幼儿美术兴趣

幼儿美术兴趣（通用12篇）

幼儿美术兴趣 篇1

“培养幼儿对某某的兴趣”成了幼儿教育者的一句口头禅, 幼儿美术教育也是如此。这一指导思想的出发点及所要达到的目的是肯定的, 关键在于如何培养。以教育者为中心的“培养幼儿对美术的兴趣”, 其过程强调的是幼儿的受动性、依赖性和模仿性, 会使幼儿在美术活动中处于被动状态。长此以往, 幼儿对美术活动的兴趣不是增强了而是下降了。

要解决这一实际问题, 逐步养成幼儿对美术活动的兴趣, 首先, 教师要在思想认识上正确理解幼儿美术教育及其内涵。

一、科学认识是实践的先导

与学科美术学不同, 幼儿美术活动是在满足生理需要, 在知觉的基础上、外界事物的刺激下、轻松愉悦的氛围中, 幼儿有意无意地进入游戏状态, 借助工具、材料、符号等手段, 反映客观现实、愿望和自我意象。伴随年龄增长, 在心理动力支配下, 通过具体造型操作活动激活思维, 塑造视觉形象 (具体可辨形象或不可辨形象) , 引起情绪律动、情感共鸣, 获得简约的审美心理建构和经验。基于此, 幼儿美术教育是在教师有目的、有计划的参与指导下, 在精心创设的愉悦氛围和相关环境中, 幼儿以游戏的方式借助工具材料、绘画符号、造型手段来反映客观现实和自我, 并在活动中逐步建立和遵守美的规则, 开发智慧, 形成初步美感, 树立创造意识的系统工程。由此可见, 幼儿美术教育的内涵是丰富的, 至少包含情感教育、创造教育和操作教育等三个方面的内容, 具有审美和非审美双重性质。其目的是为幼儿创设宽松的环境和充满情感色彩的审美意境, 借助启发性语言、丰富的工具材料, 帮助幼儿运用多种形式和美术语言, 正确表达自己的审美感受, 充分发挥其主体性和创造性。正确理解幼儿美术教育的内涵, 会凸现幼儿美术教育的本质, 使幼儿美术兴趣的“培养”更具方向性和科学性。

二、幼儿美术兴趣培养的指导策略

基于上述认识, 依据幼儿身心发展的特点、幼儿教育规律及幼儿美术教育的内涵, 培养幼儿对美术的兴趣应从以下几个层面来进行。

(一) 满足幼儿认知发展的需求, 保护幼儿已有兴趣。

心理学研究表明, 感觉和知觉是幼儿认识的开端, 并占据重要地位, “可以说, 幼儿是借助于形状、颜色、声音来认识世界, 而不是依靠语言交往所获得的知识来认识”[1]。即幼儿主要是诉诸感、知觉并通过感、知觉刺激产生探求欲望, 使认知不断发展, 并且伴随幼儿年龄的增长, 逐步在兴趣活动中掌握认知方法。在这一过程中, 视觉是形成认知的重要来源。而美术又称视觉艺术, 其呈现方式和表现形态是运用丰富多彩的工具材料在二维空间或三维空间塑造直观形象, 并以形状、颜色、结构、空间位置等显现出具体的、可视的、可触的艺术形态。可见, 感受、触摸、观察、摆弄、听、嗅是幼儿美术活动的基本背景[2], 也是幼儿认识客观世界的基本方式。因此, 形状、颜色、结构、空间方位等, 既是幼儿认识的依据, 又是美术的表现形态, 换言之, 幼儿认知特点和美术表现形态具有高度的一致性。所以, 幼儿与美术活动之间有一种内在的、天然的亲和关系, 而且这种自然亲和是幼儿成长中生理、心理需求, 认识的需要。

从幼儿美术活动的发生来看, 幼儿美术活动, 特别是幼儿早期的美术活动, 是一种自发自为的涂鸦行为。这种使用纸笔或不使用纸笔而运用其它工具材料的涂鸦活动, 与其说是美术活动, 倒不如说是游戏活动更加确切。“对于儿童来讲, 艺术就是一种游戏, 只有儿童从中获得欢乐和愉快的体验时, 艺术才能真正成为儿童的需要, 并且被儿童所接纳”。[3]这种“游戏是他们与周围环境相互作用的基本形式”。[4]由此看来, 美术活动是幼儿成长需要的游戏活动。从这个意义上讲, 美术活动是幼儿生命中不可缺失的一部分, 幼儿是天生的美术家。教师所要做的不是培养兴趣, 而是尊重幼儿情感, 保护幼儿对美术活动的兴趣。

(二) 满足幼儿的操作需要, 进一步激发兴趣。

“探索的好奇与欲望是游戏之心脏”。[5]伴随幼儿年龄的增长, 涂鸦经验的不断丰富, 强烈的好奇心会驱动幼儿尝试运用各种工具材料进行美术活动, 特别是绘画以外的其它造型、搭建等动手活动。“孩子们大量地接触各种类型的原材料, 他们在使这些原材料按照自己的设计意图形成各种形状的过程中获得满足”。[6]好奇心和心理满足是兴趣的源动力, 也是兴趣形成的基础。幼儿对各种类型工具材料的好奇心得以满足和保护, 会使幼儿及幼儿美术活动积极、愉悦地延续下去。实践中为幼儿提供多种多样的工具材料是教育者的责任和义务, 也是进一步激发幼儿美术兴趣的关键所在。

幼儿的美术兴趣需要运用各种不同类型的物质媒介来不断激发。一切可以利用的美术工具材料、非美术工具材料及经过处理的无度、无害的废旧物品、自然物等均可作为幼儿造型的操作材料。在工具材料的准备与选择上要把握简便易得、经济实用的原则, 还要考虑其安全性、经济性、区域性、替代性和易操作性。如石子, 在我国大江南北均易取得, 它既可作幼儿地上绘画的工具, 又可作拼摆造型的材料, 还可作计算教学的学具或建构活动中的材料。“每个儿童都天生具有艺术家的素质;他们酷爱用沙和粘土造型———给孩子一支炭笔, 他就会充分发挥自己的想象力:人群、羊群、马群、房屋、树木、飞鸟, 随着孩子的大胆和自信不断地从他的笔端下涌现出来。事实上, 除了书写, 所有这些表现方式从一开始就是孩子们自发地、持续不断地在运用。他唱歌、制作、造型、涂色、画画, 他用所有有关想象力描绘的形式来表现想象力”。[7]教育改革家帕克的这段话从另一侧面反映了工具材料及其操作对幼儿造型兴趣的重要意义。

必须看到, 在这一兴趣过程中逐步形成的知觉———动作技能和经验, 为兴趣的持续发展和兴趣的广泛迁移奠定了良好的操作基础。

(三) 保持和稳定幼儿的兴趣, 并使之得以持续发展。

幼儿美术兴趣要得以持续、持久发展, 从一开始就要给幼儿自由表现的机会, 提供并不断创设适宜的活动内容、丰富的组织形式和宽松的活动环境。

幼儿美术活动过程及其作品是幼儿情感律动的产物。在掌握文字表达方式以前, 除言语外, 他们更多的是运用美术形式, 借助符号、线条、色彩、以物带物等方式来诠释自己的内心世界, 或倾诉自己的快乐, 或发泄心中的怨屈, 或描述离奇、古怪的白日梦和幻想, 或涂抹出连他们自己都不明白的“图式”, 更不能自圆其说。对此, 他们却乐此不疲, 因为他们所关注的不仅仅在造型活动本身, 画面或造型活动只是一个显现出来的载体, 更多的是情绪体验、情感再现、创造力的萌芽, 所以即便是幼儿的无意创造, 甚至是天方夜谈, 教育者也要加以有意指导。这一点对幼儿来讲是至关重要的, 是保持和稳定幼儿美术兴趣的关键。

在组织形式上多采用宽松、愉悦、有趣的可持续激发幼儿美术活动激情的方式。譬如, 在全开纸上、报纸上、长卷纸上、地上、墙上作画, 并将其贯穿在集体合作、集体分组、自由结合、活动区及教育环境创设等活动形式中, 使孩子们在自觉自愿、潜移默化中对美的内容、形式、规律有一个客观的认识, 感受形式美的不同形态, 在不同层次上发展、提高个体的良好心理品质和初步的审美能力, 从而建构初步的举一反三能力和创造思维能力, 为幼儿学习兴趣及动手能力的迁移奠定良好的基础。

此外, 混合编班进行美术活动, 特色美术活动, 参观画展、工艺美术展, 走进大自然, 以及其它艺术种类的欣赏活动等也会起到激发和稳定幼儿兴趣的作用。

综上所述, 幼儿美术教育要从单纯的美术学科教学中解脱出来, 使幼儿在感受型、表达型等多种多样的美术教育中获得美感体验及造型能力。对绝大多数幼儿而言, 良好的美术教育易于幼儿形成兴趣中心, 扩展兴趣广度, 使其在潜移默化之中迁移到其他学习活动中去。这种自然的兴趣迁移充分展现了兴趣效能, 将掌握知识、形成技能、发展个性转化为实际的、可操作的审美活动, 对幼儿良好学习习惯、探索精神、创造能力的养成具有至关重要的作用。

人的培养是教育的中心, 任何教育目的都围绕着这个中心, 美术教育也不例外。只是要善于利用美术教育的本质、美术教育的价值及美术教育独特的育人功能, 以揭示幼儿美术特有的教育规律, 通过感受美、体验美到表现美、创造美的操作活动, 丰富幼儿审美经验、提高审美能力, 完善人格塑造。

摘要：幼儿美术活动需要情绪、情感及外在形式上的动因支持, 其过程凸显自由的具体操作, 具有艺术性和游戏性的审美和非审美双重性质。在正确认识和理解幼儿美术教育及其内涵的基础上, 本文从满足幼儿认知发展的需求, 保护幼儿已有兴趣, 满足幼儿操作需要, 进一步激发兴趣, 保持和稳定幼儿的兴趣, 并使之得以持续发展等三个方面结合幼儿教育实践, 提出了美术兴趣培养的指导策略。

关键词：幼儿教育,幼儿美术,兴趣培养

参考文献

[1]陈帼眉.学前心理学.北京:人民教育出版社, 1989.5:60.

[2]朱家雄等.学前儿童美术教育.上海:华东师范大学出版社, 1999.4:44.

[3]曹中平.儿童游戏论.银川:宁夏人民出版社, 1999.12:5.

[4]刘焱.幼儿园游戏教学论.北京:中国社会出版社, 2000.5:14.

[5][挪威]布约克沃尔德著.王毅等译.本能的缪斯.上海:上海人民出版社, 1997.4:25.

[6][7]阿瑟.艾夫兰著.邢莉, 常宁生译.西方艺术教育史.成都:四川人民出版社, 2000.1:222, 220.

幼儿美术兴趣 篇2

2. 对绘画有兴趣，每次的绘画都很认真，画面清爽，色彩鲜艳，有一定的绘画天赋。

3. 对绘画有兴趣，每次的绘画都很认真，画面清爽，色彩鲜艳，有一定的绘画天赋。

4. 每次作画都很细心，画面内容丰富，构思独特，想像能力强。

5. 每次作画都很细心，画面内容丰富，构思独特，想像能力强。

6. 线条大胆流畅，想象奇特，你是一个聪明的小机灵，飞扬的画笔充满整个画面。

7. 线条大胆流畅，想象奇特，你是一个聪明的小机灵，飞扬的画笔充满整个画面。

8. 作画认真，细心，想象丰富，若在涂色时再迅速些，会更展现出你的优势。

9. 作画认真，细心，想象丰富，若在涂色时再迅速些，会更展现出你的优势。

10. 接受能力强，一点就通，画面中充满着你智慧的光芒，飞扬的画笔显露出你与众不同的思维，富有个性。

11. 接受能力强，一点就通，画面中充满着你智慧的光芒，飞扬的画笔显露出你

12. 与众不同的思维，富有个性。

13. 作画认真，画面清爽，色彩鲜艳，洁净又不失灵气的图画，展现了你是个出色的好孩子。

14.

作画能力强，色彩艳丽，不受约束，画面妙趣横生，富有绘画激情。

浅谈幼儿美术兴趣的培养 篇3

【关键词】兴趣    想象力    创造力    游戏      幼儿

《3～6岁儿童学习与指发展指南》出：幼儿艺术领域学习的关键在于充分创造条件和机会，在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富其想象力和创造力，引导幼儿学会用心灵去感受和发现美，用自己的方式去表现和创造美。那么怎样才能让幼儿对美术活动产生兴趣呢？

一、循序渐进，激发幼儿的学画兴趣

由于幼儿年龄小，他们的手部肌肉发育还不完善，手的动作协调性、灵活性还不一致，所以教幼儿画画时应注意到先简后繁、先易后难，遵循循序渐进的原则。我第一次给幼儿上画画课的时候，并不急于让他们拿笔开始画很复杂的事物，因为这会让幼儿失去兴趣和自信心。我先让他们掌握了初步的点线技能后，再给他们提供由很多点形成的小动物等简单的画面，让幼儿一点一点地连接起来。这样引导幼儿由浅入深逐渐掌握绘画知识，幼儿会感到有趣好玩。画好后，我让孩子将自己的作品与其他幼儿一起欣赏，在欣赏中学会各种线的画法，感受颜色的美丽。我让幼儿知道我非常欣赏他们，让他们有了更多的兴趣和自信，也教孩子欣赏美，不仅学会欣赏自己的美，还学会欣赏他人的美。让孩子在欣赏和肯定中体会“成功”，体会精神上的满足和孩子的自我肯定，使孩子对画画产生一种愉悦感，激发孩子学画画的兴趣。

二、情绪感染，激发幼儿活动兴趣

从理论上来讲，教师的“教”应该以幼儿的“学”为出发点，根据幼儿“学”的特点和规律来决定“教”。如果教师不遵循幼儿的学习特点和规律，一味地去组织活动，那只能是毫无效果的教学活动。因为无论做什么事情，首先要有兴趣，兴趣是最好的老师。可以利用情绪感染，激发兴趣，让幼儿参与活动。幼儿年龄小，他们的情绪容易受到感染，我们在教学活动过程中的情绪将直接影响着幼儿的学习兴趣。因此，我们在教学活动中应注意用愉快、欢乐的情绪，生动形象的语言及对所教内容的喜爱之情来感染、影响幼儿，激发他们的学习兴趣。例如：在进行装饰画“漂亮裙子”的教学时，教师可以用神秘的口吻对幼儿说：“今天老师带你们去逛商场，里面有很多漂亮的东西。”这样一来，幼儿就被引入到欣赏裙子的意境中，在幼儿欣赏裙子的同时，装饰裙子的激情也被激发出来，欣赏过后个个都自然地投入到了创作活动中。

三、在游戏中激发幼儿的兴趣

幼儿参与美术活动，是以是否生动有趣、是否玩得开心为主要目的。由此看来，玩游戏可以和美术活动相结合，让幼儿在玩中，在游戏中进行美术活动，可以激发幼儿的兴趣，让他们用自己理解的方式去画、去玩，整个过程都是在游戏中完成的。游戏是幼儿的主要活动，是幼儿各类活动赖以进行的最好方式，因为游戏是幼儿情感的表达，有利于幼儿身体健康和全面发展。所以，在美术活动中根据不同的教学内容穿插游戏，能让幼儿在轻松、愉快的情绪下进行创作。例如：在小班幼儿画“小白兔拔萝卜”的命题画时，我先带幼儿到饲养角去观察兔子，然后回到活动室，让幼儿戴上小兔的头饰玩“小兔拔萝卜”的游戏，最后再让幼儿动手画。由于有游戏作铺垫，幼儿的画面都很生动，而且在活动中不会感到有任何压力和负担。再如：在美术活动“有趣的表情”中，我组织了“美食一条街”的品尝游戏活动，让幼儿“逛商店”，品尝酸、甜、苦、辣，并用镜子照一照自己的表情，请另一位幼儿当小画家，把自己的表情画下来;同时，自己也做了别人的小画家，把别人的表情画了下来。一次美术活动就在轻松愉快中结束了，由于幼儿的兴趣较浓，画出了各式各样的表情，幼儿主动、自觉地初步掌握了绘画技能。在玩中学、学中玩，将美术活动寓于游戏中，从多方面和多角度来启发幼儿对美的感知和领悟。

四、选择丰富有趣的绘画内容

绘画兴趣与好奇心紧密相连，好奇心是兴趣的先导，没有好奇心，就不会对任何事物产生兴趣。因此，老师在绘画选材上要细心找材料，根据幼儿的年龄特点、兴趣爱好、绘画特点来选择绘画内容，选择幼儿生活中熟悉的具有较强吸引力的题材，如小动物、交通工具、人物、卡通等，通过故事情节引起幼儿作画兴趣，如拔萝卜、小白兔运西瓜、大果园苹果树等。这样可以激发幼儿绘画的兴趣，能够画出生活中的美。有一次在语言课上，我给小朋友讲《龟兔赛跑的故事》，我先让小朋友看故事书的封面，让他们说一说自己看到了什么，小朋友几乎都是从颜色方面来回答我的，有的说：“我看到了白色的兔子，它有粉红色的蝴蝶结，非常漂亮。”接下来的几个小朋友也说有好多种颜色，很好看。所以在一次的画画课上我突发奇想：为何不把故事和绘画结合起来，这样小朋友既画了画，也看了故事。我果真就这么做了，小朋友别提有多开心，画完后我们还一起讲故事。

【参考文献】

[1]3～6岁儿童学习与发展指南[Z].教育部，2012.

[2]幼儿园教育指导纲要（试行）[Z].教育部，2001.

幼儿美术学习兴趣的激发 篇4

关键词：幼儿,美术,兴趣,策略,方法

幼儿期是“具体形象思维”逐步产生的时期, 在绘画方面则处于涂鸦期和图式期混合共存并向写实萌芽期逐渐过渡, 是学绘画的一个重要时期。 作为引导者的教师, 其在幼儿美术教学中作用主要体现在丰富幼儿的感性经验, 激发其表现美、创造美的兴趣, 使之体验自由表达和创造的快乐。 如何在美术教学活动中激发、培养和保持幼儿的学习兴趣?

一、创设审美环境, 激发动机

选材确定好后, 要想方设法为幼儿创造轻松愉快的心理环境, 同时是一个充满情感色彩的审美环境, 引起幼儿的好奇心和求知欲, 形成情绪上的兴奋, 进而转变为绘画的欲望, 这样他们的身心才会处于最佳状态, 才能激发创作动机。 比如, 要求幼儿画太阳, 最好的办法是把幼儿带到户外, 观察和欣赏早晨、中午、傍晚的太阳, 体会到太阳在不同时间里是有变化的, 这样, 画出来的太阳就不再只是一个红圆加几条光线。 又如, 要求幼儿用相交、相切等方式把硬币组合成各种形象时, 教师在创设情境时, 可以在活动室里多放一些由圆形组合起来的玩具, 在墙画上多布置一些由圆形组合成的物象, 幼儿在这种情境中就能产生丰富的联想。

二、遵循幼儿的身心特点和认知规律, 让幼儿的个性自由发挥

在绘画活动中, 如果幼儿对绘画内容不感兴趣, 体验不到绘画的快乐, 那么教师在选择教学内容时, 就要考虑幼儿手部肌肉动作发展规律, 思考教学内容是否适合幼儿身心特点, 是否贴近幼儿的生活。 例如, 小班教学模式要以故事情境导入、游戏、模仿等为主。 在小班的《桃花朵朵开》手指点画时, 我们可以和“点豆豆游戏”结合, 让孩子们在游戏中边玩游戏边点画, 在愉悦的游戏氛围中不知不觉完成作品, 还可以通过听故事、儿歌与其他学科相互渗透, 开展多种丰富多彩趣味游戏活动, 促使幼儿对所画内容感兴趣, 加深幼儿对绘画内容的理解, 激发幼儿的学习热情。

三、在美术活动中, 培养幼儿的观察能力和想象能力

美工活动是操作性强的一项活动, 不仅深得幼儿喜爱, 而且是开发幼儿创造潜能的重要活动形式之一。 因此, 幼儿教师不应该将儿童美术教育简单地理解为教孩子 “学画画” (由不会画到会画、由画得不像到画得像) 。 要真正解放孩子的小手, 激发孩子的想象力, 及时为不同年龄的孩子提供动手操作的机会, 在此基础上逐步培养孩子们的观察力、记忆力、想象力和创造力, 做到寓教于乐, 培养孩子们的学习兴趣。

幼儿是喜欢摆弄的, 动手操作是幼儿学习、发展的重要途径。 在实践中, 为幼儿投放操作性强、幼儿感兴趣的材料, 培养幼儿的动手协调能力。 在这样的环境中, 幼儿可以根据自己的水平与爱好用自己的方式进行大胆的操作和尝试。 例如, 在“认识秋季”活动中, 我设计的主题活动是这样的:带孩子们到林带里捡树叶, 嘴里念着“秋天到, 树叶黄, 片片树叶掉路旁。小朋友提起筐, 捡片树叶喂小羊”。 各式各样漂亮的落叶被小朋友拾到筐里, 他们相互交流、相互欣赏, 兴奋的表情挂在了脸上, 带回了教室。我把做好的几幅树叶粘贴画展示给孩子们, 激发孩子们的动手欲望, 让他们用自己捡来的树叶通过小剪刀、胶水、彩笔等工具也粘贴出自己喜欢的图案。 在粘贴前交代注意事项和粘贴方法, 幼儿根据自己的意愿开始选择喜欢的材料专注地开始操作。 有的把叶子拼成带翅膀的蝴蝶, 有的拼成花朵, 有的拼成小船, 当孩子们拿着自己的作品互相欣赏时, 洋溢的是成功的喜悦。

四、善用鼓励性、启发性的语言增强幼儿的自信心

自信心是指个人对自己力量的深信, 深信自己一定能实现所追求的目标, 小到生活自理, 大到事业追求。 一位哲人说:“谁拥有自信心, 谁就成功了一半。 ”自信心是孩子成长的催化剂, 自信心对一个人的各方面的发展都起着基础性的支持作用。 美术教育应该将培养幼儿自信作为教育的前提, 以培养幼儿的自信心为基础, 从而进一步激发孩子的创作欲望。 当孩子遇到困难时, 教师要帮助孩子树立克服困难的勇气和信心, 相信自己的能力。 我在巡回指导幼儿绘画时, 对于幼儿的作品总是给予肯定的评价, 幼儿在我的鼓励下更加有信心地完成下面的作品。 幼儿创作完一幅作品, 他们心中的得意溢于言表, 他们希望与他人共同分享喜悦, 也希望得到老师和同伴的赞许。 这时, 教师应该用鼓励的语气和欣赏的眼光评价孩子的作品, 努力找到孩子的优点。 如:“你瞧, 画得真好! ”“颜色真漂亮! ”“你很会动脑筋! ”等等。 孩子在这样的言语中自然体会到了成功的喜悦, 感受到了老师对他的喜爱, 渐渐地从不想画到想画, 从不敢画到敢画, 再到高举作品让老师点评。 幼儿自信的培养为其今后的发展奠定了坚实的心理基础, 促使其不拘一格, 大胆尝试。

总之, 让幼儿张开想象的翅膀, 尽情发挥聪明才智, 动手动脑, 直接体验, 培养他们的创造能力, 让他们真正在美术的世界里自由、愉快的翱翔。

参考文献

[1]丁品, 戴士和.想象力与作品实践[M].重庆:重庆出版社, 09.4.

如何培养幼儿对美术活动的兴趣 篇5

如何培养幼儿对美术活动的兴趣

昆山市机关幼儿园王燕青

摘要：美术活动是美育的重要组成部分，是幼儿园教育中的一项重要内容，也是开发幼儿心智的一种重要手段。在大力提倡素质教育的今天，美育的作用更是不容忽视，它不仅培养了幼儿的审美能力、欣赏能力，也培养了幼儿表现美的能力，而美术活动就是这些能力的表现形式之一。幼儿对美术活动的爱好与探求，往往是从兴趣开始的。兴趣有一种特殊的指向性，是幼儿学习入门的向导。美术活动中兴趣非常重要，幼儿有了兴趣，才有作画的愿望，但是幼儿美术的兴趣不是说有就有的，它需要我们长期地、多方面地进行培养。

关键词：幼儿美术兴趣

兴趣是一种非智力因素，却是发展幼儿智力的重要条件。它是幼儿求知的动力，是最好的老师，浓厚的学习兴趣是直接推动幼儿进行学习的一种内部动因，是我们求知和成才的起点。我们老师在工作中都有这样的体会，当幼儿对老师安排的内容不感兴趣时，即使老师想方设法引导他们，其结果都是不理想的。试想，如果老师坚持按准备好的内容去做，把孩子的注意力硬拉到自己确定的内容上来，表面上看似乎完成了教育目标，但实际上幼儿并没有真正学懂，甚至还可能会扼杀幼儿的想象力和创造意识。如果我们能满足幼儿的兴趣和需要，那么他们所得到的，除了艺术兴趣的增强和技能的提高外，还能产生成功感、自信心，并促进想象力、创造力的发展。

那么，在美术活动中如何培养幼儿的兴趣呢？我们主要从选择素材、组织形式和指导语言这三方面进行了实践和研究，并取得了比较好的效果。

一、选择贴近幼儿生活、符合幼儿年龄特征，并且是幼儿感兴趣的绘画素材。由于幼儿认知发展水平的限制，他们往往对日常生活接触的、熟悉的和感兴趣的事物有绘画和制作的兴趣，因此，选择绘画素材必须贴近幼儿的生活。比如，汉堡包一直是孩子们喜欢的，在大班美术活动中，我们就以画“汉堡包”作为课题，在活动中老师特地准备了一个“汉堡包”，当“汉堡包”呈现在幼儿面前时，孩子们情绪顿时高涨起来，表现出极大的作画兴趣。同时还应根据不同年龄段的特点选择不同的题材，因为小、中、大班幼儿的认知水平不同，所以他们对自己感兴趣的事物也不同。比如，小班幼儿比较喜欢小鸡、小鸭、小猫、小狗等，他

们还对自己熟悉的人，玩过的玩具，生活中常见的东西感兴趣；升入中班幼儿就比较喜欢大老虎、大狮子、熊猫等这类动物，同时对周围的事物也开始产生浓厚的兴趣；到了大班，幼儿的知识面不断扩大，这时他们的兴趣不仅仅局限于书本上，而是开始热衷于电视中的形象，如奥特曼、哪吒等。教师要善于发现幼儿的兴趣所在，从其兴趣出发来选择绘画素材。

二、运用多种多样的游戏形式，提高幼儿的作画兴趣。

游戏是实现幼儿全面发展教育最有力的手段，也是美术教育的重要形式之

一。游戏作为幼儿最喜欢的活动，可以使其获得积极愉悦的感受。在美术活动中我们主要采用了以下几种游戏形式：

1.玩色游戏。玩色游戏是让幼儿在没有任何压力的情况下，用自己的身体，或看作是玩具的各种材料、工具，在纸上玩，留下颜色，创造出画面，从而发现美，感受美，使自我得到满足。例如，在“蜘蛛网上的昆虫”这一活动中，幼儿将颜料倒在整张大的白纸上，围坐在纸边，玩“池塘边钓鱼”的游戏，用树枝把白纸中间的颜料往外刮，游戏结束时蜘蛛网也画好了，这时幼儿发现沾上颜料的树枝能在纸上留下痕迹，大团的颜色在划动中向四周扩散开来，形成了一个蜘蛛网。在“外婆的澎湖湾”活动中，老师给幼儿提供各色颜料，请幼儿穿着自己的鞋，蘸了自己喜欢的颜料，伴着“外婆的澎湖湾”的优美音乐在“沙滩”上漫步，结果孩子们发现自己五颜六色的小脚印留在了大纸上，一个个都兴奋不已。

2.拓印添加游戏。在拓印添加游戏中，幼儿不仅对鲜艳的水粉颜色有着浓厚的兴趣，更是对拓印的材料爱不释手。在玩玩、印印之后，添上几笔又能变成一样有趣的东西，幼儿更能获得满足。比如，把茨菇竖着一切二，用它的截面蘸了红色水粉颜料印在纸上，在用手指蘸了红色颜料点上金鱼的眼睛，等到颜料干后再用黑色油画棒添画上眼珠子，红色油画棒添画上金鱼的尾巴。还可以把茨菇的小尾巴切去，蘸肉色或咖啡色在纸上印出许多椭圆形后，用油画棒添画上眼睛，鼻子，嘴巴和四肢，就变成了小孩。简单的拓印添画游戏符合小班幼儿的年龄特征，它能帮助年龄小的幼儿的画面达到更好的效果。中大班幼儿由于想象力已有所发展，绘画技能已掌握较好，还可以进行拓印想象游戏，比如，将各色水粉颜料倒在玻璃上，让幼儿把自己的画纸放在玻璃上印出各种色块，等颜料干后让幼儿根据色块的形状进行想象添画。

3.跟画游戏。跟画游戏是小班美术活动中常用的一种方法，教师创设一个游戏情境，吸引幼儿用笔跟着老师一起画，游戏结束了，画也画好了。如在美术活动“娃娃”中，老师设计了“游公园”的游戏，先找到公园的大门（用笔在纸上画一个点），从大门进去在公园里兜了一大圈回到大门口（从圆点出发画一个大圈），在公园里看到了一座山（画鼻子），山的两旁有两个山洞（画眼睛），我还看到了一个池塘（画嘴巴）。孩子投入在老师所创设的情境中，跟着老师一起画，在轻松、愉快的游戏情景中完成了作品。跟画游戏可以把复杂的内容转化为简单、轻松的游戏，比较适合小班幼儿的年龄特点。

4.变色游戏。变色游戏是为了使画面颜色更丰富，油画棒画完后，用水彩颜料在画面上刷一层，让油与水分离开，产生更好的效果，从而提高幼儿的兴趣。比如，在美术活动“雪娃娃”中，老师先不告诉幼儿画雪娃娃，而是以游戏的形式让幼儿用白色油画棒在纸上学习绕毛线（画雪娃娃的头和身体），再画毛线头（画短线作为雪花），等幼儿画好后，老师用群青色水粉颜料进行油水分离，孩子们看到变出了雪娃娃都欢快地拍起了手，高兴地喊起来：“老师会变戏法，变出了雪娃娃。”

三、运用形象的语言来激发幼儿的绘画兴趣。

在美术活动中语言的指导也是很重要的，由于幼儿对直观、形象、生动的事物感兴趣并容易理解和接受，因此，运用形象的语言来激发幼儿的绘画兴趣尤其重要。剪纸活动虽然对幼儿来说具有一定的难度，但是通过老师生动形象的指导语却能化难为易，使幼儿轻松掌握其技巧。在活动中老师形象的将正方形对折出的三角形比喻成一座大山，再请幼儿将大山对折变成一座小山，然后师生一起找到山顶、山脚、山坡，接下来要求幼儿将山顶剪掉，在山脚下剪出一条弯弯曲曲的小河，然后在山坡上挖各种形状的坑坑。在老师形象的语言指导下，孩子们的窗花都剪得栩栩如生。

综上所述，幼儿对美术活动的兴趣需要进行多方面的培养，老师要善于发现幼儿的兴趣所在，充分调动幼儿的活动积极性。

参考文献：

1.《幼儿园教育指导纲要（试行）》解读，教育部基础教育司组织编写，江苏教育出版社，2002年4月。

2.《学前儿童音乐与美术教育》，许卓娅 孔起英编著，苏州大学出版社，2001年12月。

如何培养幼儿对美术活动的兴趣 篇6

《3-6岁儿童学习与行动指南》指出：幼儿艺术领域学习的关键在于充分创造条件和机会，在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富其想象力和创造力，引导幼儿学会用心灵去感受和发现美，用自己的方式去表现和创造美。那么怎样才能让幼儿对美术活动产生兴趣呢？

一、创设宽松的学习环境

宽松的学习环境有利于幼儿的成长发展，特别是在美术活动中，愉快的心情能激发幼儿的学习兴趣，创作出好的作品。要给幼儿创设一个宽松的成长环境，让孩子自由发展，发挥他们的天性。“让孩子像野花一样自然生长”，这是著名文学家冰心老人的一句话，是她在儿童教育上的一个观点。孩子最快乐的时刻是他们玩得最尽兴的时候。《3-6岁儿童学习与行动指南》中建议我们应充分理解和尊重幼儿的选择。例如：有的幼儿喜欢用水彩笔，而有的幼儿偏爱油画棒。因此，没有必要为了画面的整齐划一而统一使用某一种绘画工具。幼儿有自主选择绘画工具的权利，给幼儿自由选择的机会，并且尊重幼儿的选择。这样幼儿在宽松、愉悦的学习环境下，才会产生创作的欲望，才能激发幼儿的学习兴趣。

二、提供丰富的材料

美术的表现手法十分繁多，丰富的材料提供能使幼儿对美术活动产生好奇，愿意去创作、愿意去体验，从而逐步产生对美术活动的学习兴趣。

橡皮泥、各种材质不同的纸、种子、棉签、树叶等等，都是美术活动的材料选择。我们可以根据季节的变化为幼儿提供材料。如：秋季的时候各种树叶很多，带领幼儿到户外去欣赏秋天的美好，收集形状各异的树叶。幼儿利用树叶可以拼贴、添画等。从收集落叶到进行美术活动的学习，让幼儿体验到艺术活动的乐趣，体会到创作的快乐，从而对美术活动产生浓厚的学习兴趣。

种子画、手指点画也是幼儿十分喜欢的美术活动之一。幼儿利用种子的不同形状，不同颜色去拼摆出各种画面。自由的手指也能创作出美术作品，对于小班幼儿来说无疑是新鲜有趣的活动。

丰富材料的提供，不仅激发了幼儿的创作欲望，而不同材质的运用也使幼儿掌握了折、剪、拼、贴等多种美术技巧。幼儿在制作过程中其想象力、创造力、动手能力都得到了不同程度的提高，同时也对美术活动产生了浓厚的学习兴趣。

三、根据幼儿年龄特点，采用不同的表现手法

有人认为：画画是幼儿的一种游戏，没有任何功利，是一种“手和有关材料互动后的轨迹”。特别是低龄幼儿，用笔在纸上涂抹、或用手指在沙地上乱画线，完全是受其内在自发动机的驱使，满足视觉和动作上的需要。幼儿从涂鸦期起，就开始创造一套满足自我表现需要的符号系统，只要成人不去干扰，他们才会十分自然地运用自己创造的符号系统，按照自身的需要和愿望去表现自我，完成皮亚杰所说的同化作用。

幼儿年龄不同，其兴趣点也不尽相同。《3-6岁儿童学习与行动指南》标明，3-4岁经常涂涂画画、粘粘贴贴并乐在其中。4～5岁经常用绘画、捏泥、手工制作等多种方式表现自己的所见所想。5～6岁能用多种工具、材料或不同的表现手法表达自己的感受和想象。根据幼儿年龄特点，小班幼儿可以多进行一些粘贴、撕纸、拼贴等美术活动，组织中班幼儿多参加泥塑、剪纸、绘画等活动，大班幼儿则更倾向于进行想象力绘画的创作。

根据幼儿年龄特点，采用不同的表现手法让幼儿在丰富多彩的美术活动中获得乐趣，产生主动学习的兴趣。

四、尊重个体差异，鼓励幼儿大胆创作

尊重幼儿发展的个体差异。幼儿的发展是一个持续、渐进的过程，同时也表现出一定的阶段性特征。每个幼儿在沿着相似进程发展的过程中，各自的发展速度和到达某一水平的时间不完全相同。要充分理解和尊重幼儿发展进程中的个别差异，支持和引导他们从原有水平向更高水平发展，按照自身的速度和方式到达《指南》所呈现的发展“阶梯”，切忌用一把“尺子”衡量所有幼儿。

在每一次美术活动结束时，幼儿之间会主动进行作品赏析。期间有交流有评价，幼儿的个体水平参差不齐。因为幼儿对事物的感受和理解不同于成人，他们表达自己认识和情感的方式也有别于成人。幼儿独特的创作往往蕴含着丰富的想象和情感，成人应对幼儿的美术作品表现给予充分的理解和尊重，不能用自己的审美标准去评判幼儿，更不能为追求结果的“完美”而对幼儿进行千篇一律的训练，以免扼杀其想象与创造的萌芽。应充分尊重每一位幼儿的作品，鼓励幼儿大胆创作。

不言而喻，兴趣是幼儿主动参与各项活动的动力，只有对活动有了浓厚的兴趣，才能使其不断激起更高热情，达到预期的教学目的。美术活动亦如此，学习兴趣的养成使他们逐渐成为绘画的主人。学习兴趣的培养不是一蹴而就的，而是在平时的美术活动中一点一滴的渗透给幼儿。努力创设轻松、愉快的氛围，让幼儿在快乐中进行学习，让学习兴趣在愉快中养成。

如何培养幼儿对美术活动的兴趣 篇7

一、走进大自然, 激发创作兴趣

法国著名的艺术家罗丹有一句名言:“自然总是美的。”的确, 自然界是幼儿美育内容的天然宝库。它为幼儿提供的审美对象是丰富多彩、千变万化的。大自然是幼儿课外学习美术的最好课堂。欣赏自然景物的活动是引导幼儿开启美的门扉, 发现美、创造美的钥匙, 能极大地激发幼儿学习美术的兴趣。因此, 教师应更多地创设条件, 让幼儿接触大自然。

教师可利用散步, 春游和秋游的机会, 有意识、有计划地进行。观赏景物时, 教师要边看边向幼儿讲解, 用生动、形象的语言描述景物的色彩、形态、特征, 将幼儿的注意力吸引到将要观赏的内容上来。如在《马路上的汽车真多》这一美术活动中, 我领幼儿仔细观察了汽车的颜色、形状、大小、车头、车身、车轮都是什么样的, 并用生动形象的语言描述, 还介绍了各种车的用途, 然后再进行绘画。又如观赏春天的景色时, 教师还可用诗一般的语言描绘:“春姑娘来了, 小河水融化了, 草儿发新芽了, 大地穿上了绿衣裳……”这样就能加深幼儿对自然美的领会, 从而把他们的思想感情带到优美的境界中去。在美术活动时, 就可以利用这个环节进行《春天》的绘画, 教师给予指导, 让幼儿将自己看到的美景用自己的表达方式画出来, 这时, 幼儿们就会按捺不住作画的激情, 全神贯注地画起来。

另外, 教师也要善于捕捉美术教育活动的挈机, 激发其兴趣。如一场大雨过后, 天上出现了一道美丽的彩虹。教师就要及时抓住这个特殊的自然景观, 引导幼儿观察:“彩虹姐姐是什么样子的, 像什么, 穿的衣服漂亮不漂亮, 都有什么颜色?”然后, 让幼儿把看到的画出来。幼儿有极大的兴趣, 就会以极大的热情投入到绘画之中, 并能充分发挥他们的想象力。

二、美术活动游戏化, 提高学画兴趣

寓美术活动于游戏之中的方式, 对于幼儿来说是极其重要和有效的。因为, 幼儿对美术活动的认识, 是十分单纯的, 在很大程度上是从“玩”“乐”的心理和需要出发的。因此, 美术活动就要针对幼儿这种年龄特点, 具有更强的游戏性。只有这样, 才能强烈地吸引幼儿, 使之积极、主动而愉快地投入到美术活动之中, 并在活动之中始终感到饶有兴趣, 做到情绪饱满, 展开富有创造精神的活动。

如手指画——点桃花这一课, 我让幼儿与桃花姐姐比赛。当小朋友和桃花姐姐用手指点的桃花一样漂亮时, 小朋友就可以带上桃花的头饰与桃花姐姐一起做游戏。这样的内容和表现形式能激起幼儿的学习兴趣和强烈的作画愿望。因此, 他们在点桃花时, 都想把桃花画的比桃花姐姐的还要漂亮。

又如, 美术课《我的好朋友》, 我先让幼儿玩音乐游戏《找朋友》, 然后请幼儿仔细观察好朋友的外形特征。当都找到了自己的好朋友之后, 我就请幼儿当小小绘画家, 为好朋友画像, 看谁画得最形象、逼真。幼儿的作画热情一下子就高涨起来, 边画边瞧瞧自己的好朋友, 看看画得像不像。最后, 我又请幼儿拿着一张张充满童趣的画像, 听着欢快的音乐, 再次玩《找朋友》的游戏, 并相互交换作品。在活动中, 幼儿身心舒适而愉快, 愿望得到满足, 兴趣得以提高, 而且交往能力也有所提高。

教师还可以组织幼儿进行以“手工制作”为内容的美术活动, 如玩娃娃家、开商店、扮演解放军叔叔等游戏活动。教师要启发引导幼儿在活动中绘画并制作各种游戏活动所需的成品, 然后再进行游戏活动, 从而提高幼儿的兴趣, 达到引导幼儿积极参加活动的目的。

三、活动形式多种多样, 保持绘画兴趣

在幼儿园的日常生活中开展形式多样的美术活动, 对丰富和活跃幼儿的生活、开阔视野、增长知识、激发并保持美术学习兴趣, 都有着十分重要的意义。

如启发引导幼儿去美化自己的生活环境, 在活动室的布置中, 教师可以征求幼儿的意见, 由幼儿参与设计, 大家集思广益, 童趣盎然, 别开生面。在设计过程中, 幼儿心情格外舒畅, 享受到设计美的乐趣, 从中也培养了他们大胆设想、敢于创造的精神。

在主题画、装饰画、故事画等多种形式的美术活动中, 幼儿教师应引导幼儿创造性地绘画, 让幼儿充分发挥他们的主观能动性, 尊重幼儿的个性, 鼓励他们大胆质疑和创新, 激发并保持幼儿绘画的兴趣。

另外, 还可以举办“小朋友美术作品展览”, 组织幼儿去参观有关美术展, 通过这些活动, 为幼儿创造条件, 使幼儿看到自己的能力, 增强他们的自信心。让幼儿在艺术的海洋里去寻找, 帮助他们开扩眼界, 丰富知识。这样, 他们的求知欲得到满足, 学习美术的兴趣也会更加持久浓厚。

再有, 课外的绘画和手工活动, 如剪纸、用废旧材料制作、贝壳和石头制作、粘贴、泥塑等, 具有一定的灵活性, 它是激发和巩固幼儿学习美术的兴趣, 培养其创造才能的有利时机, 更不可忽视。

四、合理评价幼儿作品, 增强自信心

绘画对幼儿来说是一种游戏, 是幼儿借助画笔来表达他们对客观世界的认识和态度的一种特殊形式。因此, 一幅好的儿童画, 往往充满了童趣, 充满了幼儿的想象和创造。例如, 有的小朋友把太阳画成了蓝色, 我问他为什么, 他却说:“夏天有蓝色的太阳就不怕晒了。”还有的朋友画出自己长了一对翅膀, 飞上了天、到月亮上荡秋千等。作为教师有时不一定能理解幼儿的画, 这时候, 最好去问问幼儿, 去听听他们的解释, 凡是幼儿解释的作品都应给予积极的肯定, 并鼓励幼儿大胆作画。这样, 就会增强幼儿的自信心, 使幼儿对绘画的兴趣越来越浓厚。

幼儿美术兴趣 篇8

一、营造有趣情境

幼儿美术兴趣的培养不仅要靠自己的个人爱好和家庭氛围的潜在熏陶,而且需要教师的合理引导,因为有趣的教学情境是激发学生美术兴趣的重要途径。受年龄特征的影响,幼儿对周围世界充满好奇心,生动有趣的事物往往能够吸引幼儿的注意力, 提高幼儿的探索兴趣。教师要根据所进行的美术活动,精心设计教学情境,培养学生的美术热情。

幼儿阶段是培养学生艺术兴趣和艺术能力的基础,学生既对美术活动充满了渴望,又有面对新鲜事物的畏惧心理,教师要利用多媒体技术设备,创设合理有趣的情境,引导学生积极参与到美术教学中。如在学习“五角星”的绘画时,教师可以在屏幕上播放北京天安门广场升国旗的壮观画面,并配以《我爱北京天安门》的童谣歌曲,使幼儿在美妙的视听享受中对“五角星”产生亲切感,既引起了幼儿对“五角星”的绘画兴趣,又陶冶了幼儿的爱国主义热情,有效地将幼儿美术教育与爱国主义教育相结合,促进幼儿形成对美术活动的好感。

当然,有趣的教学情境既可以是由现代技术创设的虚拟情境,也包括能够唤起幼儿美术创作欲望的实际情境。如在进行“五彩的鲜花”涂色时,教师可以带领幼儿走出教室的围墙,深入大自然实地观察形态各异的鲜花,会使他们对五颜六色的鲜花满怀喜爱,对“鲜花的涂色”产生浓厚的兴趣,进而主动参与到美术教学中。

二、丰富活动形式

丰富的活动形式是培养幼儿美术兴趣的有力保障。在传统的美术教学活动中,主要以教师的讲解和演示为主,学生处于被动接受的地位,容易形成疲惫、倦怠的不良状况,不利于美术活动的开展。为了增强美术活动的实际效果,开拓学生的美术思维,幼儿教师要根据教学内容设计灵活多变的活动形式,提高幼儿美术活动的积极性。

爱玩是小孩子的天性,将游戏与美术活动相结合能够使幼儿在快乐中学到绘画知识。如在进行“彩色泡泡”的美术创作时,教师可以带领学生一起玩“吹泡泡”的小游戏,教每个幼儿用吸管吹出美丽的泡泡,然后指导大家根据吹出的泡泡的形状和颜色完成“彩色泡泡”的作图,看哪位小朋友画出的泡泡最美,给予肯定与表扬。这样,就使孩子们学会在游戏中捕捉美术信息和绘图对象, 展示出美术活动的趣味性。

而表演法也是增加美术活动吸引力的有效形式。表演法是指让一位学生把自己绘画的经过表演给大家,然后由大家共同观察这位同学在绘图过程中的优点和缺点,并提出相应的改进意见。如在画“斑点狗”时,教师可以任意挑选一个幼儿把自己的绘画经过与大家分享。有的幼儿会感觉到:“这个同学画得真好看,我要向他学习请教。”有的幼儿则会指出:“圆圈画得有点过于太密了, 影响了图画的美观。”这样不仅使幼儿在不断交流中学会了相互欣赏和相互尊重,而且提高了他们学习绘画的主动性,使他们在相互督促中共同进步。

三、尊重个性创作

受家庭背景、教育经历和兴趣爱好的影响,每个幼儿对美术的鉴赏力和感悟力也会有所不同。在幼儿美术活动中,教师要坚持“以人为本”的原则,尊重幼儿的个性发展,不断激发幼儿对美术活动的兴趣。

幼儿处于身心发展的初级时期,有着丰富的想象力和较强的创造力,教师要鼓励幼儿“以我手绘我心”,增加他们进行美术创作的积极性。例如在绘画“我心目中的房子”时,有的幼儿将房子的屋顶绘制成三角形的形状,有的幼儿把屋顶画成了椭圆形,有的幼儿选择的是平行四边形……而房子墙壁的颜色格式也是各不相同,这时教师不能用一种固定思维去评价幼儿的作品,而应对整体结构和色彩相互和谐的作品都作出肯定的评价,培养幼儿的自尊心和自信心,点燃幼儿的美术创作激情。

幼儿美术兴趣 篇9

一、走进自然, 激发创新热情, 提高创新能力

美术心理学的研究表明, 美术对于幼儿来说, 是来自现实生活中自身的一种体现, 也是知觉的一种表现形式。因此人们常常通过参观和郊游等各种形式的活动带领孩子去欣赏一些环境比较优美的荷塘、田地或是艺术品等等, 借此来丰富孩子的个人情感以及培养他们的审美能力, 进而激发孩子的美术创作热情。并且根据所具有的土地资源将孩子引入大自然, 让他们尝试与自然界中的花草树木对话, 激发他们的想象力, 培养孩子的天性。与蝴蝶和蜜蜂融合为一体, 在追逐嬉戏的过程中也培养了孩子的扑捉事物的个性, 进而也提升了自身的审美能力。引导他们有自己独特的心理感受, 形成一个特有的想法。有关专家指出, 老师要引导幼儿走出幼儿园走进大自然, 让孩子能够通过自身各个感官去体验、思考在自然界中看到的一切, 并且在大自然中轻松愉快地进行美术活动。例如, 泥土是幼儿都很喜欢的一种物质, 教师可以引导孩子将泥土通过各种团、捏、压以及推抓按揉等各种动作来塑造成自己喜欢的物体, 使得孩子们不仅在创作的过程中体会到美术创新的乐趣, 也极大地提高了孩子自身所具有的动手能力。因此, 老师完全可以充分发挥出周边土地资源的优势, 结合幼儿园的周边环境, 帮孩子开阔视野。带他们接近大自然, 感受大自然的美。春天, 可以带着孩子去感受大自然中新发芽的花草树木, 忙于耕种的农民;夏天, 靠近海边的幼儿可以由老师带领, 在做好安全的情况下, 到海边感受大海的汹涌和沙土的细腻, 以及观看各种游船;秋季, 感受农民伯伯收获、忙碌的喜悦, 欣赏金灿灿的稻浪;冬季, 可以带领孩子出门打雪仗, 看各种干枯的树木枝干, 感受刺骨寒风, 激发孩子创作想象力。在积累创作素材的同时, 提升了孩子自身的观察力和记忆力。

二、激发想象能力, 合理装饰周边环境, 扩展幼儿的美术创作能力

例如:画画时可以在河边的小螃蟹身上贴上一些可爱的小表情, 并将身体进行加固处理, 普普通的小螃蟹在幼儿的手中就成了一种可爱的小娃娃, 有的幼儿会将螃蟹壳做成向日葵, 并结合花布进行塑造。这样看上去就更像一朵向日葵。还有的幼儿会将小螃蟹的壳做成一个简易的车轮。这样不仅对环境有一种美化的作用, 同时又为幼儿的创作品提供了原料, 也培养了幼儿的创造力。在日常生活中游戏是幼儿最常做也是最喜欢做的事情。他们自身能力的培养以及后天意识上的认识很多都是在娱乐游戏中实现的。因此在区角活动中, 教师可以根据自然资源的条件为孩子提供一个大小或者形状不同的螃蟹壳。这样不仅提起了孩子对于各种创作材料的注意, 也引发了幼儿根据不同的材料特点、结构、造型进行艺术创造的兴趣, 能够调动幼儿自身的积极性和创造性。幼儿在学习的过程中可以根据对材料的选择以及加工制作学到一些相关的知识技能, 而材料本身也给孩子带来一定的学习价值, 同时在美术创作中的思维能力也有一个提升。在幼儿对身边的生活环境感到熟悉时会感到十分的亲切同时也会产生好奇, 例如当利用播放器为孩子播放海港或者是沙滩的景象时, 引导孩子在那看到了什么、想到了什么。孩子就会通过回忆进行形象的整理, 并描绘出来。同样家长可以收集一定的素材资源, 对孩子的创作或者是技能上的提升做一个支持。即便是家居农村拥有的资源也是十分丰富的。农村所具有的那种特有的生活气息, 为孩子提供了一种有特色的创作素材。例如在《灯笼与斗笠》的教学活动中, 家长为孩子找来很多材料帮助孩子完成各种草绳的编制和挂历的制作, 而且亲子之间还共同创作了一些草鞋和草帽等等富有创意的手工品。有了一次经验之后在今后的草绳编制活动中就不再需要他人的帮助和示范, 也不需要说教, 孩子自身就能够完成作品。并且他们的编法存在多样性, 具有一定的创作性。

三、准确把握处理好孩子的兴趣点

例如, 当孩子对出现的蜗牛非常感兴趣时, 孩子会针对蜗牛提出不同的问题:蜗牛为什么长成这样啊, 为什么会背着壳, 为什么蜗牛爬那么慢, 蜗牛喜欢吃什么, 拉出来的是什么颜色的便便, 蜗牛能听见声音吗, 蜗牛身上的粘液有什么作用, 等等。老师可以针对孩子提出的这些问题引导孩子去想象, 如想象蜗牛像什么?同时, 对于孩子提出的问题进行记录, 分析。尽管这些问题不能够一一的做出回答, 但是老师可以根据孩子的兴趣特点以及孩子的关注点进行教育分析。从孩子关注的角度出发, 培养孩子发现新事物不断进行探究的兴趣。同时老师也可以协助孩子针对蜗牛的一切问题开展一个调查活动, 走进蜗牛的世界, 了解蜗牛的生活。在这个探究的过程中, 老师可以引导孩子根据蜗牛的特点进行描绘、想象。

四、支持幼儿的兴趣, 快速地激发孩子的美术创造能力

在幼儿教育的有关书籍中也明确指出:“尊重每个幼儿的想法和创造力, 并且肯定他们, 接纳他们所具有的独特审美感受以及所表达的方式”。注重他们所有的“审美经验, 并进行体验, 维护他们自由表达以及创造性的快乐”。因此需要老师以及家长在孩子进行学习创造的过程中给予一定的指导和引导, 给幼儿在进行创作以及表达的过程中提供一定的支持心里和技能方面的帮助。

1. 留心观察周边事物。

家长、老师在幼儿进行学习创作的过程中要细心观察, 如果发现幼儿的操作或做法存在一定问题, 要及时进行指导并教育改正。在幼儿学习创新的活动中, 应该时刻注意到孩子的创作情况, 关注他们的个体差异。当他们遇到困难时, 要及时、巧妙地进行指导, 可以适当给他们一些帮助, 让幼儿获得一定的经验以便今后遇到类似的事情能够有应对的能力。例如:给孩子一个小石头让他们画, 有的孩子喜欢拿自己的水彩笔在上面写写画画, 有的孩子就喜欢用毛茸茸的东西进行装饰, 还有的孩子喜欢将两个石头捆绑起来做造型。这中间有一个小朋友将石头做成了金鱼的身体, 利用小海螺做成金鱼的眼睛, 但是却因找不到很好的材料做小金鱼的尾巴而着急起来。这就需老师或家长引导孩子, 可以利用树叶或者是褶皱了的纸质等一些小东西当做小金鱼的尾巴。

2. 鼓励幼儿探究, 尊重他们的求异思维。

前苏联教育家苏霍姆林斯基说:“我们认为, 教育工作者的任务在于发现每个受教育者身上一切最美好的东西, 发展它们, 不去用学校里的条条框框限制他们, 鼓励独立工作———创造。”因此作为家长或者老师, 在幼儿进行创作的过程中要鼓励引导幼儿去展现他们潜在的创作能力, 发挥出幼儿的求异思维以便与创造出更富有想象力的作品。例如:老师可以引导学生在美丽的校园中寻找环境优美的地方进行欣赏创作。可以将树木比喻成各种相似的物品;将地上的鹅卵石比喻成乌龟、大象或者是一些别的东西。在教育的过程中, 孩子的个性和创造性取决于教育的方式和指定的教育方案。我们应该给孩子最大限度的机会和空间, 对于农村来说这种机会取之不尽, 用之不竭。只要在生活中处处留心, 细心观察, 农村里到处都充满着让幼儿好奇和产生兴趣的东西。

五、结束语

大自然有着千变万化的能力, 因此幼儿才会对周围事物充满好奇和疑惑;幼儿在对大自然一步步的认识、接触过程中拥有了自己独特的视角、独特的感受, 从而表现出自己的创造力。这个过程也是幼儿表现力、创新力培养的最佳时期, 因此无论是教师还是家长都需要根据周边的环境给孩子创设宽松的氛围, 这有利于孩子创造力的提升。要善于观察幼儿对乡土资源的兴趣点, 利用丰富的资源帮助幼儿提高美术创造能力, 让他们更快乐地学习和接受身边事物。

摘要：随着科技及经济的快速发展, “城市化”农村也在逐步的形成, 一些学校在进行教学的过程中常常结合身边存在的一些有利的乡土资源, 幼儿园也是这样, 老师通过现有的乡土资源向孩子传递一种意识上的东西。进而放弃了那种一味依赖外来或者是进口的昂贵美术材料。在省资金的同时也带领着孩子更好地体会到大自然的美好。而那种高档的美术活动室和城市化的教育模式已经不能满足孩子的好奇心, 也无法为孩子的成长带来相对应的好处。因此, 作为幼儿园教师应观察利用幼儿对乡土资源的兴趣, 开展美术活动, 培养幼儿的美术创新能力。近些年来我国的一些幼儿园因地制宜地利用乡土资源, 进行幼儿美术创新能力的培养。

关键词：乡土资源,兴趣点,美术,创新能力,幼儿园,资源利用

参考文献

[1]陆影.幼儿园美术教学中乡土资源的利用[J].家庭与家教 (现代幼教) , 2009, (11) .

[2]邹兢.挖掘乡土资源开发美术课程[J].新课程研究 (基础教育) , 2010, (02) .

[3]叶蔚青.挖掘乡土资源, 创设农村幼儿园特色区域活动[J].学前教育研究, 2008, (11) .

幼儿美术兴趣 篇10

一、在美术教学活动中要注意挖掘隐性非技能性目标

教师在制订美术教学活动计划时,要认真分析教材,挖掘其中潜在的非技能目标。美术活动的选材可谓范围广泛、形式多样,如,故事画、图案画、线描画、刮画,还有小制作、泥塑、撕纸、欣赏等,这其中就蕴含着诸多非美术技能性目标。如,开展丰富多彩的美术活动形式,就足以引起幼儿的兴趣;又如,写生可以让幼儿亲近大自然,用画笔去描绘美丽的景色,感受喜悦的心情;意愿画、故事画,可以激发幼儿的想象力、创造力,促进思维发展;纸工、泥工发展幼儿小肌肉动作的灵活性、协调性,美术欣赏可以训练幼儿的观察能力、理解能力和口语表达能力等。可见,幼儿的多种潜能都能通过美术活动得到很好开发。同时,要从知识技能、情绪情感、素质能力三方面去设计制订每节课的美术活动目标,从而达到不忽视非技能性目标的目的。

二、在美术教学活动中培养幼儿创造能力的思考与实践

活动要以幼儿发展为中心,以促进幼儿发展为根本目的。教师要冲破以传授知识、技能为主要目标的传统美术教学价值观的束缚,追求美术活动的素质教育功能,将目标锁定在促进幼儿个性、创造力、成功感、绘画兴趣和习惯等有益于幼儿终身发展的价值观上。美术活动不是依样画葫芦,而应该体现智慧的亮点——创造力。要树立创造力培养在前,技能训练置后的观念。幼儿美术活动应从“学着画”逐步转向“画着学”。学着画:指通过教师的教学,孩子掌握绘画的技能技巧,从而运用所学的技能技巧作画的教学。画着学:指的是孩子在作画、充分自由表达的过程中,培养他们的审美情趣和审美能力,发展他们的认知个性,帮助他们形成自信,并学会尊重别人的教学。

要辩证地处理教和放的关系。孩子的潜力很大,少示范,孩子才能创造性地进行绘画。指导不等于示范,孩子的成长离不开教师的指导,但教师的指导并不意味着只为孩子出示范画。培养幼儿的创造性并不是忽视教师的指导,教师的指导是必要的,但必须要把握好指导的时机、指导的方式,找准介入点。

三、在美术教学活动中创造宽松心理环境的完成需求

每个孩子都是一个天生的发明家,他们总能激发出对他们来讲是全新的、前所未有的想法和做法,虽然其中有些在成人看来显得幼稚、可笑、不合逻辑,但就他个人发展来说,这是非常可贵、重要和必须的。我们只是幼儿学习的支持者、合作者、引导者,而非主体,我们应尊重孩子间的能力差异,《纲要》中指出:尊重幼儿在发展水平、能力、经验、学习方式等方面的个体差异,因人施教,努力使每一个幼儿都能获得满足和成功。我们都知道,幼儿的能力水平存在很大差异,他们在各领域的发展速度也是参差不齐的,我们必须理解并帮助他们以适合自己的速度向前发展。

四、在美术教学活动中利用有趣激发幼儿的创造兴趣

教师要采用有趣的形式新奇特别的材料,调动孩子的兴趣,充分引发幼儿全身心地自主参与,促进其充分、自主地与环境相互作用。了解孩子的需要,体会孩子的喜好,就一定能够促进每个孩子的发展。

丰富感知经验。丰富的感知经验是进行艺术创造的前提,只有见多识广,才能在综合表象的基础上加以发挥和创造,才可能进行想象。我们要让幼儿多看,多感受,不断丰富孩子们的生活经验,他们才能在创作时想别人之未想,画别人所未画,做别人之未做的。除了丰富生活经验以外,还应让孩子领略优秀作品的魅力。

总之,广大教师要树立小课堂大教育的观念,在美术教学活动过程中,不仅要重视幼儿美术技能目标的培养,尤其要重视幼儿非美术技能目标的培养,要让幼儿多种潜能在美术活动中得以很好的开发,从而进一步提升美术教育教学价值。

参考文献

[1]王玉霞.如何在美术活动中激发幼儿的学习兴趣[J].教师,2015(13).

在美术活动中培养幼儿的学习兴趣 篇11

优美的环境能够给幼儿潜移默化的熏陶，使幼儿萌发创造美、表现美的积极情感。

首先，将一些优秀的美术作品张贴在教室外面的墙壁上，为幼儿创设了具有艺术感染氛围的壁面环境。其次，注重及时将幼儿的美术作品、手工作品等张贴、展示出来，使他们在欣赏自我作品和他人作品的过程中感受美术作品的美，从而产生一种自豪感和审美情趣。

另外，班级创设美术活动区，同时在班级的美术活动区内提供多种多样的美术操作材料，使幼儿能够随时发挥想象进行美术创作。如：在活动区内提供大白纸、油画棒、水彩笔、蜡光纸、各种彩色纸、各种盒子、种子、水彩颜料、毛笔等，给幼儿一种美的享受和感染。

二、引导幼儿运用多种感官感知事物，激发创作的欲望幼儿的绘画内容大多数源于他们在生活中的感受和体验，但是幼儿感知生活不仅需要看，还需要多种感官参与，感受艺术作品和周围环境中事物的造型、结构、色彩等特征，在充分感知的基础上使幼儿萌发创作的欲望和兴趣。教师可为幼儿创设各种感知的机会，激发他们创作的欲望，使其在运用各种感官感知事物的过程中，捕捉、发现各种事物细节，培养幼儿对美术创作的兴趣。如果在绘画前让幼儿置身于相关的环境里，会使他们自发地产生观察的兴趣，往往可使观察的效果事半功倍，绘画的兴趣更加地浓厚，效果会更好。

三、多运用肢体语言和拟人化语言感染幼儿，激发幼儿对美术活动的兴趣一方面，幼儿的思维具有具体形象的特点，肢体语言的使用，有助于孩子形象地理解事物，使其表现出来的画面更加生动有趣；另一方面，由于幼儿的年龄小，拟人化的语言的运用容易引起幼儿的注意，有利于激发他们的兴趣。

喜欢游戏是孩子的天性，肢体语言的参与可使美术活动更加游戏化，让幼儿在愉快、积极的状态下习得美术技能，理解色彩的关系，把视觉形象改变为视觉——运动形象，提高手眼协调能力，培养幼儿对美术活动的兴趣，激发幼儿的创造热情。

孩子从小都特别喜欢听童话故事，用童话故事中的语言来组织教学会使幼儿的兴趣大增并起到事半功倍的效果。四、教给幼儿美术创作的方法，提高幼儿的学习兴趣在平时的教学中，教师可根据不同的美术教学内容，采用各种不同的教学方法，教给幼儿一些美术创作的基本方法，使幼儿在理解的基础上能画、会画、想画。教师也可以组织幼儿进行一些专门的培养幼儿创作思维的训练，发掘幼儿的创造潜能。如：手掌想象画、线条联想画、水果想象画、图形变变变等，对幼儿进行创造性思维训练、技巧训练、色彩运用的训练等。

五、注重对幼儿的情感激励和客观评价，提高幼儿进行美术创作的兴趣孩子对美术活动的兴趣往往来源于教师对孩子的鼓励和对孩子作品的态度上，当教师对幼儿作品优点及时给予鼓励，对孩子的点滴进步及时地进行表扬，会极大地增强他们的自信心，那样他们会越来越爱画。敢画爱画是孩子绘画水平提高的基础，对孩子采用激励、欣赏的方法，就一定会看到他们的进步。

幼儿在进行美术创作的过程中和美术活动结束时教师都需要对幼儿的美术作品进行评价，我们要把握评价的尺度，注重幼儿创作的过程，注意倾听和了解孩子的创造意图。根据每个幼儿的情况，及时鼓励、支持幼儿富有个性和创造性的表达，接纳幼儿的作品，不过分强调技能技巧。如：在一次科技创新绘画中，小朋友的画都很形象、很生动。有多功能吃雪车、神奇的房子、能治病的机器人等等，但是云云小朋友却画了很多的虫子和几个人，根本看不出她画的是什么意思。我没有立刻评价她的作品，而是让她说出自己画的是什么。结果她说：“我想发明一种像萤火虫一样的路灯，这种路灯会移动，我走到哪里，路灯就会跟我到哪里。天黑了，我们出来玩滑板车就不会害怕了，到处都是亮亮的。”云云的奇妙想法得到了大家的掌声，她开心地笑了。

让幼儿在宽松、愉悦的环境中进行美术创作其实很简单，关键就是教师要尊重孩子，注意倾听孩子画面里的声音，然后恰当地使用鼓励性的语言、支持的动作、赞美的目光来激励他们就可以了。根据幼儿画面情况而产生的赞赏和评价，会及时地调动幼儿参与创作的兴趣，使他们更加乐于创作。另外，教师在看懂孩子的画、理解他们想法的基础上，还要进行适当的引导。因为孩子的想法不一定能画出来，不要操之过急，要坚持循序渐进的原则，从培养幼儿的兴趣开始。

从漫画兴趣到美术兴趣 篇12

关键词：漫画,美术,兴趣

近几年我特别关注这一个问题。为什么现在的中、小学生普遍喜欢画漫画?而这些同学对美术课却兴趣不高?在美术作业里, 很多热爱画漫画的学生在画速写甚至素描的时候, 画面里充斥着满满的漫画的味道, 这个是不可取的。在这个时候, 老师就应该加以引导, 给学生分析一下这个现象产生的原因:为什么会出现这个现象?这种漫画和平时的写生课的区别在哪里?漫画中的什么是值得学习和借鉴到美术基础绘画中的?哪些东西又是漫画的弊端?那么, 如何找到漫画和基础绘画的平衡点, 引导学生从喜欢漫画到喜欢美术呢?

一、学生为什么特别喜欢画漫画

其实, 学生的生活是一件很枯燥而单调的事情, 而且越来越严重, 每天除了上学做作业之外似乎找不到其他的事可做, 可是毕竟学生还是孩子, 他们需要有美好的幻想来丰富自己的想象力, 于是漫画便填补了他们生活中的欠缺。因此, 我们必须给学生正确的引导, 为什么漫画对孩子的吸引力这么大?那个吸引点到底在哪里?对于漫画, 我本人是很认同它的!好多日本漫画里的线条已经相当成熟:干净、流畅、动人, 它虽然与中国传统的白描不能相提并论, 但是它的存在也绝不是某一个人可以否定的。当一个老师了解到吸引学生兴趣的点在哪里之后, 就可以把这个漫画适当地引入到美术教学中。

二、促成学生学习兴趣的迁移

从儿童时期的动画片, 到现在各种漫画故事书, 以及无所不在的商标招贴, 长期的耳濡目染, 使他们对卡通漫画有着成人难以理解的喜爱, 对卡通人物的造型、神态、结构、动态等等有着成人难以达到的悟性。卡通人物中所表现出的那种轻松、幽默、无拘无束、天真烂漫, 用学生们的话说, “简直就是内心世界中的另一个自我”。

爱因斯坦说过:“兴趣是最好的老师。”心理学研究表明:有“爱”才“会”。教师教育的真正困难也是教育艺术的奥秘所在, 如何让教育者的希望和要求成为学生自主、自愿的行为, 即学生采取的方式和行为及其结果正是教育者所期望的。有鉴于此, 美术教学从尊重学生的兴趣和感受出发, 用学生喜闻乐见的题材内容去教学, 不仅可以达到既定的教学目标, 还可以从本质意义上体现出学生的学习主体地位。

“成功是点燃学生智慧的火花”, 教师在辅导学生漫画创作过程中, 要帮助学生获得成功的同时进行兴趣迁移, 即利用学生对漫画的兴趣, 跟学生讲解漫画和美术基础的关系, 学习好美术基础对学习漫画有很大的促进作用, 反之, 美术基础不够扎实, 会影响漫画学习, 甚至不能够学好漫画。美术基础打好了, 画漫画就更得心应手。从而使学生对美术课也产生浓厚兴趣。

苏霍姆林斯基指出“使学生因某事取得成功而带来自尊、自信、自豪感, 转移到其他事情上去并取得同样的成功”。学生的漫画作品完成后, 对好的作品在班上予以表扬, 定期搞画展, 自办小报发表, 或将优秀的作品推荐给报刊给予发表, 或参加漫画比赛等。学生获得成功后, 学漫画兴趣更浓, 并重新认识了自己的价值。作为老师不要就此打住, 而要在这个时候对其加以引导, 给学生分析一下这个现象产生的原因, 如此不但可以帮助学生加深对绘画认识, 而且可以促进师生间更好地交流。在这个过程中, 既解决了问题, 而且也会让老师认识到, 现在的孩子喜欢什么, 我们应该怎么跟他们交流, 共同把美术课上好。对于特别热爱漫画、动画的学生, 可以帮助他们树立奋斗目标:漫画院校将是他们最好的选择, 漫画产业将是我国最具潜力的产业之一。而这个前提是必须要有良好扎实的绘画功底。

三、从美术课堂中的漫画欣赏进行引导

1. 漫画是学生最喜欢的美术形式之一。

绝大多数的学生都喜欢漫画, 这一点是肯定的。他们对于漫画的态度用“兴趣”这个词来解释也是最为恰当的。

2. 漫画是美术形式的拓展与多种形式的综合。

漫画在表现形式上融合了许多其他的美术形式。例如, 我国优秀的漫画作品《牧笛》就是漫画与传统国画的结合, 《葫芦娃》则是漫画与中国民间剪纸艺术的结合。并且有很多优秀的漫画作品改编自一些世界名著和一些哲理故事, 如《西游记》。漫画还融合了绘画、文学及电影艺术等等, 这就要求我们在创作漫画时除了具备美术知识外, 还要熟悉相关的多层面的知识, 否则我们的漫画创作就很难成功。

3. 在漫画欣赏中, 漫画作品的选择应有深度。

漫画教学虽然以欣赏为主要手段, 欣赏中应包含“美术鉴赏”的成分, 从而提高学生的审美能力。也就是说具备良好的审美能力, 是创作漫画和欣赏漫画必不可少的条件。

四、漫画兴趣能够促进美术和其他学科的学习

启发学生, 让他知道漫画的爱好与兴趣除了能够促进美术的学习之外, 和其他科目的学习也有密切的关系, 从而提高其他学科的成绩。可以尝试和语文、政治、历史、地理、英语等其他学科的教师取得联系, 因为在这些科目当中, 经常有漫画出现, 理解漫画、分析漫画、评析漫画已经成了学习的一部分, 引导学生进行兴趣迁移, 也可以提高其他学科的成绩。这样, 学习漫画不但不影响其他学科的学习成绩, 而且还对其他科目的学习具有推动作用, 使之形成良性循环。