美术课堂教学管理

美术课堂教学管理（精选12篇）

美术课堂教学管理 篇1

美术社团活动是美术课堂教学的延伸, 是丰富学生课余生活、提升学生美术素养的阵地。笔者结合近几年的社团辅导工作实践从以下几点进行初步的尝试。

1.结合学生实际, 科学合理地安排活动内容

美术社团活动设计的首要原则, 就是要结合学生实际设计社团活动。初中生的生活是丰富多彩的, 他们追求新颖独特, 但又经不起失败。因此教师在设计活动内容时要结合学生实际, 内容既要新颖独特又要结合学生美术能力, 同时又必须能在一定程度上提升美术技能。为此教师必须学会多与学生交流, 了解学生的知识水平、身心特征等, 合理安排教学活动。

美术社团是美术课堂教学的延伸, 因此美术社团的活动内容, 要结合美术课堂阶段性教学内容来设计, 使课堂教学与社团活动相互促进, 使学生在社团中通过动手尝试, 弥补课堂教学时间短的不足。同时也能把课堂教学中学到的知识用于实践, 使社团活动和美术课堂教学形成一个整体, 提高社团活动的效率。

2.自编校本教材, 整体构建社团活动目标

社团课堂比之美术课堂更灵活机动, 学生有更多的自主权。同时, 在活动过程中也极易出现过程混乱、 迷失目标等不良现象。教师是否能把握整个社团活动过程, 就看是否心存目标。为此, 教师可以通过自编活动教材, 整体构建社团活动目标。教师自编美术社团活动教材, 实际就是设计社团活动的过程, 同时也是具体备课的过程, 更是从整体规划学期、单元、章节的各段教学目标的过程。

笔者学校美术教研组为实现社团活动的总体目标, 自编了 《话语墨韵》 《六艺漫画》 《快乐版画》 等多本校本教材。例如 《话语墨韵》 编写时首先确立本学期社团活动的整体目标:根据初中学生热爱自然, 喜欢模仿, 作画大胆的特点, 结合国画学习从临摹入手的基本方法, 通过学习提高造型能力, 基本掌握水墨调色和运笔方法, 发挥中学生的艺术创造力。在此基础上精选十种花卉题材, 精心编写四个单元, 层层推进。通过“植物档案”“亲近大师”“画法步骤” “教师作品”“亲自动手”等栏目, 使学生对花卉的自然特性有所了解, 并能欣赏名家笔下的花卉作品;从教师的步骤讲解示范到学生的亲笔尝试, 全面落实社团活动课的各个教学环节。让学生在社团活动过程中掌握水墨画要领的同时, 结合欣赏大师作品和教师示范过程的感受, 全面提升学生艺术素养。

3.多种展示途径, 激发学生参与社团活动热情

呵护社团学生的美术兴趣, 是组织社团活动的重要工作。要让学生获得持久的活动热情, 社团教师必须不断提升学生的美术能力, 并让他们在活动中的成果得到展示, 让他们受到各方面的肯定。

学校通过画廊、校刊等定期展示学生活动剪影和活动作品。通过展示丰富多彩的美术社团活动剪影和优秀的学生作品, 让社团学生成为“校园小明星” “班级之星”, 让他们成为校园文化的创造者和引领者。 在各类书画类杂志上发表学生作品, 鼓励学生参加各种美术类大赛。学生作品能发表在刊物上, 既是学生美术专业水平提升的证明, 又是学生进一步发展的助推器。不定期举办各种美术展览, 让学生受到更多方面的关注。结合重要节日和重要文化日, 组织学生作品走进社区, 走进展览馆;结合展览的规模, 邀请学校领导或更高一级教育行政主管领导、各级美协会员、 学生家长等不同群体参加;提供机会让学生与各方面交流, 让学生在各方面的鼓励与肯定声中收获成功的喜悦, 也为今后学校美术社团建设得到各方面的支持打下良好的基础。

美术社团的建设, 关系到学生的全面发展, 美术教师是美术社团活动的总设计师, 不仅需要付出更多的劳动, 而且需要贡献智慧。作为美术社团教师, 一定要勤于思考, 大胆实践, 最大限度地调动学生的积极性, 才能将社团活动开展得丰富多彩、富有特色。

摘要：美术社团活动能够丰富学生课余生活, 提升学生美术素养, 我们应该重视美术社团教学与管理工作。

关键词：初中美术,美术社团

美术课堂教学管理 篇2

一、美术教学现状分析(一)缺少统一的部门管理(二)缺少统一的教材(三)缺少统一的行业标准

美术不是主科，学生不够重视；美术课能否吸引学生，学生对美术课是否有兴趣有很大关系；美术课堂纪律管理的困难，这一直是美术老师的困惑；家长也不够重视；

二、美术教学管理存在的问题

三、美术教学管理问题应对策略

四、美术教学管理的创新探索

整体来说，美术课堂管理是一门很深的学问，任何方法用久了都 会失去原有的效益，不管用什么样的方法，我们教师的唯一目的就是教育学生，因为教是为了不教，管是为了不管。我们每位教育者都应该“把微笑带入教室，把智慧教给孩子”。

作为教师，不论在课堂还是与学生的日常相处中，如果能有效运用“三控”——表情、动作、声音,就会有效解决自己存在的问题以及课堂管理的方向。对于美术课堂管理而言，搞好课堂教学纪律是重要的，这其中很多问题都值得深入探讨。在美术教学中纪律往往是我想要谈、并且一直在思考的一个问题。因为课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会出现的无序性的矛盾一直存在。美术课不同于其他主课——语数英，美术需要思维灵活，有时不需要规规矩矩的，如果组织性太强往往会忽视学生的创造能力，成了一成不变的概念化学习，这对学生的创新思维是不利的。不过课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子端端正正地坐在那里，比如一些手工课，需要几个学生合作完成。学生们凑在一起难免会各抒己见，不会像大人那样可以克制自己，这样势必造成课堂纪律松散。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性，激发学生的兴趣和创新有可能小组进行创作，课堂也会显得不安静。问题是这种形式上的“乱”并非无效，学生在一起能互助互帮，充分调动学生的积极性。国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作。学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是行不通的。学校要求课堂必须有秩序，但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性，限制孩子的创造性。怎样兼顾呢？既要学生学好，又要学生纪律不乱，我想只有要求教师在组织教学上收放自如，既不放纵，也不压制。允许小声交谈，不许大声喊叫。只有这样才能保证课堂氛围活灵活现。可是怎样才能既不放纵，也不 压制呢？下面简略谈谈我的体验和做法：

美术课堂纪律管理的困难，这一直是美术老师的困惑。美术课堂纪律管理困难主要因素

有：

1、美术课能否吸引学生，学生对美术课是否有兴趣有很大关系。

2、美术不是主科，学生不够重视；低年级的学生没有形成课堂纪律 观念，自我约束力弱，听讲能力差，注意力容易分散，往往无意识的 破坏课堂纪律。

3、家长也不够重视，所以美术工具材料的准备，部分家长不积极支 持和配合，直接影响学生上课。

4、导致美术课堂纪律管理困难还有一个重要原因：不是班主任，任课班级很多，与学生接触的时间少、了解少，课余时间、放学时间想抓学生教育有困难； 这就形成在美术课堂教学中最常见的问题，学生有时往往因为没有学具，没有工具就没有心思学习，也磨灭了对美术的兴趣，由于自制力差，对课堂纪律就会忽视，且用各种形式吸引学生和老师的注意，扰乱课堂秩序。这些常见的问题我一般用一下几个方面解决：

1、尽量利用已有的资源，让每个学生都能参与其中，都有机会展现自己。

2、表扬形式，课堂纪律表现好的给予表扬，言语表扬以及奖励。

3、小组比赛：上课前我在黑板上写上各个小组，在授课中不时的给表现好的，积极发言，认真听讲的组画上一个红苹果，及时督促学生 注意课堂纪律，最后给他们鼓励。

4、美术课内容要尽量吸引学生，教学形式多样化，如电影、录像、范画、游戏等等，让学生在课堂上充满期待和渴望，让学生产生兴趣。

美术课堂教学管理 篇3

关键词：小学美术；第一课；规范；秩序；情感自由；温度；教学设计

中图分类号：G625.1 文献标识码：A 文章编号：1992-7711（2016）15-016-1

在小学美术课堂教学实践中，我们不难发现，低年级的美术课堂只要稍有松懈，就会进入无序状态，可以说，纪律问题在我们低年级美术课堂上确实是个令人头痛的问题。那么，如何才能有效地解决这个问题呢？我的应对策略是：

一、规范先行，重视“第一课”

1.立规范，落实新生养成教育。

在“第一课”上，教师可以用生动而充满童趣的语言一起明“规范”。例一：同学们，你们喜欢画画吗？在我们的美术课上，经常需要大家邀请一些特别的工具材料来帮忙，老师专门为它们准备了一个口袋，它就像老师的百宝箱，可以在课堂上变出很多神奇的作品呢？你也记得给自己准备一个哦！例二：小朋友们在课堂上站起来发言的时候，希望听到其他小朋友的讲话声吗？老师和大家一样，也不喜欢课上爱插嘴的“小乌鸦”、随便离开座位的“飞毛腿”……所以呀，每节课我们小朋友都要来一个比赛，比比哪一组的小朋友上课最专心、表现最出色！大家敢接受老师的这个挑战吗？

美术教师在“第一课”上明确了规范，正是遵循了学生的成长规律，为他们养成良好的行为习惯奠定了基础，当然，规范订好以后还需要我们持之以恒地进行实施和监督，一段时间强化后，才能慢慢变成孩子们的自觉行为，也就是养成好习惯。

2.有秩序，培养学生基本的美术思维。

秩序美能让人产生愉悦的视觉效果。为此，我们应该将“第一课”作为培养学生美术思维的开始，建立有秩序的美术课堂。例：我在“第一课”上带领孩子做了一些探究：“小朋友们知道美术课的学具应该怎样摆放在课桌上才有利于我们更好地学习呢？”“桌子这么小，美术课的东西又多，这该怎么办呢？”“怎么样才能保证我们的课桌和教室不被弄脏呢？”从摆放学具到垃圾的处理、下课应该怎样离开美术教室等等，学生在思考解决这一系列问题的过程中，领悟到了为什么要这么做，也逐步养成了“思而后行”的思维和行动习惯，从而也让自己在秩序美中徜徉在美术学习的氛围里。

二、情感自由，构建有温度的美术课堂

我们说，“美术课应体现愉悦性”，应该让学生在美术学习中自由抒发情感，表达个性和创意，增强自信心，养成健康人格。“愉悦”是让我们美术课堂升温的导火索，所以，一节令学生愉悦的美术课一定是有温度的。

低年级的孩子刚刚从幼儿园进入小学，他们稚气可人、天真无邪，但同时，由于年龄的问题，孩子们上课容易走神，专注力不够，这也是造成低年级课堂秩序容易失控的重要原因。作为教师，我们应该针对孩子的这些特点，尊重他们的生命自然成长的规律，让孩子和老师彼此的心灵都能在课堂上体会到对方的温暖。记得去年刚接手一年级不久的一节美术课上，有个小女孩突然在课堂上歇斯底里地哭叫起来，而且不管老师如何安抚都不管用，一询问原来是她的一支笔被前面的男生捡走了，后来我在其他老师那里了解到，这个孩子从小成长在单亲家庭，缺少大人尤其是母亲的关爱，特别期待别人对她的关注。从那以后，我在课堂内外对她多了一份关爱，有时一个拥抱，有时一句鼓励的话语，有时是一个温暖的眼神、一个甜甜的微笑，慢慢地，在我的课堂上我见到了她听课特别专注的样子，笑得多了，再也听不到她尖利的哭叫声，下课时还经常把自己画的画塞给我，那稚嫩的笔触把自己的喜怒哀乐全都自由地表达了进去，不断地给我带来惊喜。

其实，像这个小女孩这样的案例还有不少，每个班级总有一些特别的或是上课让人感到头疼的孩子。我想，对待这样的孩子，我们能做的就是给予他们更多温暖和用心的关注。因为，情感要素在美术教学中，尤其是在小学低年级美术课堂教学中“比知识技能更重要”。试想，如果我们的课堂动不动就是训斥和批评，那么我们的课堂就会变得压抑，孩子们就此不敢大胆表现自己，从而必然也会对我们的美术课堂失去兴趣。

三、精心设计，用智慧的火花照亮孩子的多彩世界

1.游戏中体验。

前苏联巴拉诺夫等著的《教育学》中曾说：“教学活动和发展教学中的认识兴趣是培养和形成积极的学习动机的基础。”在美术课堂教学中，我们若能注重教学的“游戏性”，把知识融入在恰当的游戏中，不仅能吸引学生的注意力，更主要的是还能促进学生积极主动地参与学习、参与思考。兴趣至关重要，而游戏则是兴趣的激化形式。以生动活泼的游戏教学方法激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化为持久的情感态度，这是我们进行有效教学的必要方式。

爱玩是学生的天性，而游戏教学能使学习过程变得轻松活跃，让学生在玩中学，学中玩，这符合低年级学生的心理特点。

2.故事中成长。

美术课上听老师讲故事，这往往是孩子们的最爱。一边看画一边听故事，总是令人愉快的。这样的情景在过去和现在的学校美术课堂中随时都在发生，故事成为了美术课中重要的教学资源。这让我想起小时候如痴如醉地看小人书的难忘场景。一个优秀的美术教师，尤其是任教低年段美术的教师大多善用这样的资源，成为讲故事的高手。

高校美术教学档案管理研究 篇4

一、高校教学资源档案管理中存在的主要问题

(一) 建档与管理意识淡薄

高校对美术教学档案管理的认识程度较低, 美术教学档案建设与发展未能跟上时代步伐, 导致美术教学资源档案在开发上深度不够, 很多有价值的档案信息堆积如山, 没有得到应有的使用。如馆藏名家的字画, 学校毕业生的毕业作品, 等等, 都没有进行合理的分类与管理, 仅仅是做一些常规化的护养, 正是由于高校建档意识淡薄, 才导致这些隐性资源被浪费。

(二) 缺乏规范的管理制度

因为缺乏档案信息收集与管理的规范, 档案在管理过程中无论是收集还是利用都没有一个健全的制约机制进行管理, 导致原本就分散的资源收集不全, 如一些具有较高学术价值的美术档案材料未能及时归档, 导致教学资源不完整, 影响档案信息的利用。此外, 由于档案信息收录方式过于单一, 没有进行信息跟踪收集, 会造成信息缺失。如学生在考察或写生活动中所留下的作品的收录等, 就有很大一部分都因为档案管理的粗放而流失。

(三) 信息化管理技术落后

尽管在这几年, 各地的高校对于档案管理都进行了大量的信息化、数字化实践, 但仍然有部分地区的高校档案管理水平处于滞后状态。高校在普遍配备了计算机进行档案管理的前提下, 仍然缺乏科学的档案信息整理、归类、利用等体系。一些高校甚至对档案管理采取封闭的方式, 可查阅的范围较小, 难以实现信息资源共享, 影响到相关资源档案的有效开发与利用。此外, 由于开发手段滞后, 高校美术教学档案的网络内容也不甚完善, 相关的硬件设施都处尚于起步阶段, 无法满足校园档案管理的需求。

(四) 队伍建设滞后

高校的档案工作人员大多数为兼职, 专业的档案管理人员更是少之又少, 一些非档案专业的工作人员工作时间往往并不稳定, 容易出现变动, 在管理方面缺乏相关的专业知识, 从事档案管理工作的能力与经验相对较弱, 很容易出现差错和问题。当前高校关于档案管理人员队伍的建设还没有落实, 工作人员业务技能受到限制是不争的事实, 这一问题也在很大程度上制约了我国教学档案管理的发展。

二、高校美术教学档案管理的有效对策

(一) 提高档案工作认知意识

高校美术院系必须提高工作人员对教学档案管理工作的重要性认识, 建立有效的行文制度, 约束档案管理工作, 完善相关的档案条例, 如教学档案资料的借阅、文件资料的摆放等, 只有提高档案管理的认识, 不断加强管理工作的建设, 才能够在工作人员中形成良好的教学档案管理氛围, 从而有效提高高校美术教学档案管理的工作效率。

(二) 建设高水平档案管理队伍

美术院系的教学档案管理事务较为繁多, 而担任档案管理职务的人员往往是本院系的教员、主任或者其他兼职管理人员等。由于没有受到专业的训练, 其对档案管理工作的重要性没有足够的认识, 在工作过程中也通常缺乏主动性和积极性, 有些甚至疏于档案的收集与整理, 这就需要高校美术院系成立一支专业的教学档案管理队伍, 招纳专职的档案管理人员, 使其能够明确自身岗位职责, 并健全相关管理制度, 强化工作人员的工作责任心, 在考核、待遇等方面进行适当的鼓励与支持, 在优化档案管理队伍的同时也保障了教学档案管理的延续性。

(三) 加强相关业务技能培训

作为档案管理人员应该明确档案管理的相关法律、院系管理规章制度以及档案管理基础知识和相关的计算机专业技能等。同时还要利用现代化的科技进一步实现美术院系教学档案管理工作过程中的数字化、信息化, 让工作人员能够熟练运用电脑进行档案信息的收集、整理、归档和查询等操作, 提高美术教学档案管理的科学化水平。

(四) 强化档案管理服务功能

高校美术院系的教学档案管理是为了更好服务于院系的各项教学工作, 其本身就具有潜在的价值, 只有合理利用和开发档案室中的这些教学档案, 才能够更好地满足院系师生的教学需求, 从而实现档案应有的价值。在教学活动中使用的材料如电子教案、教学大纲和教学日历等文件可用来建立教学交流平台, 便于师生进行交流与借鉴。其次, 对于教学档案管理的服务功能强化, 应当要做好管理服务工作服从学校档案管理的指导, 并为院系领导的日常管理与重大决策等提供服务, 同时还要广泛开展多样化的档案信息资源利用工作, 为提高院系教学质量提供有效的信息服务。

摘要：高校艺术院系教学档案内容较为繁多, 尤其以美术专业的教学档案为甚。尽管在近几年高校对教学档案实施了信息化管理, 但档案管理制度不完善、管理人员专业水平低下等问题仍然制约着高校美术教学档案管理工作的进行。本文就高校美术教学档案管理工作中的现存问题进行分析, 并提出相关解决策略。

关键词：高校,美术,教学档案管理,问题,对策

参考文献

[1]刘艳娟.浅谈高校教学档案管理工作[J].科技情报开发与经济, 2011, 21 (20) :114-115+125.

中小学美术教学管理制度 篇5

二、备课1．学年初，要学习美术教学大纲，通阅各年级美术课本，全面把握教材内容，结合学校、班级的实际，拟订工作计划与教学计划。2．每次课前，应研究教材，掌控教材的基础知识，基本技能技能等方面的内容，分析重点难点，再研究教学方法，设计教学进程和步骤，要提早制作教具（包括绘制范画与步骤分解图，制作范样，利用直观教具等），列出学生应准务的课业用品。3．编写教案：美术课教案一般应列出课题、课时、目的要求、课型、重点难点、教学进程等，教导处和教组长要定期或不定期检查教案，学年结束应回档。

三、上课1．美术课一般在室内（教室、美术教室）进行，进程是：（1）组织教学；（2）评讲前课作业；（3）授新课（包括：①先容新课内容；②欣赏范画、范样或观察模型；③讲授演示作画（或制作）的技法和步骤；④指导学生作业。）（4）小结（小结课堂情况及学生完成作业的情况，表扬好的作业，指出一些作业的缺点并指导修改）。教师也能够根据课的特点或需要来取舍某些环节，改革创造配以电化教学手段，求得更佳效果。2．教师要准时上下课，学生作业要求在计划时间内完成。3．教师要为人师表，态度和蔼，仪表大方，使用普通话，做到语言精炼，讲述清楚，术语正确，不出现知识性错误。

四、课外活动1．组织课外爱好活动小组，如绘画组、书法组等，满足学生爱好，发挥学生特长，进步学生的艺术水准。2．课外活动应有组织，有辅导老师、有计划、有固定的时间、地点，争取出成果。3．适当举行绘画、书法展览和学生习作展览，丰富校园生活，扩大学生艺术视野。

五、作业与考核1．学生作业应按时完成，教师要全批全改，批改要正确，留意画面美观，也能够指出不足的地方，由学生自己修改，提倡当面指导修改，作业评分可作为学生平时成绩。2．基本技术的考核，可根据一学期（或学年）新学的内容考察，命题的作画，评出成绩。3．基本知识的考核，可根据已学过的内容，出几道浅显的题目，制作书面答卷评分。

美术课堂教学管理 篇6

【关键词】大学美术教学 管理 创新思维

当前教育事业的不断改革发展，为迎合当前不断发展的经济环境，更好更快推进我们教育事业的不断创新发展，已经成为当前社会各界广泛关注的问题。经济环境的不断发展变化，教育事业应不断迎合其发展脚步，采用创新的意识更好更快的促进教育事业的发展。在当前的大学教学中，美术教学与管理对创新思维的培养起着不可忽视的特殊作用。

1.大学美术教学

美术教学是一种偏向形象思维的学科，主要是通过图像来传导信息。不同学科的种类繁多，其图像信息具有多样性，包括立体的、平面的、软的、硬的，也包括声光结合、多形态多材质的形象思维基本语言，这相当大程度充实了人们的头脑，且与严谨的逻辑思维之间相互作用，更能激发人们的思维活跃性，形成一种新的思想，一般将其看做创新思维形成的一个普遍的过程。在长期的储存以及磨炼下，形成一种较稳定的素质。人的素质对于个体而言，主要包括三方面：一是文化素质，包括思想素质、审美素质以及科学文化素质；二是心理素质；三是自然素质。三个素质层面之间相互作用、相互依赖、相互渗透，共同构成一个整体的素质。这个整体的素质，分为两种类型，一种是为顺利进行某项实践活动而需具备的特殊能力，将其称为专业素质，具有相对性；一种是任何人顺利进行实践活动而需具体的基础条件，包括体能、智能以及德能等，为绝对素质，具有绝对性。在一定条件下，相对素质以及绝对素质之间是可以相互转化的。这会在一定程度上促进智力开发。

在美术学科中，其创造力主要表现为两类：一类为特殊创造力，主要表现创造具有一定审美价值的作用，且这些作品中包括的创造力受到社会的认可，具有一定的独创精神，这种创造力主要表现在具有特殊才能的特长生身上。其基础主要表现为对美术的浓厚兴起以及不断的努力。另一类创造力表现在自我能力的实现，这种创造力不会对社会造成深刻的影响，但因其具有多样的形象语言，可有效促进文化教育思维的发展，这有利于进行全方面、多角度思考问题。因此，将美术教学应用到大学生中，提高学生的创新思维具有积极意义，因此受到教育界的普遍关注。提高大学美术教育与管理方面的功能，并结合当前实际挖掘出具有价值的课程，将其形成一种素质。

2.我国当前大学美术教学管理现状

在我国的大学美术教学大纲中，提出培养创造力的要求，但因长期以来，我国社会环境的局限性影响，这种要求并未受到重视，在教学中也未深刻体现，因此大学美术教学中多表现为技术性教学，且缺乏多功能影响，这未准确达到教学的标准，大学美术教学与管理也并未体现创新思维，不能适应现代社会对大学美术教学与管理的创新要求。

3.结合实际改进当前的大学美术教学与管理

为有效提高大学美术教学与管理在创新教育中作用，必须具化创造力的培养。随着当前经济以及社会的人们价值观的发展变化，在大学美术教学中重视探索一种新的教学形式，并与现代科技相结合，有利于开拓学生视野，扩展发挥想象力的表现空间。如在学生学习过程中，可适当与环境艺术、装饰设计等相结合，将学生的想象力应用到实践中，增强学生学习的兴趣。

同时，为有效实现通过大学美术教学培养学生创造力的目标，需要寻找有特色的课题，要求是可有效利于开发创造思维。在教学中，改变传统的学生模仿性教学方法，鼓励学生发散思维。大学美术教学与管理，是一种特殊文化的教育与管理，不仅可用于提高艺术素质，同时可有效完善学生人格。结合分析陕西教育稿件中，其中一篇为“苍天不恤 大爱无言”，该篇论文讲述西安邮电大学师生在地震中的历险记，在地震中，学生们团结一致，共同对抗地震灾情，还有震后善良老婆婆的悉心照料。 以一件真实的事迹，让学生从中感悟，引导学生树立正确的人生观以及价值观，对学生进行基础的素质教育培养起着关键性的作用！

4.培养大学美术教学与管理创新思维方法

首先，培养学生的兴趣。没有主动学习的心态，就不会有深入钻研研究的探索精神；二是鼓励学生改变传统的受教模式思维，发挥其独创性以及标新立异的精神，一个具有高度创造力的人，通常会有所偏离正常的文化模式；三是创造性思维主要表现为发散思维方式。不断进行扩散-集中-在扩散-在集中，逐渐提高创造性思维能力以及水平；四是，发挥直觉与灵感的作用。直觉是一种与知觉思维相关的对事物进行直接观察的心理活动，其中包括灵感启示和顿悟；五是发散创造性思维。在过去经验的基础上加入适当的创造性思维想象力，做出一个新的猜想。以上五点为创新性思维的心理特征，它主要与教材以及教学方法相关。将题为“苍天不恤 大爱无言”该篇论文作为教材进行分析，在大学美术教学管理中，创造一个相对宽松的环境，让学生充分发挥创造性思维，让学生充分表达对本篇论文的观点，鼓励学生，禁止贬斥、讥讽，让学生在欣赏作品同时，提升其创新思维。其次，应该注意，在学科教学中，不同学生之间存在较大的差异，因此，在大学美术教学中，不仅应看到特长生的创造力，同时应着眼于整體，对学生作业的完成率有预先估量，增强学生的学习兴趣，培养学生的创作欲，培养学生具有创新习惯。

5.总结

作为一门意识形态的学科，大学美术教学在不同的社会环境下有不同的重点。我国作为一个发展中国家，为努力迎合当前经济的不断快速发展，应不断改进大学美术教学的方法以及目的。不仅应发挥学科的价值，同时应注意培养学生的实践能力以及创新思维。通过教育，提升国民素质，增强国家的综合国力，贯彻实施科教兴国战略。

【参考文献】

[1]黄东蛟.大学美术教学与管理中的创新思维[J].黑龙江科技信息，2012，64（8）：745-746.

美术课堂教学管理 篇7

关键词：儿童美术课堂教学,管理因素,应对策略

一、美术课堂教学秩序散乱，纪律差，实效差

在实际的教学过程中，美术课堂的管理不佳，常常出现这样的状况：学生总是无法完全安静下来;在教师讲授的时候学生也在窃窃私语;做练习或教师评价作品优差的时候，课堂总是乱糟糟的;学生有的随便插嘴，有的各行其是，有的过度兴奋。无论教师采用什么手段进行课堂管理，孩子都无动于衷。

特别是刚入学的幼儿，根本没有课堂纪律的概念，喜欢在课堂里走来走去，大声借美术工具之类。老师没有存在感和主导性，即使大声强调遵守课堂纪律，但是他们还是在强调不到五分钟后又会忘记，因为儿童很多时候并不知道你在生气。在这样散乱不受控制的学习环境中，教师自然无法集中精力好好地讲授知识，传授技能;学生学习氛围差，自然造成实效差，投入创作和实践力不从心。

二、分析影响美术课堂管理的因素，严格遵守课堂纪律

（一）影响美术课堂管理的因素

1.极左或极右的教育理念都不可取

一种类型的教师强调尊师重道，以极其严格的要求管理学生。从严治学的后果容易造成教师高高在上，忽视换位思考，教师发号施令而学生不爱理睬。另一种类型的教师，又过分地讲求尊重学生的意愿，过度倡导给学生空间，造成学生自由散漫。以上两种类型都过于偏激，严格管理是立足之本，尊重学生应相辅相成。

2.美术课堂的特殊性

美术课堂教学有其区别于其他科目教学的特殊性。美术课堂往往不像语文、数学、英语那些所谓的“正课”理论课那样受到家长、学校甚至社会的重视。由于美术课程的内容大多以多样灵活的实践形式来完成，教学空间相对自由，就孩子不喜欢被约束的天性而言，美术课堂好像是“正课”之后的休闲场所。如果教师不加以合理有效的教育管理，那么课堂纪律不尽如人意就会成为必然。

3.教师自身素质的影响力至关重要

教师作为课堂的主导，地位不容置疑。这句古语高水平地概括了教师所应具备的两条核心素质———“学高为师，身正为范”。“学高为师”是指教师首先应掌握较丰富的学科专业知识，具备较高水平的教学业务能力，也就是说教师必须有组织学生上好课的教学能力。“身正为范”指教师应注重自身良好品质的塑造。教师强大的人格魅力能使学生主动地接受管理。

（二）课堂纪律的有效维护和课堂问题的解决

教师既要以一定的准则引导学生，又要尊重和理解学生。学生一方面反对老师过多干涉，另一方面也非常需要教师提供必要的指导。

1.确立明确的学习目标

给学生确立明确的学习目标，比如选出本班画得比较好的学生作品作为范画和榜样，给予这些优秀的孩子小奖状、小红花等奖励，并要求别的孩子注意观察这些品学兼优的孩子在绘画和活动的过程中从不乱讲话、乱动作，能够专注地完成老师交代的任务，遇到问题举手提问。这样相对落后的学生会自发地反省自身的问题，自我施压，从而自觉地学习遵守纪律，这样，优良的学习氛围———“良好班风”自然养成。

2.有针对性地教育制造混乱的“领头人物”

引起课堂秩序混乱的往往是几个“领头人物”，这些孩子往往特别“淘气”。对待他们一味呵斥，收效甚微。要从心理上解决这一矛盾，最好的方法莫过于肯定他们，表扬他们。越淘气越是不遵守纪律的孩子，越要让他们当小组长、课代表，越要请他们帮助管理班级纪律，越是要看到他们身上哪怕一点点的可取之处和微小的进步。这些孩子的内心往往比别的孩子更渴望得到认可。解决了他们的问题，不仅仅是教师用智慧取得班级管理的阶段性胜利，更可能会对这些孩子的终生产生不可小觑的积极影响。

3.培养儿童学习的兴趣

美术课堂内容有趣，形式多样，可以选择的教学材料异常丰富。如果孩子们喜爱某一个主题，他们就会显得特别投入，课堂纪律便会好很多。当孩子由于不感兴趣而注意力不集中时，教师首先必须反省是不是自己选择的教学内容和表达的方式哪里不合理，造成儿童学习动力不足。比如选择范画时，尽量选择故事性比较强的画面。在教画之前，先给孩子讲述范画的故事，拟人化的小动物最能击中小朋友的兴趣点。再诱导孩子：“想不想知道故事里面的小动物是怎么画的啊?”孩子会异口同声地积极响应。

4.教师提高自身控制力

首先，教师要对自己能够管理好课堂有足够的信心。即使个别学生挑战教师尊严，也要冷静地对待事件，沉着地解决问题。其次，倡导平等，尊重学生，有足够的耐心和包容心。全面了解情况后，再公平合理地处理问题，正面评价学生的优缺点，增强课堂教学的管理实效，取得良好的教学效果。

参考文献

[1]韩平花.幼儿美术教育探索与实践.北京师范大学出版社, 2009.

[2]王冰.美术的教育.济南出版社, 2006.

美术课堂教学管理 篇8

一、实施课堂管理的意义

国内外关于课堂管理的研究有很多, 各位学者对课堂管理概念的认定也有所差异。新的历史时期, 笔者认为课堂管理就是指教师通过发挥计划、组织、指导、协调以及控制等职能, 对课堂教学条件和环境实施管理, 进而达到全面发展学生目标的过程。良好的课堂管理效果是教学活动顺利开展的基础和依赖。德国著名的教育学家赫尔巴特曾经这样表述:假如我们不能坚强而温和地抓住管理的缰绳, 那么任何学科的教学都是不能实现的。课堂管理并非单独存在, 它贯穿了课堂教学的始终, 是影响课堂教学质量和效率的重要因素。有效的课堂管理能够保证课堂活动的顺利进行, 促进师生之间和谐稳定的关系, 激发学生学习兴趣的同时提升学生的人格品质。良好的课堂管理一般都会具有组织、协调、促进以及维持等几项基本功能。其中, 组织功能是课堂管理的根本。大学生课堂教学的有效实施, 必须要依靠教师整合和组织教材、学生、设备等教学资源, 使学生与其他教学资源进行顺畅的沟通, 只有这样各项教学资源才能发挥其应有的价值, 为教学活动的顺利开展提供有力支持。课堂管理协调功能主要是针对管理对象而言的。构成课堂系统的要素有很多如人、物、资源、时间等, 而课堂管理的目的就是协调这些要素的管理, 促使它们产生联动效应。促进功能是指有效的课堂管理能够最大限度地满足学生个体和集体的课堂需求, 营造良好的课堂学习环境, 开发学生的潜在能力和价值, 从而促进学生的全面发展。最后, 课堂管理的维持功能是指教师以某种方式持久地维持课堂教学秩序, 形成较为稳定的教学环境, 保障教学环境实效。

二、美术院校大学生课堂管理的现状

在我国教学改革的推动下, 美术院校大学生课堂管理进行了相应的改善和优化, 并取得了一定成效。但是, 部分美术院校受传统管理体制的影响, 其在大学生课堂管理中仍表现出了一些问题, 具体表述如下。

(一) 师生关系僵硬。在教学改革的严格要求下, 各个高校逐渐确立了学生的教育主体地位。大多数教师都认可和接受以生为本的教育理念, 而且他们也一直坚持这一理念的指导。但是从课堂教学实践来看, 部分教师依然沿用传统的教学模式, 对学生坚持使用权威式管理, 忽视了学生的主观感受, 教师总是以居高临下的姿态对待学生, 势必会引起学生的层级差甚至反叛心理, 长此以往这样无形中会增加学生的压力, 消磨了学生的个性, 形成师生间一种服从关系。人与人之间的关系是相互的, 教师不尊重学生, 自然也就得不到学生的尊重, 从而产生恶性循环现象, 导致师生关系僵硬。从另一个角度来讲, 造成师生关系僵硬的重要原因是师生沟通不到位。站在教师的立场去分析师生沟通行为, 其目的无疑是传递信息, 评价学生。而站在学生的立场, 师生沟通就是学生发布信息的过程。如果教师一味地从自我立场与学生进行沟通, 剥夺学生发布信息的权利, 极容易造成不良影响和后果, 难以建立师生间和谐稳定的关系。一是这样会使学生认为老师根本不理解自己, 不关注自己, 随后会产生失望、沮丧等不良情绪, 降低了对教师的信任, 从心理层面上与教师拉开距离, 不愿跟老师进行交流, 造成师生间的陌生感。二是这样会使教师不容易接纳学生, 一旦面临学生犯错时就会提出批评, 严厉的指责会导致学生出于自我保护而疏远教师, 教师与学生渐行渐远。

(二) 教学评价片面。教学评价结果是教师优化教学、学生完善自我的重要依据, 也是课堂管理的重要内容。自教学改革以来, 美术院校已逐渐完成了应试教育到素质教育的过度。但是, 某些教师出于对院校考核的考虑, 对学生的评价以学业成绩为主, 教师容易对乖巧、成绩好的学生产生好感, 常常会给予这部分学生更多的关心和包容, 而对那些调皮、成绩差、印象不好的学生则少了些许关注, 甚至对他们犯下的小错误也会言辞说教, 给学生造成严重的心理负担。任何一个人生存于世都有其特有的价值, 因此, 应该善于发现不同人身上的反光点, 最大限度地挖掘每个人的潜藏能力。大学生教育就是为了培养、发掘学生的能力, 促使他们成长成才。假如教师一直用片面的眼光看待学生、评价学生, 给学生带去不公平待遇, 不仅激发了师生之间的矛盾, 还影响了学生的个性发展, 违背了素质教育的基本理念。现代高校教育强调的是学生的全面发展、全体发展, 以学生为本位, 肩负着培养全能型人才的重任。新时期, 美术院校及其教师必须要珍视每一位学生, 尊重学生、关爱学生、发展学生, 让大学生都能在良好的人文环境中得到成长。因此, 美术院校应该加强教学研究, 努力构建完善的评价机制和激励机制, 深度激发学生的学习兴趣和内在潜力。

(三) 教师能力不足。新课程改革的实施改变了师生之间的关系, 教师不再主导教学课堂, 而是更多地与学生互动起来, 这就给教师的课堂管理增加了难度。部分教师面对这种新环境无所适从, 时常感到无奈, 他们不知道以何种方式处置自己与学生的关系, 同时也不知道怎样实施课堂管理。当前美术学院教师不可能再用某种固定规则来管束大学生们的不良行为, 因为时刻担心自己的举动会违反新课程的教育理念。受观念意识偏差的影响, 有些教师不能很好地掌控大学生课堂管理力度, 其对课堂的驾驭能力出现了弱化现象。通过对美术学院大学生的访查发现, 大学生们普遍反映现代课堂教学的形式多变, 有效的学习方法能够促进集体水平的提高, 但是也认识到有些教师为了维护课堂管理秩序, 制定了一系列的条条框框, 整个课堂教学活动始终严格把控在教师的监视下, 限制了学生一定的活动自由和学习自主性, 课堂教学效果不佳。在课堂教学活动开展的过程中, 教师总会设定一些任务让学生完成, 这在一定程度上维护了课堂管理秩序, 引导了学生的行为, 然而由于老师指定的任务不够详细而且缺少适度的监控和指导, 导致学生学习行为受阻, 完成任务的结果往往不能达到预期目标。

三、构建美术院校大学生课堂管理长效机制的措施

基于对课堂管理意义的认识, 结合对美术学院大学生课堂管理现状的分析, 有针对性地提出了以下几种美术学院大学生课堂管理长效机制构建措施, 以供参考。

(一) 构建完善的环境建设机制。良好的人文环境能够对学生产生潜移默化的影响, 是有效课堂管理的基础。美术院校应该构建完善的环境建设机制, 加强物质环境建设和人文环境建设。物质环境建设方面需要美术院校综合考察本院校的建设规模、生源数量等, 以此为依据制定科学、细致的校园建设规划, 仔细分析各专业课堂教学的需求和不足, 有针对性地进行教学设备采购、教室规模建设等, 让大学生们生活在宽松、敞亮的环境里, 以促使他们每天都能以愉悦的心情面对学习生活另外, 人文环境建设方面则需要美术院校树立正确的人文思想, 大力宣传以人为本的教育理念, 在合适的区域设立文化角对教师和学生进行熏陶, 培养他们高尚的人格品质和道德情操。而执教老师则应该树立民主观念和师生平等意识, 提高自己对人本教育理念的认识, 主动融入到学生群体中, 走进学生的生活, 了解他们遇到的困难并想办法帮他们妥善解决, 这样不仅能够将教育渗透到学生生活里, 还能拉近师生之间的距离, 从而建立师生间和谐、亲密无间的关系。同时, 美术学院老师还应该尽可能多地关注学生们的动态变化, 加强与学生课上和课下的交流沟通, 给予大学生自由发言的机会, 认真倾听他们的观念和想法, 耐心与学生进行分析, 对于学生出现的错误要用婉转的语言提出和教育, 保护学生的自尊心, 从而让学生们勇于发言, 乐意跟教师交流。如此通过学校、教师、学生三方的努力打造校内良好的人文环境, 相互关爱, 相互尊重, 才能真正促进彼此的发展。

(二) 构建完善的学生考评机制。在美术学院大学生课堂管理中, 教师要坚持秉承客观、公正的态度平等地对待每一位学生尊重学生之间的个性差异, 明确自身全面发展学生的职责。随着经济的发展, 市场对人才的考察不再局限于认知方面, 而更多的是关注大学生的综合素养和能力。美术院校教师要清楚地认识到经济市场的变化和要求, 改变传统的评价观念和手段, 考核学生书本知识和课堂内容掌握程度的同时还要重视评价学生的应用能力、态度、价值观念等, 善于发现学生的潜在价值和能力, 用发展的眼光去评判每一位学生, 协同学院构建多元化的评价标准和完善的考评机制。由于差等生较优等生的自我约束能力和反思能力弱, 他们的学习信心不足, 容易产生懈怠状态。因此, 美术学院老师应该重点帮助这部分学生, 给予他们更多的关注和宽容, 仔细分析造成他们学习成绩差的原因, 并提出相应的改进建议, 督促他们、感化他们, 细心地看到学生每一次的进步, 给予他们恰当的鼓励, 激励他们不断进取的行为。值得注意的是, 完善的考评机制应是终结性评价与过程性评价的结合、知识评价和能力评价的结合、教师评价和学生自我评价的结合。相关教师需要在日常课堂管理上, 观察学生们的行为, 并把他们的表现纳入到考核体系当中, 促使学生自我监督、自我管理、自我反思、自我完善。同时, 美术院校还应该构建与评价机制相匹配的激励机制, 根据学生们的优秀表现给予适度的精神奖励和物质奖励, 培养学生们的竞争意识和拼搏意识。

(三) 构建完善的教师培训机制。针对教师课堂管理能力不足的现象, 美术院校应该构建完善的教师培训机制, 加快双师型教师团队的建设, 为有效的大学生课堂管理提供有力支持。一是美术院校需要了解各个专业学生和辅导教师的数量, 科学分析两者之间的配比合理与否, 在必要的情况下增加教师数量, 并根根据本院校每年的扩招情况进行增配, 保证每位教师有足够的精力和能力去管理自己的学生;二是美术院校应该定时定期开展教师培训活动, 依据教师课堂管理中存在的问题制定合理的培训计划, 请业界专家或学者到校演讲, 传递给广大教师先进的管理思想和方法, 解决他们管理实践中遇到的问题, 从而提升师资队伍的整体质量。另外, 教师职业素养和能力的提高并非一朝一夕就能实现的, 单纯地依靠校园培训也是不够的, 所以, 教师应该加强自我学习, 积极参加相关教研活动, 不断地在管理实践中丰富经验、磨砺自己, 面对自己解决不了的问题虚心向其他教师请教, 学习他人课堂管理的有效经验和方法, 结合自身管理情况进行改进和创新, 并付诸于实践。完善的教师培训机制应该与教师绩效考核机制关联在一起, 美术院校需要加强对教师的管理, 综合考察教师的行为, 给予教师客观、公正的评价, 及时指出其课堂管理中存在的缺陷和不足, 督促他们进行更正和改善, 对表现良好的教师进行奖励, 激励教师不断提升和完善。

(四) 构建完善的课堂教学机制。有效的课堂管理需要依靠教师良好的组织能力、协调能力才能实现, 其最直接的体现是正确的教学方式方法。教师在进行课堂管理的过程中, 应该注重发挥学生的主观能动性, 采用有效的方法提高学生兴趣, 集中学生的注意力, 创设轻松、愉悦的教学氛围。目前, 可应用于课堂教学的有效方法有情境教学法、讨论教学法、问题教学法以及探究教学法等等。教师可以根据本节课堂教学的内容和任务, 选择合适的教学方法, 为学生创设一个或几个形象的教学情境, 由教师提出问题, 请学生们自主进行探究和思考, 必要时可以组织课堂讨论活动, 给予学生自主思维的时间, 激发学生们的学习兴趣, 使学生有单纯的受教者转变为积极的参与者。其中, 教师在设定问题时要注意梯度变化, 由易到难, 既不能打击了学生的自信心又不能失去了自主探究的乐趣。因此, 教师要注重对学生的启示和引导, 必要时给学生一些简单提示, 在得出结论后要和学生们分析相同问题的不同解决方法, 从而培养学生的发散思维以及解决实际问题的能力。

总之, 新的历史期构建完善的大学生课堂管理长效机制是非常有必要的, 应该纳入到美术院校教育管理重点工作当中。由于个人能力有限, 有关美术学院大学生课堂管理长效机制方面的研究可能存在不足, 希望各美术院校继续加强这方面的研究, 可以本文为基点, 结合本院校的实际情况进行深入建设, 从而提升课堂管理实效

摘要：本文在对实施课堂管理意义作出论述的基础上, 简要分析了美术学院大学生课堂管理现状, 并就美术学院大学生课堂管理长效机制构建措施进行了研究, 以期优化大学生课堂管理, 强化管理效果, 促进大学生的全面发展。

关键词：美术院校,大学生,课堂管理,长效机制

参考文献

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[2]郭兆峰.论模糊管理的实在性——兼与林泽华同志商榷[J].教学与管理, 2003

[3]杨京鹏, 托娅.刍议课堂纪律管理的原则与方法[J].教学月刊 (中学版) , 2010

[4]闫祯, 郭建耀.论课堂管理及其对教学的促进功能[J].教学与管理, 2009

美术课堂教学管理 篇9

关键词：成教美术教学,课程评价机制,教学管理

成人美术教育是高等教育的重要组成部分, 在过去几年中得到蓬勃发展, 为未能进入全日制高等院校的学子提供了继续深造的机会, 也为继续教育做出很大贡献。近年来, 随着美术院校与综合大学办学规模的扩大, 各院校之间在成教招生工作中无序的竞争, 生源质量与数量的影响, 课程结构等诸多因素, 给成人美术教学与教学管理带来一系列问题。针对这些具体问题进行分析, 找出解决的办法, 是我们目前成教美术教学与管理的重要任务。下面就近几年成人美术教学管理与教学中发现的问题谈谈自己的看法。

成人美术教育存在的问题:

一、在基础教育中轻视美术教育

美术教育在中小学素质教育中具有重要作用, 随着近几年基础教育的发展, 中小学美术师资队伍与教学条件逐年改善。全日制本专科毕业生不断充实到中小学美术教学队伍中, 为全面贯彻素质教育注入活力。但是, 课程与课程之间, 地区与地区之间的发展很不平衡。主要是主课与副课之间, 经济发达地区与经济落后地区之间存在的很大的差距。具体表现在, 一是为了追求成绩或升学率, 往往是作为副课的美术与音乐课为主课让道, 艺术课程形同虚设。二是教学条件地区之间分配不平衡, 尤其是经济落后地区除了教学条件相应落后外, 艺术教育师资也相应缺乏, 艺术课程也得不到重视。以上问题及大影响到基层美术教师的继续学习提高的积极性, 也影响到成人继续教育的发展。

二、课程结构及评价体系不科学

我校目前的成人美术教学都是依附与本校的美术专业或其它教学点教学, 没有独立的教学场地、设备与师资。教学时间短, 教学模式与课程设置与全日制美术教学又极为相似, 授课倾向于基础技法训练。专业单一, 开设课程偏多杂, 专业不够突出。如美术学专业, 开设过多的书籍装帧、标志设计、包装设计、CI设计、广告设计、室内设计等设计专业课程。学生在较短的时间内完成多个单元课程, 难以在较短时间掌握专业技巧知识, 达到学习目的。

由于缺乏有效的监督管理机制, 在面授教学中, 作业粗制滥造, 不及幼童涂鸦, 可谓惨不忍睹。学习什么课程, 掌握什么样的基础技能, 对学员个人来说并不重要, 他们只是关心能够拿到合格的分数。学员成绩一般是以面授时间内完成的作业为主, 缺乏平时的考核成绩, 美术课程考核又具特殊性, 也无对错之分, 学员的学习也趋于应付。学习靠自觉, 但实际上人们在学习上完全靠自觉也是很难做到。面对以上窘境, 教师授课积极性受到极大打击, 培养合格的人才计划难以保证, 更难提高教学质量。因此, 调整课程结构, 建立有效、合理的外部学习评价监管机制就非常有必要。

三、院校与院校之间无须的竞争、生源质量逐年下降对教学质量的影响

随着近几年高等教育规模的发展与办学结构的调整, 各类美术学院专业院校及综合院校美术专业本课在校生逐年增加, 办学层次逐年提高, 相应的专科教育逐年萎缩。由于全日制高等教育入学率的增加, 以及本科办学层次的提高, 生源流向逐渐转向全日制高等院校, 成人继续教育生源也相应逐年萎缩。由于成教生源逐年减少, 各院校为追求经济效益, 纷纷使出各种招数, 降低门槛吸引生源, 学员们为了堂而皇之的拿到一张文凭, 由于进出门槛低, 选择成教成为大部分学员拿学历的最便捷途径。大批没有任何美术专业基础的或对美术无兴趣的学员进入成人美术教育行列。造成生源质量的逐年下降。

四、部门与部门之间管理的矛盾及监督管理机制的缺乏

美术学专业的管理由学院成人教育部门与美术学联合管理, 学院负责学籍、招生、收费等工作, 系负责日常教学与教学管理工作。招什么学员是成教部门的事, 招到什么学员, 至于怎么教、教什么是系里的事。办学意图是好的, 效果却不容乐观。学院要的是入学率与毕业率。也降低门槛, 低进低出 (原则上是严进严出或低进严出) 。那么, 作为单位的教学部门, 要提高教学质量, 就要严抓教学管理, 严格学员的出勤与成绩评定, 严格实行严进严出或低进严出的原则, 这势必会把大量学员拒之门外, 如果我们的教学以招低就低, 难以保证教学质量。如果坚持低进严出, 大部分学员将会拿不到文凭, 就读目标破灭, 这势必造成生源的逐年降低, 成人教育将难以维系。与学校的招生产生矛盾。

解决成人美术教学问题的几点想法:

针对成人美术教育存在的问题, 提出科学合理的对策, 很有必要。

美术课堂教学管理 篇10

美术教学资料库指运用于美术教学的参考资料的汇集与分类。包括图片资料、文字资料、影像资料、实物资料等, 涉及绘画、雕塑、工艺、建筑、设计等领域, 涵盖传统美术和现、当代美术。在实际教学中, 无论是课件制作还是课堂展示, 美术教科书中已有的一部分图文资料显然还不够, 还要教师根据教学的需要去准备更多的相关资料, 但这往往要耗费教师大量的时间和精力。如果学校能专门建立一个美术教学资料库, 教师查找并使用这些资料就很容易。

那么, 建立学校美术资料库究竟有什么好处呢?我认为, 建立学校美术资料库, 至少有以下两点好处:其一, 建立一个全体美术教师共同拥有的学校美术资料库, 能方便教师在教学中学习、查阅、使用相关美术资料, 从而节省教师个人查找或准备教学资料的时间, 有利于实现美术组教师间的教学资源共享。其二, 可以优化美术课堂教学。教师拥有信息量丰富的学校美术资料库, 可选择最好的图文资料呈现于课堂, 对教材资源起到相互参考、补充的作用, 也能让学生得到更新更美、切合当下文化和现实生活的人文美术图片, 从而内化学生审美情愫, 启迪学生思维, 为创作提供借鉴。

一、美术教学资料库的组成部分

美术教学涉及的内容很多, 范围很广。一般来讲, 美术资料库主要应包括以下四个组成部分:

(1) 电子美术资料库。现在, 一般学校都已配备了电脑并能上网, 因此, 直接在电脑上建一个电子美术资料库是非常容易的。电子美术资料库包括: (1) 绘画资料———包括中外美术史上具有代表性的绘画作品及欣赏文字介绍、相关画种的图片及技法介绍 (如纸版画的制作) 、师生作品等; (2) 雕塑资料———包括古今中外的雕塑名作图片、欣赏文字介绍, 适合学生的雕塑技法介绍 (如粉笔雕技法、泥塑小摆设的制作) 、雕塑实物小件图片等; (3) 建筑资料———包括古今中外的著名建筑图片、欣赏文字介绍、建筑设计实物模型、图片等; (4) 工艺美术资料———包括各类图案、平面设计、现代工业产品设计、展示及陈设设计、服装设计、室内设计图片及文字, 以及师生的手工制作、剪纸作品图片等; (5) 美术课件资料库———包括教师本人制作的美术课件、电子教案、课件素材以及从其他途径获取的参考课件、教案等。此外, 电子美术资料库还应包括美术教学视频、各类美术技法光盘 (如《写意花鸟画技法》) 等。

(2) 用于课堂展示的挂图、教学范画、师生美术作品。

(3) 教师和历届学生的优秀手工作品。

(4) 参考图书。主要指与教学相关的参考书, 如《中国美术史》、《外国美术史》、《版画入门》、《基础图案》等。

另外, 还有必要建立一个校园美术博客, 可挂靠在校园网站上, 在博客里除展示校园美术活动、师生作品外, 还应收集相关的美术资源网站链接, 便于教师上网查阅, 也便于学生登录博客学习、欣赏。

二、美术教学资料的收集

对于电子美术资料库, 资料的收集主要是通过上网、购买光盘以及用数码相机翻拍相关图片等形式。对于课堂展示的挂图、教学范画、师生美术作品, 以及教师和历届学生的优秀手工作品, 主要通过平时在教学中收集、积累。对于参考图书, 教师可以自己购买一些, 也可以让学校帮着添置一些。另外, 还要充分利用学校图书馆中的美术资料, 对其中有用的资料要作好记录, 便于日后需要时查阅使用。

三、美术教学资料的使用与管理

电子美术资料库可直接保存在电脑里, 也可保存在移动硬盘中或刻录成光盘保存。实物资料要有专柜存放。现在, 一般的学校都有专门的美术器材室, 还有的学校设有学生美术作品陈列室, 所以, 对于课堂展示的挂图、教学范画、师生美术作品, 以及教师和历届学生的优秀手工作品, 建议用专柜分年级、分类保存在这些地方。无论是电子美术资料库还是课堂展示的挂图、教学范画、师生美术作品, 都可以以文件夹的形式分类存放。如在“绘画作品类”文件夹中, 还可再分“国画”、“油画”、“版画”、“宣传画”、“漫画”等专栏。所有资料需写好作品标题和文件夹的目录登记, 以方便查找, 并有专人负责管理。一般可由美术教研组长管理。

在日常使用与管理中, 还应注意以下两个方面:

(1) 教师在使用这些资料的时候, 一定要根据教学内容对资料进行筛选, 选择最恰当的图文资料呈现给学生。例如, 我在上八年级上册《美术可以表现主观情感》这一课时, 为了直观形象地向学生展示再现、表现、抽象之间的关系, 我在图片资料库“绘画作品类”中选取了毕加索的《牛的变形过程》和蒙德里安的《树》, 加深了学生的理解。再如, 我在上八年级下册第二单元《装点我的居室》这一课时, 先从电子美术资料库中建立的“工艺设计类”文件夹中选取了反映不同风格、不同功能的居室装饰图片, 然后又选录了一段室内设计的光盘资料, 制作成课件让学生欣赏, 学生通过欣赏、分析、评述, 认识了居室装饰的功能与特点, 提高了审美鉴赏能力。

(2) 平时对于资料库要注意归顺, 按类型放置、保存, 及时调整好资料库的内在结构, 不能散乱。对于实物资料, 每次使用过后, 应及时放归原处, 便于下次使用。另外, 还需定期更新、充实美术资料库, 补充欠缺资料, 及时删除其中重复或不适用的部分。

美术师学管理 篇11

除了每天开会听项目组的成员汇报工作进度，给他们分配任务，并且确认画稿之外，谭正文还要观察可以让谁尝试去带领整个项目。“我们的项目数量比较多，周期又短，各种各样的风格都会做，所以设计师总是能有很多机会来带团队。”

“不过首先要把正确的方法教给他们。”谭正文的第一份工作是在一家玩具公司做设计师，当时老板也让他带团队，并嘱咐他要学会管理。“那时候我刚毕业，根本不知道管理是什么概念，老板也没有用很好的方式教我。我只是检查一下手下设计师完成的工作，并把老板的意见传达给他们。当时更多的只是充当了一个传声筒和专业指导的角色，而不懂得如何去给团队成员做时间规划，因此团队的工作效率并不高。”

真正开始学会管理团队，是谭正文加入聚逸日本总部之后。在日本的创意中心，他的老板并没有独立的办公室，而是和团队成员们坐在一起。谭正文可以随时坐到老板旁边观察他的工作，在这样的状态下，他很快地学到了老板的工作方法和对待事情的技巧。

“尽量给他们大一点的空间去做事。比如在他们画东西的时候，给一个范围，不要圈得太死，而是从方向上引导他们。自己的文档也都分享给他们，并且定期请一些有经验的人来开分享会。”这都是谭正文从他的老板那里学来的管理方法，“把大家的情绪和积极性调动起来，那他们做出来的东西也不会差。”这也是谭正文希望他的团队成员能够从他身上学到的方法。

不仅是美术团队内部，谭正文现在也更加重视与策划、程序团队之间的互动。在日本总部，他发现策划经常会带着一叠资料去找他讨论，包括人物要画什么样的眼睛，穿什么样的衣服这些细节。“开始我很费解，因为我一直认为只要按设计师的理解来画就行了。”但是跟策划交流之后，谭正文发现，在社交游戏领域，只有做出满足用户需求的产品才能发挥出游戏最大的价值。因此策划的工作就是调查当前流行的元素，整理出最受用户欢迎的动漫角色给设计师作参考，让设计师做出更贴近潮流的设计。“我们现在每天的例会都是美术、程序和策划在一起讨论的，这样可以吸收不同部门之间的好想法。”

最近谭正文在和他的团队成员讨论产品国际化的问题。“不同国家的视觉习惯会很不一样。比如很多日本动漫里经常出现扛着大剑的男性角色，在欧美人的视觉里就是很不协调的—为什么那么瘦弱的人能扛着一柄大剑？”因此谭正文就要组织大家搜集相关的资料，甚至邀请不同分部的同事一起来讨论分析不同国家的视觉倾向，帮着做出更适合不同市场的产品设计。

不过也有一些东西没办法放进谭正文的分享文档，比如休息的时候观察到的行人、日本的地铁标识、古建筑在设计上的合理性。“我在画角色的时候并不是只找与角色有关的资料来参考，设计跟生活中的所有东西都是联通的。”

美术课堂教学管理 篇12

一、农村高中美术专业教学管理现状分析

1. 美术专业教学环境, 大致可分为四种类型:

第一种, 经验的特色型。起步较早、领导重视、有规范管理;第二种, 开始起步、领导重视、但缺乏有效管理经验的潜力型;第三种开始起步、领导不够重视、无管理的散乱型;第四种, 没有起步、领导无视、无管理的放任型。第一种、第二种情况一般美术生所占当年考生比重较多, 容易实施有效的整体策略;第三种、第四种一般美术生所占当年考生比重较小, 专业教师和美术生的自身努力显得尤为重要。

2. 美术教学管理方式, 大致可分为四种类型:

第一种, 与校外专业培训机构合作办学, 以行政班为单位组织文化课及专业课教学;第二种, 本校美术教研组组织专业教学, 以本校美术教师为主要师资, 以画室为单位组织专业课教学, 单独或未单独成立以美术生为主体的行政班;第三种, 学校不组织美术专业教学, 专业教学由本校美术教师自行组织或学生到社会培训机构学习, 以画室为单位组织专业教学, 在冲刺文化阶段学校或成立临时性美术生为主体的行政班组织文化课突击;第四种, 学校不组织美术专业教学, 本校无美术专业教学师资, 不组织任何形式的美术生为主体的行政班进行文化课教学。

3. 美术生阶段学习环境, 大致可分为四种类型:

第一种, 专业、文化学习由学校统筹安排, 有轻松高效的学习环境;第二种, 专业、文化由学校根据应考阶段划分, 学习带有强烈的应对性, 有浓厚的学习氛围, 多见于后起的美术特色校;第三种, 专业、文化由专业教师指导考生分解学习任务, 学习环境相对稳定;第四种, 专业、文化由考生自行安排, 学校不能形成美术生合适的学习环境。

4. 地域教育环境影响, 大致可分为四种:

第一种, 有浓厚的文化环境影响, 社会对美术专业教学有着广泛深刻的认识;第二种, 当地形成大规模美术专业教学气候, 社会对美术专业教学较为理解和支持;第三种, 当地开始形成规模化美术专业教学气候, 教育行政主管部门有意引导, 社会给予美术专业教学充分的关注;第四种, 当地对美术教学理解较为模糊, 教育行政主管部门、学校或社会对美术专业教学的引导有盲从的倾向。

二、统筹、沟通、协同才能兼顾美术考生的专业与文化教学管理

1. 学校应统筹美术生的专业与文化课教学。

现在很多学校采取两条线交叉管理, 即“校长室 (决策层) —教务处 (职能层) —教研组 (执行层) ”与“校长室 (督导层) —年级组 (实施层) —班级 (落实层) ”。第一条线着眼教学目标, 第二条线着重管理目标, 两条线都从校长室开始, 实际到任课教师结束, 两条线的效率需要校长室对教学和管理进行统筹, 解决目标不同的矛盾。本文作者所在学校专门进行了四五年的管理变革实践, 实践了以第一条线为主、第二条线为辅的方式, 从中总结出设立不设立艺体班不是关键, 关键是校长室的统筹安排, 根据美术生专业和文化教学的需求统筹。

2. 美术专业教师应承担多方沟通的职能。

美术专业教师应为学校对美术生专业、文化教学管理建言献策, 提出科学可行的建议, 促成学校决策层、职能层、实施层与教学主体的需求沟通。在美术生专业、文化教学安排上, 各方沟通不仅需要美术专业教师积极主动的态度, 也需要必要的制度保障和各方认同, 各层级、各环节的管理工作要尽可能地让美术专业教师参与、明确相应的权责, 充分发挥美术专业教师的参谋作用。

3. 行政班班主任应担当协同工作的责任。

无论有无设置以美术生为主体的行政班, 班级授课制环境下, 每个美术生都会有学习文化课的行政班。在美术生的专业与文化成绩协同提高的问题上, 都是在班主任协同下完成, 对于学生而言, 无论美术还是其他学科都是应当完成的学业任务, 同样需要班主任从中统筹引导。另外, 班主任还要完成学校各层级对美术生的教学管理工作的协同。

4. 教师要最终落实兼顾策略, 让学生专业、文化学习兼顾。