漆艺创作（共3篇）
漆艺创作 篇1
工艺是用生产工具对原材料、半成品进行处理, 最终使之成为制成品的方法与过程。漆器工艺, 是实现漆器式样外观的具体技术手法, 任何一种漆器作品的制作和设计都必须经过工艺技术来进行制作, 工艺技术是进行现代漆艺作品创作不可缺少的一个重要因素。传统漆器从被世人发现开始至今已有七千余年, 其装饰技术一直有它的独到之处, 被世人所称颂。
1 髹漆工艺技术对现代漆艺创作的影响
对于漆艺作品来说髹漆也是对漆器进行髹饰的重要过程, 胎体被漆包裹在里面看不见, 髹饰就如同人的外衣着装一样直接影响着漆器的审美, 因此非常重要。髹漆由最初纯粹的漆液到后来加入矿物质色料, 使色彩更加丰富, 更加完善了漆工艺的装饰色彩, 出现了用色漆对器物进行漆绘的髹饰工艺技术。
漆艺师一般都喜欢用平、光、亮三个主要标准来衡量漆器的髹饰工艺水准, 在创作中往往为了达到这种艺术效果, 只有需要把打磨抛光工艺做得恰如其分方能达到目的。相比于表面光亮的漆器用现代漆器材料结合传统的髹饰技法会让作品更显得厚重典雅、更具视觉冲击力。
2 镶嵌工艺对现代漆艺创作的影响
镶嵌材料具有天然的材质美感, 在漆艺创作中具有独特的表现和审美价值, 同时本身所呈现出的肌理效果也具有独特的艺术审美趣味, 因此镶嵌工艺被现代漆艺家广泛的运用在现代漆艺创作中。
现代漆艺家在继承传统镶嵌工艺的基础上对镶嵌工艺做了大量的整合与创新, 不断在创作中寻找着现代镶嵌工艺与镶嵌材料新的可能性。现代科技的发展极大地拓展了传统漆艺的应用范围, 补充、丰富了传统工艺和材料审美的多样性。镶嵌材料的发展需要漆艺家具备开放豁达的创新精神, 宽泛的眼界, 在创作语言上具有包容性和多样性, 求得物质与精神表达的双重丰收, 而不能停留在作品表面, 不能被程式化和概念化束缚。近年来漆艺创作材料日益丰富, 除了观念的更新、题材的扩展外, 漆艺作品的色、材、质及制作工艺也打破了传统的局限, 在现代艺术中出现了许多新的视觉表现形式, 对审美呈现出多元化的追求。在当代漆艺的创作领域中, 创作语言的丰富和思维观念的改变以及漆艺的包容性发展, 促进了漆艺家对镶嵌材料的应用领域进行更深层次的探索, 并勇于大胆的进行开拓性的尝试, 现代镶嵌工艺已呈现出开放的多元化发展局势, 镶嵌材料的表现形式也逐渐占据了当代漆艺创作的主流地位。漆艺家利用镶嵌材料的特性, 改变传统漆工艺原有的特征, 并赋予其新的形式与内涵, 更直观的表达出漆艺家的情感思维活动, 进而完善镶嵌工艺的应用与创新。
3 推光工艺对现代漆艺创作的影响
推光工艺是在漆器制作过程中的最后一个关键性工艺, 这一工艺可以将漆液的美丽光泽充分的表现出来, 也能对漆艺作品起到画龙点睛的作用, 具体是用油、灰、棉布等材料, 在处理好的漆艺作品中进行细磨, 用手蘸油灰反复磨擦漆面, 力度需要漆艺师把握的恰到好处。推光与揩清在实施过程中可以反复交替进行, 完成以上工序的作品可以变得表面如镜、看见倒影, 因此推光工艺技术对漆器最最终的艺术效果影响很大。推光工艺看似简单实则复杂, 想要得到立项的漆艺作品, 推光步骤是必不可少的, 只有作品推光步骤完成才能让受众体会到视觉盛宴。
随着现代化科技和材料工艺的发展, 在漆器创作中寻找多元化的发展之路, 就应该重视各新型材料的熟练应用, 结合现代艺术、工艺技术和新型材料融合共同符合当代审美的作品。从现代艺术角度看, 漆艺家用新观念将传统镶嵌材料与新型镶嵌材料巧妙融合, 勇于将各种现代特征元素运用到自己的漆艺作品中, 创作出既有传统文化韵味更赋有时代气息的作品。现代漆艺中架上绘画、雕塑等都能构成漆艺家的创作主体, 现代艺术中的漆艺作品多为抽象的外观造型, 因现代科技的发达已经摒弃了传统漆器的实用性和用简单几何形表达的艺术理念。
总之, 现代的漆艺创作者打破了传统的漆器制品在人们心中的窠白, 最大程度上用材料的丰富和现代技术工艺来完成艺术思维的实现。漆艺家用自己的思维观念在日常的创作过程展开的工艺实施其实就是对漆的自然特征进行有规律韵味的审美调整, 其变化过程也是创作者和漆材质经过通过统一调配的过程, 漆艺术创作的实践操作性相当大, 因其材料的特性, 所以在创作过程中就一定要照实践经验来探索进行, 其实每一个创作作品的过程都是创新的过程, 对漆工艺技术和表达方法都可以进行深入的发掘。漆艺的创作中每个细节都具有一个独立阶段, 每一个阶段都是会有全新的形象。总体创造过程中, 漆作为一种自然状态转变成非自然人为状态成为漆艺作品, 这就是自然美和人工美的完美结合。漆的自然特征在进行创作程序及物质上无可代替, 漆材料所拥有那种对自然的亲切、高雅、厚重的感觉非常具有特色, 其中漆液的流动和凝固都可以使作品的凌乱杂章变得协调统一, 无形中形成一种美的韵律能够表达出自然之美。
参考文献
[1]乔十光.中国传统工艺全集.漆艺[M].河南:大象出版社, 2004.
[2]汪天亮, 骆文亮.漆艺脱胎技艺.福建:福建美术出版社, 2004.
[3]朱益民, 肖飞.中国漆画艺术的现代审视.江西:江西美术出版社, 2004.
漆艺创作 篇2
关键词：美,工艺技术,漆艺创作
漆器、漆塑、漆画都是美的创作结晶, 美是艺术创作的特殊目的。漆艺术创作可以理解为“以漆为主要材料而进行的美的发掘创造行为。”漆艺作品对美的传达都依赖于“主观的人”对“客观的漆”的把握与驾驭, 而这种掌控能力正体现为“工艺技术”。于是, 工艺技法作为不可或缺的创作要素极大程度的左右着漆艺创作的实施与完成。没有工艺技术的支撑就无法进行漆艺创作;疏于工艺技术的掌握就不可能搞好创作;而对于工艺技术的谙熟与灵活运用亦将深深的助于漆艺创作。
“艺术是一种技术, 古代艺术家本身就是技术家、手工艺者、工匠。……他们的技术不只服役于人生而是表现人生, 流露着情感个性和人格。”这段话恰如其分的阐述了工艺与艺术的辨证关系, 揭示了工艺技术在艺术创作中所起的重要作用。也正是漆艺的工艺美术属性使我们在欣赏漆艺作品时, 所能领略到的不单单是艺术美、材料美、工艺美、功能美, 而工艺技术的重要性的漆艺作品诸种丰富美感的传达中均有彰显。
我们选择了“漆”而不是“其它媒材”进行艺术创作, 当主要源于对漆之美的倾心。所以我们进行漆艺创作的目的, 其一就是展现漆之美, 挖掘漆之美。虽然, 漆材料与生俱来地带有美的潜质, 但对这种自然之美的开发却有赖于人工。玉尚要既雕且琢, 漆更是如此。从工艺美术创作的流程来看, 进行漆艺创作必不可少的前期工作是对材料和工具的准备。准备材料的第一步是根据创作需要选择材料, 体现技术性。紧随其后的第二步是制材, 则更突出了工艺的重要性。其后是入漆材料的选制, 为了丰富漆艺作品的材料美, 还要加入金银、玉石、贝壳、铜铝、蛋壳等这些美材。工具的准备同样也很重要, 决定着工艺技术水平的发挥, 漆工艺繁复多样, 运用各种技法进行漆艺创作必然涉及各种工具的使用, 对漆材料、入漆材料的选择与加工也离不开各种工具的使用。正所谓“工欲善其事, 必先利其器”创作工具对创作活动的影响是致命的。由此可见, 对材料、工具的准备工作, 时时处处离不开工艺技术。
漆艺作品所展现的“工艺美”是人工的美, 即可以说“工艺美”本身就是工艺技术所流露的美。学习工艺技术的直接目的是进行制作, 学习漆艺除了要通过各种学习提高美术修养外, 还要付出大量的时间、精力去进行各种漆工艺技法的学习实践———这种学习本身就属于对工艺技术的学习, 其目的就是为进行制作, 为了把内在的艺术构思表现与外在的艺术作品。工艺技术之美的产生取决与制作, 工艺美本身就是工艺技术所流露的美, 也就是工艺美是高超工艺技术的直接体现, 根源于工艺技术。
从漆艺“艺术美”的展现上看工艺技术的作用。一件完整的工艺美术创作流程可被归纳为三点:设计构思、选制材料工具、进行工艺制作。艺术美的展现同样需要“选制材料工具”和“进行工艺制作”。我们把艺术美也视为精神的美, 那么漆艺的材料美、工艺美为漆艺的精神美创造了无比丰厚的物质条件, 是精神美的最佳载体。离开了材料、工艺而奢谈精神美, 无异于水中求月。“工艺美”的客观实现离不开工艺技术的综合运用, 对“艺术美”的设计构思也同样离不开工艺技术的把握。所以进行漆艺创作, 不但要学好艺术, 提高审美修养;而且要学好科学技术, 懂得材料工艺———唯有这样才会产生好的创作灵感, 产生好的设计构思, 才会有“艺术美”诞生的肥沃土壤。
从漆艺“功能美”的展现上看工艺技术的作用, 漆艺作品的“功能美”也可以阐释为“生活的美”, 是因为这个“功能”诞生于人的生活, “功能美”的宗旨是要服务人的生活。漆艺创作的“功能美”古今侧重有所不同, 但不会改变的是它的存在意义:功能美在生活中主要满足人的生理、心理需要。从以下两方面看:一是古代漆工艺技术传达“功能美”的体现:首先, 漆制品之“功能美”是由实用产生的。漆被利用是从实用开始的, 漆制品的光泽稳定、轻便坚固、防腐耐热、清洁方便等这些是其自然属性赋予了它功能美, 挖掘利用这种自然属性当然有赖于工艺技术了。此外, 漆工艺技术所传达的“功能美”, 即便在技术不发达的古代, 也体现为器物的功效同人的生理适应性。二是现代漆工艺技术传达“功能美”的体现:科技进步、生产力发达的今天, 大漆在人们日常生活中的实用价值基本上已被扬弃, 这使它实验饰演的历史角色有所改变。现代大漆的“功能美”主要体现在形式的美, 直白的说其功能的主流以从改善生活走向美化生活, 从实用为主转向装饰为主, 从满足人的生理需要发展到满足人的心里需要。所以, 现代漆艺的“功能美”主要表现为满足现代人家居生活陈设、装饰目的———是基于“材料美”“功能美”“精神美”“工艺美”三者的统一。
综合前面四点的论述, 足可以证明:漆艺创作所追求的对材料美、工艺美、艺术美、功能美的传达, 发生在工艺美术创作流程的每一步———从设计构思到选制材料工具, 再到制作过程, 步步都在工艺技术的支持运用中得以完成。概括地说:没有工艺技术的支撑就无法进行漆艺创作;疏于工艺技术的掌握就不可能搞好漆艺创作;而对于工艺技术谙熟、灵活的掌握运用必将深深助益于漆艺创作。
接下来再来讨论工艺技术对现代漆器、漆塑、现代漆画发展的重要意义。
我国使用漆器的历史已经有七千年的历史, 中国漆文化伴随着历史车轮的前进而孕育出一个有一个颠峰时期, 可是现代中国漆器工艺却走向衰落, 漆器作品在数量上已是寥若晨星, 在质量上则体现为制作的粗劣、技法的衰退, 这种每况愈下的景况是中国漆器在七千年后的今天无法毗之古人。现代漆艺不繁荣的原因的症结是:其一, 是近代工业机械的批量化生产方式的冲击, 是漆工艺作为传统手工艺在现代化的进程中日益萎缩, 而没有像日本那样对传统工艺文化给予相应的有力保护。其二, 是受封建思想糟粕“重道轻器”之观念的影响, 认为制器者乃谓之匠, 是“下品”古不比琴棋书画的高雅, 今不及国版油雕等纯艺术, 视制器之艺是“雕虫小技”, 为君子所不屑。推究这两种病因, 首先, 漆工艺因传统的造型语言与手工性质能唤起人们无比的亲切感, 具有独特的审美价值和幽深的传统文化内涵, 这是现代工业理性的“快餐式”产品永不可代替的。其次, 至于那种重道轻器, 重艺轻工的思想的影响。
从“漆画”谈起, 首先探讨的问题是———究竟什么是漆画, 用漆材料作画就一定是漆画吗?有漆材料入画的就可称之为漆画吗?回答是否定的, 作为一幅漆画, 不只是材料上运用了漆, 而且在表达上当具备了漆的艺术语言。漆工艺技术应该服务于漆语言。漆画即使被看作纯艺术, 进行漆画创作也还是属于一种手工艺制作, 漆画是工艺技术和艺术的统一。工艺技法的多样性及材料的丰富性是漆画的优势, 只有在掌握好漆工艺表现技法, 同时又具备一个画家的基本素质时, 才有可能真正漆语言, 较好地完成漆画创作。
由此可以归纳出以下三点:
其一, 工艺技术的提高有赖于对传统漆工艺技法的良好继承。
其二, 工艺技术的发展有赖于现代科学的推动。
其三, 漆工艺技术的健康发展方向有赖于良好的艺术修养作知道。
浅谈漆艺之美 篇3
何为漆艺?即漆器艺术、漆的艺术、漆的工艺。乔先生认为“漆器的审美功能、欣赏价值的进一步增值, 导致对实用的彻底摒弃, 漆器上的图案花纹挣脱了寄身的立体器身而走向平面, 漆器的造型也不再考虑盛物或插花的实用需要, 而走向纯粹的视觉审美, 于是出现了纯精神性的漆画和漆塑, 它是传统漆艺从实用艺术领域又走进了纯艺术领域。”
什么是美?美是一种发展的文化共识, 只要是赏心悦目的就是美, 只要美好的就是美, 美可以具体也可以抽象。
漆艺何为美?乔十光先生认为“漆艺是建构在漆及技术的艺术, 也是注入人的精神情感的艺术。漆艺是技术与艺术的统一体, 是物质与精神的统一体。”《考工记》曰:“天有时, 地有气, 材有美, 工有巧, 合此死者, 然后可以为良。材美工巧, 然而不良, 则不时, 不得地气也”。由此《考工记》指出造物的四要素:天时、地利、材美与工巧, 特别指出“材料有美”和“工艺有美”的因素。我国传统漆艺之所以让世界人士倾倒最重要的三个条件就是:材料美, 手工艺、艺术价值。
材料引发美, 材料的性质是决定产品的形态以及美感的享受。如漆的颜料和各种镶嵌材料等具有十分它属的自然性与艺术表现美, 认识与了解漆艺材料美是漆艺工作者的首要任务。尤其是漆艺材料的自然属性与艺术特质, 是我们理解与创作漆艺的根本。对于漆艺艺术家来说, 材料美是漆艺中最重要的审美范畴, 探索与研究这一审美范畴是漆艺艺术家的基石, 也是漆艺欣赏者的入口。
现代设计之父威廉·莫里斯认为, 要向自然学习, 运用自然 (如植物) 做材料, 设计 (如建筑设计) 要就地取材。“新艺术运动”的核心人物亨利·凡·德认为, 设计应尽量保持材料的天然本性, 反对过多装饰而丢掉材料自身的美, 严格运用材料是设计的基本原则之一。19世纪末期的自然主义美学专家桑塔耶那把事物的美 (感觉) 、形式美 (构造性想象的结构) 和表现美 (联想) 。他认为材料美是感性美, 即指对象的质料、色彩、声音等, 并认为, 材料美是最初级的审美形态, 是作为形式美与表现美的基础而存在的, 也是独立存在。
漆艺的材料是具有包容性的天然材质, 使人感受到清新的气息。中国古代漆艺的辉煌告诉我们, 漆艺不仅“择于自然”还近于自然, 漆艺是自然的恩赐, 没有自然也就没有漆艺, 总之, 自然是漆艺的母体, 漆艺被赋予了自然的美。我们对漆性进一步的进行开发, 创造出髹涂、描绘、磨绘、涂塑、刻填、雕漆、镶嵌、变涂、仿古仿彩、髹饰形成了漆艺的品种, 这种漆艺独特的美是漆艺的工艺美, 更是漆艺的材料之美。对于漆艺材料而言, 表现空间的冷暖变化不是漆艺材料所以擅长的, 漆艺材料擅长的是表现丰富的材料肌理和流动含蓄的抽象美。如螺钿撒于漆艺表面, 色彩绮丽, 漆厚还会按螺钿纹理自然起皱, 形成独特肌理效果。如《髹饰录》螺钿条记载, 螺钿又分截壳色, 随彩而施缀者, 光华可赏。蛋壳有自身的龟裂纹样肌理, 富有自然、亲和、淡雅之美。漆的颜色决定了自身的品格, 由于色彩有局限性, 运用了金、银, 五彩的螺钿, 朴素的蛋壳, 还有高贵的红珊瑚、绿松石作为镶嵌材料的合用, 这些都是自然美的符号。由此可见漆艺的材料美是源于漆艺材料的自然性, 自然才是美。
漆工艺, 是人工创造的工艺, 从最最基本的底胎的制作, 到髹涂、描绘、镶嵌、刻绘、刻填、磨绘等都是手工艺的展示, 漆艺中的搅胎工艺、贴金工艺、镶嵌工艺、脱胎工艺、抛撒工艺、雕刻工艺、戗金工艺等产生的美都是工艺美, 漆艺的这种美是无法用机器所取代的, 只有靠手工把握, 譬如漆艺中蛋壳和螺钿镶嵌, 有疏密, 有各式纹样, 有镶嵌手法, 这些都展示了手工艺的本质, 材料是媒介, 只有手创造了生活, 创造漆艺之美。
漆艺的工艺性是高贵的品质, 离幵工艺, 就不能算作漆艺, 人工性是保证漆艺艺术性的条件。漆艺的技术美创造了漆艺之美, 漆艺的审美价值和实用功能始终是在一起的, 漆艺和漆艺作品的产生过程, 必然是实用功能和审美功能相统一的结果, 是材料效果和工艺技术结合的结果, 正式两者的统一才创作出许多漆艺的精品。
材料之美、工艺之美代表了技术发展的水平, 代表了人的才能, 是衡量漆艺美的重要标准之一, 材料和工艺之外还有艺术美, 良好的材料是创作好的作品的基础, 优秀的制作工艺是完成漆艺作品的保证, 漆艺所体现的艺术美是因为漆艺具有装饰性, 美化生活, 陶冶情操, 幵拓情感生活的不可或缺的审美对象。
艺术离不幵生活, 漆艺之美, 归根到底是艺术之美, 艺术之美离不开材料和工艺, 材料美、工艺美是艺术美的保障, 艺术美因材料美、工艺美是这二者的升华。
漆艺充分展示了自身独特的魅力, 漆艺材料、工艺、艺术观的显现更是成为表达情感的手段, 通过研究漆艺材料多样性、独特性, 工艺的传承和发展, 对艺术创作会有新的认识, 赋予作品的感染力、震撼力、视觉冲击力, 并在创作过程中寻找材料的视觉和触觉符号、工艺的表现手法、艺术的价值观, 最终形成独特的艺术创作观。