音乐治疗

音乐治疗（共12篇）

音乐治疗 篇1

由于特殊儿童在生理、心理上的缺陷, 不同程度地影响特殊儿童的生活、学习及受教育的形式。为了使特殊儿童能在后天环境的刺激和训练下激发出潜能, 达到身心平衡, 各特殊学校及机构迫切希望能针对特殊儿童开展音乐治疗。无奈现有音乐治疗人才 (教师) 稀缺, 使特殊学校和机构无法如愿开展音乐治疗。即使有的学校和机构开展了音乐治疗, 也是五花八门, 不尽如人意。我院为了顺应特殊教育发展的需要, 急社会所急, 在音乐教育人才培养上, 调整了我院人才培养的规格, 增设音乐教育 (音乐治疗方向) 专业, 目的在于培养“双师应用型”人才 (教师) , 即有双重能力的音乐教师———既具有较高的音乐教育水平, 又具有一定的音乐治疗能力。

一、概念的界定

通过对音乐教育、音乐治疗及我院音乐教育现状的了解, 对特定教育环境下音乐治疗人才的培养, 即高等音乐教育背景下音乐治疗人才培养模式研究的认识具有重大意义。

1.音乐教育。

高等音乐教育是培养综合性的, 具有音乐及其他多方面素质和能力的, 能够胜任国民基础音乐教育合格的音乐人才。它强调高等音乐教育专业人才必须掌握音乐教育方面的基础知识、基础理论和音乐实践技能, 还要接受过音乐理论和实践方面的基本训练, 以及教育理论和教学实践的基本训练, 具有良好的音乐教师素养, 能够从事音乐教育的基本能力和具有一定音乐教育的研究能力。这样的培养目标既符合现代国家对音乐教育人才的培养要求, 又使高师的音乐教育办学有了明确的发展方向。

2.音乐治疗。

音乐治疗是一门融合多重学科于一身, 既古老又年轻的学科, 被广泛运用于各个领域, 以促进特殊需要者的身心健康。以布鲁夏的阐述来看:音乐治疗既是艺术的, 又是科学的, 而且是人际关系的过程的。作为一种艺术, 音乐治疗是由科学方法组成的, 聚焦在人际关系的过程上。作为一种科学, 它充满了艺术的活力, 以及治疗师与治疗对象充满人性的关系。作为人际关系, 这一过程是被艺术所推动和促进, 被科学所引导。 (1) 这使我们认识到, 音乐治疗是一个长期、严谨、系统的干预过程, 过程中治疗师运用各种形式的音乐体验, 发展作为治疗动力的治疗关系, 帮助治疗对象达到健康的目的。音乐教育不能等同于音乐治疗。

3.音乐教育背景。

首先, 我院的音乐教育专业是三年制的专科教育, 在有限的教育时间内和专科课时总量的限定下, 在达到音乐教师人才培养目标的同时达到音乐治疗方向的培养目标。这两个目标的实现, 需要将它们有机地集合, 使其相互依赖, 且相互促进, 才能实现“双师应用型”人才培养的目标。其次, 来自全国各地的生源, 在接受音乐教育方面呈现出参差不齐的状态, 个体的音乐素质及能力也各不相同, 甚至有的学生不及普通师范类学生的综合素质高, 在自我学习、自我管理、实践创新等方面存在一定差距, 这就要求新的人才培养模式为其在特定条件、特定环境中创设利于学习、成长的科学的教学模式, 实现音乐教育 (音乐治疗方向) 人才培养的目标。

二、建构合理的人才培养模式

音乐教育 (音乐治疗方向) 专业人才培养模式的建构, 内容应包括对培养目标、课程设置、教学方式、教学手段、教学理念等诸多因素的思考, 还应该在充分研究国内外同类专业办学模式的基础上, 集众家所长, 既符合基础教育需要, 又适应新的课程标准, 还要充分考虑到用人单位对音乐治疗人才的需求及当前毕业生去向多元化的趋势, 从而为音乐教育 (音乐治疗方向) 毕业生的就业与就业的多种选择提供良好的前期服务。

1.培养目标的客观、准确及宽泛化。

历年来我院音乐教育专业均以为特殊学校输送合格的音乐师资为培养目标。回顾多年来音乐教育毕业生的分配去向, 个别去中学、大部分去特校、少部分去幼儿园者有之;到省市残联下属机构、私立特校、各类机构、普通小学、甚至改行者也有之。随着特殊教育音乐师资 (尤其是城市) 的相对饱和, 音乐教育毕业生就业的双向选择, 以及社会对音乐教育专业人才的不同需求, 特教学院的音乐教育毕业生就业已不再是仅仅面向特殊音乐教育, 而是面向整个社会大的音乐教育, 并且越来越呈现出多元化的态势。笔者认为, 我院的音乐教育 (音乐治疗方向) 专业的培养目标应当:为各类不同层次、不同体制的特殊学校及各类机构需要音乐教育 (音乐治疗方向) 工作者的单位、部门, 培养既能从事音乐教育, 又能开展音乐治疗工作的合格人才。

2.课程在传授基础理论和知识的同时, 应加强动手操作能力的培养, 满足多元化需求。

音乐教育 (音乐治疗方向) 专业的课程设置除公共课外, 专业课主要分为音乐理论与音乐治疗基础必修课、音乐技能基础及与音乐治疗相关的必修课、教育类必修课、主修方向限选模块课、专业任选课等类别。

(1) 音乐理论类基础必修课和音乐治疗必修课应重应用、重基础、内容实用化。理论类课程包括基础和声、舞蹈、特教概论、基础教育学、音乐治疗学基础和心理学、教师职业道德规范及基础乐理、视唱练耳、声乐、钢琴、音乐治疗方法技术、音乐治疗评估方法、音乐课程教学论等课程。音乐教育 (音乐治疗方向) 专业的学生应具备基本的计算机MIDI音乐制作、打击乐演奏等实际应用能力。设置具有音乐教育 (音乐治疗方向) 专业特色的课程, 即在适当精简、压缩各门课程课时的前提下, 适当加大音乐治疗方面的课时量, 并在教学中注重将各科知识融会贯通, 转化成音乐治疗的实际应用能力。

(2) 增设音乐教学法与音乐治疗技能实践类课程, 让学生知其然更知其所以然。加大训练与实践, 各音乐技能及相关音乐知识渗透的教法课程, 为此特建议开设音乐治疗技术训练与实践课, 各音乐技能在音乐治疗中的使用训练课程, 如:打击乐器的演奏、歌唱、即兴活动的设计等, 从而为音乐治疗实务操作能力的提高及对音乐教育与音乐治疗概念上混淆认知扫清障碍, 同时为毕业生求职奠定良好基础。

(3) 教育类课程应面向基础教育, 教育、教学能力扎实化。教育类基础课必须面向基础教育及干预, 进一步思考应如何完善教育理论与教育实践的结合, 并将音乐教育课程改革的内容纳入到音乐教育 (音乐治疗方向) 课程中, 从而加强对音乐教育专业学生从教能力的培养, 如:特殊学校音乐教学设计、小学音乐教材研究与实践、中国特殊音乐教育发展概论等。

(4) 主修方向类课程系列化、学生主体化。建议充分考虑多元化特殊教育市场的需求, 结合我院师资状况, 设置多方向、多模块的课程组合, 让学生依据自身的具体情况, 限定选修 (必须达到选修方向要求) 其中某个方向模块, 如:基础手语、基础盲文、手语舞蹈、儿童画、手工等。从而为学生创造一个创业、择业及向纵深方向发展的广阔空间。

三、建构音乐治疗学科合理的考评体系

在教育理论中, 考评是维系品质的保证。音乐教育 (音乐治疗方向) 课程考评方式主要是:一方面遵循音乐治疗课自身学科和课程属性规律, 另一方面遵循音乐治疗人才培养的规律。在统合上述两个规律的基础上, 吸收借鉴教育评价理论及国内外音乐治疗人才评估方法, 充分发挥考评的检查、管理、导向和促进作用。对传统单一考试方法进行改进, 以下是考评方式的几个方面。

1.从传统目标、结果取向评价向发展性评价转变。

目前, 音乐治疗类的课程采用闭卷为主, 开卷为辅的考试的方式检验学生学习效果仍是普遍做法, 它是典型的“结果取向评价”模式。它重视的是教育结果的实现, 忽视教育者自身因素, 以及人的主体性、创造性和发展性。音乐治疗类课程采用此评价模式易造成学生的知与行分离, 从而影响音乐治疗类课程的实效性。建议在今后, 采用“发展性评价”模式, 强调学生个体在评价过程中的主体能动性, 评价目标应着眼于未来发展。应采用评价主体的多元化、评价内容的多维度、评价方法的多样化的科学的评价模式。发展性评价理论对音乐治疗类课程具有重要的借鉴意义, 音乐治疗类课程要敢于将发展性评价创造性地运用于实践, 使考评成为促进音乐教育 (音乐治疗方向) 学生全面发展、完善素质的动力。

2.对理论学习和实务操作两个过程实施考评。

理论学习与实务操作结合改变了以往音乐治疗类课程以“听”课为中心的传统教学模式, 倡导将理论与体验、学习与实践两大环节结合起来培养人才。以前, 音乐治疗类课程实践教学因受场地、师资、资金等因素的制约, 没有得到有效开展, 使得音乐治疗类课程只能局限于课堂内的听讲上。鉴于此, 音乐治疗类课程要以考评环节为突破口, 依据理论学习与实务操作相结合的育人模式, 在专业实践教学场所———音乐治疗室中, 形成音乐治疗类课程的实践教学, 突出实务操作考核权重, 使考评立足于理论学习和实务操作两个过程。

3.实现由校内教师单向考评向校外教师双向考评转变。

校内学习和治疗室操作与校外社区、敬老院等实践机构相结合, 强调发挥校内和校外的各自优势以培养人才。校外实践单位参与音乐治疗类课程学生学习效果的评价, 既顺应了高等音乐教育背景下音乐治疗人才培养模式要求, 又有效弥补了传统单一教师实施考评的不足。

4.考评与专业培养目标结合起来, 突出“音乐治疗特色”。

当前音乐治疗类课程依然沿袭了音乐教育的做法, 理论学习与实务操作结合特征不明显, 滞后于中外音乐治疗的教育教学, 忽视学生动手能力的培养, 教学方法仍以“老师讲、学生听”的“填鸭式”教育方式, 与实践教学倡导的“学中做、做中学”教学模式相背离。因此, 需要改变考评内容重教材理论的趋向, 根据音乐治疗教育自身的特色, 将考评内容与专业培养目标紧密结合起来, 突出对学生综合素质和能力培养方面的考查。

总之, 考评是“杠杆”和“指挥棒”, 考评的改革可以带动教学方法、教学手段乃至教育内容的变革。促成人才培养模式改革的继续和深入, 使高等音乐教育背景下音乐治疗人才 (教师) 培养模式趋于完善, 使音乐治疗类课程能更好地适应音乐治疗人才 (教师) 的培养。

摘要：南京特教学院为了顺应特殊教育发展及社会人才的需要, 增设了音乐教育 (音乐治疗方向) 专业, 调整了人才培养规格, 目的是培养具有“双师应用型”人才, 即有双重能力的音乐教师——既具有较高的音乐教育水平又有一定的音乐治疗能力。只有在高等音乐教育背景下摸索出科学的音乐治疗人才培养模式, 才能实现“双师应用型”人才的培养目标。

关键词：高等音乐教育,音乐治疗,人才培养模式

参考文献

[1]陈永明.教师教育研究[M].华东师范大学出版社出版, 2003 (1) .

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[4]冯坚.高师音乐教育专业课程设置改革的思考[J].音乐探索, 2003 (1) .

[5]王耀华.关于高师音乐教育专业培养目标与课程结构体系的思考[J].中国音乐教育, 2003 (2) .

音乐治疗 篇2

一、音乐治疗概念的研究

K·Brusica的定义音乐治疗是一个系统的干预过程，在这个过程中，治疗师利用音乐体验的各种形式，以及在治疗过程中发展起来的作为治疗动力的治疗关系，来帮助被治疗者达到健康的目的”。[1]Davis, W.B.（1999）提出音乐治疗(Music Therapy,MT)是以维护人类健康为目的的职业领域中一个独立的组成部分, 它通过使用音乐和音乐活动以满足残障人士的生理、心理、认知和社会需要。MT定义有多种,核心是音乐的人际/社会作用、生理/物理作用和认知/情绪作用。［2］张鸿璐（2000）认为音乐治疗是通过音乐反应对生理缺陷、精神紊乱或情绪紊乱患者的生理和心理健康状况进行评估,利用各种音乐形式,设计、策划和选择治疗方案,实现对患者的帮助和干预,包括治疗、调节、教育和训练等方式的综合［3］性过程,是一门音乐与人本精神和生命利学相融合的新型医疗技术。王和平、杜晓新（2004）提出音乐治疗主要是在使用其他的各种治疗方案的同时施加,运用其对人类的生理和心理共同产生影响, 以协助使各种治疗达到最佳效应,增进［4］人体的身心健康。

从上述学者的研究不能发现，他们对于音乐治疗的概念的共同点是：音乐治疗的目的是通过使用音乐，增强患者的身心健康。

二、特殊儿童进行音乐治疗意义的研究

音乐治疗(1)促进儿童脑发育的生理作用；(2)促进儿童脑发育的物理作用；(3)促进儿童的记忆力发展的作用；(4)促进儿童的注意力发展的作用；(5)促进儿童的想象力发展的作用；(6)促进儿童抽象思维能力发展的作用；(7)促进儿童智商发展的作用；(8)促进儿童语言发展的作用；(9)促进儿童心理发展的作用；

［5］(10)促进儿童社会交往发展的作用。曲雅丽（2010）认为在特殊儿童中推广音乐治疗的意义为：(一)理论意义音乐治疗在具体的实施过程中受到诸多因素的影响，目前我国对这方面的研究仅仅停留在作用上。当音乐治疗进入特殊教育学校后，就成为康复教学的一项有利工具，对智障学生的心理能力和社会适应能力的发展起到促进作用。因此，推动教师积极探讨影响音乐治疗的因素，提出建设性的教育建议，为进一步在本地区宣传和推广音乐治疗，为专业音乐治疗人员的职后培训提供理论依据，促进残疾学生的社会化具有较强的实践意义。(二)实践意义当前，在接受音乐治疗的智障学生中，轻度弱智(IQ在50～70之间)是最大的群体。他们大部分被安置在特殊教育学校中学习，对九年义务教育来说，是基础也

［6］是关键，提高专业教师的认识，对音乐治疗的开展影响深远。龚文嘉（2010）音乐教育在孤独症儿童基础教育中的作用可以进一步细化为两个方面：使孤独症儿童在认知水平方面得到提高；使孤独症儿童在行为能力及社会适应能力方面得到提高。一方面，我们可以通过分析孤独症儿童在音乐活动中的表现，了解其心理各方面的成长状况；另一方面，我们也可以对处于不同发展阶段孤独症儿童有针对性的进行音乐教育，促进他们各方面的心理成长。[7] 音乐治疗对于特殊儿童的作用，针对不同的特殊儿童也体现在不同的方面，达到缺陷补偿的作用。

三、特殊儿童音乐治疗的研究原则

王和平等（2004）提出音乐治疗过程中的实施原则为：（1）促进儿童主动发展为主。治疗中,儿童是学习的主体,活动的直接实践者,治疗师或教师是活动的设计者、组织者和评估者。实践表明,治疗师的教育训练风格、活动的趣味性和儿童可达成度是影响儿童参与程度的关键因素。（2）治疗内容生活化。无论是治疗的哪一种类型,其内容要贴近儿童的生活,因取材于生活的内容已经成为他们的经验,现在或将来还要经常体验。对于有些严重障碍儿童来说,这些日常生活内容可能是他们接受教育可能达到的最高目标，治疗内容生活化要求治疗师根据儿童的发展水平,设计与此相适应的生活内容和形式,对歌唱还要重新填词谱曲。（3）团体治疗为主,个别治疗为辅。音乐治疗是儿童社会化的有效手段,治疗过程中可以给儿童间创造相互作用的机会。一般来说,在我国的各类特殊学校或儿童福利院要开展音乐治疗最好团体治疗为主,个别治疗为辅。（4）系列单元和多情境化。特殊儿童的心身特点决定针对他们的音乐治疗的实施,不能像成人的音乐治疗可以长时间沉浸在一种旋律中。实践中,每次训练往往有一个主题,该主题由系列单元构成,每种单元在不同的情境下实施。[8]黄昭鸣等（2008）认为（1）同质与异质原则。当音乐与人的精神节律同步,才易于与人的情绪产生共鸣,即“同质”性原则。当音乐与人的情绪产生共鸣以后,就可逐渐变换音乐色彩情绪,变哀伤为优美抒情, 变激愤为轻松愉快,即要采用“异质”性原则。（2)形式整合原则。在实施治疗的过程中, 应视治疗对象情况,选择不同性质的音乐或不同的治疗主题。在治疗的形式上要采取主动治疗与被动治疗相结合,个体治疗与团体治疗相补充的原则。（3）循序渐进原则。为每一个特殊需要儿童制订的治疗方案都应从实际情况出发，循序渐进。在患者不断进行基础性巩固训练并得到一定水平的提升之后,才能过渡到更高层次的治疗。反之,则回到最初,继续进行基础性

[9]训练,力求稳中求进,在扎实的训练中取得进步。刘刚等（2005）提出治疗原则：（1）治疗师用不同的打击乐器配合背景音乐进行演奏，所挑选的乐曲要接走鲜明，所运用的乐器要音色分明。（2）密切观察患儿的反应，一但其对音乐治疗做出合理的反应，则应立即给予奖励。（3）积极引导患儿运用乐器来模仿治疗师配合背景音乐的演奏。(4)不阻止患儿运用背景音乐自发性、创造性的演奏，不要求其对治疗师的完全模仿。通过治疗师的配合背景音乐的演奏，帮助儿童理解音乐的感情色彩，理解治疗师是在运用打击乐器的不同属性和节奏的配合背景吟哦月在进行演奏，与患儿建立进一步的信任关系。[10]

四、对特殊儿童实施音乐治疗方法、方案以及特点的研究

于威、金瑜（2009）认为音乐治疗方法可分为三个：

（一）接受式音乐治疗。接受式疗法注重对音乐的接受和欣赏,最有代表性的听觉统合训练,由法国耳奥喉利一医生布拉德建立。它通过聆听一组经过滤和调制的音乐,校正听觉系统对声音处理的失调现象, 并刺激大脑皮层,从而改善行为紊乱和情绪失调。

（二）参与式音乐治疗。参与式音乐治疗也叫主动法,即引导儿童直接参加到音乐活动中,使行为得到改善。采用主动法为核心,更多地倾向于’‘动”与“听”的结合,大量采用歌潘演唱、律动模仿、器乐演奏、音乐游戏等形式进行干预治疗,形成听觉、视觉、运动觉、触觉、嗅觉等多感官功能共同参与的综合效应。

（三）融合式音乐治疗。（1）音乐治疗与其他技术手段相融合。音乐治疗与结构化教育相融合；音乐治疗与应用行为分析疗法相融合。（2）学校、幼儿园、家庭与社会相结合。（3）个别治疗与集体治疗相结合。

[11] 音乐治疗方案可以分为五个方面：

（一）旋律语调治疗。旋律语调治疗是言语病理学家提出的一种与传统治疗不同的治疗方法[12]。它的理论基础是语言表达的重音、音调和旋律模式主要由右侧大脑半球控制，因此对于有左侧大脑半球损伤的失语症者，重音、音调、旋律的模式可以加以利用[13]

（二）治疗性歌唱。治疗师针对患者发音和歌唱方法上的缺陷，提出矫正办法。对发音困难的治疗集中在呼吸的控制、说话的频率，促进发音的力量、音调、旋律、节奏和清晰度等几个方面[14]

（三）主题语言刺激法。治疗师演唱患者以前学过的歌曲或旋律片段，治疗师演唱前半句，患者根据记忆完成后半句，以此诱发类似反射性的语言[15]，用音乐素材扮演一个有益的角色。

（四）音节折指法。患者每发一音，健侧一个手指掌屈，屈指的速度与音速一致；从单词到词组、句子、会话依次系统学习。训练首先从复述开始，然后逐步导入自发构音的最终目标[16]

（五）吟唱法。为训练软起音的方法。软起音是声带闭合瞬间与呼出的气流通过声门的时间基本一致或完全一致[17]。教师要根据学生的具体情况选择适合特殊儿童的治疗方法。

音乐治疗在特殊音乐教育中实施的特点是：通过进入基层特殊教育学校对孤独症和智障儿童的音乐治疗课题研究以及学习、考察相关国内外先进经验, 作者体会可以在环境、教法、曲目、教师、教学评价五个方面将音乐治疗体现在特殊儿童音乐教育中。[18]

五、音乐治疗的发展前景研究(一)教育管理部门方面

首先，应该把音乐治疗的宣传工作推广到普教系统，让广大教师认识到这是一项非常有意义的工作，它不仅可以减轻家庭及社会的负担，而且也是提高全民素质的一个很有效的途径。每个合格的教师都不应该推卸这个责任。其次，在各级特殊教育高等院校中，要增设音乐治疗的课程，对已经在岗的特教音乐教师进行培训，使他们了解音乐治疗的特点，获得制定音乐治疗校本课程的方法。特殊教育学校的音乐教师之所以有热情，但没有把握对智障学生进行音乐治疗，是因为他们对音乐治疗缺乏深入的了解。这个新兴的领域，需要教育主管部门通过各种途径让我们的教师掌握音乐治疗方面的知识、技能，提高他们的自信心和应对教育教学的能力，而不仅仅只停留在探索性的实验阶段。再次，教育主管部门要加大教育的投入，切实减轻特殊教育学校的负担，使治疗的各种环节能在比较宽松的环境里开展，从而确保音乐治疗在智障学生中实行质量。[19](二)特殊教育学校教师方面

教师必须认识到其对学生的影响力，教师的身教和言教对学生的影响很大。教师若能清楚地言行表明对音乐治疗的积极接受态度，对其他教师是相当好的典范。当前普通教师对智障学生的音乐治疗基本上是持消极态度的，这在一定程度上直接影响到班级中音乐治疗康复课程的进行，教师们应深刻地认识到这一点，并设法改变自己的观念和行为，做一个好的表率。对已经开展的音乐治疗，教师不宜采取排斥的态度，但若过度重视音疗，也可能导致其他教师排斥音乐治疗。因此，专业教师在进行音乐治疗课程时应采取和其他科目大致的要求标准，同时应将智障学生的治疗情况向家长和其他任课教师说明，使大家能认同你的方式，以便更好地工作。[19]

（三)改变教师和家长对智障学生音乐治疗的态度

1、增加了解，从观念上端正对音乐治疗的认识

音乐治疗作为一门崭新的学科，已经开始在我过初步建立，并大有蓬勃发展之势。教师和家长一定要端正自己的态度，多学习、多了解，在音乐治疗的活动中，可以帮助障碍学生提高听觉能力、注意力集中能力、自我冲动的克制能力、运动技能和人际交往的技能。另外，各种音乐活动为智障学生提供了一个愉快的、安全的、满足感和成就感的体验机会，这些体验对于提高智障学生的自我评价和自信心是很重要的。现阶段，获得知识的手段是多种多样的，我们应该走在知识的前沿，是为了更好地为教育服务、为社会服务。因为了解，才更能体会到音乐治疗的作用，专业音乐教师通过培训和教育成为专业的音乐治疗师，我国的音乐治疗发展才会顺畅。

2、开展合作学习，促进学科间的融合

任何一门学科都不是独立存在的，音乐治疗更是如此，它是集音乐、医学和心理学为一体的边缘交叉学科。音乐治疗的开展，不仅需要专业的音乐教师，也需要其他学科的教师和家长去很好的配合。合作才能有发展，才能使预定的目

标完成得更好。

3、强化教学模式，提高音乐治疗的学科地位

我们通过不断的了解学习音乐治疗的相关知识，从认识上提高自己、从实践上完善自己。在不断的提升和完善的同时，音乐治疗的学科地位渐渐提高了。如果我们只停留在实验的领域是远远不够的，这需要全社会的支持，让音乐治疗在特殊教育领域能更好地服务。[19]

六、特殊儿童进行音乐治疗时应该注意事项的研究

首先, 对特殊儿童的音乐治疗并不同于对于正常人的一过性心理障碍, 是通过音乐而引起心理冲撞和想象或者欣赏而更在于矫正其紊乱的精神状态并促进其动作和感知及认知。治疗过程由于主体是儿童,所以治疗和教育的风格应该结合治疗目的尽量顾及儿童的可达成度, 同时要注意增加活动的趣味性,增加儿童的参与度。[20]

其次,应该注意音乐治疗的内容多样性,力求把肢体韵律以及语言韵律均兼顾, 但无论采用哪种韵律训练,均要求尽量和儿童的生活贴近。对于严重的智障儿童, 日常生活内容可能就是他们需要达到的最高目标。针对特殊儿童的身心特点,不能长时间的笼罩在一种旋律当中,最好每次训练设定一个主题,每个主题又由不同系列单元构成, 而每种单元又在不同的情境下进行。但具体治疗方案根据不同儿童发展水平以及预计达到的目的设计。[20] 最后,接受治疗的智障患者一般在生理和生理上都存在缺陷,他们自己参与社交性活动的能力小,往往存在畏惧退缩的表现,现实生活中,我们也发现特殊儿童因为学习生活困难,社会技能的发展是治疗的一个重点。治疗过程中,我们应该尽量创造一个相互作用的空间,以团体治疗来开展治疗,个别治疗作为辅助。[20] 总之,音乐治疗正在不断的发展当中,对于各个年龄尤其是特殊儿童的治疗都可以承担起独立治疗的作用,更可于多种其他治疗方案联合使用,在学校、家庭和疗养院等各种机构中更承担着不容忽视的。

参考文献：

音乐治疗中的评估与音乐评估工具 篇3

在音乐治疗活动的每一个环节，治疗师都需要进行评估，没有评估的音乐治疗是不科学的。治疗师对来访者基本信息的采集、治疗策略的制定与修正、治疗方法的选择以及治疗的有效性等，都需要依靠详尽的评估内容并选择合适的评估工具来完成。但国内的文献缺乏对这些问题的详细研究，本文尝试从评估内容、评估环节以及评估工具这三个方面做出较为完整的分析。

一、音乐治疗评估的基本内容

评估不是一个抽象的概念，它作为一个过程贯穿在音乐治疗中。“通过对来访者信息的收集，以达到对治疗有效性的监督。”评估能确定个体的优点和不足，通过治疗师设计的具体活动，系统观察来访者的相关技巧和能力。评估的主要目的是要发现相比接受治疗之前，来访者能否出现有效的意识、行为和观念。来访者的有效行为是指，能够在肢体的机能、技能方面出现运用能力提高和有益于健康的行为；在涉及与认知相关的行为方面，能够有更加利于自我发展，提高人际的社会适应性等方面的表现。评估内容是围绕着观察来访者的行为、收集来访者的活动信息、引导来访者参与访谈或者对来访者生活中重要的人（诸如父母、教师等）进行访谈。评估的有效性可以通过量表统计数据的变化来证明，也可以通过建立基线、文字描述等方式进行。音乐治疗是围绕来访者状态的完善和发展而实施的，又是属于心理治疗的范畴，笔者认为，“案例研究和过程评估相联系”的方法更适用于音乐治疗的评估。下面的案例体现了治疗师对7岁的自闭症儿童劳拉的评估。治疗师对劳拉的评估内容是通过记录她在治疗中的音乐反应，说明她在交流、身体能力等方面的状态。“劳拉的父母希望音乐治疗能帮助她发展能力。她在音乐治疗中的表现如下：

1.交流

治疗师问劳拉她最喜欢的歌曲是什么，她只是用简单的词或短语回答。按照音乐治疗师的要求选择正确的乐器时，她只犯了一个错误。

2.身体能力

劳拉能适当地握住鼓槌敲鼓。

3.心理、社会和情感上的技能

劳拉只喜欢独自弹奏，而不愿和治疗师一起演奏。在治疗结束时，她对治疗师有了更多的回应。”

劳拉在音乐治疗中的表现，反映出她的优势与弱项，她能做什么和不能做什么。评估的内容是记录她在治疗中的音乐反应，以说明她的能力状态。治疗师通过提问、让她选乐器的方法评估她的交流能力，她用简单的词回答治疗师的问题，说明她的词汇单一、自发语言少；她能够根据治疗师要求选择乐器说明她的语言接受能力很好；治疗师通过让劳拉敲鼓评估她的身体能力，劳拉能握住鼓槌敲击，说明她注意力能够高度集中，精细动作协调性较好，具备行为能力；独自演奏说明劳拉的情感比较单一，她对治疗师有回应说明音乐治疗将促进劳拉与治疗师的相互关系，也潜在地促进她和周围人的关系。这个案例中的评估可以形象地说明音乐治疗师是通过做什么来影响来访者的，有力地说明和解释了音乐治疗师的工作。

二、音乐治疗评估的分类

虽然每位来访者需要评估的项目各有千秋，但是总体而言，评估还是分为两种：“一种是阶段性评估，另一种是目标性评估。阶段性评估分为初期评估、中期评估、结束期评估。”其中，初期评估指治疗师在治疗初期，根据来访者的人口学等相关资料，或自己在初次治疗中对来访者的特点所进行的评估。初期评估做的是否准确、充分，将会对后续的治疗产生方向性和策略性的影响。中期评估是指在治疗进行到一定阶段时，治疗师为了确认来访者的问题，发现新的问题，以及测查前期治疗是否有效而进行的评估。治疗师可以根据评估的结果，对自己的治疗策略进行修改或调整。结束期评估是指治疗师在一个治疗单元结束时，或整个治疗阶段结束时，对来访者问题的解决或改善情况进行的评估。这个阶段的评估，对于治疗是否有效具有较大的支持作用。从评估的三个阶段可以看出，治疗与评估是紧密结合的。治疗为评估提供了内容，评估对于治疗的方向发展起到有效的引导作用，帮助治疗师不断加深对来访者问题的认识，逐步调整治疗的内容与方向，使评估与治疗呈动态化发展。

目标性评估是治疗师需要了解和判断来访者的问题程度所进行的评估，主要是根据来访者的问题特性而定。目标性评估的对象，通常是认知或身体机能受到限制，不适合采用其他评估方法的来访者人群。所以，目标性评估是以音乐治疗的形式进行的。在评估过程中，音乐治疗师需要避免的是：根据自己想要评估的内容对来访者进行暗示、提醒或者任何鼓励与支持的言行。所有对于可能影响评估结果的言语与行为，治疗师都要主动回避。

三、音乐评估工具

在音乐治疗中，可以使用的评估工具有标准化的心理量表、自评式问卷、影像等。但是，很多评估工具都具有非音乐的性质。其实，音乐本身就是有效的评估工具，对来访者的评估可以根据其在音乐中的反应进行。本文提出的音乐治疗评估工具即源自音乐，从来源上可以分为音乐元素、声乐与器乐、音乐相关的投射三种。

（一）音乐元素的运用

音乐元素包括音乐的节奏、节拍、力度、速度、和声、旋律、调式等。观察来访者对音乐元素的反应，可以评估出来访者的音乐反应能力，显示出来访者的注意力、敏感度、听觉反应能力（包括知觉、记忆、辨别力等）、听觉一运动神经的配合能力以及大动作、精细动作等肢体机能状况。使用音乐元素进行评估，不仅适用于“知”“情”“意”三方面均正常的来访者，对于最不容易治疗的个体（在语言表达、肢体技能方面具有表达障碍的来访者），也可以通过音乐元素的运用了解他们的细微感受，帮助治疗师做出评估。这种评估工具的运用可以通过案例体现出来。

“在为一位八周大的重症婴儿进行音乐治疗时，音乐治疗师使用音调的变化评估患儿的刺激点范围。第一次评估时，治疗师选择在高音区用降调开始说话，声音轻柔。患儿表现得惊奇而紧张，说明患儿不适应这个音调的刺激点。治疗师将音调节奏放缓后，患儿逐步适应。在12天之后的第5个疗程中，治疗师第二次评估患儿的刺激点。治疗师将音调降低应对患儿的声音。患儿开始注意倾听治疗师的声音。治疗师将短语句转化为旋律句，找到了刺激的平衡点。既能引起他的注意，让他体验歌唱，又不会造成他的紧张。几分钟后，患儿的表情和身体就放松了。为避免中断，音乐治疗师又开始了那段主题旋律，声音异常轻柔，短句之间有停顿。患儿立即看着治疗师，明显地更配合了。随后，治疗师又加入了一些熟悉的关键词，如问候语、患儿和治疗师的名字。他淘气地慢慢眨着眼睛，双手和右脚画着小圆圈。endprint

从这个例子中可以发现，音调、节奏、旋律等单一的音乐元素都可以作为工具用来评估来访者。治疗师第一次运用高音区轻柔的音调做评估工具，发现患儿的刺激点不稳定，没有接受新体验的心理准备。在第二次运用音调进行评估时，治疗师将音调降低、短语句转化为旋律句。患儿的表情与动作显示他正分享治疗师的歌唱。这种步调一致的互动，是治疗关系史上的一件大事，表明患儿与治疗师开始了平等互动、共同调整的新阶段，是两人可以进行话语交流的前兆。从中也可以看到，在应用音乐元素作为评估工具时，治疗师需要具备根据来访者的反应随机转换评估项目的能力。由此可见，具备设计和选择评估项目的能力，是对治疗师研究能力的一大考验。这种能力只能从实践中磨练出来。

（二）声乐演唱与器乐演奏

音乐的体裁包括声乐与器乐两大类。在治疗活动中，歌曲的演唱与创编，乐曲的选择与演奏，乐器的选择与学习演奏等相关事项，都可以作为评估工具。可以用来评估的内容也是丰富多样的。根据来访者的音乐能力，可以评估来访者在歌曲演唱、演奏时的气息、咬字、弹奏等涉及肺活量、呼吸系统机能、言语发展、手指灵活性等情况；从来访者对歌曲、乐曲的选择、创编、改编，可以评估来访者的创造性、互动能力、与治疗关系相关的自由表达能力等；来访者对乐器的演奏反映了其身体各部位的控制能力、灵活性、运动能力，以及整体协调等能力。所以，声乐与器乐的演唱和演奏是评估来访者的身体机能与技能的良好工具。

以下4个步骤不仅显示了演唱与演奏的评估工具的运用，而且也展示出评估项目由简单到复杂的过程。

1.治疗师要求：

唱歌：“唱一支你会唱的歌给我听”；键盘：“在键盘上弹奏任何旋律”。

2.提高活动的难度：

唱歌：“像我一样唱”；键盘：“把我弹的在键盘上弹出来”。

3.用独立的活动评估来访者能够做什么，治疗师鼓励说：唱歌：“创作一支（特别有趣）的歌”；键盘：“在键盘上创作一段旋律”。

4.请来访者参加即兴演奏的合作活动中。

唱歌：“我们一起来创作歌曲”；键盘：“我来弹旋律，你跟着我的旋律弹些什么。”

由上述内容可以看出，治疗师可以根据来访者在唱歌、键盘中的各项反应，评估其歌曲演唱与键盘乐器演奏的能力；通过依次提高活动的难度，可以评估来访者的学习能力，气息、手指灵活性等身体机能状况以及注意力、观察力、反应力等技能情况；通过要求来访者独立的创作，可以评估来访者的创造力、自由表达能力、体态和动作的协调性、自信心等情况i通过请来访者共同参与活动，治疗师可以评估来访者的沟通与交流能力，互动等人际——社会方面的情况。

（三）音乐相关的投射

乐器的选择与演奏、音乐的聆听与讨论等活动可以作为投射，是评估来访者的情绪情感等治疗相关问题的有效评估工具。投射是一种非常有效的技术，治疗师可以采用这种方法绕过来访者的防御机制，对来访者的相关问题获得较为真实的了解与判断。

来访者对乐器的选择与演奏，为治疗师的评估提供了多种信息，这是由乐器所具有特征与作用决定的。首先，从乐器的形态和音色上而言，对乐器的选择能够反映演奏者的一些人格特质。其次，在演奏乐器时，人们用嘴、手指等部位使乐器发声，乐音的强弱、演奏的方式能够投射出来访者的自我，使其变得更为清晰。而且，乐器的演奏过程体现了来访者把握自我、他物的努力，也象征着挣脱他人强加的影响与控制的努力。可以说“乐器是人们用音乐实现自我对话的媒介，真正做到了信息的接发一体，把人们的思想用音乐表达出来。”根据乐器的特征与作用，治疗师可以观察来访者对乐器的选择与应用情况，以此来评估与治疗相关的来访者的状态及变化。

来访者由音乐聆听唤起的意象，可以投射出来访者对一些问题的感受、愿望，对自我和生活中重要他人的看法。投射出的意象，可以作为来访者经验的一部分，是治疗师评估来访者经验的内容和制定治疗计划的参考。“意象是有象征性的，它可以表达意义，反映人意识中或者潜意识中的心理活动。”有些意象是来访者自己也不能清晰认识到的问题。经过治疗师的分析，意象使来访者的感受与认识自然显现，成为评估来访者状态的有效工具。

例如：当聆听治疗师提供的无标题音乐之后，一位药物成瘾的来访者在谈到他的意象体验时说：“音乐响起时，我觉得自己坐在一条小溪的岸上，四周古木参天，没有什么其他植被。大树挡住了光线，看不见太阳，非常黑暗。周围没有任何标志，我一定会迷路的。我想离开这里，我必须离开这里。”这位来访者感受到的意象和他的成瘾是一致的，他体会到大树挡住了光线，就像他的成瘾阻挡了他人的接近一样，他就这样挡住了自己生活的阳光。从来访者讲述的聆听体验中，治疗师了解到来访者对药物成瘾的看法以及希望摆脱现状的想法，对进一步的治疗方向有了基本的把握。

结话

由于每位来访者都有各自的求助问题，而且他们具备的音乐反应能力也各不相同，因此他们需要评估的项目与内容也具有各自的特殊性。所以，准确地选择评估工具，充分地运用评估工具，是治疗师开展音乐治疗的关键能力。另外，在评估的记录方面，音乐治疗师对评估过程的描述，需要体现出具体的情境或情节。这种描述不仅是对现象的尊重，也是治疗师反思的过程，可以避免自己想当然的判断和解释。

杜丽丽 首都师范大学教育学院博士后

方平 首都师范大学教育学院心理学教授，博士生导师

音乐养生与音乐治疗的传承与发展 篇4

一、音乐养生与音乐治疗

音乐养生指的是运用音乐来调剂人们的精神生活, 改善人们的精神状态, 从而起到预防、治疗某些心理情志疾病的作用的音乐形式, 是中医养生学的一个组成部分。这在我国已有很早的文字记载了。音乐作为一种艺术形式, 存在于我们身边, 它不但为个体提供了审美欣赏的对象, 也有着自身的魅力。音乐可以陶冶人的情操, 使人身心放松, 甚至完善人格, 丰富人的感情。有些爱好音乐的人把音乐当成自己情绪的出口, 以此平衡自己的身心, 以及烦躁的心情。

音乐治疗就是运用一切音乐活动的各种形式, 包括听、唱、律动、演奏等各种手段对人进行刺激和催眠, 且声音激发身体反应, 让人达到健康目的。音乐治疗在1940年的时候, 正式成为卡萨斯大学一门学科。而在中国, 我们有“五音疗法”, 也就古代的宫商角徵羽五音, 根据黄帝内经, 将这五音跟身体的不同部位联系起来, 达到对于身体的治疗。

音乐的旋律, 节奏, 音调, 都可以让人的身体产生不同的共鸣, 温柔舒缓的音乐, 可以使人心情平静, 刺激感官, 具有镇定的效果。相反地, 热烈, 激情, 有冲击力的音乐, 则能使人们兴奋, 激昂, 能达到镇痛的效果。明快活跃的音乐可以使人们性情释放, 心情愉悦, 精神开朗;抒情, 柔美的温婉的音乐可以使人们心胸开阔, 心情舒畅至极。

因此不同的音乐带给人们心灵上的效果也是不同的, 而不仅仅在心情方面有影响, 一定程度上对五脏六腑也会有不同的效果的。这就是音乐的神奇之处。因此中医上将五音跟五脏对应起来, 与此同时, 不同的音调可以不同程度上的对五脏六腑都起到一定的治疗效果。

二、音乐养生与治疗的溯源

我国是音乐养生跟治疗最古老的发源地。3000年以前, 我国的的郎中医师, 以及精通乐理的文人骚客们就发现了音乐的妙处。现存的文献比如《乐记》、《养生论》、《汉书·艺文志》和《琴赋》等著述中, 我们依旧可以看见我国古代的智慧精华, 里面阐述了很多关于音乐和人的健康方面的理论, 现在也成为我们研究音乐养生与音乐治疗的重要依据, 具有重要的意义。正是它们为我们的音乐治疗和音乐养生奠定了音乐心理学和音乐生理学的基础。

不仅仅是在中国, 国外也有很多的关于音乐养生与音乐治疗方面的研究, 比如古埃及, 他们通过巫医之术, 对人们进行所谓的治疗。这件事听起来很荒诞, 但在当时的确有一定的效果, 他们除了给病人们吃一些药物, 不停地手舞足蹈之外, 也会哼唱一些特别的曲调, 这些音乐对病人有一定的暗示作用, 也会达到一定的治疗效果。古希腊人很早就将音乐与健康联系起来了, 他们崇拜着太阳神阿波罗, 阿波罗是代表着健康跟音乐的神, 因此他们经常把音乐的净化心灵当成是维护健康的一种手段。在文艺复兴时期, 当时社会比较动荡, 比较乱, 很多人开始身心疲惫, 烦躁, 于是很多人将音乐作为情绪的出口, 通过音乐带来的净化, 是自己从烦躁的生活中走出来。这些都是音乐养生的溯源。而西方的音乐治疗则比较晚, 它是从大约50年以前开始的。追根溯源, 最早的用音乐跟健康挂上钩是中国, 古埃及, 古希腊这些历史悠久的国家。

三、音乐治疗与养生的发展

当代社会, 物质生活极大丰富, 更多的人关注的不再是是否能吃饱穿暖, 更多的是关注自己的健康了, 除了医学界的不断进步, 科技的不断发展, 如何养生也成为人们关注的热门话题。现代人由于生活节奏太快, 导致很多人压力过大, 而真正的健康不仅仅是身体上的健康, 心理上的健康也是不可或缺的。现代人更希望找到一个出口, 甚至是可以不服用药物就可以治疗疾病, 那么音乐养生跟音乐治疗又变成社会关注的热门话题。

因此在继承了古代的音乐养生跟音乐治疗的基础之上, 适应现在社会的发展需求, 音乐养生跟音乐治疗的发展势必成为趋势, 是现在人们不可获取的一部分。选择怎样的音乐, 怎样调节自己成为大家关注的人们话题。通过中医的理论, 西医理论, 加上现在音乐的不断更新, 不断发展, 以及世界全球化的趋势, 音乐治疗和音乐养生将会发展出更多的形式, 更多的类型, 适应不同人群的需要。

四、总结

综上所述, 音乐养生跟音乐治疗在当代社会受到了广泛的重视, 他有着悠久的历史, 古代人已经把音乐跟健康联系得很紧密了。我们现在更应该继承中求发展, 取其精华弃其糟粕, 与时俱进, 跟时代接轨, 才能更好的发展音乐养生跟音乐治疗。如此可以使现在人减少压力, 达到养生, 治疗的目的。因此继承并发展音乐养生跟音乐治疗是必不可少的。

参考文献

[1]蔡仲德.音乐之道的探索——论中国音乐美学史及其他[M].上海:上海音乐出版社, 2003.

[2]张勇.浅谈心理音乐减压的方法[J].中外健康文摘 (医学理论与实践) , 2008 (2) .

音乐治疗失眠 篇5

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音乐治疗曲目处方

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众人追捧 11 忙碌的现代人需要太放松而听音乐就成了他们的首选方式之一。音乐是用来享乐的，所以音乐治疗的重点是要依自己的兴趣听音乐，绝不能勉强听些不喜欢的曲调，以免招致反效果，继而造成压力。一般而言，能够作为“治疗”的音乐有很多，下面介绍一些常见病的音乐“处方”（素材均源自网络）： 抑郁治疗曲目

舒伯特：圣母颂

格里格：婚礼之日

德沃夏克：安魂曲

威瓦尔蒂：四季

西贝柳斯：第二交响曲

贝多芬：第二浪漫曲，悲伤圆舞曲

克莱斯勒：维也纳随想曲

柴可夫斯基：忧郁小夜曲

李斯特：第二匈牙利狂想曲第四交响曲

门德尔松：乘着歌声的翅膀

精神疲倦时，寻求刺激，培育情绪的音乐

舒曼：交响曲《莱茵》

萨拉萨蒂：《吉卜塞之歌》

舒伯特：《琶音奏鸣曲》《小夜曲》

李斯特：《爱之梦》第三曲

贝多芬《小提琴协奏曲》

亨德尔：组曲《水上音乐》《菩提树》

帕格尼尼：《康巴奈舞曲》

比才：《斗牛士之歌》

维瓦尔迪：小提琴协奏曲《四季》

勃拉姆斯：《小提琴协奏曲》

德彪西：钢琴协奏曲《水中倒影》《第十五圆舞曲》

消除焦虑的音乐

古典音乐

巴赫：《四大键琴协奏曲》

维瓦尔迪：《海的岚》

普罗科菲耶夫：《彼得与狼》

莫扎特：《第一长笛四重曲》《单簧管协奏曲》

轻音乐

《百鸟朝凤》

《平沙落雁》

《雨中旋律》

《为晚会喝彩》

《海滨的火焰》

悲伤与抚慰

莫扎特：安魂曲

李斯特：叹息

奥芬巴赫：霍夫曼的船歌

沃恩·威廉斯：“绿袖子”幻想曲

瓦格那：葬礼进行曲

约翰·施特劳斯：蓝色多瑙河

德彪西：大海

巴赫：主啊，我们的心仰望您

能消除嫉妒、疑惑、仇视心态的音乐

圣桑：死之舞（鬼魅的骷髅之舞）

斯美塔那：我的祖国

西贝柳斯：芬兰颂

萨拉萨蒂：吉卜赛之歌

巴赫：马太受难曲

柴可夫斯基：１８１２年序曲

斯特拉文斯基：春之祭圣诞清唱剧

能补充“心灵维生素”的音乐

艾伦贝格：《森林水车》

克莱斯勒：《爱的欢乐》

莫扎特：《德国舞曲》《贝多芬主题回旋曲》歌剧《魔笛》序曲

舒伯特：《军队进行曲》

勃拉姆斯：《大调圆舞曲》

柴科夫斯基：《如歌的行板》《第五匈牙利舞曲》钢琴曲《四季》

解消不安情绪的名曲

(1)不能解决紧张症状，请用进行曲速度

斯特拉文斯基：芭蕾组曲《火鸟》芭蕾组曲《春之祭》

肖邦：第六波罗奈兹《英雄》

勃拉姆斯：《第五匈牙利舞曲》

(2)消除怒气的名曲处方

柴可夫斯基：《1812年序曲》

肖邦：第十二练习曲《革命》

舒曼：《第四交响曲》第一乐章

穆索尔斯基：组曲《图画展览会》

(3)排除心底“淤塞”的名曲

亨德尔：组曲《焰火音乐》

西贝柳斯：交响诗《芬兰颂》

罗西尼：《威廉·退尔》序曲

约翰·施特劳斯：《电闪雷鸣波尔卡》

从不安到心安

巴赫：弥撒曲

肖邦：第一诙谐曲，小赋格曲

格鲁格：精灵的舞蹈，幻想曲与赋格曲

亨德尔：竖琴协奏曲，水上音乐

贝多芬：庄严弥撒曲

斯美塔那：我的祖国

泰勒曼：双簧管协奏曲

致寂寞之人

安德森：《蓝色探戈》《跳瘙之歌》《乘雪橇》《孤独的牧养人》《钟表店》

杜卡：《小巫师》

圣桑：《动物狂欢节》

肖邦：《小狗圆舞曲》

莫扎特：《音乐的玩笑》

柴可夫斯基：《四小天鹅舞曲》

休斯：《滑稽音乐》

罗西尼：《两只猫滑稽的二重唱》

失去信心的音乐处方

古典曲目

舒伯特：《魔王》

巴伯：弦乐《柔板》

柴可夫斯基：《悲怆》

莫扎特：《第十四交响曲》

流行轻音乐

吉他独奏：奇异的关联

风笛独奏：斯卡堡小镇

小号独奏：爱的力量

钢琴曲：海边的祈祷

对偏头痛、肩酸有效的名曲处方

比才：《阿莱城姑娘》

沃尔夫：《偷偷的缄言》

舒伯特：《琶音奏鸣曲》

贝多芬：《热情奏鸣曲》

鲍罗丁：《鞑靼人的舞蹈》

勃拉姆斯：《第十五圆舞曲》

门德尔松：《无词歌》春之歌

能够有效催眠的音乐

德彪西：《梦》《月光》

肖邦：《摇篮曲》

巴赫：《萨拉班德》《阿里沃索》

莫扎特：《长笛竖琴奏鸣曲》

拉威尔：《悼念公主的帕凡舞曲》

皮尔金顿：《晚安，可爱的小精灵》

对紧张性刺激引起的肠胃障碍有效的名曲

登扎：《小夜曲》

维鲁纳：《野玫瑰》

舒伯特：《小夜曲》

尼古拉：《昨夜的梦》

亨利巴塞鲁：《D小调恰空舞》

奥芬巴赫：《天堂与地狱》序曲

维瓦尔蒂：第三长笛协奏曲《金雀》

治疗失眠的音乐

1，水之游戏(拉威尔)

2，浪漫曲(贝多芬)

3，前奏曲(肖邦)

4，梦(德彪西)

5，月光(福莱)

6，“仲夏夜之梦”中的“夜曲”(门德尔松)

7，精灵(格鲁克)

8，梦幻曲(舒曼)

9，水之精灵(德彪西)

10，德堡变奏曲(巴赫)

缓解胃痛的名曲处方

1.情绪紊乱时：法利亚：《火祭舞》

2.镇静不必要的情感：莫扎特《第四十交响曲》第一乐章

3.让胃轻松地活动的音乐：门德尔松：《小提琴协奏曲》第一乐章

4.胃痛缓解后：约翰·施特劳斯《蓝色多瑙河》

能降血压的名曲处方

马斯涅：《沉思》

约翰·施特劳斯：《维也纳之春》

贝多芬：第六交响曲《田园》，第二十三钢琴奏鸣曲《热情》，第八钢琴奏鸣曲《悲怆》第一乐章

柴可夫斯基：《一位伟大艺术家的回忆》，《胡桃夹子》-花之圆舞曲

德沃夏克：第九交响曲《新世界》第一乐章

能缓和身体疼痛的名曲

阿鲁比诺：《柔板》

魏斯：《幻想曲》

舒曼：《幻想曲》

格里格：《钢琴协奏曲》

克莱斯勒：《爱的欢乐》《美丽的罗丝玛琳》

西贝柳斯：《悲伤圆舞曲》《图内拉的天鹅》

因紧张而造成心脏悸动的名曲处方

海顿：第101交响曲《时钟》

奥芬巴赫：《霍夫曼的船歌》

格里格：《抒情小曲集》小河

门德尔松：《乘着歌声的翅膀》《E小调小提琴协奏曲》

瓦尔特费尔：《女学生圆舞曲》

比才：《美丽小径的姑娘》小夜曲

缓解身心疲劳的古典名曲

马斯内：《沉思》

贝多芬：《罗曼史》

巴赫：《小步舞曲》

莫扎特：《小步舞曲》

德沃夏克：《诙谐曲》

肖邦：《幻想即兴曲》

格里格：《精灵的舞蹈》

弗莱加：《天使小夜曲》

陶冶心情的名曲

古典名曲

斯美塔那：《我的祖国》

亨德尔：《烟火音乐》

贝多芬：《爱格蒙特》序曲

舒伯特：《未完成交响曲》

柴可夫斯基：《1812年序曲》

轻音乐

《玫瑰》

《甜蜜的家》

《安纯的峡谷》

《永浴爱河》

《生活的喜悦》

充满爱语的音乐

爱语

萨蒂：我爱你

舒曼：诗人之恋

克莱斯勒：爱的欢乐

普契尼：晴朗的一天，冰冷的小手

贝多芬：第二罗曼史

李斯特：《爱之梦》第三曲

德彪西：亚麻色头发的少女

法利亚：芭蕾《爱情—魔力》

亨德尔：组曲《烟火》第四乐章 婚姻仪式

韦伯：舞蹈的诱惑

瓦格纳：齐格弗里德牧歌

威尔第：《茶花女》-饮酒歌

约翰·施特劳斯：维也纳气质，蓝色多瑙河，蝙蝠序曲，春之声圆舞曲

莫扎特：赞歌《喜悦欢腾》

胎教音乐(一对一)

帕赫贝尔：《轮唱曲》

巴赫：《西西里亚》《第三组曲》《第一长笛奏鸣曲》

音乐·浓缩30年的“治疗”记忆 篇6

7月30日，英国传奇后朋先驱The Cure(“治療”)乐队在香港举行了一场完美的演唱会。这一晚，无数亚洲和内地乐迷蜂拥进港，亲眼见证这支20世纪最伟大的乐团在香港的第一夜。

组队31年，却是第一次到香港开唱，他们没有在1997之前欣赏过香港之夜，更是一个不可解释的谜。在目前仍活跃于第一线的常青级乐队中，“治疗”是和“滚石”、U2并驾齐驱的王牌组合之一。其主唱罗伯特·史密斯时年48岁，但在接近160分钟的现场，他的高音越唱越亮，钻石般的光泽把亚洲国际博览馆照射成了当代摇滚乐迷最刻骨铭心的一个舞台。这场演唱会也成为了今年在中国举行的年度最佳演唱会之一。

依然蓬头乱发，依然画眼影，涂唇膏，依然是那件披挂了20多年的黑色缕衣，史密斯一出场就捏住了数千名乐迷的心魂。成员减少到了4个人，华丽的键盘手消失了。“治疗”香港演唱会的第一首是在1992年全球经典专辑《希望》中的一曲《来自深绿色海洋的边缘》。近3个小时的间里，他们表演了《男孩不哭》《信念》《吻我吻我吻我》《崩裂》《希望》《血之花》《治疗》等经典专辑中近50首作品。事前人们对“治疗”状态的些许担忧是完全多余的。史密斯那著名的压迫式哥特噪音一点都没有显示出疲态，而且越战越勇，他就像神秘古堡里的那个黑衣敲钟人，一直活在那个冰冷辉煌的哥特王国里，长生不老。他的镇定自若让人对这支英国摇滚乐史上最富个性的乐团更生敬意。

从70年代末的非主流到80年代末的主流，再到90年代末的非主流，三分之一世纪的风水轮换，“治疗”从来没有在乎过自己的历史坐标，当年的偶像、战友、后辈一个个地消失，丝毫无法冲击到他们当年乐队集体定下的某个约定，至今，他们“年事已高”，但依然不愿意解体。

“治疗”的一个重要形象标志就是史密斯的发型，他和Morrissey(英国80年代另一支传奇乐队The Smiths主唱)的发型，也许是英国摇滚乐史里最激动人心的两副经典造型。一致的卓越不朽，一致的离经叛道，也一致的继往开来。在他们各自的怒发冲冠中，乐迷们感受到了一股天命难违的感动与刺痛。不夸张地说，光是这两副发型，就不知激发了多少后生走上后朋、哥特、新浪漫与情欲抒情摇滚的大道。

史密斯的表情依然是“治疗”演唱会的一大看点，没有煽情的台词和动作，只是在演唱或演奏吉他时用右脚跟轻轻地打着拍子，好像他不是这个舞台上的灵魂核心，只是台下某个腼腆的乐迷。全场他总共说过的话，加起来也没超过3分钟。演唱会前公布演出只有75分钟，实长却近3个小时，让乐迷欣喜若狂大喊超值。他唱腔里的低调、骨髓里的忧患意识与英国当代另一支伟大乐团Radiohead主唱Thom Yorke前呼后应，这两个时代的回应是令人欣慰的。他们让我们看到：在披头士之后，他们依然在为英国摇滚乐维护着一股不可思议的锋芒和想象。

1991年后，Grunge与Alternative席卷了全球。后朋与哥特逐渐成为了历史名词。但“治疗”依然沉浸在自己的崩裂后朋王国里。1992年，他们以一张温暖而潮湿的专辑《希望》让全世界爱上了他们。

目前“治疗”最新的专辑是2004年出版的，从1996年开始，他们已把专辑的出版时间从3年调为4年。

关于音乐治疗 篇7

“世界音乐治疗联盟”给出的定义是:“音乐治疗是指具有资格的音乐治疗师使用音乐和/或音乐元素 (声音、节奏、旋律与和弦) , 通过一个有计划的过程推动和促进交流、联系、学习、迁移、表达、组织及其他相关的治疗目标, 从而满足来访者或团体在躯体、情绪、心理、社会和认知方面的需要。音乐治疗的目的是发展个体潜能和/或复原功能, 从而使他达到更好的自我整合与人际关系整合, 并经由预防、康复、治疗获得更好的生活质量”。[1]

音乐治疗就是有目的的应用音乐元素对患者进行治疗, 从而使患者康复或者有所缓解的一种特殊的治疗手段。

二、音乐治疗的历史沿革

人类利用音乐来治疗病痛, 早在原始社会就已应用是毋庸置疑的, 因为无论是四大文明古国的中国和印度, 还是西方文明的代表古希腊, 都有很多相关的论述与记载。

翻开我国的古书典籍, 随处可见有关音乐治疗的记载。例如《黄帝内经》中写到:天有五音, 人有五脏。五音即中国传统乐学中的宫、商、角、徵、羽;五脏指的就是人的脾、肺、肝、心、肾;而五行是通常所说的金、木、水、火、土。我们的祖先认为五脏与五行是密不可分的, 他们认为肝属木、心属火、脾属土、肺属金、肾属水;他们还发现五脏与五音之间也有关联, 它们即相生又相克, 正好可以用来治疗疾病。我国另一部医学经典《素问》就对五音治疗疾病有详细的论述:宫音属土通于脾, 人过于思虑会伤到脾脏;而宫调式乐曲, 悠扬沉静、淳厚庄重, 犹如土地般宽厚结实, 故用宫调式音乐 (“土”音) 来调节人的脾胃不和。商音属金通于肺, 人过于忧伤往往伤肺;商调式乐曲, 高亢悲壮、铿锵雄伟, 具有金属的特性, 所以用商调式音乐 (“金”音) 可以降肺火。角音属木通于肝, 人过于愤怒容易伤肝;角调式乐曲, 给人一种春意盎然, 亲切爽朗的感觉, 具有树木的特性, 因此角调式音乐 (“木”音) 治疗气郁与肝胆疏泄失调效果明显。徵音属火通于心, 人过于喜悦会伤心脏;徵调式音乐, 往往热烈欢快、活泼轻松, 具有烈火般的特性, 用徵调式音乐 (“火”音) 可以医治气血不和与心力不足。羽音属水通于肾, 人过于恐惧必定伤肾;羽调式音乐, 一般纯情柔润、凄切哀怨, 具有水流的特性, 欣赏羽调式音乐 (“水”音) 可养肾……由此可见, 我国古代在音乐与医疗结合方面的研究与应用, 在当时具有超前超高的水平。

同样在西方的神话传说及古文献中, 关于音乐治疗的论述也非常多。例如古希腊传说中, 说阿波罗神是掌管音乐和医疗的神, 他将音乐、巫术、医术相结合治疗患者。亚里士多德认为“音乐具有治疗的功能”。他觉得E调安定, G调烦躁, D调激烈, B调哀愁, A调高亢, F调淫荡, C调温和。[2]柏拉图认为, 音乐是人类灵魂的良药。毕达哥拉斯认为, 音乐具有调节人类身体机能的作用……

中西方的这些往哲先贤们, 对音乐治疗基本原理的理解、阐述与实践, 对于现代音乐治疗的产生与发展有着重要的影响。

现代兴起的音乐治疗, 源于二战时的美军医院, 军医们发现伤员们常听他们家乡或熟悉的音乐, 伤口感染率及死亡率明显降低。战后, 这种音乐治疗方法逐步被推广到其他医院, 后来又有专业音乐家和心理学家介入, 才发展成一门综合的交叉的应用型学科。1944-1946年间, 美国密西根州立大学和肯萨斯大学, 先后开设了音乐治疗课程培训音乐治疗师。1950年, 第一个音乐治疗协会在美国成立, 音乐治疗师也正式被确定为一种职业。半个世纪以来, 这个新兴学科发展迅猛, 目前, 美洲、欧洲、亚洲等近50个国家都开展了各种形式的音乐治疗, 成立了音乐治疗机构, 有150所大学开设了音乐治疗教育, 音乐治疗已辐射到了世界各国。

现代音乐治疗在我国起步较晚。1980年, 美国阿利桑那州立大学刘邦瑞教授到中央音乐学院讲学时, 第一次介绍了“音乐治疗学”。自此, 音乐治疗的大门在我国正式被打开, 不少学者专家积极投身到了音乐治疗的研究与实践。1984年, 湖南马王堆疗养院率先尝试将音乐治疗临床应用, 随后, 全国多家医疗机构纷纷效仿并推广。1989年, 中国音乐治疗学会成立;同年, 中国音乐学院开设音乐治疗大专班, 全国其它院校也相继开设了音乐治疗专业, 截止2013年, 共有12所高校开设了音乐治疗专业, 还有7所高校开设了音乐治疗的选修课程, 并创作整理了大量的音乐治疗理论、著作以及各式各样的临床实验, 奠定了我国现代音乐治疗的基础。

三、音乐治疗的原理

音乐首先是一种声音, 属于一种振动波, 它与其它物质的振动波在物理性能上是一样的。宇宙间的所有物质, 都有特定的振动波, 都是按照一定的规律互通信息, 互求平衡。这种有规律的振动就是节奏。比如, 人的心脏每分钟跳动60-80次, 频率约1赫;腹腔的跳动频率为30赫;头颅骨的跳动频率为300-400赫;这是人体固有的节奏。而节奏对于音乐更是举足轻重, 没有节奏就没有音乐。所有的音乐, 都离不开二拍子这个最简单、最本质而又最重要的节奏单位。这一强一弱的二拍子, 刚好与人体心脏跳动的频率——舒张与收缩相吻合。正是由于音乐的物理节奏与人体生理的节奏同步了, 并产生了和谐的共振, 才使得人体的呼吸、心率、血压、脉搏, 甚至皮肤、肌肉、消化、内分泌等等都随之发生一系列的变化, 这也正是音乐可以治病的基本原理。

另外, 音乐治疗还通过人的心理与情绪作用来实现。不同的音乐能激发人们不同的情绪, 节奏鲜明的音乐能使人的情绪受到振奋, 得到鼓舞;旋律优美的音乐能使人感到心旷神怡, 轻松愉快;雄壮高亢的音乐会让人热血沸腾, 斗志昂扬……黑格尔曾说:“音乐是灵魂的语言, 灵魂借声音抒发自身深邃的喜悦与悲哀, 在抒发中取得慰藉, 超越于自然感情之事, 音乐把内心深处感情世界所特有的激动化为自我倾听的自由自在, 使心灵免于压抑和痛苦……”[3]在人类进化中, 随着音乐艺术的发展, 人类大脑右半球颞叶内侧面海马回附近的细胞组织, 逐步具有了吸收音乐声波和记忆音乐信号的能力, 这些音乐信号能多方面的刺激大脑皮层, 改善大脑皮质的状态, 诱发人的正面情绪, 唤起人们的愉快联想与情感, 经过长期持续的刺激, 影响人们忧虑烦躁等病态的干扰波就会被抑制。

总之, 音乐治疗是一门历史悠久的、集音乐学、医学、心理学、美学等多学科交叉的、新兴的应用型学科。音乐治疗是人类认识到宇宙、生命、音乐相互关联、密不可分的规律后逐步产生的, 是通过大量的科学研究与医学临床实践后日益发展的。今后, 我相信这种绿色的、环保的、安全的、有效的音乐治疗, 将会被更多的人所认识、所应用、所受益。

参考文献

[1]Rachel Darnley-Smith﹠Helen M·Patey.梅晓菁等译.音乐治疗[M].北京:中国轻工业出版社, 2010.

[2]沈建军.音乐与智力[M].武汉:华中理工大学出版社, 1987.

浅谈音乐治疗 篇8

关键词：音乐治疗,生理作用,心理作用,个体发展

无论在西方还是东方,人类对音乐在生活中的重要作用从未否定,并且对其进行深入探究。在当代,音乐治疗的影响不断向世界拓展,不仅仅是音乐自身存在的审美意义,更为重要的是音乐对在医学临床中所存在的价值。

音乐治疗是以心理治疗的理论和方法为基础,运用音乐特有的生理、心理效应,使求治者在音乐治疗师的共同参与下,通过各种专门设计的音乐行为,经历音乐体验达到消除心理障碍,恢复或增进心理健康的目的。音乐治疗有三个特点:一是采用音乐为治疗方式,而音乐的选取因人格、环境、病因而有所不同,通过音乐改变个体情绪,进而改变个体的认知方式;二是音乐治疗以心理学知识为理论基础,其治疗过程无论从医患关系还是心理学方法等,都是运用心理咨询中的相关理论知识;三是治疗的目的基本都是帮助个体消除心理疾病,促进个体身心达到和谐、健康状态。

一、音乐治疗的作用

(一)生理作用

谈及音乐治疗的生理作用,主要涉及音乐在临床实践方面的作用,以音乐为治疗方法,帮助病人消除疾病,缓解病痛。在我国古代就开始将音乐疗法应用于临床医学中,最具有代表性的是我国著名的医学著作《皇帝内经》提出的“五音和五脏之间特定的联系,即宫通脾、商通肺、角通肝、徵通心、羽通肾”,基于该理论形成了中国古代的“五行五音音疗法”(五形:金、木、水、火、土。五音:宫、商、角、徵、羽)。可以说中国古代的音乐治疗与中医学说密切相关,随着两者之间的结合,中医的针灸推拿学说运用到音乐治疗中,形成目前较为成熟的音乐电疗,即将音乐信号转换为电信号作用于人体特定部位或穴位,它作为一种中国独具特色的音乐疗法长期应用于肌肉损伤、神经衰弱、、肾结石的碎石、高血压冠心病等疾病的治疗,甚至在现代外科手术的麻醉中也发挥重要作用。在西方,大多数运用先进的设备仪器对音乐疗法进行研究,证明了音乐对个体生理所起的作用,主要表现在:旋律优美动听、节奏轻快明朗的音乐,经感觉通路传入大脑后,作用于大脑边缘系统和脑干网状系统,通过神经调节及体液调节,促进某些神经递质的分泌和转化,从而起到调整机体稳态、恢复生理平衡的生理作用,有利于增强有机体免疫力。同时又有研究发现,人在听舒缓静谧的音乐时,通过仪器测量后个体的心率相比之前会有所减慢,肌肉达到放松状态,激活副交感神经系统,抑制交感神经系统分泌,肾上腺素明显下降,内啡肽含量上升。内啡肽是一种类似于吗啡的物质,能让人产生欣快感,并能降低疼痛感。无论在我国还是西方,音乐治疗在生理方面的作用得到实践证明和临床运用。

(二)心理作用

音乐治疗的心理作用体现在对个体情绪产生一定程度影响。早在我国古籍中就有记载关于音乐与情绪之间的密切关系。如《荀子·乐论篇》曾说:先王恶其乱也。而行其行,正其乐,而天下顺。故齐衰之服,哭泣之声,使人之心悲,带甲婴轴,歌于行伍,使人之心伤;姚冶之容,郑卫之音,使人之心淫,绅端章甫,舞《韵》歌《武》,使人之心庄”,《乐记》中写道:“夫民有血气心知之性,而无哀乐喜怒之常,应感物而动,然后心术形焉。是故,志微噍杀之音作,而民思忧;谐、慢易、繁文、简节之音乐,而民康乐;粗厉、猛起、奋末、广贲之音作,而民刚毅;廉直、劲正、庄诚之音作,而民肃敬;宽裕、肉好、顺成、和动之音作,而民慈爱;流辟邪散、狄成、涤滥之音作,而民淫乱”(《乐记·乐言管》)由此可见不同类型的音乐会带来不同情绪体验,例如,悲伤低沉的音乐会增加患者的伤感、悲凉、凄惨的情绪体验。

在现代音乐中,可以获得丰富的音乐类型,比如摇滚乐、民族乐曲、流行音乐等等,这些音乐有的是激昂奋进、有的哀怨悲伤、有的欢快活泼。而音乐治疗的作用在于通过音乐引起个体情绪体验,进而改变个体认知。这与心理咨询中的认知疗法即艾利斯合理情绪疗法(ABC理论)有异曲同工之处。在现实生活中常见的例子,比如在自然界中如果你听到各种鸟类、蝉鸣的声音,此时如果心情低落,会认为这些声音很吵闹,如果欣赏优美的音乐之后,情绪体验会变得愉悦欣快,此时的大自然声音就变得很美妙。音乐治疗除了以情绪为中介而改变个体认知,同时音乐具有情绪宣泄、释放压力等缓解个体心理紧张、调节个体负性情绪的作用。基本过程是当个体处于消极情绪中时,通过音乐为调节方式,营造一种积极、愉悦的氛围,使得个体在这种氛围中逐渐改变目前的心理状态,压抑的不良情绪得到释放,从而达到内心的和谐、平衡。具体要分析不同群体,采用不同类型音乐对其病症进行矫治。

(三)促进个体发展

音乐治疗不仅对有身心疾病的个体发挥作用,而且对个人的全程发展也有积极作用。音乐治疗对个体人格的塑造、意志品质的培养、良好的性格形成和人格的塑造有积极促进作用。

《乐记》中记载“明乎商之音者,临事而屡断。明乎齐之音者,见利而让。临事而屡断,勇也;见利而让,义也。有勇有义,非歌孰能保此?”这里说明音乐与性格之间的关系。现实生活中:一个长期生活在音乐熏陶下的孩子,不仅对音乐有独到的欣赏能力,而且自身会形成良好的外在气质和内在修养,这类例子在音乐界屡见不鲜。“腹有诗书气自华”,而音乐能做到内外兼修,陶冶性情。现在国内受西方婴幼儿教育的影响,越来越多的父母开始关注婴儿的胎教,这类书籍也屡见不鲜。但是在胎教过程中,对音乐的选择和音量的控制父母要掌握好,进行胎教音乐不仅对胎儿视觉、听觉、皮肤感觉和记忆力的提高方面的发育有益处,而且美妙舒缓的音乐能够唤起孕妇美好的情感和艺术想象力,应该说音乐胎教是培养孩子创造力的开始,为孩子以后的发展奠定基础。

二、音乐治疗存在不足

在音乐治疗实践的过程中,最需要关注的问题是音乐治疗的规范性问题,即从业人员在治疗过程中操作不规范,很多从业人员或许具备扎实的理论基础,但是缺少临床应用的经验,未长期在相关机构从事实践操作工作。因此要加强对从业人员的专业化培训,比如参与国内外专家的培训,充分利用机会参与音乐治疗的实践。同时,由于社会对音乐治疗的关注度不是很高。缺乏对音乐治疗正确的认知,导致“音乐处方”的滥用,将音乐治疗所用音乐与市场上的现代流行音乐相混淆,更为担忧的是音乐治疗的原则是要求因人而异,不同性格和人格的人所选取的音乐类型有所不同,而现在很多人是一概而论,这会削弱音乐治疗的临床应用效果。

总之,音乐治疗作为国内的一门新兴学科,在建立和发展的过程中存在一些不足之处,而一门学科的成熟不是一蹴而就,需要更多研究者共同努力。在对音乐治疗进行研究同时,能勇于发现问题并不断解决问题,使得音乐治疗学科能够得到蓬勃发展,获得质的提升和飞跃。

参考文献

[1]张鸿懿.音乐疗法(一)[J].中国自然医学杂志,1999,(1):51.

[2]陈蕾.浅谈音乐治疗与应用[J].西南大学学报(社会科学版),2010,36(3):207-208.

[3]马前锋,翁洁静,李琼.中国传统的音乐治疗研究[J].心理科学,2006,29(6):1470-1473.

团体音乐心理治疗 篇9

音乐治疗是康复治疗的手段之一, 是以音乐的实用功能为基础, 按照系统的治疗程序, 应用音乐或音乐相关体验 (听、唱、演奏、创作、律动、音乐其他艺术形式等) 作为手段治疗疾病或促进身心健康的治疗方法。方式主要分为2种:一种是接受式音乐治疗, 主要以聆听的方式进行, 一般用于各种心理障碍、睡眠障碍、植物人促醒、疼痛痉挛等;另一种是参与式音乐治疗, 可帮助改善病人的心理障碍、言语—语言障碍、粗动作协调性、肢体精细动作、注意力下降、空间概念障碍等。

作用

自古以来, 音乐的效用就为人所熟知, 音乐对情绪和感受更是有着巨大的影响, 它使人平静, 也使人兴奋;助人入睡, 也让人清醒;更可帮助我们表达超越言语的深刻情感, 如爱、悲、喜、忧等。音乐的治疗作用, 具体表现在宣泄、同化、联想、自我认知和行为调节等方面。

宣泄

在现代音乐治疗中, 宣泄仍是广为运用的重要原则。音乐是很好的情绪发泄口, 音乐的治疗作用在很大程度上取决于音乐的疏泄作用。因此在音乐治疗过程中, 对于音乐的选择, 应以有利于病人情绪的疏泄为原则, 选择有疏泄作用的音乐作为治疗材料, 音乐治疗活动才容易为病人所接受, 效果才会显著。

同化

音乐可以使人同化, 让人的情绪与它相一致, 在精神上与它成为一体, 因为音乐是内心体验的艺术品, 它以独特而强大的威力穿透人的心灵, 可以让人进入一时的出神或近乎出神的状态。从某种意义上说, 音乐成为现实与非现实之间的桥梁, 它帮助个人从意识状态进入无意识状态, 或者从无意识状态进入意识状态, 有利于人的心理健康, 对心理障碍起到治疗作用。

联想

音乐可以使听者通过联想而形成一定的心境, 熟悉的音乐会与过去的经验相联系, 无论是整首乐曲, 还是片断音乐, 常被无意地感知并记忆下来, 当人们再听到这些音乐时, 就会联想过去的经验, 召回往日的记忆, 再现过去的事件、心情或情感, 美好的联想会使人产生好的心情, 音乐的联想作用并非仅仅是音乐的性质决定, 也与个人经验有关。

自我认知

由于音乐具有发现和探索内心深处奥秘或自我的作用, 所以音乐活动可以帮助参与者获得自我认知, 并在集体表演中通过他人获得对自己的了解。音乐表演如果缺少自我认知的能力, 它就很难进行, 因此音乐的这种自我认知作用, 对心理障碍者从无意识状态恢复到意识状态是有帮助的。

患者正在进行击鼓疗法

方式

我国因工伤致残或造成身体功能障碍的患者中相当一部分存在心理不平衡, 如焦虑、紧张、孤独、抱怨, 指责工作单位, 甚至对医护人员提供的医疗服务产生抵触、敌对情绪, 而团体治疗作为音乐治疗形式的一种, 对改善工伤患者的心理障碍有其独特之处。

目前有3种团体音乐心理治疗, 可有效改善工伤患者的心理障碍。包括:引导性音乐聆听与谘商、治疗性音乐即兴创作, 以及音乐放松。

引导性音乐聆听与谘商

使用此种方式时, 工伤患者先形容自己目前的情绪、感受和所关心的事物。在第二步骤时, 患者会被要求制定出自己在这个阶段想要进行的个人议题。第三步骤包含了聆听患者事先已选定不同的音乐片段, 这些音乐必须与病患列出的个人议题上的项目相关, 例如, 按照符合自己目前情绪而选出的音乐, 能表达出自己重要情绪与想法的音乐, 能促进正向联想或能再回忆重要记忆的音乐, 或是能当作提供动力来源, 达到治疗发展的音乐片段。

随着摘录的每一段音乐, 治疗师鼓励工伤患者去讨论那些被音乐所激发出来的感受、想法, 可能包括喜悦、乡愁、孤独、挣扎、忧虑、爱情等, 或是关于过去的想法及对将来的烦恼。治疗过程中, 治疗师需认真观察工伤患者聆听音乐或由聆听音乐所引起的各种生理心理体验, 引导并鼓励患者们对自己所体验到的音乐经验进行个人诠释, 随着这些诠释, 在接下来的数日或数周内, 治疗师便能一一为每位患者拟定并完成其治疗目标。

治疗性音乐即兴创作

治疗性音乐即兴创作指的是由治疗师指定或由患者自行选择出某种打击乐器, 通过演奏已选择好的乐器, 学习如何去表达或是发泄自身的情绪, 如愤怒、喜悦、庆贺、慰藉、悲痛等。治疗活动进行前, 音乐治疗师会设计出简单的音乐即兴创作架构, 再进一步去引导患者进行即兴创作, 从而达到治疗的效果。通常无法适当用口语沟通的病患, 反而能有组织、有条理地在乐器上表达自己, 并与他人互动。在即兴演奏乐器之后, 紧接着的团体讨论将会把重点放在音乐活动的体验上, 其目的是练习患者的社交互动行为学习、体验和沟通, 经历成功的体验, 释放紧张并降低焦虑, 让患者在安心的环境中体验到现实感。

音乐与放松

音乐与放松是一种可以快速帮助工伤患者成功体验放松经验的一种放松方式, 其中最常见的一种做法是音乐渐进式肌肉放松。在音乐与放松疗法中, 初期阶段会花费一些时间与病患辨别他们的焦虑、压力、紧张等感受, 以及找出这些感受在工伤患者生活中的来源。渐进式肌肉放松并不需要任何意象幻想、意志力或口语提示, 尤其适用于患有严重精神疾病的患者。当在进行放松练习时, 病患聆听由他们个人喜好而选择的柔和背景音乐来达到心理与生理上的放松。完成练习后, 会给予工伤患者们讨论的机会, 讨论关于在疗程中获得的体验, 以及讨论在音乐治疗以外的场景中, 音乐与放松技巧的应用。

案例

小芳 (化名) 是一位41岁的女性, 上班路上遭遇车祸, 头部创伤而导致蛛网膜下出血和半瘫, 造成行走和平衡障碍, 其身上还有多处骨折, 出现了严重的运动障碍。小芳的颅内出血并不很严重, 其认知功能并没有由于神经方面的损伤而受到明显影响, 但此次受伤对小芳的情绪影响极大。车祸使得小芳从一个每天紧张忙碌工作的职业女性突然变成了住在康复医院病房里的患者。在康复期间, 当小芳意识到自己已经永远失去了独立生活能力, 不再能保持以往在生活中的独立角色后, 患上了严重抑郁症, 她的注意力集中能力、对交流信息的组织能力, 以及在日常生活管理中作决定的能力都受到了影响。由于其低挫折承受能力及情绪波动进一步影响了她的社会关系, 她一度表现出对现状的绝望。

抑郁症是以情绪低落、主动性缺乏、兴趣减少、失望、活动能力减退以及思维、认知功能迟缓为主要特征的一类情绪障碍。工伤患者大部分是青壮年, 突如其来的工伤在导致躯体疾病和残疾的同时也引起明显的情绪反应, 其中抑郁情绪反应较为常见, 随着伤残严重程度的增加, 抑郁症的患病率也呈明显上升趋势。

小芳的伤残与抑郁情绪相互影响, 形成了恶性循环, 各医护人员均给予了极大的爱心关怀, 心理治疗师给予了专业的心理支持与干预。因为喜爱音乐, 小芳被介绍到音乐治疗中心。在沟通中, 我们得知音乐是小芳童年生活的一部分, 因此在制定音乐治疗计划时, 我们把音乐与放松治疗作为她心理康复的开始, 经过一段时间的音乐与放松治疗, 小芳对音乐治疗的干预表现出积极反应, 情绪问题开始有所改善。另外, 了解到小芳具有通过歌唱来表现思想与情感的能力, 能够通过使用打击乐器即兴演奏, 用嗓音来表达被压抑的愤怒和痛苦的情绪, 音乐治疗师进一步引导她参与一些操作性的团体音乐治疗活动, 包括合唱组、聆听组、心理运动协调的即兴演奏小组以及自我表达、缓解紧张和自我控制的即兴演奏小组。

音乐的体验帮助小芳在治疗中面对自己生活中的重大转变, 在音乐治疗的支持下, 小芳开始逐步适应康复医院的环境, 接受需要他人照顾的现实, 并学习如何适应现状。在五个半月的住院期间, 小芳参加了23次音乐治疗活动。经过治疗, 小芳终于能够面对自己在创伤后成为残疾人的生活现实, 随着积极参与治疗计划活动, 她对治疗过程的阻抗减少, 生活应对能力也进一步增强。

中西音乐治疗之比较 篇10

一、发展历程的比较

在国外, 音乐治疗以有着悠久的历史, 在3万年前的原始人以敲击石器伴奏舞蹈来治疗疾病, 古埃及人通过巫医治疗等等。说明了音乐治疗在国外就有很早的发展。音乐治疗是在1940年在美国兴起的一门新兴的边缘交叉的学科, 在美国的近80所大学就已设立了有音乐治疗专业。在国外的发展成果据世界音乐治疗联合会统计, 在目前世界上共有45个国家开展音乐治疗, 150所大学开展了音乐治疗教育, 在这短短半个世纪, 这门新兴的学科得到了迅速的发展, 说明它适应了现代社会人们心理健康的需求。在欧美发达国家, 音乐治疗以初步形成了一种社会职业, 见美国就有4000多名注册音乐治疗师在各种医疗部门工作[1]。可见音乐治疗这门学科已得到相应的认可, 同时在国外, 音乐治疗已发展成为临床应用性很强的实用学科。

在我国, 是音乐治疗发源地最早的国家。在古代就有相关文献的记载关于音乐治疗的论述及临床案例, 如早在两千多年前我国古代中医书《黄帝内经》就有提到关于五音和五脏的关系, 显然, 在我国古代就很早有了音乐治疗的意识和思想。但作为一门新兴的学科, 我国的音乐治疗起步较晚。中国当代音乐治疗出现是在20世纪80年代后期, 它的诞生是在1980年, 美国阿利桑那州立大学副教授、美籍华裔音乐治疗专家刘邦瑞先生, 在中央音乐学院进行了讲学活动, 首次把音乐治疗介绍到中国。此次讲座开启了我国进入音乐治疗领域的大门。在不到30年的时间, 我国的音乐治疗就有了出乎意料的研究成果。有早期的五行音乐治疗法, 通过五音对人体五脏的对应属性来治疗, 以五音调式编配的各种乐曲, 可以通过这种共同的属性而直接作用于人体的五脏系统。认为还有许多理论书籍, 如王旭东主编《中医养生康复学》, 张鸿懿著《音乐治疗学基础》, 石映照著的《音乐处方》等等一系列的研究成果。

二、中外音乐治疗法方法的不同

音乐治疗方法已不再是简单的、欣赏式的聆听音乐, 而还有让病患者参与到活动当中去, 一起唱歌、跳舞等等, 方式是很多样的。包括模仿、律动、音乐创作、唱歌、器乐表演、即兴表演和听音乐等等, 不局限于只是被动性的音乐治疗形式。还有主动性的音乐治疗形式 (参与式疗法) , 它是国外神经病院和康复医疗机构的主要治疗方法之一。就是直接由病人参与到表演活动当中去, 第三种, 属于综合式疗法, 就是以上两种治疗方式的结合或以感觉式为主, 参与式为辅;或以参与式为主, 感觉式为辅;或采用两种治疗同时并重的形式, 可将两方面内容穿插交替进行, 使患者身心得到全面调节和康复。

而在我国音乐治疗的临床方式中, 据何化均等《音乐疗法》、王旭东《中医养生康复学·音乐疗法》等人的总结, 有以下六种:1.感受式治疗。2.参与式治疗。3.综合式治疗。如中国音乐学院和国奥心理医院、北京廻龙观医院等单位以参与式为主, 辅以感受式治疗。4.音乐电治疗。5.音乐联想疗法。6.音乐气功疗法。在以上六种方法里, 音乐穴位/经络电疗法、音乐气功疗法是我国独有的方法。很有属于自己的独具特色的音乐疗法, 虽然中国在音乐治疗领域方面发展比较晚, 但研究出很有特色的治疗方式, 在我国古代的中医学上, 就采用了以“五行音乐疗法”的治疗方式。

三、理论成果

在国内音乐治疗学科虽发展比较慢, 也相对于西方来说, 缺乏了理论研究, 缺乏系统而科学的分工, 没有整体的明晰的发展规划, 但是有一定令人欣慰的是, 音乐治疗的实用性研究却是如火如荼地蓬勃展开。在临床治疗方面和理论研究方面有了一定的研究成果。如:沈建军著的《音乐与智力》《音乐与科学》都是科普著作, 是属于音乐益智的医学范畴。王旭东主编的《中医养生康复学》是新中国有史以来第一次在国家级医学教材中全面系统地介绍了音乐疗法。在作品方面, 丰富了西方的养生音乐, 增加了具有中国特色的音乐, 如五行养生音乐、理疗养生音乐等, 还包括有中国的乐器:古筝、琵琶在内等。

在西方国家, 音乐治疗发展在美国发展比较早, 也有一定的理论研究成果。开设了音乐治疗课, 开展了音乐治疗教育, 在日本、美国等国家也开始普遍, 形成很多流派, 还有在音乐作品方面, 出现大量作为音乐治疗的音乐使用, 对不同病情的病人进行有效的治疗。然而, 在音乐治疗学发展的领域方面:包括儿童的音乐治疗、精神病的音乐治疗等等。也编著大量的书籍, 如约瑟夫.英雷诺编著的, (英) 帕夫利切维奇编著的《音乐治疗理论与实践》, [英]梅塞德斯编著的《音乐治疗理论与实践-现代心理疗法》等等。

四、结语

总之, 音乐对人心身的调整是肯定的, 无论是中国还是西方的音乐疗法, 都是为了达到治疗的作用。但由于国内在音乐治疗方面发展较晚, 但是还是有一定的研究成果。但还得需要向西方学习, 借鉴西方的研究成果, 泥补自身的不足。还有, 中国在音乐治疗方面有很大的发展空间, 笔者认为音乐治疗在心身疾病治疗上有广阔的应用前景。

参考文献

音乐治疗少儿多动症 篇11

科研人员追踪研究了187名6岁至18岁的青少年,这里有96人有多动症,91人正常。经过11年的跟踪调查,发现儿时患有多动症的3/4长大患有抑郁症,焦虑症,厌食,反社会型人格障碍,有2/3的吸毒、酗酒。而未患多动症的儿童长大心理异常的不到1/4。

现在我国少儿多动症的患者呈上升趋势,有人说这和我国产妇剖宫产上升成正比。胎儿出生时未经过产道挤压,就等于未开启抑制“多动”的神经、内分泌等。

在我接触的一些多动症患儿,他(她)并不是不停地运动。比如,让他们到操场跑步,一会儿就不跑了。比如,让他们搭积木,一个建筑还没完成就推倒不玩儿了。其实多动症的本质是他们的注意力无法长时间集中,当然是依孩子年龄段的平均值。比如,一个5岁的孩子注意力可以集中15分钟,而患多动症的孩子或许5分钟都集中不了。比如,上课,听讲不到5分钟,就开始手撕纸条,要不玩小女孩的辫子,显得好动。

那么儿时多动症为什么会为长大后埋下各种心理疾病的隐患呢?道理很简单。多动症的孩子学习能力要低于同龄的孩子,不是他们不聪明,有的智商甚至超过同龄人,这里关键是他们注意力不能集中,体现在人格上就是缺少毅力。久而久之,易造成他们浮噪的缺隐。一个浮噪的人,生存本领又差,走向社会后容易让人看不起,可他们自己又无法改变自己的恶习,时间长了,当然易患抑郁症。社会上的人都看不起自己,肯定婚恋也不顺,只能借酒浇愁,再严重点,靠毒品麻痹自己。最后,就形成了反社会型人格。

从治未病的角度看,治好4个少儿多动症,就为将来社会上减少3个心理疾病患者,治好3个少儿多动症,将来就少2个吸毒酗酒人员。

治疗少儿多动症,音乐是最好的药。

第一,可以让多动症儿童参加一个少儿歌舞团,孩子聚众,唱一会合唱、齐唱,跳一会舞,唱一会独唱,做一会游戏。时间长短依那个年龄段注意力时间的平均值。比如丢手绢这个游戏就很好。孩子们围坐一圈,边拍手边齐唱:“丢手绢,轻轻地放在小朋友的后面……”丢完手绢的孩子然后就颠儿,一种最简单的孩子舞步,被抓住的孩子站在圈里獨唱。大概一小时后,孩子们休息10分钟,然后由老师伴着音乐讲故事。故事的悬念会吸引延长孩子们的注意力,音乐可以舒缓孩子们紧张的情绪。故事讲完了,再休息10分钟。然后让孩子们伴着音乐劳动,或做手工。如抢地板,精信封,剪窗花等。

第二,用音乐调整孩子的生物钟。从起床,洗脸、排便、晨练、吃饭、午睡、上课、活动直到晚觉,都用音乐提示或伴奏。

音乐治疗 篇12

一、当前农村留守儿童的心理现状研究

1、亲情匮乏,缺乏幸福感

农村留守儿童作为社会上一个相对来说较为特殊的群体,由于从小不在父母身边长大,导致他们的亲情匮乏,缺乏有效的沟通和交流,从而造成幸福感缺失。父母是孩子的第一任老师,儿童的心灵成长和情感成长都来源于父母的熏陶和潜移默化。然而,很多农村留守儿童与父母之间的隔膜很深,不利于他们健全人格和性格的养成。

2、环境适应能力差,人格不健全

农村留守儿童常年不在父母身边,导致他们在很多时候处于自我封闭的状态之下,环境适应能力较差,人格不健全。长时间跟爷爷奶奶住在一起,他们很少走出去了解社会,无法适应社会的快速发展。与此同时,在素质教育改革的时代大背景下,学校教育目标和教学内容变化很大,不少的留守儿童都无法适应教学的需要,从而造成个人综合学习能力和沟通能力的提升,不利于今后的长远发展。

3、缺乏人际交往能力

缺乏有效的人际交往能力是目前农村留守儿童学习和发展中存在的严重问题,这在很大程度上阻碍了学生的长远进步和发展。农村留守儿童的心灵和情感扭曲,个人意志相对来说较为薄弱,同时健全的人格尚未建立,这些要素都在很大程度上造成了个人综合素质的下降,在与人交往和沟通过程中无法有效地切入情境,造成了理解能力和沟通技巧的下降。

二、音乐治疗对留守儿童音乐情感的塑造和提升

1、兴趣导入,提升儿童对音乐学习的热衷度

音乐治疗对于儿童音乐情感塑造具有无比重要的促进意义。在教学实践过程中,通过有效地兴趣导入来提升儿童对于音乐学习的热衷度,不断地实现儿童综合情感和素质的有效提升。音乐教育具有德育功能、智育功能、美育功能、体育功能和传承功能,对于儿童成长和进步具有重要意义。因此,老师应该设置有效的教学情境,比如通过多媒体动画的方式来呈现,通过美妙的歌声来把儿童引入到教学情境之中去,让他们感受到音乐的美好,并能够从中获得心灵的安宁和享受,以此来不断地提升儿童情感塑造。

2、用音乐搭建起师生心灵互动的桥梁

用音乐搭建起师生心灵互动的桥梁,不断地促进儿童心灵成长和情感发育,实现个人感悟能力的提升。首先,在音乐课堂上积极开展互动式教学,音乐老师应该积极地与儿童进行互动和交流,结合儿童的认知水平、沟通能力、音乐感悟能力和接受能力等要素来进行有效的教学内容选择,不断地来帮助幼儿搭建起和谐的互动平台,提升他们的感悟能力。其次,还应该借助于音乐本身来实现对于儿童审美观的塑造,不断地提升他们的音乐感悟能力,提升个人的审美素质和音乐情怀,只有这样才能够促进师生有效的互动和沟通。

3、注重音乐治疗中人文情怀的渗透

在音乐治疗过程中,应该重点强化人文情怀的渗透和强化,不断地实现师生之间心灵互动和沟通,不断强化音乐教育效果。特别是对于留守儿童来说,他们更加需要老师对之进行有效的心理安慰和信心重塑,通过人文情怀的渗透,让他们认识到自我价值实现,培养高尚的品质和情操,以此来不断提升自身的综合素质。此外,还应该积极地对他们的艺术修养、人文情感、审美能力、鉴赏水平等有更为充分地认识和了解,从而来更加有效的保持儿童个性成长,这对于他们今后的成长和发展有重要意义。

4、积极开展多种形式的音乐教育活动

积极开展多种形式的音乐教育活动,引导儿童在实践过程中感受到音乐教育的本质和张力,这对于他们今后的成长和发展有重要意义。在音乐教育过程中,老师应该给予留守儿童更多的参与空间和机会,安排他们参加各种形式的歌曲排练和演唱比赛等,并积极组织他们参加更多的社会音乐活动。这样,既能够不断地提升他们的音乐感悟能力和音乐修养,同时还能够不断地强化他们的实践精神,这对于他们个人价值观的确立有重要意义,促进今后成长。

5、借助于音乐疗法解决儿童心理问题

借助于音乐疗法解决儿童心理问题,针对目前不少留守儿童心理素质较差、欣赏水平较低、思想封闭、心灵抑郁等问题,应该有效的借助于音乐教育手段来进行有效补救,比如借助于即兴表演等方式来进行深入解决,让这些儿童能够充分融入到教学情境之中去,以此来不断地提升他们的音乐情操和心理素质。总之,音乐治疗对于儿童心理问题的解决有着无比重要的促进意义,通过音乐学习能够放松心情,提升感悟能力和分析能力,为儿童健康成长开拓广阔的天地。

三、结语

音乐治疗对于留守儿童情感塑造有着无比重要的促进意义,有效的调动他们的心智、情感、心理、思考等多维度要素的结合,以此来不断地实现教学效果延伸,为儿童价值观的塑造创造有效的条件。在实践中,应该实现兴趣导入、师生互动、人文情怀、教育活动、心理问题治疗等方式来实现有效的教育,从而来更好地实现留守儿童情感塑造和人格培育,为他们今后的成长和发展打下坚实的基础。

参考文献

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