口琴教学（共9篇）
口琴教学 篇1
《义务教育音乐课程标准 (2011版) 》提出:感受与欣赏是音乐学习的重要领域, 是整个音乐学习活动的基础, 是培养学生音乐审美能力的有效途径。口琴由于体积小、携带方便、经济实惠、简单易学、便于普及, 有固定音高、音区宽广, 音色优美, 适宜演奏多种不同风格的乐曲, 成为音乐课堂学生参与感受与体验音乐的有效乐器。口琴进入音乐课堂教学, 既丰富了音乐课的教学内容, 培养了学生学习音乐的兴趣, 又提高了学生的审美能力。
而目前口琴教学的情况不容乐观, 大多数教师没有对口琴教学进行仔细的研究, 不能对学生进行有针对性的示范演奏。针对口琴教学中出现的问题, 我认为从以下几个方面入手, 才能提高口琴教学的效率, 使口琴艺术在学生中得到普及。
1. 激发学生学习口琴的兴趣
兴趣是最好的老师, 学习口琴也是这样。在学生开始学习吹奏口琴前, 我先将收集到的口琴演奏的视频资料播放给学生观看, 学生很受鼓舞, 他们想不到小小的口琴能发出这样美妙的音乐, 学习热情高涨。然后教师要在示范演奏中, 让学生明白口琴是用吹气和吸气两种方法来演奏发声的, 在吹单孔单音时, 含孔的嘴型就好像是用嘴吹蜡烛的形状吹或吸一个音孔并发音。这时学生就能对照口琴音位图吹出单音了。口琴教学中一般都是从单孔单音 (旧式单音) 开始, 首先要认识乐器的构造、发音原理和方法, 找出音与音之间吹吸的排列规律, 然后记往这些音的位置, 并通过小小的乐曲练习巩固, 让学生达到吹吸自如的程度。最后在音乐知识的支持下, 经过循序渐进的练习, 学生大都能不同程度地掌握方法。
教师总结吹的音1、3、5, 吸的音2、4、6、7, 并且用不同颜色的粉笔板书在黑板上, 接着在中音区用1、2、3、4、5五个音编一些简单的节奏练习曲练习, 使学生在初学时感受到成功的愉悦, 从而加强学习口琴的自信心。
2. 教给学生记住音的排列位置
口琴音位是按吹吸有规律地排列, 这是为了在演奏过程中让呼吸流畅, 而音阶的练习, 不但能锻炼呼吸, 还能通过练习让学生记住固定音高的位置。我将常用的音按高低排列起来, 要求每次练习前先练习音阶 (个别音位与音阶不符, 是为练习方便) , 并变换不同的节奏进行练习, 如下例:
3 6 5 7 1 2 3 4 5 6 1 7 3 2
吹吸吹吸吹吸吹吸吹吸吹吸吹吸
学生通过上面的练习, 掌握了口琴上常用音位置的排列。此时将学生熟悉的儿歌如《小星星》《粉刷匠》等的乐谱展示给学生, 由于学生会唱, 所以学习的欲望很强烈, 也就很快学会了乐曲。
3. 教给学生简谱知识和视唱能力
学生在学会几首乐曲之后, 已经不满足教师给他们的乐谱, 会试着吹自己喜欢的乐曲了。这时教给学生简谱知识, 在每次练习之前先进行乐谱的视唱练习, 让学生知道拿到一首乐谱应该怎样去练习吹奏, 这样可以提高学生学习的兴趣和口琴学习的质量。
4. 教学生解决乐曲吹奏中的呼吸问题
在乐曲练习中, 往往有些乐曲吹音或吸音频繁出现, 吹奏者呼吸不流畅, 因而吹奏的乐曲不连贯、不完整。针对这种情况, 我在乐谱中标出吹或吸的标记, 引导学生在这个位置调整呼吸;或者将这个乐曲移调演奏, 如乐谱吸音太多, 用移调的办法可能改变了吹吸的关系, 使吹奏流畅, 也可能移调后乐曲色彩明亮, 旋律清晰, 更好听了。同时, 移调丰富了口琴演奏的曲库。如:
《粉刷匠》1=F 2/4
上例如果用C调口琴吹奏, 那旋律比F调低了四度, 且吹音多、吸音少, 造成呼吸紧张, 音乐效果低沉, 没有生气。如果将乐曲移到C调, 按下面的乐谱吹奏, 就能吹吸自如, 也在童声演唱的音域内, 音乐效果将有明显的变化。如:
《粉刷匠》1=C 2/4
5. 纠正吹奏过程中出现的毛病
(1) 要求找到口琴的高音与低音, 将高音持在右手, 24孔口琴从第9孔开始吹1音。
(2) 含孔太大会造成吹奏出来的音色不清脆, 有杂音, 正确的含孔就像嘴吹蜡烛的形状, 用口盖住琴格。
(3) 吹奏时要养成用手移动口琴的习惯, 口不要离开口琴, 换气时也是这样, 这样在气息的支持下, 演奏的音乐连贯、流畅, 很有感染力。
总的来说, 作为新课标中学生进行音乐实践的乐器口琴, 重点在于把基本音阶吹扎实, 再通过不同节奏的练习曲的练习, 使呼吸能控制得比较自如, 这样就成功了一大半, 然后在练习乐曲时, 遇到连续吹或连续吸的音的时候, 先设计好吹气或呼气的换气点, 尽可能地让吹奏的旋律连贯流畅。这样基本功扎实了, 学生就有了学习的动力和热情, 不会出现半途而废的现象, 也才能从中感受到口琴练习的乐趣。
口琴教学 篇2
口琴吹奏不管在四年级还是在六年级，都是一个难点，特别是到了六年级，更是要求他们能进行两声部进行配合。一开始，我觉得这肯定是很难达到的教学要求。但是出乎意料的是，他们不但能进行配合，而且还配合的相当不错，其实，这主要是同学们的节奏感比较好才能达到的效果。那么在练习时，教师又是怎样进行指导的呢?主要是通过这几步的练习来要求的：首先，分声部随琴唱熟自己的声部，甚至背出。这对于进行口琴练习时，可以达到事半功倍的效果;其次，请同学们分别用口琴练习自己的声部，这是进行配合前的基础练习;第三，也是两声部能配合好的关键所在，那就是请低声部同学吹奏时，高声部唱自己的声部;反之，也请同学们进行唱谱配合练习。这能使同学脑海中不但有自己的声部，更有其它一个声部的音乐在脑海中，这对于下一次进行两声部口琴配合练习是非常关键的;最后，就是请同学在以上的基础上进行吹奏练习。
口琴教学 篇3
关键词：初中口琴教学；学生；音乐素养
中图分类号：G622 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2015）06-033-01
音乐教学是培养学生综合能力、综合素质的有效途径，音乐可以分为声乐和乐器两大类，而其中“乐器教学是通往更好体验音乐的桥梁”，口琴以其独特的音色、固定的音高、便于携带等优点逐渐引进到课堂教学中来，就中学生音乐教育而言，只有在声乐、乐器两者兼备的条件下，其音乐教育体制才比较完善，随着口琴的走进课堂教学，丰富艺术表现形式的同时，对发挥学生的主动性、独立性、实践性等也有着一定促使作用，在此，笔者结合教学实际情况，谈一下如何在初中口琴教学中提高学生的音乐素养。
一、在口琴教学过程中培养学生的音乐兴趣
孔子说过：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”兴趣是推动学生自主学习，提高音乐素养的催化剂。教师可以以口琴教学的特殊性，即：可以以集体活动的形式实施表演，来激发学生学习音乐的兴趣。初中生正处于发展的初期阶段，对事物有着强烈的好奇心。教师在教学过程中，首先将口琴作为教学工具，吸引学生的注意力，进而带领学生共同认识口琴的组成要素，激发学生内心跃跃欲试的心理状态，在介绍完口琴的各个要素以及功能的基础之上，传递口琴，让每位学生试着吹出声音，亲身体验、感受口琴的音响，活跃了课堂教学氛围，与此同时，鼓励学生在试吹过程中发现问题，待试吹结束之后，引导学生共同总结新发现，即：口琴不仅软管能横着吹、弹同时进行，直管竖起来也可以进行吹奏。初步在口琴教学中尝试成功的喜悦感，趁势猛追，诱导其深入探究、认知吹奏的技巧以及音乐的表现形式。
二、在口琴教学中提高学生的歌唱能力
音乐最为创建的表现形式即为歌唱，歌唱是对艺术情感的抒发，其中音准是音乐表现形式的灵魂。在学生对口琴学习深入探究、认知吹奏技巧的同时，引导学生适当的加入歌唱，运用口琴固定的音高来引导学生正确把握音准，亲身感受、体验口琴独特的音色。尤其是对于唱歌跑调的学生，以口琴固定的音高，让学生准备的、反复的吹炼，逐渐揣摩能够提高其对音准以及节奏的把握，从而树立学生学习口琴的自信心。如：二声部的合唱歌曲在演唱过程中的难点在于学生不能够有效的掌握二声部的音准、音程，时常出现走调的现象，此时教师可以运用口琴演奏来解决此问题。我在教学过程中一般先对其进行分声部的吹奏练习，同时引导学相互聆听，体会其中乐曲风格的差异性，进而开始合奏，运用合奏中的音准来引导合唱，以此来加强学生对音准的正确掌握，教师在此环节可以将学生的合奏录下来，播放给学生听，让学生聆听、感受自己弹奏出现的乐曲，体会二声部弹奏的合成音响的美妙之处，同时，对于不协调的地方，通过录音的播放也能够体现，这样以来学生对于自我的口琴弹奏能够有个基础性的认识，从而实施及时的校正，琴声、歌声相相结合练习，能够锻炼学生良好的听觉能力，同时增强了学生对和声色彩和谐均衡的把握程度，学生在这种乐器演奏氛围中能够迅速的激发其自我的歌唱情感，形成最佳的歌唱状态，加之口琴的配合，使得学生能够更好的掌握演唱过程中音准、节奏等，提高了学生的音乐表现能力。
三、在口琴教学中提高学生的识谱能力
在音乐教学中，能够唱歌，并不代表着对音乐的了解，音乐学科中包含中多样的音乐知识以及技能，其中演奏、歌唱、对节奏、音准的掌握都离不开乐谱，但是单独的学习乐谱，学生感到枯燥，注意力不集中，教学效果不明显，因此，可以通过一些乐器的演奏来加强对乐谱的掌握情况。如：在口风琴视奏这一环节， 为学生提供了二次创作的机会， 首先在加强七个唱名练习的基础上， 进行三六度音程训练， 再进行二七度音程训练， 接着进行听辨与模唱， 体会并表达其不同的感受。碰到半音关系引导学生在琴上找位置， 边弹边唱， 由感性认识上升到理性认识。再由一小节到一个乐句， 逐步到一个乐段乃至全曲， 由慢到快，由易到难， 由简到繁， 按乐谱中音高、节拍、节奏、速度、力度和技能表达等所提示的要求， 实施练习，多种感官协调并用，培养学生对音准、节奏的敏锐力，提高其识谱能力，全方位的促使学生掌握各种音乐技能，提高音乐素养。如：在《春天在哪里》教学过程中，以口琴固定的音高，来实施唱奏结合，形成视唱的情境，同时，让学生相互运用口琴齐奏、轮奏，诱导学生学习乐谱的主动性，最大化得提高学生识谱能力，帮助学生树立信心，充分调动学生学习的自主性，实现课堂教学中学生的主体作用，从而引导学生在实际的口琴演奏活动中感受美、并鼓励学生创造美，升华其音乐素养。
总之，口琴教学作为近几年新兴的课堂教学器具，在音乐教学中发挥着极其重要的独特功能，是素质教育的重要途径之一，在艺术表现方面以及思想上都有着其独特的价值存在，对学生提高音乐素养有着积极的推动作用，因此，在教学过程中，教师应结合学生的个性特征以及音乐教学标准，设计能够激发学生求知欲望的教学方案，并通过口琴教学，引导学生掌握多样的音乐技能，亲身感受音乐的魅力，从而引导树立正确的学习口琴的态度以及价值观，逐渐完善自我的音乐素养。
参考文献：
[1] 贾焕卿.如何提高口风琴课堂教学效果[J].魅力中国，2010（05）119.
[2] 汪毓和.中国近现代音乐史——现代部分[M].北京：高等教育出版社，2006.
[3] 韋仰月.小学音乐口风琴“唱与奏互动”的教学探索[J].中国校外英语（基教版），2009（05）128，137.
[4] 拉各斯尧霍尔特休斯著.知识优势.新经济时代市场制胜之道[M].北京：机械工业出版社.2001.11
[5] 曹 理.中学音乐教学论新编[M].北京：高等师范出版社，2003，（4）.
[6] 戴定澄.音乐教育展望[M].上海：华东师范大学出版社，2004.
轻轻松松学口琴 篇4
首先, 要注意培养学生的兴趣。“兴趣是最好的老师”, 当学生刚接触口琴时, 听到老师用这小小的乐器吹奏出优美动听的乐曲, 就会引起他们的好奇心理, 进而产生对口琴的极大兴趣。这时, 教师应抓住学生这种好奇的心理, 利用他们善于模仿的特点, 培养他们学习的主动性, 从提高学生兴趣入手, 因势利导, 展开教学活动。
其次, 要有正确的学习方法, 根据学生的实际情况, 选择适当的教学方法, 进行扎实的基本功训练, 并遵循循序渐进的教学原则, 才能收到良好的教学效果。
如:学生在刚开始学习口琴时, 首先要使他们掌握“1%2%3%4%5”的音位和吹奏方法。针对这一问题, 我在教学实践中, 总结了比较行之有效的“直观感知”教学法:用改正纸让他们在琴上正确贴出“1-5”的位置, 并用不同色笔把吹奏音“1%3%5”和吸奏音“2%4”表示出来。慢练“1-5”音阶。为了巩固“1-5”吹奏方法的熟练程度, 进一步提高、增强学习的兴趣, 适当增加一些简单的小乐曲如《小宝宝睡着了》、《我有一只小羊羔》等, 通过乐曲的练习, 学生了解了在口琴上可以吹奏优美抒情的曲子, 还可以吹奏活泼欢快的曲子。
“1~5”的音位吹奏方法掌握了, 慢慢增加难度进行C大调音阶练习, 告诉学生由于口琴的特点, 每个音的排列顺序和C大调音阶排列顺序不一样, “6%7”这两个音都是吸奏音, 口琴上位置不在一块儿, 中间隔着一个“”, 吹奏时注意连吸奏音“6%7”到吹奏音“1”的吹奏方法, 由于学生了解了C大调音阶在口琴上的排列顺序, 很容易掌握音阶吹奏练习, 在穿插练习一些如《春天来了》等简单的歌曲, 时间长了, 练习得熟练了, 音位节奏、强弱等一些基本的东西掌握了, 改正纸也就没用了。
到了四年级, 可以把音域拓宽, 先学高音“2觶3觶5觶”, 掌握住后再认识低音“567”, C大调音阶再加上这些音, 吹奏一些较大的乐曲也基本够用了。五年级时, 学习掌握一些有难度有技巧的乐曲, 适当进行一些听音、听乐句, 模奏乐句训练, 用口琴伴奏歌曲等, 都能使学生有新鲜感, 从而产生学习的动力。
再次, 注重教师的示范和加强指导, 让学生通过聆听老师演奏充满激情, 优美动听的旋律, 观看老师表演时的动作情感变化, 从而感受乐曲中音的高低变化, 体验音的长短强弱, 体会音乐表现的意境, 达到激发学生的求知欲, 引起学生共鸣的目的。然后对乐曲进行简明扼要的讲解, 让学生进一步理解乐曲所表现的思想内容, 通过反复感受、体验, 学生就会产生吹奏的欲望, 从而转化成学习的动力。
比如:在进行课堂训练辅导时, 可以选《小树, 快快长》等一些学生比较熟悉的曲子。首先将曲子正确范奏一遍, 给大家一个完整的印象, 然后把乐曲所表达的意境向学生讲解:《小树, 快快长》表现了孩子们盼望小树快快长成大森林的心情, 抒发了孩子们热爱大自然的质朴感情。再次讲解每一部分的演奏技巧, 前奏1~8小节, 轻巧, 有弹性, 强弱要明显, 才能把整首歌的韵味渲托出来, 9~12小节, 轻奏, 连吹奏音的运用, 一定要把握好, 注意休止符的表现, 13~16吸奏音与吹奏音结合, 情绪上要放开, 热情17~20同9~12, 21~23小节亲切轻柔, 25~27小节结构轻松灵巧, 干脆利索, 不拖泥带水。一边讲一边示范, 通过范奏与讲解, 使他们学有榜样, 树立信心, 使学生觉得老师能吹奏得那样好听, 我也能。使学生的口琴吹奏技能、技巧得到提高。
(附谱例)
第四, 注重乐曲的选材和因人施教, 对不同年龄的学生采用不同的教学形式。三年级学生学口琴时, 选择一些趣味性浓, 学生易接受的乐曲, 学习的方法应灵活多样。如在掌握了“1~5”的音位时, 可以让他们吹奏以前熟悉的歌曲如《粉刷匠》等, 通过简单的指导, 他们很容易就掌握了, 这时, 当场组织一个小型演唱会, 不失为一个好主意, 这样, 有人吹, 有人唱, 有人跳, 大家开开心心, 大大激发了学生学习的兴趣和信心。
相比之下, 高年级学生应该选择一些速度欢快, 旋律起伏多变或是具有民族风味的曲子 (但应注意选择适合口琴吹奏的乐曲) 。教学中可适当融进一些简单的吹奏技巧, 如手震音, 小提琴奏法等以增强演奏效果。
第五, 让口琴教学为音乐教学服务, 让学生从口琴吹奏的学习中, 感受到乐器演奏带来的美, 让学生吹奏一些教材中学生学唱的歌曲, 学以致用, 通过吹奏这些歌曲, 使学生感受到不同乐曲, 采用不同的表现手段 (如歌唱、不同乐器演奏) 带来的音乐艺术之美, 达到素质教育和音乐教育的完美结合。
学生在学习口琴过程中, 听音得到了充分训练, 音准普遍提高, 识谱能力也大大增强, 音乐综合能力得到了改善和提高。通过口琴的学习, 使学生从中感知音乐, 体验音乐的美, 从而达到感受美、理解美、表现美、创造美的目的。另外, 通过口琴演奏表演, 可以增强群体意识, 增进相互间的友谊, 为发展他们的音乐技能奠定一定的基础, 轻轻松松学口琴, 高高兴兴步入音乐殿堂。
摘要：器乐教学是小学音乐课堂中的一项必不可少的内容, 而口琴是器乐教学中主要小型乐器。口琴具有发音清脆, 携带轻便, 价格低廉, 容易吹奏的特点, 而且有固定的音高和音准, 有助于学生掌握音值、节奏、视唱及乐理知识, 有助于解决学生唱歌的音准问题, 有助于增强学生对音乐的理性学习和感性认识。
探讨口琴教学在课堂教学中的作用 篇5
佛堂镇中
厉鹏英
摘要：艺术是人类以情感和想象为特性，来把握和反映世界的一种方式。随着时代的发展，我们的课堂也正在翻天覆地的变化着。从以前单一的教学模式到现在多元化的教学，以及全国体艺“2+1”的开展，都为我们青少年的全面素质发展做出了开创性的先例。
关键词：音乐教育
体艺“2+1” 口琴
器乐教学
近年来，我国越来越重视培养和发展学生的素质教育，而如何有效地全面发展学生的素质教育成了专家学者们讨论的热点。渐渐地，人们认识到艺术对于发展一个人的素质起到了关键的作用。音乐教育的重要性就这样摆在了人们的面前。
一、音乐教育的重要性
音乐是富有情感的艺术。黑格尔曾经说：“音乐是精神，是灵魂，它直接为自身发出声音，引起自身注意，从中感到满足……音乐是灵魂的语言，灵魂借声音抒发自身深邃的喜悦与悲哀，在抒发中取得慰籍，超越于自然感情之上，音乐把内心深处感情世界所特有的激动化为自我倾听的自由自在的，使心灵免于压抑和痛苦……。”是的，其实音乐的作用远不及我们所说的可以陶冶人的情操；它还可以宣泄情感，因为音乐是从感觉器官打动人心的，是最直接的表现；音乐还可以协调各主课之间的关系，使他们劳逸结合。
二、体艺“2+1”
据了解，所谓体艺“2+1项目”是教育部为了落实《教育振兴行动计划》而提出的，就是让学生在基础教育阶段通过学校的课内外体艺教育，让每个学生都能较好地掌握2项运动技能和1项艺术技能，推动这一项目的实施是国家教育部体卫艺司2006年学校体育工作的一项重点工作。起初，大家对于这项活动都二丈摸不着头脑，没有理解这项活动的意图。以为是在给教师增加负担。但是后来，经过仔细研究终于发现，这项活动确确实实给了学生一个很好的发展艺术的平台，也为以后各种比赛的需要提供了强有力地保障。
鉴于此，我们音乐组的老师绞尽脑汁寻觅适合大多数学生学习和有发展前景 的项目。起初我们大家都不约而同的想到了声乐，因为毕竟上课的时候都要唱歌，何乐而不为呢？可是后来一想，声乐毕竟是一门高深的艺术，对于学生来说只是学会唱歌和有表情地唱歌就可以了，要是有长远地发展并不是非常实际。后来我们想到了器乐。刚好寒假培训时，教研员给我们请了“反吹口琴大师”——刘曾源老师前来讲课。他那幽默的话语以及动听的音乐让我们记忆犹新。并且我们考虑到口琴这种乐器携带方便，价格便宜，入门较快，于是我们马上就确定了口琴为我们学校发展体艺“2+1”的音乐项目。
三、口琴的魅力
口琴那布满小方格的琴孔，通过你的嘴、舌和从丹田发出的气流可以变幻出无穷无尽的“琴”调，不论是步伐般节律的进行曲，流畅明快的圆舞曲，细诉衷肠的小夜曲，激昂、磅礴的交响乐曲，充满时代感的流行曲......你可籍以寄托一下缠绵的情思,寻找你对往事的断想,或是唤起你失落的心绪,或是点缀平凡琐事中的风趣和幽默,当然,有时不免要去表白命运中出现的低吟、哀伤、悲怆的叙说，总之，你都可以尝试着选择各类、各调的口琴去发挥、去效仿、去创作。正因如此，音乐确认项目的下达，吸引了众多学生的眼球。他们对于这件小乐器具有非常多的好奇。只粗浅地教了一些音阶，他们就已经狠不得马上就吹曲子了。因为口琴发出的清脆声让他们着迷。起初没有像样的口琴专业教材，于是就用到了音乐课本，让学生们用口琴去吹课堂上学过的曲子。这一“发明”为我以后的课堂增添了不少趣味……
四、器乐教学体现先学后教
器乐教学可以增强学生的美感、乐感，帮助学生接近音乐、理解音乐，以达到陶冶情操、开发智力以及提高鉴赏能力的目的。并且可以增加课堂的多元化教学。以前在音乐课堂上教师着重关注学生的歌唱状况，于是一遍一遍不厌其烦地让学生演唱。殊不知这正扼杀了学生的学习积极性，他们会对其产生极大地厌恶感，从而对音乐课越来越失去兴趣。
而加上了课堂器乐之后，课堂内容以及形式也随之丰富起来。可以是整体演奏；可以是一半演奏一半欣赏；还可以是边演奏边唱歌等等。马上就觉得课堂这几十分钟根本不够学生学习的。
口琴的回忆 篇6
很多有成就的作家在谈创作心得时常说，任何一篇得意之作，都不是凭空编造出来的，而是长期积累，反复咀嚼，精心酿造，厚积薄发的结果。《口琴》的写作亦是如此。
《口琴》是一九八九年教师节前夕，应《人民日报》文艺部老朋友刘梦岚之约写的。发表在该报9月4日的“大地”副刊上。这篇东西很短，写得很快，一个晚上就完成了，但那是我几十年来爱师、尊师、念师感情的“井喷”。
我这个人好忆旧，进入知命之年尤甚。小学时代教过我的老师，经常在我的梦中作精彩的电影汇演，其中郑恩相老师（他还是我的本家族的四哥）是我最崇拜的人物。他很富有文艺才华，铜箫吹得倍儿棒，一曲《苏武牧羊》会吹得你凄然泪下，沾湿衣衫。吹口琴更是他的绝活儿，一场文艺节目两个多小时，他可以一口气伴奏到底。声声吹的都是双音，而且还会用舌头打拍子。在我的记忆里，恩相老师不论是上班还是下班，那杆长长的铜箫和那把石人望牌口琴，总是明光锃亮地陪伴着他，成为他生命的一部分。
刚刚解放翻了身的农民，没有更多更高的奢望，学校里连一个风琴都没有，恩相老师就凭这杆铜箫和这把口琴，跟他的同学马维福（他也会吹口琴，当时还是一个二十多岁的小伙子）、乡间艺人许安和（吹锁呐）、洪兆君（拉二胡）自发地成立了一个小乐队，经常领着我、李居泽、李吉人、李居珍、王素梅几个童男童女，到村里各行政组的会场上，为乡亲们表演二人转、小合唱、说双簧……
后来，还成立了业余剧团，演起歌剧、话剧来。在短短的两年时间里，我们演出了《夫妻识字》《兄妹开荒》《大苞米》《喜》等小歌剧和《为了咱们的好光景》《汉城烽火》《别上当》等话剧。我永远忘不了恩相老师领着我和小伙伴们凫水过河、爬雪岭斗严寒，到大石棚、石棚山、郑屯等邻村演出的一景一幕；我经常回忆我们那些十岁刚过的顽童，竟像区政府工作人员一样坐在老乡的热炕头上吃派饭……那时候，我是上初小三、四年级的学生，当然不懂文艺这个词的深刻含义，但经常性的配合政治运动的文艺演出活动，却使我十岁左右就明白了文艺是党和政府对群众进行宣传教育最见成效的一种形式，文艺是教人学好行善的，文艺不能脱离现实，文艺工作者的工作是很辛苦、很重要、很光荣的，这些很浅显但却具有根本意义的硬道理。同时，一些通俗易懂的演唱作品，也不知不觉地培养我老早就具有了形象思维的能力。追本溯源，后来，我之所以走上了终生从事文艺工作这条路，应当说与恩相老师的最早启蒙是分不开的。恩相老师是我今生事业的第一个引路人。
恩相老师不仅教我如何从艺，而且还谆谆教我怎样做人。有一件事情我一辈子也忘不了。1951年暑假，我住在归州姥姥家，整天和表姐、表弟、表侄儿在西海沿（即后来我在文章中称呼的那个白沙湾）撒野。一天傍晚，我的同班同学何承祥、郑桂福突然从18里地以外的我们村里跑到归州西海沿来找我，说是学校为了宣传要排演新的文艺节目，恩相老师特派他们二位接我回学校演主角。这下子我可神气了。刚刚12岁的毛孩子，竟然受到学校和老师如此的器重和厚爱，乐得我合不上嘴儿了。可是，好事也能变成坏事，就从这时候起，我一天天地翘起尾巴来，有时甚至对同学大发雷霆，好多同学和我疏远了。恩相老师发现我的骄傲劲儿见涨，专门找我谈了一次话。到现在，我还记得他捏着我的鼻子说：“自大加一点儿就变成臭字了。你看谷子地里，穗大的谷子总是低着头的，小穗的谷子才趾高气扬地显摆自己。你要记住，即使你有天大的本领，也不能自大瞧不起人。你现在还小，长大了就懂这个道理了。”恩相老师的这番语重心长的教诲，管束了我一辈子。
小学时代，还有一位老师也给我留下了终生难忘的印象，那就是我们熊岳高中的毕业生，如今已成为优秀的散文作家李成汉的令尊李鸿志老师。解放后最初那几年，原来圈在瓦房店日本人经营的狼狗圈里的一大批狼狗，不知怎么跑了出来。那批训练有素的狼狗，比山林里的真狼还凶残可怕，四处流窜，伤害人畜。我们村是由五美房和东北沟两个自然村组成的。为了使东北沟的孩子上、下学免受从东山和北大岭逃窜来的狼狗的伤害，身材高高、体魄健壮的鸿志老师，每天都拎着一条长棍，护送孩子们。在我的记忆里，这件事鸿志老师主动坚持了一个头天和一个春天。后来，他得到了上级机关的表彰。鸿志老师对我也很厚爱，我们演出文艺节目，他一直是导演和舞台监督。他心地善良，就是脾气暴，容易发火，但对我却从来都是和颜悦色，当众人还多次夸奖过我。据成汉后来写信告诉我，鸿志老师生前曾把我视为他最得意的门生，鼓励孩子们向我学习，长大成才。在弥留之际他还多次念叼我的名字。作为鸿志老师的爱生，读到成汉信中这些滚烫的话语，我怎能不心潮翻涌，热血沸腾！
恩相、鸿志两位最早为我启蒙的恩师，几十年来，在我感情的世界中，一直荣居非常显赫、分外耀眼的位置，我总想在适当的时候，找个适当的地方，通过我的笔，让他们活灵活现地展现在世人面前。这就是《口琴》这篇散文降生的渊源。
如何展现
头几年，关于散文创作，报刊上曾经展开过讨论。有两种针锋相对的意见很有意思：一种意见认为，散文必须写真人真事，虚构的散文没有价值。另一种意见认为，散文需要虚构，否则便不能成为文章。其实，这两种意见都有片面性，都没阐述清楚散文的本质究竟是什么。在我看来，散文是作者心灵、情感和人格最直接、最诚实、最充分的表露。不论是描述真人真事的散文，还是虚构的散文，都应该为这一宗旨服务，二者各是散文的一种，享有平等的权利，谁也不能唯我独尊。就我个人来讲，笔下的人物一般都有生活原型，但文中的细节并不一定都是真实的，常常是根据作文的需要而设计的。也可以说，我的散文中的人和事，往往是亦真亦幻。我不仅追求生活的真实，更追求艺术的真实，因为只有艺术的真实，才能更典型、更理想地反映现实生活。具体地说，在《口琴》中我把恩相、鸿志两位老师做的事情，集中在一个人物身上，这样我便给文中描写的老师起了一个发音与“恩相”二字相近的名字“安祥”。听起来，好像是恩相，但又并非真是。不知内情的读者，怎么也想不到“安祥”这一人物形象是根据两个生活原型塑造的。还有，文中所描述的事实，与实际情况也不完全一致，如安祥老师凫水托学生过河，“我”给安祥老师买了一把外国口琴等情节，都是我为文情的需要，凭合理想象虚构的。既然老师的名字叫“安祥”，那么，我就可以让我的想象和联想任意驰骋了。我写的是散文，不是人物传记。如果是给别人写传，那是绝对不能虚构的。当然，写传记也需要艺术加工，但艺术加工和虚构完全是两回事情。
《口琴》在具体写法上，我采取小说与散文相结合的杂交文体。驴和马杂交生出的骡子，又好看又有力气，获得了再生优势。文学创作也是一个理儿。一些散文大家的正宗的名篇佳作，是非常高雅的文学瑰宝（如朱自清的《荷塘月色》、刘白羽的《日出》、杨朔的《海市》等），然而，我国相当多的读者，却更喜欢鲁迅的《一件小事》、孙犁的《山地的回忆》、何为的《第二次考试》等具有一定情节的散文。我称这类作品是散文体小说，也有人称它是小说体散文。有的学者认为，不能把小说与散文绝对分开，我觉得这是有一定道理的见解。当然这是指这样一类的作品而言的。我本人喜欢这一类带有小说特点的散文。它有一定的故事性，但情节不能复杂，深深的诗情画意自然天成的糅合在淡淡的但具有传奇色彩的故事中。除《口琴》外，《家安》《人格》《偷书》《巧遇知音》《别墅山咏叹调》（即《多瑙河畔的君子国》）等篇，也都具有这样的艺术特点。
传奇色彩是中国小说具有的重要特点。常言说无巧不成书，巧就是“传奇”。“奇”不是离奇古怪，而必须是很真实的，是情理之中，意料之外，是必然中的偶然。文章要有可读性，就必须在奇和巧上下功夫，要苦心琢磨，精心设计。在这方面，刘绍棠的小说对我的影响很大，在《口琴》《巧遇知音》《在我们快乐的时候》等篇章中，都有我学习绍棠小说传奇色彩留下的深深的脚印。
口琴教学 篇7
环境渲染法主要是通过各种途径和方式营造一种良好的健康教育氛围。以口琴艺术为特色教育的浙江省新昌县礼泉小学对学生学习生活的校园下了一番苦功：创造富有艺术气息音乐教室、充满口琴音乐的校园生活、富有艺术氛围的校园环境布置，让学生时刻沉浸在口琴艺术教育的氛围中，潜移默化地进行健康人格的塑造。音乐知识也得到了非常自然的渗透。
1.富有艺术气息的音乐教室
高品质的音响时刻播放世界口琴家的优秀作品，给学生提供最优质的音乐熏陶。宽敞的教室，飘逸的窗帘，窗前的花瓶，营造出浓浓的艺术气息，为学生提供口琴展示的舞台。电脑、VCD、背投电视、话筒、各种打击乐器都为学生快乐的学习生活做好了准备。
2.充满口琴音乐的校园生活
美好的一天从琴声开始，除了在音乐课堂中能演奏口琴，在升旗仪式上、在大课间活动之前，在校级活动中都能听到我们全校师生的优美琴声。口琴音乐时刻从课间传来，在校园里响起，学生的学习和老师工作更加轻松愉快。
特别是口琴音乐室的建成，系统地把口琴的历史、校口琴艺术团的各种资料展现在学生面前，成了口琴艺术教育的一个重要基地。这些环境渲染的音乐知识和技能的渗透是非常自然的。
3.创设口琴艺术的校园环境布置
校园走廊、楼梯的墙面上都有历年来口琴团演出、比赛的图片，也有亚太国际口琴家的宣传图片。音乐组展板上定时展出最新口琴信息，从这些“小窗口”中学生认识了许多国际口琴家，见识了许多新奇的口琴种类，拓展了口琴知识。
二、音乐技能在课外活动辅导中有效渗透
音乐课外活动是学校音乐教育的重要组成部分。我校在口琴普及教育的基础上组建了一支口琴艺术团，各班也有自己的口琴队。利用口琴节丰富的活动学生都是主动学习有关的音乐知识和技能，在不同风格的乐曲演绎中，也陶冶了学生的审美情操，培养了学生的音乐表现力，丰富了学生的课余文化生活，在课外活动中引导学生学会与他人合作。
1.学会相互聆听
通过聆听音乐美妙的和声、感受同伴的协作，将大大增强交往合作的主动性，为建立良好的人际关系打下心理基础。
口琴团的独奏选手张树君同学，由于个人演技突出，刚开始时在合奏中总喜欢显示个人的演奏技巧，从而影响了合奏的效果。我把他的个人表现用录音机记录下来并播放给他听，他很难为情地低下头，从此他认识到在合奏等群体表现活动中，每一位参与者应该正确认识到自己是群体中的一员，任何过分突出自我的做法都会影响集体表现的和谐性，在表现过程中必须学会聆听同伴的演奏。
2.学会相互烘托
在口琴乐团中贝司声音低沉，在乐队中担任节奏乐器，在演奏中往往没有优美的旋律，起到陪衬作用。这种有主有次的合作表现，需要参与表现者学会摆正自己的位置，该大胆表现时就倾情表现，该做好陪衬时决不喧宾夺主。通过长期的训练，培养乐于助人的交往合作品德。
3.学会相互激励
在口琴团的合奏练习中同样需要群体各成员相互间积极的互动。在每次表演前我都要把学生的状态调整到最佳，因为我们明白如果合奏者中的大多数成员都精神饱满、全情投入，那么整个群体就会产生生机勃勃的精神面貌，艺术表现的质量会大大提高;反之就会精神萎靡，表现力低下。因此，指导老师经常以自己的饱满情绪去激发学生的情绪，同时也善于接受学生的情绪激发，最终达到审美情感表现与审美情感体验的更高境界。
三、音乐知识和技能在口琴课堂音乐活动中有效渗透
1.以趣激学，激发情感
在器乐教学中，教师应通过情境创设、技巧表现等手段来引导学生感知、想象音乐，使学生在器乐演奏中激发学习兴趣，主动学习音乐。口琴的出现，犹如音乐课堂中的一块磁铁，牢牢地吸引住了学生。
2.民主平等，快乐学习
成功的起始课一度让学生热情高涨，遗憾的是这高涨的热情并不能维持很长的时间，因为学生在今后的学习过程中会遇到吹奏技术上的困难、练习毅力上的考验，一旦出现学生退缩的现象，性急的老师往往会采取一些强制的手段，招来的却是学生更强烈的抵触，最后有的甚至打退堂鼓。所以教师在器乐教学中要力求建立一种宽松和谐的教学氛围、平等民主的师生关系，创设充满音乐美感的课堂教学气氛，用自身的丰富情感使学生处于愉悦状态，让学生乐于主动接受艰苦的器乐演奏，能让学生始终对口琴的学习保持高涨的热情与兴趣。教师的教学方法要灵活，要善于把知识点、演奏技巧渗透在学生感兴趣的游戏比赛活动中，变“苦学”为“乐学”，使学生真正体会到“乐(音乐)即乐(快乐)”的道理。
3.引导探索，鼓励创造
在器乐教学中要以学生为主体，引导学生自己探索，在掌握乐器的演奏方法的前提下，更好地以自己的独特见解去表现乐器。教师应善于鼓励学生在器乐演奏中进行创造性想象，说出自己的真情实感，敢于实践，大胆尝试，让学生能进入创造性的精神状态，从而十分精彩地表现音乐。
在课堂上，要重视满足学生的表演欲，把主动权交还给学生，鼓励学生对器乐演奏方法、技巧或乐曲的理解提出不同的见解，让学生有创作的余地。鼓励学生敢于标新立异，敢于与众不同。老师随时给予旁诱侧导，使学生的想象力更加丰富，思路更扩展。
例如高年级的学生在学会了小提琴奏法、手震音奏法、正拍伴奏等技巧后一直没有一次合适的机会让他们施展一下。有次在学唱《念故乡》这首歌曲后，大家都被这优美的旋律所感动，我让大家尝试用口琴来表现。大家齐奏了《念故乡》后，还是不满足。我趁机放手让大家用自己学过的吹奏技巧设计一种自己认为最佳的表达方式，来表达自己对这首乐曲的理解与感受。
经过大家的反复讨论、实践，大家一致认可了三四种不同的演奏设计。有的用小提琴奏法演奏，他们认为这样更能表现作者怀念亲人和家乡时那种淡淡的忧伤。有的用正拍伴奏的演奏法，他们认为这样能更好地表现作者思念故乡时情绪的激动与高涨。有的则用手震音演奏法，他们认为这样表现舒缓动听的旋律和抒情优美的情绪很合适。
三年来学生通过一支小小的口琴为学校、为自己争夺了许多荣誉，取得了很好的成绩。基本的音乐知识和技能也在各项演出等音乐活动中得到了有效的、牢固的学习。孩子们通过口琴的学习在音乐艺术修养方面突飞猛进，每次演出与比赛都能把乐曲演绎得非常到位，获得专家的一致好评。同时通过参加各种比赛和活动增长了见识，扩大了眼界，在待人接物时更懂得礼仪了。同时通过艰苦的训练过程锻炼了学生的恒心、信心、专心等优良品质，与人合作的能力无形中得到了培养。孩子们在学校口琴活动中逐渐成长、成熟。通过这支小小的口琴把孩子们领进了音乐殿堂，把他们培养成一个个合格的音乐体验者。相信只要通过我们大家共同的努力，通过口琴音乐的熏陶，孩子们会变得更儒雅、更稳重、更聪明、更懂事、更能干。
口琴教学 篇8
内蒙古赤峰市敖汉旗贝子府镇国家农业综合开发“节水增粮行动” (2015 年度) 共发展节水灌溉面积7000 亩, 项目所在村位于口琴村、大围子村。高效节水项目实施后, 滴灌灌溉水利用系数由原来的0.6 提高到0.95;灌溉保证率提高到85%, 使干旱减产的田块实现丰收, 保障国家粮食安全, 为地区发展与稳定做出贡献。耕地将由现状的传统地面灌溉全部改造为高效节水灌溉, 提高田间水利用系数, 使得项目区玉米由现状平均亩产量400kg/亩, 提高到亩均产量715kg/亩。
2 口琴村项目区滴灌系统设计
贝子府镇口琴村项目区 (平川地) 小庙荒地块出水量32m3/h, 单井控制面积为172 亩, 地块为不规则地块, 地势平坦。设计采用二级地埋, 支管轮灌的布置形式。
2.1 首部枢纽设计
首部主要设备由施肥罐、过滤器及DN110 逆止阀等, 地埋管埋于地面以下1.9m。滴灌灌溉系统首部设有逆止阀、排气阀、压力表、水表、离心加网式过滤器、施肥罐。过滤器作用是将水中的固体大颗粒、藻类、漂浮物沉淀过滤, 防止这些污物进入滴灌系统堵塞滴头或在系统中形成沉淀。过滤器可以在首部枢纽中单独使用, 也可以根据水源水质情况组合使用[1]。根据项目区水中固体砂颗粒含量很少的情况, 过滤设备采用4 离心加网式过滤器, 过流量32m3/h。施肥罐的作用是使易溶于水并适于根施的肥料、农药、化学药品等在施肥罐内充分溶解, 然后再通过滴灌系统输送到作物根部, 便于作物吸收, 充分发挥肥效, 同时减少肥料浪费, 系统选用容积为100 升的施肥罐。
2.2 毛管 (滴灌带) 选择
2.3 管网布设
(1) 管网的组成:潜水水泵———离心+网式过滤器 (施肥罐) ———主干管———分干管———支管——毛管 (滴灌带) 。其中干管与分干管、分干管与支管、支管毛管均采用鱼骨形布置, 以减少沿程水头损失, 降低能耗。干管、分干管为地埋管。支管、滴灌带铺于地面。滴灌带安装在支管上, 毛管垂直支管布置, 毛管的间距为1.0 米。 (2) 毛管 (滴灌带) 布设:毛管垂直于支管两侧呈鱼骨式布置, 方向与种植方向一致, 毛管间距为1.0m, 毛管上每隔0.3m设一个灌水器 (滴头) , 灌水器流量3.0L/h, 工作水头为10m。毛管用按扣三通与支管连接, 每条支管的两侧各布设26 根毛管, 每根毛管长60m。 (3) 支管、毛管为地面管道, 为防止管材管件的丢失及损坏, 每到冬季支管应及时收起妥善保存, 毛管每年进行更新, 由生产厂家回收。停泵或冬季不用时。为排除管道冲砂水和防止出地竖管积水冻害, 在管道末端的最低处设排水井。取小庙荒地块为典型地块, 按单井出水量32m3/h控制玉米172 亩, 共计安装25 个给水栓, 每个给水栓控制2 条支管, 用阀门控制, 每条支管的两侧各布设26 根毛管, 每根毛管长60m。
2.4 管材和管径选择
根根据当地类似工程实践经验, 干管和分干管选择PVC-U管材, 支管采用PE管材。管网的干、分干、支、毛各级管道管径按经验公式计算, 设计管径选取见为:干管 (PVC管) 直径为110mm, 流量为32m3/h;分干管 (PVC管) 直径为90mm, 流量为32m3/h;支管 (PE管) 直径为63mm, 流量为32m3/h;滴灌带直径为16mm, 流量为0.6m3/h。
2.5 滴灌系统水力设计
2.5.1 滴灌系统水力计算。经计算小区内滴头的最大水头和最小水头为:计算得:hmax=12.77m, hmin=8.65m, 小区内最大水头差[△h]=hmax-hmin=4.12m。
分配给支管允许水头差[△h]支=0.5×4.12=2.06m, 分配给毛管允许水头差[△h]毛=0.5×4.12=2.06m。
2.5.2 毛管极限长度确定。设计滴灌滴头流量为3.0L/h, 滴头间距为0.3m, 滴灌均匀度为85%, 滴灌带直径 Φ16mm, 不考虑地形变化因素。经计算毛管极限长度为65.9m, 实际铺设毛管的布置长度应小于65.9m, 设计中根据地形滴灌带长度在60 米左右调节, 滴灌带采取双向布置, 能够满足灌溉均匀度的要求。
2.5.3 各级管道流量推算。单根毛管流量等于灌水器流量乘以毛管上灌水器总数[2], 即:Q毛=N·q=200×0.003=0.6m3/h, 即单根毛管的总流量为0.6m3/h。
支管双侧各连接26 根毛管, 故支管设计流量为:Q单支=Q毛·N=2×0.6×26=32m3/h。
2.5.4 管径的计算。计算得支管内径d支=54.9mm, 支管拟选用PEφ63;分干管的内径d分干管=86.9mm, 综合考虑其拟选用φ90PVC管;干管的内径d干=91.6mm, 干管拟选用 φ110PVC管。
2.5.5 水头损失计算。大面积推广膜下滴灌, 统一管材管径是必要的, 有利于规模化。所以根据赤峰地区的玉米滴灌模式, 取PEф63管为支管。管道的局部水头损失按沿程水头损失的10%计算, 最远端管道系统总水头损失为10.31m, 满足规范要求。典型地块的系统设计总扬程为81.96m, 选用200QJ32-91 型水泵, 配套13k W电机。计算得水头偏差率hv=13.9%, 流量偏差率qv=0.07<0.2, 满足规范要求, 设计合理。
2.6 轮灌制度
典型区的“节水增粮行动”项目运行后, 每次灌水延续时间为3.6 个小时, 灌水周期为7 天。依据《微灌工程技术规范》, 微灌系统设计日工作小时数不应大于22 个小时。设计考虑项目区实际情况, 取工作时间为20 个小时。灌溉系统工作时, 应避免灌溉小区内最远端和最近端同时灌溉, 可根据当地实际情况分片、分区进行灌溉。
2.7 灌溉面积校核
根据《微灌工程技术规范GB/T50485-2009》, 在水源供水流量稳定且无调蓄时, 计算确定滴灌面积A=203 亩, 满足设计要求。
3 结束语
贝子府镇口琴村项目区 (平川地) 小庙荒地块实施“节水增粮行动”, 将取得节水、节能、节地、省工、节肥、增产、增效、改善生态环境等显著的经济、社会和生态效益, 能够迅速提高农田的产出水平, 增加人民的经济收入, 改善人民生活。
参考文献
[1]杨广, 何新林, 赵丽, 等.新疆春小麦滴灌系统的设计与实践[J].人民黄河, 2016 (1) :138-140.
口琴吹过的夏天 篇9
这天，妈妈让我去街上办点事，外面太阳那么大，我打把伞，无精打采地出了门。
走近一户人家时，我隐约听见一阵咿咿呀呀的曲调，走得越近曲调声越高，当走到那栋房屋前，我听出那是口琴发出的声音。那熟悉的音色让我脑中一个激灵，站在原地再也迈不开脚步。
我仔细地聆听，勉强辨得出吹奏的是一首《友谊地久天长》，听得出吹琴者还是个新手，口琴声时断时续。但我仍然着了迷，似乎在口琴咿咿呀呀的声音中，回到了过去。
二
第一次知晓口琴这种乐器是在同村的晓姐姐家。
晓姐姐住在山坡的另一面，她家房前的空地上种了几株美丽的玫瑰花，那玫瑰花树很高大，那会儿，高出我一个头的样子。树上开出的玫瑰花有粉色的，也有大红色的，朵大而馨香，很是美丽，很明显就能和普通品种的月季花区分开。
玫瑰的花期挺长，但每年只开一次，每当开花的时候，我们几个小伙伴总爱趁晓姐姐家中无人时，去偷摘枝头上的玫瑰花。让人讨厌的是，玫瑰花树的枝干上长有又尖又硬的刺，往往一不小心，我们摘花的手就会被花刺扎到，但能摘到玫瑰总是很愉快的。若是远远瞧见晓姐姐或她家人归来，所有人便一哄而散。
玫瑰没有开花的时候，我们也喜欢往晓姐姐家跑，因为她的家庭条件在我们那里算是很不错的，所以晓姐姐的房间里总有各种各样有趣的玩意儿。有一次，我就在那里发现了一样新鲜东西——一支口琴。自此，我带着伙伴们去晓姐姐家去得更勤了。
晓姐姐算得上是个慷慨的女孩。每次去，她把自己的玩具抱出来，从其中抽出竹笛给我，象棋给大东，给圆圆玩手机游戏，给君君漫画书，唯独那支口琴，由她自己吹奏玩乐，不轻易拿给别人。
三
我听晓姐姐吹奏过口琴，琴声干净、悠扬，直透人心。哪怕是一首简简单单的《小星星》，我都觉得犹如天籁般动听。
我感觉得到，在所有小伙伴中，晓姐姐最喜欢我，对我最好，零食往我包里塞的最多，也最容易满足我的要求。
我们都想吹一吹口琴。有一次，在我们的再三央求下，晓姐姐只同意把口琴给我试吹一会儿，其他人很失望，气鼓鼓地撅起了嘴巴。我摊开双手傻呵呵地从她手上接过口琴，琴面冰凉，我的手心却在发烫。我用手背擦了擦嘴，翻来覆去仔细地研究了口琴好一会儿，才小心翼翼地把嘴凑上去。从最边上开始，鼓足气从最高音吹到最低音，“呼……呼……”我一味沉醉在自己的旋律中，殊不知周围的伙伴已笑弯了腰。圆圆冲上来打断我，“你的琴声好难听哦，那调子，就像被狗啃过。”听完圆圆的破比喻，我跟其他人一样傻傻地咧开嘴笑。不一会儿，意犹未尽的我，再次将口琴举到嘴边，想进行“二度创作”，谁知大伙赶紧竖起手指，作势要按在耳朵上隔音。
那次，虽然大家都嘲笑我，但我仍然很开心，因为我终于吹到了口琴，姑且就把小伙伴的嘲笑当做羡慕和嫉妒吧。口琴就像有神奇的魔力一样，引得我朝思暮想。我控制不住自己的欲望，向父母提出，我也想买一支口琴。妈妈训了我一顿，说我不懂事，坚决地拒绝了我的请求。尽管我用尽耍赖、哭闹、不吃饭等手段也没用，因为那时家里经济拮据，实在是没有闲钱。
妈妈的拒绝让我灰心丧气，晓姐姐也很少给我口琴玩，但我对口琴的渴望却是日甚一日。我时常想象自己站在打开的木窗前，静静地吹奏一支曲子，优雅、动听，这想象比任何美梦都引人入胜。
渐渐地，我开始在心里埋怨晓姐姐，她怎么能那么自私孤傲，把最好玩的、最有趣的东西留给自己？不过，我还是照样去她家玩耍，就为了能多听一听口琴的声音。口琴最上排的琴孔，成了我一心追逐的天堂。
四
那是一个下午，大东、君君和我又去了晓姐姐家，但晓姐姐不在，只有她妈妈邓姨在家。邓姨打开晓姐姐的房间门，让我们像平常一样在里面玩耍，自个儿就忙做其他事去了。房间里只剩我们三个小孩，君君坐到窗前，还是继续看晓姐姐的漫画书，大东在屋里东瞅瞅西翻翻，找出许多玩具玩了个遍。我呢，早就一眼看见放在床头的口琴，于是待在床头，手里拿着魔方懒懒地转，心思早飞到口琴上去了。转动魔方的时候，不知怎的，将口琴据为己有的想法一下跳入脑海。我按捺不住口琴的诱惑，趁大东和君君不注意，偷偷地将口琴塞进裤兜……
刚把口琴带回家那天，我寝食不安，一直将它藏在枕下不敢拿出来玩。但第二天紧张的情绪缓解了许多，我躲在被子里偷偷地吹口琴。偷偷摸摸吹了一个星期，我的琴声仍然是“呕哑嘲哳难为听”，我有些泄气，新鲜感顿失。
那一周我都没敢去晓姐姐家。周末，晓姐姐来找我，她再三问我：“心心，我的口琴不见了，你见过它吗？”我每次都摇头否认。临走时，晓姐姐又问我：“心心，我问你最后一次，你是不是见过我的口琴？”这次晓姐姐的口气有点确定，我有些慌乱，但还是摇摇头，并为自己撇清辩解：“说不定是大东呢，他那天在你屋里乱翻来着……”晓姐姐失望地叹口气，回家了。
晚上，我从枕头下翻出口琴，趁着夜色，跑到山坡下，一把把它丢进了草丛里。
似乎这件事情就这么完结了，我暗暗松了口气。后来晓姐姐考上外地的大学，出门读书很久才回来一次。我们难得见一次面，再见到时却有一种莫名的疏离感。
后来有一次妈妈带我去邓姨家串门，妈妈和邓姨站在门前闲聊，我却偶然听见，原来晓姐姐早知道口琴在我那儿，不过她没说是我偷的，而是告诉邓姨，口琴是她送我的。我站在玫瑰花树旁，身上就像被万根花刺扎一样难受。
五
现在的我早已明白，晓姐姐并不是孤傲自大，只是吹口琴时，会避免不了弄一些口水到口琴的夹层里，她只是怕不卫生罢了。
这时，我又想起了第一次偷摘玫瑰花，被花刺扎到手，向朋友抱怨时，朋友的回答：“你摘花的时候，经过花的同意了吗？它扎你是理所当然的。”而那一次，我拿口琴的时候没有经过晓姐姐的同意，那么，被口琴扎疼了心也是理所当然的。
如果再给我一次机会，我不会再偷摘玫瑰花树上的漂亮花朵，而让更多的人能欣赏到美丽；也不会再偷拿晓姐姐的口琴，这样，我就还会是晓姐姐最喜欢的心心小姑娘，或许我们还能成为很好的朋友。