Premiere教学(共11篇)
Premiere教学 篇1
摘要:文章讲到项目教学法作为传统教学方法的一种补充, 在教学中起到了很好的教学效果。在Premiere课程中应用项目教学法, 充分发挥了学生的主体作用, 利于培养和提高学生的动手能力、实践能力、分析能力、综合素质和团队合作能力。
关键词:Premiere,项目教学法
1 Premiere课程简介
多媒体技术和电影产业的迅速发展, 使得影视后期制作人才成为很受市场欢迎的专业人才, 为满足社会需求, 各大、专院校纷纷将Premiere影视编辑课程作为计算机应用专业、多媒体技术专业、平面设计专业等与计算机相关专业的一门重要课程。
Premiere是Adobe公司开发的一种基于非线性编辑设备的视音频编辑软件, 被广泛的应用于DV编辑、栏目包装、广告制作、网络视频制作、电影剪辑等领域[1], 成为深受广大视音频爱好者欢迎的视频编辑软件。
通过对Premiere影视编辑课程的学习, 使学生全面了解视频制作的流程及相关理论知识, 掌握Premiere软件的使用和编辑技巧, 学会设计美观的字幕以及使用视频和音频滤镜为影片添加特殊效果[2], 具备运用所学知识完成影视策划、设计、编辑和制作的综合运用能力。
2 项目教学法概述
项目教学法, 就是师生通过共同实施一个完整的“项目”工作而进行的教学活动。项目教学法要求在教师的合理引导下, 学生自己收集信息、设计方案、实施项目及完成评价, 改变了以往“教师讲, 学生听”被动的教学模式, 创造了学生主动参与、自主协作、探索创新的新型教学模式。
项目教学法是继任务驱动教学法之后, 一种更贴近实际应用的教学方法, 其最显著的特点是“以项目为主线、教师为主导、学生为主体”, 注重理论与实践相结合, 是师生共同完成项目, 共同取得进步的教学方法。
3 项目教学法在Premiere课程中的组织与实施
在Premiere课程中应用项目教学法是将“课程教学”扩展成“岗位教学”, 在实践中将理论学习和实践能力培养融为一体[3], 充分调动了学生的主观能动性, 对于培养和提高学生的分析能力、实践能力、团队合作能力有很好的促进作用。项目教学法一般可按照5个阶段进行实施如图1所示。
3.1 确定项目任务
项目教学的重点在于师生共同努力完成一个具有实际意义的项目开发, 因此, 教学项目的设计要合理, 不仅要根据课程特点和性质以及所包涵知识点的难易程度来设计和选择项目, 还要考虑学生是否能通过自身的努力和团队合作完成项目并取得理想的教学效果。教学项目的合理设计是项目教学能够顺利实施的关键。
以项目设计《我的宿舍, 我的班》为例, 要完成该教学项目, 学生必须要掌握视频和音频素材的采集、编辑、处理和合成, 音视频轨道的添加, 视频转场效果设置, 视频特效设置, 字幕素材的制作和视频渲染输出等知识点, 才能满足本次教学目标的要求。该教学项目难易适中, 学生通过自身的努力和团队合作基本能够完成任务。
教师要提前完成所设计的教学项目。教师只有事先亲自操作, 才能清楚所设计的教学项目是否能达到预期的教学目标, 知道项目完成过程中的重、难点在哪里;才能在项目开展的过程中根据学生的实际水平和情绪状态对学生进行有效的指导。另外, 在项目实施前, 教师需要召开动员会议, 向学生说明项目的意义与作用, 引导学生欣赏完成的项目作品, 从而激发学生完成项目的兴趣, 提高学习的主动性。
需要强调的是在项目的开发过程中要注重学生通用能力 (自主探究能力、合作学习能力、社会能力等) 的培养, 因此, 在项目设计中要包含学生的通用能力模块;其次, 要根据学生的实际水平来确定项目的难易程度;最后, 设计的项目要被大多数学生所喜爱, 并可以用某一标准公平准确地给予评价[4]。
3.2 制定项目计划
在项目教学中, 广泛采用小组合作学习的方式, 因此, 项目确定后, 需要成立项目小组, 制定项目工作计划, 确定工作步骤和流程。
(1) 参考学生的个人能力及教学内容的难易程度, 将本次《我的宿舍, 我的班》项目教学确定4人为一组, 建立项目开发小组。 (2) 由小组成员共同选出该小组的组长[5]。组长的职责是在教师的指导下制定本小组的项目开发计划、根据小组成员的个人能力分配本组各成员的工作任务、监督项目实施等各个方面的工作, 保证小组成员能够按照要求通过合作完成项目。
3.3 实施项目计划
教师协助各小组理解《我的宿舍, 我的班》项目完成的实施细节, 并根据需要将大项目再划分为若干个子项目。组长根据组员情况将分解的若干个子项目进行详细的分工, 制定项目实施分工如表1所示。
项目任务的完成主要以学生的自学及相互协作为主, 机房座位的安排也应以项目小组的成员组合为依据, 小组成员在确定各自在小组的分工之后按照已确立的工作步骤和流程完成工作。同时, 在项目的实施过程中, 教师要了解各小组项目的实施情况, 全程跟踪指导, 及时发现并解决学生在项目开发过程中遇到的困难, 并督促学生按时按量完成项目计划书中的各个开发环节, 以保证学生能够顺利地在计划内完成项目的开发, 达到教学目标。
3.4 展示与评价
项目完成后, 需要进行成果展示和评价。成果展示不但可以了解小组项目完成的情况, 还可以通过作品了解学生对知识的掌握、运用和创新情况。
项目评价采用小组自评、互评和教师评三者相结合的方式。 (1) 各小组展示自己小组的项目作品, 说明创作的意图、思路, 并作自我评价; (2) 小组之间互相评价彼此的作品, 提出看法和建议;最后, 由教师根据项目作品和学生的发言加以总结, 指出学生作品的精彩之处, 让学生收获成功的喜悦, 并对每组作品进行综合性评价。
3.5 总结、归档或结果应用
教学项目的最后阶段是引导学生对完成的项目进行总结、归档, 并将项目工作的结果应用到企业和学校的生产教学实践中。
项目完成后的总结应包括思路总结和技巧总结。思路总结可以帮助学生明晰项目开发的流程, 找到不足之处并加以改进。技巧总结要重视总结各个开发环节中遇到的难题以及解决的办法, 以便学到更多的操作技巧, 积累实践经验。
4 任务扩展
为强化学生掌握所学知识点, 在本次项目教学结束之后, 重新布置相似的教学项目, 小组成员间互换角色完成新的项目。这样, 不但能保证知识的系统性和完整性, 同时也加深了学生对所学知识点的理解和掌握。因此, 在完成本次教学项目之后, 让学生又制作了一个《美丽东莞》的项目。
5 结语
项目教学法作为传统教学方法的一种补充, 在教学中起到了非常好的教学效果。实践证明, 项目教学法教学目的明确, 能将理论与实践有机地结合, 学生通过探究和实践操作, 能更好地理解和掌握所学知识点。需要注意的是在项目教学过程中, 学生是教学活动的主体, 教师只需要起到引导、启发的作用即可。
参考文献
[1]宫强, 刘利杰.Premiere Pro CS4案例实训[M].北京:高等教育出版社, 2012.
[2]关秀英.Premiere Pro CS3中文版标准教程[M].北京:清华大学出版社, 2008.
[3]赵晓瑞.项目教学法在“Premiere影视编辑”教学中的运用[J].科技文汇, 2010 (6) :36-37.
[4]梁亦武.项目教学法在《计算机应用基础》中的运用[J].广东教育 (职教版) , 2013 (4) :67-68.
[5]吴聪, 张文娟.Premiere视频编辑课程教学模式探讨[J].周口师范学院学报, 2012 (3) :116-118.
Premiere教学 篇2
一、填空题
1、Adobe
Premiere(简称Premiere)是Adobe公司最新推出的产品,它是该公司基于Quick
Time系统推出的一个。
2、是电视、影像和数字电影中的基本信息单元。
3、Premier在时间线中可以用适当的时间刻度来显示素材的片段,用快捷键+、—、\
可以实现
效果。
4、窗口是导入素材的通道,它可以导入多种素材类型,例如图片
视频
音频文件等。
5、在绘制图形的同时按住________键,则可以创建等比例的图形。按住___键,则可以创建以起点为中心向外扩展的图形。
6、用____工具,可以将素材切割开来,按住_____可以将音视频同时切割开。
7、滚动字幕实现字幕的_____移动,而游动字幕则可以实现字幕的_____移动。
8、在素材间添加默认转场,可以用快捷键_____,这个默认的转场叠化;
9、_____和锐化能够将镜头的画面进行模糊化或者清晰化处理。
10、字幕是以各种字体、浮雕和动画等形式出现在荧屏上的中外文字的总称。
二、单项选择题
1、PAL制式影片的关键帧速率是______。
A.24fps
B.25
fps
C.29.97
fps
D.30
fps2、Premiere
cs3编辑的最小单位是______。
A.帧
B.秒
C.毫秒
D.分钟
3、我国普遍采用的制式为______。
A.PAL
B.NTSC
C.SECAM
D.其他制式
4、PAL制式帧尺寸为______。
A.720*576像素
B.640*480像素
C.320*288像素
D.576
*720像素
5、构成动画的最小单位为______。
A.秒
B.画面
C.时基
D.帧
6、Premiere中,下面哪个选项不是导入素材的方法_____。执行“文件”
è“导入”或直接使用该菜单的快捷键(Ctrl+I)组合键
A.
B.在项目窗口中的任意空白位置单击鼠标右键,在弹出的快捷菜单中选择“导入”菜单项
C.直接在项目窗口中的空白处双击即可
D.在浏览器中拖入素材
7、在Premiere中,可以为素材设置关键帧,以下关于在Premiere中设置关键帧的方式描述正确的是_____。
A.仅可以在时间线窗口和效果控制窗口为素材设置关键帧
B.仅可以在时间线窗口设置为素材关键帧
C.仅可以在效果控制窗口设置为素材关键帧
D.不但可以在时间线窗口或效果控制窗口为素材设置关键帧,还可以在监视器窗口设置
8、在Premiere中默认的情况下,为素材设定入点、出点的快捷键是_____
A.I和O
B.R和C
C.<
和
D.+
和
9、在Premiere中,使用“缩放工具”时按_____键,可缩小显示。
A.Ctrl
B.Shift
C.Alt
D.Tab10、在Premiere中,粘贴素材是以______定位的。
A.选择工具的位置
B.编辑线
C.入点
D.手形工具
11在Premiere中,下面_______不能在字幕中使用图形工具直接画出?
A.矩形
B.圆形
C.三角形
D.星形
12、在Premiere中,音量表的方块显示为_______时,表示该音量超过界限。
A.黄色
B.红色
C.绿色
D.蓝色
13、Premiere
cs3中不能完成_______。
A.滚动字幕
B.文字字幕
C.三维字幕
D.图像字幕
14、在Premiere中,透明度的参数越高,透明度________。
A.越透明
B.越不透明
C.与参数无关
D.低
15、在Premiere中,黄种人在使用抠像________背景录制比较容易抠像。
A.红色
B.绿色
C.蓝色
D.单色
三、多项选择题
1.Premiere
除了使用导入的素材,还可以建立一些新素材元素,其中包括:
A.通用倒计时片头
B.彩条
C.字幕
D.颜色蒙板
2.在Premiere中,以下关于对素材片段施加转场特效描述正确的是:
A.欲施加转场特效的素材片段可以是位于两个相邻的轨道上的,有重叠部分的两个素材片段
B.欲施加转场特效的素材片段可以是位于同一个轨道上的两个
相邻的素材片段
C.只能为两个素材片段施加转场特效
D.可以单独为一个素材片段施加转场特效
3.在监视器窗口可以显示以下哪种信息?
A.素材的Alpha
通道
B.音频素材的音频波形图
C.带有音频的视频素材的音频波形图
D.可以显示标记安全区域
4.在Premiere中,播放视频、音频素材和监控节目内容的工作是通过监视器窗口来完成的,以下关于监视器窗口描述正确的是:
A.可以在其中设置素材的入点、出点
B.可以改变静止图像的持续时间
C.可以在其中为素材设置标记
D.可以用来显示素材的Alpha
通道
5.以下哪些切换效果是位于【视频切换效果】下【叠化】组内的转场
A.叠化
B.白场过渡
C.随机反转
D.抖动叠化
6.以下关于Premiere的运行配置描述正确的是:
A.使用Intel
Pentium
Ⅲ
800MHz
处理器(建议使用PentiumIV
3.6GHz及以上处理器)
B.Professional
或Home
Edition
with
Service
Pack
C.兼容的DVD
刻录机(DVD-R/RW+R/RW),用于导出到
DVD
D.安装1GB的RAM
(建议为2GB或更高)以及安装需要2.4GB
可用硬盘空间
7.为影片添加转场特效后,可以改变转场的长度,以下关于改变转
场长度描述正确的是:
A.在时间上选中转场部分,拖动其边缘即可
B.可以在“特效控制窗口”中可以对转场部分进行进一步的调整
C.当把一个新的转场特效施加到一个现有的转场部分后,两转场
效果将并存,共同影响
D.当把一个新的转场特效施加到一个现有的转场部分后,新的转
场特效将替换原有的转场方式
8.以下哪些转场特效属于“划像”类的转场效果?
A.点交叉划像
B.十字划像
C.滑动带条
D.形状划像
9.Premiere不但提供了
“视频切换效果
”以实现视频间转场,在“视频特效”中还有一组“过渡
”效果,关于这两组转场效果,以下各项描述准确的是:
A.在“过渡”中的特效只可以施加给一个素材片断
B.在“视频切换效果”中的转场特效只可以施加给位于两个相邻的轨道上的,有重叠部分的两个素材片段
C.在“过渡”中的特效须要设置关键帧,才能产生过渡的效果
D.在“视频切换效果”中的转场特效无须设置关键帧
10、在Premiere中,播放视频、音频素材和监控节目内容的工作是通过监视器窗口来完成的,以下关于监视器窗口描述正确的是:
A.可以在其中设置素材的入点、出点
B.可以改变静止图像的持续时间
C.可以在其中为素材设置标记
D.可以用来显示素材的Alpha
通道
(ABCD)
三、简答题
“划像”转场效果提供了7种过渡类型。
答案:划像盒
十字划像
圆形划像
星形划像
菱形划像
“点交叉划像”转场及“形状划像”转场。
四、综合题
(20分)
什么是线性编辑系统,什么是非线性编辑系统,非线性编辑系统的特点有哪些?简述非线性编辑制作基本流程阶段及各阶段的主要工作。
什么是线性编辑系统?什么是非线性编辑系统?
线性编辑系统是指只能按照一定顺序存取和处理素材的编辑系统,通常都是指磁带编辑系统。
非线性编辑系统是指能够随机存取和处理素材的编辑系统,通常是指以计算机为平台,以硬盘为存储介质的编辑系统。
非线性编辑系统的特点有哪些?
(1)视音频信号数字化处理使非编系统实现素材随机存取
(2)视音频信号数字化保证了图像的高质量
(3)集成度高
(4)编辑功能强大,(视音频信号组接非线性,特技效果丰富,实现方便)
(5)扩展性强
各阶段的主要工作。
基本流程:(1)项目创建和素材采集阶段
(2)视音频编辑阶段
(3)特技与字幕处理阶段
(4)节目的输出阶段。
主要工作:(1)创建一个项目,在此项目下完成素材的采集、导入和编辑处理等全过程
(2)选择素材,并且通过设置素材的入点和出点以选择素材中最适合的部分,并遵循镜头组接的技术和艺术的要求,最终形成完整和连续的影视作品的过程。
(3)制作特技。并加入字幕
(4)输出编辑好的视频作品
一、填空题
1、多媒体非线性编辑软件
2、帧
3、放大、缩小和自动适配
4、项目
5、Shift,Alt6、剃刀,shift+剃刀
7、上、下,左、右
8、Ctrl+D9、模糊,模糊化,清晰化
10、字幕
二、单项选择题
1、B2、A3、A4、A5、D6、D7、A8、A9、C10、B11、D12、B13、C14、B15、C
三、多项选择题
1、ABCD2、ABD3、ABDC4、ABCD5、ABCD6、ACD7、ABD8、ABD9、ACD10、ABCD
四、简答题
划像盒
十字划像
圆形划像
星形划像
菱形划像
“点交叉划像转场及“形状划像”转场
四、综合题
1)视音频信号数字化处理使非编系统实现素材随机存取
(2)视音频信号数字化保证了图像的高质量
(3)集成度高
(4)编辑功能强大,(视音频信号组接非线性,特技效果丰富,实现方便)
(5)扩展性强
各阶段的主要工作。
基本流程:(1)项目创建和素材采集阶段
(2)视音频编辑阶段
(3)特技与字幕处理阶段
(4)节目的输出阶段。
主要工作:(1)创建一个项目,在此项目下完成素材的采集、导入和编辑处理等全过程
(2)选择素材,并且通过设置素材的入点和出点以选择素材中最适合的部分,并遵循镜头组接的技术和艺术的要求,最终形成完整和连续的影视作品的过程。
(3)制作特技。并加入字幕
Premiere教学 篇3
Adobe推出了消费级视频编辑软件Premiere Elements的第12个版本(go.macworld.com/premiereelements12),这是家庭视频编辑领域一个强大的竞争对手。
Premiere Elements 12提供了声音效果、动态音轨、运动跟踪功能和焕然一新的界面。
向导模式首次亮相
向导模式(Guided Mode)是Premiere Elements新增的特性,它可以引导你完成诸多常见任务,比如导入视频、添加音轨以及修剪视频片段。为了帮助视频编辑菜鸟避免多个窗口之间来回切换,它高亮显示了界面中的校正按钮。界面的其他部分与Premiere Elements 11相比没什么变化。
Premiere Elements 12还增添了新的卡通效果及其他声音效果,另增添了音轨功能,可利用七大类的52首歌曲制作自定义的音轨。你在利用这些素材制作音乐时,可以根据你视频的长度进行定制,那样它可以合理开始和结束,并采用合适的音量。
运动跟踪
想使用新的运动跟踪功能,只要拖动视频中需要跟踪的对象周围的那个方框——然后,软件就会跟踪在视频片段中运动的对象。你还可以附加图片或图形,所以很容易添加卡通对话泡泡或跟踪屏幕上某个人的效果。不过与Premiere Pro跟踪工具不一样,这项功能无法控制跟踪过程,也无法在跟踪完成后修改路径。
对视频效果进行调整包括添加外观相当漂亮的“好莱坞效果”。其中最有用的是FilmLooks,它会调整色彩,以获得电影风格。大概是为了避免许可问题,它们有诸如此类的名称,比如Trinity(获得《黑客帝国》的绿色外观)、Sparta(获得《斯巴达300勇士》的淡颜色外观)以及Pandora,可将肤色(或姜黄色猫)变成蓝色。
自动智能调色
一个很棒的功能是自动智能调色,这个滤镜可通过调整对比度、色彩和灰度来改善视频效果。它巧妙地处理了我的几段沉闷昏暗的片段,增强了色彩,效果又没有显得过犹不及。遗憾的是,你不得不将这项功能逐个应用到每一个片段上。
不过,你可以将大多数其他效果应用到整段影片上,只要把这些效果放到调整视频图层上——就像Photoshop调整图层。
让人失望的是,使用时间线查找视频中的某个点很困难:我在整条时间线中移动时,屏幕上预览常常会滞后一两秒;如果应用效果,这种滞后的感觉尤为明显。想在Premiere Elements中获得流畅的预览,你就得点击render(渲染)按钮,渲染预览文件。Elements 12并不用GPU来加快创建预览和效果。
小结 ?
Adobe Premiere Elements 12的新工具不够引人入胜,对早期版本的用户来说并非必不可少的升级版(升级费用80美元) 。但如果你是视频编辑新手——或者想从简易的iMovie升级过来,你会发觉Premiere Elements 12是个不错的选择。这款售价100美元的软件(如果与Photoshop Elements 12捆绑在一起,售价150美元)兼顾了功能特性和易用性,还提供了功能强大的工具,又没有为用户提供多得无所适从的选择。
-沈建苗编译
图注
新增特性:新的向导模式可引导你逐步了解Premiere Elements 12的几项但并非所有的功能特性。
Premiere教学 篇4
关键词:非线性编辑,PREMIERE,项目教学法,情境教学
随着科学技术的发展和社会的进步,传统的视频线性编辑技术已经越来越无法适应社会发展的需要,计算机技术和数字视频、音频处理技术被有机地结合起来,形成了一个全新的电视节目制作概念———非线性编辑(Non Liner Editing)。所谓非线性编辑是指利用计算机从硬盘中读写数据的随机性,实现对素材任意部分的随机存取、修改和处理。非线性编辑可以看作是多媒体计算机(MPC在电视节目制作领域的专门化应用。
非线性编辑是动漫产业中一个非常重要的组成部分。对于计算机专业的中职学生来说,如何能够更好地掌握非线性编辑专业知识,更好地使所学知识与未来工作需求接轨;计算机专业课如何更好地为将来的就业和实习服务,已经成为摆在我们这些中职类教育工作者面前的一个非常紧迫的问题。只有在教学上不断地与时俱进、开拓创新,才能更好的实现中职学校与企业的互惠互利。就目前而言,非线性编辑软件中使用最广泛的是Premiere。
1 非线性编辑系统
随着计算机多媒体技术的发展,计算机多媒体技术已经深入到现代教学之中。非线性编辑就是其中最具有代表性的,它是电视与电脑技术相结合的产物,代表电视后期制作技术今后的发展方向。
Premiere Pro是Adobe公司基于Macintosh(苹果)平台开发的视频编辑软件,它集视、音频编辑于一身,广泛地应用于电视节目制作、广告制作及电影剪辑等领域。
非线性编辑于20世纪90年代后期在我国开始广泛使用,它通过输出的模拟信号转变为数字信号并储存在硬盘当中,再用编辑软件处理。当前已经成为最为大众化,最具影响力的媒体形式之一。从电视新闻所关注的现实生活,到铺天盖地的电视广告,它无不深刻地影响着我们的生活。
非线性编辑是对存储在硬盘或其他介质上的数字化视频、音频素材进行随意的排列组合,改变其地址指针而与其存储的物理位置无关,如果对其操作后的结果不满意或出现了问题,又可以很方便的进行修改。非线性编辑系统是在电视技术由模拟化向数字化转变的过程中产生并发展起来的,是相对于传统的线性编辑系统而言的。要区分线性编辑系统和非线性编辑系统的含义不能只从存储媒体上来划分,关键是信息存储和读取的样式不同。
一套非线性编辑系统由两大部分组成,即硬件系统和软件系统。硬件系统包括计算机、视音频处理卡、大容量存储器、接口系统;软件部分包括系统软件和应用软件。在计算机中进行非线性编辑时,必须首先把视频源,即来自于模拟摄像机、录像机、影碟机等设备的视频信号转换成计算机能够处理的数字形式存储在硬盘上,这个过程称为数字化过程。非线性编辑系统实质上就是一个扩展的计算机系统。更为直截了当地说,就是一台高性能计算机加一块或一套视音频输入/输出卡,再配上一个大容量SCSI磁盘阵列便构成了一个非线性编辑系统的基本硬件。这三者相互配合,缺一不可。
2 教学方法的探索
职业类学校的学生中普遍存在学习习惯较差的状况,其年龄段特征在接受知识上往往带有感情色彩。合理利用这一心理特征,加以正确引导,有利于调动其学习积极性,所以教学时应做到首先吸引他们,从一开始就进入实际操作的项目环境,迅速掌握使用Premiere软件进行视频编辑的步骤,激发他们的学习兴趣。同时激发他们的自主学习能力,培养他们在将来的实际工作中独立创造的习惯。
职业类学校学生学习基础一般较差,在对新内容的学习上容易产生畏难情绪。因此,在教学的初期,应遵循从易入难,从实例教学入手的方式吸引他们的学习注意力,同时提高他们的学习兴趣,在教学中不断鼓励他们,因材施教。以下就各部分内容分别阐述具体的教学方法:
2.1 非线性编辑基础内容采用实例教学法
1)视频编辑的基础知识:这是PREMIERE学习的基础和前提,因此在PREMIERE教学中占有非常重要的地位,但同时这部分内容多为理论和概念。中职学生对于理论的学习兴趣一般不高,如何提高他们的学习兴趣变得非常重要。在实际教学中,教师在讲授理论概念的同时,可以大量穿插当今新兴的非线性编辑周边知识,比如VCD、DVD等常见视频文件所采用的格式,数字光盘的类型。面对数码产品DC(数码照相机)、DV(数码摄像机)和手机等越来越多的进入普通人的生活,将数码产品的选购和常见参数标准作为知识的一部分融合进视频编辑的概念中也能起到很好的教学效果。
2)素材的准备和管理:这部分内容的重点是介绍如何使用DV来进行视频的拍摄。在教学过程中结合DV的使用进行具体演示操作,学生亲自动手练习,增加他们的学习兴趣,同时将视频拍摄的技法要领总结为四子口诀:稳、平、准、匀,既简化了技法的要领,又便于帮助学生进行理解和记忆。对拍摄之后的相关操作如视频的采集与导入。也在实际操作中进行一定的讲解。
3)视频转场、特效、叠加、字幕等内容:这部分内容的教学重点是通过实例教学法使学生在“学中做”,达到“做中学”的目的。教师通过大量生动的实例,将PREMIERE的操作按照如图1流程教授给学生,使学生掌握正确的操作习惯。例如,在《转场特效的设置》这部分内容的教学中,教师先演示《逐个显示的文字》这一实例的最终效果,然后就项目文件创建时参数设置的原因进行提问,培养学生观察素材和思考的习惯。在添加和编辑素材过程中,要求学生仔细观察视频变化的过程,根据实例的最终效果来思考如何设置各个素材的时间长度以及转场特效的添加位置,学生容易观察到简单层面的表象,这时教师应拓展学生的思维方式,就各个素材的层次关系进行引导,学生在思考到教师所提出的问题之后,相应的就会得出素材的应该如何层叠的结论。之后教师可以就转场特效的设置强调重点,并列举出学生常见的误操作习惯,起到给学生警示的作用。最后强调完成之后的文件保存和输出影片。在这一实例的教学中,就比较鲜明的体现出了实例教学法生动、形象的特点,通过实例激发学生的学习兴趣和思考习惯。
2.2 软件的综合应用采用项目教学法
在教学过程中,根据课程进度,每节课从项目题库中选择一个项目,先由教师通过教学网展示本节课要完成的最终视频效果,然后讲解本节课的知识点和视频节目制作的方法和步骤,边演示边讲解。教师讲授完后,布置项目制作的具体要求,把相关教学资料在多媒体教学网上发布,学生可以登陆阅读相关资料、复习教学难点与重点。学生根据老师提供的素材,自己创意、自己设计制作,充分发挥自己的主观能动性和想象能力。学生通过网络上交作业,教师可通过教学网对学生作业进行点评,真正实现学做结合。
这种不拘于形式的教学方法,不仅教会学生常用命令的使用方法,更重要的是通过项目制作教会学生用这些命令能做什么事情,让学生在做中学,在学中做,改变了先讲理论,后讲实践操作的传统方式,采用先交代任务,在讲解做法的同时,把要用到的相关理论知识系统地融入其中,极大地调动了学生的创新性,有些学生作品形式新颖、创意独特,实践证明教学效果很好。
要做出优秀的视频作品,光靠课内的学习是远远不够的,必须要加强课外学习实践,通过项目实践进一步提高。将学生分为若干个小组,每组5人,分别从事编剧、导演、摄像、素材整理和后期编辑的工作。让每组的5名同学模拟现实影视编辑的过程,在实际操作的过程中让他们感受实际工作的过程,明确大家的分工和任务,培养他们的思考和学习习惯。在分配任务时,一般安排一名写作能力较强的同学负责编写剧本,而安排一名综合组织能力较强的同学担任导演工作,他将负责在剧本的基础上完成“分镜头脚本”的编写和整个视频短片设计创意工作。后期编辑一般安排本学科动手能力较强的同学担任,其他两位同学担任摄像和素材整理工作,一般成绩相对好一些的同学担任导演和编剧的工作,而基础相对薄弱一点的同学则担任摄像和素材整理工作。通过这样的分组,既保证了所有学生都能参与其中,又能够根据学生成绩和动手能力的不同分配任务。学生都能对即将到来的工作充满了好奇心和积极性。
项目实践案例如下:
1)项目名称:美丽的******。
(1)项目类型:非线性编辑Premiere专业技术课。
(2)项目对象:多媒体、动漫专业学生。
2)项目实施方案
(1)教学内容和目的:利用户外拍摄的素材制作一段关于风景、旅游的视频。
(2)应具备的知识:视频专场、视频轨道、音频轨道叠加、视频滤镜、关键帧的使用。
3)操作过程:使用自己拍摄的素材,加入适当的PS图片|Flash动画,做出风景视频。
4)评分标准:完成基本操作6分,优秀作品另加分,满分10分。
5)小组分组名单。
3 非线性编辑的发展趋势
目前非线性编辑已经成为电视节目编辑的主要方式,由于其数字化的记录方式,强大的兼容性,相对较少的投资等特点,目前已被广泛应用。多用与大型文艺晚会,电视杂字型节目,以及电视/电视剧片头,宣传片的制作。总体来说具有两大发展趋势,并且分别对教学提出了相应的要求:
3.1 逐渐网络化,实现资源共享
网络化是非线性编辑系统发展的趋势,互联网的迅猛发展,势必要求非线性编辑也要走网络化的发展道路。实现非线性编辑系统与互联网相连,就可以从互联网上获取大量的所需的素材,以求实现资源的共享。对于教学而言,需要将现有的非线性编辑同计算机网络相关学科联系起来,在教学中联系网络相关知识进行教学,同时提高学生的网络资源搜索能力,以求为非线性编辑提供更多的发展空间。
3.2 降低压缩比,实现无损压缩
计算机多媒体技术的发展,也对非线性编辑提出了更高的要求,为了实现网络化的功能,数字压缩技术也需要降低压缩比,提高视频的质量。在教学中,教师需要联系当今的数字视频发展,更多的将新兴的数字压缩技术通过生动的语言介绍给学生,如蓝光DVD、手机视频及数字电视技术等,在教学中保持信息的时效性和前瞻性,帮助他们更好地走上社会做出铺垫。
在教学中,教师不仅教给学生基本知识和操作技能,还要训练学生运用知识和技能解决问题、完成工程项目的能力。在课堂上,教师给学生提供一个充分自主的创作空间,充分调动学生的积极性,激发学生的学习兴趣,培养学生的自学能力和团队精神,增强了学生的自信心和创新能力,使学生边做边学,提高了学生的综合技能和岗位适应能力,为将来踏上工作岗位做好充分准备。
参考文献
[1]黄纯国.项目学习法在信息技术教学中的应用[J].教育技术导刊,2005(6).
[2]胡庆芳,程可拉.美国项目研究模式的学习概论[J].外国教育研究,2003(8).
[3]刘小伟.Premiere Pro视频编辑实用教程[M].北京:电子工业出版社,2006.
[4]尹小港.Premiere Pro影视编辑与制作[M].北京:人民邮电出版社,2006.
Premiere教学 篇5
第一章 Premier基础
一、初识Premiere
Adobe Premiere Pro 1.5是目前最具适用性的成熟DV编辑工具。它拥有精致全新的字幕设计工具、编码工具、DVD制作工具和功能强大的音频工具等,能够创建出令人惊叹的视频作品。正是由于其所具备的强大功能,使得Premiere Pro迅速成为视频编辑工作者的首选工具。
二、Premiere pro的安装与系统要求
Pentium Ⅲ以上处理器、操作系统:windows xp(SERVICE PACK2)、256M RAM
三、Premiere pro的启动步骤:
1、从开始菜单中启动,【开始】按钮——【程序】中选择Premiere pro选项即可。(提示:也可桌面快捷方式启动)。后就会出现项目导航对话框。
2、在项目导航对话框中可以选择新建一个新的项目,或是打开已有的项目。因是初次学习,选择【新建项目】,就会出现【新建项目】对话框。
3、每种预设方案中包括文件的压缩类型、视频尺寸、播放速度、音频模式等,如需改变已有的设置选项,可点Custom(【自定义设置】)按钮,然后就可在出现的对话框中改变设置。
主要的窗口包括项目(Project)窗口、监示(Monitor)窗口、时间轴(Timeline)、过渡(Transitions)窗口、效果(Effect)窗口等,可以根据需要调整窗口的位置或关闭窗口,也可通过Window菜单打开更多的窗口。(提示:可以根据需要调整窗口的位置或关闭窗口,也可以通过主菜单打开更多的窗口)
第2章 Premier影视制作初步
一、Premiere pro的菜单
1、Premiere pro的主菜单中包括9个选项:文件、编辑、项目、素材、时间线、标记、字幕、窗口和帮助。下面简要介绍一下这些菜单的用途: PR&AE备课笔记
【文件】:其中的具体选项与软件对文件进行具体的操作有关。包括文件的建立、打开、保存、采集、导出等。
【编辑】:菜单中所包含的是与素材编辑相关的选项和编辑素材相关的【定制键盘】和【参数选择】等。
【项目】:菜单中包含了与【项目设置】相关的具体设置和项目文件的具体管理的选项 【素材】:菜单中包含了所有对软件使用到的素材进行操作的选项,这个菜单要结合时间线窗口才能发挥作用。
【时间线】:时间线菜单是与时间线窗口密不可分的一个菜单。通过这个菜单可以对时间线进行相应的设置和对时间线上的素材进行相应的操作。
【标记】:菜单中的选项是对时间线和监视器窗口中的素材进行相应的标示,以利于以后的具体操作。
【字幕】:对视频进行字幕的添加和具体相关设置,只有在字幕窗口激活的情况下,该选项才可以使用。
【窗口】:显示和隐藏相关的浮动面板信息 【帮助】:软件学习帮助信息的获取与官方信息
注意:只有当选中可操作的相关素材元素后,菜单中的相关命令才可以用,否则是灰色的
二、Premiere pro的软件工作窗口/面板
主要有9个小窗口构成,包括:项目窗口、时间线面板、素材监视器窗口、历史面板、信息面板、工具面板、调音台、特效面板(嵌套在项目面板中)、特效控制面板(嵌套在监视器面板中)各个窗口结合使用才能完成一个完整的视频作品。
1、项目窗口:其中默认有一个时间线01的文件 ① 项目窗口中的文件察看与管理:
●素材有很多属性,这些属性对视频制作有很重要的作用,所以要对这些素材进行察看,Premiere pro在【项目】窗口中对素材的察看提供了两种不同的方式:图标方式和列表方式。
●【项目】窗口还支持对窗口中的文件缩略图进行大小控制 ●【项目】窗口中的文件管理支持层级化管理,可以包括文件夹。PR&AE备课笔记
②技巧
当项目窗中文件较多、层次复杂的时候,可点左下角的搜索图标,也可以在项目窗上的空白处点右键,从弹出菜单中选Find,就可通过Find对话框来查找文件。
点图标,会弹出Create Bin对话框,命名后可在项目窗中新增文件夹。,在打开的Create对话框中将Object 要在Premiere中制作字幕文件,可点图标
Type选为Title,就会出现的字幕编辑器,可通过它方便地创建字幕文件。
在项目窗中按图标,可将选中的素材文件删除;也可以直接按Delete键删除不需要的素材文件;从菜单栏中选择Edit→Cut(或Clear)可取到同样的作用。
可以单击项目窗下方的一组按钮选择素材文件的不同显示方式:
方式,是小图标方式,为列表方式。
为图标③设置素材的播放属性
在素材上点右键弹出的面板中选择速度/持续时间,弹出速度/持续时间面板(点项目素材中则部分显示灰色;点时间线素材则所有都可用)
2、简单认识监视窗口p47
监视器窗口分为两个部分,左侧为源素材窗口,右侧为合成窗口。在Premiere中我们可以把项目窗口中的某一段视频素材直接拖动到时间轴上。不过如果我们希望预览或精确地剪切素材,就要用到监视窗,方法是将视频素材拖入监视窗口的源素材(Source)预演区。另外,在项目窗口双击视频或音频素材,也能取到同样的效果,如图所示。
每个独立的视频素材及声音素材都可放在Source监视窗中进行播放,通过播放控制按钮,可以随意倒带、前进、停止、播放、循环或播放选定区域,就像使用VCD的遥控器一样。部分技巧: PR&AE备课笔记
被装入Source监视窗的素材文件名都会被系统记录下来,在放映区下方Clip栏显示当前素材,点倒置的小三角按钮就出现下拉列表,可以根据需要随时调取要预演的素材文件。
为了在后面的编辑中便于控制素材,可对一些关键帧做上标志,方法是点,从下拉菜单中选Mark,再从下一级菜单选择一个标志,以后当需要定位到某个标志时,只要点,从下拉菜单中选Go To,再选择这个标志,就能准确定位。
通过播放控制按钮可看清每帧的画面,当找到起点按下 标志,终点按下 标志,选定了标志区后按,就将所选部分加到时间轴。用这种方法可在一个素材中精确截取的一个或多个片段,并分别加入到时间轴中。
监视窗右半部分的Program主要用于预演时间轴中的素材,并可通过按钮删除时间轴中的选定素材。
对于已经进入时间轴中的素材,可以直接在时间轴中双击素材画面,该素材就会在监视窗中被打开。
3、时间轴p114 在Premiere pro.0众多的窗口中,居核心地位的是时间轴(Timeline),在时间轴中,我们可以把视频片断、静止图像、声音等组合起来,创作各种特技效果。① 轨道的增减
虽然时间线上存在7条轨道,但是根据实际需要对轨道进行数量增减是十分常见的现象。步骤:
SEP1 ——新建一个项目。
SEP2 ——选择第2条音频轨道,然后选择菜单【时间线】/【添加轨道】命令,弹出【添加轨道对话框】。设置【音频轨】选项,添加音频轨的数量为2,【设置】为“目标轨道之后”【轨道类型】为“单声道”。
SEP3——这时就有5条音频轨道,用图样的步骤在把刚才添加的轨道删除。
②部分技巧
时间轴包括多个通道,用来组合视频(或图像)和声音,视频通道包括Video 1和Video 2。PR&AE备课笔记
Audio1、Audio2等是音频通道。如需增加通道数,可在通道的空白处点右键,从出现的下拉菜单中选Add Video/Audio Track。
在时间轴右上角点,从出现的下拉菜单中选A/B Editing,可将Video 1切换成包含Video 1A,Video 1B和用于产生过渡效果的Transition,然后选菜单中的Single-Track Editing,则三条子通道又恢复成Video 1。
可将项目窗中的素材直接拖到时间轴的通道上;也可以拖动项目窗中的一个文件夹到时间轴上,这时,系统会自动根据拖入文件的类型把文件装配到相应的视频或音频通道上,其顺序为素材在项目窗中的排列顺序。
要改变素材在时间轴上的位置,只要沿通道拖动就行;还可以在时间轴的不同通道之间转移素材,但需要注意的是:出现在上层的视频或图像可能遮盖下层的视频或图像。
将两段素材首尾相连,就能实现画面的无缝拼接;若两段素材之间有空隙,则空隙会显示为黑屏。
如需删除时间轴上的某段素材,可单击该素材,出现虚线框后按Delete键。
在时间轴中可剪断一段素材,方法是在工具栏中选取刀片形按钮,然后在素材需剪断位置单击,则素材被切为两段。被分开的两段素材彼此不再相关,可以对它们分别进行删除、位移、特技处理等操作。时间轴的素材剪断后,不会影响到项目窗中原有的素材文件。
在时间轴标尺上还有一个可以移动的播放头,播放头下方一条竖线直贯整个时间轴。播放头位置上的素材会在监示窗中显示。可以通过拖移播放头来查寻找及预览素材。
时间轴标尺的上方有一栏黄色的滑动条,这是电影工作区(WorkArea),可以拖动两端的滑块来改变它的长度和位置,当对电影进行合成的时候,只有工作区内的素材会被合成。锁定/隐藏/察看 四调音台
打开:选择菜单中的【窗口】/【工作窗口】/【音频编辑】命令。PR&AE备课笔记
第3章 Premier基本编辑技术
一、素材的剪辑处理P123 在Adobe Premiere pr中,可以通过【工具】箱、【素材】窗口、【时间线】、【修整】面板对素材进行剪辑处理,其中素材的剪切与软件的【工具】箱的运用有密切的关系。
1、选择工具
2、轨道选择工具
3、波纹编辑工具:素材时间总长变化,但不影响其他素材时间长度
4、旋转编辑工具:时间线总长不变,各自素材时间长度变化
5、比例伸展工具:改变素材播放速度
6、剃刀工具:对素材分段,重组
7、滑动工具:出点与入点
8、幻灯片工具:不改变自身长度,改变其它素材长度
9、钢笔工具:在关键帧调整是启用10、11、抓取工具:察看工具功能 缩放工具:大小显示功能
二、监视器窗口中的剪辑 步骤:
步骤一:新建项目文件,把所需要的素材导入到项目窗口中,然后放入到时间线窗口中。(支持27种文件格式)如图
步骤二:拖动播放头到需要位置,设置入点 PR&AE备课笔记
步骤三:依照步骤二的方法设置出点
步骤四:设置完成后,选择提升按钮完成素材剪切
三、修正窗口中的剪辑 步骤:
步骤一:新建项目,导入文件,放入时间线,调出修正菜单 步骤二:弹出修正面板,进行编辑剪切
步骤三:完成编辑,要时刻关注时间线的变化,否则很难觉察到起面板的功能
四、标记的使用 步骤:P119 PR&AE备课笔记
第四章 使用过渡效果
一、视频转换简介
一段视频结束,另一端视频紧接着开始,这就是所谓的电影镜头切换。为了使电影镜头切换衔接自然或更加有趣,我们可以使用各种过渡效果。视频过渡效果又称视频转场效果。Premier pro1.5中,选择【项目】选项面板中的【特效】选项卡,就可以看到【视频转换】选项面板。
如果要查找一个转场效果,可以在特效面板中的的【自定义】框内输入名称,如“门”,就会把与“门”相关的过渡特效都呈现出来。
二、视频转场的添加与设置 步骤
步骤
一、新建一个项目文件,输入多段素材,放入到时间线中,完成素材的添加 步骤
二、在【视频转换】选项面板中选择需要添加的视频转换种类,并拖放到两个视频之间。
步骤
三、对转换内容、方式进行具体设置。在【特效控制】选项面板(嵌套在监视器中,也可以把它单独拖出来)
1:转场效果预览播放与暂停控制
2、调整转场效果在时间线素材中间的位置(观察时间线)
3、勾选则用真实素材显示
4、边框宽度设置
5、边框颜色
6、转场反转显示
7、精度抗剧齿
8转场持续时间(观察时间线)9、10预览窗口
三、转场设置流程
首先呢,还是跟以前一样,先导入相应的素材放置在视频轨道上
放置好素材后,就在图1中的面板中选择相应的转场,用鼠标拖拉到这2断素材的结合处,如图3所示。
松开鼠标后,就可以在Effect Control(效果设置)面板中对转场的参数设置,跟我们熟悉的Premiere 6.X系列的设置是一样的。PR&AE备课笔记
里面的参数设置跟以前版本的Premiere差不多,这里我就不在多讲了。不过有点不同的是Premiere Pro中转场的Duration(延时)只能在这里设置,如图5。可以设置具体的数字也可以用鼠标来拖拉。
在你设置具体的参数属性时,你还可以进行实时预缆,或者在监视器中监视转场效果,着就是Premiere Pro的实时性的强大,如图6所示。这样的好处是在每时每刻都可以监视调整后的效果,而不用去整体渲染了。
要想删除转场也很简单,只要在转场提示块上用鼠标右键点击然后选择Clear(如图7)所示,就可以讲转场删除了。
四、专场种类P196 Premiere pro 1.5内置了近百种的视频转换效果,分为10大类,提供了充足的表现手段。
①3D Motion—— 3D运动 ②Dissolve——淡化 ③Iris——分割 ④Map——映射 ⑤Page peel——翻页 ⑥Slide——滑动
⑦Special effect——特效 ⑧Stretch——伸展 ⑨Wipe——擦除 ⑩Zoom——缩放
第5章 使用视频滤镜
用过Photoshop的人都不会对滤镜感到陌生,通过各种特效滤镜,我们可以对图片素材进行加工,为原始图片添加各种各样的特效。
Premiere中也提供了各种视频及声音滤镜,其中视频滤镜能产生动态的扭变、模糊、风吹、幻影等特效,这些变化增强了影片的吸引力。
Transform视频滤镜效果组Transform视频滤镜效果组中共有十种视频滤镜效果。1.Camera View(照相机视角)
本视频滤镜效果模仿照相机从不同的角度拍摄一个片断。即设想一个球体,物体位于球体中PR&AE备课笔记
心,而照相机位于球体表面。通过控制照相机的位置,可以扭曲片断图像的形状。它是随时间变化的多方位调整的视频滤镜效果,具有透视效果。
Longitude(经度)在水平方向上移动照相机,使片断好像在水平地旋转;Latitude(纬度)在垂直方向上移动照相机,使片断好像在垂直选择;Roll(转动)转动照相机,使片 断好像在平面旋转;Focal Length(焦距)改变摄像机镜头的焦距。焦距越短,则视野越宽;焦距越长,则视野变窄,但视角变近;Distance(距离)指定照相机到球体中心的距离;Zoom(缩放)放大或缩小片断;Fill(填充)指定片断扭曲后留下空间的填充颜色;Fill Alpha Channel(填充Alpha通道)选择该复选框,可使背景变透明,将片断与其他片断方便地进行叠加。
2.Clip与Crop(修剪毛边)
这2个视频滤镜效果可以将图像边缘由于数字画面采集卡所产生的毛边修剪掉。利用滑块,会分别对4个边进行修剪。修剪时可以设定以像素为单位或以百分比值来进行。利用此种方法修前边缘后会留下4条空白边,其边缘部分不能消除,只能用其他同种颜色取代。假如要想使修剪后的片断保持原理的尺寸,应使用Crop视频滤镜效果修剪它。
Clip 与Crop均属于随时间变化的视频滤镜效果,修剪功能大同小异,仅在边缘处理上有区别。一个是留有空白边,一个是自动调整尺寸,因此应用意义也不同。Clip修剪特技只能用于边缘调整范围较小的片断上,并且需要上一定的不要色彩时才需要;而Crop修剪特技可以通过多次作用于一个图片上,可获得局部图像的全屏效果,如同照片片断放大一般。3.Horizontal Flip(水平翻转)和Vertical Flip(垂直翻转)
本视频滤镜效果将画面左右或上下翻转180度,如同镜面的反向效果。画面翻滚后仍然维持正顺序播放。
4.Horizontal Hold(水平同步)和Vertical Hold(垂直同步)
本视频滤镜效果可以将画面调整为倾斜的画面,利用滑块调整可使画面向左右或上下倾,如图7-92所示。它是一个随时间变化的视频滤镜效果,因此可以设定其开始画面为倾斜式,而在结束画面设置为正常。在某些电影特技中可能用到它。5.Image Pan(图像掠影)
本视频滤镜效果是一种典型的随时间变化的并且是模拟摄影机镜头的摄像效果的视频滤镜效果。例如为了突出图片中的某一部位,可以从该图片其他部位进行镜头掠影,逐步定位于所突出的焦点部位上,由于是模拟摄影机的效果,即使是静态图片也会产生强烈动感和远近透视效果。只因图像的分辨率放大到一定程度会模糊不清,所以不能真正达到近看更清楚的PR&AE备课笔记
境界。利用此视频滤镜效果可对重叠片断进行滚动字幕设计。
在Image Pan Setting对话框中左边的源(Source)画面中,可设置片断的效果图框的位置和大小。注意到2个源画面4个角上的白色小方块,使用鼠标左键可以调整输入、输出画面的位置和大小,也可以在左下角的Top(顶边)、Left(左边)、Width(宽度)、Height(高度)文本框中输入一个与实际画面输出相匹配的尺寸值来定义画面的位置和大小。当鼠标指针位于源画面的4个角附近时,指针会变成一个手指的形状。此时用拖动的方法可以调整输入或输出框的大小。当鼠标指针位于所调整的输入或输出方框的中间,指针会变成一只手的形状,此时用拖动的方法可以调整输出图像框的位置。6.Resize(调整尺寸)
本视频滤镜效果可改变原始画面尺寸。假如同时与几个视频滤镜效果作用在一个片断上,则其他的视频滤镜效果就会失效,即恢复为原始画面的无视频滤镜效果时的情况。7.Roll(滚动)
本视频滤镜效果可以选择上(Up)、下(Down)、左(Left)、右(Right)4个方向中的一种方向,让画面进行上、下、左、右方向的移动(通常称为滚动。Video视频滤镜效果组
Video视频滤镜效果组中共有3种视频滤镜效果。1.Broadcast Colors(传播颜色)
本视频滤镜效果改变像素颜色值,使片断能正确地显示在电视播放中。计算机使用红、绿、蓝3种颜色不同组合来显示其他颜色。而电视机等视频设备使用不同的合成信号来显示颜色。家庭视频设备不能产生高于某一幅度的信号,而计算机产生的颜色则很容易就超过了这个幅度。信号的幅度以IRE为单位进行测量,最大可能的传输幅度为120IRE。使用Broadcast Colors效果就可将计算机产生的颜色的亮度或饱和度降低到一个安全值。2.Field Interpolation(场插补)
本视频滤镜效果能够利用扫描之间的平均效果,插补图像在捕捉时流失的扫描线。假如在制作全屏幕电影输出调试过程中发现画面闪烁严重时,可应用本视频滤镜效果弥补这个缺点,3.Reduce Interlace Flicker(降低交错闪烁)
本视频滤镜效果能够降低高的垂直频率,使图像更始于在隔行扫描设置(如NTSC视频)上使用。例如,具有很细的水平线条的图像在电视上播放时会出现烦人的闪烁现象。Reduce Interlace Flicker效果就可柔化水平边,减小闪烁。
QuickTime视频滤镜效果组 PR&AE备课笔记
QuickTime视频滤镜效果组中只有一种视频滤镜效果。QuickTime 假如安装了QuickTime 4或更高版本,Premiere将提供该视频滤镜效果。可以使用与应用Premiere效果相同的方法来应用该效果。但是必须在一个QuickTime对话框中调整该效果,这个对话框在最初应用该效果或单击Effect Controls面板中的Setup时出现。关于该效果的更详细的知识,请运行QuickTime Player并参考Online QuickTime Player Help或Apple Technical Support。
这次我们用比较常用的模糊滤镜来说明问题。具体案例
新建一个项目文件,大小320*240,无场,象素比例1:1。->在素材库添加一个图片素材,并放入视频轨1中。
->在【项目】窗口的【特效】标签里选择【视频特效】,并对视频轨1上的图片应用【Blur & Sharpen】特效组里面【高斯模糊】滤镜。
->为图片素材使用【运动】固定特效,给【位置】属性合理添加关键帧,使图片产生位移加速的效果。
第1帧为关键帧(400/120,保持)第61帧为关键帧(400/120,直线)第72帧为关键帧(-80/120,直线)
->为【高斯模糊】滤镜的【Blurriness】属性合理添加关键帧,使图片产生高速移动时的横向模糊效果。
第1帧为关键帧(0/Horizontal,保持)第61帧为关键帧(50/Horizontal,保持)第72帧为关键帧(0/Horizontal,保持)
->这样,一个比较真实的物体高速移动而产生的横向模糊效果就大功告成了,预览观察效果,进行微调,满意后保存退出。
第6章 叠加画面
一、关键帧的概念、添加、控制、清除 PR&AE备课笔记
与FLASH类似,在Premiere pro 1.5 中也涉及到关键帧的概念。在特效处理或图像处理的过程中,用户只需要对关键帧进行设置,通过改变关键帧位置素材的相关属性就 可以形成动画效果,两个关键帧之间的内容由计算机程序自动添加生成。
1、关键帧的添加非常的容易理解,步骤为:
步骤一:时间线上选择素材,在特效控制面板中,展开固定的特效下层级管理小三角形,后点按前面的秒表
步骤二:拖动时间滑块到适当位置,后按添加关键帧按钮
步骤三:观察时间线,同样会呈现关键帧,并也可以对关键帧进行编辑管理
2、关键帧的控制与清除
通过单击【转到上一帧】按钮(1)和【转到下一帧】按钮(2)来实现对它的控制。同时注意观察时间线中的情况(也可在时间线面板中进行具体操作)
删除则按【Delete】键即可,或在关键帧上右键单击出现对话框,选择【清除】。
二、多轨道素材叠加
1、类似其它软件的层的概念。
2、当默认轨道数量不够的情况下,需要增加轨道数量,即设置数量,如下图
3、对素材的切割
当需要在一个完整的素材中间插入其它素材内容,或需要增加过渡效果时,就需要对素材进行切割处理,以方便素材的叠加操作和剪辑效果的设置。如下图就是在一个完整的片子中间加入了文字转换,就需要对原素材进行切割。
三、透明度淡入淡出动画叠加
四、叠加与转场过渡/交叉溶解(Dissilve)PR&AE备课笔记
第7章 使用运动效果
运动与特效窗口中的【特效控制】窗口有关,通过设置监视器窗口中的【特效控制】面板来完成。运动效果主要包括位置的变化、大小的缩放、方向的旋转三个方面,在辅助转场效果就构成premiere中的运动效果内容。
1、位置运动
可以通过特效中的【位置】选项实现对图像起始位置的控制,位置的控制可以通过拖动图像的方法来实现,双击【监视器】中图像,则图像出现8个控制点。然后就通过设置多个关键帧的方法来实现图像的位置变化,达到位置运动的效果。
2、大小缩放运动、3、旋转运动
操作方法与位置运动或透明度动画相同。注意下图中的“等分标度”选择项,如果勾选则图片按比例,不可变形缩放;相反则可随便更改图形长宽比例关系。PR&AE备课笔记
4、运动与转场
主要是运动特效的运用(3D motion)
当拖动特效到素材中间时,如果弹出此面板,说明转场默认的持续时间很短,素材时间则较长,显得不协调,点“确定”后在特效控制面板中设置恰当的持续时间即可 PR&AE备课笔记
第8章 添加字幕效果
一、让premiere pro字幕字体显示中文的方法 1.关闭Premiere
2.打开“C:Program FilesCommon FilesAdobeTypeSpt”目录,可以看到“AdobeFnt07.lst”这个文件,右键点它,选择打开方式为“写字板”。
3.用写字板打开后,选择编辑->查找->输入“宋体”两个字->点击“查找下一个”->这时可以找到宋体对应的字段,也就是“FamilyNameNative:宋体”
4.在“FamilyNameNative:宋体”的上方 [大约6行] 有一行字段为“FamilyName:SimSun”,把“SimSun”改为宋体(记得修改完要保存),则宋体就可以在Premiere Pro中显示了。
5.其它中文字体(如“新宋体”等)也需要按以上方法对应的改一下才能在Premiere Pro中正确显示。(记得修改完要保存).让字体在选择时可以预览中文
①选择Premiere PRO中的“编辑”->“参数选择”->“字幕”->“弹出对话框”
②在“字体浏览”中有六个字母,把后4个字母改成“中文”两个字。这样,在选择字体时就可以显示中文字体效果的预览了!
6、二、工具及面板介绍
(一)编辑控制工具
1:选择工具。最简单常用的工具地球人都会。按shift选择多个对象。快捷键V 2:旋转工具。可以用鼠标左键旋转字幕。快捷键O 3:文本工具。添加横向字幕,快捷键T 4:纵向文本工具。添加竖着的字幕,快捷键C 5:区域文本工具。可以拖出一块文本输入区。6:纵向区域文本工具。类似上面的工具。
7:路径文本工具。可以建立路径,按照路径的走向可以输入文字。8:纵向文本工具。类似上面。
9:钢笔工具。绘制曲线的工具,和photoshop的一样用。快捷键P 10:添加描点工具。在钢笔工具绘制的曲线上添加描点。PR&AE备课笔记
11:删除描点工具。删除描点。
12:转换描点工具。用于反转描点的属性来调节描点。
13:矩形工具。绘制矩形的工具,按住shift绘制正方形。快捷键S 14:倒角矩形工具。类似于绘制多边形。15:外园角矩形工具。绘制类似椭圆的工具。16:内园角矩形工具工具。绘制类似椭圆的工具。17:三角工具。绘制三角。快捷键W 18:圆弧工具。绘制圆弧。快捷键A 19:椭圆工具。绘制椭圆。快捷键E 20:直线工具。绘制直线。绘制的时候按shift,则直线成0度或者45度。快捷键L
(二)选项设置区
21:title type字体动作类型。still静态,roll从下往上滚动,crawl水平方向滚动。22:模板。可以调出pro附带的很多模板。很不错菜鸟们的福音^_^ 23:制表符停止。对文字对齐或者其他操作....我没用过.....24:字体选择。修改字体的地方之一。25:show video显示时间线中视频。
26:时间线同步。可以是显示的视频和时间线上的同步。
27:输出到外部的monitor窗口。可以将title中完成的字幕输出到monitor中。
(三)字幕修饰
28:properties文字属性。可修改文字的大小,拉长,字间距,具体自己体验一下就知道了。
29:fill填充。fill type(填充类型)下面有7种类型。solid(固定)liner Gradient(线性渐变)Radial Gradient(径向渐变)4color Gradient(四色渐变)Bevel(倒角)Eliminate(排除)Ghost(鬼影)。这些类型都是对文字颜色处理的,自己体验一下就都知道了
sheen(光辉)可以添加光辉,不过效果不明显。Texture(纹理)这是个不错的工具,可以使文字产生很漂亮的颜色效果。
30:Strokes(画笔)工具。有2种效果inner strokes(内画笔)和outer strokes(外画笔)。内画笔使图形或者文字原来的轮廓北部添加画笔,单击add选项就可以添加上画笔效果,单击一次笔画加粗一次。外画笔同理。PR&AE备课笔记
31:Shadow(阴影)。给文字添加阴影效果。有6种选项组,Color颜色,opacity不透明度,angle角度,distance距离,size尺寸,spread展开。自己调节一下就知道怎么用了,很简单。
32:transform(变形区域)。可以实现不透明度,高低,长短,旋转。不过这些效果用工具一样可以完成。
(四)附带文字模板
33:是pro附带的几种文字效果。
第9章 处理音频
声音是数字电影不可缺少的部分,尽管Premiere并不是专门用来进行音频素材处理的工具,但通过时间轴的音频通道可以编辑淡入淡出效果,另外,Premiere pro.0提供了大量的音频特技滤镜,通过这些滤镜,可以非常方便地制作一些使用音频的特技效果。Premiere Pro为我们提供了功能更为强大的音频滤镜,使得Premiere Pro在音频处理方面有了很大的提高,下面就来介绍一下音频处理。客观的讲,由于Premiere Pro中的音频处理能力跟专业的音频处理软件相比还是相当有限的。所以如果您对作品的要求非常高的话,就需要使用更为专业的软件,比如Cool Edit。
杜比5.1声道的含义
5.1声道就是使用5个喇叭和1个超低音扬声器来达到一种身临其境感觉的音乐播放方式,由杜比公司开发。
声道是指音乐信号通过扬声器的通道。但是仅超低音扬声器的声音是听不出什么内容的,所以既然这个声道并不是一个独立声道,也就习惯性地将其表示成0.1声道。如果在只包含左右两个喇叭的立体声音响上再加上一个超低音扬声器,就称作2.1声道。
在5.1声道方式中,5个喇叭是在通常的前左、前右的2个立体声喇叭的基础上,再分别在正中和左后、右后等三个方位配置三个喇叭。因为前后左右都有喇叭,就会产生被音乐包围的真实感。超低音扬声器只用来表现120Hz以下的超低音。由于超低音的表现与声音的方向性关系不大,因此这个超低音扬声器并没有规定特定的放置方位。
最近安装Windows XP的电脑播放的音乐也已经开始支持5.1声道。在播放DVD和游戏时如果有硬件支持,就可以利用电脑来配置出具有5.1声道浑厚音质的环绕系统。
9.1 基础知识 PR&AE备课笔记
在Premiere Pro中,所有的音频处理都是基于使用音频滤镜的(Audio Effect)。所以掌握了Premiere Pro中音频滤镜的用法就等于掌握了如何在Premiere Pro中进行音频编辑。音频滤镜都存放在效果(Effect)面板中的Audio Effect(音频效果)文件夹中,如图9-1所示。
图9-1 音频滤镜存放处
在图9-1中,可以看到在Audio Effects文件夹下面还有3个子文件夹,它们分别是5.1(用来处理5.1音频系统的滤镜)、Stereo(用来处理立体声音频系统的滤镜)和Mono(用来处理单声道音频系统的滤镜)。它们的功能类似,只是处理的对象不同,限于篇幅原因,本章仅对目前使用最为普遍的Stereo滤镜进行介绍,因此造成的不便,请读者多多体谅。2 Stereo滤镜
音频滤镜的用法跟视频滤镜的用法是一样的,将音频滤镜图标拖拉到音频素材文件上即可。下面就逐一对Stereo滤镜的使用方法进行介绍。
为了方便读者理解,在难于理解的地方将使用专业的编辑软件处理音频文件的图片,这些图片的内容是由Premiere Pro中的音频滤镜的作用效果。Premiere Pro本身是看不见这些效果的,请读者注意。2.1 Balance(音频平衡)
Balance(音频平衡):Balance的作用是用来平衡左右声道的。正值是用来调整右声道的PR&AE备课笔记
平衡值,负值是用来调整左声道的平衡值。2.2 Bandpass(选频)
Bandpass(选频):Bandpass是用来祛除特定频率范围之外的一切频率,所以叫做选频滤镜。Center(中心)是用来确定中心频率范围的;Q(Q点,专业术语叫做品质因数)是用来确定被保护的频率带宽。Q值设置较低是建立一个相对较宽的频率范围,而Q值设置较高则是建立一个较窄的频率范围。2.3 Bass(低音)
Bass(低音):Bass是用来增加或减少低音频率的(200HZ)。BOOST是用来说明用来增加低频的分贝值。2.4 Channel Volume(声道音量)
Channel Volume(声道音量):Channel Volume是用来控制立体声或5.1音频系统中每个通道音量的。相当于分别设置了不同声道的音量。2.5 DeNoiser(降噪器)
DeNoiser(降噪器):DeNoiser是用来进行对噪音进行降噪处理的,它可以自动的探测到素材中的噪音,并且自动的清除噪音。特别的,DeNoiser在清除由于采集素材而引起的噪音时有相当好的效果。
◇ Freeze(冰冻):Freeze 的功能就是将噪音的采样频率停止在当前时刻。使用Freeze 主要是用来对噪音进行定位处理和降噪处理。
◇ Reduction(清除量):用来设置所需要清除噪音的音量范围的(-20到0 分贝)。
◇ Offset(偏移量):用来设置由DeNoiser自动探测到的噪音频率和用户自定义噪音频率的值。2.6 Delay(延时)
Delay(延时):Delay是用来产生各种延时效果的(类似回响的效果)
图9-9 Delay设置窗口
在图9-9中,Delay是用来确定产生回响的时间值,就是多少秒后产生延时效果,最大延时的值是2秒。Feedback(反馈)是用来控制回响信号加入到原始素材中的百分比,百分比越大,回响的音量也就越大。Mix则是用来控制回响的量,Mix值越大,回响的程度越大。2.7 Dynamics(动态)
Dynamics(动态):Dynamics主要是用来调整音频信息的,这款滤镜十分专业,所以功能很强大,限于篇幅原因只对滤镜的用法和功能块的含义作出介绍,具体使用技巧和应用实例就不介绍了。PR&AE备课笔记
Gate(滤波门):
滤波门是用来清除低于设定极限值(Threshold)的信号的,可以是用来清除一些无用的背景杂音的。Autogate(自动滤波)下面有3个LED显示器,当它们显示不同颜色时,代表了不同的状态。当门开启时,显示绿色;当处理或释放时,显示黄色;当门关闭时显示为红色。下面的控制器是用来设置具体参数的:
◇ Threshold(极限值):设置能使引入信号(音频信号)开启“门”所必须超出的标准值(-60到0分贝)。如果引入信号低于极限值的值则屏蔽该信号,结果就是使其静音。
◇ Attack(处理时间):用来设置当引入信号高于极限值时开启“门”的速度。
◇ Release(释放时间):用来设置当引入信号低于极限值时关闭“门”的速度。
◇ Hold(保持时间):用来设置当信号低于极限值后,保持“门”处于开启状态的时间。
Compressor(压缩器):
Compressor通过增大柔音的音阶(Level)、降低较大音频的音阶,从而产生一个一直的标准音阶来平衡动态的范围。下面的控制器是用来设置具体参数的:
◇ Threshold(极限值):设置能使信号调用压缩器所必须超出的标准值(-60到0分贝)。
◇ Ratio(比率):设置压缩器使用的压缩比率。举个例子,如果Ratio = 5输入音阶将增加5分贝,输出增加1分贝。
◇ Attack(处理时间):用来设置当信号高于极限值的值时压缩器的响应时间。
◇ Release(释放时间):用来设置当信号低于极限值的值时压缩器返回给原始素材的增益的时间。
◇ Auto(自动):根据引入信号自动计算释放时间。
◇ Markup(涨度):用来调整压缩器的输出音阶从而解决由压缩所引起的增益失败。
Expander(扩充滤波器):
根据设置的比率清除所有低于极限值的值的信号。效果跟Gate类似,只是在处理的细节上更加精确。
◇ Threshold(极限值):用来设置激活扩充滤波器的音阶。
◇ Ratio(比率):用来设置信号被扩充的比率。如果Ratio = 5,当音阶降低1分贝时,扩充5分贝,这样就可以更加精确、快速地降低信号了。
Limiter(限制器)
◇ Threshold(极限值):用来设置信号的最大音阶,所有超过极限值信号的音阶将会减少到与极限值相同的水平值。PR&AE备课笔记
◇ Release(释放时间):用来设置增益返回到标准音阶所需要的时间。
◇ SoftClip(柔化处理):对信号进行柔化处理。2.9 EQ(均衡器)
EQ(均衡器):EQ是用来增加或减少特定中心频率附近的音频的频率的,如图9-12所示。在很多场合都可以看到它的影子,比如最常见的就是Winamp中的均衡器,相信大家都见过,它们的功能都是类似的而且操作也十分地简单。图9-13就是按照图9-12的设置所处理后的波形。
2.9 Fill Left(填充左声道)
Fill Left(填充左声道):Fill Left的作用是对音频素材的右声道的内容进行复制,然后替换到左声道中并将原来左声道中的文件删除。2.10 Fill right(填充右声道)
Fill right(填充右声道):Fill right的作用是对音频素材的左声道的内容进行复制,然后替换到右声道中并将原来右声道中的文件删除 2.11 Highpass(高通)
Highpass(高通):Highpass是用来滤除那些低于指定频率以下的频率的。使用效果如2.12 Invert(反转)
Invert(反转):Invert是用来反转音频通道的位相的。
2.13 Lowpass(低通)
Lowpass(低通):Lowpass则是用来滤除那些高于指定频率以下的频率的。使用效果
2.14 Multiband Compressor(多频带压缩器)
Multiband Compressor(多频带压缩器):Multiband Compressor是一个用来控制每一个波段(频段)的有3个波段的压缩器。
图9-19 Multiband Compressor 控制窗口
◇ Solo(单独):仅播放当前波段。图9-19是使用Solo功能后的Multiband Compressor控制窗口。
◇ Threshold(极限值):用来设置引入信号激活压缩器所必须超过的值(3个波段都适用)。
◇ Ratio(比率):设置压缩的比率(3个波段都适用)。
◇ Attack(处理时间):用来设置当信号超过极限值时压缩器的响应时间(3个波段都适用)。PR&AE备课笔记
◇ Release(释放时间):用来设置当信号低于极限值时所设置的增益添加到原始音阶需要的时间(3个波段都适用)。
◇ MakeUp(压缩补偿):用来设置补偿由于压缩而造成的无效增益的音阶,范围是-6到+12 dB。
2.15 Multitap Delay(多重延时)
Multitap Delay(多重延时):Multitap Delay是相对Delay(单独的)而言的,它可以为原始素材提供4个回响效果。
◇ Delay 1-4(延时1-4):分别用来设置4个回响效果的延时时间。
◇ Feedback 1-4(反馈1-4):分别用来设置4个延时效果加入到原始素材中的百分比。
◇ Level 1-4(音阶 1-4):分别用来设置4个回响效果的音量。
◇ Mix(混合):用来设置回响效果和没有使用回响效果的原始素材的混合比。2.17 Parametric EQ(参数均衡器)
Parametric EQ(参数均衡器):用来增加或减少设定的中心频率附近频率。2.19 Pitch Shifter
Pitch Shifter(音高转换器):用来调整引入信号的音高,可以加深或减少原始素材的高音。
◇ Pitch(音高):设置音高的变化量,单位是半个音节(semitone)。
◇ Fine(精细调整):设置音高参数的精细调整。
◇ Formant Preserve(共振保护):保护原始素材和添加滤镜效果时免受共振的影响。2.19 Reverb
Reverb(反响): 通过模拟在室内播放音频来给原始音频素材添加环境音效,通俗的说也就是添加家庭环绕式的立体声效果。
◇ Pre Delay(预延时):用来设置原始信号和反响效果之间的时间,这个设置就是设置音源与反射点之间的距离。举个例子,假设你作在沙发上,音响在前方。Pre Delay就是设置第一次听到的声音与从你后面的墙壁反射回第二次听到的声音的时间间隔,◇ Absorption(吸收):设置音频信号被吸附的百分比,也可以说Absorption是非反射强度。
◇ Size(反响范围):用来设置反响的空间范围,就是定义房间的大小。
◇ Hi Damp(高音衰减):设置高音的衰减量。设置较低的值可以使反响的声音更加柔和。PR&AE备课笔记
◇ Lo Damp(高音衰减):设置低的音衰减量。设置较低的值可以使避免反响的效果有杂音。
◇ Density(密度):设置反响的密度。2.20 Swap Channel
Swap Channel(通道交换):交换左右声道,就是将左右声道的信息进行互换。2.21 treble
Treble(高音处理器):Treble的功能是增加或减少高频(4000HZ以上)的音量。BOOST控制着增益的量,单位是分贝。图9-25所示的是BOOST = 9.59时,经Treble处理后的波形,2.22 volume
Volume:调整音频素材的音量。Conclusion:
现在,Premiere Pro的全部音频滤镜都已经介绍完了,限于篇幅的原因音频滤镜的详细使用方法和具体操作没有介绍,请读者见谅。音频处理的重要性不用再说了,音频处理的难度其实比视频处理还要困难多,有兴趣的读者在以后的学习中将会深刻体会到这一点。除了要有基本的音乐知识外,还要有一定的电子电路知识(最常用的就是观察音频的波形),因为在音频处理中,很多的专业术语和功能的实现都是基于模拟电子技术的(大家接触的软件只不过是将其模拟过程数字化了)。所以想要从本质上了解音频处理还需要相当长时间的专业学习和实际应用。
总的说Premiere Pro针对音频提供了前所未有的处理能力,但是Premiere Pro毕竟是一款剪辑处理软件,所以这些功能会有一些先天上的不足,所以在这里要再次强调一下:“如果你希望更出色的音频处理能力,还是推荐使用专业的音频处理软件”。
【注意】:在时间线中编辑音频轨道时候,如果出现音频素材不给移动,或不给编辑时,则说明现在所处的编辑方式不符合
第10章 高级应用与影片输出
一、高级应用通过一个具体的实例《音乐电视台综合制作》来完成。
它涵盖premiere pro影视制作的许多内容,是一个提高综合的训练。是对软件诸多高级功能的讲解和具体的运用。
二、影片输出 PR&AE备课笔记
在Premiere Pro中视频文件的输出分为三个部分,(见下图)。
第一种是选择输出Movie,这是一种传统的输出方式,设置的方法还是在右下角点Settings,然后在General一页中可以选择输出视频文件的格式,如Microsoft AVI、DV AVI、QuickTime等,(见下图)。
在Video一页中可以选择压缩Codec,(见下图)。PR&AE备课笔记
在Keyframe and Rendering一页中可以设置“场”,如果制作VCD,或者其它用来在电脑上播放的视频文件,一定要选No Fields,(见下图)。
第二种是选择Adobe Media Encoder,这儿可以直接输出VCD、DVD、RealPlay的RM及Windows Media的WM等各种格式,(见下图)PR&AE备课笔记
第三种选择是直接输出到DVD光盘,这是PRO版新增的功能,这必需是在电脑上配备有DVD刻录机的前提下才行,(见下图)。PR&AE备课笔记
第11章 后期制作与电视理论
NTSC和PAL 电视制作必读 — 场的概念
后期制作专业流程
高清后期制作工艺(电视剧、电视电影)
电视片头后期合成软件、制作流程与技巧简介 片头制作常用后期合成软件简介
第12章 AfterEffects基础入门
一、AfterEffects6.5视频教程(学习准备)----关于中英文版基本概念常识
关于AE:Adobe公司出品的视频编辑软件,目前只出英文版,没有中文版,市场上的是汉化中文版
我们的目标是尽快掌握软件的使用,无论汉化中文,还是英文,都没有关系,用熟都一样 软件关键的是练习
理解合成的概念:从艺术角度广义来说,合成即是把必要的元素合理叠加在一起,使最终的效果看起来更加逼真,也可以说是把现实中无法实现的画面,用数字画的手法组合起来,达到最终令人难以置信的真实效果。例子:机械公敌、特洛伊电影中 合成技术的发展:
1.综合结论:P7 2.AE的主要功能: 3.强有力的合成能力 4.无压缩动画控制 5.先进的特效 6.灵活多样的处理方式 PR&AE备课笔记
7.Adobe家族产品的无缝集成 8.输入、输出
9.运动特效工具包(运动跟踪)10.抠像工具包 11.音频 12.变形工具包 13.3D合成 14.父子层与表达式 基础常识 1.色彩模式 2.图象格式
3.NTSC、PAL、SECAN制式 4.场的概念 5.音频基础:
二、AfterEffects6.5视频教程(学习准备)----学习方法与技巧-3 版本选择好以后,接下来就是学.本课程的章节划分是按照AE的功能模块 本课程的顺序是按照视频编辑的流程
结合其他软件,理解本课程,FLASH时间帧概念、PS中的层概念 先抓基础部分,理解为主,分——整——分——整的学习方法 与书上讲的思路不一定一样,每个人都有自己的经验,思维模式
三、AfterEffects6.5视频教程(学习准备)----影片合成流程-4
流程概述:
1.获取素材
2.建立合成,并登陆时间线图层 3.编辑时间线图层 4.预览动画 5.渲染输出 具体演示:P21 ———————————————————————————————————————PR&AE备课笔记
四、afterEffects6.5视频教程(入门操作)----软件启动、前期设置-5 启动后,如果没有安装QUICK播放软件,会谈出安装QUICK播放软件
理解preferences窗口中各参数含义和作用,Edit(编辑)>preferences(属性),后有11种选项,抓几个常用到的设置。其它部分参考相关书籍,P27
五、AfterEffects6.5视频教程(入门操作)----安装QuickTime-6
六、AfterEffects6.5视频教程(入门操作)----窗口与面板-7 总体认识一下AE的工作界面,从上到下,从左到右每个区域的面板名称介绍
七、AfterEffects6.5视频教程(入门操作)----项目窗口-8 1标题栏:显示项目的名字,如果带有*好,则说明文件没有保存 2预览框:显示当前素材第一帧画面,右边为素材信息属性内容 3文件信息栏
4单击该三角会出现菜单,可对project进行具体设置 5出现结构层次图 6查找 7建立文件夹 8建立合成 9删除
10显示颜色深度 P58页(更多)
八、AfterEffects6.5视频教程(入门操作)----素材窗口-10
1、素材窗口的调出:
双击项目窗口中的素材文件 双击时间线窗口中的素材层(常用)
这两种方法出现的结果窗口存在差异, 双击项目窗口中的素材文件出现的素材窗口主要起到浏览的功能;双击时间线窗口中的素材层出现的素材窗口主要起到管理的功能;当然都可以对其进行编辑。
2、本质:查看素材和修整素材的窗口
九、AfterEffects6.5视频教程(入门操作)----流程图窗口-9 作用:查看素材内容的层次关系 PR&AE备课笔记
三种打开途径:
2、从项目窗口中打开
3、从窗口/工程流程图查看 Ctrl+F11
十、AfterEffects6.5视频教程(入门操作)----合成图像窗口-11P 117 监视器预浏功能:相当于电影的舞台 合成窗口的相关设置
1.合成窗口的背景颜色:【合成】/【背景颜色】,或ctrl+shift+B 2.合成窗口四周有红线,黑屏不给编辑的原因:被锁,按caps lock键释放 3.合成窗口工作空间:【窗口【/【工作空间】/单个(2个、4个)4.背景透明按钮: 5.区域相交按钮 6.分辨率选择按钮:100% 7.通道选择按钮(红、绿、兰、白)8.快照按钮 9.时间跳转 10.合成窗口的缩放
12、AfterEffects6.5视频教程(入门操作)----时间线窗口-12 简单认识一下时间线,更多的将在层一章节中重点学习
AfterEffects6.5视频教程(入门操作)----时间控制窗口-13 播放控制,作品的预览与收看。 每个按钮解释
AfterEffects6.5视频教程(入门操作)----特效和预置窗口-14 AE精彩的地方,先只是认识一下,后有专门章节 层级管理
与菜单栏特效下的内容一一对应 查找,限英文
AfterEffects6.5视频教程(入门操作)----特效控制面板-15 前提:加了特效以后,此面板才能给用,特效/特效控制;或按F3 功能:设置特效的参数
PR&AE备课笔记
特效也按层级方式管理;
多个特效共同使用时,使用顺序可以在层面板中调换先后顺序;也可以在特效控制面板中调换先后顺序
16、AfterEffects6.5视频教程(入门操作)----工具箱-16 打开工具面板:ctrl+1;或窗口/工具 工具面板中的工具可以分为四大类
1.选取、旋转工具 选择V:旋转W:轴心点Y: 2.绘画工具
画笔图章橡皮矩形(椭圆)文字钢笔 3.视图操控工具 4.坐标系工具
17、AfterEffects6.5视频教程(入门操作)----信息面板
18、AfterEffects6.5视频教程(入门操作)----音频面板
19、AfterEffects6.5视频教程(入门操作)----对齐面板
1.结合平面软件(coreldraw)理解就比较容易
2.左对齐、右对齐、上对齐、下对齐、水平居中对齐、垂直居中对齐 3.分布
4.前提:选择要对齐物体后再执行相关命令
20、AfterEffects6.5视频教程(入门操作)----建立项目文件
一般在打开AE软件的时候,会自动打开项目文件窗口。 文件/新建/新建工程——ctrl+Alt+N 注意:项目文件与合成文件的区别:一个项目文件可以包含多个合成文件,一般先建立项目文件在在项目文件中建立合成文件。
21、AfterEffects6.5视频教程(素材创建与组织)----素材创建组织学习思路
1.AE中创建素材的能力非常的弱,这就要求先掌握其他基本软件的操作,如PHOTOSHOP、CORELDRAW、ILLUSTRATOR等
2.思路:用相关软件绘制所需要的素材后——导入到AE中。与其
PR&AE备课笔记
他软件紧密结合来学习AE是本书的一个重要思路
22、AfterEffects6.5视频教程(素材创建与组织)----引入和设置图片素材
项目窗口中空白处双击打开导入对话框 一次可以导入一个或多个素材
23、AfterEffects6.5视频教程(素材创建与组织)----引入序列图像
在导入图片弹出的的导入文件(import file)窗口面板中勾选按序列(multiple sequences)选择框
序列图片实际上是变成为逐帧动画
AfterEffects6.5视频教程(素材创建与组织)----Photoshop图像★ AE支持Photoshop的图层功能。
例子:Photoshop7.0以上版本中浮雕效果导入到AE中
在Photoshop7.0以上版本中制作浮雕效果后,在浮雕图层兰色区域单击右键,选择“编组到新智能对象图层中”命令(从上到下第五排),后保存文件。这种不是靠合并图层保留浮雕效果的方法,可以根据需要随便重新调整浮雕效果。(在浮雕图层非兰色区域双击)
AfterEffects6.5视频教程(素材创建与组织)----导入Illustrator文件
在导入Illustrator文件时,有时候会弹出显示错误信息面板。原因是:Illustrator文件是链接类型的,要在Illustrator中点右键,选择断开链接命令,后就可以了。
AfterEffects6.5视频教程(素材创建与组织)----导入影象文件 AfterEffects6.5视频教程(素材创建与组织)----素材的管理
用文件夹来分类管理:图片类文件;声音文件;动画类文件(又可以分为GIFFLASHavi等)AfterEffects6.5视频教程(素材创建与组织)----重名命和删除
重名命是针对项目面板中的的文件夹。导入的文件是不可以重命名的。敲回车键来重命名 删除是有先后顺序的:先删除最里面的级别,由里到外删除。还有在时间线上的素材是无法在项目面板中删除,必须先删除时间线的本素材。
AfterEffects6.5视频教程(素材创建与组织)----替换素材
在项目面板中,选择要替换的素材,然后单击右键。选择替换镜头,如下图:1替换;2占位图像;3固态层
PR&AE备课笔记
第13章 层和遮罩的概念
AfterEffects6.5教学教程----各种类型的层
前提是先有合成文件,不然层菜单是灰色的
2、新建层:图层/新建(文本、实色、灯光、摄象机、虚拟对象、调节图层)
3、在时间线面板空白处单击右键(文本、实色、灯光、摄象机、虚拟对象、调节图层)
4、重点解释调节图层(52):在AE中调节图层的效果对它下面所有的图层都起作用,可以使图层具有共同的效果设置。可以在调节图层中添加各种滤镜来影响下面的图层,而不会改变原图层。这样在为多个图层都要添加相同的滤镜或动画时,利用调节图层可以避免为每个图层添加、修改、删除等的重复操作,只需为调节图层添加即可,方便快捷。(P104)
5、如果要通过调节图层来实现对下面图层位置、旋转等方面的控制,要配合父、子层的运用,也就是把调节层做为父层,下面作为子层。
6、步骤:
时间线面板中栏目标签处单击鼠标右键,弹出【队列】/【父类】调出父子层属性栏: 在调节图层中,点击父类下NONE旁边的三角形,弹出的面板中,指定子层
AfterEffects6.5教学教程----创建固态层
红线区域右键单击:新建/实色————弹出的面板中具体设置 主要是配合遮罩来运用,这将在遮罩部分有详细讲解。AfterEffects6.5教学教程----调整层的排列顺序
类似photoshop层面板,按住鼠标左键不放,用鼠标拖动即可.AfterEffects6.5教学教程----层的编号 是对时间线面板进行操作
标签颜色相同的层,默认为一个组.选择标签组能够选中相同标签颜色的图层。AfterEffects6.5教学教程----素材命名 资源名称与图层名称的切换, 资源名称无法更改.AfterEffects6.5教学教程----图层命名 图层命名:敲回车键
AfterEffects6.5教学教程----剪辑素材
PR&AE备课笔记
比较重要,有两种方法:
1、在时间线面板中,拖动图层上的剪辑滑动块来实现.2、双击素材,在弹出的素材监视器中,拖动剪辑滑动块来实现 AfterEffects6.5教学教程----复制层 Ctrl+C Ctrl+V 选择要复制的图层直接按Ctrl+D AfterEffects6.5教学教程----分裂层 即一段素材切分成两段或多段,放在不同的层中.选择要切分的图层,并把指针滑块拖放到要进行切分的时间处,【编辑】/【切分层】(ctrl+shift+D),会自动放入两个图层内.AfterEffects6.5教学教程----对齐与分布 首先打开对齐与分布面板:【窗口】/【对齐与分布】
选择要对齐与分布的图层(素材),操作同coreldraw软件中的对齐与分布 AfterEffects6.5教学教程----定位(62)【图层】/【转换【/【定位点】,是定位选择的物体的中心点坐标,定位点是针对物体本身而言,其数值的设置是以物体的(0,0)(即物体的左上角)坐标为参考。或用下面的方法
AfterEffects6.5教学教程----调整位置63 一般先定位好中心点,再: 【图层】/【转换】/【位置】,进行中心点具体位置设置。
AfterEffects6.5教学教程----旋转
默认是按照物体的中心点来旋转的,也可以先设置物体的中心点位置(即定位点),后旋转
AfterEffects6.5教学教程----改变大小
粗略调整大小:选中物体后,四周会出现控制点,用选择工具拖动其中一控制点,即可改变大小
精细调整大小: 图层/转换/比例,在弹出的对话框中具体设置缩放比例,可以约束纵横比例
AfterEffects6.5教学教程----改变透明度
PR&AE备课笔记
方法一: 选中物体后, 图层/转换/透明度, 在弹出的对话框中具体设置数据 方法二:在时间线面板中,选中要设置透明度的图层,后按T键,可以设置数据 AfterEffects6.5教学教程----自定义图层选项
单击时间线面板右上角的小三角形,在弹出的菜单中选择自定义命令/„.(根据需要选择)AfterEffects6.5教学教程----层的显示、隐藏和锁定 时间线窗口,层中打红圈的按钮表示只显示该操作层 AfterEffects6.5教学教程----层选项的开关 实际上是时间线面板层底排按钮操作 AfterEffects6.5教学教程----混合模式 效果类同photoshop:
AfterEffects6.5教学教程----新建遮罩P204(87)
注意:生活中的遮罩,被遮罩的部分看不见,软件中正好相反。
遮罩即mask,它是一个路径或者是一个轮廓图,当绘制出一个封闭的遮罩后,在遮罩外将形成一个通明区域,实际上相当于添加一个Alpha通道。(结合已经学过的photoshop来理解)。
遮罩的形状分为三类:矩形、圆形和自由形。遮罩可以进行羽化透明度设置
AfterEffects6.5教学教程----矩形遮罩 AfterEffects6.5教学教程----椭圆形遮罩 同上
AfterEffects6.5教学教程----配合快捷键 主要是遮罩的形状约束(如正方形、圆形): Shift Ctrl的配合使用
AfterEffects6.5教学教程----钢笔绘制遮罩 类同已经学习过的photoshop软件
AfterEffects6.5教学教程----选择遮罩95 点击遮罩上的任一节点,让节点处于选种状态,后框选,就可以 注意:容易操作成遮罩和图形一起选择
PR&AE备课笔记
AfterEffects6.5教学教程----改变遮罩形状
用选择工具点击遮罩上的任一节点,后拖拉就可以改变形状 AfterEffects6.5教学教程----增删锚点98 增加锚点,用钢笔工具增加 删除:选择要删除的节点后delete AfterEffects6.5教学教程----转换锚点类型 用钢笔工具下的转换锚点工具在在要转换的节点上单击就可以实现转化,后再用选择工具或钢笔工具等修改平滑度 AfterEffects6.5教学教程----删除遮罩
选种对象——单击遮罩边线或节点——框选其他所有节点——Delete;也可以单击鼠标键选择移除遮罩。
AfterEffects6.5教学教程----建立多个遮罩
即遮罩的相加、相交、相减。一定要在选中遮罩的条件下才能进行操作。AfterEffects6.5教学教程----羽化遮罩边缘102 在遮罩选中的情况下单击鼠标由键,在菜单中选择,后设置参数,如下图。也可在时间线面板中,设置层属性
AfterEffects6.5教学教程----透明度设置
可用在选中遮罩节点的情况下,可用右键、图层菜单、及时间线属性来设置,下图为时间线属性中的设置方法
AfterEffects6.5教学教程----笔刷工具
注意是在素材窗口中而不是在合成窗口中操作。双击图层,打开素材窗口,后才可以编辑。使用方法同photoshop软件,只是AE中笔刷出的图形是可以移动、并可以做成动画。
AfterEffects6.5教学教程----图章工具 同上、同photoshop AfterEffects6.5教学教程----橡皮擦工具 同上、同photoshop
AfterEffects6.5教学教程----手形工具 同photoshop
PR&AE备课笔记
AfterEffects6.5教学教程----缩放工具 同上、同photoshop
AfterEffects6.5教学教程----平移拖后工具109 在有遮罩的情况下,选择平移拖后工具操作即可,实际上是移动遮罩中的图片,而不移动遮罩。
AfterEffects6.5教学教程----文本工具P244 创建文字图层 文字的横排和竖排
先用选择工具选中文本后,在用文本工具单击右键,选择横排/竖排 艺术文本和段落文本及两者转换
1.用文字工具,拖出框后,再输入文字是段落文本;用文字工具直接点击输入的是艺术文本。
2.转换:用选择工具选中要转换的文本,在合成窗口中,按快捷键Ctrl+T,调用文字工具,确保文字层不在输入状态下,在合成窗口中单击右键,在弹出的快捷菜单中选择Convert To Point Text/或Convert To Paragraph Text命令
文字的格式与间距
1----粗体 6----下标 2----斜体 7----字距 3----大写 8----行距 4----小写 9——字距微调 5----上标 10----字号(大小)段落:中有对齐方式,缩进方式等 文字边框
类似photoshop,注意中文字体的设置,如果不对此进行设置,部分中文字体描边效果无法显示出来,也无法显示中文字体名称。设置方法为:单击文字面版右上角的按钮,在弹出的菜单中可以看见勾选了show font names in English(用英文显示字体名)命令,图下图,把该项勾选去掉,就可以了。文字沿路径
用文字工具先输入美术文字(非段落文本)——用钢笔画出路径——展开时间线
PR&AE备课笔记
层面板,如下图,选择mask1(是个变量,也就是路径的名称)
14章 简单合成与输出
AfterEffects6.5视频教程(合成图像的创建与组织)----创建合成文件41 方法
1、合成/新建合成(Ctrl+N);项目面板空白处单击右键,如“1”示;项目面板中底排“新建合成”按钮“2”
把素材拖动到时间线上. 注意:合成可以包含合成(可以嵌套) 按delete键可以删除
AfterEffects6.5视频教程(合成图像的创建与组织)----合成文件的设置 选择一个合成文件,【合成】/【合成设置】(Ctrl+K);弹出/合成设置对话框,进行具体设置。
AfterEffects6.5视频教程(合成图像的创建与组织)----时间线的缩放、标记 通过时间线窗口底排,折叠按钮、滑块的操作来完成 标记:鼠标按住标记按钮“3”不放,拖动到时间线中即可。
AfterEffects6.5视频教程(合成图像的创建与组织)----合成窗口的缩放
PR&AE备课笔记
调整合成窗口底排的显示比例(默认100%),比例可以调整为25%、6%等 AfterEffects6.5视频教程(合成图像的创建与组织)----调整素材
素材的放大、缩小、旋转等,通过工具面板上的选择工具、旋转工具来完成
二、输出设置
1、输出Photoshop文件
在合成中选定要输出的那一帧
选择【合成】/【另存帧为】/【Photoshop Lays】,在弹出的对话框中指定文件名和存储路径
单击保存按钮退出对话框
2、输出一段序列帧(jpg格式)
序列帧和输出一段动画不同之处在于,系统将以连续图片的形式纪录当前所制作的动画。 选择【文件】/【输出】/【图像序列】
在弹出的对话框中指定文件名和存储路径,后弹出如下面板,选择保存的文件图片格式
3、输出一段序列帧(自定义格式)
选择【合成】/【制作影片】,在弹出的如下面板
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4、输出SWF文件 选择要输出的合成文件
选择【文件】/【输出】/【Flash SWF】 设置对话框,后输出,会生成一个网页文件
5、其他如avi、wave、mov格式等输出方式同上
6、输出一帧图片
选择【合成】/【另存帧为】/【文件】,在弹出面板(序列帧)中具体设置
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第15章 滤镜特效
一、Adjust
Adjust 主要包括下面一些调整参数的滤镜:
01.Brightness&Contrast 用于调整亮度和对比度
02.Channel Mixer
Channel Mixer用于通道混合,可以用当前彩色通道的值来修改一个彩色通道。应用Channel Mixer可以产生其它颜色调整工具不易产生的效果;或者通过设置每个通道提供的百分比产生高质量的灰阶图;或者产生高质量的棕色调和其它色调图像;或者交换和复制通道。
Red/Green/Blue-Red/Green/BIue/Const分别表不不同的颜色调整通道,Const用来调整通道的对比度。参数以百分比表示,表明增强或减弱该通道的效果。
其默认的参数为 Red-Red Green-Green Blue-Blue都是 1O0%,其它为 O%,表示初始的RGB通道值。
最下方的Monochrome选项是可以将图像应用为灰阶图
03.Color Balance
Color Balance用于调整色彩平衡。通过调整层中包含的红、绿、蓝的颜色值,颜色平衡.效果控制参数
Shadow Red/Blue/Green Balance用于调整 RGB彩色的阴影范围平衡。
Midtone Red/BIue/Green Balance用于调整 RGB彩色的中问亮度范围平衡。
Hilight Red/Blue/Green Balance用于调整 RGB彩色的高光范围平衡。
Preserve Luminosity选项用于保持图像的平均亮度,来保持图像的整体平衡。
04.Curves
Curves用于调整图象的色调曲线,通过改变效果窗口的Curves曲线来改变图象的色调。也可以用Level完成同样的工作,但是Curves的控制能力更强。
05.Channel
用于选择要进行调控的通道,可以选RGB彩色通道,Red红色通道、Green绿色通道、Bule蓝色通道和Alpha透明通道分别进行调控。Curves曲线用来调整Gamma。值,即输入(原是亮度)和输出的对比度。
06.Hue/Saturation
Hue/Saturation用于调整图像中单个颜色分量的Hue色相、Saturation饱和度和
Lightness亮度。其应用的效果和Color Balance一样,但利用的是颜色相位调整轮来进行控制。效果控制参数
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Channel Control用于选择所应用的颜色通道,选择 Master表示对所有颜色应
用,或者Reds红色、Yellows黄色、Greens绿色、Cyans青色和 Blue Magentas
洋红。
Channnel Range显示颜色映射的谱线,用于控制通道范围。上面的谱线表示调
节前的颜色;下面的谱线表示在全饱和度下调整后所对应的颜色。
Master Hue用于调整主色调,取值范围-180度~+ 180度。
Master Saturation用于调整主饱和度。
Master Lightness用于调整主亮度。
Colorize用于调整图像为一个色调值,成为双色图,就像旧电影的棕色。
Colorize Hue用于调整双色图色相。
Colorize Saturation用于调整双色图饱和度。
Colorize Lightness用于调整双色图亮度。
07.Levels
Levels用于将输入的颜色范围重新映射到输出的颜色范围,还可以改变Gamma
正曲线。Levels主要用于基本的影像质量调整,效果控制参数
Levels参数中,Channel用于选择要进行调控的通道,可以选择RGB彩色通道、Red红色通道、Green绿色通道、blue蓝色通道和Alpha透明通道分别进行调控。HIStogram该谱线图显示像素值在图像中的分布,水平方向表示亮度值,垂直方向表示该亮度值的像素数量。没有像素值会比输出黑色值更低,比输出白色值更高。
InPut Black输入黑色用于限定输入图像黑色值的阀值。
InPut White输入白色用于限定输入图像白色值的阀值。
Gamma用于设置Gamma值,调整输入输出对比度。
OutPut Black输出黑色用于限定输出图像黑色值的阀值。
outPut White输出白色,用于限定输出图像白色值的阀值。
08.Posterize
Posterize用于为每个通道指定一定范围的色调或亮度的级别。如同划分几档
Posterize使像素调整到最近的级别上,如图所示。Level 用来设置划分级别的数量,范围从2--32。
09.Threshold
Threshold用于将灰度图或彩色图象转化为高对比度的黑白二进制图象,Level 用来设置阀值级别,低于这个阀值的像素转化为黑色,高于这个阀值的像素转化为白色
二、Audio
Audio 音频效果用来为音频进行处理,包括: BackwardsBass&Treble Delny、Flange&Chorus、Higl-Low Pass、Modulator、Parametric EQ、Reverb、Stereo Mixer、43 PR&AE备课笔记
Tone。其中 Flange& Chorus。High-Low Pass、Modulator、Parametnc EQ、Reverb和 Tone都是 After Effects 5.5 Production 中包含的“高级”音频效果
1.Backwards
Backwards用于将音频素材反向播放,从最后一帧播放到第一帧,在时间线窗口中,这些帧仍然按原来的顺序排列。Swap Channels用于将两个音轨交换
2.Bass&Treble
Bass& Treble用于调整高低音调。如果你需要“更强大的音调控制,就要
ParametricEQ参数均衡器。
Bass 用于升高或降低低音部分。
Treble 用于升高或降低高音部分。
3.Delay
Delay用于延时效果,可以设置声音在一定的时间后重复的效果。用来模拟声音被物体反射的效果。Delay Time 延时时间,以ms为单位。Dalay Amount 延时量。
Feedback 反馈。Dry out 原音输出,表示不经过修饰的声音输出量.wet out 效果音输出,表示经过修饰的声音输出量
4.Flange&Chorus
这个参数比较多。
Flange&Chorus包括两个独立的音频效果,Chorus用于设置和声效果,使单个语音或者乐器听起来更有深度,可以用来模拟“合唱”效果。Flange
用于设置变调效果,通过拷贝失调的声音,或者把某个频率点改变,调节声
音分离的时间、音调深度。可以用来产生颤动、急促的声音。应用这个效果
的时候,默认的设置为应用Flange效果。
Voice Separation Time(ms)用于设置声音分离时间,单位是 ms。每个分离
的声音是原音的延时效果声。设置较低的参数值通常用于Flange效果,较高
的数值用于Chorus效果。Voice用于设置和声的数量。ModulationRate用于调整调制速率,以Hz为单位,指定频率调制。Modulation Depth调制深度。Voice Phase Change 声音相位变化。Invertphase讲声音相位相反。Stereo Voices 设置为立体声效果。Dry on原音输出。wet out效果音输出。
如果应用合唱效果,将 Voice Separation Time设置为 40以上,Voice设置为 4,Modulation Rate设置为0.1 Modulation设置为 50%,Voice Phase Change设置为 90,选择Steroe Voice选项,Dry/Wet 都设置为50%。
5.high-Low Pass
High-Low Pass应用高低通滤波器,只让高于或低于一个频率的声音通过。可以用来模拟增强或减弱一个声音,例如可以用 High Pass滤除外景中的噪音(通常存在于低频),让
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人声更清晰,LowPass可以消除高频噪声(如静电和峰鸣声)。可以用来改变声音的重点,例如在混合了音乐和人声的声音中突出人声或音乐声。可以 独立输出高低音等等。Filter options 用于选择应用High Pass高通滤波器和Low Pass低通滤波器
Cutoff Frequency用于切除频率。Dry out原音输出。Wet OUt效果音输出。
6.Modulator
Modulator用于设置声音的颤音效果,改变声音的变化频率和振幅。使用产生声音的多谱勒效果,比如一列火车逼近观察者的时候,啸叫声越来越高,通过时降低。Modulation TyPe用于选择颤音类型,Sine为正弦值,Triangle为三角形.ModulationDepth用于设置调制深度。
AmplitudeModulation用于设置振幅
7.Parametric EQ
Parametric EQ用于为音频设置参数均衡器。强化或衰减指定的频率。对于增强音乐的效果特别有效。Frequency Response频率响应曲线,水平方向表示频率范围,垂直表示增益值。Bandl/2/3 Enable应用第1/2/3条参数曲线。最多可以使用三条,打开后可以对下面的相应参数进行调整。(这里只使用了一条)Frequency设置调整的频率点。Bandwidth设置带宽。Boost/Cut提升或切除,调整增益值。
8.Reverb
Reverb通过加入随机反射声模拟现场回声效果。
Revefb Time(ms)用于设置回音时间,以 ms为单位
Diffusion用于设置扩散量。
Decay衰减度,指定效果消失过程的时间。
Brightness明亮度
Dry out原音输出
Wetout效果声输
9.Stereo Mixer
Stereo Mixer用来模拟左右立体声混音装置。可以对一个层的音频进行音量大小和相位的控制。
Left Level左声道增益,即音量大小。
Right Level右声道增益。
Left Pan左声道相位,即声音左右定位。
Right Pan右声道相位。
10.Tone
Tone效果用来简单合成固定音调。比如潜艇的隆隆声、电话铃声、警笛声以及激光对每一种效果,最多可以增加5个音调产生和弦。我们可以对没有音频的层应用该效对音频层
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或包含音频的层应用该效果,将只播放合成音调。Waveform options用于选择波形形状。Sine表示正弦波;Square表示方波,产生随失真的声音;Triangle“表示三角波;
Saw接近方波音调。Freqencyl/2/3/4/5分别设置五个音调的频率点,如果要关闭某个频率的时候参数设置为0。Level调整振幅。如果预览的时候出现警告声,说明Level设置过高。依照使用的音调个数除100%,如果用满5个音调,则Level值为20%
三、Blur& Shmpen
Blur& Shmpen为图像增加模糊和锐化效果。
使用 Blur& Shmpen效果用来使图像模糊和锐化。其中包括: Channel Blur
Compound Blur、Fast Blur、Gaussian Blur、Motion Blur(Direction Blur方向模糊)Radial Blur、Sharpen、Unsharp Mask,模糊效果可能是最常应用的效果,也是一种简便易行的改变画面视觉效果的途径。动态的画面需要“虚实结合”,这样即使是平面合成,也能给人空间感和对比,更能让人产生联想,而且可以使用模糊来提升画面的质量,可能即使是很粗糙的画面,经过处理后也会赏心悦目。所以,应该充分利用各种模糊效果来改善作品质量。
1.Channel Blur
Channel Blur可以称为“通道模糊”,分别对图像中的红、绿、蓝和 Alpha通道进行模糊,并且可以设置使用水平还是垂直,或者两个方向同时进行,如图,只对蓝色通道进行模糊处理。当该层设置为最高质量(Best Quality)的时候,这种模糊能产生平滑的效果。这种效果的最大好处是可以根据画面颜色分布,进行分别模糊,而不是对整个画面进行模糊,提供了更大的模糊灵活性。可以产生模糊发光的效果,或者对Alpha通道的整幅画面应用,得到不透明的软边
Red Blutriness设置红色通道模糊程度。
GreenBlutriness设置绿色通道模糊程度。
BIueBlurriness设置蓝色通道模糊程度。
Alph。Blutriness设置Alph。通道模糊程度。
Edge Behavior点击选择
RePeat Edge Pixels表示图像外边的像素是透明的;不选择表示图像外边的像素是半透明的。可以防止图像边缘变黑或变为透明。Blur Dimensions设置模糊方向,可以选择 Horizontal and Vertical同时向两个方向;
Horizontal表示水平方向;Vertical表示垂直方向。
2.ComPound Blur
Comnound Blur称为“混合模糊”。依据某一层(可以在当前合成中选择)画面的亮度值对该层进行模糊处理,或者为此设置模糊映射层,也就是用一个层的亮度变化去控管另一个层的模糊。图像上的依据层的点亮度越高,模糊越大;亮度越低,模糊越小。当然,也可
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以反过来进行设置。
Blur Layer用来指定当前合成中的那一层为模糊映射层,当然可以选择本层。
Maximum Blur最大模糊,以像素为单位。
Stretch Map to Fit如果模糊映射层和本层尺寸不同,伸缩映射层。
Invert Blur反向模糊。
Compound Blur可以用来模拟大气,如烟雾和火光,特别是映射层为动画时,效果更生动;也可以用来模拟污点和指印,还可以和其它效果,特别是Displacement组合时更为有效。
3.Fast Blur
Fast Blur称为“快速模糊”,用于设置图像的模糊程度。它和Gaussian BIur
十分类似,而它在大面积应用的时候速度更快。
Blurrriness用于设置模糊程度。
Blur Dimensions设置模糊方向,可以选择Horizontal and Vertical同时向两个方向;
Horizontal表示水平方向;
Vertical表示垂直方向。
4.Gaussian Blur
Gaussian Blur称为“高斯模糊”,用于模糊和柔化图像,可以去除杂点,层的质量设置对高斯模糊没有影响。高斯模糊能产生更细腻的模糊效果,尤其是单独使用的时候。
Blutrriness用于设置模糊程度。
BIur Dimensions设置模糊方向,可以选择 Horizontal and Vertical同时向两个方向;Horizontal表示水平方向;Vertical表示垂直方向。
5.directional Blur也可以称之为(motion blur)
Motion Blur称为“ 运动 模糊”,也称为Directional Blur方向模糊”。这是一种十分具有动感的模糊效果,可以产生任何方向的运动幻觉。当图层为草稿质量的时候,应用图像边缘的平均值;最高质量的时候,应用高斯模式的模糊,产生平滑、渐变的模糊效果。Direction设置运动模糊方向,以度数为单位。Blur Length用于设置运动模糊的长度。注意:MotionBlur运动模糊效果不同于时间线窗口中的MotionBlur开关,MotionBlur开关是针对某个层的运动画面进行补偿的工具。
6.Radial Blur
Radial Blur称为“圆周模糊”,在指定的点产生环绕的模糊效果,越靠外模糊越强如图所示。草稿质量时,只显示纹理。这种效果在隔行显示的时候可能会闪烁。Amount模糊程度。Center设置中心位置。Type模糊类型,可以选择Spin旋转,则模糊呈现旋转状;Zoom变焦,模糊呈放射状。Antialiasing(Best Quality)用于设置反锯齿的作用,High表示高
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质量;Low示低质量,这个选项只有在最高质量是才有效。
7.Sharpen
Sharpen用于锐化图像,在图像颜色发生变化的地方提高对比度。vSharpen Amount用于设置锐化的程度
8.Unsharp Mask
Unsharp Mask用于在一个颜色边缘增加对比度。和 Sharpen不同,它不对颜色边缘进 行突出,看上去是整体对比度增强。Amount设置效果应用的百分比。Radius指定两个颜色的边界,受调整的像素的范围。Threshold指定边界的容限,调整容许的对比度范围 避免调整整个画面的对比度而产生杂点。
注意:在做blur的时候要对层开高精度显示,也是反锯齿显示,这样,计算才会正确。
第16章 光效
一提到电视包装,业内人员都会想到各种包装制作手法,而如今电视包装已经成为了美化电视荧屏的一个不可获缺的重要手段。同时不可否认的是,流动光效的制作始终是电视包装中的一个亮点。关于流动光效,首先我们要理解它的内在含义,首先他是一个发光体,然后在这个发光体上有流动的介质,我们在制作中所要解决的问题就是这两点,也可以说这两点是基本的组成要素,缺一不可。
在后期软件AE中,我们主要是通过自带的滤镜和外挂滤镜来完成,在进入之前我们得先来看看一个基础性的东西:最基础的流光,与其说是流光,还不如说是“一条光线”。我们可以在AE里简单地建立一个solid层进行缩放拉伸使其“细”化,并加以方向上的模糊并施以运动即可达到目的。这样看来再简单不过了,不过当大家看完后面的全部,再回头想想,后面流光的核心不就是这最简单的一步步演化并演变而来的吗?下面就让我们来看看这些手段各异的流光制作法,希望其中经验总结能与大家共同分享。
实例:外挂光效shine的学习
1.启动After effects 6.5,按“Ctrl+N”组合键新建一个Composition合成文件,命名为光效,大小为320×240,长度为4秒,如图1所示。
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图1
2.按“Ctrl+Y”组合键新建一个Solid固态层,命名为Black Solid 1,大小为320×240,长度为4秒,如图2所示。
图2 3.选中Black Solid 1层,执行“Effect/Paint/Vector Paint”菜单命令,为图层增加VectorPaint效果。然后在合成预览窗口中单击鼠标右键,选择Shift-Paint Records/Continuously选项,如图3所示。
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图3
4.设定画笔颜色为白色,在合成窗口中随意绘制几条白线,在绘制白线的过程中注意线段的走向,将来在生成动画时就会按照我们绘制线段的走向来产生运动,如图4所示。
图4
Premiere教学 篇6
摘要:因时而异,优化Premiere字幕制作的流程,提高视频字幕的质量和效果,需要在熟悉Premiere的Title Design基础上,掌握多种基于Premiere制作的字幕工具,并且融会贯通,将这种制作理念运用到影片制作的整个过程中。
关键词:Premiere 字幕 制作 优化
中图分类号:G434 文献标识码:B 文章编号:1673-8454(2009)11-0078-03
在电视节目制作中,几乎没有影片不存在字幕。影片中的字幕可以传递信息,也可以起修饰画面作用,因此一部影片中的字幕形式应该是多种多样的,而完成这些字幕的技术也应该因时而异。在电视节目制作的领域里,Premiere的用户无疑很多,为此特谈谈使用Premiere进行电视节目制作时,字幕制作工具的优化选择与使用。
一、三维字幕
影视字幕中,气势磅礴的片头字幕离不开三维软件的参与,国人最为熟悉的莫过于3ds Max和Maya了,而Softimage的XSI是与它们同样超强的3D动画工具,在国际间享有盛名,在动画领域可以说是无人不知的大哥大,CCTV以及各电视台的频道包装、电视广告里,到处是它们的身影。虽然这些工具制作的字幕有着震撼的效果,但在追求品质与效益的今天,使用一些小型软件也能起到异曲同工的作用,Cool 3D就是其中著名的一款工具。
Cool 3D显著的优点是占用电脑资源少、渲染动画速度快。Cool 3D操作简便,没有计算机基础的人都可以直接上手使用。
为保证质量,在Cool 3D输出视频时,可以选择菜单命令“档案|输出影像档| TGA档” 导出TGA序列图片。在弹出窗口中,选择“透明背景”和“储存影像序列”,并选择正确的场顺序,如图1所示。
二、Photoshop制作字幕
在使用Premiere进行后期非线性编辑的工作中,Photoshop不仅可以用来处理图片和制作模版,还可以设计字幕。
由于Premiere和Photoshop都是Adobe公司开发的软件,因此两者兼容性极强,在Photoshop中使用图层技术创建的文字,可以无缝运用到Premiere中。对于影片解说词的制作,用Photoshop应该是比较理想的工具,具体方法如下:
(1)我国电视是PAL制式的,因此在新建文档时,“预设”设置“胶片和视频”、“大小”选择“PAL D1/DV”,如图2所示。
(2)新建的空白文档,已经有默认的视频和文字的安全区参考线,文字最好放在内侧的文字安全框里,也可以取一图作为背景,并自定义参考线制作字幕安全区,如图3所示。
(3)打开解说词电子文档,拷贝第一句解说词,切换至Photoshop程序,选择文字工具,在底部文字参考线上方位置单击后粘贴,调整位置及大小即可。解说词字幕字体较小,单色文字容易造成色渗透,需要描边,可通过图层样式来实现。接着将此层复制形成副本层,用第二句解说词来替换副本层的文本,依此类推,我们所做的工作就是“复制”和“粘贴”。一个场景或章节的解说词用一个PSD文件就可以实现了。
(4)在Premiere中以文件夹形式导入刚才完成的PSD文件,此时,在项目窗口就可以看到以该文件名命名的一个文件夹。将文件夹打开,所有的层就按照顺序排列在了树目录下,我们只要依次将这些层文件拖至时间线的视频轨就完成了。
三、Premiere自带的Title Designer工具
Premiere在早期的版本里并没有字幕功能,因此人们对它的这一功能一向不重视。但Adobe的开发者们一直在默默地付出努力,当很多人被6.5版本那稳定、高效及低耗能的特点折服时,惊喜地发现,其字幕功能也是相当强大了。如今,作为Adobe Master CS3版本中一员的Premiere,其字幕功能日臻完善,这就是它内置的Title Designer。
Title Designer是Premiere Pro自带的字幕工具,其操作界面由字幕主窗口和Tools(工具)、Styles(样式)、Action(动作)、Properties(属性)四个小调板组成,可以制作图形,而更多地被用来制作字幕。一般来说,Premiere的Title Designer工具可以创建三类字幕,分别是静态字幕、滚动字幕和基于模板的字幕,如图4所示,是从视频中截取的四幅画面,主要通过静态和滚动字幕结合Premiere特效完成的。
(1)静态字幕和Photoshop差不多,可以在Title Designer的属性调板中设置文字的各项参数,并且可以方便地通过样式调板确定字幕的颜色及效果。Title Designer在其创建的三类字幕中还可以插入Logo,如图5所示。
美中不足的是,该工具只能是一屏一个文件,多屏字幕就需要创建多个字幕文件,不便于字幕文件的管理;其次,中文字体的设置不理想,一方面,它不能及时显示中文字体的效果,另一方面,在选择中文字体时,占用计算机资源较大,从一种英文字体转换到想要的中文字体,计算机反应很慢,工作起来极不流畅。
(2)滚动字幕是Title Designer比较实用的一个功能,它可以和专业字幕机一样,创建向上滚动或水平游动的字幕动画,这在设计片尾字幕时及其方便。在创建滚动字幕前,单击Title Designer主界面的Roll/Crawl Options按钮,选择字幕类型,Roll是向上滚动字幕,Crawl是水平游动字幕,右侧是水平游动的方向。在Timing(Frames)一栏,是字幕入画与出画的参数设置区域,其单位以“帧”来计算。如图6所示,即为字幕从屏幕外面向上进入画面,在字幕的结尾处,字幕动画冻结50帧(2秒)。
对于结尾字幕,可能有不同的段落和不同的对齐方式,在Title Designer中可以通过制表符的设置来解决。如果默认的动画播放速度不能满足用户的需要,直接在Premiere时间线上延长或缩短该字幕动画的长度就可以延缓或加速字幕的动画速度了。
(3)基于模板的字幕是Title Designer的一个亮点。在完成一些小标题、片花以及结尾字幕等方面,能够直接调用Title Designer的模板,大大地提高工作效率。其创建方法可以通过Premiere菜单命令实现,如图7所示。
Title Designer提供了十三个大类的模板,而每个大类下还有更多的分类,足以应付大多数情况下的标题字幕,如图8所示,如果要创建有个性的标题字幕,还可以自定义模板。
四、After Effects的字幕功能
After Effects(简称AE)和Premiere都是Adobe公司研发的,它是一款著名的影视后期合成软件,因此,字幕的特点也体现在各种优秀的特效上,常被应用到影视包装或广告作品中。AE和Premiere的兼容性极好,在CS3开始后的版本中,AE的项目工程无需渲染,直接可以作为Premiere支持的一种素材导入到Premiere的项目中,很好地保证了字幕的图像质量和工作效率。
AE的字幕制作主要有两种途径,一种是通过文字工具输入,然后可以对该文字层添加多种特效;另外可以通过创建Solid固态层,然后对该层添加效果中的“Text”特效。
五、字幕插件工具
Premiere的字幕插件也有很多,近几年在我国比较有影响的应该是KBuilder和Title Motion。
1.KBuilder字幕
KBuilder多媒体字幕工具是一款国产软件,被称为小灰熊字幕,是制作卡拉OK同步变色字幕的理想工具,为国内电视节目制作者常用的一款Premiere插件。
KBuilder软件用最简单的办法建立卡拉OK歌曲脚本“*.ksc”文件,这种文件可以在Premiere中作为素材使用,“*.ksc”文件导入到Premiere中后,歌曲字幕的颜色、字体、描边效果等一些参数还可以进行调整,无需学习该软件,常人都能轻松运用。
2.Title Motion
Title Motion是Premiere一款著名的插件,其自身附带的专业字幕模版、字体及字幕动画多达上百种,而且都非常时尚经典,用户只需简单改动其中的文字内容就可在Premiere中直接输出专业字幕了。
参考文献:
[1]朱锦晶.浅谈Premiere特效字幕的制作[J].科技信息(学术研究),2007(16).
[2]万华明,杨丽,蒋雪明.多媒体技术基础[M].清华大学出版,2008(9).
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[6]李学杰,宋光辉.浅议电视节目制作中字幕的色彩设计[J].现代电视技术,2004(5).
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Premiere教学 篇7
关键词:视频编辑,数字化,教学设计
教学设计, 是面向教学系统, 解决教学问题、优化学习为目的的一种特殊的设计活动。它既具有设计的一般性质, 又必须遵循教学的基本规律。教学设计主要是以促进学习者的学习为根本目的, 运用系统方法, 将学习理论与教学理论等的原理转换成对教学目标、教学内容、教学方法和教学策略、教学评价等环节进行的具体计划、创设有效的教与学系统的过程。教学设计是根据教学对象和教学目标, 确定合适的教学起点与终点, 将教学诸要素有序、优化地安排, 形成教学方案的过程。促使学生按各自的特点有效发展, 因而有利于教学过程的各个环节都保持最佳状态, 真正做到因材施教的效果。
数字化平台是一个课程管理系统, 也是一个被设计来帮助教师在网络上搭建一门课程, 可以提供丰富的学习资料、多样的学习活动、完整的交流环境、有力的学习管理、简便的操作体验, 为教师设计、组织、实施网络化教学提供了有力的支持。
1《视频编辑Premiere》课程教学定位
《视频编辑Premiere》是多媒体、动画设计、广告设计、艺术设计等专业的的必修课程。Premiere Pro是一款非常优秀的非线性视频编辑软件, 在多媒体制作领域扮演着非常重要的角色。不仅可以对者静态图像和摄像机捕获的视频素材进行处理, 还可以对Maya和3D软件制作的动态视频文件进行专业的处理, 可以完成专业级影像作品的制作和编辑。
通过该课程的学习, 学生要掌握数字媒体的一般特征, 通过了解模拟视频和数字视频技术的区别。掌握非线性编辑的特点。在此基础上, 熟练掌握Premiere的基本应用, 能够运用Premiere进行影视素材的组接、裁剪, 制作高质量的动画特技, 设计美观的字幕, 熟练处理音频, 完成高质量的声画同步。
2 基于数字化平台的教学活动设计
《视频编辑Premiere》是一门操作性非常强的课程, 主要内容包括视频剪辑、视频特效、视频转场、字幕、运动效果等等。根据数字化教学平台的优势和《视频编辑Premiere》课程的特征, 构建出在数字化平台中得教学和学习活动设计。
2.1 确定教学目标
教学设计要从“为什么学”入手, 确定学生的学习需要和教学的目的。根据教学目的, 进一步确定通过哪些具体的教学内容和教学目标才能达到教学目的, 从而满足学生的学习需要, 即确定“学什么”。以研究行为目标著名的马杰在其著作《程序教学目标的编写》中提出一个教学目标应包括三个基本要素。[1]
行为:说明学习者通过教学以后能做什么。
条件:说明学习者表现学习行为时所处的环境、条件因素。
标准:指出合格行为的最低标准。
在《视频编辑Premiere》课程的数字化平台的搭建过程中, 课程的第一讲使用作品欣赏的方式激发学生的兴趣。通过作品欣赏可以对本门课程有一个基础的了解, 并能够明确完成本门课程学习以后自己能够达到怎样的一个水平。在欣赏作品的过程中, 可对作品进行简要的分析, 找出几个作品的共同点和不同点, 分析该课程中所包含的内容。
2.2 学习活动设计
学习活动是指学习者以及与之相关的学习群体为了完成特定的学习目标而进行的操作总和。学习活动是学习者身心发展的源泉, 因此学习活动的设计是教学设计的核心内容。
活动任务的设计至关重要, 它是学习活动设计中最难的也是最具创造性的设计活动。高质量的活动任务不但要将新知识和技能与学习者原有知识技能联系起来, 而且要将新的知识技能与学习者生活经验、实践领域以及学习者的兴趣点之间建立联系, 以此提高学生的学习兴趣和思维创作能力。
在《视频编辑Premiere》课程的数字化平台的搭建过程中, 可以围绕我们在电视中所看到的电视栏目片头、影片特效、婚纱摄影等与生活密切相关的内容来设计案例, 创设生活情境, 使学生对某种知识产生一种急于了解的心理, 给学生一个好的学习情境。并且通过这种方式让学生在看电影或电视节目的时候注意视频中的特效, 从而提高学生的学习和创作能力。
2.3 综合教学资源
在《视频编辑Premiere》课程的数字化平台的搭建过程中, 为了充分发挥数字化平台的优势, 按照教学活动设计添加教学资源和活动, 最终形成由一系列活动组成的教学过程和一系列教学资源构成的教学课件和学习资源。如:在每一讲中分别设置基本操作演示区、作品效果欣赏和上机操作区等。其中, 基本操作演示区是给出flash格式的基本操作演示, 通过学习可以掌握基本的操作;作品效果欣赏和上机操作区是给出视频格式的作品欣赏, 配合上机操作要求提示完成所给效果的制作。
2.4 几个活动工具的组合使用
(1) 讨论区+wiki
该形式可以支持小组协作学习, 能够实现以下三种功能。小组成员首先在讨论区进行讨论, 然后共同在wiki中完成本组的作业;小组成员在wiki中做完协作练习以后, 针对本组练习的情况及练习过程中的问题在讨论区内进行讨论。
该形式适合于那些可以从多个角度进行思考, 答案不唯一, 存在讨论空间的作业。
(2) 聊天室+wiki
该形式支持小组成员自主选择主题, 进行协作练习。小组在同一时间内登录平台, 在聊天室内进行实时讨论, 确定小组练习的主题, 然后小组成员在wiki中分工协作完成本组的练习。
根据同学们学习的情况给与不同的建议, 实现适时的个别化指导。例如在小组的wiki中如果小组练习的结果不够理想, 指导教师可以停止该小组的wiki, 并建议他们去学习相关的知识或观看相关案例, 在学习完成以后再在小组的wik中完成练习。
2.5 学习评价
学习者学完每一个主题以后, 对自己的学习情况应该有一个反馈, 所以在学习活动和学习资源之后, 利用数字化平台的课后习题的方式考核学生对所学知识的掌握情况。由于课程的操作性比较强, 在整个课程的学习过程当中设置了几个综合的课后作业, 设置作业提交模块。作业提交以后, 教师根据学生的作业情况给出评语, 完成教学评价环节。
课程结束时给出结课作业, 如学校宣传片、电影预告片等。从素材的搜集开始到素材的剪辑和后期效果处理整个过程让学生独立完成。以检验学生对所学内容的理解和运用。
3 总结
随着教师们对多媒体辅助教学的认识和使用水平得到提高, 信息技术逐步成为教师生活和工作的一部分。数字化平台充分发挥网络资源, 培养学生的自主学习能力。通过数字化平台上的课程建设, 将学科教学与信息技术相整合, 灵活运用多媒体和网络资源进行学科教学。合理运用信息资源指导学生进行个别化学习和协作性学习。S
参考文献
Premiere教学 篇8
关键词:Premiere,重复画面,滤镜,抠像,栅格,视频编辑
1 概述
Premiere这门课程是高职高专计算机多媒体技术专业开设的一门专业课程,不仅被越来越多的在校学生所掌握,也被许多业余爱好者所熟知,在视频音频的后期剪辑中发挥着举足轻重的作用[1]。下面我们就讲解在视频编辑中常用的一种特效重复画面效果,这种效果的制作不是将素材复制到多个轨道上设置画面的尺寸和位置,而是利用滤镜来完成设置,将画面缩小为小画面,重复排列充满屏幕,造成一种数量众多、气势压人的感觉[2]。
2 使用Premiere制作重复画面效果的具体步骤
2.1 新建项目文件
1)首先启动Premiere软件,单击“新建项目”按钮,打开“新建项目”对话框,如图1所示。
2)在“新建项目”对话框中,选择目前国内电视通用的制式DV-PAL标准48k Hz,单击“浏览”按钮,打开浏览文件夹窗口,新建或选择存放项目文件的文件夹,在“名称”对话框中输入项目的名称“重复画面效果”,单击“确定”按钮,进入Premiere编辑界面。
2.2 导入素材文件
1)选择菜单“文件”——“导入”命令,弹出“导入”对话框,选择图片“屏幕人物”和“文字雨”,将其导入到素材管理器窗口中,如图2所示。
2)在素材监视器中查看两个图片素材的效果,如图3所示。
2.3 设置重复画面效果
1)在素材管理器中选择“文字雨”,将其拖动到时间线的视频1轨道上。
2)在素材管理器中选择“屏幕人物”,将其拖动到时间线的视频2轨道上。
3)打开“效果”面板,选择“视频特效”文件夹下的“风格化”文件夹,选择其中的“重复”特效,拖动到时间线视频2轨道的“屏幕人物”上,如图4所示。
4)打开“效果控制”面板,选择“重复”特效,设置重复的数量为4,即水平和垂直方向各复制出4份相同的人物,如图5所示。
2.4 设置抠像效果
1)选择“特效”面板中“视频特效”文件夹下的“键”文件夹,将“蓝屏键”特效拖动到时间线视频2轨道上的“屏幕人物”上,如图6所示[3]。
2)使用“蓝屏键”抠像效果,可以将“屏幕人物”画面中的蓝色背景抠除掉,如图7所示。
2.5 制作网格效果
1)选择菜单“文件”——“新建”——“彩色蒙板”命令,设置蒙板的颜色为深绿色,创建一个彩色蒙板图片。
2)在素材管理器中选择“彩色蒙板”,将其拖动到时间线的视频3轨道上。
3)选择“特效”面板中“视频特效”文件夹下的“生成”文件夹,将“栅格”特效添加到时间线视频3轨道上的彩色蒙板上,如图8所示。
4)打开“特效控制”面板,设置“栅格”特效,参数如下:定位点为(0,0),边角为(180,144),边缘为20,颜色为RGB(11,109,120),如图9所示。
2.6 添加抠像人物
1)在素材管理器中再次选择“屏幕人物”,将其拖动到时间线视频3轨道上方空白处,Premiere会自动添加一个视频4轨道,用来放置“屏幕人物”。
2)选择“特效”面板中“视频特效”文件夹下的“键”文件夹,将“蓝屏键”特效拖动到时间线视频4轨道上的“屏幕人物”上,如图10所示。
3)仔细观察默认参数的抠像效果,会发现人物的脸上有下层中栅格的痕迹,需要调整参数进行修正,将“截断”参数设置为50%即可,如图11所示。
2.7 导出生成影片
1.单击节目监视器上的播放按钮,预览影片的效果。
2.选择菜单“文件”——“导出”——“影片”命令,打开“导出影片”对话框,在“文件名”对话框中输入影片的名称“重复画面效果”,选择视频剪辑保存的位置,生成可以直接播放的视频影片,如图12所示。
3 结束语
Premiere教学 篇9
1 利用“剃刀工具”实现画面停顿的效果
利用“剃刀工具”实现画面停顿效果的步骤如下:
(1) 在项目窗口中打开素材, 并将素材添加到监视器源视图窗口和时间线轨道一上。
(2) 拖动时间线上的游标预览素材, 找到素材中制作停顿画面特效所在帧。
(3) 将时间线上的素材显示方式为“显示帧”, 放大帧显示。如图1所示。
(4) 利用工具箱中的剃刀工具将视频中的单帧画面剪裁, 此时将音频轨道锁定, 确保音频轨道不被编辑, 这样就完成了静帧画面。如图2所示。
(5) 选中静帧画面, 单击鼠标右键, 选择“速度/持续时间”, 打开“速度/持续时间”对话框, 修改静帧画面播放的持续时间。如图3所示。
(6) 将此静帧画面复制, 选中视频轨道二, 粘贴静帧画面至视频轨道二中。
(7) 拖动时间线上的游标至需要放置静帧的时间点, 将音频轨道解锁, 选中视频轨道二中的静帧画面, 按住ctrl键, 拖动静帧画面插入轨道一中游标所在的时间点。如图4所示。
(8) 此时, 静帧画面就放置到视频素材中, 在监视器目标窗口中可以预览停顿画面的效果。
2 利用“菜单选项”实现画面停顿的效果
利用“菜单选项”实现画面停顿效果的步骤如下:
(1) 在项目窗口中打开素材, 并将素材添加到监视器源视图窗口和时间线轨道一上。
(2) 拖动时间线上的游标预览素材, 找到素材中制作停顿画面特效所在帧。
(3) 选择菜单中选择文件——输出——输出帧, 保存输出的静帧。如图5所示。
(4) 输出的静帧会自动生成在项目窗口中, 拖动静帧至时间线视频轨道二游标处, 如图6所示。
(5) 利用工具箱中选择工具, 在静帧图像末端拖曳, 调整静帧图像的播放时长。
(6) 拖动时间线上的游标至需要放置静帧的时间点, 选中视频轨道二中的静帧画面, 按住ctrl键, 拖动静帧画面插入轨道一中游标所在的时间点。
(7) 此时, 指定播放时长的静帧被插入到视频素材中, 可以在监视器目标窗口中预览停顿画面的效果。
3 利用“标记、帧保持”实现画面停顿的效果
利用“标记、帧保持”实现画面停顿效果的步骤如下:
(1) 将项目窗口中素材拖到监视器窗口的源视图中。在源视图中设置时间码, 对应素材中制作停顿画面特效所在帧。
(2) 在源视图中任意位置单击鼠标右键, 在弹出快捷菜单中的单击“设定素材标记”——“下一个有效编号”命令。这样就在当前时间码位置为素材添加了一个标记。如图7所示。
(3) 将时间线上游标置于起点, 将源视图中添加了标记的素材拖放置轨道一中。
(4) 选中素材, 单击鼠标右键, 在弹出的快捷菜单中, 选择“帧保持”命令, 弹出“帧保持选项”窗口。如图8所示。
(5) 勾选帧保持选项中“继续”选项, 并选中后面的“标记0”。这样, 视频一轨道的素材就会一直保持“标记0”处的单帧画面内容。如图9所示。
(6) 选中轨道二, 将监视器源视图窗口中素材拖放到时间线轨道二上。选中轨道二上的素材, 选择菜单“标记——到素材标记——下一个”, 游标跳转至标记位置。如图10所示。
(7) 按住ctrl键, 拖动静帧画面插入视频二中游标所在的时间点。此时, 设置好播放时长的静帧被插入到视频素材中, 可以在监视器目标窗口中预览停顿画面的效果。
以上是制作“停顿画面”特效的几种方法, 当然画面只是停顿下来, 还必须进一步为停顿画面中人物添加轮廓线、光晕、风效等特效来美化最终的编辑效果。
摘要:Adobe Premiere使用多轨的影像和声音进行合成与编辑, 使得电视制作简单化。灵活运用Adobe Premiere中的特效, 是进行影视特技制作的基础。
关键词:Adobe Premiere,停顿,视频特效
参考文献
[1]徐起.Premiere视频编辑完全手册[M].北京:清华大学出版社, 2006.
Premiere教学 篇10
影视制作是一个相当复杂的过程, 视频短片不只是靠着DV设备拍摄就可以完成的, 还需要经过精细的后期处理。经过字幕、剪辑、配音等长时间的后期处理, 就形成了视频短片的成品。
视频主要用于专业的影视行业制作, 随着计算机技术和数码技术的发展, 视频编辑已经逐渐在各个领域得到广泛的应用。电影电视已经成为最有影响力的媒体, 从铺天盖地的广告到比比皆是的电视电影, 无时无刻不在影响着我们的生活, 数字技术的发展让我们的影视技术飞速发展。其中, Premiere是Adobe公司开发的功能强大的专业视频编辑软件, 会把视频和图片处理得尽善尽美, 受到众多视频制作人员的喜爱。
2. Premiere简介
Premiere是一款主要用于视频后期制作的视频软件。虽然用户操作起来稍显复杂、难学, 但是由于其强大的功能制作出来的作品都非常精彩, 所以说Premiere是非线性视频编辑工具中的领军人物。目前, Premiere不仅已在专业视音频制作中得到了亲睐, 成为电视等多媒体节目后期制作的强大的后期制作工具, 而且被越来越多的非专业人士广泛使用。Premiere具有广泛的兼容性, 支持各种格式, 如多种图像文件、多种动画文件、多种音频文件等, 使得该软件具有强大的扩展功能, 并且Premiere提供了近百种视频、音频滤镜、多种转换效果等功能。
目前市场上的Premiere版本很多, 性能及特点都有所不同。其中Adobe Premiere CS4非常强大和流行。Adobe Premiere CS4作为专业数字影视制作软件, 保持了以往Adobe的界面风格, 浮动的窗口灵活自如, 美观的界面让人赏心悦目。另外Adobe Premiere CS4可以完成许多超乎想象的高品质的作品, 本文主题短片就是运用Adobe Premiere CS4完成的。
3. 基于Premiere的主题短片的设计案例
3.1 收集素材
好的素材是精彩的主题短片的重要组成部分。要保证获得的素材要清晰美观, 这样制作出的效果才会更出彩, 后面的素材处理工作也会省去不少的繁琐的工作。素材获取完毕后, 肯定或多或少地存在一些瑕疵, 这个时候就用得上Photoshop等各种素材编辑处理软件, 经过细致精细的处理使素材成为自己真正需要的标准样式。视频素材的处理则在Premiere中直接进行。视频素材处理完后, 接下来我们就开始进入Premiere软件。
3.2 创建新项目
首先要安装Adobe Premiere Pro CS4软件, 没有安装的时候要进入软件安装环节。安装完成后就可以运行该软件, 创建新项目。打开创建的项目窗口, 展开DV-PAL, 选择国内电视制式通用的DV-PAL下的Standard 48k Hz, 输入项目名称并选择存储路径, 就进入Premiere界面。
3.3 导入图片和音乐素材
准备好的素材资料需要导入到视频编辑软件中才可以使用。在Premiere界面的主题面板中选择“导入”命令, 选择修正过的图片和音频素材, 依次导入到软件中, 在导入图片的时候如果安照视频播放的顺序播放, 这样上传后就省去了调整位置的时间和心力, 导入了图片后, 素材会依次显示在主题短片项目面板中, 这样, 图片就上传成功了。待素材都导入到项目中, 就可以开始处理文件素材了。
3.4 编辑标题
字幕是主题短片中的非常重要的视觉元素, 漂亮别致的字幕设计, 将会给主题短片增色不少。通过字幕工具, 我们可以通过制作文字创建为之增色的文字标题。Premiere编辑文字的工具和Photoshop类似。首先, 点击文件菜单选择新建字幕, 在弹出来的字幕编辑窗口中, 输入相应的文字, 然后在相应的工具栏中的各种文字工具中选择需要的各种类型样式。另外, 其实Premiere中已经有很多设置好的文字样式, 你可以任意选择一款样式, 不需要自己重新创建, 可以为你省去不少麻烦。选择好文字样式后, 在关闭文字编辑窗口前, 保存素材就可以了。保存后直接返回premiere主界面, 创造好的标题就会显示在素材列表中。
电子相册编辑的标题如图1所示, 最后形成的素材列表如图2所示。
3.5 将素材添加到时间轴
时间轴是Premiere界面的核心地位, 在时间轴上我们可以添加各种特技效果, 实现素材的无缝连接。时间轴包括多个通道, 用来组合图像或者视频。可以用直接拖移的方法把素材依次添加到时间轴上, 这样可以调整图像和音频的出现顺序, 使其完美地结合;还可以通过监视器窗口的控制工具将素材插入到时间轴中。要改变素材在时间轴上的位置, 只要沿着通道拖动即可。如果觉得某个素材是多余的, 单击素材, 出现虚框后按Delete键。
添加到时间轴后的效果图如图3所示, 各个图片整齐有序地依次排列在时间轴上面。
3.6 添加音乐
一段精彩的主题视频离不开一段好的音乐背景, 有时候音频给视频带来的效果是震撼的。图片整理好后, 就可以进行音频的编辑了。在添加音频资料前, 首先把音频资料剪辑修整好。因为电子相册的长度要和音频长度完美契合, 都要经过些许的裁剪。通过工具面板中的剃刀工具就可以实现音频素材的剪裁。添加音乐后的效果图如图4所示。
3.7 添加视频转场效果
我们看到的影片都是不同场景和镜头衔接起来的。衔接实现了一个素材到另一个素材的切换, 但是这种变换的方法往往因为转变太突兀而不被看好。这个时候运用视频转换特效就可以弥补这其中的不足之处, 让影片更加自然地衔接。添加视频转场效果后, 场景和镜头的穿插会显得更为自然和平滑, 画面也吸引人, 这种就是蒙太奇的原理。在项目面板中选择“效果-视频切换效果”, 可以根据音频或者图像选择视频切换效果。如图5。
3.8 添加文字描述 (歌词)
如果标题和音频还不能满足你的作品想要实现的功能或者要表达的主题, 这个时候可以动手为每一张图片搭配特殊样式的文字, 可以让电子相册为主题的短片更加精彩。其实, 同样作为文字素材, 只是歌词出现的地方有些许的差别, 只需按照新建标题的方法添加文字描述, 就可以添加歌词。论文中的歌词素材是提前用Flash软件编辑好的, 只要将歌词素材导入Premiere软件中就可以了。添加歌词后的效果图如6所示。
3.9 添加图片动态效果
如果电子相册的内容显得单调, 可以添加动态效果使电子相册的内容动起来, 如图7视频特效中的动态效果很多, 如滚动、水平翻转、垂直翻转等, 可以根据需要添加相应的效果。
3.1 0 视频输出
完成上面这些步骤后, 主题视频就基本上完工了, 通过预览面板中的播放工具预览作品的整体效果, 如果预览效果没有错误, 我们就只可以选择导出影片的命令, 如果预览效果没有到达要求, 在输出之前你需要检查出错误的地方, 然后及时进行修正, 直到输出的电子相册的效果达到常规要求即可。导出影片需要事先设定好输出格式。设定好输出格式后, 可以在保持文件的窗口完善相关的常规中的细节。保存成功后, 只要点击文件, 就可以播放带音乐的电子相册视频。
4. 结语
论文简单介绍关于影视业影视作品制作的现状、前景和Premiere的优势, 重点介绍了如何使用Premiere软件导入背景图像声音及剪辑、添加片头标题字幕以及主题短片的输出等内容。通过了解Premiere软件, 巩固了关于Premiere软件的基础知识, 熟悉了解了自己在主题短片制作中的不足之处, 为影视制作提供了引导。短片的后期制作是一个精细、繁琐的过程, 需要付出时间和耐心。Premiere功能强大, 需要不断地学习和尝试, 才能熟练掌握Premiere软件, 达到为我所用的目的。
参考文献
[1]钱大有.Photoshopcs CS软件[M].北京:清华大学出版社, 2006.
[2]视威, 罗盈.Premiere6.0高级视频编辑技术与实战指南[M].北京:清华大学出版社, 2010.
[3]杨少, 刘芸.Premiere Pro CS4从入门到精通[M].北京:北京电子工业出版社, 2010.
Premiere教学 篇11
1 Premiere简介
Premiere是主要应用于视频后期制作的一款视频应用软件。用户在使用过程中操作存在一定复杂性,较为难学,但因为此软件具有非常强大的功能,所制作的作品具有较高的精彩性,因此Premiere在非线性视频编辑相关工具中具有领先地位。现在Premiere在专业性的音视频制作中具有较高应用价值,而且在电视等多媒体节目后期制作中也发挥较为强大的作用,且受到了较多非专业化人士的青睐。Premiere存在较高兼容性,对于各类应用格式均可支持,包括多种类型的图像、动画、音频等文件,由此让此软件存在较为良好扩展能力,Premiere具有多种类型的视频、转换功能等优势。在市场中所见到的Premiere出现多个版本,其性能与具体优势均存在一定差异。其中Adobe Premiere CS4属于功能较为良好且流行性较高的软件。Adobe Premiere CS4是一种专业化数字影视制作软件,在具有Adobe原本界面特点基础上,使浮动窗口更具有灵活性,其美观性更具有欣赏价值[2]。而且Adobe Premiere CS4能将一些富有高度想象能力的作品制作完成,本文中制作的视频短片都以Adobe Premiere CS4系统进行操作。
2视频制作
2.1 前期准备
在短片录制前,应先对视频作品进行合理构思,明确短片想要表达的主题。依据相关主题,设定创意剧本,并编写分镜头相关脚本,明确拍摄场地及相关工作人员等。
2.2视频采集
视频短片往往在进行录制后,将所拍摄到的视频片段应用premiere视频编辑工具实施剪辑处理、制作[3]。视频采集则是将模拟摄像机、录像机、LD视盘机、电视机输出的视频信号,经专业化模拟、数字化转换设备,使之转换成二进制数字信息的整个过程。在本文中,将数码摄像机完成的相关素材采集,传送至计算机。对素材进行观察分析,了解素材内容,分析其通过编辑有可能达到的效果,然后将能够达到的形象系统在意识中进行基础性建立;所采集素材往往可以使得创作灵感得到激发,对于调整构思具有明显促进作用,可以使得素材得到最为合理的应用;而且可以使得现存素材所具有的缺陷得到充分显现,由此能够将存在不足的素材进行及时补拍;将素材按照类型详细整理,场记单务必注意详尽化,场记单主要内容为素材的编号、每个镜头相关内容、具体长度、实际质量,在编辑时能够进行快速和便捷的查找。确保素材得到更为充分的应用效果,并且确保每个镜头不会出现遗漏现象;对合理安排视频结构及相关比例存在明显促进作用;编辑效率明显上升;节目时间的精确性得到保证。
2.3 后期制作合成
打开Adobe Premiere CS4后,点击“新建项目”一栏,并选取合适保存路径,为作品取名,例如“XX短片”,其它命令栏则选为默认状态,再点击“确定”命令[4]。在我国大部分视频均选取PAL方式进行制作,在“新建序列对话框”中,点击“序列预置”分项目中的“DV-PAL”一栏,并点击“标准48KHZ”对此视频进行具体制作,其它项目则依然选取默认值。为防止因视频具体时间轴延续太长而存在一系列麻烦,通常是将视频计划分成多个序列,且分别将其进行编号、命名,且将每个序列分别对应到所收集到的素材内,然后采取文件夹形式使得素材得到分类管理。将每个序列均设定完成,新设定一个序列使得各个分序列进行依次组合形成整体序列。将视频划分为“片头”、“中间”、“片尾”多个序列部分[5],然后将每一个均制作完成。针对“片头”,需使其需要的整个素材完全导入,然后按照分镜头设定的脚本,把素材放置时间线上进行排列整齐,对节目窗口进行重复观看以便确定其视频所呈现效果,合理应用面板工具使得时间线上汇集的素材得到合理剪辑及连续修正,使其效果能够实现较为理想的目标。为了确保“片头”具有更为震撼性及炫目性的效果,可通过AE软件创造能够吸引眼球较为炫目的视频效果,通过Audition音频软件分析作品情况编辑与之具有较高相符性的声音(如图1为添加音频文件效果图),对其进行不断的调试,修改,美化,使具有一定的审美性,由此可将整个“片头”序列工作完成。
针对“中间”、“片尾”各个序列的制作,可以根据“片头”相关制作方法进行重复应用,并根据素材情况设置特效使得作品效果更为理想。可以设置一些与整个作品具有高度适宜性的字幕使得影片在视觉表现力方面效果更为明显。在全部序列均制作完成后对其进行合成以便完成后期制作,建立新的序列,以“完成”作为其名称;将前面所制作完成的序列依据“片头”→“中间”→“片尾”自左至右放置到“完成”时间轴,且使之完成整合作用,根据情况可以设置一些特效,提高作品效果。因为Adobe Premiere CS4无法将制作好的视频进行导出工作,可以通过Adobe Media Encoder进行导出。将其导出时,视频属于DV-PAL制式,设定适宜格式。场设定“逐行扫描”,品质通常设置90,且应用最大深度进行渲染[6]。
3总结
本文简单介绍了如何对视频短片进行采集,然后应用Pre-miere软件进行剪辑、添加字幕、制作特效等。明确Premiere软件所具有的功能,掌握Premiere软件应用时的各种知识,可以弥补所制作视频短片存在的缺陷,对于影视制作具有较高引导价值。短片的后期制作是一个精细、繁琐的过程,需要付出时间和耐心。Premiere功能强大,需要不断地学习和尝试,才能熟练掌握Premiere软件,达到为我所用的目的。
参考文献
[1]赵洁薇,李慧竹.电视专题片中细节的把握和应用[J].玉溪师范学院学报,2011(2):127.
[2]魏萍.Premiere在MTV制作上的开发与应用[J].中小企业管理与科技,2015(1):173-174.
[3]周雯.高职动漫专业《premiere视频编辑》课程教学改革研究[J].大众文艺(学术版),2014(23):214-215.
[4]姜林峰.Premiere影视制作课程设计探讨[J].计算机光盘软件与应用,2014(21):216-217.
[5]刘琴.用Premiere Pro CS6编辑制作公益广告的方法[J].计算机光盘软件与应用,2014(20):204.