学琴兴趣（精选6篇）
学琴兴趣 篇1
近年来,随着人们物质文化生活水平的提高,钢琴已进入千千万万个家庭。众多儿童开始学习钢琴,掀起了一股“钢琴热”。儿童通过学习钢琴,使他们从小受到了良好的音乐教育,促进了儿童智力开发,也培养了他们良好的学习习惯, 使他们变得更加聪明。
一、 学琴前兴趣的培养
“兴趣是最好的老师”刚开始学琴,不要急于求成,去追求钢琴艺术的最高境界。有些孩子对钢琴学习无兴趣,在学琴过程中处于被动的状态,自控能力较差,对学习钢琴产生一种反感。但是,兴趣不是完全天生的,可以靠后天的引导、培养、激发。音乐兴趣的培养可以靠多听、多感受。音乐的耳濡目染对孩子学习钢琴兴趣的培养起着一种潜移默化的作用。学琴前,可以为孩子创造一个号的学习环境,让孩子学会聆听音乐,给孩子讲音乐家的故事,教孩子唱歌, 教他们合着音乐节奏、舞蹈等。
二、 学琴过程中兴趣的产生
儿童对学习钢琴产生浓厚的兴趣后,主动性就发挥了出来,怎样才能让幼儿对学习钢琴始终保持浓厚的学习兴趣, 做到持之以恒呢?
(一) 直观形象性语言
教师在教学过程中,借助具体事物的形象。运用一些准确恰当的比喻。以生动形象的语言引导幼儿理解音乐,掌握弹奏技巧,充分准确地表现音乐作品。这样不仅能保证教学质量,而且能激发幼儿的学习兴趣。
1.识谱阶段
要使儿童准确识谱,就要让他们牢记音乐的形状、时值、 名称,
如果要求他们单调的死记硬背,孩子会感到枯燥无味, 难以记忆。在教学过程中,教师可以用形象的比喻将这些小音符形象化。帮助幼儿理解记忆。如:在认识谱号时我会引导幼儿把高音谱号想象成小蜗牛或者小提琴,把低音谱号想象成月亮、浪花、吐泡泡等;再通过“上楼梯”、“下楼梯” 的方法启发幼儿辨认音的高低;像学习识字那样学习认音识谱。这样既增加了孩子们的学习欲望和兴趣,也提高了识谱的速度。
2.节奏方面
幼儿节奏感的培养采用生动形象的方法训练,将会取得意想不到的积极效果。在教学过程中,教师可以将各种节奏型对应给出形象的象声词,如“xx xx” 嘀嗒嘀嗒(钟摆声) xxxx呱呱呱呱(青蛙的叫声)等等。孩子们对这些形象生动的声音很感兴趣,会快乐地接受教学。对切分音节奏可形象比作有人挑了一担水,挑水人是切分音,是重音,两只桶是弱音。形象的比喻孩子会很快学会。对于节奏不稳,忽快忽慢的现象,教师可以利用节拍器。节拍器的摆动和声的准确拍点,我们再来训练孩子在内心培养把握住这种节拍点,通过这些方法,孩子们就会非常注意乐曲的整体速度的统一。
3.基本手型方面
有的孩子在学弹琴时手掌翻来覆去,掌关节塌陷,手指难以支撑,手腕抬起等手型问题。为了让他们感受正确的手型,可以用比喻的方法对孩子说:“五个手指就像五个小孩, 五个白键就像五张床,一个孩子一张床。谁也不许歪到别人床上。在练习时他们随时会被形象的比喻所提醒,就会自觉地调整,改善手型。
4.启发幼儿对音乐作品的表现
在教学过程中。教师可以用“说话”来比喻,进一步启发用说话的语气弹出好像手指在唱歌,进一步启发幼儿的想象力。通过启发,幼儿就会注意乐句的处理,更好地表现音乐作品。
在弹奏《啄木鸟》这首乐曲中右手跳音,左手连线,可告诉儿童左右手象两只鸟,一只鸟在啄虫子,一只鸟在唱歌; 《青蛙合唱队》这首曲子弹奏时,可启示儿童老青蛙的声音是低沉的,粗厚的,小青蛙的声音是清脆、明亮的,这样孩子就会很快把握作品的情绪变化。在复调的作品中也可告诉他男孩女孩都在唱歌。总之,在对幼儿的钢琴教学中,我们要重视作品的直观性和可感受性,有助于提高学琴兴趣。
(二) 良好的师生关系有助于提高幼儿学琴兴趣
在教学过程中,与幼儿建立良好的师生关系是非常重要的,教师要有耐心,对孩子和蔼可亲,要脸带笑容、主动跟孩子聊天,记住他们的名字,了解他们的喜好,拉近与儿童的距离。交流一些孩子感兴趣的话题,了解学生的心理变化, 根据孩子的性格爱好上课。应努力成为孩子的朋友,这样比严厉的绷着脸的老师更受欢迎。在教学中,可以和学生一起唱谱,一起弹奏,讲一些跟钢琴音乐家有关的小故事,激发孩子浓厚的学习兴趣。对于孩子的进步,正面要多表扬,对于理解差反应慢的孩子,不要证明批评,哪怕是一点小小的进步,都要给予充分的肯定,同时用温和的语气。
(三) 激励法有助于提高儿童学琴兴趣
适当的激励对孩子学琴的进步,兴趣的产生起着很大的作用。激励能使人更加积极上进,自信心增强。比如:对完成钢琴作业比较好的学生,可以奖给他们积分或喜欢的小玩具,孩子们为得到更多奖励,会更加努力学习钢琴。再进一步可以适当组织小型音乐会演出和比赛,让家长和小伙伴来看他们的演出,这样可以增强孩子的荣誉感,感到获得成果的欢欣。这样学生学习钢琴也就变成有兴趣的学,主动的学、 练琴的兴趣也会越来越浓。从而进一步激发儿童学习钢琴的兴趣和热情。
学琴兴趣 篇2
这个周五，我照常去上课，并有意提前十分钟到教室等待吉他老师的到来，顺便玩玩教室里的架子鼓、古筝、钢琴……
“动次打次……动次打次……”
“哎哟，玩得这么嗨呀!”
一听叶老师来了，我赶紧放下鼓棒，跑到老师跟前，笑嘻嘻地问：“老师，今天学什么呀?”
“今天就学《送别》吧!”
“好啊!我听过这首歌。”
学习开始了。一个个美妙的音符，从琴弦之间飞出来，在教室里翱翔。可是偏偏有几个小音符不听话，死死抱着弦不走，发出“噌……嗞……”的声音。我知道这是因为左手按和弦没有按到位。于是我使出吃奶的劲儿使劲按，总算按到位了!低头一看，我的左手像是在比画“六”字。再看看，各个手指都面目狰狞!又像在练九阴白骨掌……整首曲子练下来，食指按在又细又硬的一弦上，那叫一个酸爽啊!指头上已经印出深深的一条线，红彤彤、火辣辣的，欲哭无泪……
叶老师笑呵呵地说：“很疼吧?我当年手指都磨出血啦!你看……”他指了指自己的手指，“不但出血，还磨出茧子了，按弦的时候也就没有疼痛感啦!你回家后还得多练。遇到困难要勇于挑战，并击败困难，这样才能让自己进步!”
听了老师的话，我暗暗告诉自己：只要功夫深，铁杵磨成针!多多练习吧，希望我的手也能早点磨出茧子来……
快乐学琴路 篇3
家长互动
梁妈妈(科员)
我家宝宝才3岁，我也很想给他学习钢琴。可听说练琴的辛苦，我就有些害怕，毕竟孩子的自制力还没那么强，若是学琴，我觉得都要大人的叮嘱和坚持。想想每天为了练习钢琴而打骂宝宝我就很心疼。难道就不能学得轻松些吗?
小乐爸爸(高阶主管)
说起学琴我们已经有两年了，那时小乐才两岁半。刚开始的时候小乐总喜欢去玩钢琴，每天在琴旁上能坐上半小时，不停地敲敲打打。后来我和他妈妈多次观察，发现宝宝确实非常喜欢听音乐，于是我们找了个很年轻的钢琴老师带宝宝开始了学琴之路。刚开始的一年里面，我们要求老师的进度放慢，不给宝宝压力，并且我们总是鼓励宝宝，每逢家庭聚合我们还请宝宝给大家表演呢。虽然两年过去了，现在的学习进度还不是很快，但宝宝的琴技已经有了很大的提高。更让我们欣慰的是，宝宝的音乐热情和兴趣也还都是满满的!
青青妈妈(文员)
青青是3岁开始学琴的，刚开始也有过很多担心，和青青还去了很多学琴的哥哥姐姐家取经呢。大家告诉我们要“鼓励+耐心”，千万不能打骂孩子。开始学琴以后，我们也遇到了很多困难，但每当这个时候我们就想起大家的劝告，后来我们还请书法家把这四个字写好放在琴上，时刻提醒我们!我们觉得学琴是件好事，对培养孩子的毅力和专注力都很有帮助，但是万万不能打骂孩子，要把心态调整好，只要孩子有兴趣，我们就没有失败!
COCO解说
话说学琴，我有很深的体会，只因带过从两岁半到6岁的宝宝练琴。其间不乏成绩斐然屡屡得奖的学生，然而大多数的孩子在若干年的苦练以后最终还是放弃了钢琴，因为学业的繁重；因为练琴的枯燥和责骂：因为失去了学琴的兴趣……
每位父母都希望自己的孩子在健康的保障下，拥有更多的智慧和才艺。琴、棋、书、画……这些不仅是人生富足的资本，更是快乐的源泉。这样的初衷固然无可非议，然而在现实学习中，我们却渐渐地背离了初衷，背离了孩子的天性。
每个孩子都是独特的个体，他们的喜好、专长也各有所长。因材施教一直是我所推崇的教育方式，在不断了解孩子的过程中，发现孩子的天赋、优势，给孩子一个恰当的、优越的教育环境，让孩子的潜能最大程度地变为现实I这才是我们为人父母的责任和义务，而非补偿自己错失的心愿：也非跟着潮流走，迷失于成长之中。
与孩子相伴的道路上，我们要做一个引导者、观察者、记录者和提供建议者，从孩子的角度思考，合情合理地面对课外所有的兴趣活动，有条不紊且循序渐进地前行，在自由、平等、尊重的氛围里，我们方可收获那丰盛的硕果!
年龄：学琴年龄一般不低于两岁半，太小的宝宝除了无法理解授课内容以外，因宝宝的手指小肌肉发育不成熟，协调性不够好，对于初期的学习热情和自信心有较大影响。
进度：制定一个适合宝宝自身状况的学习进度，过快的进度或是过量的练习都很容易吓退宝宝。
态度：在和宝宝一起去学习钢琴之前把你的初衷记录下来，时时提醒自己的意识和态度，以积极正面的方式教育宝宝。
尊重：虽然宝宝很小，但是学琴是一个长期的过程， 起沟通、一起拜师、一起起步，让宝宝从小懂得尊重的意义!
恒心：父母要做好充分的工作安排，因为开始上路就要努力坚持下去，不要因为任何原因而轻易放弃!
择师：通常由一位钢琴教师跟进数年的学习过程，稳定和谐的师生情感有助于学琴。若中途换师则要事先和宝宝沟通，以消除宝宝的陌生感，主动接受。
时间：每天练琴的时间根据宝宝弹奏的流畅程度而定，无需用固定的时间强行约束，以免造成拖延时间，情绪抵触等现象。
陪练：以宝宝自王学习为先，不包办认谱、唱谱等学习环节，做宝宝学琴上的观察者、引导者，及时与授课老师沟通学习情况。
鼓励：积极的鼓励远比批评有效百倍!在每天的练琴中发掘宝宝的进步，并给予肯定和赞赏。
学琴 篇4
由于是零起点学习，张老师从我人生中第一个音符“do”开始教起，慢慢引领我进入音乐殿堂。过了一段时间，我学会了识谱，又学会了简单的入门歌曲。在张老师的悉心指导下，渐渐地，我学会了弹贝多芬的世界名曲《小奏鸣曲》了。
尽管会弹了，可我还是不能将曲子弹得很流利，装饰音总是弹不好。我十分气馁，张老师似乎看出了我的心思，边给我示范，边对我说：“只要功夫深，铁杵磨成针。你在以后的练习中一定要记住，要由慢及快，一点点地加速，切不能求快。”对于老师的话，我似懂非懂。在随后的日常练习中，我耳朵里听着节拍器的最慢档，手指一上一下高抬指地弹，反复练习这组装饰音，逐渐加快训练速度，以达到乐谱的要求。弹了不下100遍以后，我终于将这组装饰音练得很熟练了。接着，我又将这个“切分慢练”的方法贯穿于整首曲子。过了三个月，我终于能把这首曲子弹得连贯而好听。每当优美的琴声从我指尖流出，我就沉浸在音乐的海洋中。此时此刻，我总算明白了张老师用心良苦的教诲。
世上无难事，只怕有心人。我还凭借这首曲子获得了国际钢琴大赛金奖。
我的学琴之旅 篇5
记得那一天，我睁着大眼睛，用企盼的目光看着妈妈，手指着小提琴，撒娇地说：“妈妈，我就学这个。”妈妈很高兴，爽快地答应了我的要求。从那时起，我便踏上了学琴之路。
在学琴的过程中有苦也有甜，就拿刚开始学琴时的持琴和运弓来说，我可吃了不少的苦头。先说持琴吧，持琴时要用下巴把琴牢牢地固定在肩膀上，左手不能用力把琴，否则就不能按弦了，或者说按弦不灵活。我的下巴好可怜，夹琴夹肿了都没练好。再来说说握弓吧，这可是右手的重任，教我的林老师说：“拉琴时，弓子必须在琴码和指板末端的中间部位，而且弓子始终要和琴弦保持90度角。”听起来容易，可做起来并且要做好就没那么容易了。我拿起弓子，一弓子没拉完，弓子就像是迷了路，调子早跑到十万八千里了，而且弓子还不听使唤地左右摇摆起来。
不过，经过我的努力学习，现在不仅下巴和手听话了，手上的弓子也听指挥了，我叫它往东，它不敢往西，现在的我能拉出优美的曲子。想到这儿，我不禁露出了甜甜的笑容，因为这样的收获让我感到很快乐。
去年暑假，老师让我试着参加考级。我没有辜负老师的期望，最终以优异的成绩通过了二级考试，妈妈开心地抱着我亲了又亲。
我一定会再接再厉，扫清学琴路中的各种障碍，勇往直前的。
别一味拿考级衡量学琴 篇6
钢琴考级单位多达数百家
现在越来越多的家长开始注重孩子早期的音乐教育，选择让孩子接触钢琴的家庭不在少数，继而产生了一支壮观的琴童大军。学习钢琴的目的有许多，但现今以考级为目的的占多数，家长的攀比心理造成目前孩子学琴的负担，学习目的功利性太强。
刘诗昆对此现象表示，钢琴考级制度原先是由英国人设立的，但它并不是所有国家的一个共同标准。钢琴考级最早是在新加坡和我国香港推广，继而传入我国内地的。为什么这个考级制度不是一个统一的标准呢？因为考级制度并不是钢琴水平的完全体现，不是一个十分准确的衡量标准，国外很多国家甚至都不知道什么是考级。目前学琴儿童的家长百分之八九十都是外行，对于子女学琴的进度情况根本是一无所知，完全无法掌握。而用考级制度来衡量学琴的进度起到了一个很好的标尺作用，逐级考试也是一种促进。这对于学琴家长是一个决心和信心的树立，而对于学琴的学生也是一种对其努力学习的肯定，以激励他们进行下一阶段的学习。
学琴大潮使得考级单位频频增加，甚至出现了相互排斥、相互竞争乃至不正当拉拢考生的现象。刘诗昆认为在中国的钢琴考级主办单位可能有几百家，目前有一定的散乱现象。每一家都有设立各自的考级系统和标准，虽然考级系统标准大体上有它的共同点，但各自的衡量标准还是有所差异的，严格程度也有所不同。在中国钢琴的考级中夹杂很多商业性的因素，很多文艺团体和音乐团体在经济上都属于不富裕的单位，在日常运作上需要一定的经济支持，所以会造成目前的情况。但考级又不是一项明确的商业活动，无法进行实时有效的监管。而这个考级制度也不是国家制定的，是社会文化活动中自行产生的，这应该算是社会性的一个问题。
家长应该多鼓励孩子
“学钢琴跟兴趣、天赋无关，孩子没兴趣，家长也强迫他学。”刘诗昆曾在一次采访中提到，现今的孩子内心独立性很强，如果家长一味霸权专制效果可能会适得其反。
确切地说，正确的引导伴随一定压力才是最好的方式，毕竟孩子的天性是喜欢玩。如果任由他自己去选择，相信没有孩子会主动放弃玩耍的时间而去学习。教育本身就带有一定的强制性，家长应该用鼓励的方式去激励孩子，帮助孩子累积学琴的信心，正确树立学琴的心态。
刘诗昆认为，从现在的形式可以肯定的是，我们中国已经或者在不久的将来是世界的钢琴大国，学习钢琴的人数绝对是最多的一个国家，是属于一个真正的钢琴大国。而出国深造不是钢琴专业学生的唯一出路，目前国内的钢琴教育水平完全可以教育出足够优秀的人才，当然有条件可以出国见识，这也是一件好事。