运动造型（共8篇）
运动造型 篇1
文胸作为衬托女性胸部曲线最直接的基础内衣和具有支托、固定和保护女性乳房的功能性衣物, 它的造型结构设计美观性与科学性几乎可以决定其的“生命周期”, 因此讲求文胸造型结构设计的合理性、科学性及功能上的舒适性成为当前文胸发展的趋势。
1 文胸造型设计与人体形态
1.1 文胸的基本构造与作用
文胸主要由罩杯、心位、前侧片与后侧片、肩带、钢圈和扣钩等部件组成 (如图1) 。其中罩杯是文胸的主体部位, 除了包容保护乳房外, 还具备了如推隆胸部、塑造坚挺丰满乳房形象等功能;心位是文胸前连接两个杯罩的小梯形, 它的高低决定着文胸的稳固性和贴体性;前侧片与后侧片的位置与宽度及贴体性可以使胸侧多余的脂肪得以收紧, 其前后连接处加有胶骨, 以免后侧片拉伸时起皱;肩带是连接罩杯与后侧片的部分, 多为可调节型, 是设计变化的重点之一;钢圈分金属、胶质两种类型, 用于文胸罩杯的底部, 能够使罩杯保持完美的外形, 起到支撑、固定和塑形作用;扣钩分为前扣型与后背型, 后背型多为可调节型以调节文胸围度, 前扣型扣钩用于文胸, 主要是便于穿脱, 同时可以使乳间距缩短。
1.2 罩杯造型结构设计与人体胸部形态
罩杯设计是文胸设计的主体, 也是其合体与否的关键, 有效了解乳房特征以及女性不同形态下乳房的差异性, 是罩杯设计实现“人性化”的基础。
1.2.1 女性乳房特征与形态
女性乳房位于胸前壁浅筋膜内, 其深层为胸大肌、前锯肌、腹外斜肌艘膜、胸肌筋膜以及腹直肌前鞘上端部分, 主要位于第2~6肋骨之间, 内起胸骨旁、外达腋前线或腋中线, 乳房外上部向腋窝凸出[1]。根据乳房自身所含的脂肪量的多少以及乳房的前突度与胸壁之间的位置关系, 可将乳房归结为5种类型, 即圆盘型、半球型、圆锥型、下倾型和悬垂型。
此外, 乳房区域脂肪的分布与皮肤力线的运行区域也直接影响着文胸罩杯外部形态设计合理与否。由图2可知, 由于脂肪的可流动性, 以乳房为中心的胸部脂肪中心带, 经腋下朝背上部方向扩散, 这也是造成女性乳房有外倾性、不集中的原因之一。由图3可知, 乳房区域静态情况下皮肤力线的走势与肋骨的走势方向相同, 即内侧呈水平, 外侧略向上翘, 如果乳房体积与皮肤之间有一个完美的比例, 就会赋予乳房良好的外形, 如果比例失调则会引起乳房下垂。在动态情况下, 背部皮肤沿中心腰部—后腋—上臂外侧, 朝斜上方滑动;胸部皮肤沿肋下腰部—前腋—上臂外侧朝直上方滑动[2]。
1.2.2 基于女性乳房形态的罩杯形式设计
罩杯设计是文胸设计的“心脏”部分, 由于女性乳房形态的差异, 文胸的罩杯形式设计趋于多样化, 罩杯对乳房的覆盖面积也根据乳房的不同形态进行“定制”。
1.2.2. 1 全罩杯形式设计
此类文胸罩杯对乳房的覆盖面积较大, 侧下方与前胸位紧密贴合人体, 整体呈球状, 能够全面包容胸部并有较强的牵制和弥补作用, 主要针对乳房类型为下倾型和悬垂型。
1.2.2. 2 1/2罩杯形式设计
其特点是文胸罩杯呈半球状, 主要针对的乳房类型为圆盘型。圆盘型乳房由于前突的长度小于乳房基部的半径, 所以需增加乳房前突度, 使其向半球乳型靠拢。因此, 在罩杯设计上宜采用1/2罩杯的设计形式或有罩杯衬垫的加厚设计, 衬垫的位置在乳房的外下侧, 目的是推抬胸部, 以增加胸部丰满度。
1.2.2. 3 3/4罩杯形式设计
介于1/2罩杯与全罩杯之间, 利用斜向的裁剪方式, 强调钢圈的侧压力, 使文胸形成自两边向中间的推挤力, 将乳房上托并向中间集中, 使胸部呈现乳沟, 此设计主要针对乳房类型为半球型和圆锥型的女性。
1.3 肩带设计与人体肩部形态
肩部位于躯干两侧的最上部, 主要由肩胛骨的肩峰和锁骨的外侧端盖及斜方肌和三角肌构成, 这里既是躯干的边界之一, 又是自由上肢的起始处。由于斜方肌和颈部肌群的连接方式或皮下脂肪的沉积不同而产生了各种肩型。根据斜方肌和三角肌的发达程度, 女性肩部形态可分为平面形肩部形态、上凸形肩部形态和下凹形肩部形态[3]。
肩带设计是文胸设计中不可缺少的一部分, 在设计风格上需与罩杯保持一致。肩带的向上拉力作用与罩杯所起的承托效果一起更好地提拉并固定了乳房, 同时有助于罩杯上边缘与乳房更加贴体。
通过调研分析得知, 虽然女性的肩部类型存在的差异导致了肩带设计宽度的不同, 诸如凸形肩部形态的肩带设计宽度适当加宽 (大于1cm) , 有利提升乳房并分散肩带给予肩部脂肪的压力, 产生舒适感;下凹形肩部形态, 肩带的设计宽度适当变小 (小于等于1cm) , 与单簿的肩膀相称, 实现视觉上平衡等, 但肩带过女性肩部的最佳舒适位置却有一致性, 即:肩部斜方肌与三角肌交界处有凹陷势态 (凸形肩不明显) , 基本处于人体侧颈点与肩峰点的中点位置, 这也是肩带给予肩部压力的最佳部位。
2 人体运动对穿着文胸时的影响及改进措施
2.1 人体运动对文胸的影响
人体胸部作为一个整体, 根据脂肪的流动性、皮肤的弹性和伸缩性以及胸部乳房内部支撑体的特点 (乳腺叶柔软的脂肪组织块由结合组织的乳腺韧带所支撑, 通过皮肤张力来保持它的形状, 乳房的下端有圆形轮廓皮肤线) , 可以判断, 乳房向下较难移动, 向上方, 跟随上肢的上举程度而移动较为容易。所以, 人体上肢做必要的运动或行走时人体的胸部就会产生形态上的改变, 继而导致文胸罩杯滑动, 甚至移位现象发生, 这就直接打乱了附着在人体上的文胸的受力状态, 使得胸衣原有的受力平衡遭到破坏, 使文胸处于一种不稳定状态[4]。
为了研究人体运动对罩杯移位的影响, 选取10名本校25岁左右的女研究生进行测试, 测试动作为手臂上举130度及向前平举的典型动作, 来观察乳房变化和测试胸围的变化量。如表1、表2所示。
从表1、表2中可以看出, 因手臂上升运动引起的胸围变化量显著, 而水平方向的胸围变化量不大。另外, 在测量过程中可以观察到, 当手臂上举130度时, 乳房向上、向外移动, 乳房形状相对手臂自然下垂变得扁平, 乳房高度降低, 罩杯略向上移, 且与乳房之间出现空隙;当手臂向前平举时, 乳房向中间推移, 乳点间距减小, 且小于文胸的胸间距, 从而导致罩杯上缘与乳房之间出现空隙。特别是当人体做系列不规则的连续动作时, 胸部形态的变化都可能会引起罩杯移位及肩带滑落现象的发生。
2.2 根据人体运动特点对文胸的造型结构进行改进
在人体手臂上举或平举时, 肩带与上杯片的连接处会产生一个新的向上的拉力, 当这个拉力大于罩杯下缘对胸下围的紧束力时, 罩杯就会脱离乳房而移位。为了实现罩杯对乳房的保护和塑型作用, 可从以下方面来解决罩杯移位的问题:
增加罩杯侧部的纵向结构分割, 并对其进行加压处理, 使外侧脂肪聚向内侧 (如图4) ;
增大罩杯的下边缘面积, 以增加其对胸下围的紧束力;
减小前心位的弹性系数, 以增加其对罩杯的牵制力;
加大肩带的弹性系数, 使人体在运动时所导致的胸部形态的变化由肩带的形变来承担。
另外, 肩带滑落主要原因是由于沿肩斜向上的作用力减弱或消失, 或肩带与上杯片的连接点处所受的上拉力小于罩杯对其下拉力时, 使肩带与人体肩部之间产生一定松量或间隙, 导致它们之间的摩擦力减小, 从而引起肩带下滑。在对其进行改进时可从以下方面加以考虑:
在肩带的造型设计上, 必要时可采用交叉式或吊颈式设计形式, 将有效地防止肩带滑落;
根据人体肩部形态, 改变肩带位置, 即将肩带向身体内侧的倾斜至75度左右, 同时将肩带和罩杯的连接点稍向外侧移动;
改变肩带材料、肩带的组织以及肩带反面涂层[5], 加大肩带与人体肩部接触面的粗糙度, 达到增大静摩擦力、防止肩带滑落的目的。
3 结语
在文胸的造型设计当中, 女性体型的差异是构成其“量体裁衣”的基础, 优质的文胸就是针对各种不同体型的差异, 在结构和材料的使用上合理设计和安排, 以达到塑型的目的。在文胸的设计开发中, 不但要从人体结构出发对人体结构特征进行分析, 而且要考虑到人体在运动状态下对文胸各部位的影响, 从而使其形式美和工效性的有机结合。
摘要：通过对女性人体裸态与穿着文胸时的胸部脂肪位置变化、表层皮肤变化以及伴随着人体动作发生时的体型变化和相应数据的比较与分析, 评价当人体处于运动情况下, 文胸设计对人体补正效果的优劣程度及其自身结构设计的合理与否, 并从人体解剖学、人体美学和人体工程学角度出发, 研究分析出造成这种结果的相关因素, 力图从造型与结构上解决文胸造型设计在动态情况下对人体的补正与合体关系, 最终使文胸设计朝着美化形体与穿着舒适的方向发展。
关键词：文胸,造型设计,胸部形态
参考文献
[1]李福耀.医学美容解剖学[M].北京:人民卫生出版社, 2000.
[2] (日) 中泽愈.人与服装[M].北京:中国纺织出版社, 2000.
[3]田伟, 周捷.基于人体肩部特征的服装肩部结构设计[J].西安工程科技学院学报, 2003, 17 (1) :21-23.
[4]林玲, 舒丝莱卡.拉舍尔织物在塑身内衣上的流行趋势[J].针织工业, 2002, (3) :53-54.
运动造型 篇2
现代影视创作的类型已经不仅仅局限于传统的真人演出的电影电视，动画片作为其间的一种独特类型，越来越多的出现于观众的视线并为广大的受众所乐见。随着影视产业的发展与成熟，动画片的创作已经突破了传统意义上的是为儿童而作的狭隘观念，更多的成为当代影视产业中重要一份子。书写着新技术条件下的自我特色。动画片中的人物造型特征与影片整体风格有着更为显而易见的一致性，也就是说，动画片中的人物造型是构成影片整体风格形成的重要元素。因此，对动画人物的造型研究探索对动画创作而言至关重要。
在现今纷繁的动画片创作作品中，最受国人注目的恐怕要使动画造型方式的中国化语言要素的运用。从早期的水墨动画——这一纯中式风格的创作，到近几年动画影片中造型风格的中国化处理，始终为广大观众所所关注。越来越多的动画创作借用传统戏曲人物造型思路以及语言，形成自己独特的语汇，成为当今动画创作领域一道靓丽的风景。中国传统的戏剧造型文化的审美要求注重写意，注重神韵。这与传统的影视造型的艺术观大相径庭，脱离了后者再现生活、着重写实的特征。显现出独特的审美趣味。这对设计本身提出了更高的艺术要求——即如何熟练运用戏曲艺术中的造型语言为现代动画创作服务。在影视作品中，写实的造型设计在历史剧中最为常见，重在表现历史的真实和可信，但较缺乏形式感和创新感。但动画创作中的人物造型大多采用戏曲人物造型的写意化处理方式。在用概括式的笔法创作人物的同时。加入鲜明的个性特色，引入传统艺术的造型语言和造型方式，形成一种全新的创作语汇。最终在动画人物的创作中呈现其独特的艺术风貌。
中国新旧戏曲剧种据统计有三百多个，如京剧、昆剧、秦腔、晋剧、河北梆子、川剧、汉剧、徽剧、粤剧等。各剧种的造型既有相似，又有不同。现今的动画人物造型设计中也引入和借鉴了这些基本特征。
一、形态处理的三个方面
1.抽象，装饰
首先，动画人物造型的形态处理上，从面部到肢体，都借鉴了大量戏曲人物造型的非写实特点，即与现实中的人物造型有一定距离，这使得动画艺术家对人物造型的形式美的追求更加在意，因此也就更能突出体现动画人物造型的装饰性特征。这里的装饰，需要依据创作者的思路和方式进行夸张和变形，也就是不拘于现实生活的自然形态。戏曲舞台上各种颜色的脸谱所呈现的图案化的基本形在生活中是没有的，这也与现实中的人脸形状拉开了距离。戏曲人物造型的元素在动画人物塑造中的运用体现在人物面部的造型上以及肢体的表现上。动画创作者的在创作形体的过程中将面部重要结构，精炼地归纳到一定的图案中。使其成为图案化的形，具有浓郁的装饰意味。戏曲脸谱取形力图达到图案化、装饰化的美的效果，其目的是为了醒目地传神。中国古代美学思想强调神似高于形似，写形为传神服务。这种美学思想，在传统戏曲舞台上得以完现——戏曲脸谱的传神在于力求呈现出符合人物性格基本特征的造型。这是整个脸谱色彩以及纹样综合的结果，再结合戏剧情节、演员表演，装饰性的戏曲造型才能充分发挥其表现力。例如眉窝的勾法：云纹眉、火焰眉、凤尾眉、螳螂眉等等。这不仅改变了眉的自然形态，而且达到了图案化、装饰化的效果。又如面部其他部位如眼窝、嘴岔、脑门等也都如此。从中衍生出的形象的描绘要为神态的表述服务的美学观念，同样也在动画人物造型上得到贯彻。动画形象的传神包含性格化，是要求表现出一种符合这个人物性格基本特征，同时结合剧本情节以及演员的表演，动画人物的本体造型能充分发挥其表现力，从而凸显生动。商业动画创作在现今的动画作品中是常见的种类，时尚性无疑成为动画造型设计所要考量的重要元素。装饰化手法的运用使得它一方面保留了动画人物的性格、兼顾了本民族在所处时代的价值标准和精神追求，另一方面又在造型中运用流行元素并使之为大众所认可，从而带来艺术观念以及技术更新等方面的变化。2.程式·规律
其次，动画人物变形的和夸张，是遵循一定的规律和方法，而非随意丽作，这也与戏曲人物造型有异曲同工之妙。动画人物造型是影片在特定时间、环境条件和精神状况下的特定角色，其造型需要与剧本中交代的时间、故事环境等等条件相互吻合。动画人物造型非常讲究章法，将点、线、色、形有规律地组织成装饰感极强的形象造型，由此产生了动画人物造型的各种样式及规则，也就是形成了一定的程式。同时，动画人物的造型创作中除却创作出角色造型的形式美感和性格表现外，而更应注重人物的肢体是否能完成剧本赋予它的戏剧动作的同时兼顾动作的合理性。动画人物造型是一个严谨有序的系列，在这个系列中除了各种动画人物的整体造型样式和各部分局部造型样式外，又包括人物与情节之间一整套的规则关系，如“一人～型”、“～人多型”、“随戏换型”、“多型同台”……这些都显示出动画人物造型的程式化特征，它是服从并协调于动画整体造型风格。动画制作的整体及各个部门都是程式化的，动画剧作的文学语言是有剧作规律可借鉴的，动画音乐的创作亦是有迹可循的。个性鲜明的动画人物造型程式与上述各种程式有机地综合起来，构成了动画造型艺术节奏鲜明、气韵流动的艺术风格。以动画人物造型的面部塑形为例，相当一部分的动画创作融合了传统戏曲脸谱的造型章法。从脸谱的章法构图看，有各种类型人物的谱式，如：整脸、i块瓦、十字门、六分脸等。各种谱式名目，只是对构图相近的脸谱的一种概括性称谓，落实到具体人物的脸上，属于同一谱式的各个脸谱也有不同的描绘方式。这些总结出来的戏曲脸谱样式及其基本结构，引入动画创作中就成为动画片中极富特色的人物众生相，使得作为人物造型中的重中之重——脸部造型更加鲜活和生动，也为动画人物整体造型的成功奠定了坚实的基础。戏曲艺术中的人物性格气质等特征是相对稳定的，但在不同情境、不同年龄里，会有不同行为方以及心理的情绪变化——这就导致了在戏曲演出中一个人物的脸谱不可能只有一种塑型的方式，如钱金福创作的笑脸张飞，很适合于《芦花荡》；而尚和玉强调的张飞的威猛形象，更适合出现在《战马超》。此等处理方式也被广泛应用在动画人物的造型中，以美国动画电影《美女与野兽》为例，设计者对男主角从野兽向绅士转化的过程中，针对不同情境下的人物造型和衣饰进行了细致的创作，使得影片叙事的合理性和可信度得以加强。这种举一反三的创作方式，为动画人物造型设计提供了一条适合的发展道路。
3.象征·寓意
再者，动画人物造型的象征性特征在动画作品的创作中也显得异常突出。德国古典哲学家黑格尔认为，象征符号是一种在外表形状上就已可暗示要表达的那种思想内容的符号。动画人物造型设计常常遵循简洁的象征理念。这样一方面使得造型容易被准确把握，便于图稿原动画的制作水平，再者。简洁的形象便于提高制作效率。因此象征性的造型观念有了用武之地，特别是对于相当一部分的三维动画而言，复杂的造型设计会大大耗费渲染时间，因此尽可能减少模型面数是专业三维动画人物造型设计者需要解决的问题。一般来说，动画人物的造型特征可看出绘制者对人物的褒贬抑扬，使观众能视其外表，知其性情。例如：三维电视动画系列片《露露和猪猪》中的两个主要角色采用了简洁的造型和材质设计，这不仅符合电视动画高效低投入的要求，也意味着动画制作过程中的高效工作。又如宫崎骏的最新力作《悬崖上的金鱼姬》，对于主人公波妞的造型可爱而活泼，与之相对应的渡妞父亲，则稍显癫狂和不亲切，母亲的造型却是大相径庭，华美而亲切——这与剧中人物的性格气质等特征是很契合的，同时主角波妞在不同的年龄阶段、不同的环境(大海和陆地)，造型上都存在相应变化。因此动画创作的过程中，相当一部分的人物造型不可能只是单一的一种。需要根据剧本以及人物命运走向通过抓住动画造型的本质象征性特点来进行塑造。
二、色彩处理的民族性
色彩是动画人物造型设计的另一重要方面。每个民族都有对颜色的理解和偏好，中华民族也有自己的独到理解和喜好。动画人物设定的色彩处理上借鉴了传统戏曲人物的色彩处理，常常用夸张的颜色表现人物，这与现实生活中的人物所呈现的色彩差别很大。在传统戏曲中，脸谱的设色往往具有特定的象征意义。如红色表示赤胆忠心；紫色表示智勇刚义；黄色表示武士的骁勇残暴，表示文士的心计韬略；绿色表示侠骨义肠、性格暴躁；蓝色表示刚直勇猛、桀骜不驯；黑色表示忠耿正直；白色表示阴险奸诈；粉红色表示年迈气衰的忠勇老者；金、银色多用于神、佛、鬼怪，象征虚幻之感……但这些色彩的象征意义只是大体指向，不可作简单、绝对的理解。动画造型的色彩确定，仍有很大的灵活性。如红色一般运用在性格塑造比较活跃、激烈的角色上，在《悬崖上的金鱼姬》中的波妞，是自然与纯良的代表，作为海的女儿，却有着和人类女孩一样的活泼与顽皮。与之截然不同的，《爱丽丝梦游奇境》中的人物设置，红皇后的本体造型，从发式到脸庞以及肢体、服装，红色在此处所象征的意义已经不再是积极和明朗，而是一种暴虐和压榨。因此，色彩的设定和使用也不是一个绝对值，需要结合剧情以及其他主要人物设定来综合理解。
运动造型 篇3
【关键词】皮影造型；动画造型；角色设计
皮影戏是一门综合艺术，它涵盖了美术、音乐、戏曲、文学等门类。皮影戏中的偶人及场景道具，是民间艺人用手工刀刻彩绘而成，故称之为皮影。皮影作为皮影戏的一种道具，有着自己独特的造型艺术语言，吸收了戏剧脸谱、民间剪纸、雕塑、绘画、工艺等表现形式的特点，并借鉴了传统戏剧中的表演程式与方法，来展现中国传统民间故事。皮影和动画造型艺术的本质特征是相通的，两者都具有高度假定性，这种假定性是创作者通过夸张、简化、变形等艺术手段，对现实进行创造性再现，使欣赏者感受到一种虚拟的真实而产生共鸣。湖南皮影造型，采取了抽象与写实相结合的手法，对人物及场面景物进行了大胆的艺术处理。其脸谱与服饰造型生动而形象，夸张而幽默，造型古朴典雅，民族气味浓厚，是湖湘文化的一部分，充分吸取传统造型艺术的方法与手段，让中国的动画片也具有自己的个性。探索研究湖南皮影造型手法在动画造型中的应用，实现皮影造型手法与动画造型设计相结合，可以从以下几点来进行：
一、几何化的基本造型
湖南各地的影人虽然大小不一，但外轮廓造型整体呈梯形，十分概括和简练，然后在内部进行镂刻和装饰。梯形造型能给人一种视觉稳定的美感，从这种几何化的造型手法上我们可以看到皮影造型在外观设计中对基本几何形体的运用，这种造型手法是一种抽象的造型思维，对现实物像的一种概括提炼；也是对中国传统美学的一种继承，运用基本形来表现一种意境。因此，我们在进行动画造型的时候要学会运用这种造型方式并进行拓展，并不是简单的呈现这种梯形的形式，我们应该学会的是这种运用几何形体造型的抽象方法，由于皮影造型在表演、工艺、视觉效果上局限性，千百年来艺人们的经练才形成这种程式化造型方法，而动画这种表演形式这些已都不是问题，因此在动画造型设计中应该改变观察方法，学会抽象思维，把我们要表现的所有内容概括为一些基本形态，例如圆形、方形、三角形、梯形等，并對它们进行组合，从这些形态中感受这些形态的关系以及给我们带来的视觉效果，从而使动画角色造型外观多样化，加强角色的识别性，避免动画角色造型的单调与重复。
二、个性化的神态与表情
在湖南皮影造型中，艺人们通过长期的实践 ，创造出了许多各具特色的形象。有儒雅的书生、漂亮的少女、憨厚的老汉、阴险的小人等皮影造型形象，他们的神态表情被惟妙惟肖地表现出来。皮影在头部造型上的手法集中体现在对人物性格特征的塑造上，逐渐形成了“眼眉平，属忠诚；圆眼睛，性格凶；线线眼，性格柔；豹子眉，性情暴；若要笑，嘴角翘；若要愁，锁眉头”便于记忆的皮影造型方法。从这些面部造型上我们可以看到，头部造型不仅区别其他角色形象，还能够反映角色的个性特征，因此，在动画角色造型设计时面部表情与形态的设计显得尤为重要，这些特点集中反映在五官的设计与表现上。我们对动画角色造型可以借鉴皮影造型手法，在正面男性角色的设计借鉴生角造型手法，斜飞入鬓的剑眉、眼角上扬，额头突出，鼻梁挺拔，显得正气凌然，器宇轩昂；女性造型设计上借鉴旦角则是柳眉、凤目、纤腰、莲足，前额曲线柔和，秀眉弯若柳叶状，鼻头微微上翘，樱桃小口，表现女性的柔美与秀丽；在阴险狡诈的角色造型上可以借鉴花脸、丑角、鬼怪等皮影造型手法，对面部表情、神态进行归纳，采用豹额圆眼，鼻梁处有隆起，鼻头圆润肥大，嘴唇开阔，且面部采用较多的色彩、特殊符号等手段来造型设计。
三、符号化的图形
皮影造型中大量使用各种符号和图形，图必有意是湖南皮影造型艺术的智慧所在。这种符号在皮影造型中分为两种：一种是反映人物性格特征的符号，起到强化人物特征的作用，在人物头部塑造时，奸诈小人在眉间和眼角处，勾画几道黑纹，以突出其老而奸的特征，丑角则在鼻梁眼窝间勾绘白色的图形，刻画滑稽搞笑的状态，道士头上刻有八卦图案，螃蟹精和蜘蛛则将螃蟹和蜘蛛作为符号与人身与结合在一起，牛头马面、妖魔鬼怪也常用代表人物身份的兽形象征性图案作头饰来表现，一目了然地将角色的身份和性格特征形象地传递给观众；另一种是表现吉祥如意的传统符号，起到装饰作用，在头饰、身段和场景中多配上“福寿双全”、“五福捧寿”、“万字不断头”“吉祥如意”、“一团和气”等传统吉祥图案，这些吉祥的图案使影人造型得到充实，与影人结合的天衣无缝，还能通过这些图案间接表现身份、地位、性别等角色信息。这种皮影造型手法，我们在角色造型设计中可以借用，通过设计某些符号和图案，来强化人物形象特征，对于传统图案不能照抄照搬，造型风格不一样，所采用的符号当然就会有变化，图案和符号将能够有效的强化我们动画角色造型。
四、装饰化的设色
湖南皮影面部造型以彩绘为主，少雕刻，脸谱配色鲜艳，用色大胆，传达出一种强烈的原生态气息。皮影造型除了在形态上表现人物性格特征，同时运用装饰化的色彩来强化性格特点，从头茬上看，生、旦等正面角色，一般都是用色明亮，对于反面人物、花脸、丑角角色，则会用色浓厚，例如为了表现包公执法公正，将其脸部全染黑色，上下眼眶镂空突出眼睛、眉毛，额头做黑白纹处理。同时，把色彩分出软硬，如红、紫、黑是硬色，黄、绿、桃红是软色，软色和硬色搭配一起更和谐。用色彩学的知识来说， 就是两个明度相近的颜色搭配，相互都无法跳出来，容易使画面呆板，用与之明度对比较强的颜色进行调和，就会使画面色彩在视觉上更和谐。在动画片角色造型设计中我们也可以运用色彩来表现人物性格，装饰形象，强化性格特征，在正派角色运用色彩鲜亮的颜色，反之运用灰暗的颜色；男性角色运用色彩较纯、女性色彩较粉等来进行整体色彩风格的把控。
五、散点化的透视
湖南皮影造型采用了散点式的造型手法，皮影的人、景、物都不讲究现实的三维空间，而是以一个没有平面空间的平台作为戏台，这就决定了皮影造型不是生活的再现，而是通过艺术的概括和变形，并将其完全图案化艺术作品，因此，在皮影形象中既会出现平视、又会出现仰视或俯视等不同视点、角度的视觉符号。如在一个人物皮影中，面部为侧面，帽子能看到顶面，身子正侧面，腿则为正面。在场景中浓缩着天上、人间、真实、想象中的万千景象。这些场景虽是在平面的皮子上雕刻而成，但是焦点、散点的同时运用却将景物各个角度的美集中展现出来。散点透视的造型手法是东方美学中的重要造型特征，中国画就是散点透视的代表，同时在中国早期动画片中也大量运用这种造型手法，我们在进行动画角色和场景造型设计时，也可以借用这种手法，不受透视学的影响，设计和制作各种具有不同视角的角色和场景。
中国的传统皮影艺术有着几千年的积淀，它人物雕刻精细、神态栩栩如生、形象俏丽多姿，集中体现了我国传统美术的特征，具有极高的艺术价值，有着自己独特的造型语言。如何使皮影造型艺术重新焕发生命光彩，如何使中国动画更好的彰显民族特色，这都值得我们探索与研究。（作者单位：湖南科技职业学院）
参考文献：
①邓姝琳.湖南皮影造型及艺术研究[D].硕士学位论文.2011（5）
②张巧，李峰.中国传统文化元素与动画造型设计[J].电影文学.2009（4）
运动造型 篇4
一、运动鞋造型设计要素
在优美的造型设计中, 形成了造型的三大基本要素即:形态、机能和审美。身为鞋样设计师, 肯定会希望自己所设计的鞋子能在琳琅满目的鞋海中显得特别醒目。所以在鞋样外观造型设计时一般都会独具匠心, 当然除了造型外, 一款好的产品还必须在功能、色彩和消费需求上也要独树一帜。
1、形态要素
形态要素是运动鞋造型设计赖以实现的物质基础, 具体可分为:形、色、质等三个方面。
一方面我们所讲的形不仅是运动鞋的外形和轮廓, 实质上还包括运动鞋的结构形式。这是因为运动鞋是由多个部件所组成的, 而这些部件的组合形式就是运动鞋的结构。对运动鞋的结构设计也不仅是对各部件的外形轮廓的设计, 而是对鞋样的整体造型设计。这是因为在运动鞋的结构中主要是通过部件的层叠关系来塑造形体的, 所以只要部件的层叠关系发生变化, 那么其造型也就相应的发生变化。有时只是调换一下部件的层叠关系, 结果却能产生更加优美的造型。
另一方面在运动鞋设计中, 色彩设计也是非常重要的一个环节, 产品的色彩搭配得当, 不仅可以美化产品, 对提高产品的售价也有一定作用 (如汽车的色彩设计等) ———中国流行色协会调查总结显示, 颜色是影响汽车售价的三大因素之一。因此产品设计中色彩设计的作用 (如图1-1所示) 可见一斑。
再一方面我们所讲的质感有三个方面的内容:一是指材料的组织性质, 如是有机的, 还是化学的, 指的是材料的组织结构。不同的材料能够为鞋类产品带来不同的使用功能, 真皮材料具有较强保暖和透气性, 人造皮料则具有较强的支撑性能, 而纺织网眼布则能为我们提供良好透气性能和舒适性。二是指物体表面的视觉与触觉效果给人带来的反映 (质感) , 也就是材料的纹理。不同纹理材料的混搭能产生各种不同视觉效果。如网络流行的“犀利哥”的着装就是混搭效果的代表。三是指装饰工艺, 主要有印刷、热切、电脑雕刻等。它犹如女人的化妆品一样, 可以使普通鞋款成为明星鞋款。没有装饰工艺的运动鞋只有材料本身的肌理, 而有装饰工艺则能为运动鞋锦上添花。
2、机能要素
运动鞋的机能要素包括了物理的、生理的和心理的三个方面内容。物理机能要素是指鞋样设计中满足对材质、结构等物理条件的要求, 如在篮球球鞋脚弓部位设计全包裹的魔术扣, 它可以将脚背加以稳固, 使之发挥鞋脚一体的功能。生理机能要素是指在鞋样设计中, 满足对人体生理的需求, 无论何种运动鞋, 穿着时必须有一定的舒适性, 且方便、实用和安全 (如图1-2所示) 。心理机能要素是指在鞋样设计中满足对消费心理的需求。对消费心理有重要影响的是鞋样的色彩、款式、材质和功能等因素。而一般人们在购物时影响消费的第一因素是产品的色彩, 接着才是款式、材质等因素。美国流行色彩研究中心的一项调查表明, 人们在挑选商品的时候存在一个“7秒钟定律”———面对琳琅满目的商品, 人们只需7秒钟就可以确定对这些商品是否感兴趣。在这短暂而关键的7秒钟内, 色彩的作用占到67%, 成为决定人们对商品好恶的重要因素。因此在设计鞋类产品时应充分结合消费心理的需求。
三种机能要素是从鞋类产品的功能上、材料的性能上、消费者的感受上, 提出的三方面要求, 这是鞋样设计中的基本要求。
3、审美要素
追求美是人的天性, 审美离不开人的感官, 而视觉感受占到所有感官感受的80%。在视觉感受中有氛围正常的视觉和视错觉, 二者在审美中都发挥着重要作用。人们的审美情趣, 会由于宗教信仰、文化水平、出身经历和喜好的不同而有差异, 但在审美过程中也会对某些事物做出合理的公正的评价, 这就是共鸣。
在运动鞋设计中, 追求美不光是指外观上的, 而是在色彩、材质、工艺、造型上都应符合美的法则。鞋类产品美的概念, 应当是造型、功能、科学、艺术、材料、工艺美的结合。
二、设计素材与运动鞋结构的结合
当我们拿到设计素材的时候, 第一步要做的就是分析它是否能够满足运动鞋造型设计的要求, 而不是生搬硬套。因为设计素材往往包含了诸多元素, 并不是所有元素都能够与运动鞋的结构相结合, 如果不加于分析而直接应用, 可能会起到反效果, 因为不同的运动鞋对素材的要求也不同。以保护性篮球鞋设计为例, 其造型简洁明了, 要求的素材也相应的要简单化, 这时我们应对素材进行加工处理, 把不适合造型的元素去除, 使之符合篮球鞋的造型需求。
1、提供的素材是一张京剧“花脸”脸谱 (如图2-1所示) , 从图片中我们可以看到图案比较复杂, 但仔细分析一下, 它还是有很多造型是适合篮球鞋的结构和工艺的, 例如头部的弯刀形图案可以应用在高频工艺上;而菱形图案可以应用在鞋眼的结构中。
2、篮球鞋整体造型比较厚重, 但简洁, 结构部件比较简单, 呈大块面的结构分割形式。因此, 需要将素材进行归纳、简化, 使之适合篮球鞋的结构设计。由于运动鞋的结构基本上是对称的, 为了便于对素材进行处理, 先去掉一半 (如图2-2所示) 。
3、从图2-2中我们看到素材的眼部和嘴部比较复杂, 需要进行简化, 但又不能使其丢掉原始形态的精华, 因此, 简化并不是随意操作, 而是取其精华、去其糟粕。如图2-3为简化后的素材。
4、简化后的素材比之前的确实精简了不少, 但是对于篮球鞋来说还是太琐碎了些, 因为此款篮球鞋针的功能是对脚部关节的保护, 而其保护关节主要体现在脚踝和脚弓上, 为了更好地实现这些功能, 我们需要从素材中提炼出简洁而又有效的保护性结构, 因此需要对素材进一步简化 (如图2-4所示) 。
5、将简化后的素材应用到篮球鞋的结构设计中 (如图2-5为篮球鞋的结构设计方案) , 从这三个方案中, 我们可以看到第三个方案最具素材的韵味, 结构造型上也比较合理, 在脚弓和脚踝部位上的处理也比较到位, 在这两个位置都采用了硬质材料进行保护。脚弓处的硬质TPU托盘, 可使球员在转身、急停、左右移动时不发生滑移和扭转, 使球鞋的稳定性得到极大的提高;而脚踝处软硬适中的PU材料则可使球员的脚踝得到更强的包裹性能。
6、最后根据篮球鞋的功能需求和工艺特点再结合现今的流行趋势, 进行效果图的绘制 (图2-6为最终效果图) 。
从上述设计案例可以看出, 设计素材与运动鞋结构的结合并非一朝一夕就能够处理好, 这需要我们去分析国内外一些成熟品牌的成功案例, 研究他们处理设计素材与运动鞋结构相结合的方法, 以及设计思维。当然在分析的过程中也要根据国内运动鞋设计的现状, 取其精华、去其糟粕。
三、运动鞋造型设计中的人体工学
人体工学是一门研究人在某种工作环境中的解剖学、生理学和心理学等方面的各种因素;研究人和机器及环境的相互作用;研究在工作中、家庭生活中和休假时怎样统一考虑工作效率、人的健康、安全和舒适等问题的科学。而在运动鞋设计中其本质就是使运动鞋的使用方式尽量适合人的脚体的自然形态。
在运动鞋设计中我们需要考虑人体工学要素, 才能设计出适合脚体自然形态的运动鞋。首先, 我们必须了解脚体的结构, 他是脚体人体工学的根本。脚体的主要骨骼结构由趾骨、股骨和跗骨三部分组成 (如图3-1所示) 。脚弓是由跖骨和跗骨一起组成的, 脚弓的结构及附着在上面的肌肉产生弹性, 使人体在行走和运动时产生冲击力得到缓解, 对脚部取到缓震和保护的作用 (如图3-2所示) 。纵弓:内纵 (距、舟状、楔和一、二、三跖骨组成) ;外纵 (跟、骰骨及四、五跖) 。横弓:前横 (趾跖关节) ;后横 (楔骨和骰骨组成) 。
从上述内容和图片中, 我们可以看出脚体在运动的过程中趾跖关节和踝关节的运动最频繁。因此, 在运动鞋设计中要特别注重对这两个关节的处理, 当然在运动鞋的人体工学中除了这两个活动关节外, 还有运动鞋的透气性设计、保护性功能设计, 以及材料环保性的选择。
下面我们以李宁羽毛球鞋—AYAD007为例来分析一下运动鞋的人体工学 (如图3-3所示) 。
AYAD007的创作灵感来自于宇航服的结构和建筑线条 (如图3-4、3-5所示) 。宇航员的太空服分为6层, 每层都有各自的功能, 因此, 在设计此款羽毛球鞋时也将鞋面的功能性进行分层, 一是鞋面外层根据人脚结构将建筑线条中创新的结构引入到产品中并通过TPU射出工艺, 将其形状能与脚完全贴合, 强化产品的包覆性;二是内层应用大面积网布, 基于TPU材料的特性———极强的抗松懈能力, 可以在内层使用更多的网布, 强化产品的透气性。设计简易过程如下。
1、设计素材:宇航服的结构和建筑线条 (如图3-4、3-5所示) 。
2、设计草图主要根据宇航服结构的分层概念和建筑的线条结构, 进行草图构想和功能的设计 (如图3-6所示) 。
3、AYAD007在帮面的设计上使用创新的TPU射出工艺率先在羽毛球领域内使用TPU射出工艺, 使鞋面获得与皮料相比更高的强度和更低的延伸率, 增强包覆性, 提升使用寿命, 从而解决皮料穿久后会发生松懈的问题。鞋底的设计上根据羽毛球运动的特点进行设计, 足弓部位支撑结构与弯折沟相连, 在横向移动时提供更好的止滑性。中底则采用内置碳纤、外置TPU支撑结构。底部碳纤支撑面积更大, 在前场蹬跨步时, 提供更良好的力传导, 有效抑制鞋在足弓位置的形变 (如图3-7、3-8所示) 。
此案例从羽毛球鞋的功能、羽毛球运动员的运动特点和羽毛球鞋的舒适性出发, 充分考虑了运动员运动时的脚部特征, 很好的将人体工学理念融入到设计中, 从而使此款羽毛球鞋成为一款性能卓越的运动鞋产品。
综上所述, 在运动鞋设计中我们除了要深入理解运动鞋的设计要素, 掌握各种运动鞋的功能需求和各种材料物理性能。还要多积累一些成功设计案例的经验, 掌握设计素材与运动鞋结构的结合点, 处理好设计素材在运动鞋结构中的运用。此外, 作为设计人员还应多了解一些运动鞋制作的工程设计原理, 将人体工学合理地运用到运动鞋的设计中, 当然除了这些还远远不够, 运动鞋产品是艺术设计和技术设计的结合体, 因此, 设计者还应努力提高自己的审美水平, 结合先进的制鞋工艺和设计理念才能设计出消费者满意的运动鞋产品。
参考文献
[1]杜少勋.运动鞋及其设计[M].北京:化学工业出版社, 2004.
运动造型 篇5
【关键词】中国传统戏曲；动漫造型；动漫教学
1 中国传统戏曲人物造型和动漫造型的相似点
中国传统戏曲人物造型和动漫造型存在着许多相似的地方。首先在造型的虚拟性方面，中国传统戏曲人物造型和动漫造型都是都经过了夸张变形的处理。而这不单单在角色造型上夸张，甚至在角色动作造型上也进行了大胆的处理。比如中国传统戏曲中的角色手持马鞭就代表着正在策马奔腾；而在动漫角色中将双腿处理成了旋转的车轮同样代表着急速奔跑。在造型的幽默行这点，中国传统戏曲人物造型和动漫造型也有异曲同工之妙，中国传统戏曲造型专门设有“丑”这一行当，丑角的职责就是负责插科打诨，所以这丑角的造型设计上，鼻梁小白脸配上八字眉绿豆眼堪称经典；在动漫造型上造型幽默就是其灵魂所在，我们所熟知的国内外的经典动漫造型如米老鼠唐老鸭、猫和老鼠、兔八哥以及喜羊羊灰太狼等都成了幽默的代名词。另外，中国传统戏曲人物造型和动漫造型在造型的程式化和符号性上也极其相似。
2 中国传统戏曲造型元素风格动漫造型设计理念及方法
在进行中国传统戏曲造型元素风格动漫造型设计的创作过程中我们秉持着画造型设计也注重从我国的传统文化中吸取独特的艺术元素的理念。在创作过程中像戏曲中的脸谱，图案、服饰以及动作造型的精华都为传统动画角色的造型设计提供了借鉴，使动画角色的造型呈现出鲜明的中国特色。
3 中国传统戏曲造型元素风格在动漫造型教学中的实训
动画短片《化皮》是常州工学院2013届毕业生高依宁同学完成的包含中国传统戏曲元素风格的实验短片。短片取材于经典故事《聊斋志异》中的《画皮》，故事本身讲述妖怪通过画皮迷惑人心从而吞食人心的诡异故事。本课题结合现今社会以貌取人以及这种现象引发的盲目整容、化妆风潮等不良风气，将画皮故事重新编写，以现代视角审视画皮时代背后的虚假人性。短片设计的主要角色造型包括主要角色冠军冷清秋，以及次要角色亚军万仁迷、季军贾黛玉，、评委大富豪，评委娘娘腔，评委假正经，每个角色造型都巧妙地将中国传统戏曲人物造型元素融入其中。在创作过程中每个角色都经历了指导教师和作者的多次的尝试和修改才形成现在看到的形象，是一次将中国传统戏曲造型元素应用在动漫造型教学中的探索之旅。
冠军——冷清秋。角色介绍：人如其名，拥有天使般的清纯的面容，外表给人清纯善良美丽的感觉，但是这个冠军拥有的是所有选手中最假的。原本面目丑陋、不善不孝贪慕虚荣，经过改造之后变得美丽，并夺得“纯善美”选美比赛的冠军。女主角冠军不但要艳压群芳，还要凸显其作为冠军应有的气质，作者第一感觉想到神仙姐姐刘亦菲，大致朝她的形象设计。
亚军——万仁迷角色介绍：名字谐音“万人迷”拥有成熟性感的外表，装优雅、名媛。 季军——贾黛玉角色介绍：名字谐音“假黛玉”，装弱不禁风型，外表给人林黛玉般柔弱清纯的感觉 ，朝评委娘娘腔抛飞吻不但没有让他产生好感反而把他吓得直抖兰花指。
亚军和季军用来衬托冠军，在造型上给人不同的感觉，一种是装优雅、一种是装柔弱，在色彩上运用色彩构成的原理，配色上多用撞色产生俗气的感觉。亚军的发型采用的发型，包裹身材的服装打造所谓的名媛气质，指导教师建议在披肩中融入京剧脸谱的元素。季军以犹抱琵琶半遮面的发型和略微驼背的造型塑造柔弱又不失妩媚的气质，披肩的造型采用戏服中的云肩，裙摆的造型是中国装饰画中常见的女子裙摆造型，带有少数民族的感觉。
三位评委从名字就可以知道角色的身份和性格，三个评委分别代表三种道貌岸然的人。评委——大富豪。角色介绍：一个身材臃肿，喜好美色的富豪赞助人。标志性动作：见到美女会流口水，双眼闪爱心。大富豪评委代表色迷心窍的有钱赞助商，作者除了表现出好色的特质，在脸部运用京剧中丑角的脸谱形象，给这个角色增添几分喜剧色彩，是个聪明的尝试。指导教师建议这个角色虽然穿的西装但是在领口加了中国风图案与其他角色呼应；评委——娘娘腔。角色介绍：一个打扮时尚有点娘娘腔的资深造型师，对选手艳俗的挤眉弄眼感到浑身战栗。作者和指导教师多次讨论，最终给娘娘腔评委设计一张俊俏的戏曲小生脸结合潮流的发型与其粗狂的身材形成巨大的反差来表现其特点。服装采用体现娘娘腔气质的v领黑色短衫，一只耳朵上戴耳环又不失时尚，他的代表性动作是抖兰花指；评委——假正经。角色介绍：一个所谓崇尚艺术，假装正经却偷看的艺术家。假正经评委是一个老艺术家，头戴艺术家帽子，脸的色彩采用具有狡诈意义的白脸，胡子是假正经的特点，当他假装正经的时候，不安分的胡子翘动出卖了他的心理活动，在服装上以古板老艺术家保守的特点为基础，也加入了时尚的造型设计。
4 结论
我国的动漫行业正处于发展的阶段，就目前实际情况而言，动漫形象的设计也是模仿者居多，创作具有我国本土特色的动漫作品成为动画制作者不断探索的一项课题。中国传统戏曲作为我国一个独特而富有魅力的一个传统文化，博大精深，源远流长，经历了几千年的沉淀和陶冶，已经成为我们中国人引以为傲的一朵奇葩，在如今缤纷多彩的世界文化潮流中独树一帜。高等院校是培养人才的基地，也是传承和发展优秀民族文化遗产的重要渠道，将优秀民间艺术的艺术形式、文化内涵、审美价值体验以及形式各样的制作工艺融入到现代高校动画艺术教育中，不仅使动画设计教育传承了中国民间文化的经典，赋予了新的时代意义，同时将推动高校动画艺术教育向更远更深的方向持续发展。
作者单位
运动造型 篇6
关键词：立领,造型,三维,二维
如今, 人们的衣着服饰在日常生活中已占有举足轻重的地位, 琳琅满目的服饰商品很容易引起部分女性的购衣欲望。领子的式样及定位, 关系到整件衣服, 服装的风格, 或时尚, 或休闲, 或简约, 或繁杂…我们都知道, 好的领型最能衬托出独具个性的脸, 没有不好的脸型, 只有不适当的领型搭配。衣领在服装造型中, 起着画龙点睛的作用, 给人的直观效果强。立领具有浓郁的东方情调, 风格端庄、古雅, 优雅合体的立领能衬托出女性的秀美与高贵。
1 立领
1.1 立领结构的基本概念
立领, 是服装领型中重要的种类之一。在衣领结构设计领域中, 它不但自成一体, 而且, 其设计方法对其他衣领的结构设计具有普遍的指导意义。
图1为立领基本结构, 立领与衣身领圈相接处的结构线称为下口线, 对应的围度称为下口线围度。立领上口围的结构线称为上口线, 对应的围度称为上口线围度。立领后中上、下口线的直线距离称为立领后中高, 通常情况下简称立领高。
1.2 立领的三维造型变化
1.2.1 下领口线的造型变化
下领口线的造型变化对立领的整体造型变化影响度较大, 是立领造型变化的主要因素之一, 如图2所示。下领口线的造型变化与人体基本颈根围线相比对, 关键的结构点有前颈点FNP的深浅变化、侧颈点SNP的大小变化以及后颈点BNP的深浅变化;FNP、SNP、BNP之间的线条变化也不可忽略, 下领口线造型的细腻变化需要认真体会和准确把握, 如图3所示。
1.2.2 领高的造型变化
领高的变化比较直观, 关键结构点为前领高 (N前) 、后领高 (N后) 、侧领高 (N侧) , 领高变化也不能忽略它们之间的过渡变化, 细节的特别变化可以塑造出不同一般的立领造型, 如图4所示。
1.2.3 上领口松度的变化
上领口松度的变化是立领造型风格变化的重要因素, 但不可将其简化为FNP、SNP、BNP三个点的变化, 要树立完全的连续的三维变化观点, 每一个点的变化都要认真考虑和把握, 立领的细节设计和剪裁技巧往往会在这一方面得到更严格的体现和考证, 如图5所示。
1.2.4 立领开启方式与位置的变化
立领的开启方式以及位置变化作为立领造型设计的一个重要方面不能忽略, 立领开启位置的变化会引起三维造型状态的较大改变, 其与二维结构的对应关系直观, 相对来说比较容易理解和把握, 如图6所示。
1.2.5 立领结构构成要素的组合变化
立领的造型变化可以分解为各结构构成要素的变化, 但各结构构成要素的变化不是孤立的, 一个结构因素的变化可以创造整体造型的变化, 各个结构构成要素的交叉组合变化就是立领无穷变化的源泉[1], 如图7所示。
2 立领的三维造型分类及造型变化规律
通过对立领造型因素的分析及三维造型结构设计的实践操作, 可知立领由三维至二维的转化中, 最不直观和不易准确把握的就是上、下领口的差值变化及对应二维纸样的曲线变化[2]。以上领口松度的变化为依据, 将立领分为三类来进行研究。
2.1 L0=L类立领的三维造型变化规律
立领的上领口线长度与下领口线长度相等, 即L0=L, 如图8所示。
但这只是二维概念上的相等, 由于领口线是三维的斜切面状态, 而且人体颈部前俯, 所以此类立领的三维造型并不完全都是竖直形态, 随着前直开领a的增加, 前横开领b的减小, 前领上口松度增大, 后、侧领上口则更贴近颈部, 领子状态前倾, 反之, 随着前直开领a的减小, 前横开领b的增大, 后、侧领上口松度增加, 前领上口则更贴近颈部, 领子状态较竖直, 如图9所示。由此可见, 此类立领造型设计的关键在于领口线的准确把握, 即领口线的造型是L0=L类立领上领口造型变化的决定因素。
2.2 L0>L类立领的三维造型变化规律
立领的上领口长度小于下领口长度, 即L0>L, 这是较为常用的立领造型形态, 如图10所示。
当L0固定不变时, 上领口松度越小, L与L0的差值越大, 二维纸样中领片下口弧线的上翘度, 即X值越大。但领片下口弧线也要与领口线弧度配合, 当上领口造型固定时, 随着实际领口线弧度的增加, 领片的下领口弧线相应位置的弧度也要增加, 如图11所示。而当领口线固定时, 领下口弧线的弯度变化也会影响上领口的造型变化, 如图12所示。
2.3 L0 立领的上领口长度大于下领口长度, 即L0 与第二类 (L0>L类) 的规律相同, 当L0固定不变时, 上领口松度越大, 即L越大, 二维纸样中的领口线下弯度, 即X值越大。而当L0固定, L长度不变时, 要注意上领口松度的分配变化, 不同的松度分配, 塑造不同的立领造型形态, 并且对应不同的下领口弧线造型, 如图14和图15所示[3]。 3 立领的二维结构分析与纸样优化 通过立领的三维造型方法实践, 树立三维的思维路线, 分析二维的对应结构, 理解三维造型与二维结构之间的对应关系, 优化立领二维纸样的设计方法。 3.1 立领二维纸样的常用设计方法 以“领前型为圆弧形的单立领”为例[4]。 已知条件:领款如图16所示, 其N=40cm, nb=4cm, Ab=100°, nf=3.5cm。 (领围大为N, 领座侧倾斜角为Ab, 领座后、侧宽为nf, 前宽为nb) 制图方法: 按Ab=100°、nb=4cm在基础领窝上做出实际领窝线的后、侧部, 如图16 (a) 所示; 在前基础领窝处, 按效果图显示的领前部实际领窝的具体位置, 定出实际领窝的前部位置及领前部造型, 如图16 (b) 所示; 在前领窝处作切线, 使切线长=实际领窝长+0.3cm, 如图16 (b) 所示; 将伤口先缩小变形成40/2, 注意领前部不变化, 如图16 (c) 所示。 3.2 常用方法中存在的主要问题与缺陷 3.2.1 衣片领口线的确定不够细腻, 造型的准确度保证不够; 3.2.2 立领的造型简化为Ab等, 三维造型的二维表述不够全面, 而且以角度形式表示在实际操作中不够直观; 3.2.3 与确定的立领三维造型形态对应, 领片下领口弧线形态的唯一性较难保证, 领片下口弧线与衣片领口线的切点位置与立领造型形态和领片下口弧线形态的对应关联性不足, 单通过控制切点位置较难保证领片下口弧线与立领造型的对应变化; 3.2.4 上领口松度的变化被简化为SNP一点的集中变化, 二维纸样的下领口弧线和上领口弧线造型将不够细腻和准确。 3.3 立领的二维纸样优化设计方法 为弥补常用立领二维纸样设计中的缺陷和不足, 提出以下的优化建议。 3.3.1 为保证衣片领口线造型确定的准确性和细腻性, 衣片领口线的二维纸样确定可通过增加领口线的三维造型数据测量来进行优化设计。即根据立领的款式图, 在人台上贴出实际领窝线, 对应测量。同样, 领高也可结合三维测量确定: 根据款式效果图, 在人台上贴出实际领窝线, 如图17 (a) 所示; 量取a, b和c值, 从而确定FNP′SNP′和BNP′三点, 如图17 (b) 所示; 测出领口线的弯度, 从而绘制出更为准确的领口造型线, 以满足和领窝线的配伍性, 如图17 (c) 所示; 测量获得准确的N前, N后以及N侧, 如图17 (d) 所示。 3.3.2 在表述立领的造型形态时, 增加上领口松度的概念, 并且树立上领口松度的三维变化思路, 仔细观察上领口松度以及松度分配状态的变化, 结合多点式的剪切拉展方法探索领片的下领口弧线与立领造型的对位关系, 与衣片领口线的配伍关系; 3.3.3 在立领二维纸样的设计之后增加三维试样补正的过程, 以确保立领二维纸样设计的准确性。 4 结语 立领的式样千变万化, 造型极为丰富, 每一种领子都有自身的特点和对于主体造型的适应关系。衣领给人的观感仅次于服装的色彩和整体轮廓, 它是穿在颈部旁边部位的服装细节, 最接近人的脸部, 因此对研究立领内容对整个服装设计是十分重要的。合理运用和遵循这些二维和三维立领造型的规律, 未来立领的设计定会不断展示出新的设计理念。
参考文献
[1][日]三吉满智子.服装造型学理论篇[M].北京:中国纺织出版社, 2006.
[2]徐东, 王晓云, 陈迎.实用服装细部裁剪技法——衣领[M].北京:中国纺织出版社, 1995.
[3]刘咏梅.服装立体裁剪技术[M].北京:北京金盾出版社, 2001.
运动造型 篇7
关键词：汽车造型,造型特征,意象,感性工学,敏感感性意象
0 引言
一方面, 随着自我意识的不断提高, 消费者对产品造型意象有着越来越强的个人主观偏好, 尤其是对于汽车这类可以体现消费者身份地位的产品。另一方面, 产品外观造型传达的信息也会使消费者产生不同的内在感受和体验[1]。如何让产品外观造型所传达的信息和消费者的主观偏好意象最大限度地匹配是产品造型设计成败的重要因素。
产品造型意象研究是国内外设计领域的研究热点, 如Lai等[2]应用鲁棒法研究了汽车轮廓的感性意象。苏建宁等[3]应用数量化理论研究了造型设计中的感性意象定位, 并将其应用至自行车车架设计中。但此类研究大多以现有产品图片为样本进行感性意象定位, 以基于图片的意象研究结果指导造型设计。这种方法在移植感性意象研究结果并将其用于指导实际设计过程时仍有一定困难。本研究引入造型特征的概念, 并以汽车造型特征线为研究对象进行感性意象研究, 以获取敏感感性意象形容词与造型特征线的定量关系, 直接编辑修改样本从而获得设计结果, 使汽车造型设计满足用户的感性意象需求, 提高汽车造型设计方案的成功率。
1 汽车造型特征线
1.1 汽车造型特征
从产品造型属性描述的角度来定义特征 (造型特征) 。汽车造型特征是对汽车整体风格、形面感觉、细部处理, 甚至是对多代车型中延续的造型元素, 以及造型所携带的结构和形面信息的一种描述。汽车造型特征关注的是形式、走势、比例这些造型内容, 因此, 汽车造型特征主要是指汽车造型的形面风格信息以及与造型相关的结构工艺信息的集合。
汽车造型特征除了携带着形状、材料等物理信息以外, 还携带了大量的风格意象、品牌、色彩、空气动力学、人机工程和制造工艺、规范等与造型设计相关的信息[4]。
1.2 汽车造型特征线及其提取
汽车造型特征线是有特定结构约束和造型内涵的构造线, 被标记为腰线、侧面轮廓线等名称。从描述造型的角度看, 点虽然具有重要的造型意义, 但其对造型的描述不充分;面虽然最能表达形态的全部内容, 但其过于复杂, 不易被表达。线源于点而展成面, 是“承上启下”的造型元素。线包含了可以联系点和面的重要造型信息, 却没有点的琐碎和面的冗余, 因此, 线在对造型特征的表示中, 比点和面都更有优势。赵丹华[5]通过汽车造型特征线认知实验提取了20多条汽车造型特征线, 并将它们分类为主特征线、过渡特征线和附加特征线三类, 如图1所示。主特征线控制的是汽车造型的整体感觉和风格, 对汽车类型的演变和风格趋势研究有重要的描述意义;过渡特征线通常反映的是车身造型细节, 是主特征线之间的过渡, 对形面关系有着重要的描述意义;附加特征线是通过裁减和添加手法形成的局部造型区域, 对品牌特征有着重要的描述意义[6]。
特征对于风格的形成具有至关重要的作用, 是形成风格情境的基本单元。如果一组特征反复地出现在某些产品上, 那么这些特征就会逐渐形成一种风格[7]。由此可见, 造型特征对于产品造型风格的形成具有决定性的作用, 因此, 本文将汽车造型研究抽象简化为汽车造型特征研究。图1中的线E1是汽车前引擎盖侧面轮廓线, 是汽车的主特征线, 对汽车造型的整体感觉和风格具有重要的影响, 本文主要是通过改变主特征线E1与水平方向的夹角来研究E1的倾斜程度变化对汽车造型风格的影响。
2 汽车造型意象研究
2.1 感性意象认知与敏感感性意象形容词
意象是一种意识活动, 与理性思考的意念不同, 它是人们思维活动中形成想象、猜想、设想、联想等思维活动的过程[8,9]。意象会随着社会文化、感觉经验、价值判断等的改变而有所调整。
产品造型意象是指人对产品形态所产生的直觉联想。造型意象同时存在于设计师和用户的头脑之中[10]。就汽车造型而言, 意象就是设计师进行汽车造型时的情感表达, 和用户对于汽车造型的情感体验。因此, 若能了解用户对汽车造型的感性意象, 并在汽车造型设计中合理运用, 就可以使汽车造型设计尽量符合用户的情感体验需求, 这对于汽车造型设计具有非常重要的意义。
人的意象是多方面的, 具有若干个维度, 如某个意象可能既是时尚的、醒目的, 又是轻巧的、科技的等等。这意味着意象表述, 特别是造型意象的表述具有多维性和复杂性, 并且不具备直观性。为了便于表达, 把原来的多维空间的问题“降维”至两维或者三维问题[11]。将这些降维后获得的具有统计学意义的感性意象形容词称为敏感感性意象形容词 (sensitive kansei image adjective, SKIA) 。
2.2 研究过程
本文通过构建基于汽车造型特征线的意象认知实验, 来研究主特征线E1倾斜程度的变化对于汽车造型风格的影响, 获取汽车主特征线E1的规律性变化对于汽车整体造型意象的影响。
2.2.1 样本及数据获取
如图2所示, 将汽车侧面轮廓线定位于oxy坐标系, 为了便于研究, 将A点固定, 将主特征线E1近似拟合成一段直线AB并延长, 则AB与水平方向夹角α的大小决定了主特征线E1的倾斜程度。
首先, 基于空气动力学原理以及汽车结构约束要求将αmin、αmax确定, 那么[αmin, αmax]中的任意值即为研究的对象样本[12,13]。为了保证样本的差异性, α每变化3°取一个样本值。与主特征线E1相关的其他侧面轮廓造型特征固定不变, 从而避免由与主特征线E1相关的其他侧面轮廓造型特征变化带来的感性意象干扰。将这些样本制成大小、颜色、分辨率都一致的图片, 将图片分别制成问卷调查的样本, 并以一定的方式编号。
由于本次测试侧重了解受试者对主特征线E1的感觉与偏好, 对形态的感觉反映了受试者对产品形态语意的解读, 为此采用形容词表达产品意象, 找出适合主特征线E1的各种形容词, 列出各种形容词对 (从中剔除明显不合适的, 如叠音形容词黑蒙蒙) , 作为感性意象的表达[14]。
接着, 选择受试者。受试者选择面必须要广, 包括具有2年以上驾龄的用户、具有3年设计经验的汽车造型设计师、工业设计专业学生、汽车销售人员, 受试者年龄、性别要分布合理。
最后, 设计调查问卷, 进行问卷调查, 测试评价者对每一个产品样本的词汇意象。词汇意象即选择的形容词对, 根据Osgood的语义差异法, 将用户的感性意象反应在一个心理量表 (7点量表, 如图3所示) 上。
最终的调查结果模型为二维矩阵:
式中, I为评价样本数;J为感性意象形容词对数;A
2.2.2 初步统计分析
上述矩阵分析处理较为困难, 为了便于分析, 首先必须进行矩阵的降维处理。由于本研究所选择的评价者面广, 具有广泛代表性, 且评价结果应体现大多数人的感觉, 因此可对K个评价者利用样本均值统计量计算
2.2.3 多元统计分析
初步统计分析虽然在一定程度上简化了认知空间, 但模型仍然过于复杂。且大多数情况下, 不同的感性意象形容词之间具有一定的相关性, 这就更增加了分析处理问题的难度。本研究利用因子分析将原来J个感性意象形容词对组合成一组相互独立的综合指标, 这些综合指标反映原感性指标的主要信息。
首先可假设有m个综合指标F1、F2、…、Fm (m≤j) , 它们满足如下线性关系:
式中, x1、x2、…、xj为原来的变量指标;aij为组合系数, i=1, 2, …, m。
根据a
2.2.4 敏感感性意象与夹角α的定量关系研究
在因子分析确定的n个主成分中, 根据组合系数绝对值|aij| (i=1, 2, …, n;j=1, 2, …, J) 大小可确定M个影响整个感性意象的敏感感性意象形容词对, 以主特征线E1与水平方向夹角α为自变量, 第m个敏感感性的心理量表值Ym为应变量, 利用Excel曲线拟合可得出两者之间的定量关系Ym=F (α) 。将上述研究结果反馈给客户, 根据客户对主要感性的定位, 即可从定量关系曲线上求得满足用户感性意象情感体验的最适夹角α。
3 实例研究
以海南马自达普力马改型设计研究为例, 探讨了基于造型特征线的汽车造型意象研究。海南马自达与湖南大学设计艺术学院合作, 为现有的普力马作改型设计, 提出尽量使用现有车型模具的要求, 所以要求挡风玻璃、车顶、A柱及前后门均保持不变, 仅对车头和车尾进行改型设计。从目标车型测量以及与马自达工程师商议确定αmax≈21°, 则符合结构约束的α取值范围 (样本取值范围) 为0°<α≤21°。为了使样本具有一定的可区分性, 每隔3°取一样本, 共有7个样本。
选择20对形容词表达该局部特征造型意象, 并对5位有2年以上驾龄的用户、5位具有3年以上设计经验的汽车造型设计师、8位工业设计专业学生、2位汽车销售人员进行试验。结果由因子分析可获得2个主成分, 第一主成分F1贡献率达74.8%, 第二主成分F2贡献率为23.2%, 两者累积贡献率可达98%, 可见, 利用F1、F2两个综合指标即可表征本试验几乎全部感性意象信息。F1、F2的因子载荷 (20个感性载荷) 见表1。
由于本实验中F1贡献率相当高 (大于70%) , 因此, 利用组合系数确定M个影响整个感性意象的主要感性时, 只考虑F1。从表1可见影响F1的20个感性意象形容词对中, 粗犷的-细腻的、纤巧的-稳重的、越野的-居家的、流线型的-非流线型的为主要感性意象, 即为反映普力马主特征线E1造型意象最为敏感的感性意象形容词对。
对上述4个感性意象形容词对心理量表值Y与夹角α分别作定量关系曲线拟合, 如图4所示。曲线方程分别如下:
Y1=4.109-0.521α+0.013α2
Y2=-3.607+0.441α-0.008α2
Y3=2.139+0.053α-0.036α2+0.001α3
Y4=-3.019+0.467α-0.012α2
其中, 下标1表示的是细腻的-粗犷的;下标2表示的是稳重的-纤巧的;下标3表示的是居家的-越野的;下标4表示的是非流线型的-流线型的。
根据客户考虑上述主要感性意象所定的造型设计定位要求:居家、灵巧、流畅, 由曲线方程可知夹角为18°时最为居家, 15°～21°时较为灵巧、流畅, 因此夹角在18°左右最符合客户的造型设计定位要求。最后以18°来设计引擎盖侧面轮廓线, 适当编辑修改后得到满意的设计输出。
读者造型坊 篇8
你身材小巧，五官轮廓很有曲线，很容易给人一种年轻、女性化的感觉，所以整体装扮很适合浪漫型风格，可多选择有女性化细节、有整体曲线感的服饰。颜色方面因你的肤色较亮，建议选择明度较高的淡色系列。
结合你娇小的身材，服装领形要注意选择大方的青果领、露肤较多的大圆领、V领，而回避小圆领或是硬挺的小立领。
发型对你来说应该是重中之重，把握住活泼、动感、不规则的原则！你不适宜留长直发，建议你剪短、烫发，发卷应选择3号杠子。
肖婷（湖南）
你的五官很有特点，身材也高挑，给人一种存在感很强的印象。你的风格是标准的戏剧型，适合各种大气的、夸张的、有造型感的服装。发型可以选择大卷的长波浪，随意披在肩上。
你可以购买造型感强的大翻领、斜肩的衣物，适合长甩裤+短上衣，或宽松上衣+紧腿裤，总之一定要时尚、有艺术感！而你应该回避的正是淑女型的长纱裙和女学生式的可爱型衣服。
由于你的肤色在照片中没有很好地展现，所以我只能建议你在穿着时注意颜色最好强烈一些，要有对比，让人觉得醒目，回避显得混沌的中间色。
聂晶（湖北）
你的身材并非如你自己所觉的那样“结实”，而属于丰满有形，五官有力度，加上性格开朗——你很适合时尚、前卫的感觉。建议你穿着个性强烈的潮流服装，比如今年流行的斜肩带T恤、蝙蝠袖、金属亮片点缀、拉链多的立领夹克衫等等。一定要回避柔软的、飘逸的或无个性的普通服装。
你的发型选择面很广，如干练的中长发、经过整烫的碎发、有动感的翻翘、中性的短发或不对称的刘海+长直发，都能体现出不同的时尚味道。
蓝色雨（苏州）
你属于四季色彩理论中的自然型人，所以你在演绎休闲装时很有魅力，如照片中的这款造型就很到位，休闲棉质长裤+猎装感觉的风格，请保持！你適合棉、麻质之类天然面料的服装，色彩不用过于强烈，尽量选择中性的色调。不妨试一试运动风格和牛仔风格。你的背包和鞋适合软质地的，如棉、麻或粗犷感觉的粗牛皮、磨砂皮。