得更加多元化。不可否认, 网络音乐是在我国传统音乐的发展之上一个创新, 是与现代社会的紧密结合的一个新的产物, 就教育而言, 网络音乐是极具有教育价值的。伴随着现代社会的不断发展, 音乐教育的发展也在不断地进步, 网络音乐也逐渐地被引入到音乐教育之中, 这就使得音乐教育与网络音乐已经产生了一定的碰撞, 在某些方面已经融合在了一起, 这也就造成了音乐教育在过去久远发展以来的传统已经发生了一些改变, 与时代更加的结合在了一起。而这也就使得音乐教育中的教育工作人员的教学理念发生了一定的改变。除此之外, 网络音乐与音乐教育的结合也使得教育中对从事音乐教育的工作人员要求更加的高。它不仅仅要求教师要拥有较强的专业能力和专业知识, 还要拥有一定的网络知识和应用网络技术的能力, 这就需要教师具有相当高的综合素质和综合能力, 从而才能使网络音乐与音乐教育更好地相结合, 使得音乐教育的发展更加的繁荣昌盛。

二、挖掘音乐教育的内涵, 激发学生的学习兴趣

网络音乐史时代的产物, 把网络音乐与音乐教育紧密的联系在一起, 既是发现了网络音乐的时代性, 同时还发现了网络音乐本身所具有的教育价值。网络音乐有其较为特殊的教育形式, 有其较为特殊的教育内容, 有其较为特殊的教育方法。现在的中学生正处于青春期叛逆发展的时期, 他们对新事物接触的较多、较快, 而且对新事物产生着浓厚的探求兴趣, 同时对音乐的要求也较多, 喜欢个性的、与众不同的音乐形式, 喜欢追星, 喜欢时下最流行的音乐。中学生的变化性很强, 没有较强的稳定性, 这就使得他们极容易被网络音乐所吸引。网络音乐凭借着网络技术的发展, 有着自己得天独厚的优势, 它十分的具有个性以及各种各样的表演形式和传播形式, 尤其是它最大的优势—与时俱进, 这就在最大的程度上满足了学生对新事物的追求和喜爱。因此, 把网络音乐与音乐教育相结合起来是具有极大的优势的, 它在一定的程度上对激发学生的学习兴趣很有帮助, 对提高学生的知识与能力具有很大的帮助。网络音乐的优势不仅仅使音乐教育的天地变得无限的开阔, 而网络音乐本身就是一个拥有者无限的可能性的天地, 这就可以刺激学生展开对网络音乐的探索和追求, 使得学生具有更为强烈的学习动机和学习需求, 从而提高学生的学习能力。

三、使音乐教育的形式变得更加多彩, 为学生学习实现多种可能

网络音乐的发展使得学生接受音乐教育的时空限制变得更加的少了, 不仅仅在课堂上, 在生活中也可以进行音乐教育。网络技术在不断地发展, 学生对对网络并不陌生, 他们可以利用网络随时的获得一些音乐教育的知识, 可以更为方便的开展一些与音乐有关的活动, 这对我国以上课为主的课堂教学来说是一个具有革命性意义的变化, 这对以前音乐教育的教学形式和教学方法进行了相当大的改变, 使学生对音乐的学习变得更加的便利。除此之外, 网络音乐在进行音乐教育的时候, 不仅仅要依靠教师的演示, 它可以利用网络技术的优势, 为学生进行更为直接的演示, 使得学生更为直观的接受音乐教育, 而且教师还可以利用网络技术的优势开展一些与音乐教育有关的活动, 从而使得音乐教育的课堂变得更加的活跃。

四、进行公证客观地评价, 建立健全评价机制

公证客观的评价对音乐教育能够起到非常重要的影响, 既可以促进教师的教学, 又可以促进学生的学习。就以往的音乐教育而言, 在教学过程中主要是以教师的教学为主, 很少发挥学生的学习主体地位, 这就使得教学评价可能会产生一定的不公平, 具有十分重要的主观意识, 而网络音乐教学恰恰就弥补了这样的缺失。就网络教学而言, 无论是在教学的形式和教学的方法来说, 都充分的发挥着教学过程中学生的主体地位。所以, 在教学评价的过程中, 不能使得教学评价的主体变得单一, 不能仅仅依靠教师的一面之词, 要使评价主体由单一变得多元, 这样才能使得评价变得更为公证和客观。学生是学习的主体, 同时也应当是教学评价的主体, 网络教学就使得这样的可能性成为了现实, 这是至关重要的。教学评价是教学过程中非常重要的一个环节, 一定要注意教学评价的客观和公证, 只有这样才能使得教育变得更加的完善。

五、对教学资源要充分利用

网络音乐具有十分丰厚的资源, 它使得教育不在受到时空的限制, 不在受到书本的限制。音乐教育的资源变得更加的丰富和广泛, 而且获得资源的成本也变得相当低。网络音乐可以在最大程度上满足师生的需求, 既具有各种各样的形式, 又有各种各样的内涵。在学生学习的过程中就充分的利用了这样的资源优势。

参考文献

[1]祝辉.多媒体技术对音乐教学实践的影响[J].软件导刊 (教育技术) , 2014 (02) .

[2]林春红.走进音乐聆听音乐感受音乐之美[J].中国教育技术装备, 2014 (07) .

[3]宗莹.小议少儿钢琴的学习兴趣培养[J].才智, 2014 (13) .

[4]张明.论基础教育中舞蹈教育的重要性[J].长春教育学院学报, 2014 (12) .

[5]杨叶宏.音乐教育和学习中的“形象思维训练”探析[J].大众文艺, 2014 (14) .

网络,你的作品是什么? 篇9

智能移动时代的娱乐内容怎么做?砸大钱讲究制作的节目, 分分钟被一个“乱入”或“恶搞”的视频盖过风头, 努力的是我, 红的却是你?专业电视电影人于是不禁反问:“网络, 你的作品是什么?”

全球电子商务巨头阿里巴巴创办人马云10年前说:互联网将改变人们的生活。当时大家以为他是一个骗子。10年之后的今天, 他成了中国首富。

10年前敲打电脑键盘在网络搜寻各路消息, 10年后的今天你还只停留在用桌上型电脑上网, 会被认为很“Out”。

人手一机的时代也已过去, 智能移动时代, 口袋里掏出手机, 包包里拿出平板电脑, 处处可上网刷屏、社交、娱乐、购物等获得海量的资讯。传播平台与方式被智能移动的功能颠覆性地改变, 用户不再受到空间与时间上的限制, 同时产生了更大的视频娱乐需求。

电视观众大幅度下降

美国视频网站Dramafever副总裁朴贤在论坛介绍, 该公司在美国制作亚洲内容, 每个月的观众有80%, 相等于3500万名观众来自非亚洲裔。他说, 根据该公司的调查, 大多数在网上观看娱乐视频的用户, 都是从早上睁开眼睛, 一直到晚上睡觉前, 都是挂在线上, 其中51%用户都是同时关注好几个娱乐网络平台, “杂食”是网络用户的关键习性。

“从2013年开始, 随着智能电子产品不断提升发展, 促使美国人花更多时间呆在网络中, 另一方面, 从2009年至2013年之间, 收看电视的观众下降了40%。”

与此同时, 调查数据也显示, 有关51%的多平台用户占了该网络视频市场总消费的84%, 他们一个月平均在特定平台逗留4至5个小时。

手机便利用户倍增

朴贤表示, 自该公司推出了智能手机应用程序后, 付费用户激增了5倍之多, 能让用户“走到哪儿, 看到哪儿”的便利, 成功为该公司带来更大的收益。

“在美国, 很多传统公司为了争取更多的观众而进入了这个新媒体的行业, 相信未来会冒出更多新媒体平台, 面对越来越激烈的竞争, 必须拥有专属的内容, 才能培养出忠实的客户。”

点击率造就收益

数据会说话, 种种研究已证明, 现代人利用智能移动电子产品观看视频、节目与电影, 已远远将家用电视抛在后头。或许人们还有开启电视的习惯, 然而有一个画面你一定不会感到陌生:开着客厅的电视, 盯着手上的手机或i Pad。

拥有17年电视制作经验的美国A+E电视网中国区总经理区咏卿表示, 互联网改变观众收看视频的习惯, 目前中国有6.32亿网友, 2014年在中国电视播出的收视率只有5%, 可是在网络点击率已达到44%, 同年上线电视节目视频传播占35%, 而网络点击量有高出一半多的73%。

节目资讯达致双赢

然而, 新媒体公司如何靠着网络来赚钱呢?收费?招揽广告?区咏卿告诉你, 新媒体收入模式五花八门, 并且还在拓展中。

她分享该公司旗下一个例子, 一个以室内家具设计、装修内容的节目, 在节目中所采用的每一个家具, 都与特定的家具品牌共同合作, 观众在网络欣赏节目的同时, 亦获取大量关于产品的资讯。

她表示, 这是一种观众与商品互动的关系, 有了订购资讯, 观众在网上就可随手订购所喜爱的商品, 这样的节目模式, 达到同时赚取广告收益与售卖商品的双赢目的。

“新媒体公司的收入模式还在不断发展中, 观众付费、广告收益、版权买卖、结合商品、广告置入、平台的分成、点击率的收入, 与不同频道共同研发的项目、版权的培育, 皆为目前大部分新媒体公司的正在进行的收入模式。”

掌握用户者得天下

此外, 百度副总裁王湛说, 网络时代的商业模式, 衍生了一句流行语——“羊毛出在猪身上”, 意思就是用“免费”的手段掌握海量的用户, 再让用户变成付费的客户。

在互联网的产业链中, 掌握用户者得天下, 任何一个网络视频累积出一个可观的点击率, 就是广告置入的最佳平台, 内容赚了观众与知名度, 平台赚了广告费与用户, 而广告商则赚了客户。

说得白一点, 在传统媒体眼里的“花红”, 在网络世界是主要收入。

网络, 你的作品是什么?

传统媒体结合内容与平台运作来吸引观众, 新媒体网络平台尤其社交网将视频、内容转来转去, 吸引无数网友的眼球, 累积节节上升的数目字坐收广告分红, 传统媒体质问:网络, 你的作品是什么?

比起严谨、耗资巨大财力、物力制作出来的节目作品, 网络视频多为碎片式的资讯与内容, 更好一些或许是低成本制作, 绝大部分是个人自助式地架起镜头的表演。

小米副总裁陈彤认为, 互联网时代拉近专业与非专业制作的距离, 一个动辄百万资金的作品, 与一个人自拍的内容, 都可公平地上载到互联网去吸引观众。

他说, 以目前网络视频作品普遍而言, 尚未出现一种全新的、更有影响力的文艺作品代表, 可以确定的是, 要在网络世界突围而出的视频, 将会更激烈, 尺度更大, 甚至更脱序的内容。

对于传统媒体与制作公司而言, 网络所给予作品更快节奏的宣传方式, 让影视作品在传统电影院、电视、平面媒体之外, 另一个得以生存与推广的平台与空间, 算是一种“Bonus”。

其中, 中国目前大受欢迎的《万万没想到》迷你剧, 就是典型的网络作品代表, 每集3分钟的内容, 独树一格的语言风格与“万万没想到”的搞笑剧情, 将“脱序而不失控”风格发挥得淋漓尽致, 被誉为“第一网络神剧”, 点击率以亿计算。

《万》剧幕后制作公司万合天宜是一群充满创意的广告人, 除了推出广受欢迎的迷你剧外, 亦兼顾影视制作、艺人经纪、品牌推广、媒体文化营销以及周边产品的经营, 可谓是一家典型靠着网络起家的全方位制作公司。

但是, 目前整个亚洲市场上, 像万合天宜这类靠网络崛起而站稳脚步的公司, 相对而言还是较少, 主要还是制作公司与网络“跨媒体”合作的例子较多。

优酷土豆集团内容执行长朱向阳说, 砸大钱去制作一部只供在网络播放的作品, 是极为冒险的事, 因为没有人会保证, 该作品一定爆红。

关于网络音乐文化的思考 篇10

网络模糊了“真实”与“虚假”, 威胁着艺术想象与现实世界之间的差别。那么, 何谓网络音乐文化, 目前很难给它作出一个精确的定义。但是, 网络音乐可以理解为是一种通过互联网来传播的在线音乐。某种意义上, 网络音乐已经使当代与未来的音乐创作者从根本上排除了音乐在唱片传播和其他形式传播中对音乐商品载体的依赖。但是网络音乐的商业属性是显而易见的。

网络音乐结束了过去音乐艺术审美的有限空间, 构建了大众参与、交互共享的美学意境;它常使人们觉得音乐家和音乐只“活”在网上, 只有被网民在线浏览或参与, 它才存在, 才生机勃勃、魅力无限, 否则它什么都不是, 没有任何价值和意义。

在当今的网络音乐世界里, 虚拟乐队的出现是一种具有代表性的网络音乐文化现象, 据有关资料载, 世界第一支网络虚拟乐队是崛起于世界的Gorillaz, 其幕后总舵手是Blur (布勒合唱团) , 主唱Damon Albarn、鼓手Russel等。乐队由4位虚拟艺人组成, 他们都有自己的生活空间, 并且会不断生成新的刺激, 依靠纯粹的音乐和个人性格魅力而成为人们新的音乐偶像。Gorillaz充满未来感的动画形象, 以及主唱2D散漫、慵懒的嗓音, 吸引了不少世界各地歌迷的注意力。这4名虚拟的艺人只生活在虚拟空间的2D+3D世界里, 但他们都有自己的年龄、国籍、肤色、性格, 乃至个人成长史、不良嗜好、医疗记录、犯罪案底和教育背景等。另据报道:“2001年9月26日, 欧洲音乐盛会“2001MTV欧洲音乐大奖”入围名单中, Gorillaz以6项提名而成为大赢家。在Gorillaz网站WWW.Gorillaz.com, 你不但可以欣赏到Gorillaz制作精致的电脑动画音乐录影, 还可以玩到最酷的Gorillaz游戏。”

网络音乐文化的另一突出现象就是虚拟歌星偶像的出现, 据有关报道, 日本于1995年研发出一个网络虚拟偶像歌星伊达杏子 (Kyoko Date) 。她拥有自己的星座、嗜好、三围与血型, 上过杂志封面, 并灌制过激光唱片《爱之交流》, 许多崇拜者甚至在世界各地为她设立了网上歌迷俱乐部。而被称为“中国第一位虚拟偶像”的青娜是京、沪、粤近百名业界精英耗资近300万元人民币, 动用200台电脑, 历经3个月的辛勤工作, 打造出来的数码电影短片中的人物。她有一双大而明亮的眸子、精致姣好的面容以及合乎黄金分割比例的匀称身材;她显示出一种清纯而略带倔强的气质;一身白色纱衣载歌载舞的她是那么的飘逸、柔媚、脱俗;China是她名字的谐音, 她汇集并展现了东方美女的各种优点。北京中华世纪坛数字艺术馆展映之后, 她的星路历程还通过其他载体得到进一步扩展和提升, 如在电视文娱频道及电台播映和播放她的影片及电影音乐;开通青娜个人网站;出版电影音乐和青娜唱的歌曲唱片专辑、出版“青娜写真集”;开展“寻找生活中的青娜”活动等。

这种虚拟现实中的网络音乐传播构建出一个全新的审美情境, 即在线交互式、人机对话式的虚拟审美。此审美情境似乎失去了原有的音乐艺术依托于自身音响本身和内容表述而产生的特有的审美意蕴和意境, 从而在一定意义上丧失了本体意义。有学者称之为“活性审美”。这也许是后现代主义审美的一种延续。一份统计数据资料显示, 目前全世界人数超亿的庞大网民群落上网时最常使用的八大热门服务, 其中就包括有在线音乐与在线影视。

上网者可以不必顾及自己的公众形象, 去掉艺术涵养的伪装, 去掉自己社会角色的“面具”以及由此带来的焦虑, 在网上实现自己平日里实现不了的愿望, 在网络音乐文化的“活性审美”情境下尽情地发泄与述说。

但是一个值得注意的问题是, 网络音乐对未来人们音乐文化素质的提高的利弊影响如何?英国一家研究机构曾表示, 随着互联网音乐下载以及MP3音乐播放器产品的热销, 如今的人们在音乐鉴赏力方面的能力有所衰退。人们现在通过网络会轻而易举得到丰富多样的音乐资源, 却在欣赏水平和对音乐的感知方面, 不注意精心磨练。据有关资料, 英国莱切斯特大学心理学家曾调查了346名在线音乐用户, 在两周内对他们的行为进行研究。研究结果表明, 随着在线音乐的泛滥, 如今的音乐越来越多的被视为一种“常规商品”而不是艺术家的作品。这些专家说, 如今的孩子们是佩带着i Pod长大的一代, 他们往往不能体会到音乐真正的精髓。并说:“在19世纪的时候, 音乐是一笔宝贵的财富, 是人与人交流的手段, 它蕴涵着一种神秘的力量。专家表示, 然而在最近20年, 音乐的角色发生了改变, 各种各样的音乐类型冲击着人们的耳朵, 用户毫无选择的接受音乐, 而艺术品也就沦落到了商品的地位。自然而然, 音乐所能激起的共鸣和感动也就不如从前了。”

音乐社会学者曾遂今教授也说:“在网络音乐复制的条件下, 传统唱片所运载的音乐的至尊性、收藏性和珍品性似乎已经没有了。一首又一首的mp3音乐, 已变成音乐网民们手中的玩意儿。他们可以随意地删除, 随意地更新, 随意地点击, 随意地下载。因为这些廉价的音乐自来水总是很容易喝到的, 不管你是邓丽君音乐也好, 奚秀兰音乐也好, 柴可夫斯基音乐也好, 莫扎特音乐也好, 在当代网络媒介的统治下, 对它们的获取已经易如反掌, 信手拈来。网上所有的音乐好听但不值钱, 就是很好的证明”。

的确, 网络使我们可以随意下载古典的、现代的、流行的民间的, 甚至运用现代技术手段对它们添加、编辑、复制和嫁接。你可以不会弹琴不识五线谱, 只要懂得某种电脑音乐软件的使用, 创作又有何难?这话现在说来并不夸张, 也许“人人都是作曲家”的时代在不久的将来会出现。网络音乐文化传播造成的版权问题不断凸显出来, 尤其是它使音乐的原创性受到严重打击, 这是摆在我们的当今音乐文化建设面前的不容忽视的重大课题。

网络音乐轻松尽享 篇11

操作界面：酷我音乐盒无须注册即可使用。采用单窗口模式，所有的功能都集中在一个窗口，通过标签来切换功能选项(如图1)。界面整洁美观，操作易于上手。

音乐资源：酷我音乐盒目前提供上百万首网络音乐资源，曲库很全面。这些音乐资源都是经过酷我官方整理的，所以在资源有效性和歌曲准确性上都有一定的保证。

功能使用：酷我音乐盒提供关键词搜索、歌手列表和资源推荐三种资源搜索方式，搜索速度很快。默认去重复功能保证每个搜索结果都是唯一的。它提供批量播放和下载按钮，批量操作相当方便，在线试听和下载速度很快。

特色功能：酷我音乐盒提供音频指纹、MV点播、图片秀、榜单推荐、CD架、下载管理等诸多特色功能。高清MV点播是酷我的独家功能，MV资源丰富，点播速度快，相当强悍。音频指纹可以自动纠正错误的歌曲信息，使歌曲可以正确匹配到同步歌词。榜单推荐则提供每天最新的专辑和歌曲信息，方便用户及时掌握音乐动态。

资源占用：安装目录的初始大小为6.37MB，运行过程中需要开启KVMV exeNKwMusic.exe两个进程，在听歌时内存总占用为15MB左右，播放MV时总占用为25MB左右。

点评

酷我音乐盒的创新能力让人刮目相看，MV点播、图片秀以度音频指纹等功能进一步拓展了网络播放器的应用范围，目前国内的网络播放器同质化严重，酷我音乐盒能坚持走自己的创新路线，确实难能可贵。

QQ音乐社区——QQ音乐

操作界面：QQ音乐需要用QQ号进行登录。界面采用分离式窗口，分为主面板、歌词和音乐库三个子窗口(如图2)。整体感觉界面有些繁杂，启动速度有些慢，界面上有多个广告内容。

音乐资源：QQ音乐的歌曲资源来自两方面。一部分是与音乐公司合作获取的正版音乐，另一部分则是由QQ用户提供歌曲信息，由QQ音乐在网络上进行搜索来获取歌曲链接。目前只提供免费试听服务，下载歌曲需要收费。

功能使用：QQ音乐提供了关键词搜索、歌手列表和热门推荐三种搜索方式。搜索速度稍慢，结果不够准确，歌曲播放是否流畅取决于用户选取的歌曲连接速度是不是够快，有时歌曲连接不上，表现不够稳定。提供同步功能，可以把歌曲列表上传到网上保存，在其它电脑中下载播放列表即可同步收听自己喜欢的音乐。

特色功能：QQ音乐的特色就是和腾讯的其它产品相结合，为QQ用户提供社区化的音乐服务。可通过QQ面板直接启动QQ音乐，可以直接编辑和收藏QQ空间中的背景音乐、直接使用SOSO音乐搜索、QQ电台和QQ播客等腾讯服务。

资源占用：QQ音乐的安装目录初始大小为10.5MB，运行过程中，内存占用保持在30MB左右。

点评

QQ音乐虽然限制了非QQ用尸的使用，功能也不够出色，但可以在任意一台电脑中通过QQ找到QQ音乐播放器，随时随地播放和收藏自己喜欢的音乐，这就是它最大的优势。只要腾讯做好音乐资源的优化和整合，相信它的前景会更加美好。

P2P播放器新宠儿——Mini酷狗

操作界面：Mini酷狗需要注册后才能使用全部功能。界面采用分离式窗口，分为主面板和歌词秀两个窗口(如图3)，整体界面簡洁美观，易于操作。

音乐资源：Mini酷狗的音乐资源全部来自于酷狗正式版用户们的P2P共享，当前在线用户越多，音乐资源数量就越大。酷狗正式版是国内用户人数最多的P2P音乐共享工具，所以它的曲库资源在数量上和稳定性上都有保证。目前Mini酷狗只提供歌曲在线试听，不提供下载服务。

功能使用：Mini酷狗提供了关键词搜索和榜单推荐两种搜索方式，速度快，结果数量惊人，一首热门歌曲的搜索结果常常有几百个以上，虽然保证了歌曲来源，但搜索结果比较杂乱，各种版本的同名歌啦都有，歌曲信息也不够详细，不能保证歌曲的准确性，用户还需要手动筛选。播放歌曲的流畅程度也取决于用户选中歌曲的连接速度以及用户自身的P2P网络环境。

特色功能：在搜索歌曲时，Mini酷狗会根据输入的关键词自动匹配歌曲名，方便用户快速输入歌曲名。提供播放列表的上传和下载服务，在其它电脑上可同步使用自己的播放列表。提供插件接口，支持使用Winamp等播放器的音频插件来增强播放效果等。

资源占用：Mini酷狗的安装目录初始大小为5.11MB。运行过程中，内存占用率保持在10MB左右。

点评

酷狗是最早的P2P播放器之一，在国内拥有大量的用户群。这次推出的Mini酷狗走概是为了改善用户体验，其正式版中广告内容多，资源占用率高以及操作繁琐等一直被人们诟病，Mini酷狗则简化了界面和操作流程，相信会受到很多人的欢迎。

网络音乐小精灵——小喇叭

操作界面：小喇叭无须注册即可直接使用。采用分离式窗口，分为主面板、播放列表、歌词秀和搜索列表四个子窗口(如图4)。除了网络功能外，整个外观和功能设置上都是完全模仿千千静听的，这样做很讨巧，使它很容易上手。

音乐资源：小喇叭的音乐资源全部来自于网络，根据用户提供的歌曲信息，从百度、雅虎和搜刮三个网站上实时搜索来获取歌曲链接。

功能使用：小喇叭提供关键词搜索和歌曲推荐两种搜索方式，搜索速度比较慢，搜索结果数量很多，需要用户手动筛选，会提示哪个结果的连接速度比较快，这一点人性化。采用Http多线程下载方式，歌曲下载速度比较快。整体感觉搜索效果不太稳定，有时会出现搜不到歌曲、歌曲错误或是链接失效的情况。

特色功能：小喇叭提供插件接口，可以安装第三方音频插件，默认自带了一个音效插件。提供搜索过滤功能，用户可自定义搜索条件来提高搜索效率，比如在搜索时可以指定音乐格式和文件大小，方便下载合适的音乐文件。

资源占用：小喇叭安装目录的初始大小为3MB。运行过程中，内存占用在20MB左右。

点评

与其它三款播放器相比，小喇叭的特色不够鲜明，整体表现趋于平庸。模仿千千静听虽然很讨巧，但功能上的不足使它整体逊色不少，希望能在后续版本中对自身功能有所加强，创出自己的特色来。

从以上可从看出，四款网络播放器都各有特色。其中表现最佳的就是酷我音乐盒了，无论从功能上还是创新能力上，它都是最好的，由于功能全面，播放效果出色，已经可以满足各种在线听歌的需要，推荐大家使用。如果你喜欢收藏音乐，并且希望能随时随地欣赏收藏的音乐，那不妨根据自己的条件来选择QQ音乐或是Mini酷狗播放器，它们的上传列表功能可以满足收藏需要。如果你喜欢边听歌边下载歌曲，小喇叭具有灵活的下载功能，可以满足歌曲下载的需要。

网络音乐作品 篇12

11月1日在由中国文化部主办的“网络音乐发展与管理模式创新研讨会”上, 文化部文化市场司副司长庹祖海指出:“音乐基地在积极履行央企社会责任, 坚持维护正版音乐版权, 为传统音乐产业开拓了新的生存空间的同时, 培育了系列有创新能力的市场主体, 丰富了音乐产业业态, 并营造了良好的产业生态环境, 带动广大合作伙伴创作更多价值。”

据了解, 中国移动无线音乐基地成立6年来, 已发展成为全国影响力最大、交易量最大、盈利最多的音乐门户及音乐提供商。其独家数字发行模式, 创造了单曲销售量达2600万次的奇迹。仅2011年, 全国中央音乐平台计费内容累计下载量就达10亿余次。

无线音乐基地的持续快速发展, 关键在于科技与文化的融合发展、文化经营模式的创新。近年来, 无线音乐基地陆续推出自主研发的手机音乐播放器“音乐随身听”、PC客户端“咪咕播放器”、车载播放器等应用, 面向互联网及手机用户推广正版音乐消费习惯受到好评。同时, 通过与国际音频技术先驱杜比实验室合作, 运用世界领先的音频编解码技术打造国内首家无线高品质音乐产品, 使用户在手机侧也能享受到国际水平的高保真音响效果。