三维动画教学（共12篇）
三维动画教学 篇1
三维动画作为一种新兴的动画形式, 近几年发展非常迅速, 逐渐成为了主流的动画形式。中国开展动画专业的高校现在也都基本开设了针对三维动画的课程。三维动画不同于传统的二维手绘动画, 是和计算机技术结合非常紧密的一门交叉学科, 基本所有的制作过程都要借助于计算机硬件和软件, 这使得三维动画的教育方式和方法需要同传统的二维动画教育区分开来, 不论从教学方法还是教学内容都需要进行很大调整。国内三维动画教育目前还处于起步和摸索阶段, 相比较来说, 欧美发达国家三维动画教育起步较早, 发展也相对完善。如果可以吸收和借鉴其中成功的经验, 并加以利用, 一定能对中国的三维动画教育帮助良多, 解决目前存在的一些问题, 并能推进国内整个三维动画产业的发展。
在所有的欧洲三维动画教育中, 英国的教育模式是比较富有代表性的也是发展较为成功的。英国高校的三维动画教育一般采取三位一体的教学模式。其中包括计算机图形学技术的学习, 艺术知识的学习和计算机应用软件的学习。这三方面互为补充, 构成了一个比较完善的教学体系。
一、计算机图形学技术的学习
目前中国国内的三维动画产业发展较慢, 也较为混乱, 是和缺乏足够的计算机技术相关的。而计算机图形学技术的学习也是目前中国三维动画教育中比较欠缺, 急需改进的重点。因为三维动画里面的各种效果都是产生于与之相对应的各种计算机技术。例如海浪, 火焰, 毛发, 还有模拟各种真实的动作等。没有相应的计算机技术, 也无从谈起三维动画。也正是各种各样日新月异的计算机技术推动了三维动画在世界领域的快速发展。所以, 软件开发技术不论从任何方面都是三维动画领域里面的重中之重。英国三维动画教育很重视这方面技术的教学和实践, 也针对这些技术也开设了一系列课程。例如面向现在比较热门的M otion C apture (动作捕捉) 技术, 英国的B ristol大学的C haracter A nim ation (人物动画) 专业就开设立了M otion C apture R etargeting方向的研究工作, 主要面向解决M otion C apture后人物动作变形的问题, 并在这一领域取得了一定成功。而类似B ristol大学的例子还有很多。B ournem outh大学甚至开设了计算机动画 (C om puter A nim ation) 的博士生项目, 并和中国的高校建立了合作关系。由此我们可以看出, 英国的三维动画教育很重视计算机图形学, 特别是三维图形学的教育工作。而且强调三维图形学和三维动画有机的整合在一起, 使学生能真正理解三维动画的原理, 有能力去开发和拓展三维动画领域。相比较来说, 中国的三维动画教育一直忽视计算机图形学技术的教学和科研, 导致学生严重缺乏必要的计算机技术, 这也大大桎梏了三维动画在中国的发展。
二、艺术知识的学习
众所周知, 三维动画的的魅力是由动画艺术本身独特的特点所体现出来的, 对于动画艺术知识的学习自然是学好三维动画学科的基础。除了和中国基本相同的美术设计知识学习之外, 英国的动画专业教育很重视电影学知识的学习, 也针对性的开设了一系列课程。例如B ristol大学的C haracter A nim ation (人物动画) 专业就跟戏剧专业 (D ram a D epartm ent) 合作开设了From B odyto A vatar, Project D esign and Storyboarding等课程。专门讲授塑造人物性格, 编排剧情, 制作故事板, 剪辑电影, 添加音效等方面的内容。这些课程对于设计, 制作和最后完成三维动画都很有必要。目前中国高校的三维动画教育对于美术知识的教育还是比较重视的, 可是针对电影学方面的课程安排较少。如果能够参照英国的教学模式, 适当增加电影学的教学环节, 对于学生对于动画知识的全面了解和制作动画都会带来很多益处。
三、计算机应用软件的学习
毫无疑问计算机应用软件的学习也是三维动画教育中必不可少的一环, 只知道原理却不会操作各种应用软件将会寸步难行。这些软件包括M aya, Prem iere, A E, Photoshop, A udition等等。大型软件的应用在未来的三维动画发展中也会越来越重要。在英国的三维动画教育中, 不论是本科还是研究生教育都有很大一部分比例的学分专门为这些课程安排的。这其中M aya作为权威的三维动画制作工具, 是最难, 最花时间, 也是最重要的。学生通过课堂上的学习只是了解其基本操作, 真要做到熟悉操纵M aya还要通过长时间的上机和实践。在国外的三维动画教育中, 老师一般只花很少时间教学生操作, 更多是给学生布置一些作业, 在完成作业的过程中进行实践。针对中国的三维动画教育, 应当适当延长计算机软件课程的教授时间, 因为只让学生自己摸索, 对于M aya这样复杂的软件实在勉为其难。何况M aya是全英文软件, 对于中国学生是很有必要详细解释各种操作的。
四、总结
中国三维动画教育这么多年虽然一直在被强调, 各种学习班也层出不穷。可是绩效不明显, 专业和市场与欧美的差距也越来越大。我认为根源是出在教育模式上, 没有系统化的教育, 是不会产生大量真正专业化的人才的。现在国内三维动画教育缺乏对计算机技术, 尤其是计算机图形学知识的学习, 过分强调美术设计, 甚至连电影学的课程也很少涉及, 这使得学生无法获得全方位和良性的发展。我们应该清楚的认识到, 仅仅掌握美术设计和几个软件是无法成为真正的动画人才的。而且国内的三维动画教育过分注重通才教育, 缺乏人性化和个性化, 使得学生本身的特点和优势受到遏制, 缺少真正精通的方面, 反倒不利于专业素质的提高, 这也是目前动画学生就业难的主要原因之一。相比较来说, 英国动画教育不但注重培养的学生的团队精神, 更注重学生个性和专长的发展, 这点是国内的动画教育可以借鉴的一个主要方向。本人希望国内的三维动画教育能够借鉴和参考国外较为成熟的教育体系, 取其精华、弃其糟粕, 和国内的国情相结合, 一定能够探索出更为完善, 更为适合的中国三维动画教育模式。
参考文献
[1] (英) Alan W att, 3D计算机图形学, 包宏译, 机械[M]工业出版社, 2005.
[2]英国国家计算机动画中心博士生项目.
三维动画教学 篇2
摘要：本文针对游戏设计专业“三维动画设计”课程的特点及教学中存在的问题，对培养游戏动画设计人才的教学进行了研究，提出了进一步完善教育教学内容和教学重点，拓展教育教学方法和手段；加强设计中意识培养，提高设计创新能力；强化实践教学环节；培养学习激情和兴趣以及提高教师自身素质等方面的改善途径。
关键词：游戏设计；三维动画；艺术设计；教学现状；教学改革
“三维动画设计”是目前艺术学院、综合性大学以及高职院校对艺术设计专业或动画设计专业学生普遍开设的一门专业技能课程，也是艺术设计专业计算机辅助设计教学中的重要组成部分。主要有3Dmax、Maya、Soflimage、Alias等影视三维动画专用软件。自“三维动画设计”课程开设以来，在培养大学生的“技术”与“艺术”方面取得了一定的成效和经验，但作为一门新兴的课程，还需对教学效果继续研究和探讨。
一 “三维动画设计”课程教学现状
1、教学方法死板。由于三维动画设计是一个新兴专业，而从事这一教学工作的高校老师也大多是半路出家，培训自学，自身修养也有待提高，所以上课是沿用的老一套“传统死板”的教学法，照本宣科。同时由于缺少丰富的课外知识，上课也就缺乏生动性和创造性，课堂互动也就比较少。这样既不能提高学生学习兴趣，也不能提高学生的实际运用能力。
2、教学老师自身专业素质不够，分不清重点，课堂授课又害怕漏掉重点，就出现了课堂授课内容贪多求全、重点不突出的现象。
3、过于注重计算机软件操作知识的灌输，忽视艺术设计素质和能力的培养，作品欠缺美感，不具备视觉艺术性。
4、教学实践环节薄弱。学生接受知识呆板、不灵活，无法实现由理论和操作向设计出成品的转变，从而影响了学习最终的教学目标和教学质量。
二 “三维动画设计”课程教学改革建议
1、加强趣味性和艺术设计意识培养，俗话说兴趣是最好的老师，要想学生能努力的学习某一课程，必然要培养他们对这门课程的兴趣，有了兴趣才能做到事半功倍，所以，课堂的趣味性尤为重要。同时，创新是设计的灵魂，有了创新，设计才能有质的飞跃，不然就永远只能停留在模仿的阶段，驻足不前。所以提高艺术设计创新能力，把教学重点逐渐往设计意识和艺术素质的培养引导至关重要。设计理念较之计算机单纯操作知识更具有决定性的意义，操作就好比是砖头，而理念就是建筑设计蓝图，没有设计图就修不出好的大厦，没有设计理念只有单纯的操作知识也就设计不出好的作品。适当压缩纯理论性内容，在全面进行三维动画基本知识教育的基础上，把握教学内容的灵活性。教师在教学中要为学生艺术设计意识的培养创造条件，让设计意识成为学生实训练习的动力；同时教师要设计“贴近”学生生活的实训作业，让他们觉得学有所用，发展学生非智力因素，加速艺术设计意识的培养；在预留作业时，要让短期作业与长期作业并存，锻炼学生学习的持久性和耐心；单独完成作业与合作完成作业交替，锻炼学生的独立思考能力和培养合作意识，在具体的操作中强化学生艺术设计意识的培养。
2、强化实践教学环节
(1)、理论讲解和案例演示同步，以案例演示促进理论讲解。课堂内容实践采用“案例教学、讲演同步”的教学模式。以案例为前导培养学生的兴趣，引出问题，围绕案例的设计过程，对普通动画知识与交互式动画能力加以整合，进行同步的传授讲解。在使用案例教学的过程中，应当注意在选择案例的过程中要有实用性和阶段性，即要在一个知识单元开始的时候选用与之相关的操作简单、结构明了的案例，只要能涵盖且突出该课程需要掌握的知识点即可，一步一步地做给学生看，以便让学生尽快掌握知识点的操作。其后，在每个单元的后期则需设计一些能覆盖整个单元和前面几个单元知识点的典型案例，目的在于巩固学生学过的知识，并解决一定的实际问题。最后在课程快结束的时候，设计一些综合性强，有一定难度和深度，需要学生认真思考才能完成的案例，借此培养学生运用所学知识解决问题的能力。例如在学习3 Dmax软件中的游戏场景效果设计时，可以先给学生展示成品的效果图，然后是每个阶段的效果图，让学生在观看每个阶段的效果图中谈体会，然后再将具体的设计过程。建模——编辑修改——材质贴图——灯光设计设计——动画后期这几个过程，通过每个过程的详细讲解和在游戏中具体场景中的不同展示，体现不同的效果，比如在要营造恐怖环境和温馨环境完全可以通过不同的灯光在同一个场景中展示出来，这就是灯光设计的魔力和重要性的体现。
(2)课堂内外实践教学
教学中，可以将每个教学班分为多个小组，每个小组布置不一样的题目，开展课堂外学习。课程前期为理论实训教学过程，要求对往届学生作品进行观摩及分析评价。中后期进入校企合作的游戏或者动画公司进行综合课程设计实训，实训内容由游戏或者动画公司提供。通过这种方式有效地调动了学生的学习积极性。在完成公司实训内容中，学生要自己进行构思、编剧、分镜头、计算机三维动画合成等等，从而煅炼了发现问题、分析问题、解决问题的能力。最终学生学到了很多书本上没有的知识，积累了基本的三维动画设计经验。
(3)以竟赛促进学习
“三维动画设计”不仅是一门实践性极强的课程，更承担了辅助艺术设计的重任，所以要求我们的教师不仅是知识传播者，更是课堂教学的组织者、学生活动(设计竞赛)的参与者、学生学习的向导或顾问。“三维动画设计”课程操作性、现实性、趣味性、社会性都很强，适合开展知识竞赛。可根据教学实践制定竞赛规则，组织学生举行团体设计竞赛。同时，还可多收集一些比赛题目，鼓励学生参加各种比赛，在各种比赛中不断提高水平。
3、改革考核方式，以考核促进学习
课程考核是检验教学质量和教学效果的主要手段。考核是为了更好的学习，或者说在考核过程中学习，所以不能单独的一次考试确定成绩，要确保能真实的反应学生的学习水平，“三维动画设计”课程的考核可分成三部分：一是对基础理论知识采用闭卷笔试考核，主要考查基本概念、知识点掌握情况以及三维动画设计制作的流程；二是基本技能与操作，指定一些平时做过的例子，规定时间让学生完成，主要考查学生基本操作能力和上课时是否认真听讲，课后是否消化了上课所学知识；三是综合能力和创造能力的考核，让学生在规定的时间内设计、制作一个命题三维动画作品。三方面分别占成绩30％、30％、40％，三种考核相辅相成，互相配合。
三 结束语
对这门课程的教学进行思考和探讨，不断改善教学方法，提高教学质量，培养合格的三维动画设计专门人才，具有极其重要的现实意义。只有这样，才能更好地使学生掌握现代游戏动画设计知识，增强他们的创意思维和设计能力，进而培养大学生的现代艺术素质，成为2l世纪的合格游戏动画人才。
参考文献：
【1】叶风.数字三维动画基础 清华大学出版社 2010,02 【2】庞丙秀．浅谈计算机教学中学生创新能力的培养．教书育人，2005，(11)：62—63． 【3】李新华．电脑图形设计在艺术设计中的应用与对设计教育的影响．河南大学学报社会科学版，2005，45(21)：1 57—159 【4】彭慧．我国高校艺术设计教育存在的问题与改革．株洲师范高等专科学校学报，2005，10(31)：116．11 8．
高校三维动画专业教学改革研究 篇3
关键词：高校；三维动画；改革
中图分类号：TP391.14-4 文献标识码：A 文章编号：1674-7712 （2013） 24-0000-01
目前，随着科技的发展，三维动画产业应时而生，它迎合了目前人们的心理需求和精神享受。三维动画产业因其独特的优势在整个动漫产业领域中，占有非常重要的地位。它的影响遍及目前社会上的很多领域，例如动漫动画制作、影视特效和开发游戏等领域以及相关动画制作的各个方面。由于它的迅速发展，三维产业已经成为当代世界最具有发展潜力的产业之一。
最新的研究报告已经指出，在不久的时间里（约两年内），有关于动漫行业的人才会产生一个很大的缺口，其缺口人数达几十万，令人震惊。目前，填补这一缺口的关键就在于高校的动漫人才培养。许多高校中都设有动漫产业这门专业课程，学习该专业的学生也比比皆是，为什么市场人才需求还会出现这么大的缺口呢？值得深思。随着研究的深入，不可避免的发现了高校三维动漫产业中的一些问题。首先是高校中从事三维动漫专业教学的师资力量，很多教师的理论知识很强，但是专业知识相对来说就比较薄弱了。三维动漫产业作为一门实际操作性很强的专业，自然是不能脱离实践的，这也就使得学生吸收老师教授的知识的同时，只懂得专业理论，而脱离了实际。就这样的现状而言，怎么能为社会培养出真正需要的建设性人才呢？再者，目前很多高校中也没有一个相对完善的三维教学的体系。面对高校暴露出来的种种问题，就我个人的观点，对高校三维动画专业教学改革做了初步的研究。
一、高校中的三维动画专业课程应该有一个准确的定位
三维动画课程是一门很重要的学科，也是一门有着极强的实践性需求的学科，它涉及到生产生活中的多个领域，涵盖了特技效果、动漫制作、广告制作效果、游戏、模型创作及场景设计等多个内容。针对三维动画产业的涵盖面不同，它的教学计划也应该变得有针对性。针对不同的教学内容来设定三维动画专业教学过程中的教授重点，因材施教。
就目前市场研究调查总结来看，目前高校内针对三维动漫产业的教学主要分成了四个大的方面：影视三维动画制作方面、游戏三维动画制作方面、环境艺术和多媒体设计专业。有了专业方向就有了针对性。教师应该提高课堂质量，通过增强理论与实践相结合的办法来创建一个具有特色的课堂教学。针对不同的教学方面，确定教学重点，为社会培养更多的三维动画设计人才，推动三维动画领域的发展。
二、高校中的三维动画专业课程中教学方法的改革
优秀人才的薪金往往令人向往，而三维动漫产业的高级人才如3D多媒体艺术设计师等更是让人羡慕不已的高薪职业。学好三维动漫不仅是对自我价值的体现，也是对整个社会的贡献。我国高校的三维动画专业起步晚，与其它相对发展较早的国家相比比较落后。虽然，发展之后一直在不断努力，但是我国高校三维动画教学的现状仍不容乐观，改革高校三维动画专业教学刻不容缓。其中，教学方法的改革应是重中之重。
在高校的教授课程中，最常用的教学方法就是老师提前备课，做好教学的讲义，然后在课堂上用PPT演示的方式传授给大家。这种传统的教学模式，会严重打击学生的积极性，课堂上根本提不起兴趣，对知识的吸收能力差，严重影响了老师的教学质量。在课堂中，老师应该多用一些创新性的方法来教学，这样不仅能增加学生的兴趣，还能提高他们对于知识的吸收能力，是枯燥的课堂变得丰富多彩。此外，在教学中，教师还应该采用理论与实践相结合的重要方法，让学生真正从学习中接触实践，做到理论联系实践。
三、加强三维动漫专业中教学的师资队伍
所谓“教学”，即有“教”有“学”，这就明确指出了老师在“教学”任务中的影响力。在针对本次的课题研究中，我们也随机调查了一部分高校中的师资力量。调查研究就表明，在目前的诸多高校中，大部分的师资力量都是从课堂直接走上讲台的，也就是说很多高校的老师都是通过毕业找工作应聘的渠道走上了高校的讲堂，他们缺乏必要的实践经验，动手操作能力方面也相对缺乏。然而，针对三维动画这样一个实践性极强的专业来说，改革高校师资力量必然成为高校三维动漫教学改革中的重点。
四、结语
综上所述，针对高校三维动画的教学改革应该采取立即的行动，改革力度要大，改革要彻底。针对三维动画专业具有极强的实践性这一特点。在教学过程中，教师一定要十分注重理论知识与实践的结合，在教学过程中，增加一些具有创新性的教学方法，以提高学生的学习兴趣和学习效率。同时，高校还应该改革校内的师资力量，对老师的实践性和动手能力做一定的要求，为高校建立起一套完整的教学体系，为国家和社会培养出优秀的三维动漫人才。
参考文献：
[1]杨建宏.高校动漫专业教学改革的探讨研究[J].艺术与设计（理论），2010（07）.
[2]许丽.关于环境艺术设计专业实践教学的思考[J].艺术百家，2007（05）.
高职三维动画课程的教学探讨 篇4
从制作流程上说,三维动画就是集故事脚本、分镜头、角色造型、场景造型、建模、灯光、角色动画、特效、合成一体的综合表现形式。其中故事、分镜头、角色场景造型属于前期创意阶段;建模、灯光、动画是软件技术操作阶段。
从行业领域上可分为:建筑三维漫游动画、影视三维动画片、三维广告产品动画以及视觉特效动画四类。不同领域对制作要求不同,但基本的建模、材质、灯光、渲染和特效合成的流程不变,只是领域不同相对的技术侧重点不同。
从软件制作的类型上看,目前主流的软件是3DMAX和MAYA,这两款软件都是三维软件,各有特点。从开发目的角度分析,3DMAX属于大众性,多种领域都可以适用,而MAYA是后开发的,重点是为角色动画、特效而开发的,针对性强。
2 为什么要学习三维动画
动画制作主要分为二维动画和三维动画,当前二维动画虽然应用广泛,但行业和技术的发展,二维已经不能满足需要了。三维动画作为以真实与立体、写实与夸张、视觉与特效的特点,已经逐渐开始得到行业的重视并发展。而3DMAX或MAYA软件作为世界上最成熟、应用最广泛、功能最强的三维动画软件自然是从事三维动漫工作人员和各个高校学生学习的首选,而且该行业的收入普遍较高,尤其是在沿海发达城市。目前三维市场逐渐火热,尤其是电影电视需要大量的高端三维动画人才,游戏行业三维造型场景设计人才缺口也很大。
3 如何开展三维动画教学
3.1 结合行业岗位能力要求,设置针对性教学结构
根据专业特点对行业所需要具备的能力进行认真分析,如从事三维影视动画需要具备场景、角色建模能力、材质绘制及编辑材质的能力、摄像机及角色绑定动画设置能力、特效后期处理能力。按照这些能力的形成规律,以从简单到复杂、前后衔接的原则设计教学结构。
3.2 把单纯技能转化成具体案例作为教学内容
三维动画侧重技能学习,往往单纯的教授制作技巧效率不高,也比较单一,没有拓展的空间。如果把技能操作用案例作为载体进行教学,那效果应该事半功倍。如3DMAX的路径约束动画,可以选择电影中飞机飞行的各种角度、姿态的镜头作为教学的案例。
3.3 科学的运用多种教学手段
(1)案例分析。每个案例内容都是对技能的一种提炼,一种代表。如何让学生明白老师在教学时究竟是在为什么要讲这个案例,目的是什么,有什么作用,在具体动画制作中是作为哪一层次的。这些问题都需要在正式上课前需要给学生说明白。这就必须得对教学案例进行全面的分析。如路径约束动画的飞机飞行案例,首先就对案例的最终动画效果进行展示,让学生可以直观的知道自己即将要学习的内容。然后对动画案例的制作思路做简易的说明,并告知学生会用到哪些技能,需要掌握哪些知识,是用到三维动画的哪个岗位。
(2)示范操作。技能型课程与传统课程的区别是操作性强,这就要求教师必须具备扎实的技能操作水平和讲解水平。每个案例都必须通过多媒体机房进行统一的视频演示,演示每一步具体的操作和操作参数的含义以及参数之间的变化可以拓展出哪些不同动画效果,并要求学生详细的做好笔记以便于课后练习时参考。
(3)模拟训练。在学生掌握了案例技能操作的前提下,在巩固技能的同时还需要加强学生对技能的理解和应用能力。这时可以适当根据案例技巧给学生安排一些模拟训练项目,让学生自主进行制作,以此充分激发学生对技能应用的思考和实践,来达到举一反三的效果。
(4)技能指导。在模拟训练的过程中,教师应当随时接受学生的技术咨询,并给予解答或操作说明。对具有代表性的疑问和难点进行统一的操作演示说明,这样学生在模拟训练时出现的技术性问题可以在第一时间得到解决,有助于下一案例的教学。
(5)录制教学视频。学生的学生习惯和接受程度的不同导致技能的掌握程度也有区别。一般技能型课程需要大量的时间练习才能得到很好的掌握,所以仅仅课堂上的教学时间是远远不够的,还需要学生在课外利用大量时间自主训练。学生在此期间仅靠课堂笔记很难有效的复习,教师可以运用录制软件将课堂案例录制成视频文件并配有语音说明提供给学生,这就可以很好的提高学生课后训练的质量,也可以提高学生的学习积极性。
(6)充分利用网络资源。目前互联网上有大量的关于三维动画的素材、模型和教程资源,目前各院校有电子阅览室、学生宿舍都接入互联网,教师可以给学生提供些相关网站供学生自学时浏览,同时推荐些优秀的教材。
(7)动画欣赏。除了掌握扎实的三维动画制作技巧外,丰富的想象力和创作思维也是很重要的,这点虽然在前期的动画理论、基础课程中学过,但是毕竟没有与实践接轨。在教学过程中,有必要专门安排部分时间集体给学生播放些不同类型的动画片或动画电影,来提高学生的想象力。
(8)组织团队比赛。在学习达到了一定的程度下,可以适当的进行些竞赛或作品展示的活动,一方面可以加强学生的竞争意识,及团队协作的能力,另一方面可以使学生在实践中得到快速提高。
摘要：三维动画是门综合性课程,需要有一定的理论基础,更强调技能操作的应用,同时也是动漫行业内的一种领域。可以这样说,学好三维动画就等于有了立足之本。但是,由于三维动画软件自身的复杂性和教师对该课程体系、技能、教学思路的不明确,导致学生学习缺乏必要的引导,最终形成教学做三张皮的普遍现象。如何开展好该课程的教学,提高学生的学习热情、自学效率,这是值得探讨的问题。
三维动画教学 篇5
一、理解Flash动画
近两年，《喜羊羊与灰太狼》《饮茶之功夫学园》等的热播引起了人们对Flash动画片的重视。其实早在2000年前后，Flash动画就借着网络进入中国网民的生活中，众多的“闪客”（网络文化一族，指做Flash的人，或常用Flash的人）用Flash实现着自己的创意和梦想。
随着全国动画专业的纷纷建立，Flash动画设计这门课程也出现在众多高校动画专业的课程设置上。作为一种新的动画形式，Flash动画许多独有的特点。
二、Flash动画的特殊性
1.Flash动画与其他动画的区别
首先，从制作难度上来说，Flash动画制作简单，容易入门。Flash拥有绘图与编辑图形、补间动画和遮罩这三个强大的功能，依靠这些功能，Flash动画制作的难度得到很大程度的降低。同时，由于Flash动画独特的风格，对动画制作的精细程度要求比传统
动画低很多。
其次，从制作成本上来说，二维动画的制作成本至少要6000元/分钟，并要经过导演、美术设计师、原画、动画、绘景、描线、上色、校对等十几道工序，制作周期非常长，三维动画的制作程序更
加复杂，成本也更高。在这一方面，Flash动画堪称平民动画，角色、场景、动画到声音都可以在Flash软件中完成，因此，制作成本低，周期短，非常适合目前我国动画制作的环境。
最后，从视觉效果看，传统二维动画制作精良，线条流畅，层次丰富，动作表情生动流畅，在这一方面，Flash动画明显不如二维动画，如果全部使用逐帧的方式制作，也可以达到二维动画的效果，但成本和制作周期方面优势就不明显了。
2.Flash在动画设计与网页设计中使用功能的区别
Flash是一种动画创作与应用程序开发于一身的创作软件，其功能有很大一部分针对网页设计而开发。但是，目前动画专业Flash动画设计课程的目标是针对制作Flash动画片而设置的。据调查，不少高校的Flash动画设计教学以Flash软件的使用功能为教学基础，导致学生对Flash软件功能很了解，而制作Flash动画片的时候就状况百出。在实际的Flash动画制作中，是以Flash的三大基本功能为主，基本不涉及Flash的另一强大功能：脚本语言。所以在Flash动画设计的教学过程中，应当增加动画短片的实战教学，减少脚本语言的教学内容。
3.教学方法总结
在教学过程中，作为教师要更新教学观念，积极改进教学方法，善于总结教学经验。在Flash动画设计，鼓励学生团队合作，激发学生自主学习的积极性，培养学生的逻辑分析能力，充分发挥学生的创造力，提高学生的实战能力。以下是笔者在教学过程中总结的有
效教学方法。
（1）以案例激发学生的积极性
在整个课程设计方面，以任务驱动的方式，以完成一部完整的动画短片为教学目标。在课程开始的第一节课，选择一两部创意新颖、画面冲击力强的Flash动画短片让学生欣赏，并对制作稍加分析，告诉学生，通过本课程的学习，每个学生都能完成同样的短片，借此激发学生的学习欲望和积极性。
具体到课程的每一部分，都可以采取此模式。比如，在“遮罩动画”这一部分，先给学生欣赏水波纹效果的图片转换案例，告诉学生特效动画不是AE等后期软件的专利，使用得当Flash也可以做出不错的特效效果。引起学生的兴趣后，开始分析案例的具体制作方法，引入“遮罩”这一概念。
案例的选择非常重要，除了引起学生学习新内容的兴趣和积极性外，最好包含上节课所教授的内容，起到复习、巩固的作用。
（2）以“分析—临摹—拓展”的模式巩固学习
通过案例的引入，引起学生的兴趣之后，引导学生进行分析，培养学生的逻辑分析能力。比如，在讲授“角色绘制”这一部分时，先让学生观看角色侧面走路的动画，然后引导学生分析：要完成侧面走路动作，需要把角色拆分成哪几部分？等学生分析结束，再打开源文件，公布正确答案。学生在分析过程中，既培养了分析能力，又可以加深学习印象。
分析结束，通过教师的演示，学生基本能把要点掌握，然后，通过对案例的临摹，提升实际操作能力，加深印象。
临摹后，学生的课堂学习内容已经基本完成。这时，要适时地展开拓展训练，让学生展开联想：所学的知识还能应用于制作哪些效果？在实际的Flash动画制作中，该命令适用于哪些环节？通过拓展环节，学生更加深入地理解知识点，并能够灵活运用。
（3）结合专业特点，加入运动规律教学
动画专业的教学目标是培养能够从事动画创作的专业人才，这其中运动规律是知识结构中非常重要的一环，无论以后从事二维动画还是三维动画，运动规律都是必备知识。
在以往的Flash动画教学过程中，教师往往重视软件的操作教学，以教会软件操作为目的。实际在动画专业中，这些是远远不够的。在教学过程中应该结合运动规律，这样的教学才更有针对性。例如，在特效制作的环节，不是简单的教烟雾是怎么做的，火是怎么做的，更重要的是教导学生烟雾的扩散的规律，火焰的上升过程是怎样受空气的影响，通过实例与运动规律的结合，学生不仅能对这些自然现象的制作更加准确，也加深了对运动规律的理解，对以后的动画创作有着非常重要的意义。
（4）以小组形式进行短片创作，加强学生团队合作精神动画艺术堪称最全面的艺术创作之一，不仅需要掌握十分全面的知识，同时需要强调个体的特性与团队的共性有机统一。所以在动画的教学过程中需要将团队协作的观念贯穿于整个课程，培养学生的团队合作精神和团队协作能力。
在Flash动画设计的教学过程中，以小组的形式，三人为一组创作一部完整的动画短片。在创作过程中，培养团队合作以及协调解决问题的能力，有利于将来平稳地过渡到工作岗位，融入动画制作团队。
三维动画教学 篇6
关键词：三维动画；教学方法；项目驱动式教学项目驱动式教学模式是目前教育领域中比较新颖的一种教学模式。它起源于西方的一些发达国家，同传统的教育模式相比较，更为重视发挥学生的主观能动性，自主进行学习，教师不再占据主导地位，使教学过程更为科学合理。它倡导学生将理论学习和实践相结合，更好地解决问题，将知识的学习、能力的培养以及素质的提高三位一体化，特别适合在三维动画课程这种应用性、实践性强的课程教学中使用，为各高校综合型人才的培养提供了很好的途径。
1项目驱动式教学方法的特点和优势
在传统的三维动画课程中，所采用的教学方法往往是教师先将课程中的理论知识部分向学生进行详尽的讲解，然后再结合书本中给出的例子逐步进行软件的操作和演示。由于学习的内容过于抽象，學生们往往缺乏兴趣，导致教学效果不甚理想，经常出现“老师没兴趣教，学生没兴趣学”的状况。而项目驱动式教学方法则能很好地避免此类状况的出现。
1.1同传统教学方法相比较下的特点
教师的角色由“主导”转为“辅助”，其主要任务在于启发和引导学生如何解决问题，帮助学生完成项目任务。这种转变，能够充分地发挥使学生们的积极性，在其分析完成具体项目的过程时，所产生的问题也可以及时向指导老师寻求帮助，形成良性互动，提高学生对课程的兴趣及成就感。其次，在传统教学中，其教学主线是以教材为依据的，教学计划的制定也是依照相关教材的章节顺序来展开。而在项目驱动式教学模式中，项目才是主线，教学内容完全围绕项目来进行安排。教学任务根据项目的实际要求层层递进，这种方式，可以更好地提高学生解决实际问题的能力，对软件的学习也更有针对性。最后，项目驱动式教学更为注重团队的协作性，它改变了传统课堂中学生以独立个体为主的学习方法，而是提倡师生之间、同学之间的合作与交流，一个项目的完成需要大家的共同努力，团队的合作力量显得尤为重要，学习的形式也多以小组合作为主，教师进行适当引导和启发，这种方式，使学生们真正体会到沟通分享的乐趣，也有助于其团队精神的培养。
1.2项目驱动式教学模式的优势
首先，这种教学模式更有利于学生对于专业知识的掌握。人类的认知规律都是在“平衡不平衡新的平衡”的循环中不断地得到提升的。传统的教学中，学生对于专业知识的学习仅限于表层，在全盘掌握教师所教授的内容后，倘若不遇到新的问题，都普遍认为不需要再进行提高，形成一种虚假的“平衡”状态。而这种将项目引导入教学的模式，让学生不断面临新的问题，不断去解决新的问题，那么这种“平衡”就会不断被打破，当问题解决后，“新的平衡”产生，再次认知的过程完成，使学生专业知识得到更好的补充和巩固。其次，可以使师生之间形成更好的交流互动，改变过去学生的被动地位，打破教师高高在上的“不平等感”。在项目驱动式教学中，项目的选择往往由教师来选定，在选定的过程中，教师会站在学生的角度来精心选择，侧重项目的认知性和开放性，而学生在完成项目的过程中，一般都会积极主动地寻找各种解决任务的途径，并及时与教师进行沟通交流，教师会针对这些实践过程中产生的问题进行项目内容的调整，形成“平等”的互动关系。最后，对于学生的综合能力的培养大有裨益。
2在三维动画课程中的项目驱动式教学模式
随着科学技术的不断发展，社会对技术应用型人才更为需求，这也同样要求高校教学工作适时做出调整。
2.1采用项目驱动式教学模式的必要性
首先，项目驱动式教学中学科之间的交叉，对于教师和学生综合性专业水平的提升有很大帮助。企业提供的具体项目所涉及的领域各不相同。想要很好地完成项目，单纯依靠在专业课上掌握的知识，根本无法应对，这就促使学生在所学领域的基础上进行知识的扩展，这一过程，也是自身知识体系健全的过程。项目驱动式教学强调的正是这种学科领域内的交叉与再融合，学生们据此来找到自己专业兴趣所在，并有针对性地发展拓宽学术视野，以期达到自身综合素质的提升。对于教师来说，在进行专业指导的过程中，也难免会涉及专业领域外的知识内容，教师在完善自身知识体系的同时，也可联合其他相关专业的老师进行联合跨专业的指导。其次，在项目驱动式教学中，项目的完成靠单独的个体是无法实现的，这一特点决定了在完成项目任务的过程中，团队的重要性。为了完成任务，同学们会就一系列问题进行讨论。最后，在以往的教学中，教师把相关软件的基本使用方法教给学生后，应该说已经完成了基本的教学任务。但考虑到三维动画这类应用性较强的软件版本更新升级频率非常快，课堂的教学往往难以满足学生的需求。因此，在项目完成的过程中，学生不会再依赖教师，而是选择独立思考、自主学习的方式，边学边完成，不断认识到自己的不足，打消过于不切实际的想法，这种“主动探求知识”的模式，也是采用项目驱动式教学的必要性之一。
企业与学校建立的这种长期的，相对稳定的合作机制，可以形成一种协同发展，优势互补的良好局面，学生在“工作”与“学习”的不断角色互换中，获得宝贵经验，甚至可以为自己今后的职业规划奠定坚实的基础。
2.2实际的应用意义
笔者认为，只有通过一系列的实践学习，学生才能够真正熟练掌握专业知识，灵活运用所学的知识来进行设计创作。项目驱动式教学可以为学生提供真实的工作环境，锻炼学生自主学习能力以及团队精神，这是当今社会最难能可贵的职业素养。面对实际项目，学生们对问题的分析、讨论直至解决都是主动将学习资源应用和整合，并自发去探索，在这一过程中，获得技能，得到锻炼，激发求知欲，提升成就感，这种良性互动，是一种不可多得的教学模式。虽然项目驱动式教学模式在专业教学中已普遍被大家所接受，但目前相关的研究仍然较为欠缺，其理论体系也暂不完善，在专业教学过程中，各高校所取得的效果有较大差异，我们应总结实践经验，进一步完善和提高这种教学方法的应用水平，在企业与学校联系合作的基础上，研究出更为完善、更加适合的高校人才培养之路。
因此，项目驱动式教学模式是值得我们继续研究和推广的教学方法，在不断尝试的同时，如何发现更多的规律，更好地改进教学，是值得我们深思的问题。参考文献：
[1] 刘景福，钟志贤.信息技术环境下的项目学习模式研究[J].外国教育研究，2002（11）.
[2] 刘永忠.项目递进驱动教学法[J].中国计算机报，2007（8）.
[3] 朱云霞.“任务驱动”教学法在计算机教学中的运用[J].中国电化教育，2002（5）.
[4] 郑开涛.任务驱动教学模式探索[J].当代教育论坛，2008（8）.
[5] 焦晨霞.谈“项目带动式”培养模式在高职教学中的应用[J].教育与职业，2006（8）.
三维动画设计课程的教学与研究 篇7
一、教学中存在的问题
1. 教学理念存在偏差。
目前大部分高等院校开设的三维动画类课程, 基本都是关于3DSMAX、MAYA等三维动画制作软件的操作型课程, 把学习软件的操作当作三维动画的学习。由于三维动画制作软件具有种类多、发展快的特点, 学生们把绝大部分的学习时间都用在对软件使用的学习, 成为了软件的奴隶, 疲于追求新软件和新功能, 缺乏自己的独特想法和创意, 最终不能制作出有创意和思想内涵的作品。创意是设计的生命, 当今的设计是计算机技术与创意的完美结合, 因此, 从长远来看, 如何培养学生的创新能力, 使学生既会创意又能把创意用技术完美再现是必须思考的问题。
学生即使在学习软件后可以掌握制作三维动画的部分技能, 但是对三维动画制作的整体理念却很模糊, 同时也没有建立与其它专业课程的联系。学习三维动画制作, 只学习制作软件, 而忽视三维动画制作综合能力的培养, 只能是学其形而丢其神。
2. 教学内容单调, 缺乏实践活动。
教学内容基本是按照学习软件使用的思路安排。以3DSMAX为例。教学内容按学习顺序主要包括软件基本操作、基本模型创建、多边形建模、曲面建模、材质、灯光、渲染、动画。在实际教学过程中, 多数以基本模型的创建、材质和贴图设置、灯光与摄影机的应用、基础动画等为教学的全部, 每个部分单独讲解, 没有紧密的联系, 没有安排系统地讲解建筑漫游、场景设计、角色动画、动作设定、影视特效等企业招聘三维动画制作人员需要掌握的专题内容。学生学完了相关课程之后, 由于所掌握的技能与企业的要求相距甚远, 仍难以找到理想的工作。
我国的高校教学在学制上仍然是以在校园范围内进行教学为主体, 学生只有非常有限的机会能到专业动画公司进行实践活动, 当然, 就我国动画产业的现状来看, 由于有国家的大力扶持, 专业的动画制作公司也正在蓬勃发展。但就此数量来说, 还是无法满足数目更加庞大的动画专业学生去进行实践活动。
3. 教学方法落后。
现在很多高校的三维动画课程教学主要安排在机房进行, 其优点是教师在讲解三维动画制作软件的应用和举例时, 学生可以同步跟上教师的进度进行及时练习, 避免了在传统多媒体教室授课时出现的由于只是教师一味地讲解演示, 学生不能及时练习, 影响教学效果的问题。但是在机房授课也容易出现所谓一步一动的情况。即教师操作一步, 学生模仿照做一步, 没有自己的思考和理解, 完全是机械的模仿。一旦要求学生自行制作, 就会出现无从下手的情况。这种问题主要是由于教师的教学方法不当、没有调动学生的学习主动性、课堂教学缺乏灵活性所造成的。
4. 缺少理论支持, 师资力量匮乏。
中国动画教育缺少强有力的理论支持。在全国经济形势一片大好的形势下, 各大高校在开设的动画专业的投入更多地体现为物质层面, 各种专业设备不断升级, 硬件的投入力度很大, 却在相关理论建设上投入不够。市场上充斥着大量的软件教程, 以及各类流程式、概念化的手册, 而这些书籍里面所提供的信息, 只能停留在动画教学形式的表面, 那些深入剖析动画教学的核心理论相对贫乏, 尤其是能够针对目前的高校动画教学的理论则少之又少。而且目前在高校从事动画专业教学的师资力量仍然相对匮乏, 并且由于动画专业属于新兴专业的原因, 大量的教师也是从其他相关专业学科转向而来, 他们在进行理论研究和教学活动的实力上和欧美日等动画发达国家的师资力量对比, 或多或少存在着一定的差距。
二、三维动画教学改革建议
1. 调整教学模式。
三维动画教学虽有系统的理论与实践教学, 但该门课程的教学较多地停留在技能层面, 单纯地交给学生操作的技能, 过于注重设计的表达技法和形式的学习, 而核心的三维动画制作理念的培养却没有得到足够的重视。这样的课程安排歪曲了动画教育的根本, 相对忽略了对学生创新能力的培养。固然动画软件的教学是现在三维动画制作的重要途径, 但并不是全部。纵观以往成功的三维动画作品, 并非都是在技术上有如何超前突出的表现, 而是在故事的表达、画面的完善、角色的生动、动作的自然幽默、情节的曲折感人等方面异常出色, 以此来吸引观众。三维动画制作涉及剧本编写、角色设计、场景设计、分镜头设计、灯光设计、音效设计等多个方面, 要求制作者具备艺术美感和创作鉴赏能力, 具备一定的文学修养, 理解动画制作规律, 掌握动画制作软件的应用, 掌握影视艺术的基本理论知识。所以三维动画教学不应只由一门或两门单独的课程完成, 而是应该建立一个完善的三维动画教学体系, 通过多门课程互相交融、互为依托, 既注重专业知识交叉融合, 又加强专业技能训练, 这样才有利于全面提高学生的综合素质。
2. 重组与更新教学内容, 改进教学方法。
由于过去三维动画课程教学内容以单一的软件操作学习为主线, 系统的概念化设计思想较弱, 过于重视软件的操作, 忽视培养学生创造性思维;新理论新技术相对偏少, 忽视创新设计的内容;与实际联系不密切, 不能反映现实技术的发展水平。对上述教学内容的问题, 在设计课程教学模块时强调应用性和实践性。根据作者的教学经验和对相关企业的调研, 建议根据三维动画的制作流程, 将教学内容分为若干个教学模块。比如分为策划、建模、材质、灯光、动画、后期等模块。而且每个模块还可进行专题教学, 例如将建模再分解为角色建模、场景建模、建筑建模、工业建模四个子模块, 动画部分可分为影视特效动画制作、建筑漫游动画等。这些教学模块可以由多门课程合作完成, 也可以在三维动画制作的综合性课程中按模块分解进行教学。教师在分模块进行教学时, 要根据不同模块设置教学实例和学习任务, 将对软件的应用学习融入到实例的讲解中, 强调学以致用, 然后结合实例, 布置与之相关的学习任务, 力求以任务作为驱动, 让学生在完成具体的任务中掌握学习内容, 达到教学目的, 培养学生分析和解决问题的能力。
设计教育培养的是创意与设计并重的人才, 但现在的设计教学中, 计算机课程的教学往往只是单纯讲解操作技巧, 造成与专业课脱节的现象, 使学生很难获得全面的提高。因此, 在加强训练提高学生的艺术修养, 提高他们对形态的理解和表达能力。为此, 三维动画设计课程应与相关的专业课同步进行, 建立经典设计作品鉴赏及练习文件素材库, 为学生提供资源平台, 给学生呈现大量的经典范例的教学动画演示文件, 以补充教学内容, 开阔学生视野, 使学习的参与性、自主性、灵活性增强。
3. 重视专业基础课教学, 训练学生的动手表达能力。
动画, 即活动的画面, 是一张张手工绘制的画面构成。经放映机或电脑播放程序以一定的速度将其展示到屏幕上, 形成活动的影像。概括地说, 动画就是画出的电影。动画片中的自然现象以及人物动物的各种活动都出自于动画家的笔下。将活动的对象准确生动地表现出来, 并加以提炼夸张, 使之更加艺术化地展现到银幕上, 就是动画技法要解决的问题, 也是动画学习的关键环节。因此, 要学好动画就应努力训练自身扎实的绘画基本功。在专业基础课教学中训练学生扎实的绘画基本功。在动画课程的教学过程中, 很明显的感觉就是大部分学生的手绘基础差, 不能把自己所创意所构思的设计表现在纸面上。这就反映了在动画基础教学过程中的相关课程没有链接好, 没有突出基础知识在动画设计中的具体运用。因此, 建议把模仿性绘画的传统素描教学模式, 改变成以人物、动物、景物为主的结构速写、动态速写, 场景道具速写为主要表现内容;以研究人及动物运动原理、技巧、性格、趣味为课题, 以动画的形式描述对象, 使形象和动作简化和夸强为“动画化”, 并赋予对象以“意义”。应提高学生的造型能力、强化默写能力、组织画面能力和创造动画角色能力, 将大脑思维的结果通过视觉图形的方式迅速反映和表达出来。
4. 理论与实践相结合的实战教学。
实践教学是实现培养人才目标的重要环节, 它对提高学生的综合素质, 培养学生的创新意识和创新能力, 以及使学生成为复合型人才都具有特殊作用。三维动画是一门实践性很强的课程, 我们应以设计能力和创新能力培养为核心进行实践教学, 内容注重连续性和渐进性, 以做项目的形式, 通过综合设计来完成, 激发学生的兴趣, 提高学生的参与程度, 让学生真正成为教学的主体。实践项目具有连续性和渐进性, 所完成的前一个任务作为后一个任务的基础和雏形, 使学生的创造活动保持连贯。除了课堂教学中安排练习操作外, 还结合设计主题进行专题设计实践, 多样化的训练使学生实际操作能力和设计水平迅速提高。
加强实践教学环节, 要把理论教学和实践真正地结合起来。当前高校动画专业教学最缺的是大量的实践课教学。所以高等学校要加强和动画制作企业的合作, 把企业里一些有丰富经验的实践者请进校门, 多与企业进行沟通合作。在校内学习期间, 教师可以结合企业的一些实际项目, 根据学生自身不同的特点划分为若干小组。分工协作, 模仿企业制作流程进行作品制作。教师可以在这个过程中及时发现学生学习中的问题, 及时予以解决。这样既可以培养学生的特长, 也可以培养学生的团队协作精神, 有利于学生综合素质的提高。学校也可以将学生送到企业进行短期顶岗实训, 这样对学生积累工作经验、提高制作水平有很大的促进作用。
实践创新能力, 即要突出实践。在实践中感悟技术创新的能力。在教学中要注意培养学生各自的艺术个性, 保持各自鲜明的个性色彩, 发挥学生在艺术方面的潜质:鼓励和尊重他们在这个方面的特长, 使之更早地在创作实践中表现和发挥出来。在教学中要对学生所学专业的延伸进行相应的充填, 拓展学生的视野。
5. 创新氛围与创新平台的构建。
创新人才的培养必须借助浓郁的创新氛围, 从营造氛围入手, 为学生搭建创新平台, 形成较为完善的创新培养体系。动画是一门综合性艺术, 要培养学生从不同的学科中广泛吸取知识, 多读些古今中外文学名著、电影理论、哲学、美学等方面的书, 使自己具有较深的文化底蕴和较高的艺术修养。高等学校还应该利用举办创新设计大赛、科技文化节等大型活动来营造设计创新氛围, 不定期地把一些国内外知名动画家和学者请进来进行学术交流, 把国内外最新的动画动态信息、成功的动画创作经验等引进来。开阔学生的视野, 培育学生深厚的理论素养。还应该组织学生观摩动画影片。观摩动画影片可以从影片结构、美术风格、视听语言、表现方法等方面对影片进行分析研究, 领悟影片中高超的艺术表现技巧和深刻的文化内涵。
创新人才的培养必须借助浓郁的创新氛围, 创新教育的健康发展, 必须全员参与从营造氛围入手, 为学生搭建创新平台, 形成较为完善的创新培养体系。可以利用举办创新设计大赛、科技文化节等大型活动来营造设计创新氛围。安排有经验的老师对学生进行定期培训, 组织学生参加全国及省的各类比赛。创办学生课外活动小组———创新制作工作室, 完全由学生负责管理, 学生利用课余时间进行产品的设计制作。在自评自荐的基础上, 把有创意的作品和设计方案发布在网上, 供大家上网公开进行作品评审。以培养创新能力为目标的教改探索, 在活跃学生思维的同时也形成了一种驱使教师提高自身素质的动力。笔者在近年来的教学改革实践中深刻地体会到, 教学改革要求教师具有很高的素质, 教师必须熟悉本专业的理论、实践、市场环境、社会需求;必须熟悉专业技术, 对常用的软件和设备会使用, 必须在专业和教学两方面善于自学、善于创新。
三、结语
近年来我国的动漫产业迅猛发展, 对三维动画制作人才需求量日益增加。高等院校要抓住新兴产业发展赋予的机遇, 积极推进教学改革, 更新教学理念, 丰富教学内容, 革新教学方法, 加强校企合作, 培养更多满足企业要求的人才, 为中国动漫产业的振兴作出应有的贡献。
摘要：随着动漫产业的发展, 三维动画所占比重越来越大, 在教学中的重要性也日益突出。本文通过分析三维动画设计这门课程在教学过程中实际存在的问题, 结合作者的实际教学经验, 对如何培养学生的创新能力和理论与实践相结合的专业技能这个动画教学的关键点和突破点进行了研究, 探讨了高校教学该如何有针对性地进行课程设计和改革。
关键词：三维动画,课程设置,动画流程,教学改革
参考文献
[1]潘春红.动画专业教学改革剖析[J].计算机与网络, 2008, (35) :21.
[2]王志敏, 王克明.论动画专业学习需要具备的素质与技能.美术观察, 2006.6.
[3]用远宏.三维动画教学研究[J].南京工程学院学报 (社会科学版) , 2003. (12) .
[4]黎永泰.探讨新一代三维动画入门的教学思路[J].美术大现, 2007, (8) .
论三维动画设计课程教学研究 篇8
一、高校三维动画设计专业教学现状
在我国, 三维动画设计是一个全新的设计领域, 艺术设计院校想通过开设这门课程去培养高素质的专业动画制作人才, 却感到力不从心。原因在于没有照搬的模式, 没有从属和延续, 给教育教学带来了极大困难。在实际应用中, 经常看到一些初学者机械的应用动画设计软件, 带着技术的枷锁是难以真正做到融会贯通的。高校开设的三维动画设计课程强调的是设计软件的学习, 而想要学生掌握这一操作技能却是个循序渐进的过程, 每一个教学环节都是紧密联系的, 教学内容涉及广, 值得我们做深入研究。
(一) 教学内容
三维动画设计课程教学包括操作基础、创建三维模型、创建基本平面、创建合成物体、灯光、摄像、渲染等基本内容, 每一教学内容都要相应的教学要求和目标。总体来看, 三维动画设计课程的教学要求是:让学生了解三维动画制作软件的界面和制作流程、三维建模技术、高级材质的编辑、渲染等技能, 以及与三维动画制作相关辅助软件的使用技巧, 使学生形成三维动画制作能力。三维动画设计课程的教学目标是:让学生学会运用三维动画制作和后期特效处理软件制作三维动画短片, 培养学生的三维空间创建、动画制作以及视觉艺术表现能力。
从三维动画艺术形式看, 形态、材质、灯光是三维动画的三大审美要素, 所以三维动画设计课程的主要教学内容也是围绕这三审美要素展开的。具体教学中要先探索三维造型的形态语义和造型手法等, 其次则是如何充分发挥材质在立体和运动形态中的表现力, 最后是利用光营造视觉美, 制作具有观赏性的三维动画。
(二) 课程设置
三维动画设计课程, 理论教学和实践教学并重, 不仅要求学生掌握理论部分, 更要需要学生花费大量时间去练习, 所以实践教学课时所占比重较多, 即实践教学和理论教学的课时比例为2:1。在理论教学部分, 既要学生掌握软件的每一个菜单命令, 也要让学生掌握动画制作原理, 了解如何利用三维软件制作动画。对此, 教学中往往采用直观法、演示法、归纳法、练习法等教学方法, 其中演示法最为常用。演示法采用的是教师演示和学生动手操作相结合的方式, 既能起到教学的目的, 又能培养学生的手脑并用能力。与此同时, 通过练习法加强实践练习, 提高学生对软件的应用能力。在实践教学部分, 则要将其划分为三部分, 即初期、中期、后期。初期实践教学内容主要是通过上机练习让学生熟识三维软件操作;中期实践教学则是检验学生是否掌握三维软件的一个过程, 方式有校内实训、校企合作等, 希望通过校企合作让学生操作一个具体的项目, 以求锻炼学生的实践能力;后期实践教学主要是毕业设计和顶岗实习, 而毕业设计培养的是学生创新力和创造性, 而顶岗实习培养的是学生动手操作能力及岗位适应能力。
(三) 教学问题
诚然, 以上教学模式确实达到了某些教学目的, 在培养学生对三维动画设计软件的动手操作能力及岗位适应能力上起到了一定教学作用, 但是实际教学中依然表现出了一些不可忽视的问题。例如, 教学内容单调、缺少核心理论支持、师资力量匮乏等问题, 必然对三维教育教学造成负面影响。目前, 在三维动画市场上充斥着大量的软件教程, 可它们所提供的信息大多只停留在动画教学形式的表面, 动画教学的核心理念相当缺乏。此外, 三维动画设计课程教学更为强调实践教学, 对学生的文学底蕴和艺术素养的培养力不足, 降低了学生在三维动画制作上的艺术水平, 造成作品缺乏较高水准的艺术美。对此, 只有提出切实可行的教学策略, 进行有针对性、有目的性的教学改革活动, 才能达到预期的教学目标。
二、三维动画设计课程的教学改革建议
三维动画制作设计造型、色彩学、影视语言、动画原理、计算机编程等诸多方面的知识体系, 比二维动画设计复杂的多。由于三维动画设计教学属于全新领域, 很多高校几乎套用计算机类专业三维动画设计课程的教学模式, 以致重技术、轻艺术, 同时又表现出了很多问题。对此, 三维动画设计课程教学要强调技术和艺术的交互相融, 注重形式美、视觉美的表现和传达, 教师则要引导学生从美学角度去欣赏三维动画, 不仅仅培养学生在三维动画制作软件及操作技能的应用能力。为提高教学效果, 培养学生的动画意识, 三维动画设计课程教学应作出以下调整。
(一) 建立完善的教学模式
三维动画设计课程有系统的理论和实践教学, 而实践与理论教学的课时比是2:1, 由于该门课程的教学多停留在技能层面, 过于注重三维动画设计的表面技法和形式的学习, 反而设计的核心制作理论却没有得到足够重视, 使得学生成了技术的“奴隶”, 创新能力严重不足, 更抓不住技术与艺术之间的平衡点。从以往的三维动画设计作品看, 很多优秀的作品并不是技术如何超越之前, 而是画面完善、动作自然、角色生动、情节好看等诸多方面较为突出, 所以要求学生具备创作力和艺术鉴赏力, 掌握角色设计、情节设计, 以及动画制作特点和规律等内容, 这就要建立一个完善的三维动画课程教学体系, 多门课程互为依托, 注重技能与理论间的交叉融合。
(二) 改进教学方法
三维动画设计课程的教学内容以软件操作学习为主, 新理论知识较少, 忽略学生的创造性思维培养, 与实际联系不密切, 种种教学内容上的不足都对教学效果产生了严重影响。所以要进一步丰富教学内容, 改进教学方法。首先, 设置互动式课堂, 充分调动学生, 活跃学生思维;其次, 采用案例法、任务驱动法等, 让学生在具体项目操作中学习学以致用, 形成三维动画制作意识;第三, 注重三维动画设计课与专业课同步, 加强技能课与专业之间的密切联系;最后, 加强创意、美感、鉴赏等方面的修养培养, 使其与技能培养交互融合, 让学生形成技能联系艺术的思维。
(三) 合理设置教学课程
在保证完成教学大纲的前提系, 结合专业特点合理安排课程, 科学分配实践教学和理论教学之间的比例, 使课程教学具有针对性。在整个教学过程中, 相关软件操作技能要在大一阶段就让学生掌握, 大二是熟识阶段, 大三自如应用阶段, 大四则是实际应用阶段, 与此同时, 过程中要注重艺术素质教育, 设置艺术鉴赏课, 让学生成为艺术素养和动画设计技能兼备的人才。在课程设置上以三维动画课为主, 以数字媒体玉树、图像处理使用技术、动画使用技术、二维动画等课程为辅, 构建一个合理、完善的课程体系, 培养学生的综合素质和能力。
(四) 理论联系实践
作为一门操作性强的学科, 三维动画设计课程固然重视实践教学, 希望通过实践教学培养学生的创造性和创新能力, 以及综合素质等, 力求使学生成为复合型人才。在这过程中要真正做到理论联系实践, 所以要加强与动画制作公司之间的合作, 请社会专业人士走入校园, 传授给学生成功经验和优秀技能。同时, 进一步强化实践技能教学, 如开展专题设计项目、举办动画创作大赛, 让学生学以致用。在教学条件允许的情况下, 校方可建立三维动画制作工作室, 可采用项目驱动法对学生进行教学。此外在校企合作过程中, 亦可模仿企业做项目操作, 过程中观察学生、锻炼学生, 或则让学生到合作企业顶岗实习, 积累经验, 对提高动画制作水平有很大益处。
(五) 构建创新平台
三维动画设计既要讲究技术, 也强调艺术性, 缺乏艺术思维的动画学习者是很难创作出优秀的动画作品的。既然是一门艺术, 需要学生具备较深厚的文化底蕴和艺术修养, 以及艺术联系动画制作技术的能力, 显然对学生的创作力、创新力提出了很高要求。对此, 校方可举办动画制作大赛, 鼓励学生参加全国各地的动画展、科技文化节等大型活动, 开拓学生视野, 让学生学习成功的动画制作技术和经验, 掌握动画试听语言、美术风格等表现手法, 以形成良好的动画制作能力。
三、结语
在高科技迅猛发展的时代, 三维动画在游戏、电视广告、影视剧特效、建筑艺术设计和工业造型等领域占据了主流地位。由于三维动画设计课程没有照搬的教学模式, 在笔者看来, 其教学要立足于其教学要求和目标, 结合其课程特征严抓理论教学和实践教学, 不能一味片面的只顾培养学生的动手操作能力, 更要注重三维动画制作的核心理论, 所以教学改革要从此出发, 提出有针对性的、有目的性的教学策略, 包括完善教学内容、改进教学方法、合理设置课程体系等, 同时力求做到理论联系实践, 让学生真正具备三维动画制作的综合素质和能力。
参考文献
[1]李佳, 魏虹, 孟村.三维动画制作实训课程教学模式探索与实践[J].天津职业院校联合学报, 2011.8.
[2]李思.论三维动画教学改革[J].才智.2009.10.
[3]潘春红.动画专业教学改革剖析[J].计算机与网络, 2008.32.
[4]王志敏, 王克明.论动画专业学习需要具备的素质与技能[J].美术观察, 2006.6.
[5]用远宏.三维动画教学研究[J].南京工程学院学报 (社会科学版) , 2006.12.
[6]黎永泰.探讨新一代三维动画入门的教学思路[J].美术大现, 2007.8.
三维动画教学 篇9
Maya是目前世界上最为优秀的三维动画的制作软件之一。是由美国的Alias|Wavefront公司推出的三维制作软件。Maya的应用对象是专业的影视广告、角色动画、电影特技等。Maya功能完善, 工作灵活, 制作效率极高, 渲染真实感极强, 是电影级别的高端制作软件。Maya自从其诞生起就参与了多部国际大片的制作。如早期的《玩具总动员》、《精灵鼠小弟》、《金刚》到前段时间热映的《汽车总动员》等众多知名影视作品的动画和特效都由Maya参与制作完成。
二、MAYA三维动画教学中存在的问题
1.课程教学目标与动画市场人才需求脱节
当前大多《MAYA三维动画》课程的教学都采用基础模型、基础材质、基础动画、基础渲染等模块走一遍的教学流程, 教师主要是把这几块的基础知识讲解一遍, 但对于高级模型、高级材质、高级动画、高级渲染很少涉及。导致学生直到毕业只学了些基础知识比如对于模型学生只会做些简单的桌椅、动物, 而对于复杂的人物、怪兽等却无从下手, 对于动画, 学生只会简单地调球体、几何体运动, 而对于复杂的动画运动规律一无所知。这与市场对动画人才的需求相去甚远, 学生很难凭在学校所学的知识找到理想的工作。
2.接触动画项目实践的机会少
当前MAYA动画教学与外面的动画生产公司很少互动, 学生们缺乏做项目的机会, 甚至对制作动画的流程都一知半解。因而学生在学校所做的作品无非是一些静态的房屋、简单的动画, 这与一部完整的动画作品对技术的要求相去甚远。
3.采用传统方法教学, 学生缺乏学习的兴趣
传统MAYA动画课程一般是老师讲, 学生练的模式。这种学习模式下, 学生处在机械学习状态, 加上MAYA动画的制作大多是在重复地调点、线、面, 导致一些学生产生了学习压卷感, 对MAYA动画学习失去兴趣。
三、基于建构主义的MAYA三维动画教学改革
许多MAYA动画一线教师对MAYA三维动画的教学提出了很多有益的教学改革建议如:基于项目式的教学、校企联合办学、任务驱动式教学等教学方法。本文笔者从建构主义理论的知识观、学习观、学生观、教学观等方面对MAYA三维动画的教学进行全面的剖析, 并提出了教学改革的方法。建构主义理论可以在以下几个方面对MAYA三维动画的教学进行指导。
(一) 知识观
建构主义的知识观强调的学习者如何来建构知识, 主张学习者是知识主动的建构者, 而不是被动的接受者和聆听者。换言之, 知识是某个个体在一定的社会背景下, 通过一定的社会实践来建构起来的, 不是一味地效仿和重复, 而是自觉主动地建构的一个动态的发展过程。当前MAYA课程的教学还停留在传统教学的层面, 教师一边讲, 学生一边练, 导致学生只学会了教师教授的知识, 而不会将知识迁移。针对这种情况笔者认为应为学生创设学习情境, 如讲水果模型制作时, 可以让同学们观摩各种水果实物, 了解对比它们的结构。讲动物运动规律时可不局限于只在课堂上看挂图, 而是将学生们带到动物园去观摩各种动物的运动和动物的表情, 获得第一手学习资料。笔者在教授学生们怪兽运动规律知识时, 先引导同学观看大象的走路的姿势;讲恐龙动画时, 让同学们按自己的想象亲自模仿恐龙走路的样子, 同学们都被其它同学模仿恐龙走路的笨拙的样子逗乐了, 课堂气氛活跃了起来。有了这样知识的情境, 学生们的兴趣被激发了, 学习的热情高涨起来。
(二) 学习观
建构主义者认为, 学习是学习者在以旧知识为前提, 对新知识的进一步吸收。它强调的是新旧知识横向、不断地相互作用、相互建构, 而非传统意义上的仅仅对新知识的简单吸收和提取。这样一来, 学习就变成了新旧经验在一定冲突和摩擦的基础上进行的重新组合。在高校计算机应用专业开MAYA三维动画课最大的困难在于有两点, 一方面学生们缺乏美术背景知识, 致使所做模型比例不协调, 渲染总是渲不出好的色彩;另一方面, MAYA界面大多是英文的, 学生们难看懂操作菜单, 从而失去学习兴趣。针对这两方面, 笔者在授课之前, 总会会让学生先自学些色彩和构图方面的知识, 并将学生带到郊外写生, 增强学生的审美感。对于MAYA界面的英文问题, 笔者在上软件操作课时, 先会花几个课时的时间对这些英文菜单逐个讲解, 使全面掌握其用法, 为以后的设计课讲解打下基础。
(三) 学生观
建构主义者认为, 学生不是知识的被动接受者, 而是主动地积极参与到知识的接受过程中来的。对于学生而言, 学习就是在他们旧知识的基础之上建构的新知识。笔者始终认为兴趣是最好的老师。在动画课上, 笔者经常放一些成功而热门的动画片段如<倒霉熊>, <冰河世纪>, <最终幻想之圣子降临>, <纳尼亚传奇>等, 激发学生对动画的热爱和探索精神。教师在指导学生们进行作品制作时, 并不局限与书本知识, 而是找自己生活中感兴趣的事物来做, 比如做模型场景的时候, 有的同学做的就是自己家的卧室, 做动画的时候, 有的同学做的是自己家的宠物狗。
(四) 教学观
建构主义倡导情景教学, 就是指创造一个模拟现实的情境, 通过在这个模拟情境中不断反复的实践, 最终使课堂教学实践与实际现实生活产生共鸣, 从而提高学生的实际解决问题的能力。当前MAYA三维动画的教学局限于课本知识, 学生们只是按照书上的几个简单的例子模仿制作, 比如教师讲做自行车, 学生们就只会做自行车, 而不会做摩托车。这种教学方式缺乏情境, 学生们只是在机械地学习知识。为改变该教学状况, 笔者设计了情境式教学方法, 比如做模型房屋时, 笔者先给学生看《飞屋环游记》, 让学生们模仿剧中能在空中飘的房屋模型制作;学生们学做动画时, 笔者则先让学生们观看《动物总动员》, 模仿里面的动物表情的制作;学做人头时, 则让学生们把自己的同桌或熟悉的人当作模特来建模。这种教学方法使学生们对重复地只调点、线、面的模型制作方法产生了兴趣, 课程结束后同学们很兴奋地互拿作品欣赏。
四、运用信息技术辅助MAYA三维动画教学
当前信息技术工具的进步出现了许多先进的学习方式如手机移动学习、基于网络的协作学习等, 极大导致了学生传统学习方式的转变。将这些先进的信息技术整合到MAYA三维动画教学过程中, 将有助于提高MAYA三维动画的教学质量。
1.专题动画教学网站
教师经常在专题学习网站上发布最新动画行业发展动态, 技术动态等.学生登陆该网站, 与同学或其它动画学习者交流、合作进行动画创作, 将极大激发学生们的学习热情.
2.QQ群、BBS论坛
利用QQBBS论坛学生们可以进行良好的协作学习。QQ群的和BBS论坛等强大的互动功能是进行良好的协作学习的基础, 教师可以引导学生加入三维动画QQ群或BBS论坛, 遇到不会做的动画难题, 就可以向群里的高手提问, 请求解答, 这样往往能达到很好的学习效果.同学们可以登陆BBS论坛对某个知识点进行讨论, 进行协作学习.如某同学遇到了人脸模型制作的难题, 他就可以发贴来引发讨论, 从而解决动画学习上的问题。
3.采用微博互动方式
微博具有强大的关注和互动功能, 将其运用到动画的教学中可极大地提高教学的效率。教师可引导学生互相关注, 或关注动画制作方面专家的微博, 随时了解当前动画发展的最新动态, 提高学习质量。微博的强大的沟通功能, 可缩短学习者与教师、学者的距离, 使得学习者可以任意的关注自己喜爱的教师和学者, 并与他们进行有效的交流。这零距离的沟通, 使得教师对于学习者来说不再是遥不可及的权威, 而是学习的伙伴和朋友。进一步缩短了学习者与教师、学者的距离。这样的交流方式在三维动画的教学中具有优势。学生们做动画时经常遇到这样或那样的问题, 学生想到的最直接的方法就是问老师, 有了微博后, 教师和学生可以互粉, 学生可以随时谁地直接问老师动画制作过程中遇到的问题, 教师也可以通过访问学生的微博时, 了解学生的学习状态。
五、总结与展望
本文从建构主义理论的视角探讨了《MAYA三维动画》课程教学改革, 并将《MAYA三维动画》课程教学与信息技术课程进行充分整合, 发挥信息技术的互动、协作功能, 促进三维动画的教学。但随着现代动画产业的发展, 如何培养出技术+艺术型的专业高端人才至关重要, 《MAYA三维动画》课程的教学只有根据动画市场的需求不断改进教学方法, 才能为社会输送大量的动画人才。
摘要：MAYA的功能强大, 是目前非常流行的三维动画软件, 虽然很多学校都开设了这门课, 但存在MAYA三维动画的教学与实际相脱离, 学生无法学以致用的问题。针对这种情况, 本文从建构主义理论的视角探讨了《MAYA三维动画》课程教学改革, 并将《MAYA三维动画》课程教学与信息技术进行充分整合, 发挥先进信息技术的互动、协作功能, 促进三维动画的教学。
关键词：MAYA,三维动画,教学改革,实践教学
参考文献
[1]孟红霞, 段蕾.浅谈maya三维动画教学改革与实施对策[J].铜陵职业技术学院学报, 2010 (1) .
[2]张泽, 罗莎莎.MAYA的模块教学[J].机电信息, 2009 (30) .
[3]孙慧.任务驱动教学法在《MAYA动画设计》课程教学中的应用[J].深圳信息职业技术学院学报, 2009 (1) .
三维动画教学 篇10
《三维动画》是我系重点建设课程, 在2006开设该课程以来, 在以往的教学中也取得了比较多的成果。但是, 以往的教学通常采用“理论+实验+实训”的传统教学模式, 学生普遍感觉学习起来比较枯燥, 难以理解, 目标不明确。为了适应市场对系统系统开发人才的需求, 我系以基于工作过程的人才培养体系为基础, 对该课程所对应的职业岗位进行分析, 根据职业岗位所需要的能力对课程进行了开发与设计。
2 课程设置
2.1 课程定位
《三维动画》是计算机应用技术专业和平面设计以及动画设置专业方向的一门职业核心课程, 其所对应的工作岗位是广告与平面设计。
在计算机应用技术专业课程体系中, 其前导课程是计算机应用基础、图像处理, 影视制作、平面设计等。
2.2 课程设计思路
(1) 以案例教学为主选择一个工作项目, 提取工作任务。
(2) “案例式教学”法, 以应用为背景, 以知识为主线, 以“基于工作过程”的案例作为教学对象, 重点培养学生应用计算机技术解决实际工作问题的能力。对于序化后的工作任务设计对应的系列学习情境, 主要包括:就每一项工作任务分析所涉及的技能、相关知识和职业素质, 设计系列学习情境;针对每一种学习情境以项目为导向, 逐级深化, 层层包含, 构成一个由浅入深的技能训练与知识学习有机结合的课程体系, 设计学习过程, 选择教学方法, 针对学习情境的设计情况, 分析教学所需要的设施, 进行“教学做“一体化的课程设计。
3 教学内容
3.1 内容选取
3.1.1 就业岗位及职业能力分析
进行计算机应用技术专业职业分析是进行基于工作过程的课程开发的一项基础性工作, 职业分析包括本专业对应的具体岗位、岗位对知识能力要求、相应的职业资格、学生的就业去向等等。
通过对人才需求市场进行调研, 发现目前市场对平面设计动漫制作广告设计工程师需求较大, 而且用人单位对这一岗位的要求都大同小异:能熟练使用3dsmax、精通3dsmax的基础建模、合成建模、高级建模、材质编辑灯光摄像机的使用最终制作出完美的动画等。在遵循以就业为导向的原则下, 结合用人单位对3dsmax工程师的能力要求, 我系确定了《三维动画》这门课程培养的职业能力主要包括:
1) 3DSMAX的工作环境与工作界面
2) 3dsmax基本操作
3) 3dsmax命令面板介绍
4) 3dsmax中基础建模技术
5) 3dsmax中合成建模
6) 3dsmax中高级建模
7) 材质
8) 灯光
9) 摄像机
10) 动画创建
11) 特效
3.1.2 确定典型工作任务
本课程是以三维动画基础建模、合成建模、高级建模、特效制作、动画制作过程中所要求的职业能力培养为主线, 以一个“设计一个小区”或设计一个操场场景或者设计一个自己家庭项目的实际设计和规划过程中的相关工作任务作为贯穿课程始终的训练项目来进行教学内容组织及教学过程实施。设计一个实际的“操场场景项目”大致包括如下工作任务:项目需求分析、基础建模、合成建模、灯光与摄像机、环境设计、渲染动画设计等。根据数据库项目工作过程中的特点与共性, 抽取了项目开发中典型的工作任务来确定行动导向, 主要有:
典型工作任务1:项目需求分析和准备;
典型工作任务2:创建草坪、创建旗帜;
典型工作任务3:创建圆凳的圆桌、创建路面和路灯;
典型工作任务4:环境设计为旗帜设置飘扬的效果;
典型工作任务5:创建灯光、创建摄像机;
典型工作任务6:渲染输出并用视频播放器来播放观看效果。
3.2 内容组织
3.2.1 以真实工作任务为依据, 设计学习情境
遵循学生职业能力培养的基本规律, 以一个真实项目及其工作过程为依据, 整合、序化教学内容, 本课程确立的项目是“操场场景项目”, 这是一个具有实用价值的可行性项目, 学校日常工作的重点和难点都在教学管理, 学生做为教学中的对象, 对这一管理过程也有一定的了解和认识, 因此实施起来更容易上手。
日常教学过程就是围绕这一项目的实际开发过程, 由浅入深, 由简单到复杂, 从枯燥的理论教学转变为直观的实践操作, 既提高了学生的学习兴趣, 又培养了本课程所要求的职业能力。
在确定课程教学内容时选取了工作过程中典型的、使用率高的工作任务作为教学训练项目, 并根据工作任务的完成规律和完成的不同方式, 对教学内容进行序化和整合, 实现教学过程与工作过程的基本一致, 做到教学做结合、理论与实践的一体化。
3.2.2 教学做一体化
整个课程学习共计80学时, 全部课程学习安排在计算机机房实训室。
课程教学以项目为导向, 用任务驱动教学各个环节, 边做边学, 带动相关知识点, 培养学生数据库设计开发的各项技能。
各个班级学生组成学习小组, 根据计算机机房的实训室设备情况和我院班级人数, 以3-4人一组较为合适, 学习小组的形成以教师组织和学生自发组织相结合, 进行讨论、交流、并设计和完成相应的项目。
有余力的学生可以参加教师组织的科技创新活动和学生社团活动, 以进一步提设项目开发能力。
3.2.3 教学内容表现形式
(1) 选用教材:教材选用原则是选用适合高职学生学习, 实践能力培养内容相对丰富的教格, 我们选用的是高职高专“十五”规划教材《3dsmax6案例教程》 (高职高专)
(2) 编写教材:现已打算科学出版社签订合作开发协议书, 共同开发基于工作过程的、教学做一体化、软件版本为3dsmax8的案例教材。
4 教学方法和手段
4.1 教学设计
4.1.1 教学模式的设计
(1) 项目教学模式:以项目任务组织安排教学过程, 全部在实训室完成, 使学生边学边做, 边做边学。
(2) 学生成为学习的主体:通过项目教学, 使学生主动参与到教学活动中, 学和做结合在一起, 学生成为学习的主体。
(3) 集中训练模式:为配合对所学知识深一步的巩固, 课程设计了与之对应的训练项目, 在集中训练中, 学生分组独立操作, 教师指导, 让学生通过训练达到在训练中学习的目的。
4.2 教学方法
教学方法一:项目导向、任务驱动教学法
结合高职教学需要和本门课程的特点, 在整个课程教学中, 以开发“操场场景”项目为主线, 以完成项目任务的过程作为教学活动的中心, 从而达到引导、激发和维持学生学习兴趣和学习动机的目的。
教学方法二:案例教学法
在课程教学中还大量采用了案例教学, 通过讲解与任务相似的案例, 使学生掌握完成任务所需的知识和技能, 从而实现知识点的有效过渡和深化。
教学方法三:启发引导+分组讨论
在实施项目之前, 引导学生分析项目任务, 采用分组讨论的形式熟悉项目任务的要求和流程, 项目任务实施过程中, 提醒学生将实践中遇到的问题记录下来, 并引导学生分析和解决问题。
4.3 教学手段
(1) 利用现代科技资源, 采用多媒体演示教学;
(2) 充分利用“案例教学”的有利条件, 提供学生一个自主学习的平台;
(3) 利用实训基地等仿真教学环境模拟真实工作环境, 从而提高了学生开发数据库项目的实践动手能力。
5 实践条件
5.1 校内实训环境
本课程校内实训室为网络技术实训室, 学生在这里完成本课程的单项技能训练和综合技能训练。目前、学校信息中心共有4实训室有计算机近300台。完全符合和满足三维动画教学要求, 能保证课程的大部分实训项目的实施, 实训内容及设备使用情况见表2。
5.2 校外实训环境
计算机应用技术专业有长期紧密合作的校处电脑公司较多, 比如天泽、油田双环等。
6 课程改革方向
(1) 课程内容要随着市场需求和校企结合的发展而不断更新。
(2) 课程的表现形式要更加多样化。
(3) 进一步改革教学方法。
(4) 通过与企业合作, 开发更多的实训项目。
(5) 进一步丰富学生课余兴趣小组活动。
摘要：该文根据计算机三维动画课程及计算机应用专业学生的特点, 分析了目前计算机应用专业的三维动画课程基于工作过程的教学方法的设置, 课程内容的分析、内容组织、针对教学方法和手段进行分析, 如何提高计算机应用专业学生对计算机三维动画课程的学习兴趣和解决实际问题的能力, 提出了案例教学法在该课程中具体实施办法, 并对其实践进行了进一步的讨论。
关键词：计算机三维动画,工作过程,技能型,任务,课程教学
参考文献
[1]沈大林, 刘璐, 于站江.3dsmax6案例教程[M].北京:中国铁道出版社.
三维动画教学 篇11
摘 要：语言是人类交流沟通的主要工具。当今社会，语言表达能力异常重要，一口流利标准的普通话是语言交流的基础。学前期是人生中学习发音最迅速的黄金时期，运用孩子最喜爱的动画片的形式来教学，可以起到事半功倍的效果。我们通过国家级大学生创新项目“宝宝学说”，创作了一部三维动画汉字发音教学短片，填补了该类型的空白。本文详细阐述了项目的构思、创意、设计、制作等过程，总结了创作经验，以期能够对其他类似项目提供借鉴和参考。
关键词：三维动画；多媒体；幼儿语言教育
语言是人类思维的一种载体，也是人与人之间交流沟通的主要工具。当今社会，语言表达能力异常重要，一口流利标准的普通话是语言交流的基础。学前期是人生中学习发音最迅速的黄金时期，也是语言接受能力最强的时期。传统的图书、卡片显然无法示范标准发音，也不能矫正错误读音。而机械发音的认字玩具，声音刻板不清晰，也没有画面感，难以辅助幼儿向更高层次的语言学习，局限性很大。另外，这个时候主要的语言环境来自家庭，而很多家长的普通话并不标准，错误的口音反而会给孩子的语言学习带来干扰。所以，我们需要一种崭新的语言教学方式，教会孩子正确的发音，形成良好的发音习惯。
1 项目的构思和创意
众所周知，儿童都特别喜欢看动画片，利用动画片作为载体进行普通话教学，不但可以带给孩子们新鲜感，而且具有视听结合的体验，寓教于乐，学习效果好，持久学习孩子也不容易疲倦。于是，我们进行了详尽的市场调研，发现还没有以三维动画形式进行语言发音教学的。三维动画立体感强，角色和场景更真实，动作流畅，透视效果和光影变化令观众有身临其境之感，卡通角色容易获得孩子的喜爱，可以充分调动其学习的积极性。于是，2015年我们申请立项了国家级大学生创新训练项目《宝宝学说》，将中国传统语言文化和新媒体相融合，填补了国内幼儿发音教学三维动画片的空白。项目负责人胡苑当时大三，是校广播站的副站长及核心播音员，并具备多年市广播电台的播音经历，还入选了中国（江西）高校传媒联盟首届主播，在播音朗诵方面有较好的素养。这个项目片中的剧本、角色、场景、动作、配音、后期等，全部由项目组同学们原创完成。
2 项目的设计和制作
在完成市场调查和资料收集之后，我们就开始进入剧本、角色设计、分镜、场景设计等任务环节，接着就是三个多月的骨骼绑定、动作调整和试渲染，样片出来后就开始配音乐音效并不断修改，最后是一个越多的正式渲染和后期合成，最终设计制作了一部3分半钟左右的三维动画多媒体汉语发音教学片。
影片主要设计了三个可爱的卡通角色，一个女孩和一个男孩，分别叫丁丁和当当，他们俩代表了学习拼音的幼儿。还有一个角色叫“小智慧”，设计成一个录音磁带的造型，是负责发音教学的老师。影片由浅入深包括拼音发音、汉字学习、儿歌朗诵等内容，首先是“aoe”三个拼音的四声教学。然后通过小鸭子、小鸡和小白鹅三种动物，具体学习ya（鸭）、ga（嘎，鸭叫声）、o（喔，鸡叫声）和e（鹅）的发音，同时也学习了相关的汉字。最后，通過“小鸭子，嘎嘎嘎；小公鸡，喔喔喔；一群大白鹅，鹅鹅鹅，曲项向天歌”这首儿歌，将拼音、汉字、诗歌整合在一起，通过示范和练习完成教学。影片的所有角色、场景和道具都设计成黏土动画的风格，色彩明快，充满稚趣。场景设计为乡村的大自然环境，有花草树木、水池、房屋和各种小动物，并配以轻松愉快的音乐，形成生动有趣的画面和情节。影片的字幕上都标注了拼音。画风亲切，内容易懂，让宝宝们在轻松愉快的环境中学习汉语汉字，在快乐中接受优美的中国文化的熏陶。
3 项目创作过程中的探索和艰辛
由于这是一个开创性的项目，在有限的时间和人力物力投入下，我们可以说挑战了一个具有相当难度的任务。期间，遇到了各种前所未有的困难和挑战，短短几分钟的动画，却付出了近一年的时间和辛劳。由于经验不足，在做角色的时候走了很多弯路，比如一开始皮肤用的是普通材质，人物没有质感，后来经过研究改用3S次表面反射材质效果才理想。最困难阶段就是三维动画的制作过程，做完角色就开始骨骼绑定，要正确给关节的移动旋转缩放加控制器需要无数次的尝试修正。场景角色完成后就要开始给模型调动作，但是如果模型、骨骼任何一样没做好，很多动作就没法完成，要回头重新修改。经过这样反反复复的尝试、修改，花了几个月的时间才将所有的动作完成。由于数据量很大，正式渲染也十分困难。根据粗略统计，最后成品的文件近万个，数据量达到60GB，渲染图就近4300张，3分钟母带达19GB，渲染一次需20-30天，前后渲染了三次，而反复修改过程中工作量就难以计数了。
4 结语
幼儿的思维与语言能力是同步发展的，通过我们的三维动画教学片，不但可以方便宝宝正确学习发音和语言，而且可以开拓幼儿的视野，丰富幼儿们的知识面，提高他们的智力和想象力，并锻炼幼儿的认知能力和学习能力。当幼儿具备了一定的语言能力时，就能比较顺利地进入其他领域自主学习，促使幼儿的思维活动向多向性、独特性和变通性方面发展。语言学习不仅能提高幼儿的交流能力，更影响着幼儿性格、人际交往能力等其他方面素质的形成和发展。
参考文献：
[1] 许文骏，王萍.就业导向与创新导向下的英国动画高等教育——以伦敦艺术大学为例[J].美与时代，2012（2）.
[2] 王萍.中国动漫产业原创能力缺失的解决之道[J].电影评介，2006（21）.
[3] 许文骏，王萍.阿德曼实验动画短片《黑色姐妹花》评析[J].电影文学，2012（1）.
[4] 许文骏.论“拟真人CG动画电影”的困境和误区[J].徐州师范大学学报（哲学社会科学版），2011（2）.
[5] 许文骏.英国动画高等教育研究[D].南京：东南大学， 2011.
三维动画教学 篇12
三维动画又称3D动画, 是近年来随着计算机软硬件技术的发展而产生的一门新兴技术。三维动画软件在计算机中首先建立一个虚拟的世界, 设计师在这个虚拟的三维世界中按照要表现的对象的形状尺寸建立模型以及场景, 再根据要求设定模型的运动轨迹、虚拟摄影机的运动和其他动画参数, 最后按要求为模型赋上特定的材质, 并打上灯光。当这一切完成后就可以让计算机自动运算, 生成最后的画面。
三维动画技术模拟真实物体的方式使其成为一个有用的工具。由于其精确性、真实性和无限的可操作性, 目前被广泛应用于医学、教育、军事、娱乐等诸多领域。在影视广告制作方面, 这项新技术能够给人耳目一新的感觉, 因此受到了众多客户的欢迎。三维动画可以用于广告和电影电视剧的特效制作 (如爆炸、烟雾、下雨、光效等) 、特技 (撞车、变形、虚幻场景或角色等) 、广告产品展示、片头飞字等等。
正是由于各个产业的需求, 所以各个高校和各种培训机构才开设有《三维动画设计》这门课程。这门课程又可以分为以下四个部分组成:模型制作、灯光与材质、动画设计、特效制作。
二、限制三维动画发展的因素
1. 硬件因素:
三维设计的软件比较多, 而各所高校所教授的主要是M aya和3DM ax这两款软件, 由于在进行三维设计时, 需要经常性地进行渲染, 以观察最后输出的效果是否达到要求, 这就要求我们的计算机有比较好的配置, 如果配置过低, 我们的大量时间都花费在等待上了, 那么一半的上课时间都在等待中度过了, 这就严重影响了教师的教学进度, 影响了教学效果。不过由于现在人们的收入增加, 电脑价格的下降, 配置一台中等水平的电脑还是可以的, 所以这个硬件因素可以排除。
2. 软件因素:
主要是受传统教学理念的影响, 重理论而轻实践的旧教育观念是实践教学的根本障碍。传统的高校教育以理论教学为主, 实践教学则只作为理论教学的一个论证环节和补充而被摆在了次要地位。在这种教育观念下, 学生的实验和实习被看成是课堂教学之外的辅助性活动, 缺乏严格的要求和科学的指导。而这门课程是需要很多的时间实践才能掌握的, 如果缺乏有效的实践实验, 学生就很难掌握好理论知识。
三、《三维动画设计》课程的实践教学方法
《三维动画设计》这门课程是一门注重理论和实践相结合的课程, 它不同于我们传统的教学课程, 它不仅要理解理论部分的知识, 更要花费更多的时间去练习操作, 所以我建议课程的设计比例应为理论课时:实践课时为1:2, 既1节理论课, 2节实践课。
1. 在理论部分。
由于这是一门教授软件的课程, 我们不能像传统教学那样, 只是把软件的每一个菜单命令介绍给学生, 而是要把制作的原理教授给学生, 让学生懂得为什么这样去做, 如何分析事物的特点, 如何利用三维软件把它们制作出来。要激发学生自我学习的积极性, 我建议参考以下教学方法授课: (1) 直观法。针对课程的特点, 课时应采用一些实物模型、动画短片或电影电视片段等实例演示, 分析实例的特点和制作技巧, 巧妙地激发学生的学习兴趣, 让学生领悟其技术特点, 便能提高学生的学习能力。 (2) 演示法。演示更具有生动、直观的效应, 采用教师演示、学生动手操作相结合的方法, 寓教于乐, 能培养学生手脑并用的能力。 (3) 归纳法。三维动画设计的原理都是通用的, 学生们不能只会做老师上课教授的实例, 要懂得去引导学生对所学的知识进行归纳总结, 懂得对其他实物进行分析, 运用所学工具制作出其它模型。 (4) 练习法:本门课程是需要更多的实践才能掌握的课程, 学生要对所学知识多加练习才能掌握, 在实践中加强练习, 提高学生对软件的综合应用能力。
2. 实践部分。
实践是教学过程的重要组成部分, 好的实践方式能培养学生能力, 提高学生对知识的掌握, 所以我建议实践部分应分为以下三部分: (1) 初期实践。初期实践即为平时的课程上机练习, 其主要目的是为通过上机操作, 熟悉三维软件的操作技巧, 熟练掌握授课教师所讲的知识点, 懂得归纳总结, 并运用到实际的生活中。 (2) 中期实践。中期实践其主要目的在于考查学生对这门课程的掌握程度, 了解项目的制作流程, 在此期间内要求学生完成一个完整的项目, 其方式为:校内实训或校企合作项目实践。 (1) 校内实训:是由课任教师出题, 要求学生分组或独自完成一个完整的项目, 花费一到两周的时间来完成, 在此项目中, 学生可以学习到一个项目的完整制作流程, 学会团队合作精神。 (2) 校企合作项目:也是由教师带领, 参与学校和企业合作的大型项目, 和校内实训一样, 不仅有教师的指导, 还有企业人员的指导, 并能学习到一些企业文化, 对今后的实习、就业有很大的帮助。 (3) 后期实践。后期实践主要是毕业设计和毕业实习。通过前期的课堂上机和中期的项目实训, 已经不同程度地加强了学生实践能力的培养, 而毕业设计的首要目的是培养学生的创造性, 通过毕业设计激发学生创作出属于自己的动画片, 不能只是停留在模仿别人的水平上, 这也是对自己学习的一种肯定, 也为实习就业创造了条件。
四、结束语
实践教学改革的成败关系到高校整体教学质量和人才培养目标的实现, 构建科学合理的实践教学体系, 突出实践教学环节, 对于提高实践教学质量, 完成人才培养目标, 起到了保障作用。针对一些新兴的课程, 如软件、动漫、广告等, 我们应该突破传统, 打破常规, 以切合实际的方法去探究符合课程需要的教学改革, 不能总是停留在过去。
摘要：实践教学是教学过程中的一个重要方面, 本文对《三维动画设计》课程的理论教学方法和实践教学方法进行了阐述和分析。
关键词：三维动画,三维设计,实践课程,实践教学
参考文献
[1]叶小明.在工学结合实现校企深度融合[J].中国高等教育.2007, (10) .
[2]高雁鸣.独立学院实践教学改革的思考[J].长春理工大学学报 (高教版) , 2008, (3) .
[3]刘祖润, 聂荣华, 吴亮红.高等工程教育实践教学体系的改革[J].实验室研究与探索, 2003, (2) .