摄影对群众文化的影响

摄影对群众文化的影响（精选12篇）

摄影对群众文化的影响 篇1

随着时代的发展、人们生活水平的提升, 摄影早已进入普通百姓生活, 是文化艺术领域中的朝阳行业。它具有广泛的普及性, 是一门极受群众欢迎的艺术门类, 每个人都可以用自己手中的摄影器材记录下生活中幸福美好的瞬间。群众性摄影活动随之蓬勃发展, 许多题材广泛、内涵丰富、生活气息浓郁的佳作丝毫不逊色于专业摄影作品。

摄影艺术与艺术摄影, 是相互关联的两个概念, 摄影艺术的概念大于艺术摄影的概念, 即艺术摄影属于摄影艺术的概念范畴。群众艺术摄影创作, 与其他专业摄影门类和摄影流派不同, 往往形成了独特的创作群体与受众群体, 其作品也具有特殊的艺术规定性。创作群体的大众性与受众群体的普遍性是最大的特征;这种作品艺术应当具有明晰易读、群体认同、感染引导、审美教化等的基本特征。

笔者多年来从事群众文化摄影的创作、培训、活动组织工作, 始终认为普通大众进入摄影创作和欣赏的境界, 需要不断引导和提高。因此, 探讨群众艺术摄影创作中的画意摄影, 就是摄影界不应忽视的题中应有之义了。

一、画意摄影在群众艺术摄影创作中的运用和意义

随着摄影的发展, 摄影的纪实性、运动捕捉力、多角度特征受到越来越多的重视, 呼唤着摄影脱离绘画束缚的声音带来了现代各种新流派的诞生。但对于普通摄影爱好者来说, 画意摄影依然以其巨大的影响力掌控着众多的摄影群体。

传统画意派强调在摄影中追求绘画效果, 重视形式美、意境美、情感美, 关注画面中的平衡、线条、明暗等因素超过作品的现实意义, 强调美感比题材本身更重要, 为了表现画面美而有意避开世俗和丑陋的题材。时至今日, 类似和模仿画意派的作品也是历史最长, 最吸引受众欣赏的摄影, 在各种摄影展、摄影比赛、摄影沙龙中, 这类作品常常占据着最大的比例, 各种新兴的流派始终未能撼动其地位。台湾清华大学文化学者陈传兴对此有精辟论述:“沙龙摄影有时会流于视觉公式化, 但是, 这种追求及记录万物美感的摄影方式, 慰藉了摄影者的心灵, 也是普通大众最容易体验的美之历程。” (引自阮义忠:《摄影美学七问》, 中国摄影出版社)

以绘画入门, 是学习摄影技法的一般途径。在群众艺术摄影的辅导中, 学习一定的绘画理论与技巧, 对摄影的欣赏与创作能够事半功倍。构图、色彩、线条、透视是绘画与摄影的共性, 对称与均衡﹑黄金律、对角线、光影等绘画技法, 运用在摄影方面, 能产生优美﹑和谐、简洁的效果。这些基础技法要提升到高阶, 就要进入意境表现手法对作品创造了。历史实践证明, 现代画意摄影能带给欣赏者美的享受, 是一种审美共鸣。

摄影与绘画虽然同属于二维视觉艺术, 但是其毕竟是两个不同的艺术门类。借鉴和融通是为了通过创新而达到更高的艺术境界。在群众艺术摄影的画意摄影教学中, 我们首先应当注意区分一些不是主体意义上的画意摄影作品, 即以纪实方式创作的、具有广告意味的、具有强烈沙龙意味的和新闻意义倾向明晰的作品, 还应当注意区分那些与群众艺术摄影有差别意义的摄影作品等。

画意摄影在世界范围内, 走过了肖像摄影 (摆拍构图) 、纯形式摄影 (“高艺术摄影”) 、高技术摄影 (微距、微观、高速、多次曝光) 、超现实摄影 (象征派、抽象派、新自然主义派) 等历程, 已经脱离了直接衍生于和依附于绘画的形式, 也能够摆脱极力强调主观真实的画意主义, 在作品中呈现更多的人文和社会的意义, 以及纯熟运用更饱满的摄影技艺。当今时代的画意摄影特征, 恰恰是当代群众艺术摄影的审美需求和教化需求。

二、在创作中认识画意摄影的基本创作理念

一般而言, 想要拍一幅好照片, 那么色彩赏心悦目、构图严谨和谐足矣;但想要创造出一件好作品, 我们就要求有内涵、有张力, 形象表达思想, 感情寄寓形式, 引动丰富想象, 产生心灵碰撞, 才能产生艺术感染力。

必须明确指出, 画意摄影的理念基础, 是面对拍摄对象时和摄影作品中的真实内容和真实情感。这正是一种艺术创作心理的“象外之意” (北宋苏轼语) 。由此我们提出, 群众艺术摄影的画意摄影创作, 应当达到“意在画外, 境由心生”的境界。因此在群众艺术摄影创作的画意摄影教学中, 核心理念就是强调摄影者在创作过程中, 就进入审美欣赏的心理阶段, 使创作与欣赏有机结合, 抉择和鉴别浑然一体, 画意相辅相成, 影像融合出彩。

(一) 画的基础, 意的创造

学习和了解绘画基础, 是为了在画意摄影中创作出满意的作品, 而不是为了炫耀绘画的技巧, 因此意境的创造就是画意摄影的灵魂。摄影创作应当着重于画的意趣和境界, 力求避免高度模仿甚至精度模仿。既要求做到画面上构图精致、用光讲究、影调优美, 又力图做到人物自然而不矫情、质感真切而不晦涩、细节完整而不喧嚣、画面纯美而不艳俗, 这些都是规范的要求。最重要的, 是主题创意出新与作品情感真实, 意境和形式的完美结合, 这才是我们追求的境界。正如陈复礼大师阐述的, 中国画意摄影“那就是着重画面的意境, 把作者的感情贯注入一树一木之中, 使欣赏者更容易受到感染。” (引自陈复礼:《再论中国画意摄影》)

(二) 意在画先, 画添意彩

对画意摄影来说, “画”是一种形式, 要把这种形式变为有于意义的作品, 就要把个人的观念融入照片里。因此“画意”首重“意”字, 若只追求画面效果, 忽略画面内的意图, 只能是一幅失败的作品。画意摄影的创作心理和创作实践, 都证实“意在画先, 重在写意”是客观存在的过程。整体构思, 精心布局, 准确定位, 瞬间定格, 每一环节或长或短都有谋划的思索过程, 这就是各位摄影大师所津津乐道的“精神”, 亦即“意在画先”的作用:郎静山认为自己的摄影“所采构图理法, 亦多与吾国绘事相同”, “由此观之, 东方艺术, 可为摄影之助, 摄影亦足证东方艺术, 它早入于精妙之域也。” (引自龙熹祖:《摄影艺术赏析》) 陈复礼认为中国画意摄影“就是以中国画的作画方法来经营照片。它不仅仅是从形式上加以模仿, 而是将中国画的创作精神方法贯注入照片的创作之中。” (引自陈复礼:《再论中国画意摄影》) 画意摄影在见物思画——以画入胸——胸有成像——像现镜中的艺术创作心理与实践, 提示我们在摄影创作中, 应当正确掌握和运用艺术规律, 精当处理“意”与“画”的协同关系。

三、群众艺术摄影创作中画意摄影的常用表现手法及培育

在群众艺术摄影创作中, 常见的画意摄影是: (1) 仿国画摄影作品; (2) 写意摄影作品; (3) 以风光摄影方式创作摄影作品; (4) 静物摄影作品; (5) 以舞台剧照为基础具有画意的摄影作品。

以一般情形而论, 最常见的是以风光摄影表现手法创作的画意摄影作品;最常用的画意摄影技法就是仿画。在仿画摄影中, 我们看到较多的是仿油画、仿国画、仿版画的画意作品。在初步掌握摄影构图、色彩等知识后, 通过了解这些画的特点, 从而培养欣赏力, 在摄影创作中才能游刃有余, 摸索出自己的风格。就目前群众艺术摄影创作的状况来看, 能够运用摄影技法直接拍成比较成熟的仿画作品, 确实需要相当的功力。

在群众艺术摄影培训中, 除了大量的观摩优秀绘画和摄影作品外, 还应当进行静物摄影和小品摄影的训练。静物摄影能够训练和培养精确的构图能力;了解用光和布光规则, 还能够直接感受和培养现场氛围。写意摄影, 可以认为是在社会意义上扩充了静物和小品摄影的内容与形式。舞台摄影, 是表现特殊艺术环境中特殊角色性格。其他门类的画意摄影创作, 各有其特殊的创作意念与艺术规律, 需要我们更加深入地探索。

综上所述, 在群众艺术画意摄影创作的培训中, 最关键的要求, 就是摄影者要通过相机表现心中的意境, 不是为了创造虚假意境而拍摄, 而是为了表现内心真实的意境而拍摄。只有真正将我们心目中的意境表现出来, 才能引起欣赏者的共鸣, 才能得到社会的承认。真正感人的画意摄影, 其中的真“意”定在图像之外。所以, 永远的创造力和捕捉美的能力, 才是最值得我们珍惜的;不断提高自己的修养, 用图中之美展现心境之美, 才是画意摄影追求的理想目标。

参考文献

[1]陈复礼.《再论中国画意摄影》.中国摄影出版社.

[2]阮义忠.《摄影美学七问》.中国摄影出版社.

摄影对群众文化的影响 篇2

企业文化是指企业的经营理念、价值体系、历史传统和工作作风，表现为企业成员的整体精神，共同的价值标准、习惯的沉淀、职业的习惯，一定的道德规范与文化素质。它不仅可以对员工的思想和行为起导向和约束作用，激发员工的创造力，增强企业的凝聚力，而且还可以更加鲜明地将本企业同竞争对手区别开来，以便消费者对企业进行识别，进而产生认同感。企业文化理论的形成始于20世纪80年代的美国。当时，整个国际经济形势发生了巨大的变化，日本在短短20多年的时间里，由一个战败国一跃成为世界第二发达资本主义国家，成为美国企业的主要竞争对手，这使得人们对这一现象进行深刻反思。经过深人分析，在企业竞争过程中，是企业文化使日本迅速崛起，是企业文化对日本经济发展起了主要作用。于是以美国为首的西方企业界掀起了一股创建企业文化的热潮。当我们探索日本企业文化时，发现日本的企业文化深受中国传统文化的影响。因此，我国企业在创建企业文化，提高竞争力时，除了学习和引进东西方先进企业文化外，还有必要借鉴中国传统文化中的思想瑰宝。

一、儒家思想的影响

儒家思想的代表人物是孔子，孔子思想常为企业所用。接下来主要从“仁”、“信”、“义”、“和”几个方面谈儒家思想对我国企业文化建设的影响。

(一)“仁”的思想

“仁”，仁爱，“仁”是孔子思想的核心，是儒家的精义所在。在《论语》中仁字出现了109次，有多种释义，最常见也是最为重要的一种解释是“爱人”。我国企业在经营管理中要尊重自己的员工，理解支持他们，信任宽容他们，关心体贴他们，从而有效培育员工对企业的忠诚和信任度，企业真心为员工着想，就能充分调动员工的积极性。

(二)“信”的思想

“信”，言行相一，信用。要使企业成功必须讲信。“信”是儒家伦理中具有积极意义的思想，也是中国交换伦理的重要典范。很值得我们今天在企业文化建设中学习和借鉴。因为，诚信，对外而言，首先，能大大降低交易成本，提高商业效率;其次，诚信可以为企业树立良好的信誉，开拓更广阔的市场空间，从而获得更大的利益。对内而言，只有在诚信的基础上，企业内部才能实现人与人之间相互信任、相互理解的和谐的人际关系，才能最大限度地减少内耗，充分发挥人的最大潜能。

(三)“义”的思想

“义”，道义、主义。企业在文化建设中要树立正确的道义作为自己的行动信条，并为之奋斗。尤其在义利发生矛盾时，要保持一个清醒的头脑和正确的价值观。孔子提出“见利思义”的思想。提倡人们要见义能为，舍生取义，做到重义轻利、见利思义，做什么都不要忘义。要使个人的行为与仁义、道德、道义相符，而不计较功利或物质利益。在我国企业文化建设中，应该把树立正确的“义利观”作为一项重要的内容，使员工自觉地意识到在讲“义”时，要承认“利”的必要，追求“利”时，则要接受“义”的约束。这样，就能实现“以义估利”，“举义兴利”，调节和规范企业在经济活动中的行为，使企业遵守法则，正当经营，把赚钱看作一种手段而非目的，自觉地把企业赚钱与国家兴旺和民族利益联系到一起，捐助教育、办慈善，将利益回馈社会，体现中国传统文化价值取向。

(四)“和”的思想

儒文化中强调“和”，孔子有言“礼之用，和为贵”(《论语·学而》)。“和为贵”是中华几千年历史中处理人际关系、民族文化、社会关系的传统原则。用求大同，存小异的办法，协

调各部分人的利益和要求。达到整体的协调、和睦是中国社会长期稳定的重要文化支柱。中华民族强大的凝聚力也正是得益于这一“和”的传统。对于企业文化建设而言，目前比较流行的做法有“三和治企”，“三和”指“人和、物和、利和”即治理企业要将人员间的关系协调，企业生产与环境的协调，企业间竞争与合作的协调有机结合起来。

儒家思想从在不同方面对企业文化建设起着作用，是企业运转的润滑剂。因此，企业应该以超凡的卓识远见，注意吸收借鉴我国优秀文化传统用于教育员工，培养员工爱岗敬业、团结合作、协调一致的精神，使企业的竞争力得以增强。

二、道家思想的影响

道家的代表人物是老子、庄子。分别着有《老子》、《庄子》。我国企业文化建设可以从中吸取合理营养。

(一)“道法自然，无为而治”的思想

“道”是道家的中心思想。老子的“道法自然，无为而治”的意思是事物发展有其规律性，人们应当按规律办事，不可妄为。应用到企业文化建设中，首先，领导者行为应当顺应自然发展规律，并按规律制定法律制度;其次，涉及企业改革改制时要对企业自身特点和周围环境全盘考虑，切忌想当然为之;第三，对于管理者而言，要善于抓大事，将常规事务分权与下属，这样责权明确、各尽其力，管理者看似清闲，实际工作却井井有条，正是“无为而无不为”}

(二)“辩证治事”的思想

辩证地看待一切事物，这是道家思想的又一精华之处。老子认为，一切现象都是相互对立的，如新与旧、盛与衰、高与低、长与短、福与祸等，而且这种对立关系也是可以转化的。再来看今天的企业，商场如战场，有胜亦有败，面对激烈的竞争，企应该有一个清醒的认识。当处在经营困难时期，企业不应该气馁，通过不懈的努力，使困难局面得到改善并要向它的反方向发展，即获得成功;当企业处在顺境时，也应该认识到企业自身还存在的一些问题，这些问题很可能是隐性的，同时，企业的竞争对手也在以难以觉察的速度迅速崛起，稍有不慎就有可能成为落后者甚至被淘汰。以辩证治事的思想来认识事物、治理企业，也是许多企业反败为胜走向成功或者戒骄戒躁保持领先的法宝之一。

(三)“点滴为始”的思想

老子认为，天下的一切大事，皆从点滴小事做起。他说:“合柱之木。生于毫木;九层之台，起于累土;千里之行，始于足下。”这对于企业文化建设具有很大启发意义。每个企业都有同一个梦想，不断发展，日益壮大。要实现这个梦想，就需从零开始，然而很多企业却没有做到这一点，它们急于求成，一味地攀比，盲目扩大规模、引进外资，全然不顾自己的条件，也不顾事物发展的步骤性和规律性，结果出现了管理困难、资金浪费、负债增加等一系列不良现象。

道家思想，博大精深，它教育今天的企业以辩证的眼光看待成败，以一个“道法自然，无为而治”的思想来顺应规律治理企业，同时以一个“点滴为始”的思想看待企业成长，使企业得以持续发展。

三、中国传统文化的消极影响

任何事物都是一分为二的，不存在绝对的好与绝对的坏，看到传统文化优秀面的时候，也应看到它的消极面，下面就中国传统文化的消极面作以简单分析。

(一)不偏不倚的中庸之道，调和折中的维持之术

“木秀于林，风必摧之”，“枪打出头鸟”这些谚语奉劝中国人莫为天下先。这些思想渗透到企业中，既会影响企业竞争一流的意识，也极大地影响到企业内部人才的选拔、培养和

使用。加拿大华裔总督伍冰之的父亲这样教育自己的孩子:“如果你不想摘天上的星星，那么你连地上的尘土也得不到”。现今全球化时代，商业竞争更加激烈，充满风险，谁若过分小L}谨慎，事事不敢为天下先，或竞争意识淡薄，不求上进，以得过且过的心态办实业，恐怕难以长存。通用电气前总裁杰克·韦尔奇谈起通用的企业文化时。有一句是“竞争、竞争、再竞争”。

(二)怎样看待成败.怎样评价经常失败的人

没有一个人敢说自己永不失败。现代教育科研成果表明，人就是在不断犯错误中学习的，所以，某种程度上成功的人也是失败比别人多的人。作为现代企业人，一定要不怕失败，只有首先在心理上不惧怕失败，才会认识失败，才会分辨哪些是可能走向成功的失败，哪些是永远的失败，从而避免在关键问题上失败。在中国传统文化中，评价一个人时往往不是看它做成了多少事，而更多的是看他犯了多少错误，得罪了多少人，失败了多少次，在这种标准下，那种不求无功，但求无过，对方方面面关系照顾较好的人常常占优势，而那些冲劲大、对关系顾及少、一头扎进事务中的人往往吃亏多。长期以来，员工的积极性会受到打击，对企业的危害不言而喻。

(三)重历史、重经验、重权威及官本位思想

“不识古，不成义”，“我过的桥比你走的路多”，大官说的话比小官顶用，上司仿佛在所有问题上比下属聪明。过去的经验，并不能完全地原封不动地用于指导今天的现实生活，许多经验留给今天参考的往往只剩下核心的思想精义。以上思想作用于企业文化建设，只会使企业封建气息浓厚，难有长足发展。

中国传统文化的积极方面和消极方面都以各自不同的方式作用于企业文化建设，今天的企业应该自勉自励，兢兢业业，弘扬优秀的传统文化，同时对传统文化的消极方面决不姑息，果断地抛弃，即用“取其精华，弃其糟粕”的态度来对待传统文化，使传统文化在企业文化建设中发挥应有的作用。与此同时，我们也应注意到，同任何一种文化一样，企业文化建设也是开放型的，必须兼收并蓄，企业在继承和发扬传统文化优秀遗产的同时，还应结合本企业状况，充分吸收国内外优秀文化建设经验，以便形成本企业独有的企业文化，提高企业的核心竞争力。

三、中国传统文化对现代企业文化构建的影响

(一)中国传统文化对现代企业文化构建的积极作用

1.推崇集体主义，有利于培育忠诚的企业文化。个人主义与集体主义表示个人与群体间的关联程度。在个人主义社会中，个人之间的关联较低，以“我”为中心，人们认为一个人的责任就是照顾好自己，即使由于某种目标使人们聚在一起，但如果这个团体束缚了他们的个性，或者影响到了他们自己的利益，他们很有可能离开这个团体，或者降低对团体的责任感而维护自己的相对独立。所以，对团体忠诚度较低；而在集体主义社会里，以“我们”为中心，集体中的成员期望他们的集体来照顾他们，并且以愿意对集体的忠诚作为回报，他们对集体、团队忠诚度较高，因而企业凝聚力较强。

日本企业强调团队精神、家族精神、集体及爱国精神等带有明显民族特征的企业文化，在很大程度上就是吸收和借鉴了儒家文化的特点。日本人对团体的依赖使他们会为了团体而甘愿忍辱负重。较高的集体主义精神使得日本人在组织中结成了无数个大大小小的团队来共同解决问题、承担责任。个人可以因为团队的利益而放弃自己的利益。这种较高的集体主义带来的是以人际间的相互吸引和对团体的绝对忠诚为特征的高团队凝聚力。

毕鹏程等(2003)在研究不同的社会文化对群体思维现象发生的影响时发现，美国是一个非常注重个人主义的国家，群体的凝聚力相对较低。日本是一个具有较高的集体主义的国家，群体中人际关系和谐，个人对群体高度忠诚。而中国的群体则很特别，成员间虽然信任度很

低，但是却很容易服从别人的意见，同时相互间缺乏竞争性，参与决策的愿望不高，而建立在情感基础上的合作关系又会使群体维持一种表面上的和谐。所以，虽然同受东方文化的影响，中国群体的凝聚力却远远不及日本。

2.崇尚和谐，有利于为企业注入和谐的文化基因。中国传统文化特别推崇天人和谐的思想。中西文化的基本差异之一就是在人与自然的关系问题上，中国文化比较重视人与自然的和谐发展，而西方文化则强调人要征服自然、改造自然，才能求得自身的生存和发展。在对天人关系的基本观点上，中国传统文化把人生处世的理想目标确立为“天人和谐”，其积极意义是明显的。儒家治国和管理思想的核心是“和为贵”。这种和谐观，重视人与人、人与自然的和谐平衡，追求管理系统的和谐、稳定，在人与自然的关系上强调“天人合一”，在社会管理方面推崇“天人一家”，在对人的管理方面强调“情理合一”，从而在管理的不同阶段和层次上达到相互交融合一。千百年来，“和为贵”、“和气生财”已成为国人一般的生意经。

中庸之道对企业文化的正面影响体现于其反对过与不及、不走极端、重视和谐、“和为贵”的人际关系准则等。借助中庸的这些积极面培养诸如“追求合理利润”、“内求团结、外求发展”、“协作博弈”等等企业经营风格、风险观念乃至竞争观念及策略等以构筑企业文化，已在实践中被证实为成功之道。

3.企业家的修己安人。中国传统的治学理论认为，要想有益于社会，要想治理企业，企业家必须先从自身的修炼开始，修身齐家治天下。一个团队有没有向心力、凝聚力、战斗力，关键取决于上级；一个上级有没有吸引力、号召力、影响力，关键取决于其人格魅力。任何一个企业家，要想有所作为，必须修身和正心。这就涉及到“仁”“德”“智”等各方面的修养。孔子认为管理的本质是“修己安人”。“修己安人”包含了根本性的个人修炼、自律以及和谐的管理方法，它要求管理者按照道德规范自觉约束自己，成为道德表率，通过言传和身教，借有形的教育和无形的感化影响被管理者，从而达到管理上“安人”的目的。“修己安人”的中国管理传统具有重要的现实意义。仅仅依靠外在规范约束人的行为，只能达到有限效果，而要求个体从心理上、观念上认同管理上的要求，必须借助道德的力量、榜样的力量。“正人必先正己”。管理者能做道德表率，能着眼于全局，抑制、约束个人的“私”，创造人人自觉为企业努力工作的管理氛围，才是理想的管理方式。

(二)中国传统文化对企业文化构建的消极影响

1.过于强调集体主义，压抑了个人创新精神，不利于组织创新文化的塑造。集体主义的价值取向是我国的一个传统文化特征。集体主义文化强调集体目标，个人主义文化注重个体目标。比如，美国是一个高度重视个人主义的国家，他们这种个体本位的价值观念促使人们追求一种人人不同、个个相异、互不干涉的状态。

中国的传统文化特别强调群体意识，忽视对人的个性的认可与培养，不利于企业员工个体意识的发挥。企业文化建设中最重要的一点就是尊重员工的主体地位，塑造个性化的企业及企业家形象，而中国传统文化十分强调群体的作用，强调整体对个体的制约力量，忽视了群体中每一个个体作为最积极的行为主体所能够发挥的巨大作用。这种思想意识的长期影响，使人们难以坚持个人的看法，企业家不敢大胆实施自己的改革方案，不愿显示个人的力量，这对企业的发展是十分不利的。

Hofstede(1991)曾经通过定量分析发现，具有在不确定条件下进行投资偏好的西方个人主义文化和具有资本积累及人力资本投资偏好的东方儒家文化与经济增长有较强的相关性。赵曙明(2004)指出，“美国这个市场经济高度发达的国家，之所以能够率先迎来知识经济，是因为美国人很容易„接受自主，自我改造，乃至自我革新的精神‟，并把这种精神带到商业领域……与此形成对照的是，那种与自然经济相适应的文化的封闭、墨守成规、论资排辈、追求平衡、„中庸‟等等，明显地抑制了人们的创造性。”

常建坤(2006)在研究中国传统文化对企业家创新精神的影响时发现，中国文化对企业家

创新精神所起的正面影响要小于西方文化。但是，可能是由于中国文化强调“和合”思想的结果，中国文化对企业家网络(社会资本、关系资本)的构建更具积极意义。与中国文化不同，西方文化更强调个人主义，更负进取心，并直接导致了其风险偏好、机会识别和动态创新意识都较强，而企业家网络联系较弱。

2.“和合”演变为“中庸”，讲究一团和气的企业文化会阻碍企业业绩的增长。“和谐、统一”始终是儒家思想的精髓。儒家倡导和谐中求得统一的思想，这与西方的强调差异化的文化不同，统一可以给企业带来稳定的文化氛围，这是它积极的一面。但是另一面，它也为折衷主义、明哲保身的处世哲学提供了理论土壤，限制了员工的创新与发展。而西方文化强调个性张扬，提倡并鼓励员工的创新，尊重员工个性。

我国传统的冲突管理强调“以和为贵”、“克己安人”，在处理冲突时，人们往往采取非对抗式的策略，如宽容和回避的方式，以求增进和谐，这种和谐价值观有利于减少人际间的摩擦和冲突，然而也会给组织带来负面影响，因为过分压制冲突会使组织停滞不前，导致决策效率低下，最终降低组织的经营绩效。并且，“以和为贵”的传统价值理念在企业文化中有时也会演变为不注重制度安排，往往强调非制度性人情理念。导致在经营中很少考虑与契约制度相关的价值理念，而很重视哥们义气之类的价值理念及血缘家族关系理念。

邓荣霖等(2006)在研究中国情境下不同的文化类型、组织结构对企业的经营绩效产生的不同影响时，设想中国企业的员工会更加适应那些强调和谐人际关系和集体目标的组织文化，从而将具有这两方面特征的组织文化作为研究的重点。研究发现，和睦交往型组织文化一定程度上对企业绩效具有负效应；团结一致型组织文化对于企业绩效具有正效应。人们之间和睦相处本是中国传统文化所倡导的一种优良品质，然而，在企业内过高的和睦性，可能会损害企业的经营绩效。因为，在中国，和睦交往的程度往往与成员维护相互之间的“关系”、“人情”有着千丝万缕的联系。在工作中，成员间很少会就他人达不到考核标准或要求的工作业绩提出批评意见。即使要求对工作方案提出不同意见，大家也是倾向于保持沉默。这种结果导致了管理中的低效率和工作中的低产出。

而团结一致型企业文化，因为组织内部成员之间目标一致，企业成员的价值及行为取向与企业整体价值保持一致，大家会齐心协力，从而使企业产生较高的投资回报率。这也验证了Calori & Sarnin(1991)的观点：团结一致是能够带来正面影响的一种组织文化特性。

3.权力差距大，压抑了员工参与性、自主性与创造性的培养。由于受“三纲五常”和“忠孝礼仪”等儒家文化的影响，我国是一个权力差距较大、平等程度偏低的国家。在企业内部，“一把手”说了算，随意处罚职工，职代会流于形式，压制民主，忽视或否认员工的智慧，使职工的民主决策、民主管理、民主监督等权益得不到实施，限制了员工的积极性和创造性，使企业失去活力和凝聚力。

数字时代对新闻摄影的影响研究 篇3

【关键词】数字时代 新闻摄影 影响 发展方向

引言

数字技术在新闻摄影中的广泛运用，使得新闻摄影工作如虎添翼般飞速发展。由于数字影像与生俱来的优越性，导致新闻摄影工作的展开很大程度上依赖于数字技术的发展。现如今，数字时代的到来意味着新闻摄影的形态已经由传统的机械复制逐渐向数字影像转变，新闻工作的传播者从小众变成大众。数字化技术如滚滚洪流，倾覆了传统的新闻摄影形态，将我们推向全新的彼岸。在数字化的环境之下，新闻摄影发展带来的正面影像与负面影响并存，数字时代也给新闻摄影工作提出了全新的要求，在数字化背景下新闻摄影未来发展如何也值得探讨。

1、数字时代对新闻摄影的影响

1.1数字时代给新闻摄影带来的正面影响

1.1.1拓宽了摄影记者拍摄新闻照片的空间

随着国民经济的快速发展，人们工作、生活的步伐日渐紧凑，只有数字影像才能满足人们对新闻速递的需求，新闻的摄影记者无疑成为了数码摄影工作的探路者与先行兵。在传统的新闻拍摄过程中，摄影记者使用的都是传统的机械相机，受到许多客观条件的制约，胶片的冲洗过程樊笼复杂，对于周遭环境要求颇高[1]。深受胶卷光感度的限制，新闻摄影纪实的原则常常无法得以保障。如果遇到特殊时期需要进行隐蔽拍摄，则无法使用闪光灯，这样一来给拍摄任务的完成带来了一定程度的困难。而数码相机的出现恰到好处地解决了这一问题，摄影记者在拍摄过程中可以实时调节感光度来替代传统的闪光灯，即使是需要进行隐蔽拍摄，数码相机也能够有效地完成拍摄任务。数码相机拥有传统机械相机所无法比拟的优势，保证摄影记者无论身处何种环境下都能够成功完成拍摄新闻图片的任务。

1.1.2增加了新闻信息的传播者

数字时代的到来宣告着新闻摄影设备向智能化、自动化的程度发展。众所周知，数码相机的智能化体现在它能够根据周遭环境自动调整光感度，调整聚焦等，可以实现照片拍摄、浏览、取舍流程的一体化。数码相机操作简单的特点，使得其受众群体不断增加，人人都可以参与到新闻图片拍摄工作中来[2]。不仅如此，计算机软件对于图形可以进行多角度的处理，不仅可以有效保证图片质量，还具有方便快捷的特点。通过这种方式，新闻摄影的主体不再局限于专业的新闻记者，许多在新闻事件现场的目击者也能够为新闻提供实时图片素材。有了专业摄影器材的辅助，新闻摄影记者在专业技术方面的差距不再是检验新闻摄影的唯一标准，而对于新闻的敏感度以及对于新闻事件的有效报道才是关键。除此之外，数字技术给新闻摄影工作所提供的便利为摄影记者大大节约了投入在摄影器材方面的时间，让他们将更多的精力投身于新闻事件本身当中。

1.1.3实现了新闻摄影与新闻事件的同步传播

新闻讲究实时性，而速度与效率恰好是数字技术所赋予新闻摄影的特征。传统的机械相机所拍摄的胶片必须经过冲洗和放大，才能进行编辑与挑选，经过这一系列的流程之后，新闻图片的发稿时间往往被无限延长。新闻发布的时效性是新闻自身价值的体现，新闻事件的发生往往只是一瞬间，却有无数媒体对此事件进行争相报道，而谁能够第一时间取得现场图片并进行实时播报，谁就能够在竞争激烈的市场中脱颖而出，过期的新闻不具备任何价值。只有在扎堆的媒体中间拔得头筹，才能够为自己赢得图片的点击量与经济效益。数码相机操作简单、即时传输的特点大大增加了非专业人士对于新闻图片采集工作的参与。数字时代的到来不仅仅体现在数码相机上，手机拍摄功能的发展也在一定程度上丰富了图片的采集手段，加快了新闻信息的传播速度，拓展了信息来源的渠道。而无线网络的传输功能是实现新闻摄影与新闻事件同步传播的有效途径，它得益于数字化时代的到来。

1.1.4增加了新闻信息的传播模式

由于传统技术的制约，传统的新闻摄影的传播模式主要依靠于报纸、杂志等，其时效性差，传播方向单一。而数字时代的到来意味着新闻摄影可以通过互联网进行传播，不仅传播速度快、容纳信息广，传播模式也丰富多样，大大增加了新闻摄影的受众群体，促进了文化信息的交流。

1.2数字时代给新闻摄影带来的负面影响

1.2.1影响了新闻图片的真实性

新闻图片肩负着反映特定社会环境中某一现象的使命，因此它必须时刻秉持着真实性的原则。而随着计算机技术的不断发展与成熟，市面上出现了各类对图片进行编辑、处理的软件，它可以对图片信息与画面进行适当的调整与处理。但是，如果这一技术被心怀不轨的不法分子加以利用，对新闻图片进行大幅度的修改，就容易掩盖、扭曲事实真相，引导社会舆论，无法还原新闻事件的真实性，有违新闻的道德与本质。

1.2.2影响了新闻图片的唯一性

作为一种现代化的信息传输媒介，网络的普及给信息的传播与交换提供了一个崭新的平台。从良性方面来说，网络的发展大大提高了新闻摄影的利用率，从而促进了新闻工作的整体效率[3]。但是网络的包容性和无限性也带来了一些负面影响与隐患，对于新闻照片模仿、抄袭的现象横生。部分媒体为了抢夺新闻报道的最佳时机、完成播报任务，则去网络上拷贝同类型但不同事件的新闻图片滥竽充数，这种不正当的竞争手段不仅仅掩盖了新闻的真实性，对群众产生了思想、认知上的误导，还在一定程度上阻碍了新闻摄影行业的健康、有序发展。

2、数字环境下新闻摄影行业的未来发展

2.1正确利用数字技术，杜绝新闻摄影图片造假现象

数字网络时代的到来给新闻摄影行业提供了全新的机遇的同时，也带来了一定程度的隐患。一般情况下，新闻摄影图片都是以临时文件的形式被保存于各种电子储存设备中，新闻图片信息往往是与文字信息分开保存，这种管理方式存在一定的局限性，由于其秩序性的缺乏，常常容易导致图片丢失、误删等现象的产生，从而致使新闻作品缺乏实时性与有效性[4]。在这种情况之下，我们必须对新闻图片资源展开有效的管理措施，比如建立新闻摄影图片的数据库是对图片进行分类、保存、管理的有效手段。我们还需要运用先进的技术手段明确摄影图片拍摄时间，利用GPS定位系统对于新闻图片的拍摄地点予以确认，只用通过此类双管齐下的方式才能够有效减缓新闻造假现象的发生。

2.2加强监管力度，提高新闻摄影图片的真实性

新闻摄影行业的健康、有序发展离不开一套科学、合理的管理体制，为了提高新闻摄影图片的真是性，相关部门应该逐步重视该类问题，加强部门的监督管理力度，尽快地建立健全一套相关的行业准则和法律法规，针对利用数字技术对新闻摄影图片进行造假的现象进行约束与惩罚，对新闻摄影图片进行恶性传播于交易的行为及时遏制。此外，网络中的各大新闻网站与新闻媒介也应该踊跃参与进来，肩负起维护网络安全、规范新闻摄影行业的责任，对各种大众参与的新闻摄影作品的真实性与可靠性展开相应的调查和了解，对网络进行实时监管，以提高新闻摄影图片的真实性，帮助新闻摄影自身职能更好地发挥。

2.3提高新闻摄影记者的新闻行业道德修养

作为一名合格的新闻摄影记者，必须时刻遵守新闻行业的道德要求，提高自律性。新闻摄影记者是新闻事件的传播者，是人民群众的发言人，他的一言一行都代表着公众，代表着社会。因此，新闻记者必须要秉持着向社会大众负责的态度，严格遵循新闻规律，遵守社会公德与法律法规，实事求是地对新闻事件进行报道[5]。只要新闻记者树立正确的职业观，新闻摄影图片的真实性就能够得到有效保障。

3、结束语

数字时代的到来无疑给新闻摄影行业的发展提供了源源不断的动力，但带来了正面影响的同时也伴随着负面影响的到来，新闻图片造假、恶意传播等现象层出不鲜，让人们对于新闻内容的真伪难以判断。因此，进一步对新闻摄影市场进行规范，建立健全一套相应的法律法规是十分有必要的[6]。同时，对于新闻摄影行业从事人员也要进行思想教育以及道德宣传，督促他们提高职业道德操守，提升自我素质，充分发挥新闻摄影的积极影响，确保我国新闻传媒行业的健康发展。

【参考文献】

[1]周军.数字时代对新闻摄影的影响[J].鸡西大学学报，2011，07：143+145.

[2]王艺淳.二十一世纪数字时代对新闻摄影的影响[J].商业经济，2011，23：92-93.

[3]王文利.数字技术对新闻摄影的影响[J].西部广播电视，2014，18：42-43.

[4]杨贻军.数字化对新闻摄影的影响[J].军事记者，2012， 10：47-48.

[5]邵丹.数字环境对新闻摄影的影响[J].新闻传播，2013，02：90.

摄影对群众文化的影响 篇4

一、全民摄影的特征和特色

“全民摄影”的发展是一种社会进步,辅助提升大众的审美情趣、引领时尚潮流变迁。现在,在自媒体平台,每时每刻都有大量摄影图片问世,“全民摄影”表现出的特点,可概括为:

1.主题不限形式多选。“自媒体”时代,鼓励大家表现、展示自我,只要不触及法律、不传播不良信息,可随意发布。据工信部发布的通信运营业统计公报显示,2015年,全国手机用户总数达到15.37亿户,其中移动电话用户总数达13.06亿户。也就是说,我国几乎人均一部手机,假设有2/3的手机具有高质量的拍摄功能,这近9亿的人群可以随时随地的拍摄和发布,这和拍摄主题、画面效果、内容内涵并无直接关联。

2.摄影器材选择多样。从目前的电子产品市场调研结果来看,大众购买摄影器材主要倾向数码相机、智能手机、平板电脑等,其中,具有高像素的智能手机以简单、快捷、轻便等优势当之无愧成为购买排行表榜首。

3.图片效果随意调整。如果说原来摄影入门难,器材贵和图片处理软件难是两大绊脚石,很多人拿到数码相机不会操作,拍摄出的图片离想象相距甚远。现如今,在智能手机应用市场,大量辅助处理图片视觉效果的应用层出不穷,专为各种美化画面的相机应用举不胜举,拍摄的图片都可以轻易添加滤镜调整画面、一键美化、添加装饰文字、实现完美版式设计等,效果实时可见,可反复修改,这都是不断激发大众拍摄图片的原因。

4.展示范围更加宽广。过去,摄影师拍摄了较为满意的摄影图片后,要通过报刊杂志网站的图片编辑等专业人士筛选后才能在公众的媒体发布,中间环节等待的时间长,受众面窄,要求严格。而现在,微博、微信、QQ、人人等都可以随时随地发布信息,展示平台更宽广,主题内容因为随意更加丰富。

二、全民摄影对高校摄影教学带来的影响

“全民摄影”让摄影已不再是摄影师的专利,但同时也带来了一定的局限,如何提高学生摄影的艺术素养?如何引导在校大学生的审美情趣?如何提升摄影教育的水平与效果?都是摆在我们高校摄影教育工作者面前的重大问题。

1.积极影响

互联网的兴起,互联网+的盛行,人们面对信息的采集和吸收都进入快速的读图时代。数码产品的不断更新,手机的像素不断攀高,入门单反的价格不断平民,无论是旅游景点还是街头巷尾,无关年龄和职业,人人都能拍摄、分享、点评照片。面对时代的发展,各高校各专业都纷纷开设“摄影”相关课程,可见摄影已完全走入了国民素质教育。

对于教育而言,从近几年的教学反馈来看,从原先要详细讲解相机基本构造和操作原理到现在的课堂所有同学都能拿出智能手机进行拍摄练习;从原先听课反馈“知识点太难”到现在的“老师说完就拍,拍完就发朋友圈”,“想拍好看的照片让大家点赞”,使学生学习的积极性大大提升,这完全体现了“全民摄影”带来的积极影响。

2.负面影响

但也有很多同学认为“有手机就能玩摄影”、“拍不了好照片是因为器材不够高挡”、“照片不好美图来凑”等等,一味地追求最新最流行的移动应用或者更高档的摄影摄像设备,摄影技巧、图形要素、画面构图等基本的摄影理论因为觉得枯燥而不愿意学习,浪费人力物力并没有改善照片画面质量。有了相机不会拍照,这种现象比比皆是。

这些不科学的观点和不严肃的学习态度严重地影响了广大学生对于摄影知识的掌握和基本技能的提升。

三、摄影课程的教学改革和思考

作为高校摄影教师,面对日新月异的电子产品市场和种类繁多的自媒体平台,面对非摄影专业学生所开设的普及类摄影课程,如果停留在老套的摄影教学模式,势必不会受到90后学生的拥护,在课堂上无法进行良好的摄影理念和技能的普及教育。在深入思索后,笔者在所授课程中,大胆尝试课程改革,整体授课减少单一理论讲解环节,鼓励学生用任意摄影器材拍摄,充分将理论知识点融合在摄影实践指导环节,增加现场教学,调动学习积极性。

1.趣味引导拍摄比参数指导更有趣。对于非专业的摄影教育应以兴趣为主,要了解学生中应用最广、效果最好的移动应用产品,了解学生为什么会选择,选择后会使用哪些功能,期望达到怎样的画面效果。课堂上,从这些兴趣点入手,教授如何选取合理拍摄角度、如何使用拍摄技巧,利用手中设备拍摄达到预想效果,配合专业后期处理软件,实现视觉更美的画面。

2.从优秀作品临摹入手比单纯参数讲解更有效。随着“全民摄影”的兴起,书店里、网络上出现了大量的摄影图书和视频教程,但大多在诠释照相机的使用和传统的摄影构图技巧,繁杂的参数和复杂的操作步骤,让学生在摄影学习道路上嘎然而止。通过教学实践发现,与其让学生漫无目标地完成拍摄,不如让学生挑选喜欢的优秀作品,从临摹入手,在拍摄现场教师一对一手把手指导,成像后进行作品比对,有参照才有超越。

3.媒体平台反馈比老师点评更生动。现在的大学生基本都是95后,他们更习惯于在网络上进行交流,更希望得到认可和关注。授课同时开通微博、微信公众平台,所有学生作品上传网络,鼓励学生通过自媒体平台发布作品。依据教学经验总结,媒体平台的反馈因为更贴近生活,比教师的点评更能激发他们创作激情。

4.提升审美比盲目跟风更内涵。摄影作品是否能打动人心,取决于作品本身所反映的内容,画面的美感和作品刻画的细腻程度。即使用相同的相机、类似的拍摄技巧和相同的构图形式来创作,画面效果也会不同,这都与摄影师的艺术修养、个人经历、兴趣爱好等综合素养有密切关系。摄影者需要具备积极、健康、向上、高雅的审美情趣,作品才能经得住时间的考验。

综上所述,在“全民摄影”时代,摄影作为一门艺术和技术并存的知识体系,需要在全民中求精华,在众生中求发展,将照片都变成作品,将手机都发挥成单反,摄影教学改革和创新任重道远。

摘要：随着智能手机的大众普及,移动应用的不断更新,“全民摄影”已悄然到来。“全民摄影”在辅助提升大众的审美情趣、引领时尚潮流变迁的同时,对高校摄影艺术的影响也在不断渗透。笔者通过对“全民摄影”的特征和特色分析,和由此产生的对高校摄影教学影响分析,对如何适应时代发展要求,积极改革摄影教学进行了深入思考,为进一步提高“全民摄影”时代下的高校摄影教育水平,提出一些建议和意见。

关键词：全民摄影,摄影教育,改革和思考

参考文献

[1]何立明.咔嚓的力量[J].出版广角,2006(12):37.

[2]张旭.摄影教学中人文精神教育的探索[J].科教导刊(中旬刊),2010(11):13.

[3]孙茜.自媒体时代“全民摄影”的表现形态与社会控制的研究[J].美术教育研究,2015(10)

摄影对群众文化的影响 篇5

一、目前群众文化的情况

随着我国的经济的迅速崛起，国家为了满足人们基本的物质生活和精神生活需要，对文化建设的发展也投入了大量的人力物力。现在为了不断增强国家的文化软实力，不论是在城市还是在农村都开始构建基本的文化娱乐设施。同时群众文化在不断发展并取得良好成绩的同时也存在着这样或那样的问题。比如经济水平沿海城市要优于内地，城市会高于农村，导致我国的经济发展并不均衡，因此导致文化生活也存在较大的差异。总之，我国很多地区的文化建设基础较为薄弱，也有很多地方的群众文化只是流于形式没有实质内容，最终无法满足人们对的精神文化需求。

二、什么是合唱?有什么特点?

1、什么是合唱

简单的讲，合唱就是是一种集体参与的艺术门类，有无伴奏均可，是一种较为普遍，参与人员较多的音乐形式之一。可以较为直接地表达音乐中的思想与情感，激发听众与之产生强烈的共鸣，并陶醉其中。童声合唱、女声合唱、男生合唱和混合合唱是合唱的四种形式，但是无论哪种形式都有它的特点和独到之处。

2、合唱的特点

合唱对咬字和吐字的力道和呼吸要求较高，并尽量要调节好字与字之间的链接和每个字的音韵。无论抒情类作品还是古典类作品，合唱成员中的不同音色都能给予最为恰当、完美的演绎，特点主要包括音域宽广、音色丰富，另外，合唱的声音力度变化较大，音响的层次较多，所营造的音乐效果是任何个人无法与之媲美的。合唱讲究的是团队合作的精神，而不是个人意识。表演过程中追求和谐，希望给人带来一种愉悦的美好享受，从而达到最终的和谐画面。

三、群众合唱对未来文化发展的影响

1、群众合唱提高了人们的音乐水平

群众合唱是有组织有纪律的，并非松散的组织，即便是自发性的合唱团体，也会接受正规的培训和指导。包括音律节奏的强弱、自身音色的把握等几个方面，在感受更多的音乐作品，了解更多基础知识的情况下，自身的音乐素养也会有所提高，与之相比对音乐作品的领悟能力也会与之不同。一般情况下，参与合唱的人员对音乐都是充满热爱的，那么合唱不仅可以满足他们的音乐梦想，还可以洗涤心灵，提升音乐素养，最终达到双赢甚至是多赢的目的。不仅如此，合唱还可以增进友谊，促进社会的和谐发展。

2、群众合唱城市文化发展的新标志

现如今广大群众对音乐的热情非常高涨，为了表达自身对精神生活的美好向往与追求，他们用歌声抒发自己的情感。大众的热忱与执着逐步将合唱这种文体活动普及化，成为人民群众一种较为新型的休闲方式。人们通过合唱表达情感、调整心态、释放压力、娱乐身心、陶冶情操，逐步将其演化成城市发展的一个新标志。在合唱的队伍里，每个人的身份背景或许不同，但彼此间却有着一种很强的默契感，如同词曲中演绎的自己的生活与惆怅，他们相互扶持，互相学习。合唱慢慢成为生活中不可或缺的一部分，成为市民提升精神文化生活的重要方式与渠道。不难发现，越是和谐幸福的城市和地区，其精神文化生活越是丰富多彩。现如今群众文化生活已经成为社会和谐发展的内在要求，无论是哪一种文化活动，都会给大众提供一个展示自我的平台，在物质生活水平提高的基础上，人们越来越关照自己的内心世界。合唱组织的出现不仅极大地繁荣了大众的`精神文化生活，增强社区的文化凝聚力，还为社会主义的发展注入了更为强大的动力。目前我国的群众合唱艺术正处于迅猛发展的阶段，为了保持一个良好的态势，各组织和个人都应该各尽其责，各地方职责部门在狠抓经济的同时也不可忽视群众文化的建设工作。给予合唱团体最为根本有效的援助，如专业的指导培训、演出提升的机会等，让群众能在合唱中真正体会到幸福感，同时也能在寓教于乐中不断提高国民的整体文化素质和审美水平，在丰富大众内心的基础上，无形中也提升了城市的整体品味。任何事物的发展都不是一蹴而就的，需要一个发展的过程。群众合唱组织亦然，从本质上说群众合成对整个群众文化的发展有着极为积极健康的影响，故此一定要加大力度，坚持不懈。

3、群众合唱优化了整体的文化水平

一个城市的发展和文化水平可以通过几个方面来反应，整体文化素质的提高需要个人和政府的多方面努力。从点滴做起，做好自己的分内之事，为共建和谐社会贡献自己的力量。群众文化作为基层文化建设的一个重要方面，需要政府和社会的广泛支持和关注，拥有强大的后盾和支持，才能让群众合唱事业得到长足发展。现如今国家比较重视文化软实力的开发，相关人员要做好各方面的努力，在改善人们物质文化生活的同时，不断丰富人们的内心世界。每个人都对自己有了更好的追求，社会才会越来越进步。

4、群众合唱增强了人们的协作意识

合唱是一种非常有代表性的集体艺术，无法通过个人独立完成，只有团队中的每个成员团结协作才能演绎出最完美的作品。不仅是发音的协调，速度、情感、节奏都需要保持高度的一致，才能达到预期的效果。现如今在这样一个复杂的社会大背景下，每个人的生活环境都有差异，抛却一切外在因素，能够懂得相互尊重，有着强烈的集体意识，才能够使合唱队伍得到有序发展。因此群众合唱队伍的建立，不仅可以作为娱乐身心的有效措施帮助大家改善生活，同时还可增强人们的合作意识。

5、群众合唱提高了人们的生活美感

随着物质生活水平的提高，人们开始对品味和高雅有了更高的领悟和追求。合唱作为一种优雅的艺术表现形式之一强有力地反映了群众文化由较低层次向较高层次发展的趋势。对参与者而言，不仅丰富了自己的业余生活，还可以在音乐中陶冶情操，娱乐身心;对于听众而言在享受听觉盛宴的同时无形中也提高了自己的艺术修养。另外，人们有了彼此可以自由交流和学习的平台，在尽情展示自我的同时还可以不断吸收新的知识和能量。因此，合唱艺术的发展也是社会发展和进步的一个重大标准。

四、结语

摄影对群众文化的影响 篇6

1.高科技发展对新闻摄影积极的影响

（1）以数码摄影为代表的高科技在新闻摄影中的应用。

摄影是随着欧洲资本主义的发展而产生的，是19世纪重要发明之一。摄影术的诞生不仅使人们的视觉得以延伸，同时它使瞬间变成永恒。从某种意义上实现了人们想让时间停止不再流逝的愿望。170多年来，摄影由简单到复杂，手工到自动，由不成熟逐渐走向成熟。但是，它总是依赖传统胶卷模式并一直延用到现在。这期间，人们一直寻找一种新的感光材料和更为方便的摄影方法来代替陈旧的传统摄影方式。二十世纪末标志着数字时代已经到来，随着计算机在各领域的普及应用，给人们的工作和生活带来了冲击。这时候，在摄影界由于不断采用最新的电子科技成果，照相机的智能化程度越来越高，操作越来越方便，数码摄影便应运而生。数字摄影技术的迅速发展，以其传输快捷、处理方便等特点在新闻、广告、军事和科研等方面得到了广泛的运用。如今伴随着数码摄影的强大优势，人们越来越离不开数码摄影所带来的优越。

①强化新闻摄影的时效性。

数字摄影较之传统摄影具有影像处理及时、便利、可快速传播等优点，用于新闻报道，在时效性方面给新闻摄影记者的拍摄和传输提供了很大的方便。由于数码照相机不需要胶片，因此数码影像省去了繁琐复杂的暗房冲洗过程，数字技术强化了新闻摄影对时效性的要求。在传统相机使用的时代，由于新闻记者所拍摄的胶片必须进行冲洗、放大，再进行挑选、编辑，新闻图片的发稿时间常常多达几个小时。而在数字时代，新闻图片完全可以做到即摄、即传、即编。这对于每一个摄影记者来说都是激动人心的。

②简化拍摄难度，保证拍摄成功，方便后期处理。

数字相机聚焦测光、曝光组合、校色补偿，都是高性能的程序化和自动化。数字相机只要调整感光度就等于装入了不同感光度的胶卷，可以在拍摄过程中随时更改感光度去适应不同的现场光线。从低速至超高速的感光度范围，完全可以应付各种复杂的光照条件，减少拍摄的盲区，扩展了新闻摄影记者的拍摄活动范围。

可见，数字技术使新闻摄影的工作重心发生了转移，使新闻摄影的操作难度降低。在胶片时代，一旦摄影记者按下快门，就意味着一张新闻图片的拍摄已经完成。数码照相机拍摄的高成功性，是数字摄影给新闻摄影带来的最大优点。用传统相机拍摄图像，在拍摄现场不可能马上知道拍摄的效果如何，要经过后期的暗房处理，一旦拍摄失败将无法挽回。这是新闻摄影记者最怕发生的事情，但是又无法避免，谁都有过拍摄失败的经历。而用数码相机拍摄的图像可以即拍即看，如果拍的不好，可以当即删除，重新补拍，极大的提高了拍摄成功率。

③降低拍摄成本，记录准确、保存永久。

因为数码相机使用电子感光元件成像，它可以被几万次反复的使用，大大降低了拍摄成本，节省了换胶卷的程序，节约了时间，也避免了因更换胶卷而误拍。此外，由于不使用胶卷，电脑软件应用取代了传统暗房，不会对自然环境造成污染，因此数码摄影也称为“绿色摄影”。

用传统的胶卷拍摄图像，要想记录拍摄时的各种信息，必须要用笔记的方式进行，一般拍摄总是在当天的休息时间进行回忆式的记录，这样既不精确，又容易产生遗漏。而数字照相机在拍摄图像时，可以自动的将日期、时间以及图像的信息精确记录在图片上，而不会丢失。不仅如此，通过ACD see、Exif show等软件，能轻易调出拍摄时的各种数据，如快门、光圈、白平衡、焦距、是否经过计算机处理等等。这使得拍摄的图像信息精确、立体、丰富，便于保存和使用。

影像拍摄完成后，保存便成了头等大事。所以，一套完整的数码摄影和数字传输系统建立以后，新闻摄影的成本消耗已经降到最低。随着高新技术日新月异的发展，高像素品质的数码影像完全可以满足人们的需求。

④扩大了新闻照片的展示平台。

数字技术为摄影记者更好地展示自己的摄影作品提供了广阔的空间。在传统的新闻摄影工作中，摄影记者所拍摄的新闻图片只有极少一部分能够见报。进入数字时代，互联网为摄影记者发表大量摄影作品提供了广阔的空间，摄影记者可以通过自己的个人主页展示所拍摄的新闻图片，甚至可以通过互联网络上的新闻图片代理机构售卖自己拍摄的新闻图片。这样既能够更好地调动摄影记者的工作积极性，也在更大程度上尊重了摄影记者的劳动价值。

（2）现代的网络对新闻摄影的影响。

数字影像能通过因特网实现更快捷的上传下载而不受地域、时间、空间的限制，这是新闻摄影记者最为青睐的。因为它能极大的提高新闻时效性，特别是摄影记者在外地采访、异地紧急新闻图片稿件的发稿更能充分体现数字摄影的灵魂所在。近年来，我国的摄影记者使用数码相机拍摄采访，在重大事件和活动的新闻采访中利用互联网，使新闻的时效性大大地提高。

所以，真正的图像时代是在网络时代发展起来的。新华、人民、新浪网等都有自己的图片专版，图像时代的图片交易市场也主要在网络上形成。在网络新闻的传播中，图片最能激发人们的认知兴趣，网页打开后，人们首先关注的就是图片，尤其是动态图片，它们对于人的视觉具有不可抗拒的诱惑力，激发受众认知事物的参与性。图片便于阅读，人们对网页中图片的阅读速度要远远快于对文字的阅读。网络新闻传播充分发挥图片的造型特点，依靠图片来叙述事件，刻画人物，具有主题鲜明突出，一目了然的效果，并富有强烈的艺术感染力。这样能很快抓住读者的心，满足现代社会生活多节奏、多信息的特点。

2.高科技发展对新闻摄影消极的影响

（1）高科技条件下新闻摄影工作者道德修养给新闻摄影的真实性带来的风险。

新闻业进入图像时代以后，图片的使用量迅速增加，然而在这个大好的形势下，总是有着不和谐的节拍。在图片传播理念和机制并不成熟的情况下，图片传播实施过程中出现了大量违背伦理道德的现象，有的甚至还上升到法律层面。近几年世界范围内的新闻媒体陆续发生了一些新闻图片造假现象，如吵的沸沸扬扬的“非典婚礼”官司，西安水灾图片造假事件等等。在中国，摄影界业从来不是一块净土，每有重要事件发生，常有假照片应运而生。从时政新闻，到灾难新闻、社会新闻，从所谓的正面新闻到所谓的负面新闻，都有实例，不胜枚举。摄影记者根据自己主观意识进行的摆拍导演策划、事后对照片进行技术上的修改、以及假新闻配假照片等现象层出不穷。

高科技只是新闻摄影的一种手段和工具，真正能给新闻摄影的真实性带来风险和危害的是掌握着高科技手段的人。人的思想观念与价值取向决定着如何应用高科技。新闻摄影工作者的职责决定了他是公众舆论的代表，要向社会负责，要遵循社会公德原则，要有鲜明的立场，用真诚客观的态度报道新闻，不能为了个人目的追求所谓的冲击力或者是为给所在的媒体创造轰动效应利用高科技手段制作各种类型的假照片。

可见，数字技术使异想天开变得随心所欲，也使得摄影创作活动变成一种可以无限拓展人们想象力的艺术活动。的确，在数字技术实现飞跃式突破的今天，大量经过计算机修改合成的图片不断出现。但是，异想天开的创作活动只能局限于艺术摄影领域，对新闻图片的修改必然对新闻的真实性构成挑战。新闻摄影真实性的本质含义和独有特点是其现场纪实性，这就要求新闻照片必须具有事实的真实，形象的真实，文字说明的真实这三个必不可少的要素。在高科技的条件下，真实性同样是新闻摄影的生命，维护新闻摄影的真实性是新闻摄影工作者最起码的新闻道德。要具有与高科技相适应的职业道德修养，蓄意用高科技改变图片伪造事实或用文字说明歪曲图片含义的行为都是有损于新闻摄影真实性的，是应该坚决制止的。这样，人们赖以相信的媒体如何摆正姿势，如何面对群众，如何为人民服务，就给摄影记者提出了客观要求。

（2）以数码摄影为代表的高科技给新闻摄影真实性带来的风险。

实际上，在新闻摄影作品创作过程中，从拍摄、制作、冲洗一直到印刷的每一个摄影环节都存在着造假的可能。数码影像设备和互联网的出现时技术上的飞跃，但高科技在新闻摄影中的应用使得摄影的技术性要求降低了。数码相机的诞生和应用使人们摆脱了过去传统摄影中的严格操作技术束缚。数码相机，电脑技术，数字化的图像处理技术以及互联网传播技术等共同组成了高科技的数字化新闻摄影体系，大大提高了人类处理图像信息，存储图像信息，交流图像信息，丰富和表现图像信息的能力与方法。但是如果在新闻摄影中不加约束地滥用数字化摄影、图像处理等技术就有可能毁掉已经在人们心理建立起来的对新闻摄影的信任，失去了真实性的新闻摄影也就失去了立足之地。

新闻摄影的真实性是要求拍摄者对真人、真事、真场景的现场抓拍，而不是利用高科技的数码相机进行摆拍。由于数码相机可以即拍即看，可以随心随欲的拍，许多摄影记者利用这一便利条件，更是热衷于摆拍，而创造出另人刮目相看的作品。数码相机的便利条件不利于摄影记者抓拍基本功的养成与发展。鉴于新闻摄影是一种视觉形象新闻，以其所追求抓取“典型的瞬间”来发挥新闻摄影的瞬间永久性优势，如果单纯依赖数码相机摆拍，被采访的对象受到了诱导、暗示、干涉、导演等过程，就会破坏或导致所拍摄的内容不真实，而造成向公众传播了不真实的信息，违反了新闻摄影真实性的原则。

数字化图像处理技术是利用计算机，通过图像处理软件完成对图像的加工、处理。目前人们常用的平面图像处理软件是Photoshop,通过该软件可以非常方便地实现对由数码相机或由扫描仪等其它数字化输入设备得到的图像，可以按照个人的设想进行加工与处理。利用数字化的图像处理技术的便利性与可操作性，你不仅可以“移花接木”，“张冠李戴”，更可以做到“无中生有”，可谓是“只要想得出，就能做得到。”一张新闻照片通过修改可能会变得面目全非并且让人难人辨别其真假。如果任由数字化图像处理技术在新闻摄影中的滥用而不加以规范，势必会造成新闻摄影的真实性的丧失，从而也就使新闻摄影失去了生存的基础。高科技的应用使新闻摄影的真实性受到危害，也难以控制。

（3）互联网技术对新闻摄影真实性的影响。

由新闻摄影的定义我们可以得出这样的结论：新闻摄影是一种视觉新闻，在这种利用形象语言交待事件的人物、时间、地点、反映事件的背景材料、评价等方面存在着不能完全表达意义的局限性，这就有必要用准确的文字加以说明。互联网所具有的共享性，交互性，时效性等特点提高了新闻摄影的时效性。但互联网上发布信息的随意性，手段的多样性，发布者的不良心理动机等因素极易造成网上虚假新闻的泛滥。一张新闻照片可以随意的下载，篡改文字说明，颠倒照片所反映的事实，更可以利用电脑对照片进行“改头换面”，而后通过电子邮件，黑客等手段传播出去，更有的网站利用假照片和不恰当的文字说明虚张声势，造谣惑众，以至于人们对于在网上所见到的图片及相关的文字说明心理总是存在着一种怀疑。

在网络的虚拟空间上，便于虚假照片在网上的传播、加工和复制。虚假的信息一旦在网上传播出去，很难进行控制和查找出其发布的根源，也难以清除虚假的信息。新闻摄影借助于立法不完善的高科技网络进行传播，加大了维护其真实性的难度，新闻摄影在高科技的网络时代的历史地位受到了前所未有的冲击和挑战。

3.正确利用高科技的优势，努力提高新闻摄影的真实性

真实性是新闻摄影的生命，数码照片虽然具有便于修改，但摄影者在按动快门的同时，新闻照片作为历史的一个瞬间被定格了，除了一些小幅度的调整，照片内容要素和图片信息关系等内容都不允许改动，否则便是造假，长时间人们一直在努力寻求避免造假。提高新闻真实性。

数码技术发展到今天，普及程度不言而喻，普通农民都可以任意操作数码相机，出现了自由职业摄影师及一些新闻摄影爱好者，相较于训练有素的专业摄影记者而言，这部分人群的职业素养和道德素养远远不如专业的摄影师、记者。但是，他们借助网络媒体到处“发稿”，专业记者的“专利权”被剥夺了。专业摄影记者无声中受到了数码摄影平民化趋势的挑战，自由职业摄影师、摄影爱好者他们没有硬性任务和发稿量的压力与限制，他们可以更加自觉、自主、自由地拍摄他们想要拍摄的题材，这有助于拍摄出优秀作品。而职业摄影工作者，面临着很多硬性的规定、考核标准等束缚，一般都疲于奔命或忙于完成任务，难以下大力气把摄影报道做好、做深。另外，自由职业摄影师、摄影爱好者也不受其他功利因素的影响，能够更加客观、公正、准确地报道新闻。

从摄影记者方面来讲，对于假照片这种尴尬景象要求摄影记者要冷静认真的面对这些问题，提高摄影记者的道德素质，遵循新闻摄影的规则，树立良好的职业道德。虚假新闻对新闻事业的恶劣影响使得新闻职业道德的建设更加紧迫和迫切，同时也对新闻职业道德建设提出了更高的要求：作为一名摄影记者，必须以客观真实的图像来反映新闻事实，尊重新闻真实的第一性，不能主观地对图像进行修改加工，甚至制造新闻图像。摄影记者在思维观念、思维模式、工作方法、新闻摄影的价值尺度和价值取向要和文化、社会、历史等大文化范围内进行结合。只有这样才能真正地建立起新闻摄影的观念，指导实践并把握其发展的方向。

新闻不是艺术，新闻摄影也一样，因此也就不是创作而是工作，是传播真实的新闻事实。在新闻摄影造假泛滥的时候，应该加强这一领域的法律法规建设，要求在摄影界建立长效有序的和谐体系。新闻摄影作为传播领域的部分，就应该规矩地为大众服务，维护新闻摄影的真实性，而不是欺骗，更不应该为眼前的利益而铤而走险，超越法律。《中国新闻摄影工作者自律公约》也有对新闻摄影的严格规定，其中对造假行为也是严惩不怠。在高科技的条件下，面对新形势、新情况，要制定切实可行的法律、法规，维护新闻传播秩序。要加强社会和读者发挥理性制约作用，提高广大受众的思想认识水平和判断能力，促进全社会对新闻摄影真实性的重视。对那些制造和发布假新闻照片者，要有相应的法律来进行制裁，使造假者不敢轻举妄动，以切实维护新闻摄影的真实性。

摄影对群众文化的影响 篇7

1 拍客摄影对新闻摄影的积极影响

1.1 拍客将闻摄影的互动参与性提升

分享新闻画面, 是拍客的最大特点。媒体为大众提供了一个交流和参与的平台, 可在媒体上刊登并在网上公开发布拍客所拍摄的照片。这种不同于传统的单一的新闻传播方式, 将拍客和读者的参与的积极性调动起来, 同时也将媒体的整体影响力提升, 实现了媒体和拍客的互动。拍客既能够参与到新闻媒体中, 而从拍客的图片中, 新闻媒体也能获得新闻。这个过程大家共同参与, 拍客是事件的参与者, 通过对当时心情的记录, 对新闻真实的感受进行表达, 所拍摄的照片往往能引起共鸣, 引发大众的参与和评论, 这样会比以往的报道有更强的互动性。

数字化时代, 新闻图片有着多元化的信息来源, 来源的渠道既包括单一的媒体记者, 同时也包括普通人。大量的新闻促进了媒体的发展, 而现实中往往只是有限的新闻摄影记者和媒体资源。新闻记者有时并不一定能及时出现在新闻发生的现场, 尤其是发生一些突发新闻事件的时候。因为在第一时间内, 记者不能及时赶到, 这样就会有许多精彩的现场画面被错过。同时, 因为有不同的生活背景, 人们往往会关注不同的事物, 这样很多有趣味性的画面和事件, 会被媒体摄影记者错过。但拍客就可能记录下来这些趣味性的图片, 拍摄的照片能够很好的补充传统媒体的摄影图片。有不同文化背景的拍客, 分布在都市街头的每一个角落, 可有效的弥补媒体人不足及记者不在现场的缺陷。同时, 新闻摄影的视野, 还因为拍客的出现而被拓展, 使媒体关注更加全面的内容, 所以未来媒体不容忽视的, 是合理利用和有效整合拍客的摄影资源。

1.2 拍客使新闻摄影内容更具时效性

新闻摄影的第一生命, 就是实效性。而再好的新闻, 一旦错过了发生的最佳时期, 其原有的价值就会失去。数字化时代没有到来之前, 传统的媒体拍摄的新闻图片, 往往要晚一时间才能和读者见面。而拍客可在第一时间内, 将所拍摄的照片以最快的速度在网站上发布, 并迅速的传播, 这样不仅保证了新闻摄影的实效性, 同时也可使受众对事物发展的最新动态, 以最快的速度进行了解。

1.3 拍客促使新闻摄影报道深度增强

不同于新闻记者的是, 拍客对身边的偶发事件和小事件比较关注, 能够完成简单的新闻拍摄, 而媒体新闻记者和拍客相比, 往往更加专业, 这不仅在摄影技术和摄影器材上表现出来, 同时还在对新闻的理解及职业素养上体现出来。正是因为在拍客的参与下, 给传统的摄影记者更多的时间, 做一些深度报道, 采访一些重大的新闻。对新闻事件, 以更专业的眼光来看待, 挖掘和关注拍客所不能解决的新闻视角。

2 拍客摄影对新闻摄影的消极影响

拍客在促进新闻摄影工作的同时, 也带来了消极的影响, 很多问题急需尽快解决和完善。

2.1 拍客容易产生一些不实的新闻内容

因为没有接受过专业的新闻培训, 大多数拍客并不真正理解新闻的含义, 这样容易产生不实的内容, 所以应进一步健全新闻监管机制, 媒体在对拍客关注的同时, 还应对那些有问题的图片及时监督和删除, 加强拍客和媒体之间合作, 为了进一步提高拍客的能力和综合素质, 可聘请媒体专家, 开展培训和讲座。

2.2 为了扩大影响力, 拍客可能会夸大新闻事实

为了使图片的点击量增加, 一些拍客会用一些危言耸听的图片, 来引起关注, 这样产生的后果是非常不好的, 由于很多拍客是用网名来传播图片, 不容易追究其应付的责任, 而如果采用实名制, 就能有效杜绝此类事件的发生。

2.3 由于不具备现场采访权, 容易导致拍摄失误

都市里有众多的拍客, 无法明确界定身份, 同时因为没有现场采访权, 这样在拍摄有争议的事件及突发新闻时, 因为缺乏任何的保障, 而容易受到伤害, 或者造成拍摄失误。针对这种情况, 传统媒体可聘请有优良记录的拍客做特约记者, 并为他们的采访提供方便。

3 结语

新媒体时代, 新闻摄影技术高度发展, 而对于新闻摄影而言, 拍客产生了越来越大的影响力, 如何将这种全新的报道平台和传播方式更好的利用, 积极发挥在新闻摄影报道中, 拍客的积极作用, 并克服其不良影响, 是当今媒体所迫切需要解决的问题。

摘要：如今, 我们身处新媒体时代, 伴随着迅速发展的数字技术和不断普及的摄影, 每一个人都可以用自己手中的数码相机或者是手机, 对身边正在发生的新闻事件进行拍摄和记录, 并利用互联网的快捷, 迅速的传播出去。作为新兴的新闻摄影力量, 拍客已经严重的冲击着传统意义上的新闻摄影, 同时, 对未来新闻摄影的发展走向, 产生了直接的影响, 本文客观的分析新媒体时代的拍客的出现, 并探讨了拍客摄影对新媒体摄影的影响。

关键词：新媒体时代,拍客摄影,新闻摄影,影响

参考文献

[1]罗以东, 张学毅.浅议数字时代的新闻摄影[J].景德镇高专学报, 2009 (03) .

[2]周军.数字时代对新闻摄影的影响[J].鸡西大学学报, 2011 (07) .

[3]范久红.数字时代新闻摄影面临的机遇与挑战[J].科教文汇 (中旬刊) , 2008 (06) .

[4]黄晓军, 舒建文.论新闻摄影作品评价标准的变化及趋势[J].江西教育学院学报, 2007 (03) .

数字时代对新闻摄影的影响 篇8

1.1 拓宽了摄影记者拍摄新闻照片的空间

随着国民经济的快速发展, 人们工作、生活的步伐日渐紧凑, 只有数字影像才能满足人们对新闻速递的需求, 新闻的摄影记者无疑成为了数码摄影工作的探路者与先行兵。在传统的新闻拍摄过程中, 摄影记者使用的都是传统的机械相机, 受到许多客观条件的制约, 胶片的冲洗过程樊笼复杂, 对于周遭环境要求颇高。深受胶卷光感度的限制, 新闻摄影纪实的原则常常无法得以保障。

1.2 增加了新闻信息的传播者

数字时代的到来宣告着新闻摄影设备向智能化、自动化的程度发展。众所周知, 数码相机的智能化体现在它能够根据周遭环境自动调整光感度, 调整聚焦等, 可以实现照片拍摄、浏览、取舍流程的一体化。数码相机操作简单的特点, 使得其受众群体不断增加, 人人都可以参与到新闻图片拍摄工作中来。不仅如此, 计算机软件对于图形可以进行多角度的处理, 不仅可以有效保证图片质量, 还具有方便快捷的特点。通过这种方式, 新闻摄影的主体不再局限于专业的新闻记者, 许多在新闻事件现场的目击者也能够为新闻提供实时图片素材。有了专业摄影器材的辅助, 新闻摄影记者在专业技术方面的差距不再是检验新闻摄影的唯一标准, 而对于新闻的敏感度以及对于新闻事件的有效报道才是关键。除此之外, 数字技术给新闻摄影工作所提供的便利为摄影记者大大节约了投入在摄影器材方面的时间, 让他们将更多的精力投身于新闻事件本身当中。

1.3 实现了新闻摄影与新闻事件的同步传播

新闻讲究实时性, 而速度与效率恰好是数字技术所赋予新闻摄影的特征。传统的机械相机所拍摄的胶片必须经过冲洗和放大, 才能进行编辑与挑选, 经过这一系列的流程之后, 新闻图片的发稿时间往往被无限延长。新闻发布的时效性是新闻自身价值的体现, 新闻事件的发生往往只是一瞬间, 却有无数媒体对此事件进行争相报道, 而谁能够第一时间取得现场图片并进行实时播报, 谁就能够在竞争激烈的市场中脱颖而出, 过期的新闻不具备任何价值。只有在扎堆的媒体中间拔得头筹, 才能够为自己赢得图片的点击量与经济效益。数码相机操作简单、即时传输的特点大大增加了非专业人士对于新闻图片采集工作的参与。数字时代的到来不仅仅体现在数码相机上, 手机拍摄功能的发展也在一定程度上丰富了图片的采集手段, 加快了新闻信息的传播速度, 拓展了信息来源的渠道。而无线网络的传输功能是实现新闻摄影与新闻事件同步传播的有效途径, 它得益于数字化时代的到来。

1.4 增加了新闻信息的传播模式

由于传统技术的制约, 传统的新闻摄影的传播模式主要依靠于报纸、杂志等, 其时效性差, 传播方向单一。而数字时代的到来意味着新闻摄影可以通过互联网进行传播, 不仅传播速度快、容纳信息广, 传播模式也丰富多样, 大大增加了新闻摄影的受众群体, 促进了文化信息的交流。

2 数字时代给新闻摄影带来的负面影响

2.1 影响了新闻图片的真实性

新闻图片肩负着反映特定社会环境中某一现象的使命, 因此它必须时刻秉持着真实性的原则。而随着计算机技术的不断发展与成熟, 市面上出现了各类对图片进行编辑、处理的软件, 它可以对图片信息与画面进行适当的调整与处理。但是, 如果这一技术被心怀不轨的不法分子加以利用, 对新闻图片进行大幅度的修改, 就容易掩盖、扭曲事实真相, 引导社会舆论, 无法还原新闻事件的真实性, 有违新闻的道德与本质。

2.2 影响了新闻图片的唯一性

作为一种现代化的信息传输媒介, 网络的普及给信息的传播与交换提供了一个崭新的平台。从良性方面来说, 网络的发展大大提高了新闻摄影的利用率, 从而促进了新闻工作的整体效率。但是网络的包容性和无限性也带来了一些负面影响与隐患, 对于新闻照片模仿、抄袭的现象横生。部分媒体为了抢夺新闻报道的最佳时机、完成播报任务, 则去网络上拷贝同类型但不同事件的新闻图片滥竽充数, 这种不正当的竞争手段不仅仅掩盖了新闻的真实性, 对群众产生了思想、认知上的误导, 还在一定程度上阻碍了新闻摄影行业的健康、有序发展。

3 数字环境下新闻摄影行业的未来发展

3.1 正确利用数字技术, 杜绝新闻摄影图片造假现象

数字网络时代的到来给新闻摄影行业提供了全新的机遇的同时, 也带来了一定程度的隐患。一般情况下, 新闻摄影图片都是以临时文件的形式被保存于各种电子储存设备中, 新闻图片信息往往是与文字信息分开保存, 这种管理方式存在一定的局限性, 由于其秩序性的缺乏, 常常容易导致图片丢失、误删等现象的产生, 从而致使新闻作品缺乏实时性与有效性。

3.2 加强监管力度, 提高新闻摄影图片的真实性

新闻摄影行业的健康、有序发展离不开一套科学、合理的管理体制, 为了提高新闻摄影图片的真实性, 相关部门应该逐步重视该类问题, 加强部门的监督管理力度, 尽快地建立健全一套相关的行业准则和法律法规, 针对利用数字技术对新闻摄影图片进行造假的现象进行约束与惩罚, 对新闻摄影图片进行恶性传播于交易的行为及时遏制。

3.3 提高新闻摄影记者的新闻行业道德修养

作为一名合格的新闻摄影记者, 必须时刻遵守新闻行业的道德要求, 提高自律性。新闻摄影记者是新闻事件的传播者, 是人民群众的发言人, 他的一言一行都代表着公众, 代表着社会。因此, 新闻记者必须要秉持向社会大众负责的态度, 严格遵循新闻规律, 遵守社会公德与法律法规, 实事求是地对新闻事件进行报道。只要新闻记者树立正确的职业观, 新闻摄影图片的真实性就能够得到有效保障。

参考文献

“都市拍客”对新闻摄影的影响 篇9

关键词：拍客,新闻摄影,影响,发展

“拍客”是近年来产生的一个新名词, 指在现今互联网时代, 用数码相机和各种可以记录影像的数字设备进行拍摄的一部分人群。他们没有门槛, 不论职业、不分年纪, 只要能在生活中善于观察, 把身边正在发生的事情用相机记录下来, 及时传播出去, 就可以成为拍客。伴随着数码相机的普及和网络技术的飞速发展, 越来越多原本只能被动接受新闻事件的普通人, 开始纷纷拿起相机成为都市拍客, 参与到日常生活和新闻的拍摄中去, 成为参与图片新闻报道的一员。

伴随着媒体的发展, 拍客队伍也在不断壮大, 各大传统和新兴新闻媒体都已经不能忽视拍客的存在和作用, 纷纷开辟出与都市拍客相对应的板块, 设立电子邮箱, 建立专门的网站, 供拍客上传发表新闻图片。这种有效利用都市中无处不在的拍客获取新闻图片的方式, 为媒体报道提供了更加丰富的线索和鲜活的新闻图片来源, 改变了大众对于原本新闻摄影的认识, 对于未来新闻摄影报道产生了至关重要的影响, 首先我们来分析一下拍客出现的客观原因。

都市拍客出现的客观原因

拍客在中国的出现是近几年的事情。2005年, 拍客天下网在中国率先提出了“拍客”的理念, 这种方式逐渐被大众所接受, 它的出现为所有喜欢使用数码相机进行拍摄的人们, 提供了一个可以进行影像共享的平台, 随之而来各大媒体纷纷效仿这种模式, 各类论坛、讨论版、博客、微博的流行, 使得拍客的平台越来越庞大, 可以让拍客更好地参与到新闻摄影的过程中去。近年来, 都市拍客如雨后春笋般涌现出来, 使得原本被大量忽视的、正在发生的新闻通过图片的方式展现在人们面前。拍客时代的到来, 使每一个人都可以变身为新闻的参与者、记录者和报道者, 拍客能够在这个时代大量出现具有其客观原因。

数字设备的普及。进入21世纪, 随着数码相机的普及和拍照手机被大众所熟悉, 摄影不再属于少数人, 已经成为一种平民化、大众都可以参与的日常行为。与此同时, 各类图像处理软件的层出不穷, 对于数字影像的处理也越来越简单, 无须以往的专业摄影知识和技巧, 更多的普通人能够买得起并拿起相机, 对于身边发生的任何感兴趣的事情进行图片拍摄, 在不经意间他们就已经成为一名都市拍客, 随着拍照成为人们日常生活的一部分, 拍客的队伍还将日渐壮大。

网络技术的发展。人们的生活和网络越发紧密结合, 从一起。互联网和手机3G技术的发展运用, 进一步为拍客提供了更好的数字交流平台, 传统媒体大都建立了自己的网站, 专业网络媒体更不用说, 所有注册用户都可以随时贴发照片, 加以评论。新媒体时代, 拍客选择的网络媒介越来越多, 邮件、讨论版、博客、聊天工具, 到近来影响力日渐强大的微博, 拍客可以很便捷地将数字图片传输出去, 媒体也可以很快速地选择拍客所拍摄的照片, 填充到相对的版面中去。

人们参与新闻愿望的加强。越来越多的读者在以往被动阅读新闻的同时, 也开始有了参与新闻的强烈愿望, 希望把自己看到的新鲜事与其他人一同分享, 通过手中的数码相机拍摄下来, 传输出去, 已经成为很多人生活中与外界交往的一个重要组成部分。拍客通过这种参与, 发现他们可以自由地用图片来表达自己的想法, 媒体为人们提供了一个参与和交流的空间。公民参与新闻的意愿日渐加强的同时, 媒体也越发重视来自大众的意见和声音, 拍客这种形式成为大众展示自我的一条新途径, 在媒体和大众之间构建了一座可以相互联通的桥梁。

媒体对于图片的需求量加大。新闻信息量的加强, 媒体版面的增多, 如今各类媒体对于新闻图片的需求量也在不断加大, 通过多年的转变, 人们从以往的读新闻, 变成了现在更多地通过图片来看新闻。传统摄影记者的采访模式, 已经远远不能满足于媒体对于新闻摄影图片数量的需求, 各大商业图片社的出现也只能解决重大新闻报道的需要, 而都市新闻图片量还有所欠缺, 拍客的出现适时地解决了这一问题。拍客人数虽然增多了, 图片数量达到了要求, 但在未来的发展过程中, 质量有待进一步加强。

从上述列举的几点中, 我们可以看出, 拍客是随着数码时代的发展应运而生的, 已经逐渐被大众所熟悉, 改变着媒体传播新闻和人们阅读新闻的方式, 接下来我们来分析一下拍客的出现对新闻摄影所产生的影响。

拍客对于新闻摄影发展的影响

新闻摄影是从一张拍摄在德国汉堡的火灾现场照片中演变而来的, 如今拍客逐渐已经演变成为新闻摄影报道中的一个不可或缺的部分, 对于新闻摄影的进一步发展产生了巨大的作用, 其中有积极的一面, 同时也不乏消极的影响, 需要引起注意并尽快加以解决。

提升了新闻摄影的互动参与性。拍客最大的特点在于对间, 拍客所拍摄的照片能够在网上公开发布, 在媒体上刊登, 这种与以往单一新闻传播模式不同的方式, 提高了读者和拍客的参与积极性, 同时也提升了媒体的整体影响力, 实现了媒体和拍客的互动, 新闻媒体从拍客的图片中获得了新闻, 作为读者的拍客也很好地参与到媒体新闻中去, 新闻摄影不再是专业记者去拍, 读者被动地看, 而是大家一起拍, 互相看, 一同参与的过程。拍客用影像记录自己当时的心情, 表达他们对新闻真实的感受。他们是事件的亲身参与者, 所拍的照片比得到线索匆忙赶到的摄影记者所拍的照片更能引起大家的共鸣, 引发大众的评论与参与, 这比以往的报道互动性更强。例如上海世博会、广州亚运会, 就吸引了大量的都市拍客参与其中, 在观看的同时通过自己的视角, 记录下图片, 传播到世界各地, 被他人所观看所分享。

新闻图片信息来源多元化。信息时代, 新闻的来源不再是单一媒体记者采访所得, 采访者也可以是普通人, 媒体的发展需要大量的都市新闻, 但现实中媒体资源是有限的, 新闻摄影记者更是有限的, 很多新闻发生的时候摄影记者不一定身在现场, 特别是当一些突发新闻事件发生的时候, 记者无法在第一时间赶到, 导致错过了很多精彩的现场画面。再者由于生活背景不同, 人们对于事物的关注点也不尽相同, 这会让媒体摄影记者错过很多有趣味性的事情和画面, 而这些有趣味性的图片有可能被拍客记录下来, 所以当传统媒体在选择自己摄影记者拍摄照片的同时, 都市拍客的照片也是一个很好的补充, 分布在都市街头的任何一个角落, 有不同文化背景的都市拍客, 可以很好地弥补记者不在现场和媒体人手不足的缺陷, 同时拍客的出现还开阔了新闻摄影的视野, 使得媒体关注的内容更加全面。所以对都市拍客摄影资源进行很好的整合并加以合理利用, 是未来所有媒体都不能忽视的。

新闻摄影内容更具时效性。时效性是新闻摄影的第一生命, 一旦错过了新闻发生的最佳时机, 再好的新闻都会失去原有的价值, 在没有网络之前, 传统媒体当天拍摄的新闻照片往往要到第二天或者更晚才能和读者见面, 即使是现今的专业新闻网站, 图片的更新也需要一定的周期, 而都市拍客可以不分时间、地点, 第一时间以最快的速度将照片发布到网站上传播出去。这样新闻摄影的时效性也更加有保证, 受众也可以以最快的速度了解到事物发展的最新动态。

促使新闻摄影报道深度增强。拍客和专业新闻记者还是有所区别的, 拍客所关注的多是身边发生的小事和偶发事件, 一般的拍客足以完成简单的都市新闻拍摄。相比起拍客, 原有的媒体新闻摄影记者更加专业, 这不仅体现在摄影器材和摄影技术上, 更体现在职业素养和对于新闻的理解上。有了拍客的参与, 传统的摄影记者正好可以从以往繁杂的都市新闻中解放出来, 有更加充裕的时间去采访重大新闻和作一些深度报道, 可以更多以一种专业的眼光来看待新闻事件, 在拍摄之前作出周密的拍摄计划, 在保留图片新闻性的同时, 加强画面的形式感, 扩展图片内容与形式的广度和深度。在原有的基础上更加关注图片的影像语言, 加入更具有人文关怀的镜头语言。拍客的出现使得新闻的时效性、趣味性加强了, 但新闻的深度和随之所产生的思考, 是大部分拍客所拍客关注身边发生新闻事件的同时, 专业摄影记者可以针对已经发生的新闻事件, 把眼界放得更远, 例如几乎所有的都市报在设立拍客版面的同时, 也推出了深度报道的新闻摄影版面。拍客在拍摄和提供新闻线索的同时, 也促使整个新闻摄影的深度不断增强。

媒体急需规范拍客的行为。拍客在给新闻摄影带来促进作用的同时, 我们也必须看到拍客的大量出现, 图片质量参差不齐, 存在着许多不容忽视的消极影响, 在很多地方还存在盲点, 急需尽快完善并加以解决。

(1) 大多数拍客没有接受过新闻专业的培训, 对什么是新闻的理解似是而非, 这容易产生不实内容, 媒体要在关注拍客的同时, 健全新闻监管机制, 网络要及时监督并删除有问题的图片。此外, 媒体和拍客之间要加强合作, 请相关媒体专家, 对拍客进行讲座培训, 提升拍客的综合素质和能力。

(2) 为了增加图片的点击量, 扩大影响, 部分拍客有可能夸大新闻事实, 以危言耸听的标题来吸引人们的关注, 造成不良后果, 实际上很多拍客在传播图片时, 采用的都是网名, 这导致后期的责任追究很难进行。如果能够在图片发表时采用实名制, 让拍客对自己拍摄的内容负责, 就能够有效地抑制这类事情的发生。

(3) 都市拍客人数众多, 但身份难以明确界定, 他们在现场没有采访权, 特别是在突发新闻和有争议的事件拍摄过程中不受任何保障, 容易导致拍摄失误, 或是受到伤害。针对此, 传统媒体可以让优秀的、有着优良记录的拍客成为媒体的特约记者, 与相关新闻网站签约, 给他们的采访提供相应的便利条件。

(4) 有些媒体为了追求新闻时效性, 很多时候缺少必要的审核, 容易侵犯到当事人的肖像权和隐私权, 对于他人的生活产生不良影响, 还有可能出现不必要的法律纠纷, 所以媒体在面对拍客图片的时候, 一定要把好关, 从严对待拍客的图片, 不能任其盲目传播发展, 从中起到良好的引导作用。

结语

在新闻摄影高度发展的今天, 拍客对于新闻摄影的影响也越来越大, 如何更好地利用这种全新的传播方式和报道平台, 充分发挥拍客在新闻摄影报道中的积极作用, 同时制定制度加以规范和克服所带来的不良影响, 成为当今媒体一个急需解决的问题。

本文分析了拍客产生的原因和在媒体互动、新闻线索来源、时效性、报道深度等方面对新闻摄影的发展所产生的促进作用, 并提出了目前拍客在参与新闻拍摄过程中所遇到的一些盲区的解决方案, 对拍客发展对于新闻摄影的影响作出了初步的分析。随着我国媒体竞争的不断加剧, 市场化程度的逐渐增强, 今后媒体新闻摄影报道工作任务, 任重而道远, 拍客对新闻摄影影响的相关问题还会不断出现。因此, 对于拍客问题的研究今后还需更加深入地进行下去。

版。

参考文献

[1].周家群:《图像时代:新闻摄影传播学》, 安徽大学出版社, 2001年版。

[2].彭兰:《网络新闻编辑教程》, 武汉大学出版社, 2007年版。

摄影对群众文化的影响 篇10

一、数字技术对当代摄影创作的影响

(一)改变摄影艺术创作的真实性

摄影创作是一种精确复制客观对象的技术手段,这也说明了摄影创作的对象是真实世界客观存在的,它是将动态事物通过摄影技术复制成为静止作品。既然摄影源于生活,故它实际上也是对个人情感和生活的记录形式,体现了摄影创作的价值。但数字技术的应用打破了摄影创作的真实性,经过各种技术性软件的应用,可以使原本的照片发生改变,甚至可以将不同的事物放置于同一照片。这种对于摄影艺术的本质进行改变的数字技术,通过电脑合成代替客观事物,完全打破了摄影创作反映客观世界的权威性。

(二)丰富摄影创作的表现手法

传统摄影创作是利用光化学成像原理进行实体创作的,而数字摄影是利用虚拟电子技术像素进行创作的。经过前期拍摄、后期制作等调整作品的清晰度、色彩等,丰富摄影创作手法而达到理想效果。对于前期拍摄而言,数字技术相较传统技术增加了数码感光器件,首先将光信号转变为电磁信号后存储,然后让经过数码镜头的光线射入相机半导体,此时感光单元完成光学图像的像素转化。通过以上创作手法的改变,使得影像的稳定性、清晰度大大提高,同时图像的感光度、色彩度也明显提升。对于后期制作而言,数字技术较传统技术摒弃暗房操作,而是在计算机上完成加工和处理。通过计算机数字图像的处理,可以利用不同软件制作出不同艺术效果的图片,并能有效对图片的缺陷进行处理。综上所述,数字技术的应用使摄影创作表现手法得到了极大的丰富。

(三)模糊摄影创作的界限

传统摄影创作的效果主要取决于前期拍摄,整个创作过程需要摄影师在摄影棚内对每一个细节进行推敲揣摩,例如,随时调整光线或及时采用追光等,在暗房冲洗照片也需要摄影师掌握化学剂的使用、配比等。从前期制作到后期处理,极大地考验着摄影师的拍摄技术。而数字技术不需要限制拍摄场地或后期处理场所,它更加注重后期的计算机处理技术。通过合适的后期处理,完全可以实现分辨率高、锐度合理的图片,前期拍摄中的不足可以经过后期制作来完善。数字技术的应用模糊了摄影创作的专业界限。

二、数字技术对摄影创作影响的意义

(一)推动摄影创作理念现代化

传统摄影是对真实客观对象的一种艺术表现形式,它的细节就可以表现出创作者的创作情感。数字摄影创作的作品可以不限制于拍摄器具,作品的表达也可以与创作者情感脱离。随着数字技术在摄影创作领域的发展,摄影创作理念逐渐发生改变。数字摄影更加注重摄影者对真实心理的再造过程,更加注重个性特色,对摄影者也提出更高要求。尤其现代化元素的渗入,使得摄影构图向着想象与空间思维发展,摄影语言的丰富更加提高了摄影语言能力。

(二)促进摄影创作实践大众化

数字技术推动了摄影创作由专业创作向着非专业创作方向发展,随着摄影器材的逐渐普及,摄影创作也逐渐向大众化发展。首先,数字技术对于拍摄器材的曝光不依赖于摄影师自身限制,可以实现数字设置及控制。其次,后期处理不再依赖于专业人员的暗房操作,通过大量图像编辑软件就可以实现图片的后期制作处理。数字技术使摄影创作实现了大众化发展,使摄影创作成为一种流行时尚的行为。

(三)满足人民视觉及精神文化要求

视觉经验在感性经验中占有主导地位,这也是人类对于图像认知早于语言认知的原因。在古代,人类最先利用图形图像来表达他们的情感及生活。而在现代社会,视觉文化依旧是人们追求的主流文化。尤其是在如今生活节奏加快的社会中,具备强烈的图像认知力及计算机技术才能对快速发展的信息社会进行掌握和了解。因此,数字摄影刺激了视觉文化的发展,为人类提供了良好的获取知识和交流的平台。

综上所述,随着数字化、网络化的发展,摄影创作已成为科学与艺术的结合体,它已不仅仅是拍摄、图像编辑,而是成为人们精神文化所追求的重要艺术。如今人人参与其中的数字摄影创作成为一种多元化的汇集方式,更加有利于视觉文化的传播及中国精神文明的建设。

摘要：当今世界的经济与科技飞速发展,使得数字技术得以在各个行业广泛应用。将数字技术应用于摄影创作有利于其表现手法的丰富及真实性的展示。从分析数字技术对摄影创作产生的影响出发,探究数字技术对于当代摄影创作的意义,以作为摄影行业相关人员的参考。

关键词：数字技术,摄影创作,影响

参考文献

摄影对群众文化的影响 篇11

可以说现在的21世纪的全球化真真正正的将整个世界连接在了一起，好比一张巨大的网，信息与信息之间的传递更加便捷从而实现了实时共享。这里我不由得联系到了我的专业，摄影。摄影一词源于希腊语，意思是“以光线绘图”。那么伴随着政治经济新动态的发展壮大，它最直接的影响是意味着极大限度的开放。有人说过的一句精辟的话是这样的：摄影家的能力是把日常生活中稍纵即逝的平凡事物转化为不朽的视觉图像。而这极大限度的开放毫无疑问将摄影的所谓地界之分强有力地撕碎，我们知道新时代最引以为豪的作品其中之一就是互联网，一个网络与网络之间所串连成的庞大网络，这些网络以一组通用的协议相连，形成逻辑上的单一巨大国际网络，这种将计算机网络互相联接在一起的方法可称作“网络互联”，在这基础上发展出覆盖全世界的全球性互联网络称互联网，即是互相连接一起的网络结构。而在中国共产党第十八届中央委员会第五次全体会议的讨论中，全会提出，拓展发展新空间，形成沿海沿江沿线经济带为主的纵向横向经济轴带，培育壮大若干重点经济区，实施网络强国战略，实施“互联网+”行动计划，发展分享经济，实施国家大数据战略。大数据的引进无疑是对摄影界的一次大革新，其实它诞生很早，随着互联网的普及，资源的共享以及海量资讯的传递早已成为日常，摄影师们早已脱离了以前的自成一派的理念反而大肆利用这一点组成了庞大的组织，他们将摄影的门槛逐渐降低，通过对以往器材的革新、保守理念的大换血，以及大力度的宣传使得当今社会只要有台相机人人都可以自称摄影师，这无疑是对摄影这一技术同时艺术的沉重打击。我的专业是影视摄影与制作，在我大一的时候最早接触的是它的概念：将摄影、导演、录音和剪辑形成一个总体的教学体系对学生进行专业教育。在四年的教学中，前两年以专业平台的教育为主，后两年进行有专业方向的重点教育，有助于我们全面了解影视专业，力求培养出实践创作能力优化的专业化人才。影视摄影与制作专业强调一切从业界创作和制作的实际要求、从学生就业现实出发，以“重基础、宽专业”为原则，以“画面制作”和“声音制作”为两个基本教学目标，以具有编导思维和意识、编导能力和技能的影视创作与制作人才为培养目标，在专业建设和课程设置上真正体现“一专多能”（导演、剪辑、摄影、录音）的特色，真正体现“注重创作实践技能”的特色。这些是我大一听老师讲给我们听的，还有一部分是我课下查的，我当时是个什么都不会的熊孩子，只是单纯的热爱摄影，正如上世纪的摄影师们一样，从一个恭敬的学徒做起，但我直到今天依然认为摄影应该说是一种很有情趣很有创意的爱好，可以很好的展现自己眼中的世界，展现内心的情绪。如果是一个内向的人，可以利用摄影来与他人进行交流，如果是一个喜欢创意的人，可以让摄影充满生动的画面，如果是一个细心的人，可以利用摄影来挖掘不为人注意的细节之美，如果是一个有社会责任感的人，可以利用摄影表达自己的态度和倾向。同时，摄影也是需要有丰富多样知识做基础的，形式上的美、内涵上的美、自然地理生物历史方面的知识、色彩、光线运用等等，对于提升个人的美学修养有着很大的推动，但回到现在，我却不得不承认，我这个想法已经过时了。正如我之前所说的那样，因为摄影的门槛被拉低，所以我的那些想法只能为一部分人所接受但却无法为我将来的就业有很大助力。我希望将摄影与我未来的工作相关，但这意味着我必须首先拥有一个清晰的关于当今世界传媒垄断格局下的中国局势。

那么在当今世界，文化软实力逐渐成为衡量一个国家综合实力的重要参考指标。文化与经济和政治相互碰撞，在综合国力竞争中的地位和作用越来越突出。随着经济全球化的发展，世界各国的联系日益密切，世界市场的扩大使得文化传媒的竞争也日趋激烈。

首先是跨国传媒公司的增多。如众所周知的大亨默多克的新闻集团，著名的影视巨头华纳集团，维亚康姆集团，这些传媒巨头不断在世界范围内寻求其商品市场，规模也在日益壮大。它们以巨大的资金规模、先进的产业结构、强大的市场扩张、国际性的营销网络，正飞速加强自己在国际传媒市场上的优势，掌控着包括电脑、电视、报纸、杂志等众多传媒类型在世界范围内的生产和销售。这些大型跨国传媒巨头操纵着世界传媒格局，同时，也导致了大规模的新闻信息的跨国流动，进而又加快了竞争全球化的步伐。再将眼光放回到我们的祖国，中国网络电视台中国网络电视台于2009年12月28日正式开播，首期上线的内容包括首页、客户端、新闻台、体育台、综艺台、爱西柚（播客台）及爱布谷（搜视台）。从2010年开始，中国网络电视台还将陆续上线包括电影、电视剧、纪录片、财经、探索、健康、气象、家居、旅游、教育、民族、音乐等系列内容服务。在互联网信息时代，为用户贴身定制多样性，全方位的网络视听互动服务。这说明了现在的新闻媒体需要的不再只会是一名合格的摄影摄像，而是能准确判断记者和编导意思并能快速做出反应的复合型人才，这也意味着未来的传媒界对摄影的需求也不再会单一，只会不断进化。因为随着媒体媒介的变化，对摄影设备的要求也不一样而需要的准备也不一样，现在需要的也对不再是单纯的在演播室会摆机器就可以应付的，这要求我要随时关注最新的摄影技术发展及思想导向，如果跟不上这个时代的节奏的话我们必将会被时代所淘汰，抛弃固有的观念，利用网络等新媒体实时跟进技术和思想领域的变化是重中之重，真正做到推陈出新。

相对于我们自身的改变调整，我们的祖国，一个发展中的大国，也正在不断深化改革开放，走向世界。中国在和平发展和民族复兴过程中，需要有一个尽可能好的国际传播环境和舆论环境。这个环境不仅包括报纸、广播、电视、互联网等新闻传播环境，还包括电影、图书、杂志、广告等各种媒介和传播渠道形成的综合媒介传播、文化传播和舆论传播环境。它影响到我国的对外国际交往，影响到我们的国家形象、民族形象，影响到世界各个国家、民族对我们国家和人民的了解、理解和认识，影响到我国企业的走出国门、落脚世界。因此，如何正确认识和客观评估新世纪以来已经发生重大变化的全球传播格局，以及在此基础上如何考虑中国的全球传播战略、积极参与逐步改变世界传播格局，不断营造有利于中国和平发展、民族复兴的全球新闻传播、文化传播和舆论传播环境，是中国传媒业面临的一个重大而又艰巨的任务。总之，在文化全球化的今天，中国要想在大型跨国传媒巨头垄断世界传媒格局的大环境下占有一席之地，一定要抓住机遇，迎接挑战。将国外先进传媒经营经验引进来，把国内优秀传媒机制走出国门，推向世界。为了实现这一目标，我们新一代传媒人也应早日适应这新常态，为之后的发展贡献一份力量。

面对各大传媒巨头掌控世界传媒格局，对中国传媒业来说既是机遇又是挑战，对我们传媒人来说也是一样的，谁能最先乘上这条船不是最主要的，而是谁能一直在这条船上发展，这是根本性的问题。全球政治经济新动态所带来的是一系列的革新大换血，这意味着有更加广阔的领域需要更多的人才去探求，那么对于现代摄影来说这无疑是一次巨大的突破机会。作为影视摄影，以往的胶片手段已逐渐被整个数码浪潮卷盖住，这并不是说明胶片过时，而是说明相比那沉重不便于携带的胶片，为了满足人人摄影师时代的需求，数码时代，为此提供了无法超越的便利。毫无疑问，当下是数字化设备大行其道的时代，胶片电影的风光年代已经一去不返。与数字电影便携快捷易于传播的优势相比，胶片拷贝高成本、难以维护等弱点让它的命运越来越不乐观，在可以预料的将来，数字电影将完全取代胶片放映，偏执的影迷们也只能在老照片里回忆曾经的胶片时光。在数字时代，胶片电影与数字电影相比，劣势一览无余，但是还是有很多痴迷的观众更加钟情于胶片高宽容度的画面色彩，这也是胶片电影独有的魅力。综上所述，身为一名摄影系的学生，我也同样不能固执的怀旧，在接受新事物的同时也要学会保有一些本真的东西才是最稳妥的方式，而数码时代最重要的一点是速度，必须不断紧跟其更新的步伐才能做到应万变，所以对我来说熟记各类器材网站和理论论坛是很重要的，这也是学习的意义。“读书是学习，使用也是学习，而且是更重要的学习。”可以说，实践是个学习大课堂。所以在大学期间不但要搞好理论，更要发挥自己的主观能动性积极去参与各种实践，比如说电视台实习，各种比赛等等只有不断自我强化让自己不断充实，才能在未来的时代大浪潮中做到真正的把握未来。

摄影对群众文化的影响 篇12

新闻摄影的创作蕴含着整体意识的思想。我们知道, 新闻摄影既有社会功能也有审美功能, 用视觉图像传播信息而脱离语言束缚, 能够更加广泛而快速传播, 于是有着极大的社会影响力。现代社会人大多态度冷漠, 这是因为内在空虚, 而究其原因则是因为社会发展让现代人压力剧增, 生活枯燥乏味及单调, 人与人、自然之间关系逐渐远离, 人的感官变得迟钝。而摄影作为一种效率很好的传播途径, 能够产生影像艺术佳作, 引起人们视觉上的注意力, 激发人们审美观念并对个人精神上的境界有所提升, 有利于改变以及摆脱日常生活里的分裂。摄影家还能够以各种方法或手段创造并升华意境, 以情景交融方法来彰显更为深的景与情;情景交融, 景是情的具象, 借此而产生不一样的宇宙世界和新气象, 给予人类广大的思想空间, 发展新的境界。例如, 一般大众喜欢风光摄影因为它带给人美感, 愉悦身心。而一些内涵丰富的作品, 令人欣赏图片之时有着颇为深入的思考, 进而使人产生热爱自然的感受, 安慰人的心灵。从上述内容我们可以看出, 作品自身的整体性, 及其激发的关联性情感与思考皆体现了传统美学中的整体意识。

我国传统的美学体现的人文导向以及纪实摄影都以人为本且始终指向人, 人的生活意义和精神境界发展是其最为注重的。因而在传统美学之中, 儒家和道家美学都十分关注人的问题, 且留下了许多现在还能沿用的美学思想, 尤其是儒家美学, 其更能感受到艺术与美对人、社会的不可或缺且特有的作用。这种好的传统在当今物欲横流现状下极具引导意义, 它能修正不良之处。对建设社会主义精神文明和以人为本的和谐社会都是极为重要的思想源泉。“传统美学蕴藏了明确的人文主义精神, 并始终引导人道德和精神发展, 始终关注生活意义所在。其审美价值一直贴近在它社会价值之后。”而纪实摄影便具备如此品格。我们且将纪实摄影对西方社会作用搁置一旁不论, 仅观察纪实摄影于国内的发展。二十世纪八十年代黄少华在其名为《论纪实摄影》的硕士毕业论文中如此给纪实摄影下定义:“纪实摄影即为摄影者对现实之中有着社会文化历史意义的人、人和环境间关系的生动而客观的描述, 并引起受众关注、形成完整认识的摄影形式。”由此可见, 纪实摄影的社会功能重在人与自然、人与人的关系, 纪实摄影中审美价值从属于它的社会价值, 这就意味着国内的纪实摄影家凭借个人思维和标准展现及审视社会, 可见传统美学主要在审美和道德标准上来影响我国的纪实摄影。我们知道, 国内的纪实摄影家对对象拍摄以及展现彰显出了儒家核心思想, 这不同于西方饱含个人主义的纪实摄影, 西方纪实摄影作品重在个人价值体现, 而我国纪实作品重在社会道德标准和人文关怀。对此对我国传统美学的精神的在解读是十分必要的, 可借其来得到更多的启发, 为中国摄影发展找到具有中国特色的道路, 在理论上做铺垫。