大学校园音乐文化

大学校园音乐文化（精选12篇）

大学校园音乐文化 篇1

当代大学以研究、传承、创新人类文化为己任, 汇集知识、信仰、艺术、道德、风俗等众多文化于一体, 其中也包括与人类相伴而生的音乐。在大学校园文化复合体之中, 作为构成元素之一, 音乐自身的特性、定位及与其他文化的关系等问题, 都决定着校园音乐文化传承与发展。

1、校园音乐文化场域的构型特征

法国社会学家布迪厄的场域概念是:“在各种位置之间存在的客观关系的一个网络, 或一个构型。”[1]场域由一个社会大世界之下, 高度分化出的多个社会小世界共同构成, 身处其中的文化场域则显现为“特定的时空中各文化元素之间相互作用所形成的一个综合场。”[2]这个综合场又为相互纵横交错呈网络状构型的各种文化元素, 提供了一个具有整体性、动态的有机生存空间。

大学的历史与发展确立了其作为当今人类文化活动的重要场所, 是由现代社会世界分化出的一个特定“社会小世界”, 时至今日, 于精神、行为、制度、物质四元文化结构的框架之上, 显性与隐性课程之中, 大学校园文化囊括了知识、技能、思想观点、行为规范、文化氛围, 校风、学风、人际关系、文化生活、集体舆论、心理气氛、校园群体观点、信念等等种种文化元素, 它们共同建构的校园文化, 在大学这一特定的空间中, 占据着各自的位置, 呈现交汇关联的综合性网络状发展态势, 勾勒出大学校园文化场域构型的基本轮廓。

音乐作为文化的一员, 与科学、教育、道德、习俗、宗教、其他艺术等共同构成人类文化。毋庸置疑, 音乐是大学校园文化中不可缺少的组成部分, 如果将校园文化视作大场域, 那么音乐文化则自然成为其整体构型中的小场域之一, 在校园四元文化结构和显性、隐性课程网状脉络中占据相应的位置。从客观关系结构分析, 校园音乐文化场域由校园、欣赏者、参与者、音乐作品、音乐课程及活动等环节构成, 而从音乐的实践形态来看, 该场域则包容了古典、传统、现代、流行, 民族、本土、外来等相互交错的种种音乐文化元素, 呈现出连枝带叶的场域构型特征。

相关理论认为, 场域具有自身逻辑和必然性, 各场域及场域中的各文化元素虽相对独立自在, 却又不断发生相互关联, 并彼此进行规约与制衡, 其原因在于场域网状互通的空间, 为它们提供了相互面对的机会, 各文化元素为实现其地位的维系或力量的变更而进行着的斗争。各类音乐文化元素, 无论在校园文化大场域之下, 还是在音乐文化小场域之中, 都必将面对来自其他文化元素的力量争夺, 音乐文化如何通过场域空间的斗争, 维系自身位置, 更进一步获得改变自身的能量源, 以延续校园音乐文化所肩负的化成天下的历史担当, 不断满足来自个体历久弥新的心理与审美需求, 本文认为, 应从校园音乐文化场域内外各文化元素的结构关系以及作为行动者 (大学生) 的“生存心态”等方面的探析中, 寻求音乐文化取得“生存权”和拥有“话语权”的相应策略和有效途径。

2、校园音乐文化场域各关系分析

关于大学校园文化结构, 目前多数研究都较为认同精神、行为、制度、物质等文化的四元划分, 并且通常从音乐的审美特性和陶冶功能出发, 着重强化其在其校园精神文化之中的构成, 但是过于强调音乐的精神文化属性, 必然会忽略音乐在其他三类文化中的“生存”状况。

文化场域是一个具有整体性的有机系统, 校园文化场域中的四元文化结构以及各种文化形态, 不应是抽象和孤立, 而是相互关联的。正如物质文化的创造, 必须是在观念的支配下, 采用相应的行为方式才能实现的, 而体现于个体或群体行为之中的精神文化, 会对周遭的物质环境产生一定文化影响力。“任何一种行为文化的形成, 总是伴随着一定的价值观、生活信念和行为规范, 并且行为的指向必须存在于一定的物质环境之中”。[3]而“无论物质文化的创造、精神文化的孕育、还是行为方式的选择, 都无不打上社会关系的烙印——制度规范的要求。”[3]各类文化在不同形态结构间转化的客观关系, 构成了文化场域的统一整体。音乐理应在四元文化各层结构中占有一席之地并“茁壮成长”。将音乐局限于精神文化中, 阻碍了校园文化场域各文化元素与音乐的互通渠道, 在结构间形成壁垒, 从而割裂了音乐与各文化元素相交互的整体网络关联, 无形中缩小了音乐在校园文化领域中所应占据的位置与空间, 削弱了音乐的斗争力量, 使得校园音乐文化的生存根基难于稳固而形同“无本之木”, 失去可持续发展的后劲, 甚至成为其他文化的陪衬角色与依附品。

人类音乐文化几千年的历史传承, 是校园音乐文化取之不尽的丰富源泉, 于历时与共时之间传承与派生出了传统、古典、现代、民族、世界等等各类实践形态的音乐文化, 它们彼此对立又相互联系。在全球经济、文化一体化愈演愈烈的今天, 各民族间的文化演进、融合日趋频繁, 我们发现已无法将这些有着千丝万缕关联的音乐文化一一分离开来。因此, 校园音乐文化场域, 同样也存在着占据不同位置的各种元素, 并遵循其特性相互交织成网状的构型。但据现实的调查发现, 目前的大学校园音乐文化却并非如此构型, 以作为校园文化的主体构成之一的课程文化为例, 大学所设置的音乐类课程, 无论是专业类还是通识类课程, 仅从课程内容的选择范围方面来看, 其中涉及中国少数民族、东方国家或第三世界国家音乐文化内容的比重, 远远低于西方音乐文化, 对流行音乐、后现代音乐的涉猎就更少。

由行动者的精神状态、品味爱好和行动模式等构成的生存心态, 支配与决定行动者的“社会行为、生存方式、生活风尚、行为规则、策略。”[4]生存心态作为连接着行动者 (或群体) 的历史秉性与未来创造的中间环节, 需要动态的应对与满足行动者在历史与未来之间既相对稳定又不断更新的诉求。经济全球化所带来的世界多元文化的相互交融与激荡, 深刻的影响、冲击着当代大学生所固有的价值观念、道德精神与文化心理结构, 势必也波及大学生对音乐文化的选择与认同。当前的校园音乐文化领域中, 赋有历史沉淀的传统、主流音乐有制度文化做保障, 依然在位置上占据绝对优势, 而具有创造建构的流行, 非主流、后现代音乐文化只能于小群体文化中, 随波逐流而自生自灭。面对社会音乐文化日新月异的变化背景, 校园音乐文化就愈发显得相对静止而一成不变, 此种生存心态不具备建构性与创造性, 因此难以支配与决定大学生的文化意识, 正确引导大学生的音乐文化选择, 从而影响了音乐在校园文化领域中位置的占据与力量的释放。

3、校园音乐文化场域的建设路径

马克思主义的物质第一性表明, 任何意识形态都必定有其背后的物质基础, 在校园文化的四元结构中, 校园音乐文化各元素, 应分布在以知识传输为代表的精神文化, 以审美价值取向为生活认同的行为文化, 以素质拓展为前提的制度文化, 及以前景、背景为依托的物质文化当中, 客观构成以精神文化为中心, 向四周扩散的网络系统, 根植于该系统结构最外层的物质文化之上, 并在相应制度文化的保障之下, 通过以大学生为主体的群体认同与选择的行为文化, 积淀与凝炼出精神文化的内核, 使音乐文化的根枝脉络如树木般的“生长”至“枝繁叶茂”。

在校园音乐文化场域之中, 对本土与外来、各地区与全世界等音乐文化元素间的客观关系进行重新定位, 以本土音乐为主导, 在深刻理解本民族文化, 形成民族认同意识的同时, 以尊重、宽容与接纳的心态对待外来的、世界的音乐文化, 积极开发与之相配套的新课程教材, 广泛开展与之相适应的各类校园音乐文化活动, 充分发掘校园音乐文化的资本与资源, 使其内涵与外延都实现生存发展空间的最大化, 并通过场域网络, 与校园其他文化结成的纵横交错的客观关系, 一同建构和谐共荣的多元校园文化图景。

参考文献

[1][法]布迪厄, [美]华康德.实践与反思——反思社会学导引[M].李猛, 等译, 北京:中央翻译出版社.1998:133-134

[2]孙杰远, 徐莉.人类学视野下的教育自觉[G].桂林:广西师范大学出版社.2007:136

[3]葛金国, 吴玲, 周元宽.课程改革与学校文化重建[G].合肥:安徽教育出版社.2007:15

[4]高宣扬.布迪厄的社会理论[C].上海:同济大学出版社.2004:116

大学校园音乐文化 篇2

垫乐：《NewSoul》

大家好，这里是音乐风行地带，我是节目播音XXX，今天是星期二，也是我们新学期的第一期音乐节目，转眼之间呢又到了一个新的学期，相信很多人都跟我有一样的感触，有点儿不太适应。但是我们毕竟都是大学生了，在感慨时间飞逝的同时呢还是应该打起精神好好的迎接新的学期，也希望我们广播台在新的学期能够带给大家带来一场场精彩的听觉盛宴，今天既然是新学期的第一期音乐节目，我当然也给大家准备了一份见面礼物，接下来我们将要一起听到的是2011年的全球众多冠军单曲的剪辑，希望大家能够喜欢这份见面礼，一起来听。

播放剪辑

刚刚和大家一起听完了这段非常嗨的音频剪辑，接下来我将和大家一起关注最近的乐坛新动态。

《乐坛新动态》

播放板块报头1、2012第29届美国MTV音乐录影带大奖颁奖仪式刚刚在美国落幕，今年掀起一股新热潮的英国组合OneDirection成为了今晚的一大赢家，一共收获了三项大奖。而本届VMA音乐奖最重要的“最佳录影带”大奖被Rihanna拿到。不过跟往常相比，本届典礼没有了布兰妮和麦当娜的同性之吻，也没有人上台抢TaylorSwift的话筒，更看不到LadyGaGa的女扮男装，可以说本届颁奖礼的确亮点不多。

2、曲婉婷亚洲巡回演唱会内地首场上海站的演出将于9月15日盛大举行。尽管此次巡演是曲婉婷入行以来首次在内地举办大型售票演唱会，但新专辑与演唱会同步发力的曲婉婷表示信心满满。据悉，演唱会上不仅要邀请上海歌迷一起演唱自己的多首大热金曲，观众还将有机会聆听她的动人新曲。让我们共同期待这位“华语乐坛最具实力的唱作才女”的现场音乐魅力。

3、9月4日，《邓丽君诞辰六十周年全球巡回演唱会》新闻发布会在京举办。会上主办方正式宣布，巡演将于今年12月2号于深圳首演，为期1年多的巡演预期不少于60场。据悉，活动已经向刘德华、张学友、周华健、王菲等歌手发出邀请，将根据他们的档期为每场演出安排最佳阵容。

4、本周公告牌热门单曲榜中，凭借《欢乐合唱团》和《周六现场夜》两大强劲攻势的影响，歌曲《SomebodyThatIUsedtoKnow》终于从亚军升至第1，这首上榜单曲直接拿下了第一次的全美冠军。而Fun。乐队的《WeAreYoung》从上周冠军下滑到第2，不过依然保持了它良好的销售势头，已经连续七周突破30万大关。

5、李宇春继8月26日在北京举办了“疯狂世界巡演”的首场演出后，在9月4号也正式推出2012个人全新创作大碟《再不疯狂我们就老了》。新专辑封面、海报及宣传照也在近日曝光。这张专辑在李宇春的各种奇思怪想中，也变得越来越有卖点，加上不断有新的合作者出现，比如作词大师林夕一气呵成的三首作品，香港著名造型师精心制作的靓衣以及80后先锋人物韩寒的跨界填词使得这张专辑备受期待。

6、9月8号晚上，《中国好声音》导师考核迎来第九场那英组擂台赛。那英和好友汪峰联手，把这一组打造成了高音组，相比之前哈林组的多变曲风，这一组基本都选择了高音歌曲，所有歌手轮番上阵。最终张赫宣、张玮、多亮、梁博胜出。好了以上就是本期乐坛新动态的全部内容，接下来让我们一起关注一下本周的音乐风云榜。

二每周歌曲介绍

垫乐：《Funnyday》

1、《被遗忘的时光》——王韵壹

好了，首先让我们一起来聊一聊暑假里发生的事儿，相信大家在暑假里或多或少的都有看过或听过《中国好声音》这档非常火爆的音乐节目，不得不说这档节目啊确实做的非常的成功，除了发掘出了中国一个又一个的好声音之外，连华少卖凉茶、杨坤32场演唱会之类的话题都被炒得火热。

这档节目中我个人非常喜欢的几位歌手分别是国际范儿十足的吉克隽逸，长相爷们歌声细腻的李代沫，以及将嗨歌唱的出神入化的张玮等等，看完这档节目我才真正的体会到了“高手出自民间”这句话。当然其中让我印象最深刻的歌手还是有着爵士歌后之称的王韵壹，记得看那期节目的时候，王韵壹刚开口我就被她的声音吸引住了，唱的真的是非常的细腻，尤其是看到她在舞台上静如止水的神态还有她那非常抢眼的光头，当时我心理一直在想这一定是个有故事的人，谁知道她刚唱完就立刻变成了一个非常活泼开朗的女生，让人不得不在惊喜之余暗暗的感叹她角色转换的速度之快。

我对王韵壹的印象非常深的另一个原因还在于当她笑着说自己非常的快乐，有吃有喝有朋友，可以做自己喜欢的事，这样一个有着积极乐观心态的王韵壹确实应该成为我们的榜样，正所谓知足者常乐，就是这个道理。好了，说了这么多呢接下来就让我们一起来听听这首来自于中国好声音的实力唱将王韵壹所演绎的歌曲《被遗忘的时光》。

2、《没有什么不同》——曲婉婷

从开学到现在我的身边有很多的朋友都在为各种各样的事情忙碌着，有人在为社团新学期的活动做准备，有人在为补考熬夜，也有人为了找兼职而四处奔波，当然我也不例外，开学后才发现自己竟然有这么多的事情需要做，一时还真是慌了神，有好几天甚至忙到饭都不能按时吃，相信现在在音柱下听广播的很多同学也是一样在新的学期有太多的事情要做，那么接下来我就推荐给大家一首非常适合在压力大的时候听的歌曲，来自于今年红到发紫的歌手曲婉婷的《没有什么不同》，其实刚开始听这首歌的时候呢我只是单纯的觉得旋律好听，后来仔细听了听歌词才发现这还是一首非常励志的歌曲，我真的非常喜欢这首歌中的歌词比如“没有追求和付出哪来的成功，谁说我们一定要走别人的路，谁说辉煌背后没有痛苦，只要为了梦想不服输，再苦也不停止脚步”确实是非常的励志，一首来自于曲婉婷的歌曲《没有什么不同》送给大家。

3、《callmemaybe》——CarlyRaeJepsen

接下来呢让我们一起来听一首之前一直独占各大榜单榜首位置的单曲来自于CarlyRaeJepsen的callmemaybe，相信很多人对Carly并不是非常的了解，那首先我先给大家简单的介绍一下她，Carly呢是加拿大小天王JustinBieber签下的一位新人，就在07年夏天，22岁的她参加了加拿大当地非常有名的选秀节目，表现突出的Carly虽说最后没有如愿夺下冠军，不过声音甜美的特色也使她很快的发行了个人的首张专辑，这张专辑中的歌曲曲风大多活泼欢快，而且几乎首首动听。Carly略带鼻音的声线，搭配简单上口的旋律，听上去实在让人惊喜不已。

大家将要听到的这首CallMeMaybe因为有着轻快俏皮的节奏，再加上亮点无限的MV，很快便在各大视频网站蹿红。就在今年的2月，在上榜15周后，Carly终于迎来了个人的第一首冠军单曲！提到这支单曲的MV呢，不得不说是有诸多亮点，而且帅哥美女也是非常的养眼，而且网上还有各种翻拍MV更是爆点不断，好了说了这么多呢还是一起来听一听这首来自于CarlyRaeJepsen的大热单曲《callmemaybe》。

4、《李雷和韩梅梅》——徐誉滕

音乐活动瞄准了大学校园 篇3

10月13日晚7点，由MTV国际音乐频道主办的“吉百利秋日联想演唱会”选在中央民族大学附近的火山迪厅兴行。演唱会的主角是即将成为MTV音乐频道十月“头号人物”的“羽·泉”自去年出道以来一直“火势旺盛”，其首张专辑《最美》热卖超过40万。“羽·泉”的火爆在很大程度上得益于支持他们的学生歌迷。这主要缘于两人青春激扬的创作才情与歌曲的流行潜质，恰逢九月底他们的第二张专辑《冷酷到底》上市，在火山迪厅的这次演唱中，很有可能会掀起新一轮的“羽·泉”风暴。

如果讲“羽·泉”所擅长的还是主流情歌的话，那么“新裤子”、“迷”与“果味VC”等乐队带给大家的绝对是另外一种特别的感受。久违的“新裤子”做为“摩登天空”品牌力推的当家乐队，其音乐无论是新朋克还是后朋克，那英伦摇滚风格夹杂着美术学院的油墨味似乎天生就是另类的样板，而“迷”、与“果味VC”音乐的诡异迷幻和重金属的癫猜展现，确是标准地下音乐的风貌。

在如此众多的乐队嘉宾后，一位女歌手高亢清澈的嗓音一定会让人凝神倾耳。斯琴格日乐这位被称为“草原的音乐精灵”是今年升起的新星，别看斯琴身材娇小，人家可是臧天朔的贝司手，舞台经验丰富，是位全才型的创作歌手，她充满质感的高音与特有的蒙族长调的运用，届时会为所有歌迷营选出一种“秋天童话”般的浪漫。

据悉，这次“吉百利秋日联想演唱会”的演出场地与演出明星都是主办方经深思熟虑后才定下的，正如MTV音乐频道李亦非总经理讲，让大学生了解MTV推介的好音乐，让学生歌迷们在课余尽享音乐魅力是这次活动的主要目的。而赞助商吉百利与联想品牌认为有大量学生歌迷参与的活动能够使吉百利巧克力与此同时联想1+1电脑有更多机会走入校园，看来这次主办方与赞助商决意打出的是张“温情校园牌”。

大学校园音乐文化 篇4

一、音乐素质教育与校园文化建设本质上具有一致性

从概念的内涵与外延关系层面讲, 校园文化建设包含有音乐艺术素质教育的相关内容在内, 从某种意义上讲, 可以音乐素质教育视作为校园文化建设的重要组成部分。当然, 本文从音乐艺术素质教育入手探析其和校园文化之间的关系, 意在寻找促进二者良性互动的有效途径。将音乐艺术素质教育作为校园文化建设的重要形式, 不仅可以丰富校园文化建设的内容, 开拓校园文化建设的组织形式, 更可以为提高校园文化建设的基本教育功能提供有益的实施途径。因为从音乐艺术素质教育和校园文化建设二者之间的根本目标而言, 二者在本质上具有统一性。

音乐艺术教育和校园文化建设的对象都是高校中的青年学生, 这种教育对象上的同一性决定了二者在教育目标上是一致的, 都是为了适应时代发展和社会主义国家建设需要, 把大学生培养成具有较强的创新能力和发展理念、具有良好的道德情操与社会责任感、具有理论和实践相结合能力的时代新人。“积极健康、与时俱进的校园文化建设, 是具有中国特色、中国气派的高校风貌、高校精神、高校特质、高校品位的优良态势的标志;开拓创新、开放整合的文化艺术素质教育, 是在中华民族优秀文化孕育下不断继承和发扬人类社会创造的先进文明成果的创新过程中, 自觉形成充满生机活力的优质化教育强磁场推动力的体现。”[1]校园在高校素质教育实践中, 无论是音乐艺术教育还是校园文化建设活动, 都应服务于素质教育的价值导向, 为素质教育服务。在实践中, 可将音乐艺术教育作为开展校园文化建设的有效载体, 丰富校园文化建设的内容, 使得校园文化建设的形式更加灵活多样。校园文化建设中应自觉增进音乐艺术教育的相关内容, 灵活利用这一形式为校园文化建设服务。

二、音乐艺术素质教育是一种特色鲜明的校园文化建设形式

音乐艺术素质教育表达形式灵活多样, 教育内容丰富多彩, 能够以其鲜明的个性特点为校园文化建设提供强有力的支持。具体而言, 相对于其他校园文化建设的形式而言, 音乐艺术素质教育具有以下几个方面的特点。在实践中可以从音乐艺术素质教育的基本特点出发, 开展校园文化建设。

(一) 音乐艺术素质教育以“唱”为主, 内容灵活多样, 对大学生而言具有强大的吸引力

音乐艺术素质教育是一门以“唱”为主要表达形式的教育方式, 这种教育方式极其适合青年大学生的天性, 能够发挥其他教育方式所不能代替的教育功能。可以认为, 音乐艺术素质教育抓住了高校素质教育的一个侧翼, 以更加灵活有效的方式开拓了素质教育的视野, 提高了素质教育的效果。积极开展音乐艺术素质教育在教育内容上能够极大的展开素质教育的教育视野, 在教育效果上能够发挥其他教育方式所不具备的独特作用, 有效弥补其他教育方式之不足。音乐艺术教育的最大特点是融技能教学于素质教育于一体, 这种教育模式与高校大学生追求奇异、追求卓越的创新精神相一致, 能够极大的提高他们的学习积极性。

(二) 音乐艺术素质教育具有寓情于理的特点, 不像思政课那样具有较强的理论性, 这种情景交融的教育方式能够发挥课堂理论课教育所不能产生的教育效果

音乐艺术素质教育的基本方式是在精心遴选歌曲内容的基础上, 通过歌曲独唱、合唱或者校园歌曲竞赛的方式, 组织在校大学生参与其中。这样的教育方式有效克服了高校大学生自我调控能力和自我实践能力的不足。在音乐艺术教育实践中, 所遴选的歌曲往往都具有深厚的艺术意境, 包含着浓郁的艺术感染力。学生在演唱中不断与歌曲中的精神气质和艺术境界发生共鸣, 在无形之中身心得到了洗涤, 达到了“随风潜入夜, 润物细无声”的教育与教学效果。

三、在开展音乐艺术素质教育中需要注意的两点事项

如前所论, 音乐艺术素质教育特点鲜明, 教育效果显著, 在校园文化建设中应该大力引入。为更好地促进二者之间的融合, 在校园文化建设的实践过程中开展音乐素质教育需要注意两个事项, 恪守两点原则。

(一) 要具有整体教育观念, 克服“片面教育”错误认识

音乐艺术素质教育与校园文化建设的根本目的一致, 都是为了提高大学生的综合素质而展开的教育形式。在实践中, 不要将二者割裂开, 犯“片面教育”的认识错误。“文化艺术素质教育与校园文化建设是‘整体教育’中的有机组成部分。重视并落实文化艺术素质教育与校园文化建设就是推动‘整体教育’。高校文化艺术素质教育与校园文化建设的目标在于促进人才素质的提高;文化艺术素质教育与校园文化建设有助于整体质教育的优化和可持续发展。”[2]

(二) 精心遴选歌曲内容, 防止流于庸俗化、流于肤浅化

在实践中要注意遴选哪些内容优美、境界高尚的歌曲作为开展音乐艺术素质教育的活动内容, 要将哪些内容消极的、艺术意境不高的作品排除在外。“当前社会受西方文化的冲击, 以及我国市场经济的发展的影响, 我国文化环境纷繁复杂, 艺术作品良莠不齐。如何鉴别这些艺术作品, 提升大学生艺术鉴赏能力, 实现积极、健康、高雅的艺术成为校园文化的主流是影响高校艺术教育效果的前提和关键”。[3]近年来, 一些高校在校园文化建设中积极开展唱红歌、传播革命精神活动。学生们在演唱过程中不仅体会到经典红歌的意蕴之美, 更能从中感受到革命的英雄主义精神, 这样的校园文化建设活动, 这样的音乐艺术素质教育形式, 值得肯定, 也应该积极提倡。

参考文献

[1][2]李万斌.高校文化艺术素质教育与校园文化建设方略初探[J].西南科技大学学报:哲学社会科版, 2003 (12) .

大学生校园音乐会调查问卷 篇5

年纪___________

性别_________

1、您是否听过音乐会？

A、是

B、否

2、您听过几次音乐会？

A、一次

B、两次

C、三次及三次以上

您之前参加音乐节的原因是？ A、喜欢音乐 B、被朋友拉去 C、凑热闹

D、看到宣传海报觉得好看 E、有喜欢的乐队、嘉宾 F、其他_________

3、您喜欢听什么类型的音乐？

A、古典

B、通俗

C、交响弦乐

D、戏剧

4、请问您有参加校园音乐节的意向吗？

A、有

B、没有

5、您不想参加校园音乐节的原因是

A、没有时间

B、觉得太吵

C、票价太贵

D、对表演嘉宾没有兴趣

E、其他_________

4、您认为音乐会的规模多大为好？

A、小型，100人以下

B、中型，100—250人左右

C、大型，250人以上

5、您能接受的音乐会的时间长短

A、1小时

B、1到2个小时

C、3小时及以上

6、您倾向于在何地欣赏音乐节？

A、露天

B、室内

7、您认为音乐节票价多少为宜？

A、20元以下

B、20-50元

C、50-100元

D、100元以上

8、影响你是否参加一场音乐节的因素是什么？

A、举办地

B、时间

C、票价

D、乐队

E、举办方

F、心情

G、其他_________

9、您觉得音乐节中什么因素最重要？

A、参演人员

B、节目质量

C、舞台效果

D、现场气氛

E、工作人员的执行效率

F、场地环境

G、其他_________

10、您认为怎样的方式能增加您参加校园音乐节的可能性？

A、赠送精美礼品

B、神秘嘉宾

C、有趣的现场活动

D、能进行观众互动，参与到现场演唱中去

E、其他_________

11、您一般会从什么渠道了解音乐节的信息

A、学校官方微博

B、学校官方微信

C、人人网

D、贴吧

E、海报

F、同学、老师口口相传

12、在音乐节您最受不了的是什么？

A、乐队风格相似，审美疲劳

B、现场秩序混乱

C、临时换阵容或者取消

D、音响、舞台效果不好

E、其他________

13、您更倾向的声音？

A、耳熟能详的艺人

B、好听的新锐声音

14、您希望的音乐会的主题是关于哪方面的？

A、反应社会现实

B、梦想

C、时尚

D、艺术气质

E、民间生活

F、主题不重要，无所谓

15、请问您现在主要喜欢听哪一类型的音乐？

A、HIP-HOP

B、RAP

C、爵士乐

D、摇滚乐

E、民谣

F、流行歌曲

论音乐教育与中小学校园文化建设 篇6

关键词：音乐教育;校园文化建设;中小学

音乐作为人类艺术发展的主要组成部分，为人类的生活、情感带来了巨大的影响，现如今，人们越来越重视音乐教育的重要性，不仅仅是因为音乐教育有助于校园文化建设，更重要的是音乐教育能够培养学生的高尚情操，丰富学生的情感，陶冶学生的优良品格，进而使学生的身心得到健全的发展，是培养学生德智体美全面发展的重要组成部分，也是校园文化建设的主要组成部分。

一、音乐教育与校园文化建设存在的问题

就目前而言，中小学音乐教育已经改变了传统的教学模式，将识谱、演唱、乐器、音乐欣赏等融进了课堂，丰富了课堂的教学结构，对培养学生的音乐素养具有巨大的促进作用。但是在具体的音乐教育中，依旧存在一些问题，这些问题阻碍了对学生音乐素养的培养，不利于校园文化的建设。比如说，一些教师在音乐教学过程中将演唱技巧的教法放在了首要位置，而忽略了音乐对学生身心健康影响的引导，教师应该明白，学生学会唱歌的技巧是次要的，并不是每一个学生都要成为歌唱家，而教会学生欣赏音乐才是最重要的，因为欣赏美好的音乐能够激发学生积极的精神状态。

二、音乐教育应该注入生气

中小学的音乐教育还应该是生机勃勃的，学校教育应该以学生为主体，尊重学生的性格发展，中小学生的性格特点正是活泼好动的，因此，教师也应该在音乐教学中注入音乐的生气，并将音乐注入学生的日常生活当中去，使学生的生活音乐化，使学生无论在学习还是生活中都能够有精神愉悦的表现。比如说，教师在中小学音乐教学中注重童谣的教学，就可以很有效地培养学生愉悦的精神状态。童謠是一种以儿童为主要对象的歌曲，主要特点为曲调简单、韵律欢快，歌词的取材贴近生活且富有教育意义、富有情趣。这些特点使得童谣具有教学价值，且很容易吸引学生的注意力，激发学生的学习兴趣。且童谣的种类丰富、类型多样，是为中小学音乐教学注入活力的首选。同时，童谣的学习也能够丰富学生的课余活动，为校园文化建设提供条件。

参考文献：

张茵.素质教育背景下的中小学音乐教育改革策略探析[D].湖南师范大学，2011.

音乐与校园文化建设 篇7

一、以音乐作为主体,体现校园文化

校歌是一首代表学校特色与精神内涵的歌曲。歌曲是音乐表现的一种形式,通常指有伴奏或无伴奏的声乐作品。因为歌曲有着歌词和音乐随着时间的延续得以一同展现的特点,所以一首令人满意的校歌,一定是歌词和曲调的完美结合。歌曲体裁大体上包括抒情歌曲、叙事歌曲、歌舞歌曲、劳动歌曲等基本类型。纵观许多学校的校歌,很多都是列队体裁和抒情体裁的,听上去有些进行曲的风格。这种风格旋律激昂,催人奋进,所以特别适合进行校歌创作。如果以学校历史文化为内容,则可采取叙事加抒情的体裁。总之,校歌应该最大程度地通过一首歌曲艺术的展现学校精神,体现校园文化。

校歌的表演一般采用独唱或合唱的形式。合唱分为小合唱和大合唱。小合唱较为灵活,可以表现各种风格的内容,大合唱则更有益于表现磅礴宏大的气势。这些表演形式安排,可根据校歌特点和演出需要灵活选用。

合唱是集体的声乐艺术,可以由多人参加且经济投入较少,所以是音乐活动中最好和最容易的普及形式。建立校园合唱艺术团,可以使学校的诸多文化内容通过合唱的方式艺术的展现。同时,艺术团成员可以分散或集中的排演不同的节目。例如,除了排演合唱曲目外还可以演出音乐小品或校园音乐剧等不同音乐表现形式的作品,从中展现校园文化。校园合唱团还可以为学校大型文艺演出提供最优秀的演员,满足学校文艺活动的需要。

在学校的广大师生中有许多各类乐器演奏的能手,但在以往的校园音乐演出中往往由于演出形式单调,实力单薄而不能取得良好的演出效果。所以,把这些器乐演奏者组合起来,按照所演奏乐器的类型组成不同编制的小乐队。这样不但提高了演出实力,在形式上也符合现代音乐发展潮流,使校园音乐演出更具魅力,也使器乐演奏校园文化特点的作品更加到位。

乐队按照所奏乐器大致可分为如下几类: 第一,木管类,其中包括长笛、短笛、双簧管、单簧管等常见乐器。第二,铜管类,其中包括圆号、小号、长号、短号等常见乐器。第三,弦乐类,其中包括小提琴、大提琴、二胡等常见乐器。第四,弹拨和键盘类,其中包括钢琴、电钢琴、吉他、电贝司和琵琶等常见乐器。第五,打击类,其中包括小鼓、花鼓、大锣等常见乐器。这些常见的不同器乐,可以编制成四种不同风格的小乐队进行演出,它们是民族乐队、管弦乐队、混合乐队和电声乐队。目前,也在不少校园音乐文化中得到发展,是一支成长较快的音乐力量。

校园音乐鉴赏、创作团体在校园文化建设中起着重要作用。这个团体由专门负责音乐教学的教师及喜爱音乐创作和对音乐有独特审美能力的人员组成,具备改编或创作符合学校发展需要的音乐作品的能力。还可以以符合校园音乐审美的健康取向规范校园音乐发展。

在这个团队里,需要若干具有指挥才能的同志来担任合唱或乐队演出时的指挥。首先,指挥在合唱团或乐队中是艺术指导者,负责合唱或演奏整体艺术的训练、表演、学习; 其次,是整个团体的最高组织者,合唱团和乐队的建立、管理和建设都是指挥所需要关心的。因此,指挥必须具有较高的思想修养、艺术修养、和工作能力。所以,优秀的指挥人员将对校园音乐文化建设起重要推动作用。

最后,在这一团体里需要有音乐创作和改编方面的人才。在创作中结合学校自身,定期创作有本校文化特色的符合学校发展宣传需要的校园音乐作品,并把作品提供给校园演出团体进行排演,以达到音乐为校园文化服务的最理想状态。

二、以音乐为背景,与其他艺术形式结合展现校园文化

校园文化除了音乐形式还体现在许多其他艺术形式上,如美术中的雕塑。在校园中展现最多的是一些属于美术范畴的景观造型艺术,其中最常见的是假山景观和喷泉景观。这些景观常常加以背景音乐,体现良好的展示效果。背景音乐的选取有一些讲究。不同类型的背景音乐配不同的景观展示不同的艺术气质,所以背景音乐与景观内容相辅相成。景观背景音乐大致划分为古典型、抒情型和轻音乐型三大类。现代景观音乐特别是喷泉音乐讲究声、光、电一体化效果。喷泉水体变换与音乐高潮起伏趋于一致,给人们最完美的情绪感受。每所学校都有属于自己的若干特色景观,如果通过反复实验给每个景观都配上最适合的特色背景音乐,这样可以形成一个温馨典雅的校园自然环境,体现和谐美好的校园文化和青春靓丽的精神面貌。

在校园日常生活中最常用到音乐的应该在课间操时段。为了提高学生兴趣,学校在课间操施行方面经历了体育广播体操向大众健美操等多方面的改变。我认为,做操比舞蹈的运动规律性更强,节拍节奏卡的更稳,更容易掌握。我们在大众舞蹈中都可以用不同的区长进行,所以在课间做操也可以不局限在某个单一的曲子里。只要是符合做操节拍与节奏的曲子都可以选用。校园课间操音乐的变换,给学校校园文化增添了活泼的因素。

三、提高音乐素养,实现音乐为校园文化建设服务

提高音乐素养是实现音乐为校园文化建设所必须的环节。提高音乐素养,并不是要求所有的人都具有音乐表演的能力,而是着重培养校园内人们的音乐审美能力以及对音乐常识和音乐基础知识的了解。在校园内培养学生的音乐素养,主要通过下面两方面的途径:

1. 培养听觉审美能力。通俗点讲,就是学会欣赏音乐。尽可能多地听不同风格的音乐,在老师的帮助下学会分析不同音乐的特点。在反复聆听自己喜欢的音乐的同时,获得自己的审美体验。随着日积月累,形成欣赏分析音乐作品的爱好,在音乐中陶冶情操,这样就可以真正从身边的校园音乐中品味出校园文化艺术。

2. 学校可以定期开展一些有关音乐知识的讲座,也可以举办一些关于音乐发展的沙龙,把音乐知识和音乐基本常识通过实验和活动的形式教授给大家,让大家在愉快的音乐活动中不断地提高音乐素养。

综上所述,以音乐建设推动校园文化建设,以音乐为主体或与其他艺术形式结合,伴随学校校园文化建设。音乐将用它自身特有的魅力,为校园文化建设增添靓丽的色彩。

摘要：从以音乐作为主体,体现校园文化;以音乐为背景与其他艺术形式结合,展现校园文化;提高音乐素养,实现音乐为校园文化建设服务三个方面,探讨音乐与校园文化的关系以及音乐在校园文化建设中的作用与特色。

大学校园音乐文化 篇8

“中国校园音乐文化建设”栏目旨在展示各类院校 (尤其是高校) 开展校园音乐文化活动的情况和经验 (如可涉及艺术团建设、音乐社团活动、特色音乐类公共选修课设置、校园歌手现象、校园音乐比赛、校歌的传播、音乐演出进校园活动等诸多校园音乐文化现象) , 并从中进行人文的解读 (如校园艺术精神/校园文化的构建、艺术教育与高校人才培养、音乐文化活动在理工科教育中的作用、校园音乐文化活动中“艺术与科学”的结合及其效果等等) , 以此为全国各学校 (高校) 的音乐文化提供展示与交流的平台和可资借鉴的经验。

欢迎就某所院校的校园音乐文化建设的某一方面或多个方面, 或多所院校的校园音乐文化中的某一普遍现象踊跃来稿。

和谐校园文化建设的音乐价值 篇9

关键词：和谐校园,音乐,价值

校园文化建设作为一种文化形态, 它通过合唱艺术、舞蹈、乐器演奏等各式各样的形式, 对大学生的人生价值观、审美意识、道德情操等有着深远影响。这些音乐活动的展开, 丰富了校园文化, 提高大学生的综合素质。

一 、合唱在校园文化建设中的作用

合唱作为大学音乐活动之一, 在校园文化的建设中对学生美育的成长起重要作用。用合唱教学提升学生音乐素质, 注重音乐的交流, 促进音乐教育中音乐氛围的发展, 通过合唱培养学生的鉴赏能力, 提高学生的音乐修养, 对构建校园文化有着积极的影响。

(一) 合唱可以增强学生的团队意识。合唱本省就是一种多人参与的音乐表演形式, 分多个声部演唱, 为了达到声音的统一, 最终达到一种统一的音色、节奏、力度和速度。当代大学生独生子女偏多, 性格多好强, 合作意识偏弱, 合唱艺术是很多人参加的活动, 在合唱团队的每一个成员都是大团队的一个个体, 成员之间要互相合作, 相互配合, 合唱是一个集体项目, 要求每一个成员相互协调, 学生在经过了合唱训练后, 能感受到大集体所带来的温暖和团队意识。

(二) 合唱可以培养学生的之间的“和谐”。合唱要求声部之间相互平衡, 通过不断调节掩盖自己的个性, 以适应大家的共性, 个性服从于整体, 最终达到一种和谐的效果。学生在合唱中感受和谐的声音, 增进相互协调意识, 提升校园文化建设。在这一过程中, 学生感受到合唱的美, 自觉地为和谐校园的建设尽力。

二 、舞蹈在校园文化建设中意义

舞蹈是大学生非常喜爱的一种音乐活动, 他用独特的手段丰富着校园文化建设。学生通过舞蹈艺术提升他们的审美意识, 学校开展的校园文化艺术节, 学生通过古典的或现代的, 激情的或柔美的舞蹈, 释放青春, 展现大学生青春洋溢的特点, 把校园舞蹈作为音乐教育中的形式之一, 必能完善校园文化建设。学生参加各种舞蹈演出, 既锻炼了舞台实践能力, 又增强了自信心, 培养学生的创造力和审美力。在全国开展的大学生艺术展演活动中, 全国专业与非专业的学生都积极参与, 并取得优异的成绩, 在展演的平台上, 各个高校之间有着相互学习, 相互交流的过程, 更能促进高校之间校园文化的和谐发展。

舞蹈是大学生交流的一种形式, 大学生在面临学校和社会的多重压力下, 仍要有健康的体魄和旺盛的精力。大学生在优美的音乐中, 展示形体美, 通过肢体语言表达内心的情感, 自我感受形体美。舞蹈本身就是一个身心融合的艺术, 大学生在参与舞蹈演出中提升审美能力, 学生通过模仿或者创造, 以及后来的练习、表演, 开拓学生的思维, 开发想象力。舞蹈通过肢体语言, 学生在优美的旋律背景下翩翩起舞, 大学生在选择舞蹈的编排上, 大多选择富有朝气的, 符合大学生特征的舞蹈。

在校园文化建设中舞蹈教育也存在一些问题, 虽然高校重视舞蹈在音乐教育中的地位, 但是没有适合非舞蹈专业学生用的教材, 一般教师都是在专业舞蹈的教材上进行编排, 或者自己根据以前的实践演出加以重新改编, 这种方法虽然也能取得一定的成绩, 但是在教学上会缺乏系统性和全面性。另外, 舞蹈设施不健全, 不能保证学生排练的场地需要, 场地少学生多, 往往不能保证学生的练习时间。

三 、器乐演奏在校园文化建设中的地位

把器乐演奏引入课堂, 当代大学生一般只会演奏简单的乐器, 学生在课堂上学习乐器演奏的技能, 改变以往的欣赏教学, 带动学生的动手能力, 学生可以把自己喜欢的音乐, 通过自己的双手演奏出来, 把学生变为主体, 调动了学生学习的积极性, 在教师的教授下, 学生能弹奏吉他、贝司, 敲架子鼓, 吹奏葫芦丝、拉二胡等简单的乐器演奏, 学生在乐器演奏的学习中还能学会乐理知识, 能够试唱出乐谱, 听出音乐的变化, 在长时间的演奏训练中对音高、节奏、力度的变化有了认识, 实践表明, 把乐器引入课堂, 积极调动出学生的动手能力, 鼓励学生积极参与到音乐活动中, 提高学生的综合素质, 烘托了校园音乐文化。

“和谐”引导着大学生的价值观、人生观, 高校是培养人才的基地, 具有高尚健全人格的学生才能为社会做贡献, 因此高校要利用各种教育资源, 开展丰富的音乐活动, 提高学生综合素质, 努力建设校园文化。

校园音乐会应当提升文化价值 篇10

一、校园音乐会现状分析

改革开放三十多年来, 高等音乐教育与高校发展齐头并进, 教育规模扩大、招生数量增加、教学层次增多, 本专科生、研究生、进修生等多种类型大学生云集高校, 对音乐文化需求的多样化、常态化、高水准化以及亲身参与愿望的增强, 都对学校音乐艺术教育水平的提高和校园文化建设内涵与形式的发展, 提出了更高的要求。随着高等院校教育和教学改革的深化以及学生眼界的开阔、演艺能力的进步, 每年有不少学生举办毕业汇报演出———个人音乐会, 以这种形式来展示学习与训练成绩, 展示个人音乐演艺能力, 表达对母校和老师的感激之情。据了解, 目前这种形式的音乐活动并未列入学校的教育教学计划, 也不作为教学实践环节的内容, 在管理上一直处于一种较为粗放和失范的状态。然而, 随着学生自我展示欲望和自身表现能力的增强, 这种以学生自办为主的音乐会经常在校园出现, 日益成为校园内闪亮的艺术明珠。

从调查情况看, 目前高校音乐专业毕业生音乐会一般有以下几个特点:从举办程序看, 一是学生个人或请人策划, 二是学生个人出资准备, 三是突出个人专业方向, 四是租用学校音乐厅, 五是门票赠送师友;从演出形式看, 一是个人表演, 二是二人合办, 三是“同门”学生合办 (多人音乐会或互动与呼应性演出) , 四是演出不同特色节目, 五是展示个人乐能和条件。

由此可见, 目前校园音乐会虽然举办的不少, 但它对于校园文化建设的积极意义和价值, 学校教育管理部门还缺少全面的认识和足够的重视, 因而缺乏积极的引导和科学的管理。同样, 对于音乐会的效果如何, 怎样将它纳入改进教育教学以及学校文化建设的总体规划之中, 也缺乏深入的思考与研究。

二、建立整体管理机制十分必要

校园音乐会是大学生群体中具有特殊音乐才能之人的艺术表演, 是高雅的文化活动, 大学生与它情感更贴近、参与欲望更强烈, 因而办好它十分有益于丰富和活跃校园生活, 提升校园文化建设水平。在音乐会活动中, 对于表演者来讲, 音乐会是技艺才能的展示;对于举办者来讲, 音乐会是策划水平的体现;对于观看者来讲, 音乐会是陶冶情操的殿堂。把高等院校的专业音乐活动与校园文化建设一并考虑, 统一规划, 制订高标准的演出计划, 办好校园音乐会, 既可以更好地展示学生演员的音乐表演能力, 也能够体现策划者的思想能力和组织水平, 还可以增进青年学生的艺术素养, 同时促进他们参与社会公共生活时的文明养成。

当前音乐学科的发展, 使得可以展示的演艺内容越来越多, 如器乐类的键盘乐、管弦乐、打击乐等, 声乐类的美声、民族、通俗唱法等。如果建立起整体管理机制, 从计划、组织到策划、编排, 统一规划与协调, 使音乐会的多重优势得以充分发挥, 才能收到更好的举办效果。

第一, 分类举办, 突出主题。通过整体管理, 实现对举办音乐会的统一申报和统一安排, 便于从较高的立意安排曲目, 突出音乐会的文化主题, 不仅可以避免个人思维视角的不足, 而且能通过精选的曲目体现音乐会的精彩, 实现思想性和艺术性的统一。

第二, 创造机会, 锻炼学生。学生能力有强弱之分, 应鼓励更多的学生举办音乐会, 使他们得到锻炼和提高。通过整体管理, 可以根据学生的不同情况, 分别组织不同形式的音乐会, 让更多的学生获得展示的机会。能力强的学生, 可以举办独立的专场音乐会;不宜独立举办音乐会的学生, 则可以通过统一管理手段, 综合协调, 与他人合办音乐会。

第三, 创造效益, 补贴支出。举办音乐会需要资金, 如支付场馆租金、购买演出服装、印制节目单及宣传品等。进行统一管理, 可以有计划地通过组织网络, 宣传和推介音乐会, 以吸引更多的人前来欣赏, 从而增加门票收入, 补贴音乐会开支。

三、充分利用音乐文化资源

音乐会作为校园文化的一个重要组成部分, 它既是一种具有优雅风格和无穷魅力的艺术活动, 又是寓教于乐的娱乐活动, 还是一种以审美体验促进学生文明养成的良好途径, 构成了一份十分有价值的音乐文化资源。

调剂生活, 激发学习热情, 对于正值青春年华的大学生有着积极的意义。音乐艺术的一种魅力在于, 它能以或弹或奏、或歌或舞的形式, 以美妙的旋律和节奏, 拨动人的心弦、调节人的情绪、震撼人的心灵、激发人的活力、调动人的热情。学生们在紧张的学习生活中, 有机会观赏音乐会, 享受高雅音乐的熏陶, 不仅能调剂生活、调节心情, 还能够唤起青年人奋发向上的干劲, 激发他们学习的动力和创造的热情。青年学生在享受高雅艺术带给他们的音乐美的同时, 也在接受着音乐文化传递给他们的鼓动力和推进力, 这对于高等院校积极推进素质教育, 培养全面发展的人才, 无疑有着很好的作用。

青年时代是一个人的人生观、价值观形成的关键时期, 塑造学生美的心灵, 培育他们良好的文明素养, 是高等学校重要的责任和使命。音乐会作为一种艺术文化的载体, 作为一种倡导文明的现代生活方式, 能带给青年学生美的感受, 并促进他们文明习惯的养成。优质的音乐具有净化人的心灵、提升人的素养的功能, 一部优秀的作品和成功的表演就是一节生动的审美课程, 如贝多芬作品中使人类精神爆发出火花的情感, 能使青年学生感受到人类之爱的博大;在天籁般纯净的莫扎特的音乐中, 青年们又会获得心灵的净化与升华。对音乐美的不断感受和认知, 有助于人们逐渐形成热爱美的心理定式, 可以帮助人们产生正确的审美价值取向, 使人们自觉地按照审美理想去审视自己的心灵和行为, 去判断社会与自然的美与丑, 从而赞美美好的事物, 厌恶丑恶的现象。音乐会会场规范、优雅的秩序和场风, 又会带给青年学生文明的熏陶。观看表演时不可随意走动和饮食, 演出进行时需要安静倾听, 对演员演出的鼓励和致谢要在一个曲子完整结束后才可以用掌声表达, 中场休息时也要讲究文明礼貌等, 这些构成了一个让青年学生得以修身养性和接受精神文明教化的空间, 这种文化活动带给学生们的生动体验和深刻感受, 所产生的美育效果, 也是其他很多娱乐活动所无法代替的。

体现学校艺术教育水平和音乐文化能力, 办好音乐会也是一种重要的表现形式。在人才培养的理念和实践中, 高度重视素质教育, 努力培养具有综合素质的创造性人才, 是时代发展与社会进步对高校提出的重要任务和要求。先进的学校文化和良好的学生素养是构成学校形象和声誉的重要组成部分。音乐会的演出水平能代表一所学校整体的艺术水准, 能体现学校素质教育的推进情况, 因此, 当代知名高校往往高度重视办好学校音乐会。在可能的条件下, 把作好校园音乐会组织和管理工作, 作为学校文化建设和提升学校形象的大事来抓, 是非常必要和重要的, 它不仅能增强学校的文化气息, 还能向社会展示学校的文化艺术实力, 推广和传播本校艺术成果和办学成就。

因此, 笔者认为, 高校毕业生音乐会是一项应当给予高度重视需要抓好、办好的文化活动, 很有必要整体管理, 将其纳入有序的校园文化建设之中:学校统一规划, 音乐院 (系) 统一组织, 使其发挥良好的育人功能和丰富校园文化生活的作用;积极进行教学改革的探索, 尝试建立一种内部激励机制 (如对于表演效果好的学生, 免试一门课程或给予相应的学习成绩, 学校提供部分音乐会资金资助等) 。这样, 会使音乐会的组织和举办真正成为有益于音乐专业教育水平提高、有益于校园文化发展、有益于学校内涵和形象提升的有意义、有价值的活动。

摘要：校园音乐会具有良好的育人功能和提升校园文化建设水平的作用, 但目前普遍处于缺乏组织和管理散乱的状态。学校应建立整体管理机制, 统一组织, 科学安排, 精心策划, 有效地利用音乐文化资源。

大学校园音乐文化 篇11

【关键词】高中音乐教育 校园文化

【中图分类号】G633.951【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2016）01-0212-02

1.引言

随着我国社会主义现代化建设飞速发展，教育已经成为了人们愈发关注的问题。高中教育作为青少年教育体系的重要阶段，为其创造良好的环境、进行全面的教育非常重要。素质教育要求我们在对学生进行教育时，不仅要关注学生文化课程的学习，而且需要关注学生的心理健康、身体健康。而音乐教育恰恰是一种能够作为高中文化课程的补充。音乐的传播无处不在，其并不局限于时间、地点和场所，通过有计划、有层次的音乐课堂教学，以及不局限于课堂的音乐播放等将更加能够无处不在的向学生传递积极向上的文化，寄予音乐的载体来对当前我国高中生素质教育的整个体系进行补充。因此，可以发现，通过有效使用音乐教育将能够实现校园内所有学生心态的放松、精神的愉悦，另外还能够向高中生传递积极向上的思想与情感，使高中生们更好的投入到日常的学习与生活当中。

2.音乐教育对校园文化建设的重要作用

近年来，我国社会当中的不良文化与风气已经影响了校园健康文化的建立。拜金主义、享乐主义等消极文化促使校园风气不端正、高中生厌学、高中生网瘾等不良问题的出现。在面对来自社会的诸多消极文化的影响之下，只有在接受事实的前提下，对高中生进行正确的引导。校园文化通常是指一种潜在的规定，其是校园管理规章制度的补充，也是社会法律法规的补充。健康、良好的校园文化将能够影响校内学生的行为，使其养成良好的习惯、学会思考方式等。在上文当中，作者提到了音乐教育在当前素质教育当中的作用，其还可以细化到对校园健康文化的建设当中。

音乐教育能够净化校园的人文环境，对健康校园文化的建设起到帮助。音乐是一种信息，与纸质化的书本不同，其更加易于引起人们的共鸣，调动起人们的情感。通过音乐能够传递更多在思想品德课堂上、高中院校教育讲座上无法表达的信息，并且能够通过音乐教育将更易于取得建设健康校园文化的作用。我国高中院校可以在课余时间、放学时间、晨读过后等时间内，有效借助校园广播来为学生播放音乐作品，使其能够通过音乐内信息的传递，实现学生特定情感的培育，营造出健康的校园人文环境。

音乐教育能够提高学生审美能力和鉴别能力。优秀的音乐作品中通常都会饱富情感，并通过节奏与音节的安排，向聆听者讲述故事。音乐是人们最为原始的表现情感、抒发感情、记录事物的语言。在音乐课堂与校园播放时，我们可以为学生播放选定的系列音乐作品之后，积极引导学生对音乐中所蕴含的感情、故事等进行思考，不仅能够培养起学生的逻辑思维能力与判别事物能力，还能够通过音乐教育课程的学习来提升自身的审美能力与鉴别能力，使其养成良好思维的方式与思考的习惯。除此之外，音乐教育也能够促使学生建立起积极向上的心态、塑造学生的个性。特别是近年来，我国教育部门已经将音乐教育作为了高考升学考察项目的重要组成，通过加强高校音乐教育也能够促使学生养生在生活中学习、抱着兴趣学习的良好习惯。

3.稳步推进音乐教育打造优质校园文化的对策与建议

音乐教育通过影响人文环境，有效的构建起优质校园文化的基础。其也通过影响校园中的个体（高中生），实现了提升学生审美能力与鉴别能力的作用。为此，鉴于音乐教育在高中院校文化建设中的重要作用，作者提出以下对策与建议，以期使更多的高中院校能够利用音乐教育促使优质校园文化的形成。

第一，巧设场景，营造良好的课堂文化氛围。音乐教育并不只包括专门开设音乐课程对学生进行教育。在语文课上、地理课上、生物课上等都可以通过在讲解内容的同时，播放经选择的声乐，以便构建符合当前课程讲解内容的场景。通过场景的设置，使学生仿佛身临其境，感受来自于人文、科技方面的知识，便于其对课本内容的了解与掌握。另外，除了能够使学生更加易于理解课本内容之外，使用音乐教育还能够构建起较为轻松的课堂环境，使学生能够全身心的投入到课堂教科书内容的学习当中。

第二，组织校园音乐活动，增加音乐教育对校园文化建设的覆盖面。高中校园文化狭义的概念是指课堂文化，而更加广泛的定义将这一文化扩充到了食堂、操场、寝室等地域，是由全体学生、教职工等个体共同构建的。那么，要想发挥好音乐教育在高中校园文化建设中的重要地位，就要坚持人员参与度高、覆盖面积广的原则。例如：（1）在日常教学阶段可以在课余时间使用音乐教育的元素加以辅助，改变下课铃声来降低学生学习紧张的情绪。除此之外，也可以在放学时间、中午就餐时间等阶段，利用音乐元素营造和谐、放松的环境，向学生传递健康的文化与理念，使学生处于良好的学习与生活环境当中；（2）可以根据不同课文背景设计高中院校音乐素材库，科学化选择配套音乐进行课堂文化课教学。在加强学生对课本内容了解的基础上，使学生能够从音乐教育中获得道德与美德文化的传递。在教师引导的基础上，培养起学生对待事物正确的看法，养成良好的思维习惯；（3）组织高中院校音乐活动（如歌曲比赛、社会演唱会等），培养学生音乐审美能力与掌握能力，使音乐成为学生紧张学习的中和剂，加深学生学习音乐兴趣，从中获得乐趣。

参考文献：

[1]张蕊.探究民族文化视野下的高中音乐教育[J].戏剧之家，2014，（13）.

浅论中职校园音乐文化建设的意义 篇12

具体说来, 中等职业学校推动校园音乐文化建设具有以下几项积极意义:

一、有利于培养学生正确的审美理念, 提升学生的审美能力

众所周知, 好的音乐以其独特优美的旋律和别具一格的歌词, 能够引发听者产生独特的美的享受, 能够使听者的心理产生共鸣。校园音乐文化作为一种特殊的音乐艺术形式, 以音乐活动为载体和媒介, 可以有效地培养学生的审美理念, 提高学生的审美能力。正因此, 在校园音乐文化的建设过程中, 必须充分利用音乐与人之间的共鸣展示出音乐教育的独特魅力, 充分发挥出音乐教育在审美理念形成与审美能力提升中的独特作用, 培养学生逐步形成正确的审美理念, 并使之能够借助正确的审美理念与审美能力实现自我人格的不断完善与提高, 从而使自身的精神文明素养能够得到持续的提升。正是在这种意义上, 我们认为通过校园音乐文化这种别具一格的音乐教育形式, 开展合适的音乐审美教育, 倡导高雅的审美情趣, 推广正确的审美理念, 不仅会推动学校形成良好的校园风气, 还会对形成良好的社会风气起到重要的引导作用。

二、有利于调整学生的心理状态, 提高学生的心理素质

当西方钢琴艺术越来越色彩纷呈地展现于国人面前之际, 也是我国钢琴艺术家敏锐地捕捉钢琴艺术的审美特征, 勇敢地打破传统思想的束缚, 寻求心灵上、思想上、技法上创新钢琴演奏艺术之时。我国钢琴艺术家对钢琴演奏艺术的创新是基于民族审美意识基础上的, 首先是来自于作曲家的艺术创新, 他们利用个人的钢琴艺术造诣, 汲取西方钢琴艺术中的经典元素, 再将许多民族的元素融入自己的钢琴音乐作曲实践中, 具有代表性的作品主要有李海英的《阳光三叠》、张义强的《春舞》等, 这些作品的出现助推着中国钢琴音乐进入了一个崭新的发展时期。包括音乐教育在内的一切审美教育的核心都是情感教育。由于音乐是人类的情感与精神生活相结合的创造性体现, 因此, 任何一种具体的音乐表现形式都内在地包含有某种特殊的情感抑或某种特定的思想。通过优秀的校园音乐文化的持续熏陶, 学生的音乐文化素养会不断提高, 学生能够日益理解人类生活的本质与意义。因此, 对于正处于青春期的承受着巨大学习压力的中等职业学校学生来说, 优秀的、适宜的校园音乐文化无疑可以在他们紧张的学习生活中起到调节他们的心理状态, 并逐步提高他们的心理素质的积极作用。

三、有利于提升学生的道德品质, 促使学生形成正确的人生观、价值观与世界观

音乐所具有的优美旋律可以给人以美的体验和感受。比如在我们欣赏贝多芬的《命运交响曲》的时候, 所听到的绝非仅仅是那单纯流转的旋律, 事实上, 我们会随着乐曲在不同章节的变化而产生对于生命本身的深刻感悟。《命运交响曲》第一乐章一开始, 慷慨激昂的乐曲便喷薄而出, 突如其来的音乐风暴使人的心灵不免为之一颤, 就如同人的生命被死神紧紧地扼住了咽喉一般, 使人的呼吸似乎都凝固了, 心跳也似乎停止了一般。在第二乐章, 《命运交响曲》的旋律有所舒缓, 得以让人在第一乐章所带来的震撼中暂时平静下来, 可以片刻地逃离激昂的乐曲而暂时缓过一口气来, 仿佛人的生命在重压之下已经走到了尽头, 仿佛人的生命只剩下了最后的几口微弱的气息, 仿佛一棵曾经枝繁叶茂的大树已经枯萎得仅仅剩下了最后的一枝树杈和上面几片残存的树叶, 带给人无尽的痛苦哀伤。而到了《命运交响曲》的第三和第四乐章, 人的生命力的顽强性得以充分体现出来, 乐曲的旋律似乎在向全世界怒吼:我绝不会屈服于命运, 绝不会向命运低头, 我要继续战斗下去, 直至最终战胜命运。正如贝多芬在写给他的朋友韦格勒的信中所说:“我要卡住命运的咽喉, 它决不能把我完全压倒。”

四、有利于培养学生的创造性思维, 提高学生的创新能力

法国大文豪维克多·雨果曾经说过:“开启人类智慧的宝库有三把钥匙:一把是数学, 一把是文学, 一把是音乐。”音乐具有能够充分释放人们头脑中的想象力的巨大作用, 因此, 它对于开发人们的智力, 提高人们的创新能力无疑具有巨大的现实意义。在古今中外的历史著名人物中, 有很多伟大的政治家与科学家都在艺术领域具有着较高水平的造诣。不完全统计, 在世界上多个不同领域的一千多位为人类做出过杰出贡献的伟大人物之中, 至少七成以上都有接受过良好的音乐教育的个人经历。比如著名物理学家爱因斯坦就具有着很高的小提琴与钢琴演奏水平, 在古典音乐方面更是有着非常高的造诣。他能发明使其名声大噪的狭义相对论, 也是直接受到了来自于音乐的灵感之影响。正是因此, 爱因斯坦后来曾经说过, 如果没有早年他所接受过的音乐教育, 那么他将一事无成。而如果将艺术与物理相比较, 他认为自己无疑从艺术那里获得了更多的东西。根据自身的亲身体验, 他更认为从艺术那里所获得的想象力相比知识而言明显更为重要。因为, 相比于有限的知识, 想象力却总是无限的。音乐这种艺术形式对于人的思维方式的开拓, 对于人的想象力与创造力的提高, 对于人的素质的提升, 以及对于人的思想境界的升华, 无疑都具有着不可小觑的巨大作用。无怪乎前苏联著名的教育家苏霍姆林斯基曾经这样说过:“在影响年轻人心灵的手段中, 音乐占据着重要的地位, 音乐是思维能力的源泉, 没有音乐教育, 就不可能有合乎要求的智力的发展。”

中等职业学校承担着为国家培养大量的技能型人才与高素质劳动者的重要任务, 这些技能型人才与高素质劳动者在国家的经济与社会发展过程中承担着基础性的作用。因此, 提高中等职业学校学生的艺术素质, 无疑就可以为国家提供更多的更优秀的技术人员, 推动我国经济与社会更高质量的发展。

总之, 随着校园音乐文化建设的意义不断为人们所认识和重视, 校园音乐文化建设的地位必将得以不断提升, 中等职业学校校园音乐文化的建设必将得到更加快速的发展。

参考文献

[1]杜晓兵.加快推进高校校园音乐文化建设[J].音乐大观, 2012 (3) .

[2]雷济菁.浅析校园音乐文化建设对大学生人文素质培养的影响[J].吉林广播电视大学学报, 2014 (3) .