西方式插花

2024-05-11

西方式插花(精选9篇)

西方式插花 篇1

随着人们生活水平不断的提高, 对室内外摆放的花艺色彩搭配要求也越来越高。东方式插花花艺是根据东方人崇尚自然、偏爱植物的生活习惯, 彰显外在于形。在花艺创作中, 结合当地习俗、人文文化、民族、及突出的主题, 色彩运用极其重要, 表达于内藏于意[1]。

1 东方式插花的色彩原则

东方式插花用花量不太大, 且讲究花叶的巧妙配合, 轻描淡写, 颜色清雅脱俗是东方式插花与其他插花方式最大的区别。在用色上, 应给人舒适和自然的感受。在色彩运用上可以概括为以下3个方面。

1.1 花材颜色不宜过多

东方式插花作品, 花材颜色选择不宜过多, 不然会令人产生厌烦、不悦的心理, 达不到赏花的目的。一般以2~3种花色搭配为宜, 也可选择单色或邻近色进行搭配, 以突显出作品的清新自然、秀丽大方令人赏心悦目 (见图1) 。

1.2 花材颜色主次有序

东方式插花作品采用多种颜色时, 应主次有序, 即确定一个主要的颜色, 然后再搭配其它适宜的花色, 切记不可每种颜色平均使用在作品中。东方式插花不宜选用太过强烈的颜色, 这样会显得作品刺眼, 也不符合东方式插花的特色 (见图2) 。

1.3 花材颜色和谐一致

在东方式插花作品插制过程中, 不同的花材色彩应和谐一致。在不同色彩之间应穿插一些绿叶, 达到缓冲衬托的作用。一个作品上下左右都协调, 作品就不会孤独或生硬, 才能很好地表达自己的创作意境。[2]

2东方式插花花材色彩搭配的应用

花艺色彩与其他美术色彩有许多不同之处, 美术的色彩随意性较大, 而花材色彩是自然形成的, 更加注重花材颜色搭配的应用, 通过作品的展示表达寓意。创作不同花艺作品色彩搭配主要表现在以下几个方面:

2.1 单色彩搭配

即在一件插花作品中使用单一的颜色。当然这样容易产生单调、呆板的感觉, 但可以通过统一颜色的深浅、浓淡、大小等有序变化与组合, 形成有层次的明暗变化, 从而产生优美的韵律感。如红色单色系搭配、渐变粉色搭配等, 此类色彩搭配柔和单纯, 能表现出东方式插花作品优雅气质[3] (见图4) 。

2.2 邻近色搭配

即利用相互邻近的颜色来搭配。如红色、橙色和黄色、红色、红紫色和紫色等。在插制过程中, 需选定一种颜色为主色, 其它颜色为陪衬, 数量上不能相等, 但可以按色相逐渐过渡的方法产生渐次感;也可以以主色为中心, 其它颜色在四周散置, 才能烘托出主色的效果, 表现出东方式插花作品温和协调的效果 (见图5) 。[4]

2.3 对比色搭配

即2个相对立的颜色称为对比色或互补色, 如红色与绿色、黄色和紫色、蓝色与橙色等组合, 这样能在东方式插花作品中产生强烈而鲜明的对比感、跳跃感、撞击感效果 (见图6) 。但若处理不好, 会感觉太刺激或烦躁不安, 必要时可采取减弱色彩纯度、中性色调和, 或与花器、装饰物等不同颜色的调和方法。

2.4 三角色搭配

即指刚好构成等边三角形的3个颜色搭配在一起称为三角色配, 如红黄蓝三色、橙、紫和绿三色等都属于三角色配色, 能表现出东方式插花作品明朗、秀丽大方的颜色组合方式 (见图7) 。

2.5 多色系搭配

即包含很多相邻色彩, 且颜色跨度非常大。如使用得当, 能展现出东方式插花作品所要表现的意境, 还能给人奢华、艳丽的色彩效果, 特别适用于节日喜庆场合, 令人感到世界的丰富多彩 (图8) 。

2.6 无彩色搭配

无彩色包括黑色、白色和灰色3种颜色, 是自然界中存在的, 在东方式插花作品中使用这3个颜色, 会产生不同的变化, 让作品提高档次和艺术价值 (图9) 。

2.7 金属色搭配

金属色并不是具体的颜色, 而是物质表面上的金属光泽, 因过分闪亮, 且自然界中几乎没有金属色的花材, 所以在东方式插花作品中通常充当陪衬的角色。其虽然不是具体的颜色, 但如若在插花作品中运用得当, 能使作品表现出端庄、华丽、成熟的印象, 更适应于华丽、气派的场合 (图10) 。

3 结论

东方式插花色彩的运用崇尚自然, 色彩不仅可以改变一个插花作品的生硬与单调, 还能使人们在赏花的同时放松身心, 在调节健康、解压心理等方面有着巨大的作用, 东方式插花突出的是形, 表达内在的寓意或含义。而西方式插花在色彩上的运用主要突出的是华丽, 彰显的是外在的独特。在花艺设计中, 人们从未停止过对色彩的学习与研究总结。因此, 掌握东方式插花色彩运用及花材的选择与搭配是每位花艺工作者学习与研究的重点[5]。

参考文献

[1]李建新.东方式插花的基础理论知识[J].中国花卉盆景, 1990:8-9.

[2]万宏.实用花艺色彩[M].北京:中国林业出版社, 2013.

[3]何京.插花色彩的设计与配置[J].新疆林业, 2006 (6) :29-30.

[4]李学恒.插花色彩的搭配[J].花卉, 2007 (9) , 54.

[5]保罗.芝兰斯基, 玛丽.帕特.费希尔.色彩概论[M].上海:上海人民美术出版社, 2004.

西方式插花 篇2

礼仪插花,属于插花(floarr)中的一种,用于各种社交、礼仪活动中,主要有礼仪花束、胸花、新娘捧花、花篮、礼品包装花等。礼仪插花首先是插花,即是对花的艺术造型设计,将花材按照艺术的构图原则和色彩搭配后,组成一件既有一定的象征意义或内在情愫,又能充分展示花的自然美的艺术作品,因此礼仪插花的插作过程同样是一种有意识的创作活动。

花儿可以陶冶情操、可以美化环境、可以净化空气,如果在生长的花儿面前再来一点艺术,以插花的形式出现,那么将会起到更好的效果,以下是小编为您搜集整理的礼仪插花知识,欢迎阅读!

一、什么是插花

插花就是把花插在瓶、盘、盆等容器里,而不是栽在这些容器中。所插的花材,或枝、或花、或叶,均不带根,只是植物体上的一部分,是根据一定的构思来选材,遵循一定的创作法则,插成一个优美的形体(造型),借此表达某种主题,传递感情和情趣,使人看后赏心说目,获得精神上的美感和愉快。所以,插花是一门艺术,同雕塑、盆景、造园、建筑等一样,均属于造型艺术的范畴。将剪切下来的植物之枝、叶、花、果作为素材,经过一定的技术如修剪、整枝、弯曲等和艺术如构思、造型、设色等加工,重新配置成一件精致美丽、富有诗情画意、能再现大自然美和生活美的花卉艺术品,即称其为插花艺术。

插花看似简单容易,然而要真正插成一件好的作品却并非易事。因为它既不是单纯的各种花材的组合,也不是简单的造型,而是要以形传神,形神兼备,以情动人,融生活、知识、艺术为一体的一种艺术创作活动。插花是用心来创造。

二、插花艺术的特点

插花艺术虽与雕塑、盆景、造园、建筑等艺术学科有很多共同之处,但也有其自己的特点。

1、时间性:由于花材都不带根,没有根部,吸收水分及养分受到限制,以植物种类及季节不同,水养时间少则1 ~2 天,多则10 天或个把月。因此插花作品供创作和欣赏的时间较短,属于快捷的临时性的艺术欣赏活动,要求创作者与欣赏者抓紧时间插作和品味。

2、随意性:这表现在选用花材和容器都很随意和广泛,档次可高可低,形式多种多样,常随场合和需要而选用。高档的气生兰、鹤望兰、火鹤花、切花月季固然很美,而路边的狗尾草、酸模、芦花、蒲草、车前草同样可有用;芹菜、辣椒、豆角、萝卜及各种水果常是家庭和饭店插花的好材料。其构思、造型可简可繁,可以根据不同场合的需要以及作者自己的心愿,随意创作和表现。因此,插花作品在选材、创作、形式、陈设、更换上都较灵活随意。

3、 装饰性:集众花之美而造型,随环境而陈设的插花作品、艺术感染力最强,美化效果最快,具有画龙点睛和立竿见影的效果。这是盆景、雕塑等艺术无法与之相比的。

4、自然性:插花作品独具自然花材绚丽的色彩、婀娜的姿容、芬芳而清新的大自然气息。总之,插花艺术是最接近生活环境,最容易被人们所接受的一种美化方式、一种艺术修养及文化娱乐活动。作花型,用花型来表达心态的一门造型艺术。

三、插花素养的培养

学会插花,不仅可以随时随地用来点缀自己的居住环境,使家庭生活更增添一分美感和温馨,而且也是探亲访友、迎送宾客最高雅、最珍贵的礼品。学会插花,可以时常与花作伴,以花为友,不仅给你带来大自然的美感,同时各种插花作品所展示的丰富内涵--或热情欢乐,或典雅秀丽、或雍容华贵、或傲霜斗雪、或坚韧刚毅等品质与精神风貌并能逐渐美化、净化人们的心灵,陶冶人们的情操,起到修身养性、增进友情和传递信息的作用。

因此,插花具有实用性、知识性和趣味性,既可自娱,又能娱人,能够带给人们喜悦与欢乐,象征美好的愿望,使之更加热爱生活。难怪古今中外各层次的插花爱好者都视插花艺术如自己的生命与精神支柱,其作用与影响之大,是显而易见的。提醒您,学会插花并不难,但要插得好,能创作出真正的艺术品,却并非易事。插花是一门艺术,艺术需要创造,成功的作品才能给人以美的.享受,欣赏时感到心灵相通,若有所悟,得到启示,回味无穷,同时也获得知识。

当然,初学者要循序渐进,经过刻苦学习和实践,才能掌握好插花的知识与技能。初学者要首先学习插花的种种技巧,如花材的选择与处理,构图、造型及搭配,这是非常重要的。但仅此还远远不够,还应学习有关植物、绘画、文学等知识,才能灵活运用上述技巧进行艺术创作。因此,插花艺术家也应像作家、画家、表演艺术家一样,深入社会,深入生活,去寻求创作的源泉和灵感,使作品不仅具有形式美,更重要的是具有思想、情感的意境美。仅有娴熟的插花技巧,其作品缺乏思想、意境的作者,充其量只是一位插花匠。由此可见,要学好插花,必须不断地丰富和提高自己的文化艺术修养,使作品具有传情、动情、充满诗情画意的意境美和精神美。当然,由于插花的实践性很强,故经常练习插作,至关重要。

四、插花艺术分类

插花艺术的种类很多,现从不同角度归纳分类如下:

①按所用花材性质不同,有鲜花插花、干花插花以及人造花插花(绢花、涤纶花、棉纸花等)。

②按所用容器样式不同,有瓶花、盘花、篮花(用各种花篮的插花)、 钵花、壁花(贴墙的吊挂插花)等。

③按使用目的不同,有礼仪插花和艺术插花。

④按艺术风格不同,有东方式插花、西方式插花以及现代自由式插花。

⑤按艺术表现手法不同,有写景式插花(盆景式)、写意式插花与装饰性(抽象式)插花。

一般常用的插花各类按上述①、②、④的分类方法。

五、礼仪插花的形式

用于各种庆典仪式、迎来送往、婚丧嫁娶、探亲访友等社交礼仪活动中的插花叫礼仪插花。根据使用场合、用途的不同,礼仪插花可分为花束、花篮、桌花等多种形式。

花束

花束是用花材插制绑扎而成,具有一定造型,是束把状的一种插花形式。因其插作不需任何容器,只需用包装纸、丝带等加以装饰即可,故插作简便,快速,尤其是携带方便,成为最受欢迎的一种礼仪插花,普遍应用于各类社交活动中,如迎接宾客,探亲访友,婚丧嫁娶等。从造型上,花束可分为单面观和四面观。

花篮

是以篮为容器制作成的插花,是社交、礼仪场合最常用的花卉装饰形式之一,可用于开业、致庆、迎宾、会议、生日、婚礼及丧葬等场合。花篮尺寸有大有小,有婚礼上新娘臂挎的小型花篮,有私人社交活动中最常用的中型及中小型花篮,也有高至两米多的大型致庆花篮。造型上有单面观及四面观的,有规则式的扇面形、辐射形、椭圆形及不规则的L形、新月形等各种构图形式。花篮有提梁,便于携带,同时提梁上还可以固定条幅或装饰品,成为整个花篮构图中的有机组成部分。

桌花

是指装饰于会议桌、接待台、演讲台、餐桌、几案等场所的花饰。在实际生活中应用也非常普遍。因其常使用花钵作为容器,因此也被称作钵花。桌花一般置于桌子中央(如中餐桌、圆形会议桌和西餐桌等)或一侧(如演讲台、自助餐台、双人餐桌等)。桌花可以是独立式或组合式,会议主席台、演讲台等还常结合桌子的立面进行整体装饰。从造型上,可以有单面观、四面观,构图形式多样,有圆形、球形、椭圆形等对称的几何构图,也有新月形、下垂形等各种灵活多变的不规则式构图,构图主要取决于桌子的形状、摆放的位置及需要营造的气氛。因为花钵有普通式和高脚式,因此桌花也可以做成低式桌花和高式桌花,桌花的高低取决于装饰的场合和需要营造的气氛。

婚礼花饰

为了增加婚礼或热烈欢快,或温馨浪漫的气氛,用鲜花进行各种装饰是不可或缺的。婚礼花饰主要包括新娘全身的花卉装饰,如头花与肩花、腰花、新娘捧花等;新郎与宾客胸前佩戴的胸花;花车以及婚礼不同场合的各种装饰,如入口处、接待处、宴会餐桌、餐具、甚至于蛋糕等食品上的鲜花装饰。婚礼花饰是各种礼仪插花中从花材选择、造型设计到制作都最为讲究的一种综合的花艺设计。从形式上除了小型的胸花、头花、肩花、腕花等,还有花束、花篮、桌花等各种礼仪用花,新娘用花的花色和造型要根据新娘的身材、脸形、发型、肤色、婚纱的色彩及造型等进行设计,新郎及宾客花饰、花车用花也都要与新娘用花协调,达到整体上主次分明,形式优美,相得益彰。 除了以上谈到的几种主要形式,礼仪插花还包括许多其它的形式,如用于宾馆饭店前台、客房、餐厅、酒吧等处的插花,迎宾或致庆的花环,丧葬礼仪上的花圈,礼品盒的花艺装饰等等。

六、插花使用的场合

1、鲜花插花最具有插花艺术的典型特点,即最具自然花材之美,色彩绚丽、花香四溢,给人以清新、鲜艳、美丽、真实的生命力美感,最易表现出强烈的艺术魅力。由于其可供选择的花材丰富,因此在多数场合下人们都喜欢用鲜花插花,特别是在一些盛大而隆重的场合,或是重要的庆典活动中,都必须用鲜花插花,才能完美地烘托环境气氛。其缺点是水养持久性不长,在暗光下效果不好,不宜使用。

2、干花插花所选用的花材,是经过脱水、加工后的自然植物材料。它们既不失原有植物的自然形态美,又可随意染色。插作后经久耐用,管理方便,同时不受采光限制,暗光下也可应用。提醒您,干花插花一般多用于宾馆饭店的走廊、底楼、无采光的大厅、灯光暗的餐厅以及楼梯平台角落,咖啡店、酒吧间等光线较暗处也常用其装饰。目前,在许多欧美国家和港台地区,也开始在礼仪活动中用干花花束作为礼品。其缺点是怕潮湿环境。

东西方插花的艺术特色 篇3

关键词:插花艺术,艺术特色,艺术形式

1 引言

当今社会插花艺术流派众多, 从总体上可分为两种, 一种是以中国、日本等国为代表的东方式插花, 另一种是以欧美等国为代表的西方式插花。插花艺术的表现, 在较大程度上受民族习惯、地域的影响, 使东、西方插花各具特色。西方式插花讲究强烈的美感, 给人以热情奔放的印象。东方式插花注重线条造型, 着重于自然姿态美, 清雅绝俗。随着社会的发展, 各种艺术形式也在不断地被人们认识和吸收。东、西方插花出现了相互渗透的局面, 彼此取长补短, 不断得到改善和发展。

2 东方式插花艺术

东方式插花起源于中国, 早在东汉时, 插花即作为佛前供花。隋唐时, 插花从佛前供花扩展到宫廷和民间, 出现了花文化。宋元时期, 插花艺术进入了兴盛时期。明清时期, 插花艺术发展到鼎盛时期, 有关插花的专著也随之出现。插花艺术随着文化、宗教活动的交流传入日本, 并在日本得到了发展。

2.1 东方式插花的艺术特点

(1) 崇尚自然。东方式插花以植物的自然形态为基础, 通过作者的艺术创造, 使作品充满自然的生命力和美感。

(2) 讲究意境, 以形传神。东方式插花不仅注重花材的形体美和色彩美, 而且更讲究以花传情, 以花达意, 形神兼备。既追求插花作品的内涵和神韵, 又注重作品外在的形态美和色彩美。

(3) 注重线条造型。东方式插花通过不同线条的长短、粗细、强弱、虚实、疏密、曲直、顿挫等变化勾勒出或飘逸、或粗犷的不同形态。此类插花不失自然风姿, 形式多样, 婀娜多姿, 具有极强的表现力。

(4) 色彩朴素雅致。东方式插花选用花材考究而精练, 不以量取胜, 而以花材的姿态和质量取胜。使用花材以木本居多, 作品中用花种类少, 数量少, 色彩简单。

(5) 东方式插花注重季节特点, 在不同季节选取具有该季特色的花材着力表现该季节的主题。如兰桃迎春, 荷榴庇夏, 菊桂护秋, 梅竹斗寒等。使人真切地感受到自然界四季变化的景象 (图1) 。

2.2 东方式插花的艺术形式

东方式插花的艺术形式大致可分为盛华与瓶花两类。所谓“盛华”是指在阔口浅身的花器内, 使用“剑山”或花泥插出的插花作品。而瓶花, 是指在口小而身高的花器内, 进行插制的插花作品。东方式插花采用不对称式自然构图。基本构图形式有直立式、倾斜式、平展式、下垂式等四类, 但没有不变的固定格式, 在基本构图形式的基础上, 根据作品的主题和植物的自然形态, 通过高低错落、动势呼应、俯仰顾盼、刚柔曲折各得自然之妙, 形成千变万化的不对称式自然结构。其作品清新自然, 秀丽多姿。

3 西方式插花艺术

西方式插花起源于古埃及, 早在4600年前古埃及人就将睡莲花插在瓶、碗里作为装饰品、礼品或丧葬品。在14~16世纪文艺复兴运动以后, 插花艺术得到了迅速发展, 插花技术有了很大的提高, 初步形成了造型简单规整, 花朵均匀丰满, 色彩艳丽, 形态直立的西方大堆头式插花风格。

18~20世纪, 插花作品已广泛应用在室内装饰和社交活动中。同时它还吸收了东方插花艺术的一些特点, 不仅所用花材种类丰富, 而且量大, 各种几何图形的构图既匀称、丰满而且对称和规则, 充分表现出自然的形态美和色彩美;又注重用枝、叶表现线条美。既表现直立的线条, 也追求斜出、下垂和弯曲等各种流畅的线条。这种丰满而活泼的构图更进一步地完善和形成了西方插花艺术风格。

由于受当前世界现代艺术潮流影响, 为适应表达现代意识和情感, 西方插花艺术也呈现出百花齐放的局面。

3.1 西方式插花的艺术特点

(1) 注重几何图案的丰满造型。

在构图上较多采用对称式几何造型, 不论采用哪种形式, 插出的作品, 互相对称, 图案美丽。

(2) 注重装饰美、色彩美、图案美。

不考究花材个体的线条美和姿态美, 只强调整体的艺术效果。运用花色较多的花枝配置在一起, 形成各种颜色的块面, 也可多种颜色巧妙地混插在一起, 形成华美的图案和色彩。

(3) 采用的花材种类多、数量大, 以盛取胜。

西方式插花作品多使用草本花材, 讲究造型对称、比例均衡、色彩艳丽。给人雍容华贵、富丽堂皇、端庄大方的感受。

(4) 通过外形表现作品主题。

西方式插花作品大多直接用外表形式来阐明作品的主题, 如用红色心形作品表现爱情, 用十字架形作品表示哀悼等, 充分表现了西方插花豁达率直的风格 (图2) 。

3.2 西方式插花的艺术形式

西方式插花以几何形体构成为其主要形式, 根据外形轮廓不同, 常见的有:圆球形、球面形、椭圆形、金字塔形、直角三角形、新月形等, 这几种形式是西方传统的普通插法。

东方式和西方式插花艺术的形式, 之所以有着迥然不同的风格和特色, 是由各民族所具有的独特性质决定的。东方人含蓄内敛, 喜爱温和雅致的意境, 少见外露手法。而西方人热情奔放, 喜欢能够直接表露的东西。

4 结语

进入信息时代, 东西方插花艺术交流日益频繁, 通过相互学习, 互相融合, 使插花艺术日臻完美。西方插花吸取东方插花线条造型的优点, 使作品显得更活跃, 更流畅, 更诱人了, 还吸取了东方插花不对称式自然构图的长处, 突破了规整的几何图形的限制, 在注重外形美的同时, 注重作品的内涵, 使插花真正成为一门艺术。随着西方插花的引入, 特别是礼仪插花的广泛应用, 东方式插花也已随着时代的发展有了相应的创新和改变, 形成了具有时代特色的新型插花艺术体系。但还应该采取有效的措施对传统的插花艺术进行传承, 使其不断发扬光大。这是东方插花艺术的本源, 是进一步弘扬东方插花艺术的基础。还应该在充分体现传统插花艺术风格和特点的基础上, 融入西方插花其他插花的优点和精髓, 使之顺应时代的变化, 不断创新, 才能不断改善缺点, 弥补不足, 更好地美化人们的生活, 陶冶人们的情操。

参考文献

[1]卜复明.花卉应用[M].北京:中国劳动社会保障出版社, 2004.

[2]王迎迎.插花艺术[M].北京:中国林业出版社, 2003.

[3]马晓梅.浅析东方式插花艺术[J].南方农业, 2008 (2) .

感恩生活 巧手插花 篇4

——校第三届“欢乐生活坊”高年级组活动方案

一、活动主题

“欢乐生活坊——感恩生活,巧手插花”

二、活动时间

2016年12月20日(星期二)13:00

三、活动地点

1.二楼餐厅(13:00—14:00)

2.校门入口展区(14:10—15:00)

四、活动目的

1.丰富学生校园生活,培养审美情趣,同时感受生活的乐趣。2.增强学生实践能力和团队合作能力。3.加深校园情,亲子情,师生情。

五、活动准备

1.请学生提前了解插花艺术及制作方法,建议每班在之前进行插花(邀请家长或视频等方式)交流学习。

2.各班主任在12月7日前将欢乐生活月活动邀请函发给家长,明确参加活动的学生人数与家长人数,并将班内学生以四人小组为单位分组(可将四位家长与四个学生分为一组,以便分组就坐)。

3.准备材料:花盆、花泥、鲜花(材料各班自筹。建议两个孩子负责买花,一个孩子负责花盆,一个孩子负责花泥。)每组都准备好剪刀等必需品。4.联系总务处落实校门口展示区的场地安排,活动当天做好横幅悬挂。两排文字:感恩生活,巧手插花 姚江小学第三届“欢乐生活坊” 5.每班选派2名学生代表送花到各办各室。6.每班选派一名家长担任摄影,全程拍照。

六、活动过程

1.花自巧手(13:00—14:00)

学生在二楼餐厅分组插花,欣赏拍照,将作品送到校门入口展出区。美丽精致的插花作品在孩子们的巧手上诞生。2.花开心间(14:10—15:00)

学生到展出区欣赏各班插花作品,看优秀作品介绍,为喜欢的作品点赞。在欣赏中学习,陶冶情操,提升审美情趣,让花儿开在每个孩子的心间。3.花香满园(15:10—15:40)

孩子们将自己的作品送给老师同学,送到各班各室,和大家共分享,让花香飘满校园。4.余香袅袅(15:40—15:50)

赠人玫瑰,手有余香。班主任带领孩子在教室进行活动小结,统计点赞数,谈谈自己的快乐,说说自己的收获。

七、其他说明

1.周二下午12:50分左右到二楼餐厅集合,分组安排好场地。

2.每盆作品都必须有一个花牌,上面注明:班级、姓名、花的主题;一份纸质介绍,内容包括用了哪些花,主题、寓意是什么,(可打印可手写)外形可以稍微发挥一下哦!

3.考虑到大家都比较忙,所以不强求所有家长都到,但是每组必须确定1-2名家长进行指导监督。

4.每班选出8盆花送到校门入口进行展示,之后两名学生代表送花到各办各室。具体分配: 501 一年级教室 一办

校长室1

502 二年级教室 二办

校长室2 503 三年级教室 三办

总务处

601 四年级教室 四办

教导处

602 综合办1 综合办2 德育办 门卫 食堂

5.活动结束后,正副班主任共同指导学生整理场地。6.材料采集:大拇指帖 花牌

中西方插花风格形成之比较探讨 篇5

1.1 中国插花的起源

关于中国插花的历史可以追溯到远古的民间,早在佛教传入中国前,人们就有了手持花和佩戴头花的习惯。另外,在南北朝时,也出现了供花献佛的形式,魏晋南北朝时,也有插花的历史出现。以上这些都是中国关于插花的初级阶段,但是有的仍然传承至今。

1.2 西方插花的起源

西方插花的历史始于古埃及时期,早在公元前2500年,古埃及就出现了睡莲瓶插的壁画,同时,还出现了用五口陶瓷花瓶作为插花用的瓷器。在西方后来的历史中,插花衍生为宗教一种的艺术形式,有明显的象征意义。那时候的插花艺术非常简单,不管是材料上还是形式上,都还不成型,只是表达了对宗教神灵的一种纪念。

2 中西方插花艺术思想的比较

2.1 中国的插花艺术思想

中国的插花思想受到中国传统老庄哲学思想的影响,追求清新自然、恬静雅淡、纯朴无华的境界,因此,古时候的人们确立了崇尚自然的哲学思想,这一思想被应用到人们的日常活动中,其中插花的艺术也体现了自然审美的观点。插花的艺术思想还受到中国绘画美学理论的影响,在插花中追求美丽的意境图画。

2.2 西方的插花艺术思想

在西方的早期思想中,对于美的认定有3种:一是具有完整性和完备性;二是讲究适当的匀称和协调;三是彰显光辉与色彩。文艺复兴后,人们的思想得到了空前的解放,关于插花的理念不仅仅局限于宗教的题材上,逐渐发展成为室内的一种装饰艺术。插花的思想艺术从刚开始的3种审美定论演变成形式上的特殊关系,注入了数学和几何学科的思想。

3 中西方插花形成的社会背景比较

插花艺术是一种具有生命性、立体感的装饰艺术,这种视觉的艺术直观地表现了人们的情感意念和对美的认知。从社会背景的差异来看,西方的插花在形成上受到文艺复兴时期思想的影响,西方人从宗教神学的束缚发展到人文主义的思想解放,插花艺术顺应理性的道路发展。

中国的插花艺术形成的历史背景是基于天人合一、崇尚自然的理念,后来受到儒家、道家思想的不断侵入。但是士人的文化思想始终贯穿在人们社会的历史发展过程中,这是一种相对封闭的圆形演变过程。

4 中西方插花风格形成中材料上的比较

4.1 中国的插花材料

中国的插花材料选择上选用传统的花卉,并且采用固定的花卉搭配方式,这是传统美学思想根深蒂固的体现。传统的花卉搭配方式有:梅花配迎春、山茶和瑞香,牡丹配玫瑰、蔷薇和木香等。除此之外,花卉都有自己的传统象征意义,比如,岁寒三友、四君子等。在中国,花卉的育种大都选择花形大、花色艳、花容好的,在插花过程中,普遍本着“花香不在多”的理念,逐渐形成线条式的插花形式。

4.2 西方的插花材料

在西方,由于受到文艺复兴运动的影响,人们的思想得到解放。于是花卉的种植和栽培在不断扩大。西方人在引进了中国的花卉后使得花卉的品种越来越多,这些不断出现的花卉在西方人的精心栽培下,为插花艺术提供了物质基础,丰富了西方的插花艺术,图案式插花在不断的发展。

5 中西方插花艺术风格的比较

5.1 中国的插花风格

中国的插花风格是线条式的,采用师法自然并高于自然的手法,利用花的自然美彰显插花艺术,注重花的品质和花茎、叶的个体美。中国的插花整体表现花朵的自然美,以此表达插花艺术的自然韵致,在色彩上也主张清新淡雅,插花作品也能体现出书情画意。

5.2 西方的插花风格

西方的插花风格与中国大不相同,西方的风格是图案式插画形式,选用优秀的花材装点插花艺术,追求形式美与色彩美的统一,注重插花作品的视觉效果和群体艺术效果,在造型上很有讲究,插花风格明艳、热烈、炽热。

插花不仅仅是一种装饰艺术,它是具有生命感的,它在不断地成长完善,为我们的日常生活添加了无限的生机,并且给人们带来美的享受。作为一门艺术形式,插花也代表着一种文化,要加强中西方文化的交流,实现中西方插花风格的交融。

参考文献

[1]王彭伟,张纵,房伟民.中西方插花风格形成之比较分析[J].南京农业大学学报,1995(2)

东西方插花艺术特点及其原因浅析 篇6

1东方插花艺术的风格和特点

中国和日本等国的东方式插花, 在东方传统文化积淀下, 插花花艺逐渐形成了自然简洁、重视线条美、意境鲜明、色彩淡雅等风格特点[1]。具体如下:

1.1使用的鲜花不求繁多, 只需插几枝便能起到画龙点睛的效果

造型较多的使用青枝绿叶来勾线、衬托。常用的枝叶有银柳、竹、腊梅、火棘、棕榈和松树等。

1.2追求线条、构图的完美和变化, 崇尚自然, 简洁清新

造型构图讲究丽姿佳态, 达到虽有人作, 宛如天成之境。或似幽静绝妙的风景小品, 或成一幅折枝花卉图。排列处置就像绘竹那样:“只需三两杆, 清风自然足”, 要求删繁就简, 并确立了3大主枝构成不等边三角形的定位方法, 高低横斜遵循一定规则, 但又不拘成法。

1.3插花用花朴素大方, 色彩淡雅, 一般只用2~3种花色, 简洁明快

对色彩的处理, 较多运用对比色, 特别是花卉利用容器的色调来反衬, 同时也采用协调色。这两种处理方法, 通常都需要用枝叶衬托。

1.4讲究诗情画意, 富有意境

不仅注重花材形体美和色彩美, 而且更讲究以花传情, 以花达意, 形神兼备, 即追求插花作品内涵和富于诗情画意的意境美。欣赏了作品外在的形态和色彩美, 并进而深入欣赏其意境美, 在作品内涵的广阔天地里遨游, 能更深入地理解和诠释插花作品。

2西方插花艺术的风格和特点

以欧美各国为代表, 由于受其传统文化、民族习俗和审美意识的影响。西方式插花形成了几何形状、用花数量多、色彩艳丽;富有理性等特点[2]。具体如下:

2.1用花数量比较大, 有花木繁盛之感

一般以草木花卉为主, 如香石竹、扶郎花、百合、菖兰、菊花、马蹄莲和月季等。

2.2注重几何构图, 比较多的是讲究对称型的插法, 有雍容华贵之态

如对称式的有等腰三角形、倒T形、扇形、半球形、球形、菱形、椭圆形等;不对称式的有不等腰三角形、L形、S形、新月形等。

2.3色彩力求浓重艳丽创造出热烈的气氛, 具有豪华富贵之气

花色相配, 较多采用一件作品几个颜色, 每个颜色组合在一起, 形成多个彩色的块面, 因此有人称其为色块的插花;亦有将各色花混插在一起, 创造五彩缤纷的效果。

2.4

插花作品讲求扮饰效验和插作历程的怡情悦性, 不过度夸大思惟内涵, 富有理性

3东西方插花艺术特点原因浅析

3.1东方插花艺术特点原因分析

3.1.1东方插花艺术受东方文化的影响。与东方的哲学、美学、文学、诗词、绘画、建筑、园林等紧密相关。同时东方人的性格, 比较内向稳重, 喜欢较含蓄的东西。所以东方插花富有意境, 有东方文化的内涵。

3.1.2东方插花因木本植物花材应用的比较多, 所以在色彩搭配上比较清淡、素雅。这也与东方美学有关。

3.1.3中国传统的插花艺术是在书法、绘画、诗词赋、戏曲等传统艺术的基础上发展而来的。作为东方文化艺术重要组成部分的书法艺术, 在其漫长的历史发展过程中, 与东方插花艺术相互独立又彼此影响。它们无论在结构布置、线条处理还是在表情达意上都有着许多相似之处[3]。同时, 东方插花中木本枝条应用比较多, 所以东方艺术插花十分注重线性材料的表现力, 运用枝条的不同形态表现不同的外延美。

3.1.4儒家学说的影响。公元前200多年, 我国插花艺术发展的先秦原始阶段, 这时期孔子的儒家学说已经形成, 它对中国文化影响极深, 在花文化中也起主导作用, 讲究花的形色香德, 以花的生长习性或特点喻意人的品性之风开始流行。这种既重自然之美又兼人文之善的观念主导了中国近3000年的花艺文化观[4]。封建文人深受儒学经典精神浸染, 总是企望“治国平天下”实现人生价值, 但为官仕途往往并非一帆风顺, 当他们仕途受阻, 内心郁闷时, 插花艺术把人的情欲导向了内在反省, 这在人生情操的自我修养上无疑起了一定的作用。他们寄情于插花艺术当中, 逃避现实生活, 却也丰富了插花的内容[5]。

3.2西方插花艺术特点原因分析

3.2.1西方插花与东方插花迥然不同。西方插花以欧美各国为代表, 由于受传统文化和民族风貌及喜好的影响, 西方插花崇尚征服自然的威力, 喜欢开敞外露的表现, 体现在插花艺术上的特点是:注重花材外形表现的形式美和色彩美, 并以外形表现主题内容;注重追求插花作品的块面和群体的艺术效果, 而不太讲究花材的个体线条美和姿态美, 尤其不讲究枝叶的表现[6]。

3.2.2西方传统插花艺术风格的形成可以回溯到古埃及。古埃及的金字塔及这种几何形的建筑给西方文化极大的影响。西方哲学始终是强调理性对实践的认识作用, 看待一切事物都是建立在“唯理”的基础上的, 如“黄金分割”的美学原理, 试图从数量的关系上寻找美的因素, 想用一种程式化、规范化的模式来确定美的标准和尺度, 强调整齐一律、平衡对称, 推崇几何图形等等。随着自然科学的发展, 西方艺术又接受了解剖学、色彩学和透视学等科学成果的影响, 形成了独特的艺术风格。反映在插花艺术上, 形成几何形、图案式插花, 强调理性和色彩, 以抽象的艺术手法把大量的色彩丰富的花材堆砌成各种图形, 表现人工的数理之美, 装饰性强, 在节日里摆设更增添热烈气氛[7]。

当然, 随着社会的发展和交往, 各种艺术形式也在不断地被人们认识和吸取。东、西方插花出现了相互渗透的局面, 彼此取长补短, 不断得到改进和提高。

参考文献

[1]王绥枝.论现代插花艺术的主流手法——“古为今用, 洋为中用”[J].城乡建设, 2003 (19)

[2]王少蓉, 姚冬梅.西方式插花艺术.现代园艺[J].2011 (1)

[3]沈鹏飞.中国古典插花艺术的特点及影响因素[J].合肥学院学报 (社会科学版) .2007 (6)

[4]夏晶晖, 李毅.浅谈东方插花历史及其风格[J].西昌农业高等专科学校学报.2004 (2)

[5]吕宏哲.中国文人插花[J].花木盆景, 1996 (5)

[6]沈玉萍, 王春华, 范各君.浅谈插花艺术中的民族风格[J].内蒙古科技与经济.1999 (6)

插花 篇7

设计者:2015园林许思怡

创意说明:用浅紫色的康乃馨加上轻盈飘逸的火棘枝条, 表现出在宁静中努力着, 也在宁静中期待着。期待花开, 期待绽放, 期待梦想实现时的那一刻。

点评:淡紫色的花卉配以轻盈的枝条, 构图和谐, 整体与主题相得益彰。在驻足欣赏的过程中感受那份沉静与优雅。

辅导教师:德清职业中专张丽巍

作品名称:宁静而致远

设计者:2015园林徐学飞

创意说明:“非淡泊无以明志, 非宁静无以致远。”保持内心的平和安静, 一个人只有心能静, 行才能正。

点评:作品构图均衡稳定, 简单和谐, 与花器搭配协调。但在枝条的处理上还需要加强, 让枝条能呈现轻盈的状态。

辅导教师:德清职业中专张丽巍

作品名称:暗香

设计者:2015园林宋阳

创意说明:白色质朴的花瓶, 配以同色系的百合, 用黄色的小菊花加以衬托, 在朴素雅致中体现人生命运的转折, 有一种破茧而出、获得新生的感觉。

点评:整体作品和谐自然雅致, 白色花瓶配以白色的百合, 加以绿叶的衬托, 层次感强。从中可以看出, 作者插花的基本技巧是比较熟练的。

辅导教师:德清职业中专张丽巍作品名称:我心飞扬

设计者:2014空航祝铭娜

创意说明:通过几枝淡雅的康乃馨, 一枝飞扬的金钟枝条, 心系一份执着, 乘着青春的梦想, 让我心飞扬。

点评:东方式插花中典型的倾斜型造型, 构图平衡稳定, 色彩淡雅。不过, 在叶的处理上还需要注意自然的处理模式。

辅导教师:德清职业中专张丽巍

作品名称:香飘远方

设计者:2015园林褚茗夕

创意说明:一枝粉色的康乃馨, 几朵白色的小菊花, 一枝火棘的枝条, 一只酒杯, 让人想到一杯香味扑鼻的美酒, 香飘远方。仿佛在品味美酒的同时, 抒发心中美好的情谊。

点评:作品运用了典型的东方式插花技巧, 构图简单和谐, 寓意清晰自然。

大班科学活动:插花 篇8

科学活动“插花”, 是我们对导向式教学活动进行的一次尝试。“插花”来源于生活, 先抛给幼儿一个明确的任务———“插花”, 让幼儿围绕任务去尝试探索, 从中发现问题———“怎么插花瓶都会倒”, 教师激发幼儿解决问题的欲望———“怎样使花瓶不倒”, 并提供材料支持幼儿完成。探索过程对幼儿很有挑战性, “任务=材料+创意”在活动中得到了充分体现。

活动目标

1.通过比较, 发现物体不易倒的原因。

2.探索多种使物体不易倒的方法, 培养探究的意识。

3.在解决问题的过程中, 初步形成大胆质疑、积极探索的意识, 并体验成功的快乐。

活动准备

每组矿泉水瓶、娃哈哈瓶、塑料花、泡沫块、小石头、橡皮泥、各种盘子、盖子、硬板等若干。

活动过程

一、抛出任务“插花”, 发现花瓶易倒, 引起探索兴趣

1.师:老师做了很多花, 想请小朋友帮忙把花一朵一朵插在花瓶里 (矿泉水瓶) 。

2.教师请一幼儿将三朵花插在瓶子里, 提问:花插在花瓶里, 出现什么情况? (花瓶很容易倒)

二、初步探索使“花瓶”不易倒的方法, 在比较中了解不易倒的原因

1.师:今天带来的花瓶都是容易倒的, 我们要想办法使花瓶不易倒。我给你们准备了很多材料, 等会每人拿一朵花插在一个花瓶里, 请你们用最短的时间使“花瓶”不易倒。如果你成功了就请你贴上自己的号码, 将花瓶放在花坛上 (地面有条线) 。

2.幼儿自由探索, 教师观察。

3.幼儿操作后交流。

师:风来了, 要看看谁的花瓶比较稳固。 (用纸对每个花瓶扇一扇)

预设:

幼儿行为一:同样装了石头, 一个倒了, 而另一个不倒。

教师的对策:拿出来比较。

师:刚才用了同样的风力, 为什么都装了石头的花瓶, 一个倒了一个没倒呢?

幼:因为这个瓶子石头装得比较少……

师小结:对, 石头装多了就比较重, 能使花瓶更稳固。

幼儿行为二:用光碟, 一个放上面, 一个放下面。

教师的对策:

师:这两个都是用了“光碟”。这个为什么倒了, 而这个不倒呢?

幼:一个放在上面, 一个放在下面。

师小结:对, 重的放在上面反而更容易倒, 而粘在下面使花瓶的底盘变大了。

三、探索多种使“花瓶”不易倒的方法, 培养探究意识

1.师:桌上还有很多材料, 这回要请你想出跟刚才不一样的方法去试一试, 你可以使多个花瓶站稳, 比比谁想的办法最有创意。在花瓶上也贴上自己的号码。

2.幼儿自由探索, 教师指导。 (孩子可以想出两个以上办法)

3.交流讨论。师:我们来看看你们都用了哪些办法。

预设:

幼儿行为一:会用多种材料, 探索出不同的使花瓶不易倒的方法。如:增加重量、使底盘变大、将花站直。

教师对策:考虑进入下一环节“探索不借助材料, 使花瓶不倒”, 对幼儿提出更高的要求, 发展他们的逆向思维能力。

幼儿行为二:大多数幼儿都采用增加重量一种方法。

教师对策:调整计划, 改变原先预设的第四环节, 改为在教师的启发下, 幼儿继续探索用不同的材料使花瓶不易倒。

四、不借助其他材料, 探索使花瓶不倒的原因, 发展幼儿的逆向思维能力

1.师:现在桌上就只有许多花和花瓶, 你们有没有什么办法使花瓶不易倒?

2.幼自由探索。

3.展示几种成功的方法。如:将几束花插在一个瓶子里, 将小瓶放在大瓶里再插上花。

如何上好插花艺术课 篇9

一、改进教学方法, 理论与实践紧密结合

1. 讨论教学法

讨论教学法是教师指导学生, 由班干部把本班学生分成小组, 每组5~6个学生, 讨论几种花材的花语, 在什么样的场合送什么样的花合适, 能表达送花者的用意。由学生共同探讨、相互启发, 互相总结, 集思广益, 加深学习印象的一种自主性学习方法。

例如每组学生到各大花店咨询花点老板, 然后各小组之间相互交流, 总结出平时用的最多的鲜花由哪些, 是花束多、花篮多、还是花车用的多, 做到分门别类。也可以利用网络、杂志等多渠道搜集插花的相关内容, 然后要求学生把他们搜集的资料、信息在课堂上汇集、分析、讨论、总结。可以使学生更进一步的了解插花这门课程的意义。如果老师只单纯地讲解, 学生会觉得枯燥、乏味没有多大兴趣, 甚至厌学。讨论教学法可以很大程度激发学生对插花这门的兴趣与爱好。

2. 案例分析法

案例分析法, 就是在教师的指导下, 根据教学目的要求, 组织学生对个别案例进行分析、交流、讨论等, 让学生掌握分析问题、解决问题的方法。例如, 有人要去医院看望病人, 需要一个花篮。在这种情况下, 学生要做到心中有数哦, 什么样的花适宜送给病人, 什么样的花不适宜送给病人。黄色和白色的菊花是不能送给病人的。在色彩上, 黄色和白色也是不适宜送给病人的。又如, 门店开业, 周年店庆, 插花以红色为主, 寓意生意红红火火, 大吉大利。

此法可以激发学生的灵活应变能力, 提高学生的思维观察能力, 学生插花的作品可以相互比较、相互交流, 指出整个作品的协调与不足之处, 阐述作品的用意及自己的观点, 最后, 又老师进行指导总结。

二、课时灵活安排, 做到实践课时多于理论课时

插花艺术课是一门实践教学很强的专业课程, 只有反复动手训练, 才能更好的掌握插花的技巧, 才能在此基础上总结经验, 创作灵感, 插制出优秀的作品。平时的理论课时和实践课时相等或多于实践课时, 根本满足不了学生动手锻炼的要求。本着以职业教育为目的, 培养技能性、使用性强的人才为基本要求的同时, 还要培养多功能性的人才, 如插花员, 所以, 要增加实践课时。从以前的理论课时与实践课时1:1增加至1:2, 这样才能满足学生有足够的时间来动手学习锻炼。例如, 西方式插花造型中几何图形 (如扇形、三角形、椭圆形等等) 需要反复地训练操作, 才能插制出相似的形状。

三、课内与课外相互结合

随着现代社会的发展, 大多数人在重大节日如情人节、结婚纪念日、母亲节等等, 还有宾馆、饭店等开业之际基本都用鲜花来庆祝, 所以, 学生要把课堂上学到的知识用到现实生活当中。在学校学到的内容, 要更近一步的加以完善, 就要到各大花店来实施。要鼓励学生自己去找花店实习, 利用课外时间或双休日时间到校外花店练习, 以便毕业以后找到一份合适自己的工作。再者, 学校开插花艺术这门课, 主要是为同学们提供就业机会, 学校还为学生提供考取高级插花技术员职业资格证的条件, 以便学生以后更进一步的完善插花这门技术。

四、教学内容要符合现代社会的要求

结合现代人、各民族的风俗习惯及高职农业类大专院校的开课计划, 插花艺术在内容上要打破以往的传统知识。在内容设计上要灵活性、新颖, 符合当代都市的潮流。结合河南农业职业学院园艺、园林专业学生的要求, 为了增加学生的就业机会。根据以往学生的要求对插花艺术这门课程的内容作了相应的调整。如先讲插花设计的基本理论知识、再讲插花色彩的搭配、后讲插花艺术设计。花材的整理这章内容在实践课时边讲边动手操作, 学生可以更好的模仿和理解, 更容易掌握花材整理的技术。讲授内容上又增加现代室内花艺设计及婚礼插花内容 (包括婚礼现场鲜花布置、新娘手捧花、头花、亲朋好友的胸花) 、丧葬插花布置等。更能满足学生对插花艺术这门课的要求, 在拓宽就业机会打下基础。

五、结束语

插花艺术这门课程必须与时俱进和社会发展相一致, 才能使学生在以后的就业中自己创业, 拓宽就业门路, 毕业以后可以自己独立开启自己的花店。笔者认为每种教学方法都有优缺点, 所以, 在教学过程中, 我们要做到取长补短, 寻找好的教学方法。激发学生对插花艺术这门课的兴趣, 寻找创作的源泉和灵感, 使整个插花作品更能符合现代都市人的需求, 跟上时代的步伐。

参考文献

[1]李达.高校插花艺术课程教学改革对策[J].现代农业科技, 2012, (01) .

[2]毛洪玉, 刘迪.插花艺术课程教学改革实践研究[J].安徽农业科学, 2013, (29) .

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