综艺栏目

2024-06-16

综艺栏目(共4篇)

综艺栏目 篇1

摘要:针对中国电视综艺栏目的兴起与发展历程与存在的不足, 进行了客观地分析与认识, 提出了今后发展的思路, 及其社会责任、寓教于乐功能体现, 从而形成、构建一个良好的发展空间。

关键词:电视综艺栏目

随着我国电视技术的飞速发展, 电视节目体系逐步形成并在不断完善。受众体对电视综艺栏目的认同, 使得他得到了长足的发展。但在发展过程中还尚存在一些不足, 需要我们有较客观的分析与认识, 从而达到形成、构建一个良好的发展空间。

一、综艺节目的界定

电视综艺节目的含义可以从广义和狭义两种角度来看。

随着社会发展的进步, 人们生活质量的不断提高, 电视综艺节目成为人们生活中不可或缺的精神食粮, 较之其他类节目有很大的可视性、娱乐性。它借助了电子技术手段, 运用声光、视觉造型, 加以音乐、舞蹈、戏剧、戏曲、小品、杂技、游戏、竞赛等表现形式融为一体, 形成了内容丰富、形式多样、灵活自由, 带给观众极大的娱乐性, 并且较之其他类型节目有很大的参与感, 成为电视节目中非常重要的节目类型。

二、综艺节目的栏目化

“栏目化”是将电视上呈现的文艺节目进行“电视化”的重要手段, 对电视综艺节目的发展有着至关重要的意义。

在“栏目化”的概念明确提出之前, 业内虽然有“专栏”的称谓, 但是从业人员并没有真正地把呈现在电视屏幕上的文艺与其他常规文艺形式区别开来。如1977年5月, 老牌专栏节目《文化生活》恢复播出, 其他的文艺类专栏还有《舞台与银幕》、《戏曲常识》。显而易见, 这些“专栏”就是后来“栏目”的前身, 但实际上电视在这些专栏节目中主要是充当容器的作用, 节目内容仍然是舞台文艺节目的实况演出。

电视文艺早在“专栏”阶段就已经表现出一些固定特点:其一, 将多个内容组合在一起, 以相对固定的系列节目形式播出;其二, 定时定期播出;其三, 节目之间有播音员串连 (主持人) 。“专栏”的发展造就了后来的“栏目”。

“栏目化”发展至90年代初时, 已不再只是一个概念, 而是节目日常运作、播出中相对固定的模式和框架。它的实行标志着一个电视台在节目制作、管理与播出的一系列运作上的成熟与规范。可以说, 正是“栏目化”使电视创作整体产生了深刻的变革。

三、综艺栏目的逐步兴起与发展历程

1984年, 中央电视台陆续推出了一批综艺栏目, 如《花苑之花》、《音乐与格言》、《曲艺与杂技》、《音乐与舞蹈》、《周末文艺》等, 而此时一些地方电视台也在电视节目的栏目化的发展上取得了很好的成绩。其中最为突出的是广东电视台, 据统计, 在当时已有80%的节目实现了栏目化。1981年1月1日, 广东电视台开播的《万紫千红》是中国电视文艺是史上第一个综艺样式的栏目。该栏目分为“钦事趣谈”、“小幽默”等多个板块, 节目的内容和形式则包括反映市民日常喜怒哀乐的系列短片和喜剧小品、专题性的文艺晚会、介绍旅游风光和人文风情的娱乐性节目、载歌载舞的文艺节目等等, 这个栏目开播后迅速受到当地观众的热烈欢迎。

1990年3、4月份, 中央电视台先后推出了《综艺大观》和《正大综艺》这两个具有绝对影响力的栏目。从而推动了我国综艺节目的不断发展。

1综艺表演类节目时期

这一时期始于上个世纪90年代初兴起的《综艺大观》和《正大综艺》、《曲苑杂坛》等央视节目。《综艺大观》一经开播就得到了观众的认可, 平均收视率18%, 平均每期收视人数达2亿。这类节目集知识性、趣味性、娱乐性、参与性为一体, 融合了高雅品位和大众品位, 在人们审美内容非常贫瘠的上个世纪, 极大地满足了受众观赏需求。但由于缺乏与观众的互动, 节目形式十几年如一日, 渐渐不能满足观众的娱乐需求, 最终被“末位淘汰”, 退出了荧屏。

2游戏娱乐类节目时期

90年代湖南卫视一改全国新闻立台的惯例, 独树一帜, 以娱乐大众为主旨, 推出《快乐大本营》这种集游戏、表演、竞技、参与和搞笑于一体的娱乐节目, 迎合大众口味, 掀起了电视娱乐节目的浪潮。《快乐大本营》的出现立刻红遍了大江南北, 让大家将目光聚焦到了湖南卫视, 所创造的收视率更是史无前例, 甚至一段时间位居全国收视率第一。高收视率带来的是广告商更多的投入, 随后便出现了全国各台争相推出娱乐节目的跟风现象, 虽然给观众带来了视觉与听觉上的娱乐享受, 不过物极必反, 过多娱乐节目的出现, 给大众带来了视觉上的疲劳。

3问答竞猜类节目时期

2000年前后, 随着游戏类综艺节目过多的出现, 造成观众对此类节目出现了审美疲劳, 在这种情况下, 问答竞猜类节目开始成为主流节目。这类节目采用问答的形式进行, 对选手提问的问题涉及范围极广, 自然科学、社会科学无所不包, 并对选手进行物质金钱的奖励。这种竞猜类节目较之前两类的娱乐节目有一个本质的区别, 那就是节目的主体由原先的明星变为普通老百姓。精英文化逐渐向草根文化靠拢。这类节目以央视的《开心辞典》和《幸运52》为代表。它们将竞猜博彩类的娱乐节目推向了高潮。不过虽然目前益智类节目依然备受欢迎, 但背后也隐藏着危机。如《幸运52》节目就因基本模式老化、题目和游戏环节的理念跟不上时代的发展, 最终被央视砍下。

4大众选秀类节目时期

这个时期以《超级女声》的红极一时为开端, 引发各大卫视相继制作各类“真人秀”节目。此类娱乐节目是一种以展示个人才艺表演为基础的电视选秀节目活动, 通过为普通大众提供展示自我的机会, 满足他们表演的欲望, 并赋予他们明星般的感觉。此类节目由外国的“真人秀”节目改头换面而来。“它的特点普通百姓展示自己独特才艺, 有一种小人物逆转的效果, 极大满足了大众的口味, 特别是节目的全程跟踪式直播吸引了众多的眼球”。如湖南卫视这几天刚开播的一期全新节目《爸爸, 去哪儿》, 由五个明星爸爸带着自己的孩子, 远离都市, 来到农村, 在没有妈妈的帮助下, 和自己孩子独自相处72小时。因为买的版权是韩国综艺节目《爸爸, 去哪儿》, 所以在第一期节目中, 全部按照原版的要求来进行编排和字幕特效。湖南台对这档节目的投入和期望也很大, 42台摄像机, 上百个工作人员, 后期花两个星期将上万个素材剪辑制作成一档90分钟的综艺节目“真人秀”。

四、中国电视综艺节目当前存在的问题

目前, 我国电视综艺节目相互模仿严重、格调不高, 电视综艺节目作为人们生活文化的重要组成部分, 必然走通俗化道路, 如果把握不好, 会流于媚俗, 只追求电视广告收入和收视率则会坠入庸俗, 走向低谷。为了吸引观众, 使节目达到纯娱乐的目的, 我国很多电视综艺节目购买国外电视综艺节目版权, 而放弃了适合中国文化传统中“正能量”的元素, 淡化了眼花缭乱形式背后的意义。因此, 我们看到很多低俗的节目, 如“聚焦XX”, 用“擦边球”的电视语言方式来取悦观众, 还有一些日常生活中难以说出口的粗俗肉麻的话语来展现在电视观众面前, 拿别人的尴尬、痛苦、宣泄低级趣味、游戏等方式来取悦观众, 甚至以主持人、嘉宾出丑、插科打诨等的方式为乐。

五、中国电视综艺节目的未来发展

就目前中国综艺电视节目的形势看, 尽管民营电视制作商发展迅速, 官方电视机构仍然是电视娱乐节目的生产主体和市场主体, 电视机构能否抓住市场的脉搏, 实现娱乐和教化的功能, 且承担相应社会责任是找到中国娱乐电视节目未来的关键。

1. 不断创新, 积极挖掘新的娱乐元素

弘扬中国传统文化的丰厚底蕴, 传承、创新、提升其内涵与表现形式, 把真正具有中国特色的娱乐元素作为电视节目重要成分渗透到节目设置、节目策划、节目制作中。

娱乐元素是娱乐节目的细胞。只有新鲜的, 有创造性, 又符合受众需求的娱乐元素才能打造出优秀的、众人推崇的娱乐节目。湖南卫视在这方面一直走在前沿, 不断挖掘着新的娱乐元素。如《百科全说》号称“第一档职业生活智慧脱口秀”, 在节目中将生活常识、中医养生、职业技巧融为一体, 开播以来收视率居高不下。所以任何一档综艺节目的策划, 都需要以收视观众为基础, 了解、研究观众的收视习惯、收视喜好, 否则一旦脱离、落后于他们, 也就意味着节目生命的终结。

2. 利用新媒体平台, 促进品牌化经营

新媒体的发展对电视媒体是把双刃剑。一方面, 新媒体对电视收视率和广告收入造成了极大冲击;另一方面新媒体由于其优势可以加以利用成为电视媒体重要的营销平台。以湖南卫视《快乐男声》为例, 比赛期间网络上博客、帖吧、微博、论坛热闹非凡。新浪、搜狐、腾讯等各大门户网站的论坛都可以看到快乐男声的相关讨论主题帖。网友可以尽情表达自己对选手的喜爱。电视机构利用好新媒体, 能够对娱乐节目产生意想不到的促进效果。一是新媒体能够为娱乐节目提供一个互动渠道, 满足观众强烈想参与进来的愿望。二是新媒体也为娱乐节目的影响提供一个搜集观众意见的平台, 便于节目编导了解受众, 更好地制作节目。三是新媒体也在一定程度上代表了节目的影响力。

3. 提高思想内涵和文化品位, 体现社会责任

电视节目作为传播文化的一种重要载体, 必须有强烈的社会责任感。而内容浮浅、格调庸俗已成为人们对娱乐节目的一大诟病。但好的电视综艺节目形式也在不断地推陈出新, 如“我是歌手、最美和声、妈妈咪呀、中国好声音、中国达人秀、舞林争霸等”综艺栏目节目, 都在不同的层面与领域中, 对全社会民众的美育教育起着引导、普及、培养的作用。同时, 一些综艺节目还倡导出一些社会主题的延续, 让竞选出的明星们参与到社会发展的主流与责任中去, 充分发挥了电视综艺节目寓教于乐的功能, 全面提升了全民的综合素质指数。

参考文献

[1]张国涛.电视综艺的观念演变[J].现代传播, 2005 (6) .

[2]游洁.电视文艺编导基础中国国际广播出版社2009

[3]赛伦·麦克莱.传媒社会学[M].北京, 中国人民大学出版社.2005

论电视综艺栏目的品牌化运营 篇2

品牌这一概念, 之所以会从市场转嫁到电视媒介经营, 是电视业迅猛发展、电视市场全方位竞争的直接体现。当今的电视市场已经由买方市场逐渐变为迎合观众需要的卖方市场, 这个背景是促使品牌进入媒介市场的一大动因。

一、综艺栏目品牌发展的现状分析

在我国, 电视综艺栏目已经日加丰富。随着中央电视台《开心辞典》与《幸运52》等综艺栏目的成功, 栏目的品牌塑造已经作为一项战略性的研究课题, 被专家与学者广泛、深入地研究, 电视综艺栏目的品牌定位与打造也日益受到重视。

而从另一方面考虑, 如果没有有效引导, 各档电视综艺栏目的品牌化竞争可能会带来不必要的电视栏目资源的浪费。所以, 我们应该科学地看待电视综艺栏目的品牌化竞争, 并充分利用栏目品牌营销策略, 对其进行深入分析。这有助于我们充分利用栏目资源, 从而发挥其服务观众的功能。

二、如何打造品牌化的综艺栏目

(一) 发掘更广阔的受众

受众是每一个电视人的上帝。一个电视栏目要存活, 就要摆脱思维的束缚, 变换角度, 寻找更优的利益契合点, 寻找更广阔的受众市场。

1.国内受众层细分。目前, 国内的综艺栏目受众常以受众年龄划分, 我们不方便换角度, 考虑是否可以从其他方向重新对受众群体进行划分 (如商务人士、职业女性等) , 并对他们进行科学调查研究, 细致分析他们欢迎的综艺栏目的形式和内容。

2.国外受众。随着全球一体化速度的加快, 中华文化已经逐渐被世界所接受。这对于中国电视业的发展来说是良好的机会, 当然, 也是更大的挑战。为了长远的发展战略, 我们的栏目要将目光放开, 锁定国外受众, 用于迎接竞争。

(二) 品牌栏目需要品牌主持人

利用主持人来塑造品牌栏目, 是综艺栏目品牌化运营的重要方式。就如中央电视台较受欢迎的综艺栏目《欢乐中国行》以及《开心辞典》等, 都是重点突出主持人的品牌塑造, 并全力用品牌主持人打造品牌栏目。品牌主持人对于品牌栏目的重要意义可见一斑。

1.主持人的风格与栏目本身互相匹配。如《欢乐中国行》栏目, 旨在让人被歌声陶醉, 并体会到各地的风土人情和文化, 所以, 它并没有选择像王小丫这类机智活跃、现场感觉较强的主持人;而董卿, 则是央视的老资历主持人, 她的主持风格典雅、端庄, 这和《欢乐中国行》这档栏目十分吻合。由此, 才实现了品牌栏目与品牌主持人的双赢。

2.栏目形象的维护。一个品牌栏目建立起来之后, 它的维护工作就显得非常重要了。主持人投身于公益事业, 这是维护该栏目品牌形象的一个有效方法。很多综艺栏目都曾做过公益专辑, 这样能够引起电视观众产生共鸣, 让该栏目成为有爱心、有品德的阳光型栏目。

3.主持人自身形象的维护。如《开心辞典》自开播之后。该台每次的整体形象宣传短片中都有主持人王小丫。这样做, 强化了电视观众的品牌栏目意识, 也强化了主持人的个人形象;反过来, 主持人的品牌化又带动了栏目, 甚至对于整个频道的品牌形象的宣传。

(三) 综艺栏目的品牌延伸策略

品牌延伸, 它是一种对品牌进行推广的运营策略, 目的是找到更加广阔的消费市场, 从而开拓更新的营销领域。我国的电视综艺栏目经过这些年的发展, 也一直不间断地尝试着走品牌延伸的道路, 现在, 也已取得了一定的成果。

1.品牌延伸的渠道 (报纸、网络、手机) 。随着电视分众化时代的到来, 众多的新媒体如网络、手机等正在蓬勃发展。在依靠已有的传统媒体 (如报纸媒体) 之外, 品牌延伸的渠道也逐渐蔓延至众多新兴媒体。在这方面, 电视综艺栏目的尝试取得了一定的成功。

如综艺节目《开心辞典》, 它的“开心选手选拔”, 起初只是采用单一的现场报名选拔的方式, 后期, 随着央视网的创立, 该栏目还拥有了自己的网页频道。观众点击进入后, 可以自由收看往期的精彩栏目, 并点击链接, 连线主持人王小丫的个人网页。目前, 智能手机等媒体上也实现了《开心辞典》的品牌延伸运用。

2.品牌延伸主要采用的方式、方法 (广告投入) 。《开心辞典》对品牌延伸的主要做法是加大主持人王小丫对栏目的影响力——长期播放宣传片, 强化大众对该栏目的品牌形象的认识, 灵活植入多种广告, 同时进行广告招标, 采用隔一段时间就更换主要赞助商的形式, 扩大栏目的品牌影响力。

参考文献

[1]符彤.主持人对品牌电视栏目的影响——以央视和凤凰卫视品牌栏目为例[J].今传媒, 2008, 7.[1]符彤.主持人对品牌电视栏目的影响——以央视和凤凰卫视品牌栏目为例[J].今传媒, 2008, 7.

[2]曾娇丽.论电视栏目品牌的建立与维护[J].声屏世界, 2009, 6 (上) .[2]曾娇丽.论电视栏目品牌的建立与维护[J].声屏世界, 2009, 6 (上) .

探讨限娱令下的综艺栏目创新 篇3

一、为节目寻找一双“好眼睛”

一个内涵丰富的、具有核心意义的、能够容纳足够故事的主题是节目的眼睛。

栏目组和主创们首先在思想上明了娱乐节目的诉求:观众不是来受教育的, 更不是来学习做人的, 而是要在分配给专供娱乐的时间中因节目而得到释放, 感到轻松和愉悦, 只有在这个前提下, 媒体的教育和引导舆论的功能才能显现。明确了这一点, 选题策划和主题策划就充分考虑到观众好奇喜新的心理, 寻求具有创意和新意的好题目。导盲犬、赛马是生活中不常见的动物;超级跑车、骑马跟健康新生活相关;特别策划的“玩具总动员”则有关成人的童真爱好;有关端午、中秋的节目从时尚的角度解读传统民俗, 既让民俗专家讲典故、又在现场展示如西式星巴克粽子、哈根达斯月饼等美食潮流, 还让针灸专家另类诠释艾蒿针灸与健身养生的关系等等。每一个选题所选择的都是适合大众心理的娱乐内容, 而在内容策划上既追求新颖、奇特, 设计令人拍案叫绝的环节, 又将各种实用信息、传统文化融入其中, 并在节目立意方面鼓励年轻人发现、创新的生活态度, 真正做到了寓教于乐。许多年轻观众在栏目微博中反馈, 《北京客》让他们大开眼界;而一些有着丰富阅历的嘉宾也在自己的微博中赞扬《北京客》是一个兼有时尚外表、综艺趣味及价值内涵的好节目。

二、为节目打造一个“好身体”

嘉宾是节目内容的载体, 通过对不同层次嘉宾的选择和策划为节目打造一副“好身板”, 从而承载节目的内容、实现节目的立意。

选择相益得彰的嘉宾组合是编导和主创们选题确立后的头等大事。《导盲犬》的节目嘉宾平亚丽是中国首枚残奥会金牌获得者, 她的导盲犬LUCKY曾在北京残奥会的开幕仪式上和她一起传递圣火, 跟她搭档的嘉宾陈燕是我国第一代女盲人调律师, 她们是真正的导盲犬使用者的代表人物;陈燕的导盲犬珍妮是大连导盲犬训导基地去年四月刚送给她的, 很自然地, 珍妮的训导员付明言和正在训练的金毛都成为了节目必不可少的组成部分。而在《马术》节目中, 让担任中国马协新闻委员会副主任的著名体育解说员蔡猛来解说马术这个具有贵族气息的技巧运动的“平民”特性让观众产生很强的亲近感。《吃粽子》节目由民俗美食家姜波和民俗家王作楫分享关于端午的渊源、南棕北棕有何区别的传统知识, 并由著名大厨白师傅和功德林大厨现场演示粽子的制作过程无疑是节目成功的关键之一。在《揭开超级跑车的神秘面纱》节目里, 玛莎拉蒂、兰博基尼的主人告诉观众的不只是气缸和涡轮增压器对速度的影响, 更多地谈到他们为什么会购买跑车, 以及开名贵跑车的各种烦恼, 如底盘低、视线不好、座椅硬、加油、停车问题等等。嘉宾的搭配、嘉宾和主题之间的关联度和契合度以及对嘉宾的递进式访谈承载了节目内容的主体。

三、为节目树立一个“好形象”

在节目的片头、主题曲、整体形象、栏目的视觉形象已经形成以后, 除了在不同的节目中强化这些既定元素之外, 主创们下大力气在采访策划、板块设置和策划、电视化手段的应用、演播室技巧及编排与播出策划等方面下功夫, 逐步摸索和探求节目的风格特点, 提高节目的优势竞争力, 使节目“优质、潮爆”的“好形象”渐入人心。

《马术》节目中, 把身高近二米的荷兰进口纯种马请进演播室还不足以彰显与马术运动有关的一切;让女主持人蔡紫带上头盔、穿上马术服、并骑在小马上主持也只表现了马术骑士着装的一方面;根据节目以演播室为主的特点, 外采环节流畅地实现了娱乐访谈节目的“场面调度”:外采马术设计板块, 让宝贝团成员把场外的真实体验带入演播室现场;而来自爱尔兰的专业教练身着马术服的比赛片段出现时, 节目嘉宾———奥运会马术比赛解说员蔡猛结合小片的即兴解说, 有机地串联起节目现场的众多元素, 使整个节目浑然一体。

类似的技巧还有很多。展示导盲犬上楼梯、绕过障碍、找座位、找物品的环节似乎平常了些, 为了让观众更好地了解导盲犬和主人之间的默契程度, 特别设计了盲人与导盲犬是如何匹配的环节, 原来盲人的脚步和导盲犬的脚步是否吻合、盲人的身材和导盲犬的身材是否吻合是遴选的重要条件, 这个看似很技术的环节实际上从另一个侧面反映了主创们选择这期节目深切的人文关怀意识。

跑车是个看起来很高端的话题, 很容易与炫富、脱离生活实际挂上钩。节目扬长避短, 从中国跑车文化和本土化意义方面着手, 设置了著名当代艺术家卢昊为法拉利设计跑车的环节, 他的灵感来源于宋代官窑瓷器, 卢昊版的法拉利外观漆以青花瓷的颜色, 仪器表盘跟数字有关的指示则以中文繁体字如壹、贰、叁、肆、伍等代替, 内饰及其他设计也都加入了中国元素等等。这个着眼于文化内涵的环节使《北京客》的跑车秀场俨然化身为中国文化新发展的课堂:这也是栏目向来矢志不渝的价值追求的具体体现。

四、注重细节, 细节决定成败

贯穿节目始终的道具应用是《北京客》另一个精益求精、提升节目品质的重要手段。“细节决定成败”, 编导和主创们在分析观众的收视动机和心理趋向的基础上, 在细节上做足文章, 把“以小见大”的道具作为一步步推进内容发展的线索。跑车、纯种马、导盲犬也只是这些“精品道具”的一部分, 在《玩具总动员》的录制现场, 价值数万元、甚或十数万的近百件变形金刚收藏品、近一米高的积木模型、全真的高科技模型飞机把演播室摆得满满当当, 真正的是“玩具集结号”重装上阵;端午特别节目中涉及粽子形状的如枕头形、牛角形、锥子形的粽子编导都找来了;听说中国马术博物馆的展品有五分之一是蔡猛的收藏, 节目组不失时机让蔡猛拿来了明代的铜胎景泰蓝的马镫、清代的镂空马镫等, 除了这些精美珍贵的古董展示, 和马生活细节有关的马鞍、干草、给马按摩的器具等也都出现在录制现场……可以说不惜工本打造节目、苛刻考究具体细节成为品质塑造的关键环节。

在演播室技巧应用方面, 针对导盲犬的视野和视角, 摇臂尽量以跟狗狗几乎水平的角度近地面拍摄;其他如音响、光效、副切补充等方面也都有明确、细致的要求;对导视和频宣的创作, 主创们甚至亲力亲为, 力求使这些关键的电视化元素能体现节目的本质和闪光点;加上对节假日特别节目的策划、分析收视规律以后制定的播出安排等等, 都是为了重复和放大节目的主要元素, 凸显节目的特色和可视环节, 以期达到使节目理念更为社会文化所认同, 从而吸引更多口味类似的观众的目的。

综艺栏目 篇4

一、省级卫视的发展历程

省级卫视的发展历程最早可追溯到1989年。从1989年省级卫视上星后, 它的传输频道随着卫星技术的发展不断增多, 且辐射的范围逐渐扩大, 从辐射地方转向辐射全国, 使得全国各地的老百姓都能看到每个省的电视节目。省级卫视发展到现在, 已与央视频道群、地方频道群构成了中国电视业中的三股重要力量。随着电视业的发展、壮大, 各省级卫视之间, 省级卫视与央视频道以及地方频道间的竞争十分激烈, 如何在激烈的竞争中脱颖而出, 已成为当前省级卫视发展过程中面临的重大课题之一。

近几年来, 热播电视综艺娱乐栏目成为省级卫视重点发展的节目, 各大卫视纷纷制作电视综艺娱乐节目, 像湖南卫视的《快乐大本营》、浙江卫视的《中国好声音》、上海卫视的《百里挑一》、江苏卫视的《非诚勿扰》等等, 都受到了观众的极大欢迎, 且获得了极高的收视率。综艺娱乐栏目往往比单纯的综艺节目更受观众的青睐, 通常情况看来, 它有着固定的播出时间与播放出题, 进而为节目本身的固定性带来了有益的帮助, 但是也不可避免的会存在一些问题, 热播综艺娱乐栏目的固定性与一贯性, 极其容易使得广大观众的新鲜感降低、综艺娱乐栏目的收视率降低。目前, 热播电视综艺娱乐栏目形态老化已成为电视综艺娱乐节目制作人重点关注的话题, 对综艺娱乐节目的创新势在必行。

二、省级卫视电视综艺娱乐节目发展中存在的问题

1. 综艺娱乐节目存在普遍效仿的现象

研究调查显示, 目前我国的省级综艺娱乐栏目普遍存在节目效仿的现象, 综艺娱乐节目的同质化愈演愈烈, 尽管一些省级综艺娱乐节目的制作人意识到了这一点, 并对节目进行了相应的改革与创新, 但是改革的深度与广度不彻底, 只是换汤不换药地进行简单的包装后再次呈现给观众。纵观近几年来的综艺娱乐节目, 我们能够看到, 从起初的选秀节目、各式各样的闯关节目以及刘谦的魔术节目, 发展到现在的相亲节目、歌唱赛节目以及各种达人秀节目, 没有一个不存在效仿性的, 就拿相亲节目来讲, 东方卫视的“百里挑一”节目与江苏卫视的“非诚勿扰”以及浙江卫视的“非常完美”等, 都是大型的综艺相亲节目, 这些相亲节目虽然播放的程序与形式不一样, 但其本质都属于相亲类节目, 节目的一贯性以及相似性使得这些综艺娱乐节目过早地进入衰退期。

2. 热播电视综艺娱乐节目缺乏规范性与统一性

如今, 各省市都有自己的省级卫视, 而综艺娱乐节目是各省市收视率较高的节目, 纵观当前各省级卫视的综艺娱乐节目, 我们能够发现, 给观众留下深刻影响的综艺节目并不多, 同类型的综艺娱乐节目太多, 往往很难让观众记忆。进入新时期, 尽管各省级卫视的电视制作人对综艺娱乐节目进行了创新, 但是依然收不到实际性的效果, 再加之当前各省级卫视竞争的激烈, 一些节目为了取悦观众, 片面追求收视率, 使得整个电视业中存在恶性竞争。经过不断的实践与调研, 我们发现, 热播电视综艺娱乐节目之所以出现恶性竞争与节目一致性的现象, 是由于当前的热播电视综艺娱乐节目缺乏规范性与统一性。长期的发展实践表明, 如若此种发展现状得不到改观, 那么势必会影响电视综艺娱乐节目的收视率, 同时也不利于综艺娱乐节目品牌认知度的建立。

3. 热播电视综艺娱乐节目存在低俗化的倾向

随着社会经济的发展以及全球化进程的推进, 省级卫视的综艺娱乐节目从不同程度上吸收了西方综艺娱乐节目的可取之处, 但是不可避免地也会受到许多外来因素的冲击与影响。新形势下文化渗透的现象越来越严重, 近几年来, 省级卫视综艺娱乐节目中出现了一些不符合主流价值观的内容, 热播电视综艺娱乐节目存在低俗化的倾向, 这些现象引起了广大观众的不满, 批评声越来越多, 像目前省级卫视综艺娱乐节目中, 女明星与男明星的绯闻问题、明星的出轨问题以及衣着的露点问题, 迎合了一些观众的低俗趣味, 得到了收视率的暂时性高升, 还有在达人秀节目中出现了参赛者比赛用头切砖块的节目, 相亲类的综艺节目《非诚勿扰》, 《百里挑一》等, 存在严重的拜金主义、个人主观主义等问题, 一些女嘉宾在节目中过分注重房子、车子以及存款问题, 很少在乎男嘉宾的个人品质以及道德修养问题。低俗化的娱乐节目会利用观众的好奇心赢得暂时性的收视率, 时间一长, 观众会发现低俗化的娱乐节目并不能给他们带来真正的快乐, 甚至他们会对低俗化的综艺娱乐节目产生严重的厌恶感。从一定程度上讲, 电视的发展与文化之间存在必然的联系, 电视的发展必须与主流文化相适应, 如若为了迎合部分群众的低级趣味而忽视了主流文化与主流价值观的取向, 那么对电视综艺娱乐节目而言是极大的损失。

三、提升省级卫视综艺娱乐节目本土化的有效措施

1. 综艺娱乐节目的制作应聚焦于本土特色

所谓的本土化, 具体是指综艺娱乐节目的选取、录制、播放应遵循中国的实际国情, 立足于本省人民群众以及全国人民的喜好, 按照电视媒体自身运作的规律, 打造具有本省民族特色、民族风格、民族口味的电视娱乐节目。要想提升省级卫视综艺娱乐节目的本土化, 需要广大的电视节目制造者从意识上认识到本土化设计理念的重要性, 从制作理念上结合本土化的特色, 进而为促进电视媒体的发展提供良好的发展机遇。辽宁卫视可谓是实施本土化策略的典范, 它凭借天时地利的优势条件, 将东北地区的黑土风味作为根基, 并且该卫视频道积极与本山传媒加强合作, 将本山小品的幽默、风趣以及东北地区人民的豪爽贯穿到综艺娱乐节目的制作中, 从而使得辽宁卫视的综艺娱乐节目以观众喜闻乐见的形式呈现在广大人民面前。二人转是东北地区特有的民间资源, 它的幽默、搞怪深受广大观众的喜爱, 并成为综艺娱乐节目中本土化气息浓厚的节目之一。进入新时期, 电视业发展日趋激烈, 省级卫视将热播的综艺娱乐节目进行本土化经营已显得至关重要。实践表明, 综艺娱乐节目的本土化经营符合当前电视业发展的实际需要, 并且对提高节目的收视率意义重大。

2. 大力提倡综艺娱乐节目走平民化路线

从当前省级卫视播放的综艺娱乐节目来看, 我们能够发现很多的综艺娱乐节目平民化的倾向不足, 尽管一些综艺节目在录制的过程中会有与观众互动的环节, 但是这种互动性往往是从传播者的角度出发, 并没有真正顾及观众的感受, 也没有从本质上激发起广大观众的主动性。从某种程度上讲, 广大观众是综艺娱乐节目服务的对象, 只有赢得了他们的欢迎, 综艺娱乐节目才会有更大的发展潜力, 也将会赢得更大的发展空间。热播电视综艺娱乐节目在制作的过程中, 应坚持“以人为本”的发展理念, 真正做到从群众的利益出发, 尊重更广大群众的喜好, 力求最大限度地满足群众的心理以及审美需求。随着电视制作业的发展与创新, 平民化路线以及生活化的路线得到了广大观众的提倡, 并不断赢得了高收视率, 本土化电视综艺娱乐节目的制作, 一方面为广大百姓施展才能提供了舞台, 另一方面通过本土化的设计理念, 能够塑造民间偶像, 更能调动起广大观众的热情与积极性。

3. 综艺娱乐节目内容构成的本土化

各省级综艺娱乐节目的构成不同于西方国家的综艺娱乐节目, 二者有很大的差异性, 且电视媒体属性也不同, 因此各省级卫视的综艺娱乐节目在制作的过程中应本着为主流文化形态服务的观念。可以说, 主流意识形态是当前省级卫视最重要的构成部分, 各省级卫视节目的制作都应与主流意识形态以及主流文化相适应, 尤其是省级卫视中的综艺娱乐节目。各省级卫视的受众大都以平民为主, 这就决定了综艺娱乐节目的倾向应向平民化以及本土化的方向发展。新形势下, 各省级卫视应从自身的实际状况出发, 结合本身的特色, 制作具有创新性的、本土化气息浓厚的综艺娱乐节目, 尤其是节目的制作内容, 必须体现本土化特色。

四、结语

总而言之, 目前各省级卫视的综艺娱乐节目还处于不断发展、壮大中, 其中必然会存在一系列的问题, 需要广大的省级电视制作人不断去解决相应的问题, 并积极探索新的发展方式。“本土化”的设计理念, 得到了广大省级卫视的提倡。实践证明, “本土化”的设计理念, 不仅迎合了广大观众的兴趣爱好、提升了节目的收视率, 同时也为节目展现地方特色奠定了基础。相信在未来几年, “本土化”的设计理念会在各省级卫视热播综艺节目中得到大力的提倡。

摘要:省级卫视发展到现在已有二十多年的历史, 它以它独特的魅力逐渐成为中国电视业的重要力量。电视综艺娱乐栏目, 是当前省级卫视播报的重点内容之一, 随着社会经济的快速发展, 省级电视综艺娱乐栏目受到的影响因素越来越多, 它的盲目跟风, 一方面给节目制作带来了人力与财力上的浪费, 另一方面也使综艺娱乐栏目自身的价值受到了影响。针对此种问题, 省级卫视的电视节目制作人经过不断的思考与实践, 提出了省级卫视本土化的设计理念。本文分析了省级卫视的发展历程, 并对省级卫视电视综艺娱乐节目发展中的问题以及提升本土化设计理念的有效措施进行了重点阐述。

关键词:综艺娱乐栏目,省级卫视,本土化,设计理念

参考文献

[1]沈鲁, 姜娜.《中国大陆电视综艺娱乐节目品牌竞争格局分析》.成都理工大学学报 (社会科学版) , 2011-01-05

[2]李应杰.《“限娱令”下的国内省级卫视的应对措施——以湖南卫视与江苏卫视为例》.西南大学, 2013-04-10

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